Grandes Personajes: • Tadao Ando • Richard Meier
Editorial dedicado a Tadao Ando Venezuela Bs. 250,00
Editorial El pueblo nipón siempre ha dado un ejemplo de constancia y superación. Con lo poco han logrado mucho y con lo mucho han reservado para guardar para el futuro. Muy a pesar del Enola Gay que socavó y acabó con la dignidad de una Nación al final de la Segunda Guerra Mundial, la esencia japonesa, fue arrinconada y llevada a uno de los puntos de partida más impactante de cualquier estructura sociopolítica en el planeta. Peor aún, cuando las aguas irrumpieron en su insólito crecimiento. Lo Nuclear impero y su entrega a lo natural, a lo sano, a lo limpio, a lo puro, desde el punto de vista de la quietud para el iris y el oído, creció para hacerse sentir y recrear a cualquiera de sus visitantes que su episodio más amargo fue superado. Por qué comentar esto. Es sencillo, con lo básico, cemento, agua y madera, Tadeo, simplificó en lo grande la pasión del corazón japonés. Los tiempos se sujetan a grandes muros, quietas lagunas y recintos que no se amilanan a los grandes elementos arquitectónicos del mundo. Tal vez con sabor a refugio, a espacios amplios para correr o lo contrario con sabor a santuario, escenarios inmenso para la meditación que hagan sentir que el hombre es pequeño ante el universo. Tadeo resume esa humildad nipona, sencillez que no aparta la sabiduría, simplemente la hace grande, vistosa, hermosa y tangible sempiternamente en nuestra memoria
Tadao Ando
Numero 3. Portada: Iglesia del Jubileo de Richard Meier
Richard Meier
3
La marca de pinturas de Venezuela
Richard Meier (Newark, Nueva Jersy EEUU, 1934)
MAR
5
Biogragfia Arquitecto estadounidense de origen judío. Nació en Newark, en el estado de Nueva Jersey. Estudió arquitectura en la Universidad Cornell y a continuación trabajó en varios despachos de arquitectos, entre ellos los de Skidmore, Owings and Merrill y Marcel Breuer, hasta que en 1963 abrió su propio estudio. Meier empezó construyendo casas unifamiliares cuya sencilla elegancia recuerda a las "villas blancas" de los años veinte y treinta. En 1964 inicia su actividad pedagógica en la Cooper Unión, en la que permanecerá durante muchos años. En 1979 gana el Concurso para el Museo de Artes Decorativas en Frankfurt, y así inicia su periplo europeo. Obtiene el Premio Pritzker de arquitectura en 1984, que es el reconocimiento internacional año el encargo del proyecto del Centro Getty, en 1988 le de
más prestigio en el campo arquitectónico, y en ese mismo otorgan la Royal Gold Medal. En el curso de diversos años ha sido premiado por el American Institute of Architects 12 veces con el National Honor Award y con el Nueva York City Design Award fue distinguido en 31 oportunidades, en 1989 la Medalla de Oro del Instituto Real de Arquitectos Británicos, en 1992 fue nombrado comendador de las Artes y las Letras por el gobierno francés y en 1997 recibió el máximo galardón estadounidense de su profesión, la medalla de oro del Instituto Americano de Arquitectos. Ha sido distinguido con numerosos premios
MAR
6
Influencia de sus diseños Desde sus inicios, Meier ha seguido una línea determinada y permanente en sus proyectos. Ha dejado de lado las tendencias pasajeras y las modas, y se ha mantenido fiel a sus ideas. Aunque sus edificios más recientes muestran un refinamiento respecto a los iniciales, siguen siendo de un mismo estilo inconfundible, en los que Meier concede siempre la misma importancia a la claridad de líneas, a la armonía, a los espacios y a la luz. La organización de sus edificios se basa en tramas geométricas que obedecen a condicionantes de su entorno, y le ayudan en el ordenamiento de los espacios interiores y exteriores.
Según manifiesta Meier, en su obra ha tenido una gran influencia Le Corbusier y Frank Lloyd Wright. Pero también otros arquitectos han sido una referencia para su trabajo. Meier considera que la arquitectura es una disciplina que se encuentra en un continuo flujo, por lo que van cambiando con el paso de los años los arquitectos que marcan estilos y que influencian a los demás. Uno de los aspectos más interesantes de su arquitectura es su énfasis en dos temas recurrentes: el blanco como textura y la abstracción como lenguaje. Esto se evidencia claramente en dos obras en las que el diseño despliega madurez, elegancia, equilibrio y pureza como resultado de la abstracción, de la experiencia y de la búsqueda de la belleza.
