Filmografía de The Beatles by Lucero Ortiz

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http://beatlesgroup.blogspot.com/2011/07/beatles-en-magical-mystery-tour.html http://www.infonegocio.com/beatles/lp11_ys/lp11pelicula.htm http://www.uia.mx/actividades/publicaciones/iberoforum/7/pdf/roh.pdf http://www.wikipedia.org/

Es una comedia cinematográfica británica de 1964 escrita por Alun Owen y protagonizada por The Beatles —John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr— durante el apogeo de la Beatlemanía. La película fue dirigida por Richard Lester y publicada originalmente por United Artists. La película fue hecha en un estilo de documental ficticio, que describe un par de días en la vida del grupo. A hard day’s night fue la primera película que realizaron los Beatles para la U.A. Como se ha comentado, la U.A. no dio demasiada importancia a la película, realizándose ésta con un presupuesto bajo. De hecho, los beneficios de la película fueron 30 veces superiores a los costes de producción (y ello sin contar la edición posterior en video de la pelicula). Los Beatles que aparecen interpretados en la película por George, John, Paul y Ringo no son del todo reales. Aunque la película se pensó en su época que era bastante espontánea, y que llevaba al espectador la frescura de aquellos chicos de Liverpool, la verdad es que Alun Owen, uno de los principales autores teatrales británicos y guionista de la película hizo su trabajo de manera excepcional al hacérnoslo creer.

Owen invirtió días y noches frecuentando a los Beatles, conociendo la personalidad y el talento de cada uno, haciendo uso del propio lenguaje mordaz del grupo en rápidas réplicas mientras dialogaba con ellos. De este modo, logró plasmar unos retratos inolvidables: John como el espíritu anarco y rebelde de la banda; Paul como un seductor encantador; George como un tipo tímido aunque impertinente; y Ringo como el gracioso del grupo algo melancólico.

La película ha recibido excelentes críticas desde su estreno mundial en el London Pavillion en Picadilly Circus (Londres) el 6 de Julio de 1964. Comenzó a rodarse el 2 de Marzo de 1964 en los estudios Twickenham de Londres y cuatro meses más tarde la película se proyectaba en los cines. Aunque algunas escenas se grabaron en dichos estudios, la mayoría se desarrolló en las calles de la capital, aumentando la sensación de caos y desorden general. En ese rodaje George conoce a Patti Boyd, modelo y figurante de la película como fan de las escenas tomadas en la estación de Paddington. Ya se ha dicho que en un principio el título no estuvo muy claro y hubo que esperar hasta el 13 de Abril para conocer el título oficial. Se estrenó el 6 de julio en el London Pavilion, originándose una trifulca sin precedentes que acabó por cerrar Picadilly Circus. Cientos de miles de seguidores trataron de tomar el cine por asalto.

Película protagonizada por los Beatles y Leo McKern, Eleanor Bron, Victor Spinetti, John Bluthal y Roy Kinnear. La banda sonora fue lanzado como un álbum de los beatles, también llamado Help!, esta película comenzó con el título Eight Arms to Hold You (Ocho Brazos para atraparte), Posteriormente se le cambió el título por Help!. Esta segunda película de los Beatles es una de las más disparatadas y divertidas de su repertorio. Un año después de "A hard day's night", R. Lester reúne a los Beatles y piensan juntos en realizar no un documental, sino una película con una historia como núcleo. Esta historia, por supuesto, sería una historia absurda, con mucha locura y nuevas canciones, que sirven para desarrollar un argumento que gira alrededor de un diamante deseado por una banda de hindúes adoradores de una diosa que necesita sacrificios humanos.

música clásica como feliz contraste de momentos particularmente vioento."Help!", como "A hard day's night" en su momento, supuso una revolución en el mundo del cine. "A hard day's night" revolucionó el concepto del cine sobre un grupo, y "Help!" revoluciona el concepto de la participación de un grupo de música en el cine, sobre todo en el cine de aventuras tratado con humor.

