Allhats 9 2012 13 by Konstantin Lyuik

ÍÀÒÓÐÀËÜÍÀß ÊÎÆÀ • ÄÓÁËÅÍÎ×ÍÛÉ ÌÅÕ • ÏÐÎÈÇÂÎÄÑÒÂÎ ÈÒÀËÈß • ÃÀËÀÍÒÅÐÅÉÍÀß ÊÎÆÀ • ÎÏÒ • ÐÎÇÍÈÖÀ • • ÄÎÑÒÀÂÊÀ Â ÐÅÃÈÎÍÛ •

НАТУРАЛЬНАЯ КОЖА • ДУБЛЕНОЧНЫЙ МЕХ • • ПРОИЗВОДСТВО ИТАЛИЯ • • ГАЛАНТЕРЕЙНАЯ КОЖА • ОПТ • РОЗНИЦА • ДОСТАВКА В РЕГИОНЫ •

123308, ã. Ìîñêâà óë. Ìíåâíèêè, ä. 9 Òåëåôîí: (495) 234–33–91 Ôàêñ: (499) 191–23–68 E-mail: anson@mail.ru / anson@comail.ru

www.anson.ru

allHATS

Константин Люик Автор проекта, генеральный директор Уважаемые коллеги! От всей души поздравляю вас с юбилейной выставкой! Поздравляю всех юбиляров, чей личный и профессиональный юбилей совпал с нашим общим праздником. Желаю вам долгих, счастливых лет! Очень жаль, что на этом празднике нет человека, который много сделал для производителей, дизайнеров головных уборов, для всей отрасли в целом. 8 октября 2011 года на 64-ом году жизни, после тяжелой болезни скончался Вадим Николаевич Истомин, издатель и журналист, общественный деятель, коллега и друг. Первый редактор каталога «Все головные уборы», журнала «Головные уборы», член жюри первой выставки «CHAPEAU-2003». При активной поддержке Вадима Николаевича был учрежден «Союз производителей головных уборов», введена номинация «Головные уборы» в «Национальную премию в области индустрии моды – «Бархатные сезоны». Спасибо, Вадим Николаевич, за всё! Жизнь продолжается.

Яна Пашковская Fashion-редактор All Hats All Hats 2012 года – Обыкновенное чудо! В поисках клада ценностей мы проделали невероятное путешествие. Ни одна вещь из моего гардероба не смогла соперничать с богатством впечатлений шляпки. На протяжении всего пути, она была хорошим попутчиком, надежным партнером и лучшей подругой. Она такая одна – неизменно великолепная, может быть разной, но позволяет мне оставаться собой.

На 1-ой обложке компания Roma Fur

Æóðíàë All HATS ¹ 9 2012/2013 Ó÷ðåäèòåëü: ÎÎÎ «ËÞÈÊ» ïðîèçâîäñòâåííàÿ êîìïàíèÿ Èçäàòåëü: ÎÎÎ «ÕýòËåíä» Àâòîð ïðîåêòà: Êîíñòàíòèí Ëþèê, Ãëàâíûé ðåäàêòîð: Îëüãà Ëþèê Äèçàéí: ñòóäèÿ «Ìàêåò-Ìàñòåð», Âåðñòêà: Åëåíà Âåñåëîâà Fashion-ðåäàêòîð: ßíà Ïàøêîâñêàÿ Ïðèãëàøåííûé ðåäàêòîð: Îëåã Òêà÷óê, Åëåíà Êëåñòîâà, Àííà Íèãàìàòóëëèíà, Êîîðäèíàòîð ïðîåêòà: Îëüãà Ëþèê Ìåíåäæåðû ïî ðåêëàìå: Íàäåæäà Íèêîëüíèêîâà, Îëüãà Ñàìîéëåíêî Êîîðäèíàòû èçäàòåëÿ: 105118, ã. Ìîñêâà, óë. Âîëüíàÿ, ä. 25 Êîíòàêòíûå òåëåôîíû: (495) 722-85-12, 665-29-86, òåë/ôàêñ: (495) 789-84-45 e-mail: allhats@bk.ru, ñàéò: www.allhats.ru Îòïå÷àòàíî â òèïîãðàôèè «ÂÈÂÀ-ÑÒÀÐ», ã. Ìîñêâà, òèðàæ 5000 ýêç. Ñ* Âñå ïðàâà çàùèùåíû Ñâèäåòåëüñòâî î ðåãèñòðàöèè ÏÈ ¹ ÔÑ77-22554 îò 07.12.2005 ã. Èñïîëüçîâàíèå îðèãèíàëüíîãî äèçàéíà ñòðàíèö áåç ñîãëàñèÿ èçäàòåëÿ ñòðîãî çàïðåùåíî. Ðåäàêöèÿ íå íåñåò îòâåòñòâåííîñòè çà êà÷åñòâî ïðåäîñòàâëåííûõ ôîòîìàòåðèàëîâ, à òàêæå çà ñîäåðæàíèå è ñòèëèñòèêó ðåêëàìíûõ ìàòåðèàëîâ. Ïðè ñîçäàíèè æóðíàëà èñïîëüçîâàíû ìàòåðèàëû ñàéòîâ: www.lenagold.ru www.kulturologia.ru, www.bride-style.ru, www.spletnik.ru, www.furgonfurgon.ru, www.moscow.mainpeole.com, www.msk.nightparty, www.gettime.ru

allHATS

Â ïîèñêàõ öåííîñòåé «Êàæäûé ãîä ñ íàñòóïëåíèåì âåñíû, ÿ óñòðàèâàþ ñåáå ýêçàìåí – âûïóñê íîâîãî æóðíàëà All Hats. Âñå, êàê â ëèõèå ñòóäåí÷åñêèå ãîäû: òå æå ñòðàñòè, ïåðåæèâàíèÿ, áåññîííûå íî÷è. Ýêçàìåí åñòü ýêçàìåí. Íî, ñ îäíîé áîëüøîé ïîïðàâêîé – îöåíêó ñòàâèò íå ïðîôåññîð, à ÷èòàòåëü è çäåñü, âàæíî áûòü ëó÷øèì, èç ëó÷øèõ. Äëÿ ýòîãî íå æàëêî íè ñèë, íè âðåìåíè, ïîòîìó ÷òî All Hats, ýòî íå òîëüêî íàø òðóä, íî è áîëüøàÿ ðàäîñòü îáùåíèÿ ñ èíòåðåñíûìè ëþäüìè, óäîâîëüñòâèå âñòðå÷è ñ äðóçüÿìè-øëÿïíèêàìè, ñâîåîáðàçíàÿ îáçîðíàÿ ïëîùàäêà, ñ êîòîðîé ìîæíî óâèäåòü ïåðñïåêòèâó è ïîëþáîâàòüñÿ óæå ñîçäàííûìè êîëëåêöèÿìè, – ñëîâîì öåííîñòü. Çà äåâÿòü ëåò, äëÿ íàñ è íàøèõ ÷èòàòåëåé, All Hats (Âñå ãîëîâíûå óáîðû) ñòàë öåííîñòüþ, êîòîðóþ ìû ñîçäàëè âìåñòå. Òåìîé êàòàëîãà 2012 ãîäà ìû âûáðàëè èìåííî èõ – íàøè öåííîñòè, è ñ êîìàíäîé æóðíàëèñòîâ îòïðàâèëèñü íà ïîèñêè êëàäà íà âïîëíå îáèòàåìûé îñòðîâ ñ ðåäêèìè öåííûìè ëþäüìè. «Òðóäíî èçáåæàòü áóäóùåãî», – óòâåðæäàë Îñêàð Óàéëüä. Ïîçíàêîìèâøèñü ñ õóäîæíèêîì Åëåíîé Òåïëèöêîé è åå «Ðàäîñòüþ äèçàéíà» èíòåðüåðîâ, ìû óáåäèëèñü, ÷òî íà ñàìîì äåëå, óæå æèâåì â áóäóùåì. Íàìè îâëàäåëî æåëàíèå îòïðàâèòüñÿ âãëóáü àôðèêàíñêîãî êîíòèíåíòà âìåñòå ñ ó÷åíûì Êèðèëëîì Áàáàåâûì, ïîñëå åãî âûñòàâêè ñîáñòâåííîé êîëëåêöèè øëÿï ñî âñåãî ìèðà «Äåëî â øëÿïå». Â ïóòè ðàçáèðàëèñü, â ÷åì òóò ñîáñòâåííî äåëî. Íàñ î÷àðîâàëè àðîìàòû «Ðàéñêèõ ñàäîâ» Âÿ÷åñëàâà Çàéöåâà. Ïîêîðèëè ñîâåðøåíñòâî è ïîëåò «Ïòèöû» Èðèíû Êðóòèêîâîé. Î öåííîñòè ïîäàðêà ìû óçíàëè îò Ìàðèíû Çàïîðîæåö â Äîìå öâåòî÷íîé ìîäû Ýëèòà–Ôëîðà. Î ìàãèè ãîð, Êíèãå öàðåé è öåííîñòè êàðàêóëÿ ðàññêàçàë Ñàôè Êàíèøêà. Äëÿ òîãî, ÷òîáû ïîíÿòü ñóòü êðàñîòû ìû îòïðàâèëèñü â Âàòèêàí, ïîáëèæå ê ôðåñêàì Ìèêåëàíäæåëî. Ïåðåëèñòàâ ëåãåíäàðíûé êàëåíäàðü Pirelli, óâèäåëè ïðèðîäíóþ êðàñîòó îáíàæåííîãî æåíñêîãî òåëà, êàêèì åãî ñîçäàë Âñåâûøíèé. Íå áóäó ðàññêàçûâàòü îáî âñåì. Ïåðåä âàìè – íîâûé âûïóñê æóðíàëà ALL HATS 2012 ãîäà – Öåííîñòè. Ìû èì ãîðäèìñÿ. Òåïåðü îí âàø». Ольга Люик, главный редактор

allHATS

Содержание CHAPEAU – 10 лет успеха

Сады цветут Вячеслав Зайцев

Перелётные птицы Ирины Крутиковой

ЮД Эстет –– философия красоты

И целого мира мало Кирилл Бабаев

Радость дизайна Елена Теплицкая

В жизни всё есть встреча Элита-Флора

allHATS

По Сеньке и шапка Олег Ткачук

Кэтрин Миддлтон начинает и выигрывает

От средних веков до серебряного века

Джони Депп – наш человек

Курсы мехового мастерства

Красота спасёт мир? Елена Клестова

Сильные и смелые Обнаженная красота

allHATS

11 1, 98

МКС

128

Алтаир

134

Модная шляпка

146

Ансон

Морозкин ИП

AnaSofia

Мягкий фетр

147

Антар

149

Надежда Кузовкова

147

Аридель

Nazarkovs Furs

104

Artisan

100

NAFA

Архангельский ПромКомбинат

148

Осень

107

Багира

122

Павел Корзун

108

Bestaccess

136

Питалина – шляпный салон

106

Висаро

103

Плюйко – шляпный салон

135

Вьюга

126

План Же

123

Vizio

Roma Fur

1 обл. 39,54,96

Гримуар

142

Русский Стиль

114

Гулигаз

120

Русь Модерн

110

Дамский шик

143

SibHatter

130

Exera

102

Свиридюк – шляпный салон

109

ЕВРОшапка

148

Сиринга-стиль

137

Золотой теленок

150

Skif

112

Кардинал

144

Storm-Group

132

Complit Capelli

135

ТДМГУ

118

Level Pro

Tonak

140

Люик

48,97

Ferz

138

Ля Вуаль

147

Furland

131

МаРРино

105

Цилиндр

МетаСибирь

Ширша-мех

150

Мехико

124

Этель

113

Меховая мода

127

Южные ворота ТД

116

Авеню

2обл.

3 обл.160

4 обл. 30

111, 139

Юбилей CHAPEAU десять лет успеха!

Празднуем красоту успеха! Внимание! Музыка! Праздничный фейерверк в центре Москвы Поздравляем! Семья Шляпников России, сегодня ваш день – главное событие 2012 года, юбилей Международной выставки головных уборов, сырья, оборудования и аксессуаров CHAPEAU

ыть тарались б ил с е н , и л а ентиров е застав е эксперим HAPEAU?» Ответ н окой. Мы н ы м , U A и CHAPE была выс ь лучше C ю Выставк с: «Что может быт ого начала планка очень старались, и ц а з и н га !» С сам сь за ор ми, – мы бе вопро ха. Взявши але мы задали се ть только CHAPEAU ршенно откровенны е п с у т е л ве ач бы давал Десять роекта: за ого В самом н е CHAPEAU, может андой. Если быть со п . х в и о г к у и р н д т Лучш лучше ей ком истрастн лял учас ждать – « быть лучш и вдохнов тупал в роли беспр и достигли л а в и ж р себя долго еред собой задачу – рым домом. е вивались цева, выс о гал, подд п поставили EAU стала вашим вт еслав Зайцев помо а моды Славы Зай тобы они росли, раз P ,ч яч ом ения чтобы CHA ных лет маэстро В казом коллекций Д и делал все для того и награжд ами, я и т д о а о ы п н р м е я к м т и ь ткрыт Десят овые и и подарк моний о емониях о открывал н арии цере вляли сюрпризами или подиум н е ц с и тон на цер я жюри конкурсов, л а преврат EAU, уди родумыв ел здника: п гостей Балов CHAP не было конца. Вы убликой. председат ха. а р п у р е и и п сф пе вершин ус лись создать атмо ммы для участников искрящейся фантази мой лучшей в мире а и а с й р м е г е и о р ш т р а м с п о В Мы дца. южет тные ей, концер нальным с и наши сер победител му, что вы покорил ьную сцену с ориги ал то – и все по вора в живую театр д о г о н и Гост

Немного истории: «шапку Мономаха, символ самодержавия в России, по легенде, прислал своему внуку Владимиру Мономаху византийский император Константин в конце XV века, когда образовалось единое Российское государство. В 12 1721 году шапку сменила императорская корона».

ñ¸ â ê à ê , íèøü

ü?

îñ ë à í è íà÷

Òû ïîì

Вы творили, создавали шедевры, побеждали и получали признание. Мы заботились о вашем росте и популярности. Вместе, мы работали на историю успеха и можем гордиться результатами CHAPEAU.

Эксклюзив. 2009

Салон Лидии Свиридюк. 2008

ü ò à ð ÿ åâñêà

îë ð î ê ÿ Âñ

Марина Ковальская. 2004

Щелковский Фетр. 2003 ТД. Екатерина. 2011

Мехико. 2010

Гримуар. 2006

МКС. 2005

одство ии произв стки, с с о Р в й ки, моди родивши роект, воз тливые ремесленни изделия. Вы п й ы н с о н – судьбо ательные ане. Талан е CHAPEAU ородов по всей стр то носит ваши замеч тупив место палитр ? т и о т с м к с г и , у т х ы , ы э е а н ц с н н и а в е е о з ул спасибо от привычные серые т ии, внедряли собств дком. спеха. Что ая мода вышла на е у о т ш е ь л л о ь б т я Дес план ляпн омоз – вам нолог желом, гр на второй уборов. Ш ейшие тех знесмены головных атели и крупные би ет постепенно ушли рмой, изучали нов ляпе, как о чем-то тя ой, разной, просто о м в л ш предприни знь ярче. За десять нно работали над ф ое представление о оба, удобной, краси е л р и сделали ж ти годы, вы напряж ря вам, ушло в прош сти модного гарде э е имо ода с В . а т цве ство. Благ предметом необход д о в з и о р п находки в ам, шляпка стала в Благодаря случаи жизни. е с своей на в

Если вы можете сказать, – «мои дети - лучшее мое произведение в жизни», – вы счастливый человек. Династии великих актеров и династии прославленных дизайнеров шляп похожи – их дети «растут на сцене». Сила притяжения любви родителей к профессии передается, и еще ярче звучит в детях.

çä å â ç ü ëèñ à á û ë Âàì ó

скву опе. В Мо р в Е в и к в ей выста ация лучш т у п щий е р U A ась как об ы. HAPE л C а в У и . н е е в ц т с с а е ад р ием в общ й своей мечты. бая удача е скупимся на нагр ва, н ю е Л ж . о и л и о ц п и д н мастерст чные тра ели. Мы за шляпко мся своим Мы горди Москву приезжают ывались демократи о состязания свои ц ручается за уровень . а х е п с у т Десять ле здят за песнями, в а CHAPEAU заклад ного, но, у каждог сийской Империи в лись е м ,н ос еи, – оказа и к д и е больше не т мировой практики ется, что конкурсов Гран-при Корона Р ь себя. и к с е ч ступил о нтасти ь. ж ит В отличие ожно, кому-то пока авное – участвоват сех есть шанс прояв диозные планы, фа вместе с вами при ы н Гл в м а . м з успех. Во U нет побежденных из переходящий. У наши начинания, гр . Десять лет назад р а A е На CHAPE нужно стремиться. П вые и вновь», но вс секрет своего успех р у и е л к котором U многое было «вп икогда не скрыва м выбрали: н A зо На CHAPE и и реальными. Мы а CHAPEAU и деви м м о д ы жизненн ву нашего общего т строительс еду; лы; б о п венные си т с Веру - в б о с и о в на с Надежду - торая все покоряет. о к Любовь

Встретимся уже в новом десятилетии. Открываем новую страницу своей истории успеха с темы года: Дизайн спасет мир! А это значит, на CHAPEAU - 2013 нас ждут невероятные премьеры, новые открытия и встречи с творческими дуэтами. Берем курс на модный неповторимый стиль. Удачи всем!

20 августа 2012 года открылась юбилейная, 10-я Международная выставка головных уборов, сырья, оборудования и аксессуаров. CHAPEAU 2012 – главное событие шляпной моды, которое ждут тысячи поклонников и создателей шляп в России. Наши поздравления Юбилярам! Мы Вас любим!

Ñîáûòèÿ ãîäà

allHATS

2 марта 2012 года, в ГЦКЗ Россия, поздравляли Вячеслава Зайцева с 50-летием творческой деятельности.

19 июня 2012 года, Дом Моды Славы Зайцева отметил свой 30-ый день рождения.

Для многочисленных гостей и друзей праздника мэтр отечественной моды преподнес подарок – гала-показ ярких коллекций разных лет.

В программе изысканного светского вечера принимали участие Модельное Агенство «Slava Zaitsev», Мисс Мира 2011 Алиса Крылова.

В этот день мастеру исполнилось 74 года. Свой День Рождения он встретил на сцене, как и положено великим артистам.

allHATS

Ñîáûòèÿ ãîäà

Поздравляем с ЮБИЛЕЕМ!!!

Ирина Крутикова – Королева меха, отметила свой 75-летний юбилей классическим модным дефиле «Избранное для избранных». Праздничное шоу проходило в ресторане Яръ в кругу близких друзей и поклонников. Поздравить юбиляра пришли иностранные гости, представители посольств, дипломаты, известные ученые и академики РАН.

