DJMag Russia, № 4 (73), июль-август, 2013 by Design2pro

MUSIC * TECH * NIGHTLIFE * STYLE

июль-август, № 4 (73), 2013

WWW.DJMAG.RU

PASO – системы звукового оповещения

Kraftwerk TRANS EUROPE + еще 99 самых важных EXPRESS технотреков N ATIVE I NSTRUMENTS M ASCHINE MK2 * V ESTAX S PIN 2 * R OLAND S TUDIO -C APTURE * К ОНТРОЛЛЕРЫ P IONEER

09 MUSIC * TECH * NIGHTLIFE * STYLE

WWW.DJMAG.RU Июль-Август, № 4 (73), 2013 г.

НОВОСТИ...............................................02-06 COVER-STORY...................................................09-39 100 САМЫХ ВАЖНЫХ ТЕХНО-ТРЕКОВ экскурс в историю 1977-2012

СОБЫТИЕ...............................................................42 Закрытие легендарного клуба «Гауди»

ФИШКИ..................................................43-44 Вещественный мир во всем своем великолепии

HYPE...............................................................46-51 Новинки моды и стиля

FASHION DJMAG ....................................52-59 Карусель

PRO INFO ................................................................. 60-64 Информация и новинки из мира

60 96 Учредитель и Генеральный директор: Игорь Меркулов Креативный директор: Андрей Иовик iova@djmag.ru Издатель: Издательский Дом «Русская Пресса» Главный редактор: Игорь Меркулов dj@djmag.ru Редакторы: Илья Воронин technoid@mixmag.info Андрей Осадчев andrei@djmag.ru Екатерина Ковбасюк Аня Лекс leks@djmag.ru Обозреватели: Елена Прокопенко light@djmag.ru Редактор сайта: Андрей Осадчев andrei@djmag.ru Тексты: Илья Воронин, Елена Прокопенко, Андрей Уранов, Игорь Меркулов, Елена Жулидова, Richard Bence, Владимир Басиев, Вячеслав Александров, Мария Маруськина, Алексей Саванин, Илья Корнейчук, Сергей Владимиров, JUNKY TWINS (www.junkytwins.com) Редакция приносит свои извинения, за то, что в прошлом номере (по вине дизайнеров) не были указаны фотографы в содержании, указываем в полном составе, включая и текущий номер: Фото и иллюстрации: Соня Зайцевич (Sonya Zaistevich), Лиза Вассманн (Lisa Wassmann), Йохан Виви (Johan Vivie), Эрика Волл (Erika Wall), Кэролайн Вальдес (Caroline Valdes), Оливия Бисли (Olivia Beasley), Том Олдхэм (Tom Oldham), Игорь Меркулов, Lena Fundns (South DJ Contest @ Barcamp5, Краснодар), Даниил Поздняков (Инсталляционная Группа Diez, СПб), Denis KLERO, Пол Пеллетье Переводы: Елена Никуева Редактор моды, фото: Katie Reynolds Стиль: Emily Airton Модели: Frank Pfenning и Jonathan Clay @ Ford Models

профессиональной техники

Директор по распространению и маркетингу: Сергей Алексеев

ОБЗОРЫ .............................................................66-73

Арт-Директор: Михаил Куров USA www.design2pro.ru Дизайн и верстка: Наталья Фонотова, Татьяна Лыжина, Дмитрий Перели, Владимир Ртвелиашвили

Контроллеры Pioneer

SOFTина.......................................................74-79 ТЕСТИРУЕМ КАРТУ Roland Studio-Capture

PROAUDIO/ОБЗОРЫ........................................80-89 Native Instruments Maschine MK2 .................................. 80-85

Бильд-редактор: Владимир Копыленко foto@djmag.ru Корректор: Елена Шарова Цветоделение: студия «Аллегро», Тел.: (495) 959-08-47 Отдел рекламы: (495) 517-12-78 Richard Bence – менеджер по рекламе и PR по странам Европы/ European Public Relations and Advertising Manager richard@djmag.ru Эляна Филиппова reklama@djmag.ru По вопросам подписки через Сбербанк и отправки изданий обращаться по тел. (495) 363-42-62 Телефоны редакции: +7 (495) 517-12-78, +7 (495) 739-42-52 Факс: +7 (495) 187-38-41 Email: andrei@djmag.ru Web: www.djmag.ru Тираж: 90 000 экз. Цена свободная Журнал «DJMag» перерегистрирован Федеральной службой по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия: ПИ № ФС77-22007 от 04 октября 2005 года. Электронное периодическое издание «DJMag» (www.djmag.ru) зарегистрировано Федеральной службой по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия: ПИ № ФС77-22075 от 24 октября 2005 года. Перепечатка материалов для всех печатных и интернет-изданий допускается только при письменном разрешении редакции. По истечении 180 дней с момента выхода номера допускается перепечатка материалов с обязательной ссылкой на журнал «DJMag». Точки зрения авторов и редакции не всегда совпадают. За содержание рекламных материалов редакция ответственности не несет. © Игорь Меркулов Журнал основан в декабре 1999 г., издавался как «DJ Культура» до июня 2005 года. Основатели журнала «DJ Культура»: Владимир Конопелько и Андрей Сиденко Ограничение по возрасту: старше 18 лет

Специальный корреспондент в Объединенной Европе: Владимир Конопелько Тел.: +49 (30) 2007-4944 НАШИ ПАРТНЕРЫ ПО РАСПРОСТРАНЕНИЮ:

Vestax Spin2 ...................................................................... 86-89

INSTALL PRO/ СИСТЕМЫ БЕЗОПАСНОСТИ ......................... 90-95 Системы голосового оповещения об эвакуации при пожаре

Световое оборудование ................................. 96-101 II КОНКУРС ХУДОЖНИКОВ ПО СВЕТУ

CD НА ОБЛОЖКЕ...........................................102-104 Kollektiv Artists. Volume 9.

ЗАО «Сэйлс»: (495) 9629310 ЗАО «МН-Пресс» (495) 2504069 ООО «Пресс-Хаус»: (495) 9742131 Группа компаний «Кардос»: (495) 1011976 / 9377262 ООО «Агентство Желдорпресс-ГП»: (495) 730-28-36 (37) Сеть магазинов и киосков «Настроение» ООО «Вета-Пресс» (Улан-Удэ) – (3012) 21-33-80 Сеть киосков и магазинов прессы «MAXPress» «Нирвана»: (495) 6815090 Сеть магазинов «Пурпурный Легион» (495) 9534689 Сеть музыкальных магазинов концерна «Союз» Сеть музыкальных магазинов «Видеолэнд» «Горбушкин Двор» Сеть музыкальных магазинов концерна в ЮФО «Music Star»

DJ MAG

«Пресс Медиа»: (3952) 530842 АРПИ «Сибирь»: (383) 2119059 ЗАО «Топ-Книга»: (383) 2361028 «Мир Прессы»: (8432) 190862 «Ника» (сеть лотков и киосков) (812) 2519238 «DJMag-Юг»: (903) 4313527 ООО «Азбука»: (3512) 689910 «База» (812) 1644857 «DJMarket» (4212) 381868 И.П. Кочанов С.А. (342) 2607405 ЗАО «Фолиант» (3452) 261347 МУП «Роспечать-Архангельск» (8182) 651701 Екатеринбург - сеть «Настроение» «Музыка», Минск, +375-29-6404023 (www.muz.by) «Мелафон», Сергей Обломов, Самара, Пензенская, д. 64, (927) 609-85-34, sambit@mail.ru

N E W S

3 ИЮЛЯ DIE ANTWOORD @ ARENA MOSCOW

13 ИЮЛЯ CHAIM @ MIDSUMMER NIGHT DREAM FESTIVAL

13 ИЮЛЯ ALOE BLACC @ ПИКНИК АФИШИ

ED BANGER ПЕРЕХОДИТ В ПОДРОСТКОВЫЙ ВОЗРАСТ Ed Banger – французский лейбл, положивший начало новому буму french touch, – в этом году отмечает десятилетний юбилей. Праздник отмечается с размахом, по всему миру проходят посвященные этому вечерники. Теперь же настал момент выпуска юбилейной компиляции «Ed Rec Vol. X». Внутри – новые треки от главных артистов лейбла: Mr. Oizo, Breakbot, Cassius и, конечно же, Justice. Интересно, что перед релизом компиляции глава лейбла Педро Винтер дал интервью, в котором заявил следующее: «Все это стало похожим на карикатуру – вокруг полно фейковых Justice и Boys Noize, которые пытаются записывать что-то подобное. Это эволюция, и мы выросли с тех пор, как начали Ed Banger. И я не хочу, чтобы наш лейбл был частью этого EDM-цирка. Я не хочу быть похожим на Avicii и всех этих ‘хедлайнеров’, которые играют одну и ту же музыку. Нет, у нас свой путь». То есть, иными словами, Ed Banger собирается стать более экспериментальным. Что, конечно же, хорошо – классический саунд лейбла уже порядком набил всем оскомину. 2

DJ MAG

N E W S

Л У Ч Ш И Е

M P 3

М И К С Ы

Boris Dlugosch @ Sputnik Club ul.to/4z9etx79

Boy 8-Bit @ Annie On One tinyurl.com/lwhxqfh

Diplo @ Diplo and Friends ul.to/k6e0wl2b

ЖАНЕЛЬ МОНЭ ШТУРМУЕТ НОВЫЕ ВЕРШИНЫ Еще пару лет назад эта новость была бы невероятной. Prince примет участие в записи нового альбома Жанель Монэ «The Electric Lady». Название песни, которую музыканты записали в дуэте, пока держится в секрете, но Монэ уже успела поделиться впечатлениями о совместной работе со звездой соула и фанка. «Мы большие друзья, он наставник для музыкантов и лично для меня. Это прекрасно – иметь друга, который заботится о твоей карьере и хочет, чтобы ты достигла чего-то, расширила границы и встряхнула мир. И он делает для этого все, что в его силах, – заявила певица. – Я польщена тем, что он поверил в меня, ведь он не каждый день соглашается записать дуэт с кем-то. Я перед ним в вечном долгу». Релиз альбома «The Electric Lady» запланирован на сентябрь. Первый сингл из пластинки был выпущен в апреле. Им стал совместный трек с Эрикой Баду – «Queen». Также в альбом войдет еще один дуэт – песня «Primetime», которую Монэ записала с ритм-н-блюзовым исполнителем Мигелем.

ЕЩ Е ОДИН ГВОЗДЬ Лидер группы Nine Inch Nails, Трент Резнор, огласил название и дату релиза нового долгожданного альбома, анонсированного в конце мая. Восьмой студийный лонгплей ветеранов индастриал-рока выйдет под заголовком «Hesitation Marks» 3 сентября 2013 года. Одновременно музыкант представил в Сети один из новых треков – «Came Back Haunted», выложив его для свободного прослушивания на Soundcloud. Дата релиза сингла будет обнародована позднее. «Hesitation Marks» станет первой работой Nine Inch Nails для лейбла Columbia Records, соглашение с которым Резнор и К® заключили ранее в этом году. Детали релиза музыканты пока не раскрывают. Напомним, последний релиз NIN «The Slip» датируется 2008-м годом. Последующие несколько лет лидер команды записывал саундтреки для голливудских фильмов и занимался делами своего «семейного» проекта How To Destroy Angels. 4

DJ MAG

N E W S

МУЗЫК А НА Д ПАРИЖЕМ Кстати, редкий случай увидеть Nine Inch Nails в Европе выпадет посетителям французского фестиваля Rock En Seine, который пройдет под Парижем с 23 по 25 августа. Помимо грозных гуру поп-индастриала в средневековом парке Сен-Клу можно будет

услышать группу !!!, Paul Kalkbrenner, Franz Ferdinand, Alt-J, Tame Impala, Kendrick Lamar, Tomahavk, Phoenix, Vitalic Vtlzr и многих других. В общем Rock En Seine, пожалуй, одна из самых любопытных возможностей увидеть весь цвет инди-музыки разом.

ИГРА JOY DIVISION Классический хит новых романтиков из Манчестера Joy Division «Love Will Tear Us Apart» стал основой для новой видеоигры. Компания Mighty Box Games выпустила игру «Will Love Tear Us Apart?», вдохновленную мрачной лирикой Иэна Кертиса и пропагандирующую пессимистический взгляд на романтические отношения. «Каждый куплет песни представлен уровнем в игре. В «Will Love Tear Us Apart?» культивируется мрачный и скептический взгляд на любовь – геймеры поставлены в условия искусственного балансирования на грани разрыва и вынуждены переживать эмоции кризисных моментов отношений: непонимание, эмоциональный тупик, разочарование и грусть расставания», – говорится в пресс-релизе игры.

ДЕЙВ СИМЕН СОБРА Л С МИРУ ПО НИТКЕ Герой лейбла Renessence английский диджей Дейв Симен показал своим коллегам пример, как зарабатывать деньги при помощи краудфандинга. На популярном сервисе Kickstarter Дейв попросил фанатов скинуться на новый микс, и просил 25 тысяч фунтов стерлингов. Как оказалось, это стало несложной задачей. Искомую сумму Дейв собрал в считанные дни, и теперь его сборы намного превышают первоначальную сумму. Похоже, что нас ждет эра Kickstarter миксов. 6

DJ MAG

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

100 САМЫХ ВАЖНЫХ

ТЕХНО-ТРЕКОВ ТЕКСТ: ИЛЬЯ ВОРОНИН

ехно-музыка существует уже почти тридцать лет. За это время этот жанр проделал огромный путь от наивной веры в светлое будущее до полномасштабных энциклопедий. Эта музыка с нами уже очень долго. Так почему бы нам не отобрать 100 самых важных техно-треков, которые повлияли на развитие жанра, артистов, людей и, в каком-то роде, на окружающую культурную и социальную среду?! На следующих страницах немного экскурса в историю и очень много музыки!

И ЭТО ОТНЮДЬ НЕ РЕЙТИНГ, ВСЕ ТРЕКИ ПРЕДСТАВЛЕНЫ В ХРОНОЛОГИЧЕСКОМ ПОРЯДКЕ.

DJ MAG

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

05. MANUEL GÖTTSCHING – E2-E4 (INTEAM GMBH), 1984

04. CYBOTRON – CLEAR (FANTASY), 1983 Дуэт, в котором впервые себя попробовал Хуан Аткинс. Проект просуществовал не очень долго, но оставил после себя несколько классических треков, среди которых, конечно же, есть и «Clear». Здесь еще явно слышатся отсылки к музыке Kraftwerk, здесь чувствуется то влияние, которое оказывали на всех жителей Детройта роботы в сборочных цехах местных автогигантов. Пластинка записана настолько атмосферно, что и по прошествии тридцати лет кажется, что она про будущее и фантастику. «Clear», в свою очередь, благодаря тому, что звучала в эфирах The Electrifying Mojo, повлияла на огромное количество местной молодежи. Некоторые из слушателей впоследствии стали известны как первопроходцы техно-музыки.

02. VISAGE – FREQUENCY 7 (POLYDOR), 1981 Группа Visage, которую причисляют к движению «новых романтиков», больше известна по своей песне «Fade To Grey». Но более влиятельная, хотя и не столь известная, их песня «Frequency 7» вышла следом, и находится на оборотной стороне. И именно эта песня в начале и середине восьмидесятых в буквальном смысле оккупировала радиоэфир всех детройтских радиостанций. Ее много раз ставил в своих знаменитых ночных эфирах ведущий The Electrifying Mojo, а в Чикаго на своих вечеринках крутил всесильный Рон Харди. Во многом, именно это звучание наложило свой отпечаток на раннее звучание в музыке Хуана Аткинса, Кевина Сондерсона и Дэррика Мэя.

03. A NUMBERS OF NAMES – SHAREVARI (CAPRICCIO), 1981 Самая первая пластинка, созданная в Детройте, и которую уже можно классифицировать как техно. Однако она все еще звучит так, словно записана была белыми парнями где-то в районе Дюссельдорфа. Этот проект нескольких детройтских тусовщиков и промоутеров продолжения не получил, но их единственная пластинка навсегда осталась в истории. В ней запечатлен Детройт незадолго до возникновения техно – с молодежными вечеринками, диджеями и самобытной культурой времяпрепровождения. 10

DJ MAG

Уйдя из проекта Cybotron, крестный отец техно-музыки, Хуан Аткинс, запустил собственный проект Model 500, а вместе с ним и легендарный лейбл Metroplex. На свет появился первый настоящий техно-лейбл, на котором первым релизом была выпущена первая техно-пластинка «No UFO’s». Выпущенная в 1985 году, пластинка на долгие годы стала своего рода образцом того, как объединить между собой фанк Funkadelic и Parliament с электроникой Kraftwerk и электро Африки Бамбаты.

Nitzer Ebb

Где именно зародилось техно? На этот вопрос нет точного ответа. Но многие гипотетические линии ведут именно к этому, одному из самых известных треков немецкого квартета. Монотонный, роботизированный, откровенно синтетический ритм (и это во времена повального помешательства на диско!). Явное смешение технологий и эмоций между собой. И осознавая это, можно лишний раз удостовериться в том, что если где-то техно и начало свою жизнь, то именно здесь. И то, что Африка Бамбата на основе этого трека сотворил свой собственный (тем самым здорово повлияв на электро, хип-хоп и, в какой-то мере, на техно), служит дополнительным доказательством.

06 MODEL 500 – 06. NO UFO’S (METROPLEX), 1985

Kraftwerk

01. KRAFTWERK – TRANS EUROPE EXPRESS (KLING KLANG/ EMI), 1977

Бывший участник краутрок-группы Ash-Ra Tempel, Мануэль Гётшинг создал серьезный студийный альбом под общим названием «E2E4». Альбом длится 50 минут, и был записан в 1981 году. И для того времени это выглядело ну очень амбициозно. Спустя десять лет после выхода этого альбома, на материале из этого альбома был записан один из самых известных балеарских треков – «Sueno Latino». Но, даже невзирая на многочисленных интерпретаторов оригинала, работу Гётшинга можно отнести к первым техно-трекам. Ведь звучит она по-прежнему очень футуристично.

07. NITZER EBB – JOINT IN THE CHANT (MUTE), 1987 «Books! Burn! Guns!», – истошно вопит Дуглас Маккарти в одном из самых известных произведений группы Nitzer Ebb. Музыку этого коллектива, равно как и некоторых других, относят к специфическому, существовавшему недолго, но бурно, жанру EBM (Electronic Body Music). Именно эта музыка и это звучание предваряло появление в Герман Германии техно-музыки. В этой музыке каким-то удивительным образом уживается гедонизм американского диско и утробные, механические звуки. Эта музыка оказала большое влияние не только на техно-музыку, но позднее и на электроклэш. И не было бы никакого Hacker или Black Strobe, если бы не было этих парней, обычно выступавших полуголыми.

DJ MAG

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

Дэррик Мэй

08. RHY THIM IS RHY THIM – STRINGS OF LIFE/ NUDE PHOTO (TR ANSMAT), 1987 «Strings Of Life» – это уже вечная классика, однако ако ее предшественник, «Nude Photo», повлиял на окружающую действительность гораздо сильнее. Оба трека были записаны совместно Дэрриком Мэем и Томасом Барнетом и привнесли с собой в темный мир техно-момузыки романтизм и эмоции. Правда, больше известности все-таки получил именно трек «Strings Of Life». Во многом благодаря пианинному рефрену друга Мэя, пианиста Майкла Джеймса. Удивительный пример танцевального трека, в котором даже нет бас-линий.

