Portfolio Lin Woldendorp by Lin Woldendorp

lin woldendorp

portfolio 2015

Even voorstellen Mijn naam is Lin Wolendorp, een tweedejaars student Communicatie en Multimedia Design. In dit magazine is een deel van mijn schoolwerk, het proces en vrijwerk te zien. Op 31 december 1994 ben ik geboren in Arnhem. Als kind was ik altijd al druk met creatieve bezigheden. Tekenen, schilderen, oog voor detail, een liever hebber van beeld, dans, theater kunst en cultuur. In Arnhem heb ik mijn havo diploma gehaald. Na mijn havo heb ik een tussenjaar gehad waarin ik modellenwerk heb gedaan in Milaan, Parijs, Londen en Tokyo. Ik vind het geweldig om nieuwe mensen te ontmoeten, een nieuwe cultuur te leren kennen en de wereld te ontdekken. De modellenwereld biedt mij een interessante combinatie met mijn studie, Communicatie en Multimedia Design. Op een fotoshoot zet ik met een heel team een concept, sfeer en thema neer waarin wij op een interessante, beeldende manier een verhaal vertellen. Naast mijn passie om te poseren voor de camera, ligt mijn passie en interesse ook achter de camera. Sinds kort ben ik fotograaf bij UUT, waar ik mijn creaviteit kwijt kan.

Beelden, bewegend en stilstaand, hebben voor mij veel betekenis. Tot in de kleinste details kan beeld een verhaal vertellen en een bijzondere betekenis geven. De studie Communicatie en Multimedia Design bevalt mij erg goed. Mijn creativiteit binnen deze studie ligt in het overbrengen van gevoelens, emotie, verhalen en concepten om de doelgroep of een persoon te overtuigen. Ik ben beeldend ingesteld, heb oog voor detail en een sterk doorzettingsvermogen. Mijn uitdaging is om elke keer weer een verhaal of onderwerp op een vernieuwende, creatieve en persoonlijke manier neer te zetten. Ik ben nieuwsgierig, leergierig, sta open voor nieuwe dingen en ben betrokken. Door mijn opleiding heb ik veel geleerd over het maken en bedenken van creatieve concepten. Hierbij heb ik kennis gemaakt met veel verschillende creatieve richtingen en technieken en heb ik ontdekt dat audio visual mij het meeste ligt. Deze richting spreekt mij door de kracht van de combinatie van beeld, tekst en geluid. Ik kijk er ontzettend naar uit om kennis te maken met het proffesionele werkveld en om hier nieuwe ervaringen en kennis op te doen.

. 22 . 26

. 28 . 32

ar ela eid ijh am ie vr rz ov r ve m naa eo en ro an vid lat e p ra ce e p ier e t ien r d h ie j e em sc er oo ov ook on y Pr agi exp e v i m i p t fl M er cat ro t s a er e Us li ur p he im tt p e u u gi ap at er en an b 8. i lo s g g io Li rem rtje ect gin . o c je P o ff n 12 S e p a o m Fl er xch . e& l t Aft e e ine gi n fi 14 . ch th goz holo pele 18 ra E yc ns e opd . Ps uite azin fie 20 B g ra a M otog F

Tijdlijn Interesse Vaardigheden

6. 7. 7.

n le 3 el st or vo en ev

lin woldendorp

ill us tr

at ie

fotograaf uut 30 fotografie

Lin Woldendorp

31 - 12 - 1994 De eerste kennismaking met de wonderen van de wereld Juni Hijenoordschool, Arnhem

November 2011 - NU Touche models, Amsterdam Momenteel werk ik bij Touche Models. Hiervoor doe ik regelmatig opdrachten waarbij wij met een team een concept neerzetten om een product of dienst te verkopen. 2012 Restaurant smaak Ik heb bij restaurant Smaak in Arnhem gewerkt in de bediening. Juni 2012 Havo diploma behaald. Montessori College Arnhem

Juni 2012 - augustus 2013 Tussenjaar. Ik heb gereisd voor modellenwerk naar Milaan, Parijs, Londen, Tokyo en Istanbul.

September 2013 - NU Hogeschool Utrecht Communicatie en Multimedia Design

Februari 2015 - NU Fotograaf bij UUT.nl

September 2015 Stage lopen bij jullie creatieve bedrijf! 6.

Interesse

Vaardigheden

Premiere pro movie:

De magische traan naar vrijheid De opdracht

In de Audio Visual periode van het eerste jaar heb ik een animatie film moeten maken gebaseerd op een object dat wij toegewezen kregen. Dit object kregen wij als uitgangspunt voor de animatie. De opdracht begon bij een research waarbij ik onderzoek moest doen naar mijn object, een aansteker. Het was de bedoeling dat je uiteindelijke verhaal niks meer te maken had met het toegewezen object.