Нас много, кто его знает, Кто любит и ценит его. Обычно он гимны слагает, Сегодня - поздравим его. Шевченко Игорь Иванович, Снимем мы шляпу пред ним. Ведь если не он, то, пожалуй, Наш мир был немного другим. Ужели мы позабыли, Кто первый открыл CHAPEAU? «Окно прорубил» в Европу И АСКОТ устроил нам кто? Мечты о морях, океанах, Он – истинный мореход, Легко воплощает в планах – «Российские шляпы - вперед»! И вот мы уже в Милане. Нью-Йорк, Гонконг, Астана. Наивно и дерзко мечтает, Чтоб нами гордилась страна. Внушает: «Вы – лучшие, братцы, Мы мир удивим, восхитим! И если все шляпники вместе Мы точно тогда победим»! Конечно, все было непросто, Тернист и нелегок путь. Но он по-гусарски молод, Талантлив и честен – в том суть. Идеи смогли воплотиться И титулов Ваших не счесть. ШЕВЧЕНКО – мы Вами гордимся! Спасибо за то, что Вы есть.

50 лет Елена Клества и все Ваши друзья

2 июня 2012 года, в Великобритании прошли первые праздничные мероприятия, приуроченные к Бриллиантовому юбилею – 60-летию правления королевы Великобритании Елизаветы II. За время пребывания королевы на престоле в Великобритании сменилось 12 премьер-министров. Елизавете II 86 лет, однако она прекрасно выглядит, полна энергии и остается эталоном элегантности - леди с сумочкой, в перчатках и шляпке.

Универсальные

allHATS

Сады цветут Автор идеи и текста Яна Пашковская

Жить, чтобы творить, любить и быть любимым, принадлежать всем и никому – удел гениев? Или плата за ключи от рая на Земле? В чьи руки они попадают и какие двери открывают? «Перепрыгнете через изгородь, и вы увидите, что вся природа – это сад», – так в XVIII веке Уильям Кент, первый дизайнер садового парка, открыл потаенную дверь, которая привела его в английский классический сад. Спустя 200 лет, «Природа щедро наградила любовью к красоте», – Славу Зайцева, модельера, поэта и художника. Ключами от райских садов он впустил природу в свое переполненное любовью сердце, и она ответила ему образами красоты. Создав уголки совершенства в своем цветущем саду, художник открывает вернисаж драгоценной фото-живописи для нас. Картины выглядят потрясающе в красках рассвета. Серебристо-зеленые листья сверкают на солнце, лаская шелковистые гроздья цветов с ароматом сирени. Зачарованный луч не торопит время, распадаясь на сотни оттенков юности. Насытившись роскошью и ароматом цветов, полуденный луч поддается соблазну раствориться в нежных ласках лета. Вечный зов заката, страстной волной зажигает осень зрелищных красок, – теплых, золотых и романтических. Огненный луч ощупывает каждый мускул, словно пытается отыскать невидимую, но ощутимую силу. Взлетевшее пламя заката забирает металлический блеск луны – идеальный партнер для встречи царицы дня и ночи. Свет и тень вступают в борьбу за совершенство. Алея манит в глубину сада, полного романтических предчувствий, тайных знаков, экзотических растений, ароматов и цветов. Райские сады раскрывают двери, но войти в них, вы должны сами. Итак.

Смотрите! Любуйтесь! Радуйтесь!

Весенний рассвет с ароматом сирени

Полуденный луч растворился в ласке лета

Страстная волна огненного заката

Трудно поверить, что все эти прекрасные мужчины и женщины не застывшие в позе портреты, а реальные люди, модели Дома моды Славы Зайцева. Настолько точно, одной яркой вспышкой фотообъектива, одной сконцентрированной эмоцией художника открывается движение души человека, обнажается глубина простых человеческих чувств. Вдохновляет, что вернисаж может не иметь ничего общего, с музейной выставкой, и в тоже время, быть таким прекрасным, естественным, по одной простой причине – в фото-живописи Славы Зайцева отражается больше неба и света. В его эффектном саду живопись ассоциируется с современной архитектурой, античность – с модерном. Образ красоты покровительствует художнику, обнимает и защищает свое творение - природу и человека. Отдельные картины просто требуют того, чтобы их окружали комфорт и роскошь, для того, чтобы мир мог оценить их классическую элегантность, безупречность аксессуаров, универсальность стиля. «Гений сада» дарит им чудесный гобелен. Изящные цветы и листья причудливо переплетаются, создают свой удивительный, неповторимый сюжет. Чувство радости не покидает ни на минуту. Райские сады не ограничивают пространство. Легко оказаться в самом укромном месте, перенестись в дорогие сердцу воспоминания. Юность, зрелость – красочные гармонии по всему саду, в течение всей жизни. Охватывает волнующее ожидание того, что же ждет нас дальше, как все изменится в полдень, когда солнце выше, свет ярче, контрасты сочны и любовь в расцвете? Мы обязательно вернемся, продолжение следует. Мы снова посетим эти сады, и еще раз почувствуем на себе очарование этих мест.

В публикации использованы авторская фото-живопись и фотографии из личного архива В.М. Зайцева

Универсальные

allHATS

Ни что так высоко не ценится на Земле, как любовь. Все, что создано художником в состоянии любви, наполняется жизненной силой и красотой. Встреча с таким человеком – счастливая удача. Светящаяся изнутри, невероятно талантливая, обаятельная, недосягаемая в дизайне меха, влюбленная в людей, и работающая для людей – Ирина Крутикова.

33 Если говорить о мехе, как о науке, она – академик. Если обратиться к современным меховым технологиям и производству, она – гуру. Если увидеть ее модели – она Королева меха. Если, взять эти воздушные, изящные изделия в руки – она балерина. Наконец, если увидеть ее саму, Ирина Крутикова – красива, как Боги. В эксклюзивном интервью Ирины Крутиковой, для All Hats интересно всё – только факты, история успеха, суть опыта, семейные ценности, увлечения и любовь.

Перелетные птицы Ирины Крутиковой «Короли танца» Безумно люблю балет. Меня многое связывает с Большим театром. В свое время, я была спонсором хореографических конкурсов, которые проводил в Большом театре Григорович. Я делала подарки для победителей, естественно в виде шуб, соболиных шапок, пледов и т.д. Балету я обязана встрече с талантливыми людьми - Владимиром Васильевым, Екатериной Максимовой, Майей Плисецкой, Ниной Ананиашвили, Михаилом Плисецким, Ольгой Плисецкой, перечислять можно долго. Преклоняюсь перед всеми людьми балета, особенно перед примами, потому что знаю какой это труд, и что за этим стоит. Балет - это борьба. Борьба со временем, которого у артиста очень мало, постоянная борьба с собственным весом, усталостью, конкурентами. Но об этом никто никогда не узнает. Я часто вспоминаю 95-летие Семеновой (она в то время еще преподавала в Большом театре). Я навсегда запомнила выражение ее глаз, когда со сцены объявили ее имя. Она моментально выпрямилась и твердой, уверенной походкой вышла на сцену Большого театра и остановилась у микрофона. Затем, твердым, уверенным голосом заговорила, поблагодарила за поздравления, низкий поклон в пол, гордо развернулась и ушла. Она была такая царственная, невозможно совершенно представить. За кулисами этот фантастический цветок моментально закрылся. Вот эта сила воли, сила человека, которая пробуждается от любви к своей профессии и от любви вообще ко всему, ни в коем случае не показать свою слабость, вот это меня совершенно поражает в людях балета. И я хочу быть на них похожа. И я взяла это за принцип своей работы, что всё моё все мои сложности - никогда, никому не должны быть видны. Балет всегда был частью моей жизни. Меня всегда поражали «ожившие картины», «ожившая скульптура» в балете. Я часто думала над тем, каким воображением, интуицией нужно обладать, чтобы все это представить, нарисовать, вылепить. В балете жизнь заключена в полете. Человек, как птица в момент взлета раскрывается. Балерина, когда оказывается за кулисами, она складывает крылья. Ее формы становятся хрупкими, и только зрители знают, какие крылья у нее есть, как она умеет летать. Миг полета, как вся жизнь на сцене, великолепен, ослепителен в своем совершенстве – в этом суть балета и его сила. Мне всегда хотелось остановить это мгновенье, а затем передать его моим мехам. Говорят, мои меховые шубы летящие, воздушные, легкие. Это правда. И все благодаря балету. Пришлось придумать, как сделать мех именно таким. В лучших фото-сессиях, коллекции моих шуб демонстрировали балерины, примы Большого театра. Их пластика, элегантность, грациозность создавали неповторимое ощущение праздника, меха оживали. Всякий раз я убеждалась, что мех фантастический материал и способен, как и балет, передавать чувства без слов.

«Любовный напиток» Скульптура – это еще одна моя страсть. Увлечение скульптурой началось еще в студенческие годы, в Институте изобразительного и прикладного искусства в Берлине. Скульптура – именно то, что дает возможность лепить вещи и делать их объемными. Сразу все пропорции видишь. Почему-то у меня всегда была такая потребность. Позже она переросла в серьезное увлечение формой в дизайне одежды. Скульптуру очень люблю. Мой самый любимый скульптор – Роден. Я восхищаюсь его жаждой открывательства, его независимостью. Роден никогда не терял творческой свободы. В его работах поражает сила правды, сила красоты обнаженных чувств, энергия страсти, которую он вложил в камень. К примеру, Танцующее тело, - это пластическое совершенство, которое не уступает шедеврам балетной сцены. Скульптуры Родена мало видеть, мало чувствовать силу, нужно еще уметь расшифровать их историю. В музее Родена я могу быть часами. Здесь все интересно. Мне интересны рисунки, эскизы Родена. Сам Роден очень интересно о них говорил: «Мои рисунки – вспышки мысли. Моя скульптура – всего лишь рисунок во всех измерениях». Рисунки очень тщательно выполнены, как сейчас говорят, в трехмерном измерении. Этот принцип – быстро сделать набросок, зарисовать новую идею, а затем его тщательно проработать со всех сторон – я стала использовать в своей работе. Это полезный опыт. В мехе нельзя ошибаться. После раскроя, переделать, что-либо изменить - невозможно. С мехом нужно работать наверняка. Музей Родена посещаю всякий раз, когда бываю в Париже. Я влюблена в Родена за его романтический взгляд на женщину, за очарование Вечной весны. И если кто-то едет в Париж, я всегда обязательно советую: сходите в музей Родена, обязательно сходите.

«Жар-птица» Меня всегда и до сих пор занимает природа. Как природа устроена? И птицы поражали больше всего. Как они летают, как крылья складывают, как тормозят – это совершенно невероятно. Идея птицы не покидала меня многие годы. Я возвращалась к этой теме вновь и вновь, но работа так и не начиналась. Удивительно, но на историю с птицей оказала влияние мифология, точнее Тутанхамон. Мы были в Каире 10 дней, и все десять дней я приходила в музей Тутанхамона. Вернувшись в Москву, после всего увиденного, я две недели молчала. Мне казалось, что ничего более совершенного человек уже не может сделать. Все мои собственные достижения, международное признание, гран-при фестивалей и конкурсов не помогали вернуться к работе. Мысль о том, что тысячи лет назад не было такого оборудования, современных машин, таких знаний, но создавались шедевры, причем в кратчайшие сроки, и делали это рабы, – не давала покоя. Так появился один важный вывод: Творчество – это свобода. Самые свободные люди – это рабы. Собственно, – я раб своей профессии. Так начиналась работа над Птицей и вот такое «участие» в ее создании принял Тутанхамон. Не могу сказать, что все сразу получалось с моей Птицей. Я никак, не могла придумать, как ее сделать, потому что выполнить модель, как театральный костюм, это довольно просто. Я же, поставила перед собой задачу, чтобы это было удобное пальто, и в то же время, чтобы это была птица, и обязательно из моего любимого меха белки. Причем, шкурки белки были натуральные. Крашеные использовались для создания разных оттенков крыльев на рукавах. Мы очень напряженно работали с конструктором над лекалами, никак не могли дойти до точки. У нас получалось либо пальто, либо театральный костюм. Наконец, мы вышли на нужную форму. А дальше, начался следующий процесс, невероятно сложный – нужно было в эту конструкцию положить шкурки белки. Работали по 12 часов, суббота, воскресенье обязательно. И все получилось. Должна признаться, я вообще люблю сложности. Когда слишком прямая работа идет слишком хорошо и легко бежит, мне это даже не интересно. Я люблю, когда возникают препятствия, которые приходится преодолевать. И преодолевая эти препятствия, ты придумываешь что-то новое. Спустя время, о Птице заговорили за границей. Помню, после показа в Аргентине ко мне подошел один очень уважаемый человек, скорняк с большим стажем, и сказал: «Если бы я сделал такую вещь, я бы тогда спокойно умер». Думаю, что Птица – это симбиоз какого-то жизненного опыта, длительной работы, долгой и упорной.

Ольга Мессерер

Вообще, Птиц всего было семь. Это были вариации на тему птицы. Для меня они – перелетные птицы. В мыслях они всегда возвращаются ко мне. Я знаю судьбу каждой их них. Одно пальто из этой серии у моей старшей дочери Лены в Женеве, которое я подарила ей на свадьбу. Еще одно у Нины Ананиашвили, балерины, примы Большого театра. Это то, чем я горжусь – хорошие семьи, в которые попали эти птицы. Пальто у Анастасии Рейсон, очень эффектной, красивой манекенщицы. С ней произошла совершенно невероятная история. Она поехала в этой шубе в Париж, и пришла в ней на встречу у Лувра. Некоторое время ей пришлось оставаться в ожидании, и вдруг, она почувствовала у себя за спиной какоето движение. Повернулась, а там туристы из Японии фотографируются на ее фоне. Она «распустила хвост», все были в восторге, собралось много народу, желающих на ее фоне сфотографироваться. Потом, еще две шубы сшили на заказ. Одна Птица у нас осталась, самая первая, основная. Я не расстаюсь с ней. Есть еще две модели из коллекции Бабочки, которые также не покидают моей мастерской.

«Золотое руно» Люблю мех за его красоту, за риск, за импровизацию. Все, что вокруг меха – эксперимент. Основной принцип – не повторяться. Прежде, чем начать работу над новой коллекцией, или любой новой моделью, просматриваю, что сегодня делается, просматриваю, что я сделала, чтобы не повторяться. Основной принцип – никогда не повторяться. В мехе я могу проявить свою фантазию, дать выход своим эмоциям, реализовать свои знания и опыт. То, что я могу повлиять на выделку, скорняжные работы, крой, и в итоге – на саму модель, и есть секрет меха. Люблю моду. В современной меховой моде технологии двигают вперед и дают возможность рождаться совершенно новым идеям. Если бы не было новых технологий крашения и выделки, мы бы сегодня не видели таких легчайших мехов. В 1979 году я придумала, как сделать мех воздушным и сделала пальто, применив впервые перфорацию. Итальянцы подхватили мою идею и разработали оборудование, машины для перфорации. Сегодня, без перфорации трудно представить модный подиум. Часто спрашивают, как мне удалось найти «золотое руно», покрыть чистым золотом мех. Конечно, – технология и друзья ученые-физики, которые технически воплотили мою идею в жизнь. Тогда еще не говорили вслух о нанотехнологиях, но нам удалось первыми внедрить это понятие в мех.

Нина Ананиашвили

«Люблю»

Люблю свою семью. У меня две любимые дочери и внуки. У меня есть дача и небольшой сад. Могу увлечься экспериментом в приготовлении какого-нибудь нового блюда. Люблю свою работу. Для меня она, как нить Ариадны – смысл и путеводная звезда в жизни. Я всегда много работала. Занималась многими, совершенно разными вещами – иллюстрировала книжки, работала в театре на Таганке, делала театральные и балетные костюмы. Интерес ко многим вещам разнообразит жизнь и дает много новых идей. Если заниматься всю жизнь одним моделированием, это скучно. Общаясь с разными людьми, попадаешь в разные жизненные ситуации, и человеческий багаж пополняется, и что-то новое открываешь. В конечном итоге все это идет на пользу работе. Одно всегда обогащает другое. Люблю путешествовать. Это еще один источник идей. Я давно увлекаюсь шляпами. У меня есть собственная коллекция, которую я собираюсь разместить в своем доме. Привожу головные уборы из путешествий, командировок. Совсем недавно, привезла настоящие узбекские тюбетейки. В них, на мой взгляд, заложены интересные идеи. В узбекских тюбетейках есть накосница. Сзади к тюбетейке пришита ткань, куда девушки прятали косы, или застегивали, или протягивали косы. Тюбетейка, она ведь очень мелкая, открытая. Для кос делали вот такой накосник. Это же очень интересно. У меня есть настоящие ковбойские шляпы – подарок ковбоев из Далласа.

Ирина Крутикова – дизайнер, Лауреат премии России, Академик Русской Академии Художеств

У меня много чего есть. Я собираю ракушки, аммониты, разные камни тоже. Все что природа создает, это так красиво. Этого не повторить. Впервые, когда я увидела аммониты в музее, я решила что это кто-то сделал. И я стала их собирать из-за красивого цвета, формы, необычного вида. Мне удалось найти совершенно невероятные аммониты белого цвета. Какая у них интересная жизнь, сколько в ней информации. Эту красоту создает природа. Мех тоже относится к тому, что создает природа. И вот это все я люблю. На фабрике конструкторам я часто говорю: «Чтобы вы не делали, не забывайте того, что это создала природа, и мы не имеем права этого испортить!» Беседовала Яна Пашковская Фото из архивов Ирины Крутиковой

Олимпийский Лондон надел шляпу. В связи с открытием Олимпийских Игр 2012 года, мэр Лондона Борис Джонсон создал специальный развлекательный проект «Hatwalk» Лондон стал еще и столицей шляп. Творения великих дизайнеров примерили статуи Капитана Джона Смита, Королевы Виктории, Герцога Веллингтона и других знаменитостей.

Èíòåðåñíî è ôàêò

Коллекция маэстро Для тех, кто любит моду, не остался незамеченным тот факт, что икона стиля Вячеслав Зайцев, появляется на выставке CHAPEAU всегда в шляпе. Поклонники маэстро уже задались целью собрать фотоальбом всех его шляп. Получилось красиво, интересно и как всегда, когда речь идет о Вячеславе Зайцеве, эффектно.

*** Город шляп – Новый Йичен, Чешский город Новый-Йичен по праву считают столицей шляп. Гордость города фабрика TONAK (год основания 1799), и самый крупный в Европе музей шляп. В первую субботу сентября Новый-Йичен отмечает день города. Праздник длится целые сутки. Делом престижа для местных жителей считается придти на праздник в головном уборе.

allHATS

Black Hat. Конференция черных шляп. Место встречи изменить нельзя! Оно обозначено организаторами конференции Black Hat – 2012 года. Итак, Цезарь Палас, Лас-Вегас, Невада, с 24 по 29 июля. Впервые конференция Black Hat. («Конференция черных шляп», конференция по компьютерной безопасности) была проведена 15 лет назад, и за все это время в числе докладчиков ни разу не было представителей Apple. На это раз, по сообщению агентства Bloomberg, в расписании мероприятия запланировано выступление Далласса Де Этли, менеджера группы безопасности Apple. Его доклад будет посвящен безопасности iOS. Это важное событие, поскольку в последние годы продукты Apple лишились былой защищенности от хакерских атак.

