OPEN! NOW! TANZ THEATER FESTIVAL

JETZT AUF DE SPINNE R RE

OPEN! NOW! 28. MÄRZ BIS 18. APRIL 2019

Man kann ein Theater nur einmal eröffnen. Kaum hat man damit begonnen, schon ist es offen. Ein Moment so flüchtig wie Theater, wie Tanz. Man kann ihn nicht festhalten. Aber der Moment gibt ein Versprechen und setzt Energie frei. Diese Energie wollen wir mit euch teilen. Drei Wochen lang zeigen wir zur Eröffnung des neuen LOFFT auf der Leipziger Baumwollspinnerei herausragendes Theater und fulminanten Tanz hoch oben, über den Dächern der Stadt. Und das ist erst der Anfang! Wir glauben an den Mut der Behauptung und was ist Theater anderes als die schiere Behauptung! Wir glauben an die Poesie des Versuchens und was ist Theater anderes als die Permanenz des Versuchs! Wir glauben an die Macht der Verheißung und was ist Theater anderes als ein großes Versprechen! Die Eröffnung des Theaters ist ein Urknall. Der Moment, in dem etwas Neues beginnt. Ständig in der Schwebe, nie abgeschlossen, immer voller Hoffnung. Die wahren Abenteuer sind im Theater. Kommt herein, wir haben offen! Herzlich willkommen im neuen LOFFT – EUREM THEATER LOFFT – DAS THEATER

www.lofft.de OPEN! NOW! TANZ THEATER FESTIVAL ist eine Veranstaltung von LOFFT – DAS THEATER. Das Festival wird gefördert von der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen. Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushalts. Unterstützt durch das NATIONALE PERFORMANCE NETZ Gastspielförderung Tanz, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, sowie den Kultur- und Kunstministerien der Länder. LOFFT – DAS THEATER wird gefördert von der Stadt Leipzig, Kulturamt. Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushalts.

Stadt Leipzig Kulturamt

SET OF SETS

GN|MC GUY NADER | MARIA CAMPOS (BARCELONA)

FOTO Alfred Mauve

DEUTSCHLANDPREMIERE

28. MÄRZ | 20 UHR 29. MÄRZ | 20 UHR

25/15 € 16/11 €

Repetition and rhythm, fluid movements, bodies continually defying gravity – a metaphor for the repetitive nature of existence. An endless maze of bodies in action. Die Preisträger*innen des FAUST-Theaterpreises 2018 versuchen mit ihrer katalanischen Company GN|MC die Gesetze der Schwerkraft auszuhebeln. Die Bewegungen der sieben Tänzer*innen greifen virtuos ineinander, um sich der Gravitation zu widersetzen. Hohe Risikobereitschaft, unbedingtes Vertrauen und größte Präzision schaffen ein endlos fließendes Labyrinth aus Körpern in Aktion. Im Rhythmus der Wiederholungen wird Zeit relativ. Wann beginnt eigentlich die Unendlichkeit? Die renommierte Company eröffnet mit dieser Deutschlandpremiere das neue LOFFT. IDEE+KONZEPT GN|MC Guy Nader | Maria Campos INSZENIERUNG Guy Nader KREATION+PERFORMANCE Maria

Campos, Guy Nader, Lisard Tranis, Clémentine Telesfort, Tina Halford, Héctor Plaza, Alfonso Aguilar

MUSIK Miguel Marín LICHTDESIGN Yaron Abulafia TECHNISCHE LEITUNG Albert Glas KOSTÜME Anna Ribera KÜNSTLERISCHE BERATUNG Alexis Eupierre PROBENASSISTENZ Tanja Skok PRODUKTION Raqscene, Elclimamola TECHNIKER Alfredo Díaz

Im Anschluss an die Aufführung am 28. März gibt es einen Empfang und die offizielle Eröffnung des Theaterhauses.