09. JUAN – TECHNO MUSIC (10 RECORDS), 1988 Хуан Аткинс не только выпустил первую техно-пластинку, открыл первый техно-лейбл, но и дал емкое название новому жанру. Когда англичанин Нил Раштон задумал собрать сборник из новой детройтской музыки, он долго не мог дать ему название (которое крутилось вокруг слова «хаус»). Но все встало на свои места, когда Хуан Аткинс отдал на сборник свой трек под названием «Techno Music». Этот трек стал своего рода мостом между электро, которое находилось под сильным воздействием европейской музыки, и его собственными работами под псевдонимом Model 500.

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

12. SUBURBAN KNIGHT – THE ART OF STALKING (TRANSMAT), 1990 Техно-музыку в движение привели трое – Мэй, Аткинс и Сондерсон. Благодаря их активности, в Детройте стали возникать все новые и новые таланты. Джеймс Пеннинтон, более известный как Suburban Knight, свою первую пластинку «Groove» выпустил у Мэя на лейбле Transmat в 1987 году. За ней, спустя несколько лет, последовал более известный, более удачный и запоминающийся трек «The Art Of Stalking». В нем, как и в треке Сондерсона, задействована очень запоминающаяся бас-линия, из которой впоследствии вышло очень много джангл-треков. Вообще, кажется именно в этом треке, впервые была четко отображена атмосфера страха, паранойи и неуверенности, которая окутала Детройт после окончания действия экономической политики Рейгана.

13. JOEY BELTR AM – ENERGY FLASH (R&S), 1990

14. ORBITAL – CHIME (FFRR), 1990

Даже сегодня, по прошествии стольких лет, трек Джоя Белтрама «Energy Flash» звучит все так же мрачно. Если верить Саймону Рейнольдсу, то один этот трек пробудил к жизни самые темные ответвления техно-музыки – хардкор и габбу. «Ecstasy, ecstasy», – шепчет мужской голос на протяжении всего трека, вибрирует бас-линия, а от самого трека кажется, что ты находишься на совершении какого-то темного мистического обряда.

Настоящая классика. Не только техно, но и всех рейвов начала девяностых. Изначально трек вышел в 1989 году на лейбле Oh’Zone Records, близком к клубу Ministry Of Sound. Но популярность трек заполучил только после того, как Пит Тонг подписал его на свой лейбл ffrr. Буквально через неделю после выхода пластинка оказалась в национальном хит-параде, а первые рейверы на эйсид-хаусных рейвах в буквальном смысле рыдали от охватывающей их эйфории. Так англичане поняли, что техно может быть не только из Детройта.

10. REESE – JUST WANT ANOTHER CHANCE (INCOGNITO RECORDS), 1988 Orbital

1 0 0

У Ке Кевина Сондерсона, одного из представителей беллвилской техно-троицы, всегда было мн много псевдонимов. Под одним из них, Reese, он записал чуть ли не самый важный и известн свой трек с запоминающейся, глубочайный ш бас-линией пульсирующего ритма 909-й шей д драм-машины. Бас в этом треке такой, что ц целое поколение первой волны английских д джанглистов использовало этот трек в качест источника необходимых сэмплов. Даже стве возн возникло такое понятие, как «бас-линия Reese», нарав с «Amen». наравне

11. ROBERT ARMANI – CIRCUS BELL'S (DANCE MANIA), 1990 Настоящий мастер в работе с 909-й драммашиной, житель Чикаго Роберт Армани известен больше как создатель и пропагандист брутального и жестокого эйсид-техно. Но статус классики обрела одна из его самых (относительно) спокойных работ со смешным названием и очень запоминающимся звучанием. Сколько рейверов в свое время отрывались под звук колокольчиков, никто никогда уже не подсчитает. Настоящая классика!

DJ MAG

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

18. AFX – ANALOGUE BUBBLEBATH (MIGHT Y FORCE RECORDS), 1991

Ron Trent

Speedy J

Прежде чем стать Афекс Твином, гениальный англичанин Ричард Д. Джеймс прославился своим мечтательным треком – «Analogue Bubblebath». Настоящая классика расслабленной танцевальной музыки, где авангардное звучание проходит сквозь человеческую душу. В начале девяностых, когда говорили про «Analogue Bubblebath», всегда старались упомянуть, что это один из немногочисленных образцов эмбиента или же так называемого intelligent techno. А чуть позже Ричард выпустил свой классический альбом «Selected Ambient Works 85–92», и жизнь для него больше никогда не будет прежней.

15. KGB – STARK (K MS), 1990 Впервые этот трек засветился на очень известном сборнике «Techno 2: The Next Generation» и стал образчиком довольно холодного, весьма мрачного эйсидного техно. Автором этой работы стал профессиональный музыкант Тим Браун, которого Кевин Сондерсон нанял управлять лейблом KMS, и который так никогда и не выпустил ни одного трека.

16. RON TRENT – ALTERED STATES (WAREHOUSE RECORDS), 1990

Первый же трек, который записали двое пододко ростков Марк Белл и Гез Варли, стал не только настоящей классикой танцевальной музыки, но и иразрушителем рейвов. Многочисленные попискиже вания, на которых был построен весь трек, даже ем стали на какое-то время отличительным звучанием не только для LFO, но и для лейбла Warp и даже для всей британской рейверской электроники. 14

DJ MAG

Плод совместной работы ньюйоркца Джоейя Белтрама и бельгийца Mundo Muzique стал логическим продолжением идей, заложенных еще в «Energy Flash». Собственно эта работа известна одной своей особенностью, а именно, огромным количеством копирований ее звучания. Дело дошло даже до того, что Голди использовал характерный звук этой пластинки в своем дебютном треке «Terminator», хотя тем же самым занималось и занимается огромное количество артистов – от The Prodigy до Леди Гаги. Из этого трека, во многом, вырос хардкор, хард-хаус и много чего еще с приставкой «хард».

21. F.U.S.E. – SUBSTANCE ABUSE (PLUS8), 1991

Легенд гласит, что этот трек Рон Трент записал, когда ему Легенда было 114 лет. Впервые этот трек был выпущен на чикагском лейб лейбле Warehouse Records, который принадлежал знаменит нитому музыканту Армандо. Причем трек этот служил до довеском к треку Трента «The Afterlife». Буквально сразу ж после выхода этой пластинки, «Altered States», уже же в качестве отдельной пластинки был переиздан на го голландском лейбле Djax-Up-Beats, где в основном изда давалось очень жестокое техно. Эта эпическая десятими минутная техно-ода превратилась в настоящую классику жан жанра (хотя некоторые считают данный трек хаус-музыкой, чт что тоже справедливо). Сам же Трент впоследствии основал сво свой собственный лейбл Prescription Records, на котором вышло большо большое количество замечательных хаус-пластинок.

17. LFO – LFO 990 (WARP/ OUTER RHYTHM), 1990

19. SECOND PHASE – MENTASM (R&S), 1991

«Overdose!» – раздается гдето на заднем плане, за пульсирующей бочкой, каскадом эйсидных звуков. Удивительная пластинка авторства Ричи Хоутина, очень известного тогда кудесника 303-го «Роланда». Четыре утра, беснующиеся рейверы, пульсирующие стробоскопы и ощущение чистого транса. Транса как ощущения.

20. SPEEDY J – EVOLUTION (PLUS8), 1991 Йоахим Паап переходил с трансового техно на шумящее и громкое техно довольно резко. Это сейчас он известен как Speedy J, мастер индустриального техно, а тогда для его работ были более характерны мелодизм и лиричность. «Evolution», равно как и подавляющее количество техно-треков начала девяностых, прост, как две копейки: здесь всего две ноты, ритм и правильно отстроенные звуки. И больше ничего не нужно – ведь это рейв, открытость и прочие радости техно-музыки. Один из немногих представителей гармоничного сочетания транса и техно.

DJ MAG

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

25. AGE OF LOVE – AGE OF LOVE (JAM & SPOON WATCH OUT FOR STELLA REMIX) (REACT), 1992 Удивительный трек! В нем ненадолго соединилось Уд то что потом разлетелось в разные стороны. Пульто, сирующий ритм техно и эйфория транса, которую потом измочалят голландские коммерческие артисты. Эта пластинка ознаменовала собой выход техно в новые области – на тот момент Свен Фэт на своем лейбле Harthouse уже активно скрещивал техно и транс. Больше всего, конечно, итальянский проект Age Of Love должен быть благодарен немецкому дуэту Jam & Spoon, который превратил оригинал в гипнотический тр транс. Этот трек и сегодня играют все, кто понимает са саму суть танцевальной музыки – от Эрола Аркана до Ричи Хоутина и Лусиано.

22 UR – THE FINAL 22. FRONTIER (UNDERGROUND RESISTANCE), 1991 В отличие от большинства ранних релизов Underground Resistance, «The Final Frontier» является примером эмоциональной стороны коллективного детройтского духа. То, как именно действует эта пластинка, почему ее многие считают классикой, становится хорошо понятно из микса Лорана Гарнье «X-Mix». Если и есть какая-то техно-пластинка, которая бы нравилась всем фанатам жанра без исключения, то это, безусловно, «Final Frontier».

27. UR – JUPITER JAZZ (UNDERGROUND RESISTANCE), 1992

23 CJ BOLLAND – 23. CAMARGUE (R&S), 1992 Еще одна классическая и абсолютно не стареющая работа от лейбла R&S и самого CJ Bolland. Здесь немного приглушена брутальность бельгийского техно той поры, и здесь вновь попахивает техно-трансом. Во многом, уникальная работа Болланда на много лет вперед определила то направление, которым и двигался этот замечательный музыкант. Настоящая магия. 16

Dj Hell

28. EDDIE ’FLASHIN’ FOWLK ES – TIME TO EXPRESS (LOWER EAST SIDE RECORDS), 1992

24. DJ HELL – M Y DEFINITION OF HOUSE MUSIC (R&S), 1992 Не обращайте внимания на слово house в названии этого трека! В начале девяностых еще не столь разительны были различия между хаусом и техно. DJ Hell на тот момент уже давно крутил пластинки, но в роли музыканта он выступил впервые. И его карьера сразу же началась с этого трека, быстро ставшего классическим. Здесь сошлось многое и разное: струнные, привкус жестковатого техно, футуризм, характерный для музыки того времени. Эта пластинка сразу же вывела DJ Hell в высшую лигу диджеев, а лейбл R&S в очередной раз подтвердил свой статус главного места того времени.

DJ MAG

Эдди Фоулкес один из тех детр детройтских артистов, ко которые всегда оказывались где-то в тени. Хотя Фоулкес техно-музыкой начал заниматься чуть ли не сразу за тем, как Аткинс превратился в Model 500. Но популярность Фоулке кеса так и не застигла Он и сегодня, если и ла. известен, то лишь людям, которые глубоко интересуются предметом. Хотя в дискографии Эдди много отличных треков. А данный трек – это настоящий детройтский техно-фанк.

Работа голландского музыканта Орландо Воорна, «Flash», продолжила целую серию классических пластинок, что выходили на лейбле Кевина Сондерсона KMS. Однако «Flash» нельзя назвать типичным детройтским технотреком. Есть такое ощущение, что трек скроен из самых разных элементов, пестрых, ярких, не всегда, кажется, подходящих друг другу, но в целом все складывается в очень гармоничную и яркую картину. Воорн много и часто выпускал свой материал под псевдонимом Fix, но ни один из этих треков и близко не смог подойти к этой, вероятно, самой известной его работе.

Hardﬂoor

Майк Бэнкс, главное действующее лицо в Underground ound м. Resistance, обладает внушительным послужным списком. Но «Jupiter Jazz» все равно стоит особняком, потому чтоо это отдельный случай. На одной пластинке «World 2 World» было записано сразу три по-настоящему классических техно-трека – «Amazon», «Cosmic Traveller» и эйфорический «Jupiter Jazz». В этой работе разом смешались все элементы, которые сделали появление техно возможным: эйфория, побулькивающий эйсид и ощущение самой лучшей на свете вечеринки.

26. FIX – FLASH (K MS), 1992

29. HARDFLOOR – ACPERIENCE 1 (HARTHOUSE), 1992 В Чикаго эйсид двинул вперед про-ект Phuture, а их посыл подхватил уже немецкий дуэт Hardﬂoor, правильно донеся позицию и концепцию до самых широких масс. Во многом, благодаря их работе, стал известен бассинтезатор Roland TB-303. Их первый трек, выпущенный на лейбле Свена Фэта, стал одним из самых известных ихх батреков, гимном франкфуртского техно-бастиона Omen. Здесь нет мелодии, здесь,, казалось бы, нет ничего запоминающегося, а на танцполе ты узнаешь этот трек по первым нотам и знаешь – это оно, классика! DJ MAG

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

30. THE MARTIAN – STAR DANCER (RED PLANET), 1993

Laurent Garnier

ТРИ ЛЮБИМЫХ ТЕХНО-ТРЕКА SLAM

31. LAURENT GARNIER – WAK E UP (FNAC), 1993 «Wake Up» – это дань уважения первым парижским техно-вечеринкам, которые устраивал Лоран Гарнье по возвращению из Лондона. Это гимн, но совсем иного рода, чем обычно принято думать. Это медленный, вязкий, на все сто процентов гипнотический трек. Но от него возникает очень стойкое ощущение реальности и важности всего происходящего. «Проснись, Париж!», – писал Гарнье в своей книге «Электрошок». Париж проснулся и стал одним из центров мирового техно-движения.

Таинственный лейбл Red Planet, где все треки были за авторством The Martian (коллективный псевдоним), имевший близкую связь с Underground Resistance, выпустил совсем немного релизов. Но каждый из них достоин упоминания. Правда, наиболее ярким из них является «Star Dancer», этакий образец столь популярного в начале девяностых техно с трансовым душком. И сегодня этот трек обладает той самой энергетикой, под которую можно лишиться остатка разума.

33. 3MB FEAT. JUAN ATK INS – JAZZ IS THE TEACHER (METROPLEX), 1993

Slam – Positive Education (Soma) Это наш второй сингл. Он и сегодня многими диджеями не только признается в статусе классики, но и звучит в сетах многих диджеев. Буквально недавно мы сами слышали, как его в Berghain играли Джером Сиденхем и Род. DBX – City On The Edge Of Forever (Peacefrog) Одна из тех многочисленных пластинок, что выпускал этот мощнейший лейбл в девяностых. Благодаря этому лейблу в мире существуют треки от Дэна Кертина, Люка Слейтера, Хуана Аткинса и Роберта Худа. DBX это псевдоним Даниэля Белла, который сделал много удивительных и прекрасных пластинок для этого лейбла, но один из самых удачных его треков, по нашему мнению, вот этот трек. Тем более что он прошел проверку временем. Teste – The Wipe (Probe Records) Эта пластинка и сегодня звучит очень свежо. С вибрирующей бас-линией и совершенно умопомрачительными синтезаторными партиями, этот трек никогда не покидает наших плейлистов. Это именно то, что называется техно-музыкой. 18

DJ MAG

Плод совместной работы Хуана Аткинса, а, Тосмаса Фельмана из The Orb и Морица Фон Освальда из Basic Channel, «Teacher» являет собой атмосфернейшее техно высочайшей пробы. Пластинка появилась примерно в тот момент, когда многие техно-продюсеры стали задумываться о связи между техно и джазом. На некоторое время даже возникло такое понятие, как «техно-джаз». На этой же пластинке есть и еще одна, классическая, вещь «Cosmic Courier».

34. CHOICE – ACID EIFFEL (FNAC), 1993 Одна из самых философских и глубочайших пластинок в истории техно-музыки. Это плод совместной деятельности трех французских музыкантов: Лорана Гарнье, Людовика Наварре и Шэзза – и во многом была создана в честь резиденции Гарнье в парижском клубе Rex. Пластинка произвела настолько сильное впечатление на Дэррика Мэя, что тот переиздал ее на своем лейбле Fragile, что стало своего рода сенсацией, поскольку детройтские музыканты очень снобистски воспринимали любую другую музыку, созданную не в Детройте. DJ MAG

32. VAPOURSPACE – GRAVITATIONAL ARCH OF 10 (PLUS8), 1993 Марк Гэйдж один из тех замечательных продюсеров, которыми двигает простой и понятный вопрос: «А что если…?». Гэйдж больше известен по своим проектам Vapourspace и Cusp, из которых самым известным треком является «Gravitational Arch Of 10». Пятнадцатиминутная ода с длинным эмбиентным вступлением, которой Свен Фэт доводил до пароксизма своих фанатов во время своих 48-часовых диджейских марафонов в Omen. А сам трек являет собой воплощение техно-угара, техно-эйфории и техносчастья. Этот трек играли все диджеи – и те, кто предпочитал техно, и те, кто любил транс, и даже те, кто любил прогрессив-хаус.

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

1 0 0

В каком-то смысле «Spastik» сегодня воспринимается еще более минималистично, чем то, что сегодня делает Ричи Хоутин, главный герой современного минимала. В этом треке нет ничего лишнего – постоянно работает 808-я драм-машина, булькает эйсид, ухает бас. И больше ничего. Но какой эффект производит эта пластинка на клубном танцполе! Иногда, и правда, кажется, что меньше – это значит лучше.

Robert Hood

42. PLANETARY ASSAULT SYSTEM – BOOSTER (PEACEFROG), 1994 Planetary Assault System является проектом одного из самых уважаемых британских техномузыкантов Люка Слейтера. В его проекте всегда сквозит тема космоса, темного, мрачного и беспощадного. Под этим названием ему одинаково удавались и жесточайшие техно-треки и гипнотический, на все сто космический, эмбиент. Данный трек является одним из нескольких классических работ этого проекта – умеренно жесткий, космический и очень эйфоричный.

37. ROBERT HOOD – INTERNAL EMPIRE (M-PLANT), 1994

41 INFINITI – 41. GAME ONE (METROPLEX), 1994 У Хуана Аткинса невообразимое количество псевдонимов. Этот является его совместным проектом с голландским продюсером Орландо Воорном. И это один из тех треков, которые, если так можно выразиться, плоть от плоти Детройта. Кажется, что в этом треке запечатлена вся история города моторов, все бывшие сборочные цеха, все, что принесло городу его славу и горечь.

Если попытаться определить самый влиятельный трек в техно-музыке, то одним из претендентов станет работа Роберта Худа «Internal Empire». Выпущенная бывшим участником UR в 1994 году, эта работа определила все развитие минимал-техно на ближайшие двадцать лет. Постоянные повторы, несколько металлическое звучание и четко заданный темп. Это настоящее минимал-техно, детка!

38. 69 – M Y MACHINE (PLANET E), 1994

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

Соединить между собой даб и техно – что, казалось бы, может быть проще?! Но, как показало время, это получилось лишь у Марка Эрнестуса и Морица Фон Освальда, запустивших в середине девяностых специальный лейбл Basic Channel, где погружали техно в глубокий бас и безграничность да даба. Все девять их релизов – абсолютная классика, абсо абсолютный гипноз.