Roma fur

www.estet.ru

Универсальные

allHATS

«Мы делаем мир красивым. Мы усиленно работаем над тем, чтобы дополнить красивые платья красивыми украшениями. Мы готовы вместе с дизайнерами создавать законченные образы» - Гагик Геворкян.

Эстет

философия красоты, традиции мастерства, искусство жить и другие драгоценности Ювелирного Дома Эстет Þâåëèðíûå êàìíè öåíÿò çà êðàñîòó, ïðî÷íîñòü è ðåäêîñòü. Èäåàëüíûé þâåëèðíûé êàìåíü – ýòî áåçóïðå÷íûé, ÷èñòûé êðèñòàëë. Òàêèì ìû ïðåäñòàâëÿåì ÷èòàòåëÿì All Hats Þâåëèðíûé Äîì Ýñòåò – êðàñèâûì, îñíîâàòåëüíûì, óíèêàëüíûì. Автор идеи и текста Яна Пашковская Фото из архива ЮД Эстет

История Ювелирного Дома Эстет начиналась в маленькой семейной мастерской в 1991 году. Путь от первых украшений из мельхиора, полудрагоценных камней и серебра, до изделий с бриллиантами в эксклюзивных коллекциях составил два десятилетия. Идеи Гагика Геворкяна и Роберта Мелкумяна, – «возрождая лучшие традиции русской ювелирной школы, приносить радость многим поколениям людей», – определили направление работы над созданием уникального авторского стиля. Талант ученика и гений учителя, как это не раз бывало в истории знаменитых ювелирных домов мира, сыграли решающую роль в судьбе Ювелирного Дома Эстет. За 20 лет успеха Ювелирный Дом Эстет завоевал международное признание и любовь в России. Стал обладателем самых высоких профессиональных наград – Лидер отрасли, Лучший ювелирный бренд, лауреат премии Московское качество. Сегодня холдинг объединяет 18 компаний, более 900 магазинов-партнеров по всей стране. В ассортименте 20000 ювелирных изделий. Душа и символ успеха Ювелирного Дома Эстет - Гагик Геворкян, основатель компании. Аристократ, блестящий оратор, интересный собеседник, сильный бизнесмен и уточенный ценитель искусства. Благодаря его потрясающей способности увлекать и вести за собой людей все новое получает реальную жизнь.

«Я не знаю, много это или мало – 20 лет. Много усилий, труда, здоровья, времени, но наши надежды и чаяния увенчались успехом», – отмечает Гагик Геворкян, президент Ювелирного дома Эстет.

Красота Ювелирного Дома Эстет отразилась в облике современной Москвы. Престижные выставки, конкурсы красоты, модные дефиле, знаковые события, уникальные арт-проекты – блеск игры граней Ювелирного Дома Эстет, без которого трудно представить жизнь нашей столицы.

Òåððèòîðèÿ äðàãîöåííîñòåé

allHATS

Òåððèòîðèÿ äðàãîöåííîñòåé

В чем секрет и сила притяжения этого уникального «кристалла», – Ювелирного Дома Эстет? Чтобы увидеть красоту и оригинальность авторского стиля, достаточно открыть художественные альбомы Эстет & Slava Zaitsev, Эстет & Nikas. Коллекции Haute Couture тонко подчеркивают индивидуальность ювелира. Живопись придает стойкий аромат подлинного богатства. Изделия Роберта Мелкумяна, главного художника Ювелирного дома «Эстет», отличает необыкновенная глубина эмоций. Каждое украшение создается в одном экземпляре. Ювелирные шедевры Роберта – мелодия, которую нельзя повторить. Музыка звучит в глубине камня. Она неуловима, как свет, взгляд, мгновение. Ее видит только мастер, слышит руками все вариации.

«Художнику нужна свобода.. Невозможно создать что-то стоящее на заказ. Не знаю, от чего зависит мое вдохновение, просто вижу образ у себя в голове и сразу приступаю к его воплощению. Я не делаю предварительный эскиз, не работаю с готовыми камнями, не использую современное оборудование, ведь созданное машиной не имеет души». Первыми в Европе оценили уникальность стиля ювелиров Эстет Дома моды Италии и Франции. В драгоценностях Ювелирного Дома Эстет блистали модели Кристиана Лакруа, Валентино, Веры Ванг, Хайяри.

В России изделия ЮД Эстет имеют силу символа: Посох Католикоса всех Армян Гарегина II, украшенный крупными рубинами и бриллиантами, выполнен в лучших ювелирных традициях Дома Эстет. Символ отличительной красоты - колье «Снежная королева». Символ эстетического восприятия мира - кольцо «Букет». Золотое веретено, - приз, который стал символом Национальной премии в области индустрии моды. Серебряная пальма - приз фестиваля моды Бархатные сезоны в Сочи. Чтобы проявить скрытое сияние и блеск алмаза, требуется тщательная огранка, только тогда он начинает сверкать всеми цветами радуги и восхищать. Но ни один ювелирный камень, не имеет такого многообразия красок и силы воздействия на людей, как Ювелирный Дом Эстет.

Òåððèòîðèÿ äðàãîöåííîñòåé

allHATS

Äåíü Ðîæäåíèÿ Çîëîòà – þáèëåé êîìïàíèè. Êðàñîòà â ñîâåðøåíñòâå. Новый проект 2012 года, Hearts (Сердца) - совместная ювелирная коллекция с известным актером Константином Крюковым продолжает традиции Ювелирного Дома Эстет. «Мы создаем не просто вещь, а идею» - отметил на встрече с журналистами глава компании Гагик Геворкян.

Коллекция будет состоять из нескольких сетов: Горячее сердце, Холодное сердце, Свободное сердце, Расчетливое сердце, Чистое сердце. «Я хочу создать разные виды сердец, чтобы каждый мог найти себе то, которое более созвучно с его собственным» - комментирует Константин Крюков. На вопрос All Hats, «каким вы представляете свое собственное сердце», автор ответил: «Оно должно быть ранимым, ажурным, выполненным из белого золота и бриллиантов с крупным изумрудом в центре, где спрятано сильное чувство, которое я подарю своей любимой девушке».

Íåäåëÿ ìîäû Ýñòåò - ñîåäèíåíèå äâóõ ñòèõèé ñòðàñòè – Âûñîêîé þâåëèðíîé ìîäû è Fashion.

allHATS

Под усиленной охраной на подиум доставляется пальто из черной норки, отделанное мехом горностая и украшенное россыпью из ста бриллиантов общим весом 50 карат.

Гости в восторге, но больше всех дети - участники дефиле. Для них, как и для всех друзей легендарного Ювелирного Дома Эстет, двери всегда открыты.

«То, что делаем мы, и то, что делаете вы – одно и то же. Мы работаем с металлом, вы – с материалом. Вместе, мы создаем красоту», Гагик Геворкян.

Кольцо «Лебедь»

Коллекция «Блиллиантовая вселенная»

Коллекция Mikaella Design

Колье «Снежная королева»

Коллекция «Источник любви»

Коллекция Rodrigo Otazu

Коллекция «Ариадна»

Мечты сбываются в ЭСТЕТ Лучшие друзья девушек – меха и бриллианты Совместный проект – фотоссесия компании ЛЮИК и Ювелирного Дома ЭСТЕТ

Универсальные

allHATS

Универсальные

allHATS

Универсальные

Roma fur

allHATS

Универсальные

55 allHATS

Roma fur

Õîæäåíèå çà òðè ìîðÿ

allHATS

È öåëîãî ìèðà Какая история скрывается за головными уборами малоизвестных культур? На каком языке говорят символы ритуальных украшений и могут ли они позволить заглянуть в глаза Африки так глубоко, как этого не делал никто – до момента первых исторических записей?

allHATS

Õîæäåíèå çà òðè ìîðÿ

На страницах All Hats мы продолжаем знакомить наших друзей с интересными людьми, сумевшими изменить мир, открыв новые грани самой большой ценности – нашей жизни.

Новую рубрику Открытие года мы посвящаем Кириллу Бабаеву – ученому с мировым именем, страстному путешественнику и коллекционеру. Выставка «Дело в шляпе», из коллекции головных уборов Кирилла Бабаева, проходившая весной в Москве, стала настоящим открытием и ценным подарком для всех нас.

ìàëî А если обратиться к собственной истории – у одних русских более 50-и различных по форме, изыску вышивки и декору головных уборов. Как выглядела кичка, малахай или знаменитый кокошник, который в XIX веке стал культовым в аристократических салонах Парижа. И, правы ли французы сегодня, когда говорят: «Хорошей шляпе – цены нет!» Любой из экспонатов выставки мог «задать» самый неожиданный вопрос. За точным ответом обратимся к автору идеи собрать эти сокровища, – Кириллу Бабаеву.

– Стоит искать проявления простых человеческих чувств в национальных головных уборах, изучать традиции? В нашем потребительском мире очень недостаёт утерянной

романтики дальних странствий, географических открытий и заморских приключений. За последние пятнадцать лет я объехал больше ста стран, мне посчастливилось открыть неизвестный науке язык и собрать коллекцию из трёхсот головных уборов, за каждым из которых - история и культура целого народа, о котором большинство из нас практически ничего не знает. Национальные головные уборы - прежде всего яркие красивые элементы малоизвестных культур и племен. Их изучение - ещё один оттенок впечатлений от путешествий по планете, ещё один способ понять, чем отличаются друг от друга люди на земле – В вашей коллекции шляп уникальные стартовые возможности. В ней соединились интересы лингвиста, этнографа и путешественника. Какой из этих интересов ведущий? Коллекция головных уборов представляет, прежде всего, этнографический интерес: изучение культур, обычаев, традиций

Для меня этнография – часть моих обширных научных увлечений. По основному роду деятельности я лингвист, занимаюсь языками Тропической Африки, однако изучение языка неизбежно влечёт за собой интерес к культуре его носителей в более широком смысле. Я жил в африканских джунглях, бродил по горам Индокитая, где нам, – жителям европейского города, – интересно буквально всё: пища, быт, обряды, праздники, но и, конечно, костюм. Но ведь обряды и традиции невозможно перенести в Россию, чтобы показать людям - для этого нужно нечто осязаемое. Научное изучение традиционных головных уборов народов мира хорошо развито на Западе, но в России пока в самом начальном состоянии. Я хотел бы, конечно, чтобы коллекция стала материалом для крупного научного исследования – о типологии, происхождении, особенностях традиционного головного убора.

различных народов земного шара. Головные уборы - ключевая деталь костюма, в них подчас заложены и мифология, и религия, и история нескольких поколений семьи, племени или целого народа. Поэтому, безусловно, на первом месте для меня важен именно научный интерес. Но и, безусловно, интерес путешественника - ведь – Как Вы стали Коли Зуманиги? Значение нового имени каждый экспонат коллекции представляет собой особую историю, в прямом и личностном отношении. дорог как воспоминание о, подчас непростых, приключениях в самых труднодоступных районах планеты. В 2010 г. я прибыл в удалённую деревню в лесной части Гвинеи, – Расскажите об истории самой идеи. где мне предстояло изучать открытый нашей экспедицией язык зиало. Конечно, для того, чтобы наладить контакт с Интерес к истории костюма и, как следствие, собрание местными жителями, нужно приложить много усилий головных уборов cтали появляться у меня около десяти- для начала, например, мне пришлось посидеть в местной двенадцати лет назад: тогда я много ездил по миру, как в тюрьме по обвинению в шпионаже. Но зато потом, когда со отпуск, так и в служебные командировки. Коллекционировать старейшинами удалось договориться, меня приняли в состав костюмы – дело нелёгкое, ведь для этого надо иметь гектары общины, дали мне личное имя Коли (означает «леопард») и свободного пространства, где их можно было бы хранить. родовое имя Зуманиги (означает «внимательный»). Члены Появилась компромиссная идея - собирать головные уборы этого рода не могут есть собачьего мясо и сома. Так я стал как некоторую квинтэссенцию традиционного костюма, его полноценным жителем деревни, получил кров, еду, работал основную идею. В России, к сожалению, таких коллекций вместе с мужчинами и одновременно изучал язык. Это был пока единицы, в запасниках крупнейших музеев, и публике весьма интересный жизненный опыт. они часто не доступны. А ведь это очень любопытная грань изучения мира, о котором мы пока так мало знаем. – О себе Вы говорите: «Живу и работаю ради интереса». Дело в шляпе – это тоже интерес? В чем тут «дело»?

allHATS

Õîæäåíèå çà òðè ìîðÿ

– Какая история поразила Вас больше всего. С каким из героев коллекции Вы не смогли бы расстаться, ни при каких обстоятельствах, и почему? Больше всего меня привлекают те из моих головных уборов, которые мною ещё не «опознаны». Таких ещё довольно много, они были приобретены на базарах в городах Востока, и их происхождение ещё предстоит установить. Некоторые из них весьма причудливые, но это только добавляет интереса. Да и в целом, расставаться с элементами коллекции, которую собирал с таким трудом, совсем не хочется - думаю, меня поймёт любой коллекционер. – Коллекционирование «безнадежная мания»?

шляп

–

действительно,

Любое познание мира возможно только при наличии энтузиазма. Это нельзя назвать манией, но страстью это должно быть обязательно, иначе наука не будет приносить никакого удовольствия. – Ваша «пламенная страсть к путешествиям» ярко проявилась в великолепной выставке головных уборов народов мира «Дело в шляпе». Станет ли вернисаж традиционным? Да, мне бы хотелось в итоге создать в Москве этнографический музей, в котором головные уборы стали бы частью экспозиции. Как показала выставка, это действительно интересно многим людям, даже очень далёким от этнографии. Было много откликов и много интересных предложений. Думаю, в будущем коллекция обязательно должна экспонироваться публично. – Есть ли в планах издание иллюстрированной энциклопедии шляп? Практическая ценность такого издания очевидна. Взять хотя бы историю старинного русского головного убора сорока, кичка, кокошник и десятки других почти забытых. Для современных дизайнеров это бесценные знания и неисчерпаемый источник идей и вдохновения.

Научное изучение традиционных головных уборов народов мира хорошо развито на Западе, но в России пока в самом начальном состоянии. Я хотел бы, конечно, чтобы коллекция стала материалом для крупного научного исследования – о типологии, происхождении, особенностях традиционного головного убора. Такое исследование, конечно, и станет энциклопедией по своему охвату, и убеждён, что издание такого рода будет востребовано потребителями. Ведь помимо всей научной и культурной ценности, головные уборы – это очень красиво.

allHATS

Õîæäåíèå çà òðè ìîðÿ

Больше всего меня привлекают те из моих головных уборов, которые мною ещё не «опознаны».

– All Hats объединяет производителей шляп всех регионов России, более 400 городов. Можете представить, сколько у Вас друзей. Что бы Вы хотели пожелать своим старым и новым друзьям. Пусть нам всем будет интересно изучать мир во всём его многообразии. Это любовь, которая никогда не проходит.

Взыскательному человеку необходимо очень многое для ощущения счастья, особенно в нашем мире, наполненном проблемами до самого горлышка. Наука позволяет мне чувствовать настоящий восторг перед многообразием мира, необычайными открытиями, и я стараюсь, чтобы моя жизнь была как можно более полной, разнообразной и насыщенной различными приключениями, новыми проектами и свершениями. Так в ней точно будет больше счастья.

– Хочу поблагодарить Вас за талант ученого и человека. За интерес к жизни и энергию созидающую. За профессионализм и страсть в работе. В заключение, наш традиционный вопрос: «Вы счастливый человек?»

Беседовала Яна Пашковская Фото: Бабаев К.В.

www. hats.babev.net

«Головные уборы народов мира». Коллекция Кирилла Бабаева

Бабаев Кирилл Владимирович – российский ученый – лингвист, востоковед, нумизмат и путешественник.Создатель Фонда фундаментальных лингвистических исследований, вице-президент Общества востоковедов России, исполнительный директор Издательского дома «ЯСК» и сотрудник Института востоковедения РАН. В 2008 г. стал основателем первого российского научного журнала, посвященного сравнительному языкознанию – «Вопросы языкового родства». Научные интересы – исследование языков тропической Африки, сравнительное языкознание, этнография.

63 Åå íàçûâàþò Êîðîëåâîé öâåòà è ðóññêîé Âèâüåí Âåñòâóä. Íà åå ïîêàçû íà Volvo Fashion Week â Ìîñêâå ïðèõîäÿò íå òîëüêî, ÷òîáû íàñëàäèòüñÿ ýëåãàíòíîé ðîñêîøüþ, íî è ïîäçàðÿäèòüñÿ ïîëîæèòåëüíîé ýíåðãèåé. Åå ïîëþáèëè ìèëëèîíû òåëåçðèòåëåé çà êðàñêè æèçíè â Ïåðåäà÷àõ Êâàðòèðíûé âîïðîñ, Áåçäîííûå àíòðåñîëè è Öâåòíàÿ ðåâîëþöèÿ. Åå ôèðìåííûé ðîñ÷åðê ñòèëÿ – ÿðêàÿ âñïûøêà ñîâðåìåííîãî Àð-äåêî. Â èíòåðüåðíûõ ðàáîòàõ êëàññà ëþêñ, åå öâåò âñåãäà ïîáåäèòåëü, âäîõíîâåííûé ëþáîâüþ. Åå èìÿ, êàê äðàãîöåííîñòü ïåðåäàåòñÿ îò îäíîãî çàêàç÷èêà äðóãîìó.

Радость дизайна Äðàãîöåííûé ÷åëîâåê – Åëåíà Òåïëèöêàÿ, àðõèòåêòîð, äèçàéíåð, ìîäåëüåð, âïåðâûå íà ñòðàíèöàõ All Hats ðàñêðûâàåò ñèëó öâåòà àâòîðñêîãî äèçàéíà è ñâîå ïîíèìàíèå ñ÷àñòüÿ.