CANDY‘S CAMOUFLAGE

FOTO Loizenbauer

LIQUID LOFT (WIEN)

30. MÄRZ | 22 UHR + 31. MÄRZ | 18 UHR

16/11 €

CANDY‘S CAMOUFLAGE deploys projections of the feminine, drawing on a psychedelic toolset of disguise and illusion, mutation and metamorphosis. CANDY‘S CAMOUFLAGE spielt mit Projektionen des Femininen und dem, was man dafür halten mag. Das Stück ist inspiriert von den frühen Filmen Andy Warhols wie Chelsea Girls. Eine von Warhols Hauptfiguren Candy Darling wird dabei zu einer Galionsfigur weiblicher Selbstbestimmung. Die Performerinnen übertragen Techniken des Film Noir auf die Bühne und hinterfragen trügerische Stereotypen und brüchige Klischees. Das Instrumentarium des Tarnens und Täuschens gibt die Möglichkeit, sich selbst immer wieder aufs Neue zu entwerfen. Die stetige Verwandlung ist hier Grundbedingung, die Mutation Programm. TANZ+PERFORMANCE Stephanie Cumming, Katharina Meves, Karin Pauer CHOREOGRAFIE+KÜNSTLERISCHE LEITUNG Chris Haring KOMPOSITION+SOUNDDESIGN Andreas Berger LICHTDESIGN+SZENOGRAFIE Thomas Jelinek KOSTÜM Julia Cepp THEORIE Stefan Grissemann STAGE MANAGEMENT Roman Harrer PRODUKTIONSLEITUNG Marlies Pucher

Am 30. März können Sie bereits 20 Uhr die Werkstattproduktion NEWTON_5D besuchen. Ab 23 Uhr findet die Eröffnungsparty des LOFFT statt: UNGEHEUER OBEN.

WALLS AND HANDBAGS DEUTSCHLANDPREMIERE

FOTO Krupik & Viky

LOSERS CIRQUE COMPANY (PRAG)

04. APRIL + 05. APRIL | 20 UHR

16/11 €

A boy and five adult men return to the yard, each of them with a bag, to revive their boyhood fantasies. New circus and contemporary dance on the highest level. Die fünf Erwachsenen und der Junge sind keine wirklichen Verlierer. Sie sind auch keine gewöhnlichen Zirkusmenschen: WALLS AND HANDBAGS ist Akrobatik und Tanz auf höchstem Niveau. Auf intelligente, dynamische und unsentimentale Weise verhandelt die Company Kindheitsfantasien. Dabei wird der Junge „wie eine heiße Kartoffel durch die Luft geworfen“. „Irgendwo in einer Stadt, in einem versteckten Hof, gibt es eine Mauer. Eine ganze weite Welt kann sich hinter dieser Mauer verstecken. Probier‘s aus und spring drüber. Oder kletter hoch und betrachte die Stadt aus der Vogelperspektive.“ KONZEPT Marija Pavlović (SRB) PERFORMER Petr Horníček, Lukáš Macháček, Matyáš Ramba, Vítězslav Ramba, Jindřich Panský a Kryštof Unger TEXT+REGIE+CHOREOGRAFIE Jana Burkiewiczová REGIE+DRAMATUGIE SKUTR (SK/CZ) DESIGN Adriana Černá MUSIK Petr Kaláb KONZEPTION AKROBATIK Petr Horníček, Zdeněk Moravec REGIEASSISTENZ Željko Maksimović (SRB) LICHTDESIGN Michal Bláha SOUNDDESIGN Marián Starý PRODUKTION United Arts, s.r.o. STIMMEN Csongor Kassai (HUN/SK), Željko Maksimović (SRB)

PITCH

VÝŠ / HIGHER TYHLE (PRAG)

FOTO Michal Ureš

FOTO Martin Popelář

JAN BARTA (PRAG)

06. APRIL | 20 UHR + 07. APRIL | 18 UHR

ZWEI STÜCKE AN EINEM ABEND ZUM PREIS VON EINEM

DOUBLE BILL 16/11 €

It’s as if I’ve overheard what I’ve seen, and overlooked what stands in front of me and talks to me loudly.

Two performers vs. one strange object with rungs and stringers. They try to reach higher, but gravity is selfish.

Es ist, als hätte ich überhört, was ich gesehen habe, und übersehen, was laut zu mir spricht. Die Anzahl der Impulse, die wir gleichzeitig wahrnehmen müssen, nimmt ständig zu. Doch je mehr wir versuchen, diese zu erfassen, desto weniger konzentrieren wir uns. Das führt zu Überforderung. PITCH ist eine Parabel auf diesen Zustand: ein Schlagzeug, ein Performer, zu viele Impulse.

Ein humorvoller und entschlossener Kampf gegen die Schwerkraft. Zwischen Neuem Zirkus und Tanz entführt tYhle in eine Welt, die nur scheinbar wie die unsere aussieht. Dort treffen zwei Performer auf ein seltsames Objekt mit Sprossen. Beide folgen der vagen Vorstellung, dass es oben besser ist, ihre Bewegungen entspannter und die Gedanken freier sind. Aber die Schwerkraft ist eine selbstsüchtige Macht.