36. SLAM – POSITIVE EDUCATION (SOMA), 1993

39. DAN CURTIN – VOICES FROM ME ANOTHER AGE (SUBLIME RECORDS), 1994 Дэна Кертина часто причисляют к последователям идей Детройта. Но сам Дэн никакого отношения к Детройту не имеет. По крайней мере, с точки зрения географии. Он вырос в Кливленде и там был взращен на диете из мягких звуков детройтского техно. Все первые работы Дэна сегодня высоко ценятся техно-фанатами, и данный ечтрек – лишь один из многих прекрасных, мечлучатательных треков, которые так здорово получары. Здесь лись у него в начале его творческой карьеры. правильно все, здесь удачно расставлены все акценты. Здесь все хорошо. Именно с такого и нужно начинать свою карьеру. DJ MAG

Luke Slater

За плечами чами рэйКарла Крэйное га огромное во количество то не просто удачных аработ, а сатомой настоласящей класичем, сики. Причем, ческая его творческая ачалась с жизнь и началась одной, мгновенно ставшей классической, пластинки – «4 Jazz Funk Classics» (названной в честь знаменитой пластинки Throbbing Gristle «20 Jazz Funk Greats»). Здесь были заложены все основные творческие находки Крэйга. С одной стороны, это вроде бы музыка с прямым ритмом, а с другой стороны, она дерганая, в ней постоянно что-то появляется, ломается, исчезает и возникает. Настоящая музыка новатора.

В А Ж Н Ы Х

40 40. BASIC CHANNEL – PHYLYPS TR T AK 2 (BASIC CHANNEL), 1994

35. PLASTIK MAN – SPASTIK (NOVAMUTE), 1993

Техн Техно-дуэт из Глазго Орд Орде Микле и Стюаарта Макмиллана вписал себя в историю буквально сразу же, с первого релиза – выпустив в 1991 году «Eterna». Но классиками техно-музыки он они стали считаться несколько н позднее, когда в 1993 году выпустили на своем лейбле Soma суперхит «Positive Education». Для всей британской техно-сцены это стало своего рода праздником, поскольку до этого считалось, что настоящую техно-музыку могут создавать где угодно, но только не в Великобритании. То, что этот трек был сделан на века, доказало само время – и сегодня диджеи любят ставить эту работу в самые пиковые и эмоциональные моменты своих сетов.

С А М Ы Х

DJ MAG

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

Patrick Pulsinger

46 EMMANUEL TOP – 46. L LOBOTOMIE (NOVAMUTE), 1994 Здесь все очень жестко, но именно такой и есть француз Emmanuel Top, записывающий мощнейший, все разрывающий эйсид. Это самое настоящее безумство, на которое только способ 303-й «Роланд». Это саундтрек бен Апо Апокалипсиса.

Emmanuel Top

1 0 0

47. DAVE CLARK E – RED 1 (BUSH), 1994

43. EAT STATIC – IMPLANT (PLANET DOG), 1994 Существует миллион всевоззоможных интерпретаций техноамузыки. Для кого-то – это плаи стинки из Берлина с «белыми яблоками», для другого – это минимал в духе Ричи Хоутина, для третьих – детройтский техно-соул. Но для кого-то это вот именно такая музыка – с эйсидом в главной роли, общим ощущением инопланетного вторжения и танцами до последней пластинки.

44. PATRICK PULSINGER – DOGMATIC SEQUENCES II (DISCO B/ R&S), 1994 В техно всегда было много артистов, которые не мыслили узкими жанрами. Одним из таких, безусловно, является австриец Патрик Пульсингер. д В дело он пускает обычно всю студийную машинерию. р И в результате у него оказывается удивительная музыка, где техно, это, скорее всего, лишь слово, а не что-то описывающий термин. Это техно, где нет никаких границ.

48. JOSH WINK – HIGHER STATE OF CONSCIOUSNESS (STRICTLY RHY THM), 1995 Как классифицировать этот трек? Это техно? Это эйсид-брейкс? Быть может, эйсидхаус? Но именно этот трек поспособствовал бурному развитию карьеры американского музыканта. Его трек по степени воздействия и узнаваемости вполне можно сравнить с «Energy Flash» Джоя Белтрама. Мощнейший суперхит, который в душе все-таки техно.

45. DBX – LOSING CONTROL (ACCELER ATE), 1994 Отцов у минимал-техно много, но важных всего два – Роберт Худ и Даниэль Белл. Даниэль Белл, работая под й псевдонимом DBX, фактически сформировал целый свод правил того, что именно должно считаться минималом. Вдохновленный творчеством композитора Филипа Гласса, Белл сделал целую серию пластинок, где было убрано все лишнее, все ненужное, оставлено лишь самое минимальное. Главная работа всей его жизни, с которой он вписал свое имя в историю электронной музыки, это, безусловно, магнетический «Losing Control». На этот рл трек сделали не менее великолепные ремиксы Карл Крэйг, Ричи Хоутин и Роберт Худ. Классика техно!

Josh Wink

Один из главных техно-диджеев мира. Один из главных техно-деятелей Великобритании. Один из главных экспертов в этой области. Он выпустил серию пластинок под общим названием «Red», и, положа руку на сердце, все три пластинки уже вписаны в историю золотыми буквами. Эти треки и сегодня остаются не только актуальными, но и довольно ли жесткими, хотя дело здесь абсолютно не в ритме или звуках. Скорее – в общем настрое.

DJ MAG

49. THE ADVENT – BADBOY (INTERNAL), 1995 Еще один ярчайший представитель британского жесточайшего техно. Дуэт Колина Макбина (сейчас известного как Mr. G) и Циско Ферейра. Это техно, каким оно кажется большинству – быстрое, дерзкое, жесткое, идеальный саундтрек для мерцающих стробоскопов. «Badboy» – один из самых известных их треков и, одновременно, ю один из ярких представителей того типа техно-музыки, что пользовалась популярностью в середине девяностых в полуподвальных андеграундных клубах и техно-рейвах. DJ MAG

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

Daft Punk

ТРИ ЛЮБИМЫХ ТЕХНО-ТРЕКА SURGEON

50 DREXCIYA – 50. WAVE JUMPER (UNDERGROUND RESISTANCE), 1995

Teste – The Wipe (Probe Records) Vainqueur – Lyot (Maurizio Mix) (Maurizio) The Aphex Twin – Digeridoo (R&S Records) Я специально выбрал эти три трека, которые были впервые выпущены в 1992 году. Поскольку все они обладают одним – ощущением 20-летней выдержки. Они мощные и жесткие. Я даже не могу подобрать слова, с помощью которых я мог бы описать эти треки. Ну и потом, в этих треках по-прежнему есть энергия, которая на раз прокачивает танцполы любых размеров. К тому же эта музыка по-прежнему завораживает людей.

Ни один нормальный список лучших техно-треков не может обойтись без упоминания хотя бы одного трека этого загадочного техно-дуэта. Они создавали электро (вечную сестру-спутницу техно-музыки). Их пластинки обходились без рекламы, но тут же расходились по знающим людям. Здесь всегда речь шла о расе дрексианцев. И вообще, вокруг проекта всегда было полно мифов. Этот трек, один из многих, прекрасно характеризует всю философию, которая стояла за дуэтом.

52. FUNK D’VOID – JACK ME OFF (SOMA), 1995 Дебютный релиз Ларса Сандберга, более известного как Funk D’Void, во многом обязан треку Армандо «Confusion’s Revenge». Именно оттуда начинающий шотландец утащил сэмпл «let’s jack the house». Во многом этот трек на долгие годы определил стилистическое развитие артиста.

51. DAFT PUNK – ROLLIN & SCR ATCHIN’ (SOMA), 1995 Еще не было никакого диско, шлемов и мягких песен. Сначала было техно, и довольно злое. На одной пластинке, первой в жизни Daft Punk, появилось и жесткое, вполне себе в духе Дэйва Кларка, техно «Rollin & Scratchin’» и эйсидный монстр «Da Funk». И только после этой откровенно жестко техновой пластинки появился «Homework», а дальше «Around The World», всемирная популярность, Джорджио Мородер и шлемы. 24

DJ MAG

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

54. DJ SKULL – R AW FROM ANGER (DJA X-UP-BEATS), 1995

Золотой век техно-музыки, коЗо то торый длился всю середину девяностых, был до краев насыщен безграничными возможностями. Что, собственно говоря, прекрасно показано в «Loop». Совместная работа LFO и Ричи Хоутина, который в этот раз задействовал свой псевдоним FUSE, удиви вительно точно показала, что може получиться, когда в стуможет дии собираются влиятельные игроки техно-сцены. Эта удивительная работа, наполненная эйфорией, свободой и каким-то очень сложно описываемым ощущением, со временем, и справедливо, превратилась в настоящую классику.

С начала девяностых, из-за непопулярности у себя на родине, чикагская музыка стала загибаться. И загнулась бы совсем, если бы не европейские поклонники. Скажем, бельгийский лейбл DjaxUp-Beats предоставил крышу над головой многим чикагским продюсерам. За Майком Дунном, Phuture и Робертом Армани последовал Рон Мани, более известный как DJ Skull, который и вынес в мир такое чисто чикагское понятие, как «джек». Эта его пластинка содержит практически все те ингредиенты, которые, как нельзя кстати, приходились на многочисленных рейвах.

Richie Hawtin

53. LFO VS. FUSE – LOOP (PLUS8), 1995

Ken Ishii

1 0 0

55 K EN ISHII – 55. EXTR A (R&S), 1995 R&S в середине девяностых было главным европейским местом, куда стекалось все самое интересное, все самое передовое, что только могло попасть под определение техно-музыки. Одним из таких был японец Кен Исии, который сначала издал тут свою незабвенную «Extra» и только потом свой, чего уж там, классический альбом.

56. K ENN Y LARK IN – SOUL MAN (R&S), 1995

57. STER AC – THE SECRET LIFE OF MACHINES (100% PURE), 1995

Удивительные штуки умеет творить Кенни Ларкин. Когда все считали, что электронная музыка это про нули и единицы, у него получалась музыка, где нет ни нулей, ни единиц. Когда ощущение фанка рождается где-то между ними. Если где-то и стоит искать примеры фанка в техно-музыке, то именно творчество Кенни Ларкина должно первым приходить на ум. А одним из первых имен в этой среде является, конечно же, «Soul Man».

Голландец Стив Рахмад известен многими своими работами и под различными псевдонимами, однако главной в его творческой жизни можно считать именно этот альбом. Это настоя ящий поклон Детройту, мелодизму и изящности д детройтского техно. То, что альбом был в прошлом году переиздан, говорит лишь о том, что х хорошая музыка не устаревает никогда.

58. LOCHI – LONDON ACID CIT Y (ROUTEMASTER RECORDS), 1996 Пока детройтские продюсеры и их последователи исследовали эмоциональную составляющую техно-музыки, к середине девяностых набрал силу и собственных последователей другой тип техно-музыки – жесткой, быстрой, в которой если мелодии и угадывались, то едва-едва. Тон в этой музыке задавали братья Либераторы. Их музыка сделана просто, но эффективно – ревет 303-й, колотит 909-й, и больше рейверам ничего и не надо.

DJ MAG

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

59. AUX 88 – ELECTROTECHNO (DIRECT BEAT), 1996 Представители малочисленной, но очень влиятельной партии детройтского электро всегда старались находиться в тени. На их музыку с одинаковым успехом оказывало влияние как нью-йоркское электро, так и музыка фанковых групп, вроде Funkadelic. Это была не первая их пластинка, но именно она стала чуть ли не самой их известной. Сделана она с такой тщательностью, что кажется и Drexciya вряд ли бы сделала круче.

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

60. ANTHON Y ’SHAK E’ SHAK IR – LIFE OF A PLANET R AIDER (REACT), 1996 До сих пор точно не известно, стно, они что именно помешало Энтони сть Шакиру обрести известность датого уровня, которой обладаие ют многие его детройтские одрузья-музыканты. Шакир поим могал многим начинающим м, местным техно-продюсерам, сть но относительная популярность к нему пришла лишь в 2009 году, h Hour когда голландский лейб Rush т. Его мувыпустил сборник его работ. зыка – это стопроцентный Детройт. Мягкий, теплый и очень атмосферный.

61. DOPPLEREFFEKT – INFOPHYSIX (DATAPHYSIX ENGINEERING), 1996

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

63. MISS DJA X – MARS 303 (DJA X-UP-BEATS), 1996

64. I-F – SPACE INVADERS ARE SMOK ING GR ASS (VIEWLEX X), 1997

В жестком техно середины девяностых Miss Djax (Саскиа Слегерс) и ее лейбл Djax-Up-Beats играли далеко не последнюю роль. Здесь выпускалось очень быстрое, насыщенное кислотой и техно-грувами, техно. На этом лейбле засветилось большое количество ярких и знаменитых артистов – от Феликса Да Хаускэта и Арма Армандо и до Рона Тр Трента. Правда, к когда мода на жесткое техно к концу девяностых стала угасать, исчез из поля зрения и сам лейбл. Н если хочетНо ся что-нибудь пожестч – это первое жестче зн место для знакомства с такого рода музыкой.

Участник бескомпромиссного голланд-ского коллектива Unit Moebius, запустив-ший лейбл Bunker Records, многое сделал л для популяризации такого сорта музыки.. Его всегда интересовала музыка старая,, будь то раннее техно, диско или электро.. В его дискографии много интересных и о популярных треков, но этот суперхит его главная визитная карточка.

65. JEFF JE MILLS – THE BE BELLS (PURPOSE M MAK ER), 1997 Один из самых известных техно-трек ков в истории впервые для широких масс ззасветился на знаменитом миксе Миллза «Live At Liquid Rooms» в 1996 году. С той по поры Миллз играет его практически в каж каждом своем выступлении, а каждый уваж уважающий себя поклонник техно должен иметь в коллекции эту пластинку.

Carl Craig

После смерти Джеймса Стинсона п пр оект Drexciya Dr проект был прекращен, но о второй вто тор участник проекта, Джер Дж е Джеральд Дональд, запусти стил еще несколько, друг на друга во многом похо хожих. Пластинки зачас стую выходили без всяк кой рекламы, постоянно м меняя названия и лейб бл блы. Но всякий раз приобр обретали ценность у коллекц ле кц лекционеров и ценителей. Отно От нос но с Относительная известность этом эт омуу проекту пришла лишь ом к этому п сле того, по того г как каа DJ Hell перевыпустил после на своем лейбле весь бэк-каталог проекта.

66. CARL CRAIG – AT LES (PLANET E), 1997

62. NEIL LANDSTRUM – INHABIT THE MACHINES (PEACEFROG RECORDS), 1996

За свою жизнь Карл Крэйг записал столько потрясающей музыки, что половина его треков могла бы легко уместиться в сотню лучших техно-треков. Трек «At Les», впервые появившийся на его втором альбоме «Songs About Food And Revolutionary Art», является одним из самых пронзительных, глубоких и в чем-то даже философских.

Настоящий техно-новатор, который на протяжении всей своей творческой жизни постоянно старался попробовать себя в новых формах. Данная пластинка скрещивает в себе минимал, блипы, хардкор и даже привкус джангла. Собственно именно способность к таким вот дерзким и сумасшедшим смешениям и сделала Ландструма одним из самых заметных британских техно-продюсеров.

DJ MAG

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

67. E-DANCER – HEAVENLY (K MS), 1997

69. THE AZTEC M YSTIC – JAGUAR (UNDERGROUND RESISTANCE), 1999

В каких только ролях не пробовал себя Кевин Сондерсон. Из всех троих первопроходцев в техно-музыке, он был самым известным, стремился в мир попмузыки, крутил роман с r’n’b, и техно у него почему-то получалось всегда очень жесткое. Но вот в этот раз он записал очень мелодичный, какой-то интимный, техно-трек.

Фактически последний великий техно-трек от вечно сопротивляющегося техноподполья. Он был записан самым молодым участником UR – Роландо Рэем Рочей, более известным как DJ Rolando. Для многих фанатов техно эта пластинка стала гимном их культурному сопротивлению. Хаусдиджеи играли эту пластинку на скорости минус 6, а техно-диджеи, наоборот, стремились сделать эту пластинку побыстрее. Сам Роландо продержался в UR недолго, вскоре уйдя на вольные хлеба.

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

70. SURGEON – LA REAL (COUNTERBALANCE), 2001

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

Kirk Degiorgio

1 0 0

В самом начале нулевы вых почему-то большой популярностью стало пользоваться очень быстрое и очень жесткое техно. Одним из главных действующих лиц в этой сфере стал англичанин Surgeon. «La Real», насы сыщенная брейкбитами, си синтезаторными рифами, напоминающими Kraftwerk, стала одним из важных треков подобного звучания.

71. REGIS – PENETRATION (DOWNWARDS), 2001

Aril Brikha

68. ARIL BRIKHA – GROOVE LA CHORD (TRANSMAT), 1998 Вероятно лучший детройтский технотрек, сделанный не в Детройте. Главное действующее лицо здесь – яркий, запоминающийся грув. Причем этот трек записал Арил Брикха – иранец, давно живущий в Швеции. Детройтское техно и до этого находило многочисленных последователей в Европе, но в этот раз все получилось как-то очень естественно и гармонично. Сам Брикха, к сожалению, историю с детройтской утонченностью не продолжил, и к своему второму альбому заиграл скучный транс.

DJ MAG

Еще один английский продю продюсер, который просла славился своим жесткова ватым, фактически инду дустриальным, техно. М Мрачное, клаустроф фобное, но с мощным гр грувом, каким-то внутр тренним напором – таког кого рода техно стало визи визитной карточкой этого жит жителя Бирмингема.

72. KIRK DEGIORGIO – NAIROBI (NEW RELIGION), 2001 Кир Деджорджио больКирк ше известен по проект As One, в котором ту он записывал тончайшее и легчайшее техно, очень близко стоящее к Детройту. Под собственным именем он издавал музыку, котор в большей степерая ни ориентировалась на клубны танцпол. И это – клубный одна из главных его пластинок. А какой ремикс ему сделал Карл Крэйг! DJ MAG

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

1 0 0

73. OCTAVE ONE – BLACKWATER (CONCEPT MUSIC), 2001

Mathew Jonson Legowelt

В А Ж Н Ы Х

Сегодня сложно себе предстадстата вить, насколько ново звучала эта е пластинка в то время, какие яркие чувства она вызывала. Влияние, которое «The Sky Was Pink» оказала на техномузыку, продемонстрировала та невероятная скорость, с которой звуки трека были включены в универсальный техан но вокабулярий. Натан ймс Фейк и его друг Джеймс ранс на Холден вернули транс танцполы клубов. Вернули жанр, которого все старались избегать на протяжении многих лет. И это был транс во всей красе.

Голландец Дэнни Волферс больше известен именно как Legowelt, хотя за плечами у него целая куча псевдонимов. У этого артиста, как ни у кого другого, здорово получается смешивать между собой итало-диско, эйсид, чикагский хаус и электро, добиваясь при этом какого-то собственного звучания. У Legowelt очень много самой разной музыки, но если начинать свое знакомство с его творчеством, то именно с этой пластинки.