Универсальные

allall HATS HATS

Что в Вашем понимании есть счастье? Получайте удовольствие максимальным образом от общения друг с другом. Получайте удовольствие от собственной красоты. От того, какие у вас дети, от того какие у вас перспективы, от того, что вы поедите в отпуск, и там попробуете вкусную паэлью, или что-нибудь еще, от того, что впереди неожиданность, что вы можете неожиданно влюбиться, от того, что вы получите удовольствие от большой скорости на какой то трассе. Получать удовольствие - это и есть счастье. Из каких слов состоит дизайн? Пространство. Цвет. Фактура. Декор. Конкретные люди, которые живут в интерьере, их привычки. Что не нужно в дизайне? Дизайн не любит суеты, он любит рассуждение. Дизайн – почти медитация. Не любит алогичности, в дизайне должна быть логика. Если возникла красная стена, надо понять, зачем она есть. Что может вдохновить, стать источником новых идей? Все, что угодно – поездка на машине, запросто. Вошедшая в лифт женщина с замечательными глазами или маленький ребенок, или картина живописная, или фотография какая-то, которую я случайно увидела в интернете. Дизайн – очень радостная вещь. Источником энергии может быть природа? Все вокруг. Иногда в машине получается, еду куда-нибудь на объект, и вдруг хочется остановить машину, потому что вот сцепляются цвета таким образом – допустим, желтый цвет там, желтый цвет там. Желтый цвет на кепке у человека, который убирает мусор. Вот они все сцепляются в одну секунду. Поэтому источник энергии – он везде. Несмотря на знания, опыт – это всегда происходит? Да, и сцепления, и разговоры цвета с цветом, и вибрация. Существует такое понятие, когда она заходит в большее пространство. Я не знаю, в книжках это есть? У меня существует. Внутри меня это есть, в глазах это есть.

allHATS

Òåððèòîðèÿ äèçàéíà

В чем главная сила Ваших работ? Думаю, моя собственная энергия, способность к риску и опыт. На что способна любовь в дизайне? Жизнелюбивый человек, внутренне ощущающий себя счастливым, внутренне ощущающий свою энергию, - делает самые парадоксальные вещи. Вот, если посмотреть на вещи Филиппа Старка,- сумасшедшего, нахального, игрока, любящего жизнь. На вопрос к нему, что вы любите в жизни больше всего, он отвечает: «Заниматься сексом со своей женой». Это – прекрасный ответ. То есть он так живет. Вот вам и сила любви. Если, внутри сам человек ощущает себя таким мощным источником любви, энергии, тогда он такие же вещи делает. Леонардо тоже таким же, наверное, был. Мне трудно, конечно связывать себя с Леонардо да Винчи, или Каримом Рашидом, но, наверное, это общий закон – ты таков и вещи у тебя такие, ну и платья такие яркие получаются или шляпы сумасшедшие. Вы любите яркие цвета и не боитесь их. Какую миссию выполняет цвет в вашем дизайне? Цвет в интерьере – это доминанта. На основании цветовых решений можно делать совершенно разные интерьеры. Цвет может делать любую стилистику. Цвет – это эмоция. Он может вызывать чувство защиты, доверия, интеллектуального возбуждения или радостные ощущения уюта, комфорта, пространства – тут, очень много разных слов и все это - цвет, цвет, цвет. Второе фактура и цвет. Фактурой можно либо убить цвет, либо его подчеркнуть. Глянцевость всегда выпячивает цвет, а фактура, шероховатость, всегда может углублять его. Что Вы чувствуете в своей палитре, и что хотите, чтобы почувствовали другие, какие эмоции хотели бы вызвать Вы? Очень просто. Это очень хороший вопрос. Я хотела научить, это, конечно, нахально сказано, научить пользоваться цветом тех, кто имеет отношение к одежде, разумеется, и к декору. Цвет всегда выигрышен. Если это ребенок, только в цветном должен быть. Девочка в черном платье – нонсенс, мальчик в черном костюме – это очень траурно. Здесь действительно нужно накармливать цветом. Сам ребенок никогда в жизни не выберет черный цвет, если только он не в состоянии глубокой депрессии, что бывает крайне редко.

Значит, черный никогда? Или с черным цветом можно «договориться»? У меня нет нелюбимого цвета. И черный никто не отменял. Черный цвет может служить прекрасной основой. Черное маленькое платье яркий декор может сделать совершенно разным и показать силу цвета. Он поможет скрыть недостатки и подчеркнуть достоинства полной, невысокой фигуры. Если худощавая и длинная фигура, яркие детали могут быть везде. Можно поэкспериментировать с различными сочетаниями цвета. Мои любимые сочетания бирюза и фуксия. Приятно видеть человека, решившего поменять черно-белую гамму на цветную, потому что цвет это проявление радости жизни.

Универсальные

allHATS

Ваши интерьеры отличает стилевая оригинальность. Как достигается легкость и естественность? Интерьер – это живая среда. В нем все взаимосвязано. Главное, - нужно пожелать жить в этом интерьера. Если, ты не ощущаешь себя внутри этого пространства, то и интерьер получится обычный. Есть такое занудное слово эргономика. Очень важно сделать даже маленькое пространство удобным для двоих. Я очень часто спрашиваю заказчика: «Что вы делаете вечером вместе или порознь?». Это хороший вопрос и хорошим, четким должен быть ответ – «я люблю быть самим собой». Это значит, кресло должно разворачиваться, если это маленькое пространство или отдельная комната. Все это нужно представить, «прожить в интерьере». То есть, если дизайнер не проживает внутри интерьера сам, не хочет там быть, то и интерьер ерундовый получится. А вот, если сдал он объект, а ему не хочется уходить из него – вот это значит - ты попал в яблочко. У меня вот такие интерьеры висят в мастерской, и именно их я хочу передать ALL HATS

allHATS

Универсальные

Как дизайн интерьера связан с дизайном костюма? Дизайн всеобъемлющ, и нет границ дизайна в том, чтобы делать интерьеры для человека и делать костюмы для этого человека, разницы почти никакой нет. Законы дизайна одни. Единственно, в одном случае мы учитываем параметры пространства, в другом случае, мы учитываем параметры тела самого человека, его физические свойства (цвет глаз, цвет кожи, цвет волос). Важный момент, – какой образ жизни он ведет. Иногда заказчики просят: «Сделай мне халат, или рубашки, или, а можете мне сшить юбку, которая будет в стиле нового интерьера». Все так начинается. Так появляются идеи коллекций для всей семьи. В чем секрет фантастического успеха ваших показов на неделях моды? Кодом всегда бывает веселая музыка, нестандартное решение, и кодом является то, что всегда открывают или участвуют в показе дети. Это не идеальные дети из модельных агентств, а обычные дети. Они все умницы.

allHATS

Òåððèòîðèÿ äèçàéíà

Как вы относитесь к поздравлениям, цветам и подаркам? Я очень неправильно делаю, я знаю, что неправильно, но ничего с собой поделать не могу. Когда после показа мне дарят большие букеты цветов, разные букеты, я знаю, что потом я их не увижу. Вокруг меня за кулисами много людей, которые мне помогали. Я обязательно все раздарю налево, направо. И девушки, допустим портнихи, уходят с букетами цветов, и так далее, и так далее. Это честно. С одной стороны честно по отношению к ним, и с другой стороны не честно по отношению к тому, кто это подарил мне. Лучше об этом, может быть не говорить, но однажды мне подарили медвежонка, и я его забрала с собой в мастерскую. Подарком могут быть конфеты или что-то другое. Личностное я не отдам ни за что.

Ваши планы на будущее. Думаю, что нужно написать книгу о цвете. Думаю, что нужно написать книгу на тему Легкий дизайн, потому что замученный дизайн – самая распространенная вещь теперь и журналы полны этим. Нужно составить программу школы (своей школы) и уже опираться на учеников, которые чему-то уже выучились и нужно двигаться к понятию «академия цвета» Беседовала Яна Пашковская Фото: Степан Теплицкий

Елена Теплицкая, архитектор, дизайнер, модельер, Окончила Авиационный институт и Строгановское училище (техническое рисование). Училась в Швейцарии в антропософском центре. Cделала блестящую карьеру на ТВ. Передачи Квартирный вопрос, Бездонные антресоли и Цветная революция, с участием яркой, эффектной телеведущей, завоевали симпатии миллионов телезрителей. Популярный модельер. Участник Volvo Fashion Week в Москве. Дизайнер театральных костюмов. Успешный бизнесмен, владелец студии и бренда Teplitskaya Design. Оригинальный, красочный стиль в оформлении интерьеров в люксовом секторе получил международное признание. Teplitskaya Design – представляет Россию на международных выставках дизайна в Англии, Италии, Швейцарии. Телефоны: (495) 719-05-24, (985) 233-02-43

www.teplitskaya.ru

Òåððèòîðèÿ äèçàéíà

allHATS

Новую рубрику Территория высокого дизайна мы посвящаем талантливым людям, профессионалам, добившимся наивысших результатов в творческой деятельности, авторам интересных проектов, получивших мировую известность. Авторская идея Марины Запорожец – Дом цветочной моды Элита флора, была осуществлена в 1992 году. В самой крупной флористической мастерской Москвы мастера Элита Флора выполняют работы любой сложности, включая изготовление цветочных композиций для Кремля. Международным сообществом салон признан лучшим в Европе. Интересное и приятное знакомство с Мариной Запорожец началось с путешествия с романтическим привкусом в реальный мир, где живут цветы, мысли, чувства, оживают куклы, говорят на языке дизайна произведения искусства.

В жизни всё есть встреча... Марина, что может Вас вдохновить? Я обожаю цветы. Они – источник моего вдохновения. Мой сад – место, где рождаются новые, самые невероятные идеи. Весной, когда цветет черемуха и распускаются тюльпаны, дорожу каждой минутой. Хочется сохранить остроту впечатлений от этой красоты на целый год. Испытываю колоссальное удовольствие от общения с интересными, увлеченными творчеством, талантливыми людьми. Довольно часто в таких встречах рождаются успешные проекты. Я люблю свой салон. Он задуман мной от начала до конца. Вместе с замечательным архитектором Мариной Путиловской нам удалось воплотить основную идею дизайна – естественность перехода из одного пространства в другое, и получить эффект постоянно меняющегося современного красивого дома. Сегодня я приглашаю Вас и друзей All Hats в гости, в Дом цветочной моды Элита Флора. Какой стиль во флористике востребован сегодня? Мы выполняем работы в разных стилях. Несмотря на современные тенденции стиля минимализма в одежде, интерьере, флористике, свобода выбора и личные предпочтения всегда будут решающими. Если использовать японский стиль в интерьере, то я, наверное, не хотела бы в нем жить. Мне кажется он холодным, не эмоциональным. А во флористике, это направление мне очень нравится. Икебана - высочайшее искусство дизайна. Философия композиции сводится к тому, чтобы через красоту одного цветка показать красоту всего сада. В ваших коллекциях есть композиции Haute couture. Что делает их такими совершенными. На первом месте душа мастера или руки? Цветок – это самое совершенное творение природы. Его красота безмерна. Нужно учиться у природы. Создать подлинное произведение искусства может человек, тонко чувствующий ее красоту. Все мировые технологии, вместе взятые, не могут повторить того, что подарено нам природой. Но, мастер, обладающий отточенной техникой, может совершить чудо – оживить уже срезанный цветок, если вложит в свою работу часть самого себя. Когда к нам в мастерскую приходят стажеры, я внимательно наблюдаю за работой, и если в глазах нет огня, этот человек

allHATS

Òåððèòîðèÿ äèçàéíà

Эмоцию можно купить? Ценность подарка в эмоциях, которые он вызывает. Дизайн букета, идея, секретное послание или милая фигурка феи внутри – все работает для создания настроения. Цветы очень эмоциональны. Но наибольший эффект достигается, когда цветы усиливают ценность самого подарка. Это может быть редкая, красиво изданная книга, художественный фарфор, живопись или дизайнерские куклы, и многое другое. Главное, чтобы каждое изделие, как и цветы, было живым, неповторимым творением художника. Как появилась идея вернисажа подарков в вашем салоне? Принцип постоянного обновления и роста заложен в цветке самой природой. Я взяла за основу этот путь цветка, представляя будущее салона, как импровизацию на цветочную тему. Идее высокого дизайна подчинено все пространство – зимний сад, оранжерея, интерьер гостиной, каминный зал, музыкальный салон. Подарки – неотъемлемая составляющая этого пространства. Именно подарки создают атмосферу доброты и позволяют увидеть ценность домашнего уюта с другой необычной точки зрения.

не сможет вселить жизнь в цветок, и композиция получится обыденной, не интересной. Быть флористом – это божий дар. Одна из заповедей икебана, - «делая букет, надо в душе поговорить с цветком». А цветы могут говорить? Могут, причем на разных языках мира. Цветок – это история, цветок – это традиция, и у каждого народа язык цветов свой. Иногда, цветок может сказать о человеке больше, чем слова. Например, цветочный этикет указывает на то, что букет можно дарить, если вы встречаетесь с кем-то на улице, в аэропорту, или на вокзале. Одно из значений этого французского слова – «цветы из рук в руки». Вот букет дарят в таких случаях. Совсем по-другому дело обстоит, если вы дарите цветы в гостях. По тому же этикету тот, кому предназначен букет, не может просто положить цветы на стол, это будет проявлением неуважения. Цветы нужно поставить в воду. Представьте картину – подходящей вазы нет, поскольку вы принесли розы 80 см. Начинается суета, неловкое положение. Чтобы избежать всего этого, лучше подарить небольшую, но эффектную композицию, которая может быть в керамической или стеклянной вазе. Ее легко поставить на стол, и сохранятся в ней цветы дольше. А главное, в ней будут эмоции, все, что вы хотели сказать.

Òåððèòîðèÿ äèçàéíà

allHATS

«Все в мире есть встреча. Превратить случайную встречу в необходимую» – такая миссия выполнима для подарка? К нам не приходят разные люди. Как правило, это известные артисты, политики, люди бизнеса. Подарок должен удивлять. Это, действительно трудно, но безумно интересно. Я общаюсь с большим количеством художников. Для вернисажа подарков я выбираю в первую очередь то, что удивило меня. Доброта и высокая художественная ценность каждой вещи способны случайную встречу превратить в потребность обставлять свой быт красивыми вещами, придавать новизну и свежесть качеству жизни.

Если перефразировать «красота спасет мир», – дизайн спасет мир? Еще одна немаловажная деталь – подарок должен научить радоваться жизни. В наше время, которое называют стремительным, не хватает простых человеческих эмоций. Современный дизайн стремится восполнить эту потерю и найти новые оттенки чувств. Таким образом, обычная вещь превращается в ценность. Вот, хотя бы этот крошечный керамический ангел, у которого послание, «я тебе с неба звездочку достану». Получит подарок мама, жена или подруга, прочтет, и, наверное, сердце начнет по-другому биться. Или вот эта замечательная чашка из самого дорогого в мире, английского костяного фарфора. Заглянешь внутрь, а там море цветов невероятной красоты. И, неожиданно куда-то уходят неприятности, исчезает усталость.

Хороший подарок это…

73 Хороший подарок это… Подарок, который хочешь оставить себе. Со слов наших покупателей ситуация не такая уж редкая. Хороший подарок – это эмоция, усиленная дизайном цветов. Обязательно к вещи, которую вы дарите, нужно придумать легенду. Без слов получится банально. Хороший подарок – уникален и воспринимается как драгоценность. Именно так должен чувствовать человек, который дарит подарок и точно так же, человек, которому дарят подарок. Вообще все, что связано с подарком, настоящее увлекательное приключение.

В музыкальном салоне я заметила маленький изящный столик с коллекцией английских записных книжек. Даже иллюстрация шляпок на обложке приводит в восторг. Вы увлекаетесь шляпной модой? Круг моих интересов действительно широкий. Дамская шляпка всегда ассоциируется с понятием элегантность. Мне интересен дизайн Филиппа Трейси, архитектурная выразительность его шляп, пропорции. Флорист должен интересоваться всем, что может дать повод для размышлений. Однажды, по желанию заказчика, нам представился случай проявить свою фантазию и компетентность в изготовлении шляпки из живых цветов для невесты.

Ваши пожелания читателям All Hats, нашим друзьям. Заниматься любимым делом. Жизнь свою обставить так, чтобы красота вокруг и красота, которую ты создаешь, максимально тебя окружали, и чтобы зависело это от тебя. Беседовала Яна Пашковская Фото из архива салона Элита-Флора

Марина Георгиевна Запорожец – творческий директор Дома цветочной моды Элита Флора. Компания Элита Флора основана в 1992 году. Владеет самой крупной в Москве флористической мастерской. Дом цветочной моды Элита Флора имеет репутацию лучшего флористического салона в Европе. Достижения: - высшие национальные награды в области флорадизайна 1996, 1997, 1999, 2000 годах - участник и единственный представитель России на Кубках Мира и Европы по флористике в 1997, 1999 гг., - призер пятого международного конкурса флористов в Швейцарии в 2003 году. - победитель королевского конкурса флористов в Бельгии в 2003 году. - в 2005 г. компания «ЭлитаФлора» представляла Россию на международной выставке «Floralies» в г. Гент (Бельгия). Созданный флористами компании стенд России был удостоен особой чести – посещения королём Бельгии Альбертом II.

www.elitaflora.ru

Чем выше претензии человека на социальный статус, тем первичные функции демонстрируемой вещи, например, головного убора, выражены меньше, а коммуникативные, знаковые – больше.

Ïî Ñåíüêå è øàïêà, ïî Ôîìå è êîëïàê С точки зрения современной социологии, мода представляет собой наиболее популярные в тот или иной промежуток времени модели поведения, касается ли это выбора профессии, причёски, меню праздничного обеда или способа покрытия головы. Но те или иные стандарты или объекты становятся модными лишь тогда, когда для общества в целом или для каких-то социальных групп они становятся знаками, указывающими в определённое время и при определённых условиях на ценности, которые воспринимаются, как модные.

Чем ниже скорость социальных изменений в обществе, тем большее значение имеет не мода, а обычай и традиция. На архаическом уровне развития, например,такая универсальная ценность моды, как современность воспринимается скорее как недостаток: чем дальше отстоит прошлое, тем большей ценностью наделяется. Смертью карались, например, в древней Индии искажение песнопений, сопровождавших ритуальные магические танцы, а у древних инков - простое изменение причёски. Римским солдатам показались удобными германские кожаные штаны до колен. И в III веке в столичном Риме даже появились портные, специализировавшиеся на их пошиве. Но с «варварской» модой всячески боролись. В 397 г. императоры Гонорий и Аркадий официально запретили ношение штанов, - виновные наказывались изгнанием и конфискацией имущества. В нынешних же обществах такая ценность моды, как современность, чаще всего не только ассоциируется с прогрессивностью, готовностью к творчеству, сопротивлением застою, но и указывает на степень адаптивности человека к изменениям в окружающей среде. Сегодня быть «современным» - значит быть в единстве со своим временем. Эта ценность, по-видимому, имела большое значение даже на заре человеческой цивилизации. Самое древнее женское украшение – каменный браслет, украшенный бусиной, – найден в прошлом году на Алтае, в Денисовой пещере. Изготовлен он, по крайней мере, 40-50 тысяч лет назад. Кроме всего прочего, эта находка указывает нам на то, что даже в обществах, построенных по типу жёсткой социальной иерархии, при главенстве традиции и обычая, мода всё равно проявляет своё наличие. Просто функционирует она при этом в разных социальных группах изолированно друг от друга.

