dodatek specjalny: Łódź Design 2013 - Dobre Wnętrze

dobre

DODATEK SPECJALNY

Program Główny/02 must have/04 Edukreacja/06 Informacje praktyczne/08 Spożywanie/10 Remade Market/12 BiznesUp!/13 Łódź kreuje/14 Grupa Paradyż Mecenasem Łódź Design Festival/14

www.lodzdesign.com

It’s all about humanity

Technologie się demokratyzują, zasady open source obejmują coraz więcej dziedzin, rzemiosło rozkwita. W projektowaniu nastał czas utalentowanych amatorów! Liczą się: emocje, potrzeby, godność i odpowiedzialność. Podczas Łódź Design Festival te i inne trendy zostaną pokazane w trzech blokach tematycznych: Spożywanie, Empatia oraz Zamieszkiwanie.

projektowanie żywności

SPOŻYWANIE

O formie jedzenia najczęściej decydują za nas inni.

Dlaczego wykształceni projektanci nie odgrywają w tym procesie żadnej roli? Czy nie powinno być wprost przeciwnie? Działania zawarte w programie pokażą, że jedzenie może być traktowane jako produkt, który należy zaprojektować, aby nadawał się do spożycia, ale też był ergonomiczny i funkcjonalny.

Sonja Stummerer i Martin Hablesreiter, Honey & Bunny

Architekci, których kręci jedzenie! Poświęcili mu kilka filmów oraz książki – „Food Design” i „Food Design XL”. Podczas ŁDF odbędzie się światowa premiera trzeciej ich publikacji „Eat Design”. Organizują też performance z dziedziny projektowania żywności i kultury stołu (eat design/eat art). Kuratorzy wystawy Food | Design | Humanity.

2

J

edzenie nie polega na prostym przyswajaniu węglowodanów, białek i tłuszczów. Od stuleci nadajemy ciastu kształt bochenka, ale też wyginamy w bajgle, skręcamy w precle, formujemy również gomółki sera i prostokątne tabliczki czekolady, czyli świadomie projektujemy jedzenie – mówią Sonja Stummerer i Martin Hablesreiter, kuratorzy wystawy Food | Design | Humanity. Zaprezentują na niej produkty spożywcze umieszczone na trzech długich stołach. Jadalne obiekty zostaną zaaranżowane smakowicie i z poczuciem humoru w taki sposób, by idea ich projektu była równie prosta do odczytania jak znaczenie i funkcja. Wystawa ma zachęcić do zastanowienia się, dlaczego jedzenie uważane jest za temat banalny. Nawet w takiej dziedzinie jak projektowanie, kreatywność dotycząca produktów żywnościowych uznawana jest za najmniej istotne pole działalności. Będzie to również tematem konferencji moderowanej przez duet Honey & Bunny.

Przedstawiciele społeczności akademickiej, branży spożywczej, food designu i akcjonizmu wykorzystującego w działaniach produkty spożywcze zaprezentują aktualny stan wiedzy naukowej i rynkowej oraz podpowiedzą, jak świat żywności uczynić bardziej przyjaznym człowiekowi.

www.lodzdesign.com

Aga Szóstek

Wykłada projektowanie w School of Form. Jest też współzałożycielką i przewodniczącą Stowarzyszenia CHI Polska. Kuratorka wystawy DEEP NEED | empatia i projektowanie.

EMPATIA mÓrimo

Justyna Zubrycka zaprojektowała urządzenie do odbioru fal dźwiękowych ciałem.

Daje ono możliwość „dotknięcia” energii dźwięku, świadomego jego odczuwania. Projektantka pomaga w przełamywaniu barier związanych z niepełnosprawnością, wspiera poszukiwania nowych form komunikacji.

Magda Kochanowska

Projektantka i konsultantka.

Związana z Wydziałem Wzornictwa warszawskiej ASP. Kuratorka wystawy DEEP NEED | empatia i projektowanie.

P

rojektowanie nie jest wyrażaniem siebie. (...) Istota designu to odkrywanie problemu wspólnego wielu ludziom (...), a ponieważ ma on społeczny kontekst, każdy człowiek może zrozumieć proces prowadzący do rozwiązania (…)

– Kenya Hara, „Designing Design”.

Przedmioty i aplikacje zebrane w ramach tej wystawy są w swej naturze głęboko empatyczne – pomagają i podnoszą jakość życia, wspierają. Wsłuchują się w uczucia ludzi – samotnych i szczęśliwych, załamanych i pełnych nadziei. Czasami rozwiązują problemy związane z brakiem dostępu do podstawowych zdobyczy cywilizacji i mają ogromne znaczenie dla mieszkańców krajów rozwijających się (np. piec EzyStove, śpiwór Embrace).

Innym razem wspierają procesy komunikacji międzyludzkiej (aplikacja my taxi, Collaborative Mobile) lub skupiają się na słabościach (system TinyTask, Chocolade Machine). Przy pomocy tej prezentacji kuratorki odkrywają tajemnicę dobrego projektowania, którą jest zrozumienie drugiego człowieka.

