LETRAS URBANAS MÉXICO EDICIÓN #63 by Letras Urbanas

JUNIO 2022 #63

Imagen Portada Cortesía Gilberto Pérez

SUSANA IVONNE ROMERO Actriz

CONTENIDO

GILBERTO PÉREZ Artes Plásticas

KEREN HAPUC Música

OSCAR LECUONA Actor

ELSA RODRIGUEZ Ilustradora

JOEL VENCES Titiritero

HÉCTOR HUERTA

SOLA BARRERA Poeta

DIRECCIÓN GENERAL JULIA G.G. https://www.facebook.com/letrasurbanas17/ letrasurbanas17@gmail.com SUB DIRECTOR ADRIAN SORIA mascsoria.castillo@gmail.com EDITOR NÉSTOR VENEGAS CONSEJO DE ARTE MARCO A. JULIÁN COLUMNISTA SOL BARRERA KINSHA

Revista de poesía, artes visuales, visión urbana y otras letras, fue creada en mayo del año 2022 para la Edición de junio 2022 (#63) Es una publicación mensual creada por Editorial ConTexto Digital. Diseñada y estructurada por Julia G.G y Néstor Venegas Colaboradores: Keren Hapuc, Susana Ivonne, Gilberto Peréz, Oscar Lecuona, Elsa Rodriguéz, Joel Vences, Héctor Huerta, Sol Barrera. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos o imágenes de la publicación sin previa autorización del editor. Las opiniones vertidas en cada uno de los artículos. La reproducción de cualquiera de estos textos está sujeta a la autorización del autor

Letras Urbanas es una Revista Digital de Arte y Cultura dedica a promover la cultura y a dar a conocer artistas como Poetas, Escritores, Narradores, Artes Plásticas, Fotografía, etc.

https://issuu.com/letrasurbanas

Keren Hapuc Música

“No vivas para que tu presencia se note, sino para que tu ausencia se sienta” -Bob Marley-

Por Julia G.G.

Keren nació el 14 de noviembre de 1995. Desde los 5 años le gusta la música y su inspiración fue su mamá Amalia. Un amigo fue el que le ayudo e impulso a tocar en las calles, algo de lo que no teme ni le avergüenza. Se hace llamar “Erandy” por la lengua purépecha, que significa amanecer, está palabra representa para ella una oportunidad todos los días. Su trayectoria inicio a los 16 años tocando en una banda la cuál trabajaba en eventos artísticos y ahí comenzó su carrera como vocalista, estuvo con ellos dos años, a los 18

años empezó a trabajar con otra banda en la zona restaurantera, así trabajo dos años más, en ese trayecto comenzó a estudiar composición y en ese tiempo se desintegro la banda, comenzó a trabajar como solista a los 21 años e incursiono como músico urbano, en el trayecto de los 21 a los 26 años ha logrado tener varios eventos en zonas de gobierno, ha tenido entrevistas en estaciones de radio e invitaciones a televisoras. Hoy en día está trabajando en su música para poder producirla y cumplir su sueño como compositora. Su forma de pensar es liberal,

no tiene tabú con ningún tema. Es una persona alegre y entusiasta, no se rinde fácilmente, es disciplinada, trabajadora y procura dar al 100 de ella misma. Le agrada todo tipo de comida excepto los mariscos, para relajarse le gusta hacer ejercicio y salir a caminar, para divertirse le gusta salir y conocer nuevos lugares, disfruta mucho cantar. Le gusta el deporte y la lectura. Estudió un año composición en la FAM, sin embargo, por motivos personales ya no consiguió concluirlos. Ha logrado que su trabajo tenga reconocimiento en televisoras, estaciones de radios y periódicos. Su meta es que la música se logre escuchar en muchos lugares, es una persona disciplinada y considera su trabajo algo muy serio, siempre ha estimado que la música es la conexión más directa al alma y cree que puede ayudar a las personas emocional y espiritualmente, ha ayudado a personas del mismo medio dándoles consejos sobre su trabajo, por desgracia este medio es muy complicado ya que el arte no está muy bien valorado en

estos tiempos y ha tenido que hacer muchos sacrificios para poder cumplir sus metas. Su sueño es que sus composiciones lleguen lejos y sean conocidas por muchas personas, su pasión en la vida es la música y espera hacer feliz a muchos con ella y que tengan una conexión muy preciada. En la actualidad radica en la Zona Centro.

