Inspiramus Magazine №3 by Malinovskaya Kristina

Inspiramus

May, 2016

#Мотивация #Вдохновение

Ph: Александра Маркварт Md: Анна Крылова

Статьи, рубрики и другие редакционные страницы журнала INSPRIAMUS являются охраняемыми результатами интеллектуальной деятельности. Полное или частичное воспроизведение статей, материалов и других результатов интелектуальной деятельности, опубликованных в INSPIRAMUS запрещено.

Журнал и его владелец не несут ответственности за информацию, содержащуюся в рекламных объявлениях, опубликованный в журнале. Мнение авторов может не совпадать с мнением редакции. Присланный материал для публикации не возвращается.

Ph: Александра Маркварт Md: Анна Крылова

Спасибо!

Фотограф/ Александра Маркварт vk.com/alexandra_markvart Модель/ Анна Крылова vk.com/solidwaste Фотограф/Анна Топоркова vk.com/a.s.toporkova Модель/Надежда Божбина vk.com/id211360452 Визажист/Галина Качалова

vk.com/beautyface_pro Модель/ Наталья Бусарева vk.com/id8967058 Визажист/ Анастасия Кулагина vk.com/id2460768 Hair stylist/ Арина Вайкули vk.com/arinavaikuli Прокат платьев/ Darina Nettle Design vk.com/bluebell_s

Модель/ Юлия Друнк vk.com/yuliyadrunk Визажист/ Галина Качалова vk.com/muah_ga Цветочная мастерская/ Flyaboutyou vk.com/flyaboutyou

Ph: Александра Маркварт Md: Анна Крылова

От редактора

Деньги - время. Именно эту поговорку я на днях открыла для себя с новый стороны. Вот сами задумайтесь, что самое важное в нашей жизни? Сама жизнь? Нет. Время. Время – это самый особенный товар, являющийся эквивалентом стоимости самой жизни. Это валюта, которая оплачивает каждый наш вздох, удар сердца. И, самое страшное, мы не знаем, на сколько мы богаты. Ни один человек на Зем-

ле не знает сколько ему начислено на счет. Поэтому живите каждым днем, благодаря мир за это время. Нет никакого вчера, сегодня, завтра. Есть только сейчас. Научитесь жить полной грудью. Гуляйте каждый день, узнавайте что-нибудь новое, при каждом удобном случае испытывайте эмоции, соревнуйтесь с самим собой. Не важно на что Вы любите тратить своё время: уговаривать тишину попить с вами какао или погружаться в своё любимое хобби. Помните, что всё это вы должны в первую очередь оценить. Понять – стоит это или нет затраченного времени. Ругаться, спорить, скандалить, переживать плохие эмоции - не стоит вашего времени. Учитесь отключаться от лишнего, избегать. Берегите, цените и правильно тратьте своё время. Каждый человек стремится потратить своё время и остаться в истории. Каждый это делает по-своему. Одни снимают видео ролики, другие рисуют, третьи являются волшебными фотографами или художниками. Человеку дан великий дар – материализовывать свои мысли и чувства через творчество. Не теряйте времени даром – вкладывайте его в себя, в историю. Хватит рассматривать трещины на потолке и царапины на полу. Обнимаю, Малиновская Кристина

Ph: Анна Топоркова Md: Надежда Божбина MUAH: Галина Качалова

ПЕРСОНА НОМЕРА

Марика Хачидзе Дождливое лето на картинах Марики Хачидзе - самое романтичное время года: город наполняется разноцветными зонтиками, под которыми шагают, слегка пританцовывая, женские и мужские гибкие силуэты в легких одеждах. Кто-то уже влюблен, а кто-то в стороне наблюдает за счастьем других, укрывшись под зонтом. Музыка скрипок, саксофонов, виолончелей и гитар соединяется с музыкой дождя. И даже цветы на картинах Марики так хрупки, что хочется ловить каждое мгновение их красоты, ведь они вот-вот растают в воздухе, как только закончатся их мелодии. Картины Марики выполнены в стиле «фигуратив» - в этом сравнительно новом направлении интерес к человеку и его чувствам, достоверность и реалистичность изображения переплетаются с символами в передаче форм и чувств.жизни.

Хобби и дело жизни Для Марики рисование – это и хобби, и дело жизни. «Вы спросили про мое хобби, и я подумала, мое хобби - это рисовать. Когда я рисую, это для меня радость. Я продаю картины не ради денег, а чтобы купить еще материалов для рисования». Марика очень рано начала рисовать. Когда она училась в школе в Тбилиси в начале девяностых, в Грузии разразилась гражданская война. Марика вспоминает: «Были очень тяжелые времена. У нас не было денег ни на что, тем более, не было денег, чтобы рисовать. Я ходила на речку и собирала там плоские небольшие камни, и на них рисовала старый Тбилиси, пейзажи, это было легко».