ZAMIESZKIWANIE

D

zięki możliwościom jakie daje wolny rynek, od ponad dwóch dekad Polacy realizują marzenia o domu z ogrodem. Przygotowując wystawę ZA-MIESZKANIE. Miasto-ogrodów, miasto-ogrodzeń, kuratorzy zastanawiali się, jak to wpłynęło na kształt polskich miast. Dlaczego zamiast miasta-ogrodu czy choćby ogrodowych przedmieść, mamy miasto ogrodzeń? Mnożą się szlabany, bramki, płoty, piny, plakiety firm ochroniarskich oraz kamery… Kto odgradza się od kogo? Dlaczego niszczymy wspólną przestrzeń? Czemu miasto rozlewa się bez planu, a dom na przedmieściu stanowi w obecnej formie karykaturę ideału? Czemu widzimy reklamy osiedli, których nazwy wywołują wizję harmonii z naturą, a w rzeczywistości podczas budowy pierwszą ofiarą stają się drzewa?

Skąd biorą się w miastach enklawy ludzi o podobnym statusie, wyodrębniających się z pozostałej przestrzeni? Gdzie i jak mieszkają ci, którzy zostają za rzeczywistym i metaforycznym murem?

Miasta nasze, a w nich...

O wystawie będzie można porozmawiać podczas oprowadzania kuratorskiego. Dodatkowe spojrzenie na temat ZAMIESZKIWANIA przyniesie wystawa przygotowywana przez Fundację Bęc Zmiana w dawnej szkole podstawowej na Księżym Młynie.

Dorota Jędruch, Dorota Leśniak-Rychlak, Agata Wiśniewska, Michał Wiśniewski

Kolejno: doktorantka w Instytucie Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego, redaktor naczelna magazynu „Autoportret.

Pismo o dobrej przestrzeni”, architektka oraz doktor historii sztuki i absolwent architektury. Wszyscy związani z Fundacją Instytut Architektury, są kuratorami wystawy ZA-MIESZKANIE. Miasto-ogrodów, miasto-ogrodzeń.

3

www.lodzdesign.com

LAMPY MUm

Stworzono je na potrzeby stoiska Noti w Mediolanie. Lampy są jak mumie oplecione pasami materiału – stąd nazwa. Projekt i produkcja: Piotr Kuchciński, Małgorzata Bernady, www.piotrkuchcinski.pl, www.bernady.pl

Zegarek FSO M20.02

Jego wygląd inspirowany jest zegarami samochodu FSO Warszawa M20.

Dla miłośników motoryzacji i nie tylko. Projekt: Adam Tomaszewski, producent: Xicorr, www.xicorr.com

notesy nieladaco

W okładkach w stylu retro z ekologicznego, wysokiej klasy, mocno sprasowanego kartonu.

Projekt: Łukasz Zbieranowski, producent: Nieladaco, www.nieladaco.com

Grzejnik PILOU

Zdecydowana forma wyraźnie zaznaczająca swoją obecność w przestrzeni. Projekt: NONEgrupa – Tomasz Krzempek, Marta Szaban, producent: Terma, www.termagroup.pl

4

KRZESŁA Diago

Inspirowane origami siedziska zostały uformowane z blachy i pomalowane proszkowo w siedmiu kolorach.

Nogi ze sklejki brzozowej fornirowanej dębem.

Projekt: Tomek Kempa, Filip Ludka, Megi Malinowska, producent: Tabanda, www.tabanda.pl

Po raz kolejny na Łódź Design Festival Rada Ekspertów wyróżniła najciekawsze przedmioty stworzone przez polskich projektantów i/lub wyprodukowane przez rodzime firmy. W sumie 66 produktów pokazujących wachlarz możliwości i talentów! biżuteria Hochglance

Wykonane z węgla i srebra pierścionki, wisiory, kolczyki i spinki mają niepowtarzalne kształty. O ich wykończeniu mówi nazwa kolekcji – „Hochglance” po śląsku znaczy na wysoki połysk.

Projekt: Kaja Nosal, Bogna Polańska, Roma Skuza, producent: Pracownia bro.Kat, www.pracowniabrokat.pl

www.lodzdesign.com

MARTA LUBASZEWSKA

The Poor Toys

Uproszczone w formie samochodziki z drewna bukowego i przedmiotów domowego użytku, takich jak korki, szczotki, spinacze do bielizny. Projekt: Bartosz Mucha, producent: Poorex, www.poor.pl

Dziennikarka, projektantka, właścicielka marki Pani Pieska, jurorka plebiscytu must have

Slow design

● W tegorocznym must have mocniej zaakcentowany został trend eko. Weźmy choćby zeszyty „Nieladaco” z okładkami w stylu retro.