Hoe ben ik tewerk gegaan?

Ik heb mijn object onderzocht, veel gebrainstormd en onderwerpen aan mijn eigen levenservaringen gekoppeld. Door kritisch over onderwerpen te denken en mijzelf hierbij te betrekken heb ik het verhaal persoonlijk gemaakt zodat de animatie bij mij zou passen. De belangrijke en herkenbare punten die vanuit de brainstorm bij mij naar voren kwamen waren liefde, relatie, eenzaamheid, vrijheid, eigen weg, fantasie. Vanuit deze onderwerpen ben ik begonnen met het schrijven van verschillende synopsissen.

De synopsis

De Synopsis die mij en mijn klasgenoten het meest aansprak was de volgende:

Synopsis 1

Een meisje zit in een kooi of op een plek waar niemand is, ze moet huilen, ze weet niet waar ze is kan en welke kant ze op moet. De tranen vallen op de grond, 1 traan glimt, en verandert in een tovenaar, de tovenaar geeft haar een sleutel en wijst een kant op. De kant van de regenboog. (De tovenaar opent de kooi ) en het meisje loopt richting de regenboog, aan het einde van de regenboog staat een deur. Ze opent de deur en voelt de vrijheid. Ze veranderd in een vogel en vliegt de wijde wereld in. (over land en over zee, eenmaal bij Nederland aangekomen, ziet ze haar huis waar ze haar ouders een dikke knuffel geeft)

Na de keus van deze synopsis ben ik verder gaan kijken naar het verhaal en ben ik verder gaan brainstormen op de onderwerpen: eenzaamheid, samen, vrijheid. Het verhaal heb ik aangepast in de volgende synopsis:

Synopsis 2

Een meisje zit opgesloten in een kooi, een donkere en eenzame plek. Ze weet niet hoe ze naar buiten kan. Ze moet huilen. De tranen vallen op de grond, 1 traan glimt, en verandert in een tovenaar. De tovenaar blaast een ballon op en opent het deurtje van de kooi. Hij geeft de ballonnen aan het meisje. Het meisje wordt door de ballonnen omhoog meegenomen de wijde wereld in. Ze komt langs bijzondere plek, gaat over lang en over zee en komt mooie vogels tegenmoet. Aan het einde zakt ze met de ballonnen naar beneden. In de verte ziet ze een huisje. Hoe dichter bij ze komt, hoe beter ze het ziet. Daar staat haar moeder, ze geven elkaar een dikke knuffel. In mijn verhaal miste ik een bepaalde spanning en angst. Ik ben verder gaan kijken naar het verhaal en mijn eigen ervaring. Ik ontdekte dat ik in dit verhaal terug kwam bij het oude, vertrouwde maar dat ik juist moet leren om in die vrijheid op mijn eigen voeten te gaan staan. Daarnaast leer ik door te vallen om weer op te staan. Door iets of iemand los te laten kan je sterker worden en zelfstandiger terug keren. De donkere kanten in het leven kom je altijd weer tegen, maar daar moet ik mee leren omgaan. Deze punten heb ik meegenomen in mijn nieuwe synopsis door een donkere kant aan het verhaal te geven. Het meisje vliegt de vrijheid in, maar de donkere angst vanuit het begin vliegt haar achterna. Ze valt naar beneden maar is toch sterk genoeg op helemaal zelf op te gaan staan waarna ze vol trots de weide wereld in loopt.

Synopsis 3

Kleur

meer vogels, het zijn zwarte kraaien die veranderen in kwaad! De kraaien prikken de ballonnen lek, het meisje schrikt en zakt naar beneden. De angst is in haar ogen, een schreeuw en een gedachte aan haar moeder flitsen voorbij. Kan ze dit wel zonder haar? Toch beland ze met beide benen op de grond en loopt haar eigen weg, met beide voeten stevig op de grond, de weide wereld in.

Materiaal

Uiteindelijk heb ik het einde aangepast waarbij het personage om leert gaan met de donkere kanten van het leven. Ze valt op de grond en kleeft weer aan de donkere kant. Toch pakt ze haar kracht om het donkere te overwinnen en om letterlijk hand in hand te dealen met het donkere. Voor deze synopsis heb ik het eerste moving storyboard gemaakt https://vimeo.com/95440057 Uiteindelijk vond ik dat het personage, het meisje, de enige is die zichzelf kan bevrijden uit de kooi. Daarom is de tovenaar verandert in het meisje zelf.

Art direction Personage

Om het personage dicht bij mij zelf te houden heb ik ervoor gekozen om mijzelf ook als personage te kiezen. Hierdoor ontstaan er realistische houdingen en heeft de animatie meer betrekking op mij. Ik heb foto’s van mijzelf gemaakt in de houdingen van het verhaal, deze foto’s heb ik uitgeprint, overgetrokken, opnieuw ingescant en een groene achtergrond toegevoegd wat als greenscreen dient. 10.

