www.madmenmagazine.com
MADMENMAG es una publicación masculina, digital y trimestral. Logo y marca registrados, TM, Madrid 2011. Registrado en la Biblioteca Nacional de España ISSN: 2134 / 7377 www.madmenmagazine.com www.facebook.com/madmenmagazine www.twitter.com/MADMENMagazine www.instragram.com/madmenmagazine www.youtube.com/madmenmagazine Información y Publicidad pr@madmenmagazine.com MANUEL BERMÚDEZ CEO & FOUNDER editor@madmenmagazine.com MARÍA FERNÁNDEZ Publicidad y marketing pr@madmenmagazine.com ANA SANTAMARÍA Redacción redaccion@madmenmagazine.com Fotografías MADMENMAG Otoño 2014
En portada LEONOR WATLING Fotografía exclusiva de MADMENMAG Fotógrafo Vincent Urbani
MADMENMAG Paseo de la Castellana 141 pl. 20 28046, Madrid. España. 917498020 pr@madmenmagazine.com Síguenos en:
VALERO RIOJA VINCENT URBANI JP SANTAMARÍA ANDREA BIELSA Colaboraciones en MADMENMAG Otoño 2014 VICTOR MARTÍNEZ CARLA LÓPEZ NICO PËREZ TEMPTATION SOFÍA MARIÑO Gracias a Eduardo Sayas Antonio Navas Leonor Watling Carmen Carcelen Sandra Ejarque Tatiana Calderón MEDIASET ESPAÑA SIGHT MANAGEMENT A6 CINEMA
o単o
Ot
20 14
Fotografía de Vincent Urbani www.vincenturbani.com Peluquería y maquillaje Iban Barcenilla Estilismo de Carla López Producción de MADMENMAG Dirección de Manuel Bermúdez Makingof de Temtation Localización Hotel Único Madrid
Vestido de Roberto Verino Joyas de Cartier
PORTADA 08
Leonor Watling BELLEZA SERENA
Quedamos en la puerta del Hotel Único, en la calle Claudio Coello de Madrid. Mientras espero fumo un cigarrillo y reviso en mi teléfono losúltimos emails cruzados con su agente buscando aquel en el que coordinábamos la hora de llegada. Son las 11,15h de la mañana y confirmo que habíamos quedado a las 11h. Leonor se retrasa. El cigarro se consume y busco con la mirada el cenicero de pie que había visto al otro lado de la puerta. Una chica con una flor rosa en la cabeza lo tapa. “Disculpa, ¿podrías...?” “¿Eres Manuel?” “Ok... y tú eres Leo”. Se cruzan dos sonrisas y entendemos que hemos estado al lado sin reconocernos. Yo, de paso, me percato de que he utilizado un diminutivo de su nombre sin darme cuenta. Hay gente con la que uno siente haber pasado mucho más tiempo nada más conocerla. “Leo” es una deellas.
Mientras Iban comienza a maquillarla y yo repaso los sets y vestuario con el estilista y el fotógrafo, Leonor tararea una canción. “Ésa la conozco. Es Berlín. Qué pasada ese dueto tuyo con Coque Maya”. Y sin quererlo, comienza la entrevista. Voy viendo el trabajo de Iban en su rostro a medida que avanzamos, que conversamos. Se aleja Leo y llega Leonor Watling. Nos reímos y hablamos de sus comienzos, de la suerte que ha tenido de trabajar, por ejemplo, bajo las órdenes de grandes como Pedro Almodóvar. También hablamos del nuevo trabajo de Marlango, de aquellos artistas que ha conocido y del nuevo enfoque que esos encuentros han dado a su música. Aquí tienes la conversación con la que me metió en el bolsillo y las imágenes que tomamos para que las disfrutes. Así es Leonor Watling.
MMM - Empecemos hablando de tu faceta como actriz. Has trabajado con los mejores directores y actores del país. ¿Cómo se llega a ese punto?
eso es difícil no implicarte emocionalmente.
LW – Pues la verdad creo que es una cuestión de suerte. En la vida, en general, todos dependemos mucho de la suerte, pero los actores creo que más todavía. Un momento en el que tienes que coincidir lo que busca un director y que encaje con tu físico y tu momento personal adecuado a un papel determinado… Y yo he tenido mucha suerte en eso.
LW – Lo es. Engancha mucho. A la vez es muy destructiva a veces. Depende del papel y en que eje te coloque…
MMM - ¿Qué fue antes interpretación o música? LW – Profesionalmente muchísimo antes la interpretación. Empecé con 16 años. Muy inconscientemente, por eliminación de opciones. Cantar siempre he cantado pero de forma menos pública hasta 2004. En realidad 2002 es cuando empezamos a componer y en 2004 cuando sale el primer trabajo de Marlango. MMM - ¿Dónde te sientes más cómoda? LW – Es difícil contestar a esa preguntar. Se complementan. Cantar es un proyecto muy personal y con la interpretación siempre he tenido una relación de amor odio. Me parece muy complejo, muy sacrificado… pero cuando llega algo que me gusta se cae todo el discurso y me meto de lleno. MMM - ¿Cómo preparas un papel? ¿Eres de las que se implican emocionalmente con sus trabajos interpretativos? LW – No muy voluntariamente pero no puedo evitar implicarme emocionalmente. Conozco pocos actores que sean capaces de hacerlo. En esto es difícil “fichar” e irte para casa después de un rodaje como si tal cosa. En el fondo yo no lo diferencio mucho de la sensación de leer un buen libro o ver una buena peli. Es una sensación de “salir” de tu realidad y verlo todo a través de otros ojos, ponerte en otra perspectiva. Eso es lo que te pasa con un personaje, no lo puedes evitar, y por
PORTADA 10
MMM – Suena a una sensación genial…
MMM – Dime uno de esos papeles que te han descolocado personalmente. LW – La peli de Mariano Barroso (“Lo mejor de Eva”). No es que te creas que estás en otro lugar ni que te lleves el personaje a casa… es que estás en otro sitio durante unos meses. Estas sensible a otras cosas y te transporta. Como si fueras un ecualizador de música con una base, que eres tú, a la que subes y bajas graves y agudos… Es una sensación impresionante e inconsciente. Pero todo depende de cómo estés tú, porque es un trabajo con tus propias emociones. Igual que un pintor inhala turpentine debido a su trabajo, tú también inhalas cosas que no son tuyas o que si estaban dentro de ti pero muy escondidas… MMM - ¿Y en qué punto te encuentras ahora? ¿Más madura ante tus trabajos? LW – Mucho más, pero eso no sirve para nada (risas). Quizá lo que si me ha dado la música es un poco de perspectiva y de disfrutar más de lo que hago en cada momento. En el cine te abandonas. En el fondo, ser actor es ser un niño. Se para la vida. Te traen, te recogen, te traen el café… No tienes nada más de que preocuparte. En la música, experimento eso desde otro lado, como empresaria, siendo la jefa. Aplicar mi juego y mis reglas. Con más responsabilidad. Ahora valoro más lo bonito de la despreocupación del cine… Llegar al set y decir: “Hago lo que me digas. Puedo ponerme aquí o allí. Reír o llorar” (risas). “Es tú movida”. MMM – Y en breve publicas nuevo trabajo con Marlango… LW – ¡Sí! Nos vamos ahora a Los Ángeles a
Vestido de Roberto Verino Joyas de Cartier
PORTADA 12
PORTADA 14
Vestido de Roberto Verino Anillo y pulsera de Chaumet Paris
PORTADA 16
Vestido de Roberto Verino Anillo y pulsera de Chaumet Paris
PORTADA 18
Vestido de 2nd Skin & CO
grabar el video, que es una extravagancia total (risas). Pero bueno, si nos dejan… (risas). Publicamos a principios de octubre y estamos encantados. Primero, por poder seguir haciendo discos y en esta ocasión, además, contar con un plus de confianza de la compañía muy halagador. Nos han puesto al alcance productores y medios como para hacer otro tipo de disco. Ni mejor ni peor, pero otra cosa. Nos fuimos a Los Ángeles a grabar con Sebastián Krys, que aparte de un súper productor, es un tipo majísimo y con otra concepción de la música. Ya es el sexto disco y tienes ganas de que te saquen de tu zona de confort. Decir: ya sé lo que yo haría con este trabajo… y dejar tu juguete a alguien en quien confías para ver que hace con él. Ha sido una sensación genial y el resultado está lleno de energía. MMM - ¿Qué más hay de nuevo en este trabajo? LW – Por primera vez he colaborado con otra letrista, Ximena, una letrista colombiana, y ha sido muy enriquecedor. Nunca había colaborado con nadie, supongo que por una cuestión de soberbia, de “esto es mío”. Veía las letras y sabía hasta donde llego yo sola. Gracias a Sebastián conocí a Ximena y, la verdad, es que ya no quiero trabajar nunca más sola (risas). A veces pasas una tarde discutiendo un adjetivo, y por la mañana te levantas y te das cuenta de que debes dejarte aconsejar por alguien que sabe y que viene a marearte y a ponerte en duda. Es un “sparring” que lo que quiere es sacar lo mejor de ti, no a quedarse la autoría. MMM – En colaboraciones tienes amplia experiencia, por lo menos cantando… Uno de mis temas favoritos es tu dueto con Coque Malla cantando “Berlín”. LW – Es que ese tema es brutal. Cuando me escribió el mail diciéndome que si me apetecía colaborar con él grabando una de sus canciones… me emocioné. Y además, cuando me dijo que iba a ser “Berlín”, ya fue increíble…