MAR
7
Obras Emblemáticas Entre las casas más importantes hay que señalar la Smith House en Darien, Connecticut (1965-1967), la Saltzman House en East Hampton, Nueva York (19671969), la Weinstein House en Old-Westbury, Nueva York (1969-1971), así como la Douglas House, situada en un terreno empinado y boscoso en Harbor Springs, Michigan (1971-1973). Pudo realizar extensos complejos en Nueva York, como las urbanizaciones Twin Parks Northeast Housing (1969-1974) o el Bronx Developmental Center (19701977). Entre los trabajos más logrados de Meier hay que señalar el Atheneum de New Harmony, Indiana, construido entre 1975 y 1979.
MAR
En los últimos años ha estado ocupado con la construcción de museos, como el High Museum of Art, de Atlanta y el Museum for Kunsthandwerk de Francfort. En 1984 se le encomendó el proyecto del Paul Getty Center en Los Angeles.
3
Obras Emblemáticas Iglesia Del Jubileo Arquitecto: Richard Meier Lugar: Italia, Roma, Tor Tre Teste Fecha: 2003 Se convocó un concurso en el que participaron arquitectos de renombre internacional, como Santiago Calatrava, Tadao Ando, Frank Gehry, Peter Eisenmann, Gunter Behnisch y Richard Meier, resultando ganador éste último. Meier se convierte en el primer arquitecto judío en haber diseñado un templo católico en Roma. El uso del color blanco característico de este edificio es un símbolo de pureza. El proyecto se compone de la iglesia en sí y el centro parroquial, que consta de oficinas, un auditorio y un salón de usos múltiples.
La capilla está compuesta por tres paredes curvas (buscando una relación con la Trinidad) a manera de velas de un barco, ya que simboliza "el barco en el cual navega la gente de Dios". En la fachada principal, vemos un campanario con cinco campanas que hacen referencia a los cinco continentes.
. arquitectónico es El concepto muy interesante e innovador en el vocabulario de Meier, pero planteaba un reto ingenieril y constructivo.
MAR
3
Obras Emblemáticas .
La propuesta del equipo técnico de Meier era crear una estructura metálica revestida con bloques de concreto y luego estucada, pero eso le hubiera dado al edificio una vida útil de máximo 50 años. Por tanto, a sugerencia de Antonio Michetti, consultor técnico del Vicariato, se utilizó una estructura de bloques prefabricados de doble curvatura, ensamblados y unidos mediante técnicas de postensado a través de cables horizontales y verticales. La vela externa está compuesta de 78 paneles, la intermedia de 104 y la interna, que alcanza los 26 metros de altura, de 176 paneles.
MAR
A fin de preservar la blancura del edificio la empresa Italcementi desarrolló un nuevo cemento que contiene dióxido de titanio, llamado TX Millenium, que garantiza la blancura del hormigón a pesar de la polución, lluvia o demás agentes climatológicos. El interior está revestido de madera y mármol travertino. El altar, también de mármol travertino, hace nuevamente referencia al barco.
3
Obras Emblemáticas Lista de obras principales de Richard Meier: .
1961-62 Lambert House, Fire Island, Nueva York (realizado) 1961-65 Studio Meier en la calle 53, NuevaYork (realizado) 1965-67 Smith House, Darien, Connecticut (realizado) 1967-70 Westbeth Artists'' Housing, Nueva York (realizado) 1967-70 Saltzman House, East Hampton, Nueva York (realizado) 1969-72 Twin Parks Northeast Housing, Bronx, Nueva York (realizado) 1970-77 Bronx Developmental Center, Bronx, Nueva York (realizado)
1971-76 Douglas House, Harbor Springs, Michigan (realizado) 1974 Residencia de estudiantes en la Cornell University, Ithaca, Nueva York (realizado) 1980-83 The High Museum of Art, Atlanta, Georgia (realizado) 1984-97 - Getty Center, Los Angeles, California (realizado) 1986-94 Municipio e biblioteca, l''Aia, Olanda (realizado) 1987-93 Museo de arte contemporáneo, Barcelona (realizado) 1989-94 Museo de etnología, Francfurt (realizado) MAR
8
Obras Emblemáticas Lista de obras principales de Richard Meier: .
1991-94 Sede de la Swissair Norteamérica, Nueva York (realizado) 1996 Iglesia para el Jubileo 2000 , Tor Tre Teste, Roma (proyecto) 1997 Adecuación del área de Piazza Augusto Imperatore, Roma. (en construcción)
The Douglas House.
