el malpensante
Edi to rial
La música,esa parte importante que identifica cosas como lugares o características del ser humano,que al mismo tiempo es diferente en cada cultura y en cada tramo a lo largo de la historia,pero hoy en día, gracias a la industria cinematográfica ha logrado que las personas de muchos lugares del planeta puedan verse identificados. Ésta ha logrado ser un elemento sonoro narrativo y expresivo, muchas veces protagónico y dominante, otras veces en un plano secundario, y a veces ausente del todo. La música, además de transmitir emociones al espectador, también ambienta un lugar o tiempo; sin embargo aunque parezca que la música tiene un lugar secundario,muchas veces es sumamente característico, sobre todo al momento de hablar de una buena película y al momento de dar ese extra que faltaba en algunas.
Bienvenidos
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Fotogra fĂ a p o r L i na L Ăłp e z
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EL PAPEL DE LA MÚSICa EN EL CINE Hablaremos sobre arte, pero no cualquier arte, si no con una de las artes más relevantes en cuanto al ser humano hoy día, un arte que nos impacta, nos da felicidad, tristeza y hasta nos motiva; la música, aunque daré un giro mostrando un enfoque un tanto distinto, diciéndoles más específicamente, sobre cómo está logra dar un sentido y realzar el valor que una imagen muchas veces no logra transmitir en nuestras emociones. Es curioso ver como hay tantos y tantos estilos musicales, justo uno para cada tipo de persona; Las personas que les gusta bailar suelen escuchar música que los haga bailar, los que buscan tranquilidad escucharán seguramente música instrumental y los románticos escucharán canciones de ese estilo, aunque suele para mí como músico ser un enfoque muy básico que solo escuchen un estilo o unos estilos sabiendo todo el repertorio que hoy día podemos encontrar con solo pulsar un clic, no toda esta vaguedad musical me resulta del todo desagradable, por que, gracias al cine, podemos encontrar todos y cada uno de las distintas formas clásicas compositivas o experimentales que los creadores de música (compositores) nos quieren ofrecer. Pero, ¿cómo es posible que las personas que suelen no entenderse con ésta música se la traguen, por decirlo de algún modo, en los teatros de cine más cercanos? Sí bien sabemos que muchas películas también usan canciones de músicas populares para ambientar distintas escenas, la mayoría de estas cuentan con música original, la cual es elaborada por un compositor
e n i c l e es n e cion a o c i s em ú m us a l ys
bajo pedido de un director. La música, como se sabe, es muy subjetiva y depende de una cultura para su entendimiento emocional, aunque gracias al cine podemos ver como se ve la música de acuerdo a un momento específico, y por eso mismo sabemos cuándo unos hermosos violines tocados lentamente en una tonalidad mayor nos dan a entender que es una escena bella y hermosa, y cuando es algo rápido y disonante para nuestro oído es porque se trata de una escena terrorífica o de una persecución, por dar un ejemplo. También podemos ver esta música representando un personaje o un objeto; si nos encontramos por ejemplo con una persona misteriosa la obra musical podría ser lenta y dejar muchas notas sin resolver. Aunque mucha música que es hecha para cine puede tener un cierto patrón al momento de presentar una sensación específica, un buen compositor elabora música que hace que la mayoría de la audiencia sienta algo nuevo, algo que le haga creer que eso es original y que transmite eso que las imágenes se quedan cortas, que hacen recordar aún fuera del cine con unas simples notas y un ritmo un evento o un personaje, que impactan, asustan y hacen de la experiencia cinematográfica algo mucho más grande y mucho más relevante en la vida de cada usuario.
a ní fo in s a s te un en o er s. m if aje s a co l y d on ado be a rs g ci cip pe lle . on rin os es pa e c a p a l tor uro a s m par osi e E ic te p sd ús n tiv m m n u mo co de La co it fan UU e l n EE iu
AÑOS 70
Tr
Redescubrimiento de la música sinfónica con John Williams con La guerra de las Galaxias (Star Wars), no tenía interés por los sintetizadores.
s
30
o añ
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Historia CINE
Se interpretaban piezas clásicas y melodías populares, y se improvisaba al piano. La música que acompañaba las películas se tocaba en directo con piano, orquestina, etc.
AÑOS o s
90
50
añ
Se ponen de moda las canciones comerciales. Se destacan también James Horner con Titanic, Hans Zimmer con Gladiator.