Широко известная пословица «По Сеньке и шапка, по Фоме и колпак» не случайно появилась в России в XVII веке. Именно в этот период в ношении мужских головных уборов сформировалась жёстко закрепленная традиция, отражающая сложившуюся систему социальной иерархии. Колпаки бедняков и средних слоев делали из толстого сукна – поярка или белого войлока, отделывали овчиной или недорогим мехом. До XVII в. их называли валенками. Зимой крестьяне и ремесленники носили практичные меховые треухи и малахаи: стоячий меховой козырек спереди, задняя часть спускающаяся или отворачивающаяся вниз. Конструкция, материалы и технология производства этих головных уборов отвечали характеру занятости и погодным условиям. Богатые же русские, носили остроконечный колпак из атласа, обычно белого, с пристегнутым околышем, унизанным жемчугом, золотыми пуговками и драгоценными камнями. Впереди кокарда - золотая запона. Зимой их подбивали мехом, который заворачивался кверху и наружу широкой полосой. Продольные разрезы спереди и сзади вышивались жемчужными нитями и застегивались пуговками. Ещё один вид шапки носили лишь бояре, дворяне, дьяки – четырехугольная, низкая, с меховым околышем из черной лисицы, соболя или бобра. Летом такой околыш пристегивался для красоты, а зимой вся шапка подбивалась мехом и хлопчатобумажной тканью.

allHATS

Íà çëîáó äíÿ

А вот, так называемые, горлатные шапки могли методами, но она так и осталась основным доказательством носить исключительно князья и бояре. Высотой они могли успеха человека и его высокого положения в обществе. Со быть в целый локоть и составляли полную противоположность временем, по мнению Веблена, сформировалась система колпакам: вверху шире, книзу уже. В таком головном уборе ценностей, которая по сей день вынуждает всё общество, а можно было только ходить, сидеть и стоять. Носить его не только узкий «праздный класс», подчинять свою жизнь было не так просто, - требовалась особая осанка и походка. молоху демонстративного потребления и расточительства: Назывались они горлатными потому, что делались из самого «Уткины крякнут!». лучшего меха - горла животных. Обычный посадский житель, Высокая ценность праздного образа жизни находит как бы не оделся роскошно, не смел надевать такой шапки. своё прямое отражение и в современной моде на головные Высота её соизмерялась со знатностью владельца: чем круче, уборы. Их изначальная функция – предохранять человека от - тем выше. Московские послы не снимали своих горлатных природного воздействия, – становится всё менее значимой. шапок. Когда им как-то сделали замечание, старший сказал: Всё чаще мы видим обратное: вслед за тележурналистами «У нас шапку снимают, когда в нее горох насыпают». и «первыми лицами» люди при любой возможности, даже В Древней Руси выражение «опростоволоситься», рискуя здоровьем, начинают отказываться от ношения то есть открыть свои волосы, и для женщин, и для мужчин головных уборов. И дело, по всей видимости, совсем не в том, было синонимом слова «опозориться», бесчестьем. С воров что шляпы и шапки способны испортить причёску. Физический и неплательщиков снимали шапку лишь в самом крайнем труд «на свежем воздухе» не является в нашем обществе случае, - больше опозорить человека было нельзя. Отсюда и привлекательным. Непокрытая голова становится знаком поговорка «Вор с мошенника шапку снял» (то есть уличил). для окружающих – человек далёк от нереспектабельной Традиции и обычаи изготовления и использования сферы деятельности, а образ его жизни позволяет проявлять головных уборов прежде прочно вписывались в систему презрение непогоде и демонстрировать расточительность отношений между различными социальными группами. здоровьем. Помимо прямого функционального назначения они решали задачу социального маркирования по типу армейских погон: при встрече сразу должно быть ясно, - кто, кому и насколько именно подчинён. Однако в Европе, уже в период Возрождения, там, где не было жёстких предписаний относительно одежды для каждой социальной группы (например, в Неаполе), становилось всё труднее установить различие между знатными и простыми гражданами. В конце XVIII века Имануил Кант сформулировал один из фундаментальных законов моды – закон подражания: «мода, в сущности, - писал он, - не дело вкуса (ведь она может быть в высшей степени противной вкусу), а дело одного лишь тщеславия - принять важный вид и соперничества, чтобы в этом превзойти друг друга». Желание казаться, а не быть, - универсальный ключ к большинству ящиков комода моды. И в этом смысле стоит особо обратить внимание на то, что во все времена в моде оказывается демонстративная дистанция от прозы труда. В самом конце XIX века американский социолог Т.Веблен заметил: «Не нужно никаких аргументов для подкрепления вывода о том, что женские шляпки стилем поизысканнее способствуют тому, чтобы сделать труд невозможным, еще более, чем это Обратная сторона этой же медали: использование головных делает мужской цилиндр». уборов лишь в качестве аксессуаров - там и тогда, где Формулируя свою теорию «праздного класса», Веблен реализация их изначальных функций принципиально высказал предположение, что переход человеческого общества невозможна. Например, шерстяная шапка на летнем пикнике, от дикости к современному варварству начался с появления в ночном клубе и в помещениях вообще становится всё более технологии массовых охот и войн. Именно в этот период распространённой модой у молодёжи, выступая знаком почёт героев-тружеников угасает, а особой славой начинают праздного времяпрепровождения, неформального участия в пользоваться доблестные воины, способные в бою захватить ситуации, игры со сложившимися стереотипами поведения. чужое имущество и рабов, чтобы в дальнейшем избегать Специфика моды вообще такова, что чем выше претензии повседневного труда. Возникнув как трофей, результат набега человека на социальный статус, тем первичные функции на другое племя или род, собственность стала не только знаком демонстрируемой вещи, например, головного убора победы над врагом, но и отличием собственника от менее выражены меньше, а коммуникативные, знаковые – больше. удачливого конкурента по эволюции. Имущество становится Олег Ткачук, доктор социологии идеальной формой презентации уровня агрессивности, Фото с сайта www.moscow.minpeopole.com физической силы и удачливости человека. Конечно, в процессе развития культуры собственность всё чаще стала приобретаться мирными, а не военными

76 В споре между Лондоном и Парижем за право называть себя столицей мировой моды, на сей раз, верх одержали англичане. Роль первой скрипки в этой истории сыграла дамская шляпка.

Кэтрин Миддлтон начинает и выигрывает Удивительный королевский стиль Кэтрин Миддлтон вернул шляпке былую славу, сделал ее важнее платья, туфель и сумочки. «Мне всегда нравится ее выбор. Она элегантная и в тоже время не скучная - знает, как сделать наряд интересным. Я фанат ее стиля», – заявила Мадонна. Если проследить эволюцию этого стиля, нетрудно понять, как в тридцать лет Кэтрин Миддлтон стала обладателем стольких наград в мире моды: самая стильная девушка по версии Harpers Bazaar, королева High Street (VoucherCodes.co.uk), самые роскошные волосы (handbag.com), самая стильная невеста (Popsugar.com) и королева красоты (Hollywoodlife.com). 30 января 2012 года, в Лондоне Ассоциация любителей головных уборов назвала Кэтрин Миддлтон «Персоной года в шляпе» («Hat Person of the Year»). 91% организации проголосовали в онлайн опросе за Кэтрин, которая опередила в рейтинге популярности Рэйчел Зое (Rachel Zoe),Джастина Тимберлейка (Justin Timberlake), Бруно Марс (Bruno Mars), ЧарлиШина (Charlie Sheen). Наконец, совсем недавно Global Language monitor назвали список слов, формирующих картину современной модной индустрии, в котором главным словесным модным трендом в 2012 году стало выражение «эффект герцогини Кембриджской». Это официально доказывает то, что Кэтрин влияет на рынок fashion-индустрии.

allHATS

Òåððèòîðèÿ ñòèëÿ

Ýôôåêò ãåðöîãèíè Êåìáðèäæñêîé *Не формально относится к событиям, которые посещает. Красная шляпка с кленовым листом на празднике Дня Канады уже вошла в историю, стала культовой.

*Всем своим видом проявляет уважение к людям и традициям. В честь празднования Дня Святого Патрика – покровителя Ирландии, был выбран наряд зеленого цвета (цвет Ирландии). По традиции, берущей начало в 1901 году, будущая королева торжественно вручила трилистники сорока бойцам первого батальона (полк Алдершот). Некоторых солдат красота Кэтрин сразила наповал.

*Патриотична: «Герцогиня специально подбирала цвета платьев для главных мероприятий «бриллиантового» юбилея королевы Елизаветы II. Красный, синий, белый – цвета британского флага!».

*Демократична.

Предпочетает Аlexander McQueen, но иногда покупает

платья ZARA.

*Герцогиня

Кембриджская первой из королевской семьи начала носить наряды выше колена на официальные мероприятия, но за это ее не осудили.

*Не расточительна. За истекший год, сумма израсходованная на гардероб составила 43000 евро.

77 allHATS

Òåððèòîðèÿ ñòèëÿ

Икона стиля Кэтрин Миддлтон в этом году, – персона номер один в светской и модной жизни. Ее имя не сходит с обложек авторитетных модных изданий. Все без исключения хотят знать малейшие подробности ее жизни. Заголовки статей, хроника событий, одно ярче другого: «Она выглядит магически элегантно». «Герцогиня – это настоящий бриллиант» «Бриллиантовый юбилей, Кэтрин Миддлтон ведет дефиле» «Манера носить шляпку, угол наклона шляпки входят в моду среди стильподкованных членов королевской семьи». «Вперед, копируйте Кэтрин!»

Её сранивают с принцесой Дианой

Противопоставляют с леди Гага

allHATS

Восхищаются: • «Уникальное, вневременное чувство стиля и умение носить шляпы», – Джейн Тейлор, королевская модистка, создатель сказочного цветочного убора расшитого бисером из шелкового тюля и органзы. • «Кэтрин создала свой собственный стиль, и людям интересно наблюдать за ней. Я восхищаюсь ее индивидуальностью», - Мадонна. • «Она милая девушка с превосходным чувством стиля. Мне нравится то, как она подбирает наряды. Кэтрин всегда остается элегантной, но при этом иногда может повеселиться», - Мадонна. • «Это было великолепно и элегантно – высший шик на виду у всего мира. Глядя на нее, я подумал – это прекрасный выбор, и она так просто несет этот образ красоты», - Гарольд Тиллман, председатель Британского совета моды.

Кэтрин Элизабет Маунбаттен-Виндзор, герцогиня Кембриджская (в девичестве Кэтрин Миддлтон) – супруга герцога Кембриджского Ульяма 29 апреля 2011 года Кейт Миддлтон вышла замуж за принца Уэльского Уильяма. Венчание состоялось в Вестминстерском аббатстве в Лондоне. Королевой Великобритании Елизаветой II молодой чете пожалован титул герцога и герцогини Кембриджских. Официальный титул герцогини Кембриджской Ее королевское высочество Кэтрин, герцогиня Кембриджская, графиня Стратхэрнская, баронесса Каррикфергюс. Увлекается спортом. В студенческие годы играла в хоккей за университетскую команду и участвовала в благотворительных мероприятиях.

Íà ñòðàíèöàõ èñòîðèè

allHATS

Шляпы от средних веков до Серебряного века Îäåæäà âñåãäà áûëà íå òîëüêî óòèëèòàðíîé çàùèòîé îò íåïîãîäû. Ñ ïîÿâëåíèåì îáùåñòâåííîãî íåðàâåíñòâà êîñòþì ÷åëîâåêà ñòàë çåðêàëîì åãî ïîëîæåíèÿ â îáùåñòâå, îòðàæåíèåì åãî ñîöèàëüíîé ðîëè è îòíîøåíèÿ ê ìèðó. Ñàìûìè «ãîâîðÿùèìè» äåòàëÿìè áûëè öâåò ïëàòüÿ è ëèíèè, ñèëóýò êîñòþìà. À àêñåññóàðû, â òîì ÷èñëå è ãîëîâíûå óáîðû, ñòàëè ÿðêèì ñìûñëîâûì çàâåðøåíèåì, òî÷êîé - èëè âîñêëèöàòåëöüíûì çíàêîì ýòîãî ïîíÿòíîãî ñîâðåìåííèêàì ñîöèàëüíîãî âûñêàçûâàíèÿ. Анна Нигаматуллина, творческое объединение «Фургон»

С другой стороны, одежда была жёстким, однозначно трактуемым кодом только в закрытых сообществах – например, в церкви или армии. В обычной жизни люди пытались одеваться, соблюдая баланс: с одной стороны, необходимо декларировать свою принадлежность к определённой социальной группе, слиться с ней, но при этом одновременно необходимо выделить себя из многих – остаться личностью. Именно одежда и аксессуары были теми первыми сигналами, которыми человек заявлял о своей индивидуальности.

Со средневековым расцветом ремесленничества появилась собственно мода и подбор одежды стал массовым развлечением для городской знати и челяди. Лидировали в этой гонке женщины, отчасти потому, что вид и одежда женщины говорили о вкусе и благосостоянии её спутника. Мужчины не отставали, щеголяя в

вышивках, примеряя огромные, богато декорированные шляпы и навешивая на себя килограммы украшений. Именно такая пышность была характерна для эпохи Барокко. Этот немного тяжеловесный, витиеватый стиль царил почти во всей Европе, положив единообразие во многих культурных явлениях - в том числе в одежде. Девизом того периода был эстетизм, меняющий и приукрашивавший среду, отрицающий естественность, подчёркивающий силу духа личности, природа человеческих отношений регламентировалась строгим ритуалами и церемониями. Считалось красивым изменять пропорции человеческого тела, утягивать талию корсетом, громоздить юбки на сложных каркасах, носить камзолы с крупными карманами, широченными отворотами, увеличивать рост с помощью каблуков. Костюм обильно декорировался бантами и кружевом. Мужчины носили большие

шляпы с широкими полями, украшенные страусиными перьями. Женщины той эпохи с удовольствием заимствовали в свой гардероб эти шляпы, назвав их «кавалерскими». Многие горожане носили шляпы с широкими полями и высокой тульей, мы видим эти уборы на картинах французских, немецких и голландских художников. Есть версия, что долгая популярность шляп с широкими полями была связана с их способностью предохранять голову и плечи владельца от невзначай вылитого за окно содержимого ночной вазы, ведь узкие улочки тогдашних недомегаполисов были действительно небезопасны для прохожих. А дамы изобрели многоэтажные кружевные наколки, нависавшие надо лбом и возвышавшиеся над головой. Кружево тогда очень ценилось за труднодоступность, его даже включали в завещания, и такое украшение, названное «фонтанжем» по имени изобретательницы – любовницы короля мадам Фонтанж, заявляло о благосостоянии владелицы примерно так же, как современное бриллиантовое колье. Этот тренд менять пропорции тела, делая голову максимально крупной, завершился традицией ношения париков или сложных причёсок. Шляпники на полстолетия уступили парикмахерам.

allHATS

Íà ñòðàíèöàõ èñòîðèè

силуэт, кружились на балах героини романа «Война и мир». Дамы носили короткие жакеты – спенсеры, дополнялся туалет беретами и тюрбанами, которые декорировались перьями, перевивались нитями бус. Вошли в моду широкополые капоры, завязывающиеся лентами «мантоньерками» под подбородком.

Правда, в обиходе остались чепцы для дам и треуголки для кавалеров. Эти уборы не теряли популярности весь 17 век. Появились треуголки в армии – широкие поля шляп мешали обзору, стрельбе, и было принято закалывать поля шляп на тулью, вверх. Форма закрепилась, стала самостоятельной и популярной и просуществовала сотни лет.

Чепцы также по-прежнему носили дамы всех сословий, шились они из разной по стоимости и качеству ткани – от хлопка до бархата. Нам эти детали туалета хорошо знакомы по картинам Вермеера.

Эпоха барокко плавно завершилась к концу 17 века и сменилась в начале 18 века эпохой рококо. Дамы стали ещё тоньше и изящнее, кавалеры – галантнее, а наряды нежных оттенков – женственнее. Идеалом времени стала юная пастушка или пастушок, и этот пасторальный стиль явил миру

соломенную шляпку. Тончайшая талия «рюмочкой», гладкая изящная головка с небольшими локонами дополнялась лаконичной шляпкой, но вскоре причёски приобрели невиданные доселе объемы, из волос сооружались парусники и беседки, в пряди вплетались цветы и ленты, и такие конструкции стали чем-то средним между волосяной скульптурой и головным убором.

Сверху причёска покрывалась лёгким складным капюшоном – чепцом из шёлка, посаженным на каркас из китового уса. Назывался этот недолго проживший убор «капустой» или «коляской». Цветовые решения костюма этого периода были пастельными, «припудренными», волосы и парики обильно посыпались пудрой, поэтому кавалеры носили шляпы в руках. Чуть позже публичное обнажение головы при дворе и в общественных зданиях стало нормой.

Век 17-й сменился на 18-й. В Европе воцарился ампир - французский стиль регентства. Ушли широкие юбки, стали модными завышенные талии, вернулись античные линии. Именно в таком платье, обнажающем плечи и вытягивающем

Французская мода ушла с войной 12 года. Русские дамы в порыве национализма стали носить кивера и кокошники, в Европе и России лидировал английский романтический стиль. Снова утянулись талии, благодаря новым технологиям изготовления кринолина юбки приобрели невиданную пышность. Это время стало расцветом портновского искусства – ведь в 1830 году была изобретена швейная машина, анилиновые красители дали тканям новую палитру цветов, первые модные журналы широко тиражировали новинки, появились магазины готового платья. Шляпки стали носить все, кому они были доступны. (Мода взяла на вооружение все ранее существовавшие модели, и дамы должны были обладать талантом сочетания купленного готового платья с разнообразнейшими фасонами головных уборов.