Wyprodukowane w ręcznej introligatorni przypominają o dawnym, solidnym rzemiośle. Podobnie klocki „Alexander’s Seven Stones”, czyli drewniane „kamienie” do układania w wieże; ich prototyp powstał w stodole! Wszystko to design na małą skalę, przemyślany i dopracowany – slow design. Wręcz ubogi, jak w przypadku samochodzików „Poor Toys” Bartka Muchy. Wykonał je z drewna bukowego i artykułów gospodarstwa domowego: gumowego korka, drewnianej klamerki do bielizny i szczotki do butów. „Poor Toys” przywodzą na myśl czasy, kiedy do zabawy wystarczyły najprostsze przedmioty i wyobraźnia. Czy „ubogie” zabawki spodobają się współczesnym najmłodszym? Gdy pokazałam je swoim dzieciom, były zdumione, że powstały z tak dziwnych rzeczy. Wartość edukacyjna niezaprzeczalna! ● Slow design to również czerpanie z lokalnej tradycji. Biżuteria z węgla z Pracowni bro.Kat jest na to świetnym przykładem. Brawa za wykorzystanie materiału kojarzącego się ze Śląskiem, skąd pochodzą projektantki. Z kolei kolekcje „Noc Kupały” oraz „Dziady” autorstwa Kosmos Project to powrót do korzeni słowiańszczyzny. ● Masowa produkcja choć ma się dobrze, nie zadowala każdego.

Szukamy przedmiotów, które są czymś więcej niż tylko rzeczami. Chcemy, by stał za nimi człowiek, idea, historia. Wydaje się, że polscy projektanci dobrze o tym wiedzą i... grzebią w śmietnikach – recykling w projektowaniu stał się codziennością. ● Czy zauważyliście, że nie wspomniałam o żadnym meblu? Celowo, w tym roku w naszym zestawieniu meble są, ale uwagę zwracają przede wszystkim drobiazgi, m.in.: opakowania, etykiety, biżuteria, pościel, rower, gry, zabawki, a nawet hantle. Mam nadzieję, że coraz częściej przedmioty zwykłe, codzienne będą estetyczne i funkcjonalne. I że będą stali za tym rodzimi projektanci!

klocki Alexander’s Seven Stones

Mogą być zabawką lub ozdobą – albo i tym, i tym. Są ręcznie robione z wiśniowego drewna, polerowane i nasączone pszczelim woskiem. Dla dzieci i dorosłych.

Projekt: Arkadiusz Majewski, producent: Red Bird, www.redbird.pl

Hantle Colmiaa

Para ciężarków o wadze od 1 kg do 6 kg.

Są ręcznie wykonane z chromowanej stali i orzechowego drewna. Projekt: Marcin Gacek, producent: Atepaa, www.atepaa.pl

Pościel sensenia

Antyalergiczna lniana pościel i pledy o nowoczesnym, miejskim designie, odchodzące od kojarzonej z lnem stylistyki cottage. Elementy kolekcji „Eastside”, „Westside” i „Manhattan” można zestawiać w unikatowe kompozycje.

Projekt: Maria Witecka, Magda Jonas-Poławska, producent: SenSenia, www.sensenia.com

Lampa 360°

Głowica lampy powstała z jednego bloku sosnowego drewna, dzięki sprężynowemu mechanizmowi można obrócić ją o 360 stopi.

Stojak ze stali malowanej proszkowo. Projekt i produkcja: Bongo Design, www.bongo-design.com

MASKI noc kupały Współczesna interpretacja słowiańskiej tradycji, estetyczny łącznik między wczoraj a dziś.

Projekt: Ewa Bochen, Maciej Jelski, producent: Kosmos Project, www.kosmosproject.com

5

www.lodzdesign.com

Rodzice, którzy chcą zwiedzić Łódź Design Festival, mogą zostawić dzieci pod opieką fachowców. Maluchy wcielą się w role projektantów i zgłębią tajemnice designu, nauczą się robić bento, a przede wszystkim – będą świetnie się bawić! karta pracy

SPACERY

Dzieciaki od czwartego roku życia wybrane wystawy Łódź Design Festival zwiedzą z przewodnikiem, który przystępnie i ciekawie opowie, skąd się bierze design i do czego służy. Na spacery obowiązują zapisy, www.lodzdesign.com.

Projekt „Edukreacja.

Spotkanie dzieci z dizajnem” dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Remade market

To lista ciekawych zadań do wspólnego wykonania podczas oglądania wystaw.

Przystępny język i intrygujące zagadki sprawią, że zwiedzanie stanie się niezwykłą przygodą.

Do pobrania na stronie festiwalu albo w biurze festiwalowym.

6

Pełna fantastycznych zabawek czeka, aby pod okiem opiekunów zostawić w niej dziecko lub wspólnie zrobić sobie przerwę w zwiedzaniu. Bawialnia mieści się na pierwszym piętrze Centrum Festiwalowego.

Zapraszamy dzieci od lat trzech.

WARSZTATY

Urządzanie tekturowego mieszkanka, nowy dom Misia Uszatka, zawód: dziennikarz, wędkowanie, dziwna zieleń miejska, wspólne gotowanie... To tylko niektóre tematy warsztatów dla dzieci.

Szczegółów szukajcie na stronie internetowej Łódź Design Festival, na niektóre warsztaty obowiązują zapisy!