79. ANDY STOTT – DEMON IN THE ATTIC (MODERN LOVE), 2005

77. MATHEW JONSON – DECOMPRESSION (M-NUS), 2004 75. ARPANET – WIRELESS INTERNET (RECORD MAK ERS), 2002

76. RICARDO VILLALOBOS – DEXTER (PLAYHOUSE), 2003

arpaNET – один из самых удивительных и примечательных проектов Джеральда Дональда, которые тот запускал после закрытия проекта Drexciya. В этом проекте он много внимания удел лял торжеству науки, правда, преподносил все в несколько устаревшем ключе. Ощущение от его музыки такое, словно смотришь повтор программы «Очевидноеневероятное» тридцатилетней давности.

Свой первый альбом Рикардо Виллалобос сделал очень необычным, хотя и довольно понятным. Именно после этого альбома заговорили о Виллалобосе, как об одном из самых удивительных артистов современности. Музыка Рикардо – всегда абстрактная, всегда себе на уме. Этот альбом – яркое свидетельство того, как техно обрело новое звучание и стало уходить от банальностей.

DJ MAG

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

78. NATHAN FAK E – THE SK Y WAS PINK (JAMES HOLDEN REMIX) (BORDER COMMUNIT Y), 2004

«Blackwater», этот суперхит начала нулевых, от другого хита Octave One «I Believe» отделяют ровно десять лет. В этом треке пела Энн Сондерсон, бывшая жена Кевина Сондерсона, а струнные наиграли Urban Soul Orchestra. Этот трек в мгновение ока стал самым настоящим хитом, надолго оккупировав все возможные танцевальные чарты.

74. LEGOWELT – K LAUS K INSK I EP (BUNK ER), 2002

С А М Ы Х

До «Decompression» «D Мэтью Джонсон записывал воздушные, яркие, оч очень атмосферные треки для небольшого канадского лейбла Itiswhatitis. Но всерьез о нем заговорили лишь после того, как Джонсон выпустил свою самую известную пластинку на лейбле Ричи Хоутина. Если бы Док Скотт делал минималтехно, то вероятно у него получилось бы нечто похожее. Это д довольно брутальная, хотя и не лиш лишенная человечности, музыка.

Манчестерский лейбл Modern Love прославился сразу же, как только там вышла эта пластинка. Ее записал местный музыкант Энди Стотт, которому только предстояло вырасти в настоящую суперзвезду. В чем-то его музыка напоминала нечто среднее между индустриальной атмосферой Regis и эйсидными бас-линиями Phuture 303. Считается, что эта пластинка является одной из самых влиятельных техно-пластинок последнего десятилетия.

80. GUI BOR ATTO – ARQUIPELAGO (K2), 2005 В середине нулевых все клубные танцполы мира оккупировало минимал-звучание. е Ги Боратто продемонстрировал всю мощь подхода «меньше есть лучше», и на скелете из ударных выстроил очень запоминающийся и яркий трек. DJ MAG

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

81. THEO PARRISH – FALLING UP (CARL CRAIG REMIX) (THIRD EAR), 2005 Этот хит похож на бомбу, и не только из-за того, что в нем задей задействованы два самых известных детройтских музыкан канта – Карл Крэйг и Тэо Перриш. Со своим ремиксом на «Falling Up» Карл Крэйг, больше чем когда-либо, проде демонстрировал свое искусство стоять одной ногой в ч чернейшем фанке, а другой в белейшем синтипопе, и д делать из этого эмоционального накала потрясающий д драматизм. То, что начинается с безобидных хаусгр грувов, простого ритма и звуков Fender Rhodes, затем тра трансформируется в мрачного, идеально подходящего к под клубный прайм-тайм, монстра.

83. PAUL WOOLFORD PRESENTS BOBBY PERU – EROTIC DISCOURSE (2020 VISION), 2006

ТРИ ЛЮБИМЫХ ТЕХНО-ТРЕКА МИХАЭЛЯ МАЙЕРА

Несмотря на то, что эту пластинку любили и играли многие хаус-диджеи, по сути своей это все-таки техно-музыка. Автором этого странного, словно покореженного, трека является Пол Вулфорд, большой специалист по созданию мощных и подвижных треков. Этот трек настолько часто звучал в клубах, что любой, кто хотя бы раз оказывался на клубной вечеринке в середине нулевых, обязательно его слышал.

A Homeboy, a Hippie and a Funki Dredd – Total Confusion (Tam Tam) Когда я впервые услышал этот трек во время своего первого похода в клуб, на меня эта пластинка произвела чтото вроде шока. Потом, правда, такое ощущение у меня возникало постоянно на протяжении всех девяностых.

84. OXIA – DOMINO (KOMPAKT EXTR A), 2006

Planetary Assault Systems – Surface Noise (Peacefrog) Если бы Люк Слейтер был на земле единственным техно-музыкантом, то это была бы прекрасная планета для жизни!

Очень уважаемый специалист по созданию мощного, хоть и не безбашенного, техно. «Domino» – это его конек, это его главная фишка. До предела насыщенный эмоциями и мелодизмом, трек больше напоминает современный транс, но здесь все звучит не так пошло и не так штампованно. В свое время эта пластинка наделала много шума и двинула поскучневший минимал в более человечную сторону.

Grungerman – Hout (Profan) Мой партнер, Вольфганг Фойгт, перешагнул с этой работой своеобразную черту – совместив немецкий шлягер с техно-музыкой. Но как он это сделал! Это фантастика! Дико сексуальная пластинка!

82. AUDION – MOUTH TO MOUTH (SPECTR AL SOUND), 2006 Audion – это более клубный проект знаменитого красавчика Мэтью Дира, который начал активно записываться в середине нулевых. Одним из самых знаменитых его треков, который очень точно передает настроение того времени, стал его трек «Mouth To Mouth». Идеальный трек для праймтайма вечеринки.

85. MARC HOULE – BAY OF FIGS (M-NUS), 2006 В середине нулевых, когда минимал цвел и пах, главным поставщиком подобного рода звучания был лейбл M-nus (уже убравший из своего названия букву i). Здесь выпускалась музыка для бесконечных афтепати, для вечеринок без начала и конца. И именно этот трек стал одним из гимнов подобного клубного движения.

86. REDSHAPE – MISC USAGE (D (DELSIN), 2006 На волне популярности минимала некоторые л люди стали скучать по эмоциям и экспрессии, ч что сквозила в детройтской техно-музыке. В итоге на некоторое время возникло такое понятие, ге, ка как «нео-детройт». То есть детройтское техно, но сде сделанное не в Детройте и не американцами. Одним из самых интересных артистов стал загадочный музыка музыкант в красной маске – Redshape. 34

DJ MAG

В А Ж Н Ы Х

87. LUCIO AQUILINA – MAGIC M (COCOON RECORDS), 2007

89. OMAR S – PSYCHOTIC PHOTOSYNTHESIS (FXHE RECORDS), 2007

88. SHACK LETON – BLOOD ON M Y HANDS (RICARDO VILLALOBOS APOCALYPSO NOW MIX) (SKULL DISCO), 2007

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

92. WA X – 10001 (WA X), 2008

Берлинский техно-гедонист Рикардо Виллалобос перекроил на свой лад трек авангардного дабстеп-музыканта Шэклтона. Вряд ли можно было представить себе союз более странный. Однако, во многом благодаря нему, в техно-сообществе заговорили по поводу того, что между дабстепом и техно очень много общего. В итоге дабстеп-музыканты двинулись в техно, а передовые технари пошли в сторону баса. И это была очень интересная синергия.

В последние несколько лет Рене Павловиц, более известный как Shed, чуть ли не в одиночку определял все звучание современного техно. Для этого он прибегал к самым разным псевдонимам – Shed, Wax, EQD и некоторым другим. Данный проект придерживался главной заповеди техно-музыки – полная анонимность. Небольшие тиражи, пластинки с «белыми яблоками» и несколько чудесных треков с разным настроением. Удивительно и очень талантливо сделано.

93. DANIELE PAPINI – CHURCH OF NONSENSE (ALCHEM Y), 2008 По большому счету, это ремейк более ранней работы Стива Рахмада «Evolving». Но итальянский продюсер превратил его в свой собственный трек. Во многом, он очень заметен на фоне большинства технопластинок, появляющихся в последние несколько лет. Своей энергетикой, решениями в области ритмики. Техно как есть.

94. R ADIO SLAVE FEAT. DANTON EEPROMGRINDHOUSE (DUBFIRE TERROR PLANET REMIX) (REK IDS), 2008

Рабочий с детройтского завода Форда, Омар принадлежит к той же тусовке местных музыкантов, что и Тэо Перриш и Кенни Диксон-младший. По существу, Омар делает очень грязный, очень медленный хаус. Но в сути своей, здесь больше общего с классическим детройтским техно, только очень замедленным.

«Grindhouse» уже одним своим названием подразумевает то, что перед нами текхаусовый монстр. «Tantakatan», хоть и выстроен на сэмпле Херби Хэнкока, на самом деле звучит, как типичный трек Мэтта Эдвардса. Эту ритмическую конструкцию можно даже узнать, находясь в другой комнате. Они являются своеобразными креплениями, прекрасно работающими на любом танцполе.

90. DUBFIRE – RIBCAGE (DESOLAT), 2007 До этого момента Дабфайер был известен как участник популярного хаус-дуэта Deep Dish. Но в середине нулевых дуэт свое существование прекратил, и каждый из участников пошел своей дорогой. Дабфайер выбрал техно. Какое именно техно он выбрал, хорошо заметно на этой пластинке. С сильным влиянием минимала, обилием ревущих синтезаторных звуков.

91. SILENT SERVANT – THE BLOOD OF OUR KING (SANDWELL DISTRICT), 2008 В то время как коллега Хуана Мендеза (Silent Servant), американский продюсер р е Function, двигался в сторону разнообразных попискиваний и минимализма в духе офинского лейбла Sahko, сам Хуан создал саундтрек темной стороны детройтского техно. Во многом его музыка напоминала более ранние треки Шона Дисона и о Кенни Ларкина, но, тем не менее, ее сложно упрекнуть во вторичности. Абсолютно идеальная смесь из ретро и футуризма. 36

1 0 0

Dubﬁre

Вот оно – характерно звучание нуленое в вых. Скучноватое, без эмоций, но на танцполе работающее как надо. Особенно в сетах какого-нибудь Свена Фэта. Видимо, именно поэтому Свен выпуст данный трек на стил свое лейбле Cocoon. своем Р й Рейверы – отрывайтесь!

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

René Pawlowitz

С А М Ы Х

DJ MAG

Heartthrob

1 0 0

95. HEARTTHROB – SIGNS (M-NUS), 2008 К концу прошлого десятилетия минимал окончательно всех достал и превратился в ругательное слово. Но, каким-то удивительным образом, лейбл M-nus продолжал держать марку. Один из ярких представителей артистов лейбла, Heartthrob, навострился делать бойкое, хотя и несколько скучноватое техно. Но именно таким было звучание еще несколько лет назад.

DJ MAG

96. LEVON VINCENT – DOUBLE-JOINTED SEX FREAK (NOVEL SOUND),, 2009 Несмотря на н то, что Левон м Винсент родом а, из Нью-Йорка, записывает он обычно доную, вольно мрачную, струю не очень быструю ю, какая музыку. Такую, в самый раз подходит под главный танцпол берлинского Berghain или московской Arma17. Именно поэтому у него и получаются даже не треки, а какие-то сеансы музыкального гипноза. 37

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

ТРИ ЛЮБИМЫХ ТЕХНО-ТРЕКА ДЖОША УИНКА

1 0 0

С А М Ы Х

В А Ж Н Ы Х

Т Е Х Н О - Т Р Е К О В

97. COSMIN TRG – LIEBE SUENDE (RUSH HOUR), 2010 Румын, который когда-то начинал с дабстепа, со временем окончательно переключился на техно, и это у него, надо сказать, получается очень хорошо. Да, конечно, в его музыке все еще можно услышать остатки былого увлечения басом, но в основном это техно, только насыщенное басом.

Спектр современного техно чрезвычайно широк – от индастриала до экспериментов. И практически на всем спектре техно-музыки работает итальянец Раби Бини, более известный как Morphosis. Пару лет назад он выпустил удивительный и очень самобытный альбом «Too Far», а на выступлениях предпочитает устраивать отбивн ную из мощнейших ритмических партий и звуков ан аналоговых синтезаторов.

CosminTRG

98 MORPHOSIS – TOO FAR 98. (DELSIN), 2011

99. BLAWAN – BOHLA (R&S), 2011 Пробыв в летаргическом сне ввсе нулевые, один из гла главных лейблов девян ностых в новом десятилетии опомнился, переосмыслил свое поведение и начал нагонять упущенное, сделав ставку на молодежь. Во многом благодаря у усилиям этого лейбла, мы знаем новую школу тех техно, одним из главных героев кото которой, безусловно, является Blawan. Его музыка – аналоговая. Его техно – сделано старомодными способами. Оно отдает индастриалом. Оно прокачивает танцпол любого размера.

Neutron 9000 – Holocaust Butterﬂy (Proﬁle, 1990) Очень важная для меня пластинка, натуральная хаус-классика от англичанина по имени Доминик Вуси (Dominic Woosey), которого мне довелось однажды встретить в Берлине. По-настоящему глубокая, переполненная эмоциями музыка. Это одна из тех пластинок, при прослушивании которой, у меня появляется желание побольше эмоций привнести и в собственную музыку. Baby Ford – Crashing (Rhythm King) Это ведь Baby Ford!... Что тут еще скажешь. Помню, как я, будучи еще юнцом, прокрадывался на закрытые вечеринки. И вот этот парень был одним из тех, чьи пластинки постоянно крутили на единственной тогда в городе эйсид-хаус вечеринке. «Crashing» – это более расслабленная версия всего того, что крутилось на вечеринках в те времена. И эта музыка до сих пор свежа и актуальна! Joey Beltram – Energy Flash (R&S) Здесь хаус и европейское техно потрясающим образом сливаются воедино. Это показывает то, как любые границы между двумя музыкальными стилями легко преодолеть. И эту пластинку до сих пор играют самые разные диджеи, какому бы стилю музыки они не отдавали бы предпочтение. Стоит один только раз услышать этот трек, чтобы запомнить его навсегда. 38

DJ MAG

100. BODDIK A & JOY ORBISON – SWIMS (SWAMP 81), 2012 Новые люди на техно-сцене стали появляться благодаря дабстепу и бас-музыке. Взяв за основу гимн ньюйоркского клуба Sound Factory «Walk 4 Me», молодой британский артист Джой Орбисон, вместе с Boddika, решили сделать собственную версию. В итоге получился удивительный, запоминающий суперхит современности. Один из самых важных треков последнего времени в техно-музыке. DJ MAG

Ф И Ш К И

ПЛАНШЕТ NETTAB THOR QUAD FHD ПОПРОБУЙ ОТОРВИСЬ! Мощный широкоформатный NetTAB THOR QUAD FHD понимает вас с полуприкосновения. Четырехъядерный 1,8 ГГц планшетный ПК с 16 ГБ и FULL-HD 10,1” IPS экраном позволит насладиться любым изображением, видеорядом, окунет вас в виртуальный мир с головой. Важные ключевые особенности: 2 ГБ DDR3, 16 ГБ NAND ﬂash (до 32 ГБ microSD), G-сенсор; батарея 7200 мАч и Bluetooth.

С БАТАРЕЙК АМИ GYGABYTE ЭНЕРГИИ ХВАТИТ ВСЕМ! Поклонники Apple, Android и просто любители “прекрасного” обязательно оценят по достоинству дизайн и ультрамодный минималистичный корпус мощных аккумуляторов Gigabyte во время использования их в путешествиях и рабочих командировках. Батареи совместимы с планшетами и ПК, цифровыми камерами, MP3/MP4/ MP5/смартфоны/ iPhone/iPad и портативными игровыми мультимедиа системами PSP. Время подзарядки около 4-6 часов. Модель Gigabyte Power Bank RFG60A0 6000mAh Black/White имеет параметры выходного тока: 5.0-5,2В(DC)/ 2,1A х 2 порта, а модель Gigabyte Power Bank RFG30A1 3000mAh Black/White – 5.0-5,2В(DC)/ 1A.

Ф И Ш К И

СЕРИЯ ICONBIT TOUCAN SX – МЕДИА ЦЕНТР ДЛЯ ВСЕЙ СЕМЬИ! Что делать, если вас полностью устраивает старый TV, но при этом вам также хочется смотреть на большом экране погоду, пробки, курсы валют, просто пользоваться полноценно интернетом? А покупка нового TV с функцией Smart или нового ПК не входит в ваши планы? Тогда предлагаем вам познакомиться с внешней приставкой от компании iconBIT – этаким мини ПК, имеющим в себе функционал Smart TV.

Серия iconBIT Toucan SX не только мини ПК, но и медиа центр для всей вашей семьи. Бесшумный, мощный, классный – отлично подойдет для игр, просмотра фильмов и сериалов, проверки электронной почты, общения в социальных сетях и просто серфинга на Интернет-просторах. Серия представлена тремя моделями: iconBIT Toucan Nano SX, iconBIT Toucan Nano SX PRO и iconBIT Toucan Nano SX Plus.

