MEGAPOLIS_kiev_July_2017 by megapolis_magazine

№ 24 июль 2017 киев

Филипп Ильенко о возрождении украинского кино и роли мейнстримных фильмов

Итальянские каникулы. Райские дворики, концерты на рассвете и культ еды

Идрис Эльба

о съемках «Темной башни», вызовах и встрече со Стивеном Кингом

Наталия

Вальдовская:

Путешествия заряжают энергией и вдохновляют

content

№ 24 июль 2017 Главный редактор Инна Сословская (068) 888-93-21 i.soslovska@megapolisplus.com.ua

12 Афиша

Ассистент главного редактора Валерия Лытко И. о. выпускающего редактора Юлия Савчук (097) 849-85-86 y.savchuk@megapolisplus.com.ua

Ассистент редакции Анастасия Фурсенко a.fursenko@megapolisplus.com.ua

Литературный редактор Анна Безрукова

Римма Зюбина: «В жизни нет ничего страшнее, чем неосуществленная мечта»

Дизайн Оксана Катеренчук Дарья Акулова Александра Бочкор Шрифт NarzissPro

42 Итальянские каникулы

Отдел рекламы в Киеве Лукьяновский переулок, 8 тел./факс: (044) 585-96-30, 585-96-31, 585-96-32 Оксана Рева o.reva@megapolisplus.com.ua Ольга Распоркина o.rasporkina@megapolisplus.com.ua Юлия Савчук y.savchuk@megapolisplus.com.ua

Смелее! Отдел рекламы в Харькове ул. Культуры, 28 (057) 751-94-61 Выпускающий редактор Лилия Лебедь l.lebed@megapolisplus.com.ua

Отдел рекламы в Одессе ул. Троицкая, 36 тел./факс: (048) 775-16-16 Выпускающий редактор Виктория Арикова v.arikova@megapolisplus.com.ua

58 Неоновый Брейси

64 Через терни у кіно

Над номером работали: Анна Панахно, Анна Безрукова, Инна Сословская, Валерия Лытко, Валентин Лукьянчиков, Александра Сажина, Татьяна Англичанова, Юлия Козда, Лера Корф, Каролина Лейта, Маричка Алексевич, София Рудь, Дима Гавриш

Распространение журнала Распространяется бесплатно на территории международного аэропорта «Борисполь», в гостиницах, ресторанах, бутиках, спортивных центрах, автосалонах, развлекательных и торговых центрах Киева.

Редакция не несет ответственности за содержание рекламных материалов. При предоставлении готовых оригинал-макетов рекламодатель подтверждает, что данный макет отвечает требованиям законодательства Украины. В этом случае рекламодатель несет ответственность за сохранение прав третьих лиц и подтверждает, что использованные в макете знаки для товаров и услуг имеют регистрацию и разрешение на размещение и использование на территории Украины, а все рекламируемые товары и услуги, подлежащие обязательной сертификации и требующие наличия лицензии, сертифицированы и имеют соответствующую лицензию. Также при предоставлении оригинал-макетов, содержащих изображение физических лиц, рекламодатель подтверждает, что обладает всеми необходимыми правами на размещение таких изображений и это никак не ущемляет прав третьих лиц. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Ответственность за достоверность фактов, имен собственных и прочих сведений несут авторы публикаций. Редакция оставляет за собой право редактирования материалов. Рукописи не рецензируются и не возвращаются. Все права защищены. Перепечатка и любое использование материалов возможны только с письменного разрешения редакции.

Отдел рекламы во львове ул. Героев УПА, 72, оф. 443, БЦ «Технопарк» (032) 290-2-777 Выпускающий редактор Дарья Дитковская d.ditkovskaya@megapolisplus.com.ua Издатель и учредитель ООО «Мега-Полис-плюс» Свидетельство о государственной регистрации печатного средства массовой информации КВ № 21449-11249Р выдано Министерством юстиции Украины 18.08.2015 г. Адрес редакции и издателя г. Киев, Лукьяновский переулок, 8 тел./факс: (044) 593-26-96, 585-96-30 Печать ООО «Первая образцовая типография» 61052, Харьков, ул. Маршала Конева, 21 www.exp-print.com.ua Тираж: 20 000 экземпляров Выход в свет: 5 июля 2017

July'17 | Megapolis magazine®

editorial

Кино — это необходимость. Это кислород. после хорошего фильма хочется жить на полную и стараться быть лучше

оворят, ценность фильма можно из-

мерить лишь тем, сколько раз вы его пересматриваете. Ни одна премия, рецензия или единогласное признание критиков не заставят вас испытать настоящие эмоции. Или не испытать. Тут уж как повезет. Неважно, это голливудский блокбастер или глубокий киношедевр, переворачивающий сознание миллионов, малобюджетный артхаус или заурядная комедия, после которой просто по-дурацки улыбаешься по дороге из кинотеатра домой. Главное — чувства и послевкусие от увиденного на экране. Кино обладает чрезвычайной способностью расширять реальность, формировать кругозор, приближать нас к культурам, историям и ситуациям, далеким от тех, с которыми мы привыкли сталкиваться в обычной жизни. Кино — это необходимость. Это кислород. После хорошего фильма хочется жить на полную и стараться быть лучше. Кино

показывает нам, что хорошо, к чему нужно стремиться, что любить, что ненавидеть, чего бояться и над чем смеяться. Нам нужны эти истории. Нам нужно верить, что Супермен умеет летать, что изобретение одного человека может помочь всему миру, что добро побеждает, правда сильнее, любовь бессмертна, а на дне ящика Пандоры всегда есть надежда. Ведь кино, как и каждый из нас, — это истории, в которые мы верим.

фото: Мария Чередникова Жакет: PORTRAIT STORE

Инна Сословская, главный редактор

July'17 | Megapolis magazine®

highlights

Megapolis рекомендует вдохновиться 70 лет назад Кристиан Диор презентовал коллекцию «New Look», перевернувшую мир послевоенной моды. С тех пор Модный дом создал тысячи образов, которые пришлись по вкусу поклонникам экстравагантного стиля. 5 июля в Париже открылась масштабная выставка-ретроспектива модного бренда. На 3500 м2 Музея декоративного искусства представлены 300 платьев Christian Dior, созданные с 1947 по 2016 года, аксессуары, украшения, парфюмерные коллекции, а также предметы искусства, которые вдохновляли маэстро. Прогуливаясь по экспозиции, обязательно посетите зал, имитирующий Зеркальную га-

Выбор: Анна панахно

« Christian Dior, couturier du rêve»

5 июля 2017–7 января 2018

лерею Версальского дворца. Здесь демонстрируются вечерние платья Dior, которые принадлежали Грейс

Келли, принцессе Диане, Шарлиз Терон и другим звездным клиенткам Модного дома.

Mario Testino. «Undressed». Helmut Newton. «Unseen». Jean Pigozzi. «Pool Party» Выставка-триптих в берлинском Helmut Newton Foundation объединяет работы трех культовых фотографов, которые лучше других чувствовали, что происходит по ту сторону объектива. Для презентации творчества Хельмута Ньютона — классика фотографии в стиле ню — кураторы отобрали обычные и обнаженные портреты, большинство которых не публиковались ранее, а также модные фотографии. Создатель глянцевого реализма Марио Тестино представлен женскими портретами для съемок Vogue, которые

демонстрируют связь моды и эротики, человеческого тела и искусства. Серия «Pool Party» французского мультимиллионера, филантропа и коллекционера Жана Пигоцци приоткрывает

до 19 ноября

завесу роскошной жизни на Французской Ривьере. В кадр Пигоцци попали Мик Джаггер, Боно, Элизабет Тейлор, Наоми Кэмпбелл и другие близкие друзья фотографа.

« 1927 Il ritorno in Italia»

Сальваторе Феррагамо знают как дизайнера обуви из Флоренции, однако его карьера началась далеко от родной Италии. В 1915-м, в поисках лучшей жизни, молодой обувщик отправился в Калифорнию. А спустя 12 лет, заработав имя и стартовый капитал, вернулся домой. Именно этот юбилей — 90 лет со дня возвращения дизайнера в Италию — и решил отметить музей Сальваторе Феррагамо. Экспозиция знакомит зрителей с Флоренцией 1920-х: городом художников и ремесленников, воспетым эстетами, с портретами итальянских красавиц, одетыми в модное арт-деко, с итальянским дизайном, живописью, скульптурой, а также первыми мастерскими и моделями обуви, созданными Феррагамо в Италии. Сам Сальваторе представлен на выставке пассажиром лайнера «Океания», который вез его из Америки домой.

до 2 мая 2018

July'17 | Megapolis magazine®

highlights

Megapolis рекомендует посетить

« Modern life!» до 30 июля

2017-й — важный год для Финляндии. В этом году страна Мумитроллей отмечает 100-летие независимости. В календаре праздничных событий — десятки ивентов. Один из них точно заинтересует каждого туриста. Во Дворце тенниса в Хельсинки проходит выставка «Modern Life!», посвященная финскому модернизму. Городской художественный музей, музей Альвара Аалто, Музей финской архитектуры, Музей дизайна и Финский музей фотографии объединились, чтобы продемонстрировать развитие архитектуры, дизайна, фото- и изобразительного искусства Финляндии с 1917 по 1968 года. Узнать, как финский дизайн стал именем нарицательным, о его влиянии на повседневную жизнь финнов и международный контекст, можно до 30 июля.

Megapolis magazine® | July'17

Megapolis рекомендует послушать

Festival Internacional de Benicassim Все летние музыкальные фестивали объединяет не только насыщенный лайнап, круглосуточный драйв и бесконечный позитив, но и менее приятная вещь. «Sold out» — эта фраза может привести в отчаяние любого тусовщика. Однако не стоит расстраиваться заранее. Кроме десятки раскрученных фестивальных площадок есть еще как минимум столько же менее известных, на афишах которых можно увидеть милые ушам имена. Festival Internacional de Benicassim, который проходит в курортном испанском

13–16 июля

городке Беникасим, на побережье Балеарского моря — один из таких. В этом году здесь выступят Red Hot Chili Peppers, The Weeknd, Ride, Kasabian, Foals, Bonobo и другие артисты, привлекающие аудиторию со всего мира.

Montreux Jazz Festival 30 июня–15 июля

Montreux Jazz Festival, собирающий ценителей качественной музыки на берегу Женевского озера с 1967 года, давно вышел за джазовые рамки. Две недели на 12 фестивальных сценах будут звучать блюз, рок, этническая музыка, рэп, электроника, поп, соул и, конечно же, джаз. Традиционно на MJF выступят именитые джазмены — трубач-виртуоз Ibrahim

Maalouf, перкуссионист Trilok Gurtu, саксофонист Donny McCaslin, пианист Herbie Hancock. Ярким событием станут экспериментальные концерты Brian Ferry, Brian Wilson и Tom Jones, а также программа contemporary jazz, представленная Mare Nostrum и Shabaka & The Ancestors. Кроме того, на фестивале можно будет услышать Alt-J, The Kills, Metronomy, Benjamin Clementine, Pet Shop Boys, Yello, посетить творческие мастерские, ночные электронные вечеринки и кинотеатр, в котором будут показывать записи знаменитых сетов. Билеты на MJF рекомендуем покупать заранее.

