CONTENIDOS SOBRE
ARTE LUJÁN BAUDINO
2
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
3
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
4
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
5
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
6
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
7
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
8
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
9
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
10
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
11
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
12
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
13
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
14
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
15
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
16
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
17
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
18
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
19
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
20
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
21
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
22
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
23
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
24
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
25
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
26
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
27
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
30
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
31
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
32
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
33
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
34
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
35
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
36
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
37
Contenidos digitales
IG lujan_baudino1
www.lujanbaudino.com.ar
lb@lujanbaudino.com.ar
38
39
40
41
42
X amor al arte - Programa de democtratización del arte
LUJÁN BAUDINO
Historiadora del Arte · Gestora cultural Lic. en Historia del Arte especializada en arte contemporáneo por la Universidad de Barcelona · Posgrado en Gestión Cultural
43
Luján Baudino es Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Barcelona con posgrado en Gestión y Dirección de Instituciones, Plataformas y Empresas Culturales, Universidad Pompeu Fabra. Ha desempeñado cargos de responsabilidad para diversas instituciones de España y Argentina. Se especializa en diseño y gestión de proyectos artísticos y editoriales. Colaboró para la Generalitat de Catalunya, la Fundación La Caixa y Concello de Caldas de Reis. Trabajó en el Museo Picasso y en galerías de arte en Barcelona. Desde 2008 trabaja en el Centro’feca Foro y Estudios Culturales Argentinos y en la editorial académica Jorge Baudino Ediciones. Sus centros de interés conceptual son el arte público y el outsider art. Ha dictado conferencias en Argentina y Ecuador, trabajando para instituciones como el Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires) y para el MAAC - Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo de Guayaquil. Colabora en revistas de arte de España. Publicó artículos sobre arte para la Academia Norteamericana de la Lengua Española, el Portal Iberoamericano de Gestión Cultural y para revistas de arte de España. Participo en la creación de la Cátedra Dino Saluzzi en la Universidad de San Martín coordinando y diseñando todas las actividades académicas y artisticas.
44
Titulaciones 09/2001 - 09/2004
Licenciada en Historia del Arte Especialización arte contemporáneo
45
46
Titulaciones 09/2004 - 09/2005
Posgrado en Gestión y dirección de empresas y plataformas culturales
El posgrado estuvo dirigido por el en ese momento Conseller de Cultura de Barcelona, el Lic. Ferrán Mascarell, un icónico representante de la Gestión Cultural en Catalunya, de una gran relevacia histórica, política y cultural creador y fundador de importantes insituciones y proyectos en Barcelona y Catalunya. La Universidad Pompeu Fabra (UPF) es una universidad pública ubicada en Barcelona, Cataluña (España). Académicamente se trata de la única universidad española entre las 200 mejores del mundo según la clasificación académica de universidades del THE, y es una de las siete universidades jóvenes que progresa más rápidamente a nivel mundial.1Es la universidad española más eficiente2 y más productiva3 según distintos rankings nacionales e internacionales. Ocupa el primer lugar en el ranking nacional de productividad científica desde el año 2009.4 En 2010, la universidad obtuvo el distintivo de Campus de Excelencia Internacional.
47
Experiencia profesional
48
07/1995 - 12/2000 Biblioteca Nacional BUENOS AIRES
Puesto Asistente informática Descripción del puesto Bases de datos bibliotecológicos, digitalización hemerográfica. Dictado de curso de internet de iniciación para bibliotecarios Creación y estructuración de contenidos de la intranet de la BN Área de trabajo: Unidad SISCOR (Sistema de Consulta por acceso remoto). Este espacio de trabajo fue un innovador plan que incluyó a la Biblioteca Nacional en una de las tres primeras instituciones públicas argentinas con internet. Dentro del Porgrama Masterplan (1993) se creó el área que proveía, entre otras cosas, a cualquier usuario de una cuenta de e-mail de forma gratuita a través de un sistema BBS. Fue un proyecto previo a la habilitación del actual edificio como espacio de lectura público y tuvo como intención generar estudios, programas y acciones para la modernización de la Biblioteca Nacional Biblioteca Nacional.