Szczegóły na www.lodzdesign.com

To fantastyczne „targowisko designu” nie tylko dla dorosłych! Dzieciaki poznają tu polskich projektantów, wybiorą oryginalne zabawki i prezenty, a ich rodzice – wyposażenie dziecięcych pokoi. Miejsce: parter, foyer Centrum Festiwalowego. Na zdjęciu „Klocki HOCKI”, Grupa Projektowa Od Rzeczy, www.sklep.odrzeczy.com.pl

BAWIALNIA

kalendarz

Dziecko dostanie go w prezencie w Bawialni lub po warsztatach.

Zawieszony na ścianie w pokoju pozwoli co miesiąc wspólnie odkrywać ciekawostki z historii polskiego designu!

Joanna Jakubowicz, Paulina Sieniarska i Magda Ponagajbo, autorki książki „Klapsa czy konferencja?

Czyli o tym jak jeść i nie zostać zjedzonym”, poprowadzą warsztaty kulinarne dla dzieci.

N

a tapetę wezmą bento, modny japoński lunch, w wersji dla najmłodszych – kolorowy i zabawny. W trakcie zajęć maluchy przygotują: maki, sushi z kaszy i warzyw oraz inne przekąski, które wypełnią bento box. Każde dziecko dostanie pudełko, które ze stworzoną przez siebie zawartością zabierze do domu. Mali smakosze bawiąc się, przyswoją solidną porcję wiedzy na temat wartościowego jedzenia! Joanna, Paulina i Magda mają nadzieję, że wykorzystają ją później, przyrządzając samodzielnie drugie śniadanie do szkoły.

www.lodzdesign.com

PRZEPIS NA MAKI W SZUWARACH SKŁADNIKI 1 szklanka niepalonej kaszy gryczanej, drobnej jęczmiennej lub jaglanej 1 opakowanie nori (prasowane wodorosty w kwadratowych arkuszach) 1 marchewka 1 świeży ogórek

1/2 awokado 1/2 pęczka szczypiorku sos sojowy chrzan wasabi – opcjonalnie imbir marynowany – opcjonalnie majonez – opcjonalnie kremowy biały serek – opcjonalnie bambusowa mata, która posłuży do zwijania sushi

1. Na bambusowej macie połóż arkusz nori (chropowatą stroną do góry), na nim kaszę – maksymalnie do 2/3 powierzchni. Przyda się miseczka z wodą do moczenia palców: wilgotnymi wygodniej układać kaszę.

co? Warsztaty „Regaty na liściach WYKONANIE Kaszę ugotuj w lekko osolonej wodzie (proporcje 1:2). Gdy będzie wilgotna i lekko rozgotowana, zdejmij ją z ognia i odstaw ją do wystygnięcia. Warzywa obierz i pokrój w cienkie, długie paski, szczypiorek umyj i osusz. Do wypełniania rolek użyj takich składników, na jakie masz ochotę, może to być też długa biała rzodkiew (daikon), podpieczona ryba, naleśnik, tofu – eksperymentować można do woli!

2. Jeśli chcesz, posmaruj kaszę cienką warstwą serka lub majonezu. Nałóż nadzienie skomponowane według własnego gustu. Pamiętaj jednak, że składników nie może być za dużo, żeby rolka nie pękła w szwach.

3. Unieś matę od strony z kaszą i ściśle zawijaj. Gdy rolka będzie prawie gotowa, posmaruj wodą górną krawędź nori i zakończ rolowanie. Gotowy wałek połóż spojeniem na dół, by warstwy dobrze się skleiły.

sałaty – czyli bento z Klapsą”

gdzie? Sala warsztatowa

na trzecim piętrze Centrum Festiwalowego, Łódź, ul. Targowa 35

KIEDy? 27 października, godz. 11:00 - 12:30 i 16:30 - 18:00, zapisy na www.lodzdesign.com

4. Pokrój rolki bardzo ostrym nożem (tępy może łatwo poszarpać nori).

Podaj maki z sosem sojowym, marynowanym imbirem i wasabi – wszystkie dodatki przełóż do małych miseczek.

R E K L A M A

7

www.lodzdesign.com

Łódź design Festival 17-27 października 2013 Dzisiaj, jak nigdy dotąd, projektowanie przesiąknięte jest humanizmem i zmierza ku egalitaryzmowi. Design, odchodząc od elitarnych koncepcji estetycznych, przestaje kojarzyć się z luksusem i snobizmem. Zaczyna otwierać się na ludzi i ich problemy. Projektanci coraz częściej wykorzystują swoje umiejętności, by szukać rozwiązań dla rodzin i młodych osób w chronicznym kryzysie, przeprojektowują system więziennictwa, myślą o starzejącym się społeczeństwie, uświadamiają ludziom ich wpływ na zanieczyszczenie środowiska i wskazują konkretne sposoby na jego zmniejszanie. Tak oto projektowanie przeżyło ewolucję – z formy podążającej za funkcją do projektowania jako narzędzia do rozwiązywania problemów. Dyrektor Programowa Łódź Design Festival, Małgorzata Żmijska