Arcade Fire.

«Everything Now» 28 июля

13 лет назад канадцы Arcade Fire выпустили дебютный альбом «Funeral», который получил поддержку Дэвида Боуи, Боно, Криса Мартина, и после этого не снижали планку. Пятая студийная пластинка Уина Батлера и Реджины Шассан, созданная в сотрудничестве с Томом Бангальтером (Daft Punk), Стивом Маки (Pulp) и Маркусом Дравсом (продюсер Coldplay, Mumford and Sons), — не просто продолжение альбома «Reflektor» (2013). 1 июня группа выложила в сеть одноименный трек «Everything Now», ставший оптимистичным лейтмотивом всего творчества Arcade Firе. Перестать притворяться, выйти за рамки общества потребления, провозглашая «верность настоящему моменту», тому, что окружает нас здесь и сейчас, — лучший совет, который можно получить этим летом. Релиз альбома запланирован на 28 июля.

p e r s onneaw l sg u i d e

Изысканная элегантность

Frederique Constant

Frederique Constant представляет две новые модели Runabout, посвященные изящным лодкам Riva 1920-х годов. Сотрудничество Frederique Constant с орга-

низацией Riva Historical Society началось в 2009 году. Цель организации — помочь владельцам Riva как можно лучше сберечь свою драгоценную собственность.

Новые модели Frederique Constant выполнены в изысканной классической манере и оснащены функциями часов, минут и секунд, а также указателями даты и времени GMT в 24-часовом формате. Их циферблаты со светящимися накладными метками украшены гильошированным узором. Часы помещены в полированный трехсоставный корпус из нержавеющей стали диаметром 44 мм. Сквозь прозрачную заднюю крышку можно наблюдать за работой механизма FC-350 с модулем GMT собственной разработки и изготовления. Каждая модель помещена в подарочный футляр из дерева, в который вложена тщательно выполненная деревянная миниатюрная яхта Runabout.

Zlocci. Стиль в каждой детали Zlocci — премиальный бренд изысканных кожаных изделий испанской мануфактуры. КастилияЛа-Манча — регион, в котором мастера вручную шьют узнаваемую и благородную обувь. Основанная три столетия назад, небольшая мануфактура и сегодня не использует автоматизированные линии сборки. Обувь из экзотической кожи аллигатора, страуса, угря, ящерицы и оленя, отличающаяся отличной выделкой, пронизана почерком талантливых мастеров. Визитная карточка Zlocci — придающие дух испанской аристократии мужские аксессуары, которые становятся

произведениями искусства благодаря уникальным видам кожи. Каждая коллекция мастеров — особенная, каждая модель — эксклюзивная, в каждой детали — традиции. Безупречное качество, лучшие образцы кожи, сопри-

косновение современности с историческими обычаями позволяют Zlocci поддерживать высокую элитарность бренда. Zlocci предоставляет идеальный выбор обуви: fashion, classic, casual или эксклюзивный пошив.

лето с Luisa Spagnoli

Коллекция Spring/Summer 2017 от Luisa Spagnoli — гимн лету и желанию отправиться в долгожданный отпуск, взяв с собой только свежие и светлые предметы гардероба. Коллекция наполнена атмосферой Средиземного моря, растительности южных островов, местной архитектуры. Капри, Форментера, Киклады — самые востребованные направления — определили модные тенденции сезона. Модели новой коллекции украсили цветы разных форматов и оттенков, а также морская тематика с классическими полосками. Оттенки синего, бирюзы, белый — это традиционный греческий стиль острова Капри, который преобладает в коллекции. Платья с поясами и пышными юбками до колен, весенние букеты на длинных платьях с атласными лентами и бантами на талии, гофрированные платья или вышитые кружевные вставки на платьях, топах и пальто — выбор за вами!

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

trends

Багаж для серьезных путешественников

омпания, основанная в 1910 году американцем Джессе Швайдером, с неизменным успехом выпускает качественные, надежные, стильные пластиковые и тканевые чемоданы. Известность компании приносит не только функциональность изделий, но и внедрение инноваций, среди которых — первый в истории полипропиленовый чемодан с литым корпусом (1969), запатентованный Samsonite чемодан на колесах с выдвигающейся ручкой (1974), первый чемодан на четырех колесах (2002). Революционным прорывом стало создание в 2008 году коллекции, изготовленной из суперпрочного и суперлегкого материала Curv. Последний тренд — это легкий и прочный багаж. Легкий чемодан на колесах — мечта любого путешественника! И это абсолютно естественно: чем меньше весит чемодан, тем больше вещей в него можно положить, не опасаясь перевеса и доплаты за лишние килограммы. Samsonite, зная о предпочтениях своих клиентов, старается превзойти каждую предыдущую серию по легкости. Но вместе с тем не забывает о прочности. В рейтинге функциональности Samsonite занимает лидирующую позицию.

Самый легкий и одновременно самый прочный чемодан — это чемодан фирмы Samsonite из революционного запатентованного материала Сurv. Его вес — от 1,7 кг. Материал Сurv изготавливается из переплетенных в особом порядке пластиковых волокон. Samsonite выпускает несколько коллекций из этого материала, самая известная — Cosmolite. Еще одно преимущество чемоданов из Curv — отсутствие видимых царапин.

Чемоданы Samsonite из ткани также становятся всё легче и легче. Идеальный вариант для летнего отпуска — легкий тканевый чемодан из коллекции Uplite, который имеет широкий модельный ряд, красивую цветовую гамму и модный дизайн. Вес ручной клади этой модели чемодана — 1,7 кг.

Вес самого легкого и самого прочного чемодана из материала Curv — от 1,7 кг.

Стильный, функциональный и самый легкий комплект этого сезона — Cosmolite & Uplite Ice Blue. Megapolis magazine® | July'17 | promotion

design

Джованни

Оттонелло. Мир кино глазами дизайнера Записала: Валерия Л ы т к о Фото: Валентин Л у к ь я н ч и к о в

Джованни Оттонелло — арт-директор и профессор Istituto Europeo di Design, консультант таких люксовых брендов, как Salvatore Ferragamo, Hugo Boss, La Martina Bottega и Veneta. Он помогает в организации выставок, перфомансов, посещает Недели моды, читает лекции по всему миру, а недавно с одной из них побывал в Киеве. Джованни рассказал нам о совместной работе с Питером Гринуэем, о том, как считывать символы, которыми насыщено хорошее кино, и объяснил, почему не существует разницы между дизайном стула и дизайном платья.

Вы не первый раз приезжаете в Украину. У вас уже сложилось мнение о нашей стране? О, я был здесь много раз, даже не знаю, сколько именно. Приезжал на Ukrainian Fashion Week, проводил лекции в университетах, а в прошлом году — на ОМКФ и Odessa Fashion Day. Когда живешь за границей, у тебя нет никакого представления об Украине. Существуют лишь определенные стереотипы. Мне кажется, здесь удивительная энергетика. И не только из-за людей, хотя украинцы — необыкновенные: они хотят что-то делать ради роста своей страны. Например, UFW и молодые дизайнеры, которые там представлены, — это просто потря-

сающе. Я также в хороших отношениях с Грузией, был там семь раз. Думаю, в этой стране такая же энергетика. Чувствуется мощная сила. Но у грузин есть план, как показать то, что происходит внутри их государства. А в Украине с этим проблема: у нее огромный потенциал, есть возможность объединиться, но пока нет представления, как коммуницировать с другими странами. Я часто сотрудничаю с разными брендами. Общаясь с их продакт- или маркетинг-менеджерами, вижу всё ту же проблему — неумение наладить коммуникацию с аудиторией. Они делают это по-разному и не всегда правильно.

July'17 | Megapolis magazine®

personal

guide

personal

guide

Вы консультируете Bottega Veneta, Salvatore Ferragamo, Hugo Boss, La Martina, Mandarina Duck, Rubelli. Какие именно услуги вы им предоставляете? Это зависит от ситуации. Когда долгое время работаешь во главе компании, внутри нее, у тебя нет возможности увидеть, что происходит вокруг. Не только посмотреть на бренд с другой стороны, но и понять, что вообще творится в 2017-м в искусстве, еде, моде, музыке, кино. Иногда им нужен кто-то, кто помог бы сделать это. Этот кто-то — я. У разных брендов — разные проблемы. У меня был удивительный опыт работы с Hugo Boss. Бренду нужно было построить коммуникацию с молодой аудиторией. Специально для нее мы сделали перфоманс. То есть всё очень индивидуально.

С чего началась ваша карьера в модной индустрии?

У меня есть мечта: чтобы украинские, грузинские или дизайнеры из любой другой точки мира приехали в Италию и поделились своей культурой. Смешение культурных бэкграундов — это прекрасно 18

Я получил архитектурное образование: мечтал стать куратором и наполнять помещения искусством. Сначала создавал с другими архитекторами и музеями в Генуе выставки дизайна интерьеров. Затем работал над крупной выставкой древних тканей. После встречи с Сальваторе Феррагамо начал работать в модной индустрии. В 2001-м переехал из Генуи в Милан и занялся фуд-дизайном. Тогда еще не было такого интереса, страсти к еде, как сейчас. У каждого ТВ-канала на земле не было собственного кулинарного шоу. Позже познакомился с Европейским институтом дизайна и стал в нем преподавать. Восемь лет я занимал должность профессора института, помогал студентам создавать первые модные коллекции. Мой путь от архитектуры к моде может показаться странным, но на самом деле дизайн — это что-то неделимое.

Что для вас дизайн? Дизайн — это в первую очередь решение проблемы. У меня есть проблема: мне нужно что-то на себя надеть, на чём-то сидеть, где-то жить. Я не вижу разницы в том, чтобы создать дизайн стула или платья. Меняется всего лишь форма или материал. Поэтому дизайнеры интерьера или продакт-дизайнеры часто создают

July'17 | Megapolis magazine®

design

платья, а модные дизайнеры сотрудничают с производителями мебели. Грань между этими сферами стирается. В будущем, я думаю, ее не будет вовсе. У меня есть мечта: чтобы украинские, грузинские или дизайнеры из любой другой точки мира приехали в Италию и поделились своей культурой. Смешение культурных бэкграундов — это прекрасно. Два года назад я был в Корее. Во время поездки посетил несколько университетов и познакомился с удивительным искусством корейской каллиграфии, с историей их алфавита. Это наследие можно использовать, чтобы создавать мебель, паттерны для одежды. Не нужно терять историю, нужно сделать так, чтобы о ней узнали.

