Programa CC.CC. LA RINCONADA 2014 Otoño

fotograf铆a: Noah Saye (The Funamviolistas)

centros culturales de LA RINCONADA programaci贸n 2014

SEPTIEMBRE | OCTUBRE | NOVIEMBRE | DICIEMBRE

Dirección: Antonio Castro Administración: Encarnación Torre y Mª Dolores Castillo Iluminación y sonido: Raúl Moreno | Maquinaria: Antonio B. López Márquez Comunicación: Gabinete de Prensa del Ayuntamiento de La Rinconada

NADIA GALLARDO SÚJAR Concejala de Cultura y Memoria Histórica Ayuntamiento de La Rinconada

El filósofo oriental Confucio, dejó para la posteridad una exhortación que desde el área de Cultura al frente de la cual me encuentro, asumimos como propia. Dijo Confucio: “transmitid la Cultura a todo el mundo, sin distinción de razas ni categorías”. Con ese ánimo, abordamos una nueva temporada en la que hemos depositado una gran dosis de ilusión.

Para esta etapa de septiembre a diciembre, hemos elaborado una programación pensada para todos los públicos y para todos los gustos. Los amantes del teatro clásico, tendrán la oportunidad de reencontrarse con Lope de Vega y su tragedia La Estrella de Sevilla de la mano de la compañía Teatro Clásico de Sevilla. Los amantes de las corrientes más vanguardistas, conocerán The funamviolistas, Premio Max Espectáculo Revelación 2014 y premio Talent Madrid 2013. Pero no es este espectáculo el único que llega avalado con importantes premios. Isabel Vázquez y Excéntrica Producciones vuelven a La Rinconada con su obra Hora de Cierre y con los Premios al Espectáculo de Danza y a la intérprete femenina otorgados en los II Premios de Teatro Andaluz 2014. Vuelve también Atalaya y su obra Madre Coraje que ha recibido numerosos premios de gran importancia en los últimos años. Títeres y marionetas para los más pequeños y para que los mayores volvamos a dejarnos llevar por la magia de Gulliver. El espectáculo flamenco Silencios Rotos para quienes amen algo tan arraigado a nuestra cultura como es el cante jondo que además disfrutarán con los cantes de idas y vueltas de Arcángel acompañado por la Accademia del Piacere.

Resulta muy difícil resumir en esta presentación la variada oferta estética y escénica que tiene en sus manos y que es fruto del esfuerzo y del compromiso de este Ayuntamiento con la Cultura. Sólo me queda invitarles a que no desaprovechen la ocasión de acercarse al teatro, a la danza, a la música, a la fotografía o a la escultura en nuestra sala de exposiciones. Empápense de Cultura, porque como dice el proverbio, la cultura es al alma, lo que el alimento al cuerpo.

CENTRO CULTURAL ANTONIO GALA viernes 19 septiembre 21h / 7€ precio único EKKYKLEMA TEATRO <Monstruo> Intérpretes: Mery Delgado, José Luis Bustillo, Estrella Castelló, Boza Moriana, Luis Alberto Domínguez, María Cazenave y Carlota Berzal Música: Julio G. Vico e Irene Serrahima Escenografía: Guillermina Torresi Iluminación: Ángela Guerrero Quintana Y Manuel Cid Dramaturgia y dirección: Ricardo Mena Rosado

Ekkyklema Teatro lo conforma un equipo de jóvenes creadores que fusionan su entrenamiento diario con su pasión por encontrar, a través del hecho escénico, una comunión con los espectadores, principio y fin de la creación teatral. Creemos en el teatro, no solo como una manifestación artística con el poder de emocionar, sino como una herramienta formadora de pensamiento y regeneradora de conciencias.

Asumiendo la responsabilidad y el riesgo que implica dedicarse al teatro hoy en día (soñarlo, escribirlo, interpretarlo, iluminarlo, musicalizarlo, vivirlo), Ekkyklema Teatro da a luz un “Monstruo” y quiere compartirlo con el mundo.

Cada uno de nosotros es un monstruo que, lanzado al vacío, intenta volar con alas de alambre. Mientras la realidad, yunque atado a nuestros pies, tira de nosotros hacia el abismo.