Hasło tegorocznego święta designu „It’s all about humanity” odnosi się do trzech zagadnień: Spożywania, Empatii i Zamieszkiwania. Wystawom Programu Głównego towarzyszyć będą ekspozycje, warsztaty, wykłady oraz imprezy w centrum festiwalowym i przestrzeni miejskiej. Oto część bogatej oferty Łódź Design Festival, więcej na www.lodzdesign.com

strefa miasto 11 października

12:00 polskie Red Doty, Muzeum Miasta Łodzi, ul. Ogrodowa 15

17 października

21:00 Szkoła. Projektowanie kształcące pokolenia, wernisaż, Fundacja Bęc Zmiana, Akademickie Centrum Designu, ul. Księży Młyn 13/15

21:30 - 24:00 Noc Otwartych Pracowni na Księżym Młynie

18 października

19:30 wernisaże w Galerii Off Piotrkowska, ul. Piotrkowska 138/140

19 października

20:00 - 24:00 Noc Otwartych Pracowni w WI-MA, al. Piłsudskiego 135

17 października

18:30 Otwarcie Łodź Design Festival, wręczenie

nagród make me!

18 października

11:00 wystawa DEEP NEED, oprowadzanie kuratorskie: złożoność procesu projektowego opartego na empatii, Aga Szóstek 15:00 - 16:00 wystawa ZA-MIESZKANIE,

oprowadzanie kuratorskie: opowieść o przestrzennym rozwarstwieniu miasta – sto lat temu i w rzeczywistości polskiej współcześnie, Michał Wiśniewski 17:00 - 18:00 warsztat TACTILU, rzecz o dotykaniu, czyli miziajmy się na odległość, Jakub Koźniewski

17:00 - 18:00 wystawa Food | Design | Humanity,

20:20 PechaKucha Night Łódź Vol 12,

oprowadzanie kuratorskie: Martin Hablesreiter & Sonja Stummerer, tylko w języku angielskim

21 października

19 października

Iwo Zmyślony, ms , ul. Więckowskiego 36

innowacje w kuchni, Małgorzata Tomczyk, red. nacz. „Dobrego Wnętrza”

Grupa Cukier, al. Piłsudskiego 135

17:30 - 19:00 wykłady, Leszek Karczewski, Klara Czerniewska, 1

14:00 - 16:00 debata „Dobrego Wnętrza”,

18:00 wykład Prawdziwy Open Source kontra fałszywy Open Source o zagrożeniach, problemach

16:00 - 17:30 wystawa Food | Design | Humanity,

24 października

17:00 - 18:00 wykład In the perspective of nonsense and other senses that make no sense, Jurgen Bey, tylko w języku angielskim 18:00 - 18:30 EAT DESIGN, spotkanie autorskie,

i nadziejach związanych z ideą otwartego projektowania, Fundacja Transformacja, Wi-MA, al. Piłsudskiego 135

18:00 MakerSpace, warsztat 3D,

Klubokawiarnia Owoce i Warzywa, ul. Traugutta 9

19:00 wykład Łódź City Jam,

sesja zespołowego projektowania usług, Wojtek Ławniczak, Niebostan, ul. Piotrkowska 17

8

Centrum festiwalowe, ul. targowa 35

oprowadzanie kuratorskie: Martin Hablesreiter & Sonja Stummerer, tylko w języku angielskim

Martin Hablesreiter & Sonja Stummerer, tylko w języku angielskim

10:00 - 17:00 Food | Design | Humanity,

konferencja, Martin Hablesreiter & Sonja Stummerer

www.lodzdesign.com

25 października

15:00 - 16:00 wystawa ZA-MIESZKANIE,

oprowadzanie kuratorskie: opowieść o przestrzennym rozwarstwieniu miasta – sto lat temu i w rzeczywistości polskiej współcześnie, Dorota Leśniak-Rychlak

Oto Twoja wersja layoutu Łódź Design Festival Możesz pobrać i zapisać swoją wersję layoutu oraz zapoznać się z ideologicznym kluczem aplikacji, który wyjaśni, co oznaczają poszczególne elementy.

17:00 - 18:00 wystawa DEEP NEED,

oprowadzanie kuratorskie: złożoność procesu projektowego opartego na empatii, Magda Kochanowska

26 października

15:30 - 16:30 wykład Miejsce dla stołu – przestrzeń w polskim domu, Agnieszka Gruszczyńska, red. nacz. „M jak Mieszkanie”

17:00 - 17:45 wykład Self indulgent design, David Carson, tylko w języku angielskim

27 października

10:00 - 20:00 Remade Market 11:00 - 19:00 Glasstour, jeżdżąca huta szkła, pokazy co 30 minut

239 osób wypełniło aplikację

407 osób polubiło nas na facebooku

167 osób udostępniło na facebooku

Zaprojektuj własną wersję plakatu

Wejdź na stronę Łódź Design Festival, odpowiedz na serię pytań dotyczących trzech haseł Programu Głównego, czyli Spożywania, Zamieszkiwania i Empatii. Otrzymasz unikalny kod – graficzny obraz Twojego światopoglądu, który stanie się częścią identyfikacji wizualnej festiwalu! www.lodzdesign.com