49
Experiencia profesional
50
09/2002 - 12/2005 Galería Barbié BARCELONA
Puesto Asistente de director administración Descripción del puesto Gestión y administración de galería de arte. Tareas contables y de administración. Documentación de obras de arte.
La Galería Barbié, situada en el corazón de Barcelona, fue fundada en 1971 por Manuel Barbié Gilabert y desde el 2013 es dirigida por su hija, Elisenda Barbié - Nogaret. La galería está especializada en las Vanguardias históricas, con especial énfasis en los maestros internacionales del cubismo y surrealismo, incorporando en su discurso las corrientes artísticas posteriores a la segunda guerra mundial, hasta los años 80. Las exposiciones temporales y los catálogos se elaboran minuciosamente, a partir de una cuidada selección de obras de referencia, adecuando el espacio y con la colaboración de reconocidos profesionales del panorama artístico. Paralelamente, se elaboran programas expositivos destinados a ferias de arte y otros eventos internacionales.
51
Experiencia profesional
52
04/2006 - 07/2006
Departament de Benestar Social i Família Generalitat de Catalunya BARCELONA
Puesto Gestora cultural / Coordinadora del concurso Descripción del puesto Responsable de concurso de arte para personas con discapacidad, diseño de la exposición y gestión total del proyecto.
El concurso de pintura “Nous Genis” está dirigido a personas con discapacidad, en el que colabora el Comité Catalán de Representantes de personas con Discapacidad (COCARMI), la CAM y el Departamento de Bienestar Social y Familia de la Generalidad de Cataluña. Es un importante precedente de este tipo de concursos en el Estado Español.
53
Experiencia profesional
54
09/2006- 03/2007 Museo Picasso BARCELONA
Puesto Responsable del Departamento de Reservas Descripción del puesto Gestión de contratación y reservas del Museo Picasso. Atención al visitante. El Museu Picasso es el centro de referencia para el conocimiento de los años de formación de Pablo Picasso. El genio del joven artista se revela a través de las 4.251 obras que componen la colección permanente. Inaugurado en 1963, el Museu Picasso revela asimismo su vínculo con Barcelona: un vínculo estrecho e inseparable, forjado en su adolescencia y juventud, y que se prolongó hasta su muerte. La colección del museo es muy amplia en cuanto al trabajo de los años de formación en la vida del artista: es prácticamente exhaustiva hasta la época azul. El museo alberga también una importante representación de obras de 1917 y la serie Las Meninas (1957), así como una completa colección de grabados.
55
Experiencia profesional
56
02/2007-07/2007 Fundación “La Caixa” BARCELONA
De mi consideración Por la presente hago constar que María Luján Baudino Frigo colaboró desde el mes de febreo hasta julio de 2007 en el Departamento de Música de la Fundación “la Caixa”. Su colaboración en esta institución se ha centrado en la gestión de los talleres piloto de Música Social dirigidos a personas con discapacidad realizados en nuestros centros de Barcelona, Lleida y Tarragona. Asumió la gestión de los conciertos institucionales de Almería, Girona y Madrid, así como también la coordinación de la participación institucional de la Fundación “la Caixa” dentro del Festival de Música Antigua de Barcelona, en el ciclo Palau 100 del Palau de la Música Catalana y en el programa de “La Orquesta Sinfónica del Valles en las universidades”. En su último periodo en el Departamento asumió parte de la gestión de nuestro programa Diversons Música para la integración que es una convocatoria abierta para intérpretes de música con raíces tradicionales, cuyo objetivo es la promoción de la diversidad cultural y la profesionalización de estos grupos mediante la itinerancia por el territorio español. Su desempeño requirió una rápida adaptación en los sistemas de gestión integrada de nuestra institución, en confección de convenios y contratos y en herramientas de gestión y diseño cultural ofreciendo su experiencia y criterio profesional en proyectos de índole social. Núria Oller Responsable del Departamento de Música Fundación “la Caixa”
57
Experiencia profesional
58
11/2007 – 12/2016 Jorge Baudino Ediciones BUENOS AIRES
Puesto Responsable de Gestión Editorial Descripción del puesto Responsable editorial. Dirección y gestión de proyectos editoriaales. Desarrollo de nuevos productos, Coordinación de edición y procesos de producción de libros Jorge Baudino Ediciones es una editorial argentina de libros académicos que centra su interés en Filosofía, Ciencias Sociales y Educación fue la primera editorial de la Universidad Nacional de San Martín. Fundada en 1991 es una editorial especializada en libro académico, que garantiza un extremo cuidado tanto de los contenidos publicados como del libro/ objeto como soporte del conocimiento. A lo largo de nuestros más de veinticinco años de historia, trabajamos con autores que se caracterizan por ser investigadores que pretenden ampliar sus campos de conocimiento con rigor científico y compromiso académico.