PORTADA 20
MMM – Y no solamente con Coque… LW – Cierto, han sido muchas las colaboraciones. La de Fito fue también muy especial. En mi experiencia personal los más grandes son los más humanos y generosos. En este disco también colaboramos con Bunbury, tenemos una canción maravillosa con él. También participa una banda de California alucinante que se llama “La Santa Cecilia”. Si podéis mirar lo que hacen, seguro que os gusta. MMM – La verdad es que el apoyo de la discográfica y su confianza en vosotros, está clara… LW – Totalmente. Hacen la parte de trabajo que nosotros seríamos incapaces de hacer. Siempre que escucho el discurso de que “han hecho barbaridades” siempre pienso que eso no desacredita la industria. Si se derrumbara la industria, se volvería a inventar. Tú lo que quieres es crear, y todo el tiempo que le quitas a eso para temas de facturación, de prensa,… Al final acabarías contratando a personas que lo hicieran, y eso es precisamente una discográfica. MMM – Tenéis un público muy fiel, ¿no? LW – ¿Sabes lo que pasa? Que cuando miro desde el escenario veo personas. Cada uno de su casa, y muy diferentes entre sí. Te puedo asegurar que te sorprendería ver la variedad de personas a las que te encontrarías en uno de nuestros conciertos. ¡Te vas a encontrar hasta heavys! (risas). A veces, para encontrar sponsors, es una putada (risas). MMM – ¿Tenéis marcado algún tipo de directo para este disco? LW – No tengo idea todavía. La idea es siempre llevarlo al directo. Ese es el sentido de nuestra música, pero aún no te sé decir que formato va a tener… Si será más íntimo, más grande… “no idea” (risas).
Vestido de Roberto Verino Anillo y pulsera de Chaumet Paris
MÚSICA 22
Lenny Kravitz STRUT
El pasado 23 de septiembre fue el lanzamiento del último trabajo musical de Lenny Kravitz: Strut. Se trata del décimo álbum de su carrera y con el que ya ha recibido sus frutos gracias al lanzamiento de su primer sencillo The chamber.
Su participación ha sido total. Además de ejercer como productor y grabar él mismo el bajo, los teclados y la percusión, “Strut” sale a través de su propia compañía, Roxy Records, en alianza con Kobalt Label Services.
En declaraciones del autor, recogidas por Sony Music, este disco le trae de vuelta a un lugar de la música que le gusta mucho, a los sentimientos que tenía cuando estaba en la escuela secundaria. Según el propio Kravitz, “se trata de un disco de rock & roll de verdad: es crudo, tiene alma y se formó de manera realmente rápida”.
Las primeras fechas para su gira mundial ya han sido anunciadas y empezará el próximo 22 de octubre en Moscú en el Crocus City Hall. Las entradas para la gira Europea estarán disponibles a finales del mes de junio.
Dentro de este nuevo trabajo de estudio se pueden encontrar canciones como Sex, Dirty White Boots, New York City, The Pleasure and the Pain, Strut, Frankestein o Happy Birthay, entre otras.
En estos 25 años en la música, desde su debut con Let love rule y su último álbum de estudio en el mercado, Black and White America, Kravitz ha vendido alrededor de 38 millones de discos en todo el mundo. Más que suficiente para considerarle una de las estrellas del rock de las últimas décadas.
Fotografía de Valero Rioja www.valerorioja.com Peluquería y maquillaje Carolina Herrera Estilismo de Manuel Bermúdez Producción de MADMENMAG Dirección de Manuel Bermúdez Makingof de Temtation Jesús y Luis con total look de Roberto Verino
CINE 24
El niño
Llegar y triunfar Puntuales a la cita, llegan al estudio del fotógrafo Valero Rioja los dos actores del momento: Jesús Castro y Luis Tosar. Están batiendo records con sus papeles en la película “El Niño” del siempre genial Daniel Monzón y con la producción de Mediaset Cinema y 20th FOX. Llevan recaudados cerca de 10 millones de euros, 3 de ellos en el primer fin de semana, lo que les convierte en el mejor estreno del año y en una de las películas más vistas de la historia de nuestro cine. Aún está por ver la cantidad de nominaciones que recibe para los Premios Goya. Para Luis es algo no tan nuevo. Ya ha vivido en sus carnes éxitos anteriores que le han consagrado como uno de los grandes actores españoles. Jesús vive una explosión de emociones. Todo es nuevo. Dar vida al El Niño supone la primera vez en muchas cosas dentro de una profesión en la
que jamás se imaginó inmerso y de la que ahora es protagonista. Con Jesús hablamos del brutal cambio de vida que ha experimentado y de lo que se avecina a partir de este momento. “Poco a poco. Las casas se empiezan por el suelo y no por el tejado”, ésa es la frase que ha hecho suya y que repite a modo de mantra allá por donde va. Este caso no es una excepción. La timidez de un “niño” de Vejer de la Frontera que, en menos de seis meses, vivió el cambio de ser un chico anónimo de 21 años a llegar en un helicóptero a la premier de la película que protagoniza. Te dejamos que disfrutes de una espectacular sesión de fotos con Jesús y Luis y con la conversación que tuvimos con el dueño de “la nueva mirada del cine español”.
“Mi vida no ha cambiado tanto. Sigo viviendo en Vejer, con mi familia y amigos de siempre.”
Jesús Castro viste esmoquin de Roberto Verino
CINE 26
MMM - Todo empieza un día cualquiera saltándote dos clases del instituto… JC - (Risas) Así es. Vi que mi compañero de pupitre se había puesto más arreglado de lo habitual y le pregunté que dónde tenía que ir después de clase. Me dijo que había un casting para una película y que aprovechaba para poder escaparse de clase un par de horas. Y me apunté al plan… MMM - Y de acompañante a protagonista. La directora de casting se fija en ti y ya está liada ¿no? JC - Yolanda, la directora, me dijo más tarde que cuando me vieron sabían que era el perfil que estaban buscando. De entre más de 3,000 chicos me escogieron a mí. Después de hacerme varias pruebas para comprobar mi soltura ante las cámaras y mi calidad interpretativa, me seleccionaron. MMM - Supongo que en ese momento aún no podías hacerte una idea de la que se avecinaba… JC - Efectivamente. Me he ido dando cuenta a medida que se iba acercando la fecha del estreno. Radios, teles y prensa me iban solicitando cada vez más entrevistas y sesiones de fotos… Aunque ya sabía que trabajando con grandes como Daniel Monzón, Mediaset Cinema y 20th Fox, la película iba a tener una buena promoción. La verdad que me iba sorprendiendo a medida que pasaba el tiempo e iba viendo mi cara por todos sitios (risas).
fin, ha sido un honor estar con todos ellos y compartir ese tiempo a su lado viviendo en la piel de “El Niño”. MMM - Cuéntame un poquito de ese papel… JC - “El Niño” es un chaval al que su mejor amigo, que interpreta Jesús Carroza, lía para comenzar a traficar con hachís entre Marruecos y la península. Se ve inmerso en medio de una red de narcotraficantes perseguidos por la policía y las autoridades y, de paso, vive una historia de amor brutal. Creo que es una película muy realista. Aunque no conozco a ningún narco (risas), me consta que la película está muy bien documentada y todo lo que sucede está sacado de la realidad. De hecho, ése creo que es el éxito de la película, lo realista que es. MMM - Y de repente, después de vivir ese intenso rodaje y tras meses de promoción, llegas en helicóptero al estreno de la película que protagonizas en medio de una gran expectación mediática. ¿Más vértigo al volar o al observar la situación? JC - Me lo he tomado con mucha calma. Mi vida tampoco ha cambiado tanto. Sigo en Vejer de la Frontera, con mi familia y amigos de siempre. Esto me lo tomo como un trabajo y, como siempre digo, me gusta empezar “la casa por el suelo”. Así todo, claro que tenía muchísimos nervios… No estoy acostumbrado a ser el foco de atención y soy más bien tímido…
MMM - La película tiene escenas de mucha acción y no utilizaste dobles. ¿Cómo viviste el rodaje?