KONZEPT+PERFORMANCE Jan Bárta LICHTDESIGN+SOUNDDESIGN Tomáš Morávek DRAMATURGIE Tomáš Morávek, Tereza Vohryzková DANK AN

KONZEPT+PERFORMANCE Florent Golfier, Lukáš Karásek DRAMATURGISCHE BERATUNG Marek Menšík BÜHNENBILD Marie Gourdain LICHTDESIGN Zuzana Režná MUSIK Matouš Hejl R EQUISITE Jakub Ryvola AKROBATISCHE ASSISTENZ Stephanie N‘Duhirahe PRODUKTIONSMANAGEMENT Lucie Fabišíková DANK AN Eliška Brtnická, Prokop Vondruška, Dominique

Markéta Jáchymová, Zuzana Kropáčová, Erikk Mckenzie

Rebaud, Petra Kateřina Bučková

MOTEL VIBES

FOTO Erik Gross

GO PLASTIC COMPANY (DRESDEN)

10. APRIL + 11. APRIL | 20 UHR

16/11 €

Voyeuristic insights into a lower-lying „enclosure of vanities“. The ultimate chamber play scenario: two people in a motel room, waiting for the end. Voyeuristische Einblicke in ein tiefer gelegenes „Gehege der Eitelkeiten“. Das ultimative Kammerspielszenario: Zwei Menschen in einem Motelzimmer. Es bleibt nicht mehr viel Zeit, das Ende naht. Wie gehen sie damit um, worauf legen sie wert, was ist ihnen wichtig? Wie ändert sich das Verhalten, wenn die Konsequenzen nicht mehr getragen werden müssen? Es gibt kein Entkommen und doch flüchtet sich jede*r in eine Realität, die schon bald nicht mehr existent sein wird. Die Flucht beginnt und endet in diesem Zimmer. Scheinbar losgelöst von der Außenwelt und doch dem selben Schicksal ausgeliefert. PERFORMANCE Joseph Hernandez, Cindy Hammer KONZEPT+CHOREOGRAFIE Cindy Hammer KÜNSTLERISCHE LEITUNG+DRAMATURGIE Susan Schubert AUSSTATTUNG Alexandra Börner MUSIK+KOMPOSITION Nikolaus Woernle TEXTE go plastic / Rudi Goblen PRODUKTIONSMANAGEMENT Josefine Wosahlo FOTO+ARTWORK Stephan Tautz KÜNSTLERISCHE DOKUMENTATION Erik Groß, Stephan Tautz LICHT Falk Dittrich, Benjamin

Henrichs

Am 11. April können Sie bereits ab 17 Uhr den Workshop BALAGAN BODY besuchen. Siehe Seite 13.

PHYSICS AND PHANTASMA

FOTOS Renee Altrov

IGGY LOND MALMBORG (MALMÖ)

13. APRIL | 20 UHR + 14. APRIL | 18 UHR

16/11 €

A piece that takes place within the audience imagination, a phantasmatic imagery ranging from the most arbitrary kind to the darkest places of human imagination. Phantasieren ist eine Fähigkeit jenseits von Gut und Böse. Das Zuhause der Phantasie ist das Theater. Die Leere des Theaterraums erlaubt uns, die Gesetze von Raum und Zeit zu überwinden. PHYSICS AND PHANTASMA nimmt diese Leere als etwas zutiefst Traumatisches wahr – sie muss gefüllt werden, um sie auszuhalten. Phantasieren ist bei Iggy Lond Malmborg Sprachpraxis auf der Bühne. Das Stück besteht ausschließlich aus Wörtern oder ihrem Mangel. Alles muss in der Vorstellung des Publikums stattfinden. Es entsteht eine phantastische Welt, die bis zu den dunkelsten Orten der menschlichen Vorstellungskraft reicht. VON UND MIT Iggy Lond Malmborg DRAMATURGISCHES TEAM Erik Berg, Johan Jönson, Maike Lond Malmborg TECHNISCHE LÖSUNGEN Maike Lond Malmborg, Kalle Tikas PRODUKTIONSMANAGEMENT Eneli Järs ASSISTENZ Kaie Olmre ENTHÄLT EINEN TEXT VON Johan Jönson DANK AN Max Göran, Mart Kangro, Marika

Lagercrantz.

