Freud - a última sessão | Teatro by da Gaveta Produções

FREUD de

A última sessão

MARK ST. GERMAIN

Direção

TICIANA STUDART CS Lewis encontra Freud

Baseado na obra “Deus em Questão” de Dr. Armand M. Nichole Jr.

SUMÁRIO

5 Apresentação 7 Sinopse 9 Justificativa 11 Roteiro 13 Quem foram Freud e Lewis? 15 Autor 17 Direção 19 Críticas 23 Ficha Técnica 25 Atuação 29 Produtora 31 Programação Visual 33 Conclusão 35 Orçamento 37 Contatos 39 Realização

APRESENTAÇÃO

projeto ‘Freud - A última sessão’ consiste na montagem da peça do autor americano MARK ST. GERMAIN. O texto (baseado no livro escrito pelo Dr. Armand Nicholi - professor clínico de psiquiatria da Harvard Medical School) “Deus em Questão”, que diz sobre o encontro entre as ideias de Sigmund Freud, crítico de longa data da crença religiosa, e C.S. Lewis, renomado egresso de Oxford, crítico literário e talvez o mais influente e popular defensor da fé baseada na razão. O espetáculo que revive o encontro entre Freud (criador da psicanálise) e CS Lewis (professor, escritor, um intelectual, grande opositor de Freud e de algumas de suas ideias). Este encontro se passa em 1939 na Inglaterra durante o início da invasão de Hitler, com Freud exilado de Viena.

* “ FREUD A ÚLTIMA SESSÃO ” foi VENCEDORA DO OFF-BROADWAY 2011, ganhadora do prêmio ALLIANCE AWARD DE MELHOR PEÇA e ESPECIAL ANFITRIÃ EM DESEMPENHO DE DEBATES. Informações extraídas do site http://theandygram.com/Broadway-Press-Release-Retweet/2010-11-Theatre-Press-Releases/2011-Best-Play-WinnerFREUD-S-LAST-SESSION-to-Host-Special-Events.html

SINOPSE

“F

reud - A última sessão’’. Quando se lê o título da peça pensa-se imediatamente em uma última sessão terapêutica com Dr. Sigmund Freud. Essa sessão na realidade é inspirada em fatos reais, envolvendo o encontro de Dr. Freud e CS Lewis, professor da Oxford e escritor (Progresso do Peregrino, regresso do peregrino e crônicas de Nárnia.). Lewis é um grande opositor de Freud, a quem chama em seus livros de ‘’Sigmundo’’. O critica insistentemente em ensaios e crônicas dizendo que algumas das idéias de Freud já estão falidas. Freud o convida a ir ao seu “office’’, o ano é 1939, plena Segunda Guerra Mundial. Eles se encontram na Inglaterra no exílio do pai da psicanálise quando aconteceu de ser maltratado perigosamente em Viena. A princípio Lewis pensa que este encontro é para explicações quanto a todas as suas críticas. Quando na verdade Freud questiona: Como um intelectual, professor e escritor tão inteligente pode pensar na possibilidade de

ser um cristão. Então começamos a peça, um embate entre o Ateísmo e o Cristianismo, cheio de ironia e sagacidade de ambas as partes. Uma comédia com momentos de grande dramaticidade. O texto, assinado pelo americano MARK ST. GERMAIN traduzido por L. G. Bayão, foi baseado no livro ‘Deus em Questão’ de Armand M. Nicholi Jr., professor clínico de psiquiatria da Harvard Medical School e do Massachusetts General Hospital. Este projeto se justifica por levantar o debate sobre a questão crucial de acreditar ou não em Deus. O século 20 produziu dois homens que, de forma brilhante, cada qual à sua maneira, levantaram novos argumentos – um, a favor e o outro, contra – sobre essa questão. Esta intrigante comparação entre a visão de mundo de Freud e a de C. S. Lewis é uma oportunidade de reflexão sobre as mais importantes questões que a humanidade sempre se fez. Uma discussão entre as teorias do Cristianismo e do ateísmo que é um incômodo tanto para os que tem fé e os que absolutamente não tem. Enquanto Lewis foi talvez o defensor mais popular do século 20 de fé baseada na razão. Freud por sua vez acreditava que a ciência poderia ajudar seres humanos a desistir da religião e renunciar ao desejo por proteção.

