Durante a II Guerra Mundial - EUA acolhem artistas que viviam na Europa (Emigração intelectual)
Piet Mondrian
Max Ernst
André Breton
André Masson
Roberto Matta
Marcel Duchamp
Marc Chagall
Walter Gropius
Lyonel Feininger
George Grosz
Movimentos Artísticos no Pós Guerra Durante a II Guerra Mundial - EUA acolhem alguns artistas e outros intelectuais residentes na Europa CONSEQUÊNCIAS:
Deslocalização das vanguardas de Paris para Nova Iorque. O contacto das novas gerações de artistas americanos com os artistas refugiados.
Piet Mondrian: Broadway Boogie Woogie, 1943
Movimentos Artísticos no Pós Guerra As novas gerações de artistas americanos: Escola de Nova Iorque (New York School ) Reacção:
À ansiedade causada pela era nuclear e à Guerra Fria que dela resultou. A pintura é , como na filosofia existencialista, um fluir da vida. Um processo em que o artista enfrenta os problemas, toma decisões conscientes ou não.
Expressionismo Abstracto x Pintura de campo de cor
<-> Influência do Surrealismo
Expressionismo Abstracto Influência do Surrealismo
Max Ernst
1891, Brühl, Alemanha - 1976, Paris, França
Frottage
Pintor surrealista Viveu nos EUA entre 1941 e 1945.
Europa depois da chuva II, 1940-42. Óleo sobre tela; 54 x 146 cm
Expressionismo Abstracto Influência do Surrealismo
Arshile Gorky (1904-48)
André Breton
1896, Tinchebray, França – 1966, Paris, França
Teórico surrealista Automatismo psíquico dos surrealistas: Action painting: Espontaneidade da cor e gestos directos das pinceladas
The Liver is the Cock's Comb ,1944. Óleo sobre tela; 146 x 289 cm
Expressionismo Abstracto Influência do Surrealismo
Jackson Pollock (1912-56)
Automatismo psíquico dos surrealistas. Action painting: regista o acto de pintar. Gestualismo explorado de diversas maneiras A tela no chão [horizontal] e não no cavalete [vertical] Permite derramar a tinta sem que o pincel toque na tela [Dripping]
Number 8 (pormenor), 1949. Tintas de óleo, esmalte e alumínio sobre tela; 86.6 x 180.9 cm
Expressionismo Abstracto Action painting: Dripping
Jackson Pollock (1912-56)
( Uma das formas de Action Painting)
Dripping: Permite derramar a tinta sem que o pincel toque na tela. Registo pictórico da sua própria acção
Expressionismo Abstracto Action painting:
Willem De Kooning (1914-97)
gestualismo expressivo
( Uma das formas de Action Painting)
Há uma ligação com o mundo das imagens Action painting: regista o acto de pintar. Gestualismo explorado de diversas maneiras. Pincelada rápida, frenética e esfarrapada [Jagged] explorando texturas, pela insistência do acto de pintar.
Mulher e bicicleta 1952/53. Óleo sobre tela; Aprox.: 200 x 120 cm
Expressionismo Abstracto Color field:
Pintura em campo de cor
Barnett Newman (1905-70)
Abstracção geométrica
Influência do Neoplasticismo de Piet Mondrian Preenchimento das telas com superfícies cromáticas planas. Efeito da pintura pura: Rejeitar vestígios do processo criativo e do estado de espírito do artista.
Vir Heroicus Sublimus 1950/51. Óleo sobre tela; Aprox.: 242 x 513 cm
Expressionismo Abstracto Color field:
Mark Rothko (1903-73)
Pintura em campo de cor Abstracção geométrica
Influência de Gorky Domínio gradual da agressividade da “pintura gestual”. Até atingir uma pura e contemplativa calma: Contornos pouco nítidos, tela muito grande, equilíbrio das formas, transparência revelando a textura da superfície.