Что вы думаете о выражении «Хорошие художники копируют, великие — воруют»? Уместно ли «воровство» в модной индустрии? В моде всегда остро стоит вопрос — это трибьют, копия или вдохновение? Например, новая коллекция Jeff Koons для Louis Vuitton с картинами Леонардо да Винчи или Винсента ван Гога на сумках. Есть ли за этим какая-то идея, креативность? Думаю, существует много уровней прочтения моды. Первый уровень — «Вау!». Это момент, когда хочется скупить все вещи определенного бренда. Второй — «Почему?». Мы хотим узнать, что стоит за коллекцией, какова отправная точка процесса, в чём идея. Третий — «Копировал ли автор?». После этого вы решаете, готовы ли потратить достаточное количество денег, чтобы обладать той или иной вещью. Для меня потратить большую сумму на обычную белую футболку — безумие. Предпочитаю тратить деньги на вещь, глядя на которую могу прочитать процесс, увидеть, что за ней стоят мысли, эмоции, что она идеальной формы и хорошо пошита. Логотип не имеет значения, важен только вложенный в вещь новый смысл.

В чём ваша миссия как арт-директора Европейского института дизайна? Моя цель — делиться со студентами абсолютно всем. Не всегда легко достучаться до всех, поэтому приходится подстраивать идеи под определенные аудитории,

Megapolis magazine® | July'17

но общение с ними — фундаментально. Как арт-директор, я много путешествую. У IED есть 11 филиалов (7 — в Италии, 2 — в Испании, 2 — в Бразилии). Недавно был на выставке Питти Уомо, мы с Линдси Кемп делали там перфоманс. Кемп — хореограф и мим, буквально создавший Дэвида Боуи и его шоу Rise & Fall of Ziggy Stardust. Вместе со студентами мы работали над переосмыслением кимоно. Во время представления кабуки-театра он был одет в кимоно одного из студентов. Это был удивительный опыт. В этом и состоит моя задача арт-директора — создавать возможности.

те 007»: кресла Гаэтано Пеше и «Барселона», лампа Arco di Castiglioni. Также мы можем прочитать в фильме цвет или звук. Цвет персонажа может совпадать с цветом стены, простыни или лампы. Благодаря этому пониманию фильм разделяется на определенные уровни. Использование расслабляющей мелодии во время эмоционально сильной, драматичной сцены помогает показать контраст, спектр ощущений. Многое рассказать о кинокартине может даже постер или шрифт, которым написано название на экране. За пару секунд до начала фильма у меня уже формируется представление о нем.

Тема лекции, которую вы недавно читали в Киеве, — «Мир кино глазами дизайнера». Расскажите о ней подробнее.

На что обращаете внимание, когда смотрите кино?

Кино — искусство, в котором всё находится в идеальном балансе: дизайн интерьера, света, звука, fashion-дизайн, сценография, фотография. Это своего рода книга, которую я умею читать. Важно прочитать цвет, платье, вазу, лампу — каждую деталь. Так, если изменить цвет, полностью изменится вся история. Есть известный немой черно-белый фильм «Артист». Можно, конечно, представить его в цвете. Но это будет совсем другой фильм. Красная нить лекции — иконы. Они есть в моде, в дизайне и в любой другой креативной сфере. Итальянский актер Рудольф Валентино — первый мужчина-икона в кино, первые женщиныиконы — Грета Гарбо и Марлен Дитрих. Интересно также прослеживать отношения моды и кинематографа. Часто случалось так, что мода вдохновляла на создание фильма. Или наоборот: фильм приводил к изменениям в обществе и моде. Пример тому — желтые кроссовки Onitsuka Tiger Mexico 66 из «Убить Билла». До этого фильма их никто не носил, а после его выхода половина планеты обзавелась ярко-желтыми сникерсами. Режиссеры часто наполняют фильмы символами, деталями, объектами, которые помогают им рассказывать историю. Их нужно уметь распознавать. Так, много культовых примеров промышленного дизайна есть в «Аген-

Сейчас, после миллионов просмотренных фильмов, больше всего люблю смотреть на цвет. Концентрируюсь на прочтении деталей: почему ваза стоит именно там, почему она красная, почему сережка главной героини именно такая?

И вы всегда находите ответы? Да! Я всегда говорю своим студентам, что их первым и главным вопросом в жизни должен быть вопрос «Почему?». Важно абсолютно всё.

Какие специальные знания должны быть у режиссера, чтобы у него получилось оперировать всеми этими деталями? Образование? Нет! Только чувствительность, восприимчивость.

Кто ваш любимый режиссер, в фильмах которого все детали — на своих местах? У меня много любимых режиссеров. Обожаю восточных мастеров: Пан Чхан Ука, Ким Ки Дука. Из европейских настоящим гением считаю Питера Гринуэя. Я работал с ним над фильмами «Записки у изголовья», «Книги Просперо», «Живот архитектора», «Дитя Макона», «Зед и два нуля», «Чемодан Тульса Люпера». Питер вкладывает в свои фильмы очень много значимых деталей — числа, еду, воду, обожает показывать обнаженные тела. У всего есть смысл. Случайностей не существует.

Юлия Синькевич:

«Оценка зрителей для ОМКФ — на первом месте» Красная дорожка и международное жюри, показы под открытым небом и образовательные программы, лучшее украинское и мировое кино, море эмоций и июльского солнца — с 2010 года Одесский международный кинофестиваль вырос от локального события до известного в мире киносмотра. В 2017-м оценивать фильмы ОМКФ будут Эйдан Тернер, Кристиан Петцольд, Сибель Кекилли, Римма Зюбина, Наталья Ворожбит и другие мэтры киноиндустрии. А среди спикеров воркшопов — сама Нэнси Бишоп! Мы поговорили с Юлией Синькевич — генеральным продюсером Одесского кинофестиваля — о пути «восточноевропейских Канн», украинских лентах на международном рынке, возникновении Национальной кинопремии, развитии сериалов и трендовых темах.

Записала: Анна Безрукова

Фото: Александра Сажина

exclusive

В вашем профессиональном арсенале — Koktebel Jazz Festival, ГогольFest, концертные туры Nino Katamadze and Insight, De Phazz и других музыкантов. Сейчас Вы сосредоточены исключительно на ОМКФ? Уже больше семи лет Одесский кинофестиваль — мой главный и самый любимый проект, которому я посвящаю практически всё время и все силы. Это не только организация одного большого события, но и ряд других активностей в течение года, которые направлены на консолидацию киноиндустрии и развитие украинского кинематографа. Среди них — Зимний кинорынок, участие в международных фестивалях, круглых столах и панельных дискуссиях, организация открытых и закрытых показов. В этом году мы основали Украинскую киноакадемию и Национальную кинопремию «Золота Дзиґа». Кроме того, я делаю первые шаги как независимый кинопродюсер: недавно закончился прокат моего первого проекта — документального фильма «Рідні» Виталия Манского.

Как изменился украинский культурный менеджмент за последнее десятилетие? Когда я только начинала свою деятельность, понятия «культурный менеджер» в Украине просто не существовало. Были event-менеджеры и арт-директора — они делали всё одновременно. На одном из первых фестивалей Jazz Koktebel я занималась артистами, сувенирами и поселением гостей. Конечно, за последнее десятилетие культурный менеджмент очень изменился. Все участники процесса начали более осознанно подходить к распределению нагрузки и функционала. Начали понимать, какую роль в жизни страны играют культурные проекты, осознавать, что культурная дипломатия — неотъемлемая часть развития любой нации, способ диалога как внутри страны, так и с зарубежными коллегами. Но, к сожалению, «официальная» культура и независимые проекты, благодаря которым об Украине знают в мире, — это всё еще параллельные миры. На менеджмент в сфере культуры влияет и технический прогресс — он убрал множество барьеров и открыл новые двери. Когда я занималась Jazz Koktebel, связь

Megapolis magazine® | July'17

« с каждым годом увеличивается

количество и качество национальных кинокартин, появляются новые имена, таланты и идеи»

была телефонной, интернета практически не было. Сейчас стало проще — можно автоматизировать логистику и организацию крупных событий. Культурному менеджменту сегодня по-настоящему не хватает базового образования. Все ведущие менеджеры Украины либо учатся за рубежом, либо осваивают профессию на личном опыте — методом проб и ошибок.

нит личное общение. Идеи, которые рождаются в диалоге, помогают быть в контексте мировой индустрии.

Каковы позиции украинского кино на современном международном рынке?

На ведущих мировых фестивалях мы не только отсматриваем фильмы, но и внимательно наблюдаем за организацией, советуемся с менеджментом и перенимаем лучшие практики. Ведь и Каннский, и Берлинский кинофестивали — это мероприятия с огромным опытом и длительной историей. Среди некоторых участников киноиндустрии бытует мнение, что ездить

Об украинском кино на мировых фестивалях заговорили в последние несколько лет благодаря успехам фильма «Плем’я» Мирослава Слабошпицкого, кинокартинам Сергея Лозницы и других режиссеров. Также это связано с политическими событиями, которые привлекли внимание к Украине. Раньше многие зарубежные коллеги ассоциировали Украину с Россией, не понимая культурной и ментальной разницы. Сейчас в европейских странах Украину воспринимают иначе: понимают, что это отдельное государство со своей историей, культурой, кинематографической традицией, со своими именами в кино. Конечно, это только начало пути. Успехи наших фильмов на ведущих кинофе-

на крупные смотры нет необходимости: можно просто запросить ссылку на фильм и посмотреть его. Но я по собственному опыту знаю — ничто не заме-

стивалях и премьеры в основных программах — разовые истории. Но мы, как организаторы Одесского кинофестиваля, видим, что с каждым годом

Вы регулярно посещаете главные мировые кинособытия. Чему учат Берлинале и Каннский кинофестиваль?

exclusive

Главный приз ОМКФ — статуэтку «Золотой Дюк» — вручают зрители. Это принципиальная позиция? Да, это наша принципиальная позиция. Сегодня ОМКФ — один из самых больших зрительских кинофестивалей в Восточной Европе. Мы всегда стремились развивать культуру зрительского просмотра качественного кино. Хотели, чтобы как можно больше людей в Украине смотрели не только мейнстримные блокбастеры, но и интеллектуальные картины. В 2012 году мы окончательно сформулировали концепцию ОМКФ как фестиваля, который ориентируется на зрителя. С этого момента оценка зрителей для нас — на первом месте.

« Drama series — на пике

зрительской популярности, многие режиссеры пробуют себя в этом жанре»

увеличивается количество и качество национальных кинокартин, появляются новые имена, таланты и идеи. Люди больше не уезжают за границу, а остаются в Украине, снимают кино, создают истории в ко-продукции с другими странами, стараются продвигать Украину на международной арене. За последние несколько лет ощутимо возрос интерес к сотрудничеству со стороны зарубежных коллег. Мы чувствуем интерес и зрителей в других странах. Но внутри страны украинские фильмы пока не собирают полные залы и не выходят в прокат в объеме голливудских блокбастеров.

популярности, многие режиссеры пробуют себя в этом жанре. Например, Паоло Соррентино, который снял «Молодого папу», Дэвид Линч, работающий над продолжением легендарного «Твин Пикса», Вуди Аллен, который срежиссировал «Кризис в шести сценах». Качество сериалов растет очень стремительно.