JUSTIFICATIVA

aseado no livro escrito pelo Dr. Armand Nicholi,“Deus em Questão”, o texto é um encontro entre as ideias de Sigmund Freud, crítico de longa data da crença religiosa, e C.S. Lewis, renomado egresso de Oxford, crítico literário e talvez o mais influente e popular defensor da fé baseada na razão. “Freud e Lewis representam nossas partes conflitantes”, registra o Dr. Nicholi. Haverá sempre uma curiosidade sobre Sigmund Freud, o criador da psicanálise, com idéias que mudaram o olhar do ser humano sobre si mesmo. Ateu ferrenho. CS Lewis professor da Oxford e escritor, um intelectual da época. Cristão fervoroso. Deus criou o Mundo? Jesus Cristo é o Senhor? Ou será que essas possibilidades são fantasias criadas pelo homem para seu suporte? Falas cortantes, contundentes de ambas as partes cheias de humor por ser Freud o homem que é. O sarcasmo e a ironia rondam toda essa discussão. O público, pelas ideias contundentes ali propostas se confundirá, por mais ateus e cristãos que sejam. Lado a lado com isso a questão de Hitler usando o povo contra os

Judeus, estamos na Inglaterra em 1939. Essa conversa, claro, é toda pontuada pelos métodos Freudianos. Freud está com 83 anos, com câncer na boca, mas apesar de algumas fraquezas, ainda de pé. A discussão real é sobre Freud não admitir que um intelectual com todas as possibilidades de Lewis, seja um cristão fervoroso, enquanto Freud é um ateu convicto. O espetáculo explora de forma acessível assuntos que preocupam todos nós: O que é a felicidade? Como encontramos sentido e propósito em nossas vidas? Como conciliamos o conflito do amor e sexualidade? Como lidamos com o problema do sofrimento e a inevitabilidade da morte? C. S. Lewis e Sigmund Freud argumentam lado a lado, refletindo sobre os pontos fracos e as alternativas aos seus posicionamentos. Ambos consideraram o problema da dor e do sofrimento, a natureza do amor e do sexo, e o sentido último da vida e da morte. Certamente o público sairá rindo das personagens, mas também pensadores da sua fé ou da ausência dela. Poderemos nos posicionar no lado que quisermos, pois teremos acabado de presenciar um recorte de um dos confrontos mais profundos da história. O propósito do espetáculo é olhar para a vida humana a partir de dois pontos de vista diametralmente opostos: as do crente e do incrédulo. Vamos examinar vários dos problemas básicos da vida em termos dessas duas visões conflitantes.

ROTEIRO Pré produção 1 - Aquisição dos Direitos Autorais 2 - Tradução 3 - Leis de Incentivo Rouanet e ICMS (APROVADO) 4 - Escalação do Elenco 5 - Escalação da equipe técnica 6 - Programação Visual do projeto 7 - Impressão Produção 1 - Aluguel da sala para ensaio 2 - Aquisição de Objetos para ensaio 3 - Ensaio 4 - Contrato do teatro com visibilidade no Rio de Janeiro 5 - Reuniões de produção/direção para as necessidades da criação do espetáculo 6 - Feitura de cenário, figurinos, iluminação, programação visual, visagismo, adereços 7 - Entrada no Teatro/últimos ensaios Estréia/Lançamento 1 - Mobilização da mídia espontânea 2 - Mobilização da mídia paga 3 - Convites/cartazes/banners executados 4 - Vídeo do patrocinador(es) e apoios já executados Estréia do Espetáculo 1 - Coquetel para convidados da(s) empresa(s) patrocinadora(s) e equipe do espetáculo

QUEM FORAM FREUD E LEWIS?

SIGMUND FREUD

igmund Freud nasceu em Freiberg, na Áustria em 1856. Formado em medicina e especializado em tratamentos para doentes mentais, ele criou uma nova teoria. Foi neurologista e fundador da Psicanálise. Freud escreveu um grande número de livros importantes, alguns deles foram: Psicologia da Vida Cotidiana, Totem e Tabu, A interpretação dos sonhos, O Ego e o Id e muitos outros. Neles, o “pai da psicanálise” responsabilizava a repressão da sociedade daquela época, que não permitia a satisfação de alguns sentimentos, considerando-os errados do ponto de vista social e religioso.

