сatalog Plush / Drozd

Гридчинхолл 21 июня – 3 августа 2014

21 june – 3 august 2014

Выставка «Иллюзия Страшнее Реальности» была названа ИТАР-ТАСС одним из семи лучших проектов IV Московской международной биеннале молодого искусства. В это же время на европейской биеннале современного искусства Manifesta 10 Иван Плющ представил монументальную инсталляцию «Процесс прохождения 1» в здании Кадетского корпуса в Санкт-Петербурге. По мнению экспертов, она стала одной из ключевых работ Manifesta 10.

Иван Плющ Ivan Plusch

plan b

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 198 x 89 см

plan

3a

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 168 x 129 см

plan

7

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 168 x 109 см

plan а

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 198 x 89 см

plan

6

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 168 x 129 см

Родился в 1981 году, живет в Санкт-Петербурге. Вошел в семерку самых перспективных российских художников нового поколения по версии журнала Forbes. С 2009 года работает с куратором Дмитрием Озерковым, заведующим отделом современного искусства Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге.

56-я Венецианская биеннале, 2015

Работа из муранского стекла будет представлена на выставке GLASSTRESS. Манифеста 10, Санкт-Петербург, 2014

Иван Плющ

По случаю 250-летия, Государственный Эрмитаж принимает Европейскую биеннале современного искусства. Иван Плющ представит монументальную инсталляцию «Процесс прохождения 1» в здании Кадетского корпуса.

5-я Московская биеннале, 2013

Работы Ивана Плюща показаны в крупнейшем российском художественном музее – Третьяковской галерее. Лауреат премии ИННОВАЦИЯ, ГЦСИ, 2012

Иван Плющ получает премию «Инновация» в номинации «Новая генерация» Инсталляция «Процесс прохождения» показана в Государственном центре современного искусства в Москве. ММСИ, Москва, 2011

Совместная с Ириной Дрозд работа показана на выставке «Искусство есть искусство есть искусство», впоследствии приобретенадля коллекции ММСИ.

Cite International Des Arts De Paris, 2010 и 2013

Иван Плющ дважды приглашался в резиденцию Cite International Des Arts De Paris. В 2013 году он получил приз Французского института в Москве. Собака Топ 50, 2013

Лауреат премии «Собака топ 50» в номинации «Искусство». Премией ТОП 50 награждаются «Самые знаменитые люди Петербурга» ARTAWARD INTERNATIONAL, STRABAG, Австрия, 2013-2014

Номинант премии ARTAWARD.

Born in 1981, lives in St. Petersburg. Was included in the list of seven most promising Russian artists of the new generation according to Forbes Magazine.

From 2009, has worked with the curator Dmitry Ozerkov, the head of the modern art department at the State Hermitage Museum in St. Petersburg.

56th Venice Biennial, 2015

A work made of Murano glass will be shown at the GLASSTRESS exhibition.

Manifesta 10, St. Petersburg, 2014

Ivan Plusch

To mark its 250th anniversary, the State Hermitage will be hosting this European modern art biennial. Ivan Plusch will be presenting a monumental installation, “Process of Passing 1” at the Cadet Corpus.

5th Moscow Biennial, 2013

Ivan Plusch's works were shown at a major Russian museum, the Tretyakov Gallery.

Winner of the INNOVATION prize, National Center for Contemporary Arts, 2012

Ivan Plusch won the Innovation prize in the New Generation category.

The “Process of Passing” installation was shown at the National Center for Contemporary Arts in Moscow.

MOMMA, Moscow, 2011

A joint work with Irina Drozd was shown at the “Art Is Art Is Art” Exhibition and was later acquired for the MOMMA collection.

Cite International Des Arts De Paris, 2010 и 2013

Ivan Plusch has twice been invited to a residency at the Cite International Des Arts De Paris.

In 2013, he received a prize from the French Institute in Moscow.

Sobaka Top 50, 2013

Winner of the Sobaka Top 50 award in the Art category. The Top 50 award is given to “the most famous people in St. Petersburg.”