Эти первые этюды помогли Марике уже в детстве осознать, что она сможет сделать рисование своей жизнью: «Камушки продавала, и уже понимала, что смогу прожить, рисуя». Затем были годы учебы изобразительному искусству в Тбилисской Академии, и даже один год в Германии - в Берлинской Академии Художеств. В Берлине Марика училась как свободный слушатель - приходила сама на занятия в академию и рисовала в группе других художников. Сейчас картины Марики выставляются в галереях Тбилиси, на родине художницы, а также в России, Турции, и даже Южной Аф-

Про источники вдохновения

Возможно, еще с детства, с походов на речку в поисках плоских камушков, начались особые взаимоотношения будущей художницы с природой. Именно в природе Марика черпает вдохновение для своих сюжетов, полных дождя, легкости и тепла. «Я часто гуляю на природе, хотя бы раз в неделю обязательно уезжаю, чтобы посидеть на природе, у воды. Люблю ездить на речку, и иногда на море. Часто сижу у реки в тишине, и в голову приходят какие-то идеи. В глубине воды есть что-то, какая-то зацепка душевности». Во время нашего разговора Марика сказала, что как раз на днях выбиралась на природу, и показала мне результат: на картине в желтых и красных оттенках танцующая девушка – сказочная фея, королева божьих коровок. Не только вода, но и солнце – любимые источники вдохновения, поэтому дождливые дни на картинах Марики одновременно такие теплые и яркие. «Я не люблю грустные картины, не смогу их рисовать, пробовала, но не получалось. Они у меня получаются солнечные. Мне кажется, когда смотришь на картину, - нужно, чтобы хотелось хорошо жить, веселиться». Мелодичность и обилие музыкальных инструментов на картинах Марики не случайно – ее второй источник вдохновения музыка. «Я рисую ночью, когда тишина, все успокаивается. Когда темнеет, приходит муза. И я включаю музыку. В последнее время я очень полюбила классику, теперь не представляю

Про окружение Своими живописными пейзажами и особым стилем жизни Грузия способствовала развитию изобразительного искусства в последние годы. По словам Марики, в Грузии недавно появилось очень много очень талантливых художников. Общаясь в своем кругу, коллеги делятся техниками и переживаниями, ткут своеобразные ткани идей для будущих картин. Автор: Ольга Слива

Свадебные букеты. Григорьева Ирина Россия, Санкт-Петербург +7 (812) 981-07-66 +7 (921) 356-80-82 vk.com/balticbuket

УКРАШЕНИЯ С ЦВЕТАМИ РУЧНОЙ РАБОТЫ СВАДЕБНЫЕ УКРАШЕНИЯ ДЛЯ НЕВЕСТЫ Цена: 2500 руб. тел. 8-968-457-57-27 www.luletka.ru

ДОСТАВКА По Москве - самовывоз (ул. Гвардейская) или курьер. По России - почта РФ или курьерские службы. По СНГ и всему миру - почта или курьерские службы. СРОКИ изготовления - 5-12 дней

Творческая мастерская «Плюшка» irina-2608.livemaster.ru Ирина Потанина Россия, Курган

VESSSNA WEDDING vesssna.livemaster.ru Россия, Москва Свадебное платье Beige Flower

Ph: Анна Топоркова Md: Наталья Бусарева Make up: Анастасия Кулагина Hair style: Арина Вайкули Dress: Drina Nettle

Ph: Анна Топоркова Md: Юлия Друнк MUAH: Галина Качалова Flowers: Flyaboutyou

Оксана Дадиани

instagram.com/ksushadadiani

Оксана Дадиани instagram.com/ksushadadiani

INSTAGRAM

Оксана Дадиани instagram.com/ksushadadiani Как то совершенно случайно попала на ярмарку ручной работы в Новосибирске. Гуляя между рядами и восхищаясь, увидела кукол, сшитых из ткани! Кукол очень люблю и эта детская любовь. Я немного умела шить, вязать и рисовать. Всего по-немногу. Я так вдохновилась, что натерпелось сшить куклу самой. Творческий порыв был такой сильный и нетерпеливый, что я ее сшила из старой простыни, а платюшко из разных лоскутко, которые были под рукой. Куколка получилась, конечно, мякко скажем, не очень. Это я сейчас понимаю, но тогда была очень довольна! Показав своим домашним, увидела непнимающие взоры. Не особо поняли ,что это было. Но меня было уже не остановить! Пошли эксперименты с выкройками и личиками. Куклы были разные: большие и маленькие, пухленькие и худышечки. Совершенствуя творения от куклы к кукле, я пришла к тому, что есть сейчас. Размещала свои работы в соцсетях, и, неожиданно для меня, их стали покупать. Меня стали приглашать на выставки и ярмарки. Я с радостью принимала в них участие. На них видела сколько улыбок вызывают мои куколки и это меня еще сильнее вдохновляло, и, я уже точно знала, что все не зря и это нравится людям. Художественного образования у меня нет, и вообще, я - экономист. На творческом пути большую поддержку и вдохновение давал мне муж. Когда он видел моих первых кукол, он ими восхищался и восторгался. Это, я считаю, оказало очень большое влияние, потому как остальные члены семьи никак не могли понять в чём прелесть моих творений, когда я показывала новую куклу. Как-то само собой мое увлечение переросло в маленький бизнес. Я занимаюсь тем,что люблю, и я счастлива! Чему они меня научили? Они меня постоянно чему то учат. Потому как нет предела совершенству, и, делая новую куклу, создавая новый образ, постоянно учишься чему-то новому, постоянно