Redes sociales; Instagram: erandy_oficial https://www.instagram.com/ erandy_oficial/

Actriz

“no soy más que polvo, pero polvo de estrellas”

Susana Ivonne ROMERO MEZA

Por Julia G.G.

Susana nació el 14 de octubre de 1973 con el don de la sensibilidad y la fuerza para mostrarse ante cualquier público, la danza, la música y la actuación es su pasión. Supo que tenía talento cuando iba a la preparatoria, recuerda que había un maestro bastante estricto que les hizo una prueba de interpretación antes de dejarla formar parte de su taller, ahí se dio cuenta que tenía aptitudes y conforme siguió en el medio fue

entendiendo que tenía la capa- estudio actuación del métocidad para ser una buena actriz. do Stanislavky con la maestra Victoria Burgoa en Cadac y Como una buena actriz, dis- luego formo parte de su comfruta mucho leer, le atrae la pañía teatral por aproximaespiritualidad y la sociología. damente 10 años. También Muchas personas la ayuda- estudio doblaje de voz en Auron en su camino a las artes diopost, empresa de doblaje escénicas, principalmente que buscaba voces nuevas, su madre que al principio no estudió canto con Ruth Miestaba muy de acuerdo, sin reles aproximadamente 5 embargo, para Susana fue años, también Jazz y Tap con precisamente eso lo que la Roberto Ayala por 3 años. impulso a seguir en el camino que había decido escoger Uno de sus logros es sey al final su madre opto por guir en el medio, sigue haapoyarla en todo momento. ciendo teatro y doblaje Estudio danza clásica en el ta- profesional de voz. El tealler coreográfico de la UNAM, tro que hace siempre tiene actuación en la escuela de mensaje social, cree que German Robles que en ese el teatro ayuda a formar entonces se llamaba “Faces”, mejores seres humanos y

ayuda tanto a los actores para que en un futuro pueda como a los espectadores. tener una compañía teatral. se llamaba “teatro popular Una frase que es de su querida d.f.” trabajamos para diferenamiga Magda Angélica y siem- tes delegaciones y también pre se ha identificado con ella, hicimos mucho teatro escolar para la SEP.

Siempre ha procurado ser una buena compañera, el teatro es un trabajo en equipo y el que sus compañeros estén bien hace que el tra“No soy más que bajo en general pase hacía polvo, pero polvo los espectadores y se lleven algo positivo a sus casas. de estrellas” Su carrera le ha costado mucho, es difícil, porque si no hay pasión, tenacidad y la necedad de seguir a pesar de los tiem- Descripción propia de su pos malos, llegara un momen- trabajo: to en que se den por vencidos. Inicié en el taller de teatro de la prepa 5, cuando salí de la Recuerda con nostalgia que escuela formé mi grupo a niuno de sus peores momentos vel amateur tuvimos funciones no tenía más que 50 pesos por muchos años, después en la bolsa, en ese momento conocí a Guillermo Wichers se cuestionó que sería de su quién me llevó con el maesvida y si era el momento de tro Germán Robles, ahí darse por vencida, lloró mu- comencé mis estudios cho esa noche y más tarde de manera más formal, decidió que seguiría adelante dentro de la escuela pese a las adversidades que de teatro conocí a Glose le iban a presentar, cuando ria Obregón, una gran vio los frutos de su esfuerzo maestra y amiga, ella supo que estaba en el camino fue quién me acercó a correcto. Hoy en día tiene es- Victoria Burgoa, yo le tabilidad y economía, ama su digo mi mamá teatral, trabajo y lo disfruta con cada ya que fue ella quién me célula de su cuerpo, aún tie- abrió todo el panorama ne mucho que aprender y dis- a mi alrededor, formé fruta todo lo que hace, sueña parte de su compañía,

También fue Victoria la que me llevo al mundo del doblaje de voz, fui afortunada porque en ese entonces era un medio muy cerrado, pero poco a poco me fui ganando un lugar en el doblaje. También trabajé en varios proyectos con la compañía nacional de teatro clásico, ahí hice “amor es más laberinto” y “Don juan tenorio”.