59
Experiencia profesional
60
09/2008 - 09/2014
Centro ‘feca - Foro y Estudios Culturales Argentinos BUENOS AIRES
Puesto Diseñadora y gestora cultural Descripción del puesto Desarrollo y gestión de proyectos culturales vinculados a la cultura popular argentina. Diseño y planificación institucional. Consultoría cultural. Desarrollo de políticas culturales para la Salvaguardia del Patrimonio del tango basados en UNESCO. La misión del Centro’feca es contribuir a la promoción y el análisis de manifestaciones de la cultura popular argentina en general, y del tango en particular, mediante el desarrollo de actividades científicas, técnicas, académicas, artísticas, de investigación y de gestión. He tenido la inmensa suerte de trabajar con Teresita Lencina, directora del centro’feca y hemos llevado adelante diferentes proyectos inscriptos dentro del Programa de Salvaguardia de Tango, acompañado por la UNESCO.
61
Experiencia profesional
62
10/2009 / 02/2010-04/2010 Consejo Federal de Inversiones BUENOS AIRES
Puesto Consultora Cultural Descripción del puesto Dirigida por Teresita Lencina, participé como facilitadora en el Área de Cultura de los Talleres de Prospectiva Nacional realizados en Villa Gesell. Reunieron 3 representantes de cada provincia argentina. GENOMA: enciclopedia interactiva de la Argentina que comprende diferentes campos de conocimiento humano, en el que participé en la coordinación, selección y recopilación de datos en artes, cine, teatro, arquitectura, fiestas regionales, etc. de las diferentes provincias argentinas, planteando procesos histórico-culturales, bajo la dirección de Teresita Lencina
63
Experiencia profesional
64
09/2004 - 09/2005
Universidad Nacional de San Martín BUENOS AIRES
Puesto Coordinadora de actividades académicas y artísticas Descripción del puesto Creadora del diseño de la Cátedra Dino Saluzzi, dedicada a uno de los más grandes compositores de nuestra historia cultural. Responsable del diseño y la gestión de actividades artísticas y acadèmica. Desarrollo de contenidos teóricos. La Cátedra Dino Saluzzi creada a partir de la Resolución Nº 805-16 de la Universidad Nacional de San Martín tiene por objeto transmitir, difundir y estudiar la obra de Dino Saluzzi, compositor y bandoneonista argentino reconocido internacionalmente, por la importancia que la misma tiene para la cultura argentina.
65
66
67
68
Conferencias 08/2008
Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo (MAAC) GUAYAQUIL
Productos culturales con dimensión social
La propuesta de las jornadas se basa en el desarrollo de conferencias de sensibilización cultural durante los días 13 y 14 de agosto de 2008. La realización de seis talleres lúdicos de creación artística para un grupo de personas con discapacidad convocado desde el día 18 de agosto hasta el 5 de septiembre. La presentación de los trabajos realizados en los talleres mediante una exposición temporal del 3 al 11 de septiembre y su posterior difusión por la web. Las conferencias tratan temas de desarrollo cultural para el colectivo con discapacidad. Habrán ponencias de expertos del tema, nacionales e internacionales, y una mesa redonda para que participen miembros vinculados al desarrollo cultural y arquitectónico accesible. Las conferencias son abiertas al público general, con principal énfasis en las entidades culturales como centros, instituciones, organismos gubernamentales, técnicos, gestores culturales y/o personas con vocación artística capaces de generar ideas crear iniciativas culturales a favor de este colectivo.