совершенствуешься и не можешь остановиться. Столько новых идей, планов. Расскажу вам небольшую историю про одну из первых кукол. Мои куклы предназначены больше для интерьера, украшения комнаты или просто для души взрослых девочек и мальчиков. Но вот однажды у меня купила куколку молодая пара с маленькой девочкой. Приобретение сразу дали в руки 9-ти месчаному ребенку. Прошло около двух лет и они как-то разыскали меня и попросили сделать еще пару кукол для подарка друзьям за границу. Я сделала, мы встретились. При всрече они попросили отреставрировать первую куколку (она была в отличном состоянии кроме волос) и рассказали, что это любимая игрушка ребенка, с которой он рос, и что она очень дорога им. Малышка согласилась отдать мне ее только взамен на зайку. Я обновила куколку и ждала. Прошел год. Телефон я почему-то не сохранила, но кукла ждала. В итоге они снова нашли меня сами и с непередаваемой радостью забрали у меня игрушку, подарив мне маленького ангелочка. Вот такая история и такая любовь. Я очень люблю кукол, и, мне кажется, что каждая их них вызывает нежные чувства и эмоции, практически детские!

Оксана Дадиани instagram.com/ksushadadiani

INSTAGRAM

Кристина

M МЕСЯЦА

а Макеева

hobopeeba

INSTAGRAM МЕСЯЦА

@hobopeeba Что привело вас на просторы instagram? Это просто «ежедневник», куда вы скидываете самые яркие моменты с работы, место для душевного отдыха и/или продукт для раскрутки Вас как фотографа?

Проходили ли вы какое ни будь обучения для фотографов? Или научились фотографировать путем проб и ошибок? Это Ваш единственный instagram?

Будучи в Венеции и, стоя на самом «инстаграмном» мосту, мне вдруг пришло в голову, что хорошо бы завести себе инстаграм. С тех пор и понеслось. Я считаю инстаграм хорошим инструментом не столько раскрутки, сколько тренировки фотографа: каждый день показывать события своей жизни так, чтобы это было интересно другим. Это как для художника десять набросков в день. Набиваешь руку и взгляд на мир. Но и, конечно, любому художнику приятно, чтобы был отклик, именно ради фидбеков хочется создавать картинки снова и снова. Мой инстаграм не предполагался для раскрутки, скорее я создала его именно для возможности получать вот эти так называемые «поглаживания» своего эго.

Училась я сама и с помощью Гугла в основном. Я работаю в фотошопе с 14 лет, а снимаю с 16. Это очень сильно повлияло на мой стиль съемки. Я всегда снимаю под обработку. Поэтому ни один другой фотограф не справится с моими сырыми кадрами. Я тут утрирую, ретушер, конечно, справится, но ругаться будет долго, потому что непривычно. В основном фотографы снимают все-таки сразу и из обработки делают только штампование прыщей и цветокоррекцию. Училась я на дизайнера, и, в юном возрасте, им же и работала, что тоже очень сильно повлияло на мой стиль. У дизайнеров как: вот вам ничего, сделайте сказку. Ну так я и делаю до сих пор - из кусочков общего мира создаю свой собственный. Как я вижу. Но, честно говоря, я так все и вижу. Когда я, например, гуляю по Измайловскому парку, я не вижу просто лес… Я вижу оленя, какие-то светящиеся колечки (иногда линзы неправильно ночью вставлю, они мне глаз намнут и получается бубликовое бокэ наяву), светлячков. Я сразу вижу кадр, который получится у меня после обработки. И это весьма захватывающе. Я так вижу с детства, но только недавно я заметила, что не все люди воспринимают мир так. Некоторые чувствуют звуками, другие любят потрогать. Тимон вообще информацию воспринимает таблицами. А я - картинками. У меня визуальное восприятие мира, у Тимона - дискретное. У всех разный диапазон восприятия цвета. Так что одну и ту же фотографию каждый видит по-разному в силу своего зрения, опыта и восприятия мира в целом. Да, у нас всех: Котлеты, меня и Тимона, - один инста-

Сколько вы его уже ведете? Выработали для себя основные правила для работы с instagram? Например, публикации каждый день в определенное время, определенный стиль, который присущ только вашим работам. Я занимаюсь инстаграмом уже 3 года, причем последний год стал самым активным: многие инстаграмеры стали моими реальными знакомыми. Мы помогаем друг другу в творчестве, в знакомствах и организации интересных проектов. Я многому научилась у ребят, с которыми встретилась благодаря развиртуализации и инстаграму. Самое главное правило для меня: абстрагируйся и посмотри на свой кадр глазами чужого человека. Интересно тебе? Да? - Тогда публикуй. Что вас вдохновляет на создание таких ярких и сочных фотографий? У меня есть футболка с надписью «I need shocking colors to survive». Это - моя самая заношенная футболка, так как полностью характеризует мой стиль жизни. Все, что меня вдохновляет, окружает меня. Если не окружает - я создаю цвет сама. Конечно, самая главная муза - это Котлета, мой яркий рыжий кот, бесконечный источник вдохновения.

грам. Расскажите о своем коте, как он стал «Вашей звездой» и самой яркой частью Вашего instagram?