CENTRO CULTURAL ANTONIO GALA viernes 26 septiembre 21h / 7€ precio único LOS HERS <La vida de los muertos> Intérpretes: Santi Martínez, Isa Ramírez y Jasio Velasco Dirección: Antonio Campos

Los Hers son un trío musical venido del Cabo de Gata. Su naturaleza no es la de un grupo al uso. Ellos han nacido, crecido y vivido en el Algarrobico, un hotel de playa eternamente al borde de la demolición.

Es la primera vez que Los Hers salen de su microcosmos almeriense y se presentan ante el público. Tienen un solo objetivo: evitar el derribo inminente del Hotel.

Pero a su pesar, en este concierto se desvelará una verdad oculta durante varias décadas…

Lo que a priori parece el típico concierto, se irá transformando en un cúmulo de despropósitos artísticos, confesiones vitales y recreaciones de su verdadero origen como grupo y como seres humanos.

Esta compañía nace del encuentro de tres seres humanos cuyo nexo de unión es la música y lo absurdo de la vida. Jasio Velasco e Isa Ramírez se encuentran para hacer un concierto, en principio para bares y antros. A este proyecto invitan a Santi Martínez.

Durante el 2011 el trío comienza a escuchar temas, a recopilar y a grabar.

En el 2012 crean LOS HERS ¿una banda?...

Es entonces cuando el concierto se va transformando en algo más teatral. En esto tiene mucho que ver la llegada de Antonio Campos, que se une en esta aventura como director de “La vida de los muertos”.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 3 octubre 21h / 12€ precio único LA CANTERA PROD. <El rey Perico y la dama tuerta> Autor: Diego Velazquez del Puerco Intérpretes: Manuel Solano, Juanjo Macías, Eva Rubio, Eduardo Tovar, Gloria Albalate y Abel Mora, Chisgarabís Vestuario: Mai Canto Música: Inmaculada Almendral Adaptación y dirección: Juan Dolores Caballero

Estrenado en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, 2012.

“El rey Perico y la dama tuerta” es la historia de esos personajes olvidados en la cámara de nuestra imaginación y memoria, donde viven como humanos que han sido “depositados", recluidos y alejados de lo "normal" o "convencional", que no pertenecen a nuestra vida diaria pero que sin embargo están y viven a nuestro lado.

Esta producción ha sido realizada gracias al trabajo conjunto de tres importantes productoras nacionales La Cantera Producciones, Distrito Teatro y el Teatro del Velador. La puesta en escena, adaptación y dirección es de Juan Dolores Caballero (Teatro del Velador), en su larga trayectoria como director ha investigado en la creación de un lenguaje universal, no escrito, basado en el ritmo, el movimiento y la gestualidad, y ha rescatado números textos clásicos olvidados desde el Siglo de Oro.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 10 octubre 18h / 10€ precio único ALBADULAKE <Majaretas> Intérpretes: Antonio Vargas, Carlos Torres “Llaguita”, Antonio Moreno, Ángeles Vázquez, Roxana Karcheroff, Ezequiel Giménez y Raúl Mainer Escenografía: Albadulake Vestuario: Rosa Moreno Música: Carlos Torres, Miguel García y Raúl Mainer Iluminación: Verónica Pintiado Dirección: Juan Antonio Moreno y Ángeles Vázquez

Un espectáculo para todos los públicos y sin cortes publicitarios.

Un televisor en escena anuncia otro día más de conformidad y aburrimiento enmascarado. Una de las figuras más emblemáticas de la cultura española de otro tiempo, la muñeca "bailaora-malagueña", corona este aparato, junto al retrato de un matrimonio y un crucifijo, que enmarcan este peculiar salón.

La aparente normalidad del anodino salón cambia bruscamente cuando el televisor se estropea. De pronto, los personajes cobran vida. Aquellos que fueron soporíferos adornos se convierten en lunáticos majaretas, llenos de imaginación y vitalidad.

