LETRAS URBANAS MÉXICO EDICIÓN #70

CONTENIDO:

DIRECCIÓN GENERAL

JULIA G.G. SUB DIRECTOR ADRIAN SORIA EDITOR

NÉSTOR VENEGAS

VÍCTOR HUGO ROJAS

Artes Plásticas LEONARDO A.M.

Artes Plásticas

MARINA PAMELA Artes Plásticas LEOFER Artes Plásticas

Revista de poesía, artes visuales, visión urbana y otras letras, fue creada en diciembre del año 2022 para la Edición de enero 2023 (#70)

Es una publicación mensual creada por Editorial ConTexto Digital. Diseñada y estructurada por Julia G.G y Néstor Venegas Colaboradores: VICTOR HUGO ROJAS, LEONARDO A.M., MARINA PAMELA, LEOFER

Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos o imágenes de la publicación sin previa autorización del editor. Las opiniones vertidas en cada uno de los artículos. La reproducción de cualquiera de estos textos está sujeta a la autorización del autor

Arrancamos con un nuevo año, donde te deseo 12 meses de prosperidad, 52 semanas de mucha alegría y 365 día de éxito. Mi único deseo es que esté 2023 sea un año inolvidable y muy especial para ti.

Que tus metas sean realizadas y sobre todo que abunde en tu familia la buena salud y las ganas de vivir con toda la intensidad posible. Un año más para disfrutar la vida y cumplir nuestros objetivos. Los más sinceros deseos con mucho cariño y armonía, te desea el equipo de

Editorial Contexto Digital México y Letras Urbanas. feliz año 2023.

KARLA REYES Pintora.

Imagen

Víctor Hugo Rojas González

Artes Plásticas

SEAN LAS IMÁGENES QUIENES DIGAN LO QUE NO HE PODIDO EXPRESAR CON PALABRAS.”

(Vik Rojas)

Por Julia G.G.

Víctor nació el 18 de marzo de 1983. Es un apasionado de las artes gracias a la inspiración que le transmitieron algunos muralistas mexicanos de inicios del siglo XX como Siqueiros y Jorge González Camarena y de algunos artistas del surrealismo como Dalí y Remedios Varo, sin duda también hay varios indicios de los grabados de José Guadalupe Posadas en el tipo de arte que realiza. También se le ha dicho que heredó el talento de su bisabuelo que pintaba y dibujaba. Es una persona que ama la música y la escultura, esto último es algo que le gustaría experimentar profesionalmente sólo que no ha tenido la oportunidad aún de hacerlo. Firma sus trabajos con el seudónimo de Vik Rojas, esto es solo por acortar y tener algún sobrenombre fácil de recordar para las personas.

En los últimos años ha logrado participar en algunas publicaciones editoriales como la portada y contraportada del libro “Héroes” de la biblioteca juvenil Porrúa (2017). En 2018 participó en el libro “Grandes talentos Guanajuatenses Vol. 1” con la SEP y el Estado de Guanajuato, hizo algunas viñetas para los libros de texto gratuitos de lengua materna para los pueblos originarios para la SEP y la Dirección General de Educación Indígena. En 2019 fue seleccionado y participó en la 3ª. Edición de Mexicráneos y su obra ha participado en exposiciones colectivas en el Museo Nacional de la Acuarela Alfredo Guati Rojo en el Palacio de Minería de la UNAM, en el Museo del Palacio Postal de la CDMX, en la FILIJ y en la Feria Nacional del Libro Infantil y Juvenil de Xalapa.

Su principal objetivo es poder lograr la sustentabilidad económica haciendo lo que le apasiona que es el arte y el diseño; dejar huella con el arte que realiza y que las personas puedan recordar su nombre y asociarlo con su obra, incluso después de su tránsito por este mundo, también disfrutar de lo que hace y no arrepentirse por dejar ir oportunidades.