КОМПАКТНЫЙ И БЮДЖЕТНЫЙ 7" ПЛАНШЕТ NETTAB SK Y NET iconBIT NetTAB SKY NET – идеальный планшет для повседневного использования. Всего за 3 267 руб. вы получаете компактный планшет с 7” (1024x600, 16:9) дисплеем высокого разрешения (емкостный, мультитач)! При весе всего 200 г (!) планшет имеет память 1 Гб DDR3, 4 Гб NAND ﬂash (до 16Гб microSD) и процессор 1,2 ГГц. Из-за очень низкой цены подходит даже детям младшего возраста. 44

DJ MAG

H Y P E

БЕЛЕЕ БЕЛОГО Самый актуальный цвет сезона и сногсшибательный крой великих дизайнеров. 1. Phillip Lim 2. Dries Van Noten 3. Andrea Incontri

DJ MAG

H Y P E

СЛОЖНОСОЧИНЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ Смелость – неотъемлемая черта любого модника. 1. Футболка Marc Jacobs 2. Футболка Vivienne Westwood 3. Рубашка Saint Laurent 4. Шорты Kenzo 5. Футболка Mihara Yasuhiro 4

6. Шорты Kenzo 7. Сандалии Romain Kremer X Camper 8. Кеды Junya Watanabe 9. Рубашка Сomme des Garcons 10. Шорты Damir Dorma 11. Рубашка Les Hommes 12. Кеды Mihara Yasuhiro 13. Футболка Сomme des Garcons 14. Брюки Carven 15. Сандалии B-Store

14 14

15 7

DJ MAG

H Y P E

ТРИ СТИЛЯ Интеллектуал, хулиган и спортсмен… Нет, это не начало нового анекдота, а самые востребованные образы сезона. 1. Jonathan Saunders 2. Woolrich Woolen Mills 3. MGSM

DJ MAG

FASHION

Фото: Katie Reynolds Стиль: Emily Airton Модели: Frank Pfenning и Jonathan Clay @ Ford Models

На Фрэнке: Свитер Gsus Sindustries Шорты Diesel Кеды Evisu Рюкзак Urbaks На Джонатане: Очки Custo Футболка 2k Шорты COS Мокасины Pull

КАРУСЕЛЬ

DJ MAG

FASHION

На Фрэнке: Футболка Insight Шорты April77 Кеды Bape На Джонатане: Футболка River Island Шорты Jonathan Sanders Кеды Vans

Рубашка Highland Джинсы Surface to Air Куртка Highland

DJ MAG

FASHION

Свитер JPG Джинсы Coming Soon Ботинки Springﬁeld Очки Web

Футболка Buddhist Punk

DJ MAG

Футболка YMC Джинсы Diesel Кеды Surface to Air

На Фрэнке: Пиджак Sandro Шорты COS На Джонатане Рубашка Pringle, Шорты G-Star RAW

DJ MAG

FASHION

На Джонатане Футболка Coming Soon Джинсовая куртка Costume National Шорты Insight На Фрэнке: Рубашка G-Star RAW Футболка Buddhist Punk Джинсы Diesel

Рубашка Velour Куртка PS Paul Smith Джинсы HTC

Пиджак Sandro Шорты COS Мокасины Paul Smith Ремень Jonathan Sanders Очки Police

DJ MAG

И Н Ф О

Компания Roland

Группа Компаний «Мультимедиа Клуб»

Компания Federal Music, бренд RELOOP Компания INTmedia, бренд WATCHOUT

Журнал DJMag Russia

Компания Martin by Harman

Компания Lux Laser Systems, бренд KVANT Ltd

Компания POWER TECHNOLOGIES

Компания ARTIMUSIC

PROLIGHT + SOUND NAMM RUSSIA & NAMM MUSIKMESSE RUSSIA В МОСКВЕ

130

компаний из четырнадцати стран, включая всемирно известные бренды, приняли участие в выставках NAMM Musikmesse Russia и Prolight + Sound NAMM Russia. Трехдневный музыкальный фестиваль на открытом воздухе liveONstage подарил настоящий праздник сотням любителей музыки.

Демо-кабина компании Roland

DJ MAG

Среди участников, компании: Taylor Guitars, Roland Music, Hal Leonard, Music Sales, König&Meyer, Karl Höfner, MixArt (Dean Guitars, Marc Bass), Мультимедиа Клуб (Native Instruments, Novation, M-Audio, ADAM, MOOG, ESI) Artimusic (Casio, Sigma Guitars), Arsenal Music (Jupiter, Hercules, Schecter, Ashton), Pearl River, Grand Mystery (KAWAI, Ernie Ball, Music Man), Avallon (ESP, Balckstar, Buffet Crampon, Miraphone, Paxman), и другие лидеры международного рынка музыкальных инструментов. Среди участников Prolight + Sound NAMM Russia, были замечены Panasonic, Clay Paky, Sonoruss (L-Acoustics), RutonS (ElectroVoice), Hi-Tech Media (Bosch), Coda Audio, Prolyte, Robe, Martin by Harman, Steinberg, АРИС (d&b audiotechnik, beyerdynamics), MixArt (Allen&Heath, QSC), T-Audio и многие другие.

По подсчетам самих организаторов, второй год показал, что за время работы выставок было зарегистрировано 9 381 уникальных посетителей, включая импортеров, представителей розничной торговли, директоров концертных залов, дирижеров, художников по свету, звукорежиссеров, организаторов фестивалей и концертов, учителей музыки, студентов, профессиональных

музыкантов и любителей музыки. Организаторы отмечают, что насыщенная рамочная программа привлекла внимание посетителей, многие из которых посещали выставки более, чем один раз. Общее количество посещений за время работы выставок составило 12 601. По сравнению с прошлогодней премьерой выставок, рост посетительской аудитории составил 49 %.

Журнал DJMag Russia

I N F O

СЕРИЯ MON G2 ACTIVE STAGE MONITOR (LD SYSTEMS, ГЕРМАНИЯ) LD MON A G2 – это невероятно компактные активные мониторы нового поколения серии STINGER, разработанные немецкими инженерами для универсального использования на сцене, которые сочетают мощность, надежность и привлекательный дизайн. Мониторы серии STINGER – коаксиальные акустические системы со встроенным 1” ВЧ драйвером и 8”/10”/12” НЧ драйверами. В зависимости от НЧ драйвера модели именуются соответственно: LD MON 81A G2, LD MON

101A G2 и LD MON 121A G2. Диаграмма направленности – 75°x75°. Частотный диапазон – от 80 Гц до 20 кГц. Максимальное звуковое давление – от 116 дБ (8” версия) до 124 дБ (12” версия). Встроенный усилитель мощности класса A/B с выходной мощностью от 80 Вт до 300 Вт RMS. Защита от короткого замыкания и лимитер. Элегантный фазоинверторный корпус из 15 мм мультиплекса имеет прочное покрытие и эргономичные ручки для удобства транспортировки. Металлическая защитная решетка.

JEM AF-1 MKLL – СТАРЫЙ ДРУГ ЛУЧШЕ НОВЫХ ДВУХ! Компактный вентилятор Jem AF-1 более 10 лет был одним из самых популярных устройств в прокатной индустрии. Сегодня Martin Professional предлагает рынку более универсальную и усовершенствованную модель привычного устройства, созданную на базе последних достижений цифровой электроники. Новый Jem AF-1 Mkll – это улучшенные возможности управления, более точные настройки вращения, скорости и, конечно, высокий стандарт качества. Вентилятор мгновенно реагирует на изменения скоростных параметров пользователем. Разработчику удалось снизить порог минимальной скорости вращения, а также уменьшить уровень шума при малых оборотах. Управление вентилятором AF-1 Mkll осуществляется по протоколу DMX или при помощи ПДУ. Данное устройство идеально подходит для работы в прокате, на сцене, в тематических парках, на круизных лайнерах, а также в разнообразных других проектах. Обновленная конструкция позволяет устанавливать вентилятор на полу или закреплять на ферме. 62

DJ MAG

I N F O

ABLETON PUSH

Фирменный MIDI-контроллер от Ableton – одна из наиболее ожидаемых новинок этого лета. Он предоставляет все необходимое как для управления программой Ableton Live, позволяя создавать музыку с нуля, включая полный ручной контроль при создании битов, мелодий, секвенций, так и для живых выступлений и импровизаций, благодаря 64 динамическим и чувствительным к касанию пэдам, качественному LCD-дисплею, отображающему всю необходимую информацию, а также 11 сенсорным энкодерам, помогающим осуществлять поиск, выбор, назначение и изменение различных параметров.

СЕРИЯ A XIOM A .I.R. ОТ M-AUDIO

M-Audio Axiom A.I.R. Mini 25

M-Audio Axiom A.I.R. Mini 32

M-Audio Axiom A.I.R. Mini 49 64

DJ MAG

Серия M-Audio Axiom A.I.R. – это серия MIDIконтроллеров: M-Audio Axiom A.I.R. 25, M-Audio Axiom A.I.R. Mini 32 и M-Audio Axiom A.I.R. 49 – с небольшими отличиями между собой, но с одинаковой фирменной технологией автоматического управления маппингом (HyperControl) и ПО для создания музыки Ignite. Имя линейки – Axiom A.I.R. – производитель образовал из названий популярной линейки продуктов M-Audio Axiom и компании A.I.R. Music Technology, которая разработала ПО Ignite. Каждый из контроллеров M-Audio Axiom A.I.R. обладает собственными характеристиками, давая музыкантам выбор между тремя решениями для создания музыки, оптимизированными для разных творческих предпочтений. Так, компактный M-Audio Axiom A.I.R. Mini 32 предназначен для мобильных музыкантов, имеет 32 чувствительных к скорости нажатия клавиши, 8 триггер-пэдов и переназначаемые низкопрофильные регуляторы. MIDI-клавиатура M-Audio Axiom A.I.R. 25 – гибрид клавиатуры и пэд-контроллера, которая имеет 16 драм-пэдов с подсветкой, подсвеченные кнопки и клавиши с синтезаторной механикой. MIDI-клавиатура M-Audio Axiom A.I.R. 49 обеспечивает музыкантам всех стилей полный контроль над цифровой звуковой рабочей станцией, благодаря расширенному расположению длинноходовых фейдеров, кнопкам, пэдам с подсветкой и 49 клавишам с синтезаторной механикой.

О Б З О Р Ы

Pioneer DDJ-T1

Pioneer DDJ-S1

ноутбука. Т.е. под DDJ есть место для клавиатуры компьютера. Эта идея несет в себе сразу несколько функциональных назначений, а именно: экономия места в диджейке, нахождение интерфейса перед контроллером, а не сбоку, что удобно для диджея, а также улучшает визуальное эстетическое восприятие диджея у публики. Главное не забыть отключить в настройках компьютера засыпание монитора. Вся навигация имеется на DDJ и за это можно не волноваться. Оба устройства имеют и инновационные сенсорные полоски Needle Search, позаимствованные у флагмана индустрии CDJ-2000. С помощью них можно одним касанием перемещаться по треку, а в S1 еще и осуществлять алфавитный поиск. Функциональные особенности

КОНТРОЛЛЕРЫ

S1 и T1 довольно различны и обусловлены их заточенностью под конкретные программы, что видно из названия. S1 создан для Serato ITCH (теперь он поддерживает и Serato DJ). Т1 разработан для Traktor. В комплекте с DDJ-T1 идет уникальная версия программы Traktor – Pioneer Edition 2. Данное издание – урезанная (в основном в мелочах) версия Traktor Pro, существенно превосходящая часто постав-

ТЕКСТ: АЛЕКСЕЙ САВАНИН (WWW.FB.COM/ALEXSAVANIN)

DDJ-S1 SeratoITCH ScreenShot

ряд ли кто-либо сейчас сомневается в растущей популярности контроллеров. Эра поголовной «лаптопизации» уже прошла, уступая место массовой «планшетизации». Не дремлют и производители диджейского софта, а вслед за ними и харда для управления этим самым софтом. Т. е. производители этих самых контроллеров. Если раньше эти приборы позиционировались как альтернатива более дорогим комплектам для начинающих, то теперь с контроллерами можно видеть и многих профессионалов (в том числе и из высшей лиги). Традиционный лидер в производстве диджей оборудования компания Pioneer вступила в игру довольно поздно, когда на рынке уже сформировались ярко выраженные лидеры, как среди софта, так и среди контроллеров. Но это не помешало ей выбиться в лидеры и здесь. Сначала Pioneer нанесли удар выпуском устройств среднего (на сегодняшний день) ценового диапазона. Это двойняшки DDJ-T1 и DDJ-S1. Контроллеры имеют довольно внушительный

размер, что у некоторых вызывает нарекания. Но данный размер обусловлен желанием производителя сделать поистине эргономичные приборы, не уступающие в данном аспекте традиционному и успешному комплекту CDJ/ DJM-400. Поэтому не только размеры, но и джоги и многие другие органы были заимствованы у данного комплекта. Одним из новшеств в области контроллеростроения явился док для

Pioneer DDJ-T1 66

DJ MAG

О Б З О Р Ы

Pioneer DDJ-ERGO

и имеет белый корпус с черной верхней панелью. К поставляется с Traktor LE. Он полностью черный и отличается прорезиненными ручками в секции микшера. Кстати отметим, что ко всем контроллерам Pioneer, в комплекте с которыми идет Virtual DJ, существуют маппинг файлы для Traktor. Уникальной функцией, которой обладает ERGO, является световая индикация Pulse control. Она делится на несколько видов. Beat control – индикация на фейдерах, мигающая в бит. Она может визуально помочь новичку понять, какой трек играет медленнее. Бегающая вокруг джога индикация FX control показывает, что на данной деке активированы эффекты. И, наконец, Load control покажет, когда трек загружен в деку и готов к воспроизведению. Этот тип индикации полезен при загрузки в деку еще не проанализированного программой трека. Чтобы пристально не смотреть на экран в ожидании окончания анализа, вы можете спокойно дождаться намного более заметной индикации на ERGO. У ERGO, как и у всех контроллеров Pioneer есть встроенная звуковая карта 24/96, поэтому отличное качество звука возможно даже при работе со слабыми в этом плане компьютерами.

ляемую с подобными устройствами программу Traktor LE. Кстати, в аппаратной части T1 предусмотрены и органы управления для функций, имеющихся исключительно у Traktor Pro. Например, управление эффектами в режиме advanced. Вся конструктивная дифференциация этих контроллеров обусловлена заточенностью под программы, очень разные по своей философии и возможностям. При этом S1 выглядит красивее за счет ярко черной расцветки и большего количества индикации. По этой причине даже находились

потребители, приобретающие этот контроллер и перенастраивающие его под Traktor. Из самых существенных отличий, пожалуй можно назвать поддержку четырех каналов у Т (вместо двух у S) и поддержку у Serato на посвященном ему приборе потрясающей функции Slip. Далее Pioneer выбросил на рынок более бюджетные DDJ-ERGO-V и ERGO-K. Они продолжают преемственность джога CDJ-400 и дока для ноутбуков. ERGO-V продается с адаптированной для него версией программы Virtual DJ LE

Pioneer XDJ-AERO 68

DJ MAG

О Б З О Р Ы

Pioneer DDJ-WeGO

Самый портативный и бюджетный контроллер компании – WeGO. Он выпускается аж в пяти цветовых вариациях: белый, черный, красный, зеленый и фиолетовый. Несмотря на цену, качество сборки остается столь же высоким, как и у всей остальной продукции компании. Кстати, любой контроллер Pioneer в дополнение к выходам RCA имеет и симметричные выходы, выполненные на джеках 6,3 или XLR. О продуманности WeGO говорит и тот факт, что все разъемы расположены по бокам изделия. Сделаны они так для того, чтобы ничего не мешало вплотную к контроллеру поставить ноутбук. Не отняты у данной модели и автопетля, семплер, горячие точки и эффекты. WeGO, как и ERGO, запитывается исключительно от USB, что, кстати, воз70

DJ MAG

можно и в случае работы с DDJ-T1/S1, у которых в комплекте есть и сетевой адаптер. В этой связи скажем и о тенденциях «планшетизации». Первой ласточкой стала компания Algoriddim, написавшая бесплатную диджейскую программу djay для iPad. djay прекрасно управляется с помощью WeGO, но здесь встает вопрос о питании. На помощь пришел все тот же Pioneer, выпустивший кабеля DJC-WeCai. V-образный кабель имеет разъемы USB B и 2 USB A. Первый втыкается в контроллер, другие через сетевой адаптер в розетку и через стандартный mini USB адаптер к iPad. После экспансии в бюджетный сектор, производитель выпустил XDJ-AERO – прибор и вовсе не требующий компьютера. Дело в том, что

помимо взаимодействия с компьютерными программами, прибор работает и с USBдрайвами. Попросту говоря c флешками. Он не только воспроизводит с них треки (желательно предварительно проанализировать их в бесплатной программе rekordbox), но и одновременно может записывать на флешку микс в формате wav. Эта функция некогда появилась на все том же микшере DJM-400. А вот что появилось на данной модели впервые в мире, так это возможность воспроизводить треки по wi-ﬁ с компьютеров, планшетов и смартфонов. Причем как Windows

Pioneer DDJ-SX DJ MAG

О Б З О Р Ы

Pioneer XDJ-R1

DDJWeGO

DDJERGO (V/K)

DDJT1

DDJS1

DDJSX

XDJAERO

XDJR1

Встроенный аудио интерфейс

Полноценные джоги

Док для ноутбука

AUX

+ +

Подключение доп. источников к микшеру Микрофон

Питание от USB Питание от сети

+ +

Автосинхронизация

Количество дек

2х2

Линейки микшера

2х2

+ +

Pulse control Needle search Пэды

Dual deck

CD приводы USB

чтение, запись

чтение

Wi-Fi

Программа в комплекте Поддержка Traktor

и Apple, так и Android. Для этого просто нужно скачать в App store или Google play опять же бесплатное приложение rekordbox. К AERO можно подключить одновременно четыре беспроводных устройства. Причем сеть может создать сам контроллер. Естественно, решать кого подключить и какой трек поставить будет диджей. AERO выпускается в черном и белом вариантах. Еще одно устройство с USB и wi-ﬁ – новейший XDJ-R1. Но здесь беспроводная сеть работает на одно устройство. Имея планшет или смартфон, вы можете загружать в R1 треки, а с помощью еще одного бесплатного приложения – remotebox, вы можете существенно расширить возможности управления. Так на планшете есть пэд для управления сразу несколькими эффектами. Тут же для удобства 72

DJ MAG

расположен и эквалайзер. Т.е. оперировать им можно одновременно с педом. Контроллер управляет программой Virtual DJ и читает треки с флешки (правда только читает), но самое интересное, что у R1 есть традиционные дисководы для любителей игры со старых добрых дисков. Микшер у R1 и AERO может быть независимым. То есть к нему можно подключить стандартные плееры или виниловые вертушки (имеются встроенные фонокорректоры), а микшер R1, как и микшеры, являющиеся клубным стандартом, имеет четыре Color FX. И наконец, не имеющий равных по красоте DDJ-SX, поддерживающий Serato DJ. Прибор заключен в металлический корпус и имеет профессиональные металлические джоги с индикацией, аналогичной легендарным CDJ-1000.

Virtual DJ LE

Virtual DJ LE (V), Traktor LE (K)

Traktor Pioneer Edition

Ко всем необходимым органам управления, SX имеет вошедшие в моду многофункциональные динамические педы. Они могут работать в режимах: горячие точки, семплы, roll и slicer. SX имеет четыре линейки микшера и Needle Search, но поистине уникальная функция, не имеющая аналогов – dual deck. Нажатием кнопки вы линкуете треки на деках A / C и B / D и манипулируете каждой парой треков одновременно. Это ли не мечта для настоящего мэшапера! Как у всех контроллеров Pioneer, SX имеет два выхода на наушники: джек 6,3 и миниджек. Причем использовать эти выходы можно одновременно. Добавьте к этому режим slip, фейдер громкости семплера и возможность подключения дополнительных источников (включая вертушки) и вы получите идеальный прибор для перформанса.

Serato ITCH

Serato DJ

Virtual DJ LE +

Итак, несмотря на новые тенденции, Pioneer остается лидером рынка диджей оборудования. Его модельный ряд контроллеров достаточно широк и имеет модели на любой вкус, цвет и кошелек. Так как все программы сегодня имеют автосинхронизацию, все контроллеры Pioneer имеют заветную кнопку ее активации. Поэтому теперь даже новичок может без особого труда наслаждаться сведением треков и чувствовать себя настоящим профессионалом. Ресурсы Pioneer DJ: www.pioneer-rus.ru www.rekordbox.com www.fb.com/PioneerDJ.Russia www.vk.com/PioneerDJ.Russia www.youtube.com/PioProDJ DJ MAG

S O F T и н а

ТЕСТИРУЕМ

S O F T и н а

Платформы: ПК и Mac Тип подключения: USB 2.0 Максимальное качество: 24-bit/192 kHz Порты: XLR, TRS, коаксиальный, MIDI (FPT) Общее количество входов: 16 Количество входов с предусилением: 12 Общее количество выходов: 10 Комплект: блок питания, USB-кабель, ушки для крепления в рэковую стойку, диск с драйверами и ПО Цена: от 47 000 руб. www.roland.com

В ТЕКСТ: ИЛЬЯ КОРНЕЙЧУК

современной студии звукозаписи практически невозможно обойтись без микшерного пульта, качественного микрофонного предусилителя и профессиональной звуковой карты. Причем совершенно неважно отдельная ли это студия, домашний уголок звукорежиссера или комплект «железа» для записи репетиций и концертов. Вопрос в том, что вышеназванное оборудование вместе со всеми микрофонами, проводами и музыкальными инструментами может занять столько места, что поместится не в каждую машину. Что уж там говорить о возможности перевозки на общественном транспорте.

