Les espaces américains et la musique

LES GRANDS ESPACES AMERICAINS ....ET LA MUSIQUE

Médiathèques du Pays de Romans Espace Musique Juillet 2011

LES GRANDS ESPACES AMERICAINS....ET LA MUSIQUE Un pays grand comme un continent...Atlantique à l'est, Pacifique à l'ouest...

L'Amérique, une mosaïque de peuples et de cultures : Indiens, Européens, Africains L'Amérique des contrastes, de la démesure, L'Amérique de la Conquête de l'Ouest, de la Nouvelle frontière...

Ces vastes territoires, ne pouvaient qu'inspirer les compositeurs américains et étrangers.

Paysages grandioses, des plus désertiques aux plus montagneux, aux noms devenus mythiques : Arizona, Colorado, Sierra Nevada, Appalaches, Yellowstone, Montana. ..

La musique populaire américaine s'est dessinée à partir de trois éléments : la musique des tribus indiennes, la musique noire venue d'Afrique, l'héritage européen ( ballades et thèmes d'origine irlandaise, anglaise, française et espagnole).

La musique savante américaine s'est contruite à partir du modèle européen, puis s'est créée une identité propre, classique ou contemporaine. Parmi les compositeurs du XXème siècle, on peut citer Charles Ives, Leonard Bernstein, George Gershwin, Samuel Barber, Aaron Copland, Steve Reich, John Adams...

Pour symboliser les grands espaces américains dans la musique, une oeuvre s'impose : "La Symphonie du Nouveau Monde" d'Antonin Dvorak . Compositeur tchèque né en1841, célèbre pour ses oeuvres symphoniques, ses danses slaves...dans le monde entier, il est nommé de 1892 à 1895 directeur du Conservatoire national de New York.

Sa première œuvre composée aux Etats-Unis est la 9ème symphonie dite "Du Nouveau Monde".

Son succès est foudroyant, et n'a pas été démenti depuis sa première audition.

A écouter : "LA SYMPHONIE DU NOUVEAU MONDE" (symphony "from the New world") Chef d'orchestre Rafael Kubelik, Orchestre Philharmonique de Berlin CD en disco

site : http://www.dailymotion.com/video/x7yxyu_dvoyak-symphonie-n-9-nouveau-monde_music

COMPOSITEURS AMERICAINS CLASSIQUES ET CONTEMPORAINS CHARLES IVES (1874-1954) Charles Ives est considéré comme le père de la musique américaine. En lui se sont combinés les gestes fondamentaux de la création musicale : écoute du monde sonore environnant, réalisation artisanale de l'œuvre, expérimentation de formes et de situations nouvelles, construction d'un univers sans précédent.

La musique de Charles Ives est originale, à la fois par l'utilisation de techniques musicales avantgardistes et par les emprunts à la musique populaire..

A écouter : "Variations on America" ... "American journey" CD en disco site : http://www.lastfm.fr/music/Charles+Ives/_/Oklahoma+State+Wind+Ensemble++Variation+on+America

AARON COPLAND (1900 -1990) Figure centrale de la musique américaine, Aaron Copland est issu de l’immigration russe. Sa musique combine le jazz, la polytonalité et les folklores américains et sud-américains.

En 1938 il compose "Billy the Kid" une transposition pour orchestre de chansons de cow-boys...

Plus ambitieuse, la suite" Appalachian Spring" (Printemps dans les Appalaches) écrite six ans plus tard, offre un exemple grandiose de l’art symphonique du compositeur, d’un style romantique, voire épique, coloré par le folklore américain, dont la répétition de certains thèmes préfigure le minimalisme de Steve Reich et John Adams.

A l'origine c'est un ballet composé en 1944 en collaboration avec Martha Graham, alors figure de proue de la modernité dans le monde de la danse. " Appalachian Spring" est devenue l'une des oeuvres savantes les plus populaires aux États-Unis, où Copland démontre sa maîtrise de l'orchestre.

A écouter :

APPALACHIAN SPRING (Suite) City of London Sinfonia

CD en disco

site : http://www.ina.fr/audio/PHF07009642/aaron-copland-appalachian-spring-suite-duballet.fr.html

STEVE REICH Steve Reich est né en 1936 à New York, il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine.

"The Desert Music" est une musique aux dimensions spectaculaires. Elle est née d'une réflexion intime de Steve Reich inspirée par trois lieux désertiques hautement symboliques : le Sinaï, le Mojave de Californie et le Désert du Nouveau-Mexique.