С прошлого года и Одесский кинофестиваль дополнила программа «Сериалы!». Есть ли шансы развития этого жанра в Украине?

Последние тренды связаны с техническим прогрессом. Это и использование самых прогрессивных разработок в съемочном процессе, и съемки при помощи технологий виртуальной реальности, и практи-

В развитии кино-сериального производства мы также находимся в самом начале пути. Украинские сериалы пользуются популярностью внутри страны, но пока не имеют большого успеха на международной арене. Это связано и с тем, что сейчас есть необходимость в производстве большого количества сериального контента. А значит, создавать его нужно как можно дешевле. Конечно же, все стараются сохранить качество даже при минимальных бюджетах. Голливуд-

чески полный отказ от кинопленки, кино с обзором 360 градусов и многое другое. Еще один тренд — производство сериалов. Drama series — на пике зрительской

ские сериалы имеют миллионные, а то и миллиардные бюджеты. В таких условиях не может быть и речи о достойной конкуренции.

Есть ли тренды в киноиндустрии? Что на пике популярности сегодня?

Какие цели образовательных проектов в рамках ОМКФ? В Украине очень слабое качество кинообразования. Зачастую студенты получают в распоряжение устаревшую технику, учебная программа отстает от современных реалий. Конечно, в преподавательском составе есть талантливые кинематографисты, но среди них, к сожалению, очень мало действующих практиков. Поэтому одним из направлений развития Одесского кинофестиваля стало образование студентов. Ежегодно мы организовываем специальные учебные программы. В этом году это будет актерский воркшоп, менторами которого станут актер Иван Шведов, израильская актриса Шани Кляйн, кастингдиректор Нэнси Бишоп и агент Ричард Кук, который сотрудничает с Эйданом Тернером, Пирсом Броснаном и Киллианом Мерфи. Также в рамках фестиваля работает Летняя киношкола — серия лекций, мастерклассов и творческих встреч с лучшими украинскими и зарубежными профессионалами. Летняя киношкола пользуется огромной популярностью. Это практически единственный способ перенять опыт действующих практиков мировой индустрии.

В апреле впервые состоялось вручение Национальной кинопремии «Золота Дзиґа», которую инициировал ОМКФ. Отмечать лучших из лучших — почему это важно? Идея создания киноакадемии и кинопремии далеко не нова. Первыми ее

July'17 | Megapolis magazine®

exclusive

реализовали в 1927 году в Америке, учредив Oscar. Подобные индустриальные объединения существуют в каждой стране, которой небезразлично будущее национального кинематографа. Эту идею мы обсуждали несколько лет. Понимая, что сегодня украинское кино переживает этап расцвета, решили, что время пришло. После первой церемонии вручения Национальной кинопремии мы поняли, насколько она важна для всей индустрии. Украинские кинематографисты, наконец-то, получили долгожданное профессиональное событие, собрались вместе и отметили лучших.

Будет ли кинопремия способствовать формированию профессионального сообщества? Появление Украинской киноакадемии — главный признак того, что в стране сформировалось сильное профессиональное сообщество. Ведь это объединение экспертов сферы киноиндустрии. Им была необходима консолидация. Важно объединять национальных кинематографистов, определять цели, стратегии и зоны, в которых необходимо развивать украинское кино, находить компромиссное решение проблемных вопросов.

Какие эмоции оставило первое событие? Это было очень трогательно и эмоционально. Те искренние слова, которые произносили лауреаты и презентеры, зал активно поддерживал. Все радовались победам друг друга. Это был уникальный момент признания тех усилий, которые вкладываются в создание каждого фильма в условиях ограниченных возможностей и бюджета. Церемония вручения Национальной кинопремии стала знаком уважения к киносообществу и тяжелому труду каждого кинематографиста.

Чем удивит зрителей ОМКФ в этом году? За девять дней кинофестиваля мы покажем более 100 фильмов со всех уголков мира. Одно из самых ярких и моих любимых событий фестиваля — киноперфоманс на Потёмкинской лестнице, во время которого мы демонстрируем классику мирового кино в сопровождении симфонического оркестра. Это показ с невероятной атмосферой,

Megapolis magazine® | July'17

который любят и знают, на который занимают места за несколько часов до начала. В этом году мы подготовили для зрителей уникальный сюрприз — впервые на Потёмкинской лестнице будет показан французский фильм.

Какие три фильма должен посмотреть каждый? Это очень индивидуальный вопрос. Несмотря на то, что существуют разные

списки must-see, всегда сложно выбрать именно три фильма. В зависимости от настроения, времени дня и текущей погоды, это будут разные киноленты. Однако если вы хотите посмотреть качественное интеллектуальное кино, которое заставит вас по-другому взглянуть на жизнь, выбирайте любой из фильмов Одесского кинофестиваля прошлых лет. Потому что своим зрителям мы показываем только качественное кино.

cinema

Британский актер Идрис Эльба знаком многим по ролям в культовом фильме «Рок-н-рольщик» и не менее культовом сериале «Прослушка». Благо, актерский талант позволяет ему выходить далеко за рамки амплуа «плохого парня» и «мужчины с тяжелым характером». Кроме слегка попсовых ролей в фантастических «Торе», «Прометее» и «Тихоокеанском рубеже», Идрис сыграл Нельсона Манделу в «Долгой дороге к свободе», а также повстанца и исследователя насилия в драме «Безродные звери». Фанаты мечтают увидеть его в роли нового Бонда, а пока покорно ждут выхода фильма по одноименному циклу романов Стивена Кинга «Темная башня». Протагонист Роланд Дискейн (персонаж Идриса Эльбы) против антагониста — Человека в черном (персонаж Мэттью МакКонахи) — звучит многообещающе, правда? Эльба рассказал нам о прелестях работы с датским режиссером Николаем Арселом, о сложностях, с которыми столкнулся при осмыслении своего персонажа, и о теплой встрече с маэстро Стивеном Кингом.

Расскажите, как проходила работа над «Темной башней». Для вас это был сложный вызов? Я никогда раньше не играл супергероя! Это достаточно глубокий персонаж, которому приходится выполнять много активных действий. Мне нужно было многому научиться — например, обращаться с оружием. Сложность задачи состояла в том, что с ним нужно было делать всякие крутые штуки, которые бы хорошо выглядели. Здорово было работать с Томом Тейлором, который играл Джейка Чеймберза. Он просто фантастический.

У цикла книг «Темная башня» — миллионы преданных фанатов. Вы задумывались об этом или просто пытались сконцентрироваться на фильме? Я думаю, в момент работы нужно абстрагироваться. Ведь все эти миллионы читают одну книгу, но каждый из них по-разному интерпретирует ее. Мы стремились сконцентрироваться на фильме, но уделили внимание оригинальному произведению. И всё же это не книга, а фильм.

Вы встречались со Стивеном Кингом? Было круто, когда он пришел на съемочную площадку. Он слегка «себе на уме», но при этом очень приятный парень. Думаю, Стивен Кинг был счастлив видеть, как создается фильм. Внезапно «Темная башня» и все персонажи, которых он придумал, оказались прямо перед ним! Общались мы мало, потому что всё время занимали съемки. Но ему было лестно то, что мы делали, он пожелал нам удачи.

Одно из описаний вашего персонажа гласит, что он «самый большой засранец дня». Но ведь вам нужно было не просто создать картинку, но и сделать ее реальной. Как удалось этого добиться? Сказать, что Роланд одержим или что он засранец, — своего рода клише, но, по сути, так и есть. У него есть прошлое, от которого он не может отделаться, которое он не может отпустить, пока не встречает персонажа Тома Тейлора — Джейка. Тогда он находит способ противостоять своему прошлому, встретившись с ним лицом к лицу. Я получаю роли, которые становятся вызовом: мне приходится заново

cinema

Идрис Эльба: Стивен Кинг был счастлив видеть, как создается фильм

С Sony Screen Gems я работал в нескольких фильмах. Когда они предложили мне роль, очень удивился, потому что многие талантливые актеры могли заполучить ее

открывать самого себя. Над ролью Роланда работал буквально «наизнанку». Пытался сопоставить то, кем являюсь я, а кем — он.

А он — человек, который потерял всех и который не боится заявить о своем одиночестве и о борьбе с Человеком в черном… Всё верно. У него отняли всё, и он жаждет отмщения. Это становится частью его сознания.

В этой истории есть множество слоев. Вы буквально создавали целые миры, но в чём, по-вашему, суть? «Темная башня» — история о добре и зле. А зачастую это причина появления многих великих сюжетов. В данном случае, думаю, Стивен облек историю о борьбе добра и зла в удивительный и действительно интересный мир.

Давайте поговорим о режиссере картины — Николае Арселе. Почему для этого фильма идеален именно он? Николай Арсел любит цикл книг «Темная башня» еще с детства — настоящий фанат. Ему удалось интерпретировать произведение в идеальный фильм. Это было действительно тяжело, потому что в книгах события не разворачиваются линейно, как в нашей истории. Он выделил главную линию, которая считается с оригинальным повествованием и идеально сохраняет смысл. Для Николая Арсела это был сложный и большой проект, но он отлично со всем справился.

Вы и раньше были задействованы во многих крупных проектах. Да, но не в таких, как этот. И не в такой роли!

Это заставляет чувствовать себя иначе? В главной роли — да. Это настоящий блокбастер: когда стоишь лицом к лицу с таким «поездом», ощущения и энергия совсем другие. Это действительно интересно. Когда у тебя роль поменьше, можешь ходить туда-сюда. Ты, конечно, вносишь свою лепту, но полностью отдаешься работе только играя одну из главных ролей.

Вы знали о книгах «Темная башня» до того, как вам предложили роль? Если честно, я не слышал о цикле книг до того, как мне предложили роль. С Sony Screen Gems я работал в нескольких фильмах. Когда они предложили мне роль, очень удивился, потому что многие талантливые актеры могли заполучить ее. Конечно, мне было безумно приятно, что она досталась мне.

Я получаю роли, которые становятся вызовом: мне приходится заново открывать самого себя

Внешний вид Роланда (Стрелка) чрезвычайно важен. Вы как-то влияли на создание его образа? Это определенно был совместный процесс. Стрелок в книгах очень хорошо описан, есть и много его изображений. Но я, режиссер и дизайнер по костюмам (Триш Саммервиль) взяли главное из текста и рисунков, чтобы создать нечто свое. Как мне кажется, нам удалось сделать кое-что крутое и оригинальное.

Каково было впервые надеть этот костюм? Только я надел пальто, сразу почувствовал, как Роланд должен двигаться — костюм действительно помог понять персонажа.

Вы упоминали, что роль требовала хорошей физической подготовки. Мы с нетерпением ждем зрелищных сцен в «Темной башне». Вам нравится эта сторона работы над фильмом? Да, мне очень нравится движение, экшн — я погружаюсь в него с головой. Обожаю сцены с драками, их «хореографию». Нравится то, что я в состоянии делать действительно сложные движения, затем разучивать их, повторять снова и снова. Работа в этом кино не была легкой, но после того как всё уже сказано и сделано, я по-настоящему рад.

