INICIO
DE UNA
MARCA 1
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Mª dels Àngels García Franch Diseño Gráfico EDIB
“Siempre que te preguntes si puedes hacer un trabajo contesta qeu si y ponte enseguida a aprender como se hace .� Franklin D. Roosevelt
IN DI CE
Capitulo 1 ¿Qué es el branding?......................................................pág.8 Capitulo 2 ¿Que es la marca?......................................................... pág.12 Logo.............................................................................. pág.16 Isotipo / Simbolo.......................................................... pág.16 Marca corporativa......................................................pág.17 Capitulo 3 El color..............................................................................pág.18 Azul...............................................................................pág.22 Amarillo........................................................................pág.24 Rojo.............................................................................. pág.28 Negro............................................................................pág.30 Blanco.......................................................................... pág:32 Verde............................................................................pág.34 Naranja........................................................................ pag.38 Violeta..........................................................................pág.40 Gris............................................................................... pág.42 Rosa..............................................................................pág.44 Marron..........................................................................pág.46 Capitulo 4 Tipografia..........................................................................pág.48 Serif................................................................................pág.51 Palo seco......................................................................pág.73
多
Que es el
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BRANDING
多Que
es el
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BRANDING
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Capitulo 1
“Branding no tiene que ver con el slogan o logotipo, tiene que ver con tu personalidad con quien eres tu� Mirna Bard
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Branding
El branding es el proceso de creaciĂłn de una marca, es el hecho de estudiar el negocio, los valores y la filosofia que harĂĄ referencia a la marca, implementando recursos creativos y estrategicos para conseguir su posicionamiento e influir su valor tanto para los clientes como para la empresa.
Este proceso tiene que tener encuenta la importancia de lograr comunicar, a los clientes, valores y experiencias. Se busca producir emociones y deseos a travĂŠs de la marca, como por ejemplo transmitir seguridad, formalidad, elegancia, diferencia, etc.
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多Que es la
marca?
多Que es la
marca?
Capitulo 2
“La marca personal es lo que dice de ti cuando no estas delante� Jeff Bezos
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Marca
La marca es una seĂąal de identidad primordial con la que se distingue una empresa de otra. La marca tiene un valor por si misma, representa un ideal en la mente del consumidor capaz de transmitir los valores de una empresa.
Su funciĂłn es representar, identificar y diferenciar in roduct o una empresa a partir de 4 elementos que la hacen Ăşnica: 1. Logotipo 2. Isotipo o simbolo 3. Color 4. Tipografia
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Capitulo 2
LOGO
Los logos transmiten valores, funciones y jerarquias a millones de personas. Diseñar un logo es toda una responsabilidad... que tambien brinda la oportunidad de dejar una importancia global a largo plazo. Debido a que los iconos visuales transmiten información de forma básica y directa, son ideales para la creación de una imagen de marca, ya que el objetivo en este caso es transmitir un mensaje dado a un público determinado en el menor tiempo y con el mínimo esfuerzo posible. Eso no quiere decir que las palabras no sean importantes, lo son, sobretodo en sistemas de comunicación más sofisticados. Pero el diseño de logos, por el contrario, consiste en reducir un mensaje a la mínima expresión
ISOTIPO / SIMBOLO Es la expresión de la identidad de una compañía manifestada a través de un grafismo que la representa desde el punto de vista material. Por definición, el símbolo es un elemento material que está en lugar de otra cosa ausente, con la que no existe relación causal y a la cual representa por convención.