C.S LEWIS

.S Lewis foi um escritor irlandês. Nasceu em 1898. Foi professor de Literatura e escritor. Irônico, claro, simples e sutil. Conservador demais para alguns, um escritor extremamente talentoso para os outros. Este escritor ateu sofreu uma mudança radical e se tornou um cristão. Tornou-se popular durante a II Guerra Mundial, por suas palestras transmitidas pelo rádio e por seus escritos, sendo chamado de “apóstolo dos céticos”, especialmente nos Estados Unidos . Seus livros foram traduzidos para mais de 30 línguas, incluindo a série internacionalmente conhecida Nárnia.

AUTOR: MARK ST. GERMAIN

ark escreveu as peças ‘Camping’ com Henry e Tom (Outer Critics Circle e Lucille Lortel prêmios), ‘Out of Gas on Lover’s Leap’ e ‘Forgiving Typhoid Mary‘ ( melhores 10 peças do ano da Time Magazine), todos publicados por Samuel French e Dramatists Play Service. Com Randy Courts, escreveu os musicais ‘The Gifts of the Magi, Johnny Pye’ e ‘Foolkiller’ (vencedor de um AT & T “New Plays for the Nineties Award”) e ‘Jack’s Holiday’ no Playwrights Horizons. O musical de Mark ‘Stand By Your Man’, ‘The Tammy Wynette Story’ foi criado para o Nashville’s Ryman Theater. Trabalha para TV como escritor e consultor criativo para “The Cosby Show”. Ele co-escreveu o roteiro para o filme Duma da Warner Brothers/Carroll Ballard. Mark dirigiu e co-produziu o documentário My Dog, uma história de amor incondicional com Richard Gere, Glenn Close, Isaac Mizrahi, Edward Albee e muitos outros. Marcos escreveu o livro infantil Three Cups (www.3cupsbook.com). Ele é um ex-aluno de novos dramaturgos, onde ganhou o Joe A. Callaway Award, um jurado no Prêmio teatro americano William Inge Festival’s New Voices, e é membro do Dramatists Guild e do Writer’s Guild East. Ele é um membro do conselho da Barrington Stage Company, onde ele também serve como um Artista Associado. Seu mais novo texto, The Best of Enemies, vai estrear no BSC, em julho.

DIREÇÃO: TICIANA STUDART

iciana Studart começou sua carreira em teatro como atriz em 1979. Atuou em várias peças, cinema e televisão. Em 1986, vai para Nova York, onde entre idas e vindas, permanece por três anos. Neste tempo, decide estudar direção teatral, estagia e se torna membro do “Director’s Company” de Nova York, além de estagiar no Festival Latino Americano, no “Public Theatre” como assistente de direção. Sua formação também resulta de estudos com Geraldine Page, F. Murray Abraham e Uta Hagen, entre outros. Ainda em Nova York produz peças curtas de Samuel Beckett, e assina a direção de “Yerma” de Garcia Lorca no “Staret Theatre”. No Brasil dirige sua primeira peça em 1987, “Delicadas Torturas” que recebe o prêmio “Moliére” para Paulo José, “Mambembe”, para Zezé Polessa e Lília Cabral e ainda indicação para o Prêmio Shell. Em seguida, encena “Bukowski, Bicho Solto no Mundo”, dirige shows de Zélia Duncan no Rio de Janeiro e São Paulo e monta em 1982 uma super produção: “Música Divina Música”. Em 1994 dirige “Casa de