ARTAWARD INTERNATIONAL, STRABAG, Austria, 2013-2014

Nominee for the ARTAWARD prize.

plan b

plan а

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 198 x 89 см

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 198 x 89 см

plan

3a

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 168 x 129 см

plan

plan

6

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 168 x 129 см

7

2014 холст, акрил, лак canvas, acrylic, lacquer 168 x 109 см

Иван Плющ Ivan Plusch

Дополнительная информация / приобрести работы More info / purchase artworks +7 916 882 01 22

Ирина Дрозд Irina Drozd

девочка и эльф

2014 холст, масло canvas, oil 130 x 110 см

отцы и дети

2014 холст, масло canvas, oil 140 x 155 см

собор парижской богоматери

2014 холст, масло canvas, oil 170 x 130 см

деликатес

2014 холст, масло canvas, oil 154 x 185 см

полдник

2014 холст, масло canvas, oil 110 x 130 см

графика /8 работ

2014 бумага, гелевая ручка paper, gel pen 23,5 x 33 см

Родилась в 1980 году, живет в Санкт-Петербурге. Училась в высшей художественной школе в Берлине и в Государственной Художественной Академии им Штиглица.

ММСИ, Москва, 2011, 2012

Инсталляция «Тлен» показана в рамках международной молодежной биеннале в 2012 году и приобретена для коллекции ММСИ. Совместная с Иваном Плющом работа показана на выставке «Искусство есть искусство есть искусство» в 2011 году, впоследствии приобретена для коллекции ММСИ.

5-я Московская биеннале, 2013

Ирина Дрозд

Ирина Дрозд принимает участие в проекте «Медиа двор», тотальной уличной инсталляции во дворе факультета медиакоммуникаций и отделения культурологии ВШЭ. ГЦСИ, Москва, 2010 Cite International Des Arts De Paris

Принимает участие в выставке «Визави», впоследствии показанной в Государственной академии изящных искусств в Лионе, Франция. В коллекции ГЦСИ находятся две работы Ирины Дрозд.

Cite International Des Arts De Paris, 2010, 2013

Ирина Дрозд дважды приглашалась в резиденцию Cite International Des Arts De Paris. Русский Музей, Санкт-Петербург, 2011, 2013 MUSEUM BEELDEN AAN ZEE

В 2011 году принимает участие в выставке «Врата и двери», а в 2013 в выставке «Приглашение к обеду».

Beelden aan Zee Museum, Гаага, Нидерланды, 2013

Участие в выставке «Russia XXI. Contemporary Russian Sculpture». Гридчинхолл, Московская область, 2014

Весной и летом 2014 года работает над проектом «Иллюзия страшнее реальности» в резиденции арт-центра «Гридчинхолл».

Espace ART et LIBERTÉ

Espace Art et Liberté à Charenton-le-Pont, Paris, 2010

«Сцена русского современного искусства». Галерея Триумф, Москва, 2008, 2010

В 2008 году участвует в коллективной выставке Dead Moroz жив. На ярмарке «Арт Москва 2010» работы Ирины Дрозд представлены на стенде галереи «Триумф».

Born in 1980, lives in St. Petersburg. Studied at the Higher Arts School in Berlin and the Shtieglits State Arts Academy.

MOMMA, Moscow, 2011, 2012

The “Dust” installation was shown within the framework of the international youth biennial in 2012 and acquired for the MOMMA collection.

A joint work with Ivan Plusch was shown at the “Art Is Art Is Art” exhibition in 2011, and was later acquired for the MOMMA collection.

5th Moscow Biennial, 2013

Irina Drozd

Irina Drozd participated in the “Media Courtyard” project, a street installation in the courtyard of the media-communications faculty and the culturology department of the Higher School of Economics.

The National Center for Contemporary Arts, 2010 Cite International Des Arts De Paris

Participated in the “Vis-a-Vis” exhibition, later shown at the State Fine Arts Academy in Lyons, France. Two works by Irina Drozd are held in the NCCA collection.

Cite International Des Arts De Paris, 2010, 2013

Irina Drozd has twice been invited to a residency at the Cite International Des Arts De Paris.

Russian Museum, St. Petersburg, 2011, 2013 MUSEUM BEELDEN AAN ZEE

In 2011, participated in the “Gates and Doors” exhibition, and in 2013 in the “Invitation to Lunch” exhibition.

Beelden aan Zee Museum, the Hague, Holland, 2013

A participant in the "Russia XXI. Contemporary Russian Sculpture" exhibition Gridchinhall, Moscow Region,2014 Espace ART et LIBERTÉ

In the spring and summer of 2014, worked on the “Illusion Is More Terrifying Than Reality” project during a residency at the Gridchinhall Art Center.