Así comienza Majaretas, un espectáculo de circo, de flamenco, de emociones, de ritmo trepidante y virtuosismo.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 17 octubre 21h / 7€ TEATRO CLÁSICO DE SEVILLA <La Estrella de Sevilla> Autor: Lope de Vega Intérpretes: Rebeca Torres, Manuel Monteagudo, Moncho Sánchez-Diezma, Pablo Gómez-Pando, Antonio Campos, Alicia Moruno y Manuel Rodríguez Escenografía y vestuario: Curt Allen Wilmer Música: Jasio Velasco Iluminación: Florencio Ortiz Sonido: Daniel Abad Dirección y versión: Alfonso Zurro

“La Estrella de Sevilla”, es una de las tragedias referenciales de nuestro teatro del Siglo de Oro. Estamos ante una obra dramática contundente que narra unos supuestos sucesos históricos acaecidos en Sevilla en el s XIII. Continúa la línea lopesca de los dramas históricos sobre conflictos de abuso de poder.El vasallo frente al rey, los límites de la lealtad, del honor y del amor: una obra que cuestiona la legitimidad del poder cuando deja de ser justo.

El Rey Sancho el Bravo llega por primera vez a Sevilla y queda prendado por la belleza de Estrella Tavera. La desea y todo su fin es conseguirla cuanto antes pasando por encima de quien se tercie.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 24 octubre 18h / 6€ precio único CENTRE DE TITELLES DE LLEIDA <Gúlliver en el país de Liliput> Autor: Joan-Andreu Vallvé, A partir de la novela de Jonathan Swift Interpretes: Xavier Iglesias, Íngrid Teixidó, Marta Rosell y Clara Olmo Títeres y escenografía: Joan-Andreu Vallvé Vestuario: Acadèmia Cucurull Música: Poire Vallvé y Joan-Andreu Vallvé Dirección: Joan-Andreu Vallvé

Gúlliver sueña con navegar y convertirse en capitán de goleta. Al crecer, su primera aventura marítima le llevará a naufragar y caer prisionero de los habitantes de Liliput.

En aquel mundo, Gúlliver es un gigante, pero él consigue ganarse su confianza y amistad.

Con su valentía consigue acabar con las disputas y las guerras entre Liliput y Belfuscú e instaura la concordia y la colaboración entre ambos países.

Andreu Vallvé y Julieta Agustí fundan en 1986 el Centre de Titelles de Lleida con la intención de promover y divulgar el arte de los títeres como centro dramático, pedagógico, de documentación y de dinamización social. Ha producido en este tiempo más de 20 espectáculos. Dirige y coordina la Fira Internacional de Titelles de Lleida, una de las ferias de títeres más importantes de España.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 31 octubre 21h / 7€ EXCÉNTRICA PRODUCCIONES / ISABEL VÁZQUEZ <Hora de cierre> Idea, coreografía e interpretación: Isabel Vázquez Textos: Isabel Vázquez y Antonio Álamo Escenografía: Excéntrica Vestuario: Salud Claro y La están vistiendo Música: varios Iluminación: Carmen Mori Co-dirección: Paloma Díaz e Isabel Vázquez

II Premios Teatro Andaluz 2014 Premio Espectáculo de Danza Premio intérprete femenino de Danza: Isabel Vázquez

Este Solo es una reconciliación con lo que soy ahora. Una celebración de la madurez.El placer de estar en escena más allá del virtuosismo de un cuerpo entrenado para bailar. Estamos ante una pieza cargada de sensibilidad, llena de vida y de memoria. El cuerpo como patrimonio inmaterial del tiempo, transmisor de un legado a través de la danza. En cada movimiento se condensa una coreografía con la memoria de todas sus ejecuciones, saboreando el instante con la vitalidad de un trago largo y consciente.

Como bailarina ya no existo más que para mí misma. Se es bailarín bailando y bailar es un estado efímero que depende de un instrumento inestable, el cuerpo, pronto a deshacerse, aún cuando a nivel interpretativo la madurez llega con el tiempo.

Una contradicción difícil de admitir y de vivir.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 7 noviembre 21h / 7€ precio único CHONI CÍA FLAMENCA <Flamenco tratado> Autor: Choni Cía. Flamenca Al baile: Asunción Pérez “Choni” Al cante: Alicia Acuña Al toque: Raúl Cantizano Conferenciante: Juanjo Macías Vestuario: Felisa García Música: Raúl Cantizano Iluminación: Nacho Sánchez Sonido: Félix Vázquez Dirección: Estrella Távora

Asunción Pérez, conocida artísticamente como “Choni”,crea en 2007 Choni Cía.