MMM - Primera película, junto a los grandes del panorama del cine nacional, exitazo de taquilla y preselección para los Óscar… ¿Qué tal lo llevas?
JC - Una experiencia genial. Conducir una lancha a esa velocidad es una experiencia brutal. Además, tener el privilegio de trabajar con esos pedazo de actores como Luis Tosar, Jesús Carroza, Bárbara, Mariam Bachir… en
JC - Lo relativo al trabajo, porque como te he dicho así me lo tomo, genial. Entiendo donde me he metido. Sé que ahora me toca currármelo mucho para conseguir nuevos proyectos, demostrar mi valía y hacer las en-
Luis Tosar viste esmoquin de Roberto Verino
CINE 28
“Sería genial compaginar la moda con mis trabajos en interpretación. Es una herramienta de promoción estupenda para mis trabajos.”
CINE 30
Camisa DOCKERS Pantalón PAUL SMITH Cinturón LEVI’S
CINE 32
Camisa GAS
PORTADA CINE 34 16
“En la interpretación, una vocación que nunca había sentido, he encontrado una profesión que me encanta y pienso estudiar y trabajar duro para mantenerme en ella.”
CINE 36
trevistas y sesiones de fotos que tocan para la promo de la película. Lo que no llevo tan bien, creo que es comprensible, es no poder hacer mi vida normal en Vejer. Tener prensa a la puerta de casa y no poder salir o entrar con mis amigos y familia tranquilamente es difícil. Sé que es parte del boom y que pasará… pero se hace difícil. A parte de esto muy contento por todos los éxitos que está cosechando el trabajo hecho. MMM - Ahora tienes agente, estilista y productores y profesionales que cuidan de ti y te aconsejan. ¿Alguna vez te imaginaste tener ese equipo detrás? JC - (Risas) ¡Jamás! Pero es genial. Son todos unos grandes profesionales, me cuidan muchísimo y miran siempre por mí. Me ayudan a llevar esto con normalidad, tener un apoyo humano es importantísimo. Y yo lo tengo, soy un afortunado. MMM - A partir de ahora… ¿qué? JC - Pues trabajar, trabajar y trabajar. No quiero defraudar a toda la gente que ha confiado en mí. Una profesión que nunca había pasado por mi cabeza y que, realmente, me encanta. Poder meterte en la piel de otras personas mediante diferentes personajes es una gozada. Además conoces a gente interesante que te aporta muchas cosas buenas. MMM - Acabamos de saber que te incorporas al reparto de la serie “El Príncipe” ¿Qué nos puedes contar de eso? JC - Llevo un tiempo estudiando el guión y preparándome para empezar a rodar. Es una serie que he seguido como espectador y poder participar en ella ahora es increible.
CINE 38
MMM - Compitiendo en planos con Rubén Cortada y Älex González, , dos de los guapos oficiales del país... JC - (Risas) Les admiro como profesionales y estoy deseando trabajar con ellos. MMM - Oye, y eso de ser el “guapo de España” ¿Cómo se digiere? JC Pues con la cabeza centrada. No me creo ni el 100% de los elogios ni el 100% de las críticas. Yo soy como soy, un tío muy normal. Si mi imagen gusta pues mejor (risas), pero te puedo asegurar que no vivo obsesionado con ello ni me lo creo a pies juntillas. ¡Espero poder demostrar a los que lo dicen que no sólo soy unos ojos azules! Lo mío quiero que sea la interpretación, y en ese camino seguiré. MMM - Te hemos visto muy tranquilo en la sesión de fotos. ¿Ves en la moda un camino profesional paralelo? JC - ¿Cómo modelo? (Risas). Sería genial compaginarlo con mis trabajos en interpretación. Esto de las sesiones de fotos es una herramienta genial para la promoción de mi trabajo y para coger experiencia delante de las cámaras. No te niego que me encanta verme guapetón, como a todos, y que, la mayor parte de las veces, me encanta ver el resultado. Asi que si, porqué no. MMM - Acostúmbrate. Seguro que más de una firma de moda tiene tu nombre en mente para sus nuevas campañas… JC - ¡Pues que me lo digan! Yo encantado de trabajar y de seguir vinculado a este mundillo. ¡Espero que nos sigamos viendo!
LIBROS 40
Los años dorados de Poco después de dejarnos la última Gran Dama de la época dorada de la meca del cine, Lauren Bacall, te presentamos una colección de ilustraciones imprescindibles para todos los amantes del séptimo arte. Ava Gadner, Charles Chaplin y otros grandes iconos de la historia dorada de Hollywood se dan cita en forma de ilustraciones en el volumen “Los años dorados de Hollywood” de la editorial alemana Taschen. Aquí tienes un avance. Eternamente tuyos...
Fue en la década de los 30 cuando Hollywood evolucionó del cine mudo al sonoro. Una etapa de lujos y excesos en la capital del cine, de rutilantes estrellatos y directores megalómanos, donde los políticos y mafiosos intentaban sacar tajada de un negocio en continua ebullición. Fue la época de los hermanos Marx, Greta Garbo, Frankenstein y Lo que el viento se llevó, del bigote y el bombín de Charlie Chaplin, de la elegancia andrógina de Marlene Dietrich o del sugerente lunar de Jean Harlow. El ilustrador Robert Nippoldt y el crítico de cine Daniel Kothenschulte han unido fuerzas para rendir tributo a esta era dorada de Hollywood. Un homenaje a los creadores, personajes y al carisma que marcaron un antes y un después en el mundo del cine. Con sus insinuantes ilustraciones, que ya nos des-
lumbraron en “Jazz: Nueva York en los locos años veinte” de Taschen, Robert Nippoldt inmortaliza la escena con todo su poder de seducción, determinación y notoriedad. Por su parte, el texto de Kothenschulte descubre la figura de los prebostes de la época, así como sus iniciativas vanguardistas en los ámbitos de la dirección, el vestuario, la música o la escenografía, entre otros. Repleto de elegancia y energía, este maravilloso viaje en imágenes y palabras os hará viajar a la época dorada de Hollywood, directo al corazón y al maravilloso mundo de los rodajes, de una década única en la historia del cine. Este libro es un imprescindible en nuestra colección y creemos que debe serlo también en la tuya. ¡No te lo pierdas!
LIBROS 42
En ésta página Antonio viste cazadora tejana de GAS
Fotografía de Valero Rioja www.valerorioja.com Peluquería y maquillaje Carolina Herrera Estilismo de Manuel Bermúdez Producción de MADMENMAG Dirección de Manuel Bermúdez
TELEVISIÓN 44
Antonio Velázquez Con paso firme
Su rostro es uno de los más habituales de la pequeña pantalla. Aunque nos dice que a él lo que le gusta es contar buenas historias, sea en el formato que sea, lo cierto es que ha dado vida a personajes protagonistas de las series de televisión de mayor éxito en la historia reciente de nuestro país. Los personajes que le situaron en el starsystem español fueron los que realizó para series como “Sin tetas no hay paraíso” y dando vida al maestro “Paquirri” en la miniserie con su nombre. Es andaluz, granadino, tiene 31 años y se encuentra en plena promoción de su último trabajo: “Hermanos”. Así se llama la serie que se está emitiendo en T5 durante las últimas semanas y que ha supuesto para él un viaje increíble del que dice no habría cogido el billete de vuelta. Una serie
Cazadora ADOLFO DOMÍNGUEZ Pantalón ANTONY MORATO Set ZARA HOME
que rompe los moldes de la ficción habitual con un guión, fotografía y producción propios de una superproducción internacional. Calmado, jóven, atractivo, con una gran calidad interpretativa y un curriculum extenso que le sitúa como uno de los actores jóvenes más destacados del momento, Antonio está viviendo uno de sus mejores momentos vitales y profesionales. Te invitamos a leer nuestra conversación con él, fruto de nuestro encuentro en el estudio del fotógrafo Valero Rioja, mientras tomábamos las fotografías que acompañan la entrevista. Esperamos que disfrutes de la lectura tanto como nosotros el día de la producción. Un placer darle la bienvenida en MADMENMAG.