Un anillo que pertenece a los seguidores de la Diosa Kali termina accidentalmente en la mano derecha de Ringo Starr, el baterista de los Beatles. Así comenzó una cacería humana (o mejor dicho, del anillo) que parte de Londres y termina en las Bahamas, a través de los Alpes suizos. También están involucrados en la búsqueda unos científicos locos que quieren el anillo para ser famosos En cuanto a la banda sonora, al margen de las canciones de los Beatles, existe una formidable utilización de fragmentos de

Recientemente en una entrevista, Paul McCartney comentó que durante las grabaciones de las escenas en la nieve él y Ringo Starr estaban drogados. Muchos críticos coincidieron que Ringo Starr hizo muy bien las escenas en las que caminaba con cierta melancolía, él más adelante confirmó que tenía esa cara ya que fue producto de una resaca.

Película protagonizada por la banda británica The Beatles. Se trata de un especial de una hora de duración que fue emitido a través de la cadena BBC TV el 26 de diciembre de 1967. La idea original de la película provino particularmente de Paul McCartney, aunque contó con el apoyo de sus compañeros de banda. El film no tuvo un libreto definido, por lo que se procedió a una colección de ideas escritas a mano, sketches y situaciones improvisadas, a lo que McCartney le llamó "Scrupt" (en vez de Script o libreto), en alusión a su naturaleza.

La situación era colocar a un grupo de gente un bus británico en un tour por el país, enfocado mayormente en el señor Richard Starkey (Ringo Starr) y su tía recientemente viuda Jessie S t a r k e y ( J e s s i e R o b i n s ) . Otros miembros del grupo en el bus incluyen el director del tour Jolly Jimmy Johnson (Derek Royle), la anfitriona Wendy Winters (Mandy Weet), Buster Bloodvessel (Ivor Cutler), y los otros Beatles. Durante el curso del viaje, "extrañas cosas comienzan a suceder" al capricho de "cuatro o cinco magos", de los cuales cuatro son representados por los propios Beatles y el quinto por su manager Mal Evans.

Durante el viaje, Ringo y su tía Jessie discuten considerablemente. Durante el recorrido, la tía Jessie comienza a tener sueños de enamorarse de Buster, que muestra un comportamiento excéntrico y perturbador. La gira incluye varias actividades extrañas, tales como una carrera improvisada en la que cada miembro del grupo emplea un modo de transporte. El grupo de viaje completo también se mete en una tienda pequeña en un campo, dentro de la cual es una sala de proyección. Hay una escena extraña, donde el grupo camina a través de lo que parece ser una oficina de reclutamiento del ejército británico. La película culmina con los hombres del grupo de viaje viendo un programa de la tira.

Es una película animada de 1968 basada en la canción de The Beatles. Fue dirigida por el animador canadiense George Dunning, y producida por United Artists y King Features Syndicate. Los mismos Beatles aparecen sólo en el casi final de la película, con los Beatles animados doblados con otros actores. A comienzos de 1967, casi dos años después del rodaje de Help! Los Beatles todavía estaban obligados por contrato a una tercera película para United Artists pero no mostraban el menor interés en volver a ponerse ante una cámara de cine. La poco gratificante experiencia de su segundo largometraje con Richard Lester y el deseo de volcarse en la música, ya sin el agobio de las giras ni de la beatlemanía, les hacía mirar con prevención cualquier proyecto relacionado con el celuloide. No querían ser otra vez un juguete par a la gran pantalla y menos caer en la trampa de amontonar películas tan mediocres como las que venía protagonizando Elvis Presley desde 1960. Los altos niveles de exigencia autoimpuestos les llevaron a desestimar nuevas propuestas del insaciable Walter Shenson y tan sólo un proyecto para llevar al cine El Señor de los Anillos, la obra de J.R.R. Tolkien lograría despertar el interés de John Lennon. Lamentablemente, los contactos con el escritor y con Stanley Kubrick con quien querían realizar la película no llegaron a fructificar. En vista de la poca disposición de sus muchachos , Brian Epstein pensó que tal vez un largometraje de dibujos animados sirviese para cumplir lo