Die Performance ist auf Englisch und enthält explizite Sprache. Nicht geeignet für Publikum unter 18 Jahren.

THE WAY YOU LOOK (AT ME) TONIGHT

FOTO www.hagolani.com

JESS CURTIS + CLAIRE CUNNINGHAM (GLASGOW/SAN FRANCISCO)

17. APRIL + 18. APRIL | 20 UHR

16/11 €

A social sculpture, a sensory journey, for two performers and audience. Developed in collaboration with noted author and philosopher of perception Dr. Alva Noë. Wie sehen wir einander an? Wie bestimmen unsere Körper die Art und Weise, wie wir die Welt wahrnehmen? Können wir lernen, über Grenzen der Andersartigkeit hinwegzusehen? THE WAY YOU LOOK (AT ME) TONIGHT ist eine sinnliche Reise für zwei Performer*innen und Publikum. Tanzend, singend, Geschichten erzählend verbinden sie Musik, Videokunst und Performance. In Zusammenarbeit mit Wahrnehmungsphilosoph Alva Noë befragen Claire Cunningham und Jess Curtis in ihrem Duett die Wahrnehmung voneinander – als Mann und Frau unterschiedlichen Alters, mit verschiedenen Körpern und verschiedener Herkunft. Auch das Publikum kann mit der eigenen Sichtweise experimentieren. KONZEPT+PERFORMANCE Claire Cunningham, Jess Curtis PHILOSOPHISCHE BERATUNG Alva Noë KOMPOSITION Matthias Herrmann KOSTÜME+BÜHNENBILD Michiel Keuper DRAMATURGIE Luke Pell VIDEODESIGN Yoann Trellu LICHTDESIGN Chris Copland

Alle Aufführungen mit Audiodeskription in englischer Sprache. Am 17.04. mit Übertragung in Gebärdensprache (DGS). Vor der Aufführung am 18.04. lädt eine Tastführung blinde oder sehbehinderte Besucher*innen ein, die Bühne vor der Vorstellung zu entdecken.

WERKSTATT: NEWTON_5D

PREMIERE

Foto: Betty Papst

ANDREA BACCOMO (LEIPZIG)

30. MÄRZ + 03. APRIL | 20 UHR + 04. APRIL | 19 UHR

9/6€

Weightless juggling, cosmic sounds, interstellar travel in the not too distant present. Schwerelose Jonglage, kosmische Klänge, eine interstellare Raumfahrt in nicht allzu ferner Gegenwart. Die Auswirkungen der globalen Erwärmung zwangen die Menschheit den Planeten Erde zu verlassen und verwandelten sie in eine Diaspora im Weltraum auf der Suche nach einem neuen Zuhause. Der Jongleur, Musiker und Mathematiker Andrea Baccomo erzählt in seinem Solostück NEWTON_5D von interstellarer Raumfahrt und Allgemeiner Relativitätstheorie. Mit den Mitteln der Jonglage und der Musik entsteht ein Abend, der trotz der Anwesenheit nur eines einzigen Akteurs universell ist. VON+MIT Andrea Baccomo MUSIK Andrea Baccomo WERKSTATTMACHER*INNEN Sarah Peglow, Christoph Püngel

WERKSTATT: LE SOFA CIE UNTITLED (Basel)

CARTE BLANCHE

A short piece on a sofa. Am 03. und 04. April läuft das Kurzstück LE SOFA von Cie Untitled vor den Aufführungen von NEWTON_5D. Es zeigt zwei ineinander verknotete Frauenkörper in verspielten Bewegungen auf einem Sofa. KONZEPT+REGIE Arianna Pellini, Nina Wey

WERKSTATT: BALAGAN BODY

FOTO Thies Rätzke

PATRICIA CAROLIN MAI (HAMBURG/TEL AVIV)