Впрочем, если мобильность важна для вас настолько же, насколько вы требовательны к качеству получаемого материала, то подходящее решение существует. Это Roland Studio-Capture. Данный аудиоинтерфейс весит порядка двух килограммов и легко помещается в рюкзак. При этом он является флагманским в арсенале Roland, поддерживает 24-битные дорожки с частотой дискретизации до 192 кГц и легко справляется не только с функциями звуковой карты, но и с функциями микшерного пульта. Причем

DJ MAG

подключенные микрофоны получают высококачественное предусиление и фантомное питание, если это необходимо. А при подключении гитар «в линию», первый и второй входы на передней панели можно переключить в высокоомный режим High Z. Если же двух высокоомных разъемов вам не хватит, то вы всегда можете подключить к компьютеру второй Roland Studio-Capture, и два аудиоинтерфейса будут работать сообща. Причем без ощутимого роста задержек. Такое ноу-хау получило у Roland название VS Streaming.

DJ MAG

S O F T и н а

Общие настройки изменяются с помощью кнопок и регулятора в правой верхней части аудиоинтерфейса. Для изменения порога компрессора есть еще один регулятор рядом с кнопкой его включения-выключения. Отдельный регулятор есть и для управления предусилителем. Четыре кнопки рядом с ним служат для управления фантомным питанием, обрезанием низких частот, инвертированием фазы и для доступа к еще одной, на наш взгляд, весьма интересной функции – Auto-Sens. Ведь именно благодаря ей на Roland Studio-Capture не нужно вручную отстраивать уровни громкости для каждого из записываемых музыкантов. Auto-Sens сама решит, какой гейн дать гитаре, какой басу, а какой Для инициализации или выключения устройства короткого нажатия на кнопочку Power недостаточно. Надо подержать ее зажатой хотя бы несколько секунд. Когда Roland Studio-Capture включается, его фронтальная панель оживает индивидуальными светодиодными индикаторами громкости. Переводя взгляд с черного матового покрытия корпуса на эти красные и синие огоньки, невольно ловишь себя на мысли, что работаешь с музыкальным оборудованием профессионального уровня качества. И это ощущение никуда не исчезает и в процессе дальнейшей работы с аудиоинтерфейсом, что радует. Для оснащения Roland Studio-Capture средств и фантазии, похоже, не жалели. На задней панели расположились восемь комбо-джеков для подключения TRS или XLR-разъемов, десять TRS-входов, два MIDI-порта, два тюльпана, еще два больших джека TRS и еще два XLR для вывода звука на мониторы. Здесь же находятся разъем USB 2.0, разъем питания и переключатель уровня сигнала на выходных разъемах Monitor Out Level. В принципе, 76

DJ MAG

всех этих входов уже достаточно, чтобы в многоканальном режиме записывать «кастомную» барабанную установку или живое выступление группы. Однако на передней панели Roland Studio-Capture можно задействовать еще четыре комбо-разъема для подключения XLR или TRS. Спереди расположились и два порта для подключения наушников, причем для каждого из них доступен собственный регулятор громкости. Помимо этого, здесь есть регулятор громкости для мониторов, жидкокристаллический экран и органы управления предусилителем, компрессором и индивидуальными настройками для каждой из дорожек. Если вам потребуется изменить настройки для какой-то конкретной дорожки, прежде всего эту дорожку потребуется выбрать, нажав кнопку выбора под соответствующим индикатором громкости. Либо одновременно нажать несколько кнопок выбора, если вы хотите применить одну и ту же настройку для нескольких дорожек. Это очень удобно и позволяет экономить время на рутинных операциях.

вокалу или любому другому инструменту. Причем сделает это на вполне приемлемом уровне. Вам же останется лишь подкорректировать отдельные нюансы, однако получившуюся запись уже можно будет слушать. И без слез на глазах. Если, конечно, музыканты не подведут с исполнением. Разобравшись с основами, быстро привыкаешь и к самой Roland Studio-Capture. А автономная подготовка карточки к работе перестает отнимать много времени. Впрочем, настраиваться через программную панель управления все равно получается быстрее, чем с помощью аппаратных кнопочек и регуляторов. Здесь доступно чуть больше настроек, да и наглядность выше. Панель эта

S O F T и н а

может принимать один из двух видов – Monitor Mix и VS Preamp. В обоих случаях сверху вы будете иметь доступ к меню, из которого, например, можно включить реверберацию, а также сохранить или загрузить профиль настроек. А в нижней части панели вы всегда можете видеть и изменять частоту дискретизации карточки. Начнем с первого вида. В Monitor Mix перед вашими глазами оказывается полноценный микшерный пульт с присущими ему регуляторами громкости и панорамирования звука. Здесь же можно включить или выключить режим солирования для данной конкретной дорожки, а также включить или выключить звук. Помимо этого в Monitor Mix можно переключать дорожки из режима моно в режим стерео. В режиме VS Preamp вы получаете полный доступ к настройкам предусилителя и компрессора. Здесь вы можете включить или отключить фантомное питание, режим High Z, обрезание низких частот или инвертирование фазы. Особенно впечатляют настройки компрессора – здесь можно либо сразу выбрать готовый профиль для гитары или, например, ударных, либо самостоятельно подкрутить регуляторы Threshold, Ratio, Gain, Attack, Release, Knee и, конечно же, Gate, чтобы достичь именно такого эффекта, какой нужен вам. Качество получается вполне на уровне отдельно стоящих аппаратных решений. Да и скевоморфизм в плане интерфейса, на наш взгляд, вполне уместен. Ведь если вы хоть раз в жизни видели аппаратный микшерный пульт или «преамп», то и в программной панели управления от Roland вы не заблудитесь.

S O F T и н а

Заниматься звукозаписью с помощью Roland Studio-Capture одно удовольствие. Во-первых, вам не нужен отдельный микшерный пульт для одновременной записи нескольких музыкантов. Тем более что хоть в микшерный пульт и записываются несколько дорожек, подключенный к нему по XLR или TRS аудиоинтерфейс получает максимум два канала звука. И индивидуально обработать одновременно звучащие инструменты вы уже не сможете. Так вот, с Roland Studio-Capture этой проблемы не существует. Вы легко можете писать хоть двенадцать инструментов одновременно, и каждый из них будет сохраняться в отдельную дорожку. Во-вторых, отпадает необходимость и в отдельном микшерном пульте для мониторинга звука. Две пары наушников и пара внешних мониторов подключаются к карточке напрямую. И у вас всегда под рукой есть три регулятора громкости, по штуке на каждый из каналов вывода. Таким образом, и звукорежиссер, и музыкант могут индивидуально настроиться для комфортной работы. Более того, звук на наушники может выводиться сразу с эффектом реверберации. Так музыкант получает возможность слышать, как примерно будет звучать его дорожка в миксе. В то время как на компьютере сохраняется только чистый «сырой» звук студийного уровня качества. Но здесь важно понимать, что если вы пишетесь не «в линию», а с помощью микрофонов и кабинетов, то помещение необходимо должным образом подготовить к записи. В противном случае даже самая дорогая аудиокарта в мире не спасет ваш дебютник от шумов с улицы, эха, ненужной реверберации и прочих

«бонусов», которые обеспечиваются незаглушенными стенами. Также рекомендуем не экономить на стабилизаторе или ИБП, если у вас проблемы с электричеством. И уж тем более не стоит экономить на проводах. Вряд ли вы услышите разницу между качественным медным проводом и проводом из чистого серебра. Но и ждать высокого качества передачи сигнала от провода XLR-TRS марки «Дядя Ляо Продакшн» не следует. Что касается качества воспроизведения музыки, то, как и в случае с качеством записи, оно действительно высокое. И если вы гонитесь за безупречным звучанием вашей электронной музыки при живой игре, то Roland Studio-Capture сможет дать вам очень многое. Хотя, объективно, для клубов это слишком серьезный и тяжелый интерфейс. У того же Roland есть и более компактные решения с ЦАП близкого уровня качества. И уж в отечественных клубах разницы между ними вы точно не услышите. А вот если вы меломан, и давно мечтали о качественном безламповом ЦАП, то с покупкой Roland Studio-Capture поиски «добра от добра» можно смело сворачивать. Мы протестировали интерфейс в связке с усилителем Atoll IN 30 и колонками Elac BS 182. Впечатления остались исключительно положительные. Отдельной похвалы заслуживает и стабильность работы устройства. На нашей тестовой системе с Windows драйверы Roland Studio-Capture 78

DJ MAG

вели себя более чем предсказуемо и ни разу не стали причиной внеплановой перезагрузки системы. В принципе, именно это и хочется получать, приобретая топовую звуковую карту, да и вообще, любую звуковую карту. К счастью, в данном случае ожидания вполне соответствуют действительности. Подводя итог вышесказанному, можно утверждать, что перед нами – одна из лучших профессиональных звуковых карт, представленных на рынке. Многих отпугнет цена. Другие же заметят, что комплект оборудования из отдельного аудиоинтерфейса, микшерного пульта и рэкового предусилителя сопоставимого уровня может обойтись ощутимо дороже, чем просят за Roland Studio-Capture. И уж точно, такой комплект не будет столь же компактным, как аудиоинтерфейс от Roland. К тому же, лишние звенья из цепи звукозаписи лучше исключать при первой же возможности. Что касается тех, кто планирует постепенно расширяться, то их может заинтересовать масштабируемость Roland Studio-Capture. Если на первое время хватает и одного аудиоинтерфейса – отлично. Но, если перед вами вдруг встанет, например, задача подорожечной записи каждого из участников оркестра или хора, вы всегда сможете докупить или позаимствовать у соседней студии еще один Roland Studio-Capture и объединить два устройства в единый звукозаписывающий массив. И больше никаких ограничений микшерных пультов. DJ MAG

P R O A U D I O

О Б З О Р Ы

P R O A U D I O

NI Maschine Family

NATIVE INSTRUMENTS MASCHINE MK2 – НОВЫЙ ПРЕДСТАВИТЕЛЬ ВСЕЛЕННОЙ MASCHINE

емногие продукты мира музыкальных технологий влюбляют в себя с первого взгляда и постоянно находятся в центре внимания с момента поступления их в продажу. Впервые появившись в 2009 году, Native Instruments Maschine быстро завоевала сердца битмейкеров, нашла свое место в известных студиях, а также вошла в лайв-сетапы многих музыкальных групп. ТЕКСТ: СЕРГЕЙ ВЛАДИМИРОВ

Сергей Владимиров – DJ-й c одиннадцатилетним стажем, музыкант и фронтмен техно проекта Secret Eternal, автор и ведущий крупнейшего блога по теме NI Traktor.

Одна из ключевых особенностей Maschine – тесная взаимосвязь программного и аппаратного обеспечения. Программная часть запускается как самостоятельное приложение или в качестве AU/VST плагина, в то время как аппаратная часть представляет собой контроллер программного обеспечения Maschine, который может использоваться и в качестве обычного MIDI-контроллера. Нельзя сказать, что Native Instruments является первопроходцем в этой области, но с уверенностью можно отметить, что эта компания впервые сделала этот подход DJ MAG

О Б З О Р Ы

Maschine MK2

го момента. Выпустив Maschine MK2, K2, льNative Instruments улучшила оригинальленую концепцию в нескольких направлепаниях. Работать с этим программно-аппаней ратным комплексом стало еще удобней и приятней. Знакомство с продуктом начинается, тся, оим прежде всего, с коробки, которая своим красочным видом сразу намекает на обстиновленный дизайн Maschine MK2, а пластикую ковая ручка сверху обеспечивает легкую ень транспортировку. Внутри коробки все очень аккуратно разложено по своим местам. Внешний вид устройства непререад. менно настраивает на творческий лад. веMaschine MK2 поставляется в 2-х цветовых вариантах: черном и белом. Он тевыполнен из приятных на ощупь мателириалов – пластиковый корпус и металлисит ческая передняя панель. Аппарат весит им, всего 2 килограмма, но, вместе с этим, ы и обладает высокой прочностью. Пэды ны, остальные кнопки сделаны из резины, ние ручки также прорезинены во избежание емя соскальзывания пальцев с них во время особо жарких выступлений. Maschine MK2 можно условно разделить на несколько частей: секция пэдов с дополнительными кнопками, меняющими функции пэдов, секция Group, транспортная, Master секция и область контроля за программной частью Maschine, которая постоянно меняет свое назначение. RGB подсветка пэдов выглядит прекрасно и выводит взаимодействие с Maschine на новый уровень. Помимо эстетического удовольствия увеличивается скорость работы c программно-аппаратной средой. Программное обеспечение Maschine включает в себя 8 групп, в каждой группе шестнадцать

во всех аспектах удобным. Можно без малейших ограничений работать над проектами или исполнять лайвы на контроллере Maschine, не обращаясь к ноутбуку и даже не смотря на экран. Со времени выхода первой версии программная составляющая несколько раз обновлялась, совершенствовалась, обрастала новыми функциями, например, поддержкой плагинов внутри Maschine. Получила она очередное усовершенствование и на этот раз, причем достаточно серьезное. Аппаратная часть, за исключением выпуска уменьшенной Maschine Micro, не обновлялась до этоDJ MAG

P R O A U D I O

О Б З О Р Ы

P R O A U D I O

О Б З О Р Ы

NI Maschine Expansion Platinum Bounce Screenshot

ячеек Sound, в которые можно поместить многофункциональный семплер для проигрывания звуков библиотеки или VST/AU плагин. На каждую группу и ячейку Sound можно назначить один из шестнадцати цветов. Действие моментально применяется к пэдам и кнопкам групп на Maschine MK2. Назначив на группу ударных, например, синий цвет, на бас – красный, а на соло инструменты – зеленый, и далее раскрасив звуки внутри групп (бочку – фиолетовым, тарелки – красным), вы будете видеть на контроллере, какая группа выбрана в данный момент, и лучше ориентироваться среди звуков, назначенных на определенный пэд. Особенно это полезно во время выступлений, когда время на поиск очень ограничено. Чувствительность пэдов в новом контроллере была улучшена, а остальные кнопки при нажатии теперь издают убедительный щелчок. Это приятно на ощупь, и взаимодействие с устройством становится более дружественным. Цвета также могут быть назначены на индивидуальные паттерны и сцены, из которых складывается аранжировка в проекте Maschine. Это существенно облегчает навигацию по проекту. Два дисплея с разрешением 256 на 64 пикселя теперь отображают белый текст и графику на темном фоне, что делает их более читаемыми и, в общем, оставляет лучшее впечатление. В новом Maschine MK2 полностью переработана Master секция. Вместо ручек громкости, темпа и свинга теперь соответствующие кнопки и один большой энкодер с функцией нажатия. При нажатии на определенную кнопку, энкодер изменяет этот параметр. Две кнопки направ82

DJ MAG

ления дублируют поворот энкодера, а кнопка Enter – нажатие на него. Кнопка Note repeat не претерпела изменений. В момент, когда функции громкость, темп и свинг не выбраны, энкодер работает как джог, а в режиме браузера позволяет осуществлять навигацию по меню. Все это, естественно, расширяет функциональность контроллера. Группа кнопок, расположенная вдоль пэдов, отвечает за переключение режимов работы последних. Например, копирование, дублирование, перемещение, удаление звуков из ячеек, навигация по окну с аранжировкой или с паттерном. Кнопки Solo и Mute позволяют включить прослу-

шивание одного звука или группы звуков и выключить их из общего микса, соответственно. Клавиша Shift расширяет управляемость программным обеспечением. Например, команда Shift + Keyboard активирует режим, в котором пэды превращаются в фортепианную клавиатуру с шагом в один полутон и управляют только одной ячейкой Sound. А Shift в сочетании с первым пэдом отменяет последнее действие в программе. Еще одна новая функция – Auto Write – запись автоматизаций. Когда эта кнопка нажата, можно использовать обе руки для вращения ручек контроллера. Все изменения будут в точности сохранены.

NI Maschine Expansions DJ MAG

P R O A U D I O

О Б З О Р Ы

NI Maschine Accessories

Native Instruments Maschine поставляется с качественной библиотекой ударных семплов, инструментов и эффектов общим размером в 11 гигабайт. Помимо стандартной коллекции звуков, сюда включен Komplete Elements 9 с тысячей премиум звуков различных типов и стилей. Здесь есть и акустические барабаны, и оркестровые инструменты, и, конечно, множество синтезаторов и гитарный процессор эффектов – все, для того чтобы сразу начать писать музыку, подключив Maschine MK2. Если же этого не достаточно, Native Instruments предлагает Maschine Expansions – дополнительные библиотеки звуков и паттернов определенного стиля. Всем обладателям Maschine Native Instruments дарит легендарный басовый синтезатор Massive, который содержит 1300 готовых к использованию пресетов. Родная поддержка звукового формата NIS позволяет просматривать и загружать пресеты как Massive, так и любых других инструментов и эффектов из Komplete 9 с помощью браузера и экранов на контроллере Maschine MK2. Maschine автоматически назначает параметры управляющих элементов выбранного плагина на восемь ручек управления контроллера для идеального взаимодействия. В новой версии ПО Maschine появилась долгожданная секция Time Stretch и Pitch Shift. Алгоритм применяется к выделенному региону и настраивается в диалоговом окне, параметрами которого прекрасно управляет Maschine MK2. Это экономит много времени, а результат очень впечатляет. Maschine автоматически определяет темп исходного семпла и изменяет его в соответствии с темпом проекта, с числом тактов либо на определенное 84

DJ MAG

количество процентов. Pitch Shift позволяет менять высоту тона в диапазоне трех октав, а опция Formant Correction максимально приближает семпл с измененной скоростью к исходному звучанию. Maschine обладает уникальным набором из 23 высококачественных студийных эффектов, которые могут полностью преобразить звук. Среди них – ревербераторы, фильтры, эквалайзер, компрессор, а также эффекты для создания креативных звуков: Grain-Delay, Ice Verb, Freq Shifter. В версии Maschine 1.8 появилось три новых эффекта. Transient Master – очень известный эффект динамической обработки, разработанный Native Instruments. С его помощью расположить ударные звуки в пространстве стало еще проще. Tape Saturator призван внести аналоговую теплоту в звучание, а Tube Saturator – естественное гармоническое сжатие для еще большей окраски звука. Все параметры эффектов удобно редактировать и автоматизировать прямо на контроллере. Native Instruments Maschine – прекрасный партнер для вашего секвенсора. Новое поколение контроллера поддерживает режим Host Transport Control, то есть аппаратное управление в транспортной секции может быть использовано для управления DAW-хостом, когда контроллер Maschine MK2 используется как плагин VST или Audio Unit. В этом же случае Maschine имеет 16 стереовыходов в аудиомикшер вашего секвенсора. Каждая ячейка Sound имеет цепь устройств, состоящую из четырех слотов. Первый слот обычно используется для синтезатора или семплера, но

также можно задействовать режим линейного входа, который позволяет направить звук из секвенсора в Maschine для обработки как стандартными эффектами, так и эффектами других продуктов Native Instruments. Если оставшихся трех слотов будет недостаточно, использование новой ячейки Sound расширит возможности обработки звука. Библиотека Maschine содержит большое количество клипов автоматизации эффектов. Использование Group как send-return трека или MIDI Stepсеквенсора непременно расширит возможности основного секвенсора. Перемещение аудио или MIDI файлов прямо в DAW, экспорт MIDI клипов, импорт REX файлов и программ MPC, открытие нескольких копий Maschine и управление ими с помощью одной Maschine MK2, Group Macro Controls: назначение параметров любой группы на восемь ручек контроллера, удобный экспорт треков или индивидуальных паттернов в высоком качестве или перетаскивание их прямо в секвенсор – все это доступно при использовании Maschine с любым DAW. Интеграция контроллера Maschine MK2 с Traktor Pro и Traktor Scratch Pro происходит с помощью универсального протокола MIDI. Для назначения команд на органы управления контроллера необходимо в настройках Traktor добавить стандартное устройство MIDI и назначить порты входов и выходов на Maschine MK2. Далее вручную запрограммировать каждую кнопку и ручку, либо загрузить уже готовый шаблон. В комплекте с основным ПО Maschine предлагается утилита Controller Manager, которая позволяет более точно настроить MIDI составляющую контроллера, создать свой шаблон под любой секвенсор, и ПО с поддержкой MIDI. Можно получить обратную связь в виде правильных надписей на дисплеях, подсветки пэдов в нужных случаях. Переключив шаблоны в Controller Manager, контроллер в той же программе будет выполнять уже другие функции.