так сделать. Тогда все получится. Что вы цените больше всего в своем профиле и не пугает ли количество подписчиков?

О рыжем коте я мечтала давно. Но жизнь на съемных квартирах не давала мне осуществить желаемое, поэтому, как только закончился ремонт в нашем жилище, мы сразу же отправились на выставку котиков и познакомились с братом Котлеты, Дмитрием Анатольевичем. Брат - почти копия нашего Котриарха, поэтому представляете какой он красавчик и почему он нас покорил. Мы стали донимать хозяев питомника просьбами сделать нам такого же. Ну и под Новый Год родился единственный рыжий котенок, большой, любящий покушать. Который и поселился в нашей, а теперь уже его, квартире 2,5 года назад. Харизмой и своим размером он пошел в дедушку, как рассказала нам хозяйка питомника. Дед у него теле- и кинозвезда, так что, похоже, спокойствие и царское выражение у него оттуда. Идеи про главного героя инстаграма никакой не было. Я всегда публиковала и публикую то, что меня окружает. Понятно, что с появлением дома кота, особенно такого большого и красивого, меня стал окружать он. Пока котик взрослел, он требовал много внимания, игр (причем в одну игру дольше получаса он играть не мог), капризничал, терял зубы, конечно, его нужно было воспитывать. И, естественно, это все показывалось в аккаунте. Взгляд покорителя мира ему достался от рождения, а потом к нему прицепилось метко данное нашим знакомым звание «Котриарх». Ну и вариации, вроде «Котриарх Всея Руси». У него даже есть линейка одежды с таким принтом. Котлета достаточно флегматичный кот, что очень помогает мне в выстраивании композиций с шапочками, огоньками, сугробами и катками. Дома он может просидеть с шапкой на голове 2 минуты, за которые я и успеваю его отснять. А на улице или в других помещениях он просто никуда не уходит. Куда посадили - там и сидит. Ну и, конечно, мы знаем, как усадить Котлету, какими вкусными штуками его завлечь и как сделать так, чтобы он посмотрел в нужную сторону. Психология котов такова, что их нельзя заставить что-то делать по нашему велению, можно лишь проделать определенный алгоритм действий, чтобы он считал, как будто он сам решил

Больше всего в инстаграме я ценю то, что люди с помощью него знакомятся. Встречаются лично, делают совместные проекты. Возможности творчества расширились. Большое количество подписчиков меня не пугает, конечно, очень даже наоборот: появилось много помощников, много добрых людей готовы помочь и это все приятно. Конечно, и возможности профессиональной реализации меня, как фотографа, сильно расширились. Какие бы вы советы дали фотографу новичку на instagram? И что бы изменили в своем профиле? Как относитесь к своим подписчикам? Они для вас друзья, знакомые, часть семьи или все же чужие люди? Самый главный совет: это красивые фотографии. Инстаграм - это социальная сеть картинок, визуальный контент здесь играет самую важную роль. Второй самый главный совет, помимо создания красивых работ: выкладывать то, что интересно всем. Для этого нужно уметь абстрагироваться от собственного «я» и собственных эмоций, умение посмотреть на свою работу глазами другого человека. Интересно ли вам было это видеть? Если нет - не выкладывайте эту фотографию или заведите лайф аккаунт, как

YOUTUBE ПЕРСОНА

Валеева Валерия

Дата рождение: 17 марта 1996 г. ___________________________ YouTube: Valerie Valeeva VK : vk.com/valerie_valeeva Ask.fm: valerie_valeeva GROUP: vk.com/valerie_valeeva_ team Twitter: ValerieValeeva Periscope: ValerieValeeva ___________________________