Тип и отделка дамских шляп снова стали сигнализировать о социальном происхождении и матримониальном положении дам, например, малиновый берет Татьяны Лариной говорит о

Íà ñòðàíèöàõ èñòîðèè

её статусе замужней дамы, девицы Грушницкий обольщал курортных дам, береты не носили. Шили береты из романтически драпируясь в солдатскую мягких тканей и украшали застёжкой шинель, а Печорин пугал их, появляясь – аграфом или пером. Чепец же стал перед ними в лохматой папахе? Вот он, символом домашнего уюта, их носили увековеченный Лермонтовым алгоритм: утром, дополняя ими туалет - неглиже. сыграть на контрасте, выдать себя за Уличные наряды чаще завершали дикого горца, через минуту снять шапку разнообразнейшими капорами. – и явиться даме учтивым питербуржцем. В 19 веке сформировалось и привычное воинское приветствие. Во многих армиях того времени было принято обнажать пред командирами голову, снимая воинские береты, мушкетерские шляпы или фуражки. Этот обычай сократился до знакомого нам короткого прикладывания руки к виску, якобы затем, чтобы не пачкать головные уборы порохом или смазкой. Правда, есть легенда, что впервые этот жест подсказал подчинённым адмирал Дрейк ещё в 17 веке перед визитом королевы Елизаветы на корабли флота Её величества. Офицеры и матросы прикрывали рукой глаза, как бы ослеплённые сиянием красоты королевы. Жест закрепился и постепенно распространился в армии других стран. А в русских гимназиях и лицеях именно фуражкам доставалось Мужская мода этого века взяла на больше всего – только так можно было вооружение сразу несколько моделей: менять форму, избегая наказаний; шляпу-канотье, которую ранее носили например, заламывая козырёк фуражки, только гребцы, и ковбойскую шляпу, или чтобы подчеркнуть своё взросление и шляпу Стетсона. Мужчины, желающие перевод на старший курс. произвести впечатление романтика или либерала, носили широкополую шляпу – боливар, названную так в честь Симона Боливара, борца за независимость Латинской Америки. Появившийся в начале 19 века цилиндр произвёл фурор вплоть до запрета, настолько он был непривычен своими размерами и формой. Через несколько десятков лет был изобретён складной вариант цилиндра, названный шапокляком за издаваемый характерный клацающий звук. Ближе к середине XIX века представители среднего класса присвоили котелки, придуманные ранее События ускорялись, и в конце 19 для защиты голов егерей во время охоты. века пришло то, что было названо И даже вязаный шлем-балаклава был Прекрасной эпохой, Серебряным впервые придуман во время Крымской веком, Позолоченным веком, La войны 1830хх годов и назван по имени Belle Epoque – период от 80 годов крымской деревни Балаклава, где шли 19 века до начала Первой мировой бои. войны, время пышности, цветения, В закрытых мужских сообществах элегантности, соединения стилей и шляпы зачастую были единственным традиций. Технологические новшества изменяемым элементом формы. совпали с перераспределением Даже стиснутые дресс-кодом капитала, социальными переменами армейские офицеры позволяли себе и появлением первых нуворишей, перевоплощения. Помните, как офицер которые пытались приобщиться к

allHATS

традициям и приличному обществу. Впервые деньги и власть оказались не связаны с породой, воспитанием и манерами. Мода получила картбланш. Расцвет технологий позволил очень многим дамам носить пышные юбки на металлическом кринолине, дополняя их пышными, обуженными книзу рукавами «баранья нога» или «окорок». Для гармонии шляпки пришлось минимизировать, сделав их лаконичными и небольшими.

Правда, от кринолинов дамы быстро отказались, сделав выбор в пользу пышных турнюров. Эту моду характеризовал S-образный голубиный силуэт, пена кружев, пышный верх платья, шеи обвивали пышные боа. (Шляпки вернули себе утраченные позиции и впервые получили невиданный декор.

allHATS

83 Мода стремительно менялась: ненадолго вернулся ампир, но затем Европа познакомилась с радикальным феминизмом, и линии костюма изменились, став более удобными и спортивными.

На них закрепляли традиционные перья и цветы, вернулись шляпы-парусники, новаторски крепились к небольшим тулье и полям шляп чучела птиц, иногда шляпа полностью заменялась чучелом вороны, мелким хищником или чучелом небольшой рыси. Шляпы – клумбы или шляпы – пирожные крепились к причёскам булавками, и декор булавок был разнообразен, как и декор шляп.

Дягилевские русские сезоны популяризировали и внедрили в парижский обиход папахи, картузы, шапки-боярки и расписные платки.

Стиль модерн ввёл моду на свободные отношения и экзотические одеяния, в дамских головках воцарился арт-нуво, а Поль Пуаре ввёл в употребление узкий силуэт, вернув на дамские головы тюрбаны, чалмы или беретики.

Всё это великолепие было прервано Первой мировой войной и всеми потрясениями 15–18 годов XX века. Мир изменился. Но шляпы остались.

ÍÀØ Премия «Выбор народа» Премия People’s Choice Award 2011 – Лучший актёр и Лучший актёр десятилетия

allHATS

Òåððèòîðèÿ èñêóññòâà

Для наших соотечественников Джонни Депп – «свой» парень. О сильных мира сего он говорит просто: «Русские – нормальные ребята. Катаются на лыжах, гуляют по городу, устраивают вечеринки, пьют водку. Но кто её не пьёт?»

– «Мне Россия очень понравилась, особенно люди. Они у вас открытые, душевные и немножко ку-ку – как раз в моем стиле!» Похоже, ему тоже нравиться быть среди нас. Стильный аристократ, еще и шляпу одел. Все это не осталось без внимания американской ассоциации любителей головных уборов. В 2011году Джонни Депп был удостоин титула «Персона года в шляпе». Фаина Раневская не преминула бы сказать «Красота – это страшная сила!» От себя, скромно, но веско добавим: «Джонни Депп – наш человек! И красота – это, действительно, страшная сила, особенно мужская».

×ÅËÎÂÅÊ

По слухам, которыми Земля полнится, Джонни – дальний родственник монаршей семьи.

Любимец детишек, побывавших в гостях у «Алисы в Стране чудес». Любимец мам, балующих себя горячим «Шоколадом». А, если вспомнить обо всех искателях приключений, горящих желанием испытать судьбу в компании «Пиратов Карибского моря?» Джонни Депп, – кто же еще, – самый любимый, самый отважный.

«В Лондоне, в одном из отелей пожилая женщина спросила мою дочь, чем занимается ее папа. Она ответила «Он – пират!» – в тот момент я гордился своей дочерью».

- «Делай то, что ты действительно хочешь делать. Не играй в их игры. Когда они хотят, чтобы ты мчался направо, дуй на самой высокой скорости С помощью компьютерных технологий, налево! Не делай то, чего домашний хамелеон Ранго унаследовал хотят другие. Ищи свой собственный путь». мимику, жесты и голос Джонни Деппа. Кто из них пойдет получать Оскара за победу в номинации Лучший полнометражный мультфильм?

allHATS

В 2012 году Книга рекордов Гинеса зафиксировала новый своеобразный рекорд Джонни Деппа – самый высокооплачиваемый актер. Три фильма, – «Пираты Карибского моря – На странных берегах», «Алиса в стране чудес», и «Пираты Карибского моря – Сундук мертвеца», – принесли ему мировую популярность и более миллиарда долларов.

Премия «Оскар» 2008 — Лучший актёр, за фильм «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит» 2005 — Лучший актёр, за фильм «Волшебная страна» 2004 — Лучший актёр, за фильм «Пираты Карибского моря: Проклятие «Чёрной жемчужины» Афоризмы от Джонни Деппа: Я думаю, что тело – это в каком-то смысле дневник. В мире так много прекрасного, что порой думаю, что я не отсюда. Идеальная сенсация? Как я её себе представляю? Пожалуйста: у некой дамочки был такой тесный лифчик, что он взорвался, и при этом пострадало 11 человек. Ты — это то, что ты делаешь. Ты — это твой выбор. Тот, в кого себя превратишь. Найти себя невозможно — себя можно только создать. Жизнь странный и причудливый путь… Счастье за деньги не купишь. Но можно купить яхту, которая домчит тебя до него. Для меня мир – свод иллюзий, созданных человеком. Человек со всеми его идеями праведной жизни – сам иллюзия, поэтому я живу тем, что считаю более реальным.

Ф Фото с российского фан-сайта Джонни Деппа

Академические курсы повышения мехового мастерства Идея проведения меховых семинаров в России не нова. Не зря в советские времена проводились курсы повышения квалификации - каждый специалист в любой отрасли стремиться идти в ногу со временем, быть конкурентноспособным, осваивая новые материалы и технологии. Немного истории. В 2005-2007 годах главный редактор Издательского Дома «Мягкое золото» А.С. Семкин грамотно организовал и успешно проводил Дни меховых семинаров в Москве. Семинары проходили на высшем уровне, собирали большую аудиторию представителей меховой отрасли. Во время проведения первой выставки «Оптовый сезон ШАПО-2006», а также в Колледже легкой промышленности блестяще организовывал курсы для производителей головных уборов и принимал в них активное участие Президент Союза производителей головных уборов Люик К.К., пригласив в свою команду ведущих конструкторов и технологов. В 2007 году в рамках выставки «Планета стиль», проходившей в Российском этнографическом музее Санкт-Петербурга (организаторы: НВК «Русские львы» (генеральный директор Пищева Е.В.) и СП ГУСАР (президент Шевченко И.И.)), проводились курсы повышения модного мастерства. Курсы вели ведущие мастера модной индустрии. С 2011 года ежегодно на фестивале Южной недели курортной моды в городе Анапа проходят тематические мастерклассы. Лауреат государственной премии РФ, академик Российской академии художеств, дизайнер И.В. Крутикова, королева шляп Санкт-Петербурга М.А. Седова, выдающийся мастер по изготовлению рукотворных цветов Дома Моды Вячеслава Зайцева Н.С.Череда - поистине профессионалы своего дела, они от всей души поделились своим мастерством. На курсах всегда аншлаг. С 2009 года НВК «Русские Львы» и СП ГУСАР вели переговоры о проведении Академических курсов повышения мехового мастерства с администрацией города Лабинска Краснодарского края. Лабинск – один из центров производства головных уборов в России. В 2012 году с 20 по 25 января при поддержке Администрации Краснодарского края, Администрации Лабинского района, Лабинской межрайонной торгово-промышленной палаты г. Лабинска, Администрации рынка «Северный», при активном участии

allHATS ИД «Мягкое золото» и ИД «ALL HATS», компаний «LJUIK» и «Вьюга», руководителя курсов дизайнера И.В. Крутиковой Академические курсы повышения мехового мастерства состоялись! Более 40 меховщиков из Лабинска, Пятигорска, Краснодара, Набережных Челнов, Чебоксар, Архангельска, Ростова-наДону, стали участниками уникальных лекций и мастер-классов от ведущих дизайнеров, конструкторов, технологов индустрии моды, которые проходили в конференц-зале гостеприимного санатория «ЛАБА». Ярким событием стало дефиле меховых изделий лауреата Государственной Премии РФ, член-корреспондента Российской академии художеств, дизайнера Ирины Крутиковой и лабинской меховой фабрики «Магия меха». Слушатели курсов имели уникальную возможность прикоснуться к творчеству Королевы русского меха И.В. Крутиковой, которая в течение 5 дней не только вела занятия по моделированию и скорняжным премудростям с разбором авторских изделий, но и посетила меховые компании Лабинского района с индивидуальными консультациями. Генеральным партнером курсов стала известная американская компания «BLACKGLAMA», которая провела презентацию одного из ведущих аукционов American Legend и уже в марте желающие смогли посетить аукцион в Сиэтле. Гостеприимно встречала, оказала помощь в организации и проведении курсов меховая компания «Магия меха». Это, одно из ведущих предприятий в области переработки пушно-мехового сырья России, участники академических курсов посетили с рабочим визитом для обмена опытом и установления долгосрочных партнерских отношений. Курсы активно освещались СМИ. За высоко профессиональное проведение курсов и организацию шоу-показов глава города Лабинска А.А. Садчиков наградил Благодарственными письмами И.В. Крутикову, И.И. Шевченко, Е.В. Пищеву. Организаторы не собираются останавливаться на достигнутом, а уже разрабатывают программу новых курсов как в Лабинске, так и в других центрах мехового производства. Приглашаем всех желающих принять участие в Академических курсах повышения мехового мастерства, которые состоятся в рамках выставки «Текстиль и мода 2012» в городе Новосибирске в октябре 2012, а также 10-15 июня 2013 года в ежегодном фестивале «Южная неделя курортной моды» на приз «Модный Кубок Черноморского побережья». Более подробную информацию о мероприятиях можно узнать по телефонам +7 (926) 212-95-40, +7 (926) 811-05-25 на сайте www.spgysar.ru.

allHATS

Íà çëîáó äíÿ

Красота спасет мир? С грустью о главном покупатель, основное население страны - публика далеко не гламурная. В качестве защиты от непогоды предпочтет аксессуар скорее простой и дешевый., нежели изысканный и дорогой. Требования к одежде для головы банально просты - комфорт и цена. Хотя нет, все же – цена и комфорт. Работать производителю в подобных условиях, возможно скучно, но несложно. Конечно, если ваши профессиональные амбиции не попадают в категорию креативных или дизайнерских, а девизом вашей компании не служит фраза «Красота спасет мир». Во всех других случаях нам не позавидуешь.

Шляпный бум на территории отдельно взятого государства не стал итогом десятилетних титанических усилий российских производителей. Каждый делал все, что мог, чтобы бум случился. Будучи конкурентами по сути в деле культивирования рынка головных уборов, воспитания покупателя, мы стали соратниками и сподвижниками. Охотно объединялись в союзы, ассоциации, клубы, да и просто встречались на регулярных «CHAPEAU». Констатация некоего провала даже на фоне собственных порой высоких показателей, весьма болезненна, но закономерна. Для реального успеха важно быть в тренде (нефть, газ, на худой конец нано-технологии). ГУ, даже с большим преувеличением, модным гаджетом не назовешь. Возможности трансформации некоторых головных уборов от изобретательных производителей похвальны. Однако приблизить чудо-шапку к товарам по настоящему брендовым никакая метаморфоза не сможет. Объектами вожделения стали символы нашего времени: компьютерные, автомобильные новинки, предложения рынка мобильной связи, шикарные туры, шубы наконец. О красивых шляпках мечтали веками ранее. Тогда ГУ был, безусловно, трендом. выражаясь на языке современных терминов. Выйти из дома с непокрытой головой равносильно

Разговоры о модных тенденциях, эстетических и технологических тонкостях, традициях российской дизайнерской школы, к сожалению, преждевременны и неуместны. Пока скачки и party, променады и выходы в свет для многомиллионной России менее актуальны, чем митинги и демонстрации, дело наше не в шляпе, а в кепке, бейсболке, шапке и капюшоне. тому, как сегодня оказаться вне дома без сотового. Ощущение растерянности, тревожности, ситуация абсолютного дискомфорта. Возможно, именно так чувствовала себя дама. оказавшись простоволосой. Поистине золотые века в истории головных уборов. Но тогда не было нас, а повторение шляпной лихорадки сегодня абсолютно невероятно. Это понимают или скорее чувствуют все производители без исключения. Но есть, как говорится, и хорошие новости. Россиястрана северная. Большую часть года головной убор нужен или очень нужен нашему соотечественнику по самому прямому назначению - от холода и ветра. Предполагаемый

О проблемах формообразования в создании головных уборов, реализации модных тенденций и прочей дизайнерской ерунде поговорим, может быть, лет через пять-десять на следующем юбилейном «CHAPEU». Елена Клестова Художник-дизайнер ГУ, дипломант выставок «Дело в шляпе», CHAPEAU, «Бархатные сезоны в Сочи», обладатель специального приза «За лучшую дизайнерскую идею CHAPEAU 2006», обладатель кубка «Дизайнер года 2008»

Òåððèòîðèÿ èñêóññòâà

allHATS

Îáíàæåííàÿ êðàñîòà. ×òî çà íåé ñòîèò – ñêàíäàë èëè ýñòåòèêà, ýðîòèêà èëè èñêóññòâî? Êóäà ïðèâåë ÷åëîâåêà òåõíè÷åñêèé ïðîãðåññ, - íàçàä â áóäóùåå èëè âïåðåä â ïðîøëîå?

«Сиьные и смелые» Автор идеи и текста Яна Пашковская

Всеобщее удивление, ликование и восторг –1504 год, Флоренция впервые увидела творение молодого Микеланджело - Давид. Историк воскликнул: «Талант творит все, что захочет, а гений только то, что может!» Микеланджело в своем дневнике записал: «Скульптура для меня – это человечество, обнаженное как камень. Давид – человек во плоти, – юноша, вышедший из нашей жизни». И добавил, – «и через 1000 лет Давида будут помнить. Мой герой станет близок и понятен любому человеку – будь то флорентиец, или чужестранец. Всяк почувствует в нем частицу самого себя». В 1508 году Гений Италии приступает к росписи Сикстинской капеллы. Сотворение мира, вечная жизнь вселенной, страшный суд – это движение трехсот переплетающихся обнаженных тел, которые изображены Микеланджело вне времени, идеологии и веры. Инквизиция отступила перед огнем человеческих страстей. Изображая сами тела как страсти, «возмутитель спокойствия» восхищает и убеждает, – «мир существует таким, каким сотворил его Бог, и ничего с этим не поделаешь».

Èçìåíèëñÿ ìèð ñïóñòÿ ïÿòü ñòîëåòèé? Â êàêîì ìèðå æèâåì ìû? Ответ можно найти во Флоренции, городе-музее под открытым небом. Ответ всегда был на поверхности в вечном городе Риме, в Неаполе, Венеции. Неудивительно, что именно итальянцу, служащему мало известной в 1962 году компании по производству шин Pirelli, пришла мысль раскрыть естественную красоту обнаженного женского тела в подарочных настенных календарях. Воплощением прекрасной идеи занялись лучшие фотографы – Питер Линдберг, Марио Тестино, Брюс Вебер, Сара Мун, Анн Лейбовитц, Патрик Демаршеле, Ник Найт, Ричард Аведон, Карл Лагерфельд, звездные модели – Наоми Кемпбел, Синди Кроуфорд, Кейт Мосс, Каролина Куркова, Мила Йовович, Наталья Водянова, актрисы Моника Беллуччи, Пенелоппа Крус, Джулиана Мур, самая красивая женщина планеты – актриса Софи Лорен. В 1964 году вышел первый календарь. С него началась история успеха Pirelli. Совершим путешествие в лабиринт красоты календарей Pirelli, чтобы удивиться «умной вспышке» фотохудожника, восхититься разнообразию природных форм, увидеть очевидную естественную красоту женщины без ретуши и пластики, вдохновиться собственной красотой и сказать – быть женщиной это счастье. На протяжении всего пути нашим проводником будет Гений-покровитель Микеланджело, его мысли, чувства, записанные им в дневниках, в эпоху Возрождения.

allHATS

Òåððèòîðèÿ èñêóññòâà

«Именно в человеке можно находить и выражать всё новые чувства и стремления. Это кладезь богаче всех прочих земных сокровищ» – Микеланджело (Рим 1505 год)

Раскаленная зноем Бразилия. Календарь 2005 года снимал Патрик Демаршеле – гуру черно-белой фотографии. «Каждый снимок – графический портрет женщины – классический, но, в тоже время, очень динамичный, раскрывающий гибкость и красоту обнаженного тела».

«Меня интересует только человек как центр мироздания» -

Микеланджело.

(Рим, 1505 год)

Фотосессия Брюса Вебера, известного американского фотографа и режиссера. Календарь 2003 года – один из самых впечатляющих, посвящен радости жизни и красоте природы Италии. Сам Вебер говорит об Италии так: «Это настоящая женщина. Жить с ней невозможно, а существовать без нее немыслимо».

allHATS

«Живопись я хочу видеть без украшений, обнаженной, как выжженная земля» – Микеланджело. (Рим, 1500 год) Неподражаемый Ник Найт – мастер визуальных композиций, создатель SHOWstudio, предложил оригинальную идею календаря 2004 года – синтеза художественных стилей. Календарь Pirelli вышел в виде картинной галереи современного искусства.

