SALÓN VIRTUAL DE FOTOGRAFÍA CON IMAGEN Y/O INTERVENCIÓN TEXTIL Buenos Aires, Argentina mayo 2020
* Silencio de hospital de Mónica Liliana Álvarez
Debido a esta inesperada situación de tanta incertidumbre, que todos estamos viviendo, el Centro Argentino de Arte Textil, por primera vez en sus 42 años de existencia, ha postergado todas sus actividades presenciales y está trabajando para hacerlas virtuales. Éste es nuestro primer Salón Online y quiero agradecer la solidaridad de socios y no socios del CAAT, que han ofrecido su tiempo y sus conocimientos para lograrlo. Esta pandemia también pasará. Y cuando eso suceda podremos encontrarnos para compartir un brindis de celebración. ¡Muchas gracias! Ana Zlatkes Presidente Centro Argentino de Arte Textil
Centro Argentino de Arte Textil El Centro Argentino de Arte Textil (CAAT), es una asociación civil, sin fines de lucro, que reune y convoca a los interesados en el trabajo dentro de la disciplina y el medio textil, en todas sus expresiones. Inició sus actividades en 1977, y tiene como objetivo propiciar el desarrollo de la actividad a través de salones, exposiciones, seminarios, talleres y mesas redondas, contando para ello con profesionales de primer nivel. Cuenta con un banco de imágenes que incluye videos y diapositivas, y una biblioteca con valiosos ejemplares sobre la materia así como catálogos y revistas internacionales. Anualmente editamos la revista Tramemos, conteniendo información y comentarios sobre nuestras actividades, con notas sobre Salones Nacionales, Municipales, internacionales y artículos especializados. La revista es de distribución gratuita entre nuestros socios y llega también a organismos culturales, (municipales y nacionales) de la misma manera que a personalidades de nuestro país y del exterior. Mensualmente se realizan en nuestra Sala de Exposiciones muestras abiertas al público en general.
Texto introductorio
Ana Zlatkes - Presidente
Curaduría
Eli Schürmann
Facebook: eli.schurmann eli.schurmann@gmail.com
Idea y realización del catálogo Viviana Rodriguez
Facebook: vivirovisualart Instagram: @vivirovisualart www.vivianarodriguez.com.ar vmrodriguez2002@hotmail.com
Luciana Morteo
Instagram: @luciana.morteo @proyecto_dolly luciana.morteo@gmail.com
Diseño y generación de contenido para redes Francisco Pagella
Instagram: @Blacksmoke.gp blacksmoke.gp@gmail.com
LA UTILIZACIÓN DE FOTOGRAFÍAS DE TERCEROS Y USO DE IMÁGENES PREEXISTENTES ES EXCLUSIVA RESPONSABILIDAD DE LOS ARTISTAS PARTICIPANTES. ESTA INICIATIVA FUE REALIZADA AD HONOREM Y CON RECURSOS PROPIOS.
Texto curatorial Por Eli Schürmann El Salón Virtual de Fotografía con Imagen y/o Intervención Textil (Buenos Aires, CAAT, mayo/ 2020) surge en plena emergencia epidemiológica global por COVID-19, ante medidas extraordinarias de control sanitario y aislamiento preventivo que atraviesan todos los ámbitos sociales. En este contexto de gran incertidumbre y de interrupción forzada de la vida extramuros, el Centro Argentino de Arte Textil propone un espacio virtual de exhibición que funciona como un lugar de encuentro entre artistas textiles, cuyas obras dialogan en torno al eje de la pandemia y la vida en cuarentena. La presente selección se organiza en diversos núcleos que constituyen abordajes creativos de una experiencia compartida, pero transitada subjetivamente y expresada de manera singular. Frente a una misma realidad de distanciamiento y encierro, vemos emerger una variedad de producciones que tematizan lo urbano, la naturaleza y los vínculos sociales, en paralelo a creaciones que manifiestan una preocupación por la alteración del cuerpo, de la intimidad y de la vida cotidiana (aquella “normalidad” tan prosaica que en este momento resulta lejana e inasible, transformada en algo casi sublime). Tomando como punto de partida el espacio donde el virus ha tenido mayor incidencia, el núcleo La urbe aborda lo metropolitano en distintos niveles: la vitalidad y el ajetreo de los centros comerciales en la antesala de la pandemia (Rodríguez/ Teglio), la arquitectura, la escultura pública y la ingeniería civil como productoras de hábitats (Bayá/ Kortiuk/ Trigub) y las curiosas disposiciones edilicias desde una vista aérea del entramado urbano (Leal). Este conjunto de obras revela una presencia dispar del elemento humano, cuya progresiva omisión refleja el actual panorama desolado de las metrópolis como eventuales “zonas de exclusión”. Remitiendo a la tradicional dicotomía urbano-rural, el núcleo La naturaleza coloca al ser humano en un lugar de humildad o inocencia ante lo inconmensurable del paisaje natural (Castaño/ Majorel). Dentro de este segmento, se advierte nuevamente la tendencia hacia el borramiento de la presencia humana, convertida en huella efímera dentro de un mundo de ausencias (Khoury/ Nirino/ Redruello). Por otra parte, una serie de obras transforman o recrean imágenes botánicas proponiendo distintos estilos de intervención textil (Cabrera/ Chiacchio/ Martin del Campo), con un trabajo en torno al simbolismo del tiempo y a los conceptos de movimiento y reparación. En relación con El cuerpo, se observan imágenes de reminiscencia quirúrgica (Francisca/ Franco), pero atravesadas por la idea de sanación y reconstrucción luego de un desangramiento físico o espiritual. En este núcleo, hallamos también retratos parcialmente velados, cuya expresividad se concentra en la mirada (Álvarez/ Beer/ Btesh/ Caro), así como variantes del género autorretrato adaptadas al actual acorazamiento del rostro, donde éste es reemplazado por un detalle del torso desnudo (Zaccaria) o sustituido metonímicamente por barbijos: elementos protectores y signos de esta época (Pérez Santángelo). Otras corporalidades están marcadas por la presencia de líneas de expresión literalmente cosidas, inscriptas de manera permanente en el rostro (Machado Rodríguez), y por cicatrices presentadas bajo la forma de suturas (Rivero) o de tatuajes “bordados” en la piel (De Souza Coelho). Este núcleo incluye, a su vez, representaciones
de una belleza etérea y atemporal (Baum/ Beninati/ Onetti/ Orlando), en las que lo textil funciona como un atributo de distinción. De igual sutileza, una niña de aspecto alienígena nos hace pensar cuál es la percepción del otro y de uno mismo en situaciones de aislamiento (Medina). Por otra parte, el cuerpo en tanto esqueleto o maniquí evoca figuras alegóricas como la muerte en forma de peste (Miazzo), o la dicotomía sagrado-profano en forma de ángeles y faunos (Sabogal). Vislumbrada en el núcleo previo, La subjetividad es plasmada fundamentalmente en el plano de lo discursivo: desde la alusión al diario íntimo (García) o el “trazado” de hilos que emulan la letra manuscrita (Almansa), hasta el acto de titular la obra como soporte para la referencia literaria (Martínez recuerda a Alicia en el país de las maravillas, de Lewis Carroll) o lexicográfica (Díaz redefine el lema bordar como “labrar con texturas un pedazo de nosotrxs que trasciende cualquier contexto”), o bien para jugar con la semántica y la morfología de las palabras (el “tomarse cinco minutos” de té, según Bouzada, o la mujer “Inspira-Dora” de Maisuls). La metáfora también se hace presente en “Una nueva sinfonía del corazón” (Taborelli), acaso como una versión poética y esperanzada de los tiempos imperantes. Finalmente, el núcleo Tejiendo redes incluye una primera serie de imágenes femeninas bordadas (Pascucci) o atravesadas por hilos que las enlazan a una presencia fuera de cuadro (Fierro/ Saporiti). Estas figuras son evocadoras de lazos familiares y fraternales, que podríamos concebir en el sentido amplio de la hermandad de género, mientras nos hablan de la indumentaria y de lo textil como el testimonio de un momento histórico. Otras imágenes de unión o desencuentro enlazan distintas temporalidades, ya sea mediante la reminiscencia rupestre (Birkhofer) o mediante el uso de una técnica textil milenaria aplicada a diseños contemporáneos (Berghole). Luego, una segunda serie de redes está compuesta por abstracciones que remiten al concepto de multitud organizada, donde la idea de diversidad está integrada al orden mismo de los elementos (Gómez/ Hauk/ Miccige). En una gradación que va de lo figurado a lo literal, una tercera serie está compuesta por lo reticular en su acepción concreta: telarañas (Algamiz/ Saulle), redes de pesca (Carone), tejidos artesanales al estilo de atrapasueños (Bulffe/ Llanos) y tramas experimentales fabricadas con diversos materiales (Kravetz/ Laborda/ Zlatkes). En conjunto, las obras que integran el Salón Virtual proponen un ejercicio de contemplación basado en el reconocimiento de una materialidad múltiple. La mirada se detiene en la superficie de la imagen, donde procura identificar las texturas de una materia prima procesada digitalmente. Entonces, el placer estético surge del juego entre el lenguaje fotográfico, la creación o intervención textil y la exhibición virtual. Este complejo proceso genera una nueva obra, en la que la superposición de técnicas manuales y digitales exige una clave de lectura diferencial. Sin lugar a dudas, el campo artístico es particularmente receptivo de los grandes cambios sociales y asume sus propios desafíos en la actual coyuntura. Tal vez nos encontremos atravesando una nueva ruptura de narrativas, que demandará un reposicionamiento de los mecanismos de circulación de los objetos estéticos. El Salón Virtual del CAAT se inscribe en esta línea y constituye una invitación a seguir produciendo arte profundamente comprometido con la sociedad, en el nuevo orden que habitamos. Buenos Aires, mayo de 2020.