Voor de kleuren heb ik in het begin van het proces moodboards gemaakt voor een sfeerimpressie. Uiteindelijk heb ik gebruik gemaakt van donkere en lichte kleuren om voor een goed contrast te zorgen tussen de angstige en donkere kant van het filmpje en de vrijheid. Voor de vrijheid heb ik verschillende kleuren getest en uiteindelijk gekozen voor de kleur rond blauw en groen wat voor mij een rust en vrijheid uitstraalt.

Voor het materiaal gebruik heb ik verschillende opties uitgetest. uiteindelijk was ecoline voor mij de beste optie voor de vrijheid en donkere verf de beste optie voor de donkere kant.

Muziek

Voor de muziek ben ik gaan zoeken naar muziek waar gebruik is gemaakt van een gevoel van vrijheid, maar ook van angst. Deze stukken heb ik gemonteerd zodat het aansloot bij mijn animatie.

Wat heb ik geleerd?

Door deze opdracht heb ik geleerd hoe sterk de combinatie is van bewegend beeld, muziek en een prikkelend verhaal. Ik heb geprobeerd om buiten mijn comfortzone te treden door het verhaal persoonlijk te maken en emotie over te brengen. Hierdoor heb ik ook dingen over mijzelf geleerd, zoals het dealen met de donkere kant. Daarnaast heb ik geleerd hoe ik om moet gaan met feedback geven, feedback krijgen en opnieuw verwerken om concepten op een hoger plan te brengen. De opdracht was een heel creatief proces waarin ik mijn eigen visie heb kunnen conceptualiseren en om heb gezet in een verhaal en animatie.

“Ik heb geprobeerd om buiten mijn comfortzone te treden door het verhaal persoonlijk te maken en emotie over te brengen.”

https://vimeo.com/97831024 11.

user experience video

applicatie voor de platenverzamelaar

https://vimeo.com/123763181 12.

In het tweede jaar van mijn studie, tijdens het vak User-Experience Design, heb ik een applicatie moeten bedenken voor een specifieke doelgroep. Dit project heb ik uitgevoerd met een andere klasgenoot. Onze doelgroep was de platenverzamelaar en onze doelstelling was dat de platenverzamelaar gemakkelijk buitenshuis zijn gewenste plaat kan vinden. Wij hebben onderzoek gedaan naar hoe deze platenverzamelaar zijn gewenste vinylplaat gemakkelijk buitenshuis kan vinden. Wij hebben onderzoek gedaan naar onze doelgroep, zijn zoekaspecten, zijn mediagebruik, media ervaring en de momenten wanneer hij zijn gewenste plaat niet kan vinden. Wij hebben het onderzoek als leuk en interessant ervaren. Het is interessant om een geheel nieuwe doelgroep volledig te onderzoeken en om inzichten te ontdekken die een mogelijke oplossing bieden voor de probleemstelling. Door middel van onderzoek zijn wij bij belangrijke inzichten gekomen die wij konden gebruiken voor het bedenken van een applicatie. Wij zijn erop uitgekomen dat de doelgroep graag de tastbaarheid en charme van een plaat in de winkel ervaart, maar niet snel meer naar de winkel gaat, omdat hij de kans loopt frustratie op te lopen door het niet vinden van zijn plaat. De platenverzamelaar zoekt momenteel via het internet, maar op het internet komt hij ook frustraties tegen. De platenverzamelaar ervaart cybercriminelen, geen controle over de kwaliteit, verzendkosten en verzendtijd. Het concept Ons uiteindelijke concept was een mobiele applicatie voor de platenverzamelaar en helpt de platenverzamelaars hun specifieke vinylplaat te vinden in een van de (tweedehands) muziekwinkels bij hun in de buurt. De applicatie geeft aan in welke winkels de plaat aanwezig is waardoor de platenverzamelaar zelf naar de winkel kan gaan om deze plaat te zoeken. Hij gaat op deze manier niet voor niks naar de winkel, ervaart de tastbaarheid, kan de kwaliteit controleren en betaald geen verzendkosten. De applicatie is zowel voor de platenverzamelaar als voor de platenwinkels bedoeld. De platenwinkels gebruiken de applicatie om hun platencollectie in te