Tiempo después formé parte de la compañía de teatro itinerante “los dueños” donde dábamos funciones de teatro de calle y formamos parte de un programa cultural del estado de Michoacán el cual se llamaba “caravana cultural” llevábamos teatro, danza, música, cine y ciencia a las comunidades más marginadas del estado. Tiempo después entré en la compañía de Gabriel Barroso y tuvimos una extensa temporada en el teatro Hugo Argüelles de Coyoacán con “La bruja mala ortografía” y un par de pastorelas. Trabajé en la compañía de teatro ciego en varias puestas dando funciones en el “Teatro el Galeón del CCB (Centro Cultural del Bosque)” y con un par de giras por todo el país por parte del fonca. De los últimos trabajos en teatro que he realizado fueron para Gabriela Inclán dramaturga premiada en el 2021. Ahora a partir de la pandemia me he enfocado más en el doblaje de voz, participando en diversos proyectos como son novelas, caricaturas, documentales, programas de televisión reality, series para Netflix, HBO y diferentes plataformas.

“ Redes sociales:

”

FACEBOOK: SUSANA ROMERO https://www.facebook.com/susana.romero.75098

INSTRAGRAM @LA SU ROMERO https://www.instagram.com/la_suromero/

En mi vida personal procuro ser diciplinada, aunque si me cuesta un poco de trabajo, disfruto mucho cocinar y por supuesto comer lo que preparo, soy más una persona de casa que de fiestas, tengo un carácter tranquilo y procuro no meterme con nadie, soy más una persona espiritual que religiosa, trato de llevar mi vida sin meterme con nadie, que claro, si me buscan me encuentran, no me gusta la gente encajosa y aprovechada, es algo que no tolero. Me gusta viajar, conocer los pueblitos y disfrutar de su comida y su gente.

Gilberto Pérez López Artes Plásticas Por Julia G.G.

Gilberto nació el 01 de julio de 1983. Es un hombre apasionado por las artes plásticas, ha sido inspirado por grandes artistas en el transcurso de su vida. J.G.G- Hola Gilberto buenas tardes. ¿Quién te inspiro a hacer lo que te gusta? G.- Los principales artistas que me inspiraron hacia mi actual trabajo han sido artistas contemporáneos como H.R. Gigger, salvador Dalí, Todd Mcfarlane, J.Scott Campbell y algunos más, en mi adolescencia también descubrí el fascinante mundo del renacimiento y desde entonces lo considero la principal corriente artística de la humanidad por todos los avances que logro en tan poco tiempo y por los gigantes artistas que le representaron, sin duda Miguel Ángel Buonarroti es el personaje que más admiro en toda la historia del arte.

común tener una carpeta con mis trabajos porque seguido llegaban chavos a preguntarme cuáles dibujos tenía disponibles para llevarse alguno, dibujaba muchísimo, ahora lo recuerdo y dedicaba tres o cuatro horas diario al dibujo, creo que me mantuve en esa constante como unos 10 años, desafortunadamente no busque la orientación que no hubo en mi casa ni tampoco tuve el temple yo solo de seguir mi pasión y llegué a la etapa adulta pensando que solo era un hobby y que nunca viviría de ese trabajo , cuando curse la preparatoria si hice el intento de ingresar a la escuela nacional de artes plásticas de la UNAM pero la institución no me asigno el plantel a pesar que yo venía del plantel #2 de la escuela nacional preparatoria de esta misma.

.G.G.- ¿A que edad te descubriste amando la ilustración? G.- Creo que la edad donde me di cuenta que me apasionaba la ilustración no la tengo clara porque fue desde que pude tomar papel y lápiz, me encantaba hacer dibujos incluso antes de aprender a escribir como cualquier niño, pero nunca lo deje, por el contrario, siempre estaba buscando materiales que pudieran mejorar el aspecto de mi trabajo de acuerdo a mis posibilidades, desde muy niño empezó este andar y creo que el 95% ha sido todo autodidacta J.G.G. - ¿Cómo descubriste que si tenías talento? G.- Cuando llegue al segundo año de la escuela secundaria algunos compañeros comenzaron a ofrecerme dinero por mis dibujos y se hizo una cosa muy

