Informe de la Actividad
Honorable Legislatura de Mendoza
21 de Marzo 2023
Honorable Legislatura de Mendoza
21 de Marzo 2023
Luján Baudino propone una selección de Obras Maestras del Arte Argentino para acercar a las personas el valiosísimo legado cultural pictórico que constituye una parte fundamental de nuestra identidad como sociedad argentina y conserva nuestra historia
Prilidiano Pueyrredón, Cándido López, Angel della Valle, Ernesto de la Cárcova, Pío Collivadino, Lino Eneas Spiliimbergo, Antonio Berni y Carlos Alonso, entre muchos otros, desarrollan lenguaje pictórico con acento propio y marcan hitos dentro de nuestra historia cultural enriqueciendo el campo de la pintura universal
La idea es presentar una selección de obras relevantes del s. XIX y XX para dar difundir la historia del arte argentino y dar cuenta de los cimientos estéticos y culturales de nuestro territorio y el efecto que tuvo en nuestra cultura el entender y proyectar el arte como un lenguaje universal que parte, indefectiblemente, desde la propia identidad
Por otro lado, y no menos importante, el Proyecto Obras Maestras plantea la importancia de entender al arte como un recurso de desarrollo personal conectando con el capital emocional que la obra del arte ofrece para expandir nuestra conciencia y mejorar nuestra experiencia del mundo. Experiencia que todos los que desean pueden tener más allá del conocimiento de la Historia del arte.
Asistencia
100 personas
Horario
20.30 hs
Duración
1.15 min
Contenidos
Presentación
Introducción de la pintura en Argentina
Nuestros artistas
Selección de Obras Maestras del Arte Argentino
Descripción de la articulación con la Legislatura
A través del director del Coro de la Legislatura Alejandro Scarpetta por intervención de Carlos Méndez se procedió a la presentación del proyecto a Ariel Ortiz quien articuló de manera inmediata la aprobación de la actividad en el marco de las actividades del Departamento de Cultura y Artes de la Legislatura.
Prensa
https://www.legislaturabierta.gob.ar/noticia.php?id=2009
https://www.senadomendoza.gob.ar/a-sala-llena-se-presento-la-artista-lujan-baudino-en-lalegislatura-de-mendoza/
Entrevistas
Programa SUBI EL VOLUMEN Radio Nacional Libertador
CONDUCE PATRICIA SLUKICH y MARCELO LOPEZ
https://www.radionacional.com.ar/el-arte-es-una-sinfonia-detenida-que-se-despliega-cuandoestas-enfrente/
LUNES 20 de marzo de 2023
Programa EL BUEN SALVAJE Radio Andina CONDUCE WALTER GAZZO
https://open.spotify.com/episode/0fgZHdkw7464QXJrGo1P4H?si=J1nCxGbTTeS25uOWx2RfCw
LUNES 20 DE MARZO
Programa DA LA NOTA de Mdz on line CONDUCE CARLOS MARCELO SICILIA
https://mdzradio.com/article/view?slug=al-rescate-del-arte-argentino
MARTES 21 DE MARZO
Programa Argentinos por naturaleza CONDUCE FERNANDA CABAÑA
https://drive.google.com/file/d/1jpFXGDIGOyj69JVg1QIL-Zs2-YuGXQVg/view?usp=share_link
DOMINGO 19 DE MARZO
Luján Baudino
Licenciada en Historia del Arte – Universidad de Barcelona
Posgrado en Gestión y dirección de empresas culturales
Correo de contacto: lb@lujanbaudino.com.ar
www.lujanbaudino.com.ar
Instagram: @lujan_baudino1
Canal de Youtube: LB Art Consulting
Publicaciones electrónicas: https://issuu.com/lujanbaudino
Links de YouTube relevantes
Leonardo da Vinci y la proporción áurea
https://youtu.be/2QtHS5uVOlQ
Arte y Felicidad
https://youtu.be/aHUOczQ5Ufw
Proyecto Desarrollarte – Crear sin límites (Ecuador)
https://youtu.be/DA9fEHaD_JQ
Luján Baudino es Licenciada en Historiadora del arte por la Universidad de Barcelona con especialización en arte contemporáneo. Posgrado en Gestión y dirección de empresas, instituciones y plataformas culturales. Tuvo grandes maestros en Historia del Arte y Gestión cultural, tales como Lourdes Cirlot, Antoni Pitarch, Ferrán Mascarell y José Emilio Burucúa Se especializó en diseño y gestión de proyectos artísticos y editoriales. Colaboró para la Generalitat de Catalunya, la Fundación La Caixa y Concello de Caldas de Reis. Trabajó en el Museo Picasso y en galerías de arte en Barcelona. Dictó conferencias y cursos en Argentina, Barcelona y Ecuador, trabajando para instituciones como el Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires) y para el MAAC - Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo de Guayaquil. Colaboró en revistas de arte de España. Publicó artículos sobre arte para la Academia Norteamericana de la Lengua Española, el Portal Iberoamericano de Gestión Cultural y para revistas de arte de España.