Espace Art et Liberté à Charenton-le-Pont, Paris, 2010

"The Stage of Russian Modern Art” Triumph Gallery, Moscow, 2008, 2010

In 2008, participated in the collective exhibition “Dead Moroz Is Alive.”

At the Art Moscow 2010 fair, works by Irina Drozd were presented at the Triumph Gallery stand.

деликатес

2014 холст, масло canvas, oil 154 x 185 см девочка и эльф

2014 холст, масло canvas, oil 130 x 110 см

полдник отцы и дети

2014 холст, масло canvas, oil 140 x 155 см

2014 холст, масло canvas, oil 110 x 130 см

графика /8 работ

собор парижской богоматери

2014 холст, масло canvas, oil 170 x 130 см

Ирина Дрозд Irina Drozd

2014 бумага, гелевая ручка paper, gel pen 23,5 x 33 см

Дополнительная информация / приобрести работы More info / purchase artworks +7 916 882 01 22

Фантазии и образы часто помогают развиваться нашей внутренней и внешней работе. Мир грез может заслонить и даже спасти от угроз реальности. Но у этого, казалось бы, милого эскапизма есть обратная сторона. Когда иллюзии начинают заменять собой жизнь, а фантазия становится агрессивной. Когда мечта врывается в реальность, как террорист-смертник, и смывает выстроенную систему ценностей. Когда она заполняет собой наше хрупкое сознание, нарушая его границы. Зло ли это, или же благо? Таким вопросом задаются художники Иван Плющ и Ирина Дрозд в своем новом выставочном проекте. Создавая ситуацию интервенции иллюзии в реальность, художники размышляют о ее противоречивости с помощью визуальных образов, аллегоричность и многослойность которых не просты для восприятия, как и определение мечты. Сознание, балансирующее на оттенках серого, без фабульных однозначных принципов – вот история жизни, в которой размыты и перемешаны понятия красоты и уродства, вечности и сиюминутности, правды и лжи, жизни и смерти. Иван Плющ традиционно использует искусство живописи для выражения экзистенциальных максим. Его искусство про течение времени, однако он не снимает видео - ведь бесконечный фильм снять невозможно. В фильме нужны герои, сюжетные линии, метафоры и суммирующие образы. Поэтому Плющ предпочитает более абстрактные и традиционные для ХХ века медиа передачи подлинных картин бытия – холсты и пространственные инсталляции. Он выполняет их в виде артефактов, фиксирующих следы жизненных процессов. Насколько ему позволяет разум, память и совесть, Плющ фиксирует очищенную от социальности жизненную динамику как эволюционный процесс. По его версии современное искусство не способно вынести столкновения с экзистенциальной сутью бытия. Попав в поле искусства, все наносное осыпается на пол горкой пепла. Подобно другим художникам, обращавшимся к теме времени, Плющ незаметно смешивает время личное и время историческое. Его персонажи живут вразрез с историческим временем, однако в ретроспективном срезе все равно оказываются его частью. Плющ стремится уловить и опознать ритм, идущий вразрез с «ходом истории». И найти способ выразить его художественно. В этой перспективе новая серия живописных полотен Ирины Дрозд оказывается неожиданно серьезна. Неземные по своей природе видения кристаллизуют саму ткань ее живописи, подчиняя себе эмоции и художника, и зрителя. Выйдя в другое измерение, художник стремится остаться в нем как можно дольше, зависнуть и, сквозь него, осознать себя и свое умение творить и мыслить. Познания и навыки видятся ему тогда сквозь призму множащихся пространств и бесконечного многомерного времени, концентрируются как все новые и новые неведомо прекрасные отражения бытия. Картины оборачивается словно неким символом классической теории кристаллизации, восходящей к Вертеру, неведомым механизмом, выращивающем магические кристаллы неведомых смыслов. Удивительно ли, что Иван Плющ и Ирина Дрозд, муж и жена, живут и творят бок о бок? Дополняя друг друга, они, столь разные, движутся в сторону создания новой страницы российского современного искусства. Написанной новым почерком и на новом языке. Дмитрий Озерков,

Зав. отделом современного искусства Государственного Эрмитажа

Fantasies and images often help to develop our internal and external work. A dreamland can shield or even save us from the threat of reality. But this apparently charming escapism has a reverse side. When illusions begin to stand in for life, and fantasy becomes aggressive. When the dream breaks through into reality, like a suicide bomber, wiping out the established values system. When it fills itself with our delicate consciousness, violating its borders. Is this Evil, or is this Good? This is the question posed by the artists Ivan Plusch and Irina Drozd in their new exhibition project. Creating a situation where illusion intervenes in reality, the artists mediate on its contradictory nature with the aid of visual images, the allegoric and multileveled nature of which is complex for perception in the same was as certain dreams.