YOUTUBE ПЕРСОНА

Валеева Валерия Кристина: Валерия, добрый день. Спасибо, что согласились ответить на пару вопросов. Было сложно подобрать оригинальные вопросы, которых не было в Ваших видео. Свой канал вы начали вести пять лет назад и первое Ваше видео «Мой Camp Rock «This is Me». Его вы опубликовали для конкурса. Что это был за конкурс? Как он прошел? И долго ли вы решались на столь смелый поступок? Валерия: Добрый! На самом деле это не первое мое видео на канале. Можно сказать, что это первое видео за которое мне не стыдно. Этот конкурс устраивал канал Disney и я в нем так и не поучаствовала, ибо мое видео не загружали на сайт по разным причинам. Одна из которых была давольно забавной, мне сказали что пою не я. Такие конкурсы -это не плохой шанс, так что думать тут некогда, нужно действовать! После первого видео Вы стали выкладывать cover’a и собственные песни, а позже, когда глаз захотел красивой картинки, а душа больше творческой свободы, Вы стали снимать BACKSTAGE. Скажите, было ли у Вас чувство не ловкости перед одноклассниками, друзьями и знакомыми когда они узнавали о Вашей деятельности? В самом начале, когда я записывала песни, безусловно присутствовал небольшой страх, но как-то он очень быстро развеялся. Возможно потому, что я была уже в старших классах, а там люди уже больнее менее понимающие. Между записью песен и Бэкстейджами лежит достаточно большой отрезок времени - 2 года. За это время я успела поступить в академию культуры на Режиссуру и научиться работать с камерой. А такие работы, где красивая картинка, много творческих людей и интересное занятие, я думаю, ни у кого плохих эмоций не вызывают. Что бы Вы посоветовали людям, которые начали заниматься творческой деятельностью и стесняются рассказывать о ней знакомым, а при разговоре о хобби отводят скромно взгляд и пытаются перейти на другую тему? Мне папа постоянно говорил : «Пойми, всем окружающим, кроме твоих близких, на тебя всё равно! Всем всё равно как ты выглядишь,что ты делаешь ,какие у тебя проблемы!» Стеснение будет присутствовать всегда, нужно уметь его перебарывать. Нужно быть уверенным в том, что делаешь, а самое главное понять для чего и для кого. Валерия, ты учишься на режиссера в Российском университете. Два года ты проучилась на очном, позже перевелась на заочку. Многие мои знакомые, учащиеся в творческих ВУЗах, признаются, что при просмотре фильма или мультика всегда анализируют всё и всех: актерскую игру, диалоги, постановки сцен и тп. И на простой вопрос: «Ну как тебе фильм?» они дают развернутый ответ с различными плюсами и минусами работы режиссеров, сценаристов и тп, а лишь на последнем месте могут высказать свои эмоции. Вы так же анализируете фильмы и сериалы? И не мешает ли это Вам при просмотре? Я помню тот момент, когда я научилась анализировать фильмы и первое время мне действительно было очень сложно абстрагиро-

ваться от полного анализа. Сейчас я делаю это непроизвольно и сама даже порой этого не замечаю, но это не мешает мне. Часто ли Вы читаете специализированную литературу/ смотрите обучающие видео о режиссуре по собственному желанию? Нет, не читаю и не смотрю. Дело в том, что у меня достаточно обширные задания на каждую сессию, и что бы их выполнить нужно прогуглить весь интернет. Так же много видео заданий, за ближайший месяц мне предстоит снять 2 фильма. Сюда же можно приплести мой канал на ютьюбе , для него я снимаю по 2 видео в неделю. Поэтому практики у меня хоть отбавляй. Сейчас Вы проживаете в Германии и учитесь в языковой школе. Как я поняла, судьба давно уже связала Вас с этой страной. Там у Вас родственники и знакомые. Валерия, скажите пожалуйста, а если бы у Вас не было поддержки в Германии Вы бы рискнули поехать учиться в эту страну? В таком случае, я бы подумала и рассмотрела другие варианты. Но суть остается в том, что всегда нужно рисковать. В чем смысл сидеть на месте? Люди, какого возраста обучаются с Вами в языковой школе? Есть ли какие ни будь ограничения? Валерия: Вместе со мной учатся как 16-летние, так и 50-летние, так что видимо ограничений нет никаких. Германия стала источником Вашего вдохновения на оживление Вашего Ютюб Канала. Скажите, чувствуете ли Вы себя легче в роли русскоговорящего блоггера на территории Германии? Ведь

Ваша большая часть подписчиков далеко от Вашей локации и это снижает возможность с кем ни будь столкнутся в реальной жизни. Мне нравится тут работать, снимать видео,потому что это место меня вдохновляет. Мне нравится тут каждый уголок, и самое главное мне хочется снимать ещё и ещё. Я не скажу , что мне легче, просто на территории Росси такого вдохновения у меня нет. Если я встречу здесь кого-то из подписчиков,буду только рада) Хотя уже задумываюсь над тем, что бы начать вести свой канал на немецком. В своей видео работе «КРАДИ КАК ХУДОЖНИК» Вы подняли интересную тему, за что Вам спасибо. Каждый человек – это собирательный образ из различных украденных и переделанных мелочей от других людей, персонажей. А Вы, смотрясь в зеркало, можете сказать чьи мелочи Вы украли и кто больше всего повлиял на Ваше становление? Все что есть в моей голове, в моем сердце -это моя семья. Все они повлияли на мое становление , за что я им очень благодарна. От папы я взяла внутренний мир , от мамы её красоту и характер , а от брата его жизнерадостность. Но на этом я не ограничиваюсь. Все люди,которые присутствуют в моей жизни,или которые были проходящими ,в любом случае, оставляют во мне какой то отпе-