Prostituição de Anaïs Nin” que esteve em cartaz por nove meses no Rio de Janeiro. Em 1997 encena “Coração na Boca” no Rio de Janeiro e São Paulo, peça que representou o Brasil em Festivais Internacionais, tendo sido aclamada por público e crítica dos Estados Unidos. O Jornal Miami Herald cita a peça de Chico Azevedo como “Uma Obra de Arte Brasileira”. Ainda em 1998 remontou “Casa de Prostituição de Anaïs Nin”, onde esteve em temporada na cidade de São Paulo. Fez parte do corpo docente da CAL (Casa das Artes de Laranjeiras), onde montou “Perdoa-me por me Traíres” de Nelson Rodrigues e “Pedaços” de Samuel Becket, “Assim é se lhe Parece” de Pirandello e “Bonitinha mais Ordinária” de Nelson Rodrigues. Em 2000 montou “Insensatez” de Jean Cocteau no Rio de Janeiro e em São Paulo seguindo por mais oito cidades, tendo sido assistido por mais de nove mil pessoas. Sua última criação foi “As Lágrimas Amargas de Petra Von Kant” de Rainer Werner Fassbinder que estreou em São Paulo com grande sucesso de público e crítica, espetáculo este recomendado pela “Folha de São Paulo”, realizou tournèe pelo Brasil, estreando no Rio de Janeiro em março de 2002 e permanecendo em cartaz por sete meses. Seu último projeto foi a encenação da peça “Tudo Sobre as Mulheres” do autor croata Miro Gavran, que estreou no ano de 2006. Em 2009, Ticiana lançou seu livro “Fora do Normal” pela Editora Record.

CRÍTICAS Bukowski, Bicho Solto no Mundo

Zélia Duncan

“A autora/diretora cria um embate constante entre a revelação da dor de viver e o sentimento de desespero. Esse aspecto do texto de Ticiana Studart valoriza com extrema teatralidade a obra de Bukowski” (Macksen Luiz, Jornal do Brasil).

“Sua diretora é Ticiana Studart, uma estrela ascendente desde que assinou a instigante montagem de Delicadas Torturas”. (Resenha do Jornal do Brasil).

Música Divina Música

Casa de Prostituição de Anaïs Nin “Casa de Prostituição de Anaïs Nin é um espetáculo interessante e que pode integrar a lista de acertos da diretora Ticiana Studart...” (Revista Veja).

“A diretora conduziu o espetáculo com sobriedade e segurança. E soube extrair do elenco o máximo que ele poderia dar, não havendo um único desempenho capaz de merecer qualquer reparo”. (Lionel Fisher, Tribuna da Imprensa).

“Bem escrito, o texto de Francisco Azevedo recebeu direção primorosa de Ticiana Studart, além das ótimas performances do numeroso elenco capitaneado por Felipe Camargo, Dora Pellegrino e Leonardo Netto”. (Revista Manchete).

Delicadas Torturas

“Impregnados de poesia e pertinentes observações sobre o caráter humano, os textos receberam esplêndida versão de Studart. Já na abertura de “A voz Humana” pressentimos a iminência de um acontecimento teatral inesquecível; valorizando ao máximo as expressivas e viscerais marcações criadas pela encenadora, que cada vez mais parece imbuída do salutar propósito de negar o famigerado naturalismo que assola nosso palcos”. (Lionel Fisher, Tribuna da Imprensa).

“Ticiana Studart está chegando para ficar... Fez uma montagem inteligente com pelo menos uma cena memorável. Aquela em que Lília Cabral banhando-se com uma jarra, parece uma fonte. Abram alas para ela passar”. (Sheila Kaplan, O Globo).

Insensatez

CRÍTICAS PRESIDENTE EXECUTIVO DA MASTERCARD APOSTA EM ‘FREUD A ÚLTIMA SESSÃO’ Born and educated in India, Ajay Banga brings a globe-trotting sophistication to MasterCard.

“I wasn’t educated in the U.S.; I was educated in India. I understand what you are trying to do,” he said during a news conference at the Trident Hotel, in the financial center here. “I think it’s a huge opportunity for our government and people and companies like ours.”

In Mumbai, Ajay Banga spoke of using MasterCard’s network to process government payments.

Those skills were on display during his recent India trip. In Mumbai, speaking in Hindi, he joked with waiters who were trying to have him eat rasmalai, a rich, milk-based dessert flavored with cardamom and pistachios. “If I do, will you come to the gym with me?” he asked.

A DAY after the Indian government started a campaign to give identification numbers to all its 1.2 billion citizens, Ajay Banga, the newly minted chief executive of MasterCard, arrived in town, eager to lend a hand.