Cette oeuvre a rassemblé en elle toutes les influences protéiformes qui l'ont nourrie depuis ses débuts : le piano, le jazz,les traditions musicales hébraïques, l'art des percussionnistes africains ou encore des musiciens balinais.

"J'ai commencé "The Desert Music", à partir de fragments de poèmes du poète nord-américain Williams Carlos Williams.. . La partition requiert un orchestre de 89 musiciens et un chœur de 27 voix..."

A écouter : THE DESERT MUSIC Brooklyn Philharmonic Orchestra (1984) CD en disco

CD en disco site : http://www.antiochus.org/article-28892581.html

LE CINEMA ET LA MUSIQUE Que serait l'Amérique sans le cinéma ? et... Que serait le cinéma sans la musique ?

Les grands espaces américains n'ont pas été simplement des lieux de tournage, dans une certaine mesure on peut dire qu'ils ont été aussi acteurs de ces films.

Westerns, films dramatiques, thrillers, sont indissociables des musiques qui les accompagnent, et les ont rendus inoubliables.

Images en cinémascope , noir et blanc ou technicolor. Musiques épiques ou intimistes : de "La Chevauchée fantastique" à "La Mort aux trousses", des bikers de "Easy rider" à l'errance des héros de "Stranger than paradise", ou encore de "Pale rider" à "True grit"... et la musique participa au mythe...

"North by Northwest. La Mort aux trousses" d' Alfred Hitchcock site : http://www.youtube.com/watch?v=Tkgl4UZLCbo

Des compositeurs de musiques de films : MAX STEINER (1888 - 1971) montre des talents de compositeur prodige dès son plus jeune âge.. Il étudie la musique et reçoit l'enseignement de Gustav Mahler et Johannes Brahms. Sa carrière est lancée par la bande originale de "King Kong" en 1933. Il a composé pour des dizaines de films parmi lesquels "Casablanca" ou "Autant en emporte le vent".

DIMITRI TIOMKIN (1899 -1979) est un des pionniers de la musique de film américaine.

"Lost horizon" de Frank Capra en 1937 devait révéler l'ampleur de son talent à l'attention des producteurs et lancer sa carrière de compositeur de cinéma. Il composera la musique de près d'une centaine de films ( Mr Smith goes toWashington, Géant, Alamo...)

ALEX NORTH (1910 -1991) est un compositeur américain de plus de 60 musiques de films.

(Un tramway nommé Désir, Viva Zapata, Les Cheyennes...) Formé à la Juilliard School et au Conservatoire de Moscou, cet ancien élève d’Aaron Copland compose d’abord des ballets pour Martha Graham ainsi que des musiques de scènes. Alex North sera l’un des premiers à utiliser les formules jazzistiques et les orchestrations modernes « dissonantes » au cinéma.

ENNIO MORRICONE (1928-) est une légende vivante de la musique de film. C'est surtout avec Sergio Leone et la partition de "Pour une poignée de dollars"en 1964 qu'il acquiert une renommée internationale, alliant force et lyrisme dans un style unique. Citons pour mémoire "Le bon, la brute et le truand" (1966) et "Il était une fois dans l'ouest" (1968).

A écouter : "The very best of Ennio Morricone" CD en disco

Des bandes originales de films : "Huge films" GEANT film de George Stevens (1956) musique de Dimitri Tiomkin avec James Dean dans son dernier rôle.

LES GRANDS ESPACES ("The Big country") film de William Wyler (1958) avec Gregory Peck.

Musique de Jérome Moross. Une épopée au milieu de grandioses décors naturels, dont la musique est l'indispensable complément.

LA CONQUETE DE L'OUEST film de Henry Hataway, John Ford et George Marshall. (1962) Musique de Alfred Newman Les Indiens LA PRISONNIERE DU DESERT film de John Ford (1956) musique de Max Steiner site : http://www.dailymotion.com/video/x55p68_la-prisonniere-du-desert-bande-anno_shortfilms LES CHEYENNES film de John Ford (1964) musique Alex North LITTLE BIG MAN film de Athur Penn (1970) musique de John Paul Hammond site : http://www.dailymotion.com/video/xj4en6_little-big-man-1970-music-by-johnhammond_music DANSE AVEC LES LOUPS film de Kevin Costner (1990) musique de John Barry A écouter : "Journey to Fort Sedgewick" CD en disco

LE DERNIER DES MOHICANS un film de Michael Mann (1992) musique de Trevor Jones et Randy Edelman A écouter : "main title" & " Top of the world" CD en disco

Les Westerns épiques LA CHEVAUCHEE FANTASTIQUE film réalisé par John Ford avec John Wayne (1939) Musique de W. Frank Halring, John Leipold, Leo Shuen, Louis Gruenber, Richard Hageman.

