P O R T F O L I O
KIM LIM 2015~201 7
C O N T E N T X X
01 个 人 经 历 0 2 PORTSPURE17SS 0 3 PORTSPURE17AW
04 MR.MISS 05 关 于 我 的
9 个 问 题
C T T
照片
教 育 背 景 2 01 4 . 0 3 ~ 2 01 5 . 0 6 I S T I T U TO M A R A N G O N I 时尚设计专业
2 0 0 6 . 0 9 ~ 2 01 1 . 07 国立华侨大学 建筑学学士
工 作 经 历 2 01 6 . 1 至 今 P o r t s 1 9 6 1
副
线
Ports Pu re ， 担 任 女 装 设 计 师
专 业 技 能
2 01 5 . 07 ~ 2 01 5 . 1 2 Ports 1961 副 线 Po rt s P ur e ， 参加实 习 工 作
2 01 5 . 0 8 ~ 2 01 6 . 1 1 本 土 原 创 品 牌 LLANO， 担 任自由设计师
ET 电 脑 制 版
P ORTS PURE 1 7S S
PORTSPURE 是 PORTS1961 副线品牌 品牌主张纯净至简的都市主义风格，注重 实穿性的同时富有玩味设计感。 消费人群 25~35 岁 价格从￥2000~ ￥10000 全世界有约有 12 家独立门店，销往香港、 纽约、并上线在连卡佛等世界知名买手店。
时 装是建 筑 学 ，它 跟比 例 有 关 。 — — Co c o C h an e l
WORK IN G P ROCES S
PORT S PURE 1 7AW
我设计的不是衣服，我设计的是梦想。 —— R alph L au ren
品牌总监为韩国籍（需英文沟通） 每 季 开 发 120~150sku，250~300 件单品。 我 的 工 作 包 括 灵 感 搜 集， 款 式 开 发， 样衣跟进及调整等等。 每季我的出款比例约为 20%~30%,
WO R K ING PR O C ESS
M R . M I SS 1 7AW
WO R K I NG PR O C E SS
关 于 我 的 9 个 问 题
01
为什么从建 筑 转 作 服 装？
0
学习时装设计是我一直以来的梦想， 虽然转行这件事很困难，但我希望起码 在年轻的时候，能够为我的梦想努力。 我也觉得这是我人生到现在做的最正确 的决定。
02 建
筑 背 景 给 你 带 来 了 什 么 优 势 吗?
最大的优势是很会加班！（笑）然后是强大的逻辑分析能力和空间想 象力吧！虽然听起来建筑和服装似乎南辕北辙，其实本质是相通的，都 是探讨人和空间的关系。从某种意义上，服装设计其实就是结构设计。 建筑的思维帮助我很大，尤其在设计结构和细节推敲上，我可以在 3D 和 2D 视角中无缝切换。我认为结构意识相当重要，你画在图纸上的每 一笔，都需要在脑海中构建出立体的样子，然后落实到版型。虽然大多 数情况会有版师替我们设计版型，但我认为，版型设计也是服装设计的 一个部分。决定每一条分缝怎么设计，角度是多少，尺寸大小如何，都 应该是设计师的工作，版师只是我们实现设计的工具。 还有就是，因为学习理工科的关系，逻辑思维和条理性比较强，做起 事情来很有规划，效率也很高。大概是有以前 handle 过几十张图纸的 经验，目前为止，还没有出现过我无法处理的工作。
通常每 大概的主 题当中我 个 style 想到的点 然后更深 我应该已 是比较模 作小样。 然后我 落实到单 能够帮助 来说，设
3 你 一 般 如 何 做 设 计？
每季开始，设计总监会给出一个灵感方案，这一季的趋势如何， 主题是什么，重要的廓形和细节等等。我的方法是，我会找到主 我最有感觉的一个点——一个细节也好、一个廓形也好，或是一 e 。我会先做一次头脑风暴，然后做成思维导图，把任何我能联 点都写下来，然后从中筛选，找出我觉得最有设计价值的部分， 深入的搜集这部分的资料。整合成我自己的一个灵感图。这时候 已经有了一些想法，比如说某个细节，或是廓形，这时候概念还 模糊和零散的，我会画成草图把它们记录下来，需要的话我会制 。 我会参考上一季的销售数据和这一季的订货计划，把设计的细节 单品上。当然有时候设计的过程更加一气呵成。但这种设计方法 助我做更深入的设计和延伸，也更加高效，并且有迹可循。对我 设计背后的逻辑性很重要。逻辑也会让我设计的产品更有说服力。