Terra e verde (Earth and green) 1955. Óleo sobre tela; 229 x 187 cm
Expressionismo Abstracto Color field:
Pintura em campo de cor
Ad Reinhardt (1913-67)
Abstracção geométrica
Art as Art Ambição puramente visual da arte abstracta. Trabalha exclusivamente com formas abstractas não simbólicas. Limita a composição a uma cor que explora em gradações tonais. Influenciou a geração seguinte de artistas minimalistas.
Red Abstract, 1952. Óleo sobre tela; 152.4 x 101.3 cm
Arte Pop/ Pop Art Influência do Dadaísmo e da vida urbana
Roy Lichtenstein (1923 - 1997)
“Fome” de imagem alimentada pela fotografia, publicidade, cinema e BD
Um quadro não é uma superfície plana coberta de cores, mas uma imagem à espera de ser reconhecida.
Whaam 1963. Magna sobre tela; 172 x 269 cm (Díptico)
Recorre à Banda desenhada. Imagens padrão da BD violenta e sentimental e não a de autor. “Cópias” ampliadas, incluem os pontos de cor.
Arte Pop /Pop Art Influência do Dadaísmo e da vida urbana
Jasper Johns (1930 - )
Fome de imagem alimentada pela fotografia, publicidade, cinema e BD
Um quadro não é uma superfície plana coberta de cores, mas uma imagem à espera de ser reconhecida. Pintura inspirada em objectos vulgares: Alvos Bandeiras, algarismos e mapas.
Target with Four Faces; 1955 Técnica mista sobre tela; 75.5 x 71 x 9.7 cm
Arte Pop /Pop Art
Jasper Johns (1930 - )
Tree flags; 1958; Encáustica sobre tela; 78 x 1.15 cm
Racing thoughts; 1984;
Arte Pop /Pop Art Influência do Dadaísmo e da vida urbana
Andy Warhol (1928 – 1987)
Reprodução do quotidiano usando pessoas universalmente conhecidas, ou objectos de uso massificado, como fontes do seu trabalho
Nos anos 60 criou uma série de imagens de produção massiva ou em série a partir de celebridades como Marilyn Monroe, Elvis Presley ou Jackie Onassis. Transformou o objecto artístico num objecto de consumo estandardizado recorrendo à serigrafia.
Marylin Monroe (pormenor); 1967; serigrafia sobre tela
Arte Pop /Pop Art Influência do Dadaísmo e da vida urbana
Andy Warhol (1928 – 1987)
Reprodução do quotidiano usando pessoas universalmente conhecidas, ou objectos de uso massificado, como fontes do seu trabalho
A técnica de reprodução por serigrafia ilustra esta ligação com a produção em série e consumista.
Coca cola e Sopa Campbell; 1968; serigrafias
Arte Pop /Pop Art Influência do Dadaísmo e da vida urbana
Andy Warhol (1928 – 1987)
usar pessoas universalmente conhecidas como fontes do seu trabalho
Ele próprio se transformou num ícone simbolizando a decadência do conceito
"beautiful people" dos anos 70 na América.
15 minutos de fama.
Andy Warhol e Jean Michel Basquiat; Fotografia de Michael Halsband em Nova Iorque - 10/7/1985
Arte Conceptual Influência do Dadaísmo e do Existencialismo
Assemblage Ambientes(Environmental sculpture) Instalação Minimalismo Perfomance/Happening Movimento Internacional Fluxus Pintura sistémica Pintura analítica
Vanguarda dos anos 60 e 70 que valoriza a ideia criativa e não o resultado final material
Desprezo pela existência material do objecto artístico = desmaterialização da arte. Recorre à escrita e ao registo fotográfico para argumentar e legitimar a noção de conceito de ideia ao estatuto de obra de arte. Apelo à reflexão filosófica na procura de um sentido sem recorrer necessariamente ao prazer estético
Arte Conceptual Robert Rauschenberg (1925-2008); Odalisk; 1955/58
Assemblages
Instalação Edward Ambientes* Kienholz (1927-1994); Dinâmica que reúne Hospital do estado; características da 1966 pintura,escultura, *environmental sculpture colagem e encenação teatral
Judy Pfaff (1946); Wild rose; 2008
Arte Conceptual O Azul representava a manifestação física da energia cósmica que, invisível, flutua livremente no ar
Yves Klein (1928-1962)
O infinito como referente a explorar: O vazio azul do céu como aspecto simbólico
Entre 1952 e 1955 vai para Tóquio onde obtém o cinturão negro em Judo. Após regressar a Paris e, em paralelo com o Judo, começa uma carreira artística. IKB (International Klein Blue) é a designação da tonalidade de azul obtida pelo artista com a mistura de uma determinada quantidade de pigmentos. A fórmula foi patenteada em 1960 e não pode ser reproduzida sem autorização.