Consciousness, balancing on tones of drab, unequivocal principles that are bereft of any anecdotal facets – this is a story of life in which concepts of beauty and deformity, eternity and the momentary, truth and lies, life and death, have been blurred and intermingled.

Ivan Plusch traditionally uses the art of painting to express existential maxims. His art is about the flow of time, though he doesn't use video – you can't shoot, after all, an endless film. Films require characters, plots, metaphors and generalizing images. Thus, Plusch prefers more abstract and more traditional for the 20th century mediums for the conveying of authentic pictures of objective reality – canvases and spatial installations. He creates them in the form of artifacts, identifying the tracks and traces of vital processes. To the extent allowed by reason, memory and conscience, Plusch captures the dynamics of life, cleansed of their social element, as an evolutionary process. In his view, modern art is incapable of withstanding a confrontation with the existential essence of being. Coming into the field of art, anything superficial crumbles to the floor in a heap of ashes. Like other artists addressing the theme of time, Plusch imperceptibly merges personal time and historic time. His characters live counter to historic time, though viewed retrospectively they are part of it all the same. Plusch attempts to capture and identify the rhythm that runs counter to “the course of history.” And to find a way of expressing it artistically.

In this perspective, the new series of painted canvases by Irina Drozd is unexpectedly serious. The visions, unearthly in their nature, crystallize the very fabric of her painting, subordinating to it the emotions of both the artist and the spectator. Entering another dimension, the artist strives to remain in it as long as possible, hanging on and, through it, recognizing herself and her ability to create and to imagine and conceive. Knowledge and skills are then seen by the artist through the prism of multiplying spaces and infinitely multidimensional time, and they are concentrated as new, unfamiliar, wonderful reflections of existence. The pictures are turned into a certain symbol for the classical crystallization, going back to Werther, into a mysterious mechanism that nurtures magical crystals of unknown meanings.

Is it not astonishing that Ivan Plusch and Irina Drozd, husband and wife, live and create side by side? Complimenting one another, whilst being so different, they are moving towards the creation of a new page in Russian modern art. Written with a new handwriting, and in a new language.

Dmitri Ozerkov,

Head of the Modern Art Department of the State Hermitage Museum

Арт-центр Гридчинхолл Art-Center Gridchinhall

Частный загородный арт-центр с выставочным залом и студией-мастерской для художников. Мы также выступаем в качестве дилеров произведений искусства, консультируем и подбираем живопись, скульптуру, инсталляции, графику в интерьер. Наши художественные проекты отмечены Премией Кандинского и Премией «Инновация». Артрезиденция Гридчинхолл это место, где живут и работают художники – молодые талантливые авторы и признанные мастера. Замечательное сочетание искусства и природы, старой русской деревни и европейского подхода к окружающему пространству делают Гридчинхолл удивительным, ни на что не похожим местом.

Private country art centre includes an exhibition hall and artist's studio.

We are also engaged in artwork dealership, art consulting, selecting painting, sculpture, drawing and objects for interiors.

Our shows and art projects are listed for the most honourable Russian Kandinskiy Prize and «Innovation» Prize. Gridchinhall art residence is the place where both young talented and well-known artists live and work.

A magnificent combination of art and nature, old Russian village and european environment approach makes Gridchinhall a miraculous and especial place.

+7 495 635 0235 | www.gridchinhall.ru | / gridchinhall Московская обл., Красногорский район, село Дмитровское, ул. Центральная, 23

Дополнительная информация / приобрести работы More info / purchase artworks Контактное лицо Светлана Беляева-Гридчина Please contact Svetlana Beliaeva-Gridchina +7 916 882 01 22 / gridchinhall.info@gmail.com +7 916 882 01 22 / gridchinhall.info@gmail.com