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Marca
MARCA CORPORATIVA La marca corporativa es el conjunto de elementos que integran la identidad visual de una organización: logotipo, isotipo, colores y tipografía. En un sentido más amplio, comprende además todos los mecanismos llevados a cabo para proporcionar la citada identidad (anuncios publicitarios, presentación de productos, prestación de servicios, uniformes, etc.) Es el resultado de la estrategia de la organización para crear una imagen y actitud propias, que se extiendan asociativamente a sus productos, actividades e instituciones. En el sector privado, sirve también para distinguir los productos de una compañía de los de sus competidores, así como para crear una imagen de lo que representa la compañía en la mente de los consumidores y de los propios trabajadores. 17
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El
color
color El 19
Capitulo 3
“El color es un medio para ejercer influencia directa sobre el alma: el color es la tela , el ojo el macillo y el alma es el piano con sus cuerdas� Wasily Kandinsky
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Color
Si miramos a nuestro alrededor, observamos que todo lo que nos rodea tiene color. El color nos permite ver con más facilidad la forma y los contornos de los objetos,pero también nos transmite diferentes sensaciones y es capaz de provocar distintas emociones y estados de animos. El color es una sensacion producida en nuestra vista por el modo en que se refleja la luz en distintas superficies. Por lo tanto, en función de las propiedades, la luz que incida en los objetos variará: el azul de un dia despejado cambia al atardecer, y un objeto con volumen se oscurece en las zonas de sombra.
Las sensaciones de color son recogidas en nuestro cerebro, junto a los sentimientos y emociones que estas inspiran. Cada color transmite una emocion determinada, y una combinación adecuada de colores puede multiplicar la fuerza expresiva de una imagen.
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Capitulo 3
AZUL El azul es un color relajante, transmite calma y confianza. Los humanos distinguimos mas tonos de azul que de ningun otro color, asĂ que depende de la tonalidad que use, los resultados seran muy diferentes. Los tonos mĂĄs oscures representan elegancia, ĂŠxito y autoridad, los mas claros juventud y frescor.
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Color
El azul claro inspira:
El color azul oscuro inspira:
-Calma -Paciencia -Quietud -Paz -Pulcritud -Frescura
-Credibilidad -Profundidad -Autoridad -Fuerza -Profesionalidad -Concentración
El color azul cielo inspira: -Calma -Constancia -Descanso -Serenidad -Confianza -Libertad -Infinidad
El color azul brillante inspira: -Energía -Impresión -Regocijo -Estímulo -Vigor -Revuelo
El color transmite: -Infinidad -Compasión -Protección -Frescura
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azul
turquesa
Capitulo 3
AMARILLO
El amarillo es un color arriesgado, por un lado es muy llamativo y brillante y es el color de la alegrĂa, la luz la curiosidad y la felicidad. Por otro lado tambiĂŠn puede ser asociado a la cobardia, la mala suerte y la desconfianza, suele fundionar mejor como color complementario o neutranizandolo con un color menos luminoso
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Color
El color inspira:
amarillo
suave El color amarillo inspira: *Positivas: -Luz -Alegría -Calor -Vida -Amistad
-Calidez -Felicidad -Dulzura -Tranquilidad -Suavidad
El color amarillo dorado inspira: -Hospitalidad -Comodidad -Calidez -Saciedad -Riqueza
El color ambar inspira: -Cultura -Variedad -Abundancia -Originalidad -Raigambre
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brillante
-Energía -Estímulo -Sorpresa -Precaución
Capitulo 3
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Color
El color dorado inspira: *Positivas: -Riqueza -Brillantez -Divinidad -Intuici贸n -Lujo -Opulencia -Val铆a
*Negativas: -Llamatividad
-Prestigio
El color marfil inspira: -Neutralidad -Calidez -Confort -Bondad -Suavidad -Naturaleza
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Capitulo 3
ROJO
El rojo es el color del poder. Atrae y mantiene la atenci贸n de la gente. Pero es importante saberlo equilibrar con otros colores para que no resulte agresivo.