LA URBE
URBE Viviana Rodriguez Amritsar, India. Epicentro cultural y espiritual de la religiรณn Sikh
Berta Teglio Evita
Camila Kortiuk Mi naturaleza
María Bayá Será justicia
Patricia Trigub Al abrigo
Teresita Leal Vista aĂŠrea modo textil II
LA NATURALEZA
Andrea CastaĂąo Lolita
la naturaleza Emilia Majorel Sin tĂtulo
Lili Khoury Testigos de la ausencia
Gabriela Nirino Reliquia de un mundo vacĂo
Stella Redruello Costuras en la arena
Susana Cabrera Salir enriquecidos
Eduardo Chiacchio OtoĂąal 2020
Silvia Martin del Campo Esta lluvia. De la serie Los sutiles movimientos
EL CUERPO
EL CUERPO Natalia Francisca De la serie Anestesia
Una señora, amiga de mi papá, me dijo cuando le contaba sobre mi separación: -Si, claro es como una cirugía sin anestesia. Me quedó dando vueltas esa descripción brutal. Pensé en ponerle, de nombre a esta serie, cirugía. Pero después pensé, mejor aún, que se llame anestesia. Pensé ¿Por qué todo tiene que ser tan triste? Quizás pueda ver lo bello en todo esto. Quizás pueda reconstruirme a través de los hilos dorados. Donde me ví de frente con mi vanidad rota, donde empecé a reconstruir mi ego. Y quizás pueda volver a armarme, como los japoneses, que vuelven a pegar cerámicas rotas con oro, se llama Kintsugi. O quizás pueda volver a volar, como el ave fénix, ese cliché que tanto me resuena ahora, volar desde las cenizas. Vuelven las cenizas, vuelve el fuego. Vuelve el dolor. Vuelven las ganas de brillar. Todo a la vez.
Nancy Elizabeth Franco Sanando
Mรณnica Liliana ร lvarez Silencio de hospital
Bibiana Mรณnica Beer Resistiremos
Marina Btesh DaLaCara
Lucia Caro Efecto covid
Paula Zaccaria Autorretrato con telar y lavandas
Débora Pérez Santángelo Barbijos secándose al sol
Rosana Machado RodrĂguez Conjugaciones del tiempo presente
Mariana Rivero Mirame
Mรกrcia de Souza Coelho Cicatrizes/Cicatrices/Scars
Luisa Baum Guada
Mabel Beninati Entre Bambalinas
Sandra Onetti Iluminada
Olga Orlando Rostros atemporales
MarĂa Cristina Medina NiĂąa
María Inés Miazzo Peste 2020
Victoria Sabogal La profanaciรณn de lo sagrado
LA SUBJETIVIDAD
la intimidad Edith Garcia Hablar conmigo misma
Claudia Almansa Tout sur moi (Todo sobre mĂ)
Anabel MartĂnez Alicia se Maravilla
Rosario DĂaz Bordar: labrar con texturas un pedazo de nosotrxs que trasciende cualquier contexto
Susana Bouzada Me tomo cinco minutos en cuarentena
Victoria Maisuls Inspira-Dora
Marisa Taborelli Una nueva sinfonĂa del corazĂłn
TEJIENDO REDES
Adriana Pascucci Bordadas
tejiendo redes Mรณnica Fierro Ella
Patricia Saporiti Sin tĂtulo
Sonia Birkhofer Entrelazados
Fabiana Berghole Desencuentro
Patricia Gรณmez Diversxs pero juntxs
Cristina Hauk De la serie Multitudes
Diego Miccige z 3 - Variaciones MĂnimas. De la serie Ă baco
Matilde Algamiz Hรกbitat de tejedoras
Graciela Saulle Atrapado en la red
Stella Carone La red y la puertita del CAAT
Rita Bulffe Puntadas ĂŠtnicas
Elisa Adriana Llanos Vidas paralelas
Carlos Kravetz Sin tĂtulo
Silvia Laborda Amarrando ......esfuerzos
Ana Zlatkes Redes