Godziny otwarcia Centrum Festiwalowego: 17 października 18:00 - 21:00 18 - 27 października 10:00 - 20:00 Rozpoczęcie zwiedzania możliwe do godz. 19.00 Bilety po rejestracji (szczegóły na www.lodzdesign.com): ● karnet za 50 zł upoważnia do wielokrotnego wstępu na wystawy w Centrum Festiwalowym oraz udział w wybranych wydarzeniach; ● bilety po 15 zł i 10 zł (studenci, emeryci, renciści) upoważniają do jednorazowego wstępu na wystawy w Centrum Festiwalowym Dzieci do lat 12 – wstęp wolny Bezpłatnie: Wstęp wolny na wybrane wydarzenia oraz 21 października na wystawy w Centrum Festiwalowym (po zarejestrowaniu na www.lodzdesign.com)

na okładce

Stojak na przekąski Coral, proj. Dorota Mostowiak, zdj. SOF/ Art Food/Open Programme; okulary Sleeper, proj. Kasia Łupińska, prod. Massada/must have; zdjęcie maków Piotr Hołub/Edukreacja; biżuteria, proj. Paulina Ptasznik, zdjęcie Marcin Pakuła/Remade Market

Liczba miejsc na wybrane wydarzenia ograniczona. Informacje i zasady dotyczące zapisów na poszczególne części programu dostępne na www.lodzdesign.com Na terenie Centrum Festiwalowego będą kawiarnia, księgarnia BookOff, czytelnia, pop-up shop oraz bawialnia dla najmłodszych

9

www.lodzdesign.com

Kuratorzy wystawy Food | Design | Humanity zapraszają na konferencję pod tym samym tytułem. Designerzy, naukowcy oraz działacze społeczni wezmą pod lupę jedzenie: zastanowią się, kto, gdzie i w jaki sposób projektuje żywność. W ramach bloku Spożywanie będzie też wiele wystaw towarzyszących, wykładów i warsztatów kulinarnych dla dużych i małych. W sumie – solidna porcja wiedzy na temat kultury jedzenia!

Eat design

food | design | humanity

Przyrządy medyczne i instrumenty laboratoryjne zwracają uwagę na aspekty związane z technologią żywności.

N

konferencja

J

eśli wierzyć mediom, do tematu codziennego odżywiania można podejść z trzech stron. Z jednej mamy krytyków kulinarnych, z drugiej doradców dietetycznych, z trzeciej – dyskusje wokół skandali w branży spożywczej. Poza tym jedzenie uważane jest za temat błahy.

Projektanci tworzą samochody, ubrania, krzesła, ale nie żywność.

10

Kreowanie najczęściej kupowanych dóbr konsumpcyjnych zostawiają, bez złych zamiarów, choć z pewną dozą ignorancji, niewielkiej grupie badaczy i specjalistów od marketingu, którzy pracują za zamkniętymi drzwiami jeszcze mniejszej liczby koncernów spożywczych. Nie wiemy, kim są, nie wiemy, jakimi zasadami się kierują. Nie wiemy, z jakich technologii

korzystają i jaką mają wiedzę o projektowaniu jedzenia. W ramach paneli dyskusyjnych poświęconych produktom żywnościowym, technologii, projektowaniu oraz człowieczeństwu, międzynarodowi eksperci przedstawią swoje prace, wyniki badań oraz interpretacje aktualnej i prognozowanej sytuacji związanej z żywieniem.

Prelegenci: Gabriele Sorgo, Earlwyn Covington, Marc Bretillot, Koller Beate, Eugenio Butelli, Peter Raspor, Vijai K. S. Shukla, Peter Barham, Katarzyna Gliszczyńska, Joanna Mroczkowska. Partnerem konferencji jest Instytut Adama Mickiewicza. Termin: 20 października, godz. 10:00 - 17:30, 120 miejsc, zapisy na www.lodzdesign.com.

zdjęcia: stummerer/hablesreiter/loeckinger/koeb

a odwiedzających wystawę Food | Design | Humanity czekają trzy stoły. Kuratorzy Sonja Stummerer i Martin Hablesreiter wykorzystali je do zinterpretowania procesów projektowych w zakresie żywności (food design), konsumpcji (eat design) i kulturowego tła jedzenia (eternal food). W środku instalacji umieścili „święty stół”, który prezentuje tematykę eternal food. Niczym w celtyckim grobowcu, leżą na nim dwa szkielety.

Wokół nich, zgodnie z tradycją wkładania zmarłym do grobów pokarmów są jadalne obiekty o określonym znaczeniu, m.in. piernikowe serce, croissant i bajgiel.

Stół z dziesięcioma nakryciami ukazuje tematykę food design – zastawa nawiązuje do pięciu zmysłów i sytuacji związanych z jedzeniem, powierzchnią, produkcją, podzielnością i zdatnością do transportu.