scannen zodat de platenverzamelaars bij het gebruik van de applicatie kunnen zien welke platen zij verkopen. De streepjescode wordt in de applicatie alleen gebruikt voor de scanfunctie. Zowel de winkel als de platenverzamelaar kunnen deze scanfunctie gebruiken. De winkel zal de scanfunctie gebruiken om nieuwe platen snel en gemakkelijk toe te kunnen voegen aan hun collectie in de applicatie. De platenverzamelaar zal de scanfunctie gebruiken om zijn nieuwe platen snel en gemakkelijk te kunnen toevoegen aan zijn digitale collectie / database. De platen voor 1985 hebben geen streepjes code, daarom maken wij naast de streepjescode gebruik van de naam van het label en het catalogusnummer. Door deze in de applicatie in te voeren wordt de vinylplaat in de database gevonden en is het mogelijk deze toe te voegen aan de collectie. Ons concept hebben wij vervolgens getoond door middel van de user experience video. In de video stellen wij de doelgroep voor, laten wij zijn doel en probleem zien en komen wij tenslotte met onze oplossing: TWIST, de applicatie. In de video hebben wij gebruik gemaakt van flat design. Wij hebben gekozen voor flatdesign omdat wij in onze video mee wilde gaan met de trends van nu. Daarnaast vinden wij de stijl hip, opvallend, vernieuwend en past het bij onze doelgroep. Wat heb ik geleerd? In dit project heb ik veel nieuwe tools geleerd. Zo heb ik kennis gemaakt met flatdesign door middel van illustrator en tutorials. Ik heb veel geleerd tijdens het maken van de UX-video. Wij hebben veel aandacht besteed aan de video en geprobeerd alles zo precies mogelijk uit te voeren. Geduld was een belangrijk punt in dit project. Voor de video zijn wij begonnen met het kiezen van muziek. Dit heeft ons erg geholpen doordat wij de bewegingen precies op de muziek konden aanpassen. Het was daarnaast prettig om te werken met ze tweeĂŤn. We hebben veel overlegd, elkaar geholpen en elkaar op kritische punten verbeterd. Daarnaast was het interessant om een geheel nieuwe doelgroep te onderzoeken, om inzichten te ontdekken en om deze mee te nemen naar het bedenken van het concept en de uiteindelijke UX-video.

13.

Ligatuur 14.

Opdrachtomschrijving

Ga aan de slag met de initialen van jouw naam. Maak schetsen waarmee je het experiment met de combinatie van deze letters aangaat. Ontwerp vanuit de initialen een ligatuur.

Proces

Voor mijn ligatuur ben ik begonnen met het maken van schetsen van mijn initialen (L en W). Na veel schetsen en testen sprak uiteindelijk de gekozen vorm mij het meeste aan, omdat ik het een krachtig teken vond door de vooruitstrevende en omhoog gaande bocht in de ligatuur.

Kleur

Voor het kiezen van de kleur voor de ligatuur ben ik gaan onderzoeken welke kleur bij mij en bij het teken past. Ik ben uitgekomen op de kleur blauw. Blauw is voor mij een krachtige, stabiele, warme, beschermende en betrouwbare kleur die rust en orde geeft. Ik heb gekeken naar de complementaire, contrasterende en naastliggende kleuren van blauw en hiermee geĂŤxperimenteerd.

Materiaal

Voor de ligatuur heb ik geĂŤxperimenteerd met verschillende soorten materiaal. Ik heb gewerkt met muesli, suiker, ecoline, boekbinderslijm, krijt, lijm etc. De combinatie van lijm, ecoline en krijt vond ik het spannendste effect geven. Met deze combinatie ben ik verder gaan experimenteren door heel veel schetsen te maken. Uiteindelijk ben ik over gegaan op canvas. Canvas sprak mij aan door de uitlopende inkt op het doek. Dit gaf een bijzondere effect in combinatie met de lijm. Ten slotte heb ik de ligatuur uitgewerkt op een groter canvas formaat. Hierdoor kwam de ligatuur tot zijn recht door meer details en de structuur van het materiaal.

Wat heb ik geleerd?

Proces! Ik heb ontzettend veel uitgeprobeerd en getest met de vorm van de ligatuur, de kleur en het materiaal. Ik heb ontdekt dat een proces erg belangrijk is. Door middel van het proces experimenteerde ik veel, ontwikkelde ik mijn technieken en kwam ik op een gewenst resultaat.

15.

16.

â&#x20AC;&#x153;Door middel van het proces experimenteerde ik veel, ontwikkelde ik mijn technieken en kwam ik op een gewenst resultaat.â&#x20AC;?

17.

https://vimeo.com/109384622 18.