Благодарим за помощь в создании материала компанию B&H film distribution Megapolis magazine® | July'17

exclusive

Римма Зюбина: «В жизни нет ничего страшнее, чем неосуществленная мечта»

Прошло 27 лет с дебюта Риммы Зюбиной в театре и 25 — с дебюта в кино. За это время актриса сыграла более 50 ролей в театре и более 80 в теле- и кинофильмах. Римма успела поработать на более чем восьми театральных сценах, но вот уже 20 лет предана Киевскому академическому Молодому театру. За профессиональную карьеру неоднократно становилась лауреаткой престижных украинских и международных театральных и кинопремий. Что важнее — сумела завоевать любовь зрителя. Из последних ролей актрисы в кино наиболее заметной стала роль «заробітчанки» Дарьи в украинской драме «Гнездо горлицы», которая произвела настоящий фурор на прошлогоднем ОМКФ. В этом году Римма Зюбина станет членом жюри фестиваля. О генеральной уборке квартиры накануне важных съемок, реформации украинского театра и кино, гражданской позиции и актерском счастье — в эксклюзивном интервью Megapolis. Записала: Валерия Л ы т ко Фото: Татьяна А н г л и ч а н о ва

О профессии актрисы я мечтала с раннего детства. В жизни нет ничего страшнее, чем неосуществленная мечта. Поэтому я не просто ждала подарков судьбы, а приближала эту мечту. Музыка, хореография, профессиональная литература, в том числе мемуары актеров — именно это было для меня самым важным на пути к сцене. Не думаю, что быть актрисой легко, но это и не самая сложная профессия. Не люблю жаловаться и плакать, рассказывая о работе. Съемки летней сцены при –10, заучивание огромного монолога, внезапно появившегося в тексте за полчаса до команды «Мотор!», пятичасовая съемка драматичной сцены, в которой нужно плакать, — всё это каждый раз становится проверкой того, могу ли я быть в профессии. Преодоление трудностей приносит невероятное удовольствие. Мне интересны проекты, в которых я могу пережить то, что еще не переживала, что-то создать и прежде всего открыть новый мир в себе. Работа актера в Украине мало чем отличается от аналогичной деятельности в любой другой точке мира. Актерство — это вообще не работа. Это группа крови, состояние души. Это невозможность отключиться от роли ни на минуту, если у тебя скоро премьера. Это бессонницы, неврозы. Я как бы тут и в то же время где-то в ином пространстве: масло кладу в хлебницу, а хлеб — в морозилку. Стабилизировать меня может лишь генеральная уборка квартиры среди ночи, хотя логичнее было бы отдохнуть и выспаться. В день выезда в Вижницу на съемки «Гнезда горлицы» я ждала, когда за мной заедет машина. Режиссер Тарас Ткаченко позвонил и сказал, что выезд задерживается на три часа. Это время я провела с пылесосом и швабрами. Так прячу страх и волнение. Актер всегда зависим — от режиссеров, партнеров, продюсеров.

Megapolis magazine® | July'17

Несколько лет назад у меня был такой год, в котором было всего три съемочных дня и ни одной новой роли в театре. Но я отнеслась к этому с пониманием и терпением. Терпение — это то, без чего актером стать невозможно. С 20 лет я зарабатываю на жизнь только своей профессией. Так как никаких гарантий и планов съемок на пять лет у меня нет, то и к деньгам я отношусь спокойно. Их присутствие не лишает меня разума. Я умею жить на одну театральную зарплату и не прошу денег даже у мужа. Различия между игрой в театре и в кино существуют. В театре с момента первой читки до премьеры пьесы может пройти месяц, полгода или даже пару лет. Я долго раскачиваюсь и только за неделю до премьеры складываю все пазлы роли. В кино у меня другой темпоритм. Нужно быть максимально собранной, сосредоточенной. Времени на раскачку нет: текст могут поменять прямо перед съемкой. Включение происходит за секунды. А в перерыве между дублями, которые длятся пару минут, актер должен учесть замечания не только режиссера. Оператор, звукорежиссер, партнер, художник по костюмам, сценарист, реквизитор — каждый может сказать свое пожелание. Не всегда есть достаточно времени для долгих репетиций. Поэтому к теле- и киносъемкам нужно готовиться самостоятельно. Можно предложить свое видение роли, но я всегда стараюсь максимально соединить собственный рисунок с режиссерским видением. Для меня профессия режиссера и отношение к режиссеру — святое. Каждый раз перед выходом на сцену я волнуюсь. Каждый раз сердцебиение учащается. Не имеет значения, играю для зала на 50 мест или на 400, премьера

exclusive

Мне интересны проекты, в которых я могу пережить то, что еще не переживала, что-то создать и прежде всего открыть новый мир в себе

это или сотый спектакль. Когда уже стою на сцене, происходит знакомство с энергетикой зала. Я за секунды должна почувствовать его. Понять, готовы ли зрители в эту минуту забыть обо всём, оставить свои проблемы и нестись со мной в мою историю. Обидно, когда зал к этому оказывается не готов, но это и есть моя задача — увлечь и сделать так, чтобы мне поверили. Я счастлива видеть, как зрители плачут и смеются вместе со мной. Дыхание зала в унисон с моим дыханием — это актерское счастье! Ради таких моментов я живу. У меня сейчас четыре спектакля в Молодом театре, все идут с аншлагами. Две из постановок — спектакли-долгожители режиссера Станислава Моисеева. «Дядю Ваню» Антона Чехова мы играем с 2003 года, но недавно у него словно открылось новое дыхание. «Четвертая сестра» Януша Гловацкого также уже 10 лет идет с аншлагами. Черная комедия — сложный жанр: кто-то не готов его воспринимать, а кто-то десятки раз приходит именно на такой спектакль.

Трудно купить билеты и на премьеры прошлого сезона: «Second love» (автор — Елена Исаева, режиссер — Елена Щурская) и «Это всё она» (автор — Андрей Иванов, режиссер — Влада Белозеренко) о непростых отношениях мамы и сына. Украинская публика очень щедрая и добрая, она готова аплодировать стоя и восклицать «Браво!» даже тогда, когда это вовсе не «браво». Образовательный уровень зрителя разный — от людей, которые случайно проходили мимо и решили развлечься (они не отключают телефоны и жуют конфеты шелестя бумажками), до театралов, знающих драматургию и замечающих мельчайшие подробности в исполнении роли. Летом зрительское внимание идет на спад, но это вполне объяснимо: театр жизни становится таким богатым на новые впечатления, что театр в обычном понимании слова не выдерживает конкуренции. Театральную и киноиндустрию в Украине нужно реформировать, но я не объединяла бы проблемы и методы. Государству нуж-

но понимать роль духовного развития общества. Понимать, что театр не может быть самоокупаемым: во все времена и во всех странах он существует благодаря дотациям, государственной поддержке. Нужно убрать уравниловку, которая тянется еще с советских времен, вводить дифференцированную оплату труда. Также украинскому театру не хватает понимания тенденций мирового театрального искусства. Мировое кино можно посмотреть в Украине на фестивалях, показах, в интернете. С театром всё иначе. Не зная язык, не выезжая на театральные фестивали в Европу, невозможно понять, где мы, на какой стадии развития находимся. То, что там было авангардным 30 лет назад, у нас сейчас выдают за суперноваторство. Все радуются, но это «домашние радости». С украинским кино дела обстоят намного прогрессивнее. В апреле приняли Закон о поддержке кинематографа. Хочется верить, что он не будет одним из тех, которые принимают, но которые в итоге не работают. Сегодня при поддержке Госкино Украины снимается более 50 художественных полнометражных фильмов, проводятся питчинги, открываются новые имена — кино возрождается. Это заслуга команды Филиппа Ильенко, главы Госкино, который вызывает у меня огромное уважение.

July'17 | Megapolis magazine®

exclusive

В стране, в которой идет война, невозможно отделять от политики ни искусство, ни бизнес, ни что-либо еще. Сегодня это реалии Украины. К политикам у украинского общества сложилось определенное отношение: им мало верят, они не умеют влюбить в себя — очень уж плохие актеры. Когда в обществе нарастает градус гнева к правительству, мы выходим на Майданы. А вот артист — это нечто другое. К нему другие требования и спрос. Артиста любят, боготворят, приписывают несуществующие таланты, дорисовывают нимб над головой и ждут от него только идеальных поступков. Слово артиста — его инструмент, оружие. Этим словом он может ранить, убить, воскресить. Поэтому головой, над которой зажглась звезда, желательно думать, прежде чем что-то делать. Ну а если уж и сделали не подумав, отвечать за свои поступки. Когда киевляне собирались на первое вече на Майдане, я рассылала коллегам перефразированный текст классика: «Артистом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан!» Сейчас мало снимаюсь в кино. Это связано с тем, что три года назад я отказалась от съемок в российских проектах. Кроме того, в последнее время много езжу по всему миру с презентацией фильма «Гнездо горлицы».

Megapolis magazine® | July'17

всегда стараюсь максимально соединить собственный рисунок роли с режиссерским видением. Для меня профессия режиссера и отношение к режиссеру — святое

Но свободную минуту найти сложно. Недавно снялась в сериале «Гвардия-2» (режиссер — Алексей Шапарев), съемки которого возобновились спустя два с половиной года после выхода первой части. 3 июля на кинофестивале в Карловых Варах состоялась премьера словацко-украинского фильма режиссера Петера Бебьяка «Межа», в котором я сыграла роль Ганны, жены контрабандиста, одного из главных героев. Впервые фильм, созданный в ко-продакшне с украинскими кинематографистами, был представлен в программе престижного международного кинофестиваля. С 14 по 22 июля работаю в международном жюри ОМКФ. Также занимаюсь подготовкой фестиваля детского кино «ФильФестБук», который пройдет с 3 по 8 августа в лагере «Артек-Буковель» во второй раз. Моя должность — президент фестиваля — звучит довольно пафосно. На самом деле я его организатор. Главная цель фестиваля — без чьей-либо материальной поддержки сделать для детей праздник кино.

Мы все разные, в этом прелесть и загадка мироздания. Как было бы скучно в мире, если бы все мечтали о чём-то одном! Не скажу, что предел мечтаний для многих — дети и семья, потому что институт брака терпит фиаско. Хорошо это или плохо? Не знаю и не имею права никого осуждать. Женщины уже не согласны ради семьи терпеть унижения или жить без любви. Для кого-то в приоритете роль успешной леди. Я думаю, любовь — то, о чём мечтает большинство. Но умеем ли мы любить? Не смешиваем ли чувства, не заменяем ли их другими? Каждая женщина желает быть счастливой, а вот понятие счастья — это уже очень индивидуально. Чем больше будет счастливых людей, тем больше света будет на нашей планете. Не думаю, что у Творца был замысел посеять в мире столько боли, чтобы видеть людей в горе и печали. Часто думаю: был ли хоть один день в каком-либо уголочке Земли без несчастья? Мечтаю, чтобы такой день настал. Но это не предел моих мечтаний.

