Pedrina y RĂo
Duo colombiano conformado por Edna Arcila y Javier Cerón. Nacieron en el 2012, eso implica que aun estan en crecimiento y que su estetica aun se ve influenciada por factores culturales que varián de momento a momento.
Tienen un estilo musical que mezcla los “sonidos limpios (acusticos) con sonidos corruptos (electronicos) ” ( Río, 2015) logrando mezclas poco usuales que no dejan de ser comerciales.
Acoplan estilos musicales tradicionales al interior de América Latina cómo lo son los corridos mejicanos, los pasillos, los boleros y la carranga a la escena de la musica contemporanea tomando elementos también del pop y el rock
Apropiación del lenguaje coloquial, especificamente el utilizado por la clase popular de los pueblos y ciudades del interior del país en el país. “por ti arrastro el ala”
Por medio de la poética de sus letras y la lirica de sus melodias evocan nostalgia hacia la época de la infancia (más especificamente una infancia vivida por las generaciones pasadas) donde predomina la ingenuidad y lo libre de prejuicios.
COQUETEO ATEMPORAL Pedrina y Río son coquetos. Lo muestran en sus letras y en sus melodías, lo muestran en cómo se visten y las fotos que se toman. Lo muestran en la forma en cómo se difunden en redes sociales y en la acogida que les dieron las emisoras locales. Las vírgenes, las flores los vestidos rosados están presentes como un pequeño guiño a la audiencia, como una bandera que lleva en alto el emblema de las tradiciones culturales que se han mandado a recoger, pero que desean hacer gustar. Alcahuetean el amor cursi, meloso e insolente que provoca vergüenza en la modernidad y coquetean descaradamente con la música tradicional –la carranga, el pasillo, la balada- envolviéndola en un aire de actualidad –mediante el uso de ritmos electrónicos y sonidos propios de la música experimental- y presentándola en un estilo que, si bien no es igual al resto del mercado, es comercial. Rescatan de una manera juguetona e ingenua esa parte de la cultura popular, muy presente en el interior del país, pero también en otros países latinoamericanos como Méjico y Ecuador, que redimen las tradiciones culturales asociadas a la religión, a la cursilería, a lo infantil, a los dichos coloquiales, todas esas características arquetípicas, que repiten un “modelo original” que no tiene un tiempo y espacio definido, que es atemporal, pero que han perdido presencia y vigencia en la contemporaneidad.
Reinterpretaciรณn de la tradiciรณn cultural latinoamericana popular.
Priorizar lo que ellos consideran diferente, a travĂŠs del pastiche.
Volver a vivir el clichĂŠ.
#YoCreoEnLoDeAcรก.
AndrĂŠs carne de Res.
La RosconerĂa
Café Casa Galería
La Puerta Falsa
1 Por medio del lenguaje coloquial tanto en la acústica como en las letras de las canciones, hacen explicita la tradición popular, haciendo enfasís en lo romántico, desde la ingenuidad pertinente a la marca y usando referencias a esteticas que lo representan desde el cliché como las flores. 2 Se acercan a las nuevas generaciones al trasladar por medio de la estética y los sonidos musicales contemporáneos, la nostalgia hacia lo ingenuo, lo que carecia de prejuicios en las generaciones pasadas. 3 Generan un pastiche estilístico entra la cultura latinoamericana (popular tradicional, mucho color, patrones florales) y la cultura americana (estilo vintage y años 50)
Teniendo en cuenta el concepto y los valores anteriormente mencionados, generar a partir de un sentimiento de nostalgia un espacio que mediante la reapropiación de prácticas que pertenecen a las tradiciones populares –como los juegos de plaza, los ritos de quinceañera, los agüeros – propicie e incentive el volver a la atemporalidad de estas mismas, ya que en la actualidad se han ido dejando de lado, especialmente por los jóvenes que son los herederos de dichas tradiciones.