pactado con United Artists. A finales de 1966, el productor de origen húngaro Al Brodax, responsable de la norteamericana American's King Features Syndicate le había propuesto la idea de incluir a Los Beatles como protagonistas de un film de tales características. Brodax había participado en series televisivas de animación como Popeye el Marino, además de escribir y producir buena parte se la serie de dibujos basada en los propios Beatles que la cadena norteamericana ABC venía emitiendo los fines de semana, en su programa matinal, desde el 25 de septiembre de 1965. En estos dibujos animados, unos Beatles de trazo sencillo se veían metidos en diversas y disparatadas aventuras (muy al estilo de Help!). Cada emisión constaba de un par de episodios y una sección en la que enseñaban las canciones a la audiencia infantil. Brian consideró que el currículum de Brodax le hacía el más indicado para llevar adelante el proyecto, pero sobre todo le convenció que la película supondría un respiro para Los Beatles puesto que no tendrían que participar en el guión, ni siquiera doblar sus propias voces. Según el contrato que les ligaba a United Artists, el cuarteto sólo estaba obligado a aportar cuatro nuevas canciones a la banda sonora. Con un presupuesto total de 250.000 libras, Brodax puso en marcha Yellow Submarine contratando como director al canadiense George Dunning. Nacido en Toronto en 1920, Dunning se había labrado una sólida reputación como realizador de dibujos animados no sólo en su país, sino también en Estados Unidos y Gran Bretaña.

Pepperland es un alegre paraíso musical bajo el mar, protegida por la Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, el cual cae bajo un ataque sorpresivo por los Blue Meanies (Malines Azules), quienes odian la música. Su ataque consiste en encerrar a la banda en una burbuja, paralizan a los ciudadanos y convertirlo todo en color azul. El anciano alcalde de Pepperland envía al Joven Fred en un abandonado submarino amarillo para buscar ayuda. Fred llega a Liverpool, donde sigue al deprimido y cabizbajo Ringo y lo persuade para que lo ayude. Ringo procede a reunir a sus amigos John, George, y finalmente Paul. Los cinco viajeros parten a Pepperland en el submarino amarillo, pasando a través de d i f e r e n t e s m a r e s : Mar del Tiempo - donde el tiempo retrocede y avanza al ritmo de la canción "When I'm SixtyFour" Mar de la Ciencia - donde cantan "Only a Northern Song", Mar de los Monstruos - donde el temible monstruo "aspiradora" aspira todo su entorno y a él mismo, Mar de la Nada - donde obtienen ayuda de un "hombre de ningún lugar", el "Doctor en Filosofía"

Jeremy Hilary Boob, y cantan la canción "Nowhere Man". Ringo se compadece de él y lo lleva al submarino. Faldas de los Encabezados (o Mar de las Cabezas) - donde se separan del submarino y John canta "Lucy in the Sky with Diamonds". Finalmente, Mar de Agujeros - donde Jeremy es capturado por uno de los Blue Meanies. Después Ringo salta en un agujero verde (el cual se vuelve el Mar Verde), finalmente llegan a Pepperland. Reunidos con el Viejo Fred y el submarino, imitan a la Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band y "alzan al país en rebelión", Jeremy es rescatado y todo florece y se vuelve colorido. Pepperland se restablece. Los Meanies son obligados a rendirse, John ofrece su amistad, a la que el Jefe Blue Meanie acepta. F i n a l m e n t e u n a g r a n f i e s t a t i e n e l u g a r. Al final del filme, Los Beatles hacen una aparición en Live-Action, al día siguiente, con unos recuerdos el minúsculo motor del submarino, un poco de amor y medio hoyo). John advierte de la presencia de nuevos Blue Meanies y cantan un reprise de All Together Now, el cual finaliza con una variación del título de la canción en diferentes idiomas.

Es un musical del 2007 dirigido por Julie Taymor y escrito por Dick Clement y Ian La Frenais. El guion esta basado en una historia original creada por Taymor, Clement y La Frenais la cual incorpora 32 covers de canciones originales de la banda británica The Beatles. Dentro del filme hay apariciones especiales tales como Bono como el Dr. Robert (un shaman contracultural), Eddie Izzard como el Sr. Kite (un presentador de circo), Joe Cocker como tres personajes de la calle y Salma Hayek que aparece (a través de efectos visuales) como cinco enfermeras.

Across The Universe es un musical ambientado en los turbulentos años '60 en Estados Unidos, cuando Jude (Jim Sturgess), un joven trabajador, deja Liverpool para buscar a su siempre ausente padre en Estados Unidos y es golpeado por las olas de cambio reformando el país. Aquí, Jude se enamora de Lucy (Evan Rachel Wood), una niña estadounidense rica, pero fuerte y consciente que se une al movimiento anti-bélico en Nueva York. Mientras el número de cadáveres de las víctimas de la Guerra de Vietnam aumenta, las tensiones políticas entre amigos se salen de control y Jude y Lucy intentan encontrar salida en un sicodélico mundo que se vuelve loco.

