THÉÂTRE & DANSE

Der Lauf © Lena Politowski

LES MULTIPISTES

Dérapages contrôlés

théâtre & d a n s e

C'est le moment idéal pour faire un pas de côté. Le cirque est une nouvelle fois à l’honneur entre Arras et Douai. Initié par le Tandem, ce festival célèbre une discipline en mouvement perpétuel. Où l’on jonglera entre arts numériques, musique, danse et performances de haut vol – dans tous les sens du terme.

On l’avait découverte au Théâtre d’Arras l’an passé, avec Ombres portées, allégorie d’une humanité en plein doute. Raphaëlle Boitel investit cette fois l’Hippodrome de Douai avec le tout aussi spectaculaire (et crépusculaire) Cycle de l’absurde. Inspirée des écrits d’Albert Camus, la pièce met en scène 12 acrobates dans une scénographie en clair-obscur, où chacun via son agrès de prédilection cherche un sens à la vie. Soit une belle façon de marier performance physique ET métaphysique. Dans la même veine existentielle, Der Lauf présente un drôle de numéro. La tête dans un seau, un homme jongle avec des assiettes, avant de connaître un enchaînement d’événements inattendus. Il nous livre ainsi une tordante illustration de l’imprévisibilité propre à notre humaine condition.

Savant équilibre

On l’aura compris, cette programmation fait la part belle au corps comme à l’esprit. Et ce n’est pas avec Tangled drop qu’on redescendra sur Terre. Créé par le jongleur allemand Jörg Müller et la plasticienne japonaise Tabaimo, le spectacle brouille la frontière entre réalité et fantasmagorie, mêlant images animées et objets bien réels – à moins que ce ne soit l’inverse… Pendant ce temps-là, les Australiens de Gravity & Other Myths défient toujours plus les lois de la pesanteur. Entre pyramides humaines et sauts périlleux, Backbone ("colonne vertébrale") interroge le rôle de l’individu dans le collectif – le fameux "je" du cirque ? Julien Damien

Arras & Douai, 29.11 > 25.01.2023, Théâtre d'Arras, Citadelle et Hippodrome de Douai 1 spectacle : 22 > 5€, tandem-arrasdouai.eu

NOËL AU BALCON

Les fêtes de fin d'année offrent l'occasion de se retrouver en famille. Et pourquoi pas au théâtre ? Entre conte, cirque ou cabaret (bien barré), voici une sélection de spectacles taillés pour petits et grands. Où l'on croisera un clown dans la boue, une éblouissante troupe de travestis, des géants trop gloutons ou la réincarnation de Molière... J.D.

© Simon Gosselin Le Rossignol et l'empereur

FESTIVAL OCYTÔ

Concocté par la compagnie Zapoï et le Phénix de Valenciennes, ce festival est destiné au jeune public... dès 12 mois ! Théâtre d'objets, danse ou musique : durant une semaine, ces spectacles émerveillent les tout-petits de moult façons. Dans le Rossignol et l'empereur Yeung Faï réactive par exemple une tradition ancestrale. Ce maître chinois de la marionnette à gaine adapte le conte d’Andersen, accompagné par le guitariste virtuose Jan Vanek. Tandis que Phia Ménard organise un ballet aérien avec des sacs en plastique, Camille Dewaele enflamme le dancefloor en mêlant electro et hip-hop – histoire de prendre de bonnes habitudes rapidement.

Valenciennes, 05 > 10.12, Le Phénix, 1 spectacle : 10 / 5€, www.lephenix.fr Programme / 06 & 07.12 : Yeung Faï - Le Rossignol et l'empereur // 07.12 : Cie Zapoï - Zèbres 08 > 10.12 : Phia Ménard - L’Après-midi d’un foehn // 10.12 : Cie Zapoï - Baby pop

© Fabien Buring

DICKLOVE

Que définit le sexe ? Que détermine-t-il ? Peut-on le choisir ? Autant de questions ô combien actuelles ici soulevées dans le spectacle de Sandrine Juglair. Accompagnée par un musicien, la voilà seule au centre de la piste, à côté d'une barre de pole dance qui pourrait aussi bien être un mât chinois. Quelque part entre le cabaret et l’acrobatie, l'artiste jongle avec les représentations, se transforme en homme désirant être une femme, et vice-versa, tordant le cou à toutes les théories - mais pas pour faire genre.