12. APRIL | 20 UHR

9/6€

The dance piece about bodies in states of emergency explores the body as an archive populated by memories. How do extreme states translate into the body? Was würdest du tun, wenn dir 60 Sekunden bleiben, um dich in Sicherheit zu bringen? BALAGAN BODY ist ein Tanzstück über Körper in Extremzuständen. Wie unterscheidet sich ein gefährdeter Körper von einem Körper in Sicherheit? In einem physischen Dialog setzt sich das deutsch-israelische Duo Particia Carolin Mai und Eyal Bromberg mit ihrem „Chaoskörper“ auseinander. Zusammen mit zwei Musikern bilden sie einen fragilen Organismus, unberechenbar und bedroht zugleich. Eine Auseinandersetzung mit dem Körper als Archiv, bei der Panik und Normalität, neue Ästhetiken und Tanztraditionen aufeinanderprallen. KONZEPT+KÜNSTLERISCHE LEITUNG Patricia Carolin Mai TANZ+CHOREOGRAFIE Patricia Carolin Mai, Eyal Bromberg KOMPOSITION+LIVE-MUSIK Benjamin Kövener (Schlagzeug), Samuel Penderbayne (E-Gitarre/ Keyboard) DRAMATURGIE Anja Kerschkewicz DRAMATURGISCHE BERATUNG Barbara Schmidt-Rohr LICHTDESIGN Dennis Döscher, Ricarda Schnoor KOSTÜM Felina Levits VIDEODOKUMENTATION Florian Krauß VERMITTLUNG Kirsten Bremehr ASSISTENZ Julika Schlegel PRODUKTION+PRESSE Stückliesel

Am 11. April können Sie bereits ab 17 Uhr den Workshop zum Stück besuchen. Siehe Seite 13.

DER THEATERAUTOMAT

FOTO Richard Rocholl

PRAGMATA (BERLIN)

13. APRIL | ab 17 UHR + 14. APRIL | ab 16 UHR

5€

A head. A box. Objects with a will of their own. 10 minutes in a strange world. THEATERAUTOMAT invites us to experience a very different form of theatre. Ein Kopf, ein Kasten, Objekte mit eigenem Willen. Zehn Minuten in einer sonderbaren Welt. Der Theaterautomat erneuert die angestaubte Welt des mechanischen Theaters mit digitalen Mitteln. Wandernde Objekte, flüchtige Klänge, suchende Lichter: Gelenkt von einem allumfassenden Algorithmus entspinnen sich Fragen um die Position des Menschen zwischen Maschinen, Automaten und Computern. Erlebt wird diese automatisierte Performance von nur einer Person, die mit dem Kopf im Automaten steckt. KONZEPT+REALISIERUNG Angelina Kartsaki, Sebastian Schlemminger STIMMEN Norman Grotegut, Angeli-

na Kartsaki, Felix Koch, Manuela Neudegger

Sprache: Deutsch oder Englisch | Dauer: ca. 20 Minuten | bedingt barrierefrei. Jede Vorstellung des Theaterautomaten ist exklusiv und nur für eine Person. Melden Sie sich an unter info@lofft.de für einen Platz im Theaterautomaten.

IN BETWEEN STAGES

RAHMENPROGRAMM OPEN! NOW!

Das neue LOFFT heißt auch: Mehr Workshops, mehr Konzerte, mehr Gespräche. Das Rahmenprogramm aktualisieren wir ständig unter www.lofft.de Samstag, 30. MÄRZ UNGEHEUER OBEN PARTY im Anschluss an CANDY‘S CAMOUFLAGE + Candy Bar Sonntag, 31. MÄRZ PUBLIKUMSGESPRÄCH nach dem Stück CANDY‘S CAMOUFLAGE + Candy Bar Freitag, 05. APRIL | 19 UHR Zirkus ohne Elefanten und Clowns. Was ist eigentlich neuer „Neuer Zirkus“? Vortrag und Gespräch Donnerstag, 11. APRIL | 17-19 UHR WERKSTATT: BALAGAN BODY Workshop zur Erkundung des persönlichen Chaoskörpers mit Patricia Carolin Mai. Für Tanzbegeisterte jeden

Alters. Keine Vorkenntnisse erforderlich. 20/15€ | Anmeldung unter info@werkstatt-lofft.de Freitag, 12. APRIL | 21:30 UHR WERKSTATTKONZERT: TOMY SUIL + Aftershow-party mit DJ LEON Chilenische Charango in Loops. Reißt die Grenzen des lateinamerikanischen Folk ein. Mittwoch, 17. APRIL PUBLIKUMSGESPRÄCH nach dem Stück THE WAY YOU LOOK (AT ME) TONIGHT Donnerstag, 18. APRIL TANZVERBOT Party und Musik FRAGE INS PUBLIKUM Was wollten Sie schon immer mal in einem Theater machen, außer zuschauen? Was würden Sie gern mal in unseren Räumen sehen, hören, fühlen, abseits von Tanz und Theater? Schreiben Sie uns an presse@lofft.de oder sprechen Sie uns an! Wir sind gespannt auf Ihre Ideen. 13