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Color
El color rojo ladrillo inspira: -Terroso -Resistencia -Establecerse -Fuerza -Calidez
El color rojo profundo inspira: -Riqueza -Elegancia -Refinamiento -Exquisitez -Alto precio -Madurez -Suntuosidad -Cultura -Robustez
El color coral inspira: -Fuerza vital -Energía -Flexibilidad -Deseo
El color rojo brillante inspira: *Positivas: -Excitación -Poder -Coraje -Energía -Sexualidad -Magnetismo -Asertividad -Pasión -Impulsividad -Calor -Dinamismo -Aventura -Demanda -Estímulo -Provocación -inspiración -Dramatismo -Espontaneidad 29
*Negativas: -Exceso -Agresividad -Violencia -Belicismo -Temperamento -Antagonismo -Peligro
Capitulo 3
NEGRO
El negro lo contrario: tinieblas, ceguera, muerte y luto, aunque tambiĂŠn simboliza elegancia.
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Color
El color negro inspira: *Positivas: -Poder -Elegancia -Sofisticaci贸n -Misterio -Fuerza -Sobriedad -Prestigio -Estilo -Modernidad
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*Negativas: -Depresi贸n -Muerte -Supresi贸n -Amenaza -Miedo
Capitulo 3
BLANCO
El blanco generalmente tiene lecturas positivas como la pureza, la limpieza, la paz y la virtud.
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Color
El color blanco inspira: *Positivas: -Pureza -Pulcritud -Inocencia -Silencio -Claridad
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*Negativas: -Esterilidad -Frio
Capitulo 3
VERDE
El verde representa la naturaleza y, por eso, se usa para transmitir valores ecologistas. TambiĂŠn es el color de la buena salud y de las buenas intenciones, es muy versatil, siempre resulta agradable y transmite mensajes positivos.
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Color
El color verde oscuro inspira:
El color verde claro inspira:
Naturaleza -Confianza -Frescor -Descanso -Tradición -Prosperidad -Alegría -Ganancia
-Calma -Quietud -Relajación -Tranquilidad -Ligereza -Neutralidad
El color transmite:
verde
agua
-Frescura -Juventud -Calma -Limpieza -Serenidad -Diversión
El color verde hoja inspira: -Naturaleza -Fertilidad -Salud -Equilibrio -Vida -Armonía
-Descanso -Tranquilidad -Comienzo
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Capitulo 3
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Color
El color verde oliva transmite:
El color verde brillante inspira:
*Positivas: -Tradici贸n -Disciplina -Seguridad
-Frescura -Vida -Renovaci贸n -Fuerza -Exuberancia
*Negativas: -Monoton铆a
El color verde azulado inspira: -Serenidad -Sofisticaci贸n -Confianza -Calma -Paciencia
El color verde esmeralda inspira: -Bienestar -Vida -Relax -Exuberancia -Luminosidad -Descanso -Salud 37
Capitulo 3
NARANJA
El naranja es pura energia. Se utiliza mucho en la producci贸n de articulos deportivos, bebidas energ茅ticas, viaminas... Usado en otro 谩mbito, se asocia con la juventud y la innovaci贸n
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Color
El color naranja inspira: *Positivas: -Diversión -Capricho -Niñez -Felicidad -Brillantez -Actividad
-Sociabilidad -Amistad -Bondad -Expansión -Seguridad en uno mismo -Persuasión
El color mandarina inspira: -Vitalidad -Calidez -Energía -Provecho
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*Negativas: -Estridencia -Frivolidad
Capitulo 3
VIOLETA
El violeta se identifica con la pasión, y tiene que ver con ideas acerca del sufrimiento y la muerte. También con la tristeza y la penitencia. En su variante púrpura se le relaciona con la realeza y la dignidad, así como la melancolía y la delicadeza.
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Color
El color azul violeta inspira:
El color rojo violeta inspira:
-Contemplación -Meditación -Intuición -Misterio -Encanto
-Sensualidad -Excitación intensa -Creatividad -Expresividad -Dramatismo -Ingenio -Emoción
El color morado intenso inspira: *Positivas: *Negativas: -Visión -Separación -Riqueza -Realeza -Introspección -Prestigio
El color lavanda inspira: -Romanticismo -Nostalgia -Imaginación -Capricho -Fantasía
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Capitulo 3
GRIS
Los grises son colores pasivos, carentes de energ铆a, neutrales y significativos de resignaci贸n.