Camiseta INTIMISSIMI Boxer JOCKEY Set ZARA HOME
TELEVISIÓN 46
MMM – Lo tuyo con la interpretación… ¿Cómo surge? AV – Lo recuerdo perfectamente. Estaba jugando un partido de futbol y un vecino de mi pueblo me pidió que me acercara y me presentó a Carlos Miranda, que en ese momento estaba preparando el cortometraje “Diálogo del amargo” de Lorca. En ese momento no sabía ni lo que era un casting… pero al hacer la prueba de cámara ya me entró el gusanillo en las venas y supe que era lo mío. MMM – Y es cuando decides comenzar a estudiar interpretación… AV – Eso es. Estuve formándome en Granada, Madrid, Málaga…, y también pasé un tiempo por Italia, en la “Compagnia di Teatro Nuovo di Torino”. Fueron unos años de intenso aprendizaje de la profesión y de la técnica.
“Me gusta contar buenas historias sea donde sea, en teatro, en cine o en televisión.” MMM – Los primeros papeles te convierten en un rostro conocido para el público. ¿Cuál crees que es el que supone tu lanzamiento como actor? AV – Para el público creo que fueron los personajes de Iván en “Sin tetas no hay paraíso” y mi interpretación de Paquirri en la teleserie que se dedicó a la vida del maestro. Pero la cadena ya me conocía de otros papeles en series, como el de Mike, el pescadero al que daba vida en una serie de José Luis Moreno. MMM - ¿Cómo viviste el cambio de pasar de ser anónimo a ser conocido? AV- El cambio fundamental es que empiezas a trabajar (risas). Pero el tema de la fama no
es algo de lo que haya estado muy pendiente. Gracias a nuestro trabajo nos metemos en las casas de miles de personas y eres un rostro conocido y, normalmente, querido. Lo notas en miradas por la calle, en gente que se te acerca para felicitarte o pedirte un autógrafo… En realidad es una suerte tener el apoyo de la gente y sentirte querido por ellos. MMM –Has trabajado en muchísimas series y ahora en plena emisión de tu último trabajo, “Hermanos”, para Telecinco. ¿Te sientes especialmente cómodo en este formato? AV – A mí me gusta contar buenas historias sea donde sea, en teatro, en cine o en tele. Hasta ahora donde me han dado la oportunidad de hacerlo es en series, pero pocas veces podemos elegir. Es el trabajo que tenemos y debemos amoldarnos a los proyectos que llegan. Poder elegir guiones es una suerte que no es muy normal en este trabajo. MMM – Cuéntame un poco de tu papel en “Hermanos”… AV - Pues interpreto a Juan, el mayor de los hermanos de la familia Torres. De alguna manera, como todo adolescente, se encuentra un poco perdido sin saber para dónde tirar. Encuentra en el boxeo algo que le gusta y en donde tener un aporte económico para apoyar a su familia. Por decirlo de alguna manera es el garbanzo negro de la familia. Toma una mala decisión que marca el futuro y el curso de la historia desde el primer capítulo al provocar la muerte de su padre. Para mi hablar de Hermanos es hablar de un viaje maravilloso como actor y como persona. El trabajar con los compañeros que he tenido y con gente tan preparada y profesional ha sido un honor. MMM – En la serie se te ve todo un experto en boxeo ¿ya lo practicabas o fue algo nuevo? AV – En “Tengo ganas de ti” (segunda parte
TELEVISIÓN 48
Jersey ARMANI JEANS Slip JOCKEY Calcetines INTIMISSIMI Set ZARA HOME
TELEVISIÓN 50
Camisa ROBERTO VERINO Corbata ANTONY MORATO
TELEVISIÓN 52
Camiseta AMAYA LAVID Pantal贸n y cintur贸n ARMANI JEANS
Calzón JOCKEY
TELEVISIÓN 54
Camisa CHEAP MONDAY Foulard PEPE JEANS Guantes CHEAP MONDAY
TELEVISIÓN 56
Camisa CHEAP MONDAY Boxer JOCKEY
Camiseta BOOHOO Pantalón ROBERTO VERINO
TELEVISIÓN 58
de “tres metros sobre el cielo”), en la que daba vida al malo de la peli, teníamos una secuencia de boxeo Mario Casas y yo. Ahí tomé contacto, pero en realidad tuve que prepararme con un entrenador tres semanas antes del rodaje de la serie para poder dar vida a un tipo que lleva practicando este deporte desde pequeño. No quería quedar mal (risas). A alguien que sepa del tema no se le puede engañar y quería hacerlo lo mejor posible. Tanto el entrenador como yo nos quedamos contentos con el resultado y de hecho he seguido con ello.
en la trama una intensa historia de amor y tácticas militares en pleno desierto del Sahara. Una pasada de guion. MMM – Álvaro Cervantes, compañero de reparto en Hermanos, también está en el proyecto. AV – Así es, ya somos un pack (risas). La verdad es que además de en un buen compañero de trabajo, Álvaro se ha convertido en un amigo. Eso es un lujazo.
MMM - Asíque sigues practicándolo...
MMM – Me contabas también que estás preparando un proyecto personal…
AV – Si, la verdad es que sí. Aunque cuando me ven llegar por el gimnasio ya saben que algo ha pasado en mi vida personal (risas) porque lo utilizo para descargarme (risas). Me sirve como terapia imaginar la cara de personas en el saco (risas).
AV – Si, estamos con varios proyectos, uno de ellos muy personal y del que espero poder contarte más cosas dentro de muy poco tiempo… MMM – Los proyectos no se cuentan que se gafan ¿no?
“Gracias a nuestro trabajo nos metemos en las casas de miles de personas y eres un rostro conocido. Es una suerte contar con su apoyo y cariño.”
AV – Eso es. Sólo puedo decirte que es mi primera vez en muchas cosas dentro de esta maravillosa profesión y que espero que vea la luz dentro de poco tiempo. MM – Muchísimo éxito Antonio, volveremos a hablar pronto de ello, seguro. AV – Eso espero. Un abrazo y encantado de hablar con vosotros.
MMM – Y volviendo a hablar de trabajo… Justo después de “Hermanos” se emitirá otro miniserie, “Los nuestros”, en la que trabajas junto a Hugo Silva, Blanca Suárez,… AV – Todavía no tenemos fecha de estreno aunque es cierto que ya está grabada. Es una apuesta de Mediaset con una ambiciosa producción que tiene como argumento la liberación de dos menores secuestrados en Mali por una célula yihadista. Se entremezcla
TELEVISIÓN 60
Fotografía de JP Santamaría www.juanpablosantamaria.com Peluquería y maquillaje Daniel Coltor Estilismo de Carla López Producción de MADMENMAG Dirección de Manuel Bermúdez
TELEVISIÓN 62
Alyson Eckmann Hablamos con ella
Es una de las cinco mujeres que, hasta hace escasos días, han puesto sus diferentes personalidades a disposición y frente a las cámaras del late night “Hable con ellas”. Programa que, desde aquí, solicitamos que sea devuelto a la programación lo antes posible. Nos encantaba. Junto a Sandra Barneda, Marta Torné, Rocío Carrasco y Yolanda Ramos, Alyson ha descubierto una profesión que la apasiona y que vive como un reto en un formato dinámico y que la fuerza a mejorar su castellano a marchas forzadas.
el programa de televisión con su colaboración en “No te cortes” de los 40 Principales, y con una de sus pasiones: la música. Dice que su mayor reto como reportera ha sido intentar entrevistar a la alcaldesa de Madrid, Ana Botella, quien esquiva sus preguntas como si le fuera la vida en ello. Las personas entrevistadas que más la han impresionado han sido tan dispares como Mercedes Milá, Miguel Ángel Revilla o el presentador Jesús Vázquez. De sus compañeras sólo habla maravillas, y defiende a capa y espada a Sandra Barneda de la polémica surgida a raíz de su “no salida del armario”.