сinema

Записала: Юлия Козда Фото: Валентин Л у к ь я н ч и ко в

КиноГАЛАКТИКА Марыси Никитюк Стивен Спилберг однажды определил три главные составляющие успешного фильма: сценарий, сценарий и еще раз сценарий. Бытует мнение, что украинскому кинопроизводству не хватает хороших сценаристов, однако стоит отметить — индустрия стремительно развивается. Украинская сценарист и режиссер Марыся Никитюк — яркий тому пример. Она создала десятки киносценариев, которые с успехом были представлены на международных фестивалях. Марыся уверена: то, чему учит профессиональная литература, можно извлечь из собственного опыта и глубин самопознания. Глядя на эту молодую девушку, поражаешься: как в ее голове рождаются такие цепкие и сильные тексты?! А наблюдая за ее живой и по-детски наивной мимикой, невольно вспоминаешь Вайнону Райдер времен «Эпохи невинности» Мартина Скорсезе. В прошлом году она выпустила книгу «Безодня», а сегодня готовится к премьере первого полнометражного фильма «Когда падают деревья», получает награду Cosmopolitan Awards в номинации «Арт», мечтает о тихом уголке на морском побережье, грезит неизведанными галактиками и искренне верит, что украинское кино способно удивить.

«Режиссер и сценарист — личности, которые приходят на смену друг другу. Нужно просто вовремя переключаться, у меня эта «кнопка» всегда на пульсе»

В прошлом году в Каннах вы получили награду ScripTeast Award Кшиштофа Кесьлёвского за сценарий «Когда падают деревья». В этом году на фестивале презентовали постер и трейлер фильма. Поделитесь ощущениями, как для вас прошел этот год? Год был достаточно тяжелым. Как только мы получили награду, начали подготовку к съемкам, а в сентябре зашли в производство. Была короткая, но весьма интенсивная подготовка к фильму — около полутора месяца. Это очень мало, учитывая экстремальные обстоятельства. Я дебютантка в полнометражном кино. До этого сделала три коротких метра «на коленке» за свои деньги и деньги друзей. Полный метр за финансирование Госкино — это очень большая ответственность. «Когда падают деревья» — мой любимый сценарий, я обожаю эту историю и ее героев. Процесс съемок — захватывающий, но достаточно тяжелый и трудоемкий. У нас возникли проблемы с оператором — поляком Михалом Энглертом. У него были параллельные проекты, мы же чувствовали себя в подвешенном состоянии. Снимали блок и ждали,

когда сможем приступить к следующим нескольким сценам. Поэтому психологически и физически это был неимоверно сложный период. И пока облегчений не предвидится. (Смеется.) Сейчас закончился финальный монтаж, впереди — постпродакшн и спецэффекты. Если всё будет гладко, это еще два месяца работы. Как только фильм будет готов, отправим его на фестивали. Но весь этот период, невзирая на сложности, очень крут по результативности и отдаче. Когда ты что-то создаешь — это непередаваемое ощущение: вот написан сценарий, а вот уже живет своей жизнью целый фильм.

«Когда падают деревья» — фильм о свободе, познании жизни во всех ее проявлениях. Какими критериями должен обладать сценарий, достойный премии ScripTeast? Состав жюри ScripTeast Award постоянно меняется, у каждого из них свои требования. Сценарий «Когда падают деревья» получил награду за дикость, фантазию и невероятную экспрессивность. На самом же деле любой сценарий либо хороший, либо плохой. Дальше — July'17 | Megapolis magazine®

«Я могу ходить по площадке в короне, юбочке и розовом боа, но если замечаю откровенные проблемы, говорю голосом отнюдь не принцессы»

сinema

дело вкуса. Получение наград больше похоже на лотерею. Но в первую очередь интересный сценарий — это качество, живость и гибкость текста. Он захватывает с первых страниц. С ним увлекательно работать и актерам, и всей съемочной группе.

В мае вы читали лекции в Kyiv Smart City Hub. О чём рассказываете на таких мероприятиях?

Есть ли у вас желание побороться за «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах?

Да, периодически я веду курсы или лекции, на которых стараюсь поделиться своей философией. Разумеется, я твержу о том, что необходимо много читать, и не только сценарной и писательской лите-

Конечно. К сожалению, в этом году я не успела доделать свою работу к Каннскому кинофестивалю. Сегодня Канны — это вершина европейского фестивального движения. Если вы встретите

Вы работали с легендарным сценаристом Марком Пеплоу, известным скрипт-доктором Кристианом Рутом. Какой самый ценный совет вы получили от них?

ратуры. Иногда не обойтись без физикоматематических фактов. Нужно постоянно работать с колоссальным количеством информации. Не лениться, расширять свои рамки, перестраивать себя. Только так может получиться что-то уникальное и действительно весомое. Я встречаю много людей, которые думают, что умеют писать. Но недостаточно быть активным в сетях и чувствовать себя полублогером. Писательство — это большая работа над масштабом собственной личности. Важно со всей ответственностью заниматься самообразованием. Я надеюсь, что мне удается доносить это до слушателей.

режиссера, который скажет, что не хотел бы попасть в программу Каннского кинофестиваля, не верьте ему, он врет. Получение статуэтки — это не только ублажение собственного эго, но и инвестиция во все последующие проекты.

От Марка Пеплоу — купить Final Draft (программа для написания сценариев — прим. ред.). А Кристиан Рут глобально помог сценарию. Он отталкивается не от профессиональной литературы, а от того, как живет история, какой у нее ритм и потенциал. Самым важным, на мой взгляд, от него был не совет, а комментарий: «Здесь всё неправильно, но по какому-то удивительному принципу оно работает!»

Восторгаясь работой FKA twigs «Wet Wipez», вы огорчились, что украинскому шоу-бизнесу не хватает таких смелых и сильных клипов. В чём основная загвоздка? Во-первых, нужно обратиться к новым талантливым режиссерам. Есть Дима Сухолиткий-Собчук, Вика Трофименко,

July'17 | Megapolis magazine®

сinema

«Сценарий «Когда падают деревья» получил награду за дикость, фантазию и невероятную экспрессивность»

Нариман Алиев и другие. Я не уверена, что они делали бы клипы, но эти люди снимают хорошее кино. Сейчас в мире превалирует тенденция: клип — это маленький фильм. Вспомните работы The Rolling Stones, Mylene Farmer и Lady Gaga с титрами в начале и в конце. Визуализация — это чрезвычайно важно: чем качественнее работа, тем больше будет просмотров на YouTube. А сейчас это главная цель. Во-вторых, украинцы очень боятся. Боятся выйти за привычные рамки и поменять существующую парадигму клипмейкерства. У нас большая часть клипов — это просто какой-то видеоряд, не более. Нужно быть смелыми и рисковать.

Вы говорили, что Марыся-режиссер и Марысясценарист — два разных человека, которые не всегда думают одинаково. Внутренние конфликты — это не про вас? Насколько вы мягки в командной работе? В командной работе я достаточно командую. (Смеется.) Я могу ходить по площадке в короне, юбочке и розовом боа, но если замечаю откровенные проблемы, говорю голосом отнюдь не принцессы. Я ору, матерюсь, если нужно — бьюсь. Если кто-то проваливает работу, на которую ты потратил 4-5 лет, это нужно пресекать. Я должна быть уверена, что команда горит фильмом, переживает так же, как и я, что мы можем стать семьей. У нас сложный рынок: люди по 5-6 лет работают на голом энтузиазме, а потом видят, что всё безрезультатно, и гаснут. Я стараюсь заражать свою команду мечтательностью, идеалистичностью и любовью к проекту. Потому что мне важно, чтобы мы двигались в одном потоке чувств. Важно, чтобы мы любили то детище, над которым трудимся изо дня в день. Фильмы, как и всё в жизни, должны рождаться в любви. Командная энергетика

Megapolis magazine® | July'17

добавляет настоящего сияния и процессу, и конечному результату. Внутренние конфликты, безусловно, у меня есть, но это топливо для творчества. Режиссер и сценарист — личности, которые приходят на смену друг другу. Это разные функции и разный способ мышления. Нужно просто вовремя переключаться, у меня эта «кнопка» всегда на пульсе.

Один из ваших любимых режиссеров — Ларс фон Триер — считает, что фильм должен быть «камешком в ботинке». Это отнюдь не положительная гамма чувств. Имеет ли для вас значение полярность отзывов? И безудержное нахваливание, и откровенное эмоциональное хаяние проходят мимо меня. А вот аргументированная критика — совсем другое дело. Но и критик должен быть истинным профессионалом, подкованным и авторитетным. Он должен быть личностью, которая качественно рефлексирует мир и искусство. С критикой ты сам растешь, в идеале она тебя шлифует. Ты отображаешься не только в зеркале зрителей, но и в профессиональном зеркале, которое говорит почти истину. Критики работают в одном поле с киносообществом с одной целью — улучшение украинского производства. Это болезненный, но правильный путь.

Вы интересуетесь астрофизикой и нейробиологией. Существует ли лента о космических феноменах и теориях, которая смогла вас поразить? Есть несколько документальных фильмов. Например, «Космос: Пространство и время», который я очень люблю. «Интерстеллар» — чудесен и близок к реальным фактам. Мне он импонирует сюжетной линией, легкостью и гармонией. Я даже пыталась показать его папе, который в свое время и привил мне любовь к космосу. Красиво снят фильм

«Стражи Галактики». Да, это комиксы, но пофантазировать на космические темы и полетать на космолете с ним можно.

В каких уголках вселенной автор творений в стиле магического реализма переводит дыхание и восстанавливается? Я сейчас очень утомлена. У меня давно не было отпуска. Я занималась «Деревьями», сняла два коротких метра — всё это абсолютно без выходных. У меня были достаточно сложные отношения с мужчиной-абьюзером, которые мне удалось прекратить. Сейчас пытаюсь выкроить хоть минутный релакс. Мне очень уютно и комфортно дома на Подоле: здесь прекрасный вид с девятого этажа и дивный кот. Признаться, я люблю море. Мой отдых выглядит так: я приезжаю, беру ноутбук и начинаю писать. (Смеется.) А мне бы хотелось ничего не делать хотя бы месяц. Просто смотреть на воду, бросать в нее камешки, наблюдать за ее волнением. Меня успокаивает море, волны, шум прибоя… Желательно, чтобы была прозрачная голубая вода, райские острова и любимые люди рядом.

Можно ли будет увидеть «Когда падают деревья» в украинском прокате в этом году? С кем вы придете на премьеру собственного фильма? Скорее всего, премьера состоится в начале 2018 года. Очень много задержек, организационных и финансовых моментов. Мне уже самой не терпится всем его показать. Надеюсь, получится хорошее кино и зрители его полюбят, невзирая на достаточно болезненный сюжет. На премьеру я возьму своих друзей и обязательно родителей. Они еще совсем недавно не понимали, чем же я занимаюсь, но уже гордятся моими достижениями. Мне приятно радовать их.

fashion

Наталия

Вальдовская: Путешествия заряжают энергией и вдохновляют

В разгар лета, когда, кажется, со всех уголков мира самолеты взлетают чаще, мы поговорили с Наталией Вальдовской — успешной моделью и убежденной путешественницей. Съемки и показы активная девушка совмещает с познанием новых стран и культур. Наталия рассказала о составляющих идеального путешествия, о содержимом своего чемодана, лучшем месте для шопинга и важности чувства юмора.