Film majeur dans l'histoire du western, tourné à Monument Valley.

Site http://www.youtube.com/watch?v=7Pu9V85Njg8 RIO BRAVO un film de Howard Hawks (1959) musique de Dimitri Tiomkin L'environnement musical du film exploite le degüello, thème traditionnel mexicain. Il s'agit de la chanson chantée par les Mexicains pendant le siège d'El Alamo. Ce thème musical est une composition originale de Dimitri Tiomkin, réutilisée dans "Alamo"de John Wayne.

ALAMO film réalisé par John Wayne en 1960 musique de Dimitri Tiomkin A écouter : deux morceaux célèbres "Le Deguello" et "The green leaves of summer" avec des paroles de Paul Francis Webster.

L'HOMME DE LA PLAINE film de Anthony Mann (1955) musique de George Dunning Un film inscrit dans l’Histoire des Etats-Unis (la Conquête de l’Ouest... le mythe de la frontière), et une grande maîtrise du cinémascope pour filmer les grands espaces.

LES SEPT MERCENAIRES film de John Sturges (1960) musique de Elmer Bernstein A écouter : "thème principal" CD en disco

Vous pouvez retrouver les musiques de ces films dans les compilations : Il était une fois le western : extraits de "Géant", "Rio Bravo", "La Conquête de l'Ouest" Les cent plus belles musiques du cinéma : extraits de "La Prisonnière du désert", "Alamo", "Rio Bravo""La Chevauchée fantastique", "Impitoyable", "Pour une poignée de dollars" Compilation de musiques de films (ciné gala) : extraits de "Alamo", "La Chevauchée fantastique", "The Big country. Les Grands espaces".

Le Renouveau des Westerns : Avec les célébrissimes films de Sergio Leone et leurs musiques signées Ennio Morricone IL ETAIT UNE FOIS DANS L'OUEST (1968) CD en disco A écouter : "Thème principal" et l'incontournable "L'Homme à l'harmonica" Et plus tard les films de Clint Eastwood PALE RIDER (1985) et IMPITOYABLE (1992) musique de Lennie Niehaus Le mouvement hippie et la contestation 1969... les années 70 EASY RIDER film de Dennis Hopper (1969) Le périple de 2 jeunes motards (Dennis Hopper, Peter Fonda) à travers l'Amérique profonde des années 60-70 . Emblématique de la génération hippie, ce road movie est devenu culte.

A écouter : "Born to be wild" de Steppenwolf CD et DVD en disco

générique de début de film voir la vidéo : http://www.youtube.com/watch?v=mHGLBy2CdjI DELIVRANCE film de John Boorman (1972) musique de Erik Weissberg, Steve Mandel, Arthur "Guitar boogie" Smith.

Le film a été tourné sur la rivière Chattoga, séparant la Georgie de la Caroline du Sud. Cultissime.

A écouter : "Dueling banjos" CD en disco

LES MOISSONS DU CIEL film de Terence Malick (1978) musique de Ennio Morricone "Days of Heaven" explore de nombreux thèmes américains, notamment le parcours vers l'Ouest (de Chicago au Texas), omniprésent dans la plupart des westerns. Ce film représente une mythologie incandescente de l'Ouest, c est une œuvre poétique, métaphore du paradis perdu où s'entremêlent les passions et la nature humaine.

Site http://www.dailymotion.com/video/x9nr7t_les-moissons-du-ciel-bande-annonce_shortfilms La nouvelle génération les années 80 /90 : du Texas au Montana PARIS, TEXAS film de Wim Wenders (1984) compositeur interprète Ry Cooder A écouter : " thème principal" CD en disco site : http://www.youtube.com/watch?v=b44paD20O3M

LEGENDES D'AUTOMNE film de Edward Zwick (1994) basé sur une nouvelle de Jim Harrison Musique de James Horner CD en disco et DVD DEAD MAN film de Jim Jarmusch (1995) musique de Neil Young CD en disco A travers l'Ouest sauvage, les accords envoûtants de la guitare de Neil Young accompagnent la quête du héros . Un faux western, un magnifique film poétique

site : http://www.youtube.com/watch?v=n6aCMgy0ES4&feature=related ET AU MILIEU COULE UNE RIVIERE film de Robert Redford (1993) musique Mark Isham A écouter : "River runs through it" & " A summer of lumber and fishing " et "Haunted by waters" CD en disco Le nouveau millénaire TROIS ENTERREMENTS film de Tommy Lee Jones (2005) musique de Marco Beltrami Plutôt qu'un western, c'est une épopée initiatique dont l'action se situe au Texas, dans la zone frontalière avec le Mexique. Un scope qui sublime ces paysages désertiques et la magnifique partition de Marco Beltami pour ce road movie somptueux.