Se m inc B ú lla ern sic orp a o Pu mad ste s e ra i en o n, xó el J te de Al tic az so se ex as. z. br o, No D Se e e M rt es co l R alc h c tac m ío om on an po Kw n U E ne ai Arn n tr lme n y N ol an r in d co vía o Ro n E ta l
MUDO
oc De Ho a d Bo s ll or Be rra tac ywo ada rn sc an od de ar os Al . d as fre Se las He , b d rrm Mik Ne utili an an lòs wm za e das n R a n l l so co óz e n n sa con itm ora Ci c o ud on Cu tiv s d e ad B mb . an en re o Hu s Ka r ne y .
Añ o 40 s
Ép
AÑOS 80
CINE sonoro
Los sintetizadores dominan las bandas sonoras de esta década que se inicia con el Óscar a Vangelis por Carros de fuego (Chariots of Fire).
música
de la
Fue concebido para difundir cada película con su música. Nace con el estreno de la película El cantor de jazz en 1927, dirigida por Alan Crosian.
n mo ció co n an la i co a c ícu in un el anc io lo. ue a p M nn ma l a q en nry s y E el y e e od s m ce n H nt feo de s ve ca ma el ne ria sta dia o, po va De on uen Se zca tiv. o c El b n o e ar tm yu on ap lei esa e c un D icon r or
M
en el prestada música
cine El cine ha recurrido a música ya compuesta, sobre todo, a los grandes clásicos y éxitos del Pop-Rock.
s
o
añ 60
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Hans Zim
mer
Compositor Nació en Frankfurt, Alemania. Desde joven sintió devoción por la música, como otros muchos jóvenes de su época, pero él fue de los que se aventuró en ese mundo que tanta gente ha dejado en el olvido. Tuvo suerte, además de su enorme talento, y pronto empezó a colaborar con grupos de rock e incluso se adentra a producir la música de algunos videoclips, entre ellos uno que será recordado durante mucho tiempo, “Video Killed Radio Star”. Después de varios éxitos quiso dar un giro a su carrera, pasando a un campo totalmente distinto: el cine y la televisión, con lo que viaja a Londres y se pone bajo la tutela de Stanley Myers. Gracias a dicho maestro logra meterse en el mundillo y empiezan a hacer trabajos conjuntos. En 1987 le ofrecen producir la banda sonora de “El Último Emperador” en la que colaboró con Ryuichi Sakamoto y gracias a esto empezaría a ser aún más conocido en Hollywood.
Al año siguiente tendría su gran oportunidad, la de consagrarse después de la espléndida ambientación que dio su música a “El Último Emperador”. Gracias a “Rain Man” (1988) con la que conseguiría su primera nominación a los Óscar como Mejor Partitura Original, que no ganaría.
Ganó un premio Ó s banda s onora po car a mejor r El Rey León Al contrario de tantos otros compositores cinematográficos, Hans Zimmer no tendrá una formación académica, lo que no impedirá que acabe siendo uno de los compositores más valorados en la actualidad.
osas son m a f s á m s Sus obra León y y e R l E , r o El Gladiad El Origen
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s m a i l l i john w
Compositor Nació en Queens, Nueva York. Para John Williams Jr. y sus hermanos, Jerry, Don y Joan, la música entró a formar parte de sus vidas desde muy temprana edad por influencia de su padre. A los 7 años, John Williams Jr. comenzó a estudiar piano. En 1948 la familia Williams se mudó a Los Angeles, donde el cabeza de familia comenzó a trabajar en orquestas de estudios cinematográficos. Después de graduarse, en 1950, en la North Hollywood High School (donde interpretaba, realizaba arreglos y componía para la banda de la escuela), y comenzó cursos de piano y composición en la Universidad de California (Los Angeles), además de estudiar a través de clases privadas con el pianista y arreglista Bobby Van Eps. Su primera composición “seria” fue una Sonata para Piano, tenía 19 años.
A su regreso a Los Angeles comenzó su trabajo en el mundo del cine tocando para Alfred Newman en la orquesta de la 20th Century Fox y para Morris Stoloff en la orquesta de la Columbia Pictures, de la cual su padre era miembro. Su primer trabajo acreditado en la gran pantalla fue para la película Because They’re Young en 1960. Premiado por su versatilidad, continuó escribiendo música para grupos de jazz, bandas de música de baile y conjuntos sinfónicos.
Sus obra s más fa m La Lista osas son de Schneide r y La S aga Complet a de Sta r Wars
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Bi blio grafÃa http://www.grupomotiva.es/blog/influencia-de-la-musica-enel-cine/ http://www.edu.xunta.gal/centros/iesblancoamorculleredo/system/files/BREVE+HISTORIA+DE+LA+M%C3%9ASICA+EN+EL+CINE.pdf http://www.loresdelsith.net/3po/bios/c_johnwilliams.htm http://www.cineol.net/gente/400_Hans-Zimmer http://www.scorefilia.com/sf/co/00/042.html