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Color
El color gris oscuro inspira:
El color gris pardo inspira:
-Fuerza -Edad -Durabilidad -Sofisticaci贸n -Dureza -Profesionalidad -Elegancia -Solidez
-Neutralidad -Calidad -Autenticidad -Versatilidad -Compromiso -Austeridad -Discreci贸n -Modestia
El color gris neutro inspira: -Sobriedad -Practicidad -Quietud -Neutralidad
-Modestia -Reserva -L贸gica -Eviciencia
El color plateado inspira: -Pulcritud -Estilo -Novedad -Solidez -Modernidad -Frio
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Capitulo 3
ROSA
El color rosa es un color relajante que influye en los sentimientos invitándolos a ser amables, suaves y profundos, e induciéndonos de esta forma a sentir cariño, amor y protección. Las palabras claves que se asocian con el rosa son inocencia, amor, entrega y generosidad.
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Color
El color coral inspira:
El color rosa terroso inspira:
-Fuerza vital -Energía -Flexibilidad -Deseo
-Suavidad -Delicadeza -Comodidad -Integración -Nostalgia
El color rosa brillante inspira: *Positivas: -Excitación -Teatralidad -Alegria -Calor -Atractividad -Sexualidad
*Negativas: -Vulgaridad
-Salvaje -Tropical -Festividad -Vibrante -Estímulo -Flirteo
El color rosa claro inspira: *Positivas: -Romanticismo -Afecto -Compasión -Suavidad -Dulzura
*Negativas -Ternura -Exceso de dulzura -Delicadeza -Exceso de sentimentalismo -Fragilidad -Juventud
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Capitulo 3
MARRON
El marron és un color masculino, severo, confortable. Es evocador del ambiente otoñal y da la impresión de gravedad y equilibrio. Es el color realista, tal vez porque es el color de la tierra que pisamos.
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Color
El color chocolate inspira:
El color terracota inspira:
-Apetencia -Esquisitez -Fortaleza -Seguridad -Robustez
-Practicidad -Calidez -Bienvenida -Abundancia -Salud
El color bronceado inspira: -Fortaleza -Libertad -Silvestre -Naturaleza
El color marr贸n tierra inspira: -Crecimiento -Preparaci贸n -Solidez -Salud -Calidez -Naturaleza -Seguridad -Durabilidad
-Tradici贸n -Apoyo -Arraigo -Refugio
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Tipografia
Las palabras se las lleva el viento, mientras que lo escrito perdura. Jan Tschichold
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Tipografia
SERIF
Las tipografias serif, son aquellas tipografias que contienen pequeĂąos adornos ubicados generalmente en los extremos de las lĂneas de los caracteres tpograficos. Existen diferentes tipografias serif: 1. Renacentista: Bembo 2. Barroca: Garamound, Caslon 3. Neoclasicas: Baskerville 4. Romanticismo: Didot, Bodoni 5. Vernaculas o Fatface: Posterbodoni 6. Mecanas, Egipcias: Clarendon, Rockwell, Courier 51
Capitulo 4
RENACIMIENTO
Capitulo 4
BEMBO Bembo es el nombre dado a un tipo de letra revivido en el siglo XX creado por Francesco Griffo alrededor de 1495. La Bembo está considerada como una de las primeras tipografías antiguas aparecidas junto con la Garamond, y su importancia fue tan grande que el desarrollo de la tipografía sería impensable sin ella. En 1929, la Monotype Corporation en Londres utilizó esta romana como modelo para un proyecto de Stanley Morison que daría como resultado la Bembo. Hizo algunos cambios a las formas del siglo XV. Modificó la “G” mayúscula y en la versión itálica, en vez de utilizar la original, escogió una sacada de un libro escrito en 1524 por Giovanni Tagliente en Venecia.
Las mayúsculas itálicas están basadas en formas romanas. La Bembo es una tipografía que a pesar de su estilo antiguo, posee una alta legibilidad gracias a sus formas proporcionadas y serif funcionales. Su belleza clásica la hace apropidada par infinidad de usos.