69
70
Conferencias 08/2014
Auditorio del Banco Ciudad de Buenos Aires BUENOS AIRES
Grandes artistas que pintaron al tango
71
Publicaciones
72
08/2008
Boletín de Gestión Cultural. Universidad de Barcelona. Publicado on-line en el Portal de Gestión Cultural Iberoamericana BARCELONA
Una aproximación al concepto de El arte público no trata acerca de uno mismo, sino de los demás. No trata de los gustos personales, sino de las necesidades de los demás. No trata acerca de la angustia del artista, sino de la felicidad y bienestar de los demás. No trata del mito del artista, sino de su sentido cívico. No pretende hacer que la gente se sienta empequeñecida e insignificante, sino de glorificarla. No trata acerca del vacío existente entre la cultura y el público, sino que busca que el arte sea público y que el artista sea de nuevo un ciudadano . Siah Armajani Selección de citas:
Sus planteos desarman ejes vertebrales del discurso moderno del arte -como la angustia del artista como motor de creación proponiendo como nuevo estímulo creativo el bienestar de los demás- reposicionando al arte como un modo que evoluciona hacia la búsqueda del prójimo, sumando al compromiso con la forma, un firme y necesario compromiso con la sociedad que nos invita a creer en la transformación social a través de la experiencia estética.
73
Publicaciones
74
06/2014
LEAN RANLE. Revista de la Academia Norteamericana de Lengua Española, Nº5 NEW YORK
El arte como forma de conocimiento
Selección de citas:
La imagen publicitaria de hoy define más de lo que imaginamos nuestra manera de ser y por tanto de consumir; por este motivo, experimentar el arte en la actualidad es un ejercicio que comporta un gran desafío para cualquier persona, ya que exige la operación contraria, requiere detener la vorágine del tiempo contemporáneo para contemplarlo. La materialidad de la obra (sus dimensiones, sus formas, técnicas, etc.) condiciona su estructura y es canal del conocimiento. (...) Todas las obras de arte que superan el paso del tiempo, perduran porque en un punto han podido representar el espíritu humano (...) Por ello, el contacto directo posibilita coincidir con ese valioso conocimiento contenido en la obra. De la misma forma que el atleta dedica tiempo para entrenar su cuerpo, quien desee la experiencia estética deberá cultivar sus sentidos mediante el ejercicio repetido de vivir el arte. La fuerza comunicadora del arte requiere la educación de nuestra mirada, deshaciendo primero la urgencia por decodificar lo que se está viendo.
75
Publicaciones
76
12/2014
Artiga. revista de arte y pensamiento contemporaneo. Sobre SUB Cooperativa de Fotográfos. «Puerto Quilombo» Centro Cultural Recoleta BARCELONA
La fotografia com una eina de transformació social
La fotografía como una herramienta de transformación social Selección de citas:
Las luchas sociales, costumbres, creencias populares, vidas cotidianas, sueños, en una palabra: las personas, son el principal objetivo de sus cámaras pero, su marca estilística más propia, es que SUB no son simples documentalistas fotográficos, sino sujetos activos involucrados que crean vínculos con aquello que representan, poniendo al arte y a ellos mismos, al servicio de las causas y las personas que retratan. (...) Puerto Quilombo es una ciudad de imágenes poderosas, portadoras de la complejidad que significa habitar el territorio latinoamericano, que pone en valor la belleza, la dignidad y el coraje de gente que habita en este lado del mundo.