Premiere pro movie:

Floortje en het spookje In jaar 2 van mijn studie heb ik een verhaal en medium moeten bedenken waarin gebruik is gemaakt van een narratief. Voor het kiezen van mijn verhaal ben ik begonnen met het bedenken van een boodschap die ik wil overdragen. Met de boodschap wilde ik de nadruk leggen op een wijze raad van de ouder/ verzorger aan het kind. Voor de boodschap heb ik mijn ouders ondervraagd, wat zij als een wijze les mee hebben gegeven aan mij en mijn broertje. Hier kwamen verschillende onderwerpen uit, waaronder de wijze les van ruimte in nemen. Je moet leren om je eigen ruimte in te nemen, door bijvoorbeeld “nee” te zeggen of door voor jezelf op te komen. Vanuit deze boodschap ben ik mijn verhaal gaan creëren op basis van mijn eigen ervaring en met mijn jonge broertje van vier jaar in gedachten. De wijze les van ruimte in nemen kwam bij mij, en ook bij mijn jongere broertje, naar voren door het overwinnen van angsten als spoken, enge monsters en andere fantasierijke karakters. Door het overwinnen van deze angst en het spook weg te jagen nam ik mijn ruimte in. Voor het creëren van mijn verhaal heb ik deze ervaring meegenomen. In het conflict staat centraal dat Floortje niet kan slapen, omdat er een spook op haar kamer zit. Ze is bang. De situatie is een fantasie in het hoofd van Floortje. Ook is het een situationeel conflict omdat het voor Floortje als echt overkomt. Een conflict tussen haar en de omgeving. Het verhaal is gericht aan kinderen die in dezelfde fase zitten als Floortje. Kinderen van ongeveer vier jaar die een rijke fantasie vormen en enge spoken en monsters in hun kamer zien. Omdat het verhaal voor kinderen is, is het verhaal in de vorm van beeld. Op deze leeftijd kijken kinderen graag naar films of plaatjes in boeken en worden voor-

gelezen door hun ouders. Daarom heb ik ook gekozen om gebruik te maken van beeld. Ik twijfelde tussen het maken van een boek of een film. Uiteindelijk heb ik gekozen voor het medium film omdat dit naar mijn mening meer van nu is. Zo zie ik mijn broertje zelfstandig verhaalfilmpjes kijken op youtube via de ipad.

“Met deze opdracht heb ik geleerd hoe ik een verhaal en boodschap in een medium kan steken en hoe ik het narratief kan gebruiken om een verhaal te creëren. ” Film geeft spanning in het verhaal en brengt de boodschap over door het gebruik van in- en uitzoomend beeld, achtergrond geluiden en een voice-over waardoor het kind zich meer in kan leven. Daarnaast komt de boodschap (Floortje overwint haar angst door de spoken weg te jagen en ruimte in te nemen) goed over omdat het wordt afgebeeld en ook verteld. Zo zie je dat Floortje het spook weg jaagt en haar angst overwint en dit wordt ook verteld. Voor de voice-over heb ik een docent gevraagd om mijn verhaal in te spreken. Naar mijn mening heeft deze docent een heldere vertelstem met leuke intonatie.

Wat heb ik geleerd?

Met deze opdracht heb ik geleerd hoe ik een verhaal en boodschap in een medium kan steken en hoe ik het narratief kan gebruiken om een verhaal te creëren. Daarnaast heb ik het filmpje gemaakt voor een hele andere doelgroep, kinderen van ongeveer 4 jaar. Ik vond het interessant om te kijken naar deze doelgroep en te ontdekken welke medium en verhaal het meest geschikt voor hen is.

19.

After effects movie Enchanting butterfly nominatie voor beste concept

https://vimeo.com/109132186 20.

Opdracht en onderwerp

In het tweede jaar van mijn studie heb ik een animatie moeten maken met After Effects. Dit programma sprak mij aan, omdat je hiermee op een toegankelijke manier beelden kan importeren en kan laten bewegen. Dit brengt veel ideeën met zich mee, waaronder mijn idee. Ik kies voor een simpel idee, maar wel een idee waarmee ik de techniek van After Effects goed kan toepassen en kan experimenteren met het programma. Ik heb gekozen voor een vrij simpel idee maar ik heb wel geprobeerd om dit op een creatieve manier uit te werken. Na het bedenken van mijn idee ben ik al vrij snel begonnen met een storyboard. Daarna ben ik stuk voor stuk de schilderijtjes gaan animeren. Uiteindelijk heb ik in After Effects een kamer gecreëerd, de lijstjes hier in verwerkt en de vlinder door de animatie laten vliegen. Als laatste heb ik voor de muziek gekozen van Jónsi - We Bought A Zoo. Deze muziek vind ik rustig, magisch, spannend en passend voor het gevoel van de vlinder.

Premise

De vlinder wekt schilderijtjes tot leven.

Synopsis

De animatie start in een oude kamer. Op de muur hangen vijf schilderijen. Links van het beeld zie je een vlinder die het beeld in vliegt. De lijstjes komen tot leven wanneer de vlinder langs het lijstje vliegt. Het eerste lijstje is een afbeelding van de Monalisa. Wanneer de vlinder dit lijstje betreedt volgen de ogen van de Monalisa de vlinder. De vlinder vliegt naar het tweede lijstje. Dit lijstje verandert van zwart-wit naar kleur en je ziet een auto rijden wanneer de vlinder langs vliegt. De vlinder vliegt langs het derde lijstje: Salvador Dali. In dit lijstje zie je de klok bewegen wanneer de vlinder voorbij vliegt. Voor het vierde lijstje heb ik gebruik gemaakt van het kunstwerk van Piet Mondriaan. Wanneer de Vlinder langs vliegt komen de blokken het beeld in dwarrelen. Het laatste lijstje is een lijstje waarin de vlinder weg vliegt. het einde.