Dirigió la editorial académica fundada por mi padre en 1991, Jorge Baudino Ediciones. Colaboró activamente en el Centro Foro y Estudios Culturales Argentinos – ‘feca. En 2018 fundó LB Consultora de arte en difusión y venta de arte. Actualmente desarrolla Arte para volver a ser, un proyecto dirigido a comunicar la importante función que puede desempeñar el arte en la vida de las personas.
Creo en el arte como una poderosa herramienta de transformación personal y, por tanto, social.
Conectar con el arte es conectar con la creatividad, facultad que desarrolla al individuo y promueve su realización en diferentes aspectos de la vida.
Ante todo, el arte nos ofrece una conexión espiritual, aspecto descuidado por el ser contemporáneo y base de gran parte de su vacío y extravío existencial.
Creo que el arte es la mejor puerta de acceso a nuestro mundo interior.
Pueyrredón, Prilidiano
(Argentina, Buenos Aires, 1823 - Argentina, Buenos Aires, 1870)
1851
MNBA
Después de la Batalla de Curupaytí
Cándido López
(Argentina, Buenos Aires, 1840 - Argentina, Buenos Aires, 1902)
MNBA
Sin pan y sin trabajo
Ernesto de la Cárcova
(Argentina, Buenos Aires, 1866 - Argentina, Buenos Aires, 1927)
1894
MNBA
Manifestación
Antonio Berni
(Rosario, 14 de mayo de 1905 - Buenos Aires, 13 de octubre de 1981)
1934
MALBA
Terráqueos en marcha
Serie Del espacio
Raquel Forner (Buenos Aires 1902-1988)
1977
(Argentina, La Plata, 1892 - Francia, París, 1971)
1937
Sin pan y sin trabajo
Carlos Alonso
(Argentina, Tunuyán, 1929 - )
1966
MNBA
Obra no expuesta
Exposiciones contemporáneas del subsuelo de la Honorable Legislatura de Mendoza
En el laboratorio de restauración del MMAMM con la guía de la Responsable del Área, comentando sobre los recursos y el funcionamiento de la tecnología para preservar el patrimonio.
Junto a su director Alejandro Sánchez y la historiadora del arte Patricia Barranco, agradecida y emocionada de estar frente a la obra del Gran Carlos Alonso. En este caso, el Museo Carlos Alonso-Mansión Stoppel, es una institución especializada que difunde e investiga sobre todo, la obra de Carlos Alonso como ilustrador. Alejandro Scarpetta creando vínculos y acompañando.
EL ARTE COMO FORMA DE CONOCIMIENTO Y DESARROLLO HUMANO L'ARTE COME FORMA DI CONOSCENZA E DI SVILUPPO UMANO ART AS A FORM OF KNOWLEDGE AND HUMAN DEVELOPMENT L'ART COMME FORME DE CONNAISSANCE ET DE DÉVELOPPEMENT HUMAIN
Lic. Luján Baudino Historiadora del arte y gestora cultural
Creo en el arte como una poderosa herramienta de transformación personal y, por tanto, social.
Conectar con el arte es conectar con la creatividad,
facultad que desarrolla al individuo y promueve su realización en diferentes aspectos de la vida.
Ante todo, el arte nos ofrece una conexión espiritual, aspecto descuidado por el ser contemporáneo y base de gran parte de su vacío y extravío existencial.
Luján BaudinoEl artista crea misteriosamente la verdadera obra de arte por vía mística. Separada de él, adquiere vida propia y se convierte en algo personal, un ente independiente que respira de modo individual y que posee una vida material real.