En la película se describe la vida de un grupo de jóvenes en medio del contexto de la Guerra de Vietman. Un joven inglés sin papeles en busca de su padre (Jude), una joven acomodada (Lucy),y su hermano convocado como soldado (Max), y varios amigos músicos entre los que destacan los personajes de Jimmy Hendrix y Janis Joplin. La llegada de Lucy a Nueva York con el propósito de convivir con su hermano durante el verano, es una muestra de rebeldía de la niña modelo de vida perfecta y acomodada que se había visto quebrada con la muerte de su novio, soldado en la guerra lejana. No sería la única. En este viaje, Lucy no sólo encuentra nuevamente el amor en el inmigrante Jude, de futuro incierto, sino que es fuertemente persuadida por el movimiento de paz. Frente a la realidad del hermano convocado a la guerra, Lucy se convierte en una feroz activista. Su nuevo interés amoroso en la película, Jude, la confronta en la contradicción de un pedido de paz que se desborda de los cauces y que se convierte en violencia combatiendo a la violencia.

Muchos personajes de la película están basados y rinden homenaje a figuras características de los años 60, empezando por The Quarry men, el grupo que fue la base de la fundación de The Beatles tocando en el Cavern Club de Liverpool, donde Jude baila con su novia. Los personajes de Sadie y Jojo están inspirados en Janis Joplin y Jimi Hendrix, respectivamente. El Dr. Robert y su grupo experimentan con el LSD y viajan en un autobús estrafalario desde California, exactamente igual que el grupo de gente llamado The Merry Pranksters (los Alegres Bromistas) que en los 60 predicaban la experiencia psicodélica por todo el país. De hecho, el autobús de la película se llama Beyond (más allá) y el original Furthur, una deformación de further (más lejos). Cuando los protagonistas viajan con ellos, llegan a la sede de 'La Liga del Descubrimiento Espiritual', cosa que los Merry Prankster hicieron en su día, y el Dr. Robert, antes de irse sin ellos les dice: "O estáis en el autobús, o fuera del autobús", la famosa frase de los Bromistas. El sello de la discografica de Sadie, diseñado por Jude, es una fresa (la de The Beatles era una manzana). Por último, el concierto que Sadie y su banda dan al final de la película en lo alto de un edificio es una alegoría del famoso concierto en la azotea de The Beatles, su última actuación en directo antes de la disolución del grupo. También aparecen unos hare krishna danzando en una escena y cantando el estribillo "Jai guru deva, Om!" de la canción Across the universe.

Evan Rachel Wood como Lucy Carrigan Jim Sturgess como Jude Feeny Joe Anderson como Maxwell "Max" Carrigan Dana Fuchs como Sadie Martin Luther McCoy como Jojo T.V. Carpio como Prudence Bono como Dr. Robert Eddie Izzard como Sr. Kite Salma Hayek como Enfermeras Cantantes Joe Cocker como Vagabundo/Proxeneta/Hippie Spencer Liff como Daniel, Novio de Lucy Robert Clohessy como Wes Huber, Padre de Jude Dylan Baker como Padre de Max Linda Emond como Madre de Max Bill Irwin como Tio Teddy Logan Marshall-Green como Paco James Urbaniak como Manager de Sadie loss

1. "Girl" 2. "Hold Me Tight" 3. "All My Loving" 4. "I Want To Hold Your Hand" 5. "With a Little Help from My Friends" 6. "It Won't Be Long" 7. "I've Just Seen a Face" 8. "Let It Be" 9. "Come Together" 10. "Why Don't We Do It in the Road?" 11. "If I Fell" 12. "I Want You (She's So Heavy)" 13. "Dear Prudence" 14. "Flying" instrumental 15. "Blue Jay Way" 16. "I Am The Walrus" 17. "Being for the Benefit of Mr. Kite!" 18. "Because" 19. "Something" 20. "Oh! Darling" 21. "Strawberry Fields Forever" 22. "Revolution" 23. "While My Guitar Gently Weeps" 24. "Across the Universe" 25. "Helter Skelter" 27. "A Day in the Life" (instrumental) 28. "Blackbird" 29. "Hey Jude" 30. "Don't Let Me Down" 31. "All You Need Is Love" 32. "Lucy in the Sky with Diamonds"