Trzeci stół obrazuje eat design. Akcesoria militarne przypominają historię noża jako narzędzia walki, nie zabrakło zabawek, artykułów higienicznych oraz narzędzi stolarskich i ślusarskich.

www.lodzdesign.com

art food

C

zy smak potraw zależy od kształtu naczyń, w których są podawane? Z czym wiąże się serwowanie? Studentom poznańskiej School of Form i londyńskiej Royal College of Art tajniki kuchni zdradzał Wojciech Modest Amaro, zdobywca gwiazdki Michelina. W ten sposób młodzi designerzy rozpoczęli projekt Art Food – tworzenie ceramicznych „nośników jedzenia” przeznaczonych do eksperymentalnych restauracji. Odbyli też sesje badawcze związane z kulinariami – nadzorowała je dr Ewa Klekot, szefowa antropologii School of Form. I dopiero wtedy, pod okiem Marka Cecuły, znanego artysty, projektanta i pedagoga, zaprojektowali ceramikę. Finaliści, po sześciu z każdej uczelni, zrealizowali swoje pomysły w Ćmielów Design Studio. We wrześniu tego roku nagrodzone prace zaprezentowane zostały podczas London Design Festival, teraz można je zobaczyć w Łodzi! Blog projektu: www.artfood2013.wordpress.com.

Projekt zrealizowany przy współpracy Instytutu Adama Mickiewicza.

Haptic Espresso, proj. Andrew Deem, Royal College of Art; zestaw Złom, proj. Marta Szostek i Agata Dąbrowska, School of Form; Stojak na przystawki Coral, proj. Dorota Mostowiak, School of Form.

T

he Wishing Table to instalacja inspirowana magiczną atmosferą czeskich baśni. Składa się ze stołu otoczonego krzesłami Ton oraz meblami miejskimi firmy mmcité, kolekcji szkła projektantów Jiříego Pelcla, Maxima Velčovskiego i Františka Víznera wyprodukowanej przez hutę szkła BOMMA, porcelany z de-sign studio, marmurowych waz z pracowni DEFORM, szkatułek na biżuterię LLEV oraz porcelanowych waz i lamp z pracowni Pirsc. Całość udekorowano biżuterią ZORYA. Kurator: Michael Vasku. Projekt zrealizowany przez Czechdesign we współpracy z Vasku&Klug, partnerzy: Czech Centres, TON a.s., mmcité a.s.

R E K L A M A

The Wishing Table

11

www.lodzdesign.com

lalka obracanka

Raz uśmiechnięta, innym razem – rozeźlona. Twarze zabawki są ręcznie drukowane w atelier projektantów przy użyciu bezpiecznych dla zdrowia farb, a całość haftowana w lokalnym warsztacie.

Lalka odporna na szarpanie, rzucanie, pranie.

Cena: 99 zł, www.miszkomaszko.com

sowa pozytywka

Wykonana wyłącznie z tkanin odzyskanych, które zostały wyprane w biodegradowalnym proszku bez fosforanów.

Po naciągnięciu sznureczka z koralikiem, zabawka gra ładną, kojącą melodię.

Cena 130 zł, www.gaganis.pl

TORBA D10

Magda Reszka stworzyła firmę Bags Recycled By Lenka, w której z wyselekcjonowanych naturalnych skór powstają wysmakowane, minimalistyczne w formie torby. Do noszenia na ramię i do ręki. Cena: 470 zł, www.recycledbylenka.blogspot.com

Ubrania, biżuteria, dodatki, meble, ceramika i produkty dla dzieci.

Rzeczy przemyślane, z dobrych materiałów (często ekologicznych) i wykonane przez lokalnych rzemieślników. Znajdziecie je na Remade Market, wystawie połączonej z kiermaszem, podczas której prace zaprezentują niezależne marki z całej Polski. Przybywajcie, oglądajcie, wspierajcie rodzimy design – oto pomysły na zakupy! namiot

Sukienka

Belle to polska marka założona w 2011 r. przez Magdalenę Nowosadzką.

Jej ubrania są proste, a jednocześnie kobiece i zaskakujące.

Polecamy szczególnie minimalistyczną sukienkę z delikatnym marszczeniem.

Cena: 179 zł, www.belle.lu

FOTEL Z PRL-u

Ten popularny dawniej model przeszedł w pracowni Reborn gruntowną przemianę.

Podobnie, jak każdy odnawiany w niej mebel, dostał nowe siedzisko, obicie, a elementy drewniane zostały oczyszczone i zabezpieczone. Cena: 550 zł, www.reborn-design.blogspot.com

Naszyjnik

Subtelne złote refleksy zawieszki i czarny łańcuszek świetnie ze sobą „grają”. Wykorzystane w naszyjniku metale nie uczulają, a ich wykończenie (poler) sprawia, że nie śniedzieją nawet, gdy naszyjnik jest często noszony. Cena: 130 zł, www.michalinaowczarek.com

Dwie kreatywne mamy zastanawiały się, co by tu zrobić, żeby swoje dzieci jeszcze bardziej uszczęśliwić. Wymyśliły, że będą szyły tipi!