Лето — насыщенная пора путешествий. Как Вы любите отдыхать? Жить не могу без путешествий! С раннего детства у меня была мечта — объездить весь мир. Сегодня она начинает сбываться. Греет мысль, что впереди меня ждет всё самое интересное. Путешествия заряжают энергией и вдохновляют, придают новые силы. Обожаю чувство неизведанности: когда не знаешь, чего ожидать, пребываешь в предвкушении нового.

Идеальный отдых для Вас — активные прогулки или ленивое лежание на пляже? Я веду очень активный образ жизни, не люблю сидеть на одном месте. Чувствую себя комфортно, когда мой день распланирован, насыщен различными делами. Люблю рано просыпаться, особенно летом, наслаждаться рассветом. Взбодриться мне помогают стакан воды с лимоном, а также утренняя пробежка в парке. Она приводит мысли в порядок и позволяет чувствовать себя в тонусе.

Как выглядит Ваш первый день в новой стране? Путешествуете в компании или самостоятельно? В первый же день стараюсь отведать местную кухню, посмотреть главные достопримечательности, прочувствовать энергетику и колорит города. Путешествую в компании дорогих мне людей. Мне нравится разделять с ними незабываемые эмоции.

Без чего не можете обойтись в поездке? Без книги. В свободное время люблю читать. Также в дороге не могу обойтись без камеры и чувства юмора.

В разных непредсказуемых ситуациях они просто необходимы.

В переездах удается придерживаться «правил красоты» или позволяете себе отдохнуть от них? Люблю всегда выглядеть хорошо. Поэтому держу в своем арсенале косметику по уходу за лицом и телом. Особенно это важно, когда часто меняются климатические условия. Отдыхаю от декоративной косметики и укладок.

Назовите пять главных правил путешествия. Главные составляющие моего идеального путешествия — это спонтанные приключения, хорошая компания, комфортные условия, вкусная еда и душевная гармония.

Что Вы привозите из путешествий домой? Из поездок люблю привозить разные подарочки родителям и друзьям. Чаще всего это элементы декора, сладости, экзотические фрукты, местная колоритная одежда. Возвращаюсь с гигабайтами фото, видео и, конечно, магнитиком на холодильник. (Улыбается.)

В каких странах совершаете шопинг-променады? Есть ли у Вас любимые места? Лучшее место для покупок — Италия. Особенно понравился шопинг в районе Испанской лестницы в Риме. На узких улочках, которые расходятся, как лучи от солнца. Там можно приобрести всё, на любой вкус и бюджет. А в промежутках — насладиться вкуснейшим джелато.

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

Модель: Наталия Вальдовская Фотограф: Ольга Губко Визаж: Катерина Кутузова Продюсер: Катерина Басистая

в дороге не могу обойтись без камеры и чувства юмора

guide

Открытие идеального коттеджного городка

Riviera Zoloche

овременный стильный городок на берегу Днепра открыл свои двери! Grand Opening White Party собрала жителей и гостей, коллег и партнеров эксклюзивного комплекса Riviera Zoloche. Майский день заполонили белые краски — символ новых открытий, грандиозных начинаний и гарантированного процветания! Развлекали гостей праздника Олег Скрипка и группа «ВВ», а также ведущий «Евровидения 2017» Александр Скичко

Место, где есть всё Riviera Zoloche — это современный поселок с развитой инфраструктурой. Одно- и двухэтажные коттеджи отвечают современным архитектурным трендам: минимализм, выдержанный стиль и функциональность слились здесь воедино. Продуманная до мелочей планировка коттеджей создает невероятную атмосферу свободы. Территория утопает в зелени: на участках и по периметру поселка высажены взрослые деревья и кустарники. Коттеджи Riviera Zoloche окружает живописная набережная с беговой и велосипедной дорожками. На территории комплекса — парковая зона, собственный пляж, яхт-клуб, две площадки для игры в паддл, настольный теннис, взрослый и детский бассейны, детское кафе, зона для катания на скейтбордах. Кроме того, в распоряжении жителей — два продуктовых магазина, автомойка, собственная служба такси, химчистка, детский садик, уникальная школа Zoloche International School. Летом на базе школы работает Zoloche Camp, в котором дети изучают английский с носителями языка, и лагерь для подростков Zoloche Rangers Camp,

и молодая группа On I Ona. Феерическое вертолетное шоу в ясном весеннем небе погрузило всех в настоящую сказку. В атмосфере праздника гости оценили преимущества загородной жизни в новом формате. Залив Днепра с собственным пляжем, комфортабельные коттеджи и невероятная инфраструктура — в Riviera Zoloche вас ждет уединенный отдых и уникальный комфорт.

где ребят ждут увлекательные приключения в условиях дикой природы. В Riviera Zoloche оборудованы причал для яхт и вертолетная площадка, расположенная прямо на воде. Приедете вы, прилетите или приплывете — двери комплекса для дружной семьи Riviera Zoloche всегда открыты. Здесь не стоит беспокоиться о безопасности — территория закрыта и круглосуточно охраняется.

На суше и на воде К услугам жителей — Riviera Zoloche Resort and Spa: итальянский ресторан известной сети La Famiglia, фитнес-клуб, SPAцентр и салон красоты. «Изюминка» загородного комплекса — уникальные дома на воде с террасой на крыше. Здесь можно отдыхать, слушая пение птиц и умиротворяющий плеск волн, устроить вечеринку для друзей или приготовить барбекю. Сказочные коттеджи на воде перенесут вас в безмятежный мир, наполненный красотой и уютом. Плавающие дома можно арендовать или же купить. На берегу Днепра всех гостей ждут комфортабельные домики для аренды и четыре отельных номера.

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

guide

Бориспольский р-н, с. Вишенки (096) 954-90-90 (050) 490-90-94 zoloche.ua

Оставляйте заботы в городе и с головой окунайтесь в умиротворяющий покой загородного релакса!

К новым вершинам Создатели загородного комплекса «Золоче» не останавливаются на достигнутом, постоянно реализуя всё новые проекты. В конце августа 2017 года на территории «Золоче Комплекс» будет построен новый квартал. Это 33 коттеджа, выполненных в современном стиле, некоторые — с выходом к озеру Золоче. Преимущество нового предложения — значительное снижение цены за счет незначительной отдаленности домов от берега Днепра. Рядом с новым кварталом находится парк семейного отдыха Rangers.

Megapolis magazine® | July'17 | promotion

А всего через два года будет реализован принципиально новый для комплекса «Золоче» проект. Riviera Zoloche DeLuxe — коттеджный комплекс на побережье с яхтенным причалом — удивит архитектурными решениями. Современные коттеджи с плоскими крышами будут оснащены теплыми алюминиевыми оконными системами, вентилируемыми фасадами и другими инженерными новинками. Riviera Zoloche предоставляет своим жителям уникальный шанс — жить в единении с девственной природой и чувствовать себя человеком из будущего, окруженным всеми благами цивилизации. Добро пожаловать в прекрасную современную реальность Riviera Zoloche!

building

Дорогие, но надежные Премиальный комплекс клубного формата Skyline — это совершенно новый тип элитной недвижимости от американского девелопера Amstar, образец западного уровня жизни в центре Киева. Величественно возвышаясь над холмами Печерска, Skyline дарит своим обитателям возможность в любое время созерцать захватывающие панорамы столицы. Отдел продаж: 362-26-26 I www.skylinekyiv.com I facebook.com/skylinekyiv I youtube.com/skylinekyiv

аждая деталь в Skyline продумана до мелочей — уже на входе в комплекс ощущается уникальная атмосфера. У каждой квартиры в Skyline есть две входных двери. Первая — это вход в комплекс, внутри

которого жильцы могут встречаться в Клубной комнате или сидеть в библиотеке возле камина, ходить на персональные тренировки в фитнес-студию, проводить время с друзьями в уютном внутреннем сквере или кофе-баре,

пока малыши играют в детской комнате. К услугам жильцов — консьержсервис ESTA Property Management, круглосуточная профессиональная охрана, «умные» технологии управления зданием.

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

building

Открытые террасы на крыше — лучшее место и для ярких вечеринок, и для тихих семейных вечеров под звездным небом

Другая входная дверь ведет в квартиру. Всего их в Skyline 100, каждая — уникальная, поскольку отличается исключительным дизайном экстерьера и интерьера. Их созданием занимались ведущие международные и локальные архитектурные и дизайнерские бюро: немецкая студия M2R, американская JFA, украинская Sergey Makhno Architects. Высокотехнологичные материалы, современные фасадные решения и изысканные зоны общего пользования создают ощущение проживания в центре мировых мегаполисов. Пентхаусы Skyline — это не просто квартиры на последнем этаже, а многоуровневые апартаменты с отдельными террасами, зимним садом и потрясающими панорамными видами на

Megapolis magazine® | July'17 | promotion

центральную часть города. Открытые террасы на крыше — лучшее место и для ярких вечеринок, и для тихих семейных вечеров под звездным небом. Завершающий штрих от создателей Skyline — это величественная тиара на вершине здания. 25-метровая аэродинамическая конструкция увеличила общую высоту здания до 105 метров, сделав его одной из самых высоких точек столицы. «Драгоценные камни» тиары — это сигнальные огни, которые служат декоративным элементом и делают ЖК Skyline одним из самых заметных архитектурных объектов на киевском горизонте. Skyline — место, где можно понастоящему ощутить, что значит «коснуться неба».

travel

Представьте себе острова, насыщенно-синее море, цитрусовые деревья и воздух, в котором витает запах только что приготовленного суго для пасты. Италия удивляет не только красивой природой, но и кардинально отличающимися друг от друга городами. Этот полуостров можно изучать бесконечно. Я — гид по Милану и северу Италии — много путешествовала и по югу страны, вдохновляясь нетуристическими аутентичными местами.

Текст: Лера Ко р ф

Итальянские каникулы

Зачастую поездки меняют что-то внутри нас, заставляют взглянуть на жизнь со стороны. Отдых на островах Италии — не исключение: черпать энергию здесь можно безгранично! Не случайно великие режиссеры обрисовывали жизнь на Капри, Амальфи и Искье в своих шедевральных картинах. Не сложно увлечься итальянским менталитетом и харизматичностью! А природа! Отовсюду открываются шикарные виды: на холмы, склоны с фруктовыми деревьями и, конечно, на маленькие порты с десятками, а то и сотнями белых лодок.