Wassily Kandinski, De lo espiritual en el arte (1911)
Cuando el hombre se encuentra con una obra maestra, comienza a escuchar dentro de sí la voz que también inspiró al artista. En contacto con una obra de arte así, el observador experimenta una conmoción profunda, purificadora. En aquella tensión específica que surge entre una obra maestra de arte y quien la contempla, las personas toman conciencia de los mejores aspectos de su ser, que ahora exigen liberarse. Nos reconocemos y descubrimos a nosotros mismos: en ese momento, en la inagotabilidad de nuestros propios sentimientos.
Andréi Tarkowski, Esculpir el tiempo (1985)
El arte es puede contribuir a algo que es URGENTE e indispensable desarrollar para una vida feliz y de realización.
Luján Baudino
OBRAS MAESTRAS es la actividad destinada a la selección, desarrollo estratégico, creación y difusión digital de contenidos sobre obras de arte relevantes de diferentes de partes del mundo con el fin de facilitar el acceso al patrimonio cultural y promover la experiencia de expansión que el arte ofrece.
OBRAS MAESTRAS se enmarca en el proyecto Arte para volver a ser1 de la historiadora del arte y gestora cultural Lic. Luján Baudino, que entiende al arte como un agente humanizador que puede jugar un papel fundamental dentro de la situación actual del mundo.
Arte para volver a ser entiende el arte como forma de conocimiento y desarrollo humano.
Arte para volver a ser tiene como objetivo principal acercar el arte de las personas ya que entiende que en la percepción del arte ocurren diversos procesos que colaboran a la creación de conciencia y, por tanto, a una mejor toma de decisiones de cada individuo.
Arte para volver a ser promueve la idea que el arte enriquece nuestro estar en el mundo, desarrolla nuestros sentidos y nos conecta con la creatividad, facultad humana que nos permite evolucionar.
Arte para volver a ser acentúa el carácter espiritual de la obra de arte para abrir un canal de conexión con quien la observa, sosteniendo que es tan necesario alimentar el alma como el cuerpo y que, la mayoría de los problemas de la humanidad se relacionan con la pérdida del sentido espiritual de la vida.
El arte infunde espíritu a la materia y lo convierte en testimonio vivo del universo del artista. Conectar con el arte es conectar con el impulso de quien la creó, que pervive, que late, dentro de la obra de arte como un ente autónomo.
OBRAS MAESTRAS es la actividad de selección, desarrollo estratégico y difusión de contenidos digitales de arte relevantes, con el fin de facilitar el acceso al patrimonio cultural y promover la experiencia de expansión que el arte ofrece.
Se trata de la selección de obras maestras de la Historia del Arte aplicable a instituciones culturales, territorios y pintores.
1 Proyecto presentado en Beca Creación 2022 para la finalización del escrito, cuyos antecedentes teóricos pueden encontrarse aquí: https://lujanbaudino.com.ar/trabajos/notas/2022ArteparavolveraserAntecedentes.pdf
En una primera etapa del proyecto, se aplica al territorio argentino, en especial contenido en el Museo Nacional de Bellas artes y el Malba, ambos citos en la ciudad de Buenos Aires y la creación de contenido digital para difusión en redes sociales y diversas plataformas digitales.
Los contenidos tendrán como formato de difusión digital (audio y video) en forma de podcast y Reels para plataformas de Instagram y Tik tok sostenidos sobre la estrategia de poder propiciar la visita física, el encuentro con cada una de las obras, desde el punto de vista que el proyecto propone.
Por un lado, la selección de un universo de obras en museos públicos de posibilita ofrecer una lectura basada en la relevancia cultural.
Seleccionar permite un ahorro fundamental de tiempo y energía para quienes desconocen un campo de conocimiento y, a la vez, habilita una fluidez dentro del mismo, que permite una conexión propiciada por la palabra, es decir por la historia que es lo que humaniza la obra y permite tomar conciencia de que ha sido realizada por otra persona, igual a quien la está contemplando.
Para el visitante de un museo ofrecer una selección de Obras Maestras, permite la concentración de su atención. Es una invitación es a hacer un recorrido por una selección que responde a diversos aspectos, entre ellos la relevancia cultural por su interés formal, histórico o de contenido.
Cierta carencia en el conocimiento y la formación en el conocimiento de las artes plásticas como lenguaje del público en general me impulsó a generar este proyecto de difusión de contenidos para acercar a las personas al arte pero desde el punto de vista no sólo del objeto, si no de sujeto, como eje fundamental de la propuesta.