Su forma de trabajar no siempre suele ser la misma, depende el tipo de proyecto y el área en la que es solicitado y también depende de cuanta libertad creativa pueda negociar con el cliente, a menos que sea obra personal, en ese tipo de proyectos tiene toda la libertad de explorar y experimentar con las técnicas y con la narrativa visual, en una obra de autor y de carácter personal el proceso es diferente, continuamente

“QUE

realiza bocetos en pequeños formatos de su vida cotidiana, toma referencia de los lugares y personas que va encontrándose en el camino y de lo que escucha en la calle o la radio, lo que ve en la televisión, películas, series, libros, ilustrados, etc. Eventualmente hace algunos bocetos que se convierten en detonantes creativos que lo inspiran a buscar un mensaje visual más concreto modificando elementos y cambiando perspectivas. Todo esto mantiene su mente alejada del tan

temido bloqueo creativo.

Para él existen varias formas de apoyar a la comunidad con los discursos visuales que generan los artistas gráficos. Él ha sido un ilustrador solidario para el proyecto “Historias da Ajudaris” en Portugal, donando ilustraciones para complementar textos escritos por niños. Otras formas de ayudar a la comunidad, es participando en la realización de algunos murales comunitarios para rescates de espacio urbano o donar alguna

que otra obra a organizaciones sin fines de lucro para que pueda seguir realizando sus actividades de apoyo comunitario, orfanatos, escuelas rurales comunitarias o participar en actividades culturales de las localidades cercanas. Solía ser una persona tímida, poco sociable e insegura, con el paso del

tiempo su personalidad fue cambiando, se fue dando cuenta que la profesión artística y creativa son difíciles de transitar, continuamente se va nadando contra la marea. Desde la propia familia hasta la opinión pública que en su mayoría considera a las artes y la creativa como un “hobbie” y no como una profesión. En muchas ocasiones las mismas autoridades culturales y el gobierno (sea cual fue en su turno) no ve tan necesaria el alimento básico del espíritu humano.

Ha tenido la fortuna y el gusto de coincidir con muchos colegas y colaborar en varios proyectos colectivos, desde vender sus productos en bazares hasta colaborar en la realización de una marca enfocada en productos lúdicos para las infancias (juego de memoria, libro para colorear y almohadas abrazables). En los últimos años ha experimentado diversos soportes para implementar su obra, desde la cotidiana hoja de papel o el lienzo común, hasta textiles, piezas de cartonería y cerámica, soportes digitales, utensilios de uso

cotidiano y ornamental, etc. Disfruta mucho la comida mexicana por su increíble variedad gastronómica y que tenemos la fortuna de disfrutar, adora en especial la comida oaxaqueña por la cercanía de sus antepasados. Para relajarse, disfruta mucho de las caminatas largas porque le ayuda a despejar su mente y aclarar sus ideas y emociones, continuamente trabaja escuchando música de género variado y rítmico que le ayuda a sentir el trabajo más fluido.

Hoy en día vive en la CDMX.

Redes sociales: Linktree: @vik_rojas Instagram: @vik_rojas https://www.instagram.com/ vik_rojas/ Tik Tok: @vik_rojas

Jobs

LEONARDO AARÓN MUÑOZ VELOZ Dibujante

Es de la idea de trabajar en lo que ama, para así no tener que trabajar un solo día de la vida; una filosofía conocida como “Ikigai”

Durante toda su vida tuvo pasión por el dibujo, por lo que aprendió muchas cosas de forma autodidacta, sin embargo, estos conocimientos empíricos se pulieron al estudiar artes visuales, con el paso de tiempo empezó a encontrar nuevas pasiones, como el grabado y la fotografía que se han vuelto prácticas que lo hacen pensar en múltiples posibilidades. Es de la idea de trabajar en lo que ama, para así no tener que trabajar un solo día de la vida, una filosofía conocida como “Ikigai”.

Le gusta mucho cocinar sus comidas favoritas como la pizza o el espagueti, salir a la calle y tomar fotografías lo relaja, también dar clases porque le es muy importante compartir el conocimiento adquirido. En sus tiempos libres le gusta escuchar música nueva, ver o escuchar algunos videos en internet, es fanático del terror y hace tiempo solía jugar baloncesto y voleibol; ha retomado viejos pasatiempos como la restauración de diversos objetos como pinturas o juguetes antiguos.