Tuve algo de depresión y abandoné la escuela por un año. Después ingresé a estudiar contabilidad, pero jamás lo ejercí, es un campo que no me apasionaba. Al final y después de algunos años conocí a la que hoy es mi esposa quien ya se desempeñaba en el mundo de la pintura en aerosolgrafía, ella me enseñó que se podía vivir de la ilustración y que se podía llegar hasta donde quisieras, a ella le debo todo lo que he logrado en este campo hasta el día de hoy J.G.G.- ¿Cómo firmas tus trabajos, bajo que seudónimo? G.- Firmo mis trabajos como “Diavoluz Morte” es un nombre que adopte porque refleja mis gustos por el arte oscuro, también mucho sobre mis creencias, no comparto la misma ideología de la mayoría de la gente por el término “maldad” o “ demonios”, no tengo ninguna religión ni creo en deidades, soy muy escéptico, tengo mi propia filosofía sobre la vida y ciertos conceptos, es para mí algo muy importante y personal , trato de mantenerlo en evolución constante, todo eso representa para mí ese nombre

J.G.G. - ¿Que estudios y cursos has realizado?

.- Fuera de las pocas clases de dibujo que tome en la escuela preparatoria y haber cursado el área de artes y humanidades nada, reconozco que tuve una buena formación en la institución pero fue más en perspectiva que en técnica, mi técnica es muy personal, las partes más importantes que la

componen son el resultado de muchas horas de práctica, de ensayo y error, muchas horas también de trabajo en conjunto con mi pareja lo cual al principio no fue sencillo ya que cada quien tiene puntos de vista distintos pero lo hemos logrado J.G.G.- ¿Cuáles son tus metas y logros? G.- Por ahora mi principal meta es lograr llegar a más público, mi trabajo actualmente está más enfocado a la cultura pop lo cual no me desagrada para nada, todo lo contrario, pero aún queda mucho camino por recorrer para desarrollar mi estilo propio

y eso es algo que deseo lograr, también estoy empezando a incursionar en el tatuaje y me gustaría poder trabajar más en el Graff, en mi aerografía y en los oleos, son técnicas que me gusta mucho manejar pero son pocas las oportunidades que tengo de ejecutarlas, creo que una de las satisfacciones más grandes es poder ver qué ideas se plasman, no estoy seguro si es así pero espero siempre que mi trabajo sirva de inspiración para mucha gente, quizá no porque sea muy bueno, pero si por demostrar que el mundo

necesita del arte y qué se puede vivir de él. J.G.G.- Describe tus sueños por realizar G.- Me gustaría poder lograr un sello propio, creo que es algo que hasta ahora no he logrado del todo, sé que mi trabajo en aerosol es original, no conozco a nadie más que lo ejecute como nosotros, pero no es todo lo que busco, ya he mencionado otras técnicas en donde también me gustaría realizarme en esos términos, me gustaría dentro de algunos años tener el tiempo y la fuerza de llevar un taller donde compartir Lo que he aprendido con más jóvenes que así lo quisieran. Espero que todo llegué con el tiempo y el esfuerzo

https://www.instagram.com/invites/contact/?i=6odi3f2mo0k5&utm_content=kp41evw https://vm.tiktok.com/ZML4b1Vnx/ https://www.facebook.com/SprayPaintEG/ https://www.facebook.com/SprayPaintEG

.G.G. –Describe una frase con la que te identifiques. G.- Una frase que intento tener siempre presente es la siguiente: “ DE QUERER SER A CREER QUE YA ERES, YA VA LA DISTANCIA DE LO TRÁGICO A LO CÓMICO” Me gusta pensar que siempre se puede dar más, odiaría caer en la pretensión y en pensar un día que ya no me queda más por aprender en este camino

GILBERTO PÉREZ LÓPEZ 19

Oscar Lecuona Actor Por Julia G.G.

“A MI MANERA”

Nacido el 26 de enero de 1975. Actor por amor y pasión al arte. El cine y el teatro fueron dos vertientes que llamaron poderosamente su atención desde pequeño, recuerda incluso que en una ocasión ya de adolescente lo invitaron al teatro y al ver el trabajo escénico de quienes estaban en escena, sintió que eso era lo que quería ser a pesar de que su vida se encaminaba por otro lado completamente diferente. La actuación del actor Mario Iván Martínez en el papel de Yago en la puesta en escena “Otelo”, lo inspiró tanto que deseo hacer artes escénicas. Al principio no tenía del todo claro que hacer de su vida, le gustaba el deporte, fue futbolista de alto rendimiento, sin embargo, aceptaba que había mucho mejores que él y lo dejó. En la escuela media superior tuvo su acercamiento al teatro y ahí fue donde se decidió que eso era lo que quería hacer por el resto de su vida. Su amor al arte no era cosa de un capricho, estaba dispuesto a lo que fuera, a las críticas, a los malos comentarios y a las amistades que se fueron quedando en el camino, incluso familia, se dedicó por completo cuando pudo hacerlo y logro mucho más de lo que esperaba.