Americana de nacimiento, concretamente de Seattle, y española de adopción, ha conquistado a los seguidores del programa con un sex-appeal innegable y una mirada y actitud pícara y desenfadada. Adora Madrid y compagina su trabajo en
Nos encontramos con Alyson en CasaDecor 2014, un escenario increíble para una sesión de fotos y entrevista en la que pretendemos desnudarla por dentro, que por fuera no se deja fácilmente, y capturar esa belleza que tanto ha dado que hablar.
MMM - ¿Cómo surge la oportunidad de ser una de las chicas de “Hable con ellas” y qué es lo que te decide a aceptar la propuesta? AE - Llevaba un tiempo trabajando en los 40 y un día me llamaron desde Telecinco para hacer un casting para un programa nuevo. No sabía mucho del programa, bueno… ¡no sabía nada! Quedé con los directores y estuvimos reunidos tres horas en una sala súper pequeñita hablando... ¡me preguntaron de todo! Cómo era yo en el colegio, con qué tipo de persona me llevo bien, cómo era mi familia… ¡de todo! La verdad es que pensé que lo hice mal y que no me iban a llamar. Un par de semanas después estaba en mi clase de español y recibí una llamada ¡Estaba dentro! Empecé a gritar allí, en el café, con mi profe de español… Seguro que el camarero sigue pensando que estoy loca…
“Suelo fijarme en las críticas constructivas, las que de verdad te aportan cosas.” MMM - Debió ser difícil para ti participar teniendo en cuenta la rapidez del formato y tu limitación con el idioma ¿Cómo afrontabas esos momentos en los que simplemente no entendías lo que pasa alrededor? AE - ¿Rapidez del formato? Tienes que ver el ritmo del programa “No Te Cortes” donde trabajo en la radio. ¡Eso sí que es rápido! En los momentos que no entiendo una palabra o no entiendo una frase, pregunto. No me da nada de vergüenza preguntar y claro, prefiero preguntar que pasar un rato allí sin entender lo que pasa. He aprendido mucho en “Hable con ellas” y la verdad es que he tenido mucha suerte con el equipo, me han ayudado un montón.
TELEVISIÓN 64
MMM - ¿Y las críticas del público? AE - A Twitter le doy la importancia que tiene. Es el tripadvisor de las redes sociales, jajaja. Hay críticas pero también hay mucho apoyo. Suelo fijarme en las críticas constructivas, las que de verdad te aportan cosas y te ayudan a mejorar. MMM - ¿Cómo era la relación y la experiencia de trabajar con tus compañeras? AE - ¡Las otras chicas son unas cracks! Siempre hemos tenido muy buen rollo entre nosotras en plató, incluso quedabamos fuera y lo seguimos haciendo. Vamos al teatro, a cenar, etc… MMM - En las últimas semanas se incorporó al equipo Marta Torné, una de las mujeres más sexys del país... ¿Te dió miedo perder la banda de “Miss Hable con ellas”? AE - ¿Banda? ¿Qué banda? ¿Qué es una banda? Jajaja. Me encanta Marta, me hace ilusión haber trabajado con una mujer así de sexy y graciosa. Dice siempre lo que piensa y no se corta. MMM - Pocos días antes de terminar el programa, Sandra Barneda hacia una emotiva declaración al respecto de las diferentes opciones sexuales existentes y su orientación ¿Cómo ves tú este asunto? ¿Crees que a día de hoy ser lesbiana o gay es un hándicap o está mal visto por la sociedad? AE - Sandra es una tía con una personalidad muy fuerte, creo que su discurso fue muy potente. La mayoría de mis amigos son gays, el hermano de mi padre tiene esposo y una niña adoptada... Es verdad que todavía hay cierta hipocresía en la sociedad. Yo respeto todas
Camiseta PEPE JEANS Pantalón LEVI’S
TELEVISIÓN 66
Camiseta JOCKEY Pantalón LEVI’S
Vestido tejano LEVI’S
TELEVISIÓN 68
TELEVISIÓN PORTADA 22 70
las opciones. Creo que las nuevas generaciones vienen con otro rollo...En el cole ya hay niños que tienen dos papás o dos mamás... Las cosas ya están cambiando. MMM - En todo este tiempo en el programa... ¿Cuál es el momento más emocionante que has vivido?
AE - ¡No! Yo siendo americana supongo que no le veo el sentido… Ser un ‘playboy bunny’ es una cosa, pero posar desnuda para toda España… ¡Nunca en mi vida! Madre mía que vergüenza me daría, nunca podría.... O sea, ¿cómo podría sacar fotos desnuda si ni puedo hacer topless en la playa?
AE - Cada programa es una aventura. Hemos vivido momentos muy chulos. Es complicado elegir uno... Yo lloré como una loca el día que conectaron con mis padres en Seattle, hace mucho tiempo que no voy a USA y fue súper fuerte verles allí, en la tele.
MMM - Junto al programa de Hable con ellas, colaboras en el programa No te cortes de los 40 Principales ¿Más cómoda en radio que en tele? Se te ve más suelta en las ondas...
MMM - ¿A qué persona de la que has tenido la oportunidad de entrevistar hasta el momento te ha hecho más ilusión conocer? AE - Me encantó conocer a Jesús Vázquez, Miguel Ángel Revilla ¡un crack!, Mercedes Milá, ¡great! Yo era muy fan de Bibiana Fernández y me hizo también mucha ilusión poder entrevistarla....
“Mucho antes de estar en la tele o en la radio ya componía mis canciones. Es mi pasión.” MMM - ¿Y menos? No vale decir José Luis Moreno... AE - ¡Ana Botella! Estuve una semana persiguiéndola en varios actos para intentar entrevistarla y ni siquiera me miró a la cara, pasó de mi....Pero yo nunca tiro la toalla, jajaja... MMM - Te has convertido en todo un sex symbol y estoy seguro que habrás recibido propuestas para posar desnuda en las páginas de revistas... ¿Te sentirías cómoda haciéndolo? Queremos saber la verdad...
TELEVISIÓN 72
AE - Me encantan los dos medios. Creo que cada uno tiene su punto, no tienen nada que ver, estoy explorando...Todavía me queda mucho por aprender y por descubrir. MMM - La música también es otra de tus pasiones... Cuéntame algo de esa faceta ¿Cómo surge y qué planes tienes con ella? AE - La música es más que una pasión para mí. Mucho antes de que estuviera en la tele o trabajando en la radio, ya estaba componiendo mis propias canciones. Llevo escribiendo música y tocando la guitarra y el piano desde que tengo 12 años. No soy una virtuosa, pero lo hacía lo suficientemente bien como para que las canciones tuvieran sentido. Ahora mismo estoy compaginando mis trabajos de TV con mi otra faceta, y antes de fin de año editaré mi primer EP. MMM - Habiendo tocado tantos sectores y conociéndoles un poco... ¿Hacia dónde te gustaría dirigir tu carrera? AE - Me gusta experimentar, explorar, aprender…Sólo tengo 23 años, ¡tengo toda mi vida enfrente! Voy a seguir haciendo lo que estoy haciendo, currándomelo cada día a ver dónde llego… ¡El futuro dirá!
Cazadora y short PEPE JEANS
Javier Vallhonrat El fotógrafo de los Pirineos
Cuando escuchamos su nombre viene a nuestra cabeza la multitud de trabajos realizados para revistas y editoriales de gran prestigio y las numerosas campañas para firmas de moda internacionales. Javier Vallhonrat es uno de los grandes fotógrafos de nuestro tiempo y su trabajo así lo demuestra.
Pero llegó un día en que todo dio un giro. Javier decidió alejarse de la industria de la moda y emprendió un camino por los Pirineos que cambió su vida. Ahora, con el proyecto 42ºN nos presenta una visión más pura y personal de su trabajo. La esencia de uno de los hombres que verá su nombre escrito en los libros de historia del arte del futuro.