Lille, 06.12, Le Prato, 20h, 15 > 5€, leprato.fr

© Christophe Raynaud de Lage

GADOUE

Quoi de plus drôle que de jouer dans la gadoue ? C'est tout le principe de ce solo imaginé par Luna Rousseau et Nathan Israël. Sur une scène couverte de boue débarque un jongleur habillé d'un complet-veston. Son objectif ? Tenter les figures les plus complexes sans faire tomber sa balle... et en évitant de glisser et de se salir ! À chaque geste, il risque le dérapage. Comment rester agile en se débattant avec de l'argile ? Évidemment, notre clown-acrobate ne parviendra pas à rester debout, mais il élèvera la chute au rang d'art...

Dunkerque, 07 & 10.12, Le Bateau Feu, 15h, 6€

© Jean-Louis Fernandez

LA BELLE AU BOIS DORMANT

Après le flamboyant Sonoma, mené tambour battant avec neufs danseuses de sa troupe, Marcos Morau s'associe au Ballet de l’Opéra de Lyon pour revisiter le chef-d’œuvre de Tchaïkovski. Le Catalan met ici en scène 15 performeurs virtuoses et imagine une princesse Aurore, héroïne de La Belle au bois dormant, sortant de son long sommeil... à notre époque. Mêlant danse, théâtre et musique, la pièce s'apprécie comme une allégorie du passage à l'âge adulte, de notre rapport au temps et nous réveille avec panache.

© Isabelle De Beir / Kim Leleux © Julien Lambert

LA REVUE DES GALERIES

À l'heure où l'actualité s'assombrit toujours plus, cette revue réchauffe les fêtes de fin d'année. Entre caricatures, chansons et sketches politiques, ce spectacle passe la "une" de nos journaux à la moulinette. Mieux, il compte un nouvel invité de marque : Molière ! À l'occasion des 400 ans de sa naissance, la joyeuse troupe emmenée par Alexis Goslain imagine les réactions et commentaires du plus grand des dramaturges s'il était projeté à notre époque – oui, ça promet.

Bruxelles, 07.12 > 22.01.2023, Théâtre royal des Galeries, mar > sam : 20h15 • dim : 15h 30 > 12€, trg.be

DU BOUT DES DOIGTS

Gabriella Iacono et Grégory Grosjean revisitent l'histoire de la danse et de l'humanité... avec leurs mains. Du ballet au hip-hop, du rock aux comédies musicales, les deux interprètes arpentent du bout de leurs doigts les allées de Broadway ou les ruelles de Harlem. Ils retracent ici la montée du nazisme, là les premiers pas de l’Homme sur la lune. Séquencées en douze tableaux, leurs chorégraphies sont jouées au sein de décors miniatures, filmées et projetées en direct sur grand écran. Des jeux de mains vraiment pas vilains.

Douchy-les-Mines, 09.12, L'Imaginaire, 20h, 5€ gymnase-cdcn.com // Dunkerque, 18 & 19.12 Le Bateau Feu, dim : 17h • lun : 19h, 9€

© Saskya Bonnet

LE CABARET DE MADAME ARTHUR

Dans l’antre de Madame Arthur, la chanson s’encanaille. Les divas portent la barbe avec panache et la fantaisie fait loi. Installé depuis 75 ans à Pigalle, le célèbre cabaret transformiste pose ses valises pleines de strass et de plumes par chez nous, le temps d’un show burlesque. Puisant dans le répertoire des Rita Mitsouko, d'Alain Bashung ou de Mylène Farmer, Tony Blanquette, Patachtouille ou Charly Voodoo incarnent une douzaine de personnages sensuels, drôles et extravagants.

© Frederic Iovino © Christophe Raynaud de Lage

SCOOOOOTCH !

Dingue tout ce qu'on peut faire avec du scotch : réparer un tas de choses bien sûr, mais aussi s'enturbanner, se coller à ses amis... Dans cette pièce signée Amélie Poirier, trois comédiennes déroulent des mètres de ruban adhésif pour construire une maison. Empêtré dans cette chorégraphie de rouleaux, notre joyeux trio se laisse déborder par l'imprévisibilité et surtout les possibilités infinies de cette matière collante – et sacrément tordante.

Tourcoing, 14.12, L'Idéal, 10h & 16h30, 9/6€ theatredunord.fr // Calais, 17 > 19.02.2023 Le Channel, ven & dim : 10h30 • sam : 10h30 & 16h, 3,50€, lechannel.fr

OH BOY !