Le gusta trabajar y ser innovador, le gusta darle vida a muchos de los proyectos que tiene en mente y de preferencia combinarlos con la parte actoral, la producción y el cine, aunque en el cine, le gustaría más que pensar en una estrella de Hollywood, le gustaría hacer historias que lleguen al corazón y a la memoria

permanente de los espectadores y que esas his- a nivel profesional, un gran escritor y dramaturgo Alonso Samaniego QEPD, y por últorias logren cambiar algo en sus vidas. timo la persona a quien a pesar de que no Tiene escrito un guion que le encantaría llevar le gusta que se dedique a la actuación y sin a la pantalla grande con una producción británi- embargo lo apoya en todo momento, su maca, no menosprecia al cine nacional, sin embar- dre Yolanda Cervantes A. go, es un sueño que desea realizar. Estudio y curso: Iniciación profesional en teatro, actuaTuvo la fortuna de que lo apoyaran personas • grandiosas en su carrera actoral, una de ellas ción y literatura Lic. En danza e investigación de artes es Edgar Alejandro Mancilla QEPD, fue un gran • amigo y hermano de la juventud del cual le dancísticas Vel canto, canto, aprendió mucho en este negocio, a su novia de • Perfeccionamiento actoral la preparatoria la cual siempre lo apoyo incluso • Dirección escénica económicamente y lo impulsó a luchar por sus • Perfeccionamiento técnica Jazz Luigi sueños, Karla Gómez Miranda, otro amigo que • ya se adelantó en el camino y que lo conoció haciendo teatro amateur y lo incitó a prepararse profesionalmente y le dio su primer oportunidad

Su primer logro fue terminar sus estudios que eran fundamentales, también ha logrado mucho en el medio, ha hecho teatro, cine, radio, TV. E incluso circo, ha sido ganador de manera conjunta en varios certámenes de teatro, sobre todo. Es muy importante su trabajo, desde poder entretener al público para ayudar a olvidar los problemas del día a día hasta enviar una serie de mensajes por medio de cada propuesta escénica y actualmente compartiendo conocimientos y experiencias con las nuevas generaciones. Su forma de trabajar es muy perfeccionista, es muy exigente en todos los sentidos, de manera ética y profesional. Sin duda su carrera le ha costado mucho, sin embargo, valora cada momento que ha invertido en ella, ama su profesión y tiene la firme convicción de que desea morir haciendo lo que hace hasta el último día de su vida.

Hoy en día radica en todos los lugares, es ciudadano del mundo, va a donde haya oportunidad de seguir creando y haciendo lo que ama. Sueña con poder desarrollar todos los proyectos que anhela, porque lo que hace es su pasión y espera hacer feliz a quienes vean su trabajo, quiere ser todavía más feliz y enorgullecer a las personas de su vida, su madre, sus hijos, sus amigos y su familia. Mas que una frase y una canción que lo identifica es: SI LAS COSAS FUERAN FÁCILES, CUALQUIERA LAS HARÍA

Oscar Lecuona Actor

Y mi canción que a su vez tiene una frase súper importante sería: “A MI MANERA”

Prácticamente ha hecho de todo: Teatro diferentes musicales, teatro griego, teatro shakesperiano, Cine, de los más importante en la película “El Umbral” con Diana Bracho, Julio Bracho y Ana Claudia Talancón, trabajó en el circo “Hermanos Vázquez”, TV en los programas “Puro loco”, “A la mexicana”, “Con sello de mujer”, lo último en la telenovela “Los Miserables”; solo por nombrar algunos. Oscar se considera una persona común y corriente y como tal ha cometido errores, nunca ha hecho con dolo si ha generado malos momentos en algún momento a alguien, suele proceder con honestidad, ética y profesionalismo. Redes sociales: https://www.facebook.com/oscar.lecuona.908

Elsa Rodríguez Artes Plásticas

Por Julia G.G.