FÖRDERER

SET OF SETS Mercat de les Flors, Festival Sismògraf und Julidans Festival, Graner, La Caldera, Les Brigittines – Centre d‘Art contemporain du Mouvement de la Ville de Bruxelles, Departament de Cultura - Generalitat de Catalunya, Ministerio de Cultura/INAEM, AC/E (PICE) CANDY‘S CAMOUFLAGE ImPulsTanz - Vienna International Dance Festival, MA7 Kulturabteilung der Stadt Wien, BKA Bundeskanzleramt Kunst & Kultur WERKSTATTMACHER Stadt Leipzig, Kulturamt WALLS AND HANDBAGS Tschechisches Kulturministerium MKČR, Stadt Prag PITCH Stadt Prag, MeetFactory VÝŠ / HIGHER Motus, Alfred ve dvoře Theaterproduktion, Tschechisches Kulturministerium MKČR, Stadt Brno, Stiftung Život umělce, Divadlo na cucky / DW7, Industra, SE.S.TA., Cirqueon MOTEL VIBES HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste Dresden, Kulturstiftung des Freistaates Sachsen. Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushalts. Landeshauptstadt Dresden - Amt für Kultur und Denkmalschutz Dresden, TENZA schmiede Dresden, Dresdner Zentrum für Wissenschaft und Kunst, Miami Light Project Miami / USA, ZENTRALWERK Dresden, Green Line BALAGAN BODY Kelim Choreography Center Tel Aviv-Bat Yam, Kampnagel – Internationales Zentrum für schönere Künste Hamburg, Behörde für Kultur und Medien Hamburg, Fonds Darstellende Künste, unterstützt durch das NATIONALE PERFORMANCE NETZ Gastspielförderung Tanz, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, sowie den Kultur- und Kunstministerien der Länder, Hamburgische Kulturstiftung, Rudolf Augstein Stiftung, Seoul Dance Center Korea, K3 Choreography Center | Tanzplan Hamburg, Kulturstiftung des Freistaates Sachsen. Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushalts THEATERAUTOMAT SCHAUBUDE BERLIN, Bezirksamt Pankow Berlin PHYSICS AND PHANTASMA Kanuti Gildi SAAL (Tallinn), Teaterhuset Avant Garden (Trondheim), Inkonst (Malmö), MIMstuudio (Tallinn), Swedish Arts Council, Cultural Endowment of Estonia, Malmö City, Swedish Arts Grants Committee THE WAY YOU LOOK (AT ME) TONIGHT Unlimited, finanziert mit öffentlichen Mitteln der National Lottery durch das Arts Council England, Arts Council of Wales, Creative Scotland, Spirit of 2012, Tramway Glasgow, The Place London, Tanzfabrik Berlin, Norfolk & Norwich Festival, British Council, CounterPulse and Yerba Buena Centre for the Arts, The New England Foundation for the Arts’ National Dance Project, Doris Duke Charitable Foundation, The Andrew W. Mellon Foundation, The Kenneth Rainin Foundation, The San Francisco Arts Commission, The Zellerbach Family Foundation, San Francisco Grants for the Arts, California Arts Council, National Endowment for the Arts, Fonds Darstellende Künste, Kofinanzierungsfonds des Regierenden Bürgermeisters von Berlin - Senatskanzlei Kulturelle Angelegenheiten, unterstützt durch das NATIONALE PERFORMANCE NETZ Gastspielförderung Tanz, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, sowie den Kultur- und Kunstministerien der Länder

Stadt Leipzig Kulturamt

INFO + RESERVIERUNG

0341/355 955-10 | www.lofft.de

TICKETS

AN ALLEN EVENTIM-VORVERKAUFSSTELLEN! www.eventim.de Ermäßigungsberechtigt sind nach Vorlage eines entsprechenden Nachweises Schüler, Studenten, Auszubildende, Wehrdienstleistende, BFDler, Schwerbehinderte, Sozialhilfe- und ALG II - Empfänger, sowie Besitzer der LeipzigCard. Mit dem LEIPZIG-PASS erhalten Sie eine Ermäßigung von 50% auf den vollen Kartenpreis an der Abendkasse. Die Abendkasse öffnet 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn. Reservierte Karten bitte bis 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn abholen. Bei späterer Abholung keine Platzgarantie! Kartenzahlung ist nicht möglich. Über Gutscheine und Rabattsysteme gewährte Rabatte sind nicht mit anderen Ermäßigungen kombinierbar. Die Angebote gelten nur für eigene Veranstaltungen des LOFFT, nicht für die anderer Veranstalter.