C'est l'histoire de Bart, un jeune homosexuel de 26 ans... qui se retrouve du jour au lendemain à la tête d'une tribu d'orphelins. Le juge des tutelles lui apprend qu’il a un demi-frère de 14 ans et deux demisœurs âgées de 11 et 5 ans, tous bien décidés à se faire adopter.... Sur scène, un seul acteur porte le récit, à la fois héros et narrateur de cette histoire abordant les thèmes les plus durs avec humour et sensibilité.

Lille, 15 > 17.12, Le Grand Bleu jeu & ven : 10h & 14h30 • sam : 19h, 13 > 5€ legrandbleu.com

GÉANTS

Depuis près de 10 ans, Karine Birgé et Marie Delhaye revisitent de grands classiques sur un petit plateau en mêlant théâtre d'objets et jeu d'acteur. Après Les Misérables ou Frankenstein, les Bruxelloises s'attaquent à l'œuvre de Rabelais. Devant une petite table, deux interprètes incarnent de voraces géants. Le roi et la reine s'empiffrent tandis qu'autour d'eux transpirent leurs minuscules sujets. Le petit peuple trime, mais la colère monte... Une satire sociale sur l'avidité pour (tout) petits et (très) grands.

Bruxelles, 29 & 30.12, Théâtre les Tanneurs, jeu : 16h ven : 14h, 12 > 6€ // Bruxelles, 20 > 28.01.2023, Théâtre Varia mer : 19h • jeu & ven : 20h30 • sam : 18h • dim : 15h, 30 > 10€

DECEMBER DANCE

Le sens du rythme

Éclectique et électrique : ainsi s’annonce la quinzième édition du plus grand festival de danse de Belgique. Durant l'hiver, December Dance transforme Bruges en cœur battant de la scène contemporaine et, telle une boîte composée des meilleurs chocolats, nous invite à piocher parmi une belle variété de formes. Jugez plutôt.

Nouvelle programmatrice du rendez-vous, Sigrid Janssens se dit attentive « aux artistes qui inventent de nouveaux langages ». Si aucune thématique ne borne sa sélection, cette année, nombre de pièces soulignent la connivence entre musique et chorégraphie. Soit le reflet « d’une libération joyeuse et Any attempt will end… © Phile Deprez d’un besoin de partage ». Aina Alegre explore ainsi les relations entre corps, rythme et voix. La Catalane invite des instruments à vent à prendre part à une chorégraphie, mettant en scène l’air comme une matière première. On retient aussi The Köln Concert de Trajal Harrell, où le New-yorkais fait délicatement dialoguer le piano de Keith Jarett, la voix de Joni Mitchell et la danse voguing. En contraste, déchaînement d’énergie garanti avec le concert rock dansé signé Lisbeth Gruwez ! La Flamande réunit trois musiciens punk et quatre interprètes pour une performance (forcément) débridée. Parmi les immanquables, citons enfin l'impressionnant Carcass (voir page 92). Marco da Silva Ferreira concasse danses urbaines et folkloriques dans une fresque ultra dynamique, à savourer dès l’ouverture – histoire de partir du bon pied. Marie Pons

Bruges, 08 > 18.12, divers lieux, 1 spectacle : 44 > 6€, concertgebouw.be

Sélection / 08.12 : Marco da Silva Ferreira – Carcass // 09.12 : Aina Alegre – THIS IS NOT « an act of love & resistance // 10.12 : Jan Martens – Any attempt will end in crushed bodies and shattered bones // 11.12 : Christian Rizzo – miramar // 13.12 : Trajal Harrell – The Köln Concert 15.12 : Lisbeth Gruwez & Maarten Van Cauwenberghe – Into the Open…

CARCASS

© José Caldeira

L'esprit collectif

Marco da Silva Ferreira est l’étoile montante de la scène contemporaine. Sa nouvelle pièce a fait l’unanimité lors du Next Festival. Préoccupé par les questions sociétales, le chorégraphe portugais allie danses traditionnelles et urbaines. Dans Carcass, le sens du collectif et la solidarité s’affirment sur un ton joyeux mais engagé.