En su familia todos han tenido un interés latente por las artes, por lo que creció rodeado de todo ello, su abuela siempre ha tenido oportunidad de practicar diferentes técnicas de artes plásticas y entre ellas la pintura y para él fue algo que le llamo mucho la atención.

Tiene un interés particular por el tipo de dibujo científico o de bitácora, además del dibujo arquitectónico, que, aunque éste último resulta un poco complicado en la ejecución, su enfoque es lograrlo y mejorar.

Su nombre de artista de Leonardo A. Muñoz, aunque suele firmar sus obras con el símbolo Λ (Lambda) ya que al hacer algunos juegos con este símbolo se logra formar las iniciales de su nombre, además de los nombres de personas importantes en su vida.

La obra que produce tiene la finalidad de generar algún tipo de sentimiento en las personas, hacer que tengan empatía ante la imagen y ser conscientes que todos experimentamos sentimientos, que ninguna de las áreas del saber es ajena a las emociones agradables y destructivas.

EL ÚNICO MODO DE HACER UN GRAN TRABAJO ES AMAR LO QUE HACES.

Steve

Por Julia G.G.

En la actualidad ejerce como gestor cultural en su propia galería física, un proyecto que había empezado como un espacio puramente virtual. Es fiel creyente de la idea de que existen compañeros más no competencia, por lo que el trabajo en equipo y la colaboración es una de las cosas que más ha tenido importancia al momento de trabajar. Ahora mismo su objetivo profesional es reunir una comunidad creativa en la que exista colaboración y apoyo para nuevos artistas y creadores, ese es uno de los objetivos de su “espacio de creadores”, dar la oportunidad a los artistas emergentes de empezar a tener presencia en el mundo del arte. Actualmente radica en Pachuca, Hidalgo.

- Facebook: https://www.facebook.com/leo.munozveloz

-Instagram: https://instagram.com/leonart.munoz?igshid=YmMyMTA2M2Y=

Imagen: Marina Pamela Galarza -Artes Escenicas-

Marina Pamela Galarza Villanueva

Artes Escénicas y bailarina

“EL DUDAR DESTRUYE MÁS SUEÑOS DE LO QUE FALLAR JAMÁS PODRÁ DESTRUIR”

-Suzy Kassem

Por Julia G.G.

Nacida el 30 de diciembre de 1998. Es artista y bailarina independiente egresada de la Licenciatura en danza por parte de la Universidad de las Américas, Puebla, donde formó parte de las compañías de Danza UDLAP y Teatro musical UDLAP, teniendo la oportunidad de participar en diversos montajes coreográficos liderados por artistas como Julius Brewster-Cotton, Patricia Solorzano, Jordán Fuchs y Yeajean Choi; además de formar parte de la puesta en escena del musical “All shook Up” en el 2019 presentándose en diversos escenarios como el Lunario del auditorio nacional. Su formación como bailarina comenzó a temprana edad en academias como Jazz MD y Studio d, teniendo como base danza clásica, contemporánea, jazz y tap. Actualmente continúa complementando su formación en Hdance program, programa de danza formativo dirigido por Hugo Curcumelis. Como docente cuenta con experiencia dando clases a niños y niñas desde los 2 años y medio hasta adultos jóvenes de 20 años en promedio.

Entre sus intereses como bailarina y artista se encuentra el explorar la versatilidad, polaridad e interdisciplinariedad que existe en el

movimiento, además de realmente contribuir al cambio sobre la Concepción de las carreras artísticas ante la sociedad y la concepción de órdenes y formas qué hay dentro de las mismas.

Además de dedicar la mayor parte de su vida a la danza, Marina disfruta de pasar su tiempo libre con su familia y amigos, particularmente le apasiona ir al cine y comer palomitas o disfrutar de sus platillos favoritos en restaurantes especiales tal como las “original baby back ribs” del Tony Romas, ¡¡su comida favorita en el mundo!!

Es tía de 2 niños que le dan felicidad día con día y quienes también la inspiran a seguir adelante y a ser un buen ejemplo para ellos, tratando de inculcarles el gusto por el movimiento, la música y el arte en general.