At a dinner in Delhi with colleagues from New York and Singapore, he spoke animatedly in English about how much he liked “Freud’s Last Session,” an off-Broadway production about a hypothetical meeting between Sigmund Freud and C. S. Lewis.

The program will identify people based on fingerprints and retina scans, and could make it easier for the government to route food stamps and other payments to people below the poverty line.

Asked if his coming of age and his education in India might explain his success, Mr. Banga says, “I really don’t think that defines me.”

Mr. Banga says he believes he has a simple way to process the payments: via the MasterCard network.

He also brushes off questions about his appearance. “People say ‘How does it feel to be looking like you, working in the West?’ ” he notes. Without skipping a beat, he replies in fluent Hindi: “What difference does it make?”

FICHA TÉCNICA AUTOR TRADUÇÃO DIREÇÃO ELENCO

MARK ST. GERMAIN L.G. BAYÃO TICIANA STUDART DANIEL DANTAS (Sigmund Freud) LEONARDO NETTO (C.S. Lewis)

CENÁRIOS Figurinos Iluminação Direção de Movimento VISAGISMO Preparação vocal Assistente de direção Assessoria de imprensa Oficinas Design gráfico Direção de Produção Produção Realização

JOSÉ DIAS EMÍLIA DUNCAN AURÉLIO DE SIMONI SUELI GUERRA SIMONE ROSIN (BATATA) ROSE GONÇALVES MELISE MAIA DANIELA CAVALCANTI HUGO MOSS VOISIN DESIGN LETÍCIA TÓRGO DA GAVETA PRODUÇÕES TICIANA STUDART PRODUÇÕES

ATUAÇÃO: DANIEL DANTAS

tor de cinema, televisão e teatro. No teatro interpretou textos de Brecht, Shakespeare, Tchekov e Gogol, entre outros. Iniciou sua carreira no teatro, em 1975, como integrante do grupo Asdrúbal Trouxe o Trombone, na peça “O Inspetor Geral”, de Nicolai Gogol. Entre as peças encenadas, destacamse: “O Homem Sem Qualidades”, de Robert Musil, com direção de Bia Lessa; “Noite de Reis”, de William Shakespeare, com direção de Amir Haddad; “Coração Brasileiro”, com direção de Flávio Marinho, “Tio Vânia”, de Anton Tchekov, direção de Aderbal Freire Filho; “Você Nunca Amou Alguém Tanto Assim”, dirigida por Mauro Mendonça Filho; e “Macbeth” de William Shakespeare, com direção de Aderbal Freire Filho. [1] Em 1991, recebeu o Prêmio Molière de Melhor Ator pela atuação na peça teatral “Baile de Máscaras”. Começou no cinema na década de 70 em Tudo bem (1978), de Arnaldo Jabor. Nos

anos 80 atuou em O sonho não acabou (1981), de Sergio Rezende, Fonte da saudade (1985), de Marco Altberg, e Sonho de valsa (1987), de Ana Carolina. Filho do ator Nelson Dantas, nascido no Rio de Janeiro, em 1954, na televisão fez novelas, minisséries e especiais da Rede Globo. A partir dos anos 90 atuou em Pequeno dicionário amoroso (1997), de Sandra Werneck, Jenipapo (1996), de Monique Gardenberg, O homem nu (1997), de Hugo Carvana, Diabólica, de Cláudio Torres, episódio do longa-metragem Traição (1998), e Cronicamente inviável (2000), de Sérgio Bianchi. Em 2003 fez Lost Zweig, de Sylvio Back, e O vestido, de Paulo Thiago. Em 2007, atuou no longa Caixa 2, de Bruno Barreto. Seu útimo trabalho no cinema foi como parte do elenco de Sonhos roubados (2009), de Sandra Werneck.

ATUAÇÃO: LEONARDO NETTO

tor, Diretor, Produtor e Professor. Leonardo Netto atuou em mais de 30 espetáculos, trabalhando com diretores como Aderbal Freire-Filho, Amir Haddad, Gilberto Gawronski, Ana Kfouri, Ticiana Studart, Ivone Hoffmann, João Falcão, Gillray Coutinho e Jefferson Miranda.

e Alma”, “A Vida Como Ela É”, “Aquarela do Brasil”, “Laços de Família”, “Celebridade”, “Kubanacan”, “Bang Bang”, “Cobras e Lagartos” e “Páginas da Vida”.