Wat heb ik geleerd?

Ik heb vooral After Effects leren kennen door middel van tutorials. Ik heb nog nooit eerder met After Effects gewerkt, maar ik vond het uitdagend om nieuwe animatie mogelijkheden te ontdekken met dit programma. Daarnaast vond ik het een toffe ervaring dat het idee/verhaal in mijn hoofd een werkelijkheid werd in de vorm van een animatie. 21.

Opdrachtomschrijving

Maak een ‘Zine’ waarin jij jouw visie laat zien ten opzichte van een gegeven onderwerp of een thema. Jij bent verantwoordelijk voor inhoud, tekst, beeld en productie van deze uitgave. Alle teksten die in jouw productie terecht gaan komen worden door jezelf geproduceerd. De beelden ook!

Proces

Voor deze opdracht kreeg ik het onderwerp maatschappij toegediend. Ik ben begonnen met het maken van een woordweb. Hierin schreef ik woorden die bij maatschappij in mij opkwamen. Vervolgens heb ik bij elk woord opgeschreven waarom en op welke manier dit bij mij past. Door het analyseren van het woordweb ontdekte ik dat ik op twee manieren in de maatschappij sta, als student en als model. Ik heb opnieuw een woordweb gemaakt met betrekking tot deze twee gegevens. Vanuit dit woordweb ontstonden twee wegen, twee werelden, twee gedachtes en verschillende normen en waarden. Deze gegevens heb ik gevisualiseerd. Mijn twijfel lag bij het laten zien van hoe de mode wereld wordt gezien door de mensen en hoe de mode wereld werkelijk in elkaar zit of bij het laten zien van het contrast tussen de CMD-student en het model. Ik heb geko-

zen voor het laatste, omdat de eerste meer algemeen is, en de tweede dichter bij mij stond. Vervolgens heb ik woorden opgeschreven en moodboards en tekeningen gemaakt die het model en de student in mij beschreven. Daarnaast keek ik naar hoe een student beschreven en gevisualiseerd wordt als een model en hoe een model beschreven en gevisualiseerd wordt als een student. Belangrijk is hierbij dat het contrast duidelijk werd weergegeven tussen de twee persoonlijkheden. Uiteindelijk kwam ik met behulp van feedback op het idee om het model en de student samen te laten smelten. Hierbij dacht ik aan een foto waarbij een model als het ware als een CMD-student poseert. Opnieuw heb ik collages en tekeningen gemaakt. Uiteindelijk heb ik een shoot georganiseerd om het beeld neer te zetten waarin duidelijk de samensmelting te zien is door het model te laten poseren als een student. Na het uitzoeken van de foto’s moest ik bedenken hoe ik de foto’s wilde laten zien. Hierbij dacht ik gelijk aan een portfolio die een model meeneemt naar haar castings. Daarnaast dacht ik aan een CMD schrift. Deze twee elementen heb ik ook met elkaar laten samensmelten door een combinatie te maken. Van de buitenkant zie je een CMD-schrift en van de binnenkant zie je een portfolio.

Eg ine 22.

Als model geef je normaal aan klanten setcards. Dit zijn kaarten met de gegevens van het model, haar maten, een foto en haar modellenbureau. De setcards heb ik vormgegeven in de vorm van schoolpasjes. De schoolpasjes bevatten niet mijn schoolgegevens, maar mijn maten.

Doel

Het doel van mijn egozine is uiteindelijk om mensen bewust te laten worden van de twee werelden in mij, de modellen wereld en de studentenwereld, en hoe deze twee werelden contrasteren maar ook kunnen samensmelten.

Verbeelding

Ik heb mijn doel verbeeld door een samensmelting van het model en de student in een foto. Het model is geposeerd als de student. De elementen van de CMD-student zijn op een overdreven manier terug te zien in de foto; bier, een tas in de vorm van een pizzadoos en ene meetlint, een kostuum, boeken en verf.

Wat heb ik geleerd?

Ik heb geleerd om een opdracht dicht bij mijzelf en persoonlijk te houden. Door middel van deze opdracht heb ik veel nagedacht over mijn positie in de maatschappij, waardoor ik mijzelf beter heb leren kennen.

23.

â&#x20AC;&#x153;Ik heb mijn doel verbeeld door een samensmelting van het model en de student in een foto. Het model is geposeerd als de CMD-student.â&#x20AC;?

24.