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Tipografia
Las características de la letra bembo tiene una altura de la x relativamente elevada, lo que hace que goce de gran legibilidad incluso con interlineados reducidos. Sus remates son cortos y tiene poca variación de trazo. Como se ve, esta tipografía parte de una caligrafía, lo que hace que se creen algunas curvas sinuosas en el brazo de la “r”, la “e” o la “c”. Uno de los detalles de belleza de esta tipografía lo encontramos en la cursiva de la “k”, con un accidente a partir de la curva inferior derecha.
Su utilización, como buena romana humanista que es, es adecuada para grandes bloques de texto así como para diseños para impresión. Se ve que este tipo de letra, algo antiguo, es el obvio precedente, y fuente de inspiración, de tipografías tan usadas para ser impresas como Garamond o Caslon. 55
BARROCAS
Capitulo 4
GARAMOUND
La familia tipográfica Garamond ha sido una de las más extendidas e influyentes de la historia de la tipografía. También es considerada una de las mejores romanas creada por Claude Garamond en el siglo XVI en Francia, luego de la muerte de Claude Garamond, el tipógrafo Christopher Plantin junto al tipógrafo francés Guillaume Le Bé y el tipógrafo alemán Conrad Berner compran algunos de los punzones originales realizados por Garamond, con los que hacen una serie de catálogos considerados las más exactas referencias para que las fundidoras produjeran una reedición de las tipografías de Garamond a principios del siglo XX. Hoy en día la versión que se considera más lograda es la que realizó la fundición Stempel en el año 1924, donde se utilizaron los diseños originales creados por Claude Garamond para las cursivas y romanas
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Tipografia
CASLON Caslon se refiere a una extensa familia de tipos de letra que se originan en los tipos dibujados y fundidos por el tipógrafo inglés William Caslon. La familia tipográfica Caslon salió a la luz por primera vez en 1734 en un catálogo publicado por Caslon; esta tipografía es considerada como la primera tipografía inglesa, pues en ese tiempo, los impresores ingleses solían importar todos los tipos de Holanda
Caslon es una tipografía romana o con serifas, que se caracteriza por tener terminaciones en ángulos rectos, modulación moderada y un cierto parecido con las letras cancillerescas venecianas.
La tipografía Caslon fue la que se usó para imprimir la declaración de independencia de los Estados Unidos. 59
NEOCLASICAS
Capitulo 4
BASKERVILLE Baskerville es una tipografía con serif diseñada en 1757 por John Baskerville en Birmingham. Está clasificada como un tipo de transición entre el estilo antiguo de la Caslon y los estilos más modernos de Bodoni y Didot.
Fue el resultado de mejorar una tipografía diseñada por William Caslon. Aumentó el contraste entre los palos finos y anchos, haciendo los serif más afilados, los palos curvos más redondeados y los caracteres más regulares. Estos cambios le dieron una gran consistencia en tamaño y forma. El resultado fue una mayor legibilidad, siendo los más característicos el palo inferior de la Q mayúscula y los serif de las cursivas. 62
ROMANTICISMO
Capitulo 4
DIDOT Fue diseñada por Firmin Didot en 1783. En aquel tiempo y durante 100 años, varios miembros de la familia Didot trabajaron en París como diseñadores, algunos también eran impresores, tipógrafos, escritores o inventores. Por el año 1800 poseían la fundición más importante de Francia. Pierre Didot imprimió libros con las tipografías diseñadas por su hermano Firmin. La tipografía Didot definió las características del nuevo estilo romano moderno con su extrema tensión vertical, gran contraste entre palos finos y gruesos y sus rectas y finísimas serifas proporcionándole una apariencia muy clara y elegante. Su éxito fue tal que se convirtió en el tipo de Francia y en el estándar nacional para las publicaciones francesas. Fue la tipografía que usó Giambattista Bodoni para crear su propia romana en Italia, y aunque son muy parecidas entre si, esta última transmite una mayor rigidez y robustez mientras que la Didot es más elegante y cálida.