«Скульптура для меня – это человечество, обнаженное как камень» – Микеланджело. (Рим, 1500 год) Карл Лагерфельд и его музы, красивые как боги в истории на темы греческой мифологии, в календаре 2011 года.

«Я горел желанием сотворить нечто такое, что принадлежало бы моему времени и будущему» – Микеланджело. (Флоренция, 1503 год). Первую женщину-фотографа, которой доверили работу над календарем, Сару Мун, называют художникомимпрессионистом. В 1972 году, в Париже, на Вилле ле Тилёль она сняла потрясающий календарь. Сара сама выбирала моделей, изящных, скромных и невероятно женственных.

allHATS

Òåððèòîðèÿ èñêóññòâà

Завершает ХХ век женщина- фотограф Энн Лейбовитц. Для календаря 2000 года, она выбирает всего одну модель Летицию Каста, чтобы показать неподдельное чувство и грацию.

Создатель календаря 2002 года - выдающийся fashion-фотограф Питер Линдберг, изменил современное представление о сексуальности и сделал совершенно новый календарь «По ту сторону сексуальности». «Сексуальность сегодня — слишком скучно. Ведь то, что кто-то имеет прекрасное тело,— не его большая заслуга. Оно просто есть, а вот сделать что-то из него, сделать карьеру – это уже другое. Поэтому мы решили искать таланты. Я придумал сфотографировать известных, талантливых и уже чего-то достигших женщин».

Марио Тестино превращает съемку календаря 2001 года в настоящий спектакль «Главное, что я попытался сделать, – это создать образ Неаполя – от садов до лодок... именно те стороны жизни, с которыми можно встретиться в Неаполе», – признается фотограф, способный обычный снимок превратить в произведение искусства. Эффектный календарь назвали символом «прекрасного, на фоне прекрасного».

Òåððèòîðèÿ èñêóññòâà

allHATS

В календаре 2005 года снялись пять знаменитых актрис: Софи Лорен, Пенолопа Крус, Хилари Суонк, Наоми Уоттс и восходящая звезда Лу Дуайон. Фотографоф Инез ван Ламсвеерде и Винуд Матадин интересовали, прежде всего, внутренняя красота героинь. «Мы находимся в комнате, где есть только кровать и простыня. Нам хотелось добиться максимальной близости и интимности, как будто мы делаем фотографии друзей», – говорит Инез. Получился интеллектуальный, высокохудожественный выпуск, с интригой, очарованием звезд Голливуда. Красота Софи Лорен в 72 года остается несравненной.

Календарь 2008 года стал символом моды, место действия Шанхай, костюмы от Dior в китайском стиле. «Фотографии, снятые на площадках Востока, это – необычное смешение женских образов Востока и Запада», отмечает fashionфотограф Патрик Демаршеле. От выдающегося мастера портретной съемки Патрика Демаршеле, не ускользает совершенство, чистота линий и великолепие женского тела.

Девизом календаря 2009 года послужили слова Ф.Достоевского «Красота спасет мир». Мистическая Африка в представлении Питера Бирда – «живая скульптура». Дикая природа, дикие животные, магические символы и легенды с Ларой Стоун, Изабеллой Фонтана в национальных костюмах, сотворили чудо.

allHATS

95 «Красота всегда сочетается с грацией, и в то же время она приносит радость окружающим» – Микеланджело. (Болонья, 1507 год) Календарь 2006 года создали всемирно известные фотографы Мерт Алас и Маркус Пиггот. Ключевое слово этого проекта – вода. Для проведения съемок была выбрана Французская Ривьера и мыс Антиб. Состав фотомоделй звездный: Дженнифер Лопес, Жизель Бюндхен, Гиневер ван Сеенус, Кейт Мосс, Карен Элсон и Наталья Водянова.

Местом съемки для календаря 2012 года стал остров Корсика. Марио Сорренти остался верен традиции Pirelli – «максимум естественности – без макияжа, никаких отражателей, только вспышка фотокамеры, никакой брендовой одежды или украшений, никаких девушек с пластическими операциями», но внес в понимание стиля очарование сексуальности.

Мир с нетерпением ждет юбилейного, 40-го календаря Pirelli. Как всегда остаются тайной тема, фотограф, место съемки и избранницы. В разное время календари Pirelli пытались копировать. Отдельные издания вызывали жаркие споры, но даже те, кто выступал с критикой за излишнюю открытость, в тайне хотели заполучить календарь, который купить можно только на аукционе. Чтобы не происходило вокруг (общеизвестно, скандал – лучшая реклама), репутация календаря Pirelli в мире, оставалась безупречной. Наоборот, планка из года в год поднималась все выше и выше. Сохраняя традицию эксклюзивного подарка, календари Pirelli стали украшением крупных музеев. Сегодня календарь Pirelli – это легендарный символ женской красоты, художественная, универсальная ценность общества.

«Самую верную похвалу выскажет время, ибо только оно способно по достоинству оценить произведение искусства. Так что к этому разговору мы еще вернемся позднее, через тысячу лет, и не забудем при этом упомянуть моего Давида» – Микеланджело (1 ноября 1512 года) В публикации использованы цитаты из дневников Микеланджело. Фото из архивов Ватикана. Фотоматериалы календарей разных лет из архивов компании Pirelli www.lookatme.ru

Roma fur

ROMA-FUR

Офис-склад в Москве 105122, г. Москва Щелковское шоссе, д. 2а 8 (926) 916-36-00 8 (916) 928-09-00 Подробная информация

www.roma-fur.ru

Офис-склад в Москве м. Семеновская, ул. Вольная, 25 (495) 795 00 81 (495) 789 84 45 Подробная информация

ljyuik@yandex.ru

www.lyuik.ru

Óíèâåðñàëüíûå

allHATS

Элегантная классика мехового бренда Avenue Что будет в трендах в следующем сезоне? Что мне надеть, чтобы выглядеть лучше всех? Эти вопросы задает себе каждая уважающая себя столичная модница, и эти вопросы постоянно задаю себе я.

Впрочем, свой выбор я сделала давно. Натуральный мех! Да, это дорого. Но это всегда актуально, изысканно и красиво. В меховой одежде женщина выглядит богато и чувствует себя уверенной в себе. Особенно если это действительно эксклюзивная вещь. И вот тут начинаются проблемы. Потому что эксклюзивную одежду вот так просто не найти. Можно даже и не мечтать о том, чтобы приобрести интересную модель в ближайшем бутике. Известные дизайнеры для настоящей модницы уже не актуальны, ведь выбрать популярную марку и носить ее cможет каждый. Нужно потрудиться, чтобы подобрать «свою» вещь. Вот, к примеру, последние три месяца я присматривала себе меховой берет. Но куда там! Ни один столичный бутик, в котором я побывала, не смог ответить моим запросам. Я журналистка. И мне приходится часто ездить по командировкам, но, как истинная любительница стильных вещей, я обязательно совершаю прогулки по местным бутикам. И вот недавно, в Новосибирске, совершенно неожиданно для себя я увидела Его. Меховой берет. Единственный и неповторимый. Только для меня! Счастливая случайность?..

allHATS

Универсальные

99 allHATS

Оглядевшись, я увидела, что здесь представлены исключительно меховые изделия бренда Avenue. Avenue… Ах, да, вспомнила! Этот модный дом заказывает меха на известнейшем американском аукционе Nafa. И это, несомненно, тоже большой плюс – качество этого популярного поставщика мехов проверено ведущими мировыми дизайнерами. На показах у Nafa, которые я стараюсь не пропускать, бренд представляет свои модели рядом с моделями Nina Ricci, Dennis Basso, Guy Laroche, Michael Kors и другими не менее именитыми дизайнерами. И у него есть свои поклонники! Я стала тщательно присматриваться к новому для себя бренду. В Avenue меня порадовало все – и высочайшие требования к качеству меха, и изысканный крой, и оригинальные дизайнерские решения. Безумно понравились и шубы, и головные уборы, и меховые аксессуары.

Как странно, что только в Новосибирске я поняла, мимо каких прекрасных вещей все эти годы проходила… Сегодня я точно знаю, что новые коллекции Avenue несомненно соответствуют всем запросам столичных модниц, радуют свежими решениями и оригинальным подходом к классическому пониманию ношения меховых изделий. Каждая женщина почувствует себя настоящей королевой, прообразом изысканной леди. Я проверила это на себе. Анастасия Матрохина

100

102

103

104

Nazarkov`s Furs Производство головных уборов из натурального меха и текстиля

г. Нижний Новгород, Телефоны: (831)2918620, +7 908-752-87-75 (Дмитрий), +7 920-031-03-53, julia-not-alone@mail.ru

www.nazarkov.ru Представительства в Москве: ТЦ «Москва», Люблино, 2-1-23 Московский Дом Моды Головных уборов, метро Черкизовская, Щелковское шоссе, д. 5, подъезд Б, этаж № 2, павильон Д2-1

Дизайн-студия

105

"МаРРино" Московский производитель головных уборов из натурального меха высшего качества. Представляет новую коллекцию 2012 из каракуля и каракульчи, комбинированные с норкой Кубок Мэра 2009 в номинации «Головные уборы»

«Московский Дом Моды Головных уборов» Москва, Щелковское шоссе д.5 пав. А-1-2 Телефон: (495) 510-67-58 marrino@mail.ru

www. marrino.tiu.ru

106

Салон Нины Питалиной

модельер-дизайнер Набиуллина Елена

622034, Свердловская обл. г. Нижний Тагил, пр. Ленина, 58 Телефон/факс: (3435) 41 19 46

shlapka@mail.ru www. shlapka.ru

107

108

г. Москва, ул. В. Масловка, 2 Тел.: (495) 614-15-74

slv-servis@rambler.ru

109

ñàëîí

Лидиии Свиридюк ã. Ìîñêâà, óë. Â. Ìàñëîâêà, 2 Òåëåôîí: (495) 614-15-74

slv-servis@rambler.ru

110

111

112

113

114

Универсальные

Новый магазин «Русский стиль» на Багратионовском мосту Головные уборы. Авторская меховая, трикотажная, льняная одежда, аксессуары. Сувенирная продукция. Приглашаем посетить! Прилетайте, приезжайте, заходите. Цены от производителя. Выполняем индивидуальные, корпоративный и оптовые заказы. МОСКВА, м. Выставочная, Багратионовский мост, 1-й этаж, холл. Тел. +7 903-722-85-12, +7 926-212-95-40 Часы работы с 10.00 до 20.00 без обеда и выходных

Интернет-магазин www.lyuik.ru

allHATS

Óíèâåðñàëüíûå

115

116

117

118

Универсальные

allHATS

При выборе головного убора важны все факторы: и мода, и ассортимент, и качество, и, что немаловажно, цена … Этот список можно было бы дополнить, ведь все мы разные и у всех у нас разные запросы. Но решение есть - Московский Дом Моды Головных Уборов – идеальное место для розничной и оптовой покупки головных уборов и аксессуаров (сумки, шарфы и тд.) Повода для сомнений не существует – приехав сюда, вы найдёте более 50 павильонов, ассортимент которых насчитывает свыше ста тысяч головных уборов. В павильонах таких компаний, как «Ассоль», «Русь Модерн», «МаРРино», «ТИГорЪ», «Модная шляпка», «Ренар» и мн. других вы найдёте головные уборы самых различных расцветок и фасонов из кожи, фетра, соломы, льна, хлопка, шелка и, конечно же, меха. Не стоит забывать, что на территории МДМ ГУ также располагаются точки продажи мехового полуфабриката таких компаний, как «Ремида», «ИП Шапиро»,

«Тройка», «Le Fur», «Истим-мех», «Аксессуар Фур», «Витязь-мех», «Меха Навсегда». Московский Дом Моды Головных Уборов открылся 2009-м году в рамках Дня Города, что ознаменовало успешный старт этого уникального торгово-розничного центра. Это молодое и амбициозное предприятие на данный момент занимает 2800 кв.м., и это ещё не предел – руководство компании уже работает над проектом расширения занимаемой площади. МДМ ГУ стремится к взаимовыгодному плодотворному сотрудничеству с компаниями, которые занимаются производством головных уборов, либо предлагают на продажу качественное меховое сырьё. МДМ ГУ – участник и победитель различных конкурсов и выставок. Московский Дом Моды имеет почётный стенд, где можно ознакомиться с

многочисленными наградами и почётными дипломами от партнёров. Однако на этом творческая деятельность модного дома не заканчивается: на втором этаже МДМ ГУ располагается уникальный Мини-музей головных уборов и аксессуаров. Первый в России, этот музей пополняется экспонатами из частных коллекций жителей Москвы и СанктПетербурга, а также друзей МДМ ГУ – именитых дизайнеров и кутюрье. Головные уборы в стиле ретро и в военном стиле, исторические и театральные головные уборы, картины, книги,

брошюры шляпной тематики прошлых лет – это и многое другое порадует глаз и сделает ваше путешествие по «шляпному» дому ещё интереснее. Постоянно отслеживая ценовой рынок, участники МДМ ГУ предоставляют адекватные цены своим покупателям. Однако это не означает, что пострадает качество или дизайн изделия. Например, меховые головные уборы отшиваются из сырья с Канадского, Датского, Северо-Американского и Финского пушных аукционов. Всегда в наличии модные в этом сезоне шляпки и шапки, а также эксклюзивные вещи от известных российских дизайнеров.

Московский Дом Моды Головных Уборов трепетно относится к каждому своему клиенту, и любой, придя сюда, почувствует себя желанным гостем этого «Мира шляп». Проявить индивидуальность и продемонстрировать окружающим свой утончённый вкус – это легко, если вы покупаете в МДМ ГУ!

119

120

Êîæà ìåõ

allHATS

«К словам разумным ты ищи пути, весь мир пройди, чтоб знания обрести»

– эти стихи древнего поэта Фирдоуси, автора Книги царей, Х век, пополнили нашу «копилку ценностей» для читателей Allhats и стали вдохновением для встречи с интересным человеком, историком, бизнесменом Сафи Канишка.

Гулигаз – цветок жизни Так сложилось, что за каракулем со всей России приезжают в компанию Гулигаз. Сегодня мы в гостях у ее владельца Сафи Канишка и знакомим вас с историей его успеха. Сафи Канишка: «Там, где я родился, на востоке Афганистана, не было каракуля. Все, что я мог знать о каракуле в детстве это то, что шапки из каракуля носят уважаемые люди. Такая шапка была у моего отца, он работал учителем. Второй раз в моей жизни каракуль появился в студенческие годы. Случайная остановка в Ашхабаде сыграла большую роль в моей дальнейшей судьбе. Я увидел, что люди здесь не только носят каракуль, но и торгуют каракулевыми шубами и очень успешно. С точки зрения бизнеса, вещи малогабаритные и статусные. Я тоже решил попробовать». Первые пять лет мы продавали шубы из каракуля узбекско-туркменского производства. Все изменилось, когда я познакомился с одним афганским

бизнесменом и пригласил его в наш офис. Он посмотрел на узбекский, туркменский каракуль и сказал, что это очень плохое качество. Затем спросил: «Почему ты не продаешь афганский каракуль?» Уже через неделю он переслал нам партию афганского каракуля серого цвета. Когда мы его увидели, поняли без слов, что на самом деле продавали отходы. Кроме того, цена на афганский каракуль была интересной для нас. Такого каракуля в России не было. Решение одно – ехать обратно в Афганистан и найти поставщиков. На эту экспедицию, как ее называю, ушел год. Первая партия афганского каракуля, которую мы отправили в Россию, состояла из каракуля шатури

(натуральный бежевый цвет). Тогда, в России знали только узбекский каракуль черного, серого цвета и сур. Всю партию шатури купила компания Меховой холодильник. Позже, я увидел готовые изделия из шатури в бутиках, дорогих шубных магазинах и понял, что это самое лучшее, что есть в России. Мы стали продавать афганский каракуль крупным фабрикам по всей России. О цвете. Мы изучали вкусы и предпочтения клиентов. И вот, к какому выводу пришли – черный и серый цвет не очень интересный, его так много, и почему его должны носить все люди. Мы решили экспериментировать с цветом. Первым был красный цвет. Я не был уверен, что мы сможем его

allHATS

121

Êîæà ìåõ

продать, но цвет очень понравился компании Мадам Матюш, и вся партия ушла к ним. С этого все началось. Затем появился зеленый, синий, бежевые тона крашения. Мы первыми ввели в моду голубую тонировку в серый каракуль, что придало ему еще больший блеск, прозрачность, эффектность. Он понравился женщинам и мужчинам. Серый тонированный каракуль стали закупать для генеральских папах и воротников. Обработка. Мы всегда гордились афганским каракулем. Чтобы донести, и не потерять его природную силу, блеск и красоту, подчеркнуть его превосходство и конкурентную способность для наших партнеров, мы отправляем племенные шкурки элитных коллекций для выделки в Европу.

Качество. Институт каракуля Афганистана контролирует заготовление всего каракуля, его сортировку и отправление на экспорт. Институт имеет своих сортировщиков, которые работают по гостам. Это настоящие профессионалы, очень честные люди, неподкупные. Ценности. Больше всего ценю честность. Быть честным – главное требование к работникам в компании Гулигаз и нашим партнерам. Приятно подчеркнуть, что мы ни разу, не подвели друг друга. Я часто вспоминаю рассказ одного мудрого, опытного человека, у которого мы купили первую партию афганского каракуля. Он мне сказал: «В каракулевом сырьевом бизнесе все люди, от фермера до потребителя, на каждом этапе должны учесть интерес каждого. Мы должны делить успех. Если вся цепочка отлажена и работает хорошо, то и продукт выходит плодотворный, полезный».

Ассортимент. Сегодня компания Гулигаз может предложить своим клиентам сорок видов каракуля и каракульчи. Мы делим каракуль на три категории:1) для папах и воротников, 2) для среднего класса, 3) В планах. элитные, эксклюзивные коллекции. Нашадавняямечта–ДомкаракулявМоскве, Есть у нас чакмаки (внешне рисунок где можно будет показать единичные выглядит как каракульча, но на самом неповторимые рисунки, подаренные деле это каракуль). Мы продаем SWA- природой каракулю и представить их как KARA (черный, белый, и серый цвет). произведения искусства. Нам интересна Гулигаз – эксклюзивный дистрибьютор тема каракуля в современном дизайне. brown SWAKARA.Мы – единственные Думаю – это следующий шаг в развитии в мире продаем этот редкий и очень компании Гулигаз. красивый натуральный цвет каракуля. Вы спрашиваете, что такое счастье. Его очень мало, всего от 500 до 700 Счастье – это моральное удовлетворение шкурок в год. человека. Оно может быть у маленького По желанию наших клиентов (в целях человека, который имеет минимальные экономии времени и удобства), которые возможности для достижения успеха приезжают из разных регионов мы и может быть у человека с большими добавили в ассортимент соболь, норку, возможностями. Если, человек считает лису, куницу, шиншиллу, бобра, енота, себя морально удовлетворенным – он пластины кролика и другие меха по счастливый человек» Беседовала Яна Пашковская хорошим ценам.