Desde niña su materia favorita fue educación artística, como le llamaban antes. El pintar, dibujar, recortar, pegar, etc., le llamaba poderosamente la atención, las manualidades en general siempre le apasionaron, así que al momento de elegir una carrera no dudo que fuera diseño o artes. En el diseño se puede incursionar en diferentes áreas. Trabajó haciendo diseño gráfico y diseño textil, así como en la industria de la moda. Siendo la ilustración siempre su área favorita.

Redes sociales: https://www.facebook.com/Elsa-Rodr%C3%ADguez-769890146394183/ https://www.instagram.com/elsa.rodriguez.16/

Es una mujer práctica en la vida, se apasiona con lo que le gusta y se esfuerza en eso, si ya no le gusta simplemente lo deja de hacer sin tantas complicaciones. Comenzó a creer mucho más en si misma en el momento en que las personas veían su trabajo, la halagaban con los comentarios y así surgió la magia, darse cuenta que tenía talento. Le gusta mucho la arquitectura, la fotografía, la escultura, en general casi todas las corrientes artísticas. Estudió en la ENAP (Escuela Nacional de Artes Plásticas) ahora FAD (Facultad de Arte y Diseño) de la UNAM. Le agrada proponerse metas tanto profesionales como personales e intenta ayudar a las personas por medio de sus experiencias compartidas, sus sueños los va construyendo conforme las experiencias de la vida, su pasión es vivir y con ello espera trascender y dejar un legado o algún aporte.

“Mi fortaleza provoca miedo y confusión a los demás”

-Lady Diana

Le gusta reír mucho, le gusta casi toda la comida excepto el picante, ama a los animales, la naturaleza, le agrada el clima caluroso, ama la música, los colores, las texturas, el amor… la vida en general le apasiona, pocas cosas no le gustan.

Ilustradora: Elsa Rodriguez

Elsa Rodriguez Ilustradora

Joel Vences Titiritero Por Julia G.G.

Titiritero y promotor cultural nacido el 18 octubre de 1982. Su pasión por el arte fue inspirada por un grupo italiano de teatro callejero llamado “Teatro Núcleo”. No asegura saber si tiene talento o no, sin embargo, disfruta mucho su trabajo y mediante eso hace feliz a otros, eso es lo que más le gusta y no duda del amor a su trabajo. Los títeres y la comedia le gustan mucho, mediante la risa se pueden dar mensajes muy fuertes, también le gusta patinar y nadar, en ambas actividades le parece como si volara. Su familia siempre ha sido un apoyo incondicional. En algún tiempo sus amigos lo conocían como Joeloko, era su NickName en la época de Myspace. Le gusta la cocina, de vez en cuando invita a sus amigos a comer a su casa por el puro placer de la convivencia, le gusta mucho la guanábana y los chapulines y lo que nunca falta en su cocina es el ajo, el pollo y el café molido de origen. Le gustan todos los estilos de la gastronomía. Ama su trabajo y por lo tanto es muy respetuoso en todo, reconoce el esfuerzo de cada empleo y el tiempo que se invierte en ello.

Es una persona que le gusta hacer feliz a su público y siente que su trabajo no es un trabajo, a pesar de que su profesión cambió por la situación de pandemia, por la virtualidad se aceleró el paso de los actores a lo digital. Ama el teatro, el cine y la música.

Ha tenido varios logros y uno de ellos es vivir del arte, desde el 2006 es constante con el trabajo de los títeres con su agrupación “Títere Vivo” además de apoyar a otros artistas en su formación desde la docencia universitaria, también da asesorías en talleres libres. Espera muy pronto consolidar una compañía de títeres qué de trabajo a egresados y trabajadores de diferentes disciplinas artísticas, además de producir más espectáculos artísticos.

Le gusta nadar a contracorriente, ser libre, actuar asumiendo las consecuencias e invita a otros a atreverse a seguir sus impulsos sin infringir mal a terceros. Le gusta manejar hasta algún puerto para patinar en el malecón y terminar un chapuzón. Actualmente radica en Tijuana, Baja California.

Titeres es una compañia de especialistas en teatro, con 13 años de experiencia, proveniente de Xalapa Veracruz, cuya finalidad es fomentar la cultura del títere como parte de nuestro patrimonio mexicano, como herramienta didáctica, educativa y lograr a través de nuestras historias una experiencia divertida.