25.

psychologie & sociologie

buitenspelen

In het tweede jaar van mijn studie heb ik een uiting gemaakt waarin ik een stelling laat zien door middel van propagandatechnieken en een touchpoint. Mijn stelling was dat kinderen vaker buiten moeten spelen. Voor deze uiting heb ik gebruik gemaakt van de propaganda technieken; card stacking en name calling. Ik heb gebruik gemaakt van een video om mijn doelgroep ervan te overtuigen dat kinderen vaker moeten buiten spelen. Ik heb gekozen voor dit medium, omdat ik met dit medium een combinatie van bewegend beeld en geluid kan gebruiken. Ik hoop met deze twee eigenschappen van film de doelgroep beter te kunnen bereiken en te overtuigen. In mijn video zie je eerst een jongen, van zeven jaar, die achter zijn Ipad zit. Ondertussen hoor en zie je alle negatieve gevolgen van het binnenzitten van het kind. Hiernaast hoor je zielige muziek en maak ik gebruik van een tekening en woorden om de negatieve gevolgen te versterken. Vervolgens vertel ik waarom het kind niet of minder buiten speelt en kom ik met de oplossing, door middel van het touchpoint, waardoor het kind vaker buiten zou gaan spelen. Ten slotte benoem ik door middel van card staking de positieve gevolgen van het buitenspelen voor het kind. Ik gebruik vrolijke muziek, een tekening van de volwassen/ontwikkelde jongen en positieve woorden om de card stacking te versterken. In mijn uiting heb ik gebruik gemaakt van card stacking door de positieve gevolgen van buiten spelen te benoemen. Ik heb deze propaganda techniek versterkt door gebruik te maken van vrolijke muziek, door gebruik te maken van het voorbeeld waarin de kleine jongen opgroeit tot een grote jongen en door gebruik te maken van de positieve geschreven woorden. In mijn uiting heb ik gebruik gemaakt van name calling door de negatieve gevolgen van buiten spelen te benoemen. Ik heb deze propaganda techniek versterkt door gebruik te maken van zielige muziek en

door gebruik te maken van de negatieve geschreven woorden. Daarnaast is glittering generality ook een propaganda techniek die terug te zien is in mijn video. In het einde van het filmpje zeg ik dat buitenspelen een gezonde, gelukkige en welvarende toekomst biedt. Je krijgt een goed gevoel van deze woorden. De woorden geven een positieve connotatie aan buitenspelen. De positieve gevolgen van het buitenspelen en de negatieve gevolgen van het binnen zitten zijn motivaties waarom ouders hun kind zullen aanmoedigen om meer buiten te gaan spelen. De gezondheid van het kind is in dit geval de interne motivatie van de ouders. In mijn video verwijs ik naar het touchpoint in mijn concept; de interactieve basketbal muur. De interactieve basketbal muur is in mijn concept een voorbeeld van landscaping, omdat ik in speel op het onbewuste gedrag van de doelgroep en ik de doelgroep onbewust aanmoedig om buiten te spelen. Het gewenste gedrag wordt makkelijker mogelijk gemaakt doordat kinderen onbewust getrokken zullen worden door het touchpoint, omdat het opvallend, uitdagend, interactief en spannend is. Ik hoop dat kinderen door middel van het interactieve spel vaker buiten gaan spelen. Het interactieve spel maakt de speelomgeving voor kinderen een leuker en spannender. Net als bij de computergame heeft het kind een actieve en invloedrijke rol tijdens het basketbal spel. Hij bepaald zijn eigen tempo en kan nieuwe niveauâ&#x20AC;&#x2122;s behalen door het behalen van punten. Het behalen van een nieuw niveau vormt een uitdaging voor het kind. Daarnaast heeft het interactieve spel geduld. Het kind mag eindeloos fouten

https://vimeo.com/121936738 26.

maken tot hij de beloning heeft bereikt: een volgend level. Tot slot kan het kind het spel tegen iemand anders spelen. Het spel wordt een wedstrijdje waarbij het een uitdaging is om de meeste punten te behalen. Door het spel met andere te spelen, leer het kind over strategie en samenwerking. Dat kunnen ze later in hun werkende leven goed gebruiken. In mijn concept heb gebruik gemaakt van operant conditioneren. Door middel van het touchpoint, de interactieve basketbal muur, wordt het kind beloond. Wanneer het kind de bal op de digitale basket raakt verdient hij punten en kan hij een volgend level behalen. Deze punten vormen een beloning voor het raken van de interactieve basket en moedigen het kind aan meer punten te behalen. Wanneer het kind een behaalde hoeveelheid punten heeft, heeft hij een nieuw level bereikt. Het behalen van een nieuw level is ook een beloning. Door middel van de beloning van mijn touchpoint hoop ik het gedrag van het kind aan te moedigen om vaker buiten te gaan spelen.