чаток. Я думаю это тоже влияет на становление. Сейчас на просторах Ютюб очень много видео на тему: «Мой ежедневник/планер/Молескин». Как Вы думаете почему в мире технологий люди снова вернулись в моду бумажных записей и ведению рукописных дневников? Если честно меня тоже очень интересует этот вопрос. Я не могу найти на него однозначный ответ, но в любом случае это прекрасно . Какую цель для Вашего канала Вы поставили на 2016 год? Наверно это самая ужасная вещь, но у меня нет конкретной цели. Я хочу снимать то, что мне нравится и получать отклик зрителей. Хочу сотрудничать с различными людьми,с которыми можно будет не только развиваться, но и получать от этого удовольствие. Хочу создать новые рубрики . И сейчас я все делаю для этого. Чему Вас уже научил Ютюб? ТЕРПИМОСТИ. Я очень эмоциональный человек, и я, если честно, не люблю отвечать на вопросы, которые и так можно найти в интернете. Но я понимаю что это издержки моей профессии, я должна этому научиться. Но иногда и впрямь хочется сказать «Посмотри, пожалуйста, моё видео со звуком!» Часто переснимаете свои работы стремясь к собственному идеалу качества картинки? Нет, стараюсь снимать сразу хорошо. Но всё же не обходилось и без этого, пару раз переснимала. Есть ли у Вас работы, которые Вы отсняли, но не стали выкладывать на свой канал? Нет, таких пока что не имеется. Как Вы относитесь к негативным комментарием на своих социальных сетях? И не устаете ли Вы от бесконечных сообщений и вопросов, которые направляются в Ваш адрес ежедневно? Спасибо терпимости. Негативные комментарии бывают абсолютно разными. Одно - комментировать с целью помочь исправить ошибки. Второе - придраться к какой-нибудь мелочи. Я уже научилась не реагировать на это. А пообщаться я всегда рада, главное что бы не про учебу в Германии. Было ли что-нибудь со стороны подписчиков, что Вас задело, обидело? Мои подписчики прекрасные люди :) И таких ситуаций у нас не было, да и я надеюсь, что не будет. Я безумно им благодарна за все, что они делают! Для меня очень важно быть в контакте со зрителями, важно видеть эмоцию на то или иное видео, на какие-то мои высказывания, ведь именно для этого я и стараюсь. Я поняла какую значимость имеют комментарии и лайки, когда стала блогером. Поэтому не забывайте своему любимому блогеру всегда ставить лайки. Всем нам важно видеть обратную связь. Валерия, спасибо Вам за ответы.

YOUTUBE

@ valer

ПЕРСОНА

rie_valeeva

Ph: Katerina Melbourne Md: Варвара Маринина Make up: Марина Бобко Hair style: Юлия Насонова Flower: Мелисса Флор

TATOO МИР

История татуировки Наносить татуировки на свои тела люди начали еще с древних времен. Она служила не только украшением, но и знаком племени, рода, тотема, обозначала социальную принадлежность ее обладателя, а так же являлась оберегом от злых духов. В некоторых культурах татуирование входило в комплекс обрядов инициализации. Так, у австралийских аборигенов в качестве инициализации выступали опрыскивание кровью и татуировка. Боль при татуировке считалась необходимым жизненным испытанием. Девочка, не перетерпевшая боль при нанесении татуировки, став женщиной, не будет способна к деторождению, которое тоже сопровождается болью. Аналогично, мальчик не сможет быть хорошим воином. Таким образом, татуировка становится пропуском к нормальной жизни, а человек без татуировки не воспринимается в качестве полноценного человека. Начало процесса распространения татуировки в Европе приходится на конец XVIII века. А началось все с появление в Европе татуированных аборигенов, вызвавших немалый ажиотаж. И вскоре ни одно уважающее себя представление, ярмарка или бродячий цирк не обходились без участия «знатного дикаря». К концу XIX века мода на колоритных аборигенов спала, вместо них на ярмарках стали выступать сами татуированные американцы и европейцы. На исходе того же столетия татуировка стала необычайно популярна в Соединенных Штатах Америки.

Новая эра в искусстве татуировки началась в 50 - 60 - е годы. Образы культур Дальнего Востока, Полинезии, американских индейцев в сочетании с амбициями экспериментаторов - татуировщиков породили новые стили, школы и направления. С тех пор татуировка занимает достойное место среди других видов боди – арта. В 1960 годы клиентами салонов тату стали рок - н - ролльщики и неформалы. С конца 1970 - х годов начали организовываться конвенции - фестивали татуировки. Первая конвенция состоялась в Нью - Йорке в 1976 году, и с тех пор они проводятся по нескольку раз в год в различных городах Европы и Америки. На территории бывшего Советского Союза они проходят в Санкт - Петербурге и Москве. В последние полтора десятка лет мода на татуировку захватила буквально всех. Сегодня, как никогда раньше, тату стала явлением массовой культуры Автор: Анастасия Семавина

Имя: Григорьева Виктория Группа в VK: vk.com/kiwitattoo Instagram: @kiwi_tattoo

TATOO МИР Что для Вас тату? Художественная татуировка для меня - это прежде всего искусство, вернее одно из направлений современного искусства. Татуировка позволяет мне воплотить свои мысли, донести до людей что-то вообразимое и невообразимое, реализовать свой творческий потенциал не просто на листе бумаги, который будет пылиться в рамке за стеклом на такой же плоской и бездушной стене, а жить и переживать различные моменты вместе с неординарным обладателем. Как Вы пришли к этому? Как человека неформального, который рос в среде андеграунда и рок-н-рола, меня с юности привлекали татуировки, конечно те татуировки, которые я видела 7-10 лет назад сейчас трудно назвать татуировкой, практически все были сделаны самодельными машинками из ручки и моторчика, но в те недалекие времена эти синие партаки смотрелись нереально круто. Решение же стать тем самым, с большой буквы, Тату мастером, как и все гениальное, пришло ко мне спонтанно, на кухне с кружкой горячего терпкого кофе. Хобби для Вас это или уже полноценная ежедневная работа? Татуировка для меня - это прежде всего стиль жизни! Интересный и сложный мир, мир ошибок и правильных решений, мир в котором нельзя стоять на месте! Ведь то, чем ты живешь 25 часов в сутки и 8 дней в неделю, на что направлены все твои мысли и силы нельзя охарактеризовать одним грубым, на мой взгляд, словом «работа», это не конвейер и не посевная, мы несем людям радость и останавливаем, как на фотопленке, ключевые моменты их жизни, вкладывая в каждую линию огромную часть своей души. Помните ли вы свою самую первую работу? Страшно ли это было? Я думаю любой тату мастер помнит свою первую татуировку, сколько бы лет он этим не занимался, а вот хочет ли он об этом вспоминать - это уже вопрос более интересный. Первая татуировка, которая была сделана мной, это волк воющий на луну, в каком-то странном стиле. Татуировка получилась для первого раза довольно сносной, но вот описать то, что творилось с моим организмом в процессе ее нанесе-