ARTE 75
MMM - 42ºN, un proyecto artístico en el que se mezclan muchos factores, técnicos y artísticos, que hacen posible el resultado final… Cuéntame cómo se vertebra y que pretendes conseguir con él, tus expectativas como artista. JV - 42ºN (cuarenta y dos grados norte) toma su nombre del paralelo terrestre en el que centro mi investigación. Es un recorrido minucioso por el paralelo que atraviesa los nichos glaciares de Maladetas y Aneto, en el Pirineo español. Parto de las dos fotografías de estos glaciares que en 1853 realizó el francés Joseph Vigier. 42ºN se integra en un proyecto más amplio, Interacciones, que en mayo de 2015 presentaré en el MUN (Museo Universidad de Navarra), y que explora la tensión entre vivencias de incertidumbre y la necesidad de control del ser humano. Para ello me sirvo de la experiencia de la alta montaña y de la climatología extrema.
“En este trabajo la incertidumbre es extrema. Es imposible tener control sobre los resultados” MMM - El resultado son imágenes, de gran potencia visual y metafórica, tomadas en numerosas salidas por los Pirineos ¿Cómo se ofrece al espectador el resultado final para poder ser comprendido y leído correctamente? JV - Al final han sido muchas más salidas; en torno a 50 a lo largo de unos tres años, quizás algo más. Realizar un gran número de ascensos en un área restringida, que impone un ritmo de avance lento, me ha permitido establecer una relación de cierta intimidad, de afectividad, con los procesos de ese territorio y con los mios propios. No busco espectacularidad
ARTE 76
sino intimidad, a la vez que, paradójicamente, la minuciosidad y la concreción propias de la observación del científico naturalista. Esta contradicción entre la dimensión fuertemente cargada de sensorialidad y afecto, y la concreción y exactitud de la medida científca, ambas presentes en las obras, es lo que me gustaría ofrecer como puerta de entrada al espectador. MMM - He leído que, en muchas ocasiones, las condiciones en las que tomas las instantáneas finales son realmente extremas ¿Forma esa experiencia vital parte del proyecto? JV - Trabajar durante varios años en nichos glaciares por encima de 3.000 metros, con equipo analógico de gran formato, me ha exigido que mi propósito como artista sea claro. En Interacciones he incluido otras zonas y condiciones de climatología extrema, cercanas al Ártico. La meteorología como ciencia es una respuesta a la necesidad del ser humano de predecir el futuro, de ganar en seguridad y control. A todos nos gusta saber en cierto modo lo que va a pasar. En las condiciones en las que trabajo en este proyecto, esta incertidumbre es a veces extrema. No me refiero tanto al riesgo que supusiera para nuestra integridad, sino más bien al control sobre las condiciones de trabajo y los resultados. El inmenso volumen de datos a los que tenemos acceso en esta era de la información nos hace vivir en la fantasía de un mundo que se puede abarcar y conocer hasta en sus más mínimos detalles, pero esta fantasía a menudo se revela una pesadilla ante lo inesperado e impredecible de la realidad. MMM - Los proyectos personales, autoencargos, han estado presente a lo largo de muchos años en tu obra. Pero es en 2010 cuando decides volcarte al 100% en ellos y abandonar
ARTE 78
otras de tus facetas profesionales en el campo de la fotografía. ¿Cómo has vivido ese cambio a nivel artístico? JV - No me gusta considerarlos autoencargos. Desde 1985 he desarrollado y presentado de forma continuada proyectos de investigación personal. A partir de 2010 cerré la puerta a encargos de tipo profesional, pero el alejamiento del ámbito profesional ha sido creciente desde los años 1990. He vivido el mundo del encargo profesional con mucha exigencia, y esto ha provocado en mí una saturación, un distanciamiento. A cierto nivel, daba mucho más de lo que recibía. Los proyectos de largo recorrido que llevo a cabo en la actualidad serían impensables si no estuviera volcado completamente a ellos.
“Lo digital ha abierto caminos nuevos en la fotografía. Introduce cuestiones y eso es interesante.” MMM - 42ºN, es además el más complejo a nivel formal, técnico,… ¿Era necesaria la despedida de lo comercial para el crecimiento de los artístico? ¿Cómo crees que ha influido en tu obra esa decisión? JV - No lo veo como una nueva etapa. Tampoco creo que lo artístico haya crecido por distanciarme de proyectos comerciales. ETH (2000-2001) o Acaso (2001-2003) fueron proyectos cuya producción duró dos y tres años respectivamente. Si le sumamos los períodos de preparación, de gestación, llegaba a estar embarcado en cada proyecto varios años. Es verdad que en la actualidad me satisface mucho esta sensación de inmersión total y prolongada. Son proyectos que
ARTE 80
además tienen una dimensión de experiencia directa, personal y física. Este es el mayor cambio que veo, pero la idea de involucrarme fisícamente, de forma directa y constitutiva del trabajo, comenzó en 1991 con Autogramas, y la retomé con Acaso en 2001. Ahora lo que cambia es el tiempo continuado, la permanencia. De hecho esta idea de permanencia física está emergiendo como una fuerza que me interesa desarrollar. MMM - Eres uno de los grandes fotógrafos de nuestros últimos tiempos y has vivido la transición de lo analógico a lo digital. ¿Cómo se vive a nivel artístico este cambio? JV - El desarrollo de lo digital además de implicar consideraciones de orden cualitativo (no siempre positivas) , inciden en el campo de los lenguajes y las posibilidades que abre como genealogía de trabajos. Introduce cuestiones como verosimilitud versus veracidad, simulacro, suplantación, simultaneidad en la comunicación, virtualidad etc. Esto es interesante. Por otro lado, se continúa trabajando en analógico, y mucho. MMM - ¿Cuál crees que es tu papel dentro de la fotografía contemporánea? ¿Qué te gustaría que trascendiera de ti? JV - Bueno, me viene un poco grande contestar a esto que planteas. Mi papel a ese nivel no lo sé, lo sabré con suerte dentro de unos años. Espero que mi esfuerzo le haya servido a alguien, haya abierto alguna puerta interesante.
Antonio Navas CASUAL AUTUMN SIGHT MANAGEMENT by Eduardo Sayas Fotografía de Andrea Bielsa www.andreabielsa.com Asistente de fotografía Nuria Garrigos Hair & Makeup de Víctor Martínez Estilismo de Sofía Mariño Asistente de estilismo Yerili Pérez Producción de MADMENMAG Localización Hotel Market Barcelona
MODA 82
MODA 84
Pรกg. izda y dcha Camisa Fred Perry Pantalon Calvin Klein Jeans Zapatos y cinturon H&M
Camisa Sandro Pantalon Burberry Prorsum Cinturon H&M
MODA 86
Trench G-Star Sueter Calvin Klein Collection Pantalones Calvin Klein Jeans zapatos H&M
MODA 88
MODA 90
Pรกg. izda y dcha Camisa H&M Liberty Pantalon calvin klein jeans Cinturon H&M
Camisa Fred Perry Pantalon Calvin Klein Jeans Zapatos y cinturon H&M
MODA 92
Camisa Guess by Marciano Pantal贸n Burberry Prorsum Abrigo Sandro Cintur贸n H&M
MODA 94
Sueter Burberry Prorsum Pantalon Ermenegildo Zegna Cinturon H&M
PETRA
CIUDAD PROHIBIDA En medio de desierto jordano, las ruinas de la antigua ciudad nabatea de Petra se presentan como una de las de mayor belleza y espectacularidad del mundo. Un enigma revelado, apenas hace más de un siglo, y que aún sigue despertando la admiración y el asombro de los que la visitan.
TRAVELER 96
TRAVELER 98
La majestuosidad de su arquitectura tallada en piedra arenisca, junto con las vetas de colores rosados, impresiona de tal modo que ha sido denominada a menudo como la octava maravilla del mundo antiguo.
mercancías desplazadas permiten comprender el increíble esplendor del reino nabateo, originado, especialmente, por la enorme demanda derivada de la Pax Romana, que se materializa en su portentosa capital.
Las fachadas que se observan por todo su perímetro corresponden a las tumbas de los riquísimos comerciantes, nobles y monarcas que, a modo de competición, demostraban su fortuna formidable mediante estas fastuosas construcciones.