Sur scène, dix danseurs à l’énergie communicative sont accompagnés par deux musiciens. Dans une salle brumeuse, ils évoluent au son d'une batterie sur un carré de linoléum qui capte la lumière et imprime littéralement les pas. La danse folklorique du Portugal rencontre le clubbing. Les tenues sportives aux grandes lignes colorées sont signées Aleksandar Protic, styliste serbe installé à Lisbonne. Tout est allègrement détourné. Des jupettes habillent les hommes, une femme avance torse-nue, les duos se mélangent. Le programme est intense : traversées, jeux de jambes complexes, battements de pieds et de mains... Les baskets sont bien utiles ! Puis le dispositif scénique se transforme. Un mur apparaît. La musique désormais stridente et oppressante évoque un état d’urgence. Des voix s’élèvent et encouragent un danseur aux mouvements incertains. Une chanson issue de la Révolution des Œillets fait davantage basculer la pièce. Des phrases s’affichent pour dénoncer les inégalités. Marco da Silva Ferreira considère Carcass comme un manifeste féministe et antifasciste. Quand le mur tombe, les jeux de jambes reprennent leur rythme trépidant sur une bande-son electro, tel un nouvel éveil. Fatma Alilate

HARVEY

© Polo Garat

Le coup du lapin

Issu d’un monde bourgeois, où s’enchaînent les soirées mondaines, Elwood P. Dowd est un quinquagénaire quelque peu original. Pour cause, son meilleur ami, Harvey... est un lapin blanc de deux mètres, que lui seul peut voir. Cela ne l'empêche par de l'emmener partout et de le présenter à tout le monde, au grand dam de sa sœur. Lassée de "l’imagination" débordante de son petit frère, celle-ci décide de le faire interner. Mais tout ne se passe pas comme prévu... car c'est elle qu'on enferme ! Écrite en 1944 par l'Américaine Mary Chase, cette comédie un brin absurde (qui valut à son autrice le prix Pulitzer) interroge notre rapport à la normalité, avec une légère touche enfantine magnifiquement portée par Jacques Gamblin – récompensé d'un Molière pour son interprétation d'Elwood. Jouée sur un plateau mobile, dans un décor délicieusement désuet, la pièce oscille entre rêve et réalité, mais aussi cruauté et bienveillance. « C’est du théâtre de boulevard américain beaucoup plus profond qu’il en a l'air », résume Laurent Pelly, le metteur en scène de cette première adaptation française à rebrousse-poil. Camille Baton

© JB Mondino

MAMAN

Jeanne, emmitouflée dans un manteau de fourrure, attend son taxi. Un jeune homme la croise et la confond avec une prostituée. La quinquagénaire est touchée par sa naïveté. Ce garçon un peu paumé a l'âge du fils qu'elle a perdu il y a 25 ans. Elle décide alors de le prendre sous son aile, instaurant un drôle de ménage avec son mari... Signée Samuel Benchetrit, cette comédie sensible sur la maternité offre à Vanessa Paradis son premier rôle au théâtre. J.D.

Roubaix, 06 & 07.12, Le Colisée 20h, 49 > 15€, coliseeroubaix.com Arras, 08.12, Le Casino, 20h, 65>44€

© Vincent Calvet

LE SON D'ALEX

Des vannes et des tubes. Ce spectacle est tout simplement le premier stand-up musical. Armé d'un sampler, Alex Jaffray nous raconte une tordante et véritable histoire sonore de l'humanité. De la première mélodie obtenue en soufflant dans une patte de vautour rôti jusqu'aux emprunts de Dr. Dre à Charles Aznavour (!), ce grand mélomane détricote minutieusement la pop mondiale. Et nous invite, cerise sur le gâteau, à composer notre propre hit ! J.D.

Bruxelles, 20 > 22.12, Théâtre de la Toison d'Or, mardi : 20h30, mer & jeu : complet ! 26 > 10€, ttotheatre.com

JE SUIS UNE FILLE SANS HISTOIRE

À l'heure des fake news, raconter des histoires n'a rien d'anodin. C'est justement le métier d'Alice Zeniter. Dans cette conférence théâtrale, la romancière démonte les rouages de la fabrique du récit, soulignant l'influence des fictions dans nos vies depuis l'Antiquité. Devant un grand tableau à feuilles mobiles, elle pointe aussi une inégalité : les hommes ont toujours le beau rôle. Si les mots façonnent le monde, alors ils peuvent aussi en inventer d'autres... J.D.