О Б З О Р Ы

Дополнительные конструктивные особенности включают в себя полностью настраиваемый внешний вид: магнитные лицевые панели и съемные ручки позволяют создать свой собственный стиль, показать свою индивидуальность. Купив дополнительный комплект Maschine Custom Kit, который имеет одну из пяти привлекательных цветовых схем, представляющую новую переднюю панель и соответствующие ручки, можно преобразить Maschine MK2 в совершенно новый вид за считанные секунды. Native Instruments специально выпустила прекрасную металлическую подставку Maschine Stand, которая устанавливает контроллер на столе под углом 15 градусов. В комплект также входит специальный адаптер для установки Maschine MK1 или MK2 на стойку, как малый барабан. Экосистему Maschine прекрасно дополняет выпущенная в 2011 году программа iMaschine для iOS устройств. Приложение, разработанное для музыкантов любого уровня, позволяет быстро записать возникшую в поездке идею, а затем расширить ее в полноценный трек на «старшем» Maschine. Для iMaschine также выпускаются дополнительные библиотеки, которые устанавливаются в программу с помощью in-app purchase. С Native Instruments Maschine MK2 вы сможете легко воплотить все свои идеи и использовать их для создания своих произведений. Новый контроллер улучшает привычный процесс создания грува, полноценных треков, избавляет от рутинной работы клавиатурой и мышью, концентрирует внимание на творчестве. Создавая дополнительные аксессуары, библиотеки, приложения, Native Instruments заботится о том, чтобы пользоваться Maschine было комфортно. Вселенная Maschine с течением времени только расширяется, и Maschine MK2 яркий представитель этого явления.

NI iMaschine

DJ MAG

P R O A U D I O

О Б З О Р Ы

P R O A U D I O

О Б З О Р Ы

VESTA X SPIN2

ТЕКСТ: JUNKY TWINS (WWW.JUNKYTWINS.COM)

омпания Vestax является производителем оборудования для профессиональных музыкантов, диджеев и всех любителей современной музыки, заинтересованных в приобретении надежного, качественного оборудования и систем, отвечающих мировым стандартам. Vestax гордится своей позицией на рынке профессионального оборудования, позволяющей стать неотъемлемой частью современной музыкальной культуры. Для тестирования нового контроллера Vestax Spin2 были приглашены профессионалы Junky Twins, на что они любезно согласились.

Первые ощущения при взгляде на новый контроллер Vestax Spin2 – игрушка. Сочетание белых ручек и легкого пластмассового корпуса цвета алюминия вызывает желание назвать его iVestax. И желание более чем оправданное, поскольку софт, поставляемый с контроллером, заточен под использование с техникой Apple. Но первые впечатления обманчивы… Итак, начнем более детальное знакомство. Внешне контроллер выглядит светлым и очень опрятным, хорошее качество сборки и материалов. Эргономика кнопок, ручек и фейдеров производит приятное впечатление, все находится на своих местах и выглядит логично. Маленькие размеры делают устройство удобным при перевозке, а прочный, но легкий пластиковый корпус надежно защищает от внешних повреждений. Чтобы начать уверенно работать с небольшими и чувствительными джогами, требуется минут пять-десять тренировки, ход фейдеров мягкий, без затруднений и препятствий. Нажатие кнопок требует определенных усилий, к этому приходится привыкать чуть дольше, но в DJ MAG

работе это не мешает. Часть кнопок имеет подписи, обозначающие их вторую функцию в сочетании с кнопкой Shift, адаптироваться к чему также не составляет труда. Джоги при включенной функции SCRATCH позволяют быстро и точно работать в режиме винила и расставлять точки в количестве до четырех штук на трек (первая – стартовая и плюс три дополнительных, вынесенных на отдельные кнопки). Настройка чувствительности находится на задней панели и позволяет в режиме винила контролировать скорость прокрутки, вплоть до полной остановки проигрывания для точной подгонки. Собственно все необходимые манипуляции при сведении контроллер позволяет выполнять удобно и быстро, но при этом и не халтурно, ведь привычная для всех кнопка SYNC в нашем случае не позволит вам окончательно облениться, сделав основную работу за вас, и оставит простор для творчества. Соответственно, эта функция будет одним из самых приятных сюрпризов для скептиков в отношении новшеств и ценителей классики. Забавным, но довольно бесполезным DJ MAG

P R O A U D I O

О Б З О Р Ы

P R O A U D I O

Эффекты хорошего качества звучат в миксе естественно, а на функциональном уровне представляют собой стандартный набор (Phaser, Flanger, Echo и т. д.), плюс возможность использования аудиосемплов с уже имеющейся библиотекой сирен, выстрелов, взрывов и прочих увеселительных звучков в режиме семплера. Отдельно хотелось бы отметить панель в виде координатной плоскости, позволяющей совмещать имеющиеся эффекты с фильтром высоких и низких частот. Также порадовало качество самого фильтра, вынесенного на самостоятельную ручку-крутилку. Auto loop работает, как часы, размер петли регулируется двумя кнопками Half, Double и, соответственно, 1/8, 1/4 и 1/2. Итак, маленький и функциональный контроллер показал себя с лучшей стороны, и, отыграв на нем несколько полноценных миксов, мы остались довольны как качеством самого устройства, так и софта, поставляемого в комплекте. Его возможности превосходят большинство dj-комплектов, имеющихся в среднестатистических российских клубах, а обращаться с ним удобно и просто. Подводя итог, хочется упомянуть, что Vestax Spin2 позиционируется самим разработчиком как устройство не только для профессионалов, но и для начинающих, и просто для тех, кому хочется купить недорогой гаджет и попробовать себя в образе диджея. Простота в использовании, и при этом наличие всех необходимых функций, делают Vestax Spin2 действительно универсальным контроллером, способным заинтересовать как профессионалов, так и просто ценителей музыки. дополнением стали два маленьких сенсора для навигации по треку, работать с которыми на наш взгляд не очень удобно. Чувствительность оставляет желать лучшего, а размер поля не дает возможности для точной навигации. Передвигаться по треку гораздо удобнее при помощи джога. Диск с софтом в комплект не входит, программа djay скачивается с оффсайта. Интерфейс оказался на удивление простым и интуитивно понятным, отсутствие мелких кнопок и значков подразумевает удобство в использовании на небольших дисплеях портативных устройств известной «яблочной» компании. После установки потребовалось только настроить выход на наушники. Стилизованные под «Техникс» деки радуют глаз и с точностью повторяют движения джога. Детализация отображения wave-form меняется в зависимости от работы с джогом в режиме SCRATCH или включением кнопки Waveform Zoom Mode. Еще одним немаловажным сюрпризом оказалась полная интеграция айтюнса, что позволяет работать с уже созданными плей-листами и библиотеками, а навигация по содержимому плей-листов осуществляется удобным четырехкнопочным джойстиком на контроллере. 88

DJ MAG

О Б З О Р Ы

I N S T A L L

P R O

С И С Т Е М Ы

Б Е З О П А С Н О С Т И

СИСТЕМА ГОЛОСОВОГО ОПОВЕЩЕНИЯ ОБ ЭВАКУАЦИИ PA8506-V

роблема безопасности людей в общественных местах становится все более актуальной на сегодняшний день. Как известно, после трагедии в ночном клубе «Хромая лошадь» почти три тысячи российских клубов были закрыты из-за недостаточного уровня пожарной р безопасности. Хочется верить, р , что владельцы д всех подобных заведений примут необходимые меры, которые позволят избежать повторения трагедии в будущем. Однако это включает в себя не только минимизацию угрозы возникновения пожаров, а целый комплекс мер, в том числе – организацию качественной системы оповещения. Мы расскажем о том, какие существуют варианты обеспечения безопасности людей при пожаре, и как эти варианты реализованы на нескольких крупных российских объектах. Строя новый клуб, далеко не каждый владелец будущего заведения всерьез задумывается о пожаре. Нет, разумеется, есть требования пожарной безопасности, и готовый объект сдается, в том числе, под подпись соответствующего ведомства. Однако достаточно ли установить в клубе «пожарку» (систему пожарной сигнализации), чтобы обезопасить себя, свой персонал и своих посетителей от трагедии? Как показал печальный опыт «Хромой лошади», этого далеко не достаточно. Такая экстремальная ситуация, как пожар, тем более в клубе, ресторане или другом многолюдном месте, требует самого тщательного внимания со стороны владельца. Эту ситуацию можно и нужно предусмотреть с технической точки зрения. Мы не будем здесь говорить о том, почему вообще может произойти пожар (некачественная пиротехника, обрыв проводки и т. д.). Речь пойдет о том, что можно сделать в этой ситуации, чтобы избежать человеческих жертв. Тем более что в таких случаях счет идет буквально на минуты. 90

DJ MAG

Помимо систем, сигнализирующих о возникновении пожара, существуют системы, которые должны уведомлять публику и персонал о случившемся факте возгорания. Имеются в виду не сирены, а система контролируемой эвакуации, т. е. речь идет о передаче голосовых команд в строго определенной последовательности. Передача команд осуществляется в определенные зоны. Это необходимо, во-первых, для того чтобы предотвратить панику, а во-вторых, чтобы контролировать процесс эвакуации людей из объекта, на котором случился пожар. Передача команд происходит через систему фоновой трансляции в две основные зоны – в служебную, т. е. туда, где находится персонал (сюда команды передаются в первую очередь), и в публичную, т. е. туда, где находятся посетители заведения. Итальянская компания PASO на протяжении многих лет разрабатывает и совершенствует системы звукового оповещения при пожаре и других экстренных ситуациях как для крупных общественных мест: аэропорт, ТЦ, спортивный

I N S T A L L

P R O

С И С Т Е М Ы

комплекс и т. д., – так и для средних по площади объектов: клубы, рестораны, кафе, школы, больницы, санатории, торговые и развлекательные центры, офисы, фитнес центры.

PMS2000/ PMS2000-VES/ PMS2006-VES Базовая версия системы Paso PMS2000 была разработана в 2000 году для использования в торговых центрах, аэропортах и тому подобных заведениях. Она предназначена для многозонной трансляции (до 36 зон), включающей в себя маршрутизацию музыкальных фонограмм, подачу объявлений с микрофонных баз, компьютерный контроль и т. д. Спустя несколько лет система была дополнена модулями, обеспечивающими эвакуацию людей при пожаре, и получила приставку VES (Voice Evacuation System). Система PMS2000-VES является модульной по структуре, конфигурация модулей набирается в зависимости от поставленных задач. А в качестве готового решения компания PASO предлагает модель PMS2006-VES c блоком контроля выходных линий для шести зон PM2006-V. Главная особенность всех систем PMS – высокая надежность и полная самодиагностика, которая дает стопроцентную уверенность, что оборудование не откажет в критичный момент. Необходимо отметить, что недорогие системы голосового оповещения, как правило, не имеют функции резервного усиления, и это значит, что в случае выхода из строя уси-

Б Е З О П А С Н О С Т И

лителя никаких голосовых команд никто не услышит. Система PMS способна работать от резервного источника питания 24 В, а в случае отказа одного из усилителей мощности быстро переключиться на резервный, при этом система будет сигнализировать о неисправности, и в памяти сохранится вся история событий. Система будет постоянно напоминать о поломке или отказе линии как с помощью индикаторов, так и с помощью сообщений в компьютере, делая это до тех пор, пока поломка не будет устранена. Немаловажно, что управляющий блок системы PMS2000-VES может интегрироваться в существующую систему фоновой трансляции, т. е. при желании любой объект может подвергнуться реконструкции с дополнением новых функциональных возможностей, что будет значительно дешевле, чем менять всю систему на новую. PA8506-V Более подробно сегодня мы бы хотели остановиться на новой системе PA8506-V, которая была представлена инженерами Paso сравнительно недавно. PA8506-V – система голосового оповещения об эвакуации, рассчитанная на 6 зон вещания, которая транслирует фоновую музыку и голосовые объявления (общие или в определенные зоны) при постоянной диагностике оборудования системы. Это готовое решение с широким спектром возможных применений, для категорий помещений, где требуются голосовые системы безопасности и звукового вещания.

Системы голосового оповещения об эвакуации PA 8506-V (new) DJ MAG

I N S T A L L

P R O

С И С Т Е М Ы

PA8506-V обладает всеми техническими особенностями, которые предлагаются более дорогими системами, и поэтому система PASO характеризуется исключительно привлекательным соотношением цены и функциональности. Базовый прибор включает в себя 2 усилителя мощности класса D по 250 Вт RMS/100 В, микрофон для экстренных сообщений, генератор сообщений и USB вход для воспроизведения фоновой музыки. Он также имеет 6 выходных зон с функцией непрерывного контроля линий громкоговорителя (число зон может легко быть увеличено до 12 при использовании второго прибора в режиме Slave). Дополнительно подключаются микрофонные базы для передачи сообщений. При помощи простого соединения кабелем CAT 5, два модуля PA8506-V создают систему, рассчитанную на 12 зон, с максимальной мощностью 1000 Вт и подключением до 14 микрофонных баз для экстренных сообщений. PA8506-V, обладающий цифровой обработкой аудиосигнала и многоуровневой системой управления, был тщательно разработан и создан, чтобы соответствовать самым строгим требованиям безопасности и гарантировать качественный звук и надежность. Коммутатор управляет несколькими источниками звука, такими как микрофоны, генераторы сообщений, устройства USB для музыкальной трансляции. Система оснащена двумя усилителями класса D мощностью 250 Вт, служащими «голосовыми» и «музыкальными» каналами, и выходной секцией громкоговорителей, которая состоит из шести отдельных зон с независимой регулировкой громкости музыки для каждой зоны. Кроме того, для каждой выходной зоны предусмотрены две линии громкоговорителей (A и B), которые полностью дублируют друг друга в случае отказа. Многофункциональная передняя панель управления и LCD-дисплей упрощают программирование и установку.

Функциональные характеристики PA8506-V: • 6 выходных зон вещания. • Контролируемый двойной выход для каждого канала (A и B). • mp3 файлы читаются с USB флэш-носителей в качестве источника фоновой музыки. • Загрузка WAV файлов с USB флэш-носителей для чрезвычайных голосовых сообщений и сигналов привлечения внимания. • Независимая 5-ступенчатая регулировка громкости в каждой зоне. • Источники в служебных зонах оповещения устанавливаются по 7 приоритетным уровням и 36 зональным спискам. • Функции системного управления связаны с различными уровнями доступа, некоторые из которых защищены паролями. • Непрерывный контроль и мониторинг состояния системы (от источников голосовых сообщений до линии громкоговорителя) без прерывания транслирования музыки.

I N S T A L L

P R O

С И С Т Е М Ы

Также доступна функция веб-сервера, чтобы сделать конфигурацию еще более простой. В дополнение к стандартной трансляции объявлений и музыки, PA8506-V способен отсылать сигналы тревоги в чрезвычайных ситуациях, и постоянно проверяется с целью выявления любых неполадок. Усилитель для музыки также выступает в роли резервного: в случае неисправности он также автоматически заменяет «голосовой» усилитель. Уже больше 10 лет подобная система с успехом работает в Московском фитнес-центре «Биосфера», где на базе модулей Paso PMS2000 была сделана система музыкальной трансляции с подачей голосовых оповещений при срабатывании пожарных датчиков. Команды подаются через существующую систему распределенного вещания на все этажи здания, при этом музыка заглушается. Владельцы фитнес-комплекса задумались о системе безопасности своих клиентов и осуществили ее действительно грамотно. Инсталляция была выполнена специалистами компании IBERI. Эта же система использована в загородном отеле «Чайка» в Нижегородской области. «Чайка» – большой отель с множеством построек, в котором было устроено порядка 10 зон.

МЕЖДУНАРОДНЫЕ СТАНДАРТЫ И СООТВЕТСВИЯ: ISO 7240-19 и EN 60849. Системы обнаружения пожара и аварийной сигнализации. Проектирование, установка, ввод в эксплуатацию и обслуживание аварийных звуковых систем. СЕРТИФИКАТ EN 54-16: 2008 certiﬁcate n. 0068CPD-081/2011. 2-канальная трансляционная система. 6 зон вещания. Встроенный генератор сообщения для трансляции сигналов тревоги по двум каналам (сирены и экстренных сообщений). Два усилителя 250 Вт RMS класса D. DJ MAG

Б Е З О П А С Н О С Т И

Numbered references F1. Flush-mounted push-button for activating the Manual Emergency mode. F2. Hand-held microphone with a Push-to-Talk (PTT) key for live emergency announcements. F3. Backlit black-and-white graphic display, 128 x 64 pixels.

• Мониторинг линий громкоговорителя посредством 2-канальной системы усиления при передаче тревожных сообщений. • Цифровая обработка сигнала (посредством DSP). • Легкая и быстрая конфигурация (большой LCD-дисплей). • Функция Web-сервера. • Функция отключения тревожных зон. • Функция «не беспокоить», предотвращающая случайное срабатывание сервисных сообщений и звонков.