Rachofsky House en Dallas, Texas
Neugebauer House
Centro Getty
High Museum of Art in Atlanta
MAR
9
Haciendo tus sue単os realidad
La esencia nipona de Tadao Ando Tadao ha recibido numerosas distinciones, entre ellas la Medalla de Oro de la Academia Francesa de Arquitectura, y en 1995 el máximo galardón internacional de arquitectura, el premio Pritzker, comparable al premio Nobel. También ha sido invitado por Las Universidades de Yale y de Columbia para impartir clases como profesor invitado.
Nació
en
Osaka
Japón
el
13
de
Nació
en
Osaka
Japón
el
13
de
septiembre de 1941, autodidacta que
septiembre de 1941, autodidacta que
adquirió sus conocimientos por medio
adquirió sus conocimientos por medio
de la lectura y de sus viajes por EE.UU.,
de la lectura y de sus viajes por EE.UU.,
Europa y África durante los años 1962 y
Europa y África durante los años 1962 y
1969, durante sus viajes visito los
1969, durante sus viajes visito los
edificios de Mies Van der Rohe, Frank
edificios de Mies Van der Rohe, Frank
Lloyd
Lloyd
Wright,
Louis
Khan
Corbusier,
visitas
que
claramente
en
formas
las
y
le
influyeron de
edificios y los materiales utilizados.
sus
Wright,
Louis
Khan
Corbusier,
visitas
que
claramente
en
formas
las
y
le
influyeron de
edificios y los materiales utilizados.
sus
10
Su
estilo
es
aunque
El pensamiento de Tadao Ando está
claramente adaptado a las costumbres
basado en la construcción con formas
niponas, Tadao guarda una estrecha
geométricas
relación
cuales con el uso de la luz y los
con
postmoderno
sus
costumbres,
la
simples
arquitectura tradicional de su país, la
materiales
cultura y la historia japonesa, lo cual se
trascendentes.
ve
reflejado
en
todas
pueden
y
limpias
crear
las
espacios
sus
construcciones. “Pienso que la arquitectura se torna interesante cuando se muestra éste doble carácter: la máxima simplicidad posible y, a la vez, toda la complejidad de que pueda dotársela”.
Al igual que sus colegas de principio
Tadao también piensa que el objetivo
de siglo hace mucho énfasis en la
de todas las religiones es similar, y el
incorporación de la naturaleza dentro
de la suya es la espiritualidad, por lo
de las construcciones para dejar fuera
tanto
el caos de las ciudades y crear un
espiritualidad
espacio de meditación, serenidad y
arquitectónica. Su arquitectura no
espiritualidad.
distrae a la hora de la meditación
intenta
expresar de
una
ésta forma
sino contribuye a la introspección.
11
En la obra de Ando se pueden ver grandes muros de concreto que abarcan grandes รกreas y con enormes alturas donde la selecciรณn del material fue pensada. El concreto, que es plano y uniforme, hace que las รกreas se vean mรกs interesantes, en lugar de ser monรณtonos.
12
Obras emblemáticas Las colinas Rokko se encuentran en las afueras de Kobe, Japón; donde se construyó el conjunto habitacional realizado en dos etapas, el proyecto de vivienda más interesante que ha producido el reconocido arquitecto no solamente porque tuvo el coraje de ejecutar este proyecto en un terreno sumamente difícil, en el que combinó conceptos funcionales, formales y tecnológicos que este proyecto supuso, además de su integración al paisaje. La experiencia en Rokko fue fundamental para la carrera de Ando, la que luego aplicara en otras propuestas en terrenos difíciles.
particularmente en el Museo de la Madera en Hyogo, o en el Museo de Arte Chichu y en Benesse House, en Naoshima.
La Iglesia del Agua
La iglesia sobre el Agua es una de sus obras en la que logrado integrar mas claramente a la naturaleza, para conseguirlo Ando eliminó la pared frontal del templo donde normalmente va el altar con una representación más viva y elocuente de la representación del Creador:
la naturaleza misma. De esta forma se provee un escenario vivo, multicolor y siempre cambiante, que va desde las paletas sepias en otoño, los glaucos matices del invierno, las floridas manchas en primavera a los intensos verdes en verano. La composición de la iglesia agua se basa en la intersección de dos volúmenes un prisma de base cuadrada de 15 m de lado y un cubo de 10 m de lado que comparten una esquina en un área de 5 x 5 m. El estanque al frente de la iglesia es un rectángulo de 45 x 90 m, dividido en cuatro plataformas de 15 m, establece un recinto virtual, una plaza acuática perfectamente visible pero con la que el usuario no puede establecer contacto físico y que comunica la iglesia con la naturaleza.
13