ния гораздо сложнее. Конечно, это дико страшно, ведь ты сталкиваешься с чем то неизведанным, незнакомым в первый раз, да и специфика татуировки такова, что остаются они навсегда, так что к своему страху прибавим еще и страх за «того паренька», который стал для тебя подопытным мышом. В каком стиле вы работаете и почему? Я работаю в стиле набросочная графика и акварель. Стиль оригинальный, совмещающий в себе линии грубого карандашного наброска и яркие, сочные акварельные разводы, с неповторимым почерком мастера. Почему я работаю в этом стиле? Здесь ответ прост - Потому что нравиться. Назвать его модным, как и любой другой стиль, язык не повернется, ведь татуировка не подвластна моде, татуировка - это навсегда и здесь все гораздо проще, либо нравиться - либо нет. К этому стилю я шла довольно долго, порядка двух лет, работая и пробуя себя практически во всех направлениях, от олд скула до дот ворка и реализма. Ведь если не попробовать, то как понять что это не твое! Как вы думаете в тату должен быть смысл или это просто «украшение»? Ооооо.... этот вопрос из ряда «о вечном»! Каждый человек волен выбирать, что для него татуировка. Кто-то привязывает к ней какое-либо событие, переживание, память о ком-то, нагружая ее своим тайным смыслом, понятным только ему, а для кого-то, это просто украшение, и я считаю, что все они правы. Много ли у Вас татуировок? Мы татуировщики - как сапожники без сапог. У меня татуировок довольно много, но много и недоделанных работ. Выкроить время для себя достаточно проблематично. Заканчивали ли вы курсы? Какие? Курсов не заканчивала, но посещала се-

минары на базе мастерской VladBlad Irons, различные тату конвенции, где наблюдала за работой профессиональных мастеров, запасалась багажом теоретических знаний по средствам интернета и личных бесед с мастерами. Кто из мастеров на данный момент является для вас примером/кумиром? В России очень много отличных мастеров, и тех, кто уже давно на сцене, и новичков, которые только - только на нее поднялись. Выделить среди многих кого-то одного, я не могу, да и не буду, разные стили, разные техникивсе это дико интересно и каждый преуспевает в своем. Что бы вы могли посоветовать начинающим татуировщикам и людям, которые хотят набить своё первое тату? Начинающим мастерам я хочу посоветовать изначально

запастись уверенным багажом теории, а потом уже хвататься за «тачки» и «портить» людям кожу. Изучить основы по стерилизации и содержанию рабочего места, четко понимать о возможных последствиях пренебрежения этими правилами как для клиента, так и для самого себя. Ну, а для тех, кто хочет впервые сделать себе татуировку и окунуться с головой в этот мир боли и красок, могу посоветовать не бояться и найти для себя именно вашего мастера, и помните, что дешево - это как правило плохо, а после первой остановиться уже не возможно.