“UN VERDADERO CAMPEÓN NO ES AQUEL QUE CAE, SINO AQUEL QUE SABE LEVANTARSE”

CONTACTO: Lic. José Vences Fernández Director artistico: Clelular 66 47 61 72 69 22 89 79 48 99 Email. joel@titerevivo.com contacto@titerevivo.com Facebook: www.titerevivo.com https://www.facebook.com/TitereVivo https://www.youtube.com/c/TitereVivoCompa%C3%B1iaTeatral/videos https://www.instagram.com/titerevivo/?hl=es https://www.tiktok.com/@titerevivo

Héctor Huerta Espinosa Por Julia G.G.

Nació el 5 de diciembre de 1968. Sus padres: la Sra. Silvia Estela Espinosa y el Sr. Mario Huerta Orta, quién fuera “Tony el payaso”. Sus tíos, “Popotitos” y “Polito” (Cuñado y hermano respectivamente de su padre), hacían la trilogía de payasos “Tony, Polito y Popotitos”. Estos personajes carismáticos fueron la inspiración para que Héctor se apasionara por las artes escénicas. Desde muy niño conoció su vocación, pues todos sus juegos se relacionaban con temas del circo y de payasos, y cuando en su adolescencia por puro placer tenía la oportunidad de maquillarse y trabajar como payaso, la gente respondía a su actuación de manera entusiasta y alegre e incluso, hasta propina les daban. Su padre interpretaba magistralmente en el Botellófono (instrumento musical hecho a base de botellas de cristal) melodías infantiles y cuando le enseñó a tocar el inicio de una melodía, Héctor continuó tocando el resto de la melodía él solo. Fue así que reafirmó su vocación y amor por el arte de ser payaso. Le gusta mucho el teatro, la actuación, también le gusta dirigir la música y la docencia, es licenciado en Administración Educativa por la Universidad Pedagógica Nacional y es jefe de Servicios Docentes en un plantel de nivel medio superior, desde hace 22 años. Su madre fue un apoyo incondicional, especialmente a partir del fallecimiento de Don Mario Huerta. Gracias a ella, lograron mantener el noble oficio de su padre que tuvo más de 50 años de experiencia como payaso, así como sus hermanas, cuñados, hijas y sobrinos.

Heredero del nombre artístico de su padre, Héctor como “Tony el payaso” lleva una noble historia. Es imposible no utilizar la valiosa herencia de su padre. Uno de sus grandes logros como artista, es haber sido el payaso titular del programa de televisión “Duro y Directo” en 1999, siendo “El payaso amigo de las mascotas” y participando en varias ocasiones en el programa “Hoy” de los sábados. También ha trabajado en el “Circo Internacional Mexicano de los Hermanos Ibarra” y el “Disney Magic Circo”, en diversas instituciones de gobierno como Guardias Presidenciales, Secretaría de Comunicaciones y Transportes, Seguridad Pública del entonces Distrito Federal y varias más. Su meta es seguir sembrando en el público que vea su espectáculo clásico de humor blanco de alto nivel y de alta competitividad, frente a los

“Tony El payaso”

espectáculos infantiles de la actualidad que en muchas ocasiones dejan mucho que desear. Su forma de trabajar en el aspecto teatral es de mucha disciplina y tratar de ser lo más perfecto posible dejando cubierto cada uno de los momentos, ideas y áreas a la hora de la representación, así fue formado y no deja ningún error posible en su trabajo.

Es muy estricto consigo mismo y con los que lo rodean a la hora del brindar su show tanto teatral, como en el arte de hacer reír. Ayuda a la gente por medio de su trabajo haciéndolos reír y dándoles momentos agradables, en donde se puedan olvidar de los problemas y de las vicisitudes de la vida y en los niños crearles una ilusión de que la bondad, la inocencia, las buenas costumbres y los buenos modales forman parte importante del desarrollo de su ser. En el teatro forma a los alumnos en el arte del escenario y ha logrado cambiar vidas a chicos que estaban cerca de ser dados de baja en sus estudios, logra rescatarlos gracias a la actuación, gracias a que sacan todos sus sentimientos a través de la expresión en el escenario.