Официальный дистрибьютор в России – компания IBERI. 127434, Россия, г. Москва, Дмитровское шоссе, 5, корпус 1, +7 495 611 1114 , +7 495 611 4430 WWW.IBERI.RU

Nexus 6

• Звуковая сигнализация о неисправности с автоматическим или ручным отключением.

Мощность RMS: 3 кВт Давление: 141 дБ Частота: 78 Гц – 21 кГц

• Ручной сброс зафиксированных неисправностей системы и автоматический сброс с сохранением данных о последней неисправности.

Преимущества:

Б Е З О П А С Н О С Т И

• Прямой доступ к запуску системы и программированию без использования программного обеспечения. • Возможность использования дополнительных усилителей мощностью 250 Вт, для увеличения выходной мощности системы. • Автоматический перевод усилителя для музыки в качестве резервного для действующего усилителя (внутреннего или внешнего). • Возможность расширения системы до 12 зон при использовании второго PA8506-V (в режиме Master-Slave). • Возможность подсоединения до 16 микрофонных баз.

TRI MOTION

Мощность RMS: 1 кВт Давление: 139 дБ Частота: 120 Гц – 20 кГц DJ MAG

I N S T A L L

P R O

С И С Т Е М Ы

Б Е З О П А С Н О С Т И

Технические характеристики: • Два усилителя мощности по 250 Вт RMS класса D. • Встроенный генератор сообщений для трансляции сигналов тревоги по двум каналам (сирены и экстренных сообщений). • Съемный микрофон для экстренных объявлений находится на передней панели. • LCD-дисплей 128x64 пикселей. • USB-разъем на передней панели для подсоединения к устройствам хранения данных. • USB-разъем на передней панели для подсоединения к ПК. • Дополнительный линейный вход для источника музыки. • Балансный микрофонный вход (IN 1) с фантомным питанием и контактами приоритета. • Балансный микрофонный/линейный вход (IN 2) с фантомным питанием, контактами приоритета или автоматическим VOX приоритетом. • Балансный линейный вход (IN 3) с автоматической функцией VOX приоритета. • 8 программируемых и контролируемых входных контактов. • 6 логических выходов с открытым коллектором, программируемых под различный статус. • 2 выходных реле для состояний «тревога» и «неисправность». • Разъем RJ45 для дистанционной панели управления. • Разъем RJ45 для микрофонной базы (серия PMB). • Разъем RJ45 для присоединения дополнительных модулей. • 100-70 В вход/выход для подключения внешнего усилителя в целях расширения. • Встроенный контрольный динамик, также подающий сигнал при отказе системы. • Вход 24 В для аварийного источника питания. Системы PMS от компании PASO с успехом могут применяться в больницах, офисных помещениях, небольших магазинах, супермаркетах, школах, университетах, спортивных центрах и т. д. Система выдает автоматические команды по срабатыванию пожарных датчиков, управляя потоком людей при эвакуации и оповещая всех находящихся в здании о факте пожара. Ничего подобного обычные пожарные системы не обеспечивают. Это настоящий топ-класс, которому действительно можно доверить безопасность людей. Огромный (более чем полувековой) опыт компании PASO позволил создать оборудование, 94

DJ MAG

которое не подведет в экстремальной ситуации. Специалисты IBERI рассказывают, что, работая на зарубежных инсталляциях, они ни разу не столкнулись с отказом владельцев развлекательных заведений от системы Paso. А вот российские владельцы небольших клубов и ресторанов, к сожалению, до сих пор предпочитали экономить на самом важном – жизни людей. Материалы предоставлены компанией IBERI – эксклюзивным дилером Paso на территории РФ. www.iberi.ru. www.paso-audio.ru

С В Е Т О В О Е

О Б О Р У Д О В А Н И Е

А СУДЬИ КТО? II КОНКУРС ХУДОЖНИКОВ ПО СВЕТУ ТЕКСТ: ЕЛЕНА ЖУЛИДОВА ФОТО: ПОЛ ПЕЛЛЕТЬЕ

ол Пеллетье, продукт-менеджер по пультам и системам управления в Martin Professional, знаком, вероятно, уже многим. Именно с его приходом в 2008 году началась новая эпоха в развитии консолей, и именно с подачи его команды в портфолио компании появилась серия M. В России Пол – гость частый, он регулярно приезжает на выставки, в которых принимает участие местное представительство. Вот и в этом году он приехал, чтобы представить новинку – пульт M6, а также выступить в качестве одного из главных судей II Конкурса художников по свету. После церемонии награждения мы встретились с Полом и побеседовали о творческом состязании, о трудностях судейства и о жизни в мире света вообще.

С В Е Т О В О Е

О Б О Р У Д О В А Н И Е

Конкурс завершен, победитель определен, итоги подведены. Несомненно, он стал одним из значимых и ярких событий выставки. Скажите, а как Вы вообще относитесь к идее проведения подобных состязаний? На мой взгляд, идея очень удачная. Год назад мы впервые попробовали организовать здесь такое мероприятие, и оно вызвало немалый интерес. Сегодня мы уже делаем значительный шаг вперед. Это касается и организации конкурса, и самих участников. Значительно возросла конкуренция, что вывело состязание на новый уровень. Если говорить в целом, то конкурс – это хорошая возможность для художников по свету проявить себя, свои творческие возможности, а для нас – это возможность узнать художников из разных регионов большой страны, понять, чем они живут, в каких условиях работают.

Пол Пеллетье и Маттиас Хинрикс презентуют консоль M6

DJ MAG

С В Е Т О В О Е

О Б О Р У Д О В А Н И Е

ǲȖȋȌȈ Ȕȣ ȋȖȊȖȘȐȔ ©ȧȘȒȐȑª Консоль M6: · 2 широкоэкранных монитора BriteTouch™ (технология мультитач, изображение видно даже при ярком солнечном свете); · подключение двух внешних сенсорных мониторов с разрешением до 1920x1080 на один выход; · 3,5” сенсорные экраны; · 1 LiveBlender™ с ручкой T-формы, 8 RGB кнопок FastBlend; · 4 линейных энкодера FastTrack™; · 12 вращающихся энкодеров FastDial™; · 1 специальное диммерное колесо; · 10 моторизованных ЖК-кнопок playback и 4 назначаемых клавиши; · 10 ЖК-кнопок PlayPairs™; · 12 фейдеров Sub Playback и 12 кнопок Sub Playback; · 2 секции MainGo; · 12 функциональных клавиш и 5 кнопок быстрого доступа; · продуманный дизайн, удобная модульная конструкция; · готов к работе уже через минуту после включения.

Вы входите в состав жюри конкурса. Скажите, какие критерии Вы используете для оценки работ участников? В жюри у нас представлены очень разные люди, и поэтому порой вынесение решения сопровождается очень жаркими обсуждениями. Лично я жду от художников креативности, использования каких-то интересных и необычных фишек. Кроме того, они должны хорошо знать функции и возможности приборов и уметь работать с ними. Что еще? Хорошее чувство музыки, следование заданному ритму. Особо высоко я ценю контрастность в работе, умение сочетать разноплановые элементы, и чтобы все это максимально соответствовало музыкальному ряду – именно этого я жду от художника. Насколько мы знаем, и Артем Сагайдак, и Денис Глинка были очень близки к победе. Как в итоге был выявлен победитель? Выбрать действительно было невероятно сложно, потому что оба участника приготовили по-настоящему классные, яркие и оригинальные работы. Мы пересматривали шоу несколько раз, обсуждали, спорили... Мне кажется, оценка – это очень тяжелый труд, я бы предпочел выйти к пульту и сделать собственное шоу (улыбается). В финальном

ȥȚȖ ȏȕȈȟȐȚ ± ȧȘȒȐȑ

ǞǲǽǵȌ 0$& 9LSHU

TM TM TM TM TM TM TM 3UR¿OH 3HUIRUPDQFH $LU); %HDP 4XDGUD\ :DVK Ȑ :DVK ';

ǷȘȍȌșȚȈȊȐȚȍȓȤșȚȊȖ 0DUWLQ 3URIHVVLRQDO $ 6 Ȋ ǸȖșșȐȐ Ȑ șȚȘȈȕȈȝ ǹǵǫ ȋ ǴȖșȒȊȈ țȓ Ȉȧ ǯȊȍȕȐȋȖȘȖȌșȒȈȧ Ȍ șȚȘ ȚȍȓȍȜȖȕ LQIR#PDUWLQ UXV FRP ZZZ PDUWLQ UXV FRP

DJ MAG

С В Е Т О В О Е

О Б О Р У Д О В А Н И Е

решении мы учли множество различных аспектов. Почему я проголосовал именно так? На мой взгляд, Артем показал более завершенное шоу, оно было цельным от начала и до конца. Его презентация максимально соответствовала тому стандарту, который мы обычно предъявляем к работе художника по свету. Но опять же повторюсь, что шоу Дениса было выполнено на таком же высоком уровне, и финальное решение действительно далось нам очень тяжело. Вам, наверное, случалось видеть множество различных выступлений. Можете ли Вы оценить уровень российских художников по свету? Это очень сложный вопрос, на самом деле. Да я видел множество шоу самого разного формата, но их было бы не совсем корректно сравнивать с конкурсными выступлениями. Что касается конкурсов художников по свету, то таких, проходящих в живом режиме, мне доводилось видеть немного. А то, что я видел до этого, не всегда соответствовало каким-то моим ожиданиям – нередко участникам не хватало банальной практики, чтобы проявить себя. В этом плане российский конкурс весьма интересен: участники были хорошо подготовлены, каждый обладал своим собственным творческим видением, и они действительно хорошо справляются в суровых условиях настоящего соревнования. Артем Сагайдак Денис Глинка

Как Вы думаете, почему конкурсы художников по свету не становятся общепринятой практикой? На это есть несколько объективных причин. Во-первых, конкурс – это совсем не дешевое мероприятие. Организаторы должны арендовать отдельную площадку, взять на прокат оборудование, привлечь дополнительный персонал как для подготовки площадки, так и для работы на ней. Это на самом деле очень трудоемкое и затратное в плане ресурсов мероприятие. Вполне возможно, что именно поэтому мы не видим столько конкурсов художников по свету. Второй немаловажный момент – Martin, к примеру, обладает собственными системами управления и визуализатором, и это, несомненно, является нашим преимуществом. Мы можем обеспечить конкурсантов необходимым ресурсом на стадии подготовки. Это, конечно, имеет большое значение, потому что приготовить шоу, подобные тем, что демонстрировались на конкурсе, без визуализатора невозможно. Мы многое узнали из нашей беседы о конкурсе, теперь нам бы хотелось немного узнать о Вас. Скажите, что Вас привело в световую индустрию и к работе продуктменеджера по контроллерам и системам управления? У нас достаточно времени для такой беседы? Мой рассказ может быть очень долгим (смеется). Сам я из Канады. Начиналась моя карьера в 100

DJ MAG

С В Е Т О В О Е

О Б О Р У Д О В А Н И Е

профессиональной индустрии, как бы странно для кого-то это ни звучало – со звука. В конце 80-х, начале 90-х у меня была постоянная работа на различных мероприятиях в одной компании. Конечно, у нас был и элементарный свет, который всегда вызывал у меня интерес. Затем в компании освободилась вакансия специалиста по свету, и мне предложили попробовать себя в этой сфере, а я, в свою очередь, согласился. Мой переход из мира звука в свет совпал с определенным историческим моментом в индустрии. Это как раз было время, когда приборы с полным вращением стали общедоступными. Ранее такие устройства использовались исключительно в масштабных мероприятиях, как, к примеру, мировое турне группы PinkFloyd. И вот эти приборы стали более доступны, а это означало совсем другую интересную работу, к которой мне захотелось прикоснуться. Я окончательно перешел в мир света, работал на самых разнообразных проектах. Естественно, в какой-то момент состоялась моя встреча с устройствами Martin, которая переросла в настоящее сотрудничество. Помню, как я регулярно общался с их специалистами по вопросам функциональности, софта, каких-то технических моментов. Затем судьба привела меня в офис канадского дистрибьютора Martin, где я проработал 13 лет. А в 2008 году меня пригласили на должность продукт-менеджера в головной офис, и вот уже 5 лет я занимаюсь пультами и консолями непосредственно в Martin. Живу я по-прежнему в Канаде, а работаю в датской компании. Артем Цуранов

Справка Конкурс художников по свету от Martin Professional и Messe Frankfurt Rus проходил в рамках выставки ProLight & Sound NAMM Russia-2013 во второй раз. В этом году желающих сразиться за победу было больше 40, и организаторам пришлось разделить состязание на 2 тура. Финал состоялся на выставке, оборудованной приборами Martin: MAC Viper Proﬁle, MAC Aura, MAC 101 и M1. Победа и первый приз, консоль M2GO, были присуждены Артему Сагайдаку из Набережных Челнов, второе место и консоль M2PC – Денису Глинке из Кемерово, а третье место и приз M-PC Basic – Артему Цуранову из Новосибирска.

В России Вы уже в третий раз. Поделитесь своими впечатлениями о нашей стране. В этом году российская команда сделала мне сюрприз: ребята проделали огромный объем работы на стадии подготовки, сократив мои задачи до минимума. Так у меня появилось больше времени для знакомства со страной. Мне очень нравится Россия, это красивая и очень интересная страна с богатой историей. Здесь всегда есть место для различных открытий и новых знакомств. Конечно, сложность для меня представляет русский язык. Он невероятно трудный. Но мне повезло с коллегами, которые помогают справиться с трудностями перевода. А еще Россия пребывает в постоянном движении и развитии, за этим невероятно интересно наблюдать. Это можно увидеть даже на примере нашей индустрии. Работая на выставке, встречая профессионалов рынка, я вижу, как идет постоянный процесс развития. Появляются молодые специалисты, прогрессируют профессионалы, и все пребывают в творческом поиске, работают над новыми идеями. И это здорово! Я всегда с большим удовольствием возвращаюсь в Россию, и надеюсь быть здесь частым и желанным гостем. DJ MAG

101

C D

Н А

О Б Л О Ж К Е

C D

Н А

О Б Л О Ж К Е

SHCAA – ATLANTIC

Shcaa – творец микрохаус музыки, рожденный в Париже и ныне обитающий в центральном Лондоне. Большой талант с прекрасным чувством энергии. Совсем скоро на широко известных лейблах выйдет в свет большое количество его релизов.

NADIA POPOFF – SLOW & SOFT Nadia Popoff – ее музыкальный подход полон энергии в стиле минимал хаус с оттенками даба. Надя развила свой собственный музыкальный стиль через восприятие широкого ряда существующих музыкальных стилей – от даба и регги до соула, фанка и джаза. Она – одно из новых лиц, вышедших из андеграундной сцены Кордобы, Аргентина.

SEQ & NEROH WASSA – STRANGE SOMETIMES

Ричард Бенс

Kollektiv Artists. Vo l u m e 9 .

usickollektiv – это московское музыкальное объединение, основанное в 2009 году Ричардом Бенсом, и за последние 4 года выпустившее 10 компиляций Kollektiv Artists и 70 EP релизов. Энергичная работа проекта получила одобрение и поддержку некоторых наиболее успешных мировых диджеев, что делает его одним из наиболее известных минимал техно проектов, издающихся в России. Изначально объединение было открыто для всех стилей музыки, и, как следствие, ранние альбомы представляли широкий спектр музыкальных жанров, включающих вокал-даб, классическую скрипичную музыку, электронику, IDM. Тем не менее, вместе с развитием понимания и духа Musickollektiv его деятельность есте102

DJ MAG

ственным образом была направлена в сторону минимал техно. И лейбл обрел свое собственное уникальное звучание: духовно направленное, эксцентричное и зачастую представляющее наиболее темную сторону минимал техно. Эксклюзивно для DJ MAG представлены 10 треков с новейшего VA альбома Kollektiv Artists. Volume 9.

Джакобо Хернандез, также известный как SeQ и Lowbard – испанский артист и основатель лейбла Doma Musique. На него большое влияние оказали техно, хаус, даб и многое другое. Он создает минимал техно лайв сеты преисполненные стилем и профессиNeroh Wassa онализмом. В этом треке SeQ объединился с Neroh Wassa, чье настоящее имя – Джулиан. Уроженец Швейцарии он вернулся

ANA+ONE – BETWEEN US

Ana+one (читается как Анатоун) – диджей и продюсер по имени Джессе Моррисон, живущий в Торонто. Многообещающий и уже показавший себя диджей и продюсер после многих лет занятия диджеингом в Монреале переезжает в Торонто, чтобы представить свой уникальный звук новому поколению клабберов. Его музыка объединяет радость хауса с современным техно. Он открыл окно, чтобы впустить новую палитру минимала.

к своим корням в Испанию, где он получил специальное музыкальное образование. Во время своего обучения Джулиан открыл для себя множество источников вдохновения, попав под влиSeQ яние таких жанров, как джаз, фанк, рок, техно, хаус, даб, инди, электро, блюз, фолк... Затем Джулиан окунулся в атмосферу минимал техно и начал создавать лайв сеты и композиции, представляющие собой стильную комбинацию свежих, темных, странно-мелодичных и глубоких звуков...

STRUKTURATOR – TIMESHIFT YOURSELF

Миша Структуратор родился в Симферополе, Украина. Он всегда был близок к природе, ветру и голосу моря. Мишины первые лайв сеты с дабовым окрасом впечатлили большое количество любителей музыки и пробудили в нем желание продолжать заниматься музыкой. Первые работы от Strukturator были изданы лейблом Doma Musique в 2011 году под названием Dubbassylon. Приоритетом в работе Структуратора является лайв перфоманс.

DJ MAG

103

C D

Н А

О Б Л О Ж К Е

PACHYDERME – AGOSTO

Франко Белавит, также известный как Pachyderme, родился в 1990 году в городе Кордоба, Аргентина. Его творчество, так же как и его восприятие искусства в целом, минималистично и наполнено теплыми текстурами и настроениями. Сильное влияние на музыканта оказали такие направления, как фанк, джаз и соул.

ZEINA – ORANGE MOON

Alicia Hush (слева) & Ana+one (справа)

Zeina – добросердечная, открытая и приземленная – диджей, продюсер и промоутер, живущая в Монреале. Zeina Methads делает музыку такую же экспрессивную и креативную, как и она сама. Она объединяет интеллект и чувственность, чтобы создать уникальный женственный и местами темный минималистичный грув, при этом наполненный теплотой и чувствительностью культуры ее арабских корней и нынешней среды обитания.

ALICIA HUSH – LISH WIST Звучание и атмосфера Alicia Hush – это само воплощение жизни, проживаемой в музыке и танце. Она видит смысл своего существования в подчинении музыке и в распространении этого чувства на других. Живет в Монреале.

JESSE VOLTAIRE – VALENCE Jesse Voltaire – еще один канадский электронный музыкант и диджей, выпускающий свою музыку на лейблах Archipel, Collective of Berlin и CCCLTD.CA. Он уже появлялся на компиляциях московского Music Kollektiv. Его миксы и треки созданы под влиянием многих музыкальных жанров и, как правило, находятся на линии между техно, хаусом, фанком и экспериментальными звуками.

NACHO MONETTO – THREAD Nacho Monetto из Аргентины создает необычный и растянутый во времени микроскопический глитч грув, уникальные органические текстуры и заразительные ритмы.

104

DJ MAG