ЗАМЕТКИ ФОТОГРАФА Меня зовут Мироедова Ксения и я фотограф любитель. Дада, это именно так. Я не могу называть себя никак иначе. Я не причисляю себя к фотографам профессионалам по одной простой причине, вот уже полтора года я занимаюсь некоммерческой фотографией. Это было как глоток свежего воздуха. Нет заказов – нет связывающих руки желаний клиентов, а значит есть больше времени для творчества и полета фантазии. А свобода, как говорится, развязывает руки. Началось время моих экспериментов и странных идей. У меня появилось время на детальную проработку образов. Одним из последних таких экспериментов была сьемка со свечами, которые должны были быть установлены на плечах и спине девушки и ожерельем из капель воска на груди. Образ должен был быть строгим, простым и лаконичным: длинная шея, тонкая талия, изящные открытые руки. Прическу решено было сделать высокой, что бы они не контактировали с горящими на плечах девушки свечами, строгость и одновременно сексуальность образу придал корсет и макияж с акцентом на губы. Вопрос стоял лишь в том кто из моих знакомых моделей настолько же сумасшедшая и рискованная как и я. К своему удивлению обнаружила, что девушек, готовых к такой сьемке много, так что в конечном итоге я с трудом, но все же выбрала девушку, которая как оказалось в дальнейшем была будто бы создана для этого образа. Вот только, как оказалось за сутки до сьемки, Соня боялась ожогов и боли, когда на нее будут лить раскаленный парафин. Чтобы ее успокоить мне пришлось вечером перед сьемкой опробовать эту экзекуцию на себе. Таких непередаваемых ощущений я еще не испытывала, в определенный момент, когда я снимала застывший на коже воск, мне показалось, что я снимаю его вместе с кожей. И я соврала, да беру на себя такой грех, мне пришлось сказать Соне, что ничего страшно, что это не так уж и больно и ожогов не остается «просто красные пятна» (а ощущения были такие, будто то я прилично так сгорела на солнце). В том момент во мне фотограф затмил такое человеческое чувство, как сочувствие, ведь за студию был оставлен залог, был уговор с визажистом и мастером по прическам, куплены свечи и еще много других вещей, которые за сутки до сьемки отменить просто моветон. А на следующий день я только и надеялась, чтобы модель с воплями не сбежала со сьемки. Но уйдя из коммерческой фотографии я столкнулась с проблемой, что все мои прошлые связи с визажистами и стилистами оборвались, т.к. ни у кого нет желания работать только за идею постоянно. Очень важно было найти людей, которые будут гореть, так же как и я, так же получать удовольствия от процесса создания образов. А команду я нашла действительно классную. Редко с кем настолько совпадает взгляд на образы и присутствует понимание буквально без слов. Я дала визажисту лишь направление в котором, хотела бы развивать образ.

В ключевой момент, когда свечи были подготовлены, парафин расплавлен и Соня стояла передо мной, с абсолютной верой, что это будет не больно стало страшно мне. Я из тех людей, что боятся причинять боль другим людям, потому что ощущают ее как свою собственную, и в момент, когда я стояла возле Сони и выливала на ее грудь воск у меня дрожали руки. Первая часть сьемки с ожерельем из воска и свечами на плечах прошла довольно легко, за исключением того, что в один прекрасный момент торчащие из прически и залитые лаком волоски коснулись пламени свечи и вспыхнули. Видели ли вы как горит тополиный пух в начале лета? Огоньки разбегаются по всей площади с невероятной скоростью, с той же скоростью мой мозг нарисовал картинку, как вся эта высокая прическа из роскошных Сониных волос вспыхивает подобно факелу. Волосы были благополучно потушены, сильного урона пожар не причинил, но опаленные волосы издавали специфический запах горелого. И мы шутили оставшуюся часть сьемки, что образ у нас получился настолько «hot» (огонь), что сама модель загорелась. Со второй частью было сложнее, По задумке воск должен был стекать со спины Сони красивыми потеками, а вдоль позвоночника должен был быть стройный ряд из свечей. На самом же деле под собственной тяжестью свечи стали отваливаться вместе с налитым на спину воском. Эту неустойчивую конструкцию я зажгла всего на один кадр всего на пару секунд да бы не поджечь саму модель и студию. Все остальные кадры с зажжёнными на спине свечами были доработаны дома в фотошопе, львиную долю време-

ни потратила на «зажигание свечей» в каждом кадре. А еще опытным путем нами было установлено следующее: 1. Не нужно лить воск или парафин на смазанное предварительно спасателем место, на жирной коже воск держится плохо. 2. Лучше всего использовать противовоспалительные и обезболивающие гели, которые быстро впитываются, до того как будете капать на кожу парафином и, конечно же, после. Нас спас «Долобене» и «Бепантен». После них легкие ожоги в виде покраснения кожи проходят просто на ура, а «Долобене» при-

ятно охлаждает кожу. Эти мы и спасали бедные плечи и спину Сони. 3. Прическа должна быть такой, чтобы ни один волосок не касался огня. Поверьте чтобы прическа превратилась в пылающий факел достаточно пары секунд. Под рукой всегда должна быть вода хотя бы в пульверизаторе. 4. А вообще в этом деле нужно быть максимально осторожным, опалить кожу и волосы модели и себе можно запросто, хватит одного неосторож-

ного движения или вздоха. 5. Парафин лучше плавить сразу большими частями и лить с большего расстояния, ему хватает совсем небольшого промежутка времени, чтобы охладиться. Так меньше травмируется кожа и боль от разом вылитого парафина проходит быстрее, чем от медленного садизма с капанием парафином от свечи. 6. Найдите правильную модель, которая, стиснув зубы и с мыслью «чего не сделаешь ради красивых снимков», про-

фессионально вытерпит все! Удачи! Экспериментируйте! Старайтесь воплотить свои идеи в жизнь какими сложными или странными они не были! А еще желаю найти вам людей, с которыми вы будете одинаково ГОРЕТЬ ЖЕЛАНИЕМ творить. Автор: Мироедова Ксения

Inspiramus

Выпуск №3 Май, 2016 Обложка: Ph: Анна Топоркова Md: Наталья Бусарева Make up: Анастасия Кулагина Hair style: Арина Вайкули Dress: Drina Nettle Сайт: vk.com/inspiramusmagazine Основатель и главный редактор Кристина Малиновская Редактор, верстка Елена Началова По вопросам сотрудничества, размещения рекламы, и другим вопросам и предложениям пишите, inspiramusmagazine@gmail.com

Magazine