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Tipografia
BODONI
Tipografía clave dentro del estilo moderno aparecido a finales del siglo XVIII y que supone la culminación de 300 años de evolución de la tipografía romana. Su diseñador, Giambattista Bodoni (Parma, 1740-1813) fue denominado Rey de los Impresores gracias a la exquisita calidad de sus impresos. Los precursores de un estilo similar eran las tipografías de Pierre Simon Fournier y la Didot. Su aparición desplazó a las tipografías antiguas y transicionales gracias al enorme contraste existente entre las líneas finas y gruesas, sus remates delgados y rectos y su apariencia clara y racional. Entre las versiones existentes hoy en día, la más lograda quizás sea la Bauer Bodoni, diseñada en 1926 por Heinrich Jost para la Fundición Bauer. Sus formas son más parecidas a las originales y tienen una elegancia y delicadeza que no tienen las otras versiones. Otros tipógrafos como Morris Fuller Benton (1914-16, para la American Type Founders) o Berthold Staff (1930) también hicieron versiones de la Bodoni.
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EGIPCIAS
Capitulo 4
CLARENDON
Es una fuente tipográfica de tipo serifa slab creada en Inglaterra por Robert Besley para Fann Street Foundry en 1845.1 Debido a su popularidad, Besley registró la tipografía bajo la Ley de Diseños Ornamentales de Gran Bretaña de 1842. La patente expiró tres años después. Clarendon es considerada la primera fuente tipográfica registrada, con sus matrices originales preservadas por Stephenson Blake y actualmente en el Type Museum de Londres. Fueron comercializadas por Stephenson Blake como Consort, aunque algunas variaciones adicionales (en negrita y cursiva) fueron añadidas en los años 1950.
Obtuvo su nombre a partir de la Clarendon Press en Oxford. La fuente fue trabajada nuevamente por Monotype en 1935. Fue revisada por Hermann Eidenbenz en 1953. La fuente fue usada de manera extensa por el gobierno del Imperio alemán para las proclamaciones durante la Primera Guerra Mundial, y también era común en los pósteres de “se busca” en el viejo oeste.
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ROCKWELL
Tipografia
La versión original de esta tipografía fue creada por la fundición Inland en 1910 bajo el nombre de Litho Antique. La American Type Founders la recuperó en los años 20 cuando Morris Fuller Benton le añadió nuevos pesos. Más tarde, en 1934, la Monotype Corporation presentó su versión de Rockwell al volver a popularizarse las tipografías egipcias. Existen textos que erróneamente se refieren a ella como Stymie Bold creando una confusión que aún existe hoy. Su apariencia fuerte y armoniosa la convierten en un alfabeto particularmente flexible, válido para títulos y carteles e incluso en bloques de texto cortos.
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Capitulo 4
COURIER
Es una tipografia digital con remates mnoespaciada, inspirada en la forma de letras que se usaban a mediados del siglo XX en las maquinas de escribir El diseño original corresponde a Howard Bud Kettler, que en 1955 había recibido de IBM el encargo de crear un tipo de letra específico para sus nuevas máquinas de oficina; sin embargo, la compañía no llegó a registrar la exclusividad de los derechos de reproducción, lo que contribuyó a que esta se extendiera con rapidez hasta convertirse en un estándar en la industria de la mecanografía. Como fuente de espaciado fijo entre caracteres, ha recuperado protagonismo en el mundo digital en situaciones donde las columnas de caracteres deben estar uniformemente alineadas; asimismo, es una de las favoritas de los programadores para escribir el código fuente, y en manuales de informática para reproducir listados de programación o entradas de usuario.