CD en disco L'ASSASSINAT DE JESSE JAMES film de Andrew Dominik (2007) musique de Nick Cave et Warren Ellis. Western dramatique adapté du roman éponyme de Ron Hansen. CD en disco site http://www.youtube.com/watch?v=_CpOQxA0gJ4 TRUE GRIT film de Ethan et Joel Coen (2011) musique de Carter Burwell

CD en disco

FOLK MUSIC La Grande Dépression des années 1930 a marqué la population américaine. En 1933, lorsque Roosevelt devient président, 25% de la population active est au chômage et deux millions d’Américains sont sans-abri. Des manifestations de la faim se multiplient. Des milliers de personnes défilent dans les rues de New York. Une grande grève dans le secteur du textile éclate en 1934.

Dans les campagnes, la situation économique se dégrade, notamment à cause de la sécheresse et du "Dust Bowl"(1933-1935). La ruine des fermiers des Grandes Plaines poussent des milliers de personnes à s'installer dans les Etats de l'Ouest. C'est à cette période qu'apparaît la musique "folk" avec des artistes comme Woody Guthrie et Leadbelly qui font revivre la musique traditionnelle des campagnes.

"Migrant mother"Dorothea Lange (1936) WOODY GUTHRIE (1912 –1967). Parti pour la Californie, comme des milliers de ces Okies chassés par la misère de l'Oklahoma (le roman et le film " Les Raisons de la colère" en racontent l'épopée) Woody Guthrie s'engage très jeune dans l'action politique. Il s'installe alors au cœur des luttes sociales, s'opposant avec sa guitare et ses chansons.

Site http://www.wat.tv/video/raisins-colere-24nkr_2eyrb_.html Figure de proue du mouvement folk des années 1960, il devient l'un des favoris de Greenwich Village. Son folk protestataire exercera une influence majeure sur tous les futurs chanteurs engagés comme Bob Dylan, Joan Baez ou Bruce Springsteen.

"This Land Is Your Land" est l'une des plus célèbres chansons folkloriques des Etats-Unis.

Les paroles ont été écrites en 1940. Guthrie en a tiré la mélodie, essentiellement de "When the World's on Fire", un chant baptiste enregistré par la Carter Family dix ans plus tôt.

This land is your land, this land is my land From California to the New York Island From the Redwood Forest to the Gulf Stream waters This land was made for you and me.

A écouter : "This land is your land" (album "The greatest songs of Woody Guthrie") CD en disco site http://www.youtube.com/watch?v=XaI5IRuS2aE PETE SEEGER, autre figure emblématique du folk et fils de musicologue est né en 1919.

Il parcourt les campagnes des États-Unis pour collecter des musiques et enrichir son répertoire armé de son banjo, de sa guitare et de centaines de chansons traditionnelles.

En 1950 il fonde le groupe The Weavers, qui jouera un rôle déterminant dans l'éclosion du courant du folksong protestataire.

Il enregistre des centaines de titres, le plus imposant ensemble de chansons folkloriques et de chansons protestataires jamais enregistré aux États-Unis.

A écouter :"If I had a hammer, songs of hope & struggle" CD en disco

LE FOLK ROCK Fin des années 60, la contestation, le mouvement hippie, les rêves de toute une génération...

Les musiciens folk de la seconde moitié du XXesiècle seront beaucoup inspirés par les beatniks et certains écrivains comme Jack Kerouac et son roman mythique "Sur la route" (1960).

La musique folk observe un renouveau dans les années 60, forte période de révolte et de contestation. Apparaissent alors les concerts amplifiés, les disques et la radiodiffusion.

La plupart des folk-singers vont migrer vers ce qui va devenir le lieu phare du mouvement folk, le Greenwich Village (New York). Plus que jamais, les folk-songs vont devenir l'instrument de la protestation en plein mouvement contestaire. Le mouvement s'appuie principalement sur les droits de l'homme, la justice sociale et la paix.

BOB DYLAN Les figures emblématiques de cette période sont bien-sûr Bob Dylan et Joan Baez. Fortement influencé par Woody Guthrie et Pete Seeger, Bob Dylan va marquer cette période par ses textes faisant de lui un chanteur hors du commun.