Flamenco con la que ha estrenado “Tejidos al tiempo” y “La gloria de mi mare”.

Basado en las experiencias de doña Gloria Jiménez a quien, según sus propias palabras, “Parieron flamenca y ella parió a su niña más flamenca todavía”. Así la hija, Estrellita Jiménez, nos ilustrará con sus bailes todo lo expuesto en esta conferencia.

De este modo, nos desvelará, con sapiencia y picardía, una particular visión del flamenco, haciendo un recorrido por algunos palos y estilos como la guajira, las alegrías, la farruca o la zambra.

Esta disertación escrita por una mujer de otra época pero siempre adelantada a su tiempo, nos hará reflexionar sobre el rol femenino en el mundo flamenco a lo largo de la historia.

Una mirada audaz y divertida, no exenta sin embargo de rigor y documentación, cuajada de humor, peripecias y alguna que otra sorpresa.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 14 noviembre 21h / 7€ precio único THE FUNAMVIOLISTAS <The Funamviolistas> Interpretes: Lila Horovitz, contrabajo Ana Maou, violín y Mayte Olmedilla, viola

The Funamviolistas sorprende, emociona y divierte a todos los públicos.

Premio Talent Madrid 2013 en la categoría Espectáculo Musical Premio Max 2014 Espectáculo Revelación

“The Funamviolistas” es una idea absolutamente novedosa, un espectáculo brillante y excepcional, una propuesta austera pero a la vez muy valiosa, ya que se fundamenta en las habilidades y talentos de sus tres intérpretes / músicos / cantantes / bailarinas sin necesidad de artificios externos.

“The Funamviolistas” es una historia que florece como resultado del encuentro de tres mujeres singulares. Una historia que comienza con tres soledades y que a través de la unión, la perseverancia y la amistad llegará a la realización de un sueño común.

Tres músicos de cuerda, tres actrices que cantan, bailan y sobre todo, emocionan. El espectáculo combina con belleza y originalidad un gran abanico de disciplinas artísticas, creando una fusión casi mágica.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 28 noviembre 21h / 7€ precio único ATALAYA <Madre Coraje> Autor: Bertolt Brecht Intérpretes: Carmen Gallardo, Jerónimo Arenal, Raúl Iniesta, Silvia Garzón, Lidia Mauduit, Raúl Vera, María Sanz y Manuel Asensio Vestuario: Carmen de Giles Música: Paul Dessau arreglos musicales Luis Navarro Iluminación: Alejandro Conesa Sonido: Emilio Morales Dirección y adaptación: Ricardo Iniesta

II Premios Teatro Andaluz 2014 Premio Espectáculo de Teatro Premio Dirección: Ricardo Iniesta Premio Vestuario: Carmen de Giles Premio intérprete femenino de Teatro: Carmen Gallardo

“Madre Coraje” representa una metáfora de la sociedad en que vivimos, embarcada en una desaforada carrera hacia el éxito, hacia el culto al mercado y la propiedad y hacia el engaño y sometimiento con los más débiles.

Toma como referencia la guerra; pero no sólo se pronuncia contra ella sino contra la actitud del ser humano de apostar por un sistema de vida donde prime la ganancia, a costa de sacrificar la propia existencia y la de los seres más queridos.

Atalaya se ha convertido en un referente inequívoco del teatro de investigación en toda España. Así lo han subrayado los críticos más prestigiosos y así lo señalo el jurado que le concedió el Premio Nacional de Teatro 2008 “por la creación de un espacio original de exhibición, producción, formación y reflexión teatral, resultado de una larga trayectoria profesional”.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 5 diciembre 21h / 15€ precio único ENTREDOS BALLET ESPAÑOL <Silencios rotos> Intérpretes: Elena Algado, Miguel Ángel Corbacho, Mª José Ramón, Thais San Segundo, Julia Acosta, Ángel Lara, Cristian García y Álvaro Madrid Piano y salterio: Marina Albero Cante: Gema Caballero Vestuario: Elena Algado y Miguel Ángel Corbacho Música: Lehonidas Boskovec, Astor Piazzolla, Enrique Bermúdez y Marina Albero Iluminación: Olga García Dirección y coreografía: Elena Algado y Miguel Ángel Corbacho

“Silencios Rotos” es un espectáculo íntimo, donde Elena Algado y Miguel Ángel Corbacho junto al elenco de bailarines/as irán adentrándose en diferentes palos del flamenco, apostando ambos por un lenguaje enérgico, sobrio con ganas de ser escuchado… rompiendo silencios.