Le ha costado mucho trabajo recorrer el camino artístico, tuvo al maestro en casa, pero les faltó su padre a los 15 años y aunque a esa edad ya tenía cierta orientación artística, tuvo que adquirir mayor experiencia y por fortuna ya llevaba en sus venas la sangre cómica, tuvo que toparse con varias decepciones, desilusiones y problemas que le han ayudado a fortalecerse. Cada día desea ser mejor artista en el teatro y hacer reír de una manera blanca, fina y elegante, algo que es mucho más difícil porque lo hace sin vulgaridades, sin doble sentido y sin hacer mofa de las personas o invitados. Su sueño y pasión es seguir haciendo crecer a “Tony el payaso” y que sea reconocido por sus méritos y logros, sin olvidar el legado de su padre. Continúa interpretando en el botellófono, pero añadió a su repertorio el Metalófono (Pequeña marimba de metal) Las Campanas y Timbres Musicales, La Guitarra Electroacústica y desea seguir innovando su espectáculo para brindarle al público lo mejor de sí, porque la sonrisa de chicos y grandes, así como sentir el aplauso de la gente, es su pasión. “La vida es una obra de teatro que no permite ensayos. Por eso: canta, ríe, baila, llora y vive intensamente cada momento de tu vida, antes que el telón baje y la obra termine sin aplausos.” Y como siempre afirmó el gran “Tony el payaso” en vida: “Mientras haya niños, habrá payasos”, Tony ahora afirma: “SI LA RISA SE VENDIERA YO SEGUIRÍA SIENDO PAYASO, PUES LA RISA QUE DE VENTA ESTARÍA... UN PAYASO SIEMPRE LA REGALARÍA”

tonyelpayaso@hotmail.com Facebook Tony el payaso (artista) https://www.facebook.com/ TONYADMINISTRADOR Twitter @tonyelpayaso https://www.instagram. com/tonyelpayaso/

Sol Barrera

Por: Sol Barrera K.

Seguimos compartiendo expresiones y creaciones por doquier, aprendiendo, recorriendo, disfrutando de lugares, personas, culturas, instantes, tiempos.

https://www.facebook.com/museomayacancun 998 885 3842 https://www.facebook.com/CasadeCulturaCancun https://twitter.com/CasaCulturaCun

Cancún, nada de lo que se diga puede compararse con estar ahí. Caminar por sus playas, contemplar los grandes edificios de la zona hotelera, (ruta 2 del autobús) pasar una tarde relajados en Plaza las Américas o en playa Delfines; vivir una noche de fiesta en los lugares más famosos del estado; comer quibis mientras cae la tarde, una pasta Alfredo en La Palapita (plaza las américas); visitar su planetario, sus museos y zonas arqueológicas. Cancún cuenta con un exquisito museo que alberga piezas significativas de la Cultura Maya; el Museo Maya de Cancún, este museo es un lugar maravilloso, el edificio, en un blanco que inunda las pupilas fue diseñado por Alberto García Lascurain. Visitar este espacio nos permite cruzar el umbral que nos conecta con nuestros ancestros. El pasado mes de abril se inauguró una Muestra de Arte de los Maestros, Alberto Aragón y Salvador Jaramillo “RAZA DE BRONCE” en la sala de exposiciones temporales. Después de recorrer el Museo Maya podemos disfrutar de una caminata en la Zona Arqueológica de San Miguelito, al salir te sentirás renovado, cargado de energía y si te concentras un poquito el lugar te susurrará secretos e historias únicas.

Si quieres saber sobre las actividades culturales en Cancún, puedes visitar la Casa de Cultura Cancún, Av Yaxchilán 21, 77505, detrás del Planetario KA’ Yok’, donde también hay muchas cosas para disfrutar. Y la casa de Cultura de Playa del Carmen no se queda atrás, tanto por hacer. Otra cosa es la 5a en Playa del Carmen, sus playas, Xcalacoco, playa 88, sus antros (SANTINO) restaurantes (LA TERRAZA), el ambiente siempre de fiesta, el Ferry a Cozumel ($225) mucho por disfrutar. Y Tulum nos recibió en su zona arqueológica para recordarnos de dónde venimos, sus aguas cálidas nos permitieron sumergirnos y nadar con mantarrayas, tortugas y colmar nuestros ojos de belleza. TULUM, PLAYA DEL CARMEN, CANCÚN, COZUMEL, VALLADOLID, MÉRIDA, CHICHEN ITZÁ, Y MUCHO, MUCHO MÁS POR DESCUBRIR EN YUCATÁN Y QUINTANA ROO

Elsa Rodriguez Ilustradora