No se dispone de datos directos que permitan trazar una historia más o menos firme sobre la cronología del reino nabateo. Debemos conformarnos con la información arqueológica y las noticias aisladas que proporcionan las fuentes clásicas, fundamentalmente Diodoro Sículo, Estrabón y Flavio Josefo. Toda esta documentación permite constatar que a mediados del siglo II a.C. existía una familia real en Petra, aunque la institución monárquica puede haber precedido a la dinastía de Aretas I, considerado tradicionalmente el primer rey nabateo (el nombre de Aretas I aparece mencionado en la inscripción nabatea más antigua, de 168 a.C). A partir de ese momento se consolidaron las estructuras del reino y se empezó a construir la necrópolis real. Los diferentes reyes competirían entre sí por conseguir fachadas cada vez más bellas y espectaculares para sus tumbas talladas en las paredes rocosas, creando una de las maravillas más impresionantes creadas por la naturaleza y el hombre.
Pero Petra no era solamente una ciudad para los difuntos. Palacios, casas, negocios, templos, almacenes, lugares públicos… formaban parte de esta ciudad tremendamente rica y animada, y abierta al establecimiento de extranjeros, aunque su localización ofrezca la imagen de una ciudad cerrada y recóndita, accesible tan sólo para algunos privilegiados que vivían o se refugiaban en ella. Situada en medio de un laberinto de cañones rocosos, esta estratégica posición fue la mayor defensa para Petra, tan poderosa que la mantuvo oculta durante siglos a la curiosidad y ataques de los extraños. Su riqueza se originó gracias al comercio caravanero. Hasta siete rutas llegaban a la gran ciudad del desierto, desde donde se distribuían los productos hacia Alejandría, Jerusalén, Damasco, Apamea y otras muchas ciudades. Fuentes literarias tales como el Periplo del Mar Eritreo y Plinio, detallan las grandes tasas a las que estaban sujetas las mercancías que circulaban a través del reino nabateo. Cifras de hasta un 25 o un 50 por ciento de imposición tributaria. Esa carga, unida al alto valor de los productos comercializados como seda, betún, incienso, mirra o especias, además de la enorme cantidad de
TRAVELER 100
Visitar Petra es, hoy día, una de las mayores experiencias que pueda sentir un viajero intrépido. La oferta hotelera construida alrededor de sus ruinas está formada por exclusivos resorts y hoteles de cinco estrellas que hacen de la experiencia algo aún más mágico. Un ejemplo de la majestuosidad del legado de la antiguedad que seguirá sorprendiendo a las generaciones durante milenios. Petra es, sin duda alguna, uno de esos lugares que visitar, descubrir y disfrutar, al menos, una vez en la vida.
HOTELES 102
Hotel Único El el corazón de Madrid El Hotel Ritz y la ciudad de Madrid viven un idilio apasionante desde 1910. Habiendo convivido durante 104 años, siguen tan enamorados como el primer día y no se conciben el uno sin el otro. Madrid es una ciudad vibrante e intensa, con mil caras diferentes. Y nadie mejor que el Ritz, para desvelar todos sus secretos y descubrir a curiosos y visitantes toda la personalidad y la magia que hasta ahora han pasado inadvertidas para muchos. ¿Cuál de esas caras quieres descubrir? Para cada una de ellas, han diseñado una experiencia única. Porque el Ritz está loco por Madrid, y Madrid, loca por el Ritz. Redescubrimos el lenguaje secreto del abanico español porque Madrid es Romance; la llave de su habitación abrirá la del Museo Thyssen-Bornemisza, porque Madrid es Arte; le enseñarán a saborear el jamón Ibérico y a elaborar tapas vanguardistas y tradicionales, porque Madrid es Gastronomía; disfrute comprando lo más exclusivo, lo más sofisticado o extravagante, porque Madrid es Moda; juegue en el Museo, descubra una ciudad en miniatura, explore los distintos ecosistemas del mundo en Faunia… porque Madrid, también, es para Niños; disfrute del fútbol al más alto nivel y conozca los entresijos del estadio Santiago Bernabéu, porque Madrid es Deporte… Descubra MADRITZ ahora en www.ritzmadrid.com
Roommate Pau Un amigo de Barcelona El Silken Park Hotel San Jorge Platja d´ Aro, acaba de pasar de la categoría 4 Estrellas a 4 Estrellas Superior. Ubicado en un enclave privilegiado de la Costa Brava, sobre la calas de Sant Jordi y Cap Roig, su creciente apuesta por los servicios de bienestar y gastronomía, además de sus cuidadas instalaciones – con renovadas habitaciones y baños- acaban de valerle el salto de categoría. Además el hotel se posiciona como referente en el área de ocio y bienestar. Su spa, piscina y terraza sobre el mar Mediterráneo, lo convierten en un lugar ideal para disfrutar de unas plácidas vacaciones o una escapada costera de relax. Varias son las claves que han propiciado la obtención de la catalogación “superior”. El Silken Park Hotel San Jorge posee una gran piscina exterior, con espectaculares vistas sobre el mar. Junto a ella se encuentra la amplia zona de terraza -con un cuidado y renovado mobiliario exterior-, restaurante para la época estival y una nueva zona de Spa. El Winter & Summer Spa está concebido para liberar al visitante de la fatiga y el estrés generado por una larga jornada en los campos de golf cercanos, tras un intenso día de playa o recuperarse después de la actividad semanal. Además de su zona interior con 4 cabinas de tratamientos, una zona holística con piscina con capacidad para 8 personas, circuito de duchas, sauna finlandesa y un hamman; el hotel ha reforzado la oferta de Spa de para la temporada de verano. Los visitantes podrán relajarse al aire libre, con música relajante y el sonido del mar de fondo, en dos cabinas exteriores para tratamientos y un jacuzzi, donde la tranquilidad y el relax son los mejores aliados.
HOTELES 104
Grup Andilana Más que hoteles La Historia del Grup Andilana se remonta al año 1958, cuando Herminia Camós y su hijo Luis inauguraron el Hostal Vostra Llar en Palamós. A partir de ese momento, nace un nuevo concepto de establecimiento hotelero con restaurante a pie de calle que se irá consolidando con el paso de los años y de las sucesivas generaciones familiares. Su primer restaurante, El Plà (Palafrugell ,Gerona), con un estilo de cocina tradicional de mercado, simboliza su inicio como uno de los grupos de restauración y hotelería más consolidados de España. En 1992, abren La Fonda, el primer restaurante en la Barcelona Olímpica que sentará las bases del concepto de restauración que triunfará con rotundidad. Su filosofía: cocina de mercado con productos frescos envuelta en una estética gastronómica y una sofisticada decoración, a precios asequibles y en ubicaciones céntricas de las ciudades. En 1999, el grupo desembarca en Madrid con el restaurante La Finca de Susana, junto a la Puerta del Sol. Gracias al éxito obtenido, dos años más tarde se inaugura La Gloria de Montera y se acaban abriendo otros cuatro restaurantes más: Bazaar, Ginger, Public y La Caña. Mientras, en Barcelona, se alcanza la cifra de 19 restaurantes de éxito. Algunos de los cuales son un referente en la Ciudad Condal, como Les Quinze Nits o La Fonda. En el año 2004 se da un paso decisivo en la estrategia de la compañía: abrir el Hotel Market en el Eixample de Barcelona. Así nace un concepto de hotel que aglutina restaurante y coctelería en un mismo espacio y en el que los tres elementos interactúan entre sí. Fiel a esta idea, surgen posteriormente dos hoteles emblemáticos de la compañía: el hotel Trías y el hotel La Malcontenta, readaptación mediterránea del concepto francés de “Relais & Chateaux”.