Tras ocho años como Bailarines Principales del Ballet Nacional de España, y una trayectoria de más de dieciséis como bailarines profesionales en distintas compañías, Elena Algado y Miguel Ángel Corbacho (Premio a Mejor Coreografía del Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco 2008) presentan su primer espectáculo “Silencios Rotos”, una producción de Entredos Ballet Español.

CENTRO CULTURAL DE LA VILLA viernes 12 diciembre 21h / 7€ ACCADEMIA DEL PIACERE & ARCÁNGEL <Las idas y las vueltas: músicas mestizas> Cantaor: Arcángel Dirección musical y viola de gamba: Fahmi Alqhai Accademia del Piacere: Viola da gamba: Rami Alqhai Viola da gamba: Johanna Rose Guitarra flamenca: Miguel Ángel Cortés Percusión flamenca: Agustín Diassera

Si el mestizaje y el intercambio de ideas son el motor que pone en marcha la innovación musical, la colonización española de América con su consecuente encuentro de civilizaciones europeas, americanas y africanas revolucionó al máximo esa máquina de creación, evolución y nacimiento de nuevos estilos musicales: el intercambio de ritmos, melodías y cadencias que luego daría lugar al jazz fue, siglos antes, el origen primero del flamenco.

Dos espíritus creativos como los de Fahmi Alqhai y Arcángel buscan esas sendas hoy inexploradas a través de la fecundación mutua del flamenco y la música barroca; en un ejercicio de libertad se dejarán llevar por el puro instinto musical. Quién sabe si no nos traerán así los aromas primeros del paraíso perdido que ningún musicólogo encontró: el flamenco primitivo.

RECUERDE: Desactive su móvil, buscador, alarma o cualquier dispositivo que pueda causar ruidos o molestias tanto al público como a los actores o intérpretes. No manipule celofanes, bolsas, plásticos u otros materiales que produzcan ruido (caramelos, golosinas,...)

No está permitido fumar, comer o introducir bebidas en las salas en que se celebren los espectáculos.

No está permitido fotografiar, filmar o grabar sin permiso previo.

Si acude a los espectáculos con niñ@s pequeñ@s, estos deben permanecer junto a usted en todo momento. Evalúe por sí mismo la adecuación de los espectáculos a la edad del niñ@. SE RECOMIENDA NO ACUDIR CON MENORES DE 3 AÑOS. Colabore con el inicio puntual de los espectáculos. Evite colas, acuda a taquilla con la antelación suficiente (abierta desde 1h antes del comienzo del espectáculo, si hubiera entradas disponibles).

Para los espectáculos “por invitación”, ésta se retirará en los Centros Culturales de La Rinconada en las mismas condiciones que las entradas.

Antes de retirar la entrada consulte en taquilla los espectáculos con descuentos.

Se aplicará descuento del 50% a carnés joven, pensionistas, estudiantes, desempleados y grupos de más de 15 personas.

La organización se reserva el derecho de alterar la programación. De los posibles cambios se informará oportunamente a través de los medios de comunicación y en las dependencias del Área de Cultura del Ayuntamiento de La Rinconada Si desea recibir en su domicilio o por correo electrónico la programación que realiza el Área de Cultura del Ayuntamiento de La Rinconada, disponemos de una base de datos en la que podrán inscribirse, llamando a nuestros teléfonos o bien personalmente en nuestros Centros Culturales.

En La Rinconada CENTRO CULTURAL ANTONIO GALA Músico Manuel de Julio, 40

En San José de La Rinconada CENTRO CULTURAL DE LA VILLA Vereda de Chapatales, 2

Venta anticipada y reserva de entradas para todos los espectáculos a partir del 16 de septiembre de 2014 en: Centro Cultural de la Villa de lunes a viernes de 10h a 12h y de 18h a 20h Centro Cultural Antonio Gala los lunes de 10h a 12h Reservas de entradas de 12h a 13h en el teléfono 955 79 24 44 cultura@aytolarinconada.es - www.larinconada.es