77
Publicaciones
78
03/2017 HOORNIK BUENOS AIRES
En búsqueda de la naturaleza del movimiento NATALIA ABOT GLENZ
Selección de citas:
Su obra se distingue por la búsqueda de la belleza a través de la representación de la síntesis formal del movimiento, conteniendo en la estructura el gesto que dota a la materia de un sentido orgánico y evidencia la existencia de un orden intrínseco en las cosas, más allá de nuestra limitada comprensión del mundo. (...) La escultura como campo de conocimiento humano ha mantenido sus principios constructivos casi inmutables desde la Antigüedad hasta finales del siglo XIX. Como resultado de las primeras vanguardias europeas, la pintura tomó el papel predominante en el arte occidental y relegó el interés por la escultura, produciendo pérdidas en el conocimiento formal del lenguaje escultórico, hecho que produjo vacíos en la trasmisión de sus técnicas y saberes. Esta situación llevó a la escultura pública a convertirse en una especie de ciénaga, dejando nuestras ciudades repletas de obras desproporcionadas y antiestéticas que hacen caso omiso de su funcionalidad, con graves problemas formales y de emplazamiento. En los años 60 se produce una revitalización del lenguaje, con la utilización de nuevos materiales, como el hierro, y la expansión del concepto, a través del desbordamiento de sus límites.
79
Publicaciones
80
12/2017
NATALIA ABOT GLENZ. Esculturas y proyectos de Arte Público BUENOS AIRES
Selección de citas:
De complexión menuda, difícil es intuir la fuerza física y la resistencia para el trabajo que esta artista argentino-española tiene. La dureza de los materiales con los que trabaja y las dimensiones de sus obras entran en contradicción con su aparente fragilidad y con las estructuras que crea, que transitan una metamorfosis de pesados objetos inmóviles de procedencia industrial a ser signos de un movimiento constante, grácil y liviano. (...) En el caso de la escultura de Abot Glenz, la complementariedad con su formación en arquitectura le permite integrar de manera natural la obra en el espacio público como “Agua danzarina”, ubicada en el Paseo Carlos Páez Vilaró en Tigre (Pcia. de Buenos Aires) que además de un sentido estético contempla el uso social de la misma, tal como planteara el artista Siah Armajani en sus escritos, recuperando en la escultura su valor público. Cuando el arte es, late en su interior un misterio, el hallazgo del orden universal, una afortunada intersección con la perfección de lo creado. Cuando el arte es, late en su interior un paisaje inagotable de sentidos, un disparador de pensamientos y emociones que se renuevan en el silencio de la contempla-ción y el tiempo.
81
82
Exposiciones 10/2005
GALERIA ESPAI B
BARCELONA Textos de exposición
83
84
Exposiciones 03/2009
FUNDACIÓN INTERNACIONAL JORGE LUIS BORGES
BUENOS AIRES Curaduría exposición FELINOS Poesías J.L. Borges y pinturas de Leopoldo Maragno
85
86
Exposiciones 04/2010
CENTRO CULTURAL BORGES BUENOS AIRES
Gestión / centro’feca
87
88
Exposiciones 04/2010
CENTRO FORO Y ESTUDIOS CULTURALES ARGENTINOS BUENOS AIRES
Curaduría
89
90
Exposiciones 01/2011
INSTALACIÓN - CASTELLO DI ACAYA
ZERO AL CUBO.ORG LECCE (ITALIA) Texto de catálogo / centro’feca
91
92
Cursos
93
94
Cursos
95
96
Historia del arte 2005 NINA BOY - Xavi Muñoz BARCELONA
97
98
Historia del arte 2006 Davis Lisboa BARCELONA La dialéctica entre el expresionismo y el materialismo utópico
99
Historia del arte
100
2006 Josep Maria Cabané BARCELONA
101
Historia del arte
102
2005 Oriol Texidor BARCELONA
103
Historia del arte
104
2008 Eugenia Bekeris BUENOS AIRES
105
Historia del arte
106
2009 Eugenia Bekeris BUENOS AIRES
107
108
www.lujanbaudino.com.ar Contacto: lb@lujanbaudino.com.ar
109