Wat heb ik geleerd?

In deze opdracht heb ik geleerd hoe ik propaganda technieken kan toevoegen aan een medium om hiermee mensen te overtuigen. Daarnaast heb ik geleerd hoe ik deze propagandatechnieken kan versterken door middel van tekeningen, tekst, stem en muziek. Mijn hart gaat altijd sneller kloppen van bewegend beeld. Voor mij heeft bewegend beeld, in combinatie met muziek, een sterke waarde en biedt het een grote overtuiging en aandacht. In deze opdracht vond ik het leuk en leerzaam om bezig te zijn met film, tekeningen en editen.

27.

In het tweede jaar van mijn studie heb ik een magazine moeten bedenken. In dit blok heb ik met een redactie van zeven mede studenten, in drie weken, drie magazines uitgebracht. Ik heb mijn rol vervuld als tekstredacteur, beeldredacteur en vormgever.

Concept

Ons magazine heet Naakt. Naakt is een psychologisch magazine waarbij innerlijke conflicten worden bloot gelegd. Wij hadden ons gericht op de naasten (familie en vrienden) van de mensen met psychologische problemen. Wij hebben artikelen geschreven vanuit de ogen van de persoon in kwestie, vanuit de familie en vanuit deskundige. Je ervaart hier zowel advies, feiten en ervaringen. Ons doel was om het taboe rondom de psychologische onderwerpen te doorbreken en de zware onderwerpen bespreekbaar te maken. De boodschap die we de lezers wilde meegeven is dat het mogelijk is om over de zogenoemde “zware” onderwerpen te kunnen praten zonder dat iemand zich ongemakkelijk hoeft te voelen. Hierbij hebben wij gebruik gemaakt van een papieren magazine en een applicatie. De applicatie biedt, buiten de teksten, ook extra en diepgaander beeldmateriaal als audio en video.

Tekst redacteur

Als tekstredacteur heb ik een column geschreven en verschillende interviews gedaan. Deze rol was geheel nieuw voor mij. Voor mij was het interessant om op deze manier de levensverhalen van mensen te horen en

een uitdaging om deze verhalen mooi neer te zetten. Beeld redacteur Mijn rol als beeldredacteur was ontzettend leuk. Ik ben met groepsgenoten mee geweest en heb vervolgens hier beeld bij gemaakt; illustraties, reconstructie video’s en foto’s. Het was voor mij een uitdaging op beeld te creëren wat op zichzelf een krachtig verhaal laat zien en wat de tekst versterkt.

Vormgever

Als vormgever heb ik het hele magazine in elkaar gezet en vormgegeven. Het was een grote uitdaging om deze rol in mijn eentje, in plaats van met zijn tweeën, te vervullen. Ik heb veel geleerd over InDesign en het bij elkaar sorteren, passen en meten van verschillende elementen. Ik heb mijn kennis verbreed met betrekking tot de compositie van objecten tot elkaar.

Wat heb ik geleerd?

Ik heb geleerd om samen te werken in een groot team. De samenwerking binnen het team is heel belangrijk en bepalend voor het eindwerk. In het team had iedereen een eigen rol, waardoor wij elkaar konden versterken en elkaar konden helpen. Het was uitdagend om elke editie als een nieuwe verbeterende uitdaging te zien en om deze uitdaging met het team te verwezenlijken. Daarnaast heb ik mij ontwikkeld met betrekking tot schrijven, beeld en nieuwe technieken geleerd voor vormgeving.

http://issuu.com/linwoldendorp/docs/magazinenaakt 28.

magazine

29.

fotograaf Sinds kort ben ik fotograaf bij UUT.nl. UUT is een online platform voor en door Utrechters, met name gericht op jongeren. Ik ben lid geworden van UUT om mijzelf te ontwikkelen met betrekking tot beeld, foto en film. Ik hoop hier meer te leren, te ervaren en nieuwe mensen te ontmoeten. Als fotograaf bij UUT wil ik Utrecht op een creatieve en verhalende wijze in beeld brengen, met een oog voor detail.Â

30.

bij uut http://uut.nl 31.

opdracht Fotografie In het eerste jaar van mijn studie heb ik een fotografie opdracht gehad. Door deze opdracht heb ik op een nieuwe manier naar mijn omgeving leren kijken. In de opdracht moest ik opzoek naar perspectief, ritme, structuur, contrast en beweging. Uiteindelijk heb ik vanuit de gemaakte fotoâ&#x20AC;&#x2122;s drie series moeten samenstellen.

32.

33.

34.

35.

Vrijwerk illustratie 36.

37.

38.

39.

40.

41.

42.

43.

Vrijwerk Fotografie 44.

45.

46.

47.

48.

49.

50.

51.

52.

53.

Paperman 54.

55.

56.

57.

58.

59.

lin woldendorp

portfolio 2015