Azul Monocromático; 1961; Pigmento seco em polímero sintético sobre tela sobre prancha de madeira; 195.1 x 140 cm.
Arte Conceptual Yves Klein (1928- 1962) Nesta série usou modelos nus femininos molhados em tinta IKB como "escovas". Pressionar os corpos contra o suporte de papel. Rejeição da terceira dimensão. Sujeito, objecto e meio confundem-se para produzir um vestígio da presença do corpo. Registo (produto final) de um happening La grande Anthropométrie bleue (ANT 105), ca.1960. Pigmento seco em polímero sintético sobre papel sobre tela; 280 x 428 cm.
Arte Conceptual Joseph Kosuth (1945- ) Questiona a natureza da arte. Rejeita o formalismo por reduzir a arte a uma função estética. “Uma e três cadeiras”, é uma instalação que expressa visualmente o conceito de Platão sobre as formas. Temos a cadeira física, uma fotografia dessa cadeira, e o texto de uma definição de dicionário da palavra “cadeira”. Uma e três cadeiras, 1965.
Arte Conceptual Joseph Kosuth (1945- ) As obras de Joseph Kosuth guardam uma semelhança estrutural com esta pintura, composta por 3 referências que representam o artista: A sua assinatura/monograma (à esquerda). O auto-retrato do artista (ao centro). A descrição da pintura em latim (à direita): "Assim eu, Albrecht Dürer de Nuremberg, pintei a mim mesmo com cores indeléveis, com a idade de 28 anos". Influências dos ready-mades de Duchamps
Albrecht Dürer; 1500; Óleo sobre madeira; 67,1 x 48,7 cm.
Arte Conceptual Piero Manzoni (1933- 1963)
Contentor com linhas infinitas Prova de autenticidade, 1959
Nos seus primeiros trabalhos criou silhuetas antropomórficas em telas que ostentam as marcas de objectos do quotidiano, processado em óleo e graxa. Radicalização da construção do”neutro”: obras sem qualquer referência exterior. Em séries como o Linea: desenhos de uma única linha sobre um comprimento de papel enrolado e selado num tubo de papelão, que estão marcados e assinados. Imprimiu as suas impressões digitais em ovos cozidos, possibilitando que a exposição fosse inteiramente comida em 70 minutos. Influências dos ready-mades de Duchamps
Arte Minimalista
Influências: Construtivismo Russo /Malevich. Pintura em campo de cor (Color field)
Robert Morris (1933- 1963)
Rejeição do expressionismo abstracto lirico numa evolução do movimento Color field. Procura de objectos ou não-objectos puros e simples sem recorrer à emoção, reduzindo a praticamente nada a cor, a textura e a forma.
Frank Stella (1936)
Hyena Stomp, 1962 Sem título, 1976
Land Art Influência/reacção ao minimalismo. Ecologia Robert Smithson (1938- 1973) O terreno natural (paisagem), é trabalhado de modo a integrar-se na obra artística. Insatisfação crescente pela deliberada monotonia das formas simples do Minimalismo.
Molhe Espiral (Spiral Jetty) vista a partir de Rozel point – Grande Lago Salgado – Utah – E.U.A.
Círculo quebrado (Broken Circle) em Emmen, Holanda
Op Art (Optical art) Victor Vasarely(1908 - 1997)
Formas geométricas que dão a sensação de movimento ou de vibração da cor. parece excessivamente cerebral e sistemática, mais próxima das ciências do que das humanidades
Bridget Riley(1931 - )
Feny; 1963
Movement in Squares; 1961