SERVICE

LOFFT – DAS THEATER | Spinnereistraße 7, Halle 7 | 04179 Leipzig Fon: 0341/355 955-10 Fax: 0341/355 955-19 www.lofft.de

Straßenbahn + Bus + S-Bahn Linie 14 (Straßenbahn), 60 (Bus) und S1 (S-Bahn) bis Leipzig-Plagwitz Ausstieg an der Endhaltestelle S-Bahnhof Plagwitz: Links halten, unter den Gleisen hindurch, links in die Spinnereistraße. Nach 550 m links einbiegen in die Saarländer Straße und gleich wieder links zur Halle 7. Linie 8, 15 (Straßenbahn) bis Saarländer Straße. Der Lützner Straße ein paar Meter stadteinwärts folgen und rechts einbiegen in die Saarländer Straße. Nach 500 m rechts einbiegen in die Saarländer Straße und gleich wieder links zur Halle 7. LOFFT - DAS THEATER befindet sich im 3. OG der Halle 7 auf dem Gelände der Leipziger Baumwollspinnerei. Der Zugang ist barrierefrei.

IMPRESSUM

HERAUSGEBER: LOFFT – DAS THEATER (LOFFT Theaterbetriebe gGmbH) GESCHÄFTSFÜHRUNG: Dirk Förster, Anne-Cathrin Lessel REDAKTION: Sebastian Göschel (V.iS.d.P.), Monika Krajka SATZ: Ingolf Höhl, COLORMAT VERTRIEB: culturtraeger AUFLAGE: 15.000 Exemplare

FESTIVALPLAN Donnerstag, 28. MÄRZ 20 UHR SET OF SETS GN|MC Guy Nader | Maria Campos

DEUTSCHLANDPREMIERE

Freitag, 29. MÄRZ 20 UHR SET OF SETS GN|MC Guy Nader | Maria Campos Samstag, 30. MÄRZ 20 UHR WERKSTATT: NEWTON_5D Andrea Baccomo 22 UHR CANDY‘S CAMOUFLAGE Liquid Loft

PREMIERE

Sonntag, 31. MÄRZ 18 UHR CANDY‘S CAMOUFLAGE Liquid Loft DOUBLE BILL Mittwoch, 03. APRIL 20 UHR WERKSTATT: LE SOFA + WERKSTATT: NEWTON_5D CIE UNTITLED + Andrea Baccomo DOUBLE BILL Donnerstag, 04. APRIL 19 UHR WERKSTATT: LE SOFA + WERKSTATT: NEWTON_5D CIE UNTITLED + Andrea Baccomo 20 UHR WALLS AND HANDBAGS Losers Cirque Company DEUTSCHLANDPREMIERE

Freitag, 05. APRIL 20 UHR WALLS AND HANDBAGS Losers Cirque Company Samstag, 06. APRIL 20 UHR PITCH + VÝŠ / HIGHER Jan Barta + tYhle Sonntag, 07. APRIL 18 UHR PITCH + VÝŠ / HIGHER Jan Barta + tYhle

DOUBLE BILL DEUTSCHLANDPREMIERE

DOUBLE BILL

Mittwoch, 10. APRIL 20 UHR MOTEL VIBES Go Plastic Donnerstag, 11. APRIL 17 UHR WORKSHOP: BALAGAN BODY 20 UHR MOTEL VIBES Go Plastic Freitag, 12. APRIL 20 UHR WERKSTATT: BALAGAN BODY Patricia Carolin Mai Samstag, 13. APRIL 17 UHR THEATERAUTOMAT Pragmata 20 UHR PHYSICS AND PHANTASMA Iggy Lond Malmborg Sonntag, 14. APRIL 16 UHR THEATERAUTOMAT Pragmata 18 UHR PHYSICS AND PHANTASMA Iggy Lond Malmborg Mittwoch, 17. APRIL 20 UHR THE WAY YOU LOOK (AT ME) TONIGHT Jess Curtis and Claire Cunningham Donnerstag, 18. APRIL 20 UHR THE WAY YOU LOOK (AT ME) TONIGHT Jess Curtis and Claire Cunningham