Гулигаз – название очень редкого натурального цвета каракуля (оттенки розового) Второе значение слова гулигаз – цветок тамарикс. В Средней Азии тамарикс называют цветком жизни, чудо-растением, полезным и очень красивым. Furs company 129226, г. Москва, ул. Докукина,10 Тел.: +7 (495) 797-16-21, +7 (495) 788-39-66 Тел/факс: +7 (499) 187-84-72 afkarakul2@mail.ru

Информационный материал и фото представлены компанией Гулигаз

122

ООО «БАГИРА» (495) 921-34-37 (495) 787-47-59 www.bagira.su www.bagira.msk.ru info@bagira.su г. Москва, м. Курская Костомаровский пер-к, д. 3, стр. 3, вн.тел.: 403, офис 316 время работы: пн.-пт.: 9.00-18.00

123

124

allHATS

Универсальные

125

126

127

128

allHATS

Универсальные

«БЕГСТВО ОТ ПОВСЕДНЕВНОСТИ…» Сергей и Марина Каминские – владельцы компании «МКС», создатели бренда «Kaminsky», члены Союза дизайнеров России, академики Национальной Академии Индустрии Моды. й - Лучши «ШАПО»й убор России о н в о л ех» го нации м «В номи

Работа над колл Владимировны екцией Ирины Крутиковой

«CHAPEAU» Гран-при конкурса «Головной убор России 2005» корона Империи головных уборов

«CHAPEAU» Золотой лауреат конкурса «Головной убор России – 2005»

2004 год

2005 год

«CHAPEAU» диплом «За высокий уровень дизайна головных уборов и аксессуаров» от Международного наградного союза Совета ООН

Начало сотрудничества с Мэтром мировой моды Славой Зайцевым

22006 год

Национальная премия в области Индустрии моды в номинации «Головные уборы»

Работа над костюмами к мюзиклу «Королевство кривых зеркал»

2007 год

2009 год

дизайна сии. в области йнеров Рос бота года Лучшая ра члены Союза диза в е Вступлени

Национальная премия в области индустрии моды в номинации «Аксессуары»

Показ совместной коллекции со Славой Зайцевым в парижском театре Пьера Кардена

Каминские! Браво за ваш шедевр. Пьер Карден

2008 год

Презентация LUXURY – бренда «KAMINSKY» к 20-ти летию компании «МКС»

Тесное сотрудничество с ДМ «Слава Зайцев». Работа над коллекциями.

allHATS

Универсальные

129 allHATS

Костюмы для звезд шоу-бизнеса

2011 год

Национальная премия в области индустрии моды за коллекцию из меха, кожи и павловопосадских шалей

Нашему любимому другу!!!

2011-2012 год

no comments

Присвоение звания Академика Национальной Академии Индустрии Моды

130

Производство и оптовая продажа головных уборов и аксессуаров из меха норки, лисы, песца, бобра, овчины. г. Новосибирск, Гусинобродское шоссе, 68 ТЦ «Зима»1 этаж, Б-9 Тел. 8 913 909–91–78 / Факс: (383) 269-07-03 sib.hatter@mail.ru / www.sibhatter.ru

Представительство в Москве: Щёлковское шоссе, 5. МДМГУ, 2 этаж, павильон С-2.1 Тел.: 8 903 565–20 –31, 8 926 653–03–20

131

Оптовые продажи и консультации: 125368 Россия, Москва, 3-й Митинский переулок, дом 4

Телефоны: +7 495 751-55-11, +7 985 220-14-03 furland.int@gmail.com www.furland.ru

132

allHATS

Òåêñòèëü òðèêîòàæ

«Мы работаем для поддержания ключевых ценностей компании. Поскольку честность, качество, приверженность делу – это те идеалы, к которым мы стремимся. Это часть нашей жизни. Это дух компании. Эти ценности являются основой нашего подхода к работе и воплощены в каждом нашем продукте, предлагаемом клиенту.» коллектив «Storm Group»

С юбилеем друзья!

В 2012 году компании Storm Group исполняется 10 лет! Это много – с точки зрения современной истории, и мало – если смотреть в будущее. С момента своего основания компания Storm Group проделала огромный путь в производственной и коммерческой деятельности. Динамично развивающаяся, современная, творческая – отражение этих стремлений ярко воплотились в трикотажных коллекциях и достигнутых результатах. Залогом успешной работы всегда является правильно поставленные цели и задачи. А задачи решаются только, если весь коллектив, как единое целое, плечо к плечу, уверенно и целеустремленно идет к поставленной цели. Именно этими словами можно охарактеризовать достижения команды Storm Group. Достижения, которые и с точки зрения истории и взгляда в будущее, наверняка великие. Их величие обусловлено неустанным трудом и любовью к своему делу. Потому что, каждый этап для компании – это своя эпоха. Эпоха труда, эпоха творчества, эпоха вдохновения!

- 1994 г. - основана компания под названием ООО«АКМИ», специализация - головные уборы. - 1998г. - освоены трикотажные головные уборы собственного производства. - 2002 г. - создана первая коллекция головных уборов по маркой «STORM» (ШТОРМ). -приобретена торговая марка «KOTIK» для самых маленьких клиентов (от 0,5 до 8 лет). - 2002 г. - принято решение сменить название «АКМИ» на Storm Group. Именно этот момент является отсчетом нашего рождения в мире российского трикотажного бизнеса. - 2003 г. - Золотая медаль знака качества «Российская Марка. Заключены договора с первыми крупными сетевыми магазинами, сотрудничество с которыми продолжается уже почти 10 лет. - 2004 г. - открыто первое собственное швейное производство в г.Орехово-Зуево. - 2005 г. – победитель конкурса «Головной убор России» в номинации «Трикотаж», на выставке «CHAPEAU»получив. - 2006 г. - приобретено трикотажное производство и бренд TOTTI. Запущена новая линия женских головных уборов и комплектов класса LUX. - 2007 г. - приобретено собственно здание более 3000 м2 в г. Щелково, общий объем продаж увеличился на 40%, количество рабочих мест возросло до 200 человек. - 2008-2009 годы - переломный момент для компании, принято решение перепозиционирования брендов. Начиная с 2008 г. коллекция головных уборов дополнилась моделями из высококачественного итальянского сырья и фурнитуры. - 2010 г. На сайте www.storms.ru открыт интернет-магазин для оптовиков. - 2011 г. - запущен новый бренд для подростков от 8 до 12 лет «STORM Junior. Внедрены новые модели с использованием инновационных материалов –поликолон, мембрана, антипилинг.

В каждом деле есть место празднику! И на страницах нашего журнала мы хотим от лица всех коллег и партнеров, и от всего нашего коллектива All HATS поздравить наших друзей с ЮБИЛЕЕМ. Дорогу осилит идущий. Пусть дорога ваша будет широкой, походка уверенной, а удача сопутствует! Журнал All HATS

133

134

Оптовая продажа головных уборов вязанных из валяной шерсти: шапки, шляпы, комплекты. Фирмы-производители: Landre (Россия), Kamea (Польша), Willi (Польша), Tonak (Чехия). Отправка в регионы. Цены от производителя. Постоянная система скидок.

ООО «АЛТАИР»

г. Санкт-Петербург, ул. Ломаная, д.11 Тел.: 8 (812) 677-08-56 373-55-28 (ф) 8 (921) 637-82-42 8 (905) 223-89-87 8 (921) 637-83-93 Бесплатные звонки: 8 (800) 100-10-82 8 (800) 100-10-52 www.shapkioptom.com shapkioptom@mail.ru

135

136

ГОЛОВНЫЕ УБОРЫ И АКСЕССУАРЫ www.bestaccess.ru

Главная

Заказ и оплата

Доставка

Вопросы и ответы

Информация партнерам

Головные уборы SEEBERGER (Германия) и STETSON (США), шарфы CODELLO (ГЕРМАНИЯ), сумки MULDOONEYS (Голландия) и POODELBAG (ГЕРМАНИЯ), а также перпчатки GUENTHER (Германия)

со склада в Москве и на заказ: +7 (495) 970 73 55 +7 (985) 970 73 55 +7 (916) 424 45 52 БОЛЬШОЕ КОЛИЧЕСТВО МОДЕЛЕЙ НА НАШЕМ САЙТЕ

WWW.BESTACCESS.RU Информация по оптовым ценам: info@bestaccess.ru

137

«Мода проходит, стиль остается»

Коко Шанель

115088, г. Москва, ул. Угрешская, д.2, кор.36, офис 21, метро Кожуховская БЦ «ТЕХНОПАРК СИНТЕЗ» Tелефон: (495) 585-60-92 Тел/факс: (495) 649-86-70

WWW.SIRINGA.RU Звонки по России бесплатно! 8-800-555-12-76

138

Лужнецкая набережная,дом набережная дом 10А, 10А корп корп. 9 Тел/факс: (495) 232-54-41, (499) 703-20-55 info@ferz-corp.ru www.ferz-corp.ru

139

140

allHATS

Впервые мы станем свидетелями рождения нового, интересного и перспективного проекта – открытие Клуба TONAK в России. Торжественное открытие и презентация клуба намечены на август, в Гостином дворе столицы, в дни работы 10 юбилейной Международной выставки головных уборов CHAPEAU-2012 года. Но, уже сейчас, в преддверии, этого громкого события, All Hats на правах информационного партнера Клуба TONAK в России, расскажет о целях, задачах, основных направлениях работы клуба.

Клуб TONAK в России www.clubtonak.ru Итак, Клуб TONAK в России – клуб для людей, любящих чешский фетр, моду, комфорт и удовольствие. Работая над проектом клуба, использовался международный опыт продаж фабрики TONAK, успехи ее Представительства в Москве по продвижению чешского фетра в России, пожелания партнеров и просто обычных людей, которые стали поклонниками торговой марки TONAK. В результате получился абсолютно современный и довольно симпатичный продукт.

новый,

Как говорят сами авторы идеи - Официальное представительство фабрики TONAK при Посольстве Чешской Республики в России – У нас много общего с Английским клубом, который собирает знакомых и друзей. Наши партнеры – это более 400-х сот городов России, от Калининграда до Владивостока. Мы решили сократить географические расстояния и собрать наших друзей вместе. Но, в отличие от Английского клуба, мы отказались от вступительных и ежегодных взносов, и окрыли двери для всех. Мы знаем, что эту дверь откроют сотни новых друзей. Продумывая все детали содержания, мы постоянно задавали себе вопросы: что есть интерес, что движет людьми, почему они выбирают нас. Мы не смогли обойтись без французского шарма. Париж по-прежнему остается столицей моды и чешский фетр – ее фаворит. Во Франции для обозначения клуба употребляется слово cercle, что первоначально означало собрание княгинь и герцогинь, которые в присутствии королевы сидели, образуя круг. Мы обязательно образуем большой круг модных интересов, для наших членов клуба, для княгинь, герцогинь и не только. Возможно, вы увидите и другие характерные черты в нашем портрете, американские, немецкие, но самой броской

allHATS

141

– Цены – официальные отпускные цены производителя фабрики TONAK. Будьте первыми на старте сезона и придите к финишу первыми, обойдя конкурентов. – Логистика – мы и наши партнеры компания DHL, отвечаем У любой шляпы TONAK в арсенале есть многое за скорость и надежность доставки в Москву. для того, чтобы оправдать ожидания. Для этого в ней есть – Связь – телефон, интернет, Skype, - удобство размещения все – выверенные пропорции, гамма цвета, выразительные заказа налицо. детали декора, которые делают модель желанной, своей. У – Место встречи в офисе клуба в самом центре Москвы. них безупречная репутация и одна задача – сделать людей счастливыми. Мы с гордостью отмечаем, что шляпы TONAK в Комфорт России – больше, чем традиция, больше, чем головной убор – – Бесплатная регистрация на сайте Клуб TONAK в России. это окончательный выбор». – Бесплатная реклама на сайте для членов клуба – пусть о вас узнают все. Приятно осознавать, что в России действительно – Бесплатная помощь в организации бизнеса, фирменное знают настоящую цену комфорта и качества шляп, мягких оборудование для открытия торговых точек, практические шапок и беретов легендарной марки TONAK. Невероятный рекомендации по формированию ассортимента. Продавайте по своим масштабам, если не сказать беспрецедентный больше и быстрее других. пример продвижения фетра – так можно представить работу – Бесплатная помощь по доставке заказов в Москву. Вам Представительства TONAK в Москве. Они всегда были не нужно больше отрываться от дел, беспокоиться о визах, первыми, успешными, надежными деловыми партнерами для билетах, выдерживать испытания ожиданием на складах. Ваш зарождающегося шляпного бизнеса в России, Белоруссии, заказ с полным пакетом документов будет ждать вас в клубе. Казахстане, на Украине. При желании, мы можем заняться отправкой заказа прямо к месту назначения. Согласитесь, что еще никогда бизнес не В результате чешский фетр получил популярность, был таким комфортным. признание и стал модным акцентом времени. Стали открываться фирменные шляпные магазины, бутики и просто Мода отделы шляп TONAK в торговых центрах. Чешский фетровый – Первыми именно вы узнаете о новых разработках TONAK. полуфабрикат стал настоящим вдохновением для открытия – Первыми получите заветную модель из новых коллекций сотен шляпных компаний. Фактически, успеха добились TONAK, это реальность компании, которые начинали 20 лет назад с чешского фетра и – Первыми узнаете о Fashion событиях в мире и не пропустите остались верны своему выбору. главного. и запоминающейся красотой будет все-таки российская. И вот почему: традиции качества всегда ценились покупателями из России.

Открытие офиса клуба в центре Москвы в Чешском доме при Посольстве Чехии в России – это по своей сути обновленное представительство фабрики TONAK с более широкими возможностями ведения бизнеса для своих коллег. В структуру деятельности клуба заложена та же идеология, которая выгодно выделяет превосходство фетра TONAK – удобство, комфорт, мода. Убедитесь сами в очевидной привлекательности и престижности стать членом Клуба TONAK в России.

Клуб TONAK в России открывается для того, чтобы вы могли общаться, налаживать контакты с нашими партнерами из Белоруссии, Украины, Казахстана, а также делиться своими интересами на форуме нашего сайта www.clubtonak.ru. Мы готовы рассказать о ваших достижениях, и оказать поддержку вашим начинаниям. Но мы будем не только общаться, наша задача помогать друг другу, в этом основное отличие нашего сайта от любого другого».

Удобство – Ассортимент – работа по каталогам фабрики TONAK, www. tonak.cz (10 каталогов 2006-2013 годы). Количество изделий, размер и цвет диктуете вы. – Производителям – полуфабрикат (колпак) шерсть, фетр, велюр в ассортименте, плюс аксессуары к ним.

«Все это только начало, важно сделать первый шаг», подчеркивают организаторы Клуба TONAK в России и своей главной наградой считают «благодарность и преданность клиентов». Мы хотим пожелать успеха всем участникам проекта. All Hats присоединяется к команде клуба, и готова отправиться в плавание с твердой уверенностью в надежности корабля друзей и ее капитана, - лучшего в мире фетра TONAK.

www.clubtonak.ru clubtonak@yandex.ru г. Москва, ул.3-я Тверская-Ямская, 36/40 Торгпредство при Посольстве Чешской Республики Телефон/факс: (499) 978–77–44 Телефон: (499) 978–21–01 доб. 401

142

143

144

145

146

Производственная компания «Модная шляпка» 440028, г. Пенза, ул. Леонова, д. 21 Тел/факс: 8 (8412) 49-82-31 8 909 319–07–12 mod-shlaypka@mail.ru

www.mod-shlaypka.ru

Представительста в г. Москва: Щелковское шоссе, д. 5 Телефон: 8 926 112–48–56 ТЦ Люблино, Тел:. 8 926 496–10–42 «У Людмилы» Тел:. 8 926 223 52 01 Представительство в СПБ Телефон: 8 921 363–33–38

Трикотажные головные уборы из 100% ШЕРСТИ

Береты, шарфы, перчатки, заготовки для шляп и шапок. Производство и оптовая продажа. Богатая цветовая гамма (более 30 цветов). Цены от производителя. Постоянная система скидок. Отправка в регионы.

Россия, г. Москва, 1-й Институтский пр-д, д.5 Телефон: 8 495 7651725

www.softfetr.ru

148

ÏÎÊÓÏÀÉ ÍÀØÅ

ïðîèçâåäåíî â Àðõàíãåëüñêå Ïðîèçâîäñòâî ãîëîâíûõ óáîðîâ èç êàðàêóëÿ è ìóòîíà áîëåå 200 ìîäåëåé Ìåõîâûå æèëåòû, òàïî÷êè «Ñåâåðíûå», ïèíåòêè èç ìóòîíà.

arhpk.com@yandex.ru www.arhpk.com 163060, ã. Àðõàíãåëüñê, óë. Êîòëàññêàÿ, ä. 1, êîðïóñ 1 Òåëåôîí: (8182) 230-230 Òåë/Ôàêñ: (8182) 230-310 – ïðèåì çàÿâîê

Компания ЕВРОШАПКА - эсклюзивный дистрибьютер фабрик «RABIONEK» и «VEILO» ТЕЛ: +7 926 630-32-00, +7 916 695-65-07 euro-shapka@mail.ru

www.euro-shapka.ru

148

Москва, ТД «ЮЖНЫЕ ВОРОТА», линия 8Ж - контейнер 13

allHATS

Универсальные

Выставки

149 allHATS

www.rayner.ru shop@rayner.ru

+ 7 (495) 730–17–62 Ïðîäàæà êîæè â ðîçíèöó è îïòîì äëÿ ïîøèâà îäåæäû, ãîëîâíûõ óáîðîâ, ãàëàíòåðåè.

Ìîñêâà

ì. 26À, ñòð. 4 ì Ñîêîëüíèêè, Ñîêîëüíèêè óë. óë Øóìêèíà, Øóìêè

151

№ 10/2013 Все головные уборы Приглашаем Вас стать партнером юбилейного номера. Наши проекты: – информационный журнал – электронные версии журналов – лекала ГУ в печатном и электронном виде – компьютерные технологии по меделированию и дизайну ГУ и аксессуаров – технологии по работе с натуральными материалами

Тел.: (495) 722 85 12 Факс: (495) 789 84 45 allhats@bk.ru www. allhats.ru

152

allHATS

Универсальные рсал

2 Ювелир

4 3

allHATS

Универсальные

садовник

Алина Нигаматуллина, студентка ВГИК

153

154

Универсальные

allall HATS HATS

Шляпка счастью не помеха

Фото: Алёна Парфёнова

allHATS

Универсальные

155

156

Универсальные

allall HATS HATS

allHATS

Универсальные

157 allHATS

158

Универсальные

allHATS

Универсальные

159

160

allHATS