Tak powstała marka Pacz, która proponuje ręcznie wykonane namioty. Cena: 360 zł, www.facebook.com/ Pacztipi

co? Remade Market

– wystawa połączona z kiermaszem

gdzie? foyer Centrum

Festiwalowego, Łódź, ul. Targowa 35

Kiedy? 27 października,

godz. 10:00 - 20:00

12

Abażur Diamond

Norla Design to inspirowane zorzą polarną abażury – wykonane z polipropylenu elementy do samodzielnego złożenia. Cena: 249 zł, www.norladesign.com

www.lodzdesign.com

BiznesUp! to dyskusja o korzyściach wynikających ze spotkania designu z biznesem. Będzie twórczo!

N

Organizatorem konferencji BiznesUp! jest Łódź Design Festival merytorycznie wspierany przez Harvard Business Review Polska oraz ICAN Institute. Główny mecenas wydarzenia to Ceramika Paradyż.

ie wystarczy, że ludzie biznesu lepiej zrozumieją projektantów; oni sami muszą stać się projektantami!

– powiedział Roger Martin, dziekan Rotman School of Management. O tej idei dyskutować będą w Łodzi specjaliści zajmujący się budowaniem strategii w oparciu o design, projektowaniem doświadczeń (user experience) i opracowywaniem usług (service design). Prelegenci prowadzili projekty doradcze dla takich firm jak: Porsche, Orange, GlaxoSmithKline, Coca-Cola, Mercedes, Orlen, Allegro, Amica, BRE Bank, Endo, Play, Meble VOX, YES, co? Konferencja BiznesUp! Raiffeisen POLBANK, gdzie? Double Tree by Hilton, ERGO HESTIA, Łódź, ul. Łąkowa 29 Narodowy Bank Polski.

Weronika Rochacka

Specjalistka w zakresie budowania strategii i projektowania usług.

Konsultant merytoryczny konferencji BiznesUp!

Emilia Kołowacik

Dyrektor ds. rozwoju Łódź Design Festival. Współpracuje z kluczowymi partnerami festiwalu i współtworzy konferencję BiznesUp!

Kiedy? 25 października, godz. 9:00 - 18:00, formularz zapisu dostępny na stronie: www.lodzdesign.com Liczba miejsc ograniczona!

R E K L A M A

13

www.lodzdesign.com

Miasto dawniej kojarzone z fabrycznymi kominami, dziś zaskakuje odważnymi projektami rewitalizacyjnymi i twórczym wykorzystaniem unikatowej architektury.

O

ryginalna przestrzeń staje się natchnieniem dla młodych artystów i designerów.

Pobudza wyobraźnię studentów i absolwentów łódzkich uczelni artystycznych oraz przyciąga znanych projektantów. Część z nich już tworzy w wyjątkowej strefie OFF Piotrkowska, gdzie powstają autorskie butiki i pracownie. Kolejny ważny dla branży przemysłów kreatywnych ośrodek to kończone właśnie Centrum Promocji Mody Akademii Sztuk Pięknych – unikatowy obiekt, specjalny teatr mody. Będzie tam można np. organizować branżowe imprezy i festiwale. lokale dla aktywnych

„Łódź kreuje” to sztandarowe hasło nowej strategii rozwoju miasta stawiającego na przedsiębiorczość, pomysłowość i energię łodzian.

Ci, którzy mają niebanalny pomysł na działalność, mogą starać się o atrakcyjne lokale użytkowe. Efekty już są. Przy ul. Piotrkowskiej 20 powstał sklep z biżuterią „Lilou”, pod nr 15 będzie punkt z rowerami, a numer 118 jest adresem księgarni i antykwariatu „Myszy i Ludzie” oraz pijalni ziół połączonej z galerią sztuki. Przy ul. Próchnika 5 otwarto salon sukni ślubnych „Exclusive Style”. To nie koniec – za nami piąta edycja projektu „Lokale dla kreatywnych”, które są przeznaczone na prowadzenie działalności handlowej lub usługowej, designerskiej i artystycznej. Mogą to być galerie sztuki, butiki, księgarnie i antykwariaty, kawiarnie, lokum dla firm projektowych i pracowni. Ich lokalizacja jest atrakcyjna, bo niemal w sercu miasta, przy ul. Piotrkowskiej i w okolicy. Piękne centrum – niczym Notting Hill – ma być przestrzenią dla kreatywnego biznesu, który staje się strategiczną marką Łodzi.

GRUPA PARADYŻ Mecenasem ŁóDź DESIGN Festival 2013 www.paradyz.com

14

Nagroda im. henryka Grohmana

Z dumą ogłaszamy, że Grupa Paradyż w lipcu tego roku otrzymała prestiżową nagrodę im. Henryka Grohmana w kategorii „Inwestor – mecenas” za wspieranie festiwalu designu w Łodzi oraz współpracę z łódzką Akademią Sztuk Pięknych.

R E K L A M A

15