Al comenzar desde muy pequeña, gracias a su hermana que la fue a ver en una presentación cuando apenas contaba con 3 años de edad le gustó mucho. Al comenzar la danza se fue dando cuenta que años tras año se iba conectando consigo misma sin importarle lo que los demás dijeran de ella.

La disciplina y el esfuerzo que ha puesto desde que comenzó le han ayudado a permanecer con su pasión y lo que siente y pasa por su mente y su cuerpo al bailar. Ama el teatro musical, cantar y actualmente está descubriendo a su yo cantante y también se está experimentando en su ámbito actoral.

Estudió en la Universidad de las Américas Puebla (Licenciatura en danza) - agosto 2017- mayo 2021. Hdance Program Julio 2021-Actual. Just Dance Studio México junio 2018- agosto 2019. Studio by Alejandra de Velasco agosto 2016 – junio 2017.

El dedicarse profesionalmente a hacer lo que más le gusta le llena y es un gran logro, ya que no todas las personas tienen la oportunidad y el apoyo para poder dedicarse a cualquier carrera artística ya que la sociedad en la que vivimos por desgracia sigue llena de tabúes como el típico “te vas a morir de hambre”. En cuanto a sus metas quiere trascender y dejar huella, aunque ya no se encuentre en el plano terrenal, quiere llegar a ser la mejor bailarina del mundo y pararse en los teatros más importantes del país y que su arte mueva al mundo y genere un cambio. Desea también luchar por romper los estereotipos y jerarquías que hay especialmente en el mundo de la danza y demostrar que cualquiera puede ser un gran bailarín si así se lo propone y puede llegar lejos. Actualmente es miss de niñas y niños de diferentes edades y trata de dejarles claro que nadie se debe interponer en sus sueños, que son grandes y que nunca dejen de divertirse y gozar del baile.

“EL DUDAR DESTRUYE MÁS SUEÑOS DE LO QUE FALLAR JAMÁS PODRÁ DESTRUIR” -Suzy Kassem

RUBEN RODRIGUEZ VAZQUEZ

(Leofer Rodríguez)

Artes Escénicas

Nació el 20/07/1997. Es una persona que le encanta ir al cine, le gusta la comida mexicana en especial las enchiladas verdes, escuchar música de todo tipo de género, es persistente y aferrado a sus sueños.

Su inspiración por las artes escénicas fue gracias a los Hermanos Almada, después conoció el cine de Hollywood y a Michael Fassbender, este personaje se convirtió en su nueva inspiración. Sobre la música fueron Los Tigres del Norte.

Desde pequeño se le han facilitado las cosas, aprendió a tocar el acordeón muy rápido y actuaba en las obras escolares, siempre en las cosas artísticas era el primero, hablando de la música le gustaría hacer una combinación de géneros, crear algo novedoso y bonito. Utiliza el seudónimo de Leofer, gracias a dos personas que han sido parte importante en su vida normal y en su vida artística.

Ha tomado cursos de actuación para ser cada vez mejor, su primer curso en el 2018 en Zacatecas con el Dramaturgo, Iván Guardado, después llego a la ciudad de México en el 2019 y comenzó otro curso con el maestro Alejandro Bracho, en el 2021 tomó otro curso de actuación con Marco Aguilar. Su logro es la experiencia que ha ganado y poder demostrase a sí mismo que puede hacer bien las cosas, trabajo en “Narcos México 3”, “El Rey”

y varias películas más. En la música, le gustaría poder expresar sus emociones, por ejemplo, si una persona es muy tímida y le quiere expresar su sentir a otra persona y no lo puede hacer, le puede dedicar una canción, eso es algo muy romántico. Actualmente radica en la CDMX.

Facebook. Leofer Rodriguez. https://www.facebook.com/ ruben.rodriguezvazquez.3 Instagram: como Leoferrodriguezactor https://www.instagram.com/ leoferrodriguezactor/

Tik Tok. Leofer Rodriguez Twitter Leofer Rodriguez