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Tipografia
Capitulo 4
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PALO SECO
Tipografia
La tipografia de palo seco es aquella que en cada caraรกcter no tiene terminaciones (remates, gracias o serifas). Este tipo de letra se suele utilizar para titulares, pero no para cuerpos o bloques grandes, ya que el palo seco obliga a esforzar mucho mas la vista, aunque para pantalla es todo lo contrario. Existen diferentes tipografias palo seco: 1. Grotescas: Akzidenzgrotesc 2. Geometricas: Futura 3. Neogrotescas: Helvetica 4. Humanistas: Gill sans 73
GROTESCAS
Capitulo 4
AKZIDENZ GROTESK
La Akzidenz Grotesk, es un tipo de letra paloseco o sans serif diseñado por la fundidora de tipos H. Berthold de la ciudad de Berlín en el año de 1896; esta fundición sirvió de inspiración para que Max Miedinger creara en 1957 el tipo de letra Helvética, una de las más importantes muestras del grafismo racionalista de la Escuela Suiza de mediados del siglo XX.
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GEOMETRICAS
Capitulo 4
FUTURA Futura es una tipografía sans serif diseñada por Paul Renner en 1927. Futura es uno de los tipos de letra más conocidos y utilizados de las tipografías modernas. Es considerada una de las aplicaciones de la Nueva Tipografía. Fue muy usada a mediados del siglo XX y continúa siendo muy popular en la actualidad. El tipo Futura (1927) es el tipo más conocido y de mayor calidad de Paul Renner, diseñador alemán. Lo inició en 1925. Es un tipo de palo seco y bases racionalistas influido por la estética de la Bauhaus de los años 1919-1933. Se fundamenta en formas geométricas (círculos, triángulos y cuadrados). Consta de una extensa gama de cuerpos y tipos, que van desde la fina, seminegra o texto, negra y supernegra en su doble versión redonda y cursiva y en sus tipologías normal, ancha y estrecha, consiguiendo así un modernísimo tipo que se ha convertido en uno de los tipos clásicos de la tipografía universal.
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NEOGROTESCAS
Capitulo 4
HELVETICA Helvética es una familia tipográfica desarrollada por Max Miedinger conjuntamente con Edouard Hoffmann en 1957 para la fundición de tipografías Haas’sche Schriftgießerei de Basilea, Suiza. Su diseño está basado en una anterior tipografía llamada Berthold Akzidenz Grotesk que data de 1896. La tipografía, originalmente titulada Neue Haas Grotesk, es de estilo sencillo y del tipo sans serif o sin remates (Clasif. Vox: Lineale B Neo-Grotesque). Se volvió inmensamente popular a fines de los años 1960 y durante los años 1970, debido a su enorme influencia dentro del llamado “Estilo Tipográfico Internacional” (particularmente en identidades corporativas), una de las más importantes corrientes modernistas del siglo XX.
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HUMANISTAS
Capitulo 4
GILL SANS Gill Sans es un tipo de letra sans serif o paloseco muy usada actualmente; fue creado por el tipógrafo Eric Gill y publicada por la fundidora Monotype entre los años de 1928 y 1930. Sus formas están basadas en la Johnston underground creada por Edward Johnston para el Metro de Londres; la Gill Sans es ampliamente apreciada por sus sutiles y graciosas formas así como por su versatilidad. Cabe resaltar el uso dado a esta tipografía por importantes empresas como el Ferrocarril de Londres y el Noreste y más tarde por los British Railways. También ha sido ampliamente usada por la editorial Penguin Books, incluso, en su primera y más importante colección de libros de bolsillo. También fue usada por Televisión Española de 1990 a 1997 para toda la grafía y maquetación de los programas.
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Tipografia
La Gill Sans es similar a la Johnston underground, pero es fácil distinguir su principal diferencia en el punto de la “i” minúscula: Mientras que en la Johnston tiene forma de diamante en la Gill Sans es redondo. La Gill Sans hizo parte de un competitivo período en los años veinte, cuando muchas fundidoras o casas productoras de tipografías desarrollaron tipos de letra sans serif modernos para las principales tecnologías de composición tipográfica. La Gill Sans fue desarrollada por la casa inglesa Monotype para responder a la popular Futura, propiedad de la casa tipográfica Bauer.
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El mundo necesita gente que ame lo que hace
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