Alguns dos espetáculos nos quais ele trabalhou foram: “A Maldição do Vale Negro”, “Arlequim, Servidor de Dois Patrões”, “Capitu”, “Casa de Prostituição de Anaïs Nin”, “Como Diria Montaigne”, “O Crime do Professor de Matemática”, “A Ver Estrelas”, “Coração na Boca”, “Depois da Chuva”, entre outros.

Outra atividade à qual ele se dedica é a de professor, tendo ministrado cursos e oficinas na Casa das Artes de Laranjeiras (CAL), no SENAC e na Cultura Inglesa.

Como assistente de direção, atuou na peça “Farsa” (2007) e na ópera “I Capuleti e I Montecchi” (2006); e, como diretor, na peça “A Guerra Conjugal”, de Dalton Trevisan, em 2002. Leonardo também produziu vários espetáculos.

Em 2005, ele criou e apresentou o programa de música e cultura “Terceiro Sinal”, que foi ao ar pela Rádio Pop Goiaba UFF/104.1 FM (Rio de Janeiro).

No cinema, atuou em “Coisa de Mulher” (2005), “Furos no Sofá” (2002), “Branco” (2001), “Popstar” (2000) e “O Enfermeiro” (1998).

Trabalhou, também, na peça “A Moratória”, de Jorge Andrade e direção de Daniel Dias da Silva (encenada no Teatro do Centro Cultural da Justiça Federal – RJ, em 2006) e, em 2007, a novela “Paraíso Tropical”, de Gilberto Braga e Ricardo Linhares, na qual interpretou o detetive Sobral.

Na TV, ele trabalhou nas produções “Quadros de uma Revolução”, “De Corpo

Em 2009, Leonardo Netto atuou na peça “Apropriação”, com direção de Bel Garcia.

PRODUTORA: LETÍCIA TÓRGO

á lugares melhores para sua idéia do que no fundo de uma gaveta… Foi com esta filosofia em mente que a produtora e roteirista Letícia Tórgo e o economista Alexandre Rocha fundaram a “da Gaveta Produções” em janeiro de 2011.

Em pouco menos de um ano, a “da Gaveta” idealizou e conceituou diversos projetos de clientes dos mais variados segmentos. Especializada em elaboração de projetos, leis de incentivo, crowdfounding e editais, a “da Gaveta” pretende agora produzir seus próprios projetos na área de Artes Cênicas, Audiovisual e Literatura, além de dar continuidade ao trabalho de Consultoria Cultural oferecido aos seus clientes dos mais variados segmentos. Letícia Tórgo é Sócia-Diretora da “da Gaveta Produções” desde 2011. Especializada em elaboração de projetos, leis de incentivo, editais, Gestão/Produção Cultural e Prestação de Contas. Parecerista de Projetos do Ministério da Cultura desde março de 2010. Responsável pela produção da novela “Belíssima” [2005-2006] e da Minissérie “Amazônia” [2006-2007] na TV Globo. Em teatro, produziu, entre outros, os espetáculos “Dona Flor e Seus Dois Maridos” [2007-2010] e “A Marca do Zorro” [2010]. Dentre seus principais clientes na área de consultoria destacam-se: Carioca Filmes, Reginaldo Faria Produções, Vitória Régia Produções, Rogê, Frejat, FV Produções, SeteOito Produções e Ateliê Carlos Vergara. Produziu o curtametragem “O Caso Libras”, vencedor do LAABRAF 2011 e selecionado para o Tribeca Filmes de NY, Festival de Miami, Edimburgo, Petrópolis e Manaus e o curta-metragem “Maitê 45” com Reginaldo Faria e Carol Castro.

PROG. VISUAL: VOISIN DESIGN

stúdio de Design Gráfico com prioridade em ilustração 3D e 2D, tendo como sócio-administradores André Bittencourt e Marion Chassaneis, ambos graduados em Design Gráfico. A Voisin Design garante um alto nível visual de maquetes eletrônicas e imagens realistas em 3D para catálogos de decoração, ilustrações para publicidade, apresentação de produtos, layouts para impressos, websites, desenvolvimento de marcas e identidade visual.