En OBRAS MAESTRAS la historia que se vincula con la obra de arte es fundamental porque crea el interés, el lazo, pero a la vez, la posibilidad que tenemos cada uno, de conectarnos emocionalmente con la obra de arte para expandir nuestra experiencia y recibir nuevos estímulos para el desarrollo de nuestros sentidos y nuestra creatividad es el mayor interés que la actividad posee
El formato de difusión de podcast para una parte de los contenidos permite extender si barreras económicas el acceso a la obra y el fin del podcast es crear el interés para la visita presencial al museo, ya sea con la audioguía propuesta por OBRAS MAESTRAS o simplemente una visita al museo.
El objetivo del proyecto es promover el consumo cultural y la creación de nuevos públicos y audiencias del arte creando estímulos que permitan comprender que el primer nivel de comprensión de la obra de arte está al abasto de quien desee conectar con el arte y no requiere más que la acción de acercarse al objeto en cuestión.
• El objetivo principal es acercar el arte a las personas
• Difundir patrimonio cultural
• Creación de nuevos públicos para los museos
• Preparar a las personas para una visita a una selección de obras del MNBA
• Producir contenidos digitales alrededor del arte, las posibilidades que ofrece y las capacidades emocionales que fortalece
• Difundir la importancia de conectar presencialmente con la obra de arte
• Comunicar al arte como un lugar para habitar, no como un objeto para ver
• Difundir la especificidad de la imagen artística ya que la decodificación de la obra requiere un tiempo que no estamos acostumbrados a dedicarle a la asimilación de imágenes.2
• Promover la conciencia, ya que el proyecto entiende que en la percepción del arte ocurren diversos mecanismos que colaboran a la creación de la misma y, por tanto, a una mejor toma de decisiones de cada individuo.
• Proponer nuevas estrategias para estimular el interés por el conocimiento del arte a través de la fruición estética.
• Promover estratégicamente la asistencia al museo a través de la difusión de las obras fundamentales de la colección
• Formación de audiencias a través del podcast
• Diseñar estratégicamente acciones para la promoción de la creatividad como facultad humana de desarrollo y al museo como un espacio ideal para desarrollarla
Los antecedentes
A) CONCEPTUALES Son, sobre todo, los escritos de El campo gravitatorio del arte
(
https://tusitalaproject.org/2020/03/10/el-campo-gravitatorio-del-arte/ Tusitala, Barcelona, 2020 ) y El arte como forma de conocimiento en la crisis de la civilización occidental (Revista de la Academia Norteamericana de la Lengua Española)
B) ARTÍSTICOS
a. Un antecedente en la materia es el programa de audio on line X AMOR AL ARTE dentro de la plataforma Clubhouse realizado durante la pandemia durante más de un año y medio, todos los miércoles 19 h. Acá hay dos ejemplos, uno en
donde hablo de Frida Kahlo. https://www.youtube.com/watch?v=V3P4loPIOIM Se adjunta el dossier digital de los contenidos difundidos
b. Presentación realizada a la agencia de Viajes colombiana VOALÁ
https://www.youtube.com/watch?v=3BL4v3O7WTw
c. Para la comprensión y el conocimiento de lo que significa Clubhouse y mi perspectiva sobre el liderazgo en Arte hoy también recomiendo
https://www.youtube.com/watch?v=pEkbYh_7l6k&t=1581s
d. Se encuentra enlazada con la actividad presencial SALIDA CULTURAL (la cultura es LA salida)3 donde se creó el evento para visitar en MNBA a través de una selección de obras maestras de la institución. OBRAS MAESTRAS se desprende naturalmente de la expansión digital del proyecto, sería como el reservorio digital del conocimiento e interpretación de las obras para ser accedidos de manera digital de manera puntual, parcial o permanente. La propuesta actual consiste en una visita guiada por una selección de obras del MNBA potenciando la experiencia personal del arte como una vivencia de disfrute sensorial y de conexión con uno mismo.
https://www.instagram.com/p/Cg2CVA-DfWj/ - Presentación a través de la voz del proyecto
https://www.instagram.com/p/CgmyK0_DnJW/ - Publicidad desarrollada de la actividad SALIDA CULTURAL
3 La propuesta actual consiste en una visita guiada por una selección de obras del MNBA potenciando la experiencia personal del arte como una vivencia de disfrute sensorial y de conexión con uno mismo.
https://www.instagram.com/p/Cg2CVA-DfWj/ - Presentación a través de la voz del proyecto
https://www.instagram.com/p/CgmyK0_DnJW/ - Publicidad desarrollada de la actividad SALIDA CULTURAL