En los espacios, entre las cosas...
Quería hablar de la rutina, de nuestro día a día. Darle un sentido más poético y más estético, convirtiéndola así, en algo más soportable y llevadero. Como si la rutina no pareciera rutina. ¡¡¡Y en ese empeño, me encontré con las cosas!!! Sí, las cosas, todos esos objetos, ropas, cacharros, deshechos... que comparten espacio y tiempo junto a nosotros. Son testigos mudos de nuestros días seguidos de otros días, días llenos de problemas, desencuentros, esperanzas, miedos, alegrías... Y descubrí también un breve fragmento del libro que en ese momento leía y que sin buscarlo me acompañó y me ayudó en la construcción de esta exposición. En "Sunset Park" (Paul Auster, 2010) uno de los personajes de esta novela era Ellen Brice, una pintora, se encuentra perdida en su vida, perdida en su arte y sus días y sobre todo y lo más trágico siendo ella pintora, perdida "en no decir nada". Comprende entonces, que debe empezar de nuevo y dice: “
Quería pintar cuadros que evocaran la callada maravilla de la objetualidad pura, el éter sagrado que respira en los espacios entre las cosas, expresar la existencia humana en una plasmación minuciosa de todo lo que está por ahí, más allá de nosotros, a nuestro alrededor
Breves momentos de vida amontonada - verde 40 x 30 cm.
Mixta sobre papel
Breves momentos de vida amontonada - rosa 40 x 30 cm. Mixta sobre papel
momentos de vida
azul
Breves momentos de vida amontonada - amarillo 40 x 30 cm. Mixta sobre papel
“Incendios blancos”
Leyendo a Galeano en su libro, “Días y noches de amor y guerra”, me quedé con unas pequeñas palabras, dentro de ese libro lleno de grandes frases. “Se desataba un incendio blanco...”
Este fue el detonante de esta pequeña serie de dibujos. Sentí la necesidad, sin más, de apropiarme de esas palabras e intentar darles una descripción poética a la cruel realidad.
Begmont
"Breves instantes de vida amontonada" Breves instantes de vida amontonada habla de esas rutinas e itinerarios que se acumulan en nuestro entorno hogar, esas tareas que vemos cómo cargas pesadas y sin sentido. Pero, qué pasa si esas rutinas se volviesen oníricamente hermosas y placenteras?... seguirían siendo rutinas?
Begmont
Perder la tierra bajo los pies... 30 x 30 x 6 cm. Mixta sobre papel
caja
Boceto para perder la tierra... 30 x 20 cm.
Mixta sobre papel
Boceto para perder la tierra... 30 x 20 cm.
Mixta sobre papel
Mixta
“Mudanzas al mismo lugar...” Según el diccionario mudanza significa cambio de casa o habitación, generalmente con muebles y pertenencias. Pero, piénselo... no se reduce tan solo a cambiar de lugar con los muebles empaquetados. Una mudanza, también supone movimientos más profundos y emocionales.
Los personajes van hacia otros lugares con sus pertenencias, las etiquetan, pero permanecen congelados en sus lienzos, como “mudándose a un mismo lugar.” Espere, no se confunda, puede pensar que no les pasa nada, pero, en realidad, su vida cambia en el mismo transcurso del recorrido de la mudanza. En eso consiste, ¿no?, como leí por ahí, en “dejar algo que se tenía y tomar otra cosa en su lugar.” Sí, exacto, aunque sea el mismo lugar, será otra cosa...
Begmont
"Take away gardens"
Take away gardens son pequeños jardines pensados para esos pequeños espacios donde pasamos tantos momentos desde la pandemia y donde hay necesidad de llenarlos de vida, luz, positividad, arte, naturaleza, en definitiva, de aquellas cosas que cuando tenemos tiempo, nos recuerdan que están ahí para llenarnos el alma...
Begmont
En mi jardín, todo se ve mejor así… 20 x 15 cm.
Mixta sobre papel
En mi jardín, fuera del tiesto… 20 x 15 cm.
Mixta sobre papel
En mi jardín, boca abajo y junto a ti… 20 x 15 cm.
Mixta sobre papel
En mi jardín, arriba las hojas.Alegría… 15 x 20 cm.
Mixta sobre papel
BEGMONT - Belén García Montoya (Gijón, 1975)
Begmont es el pseudónimo que utiliza para firmar su obra, y que va ligada irremediablemente a ella, desde que nació como tal.
Licenciada en Bellas Artes en Sevilla (1993 – 1998), aunque cursó sus primeros años carrera en la Universidad de Salamanca.
El arte urbano, el cómic y la ilustración, están en la génesis de su estética. Suele construir escenas llenas de color, formadas por una o varias piezas, donde se cuenta una historia y donde no hay separación estética ni temática. Intenta, a partir de sus obras, poner a disposición del espectador un juego entre lenguaje y dibujo y a ser posible, que dicho juego le lleve a la reflexión.
Sus piezas se apoyan en la palabra, y la palabra en el dibujo y el color, creando así un entramado constante y difícil de separar.
Los personajes funcionan, a ratos como alter ego de la propia autora y otras veces simplemente muestran o establecen cartografías de aquellas cosas de la vida relacionadas con las emociones, los miedos, los sueños, las expectativas, la cotidianidad... Es por esto, que puede definirse su obra como personal e íntima con afán de instalarse en la conciencia del espectador, sin darle tregua a la evasión.