É responsável por toda a programação visual da MASSET ADMINISTRADORA DE IMÓVEIS. Fez a criação visual do game “Projeto D.E.I.S”, desde o concept até modelagens/ animações de personagens e cenários para LUDENS ARTIS. É a principal encarregada do website e programação visual das peças de TICIANA STUDART PRODUÇÕES ARTÍSTICAS. Criou Layouts para os letreiros da LOCAMÉRICA FROTAS. Desenvolveu 3D para visualização de produtos (Totem articulado da Oi) para o GRUPO KALLAS e atualmente está cadastrada como fornecedora da PETROBRÁS para serviços de ilustração / animação / computação gráfica (3D e 2D).

Premiações de ilustrações 3D Quarto Verde (Green Bedroom) Prêmios: Best Of Arch & Design no site italiano Treddi 3D Award Winner no site inglês Dope Awards Galeria ‘The Best’ do site brasileiro 3D1 Destaques: Front page no site polonês Evermotion Aprovada na galeria CGTalk Página principal do Home Designing September Sun Prêmios: Excellence Awards no site CG Arena Galeria ‘The Best’ do site brasileiro 3D1 3D Recognition no site inglês Dope Awards Destaques: Aprovada na galeria CGTalk Página principal do Home Designing Confeitaria Colombo em 3D Prêmios: 3D Award Winner no site inglês Dope Awards Dark Knight Rises! Prêmios: Galeria ‘The Best’ do site brasileiro 3D1 Freud - The Last Session (Capa deste catálogo em 3D) Prêmios: 3D Award Winner no site inglês Dope Awards Galeria ‘The Best’ do site brasileiro 3D1 Destaques: Aprovada na galeria CGTalk CONTATOS: (21) 3471-0893 www.voisin.com.br | contato@voisin.com.br

* Este catálogo foi desenvolvido pela Voisin Design, utilizando imagem 3D realista para capa (consultório do Freud em 3D) e ilustrações 2D para o miolo e diagramação.

CONCLUSÃO

uem não conhece parte da vida de Freud? Muitas pessoas. Essa peça diz do mais íntimo de sua vida. Quem não se pergunta se Deus existe, jurando fé incondicional? Quase todas as pessoas.

Espetáculo para rir e para pensar. Se emocionar muitas vezes, difícil reunião em um trabalho de arte. Freud – a última sessão, acaba de ganhar o premio de melhor peça de 2011 off Broadway. Teatro lotado todos os dias, compras com antecipação, filas na bilheteria para uma possível desistência. É isso que acontece agora em Nova York. O espetáculo reproduzirá o cenário onde Freud desenvolvia sua psicanálise, mesmo exilado na Inglaterra em plena segunda guerra mundial. Tempo marcante para história mundial. A caracterização dos atores será a mais próxima possível das duas personagens centrais , o professor C.S Lewis e Sigmund Freud, fazendo acreditar que estamos naquele tempo, não só assistindo mas vivenciando de forma hiper realista. Nós da produção, equipe e atores acreditamos no espetáculo, e gostaríamos de dizer que a empresa patrocinadora terá orgulho de trazer para o Brasil, peça de tamanha qualidade. Fazemos questão de que essa empresa tenha a reciprocidade que deseja e da forma que nos for solicitada. Agradecida, Ticiana Studart

ORÇAMENTO

projeto FREUD A ÚLTIMA SESSÃO se encontra nas seguintes leis de incentivo à cultura:

Lei Federal de Incentivo à Cultura Pronac: 1111030 Artigo: 18 (100%) Valor solicitado: R$ 438.580,00 Lei Estadual de Incentivo à Cultura Número do projeto: 11058347 Valor aprovado para captação: R$ 370.690,00 Publicado no Diário Oficial em 22 de novembro de 2011 No. 217 - Parte I - Página 76

CONTATOS Ticiana Studart Produções artisticas (21) 2287-1475 (21) 2267-8591

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REALIZAÇÃO

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DA GAVETA PRODUÇÕES

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