HOTELES 106
FotografĂas de Emilia Brandao
GOING OUT 108
Museo Chicote Vuelve EL MITO Desde que en 1931 abriera sus puertas de la mano de Pedro Chicote, el coctelero más emblemático de la historia de España, este local ha sido sinónimo de cócteles exquisitos, diversión y punto de encuentro del glamour más internacional y de las fiestas más exclusivas y también canallas. Sus sofás y en especial su mítico sótano, que durante décadas albergó una de las colecciones de botellas más singulares y extensas del mundo, con más de 20.000 referencias, han sido testigos de innumerables anécdotas protagonizadas por figuras como Sofía Loren (a quien Chicote, impasible a los encantos de la deslumbrante italiana, no quiso regalar una de su botellas), Ava Gardner, Hemingway, Lola Flores, Sofía Loren, Grace Kelly, Rainiero de Mónaco, Dalí, Luis Miguel Dominguín y otras tantas de nuestra época… Chicote, que se inició como barman con solo 17 años en el Hotel Ritz de Madrid, escribió numerosos libros, incluido “El bar americano en España”, el primero que sobre coctelería se escribió en nuestro país, y dejó un legado imborrable de más de 800 recetas de cócteles, algunos de los cuales se encuentran todavía entre los favoritos de la actual clientela. Además de su talento como barman, Chicote destacó por su habilidad para granjearse la amistad y el respeto de lo más granado de la jet set nacional e internacional. Durante décadas, y hasta su muerte, en las navidades de 1977, muchos de ellos se convirtieron en habituales de su bar atraídos por su carisma y por la magia que dem-
ostraba en la elaboración de sus preparados. En el bar era habitual ver a Ernest Hemingway en sus viajes a España sorbiendo un “Papa Doble”, una versión doble del daiquiri sin azúcar, ya que al escritor estadounidense no le gustaba el azúcar añadido, y en él exhibió su tormentosa relación la pareja formada por Ava Gardner y Sinatra, ambos más amigos del bourbon con hielo, si bien la actriz también solía decantarse por el Beefeater solo. Todos estos personajes, y más contemporáneos fueron dando con los años nombre a alguno de los cócteles más populares del local, como Pedro Almodóvar (Abrazos Rotos), Cayetana Guillén Cuervo (De Caye) o el Alaska para Alaska en sus dos versiones soft o strong, dependiendo del ánimo que ese día tuviera la cantante. Respetando el legado de quien contribuyó a engrandecer la fama nocturna de nuestra ciudad, El Grupo Mercado de la Reina se encarga ahora de escribir otra página en la trepidante historia de este mítico Club que mira a la Gran Vía y al mundo. Con ese fin se ha preservado intacta la
exquisita decoración Art Deco original de Luis Gutiérrez Soto y se ha dotado al antiguo Bar Chicote del mejor equipo de sonido e iluminación y otras sorpresas para que puedas Chicotear en toda regla. Chicote y su leyenda se convierten así en un nuevo desafío para el Grupo Mercado de la Reina que aporta toda su ilusión y su equipo en la gestión de este emblemático local.
Los “capos” de MUSEO CHICOTE De izda a dcha: Iñigo Peralta Juanjo Martín Rubén Gómez Pedro Serrano Alexis Rojas Carlos Padura GOING OUT 110
Abierto todos los días desde las 5 de la tarde hasta las 3.30 de la mañana ofrece una puesta en escena diferente con programación diaria de los mejores Dj’s del panorama nacional. A esta oferta de Clubbing se añade el concepto “Club Fancy Dinning” que permite completar la experiencia con una carta para picar o cenar acompañando tus cócteles o copas. Esta carta ha sido diseñada para disfrutar la total experiencia sensorial que implica entrar y vivir la nueva historia de Chicote. Carpaccio de gambón rojo trufado con nuez de macadamia, Hamburguesa de rabo de toro con salsa especial, Ensaladilla de gamba blanca, Foie Micuit con vinagreta de caramelo y melocotón en papillot y su selección de pan tostado, Tartar de lubina salvaje con salsa de caviar y tostaditas payesas entre otros le estarán esperando.
GOING OUT 112
No te puedes perder sus “brunch” dominicales. Un punto de encuentro con amigos, coctails, comida y buena música a cargo de DJ’s tan especiales como Mario Vaquerizo, Dalvidelfín o Bimba Bosé y sus amigos. Los domingos de otoño no tienen por qué ser aburridos y la propuesta de Museo Chicote es la demostración perfecta. Recuerda que es necesario hacer reserva de mesa previa y que es un espacio para mayores de 18 años. El “nuevo Chicote” es sinónimo de música, beber y comer, será alegría y punto de encuentro, será magia y será el sitio perfecto en el corazón de la ciudad para dejar volar tus sentidos y seguir escribiendo juntos la historia de Madrid. ¡Bienvenido de nuevo Chicote!
Celso y Manolo Celso y Manolo reivindica el espíritu y la magia de la típica tasca madrileña, siendo su imponente barra de mármol tricolor y ocho metros de largo la protagonista del local. El naming del espacio, que cuenta además con una decena de mesas, también tiene su historia y porqué. Celso y Manolo son dos hermanos de origen asturiano y ascendencia minera que en los años 70 abrieron en el nº 1 de Libertad el restaurante Argüelles. Cuando hace unos meses decidieron jubilarse no quisieron traspasar “a manos de cualquiera”. Hasta que conocieron a los Zamora Gorbeña y surgió el flechazo.
GOING OUT 114
Del concepto de tasca han recuperado además desde los tenedores de aperitivo -los de dos dientes- y la vajilla austera -que combinan con piezas más modernas y divertidas como las minicocottes- hasta el vermú del Montsant, el café de puchero -que muelen y tuestan en casa- o el vino a porrón. Pasando por el recetario, en el que conviven los “sabores de la memoria” de Carlos a través de especialidades propias de la tasca asturiana, sureña, leonesa o del Madrid más cañí. Un compendio, en total, de 70 recetas que se presentan en una carta con el formato tabloide del desaparecido Heraldo de Madrid.
Ateneo En el interior del Ateneo Científico, Literario y Artístico de Madrid se encuentra Ateneo, un espacio con tres zonas diferenciadas y comunicadas entres sí que aúnan restaurante, bar de tapas y coctelería. Después de afianzarse como un espacio gastronómico, con una cocina dedicada a la exaltación del producto y la técnica lo que le permite conjugar en una misma carta platos de toda la vida reinventados con propuestas internacionales La Coctelería de Ateneo es una de las trendSetters de la capital. Para ello presenta, de la mano del coctelero Javier Deorador- dos
veces finalista madrileño en la World Class Competition, una propuesta mixológica cuya principal característica es la versatilidad, ya que ninguna mezcla está cerrada a la innovación: desde los combinados y cócteles clásicos a los más vanguardistas, que incluyen creaciones de propio cuño y mezclas personalizadas a gusto de los clientes. Si eres de los que disfrutan de un buen coctail en mejor compañía y escenario, Ateneo se convertirá, si no lo es ya, en uno de tus imprescindibles. Déjate sorprender por la versatilidad y buen hacer de los maestros.
El Pradal Más de 25 años de experiencia en el sector avalan el profundo conocimiento en la calidad y el tratamiento del producto que ha llevado a José Eugercios, propietario e ideólogo del proyecto, a iniciarse en el mundo de la restauración. Y es que, antes de hostelero, José ha sido y es el proveedor en exclusiva de las mejores firmas agroalimentarias nacionales e internacionales a los más conocidos restaurantes de alta gama de la capital. Comenzó con 17 años limpiando y envasando anchoas y poco después de cumplir la mayoría de edad ya contaba
GOING OUT 116
con su propia distribuidora; hoy, sus contactos y su know how le han animado a abrir El Pradal, un comedor en el que pretende ofrecer al público gourmet la mejor materia prima en frescura, origen y singularidad, elaborada como corresponde al producto de categoría: de la manera más sencilla posible y, la mayoría de las piezas, a la parrilla de carbón. La oferta se completa con otras propuestas de base tradicional y concepción actual como alubias de Tolosa, zortziko de merluza con almejas y cocochas, lasaña de bogavante y otras delicias que no debes perderte.
Mercado de San Ildefonso A escasos metros del lugar que ocupó hasta su demolición en 1970 el que fuera el primer mercado de abastos cubierto de Madrid, el nuevo Mercado de San Ildefonso abre ahora sus puertas, o mejor dicho sus paredes. Y es que el de San Ildefonso no es un moderno mercado más de los que están proliferando en las capitales de nuestro país. Es un novedoso concepto de ocio, disfrute y socialización en torno a la gastronomía, al estilo de los street food market que pueden encontrarse en Londres, Nueva York, Singapur o Bangkok.
En sus casi 700 m² de superficie total, que se distribuyen en tres plantas, alberga 18 puestos de estética 100% callejera, tres barras de servicio (una por planta), mesas altas corridas franqueadas por algún que otro taburete y dos terrazas: la principal está recubierta por un graderío de madera que genera la sensación de estar en una plaza más de las que esconde el barrio de Malasaña y la segunda -un rincón entre plantas a modo de fumadero- está rodeada de vegetación a modo de un bucólico parquecillo urbano.