S'il représente l'image du folk-singer des années 60, seulement accompagné de sa guitare et de son harmonica, c'est pourtant lui qui va révolutionner cette image en amorçant un virage électrique créant un nouveau courant, le folk-rock.

A écouter : "Highway 61 revisited" (Like a rolling stone, Desolation row...) CD en disco BOB DYLAN & JOHNNY CASH "THE GIRL FROM NORTH COUNTRY" Chanson composée par Dylan en 1963.

Les deux monstres sacrés du folk rock américain l'ont enregistrée en duo en 1969 pour l'album "Nashville skyline" de Dylan CD en disco A écouter aussi dans le coffret "L'Odyssée du rock" Well, if you're travelin' in the north country fair, Where the winds hit heavy on the borderline, Remember me to one who lives there.

She once was a true love of mine. site http://www.wat.tv/video/bob-dylan-girl-from-the-north-15u04_2ey2h_.html site http://www.youtube.com/watch?v=32ZMSNAZcsA&feature=relate BRUCE SPRINGSTEEN Avec "The River" (1980) le "Boss" nous livre un disque de folk-rock plein d’histoires tristes et désabusées de l’Amérique profonde. En 1981, ému par la lecture du livre de Joe Klein "Woody Guthrie – A life", Bruce Springsteen interprète "This land is your land" lors de la plupart des

concerts de sa longue tournée mondiale avec son groupe l'E Street Band, faisant ainsi découvrir un nom et une œuvre à des dizaines de milliers de jeunes fans de rock.

A écouter : "Nebraska" & "The River" CD en disco

KAREN DALTON (1938-1993) est une artiste américaine, aux origines mi-irlandaise, micherokee. Vénérée par un petit cercle d'inittiés de Greenwich Village dans les années 60. Une chanteuse de "blues blanche": dont la voix fait penser à celle de Billie Holiday.

A écouter " In my own time" CD en disco BUFFY SAINTE-MARIE est née en 1941 dans une réserve indienne. Elle est l'auteure de la chanson à succès "Bury my heart at Wounded Knee" (Enterre mon cœur à Wounded Knee).

D'origine amerindienne, Elle a mis à profit son art pour la défense de la cause indienne. Artiste pluri-disciplinaire, elle a permis au grand public de découvrir la culture indienne canadienne. Son oeuvre engagée pour diverses causes et proche de celle de Joan Baez A écouter : " Coincidences and likely stories " (titre "I'm going home" CD en disco .....On pourrait également ajouter les noms de Joni Mitchell, Neil Young, , Leonard Cohen... et plus recemment Alela Diane, Bonnie Prince Billy, John Butler, Charlie Winston...

ON THE ROAD AGAIN La route est un mythe américain. On ne compte pas le nombre de chansons qui l'évoquent ou qui ont pour sujet le voyage, les routiers, la vie sur la route dans le rock, le blues, la country, le folk. On peut aussi évoquer le « hobo », vagabond à la recherche de petits boulots qui dans les années 20 et 30 voyage à travers l'Amérique en train, en voiture. Le chantre des hobos fût certainement Woody Guthrie qui lui-même inspira Bob Dylan (pour la chanson "Like A Rolling Stone").

La chanson "Route 66" C'est en 1947 que Bobby Troup a eu l'idée de la chanson en se rendant de la Pennsylvanie à Los Angeles (Californie). Le morceau (qui liste des villes et états traversées par la route) célèbre l'aventure sur la route et la liberté que celle-ci procure.

D'autres chanteurs ont aussi écrit sur "la route" : Robert Johnson ("Higway 61"), Rays Charles ("Hit The Road Jack"), Bob Dylan ("Highway 61 »), Jonathan Richman et Bo Diddley (« Roadrunner ») sans oublier Bruce Springsteen avec "Thunder Road".

La chanson "Route 66" a été reprise par Chuck Berry au début des années 1960. Dès lors, la chanson devient un classique rythm'n blues. Ce sont les Rolling Stones, en 1964, qui lui donnent sa forme finale.

Plus tard des groupes country, mais aussi hard-rock (Humble Pie), punk (Dead Boys, Cramps), jazz vocal et orchestral (Nathalie Cole, Manhattan Transfer, Brian Setzer Orchestra..) et même newwave ( Depeche Mode) ont parcouru la Route 66.

Même le groupe Telephone enregistré sa version de la traversée des États-Unis via la Route 66...

A écouter : "Route 66" par les Rolling Stones (album "December's children"...)

CD en disco par Chuck Berry (album "Les originaux de Chuck Berry") CD en disco

LET'S GO TO AMERICA ..........................LET'S GO TO AMERICAN MUSIC..................