0 4 最 喜 欢 的 品 牌？ CELINE 是对我影响最大的时尚品牌。我记得我第一次被一场秀震撼， 就是看 celine2013 秋冬系列。那种干净、简洁却极富力量的设计让我 深深震撼了。也是因为看了那一季的时装秀，才引发了我真正去学习服 装设计的念头。CELINE 的厉害就在于，她能把当下的流行趋势，转换 成极具品牌特色的服装语言，即时髦又优雅，并且富有力量。 SACAI 是我认为最当下的品牌之一。和 VETEMENT 不同，SACAI 真 正融入了当代青年的时代精神——一一种既连接了传统也连接了未来的 冲突的存在。SACAI 把这种冲突感通过解构的手法，面料的拼接，风格 的混搭，重新组合到了一起，形成了一套独一无二的审美，让人欲罢不能。 MARNI 让我认识到了对一件衣服来说，质感有多么重要。她总是能 把服装设计的既实穿又特别。尤其是印花的运用，简直让人拍案叫绝。 每一次看 MARNI 的秀场都是一种享受。看到她的服装，会让我认真思考， 到底什么样的衣服是我想要的。
0 6一 个 优 秀 设 计
0 5 什么是好
引用原研哉在《设计的设计》 是一种技能，而是捕捉事物本质 洞察能力。……设计的实质在于 人都遇到的问题，然后试着去解 好的设计是，它满足了人们对这 功能需要、并且富有美感，最终 的感官。
师 的 品 质 有 哪 些？
保持开放的心态。善于学习。善于总结。 保持开放的心态，意味着你必须拆掉思维里的墙，时刻保持敏感。服 装首先是一门产业，设计是当中的一个环节。对设计师来说，我们必须 具备宏观意识，我们需要去了解和我们相关的其他领域——品牌、艺术、 政治、商业现在到底发生了什么，这些都影响着我们对世界的认知。设 计师是一座桥梁，我们通过对现实世界发生的事物进行再加工来设计。 只有保持敏感我们才能有持续不断的灵感、才能做出好的设计作品。 善于学习、善于总结。其实这很好理解，并且适用于每个行业。对设 计师来说就是，保持一颗好奇心、具有批判精神。一开始我对专业知识 不是很了解，画的图纸经常出错，所以我就有意识的把经典的款式细节 整理成册，然后也把它分享给同事。这个过程既学习了专业知识，也做 了很好的积累。对我帮助很大。
好设计？
》的话 “设计不 质的感觉能力和 于发现一个很多 解决的过程。” 这个具体物品的 终它能触动人们
0 8 你的设计理
你还记得上一次当你穿上令你心旷 装的诉求究竟是什么呢？是希望穿起来 们对自己的期待？或是渴望需求某种认 一种潜在的情感诉求。那么我希望我设 时候，能和她们产生某种微妙的共鸣， 都带有情绪，有故事。就好像一个值得 的过程中，能够给予她们足够的安全感 生活。
0 7 描述一下你的设计风格 简洁利落，刚柔并蓄，理性和感性并存。 大概是学习建筑的关系，我喜欢线条感和廓形感比较强的设计，也喜 欢更加极简和中性的设计风格。同时我也会在设计当中加入一些更加女 性的元素，那种不是刻意讨好的，自在的俏皮和性感。在大的廓形上， 我通常会运用一些比较刚毅的线条，但会在材质和颜色的选择上，更加 的柔和和女性化。我喜欢理性和感性同时存在的这种冲突感。对于我来 说，这种冲突感才是最为真实的。
理 念 是 什 么？
旷神怡的服装是什么时候？我们对服 来好看？时髦？还是其实也藏着我 认同感？从这个方面来说，服装是 设计的服装，当穿着者在穿上身的 ，不论是质地、颜色、细节，一切 得信赖的老友，在每一次重复穿着 感，让她们更加自在和自信的面对
0 9 对设计和品牌你有什么看法？ 如何挖掘消费者真正的欲望？能提供什么样的穿着体验？仅仅是对潮 流的复制和拷贝无法创造出令人感动的服装。 今时今日做设计，不单单是设计一个系列，一件衣服，更是要设计一整 个品牌。讲故事的能力变得非常重要。时尚已经不止于一件好看的衣服， 更是一种生活方式的延伸。作为设计师必需把品牌意识根植于每一个设 计当中，有意识的透过材质、颜色、细节加强信息的传递，对消费者加 以引导。这不单是设计总监，市场部或是营销部应该思考的问题，更是 每一个设计师都应该认真思考的问题。当一件东西对你产生意义时，它 才有价值。当品牌能够持续提供这种期待，消费行为才得以继续。
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