Вдохновение фильмами Марио Камерини в простом и одновременно завораживающем фильме «Отдых в Искья» правдиво описал красоты этого острова и комичные ситуации, которые случаются здесь с отдыхающими. В фильме вы узнаете всё о неприступности итальянок и ревности итальянцев. Стоит отметить, что северяне и южане — разные народы. Они совсем не похожи ни манерами, ни культурами. После просмотра этого старого фильма незамедлительно появляется желание жить на полную катушку! Он также отлично демонстрирует, что в Италии нет возрастных ограничений между поколениями. Здесь старшие — это более опытные друзья. С ними можно спокойно разговаривать на «ты», их можно

July'17 | Megapolis magazine®

travel

критиковать. Эти взаимоотношения очень здорово отображает и фильм Мелвилла Шэвелсона «Это началось в Неаполе». В кино маленький племянник очаровательной Лючии (Софи Лорен) относится к взрослым, как к соперникам. Это самый наглядный пример жизни на Капри. Не менее красноречива и сцена в фильме «Отдых в Искья»: на девушку-туристку подали в суд за прогулки возле моря в обнаженном виде. Никакие адвокаты не могли решить ситуацию — на помощь пришла любовь итальянских мужчин к красивой женской фигуре. Бесспорная правда! Красивая женщина в Италии — движущая сила к совершенству. Это становится причиной многих веселых историй.

Megapolis magazine® | July'17

Отовсюду открываются шикарные виды: на холмы, склоны с фруктовыми деревьями и, конечно, на маленькие порты с десятками, а то и сотнями белых лодок

travel

На юге Италии любят веселиться и отдыхать. Это и есть секрет долгой и счастливой жизни на острове: радоваться каждому дню и чаще встречаться с друзьями

Еда, я люблю тебя! Культ еды присутствует во всей стране, но на Юге всё по-особенному. Любовь к домашней кухне можно сравнивать с религией — любой южный итальянец оставит все дела, только бы быстрее попасть домой на обед. Из самой простой еды — сыр, паста, овощи, фрукты и морепродукты — получается бесчисленное множество блюд. На юге Италии любят веселиться и отдыхать. Это и есть секрет долгой и счастливой жизни на острове: радоваться каждому дню и чаще встречаться с друзьями. Кстати, это одна из привычек итальянцев — проводить время с родными, знакомыми или соседями. Зачастую все встречаются в баре возле дома за бокальчиком ледяного вина, заодно обсуждая последние новости. Не ограничивайте себя в желании попробовать абсолютно всё и везде! На тенистой террасе в обеденное время отведайте свежеиспеченные бриоши с заварным кремом или шоколадом, пасту с вонголе и бокалом белого вина, вкуснейшие сочные фрукты. Не отказывайте себе в удовольствии сходить на длинный ужин в приятной компании. Обязательно завершите его десертом — тирамису и кассата ждут вас.

July'17 | Megapolis magazine®

travel

Пляж длиной всего 25 метров — идеальное место для тех, кто любит побыть наедине с природой

Выбираем дороги Амальфи Обязательно насладитесь красотой «Райского дворика». Как писал тосканский поэт Ренато Фучини, «день Высшего суда покажется обычным днем для жителей Амальфи, которые должны попасть в Рай». Адрес: Piazza Duomo, 1, Amalfi (SA)

Равелло Концерт на рассвете Одним из самых запоминающихся событий этого лета станет концерт на Вилле Руфоло, который начнется 11 августа в 4:45. Классическая музыка в окружении просыпающейся природы — у вас останутся самые светлые воспоминания. Адрес: Piazza Duomo, Ravello (SA)

Фиордо-ди-Фуроре Этот прекрасный пляж можно посетить, приехав на автобусе или скутере, но не на машине. Пляж длиной всего 25 метров — идеальное место для тех, кто любит побыть наедине с природой. Ежегодно в одно из первых воскресений июля здесь проходят соревнования — ныряние в воду с моста. Вдохновился этим пейзажем и Роберто Росселлини, запечатлев его в фильме «Любовь» 1948 года. Адрес: Furore (SA)

Конка-дей-Марини Изумрудный грот — невероятное место, однажды найденное в горе рыбаком. Свет, проникающий в грот, делает воду ярко-зеленой. Если вы окажетесь проездом на Амальфитанском побережье, незамедлительно посетите этот маленький рай. Адрес: Via Smeraldo, 22, Conca dei Marmi (SA)

Капри Синий грот Это одно из самых красивых мест острова: голубая вода с серебряными отблесками переносит в настоящую сказку. Кажется, вы не стоите на воде, а парите в небе. В Синий грот можно попасть только на лодке. A FRIEND IN MILAN afriendinmilan.com facebook.com/afriendinmilan instagram.com/afriendinmilan ask@afriendinmilan.com

Адрес: Anacapri (NA)

Пьяццетта-ди-Капри Здесь вы можете выпить бокал вина, коктейль или попросту кофе, рассматривая кипящую вокруг жизнь. Именно так сделал герой Кларка Гейбла в фильме «Это началось в Неаполе». Адрес: Piazza Umberto, 1, Capri (NA)

Искья Гора Эпомео С самой высокой горы на острове открывается потрясающий вид. Если вы захотите провести необычный день, обязательно прогуляйтесь по специальным маршрутам. Адрес: Ischia (NA)

Скала-гриб Скалу в форме гриба должен увидеть каждый! Ни в каком другом месте ничего подобного просто не найти. Адрес: Corso Angelo Rizzoli, Lacco Ameno, Ischia (NA)

Megapolis magazine® | July'17

travel

Новая Зеландия. Этого не может быть! В Новую Зеландию я решилась поехать спонтанно. Конечно, если решение, принятое за четыре месяца до поездки, можно назвать спонтанным. А началось всё с одной приятной встречи. За несколько месяцев до нашего знакомства мой молодой человек запланировал поездку в Австралию и Новую Зеландию. После, решив отправиться в путь вместе, мы изменили его первоначальный маршрут: нашей мечтой стало большое путешествие по Новой Зеландии. Текст и фото: Каролина Л е й та

July'17 | Megapolis magazine®

travel

Иногда слишком разрекламированные блогами и форумами места не оправдывали ожиданий и даже разочаровывали. Так произошло с ледником Франца-Иосифа. За последние пять лет ледник сильно растаял — от него осталась только верхушка

Megapolis magazine® | July'17

ногие спрашивают меня: почему Новая Зеландия? Отвечая, я перечисляю целый набор преимуществ такой поездки. В этой стране нет опасных животных, змей и страшных для каждой девочки насекомых. Зато есть отличные условия, хорошие дороги, которые дают возможность путешествовать на машине, космические ландшафты и места, известные по фильмам. Государственный язык Новой Зеландии — английский. Конечно же, меня привлекала и оригинальность такого путешествия: до поездки я знала примерно ноль людей, которые там побывали. Собираясь в Новую Зеландию с загранпаспортом, в строке «гражданство» которого указано «Ukraine», нужно быть готовым к визовым приключениям. Стандартный пакет документов дополняется необычной 17-страничной анкетой с вопросами о беременности и туберкулезе, просьбой приложить резюме и написать мотивационное письмо. На четырех страницах я рассказала о том, почему люблю Украину и хочу вернуться домой, сколько у меня здесь родных и друзей. Жирной точкой письма стало фото: я стою на вер-

шине Говерлы с флагом. В борьбе за такую сложную визу все клише хороши. Не знаю, что растрогало визового офицера, но вместо ожидаемых 30 дней мне выдали мультивизу на два месяца. В тот же вечер я купила билеты и уже через четыре дня была в «Домодедово». Сотрудница авиалиний порадовалась за меня, начала оформлять регистрацию, как вдруг подняла глаза и говорит: «У вас нет транзитной визы в Австралию, а наш самолет делает там остановку-дозаправку. Поэтому мы не пустим вас на борт». В тот день я стала старше на пару лет и обнаружила первые седые волосы. Теперь всем путешествующим в Новую Зеландию рекомендую проверять каждую стыковку, остановку и дозаправку. Мне же, спустя 15 часов терзаний, расчетов и 72 телефонных звонка, пришлось купить новые билеты, чтобы улететь за мечтой.

Дом на колесах Отношение киви — так называют жителей Новой Зеландии — к природе и экологии понимаешь уже в аэропорту Окленда. Нас попросили выбросить всю еду, воду и даже уточнили, везем ли мы

travel

трекинговую обувь и есть ли на ней грязь с предыдущих походов. Если есть, вас просят продезинфицировать ее. Новая Зеландия — это два крупных острова (Северный и Южный) и около 700 мелких. Свое путешествие мы начали с Южного острова: он больше и интереснее. Но побывать нужно обязательно и на Северном — острова совершенно разные. Для путешествия мы арендовали кемпинг-машину. Это один из самых популярных видов туризма в Новой Зеландии. Молодые люди, пары, компании, семьи с детьми часто путешествуют по стране таким способом. Я же, как человек, который в палатке спит один раз в год — в августе на Sziget, плохо представляла практическую сторону подобного путешествия. Каково это — жить

туристических местах есть информационные центры, в которых можно взять карты и журналы с описанием природных достопримечательностей региона. Путешествуя, мы стали гибкими в плане передвижений и часто составляли маршрут прямо по дороге. Иногда слишком разрекламированные блогами и форумами места не оправдывали ожиданий и даже разочаровывали. Так произошло с ледником Франца-Иосифа. За последние пять лет ледник сильно растаял — от него осталась только верхушка. А вот в Castle Hill мы оказались случайно. На пути в национальный парк Arthur's Pass у нас закончился бензин. Мы сделали вынужденную остановку неподалеку от этого природного замка. Потрясающий вид и необыкновенность скал среди полей настолько

в авто два месяца? Сможем ли мы создать хотя бы минимальный комфорт? Оказалось, путешествовать на кемпингмашине суперкомфортно! Вместе с домом на колесах в наследство нам досталось всё необходимое для жизни в дороге: раскладные стулья и стол, посуда, матрас, пледы и даже набор для гимнастики. С таким all inclusive мы отправились в путь.

поразили нас, что мы остались в окружении этих гигантских валунов на целый день. Природа в этой стране меняется чуть ли не каждые 100 километров, причем меняется существенно. Поэтому самым любимым местом в Новой Зеландии для нас стала дорога. Выехав с ветреного побережья океана, через несколько часов вы видите горы с озерами. Проехав горы, попадаете в джунгли с пятиметровым папоротником и пальмами. Продолжая путь, к вечеру оказываетесь в сосновом лесу, который напоминает Карпаты. А выбрав другой маршрут, можете встретить закат на берегу океана,

Лучший план путешествия — отсутствие плана Единственное, что мы знали, выйдя из аэропорта, сколько времени хотим посвятить каждому острову. Во всех

познакомиться с 55-летним серфингистом, который соревновался с морским котиком, приготовить завтрак на газовой горелке, к вечеру доехать до вулкана, переночевать на его вершине, а утром отправиться в парк гейзеров. Погода на островах такая же изменчивая, как и пейзаж за окном авто. Проснувшись в 7-8 утра, вы варите кофе и одновременно натягиваете пуховик. Часов в 11, если стало солнечно, снимаете его и достаете купальник. Новозеландское солнце очень жгучее! Но стоит подуть ветру, снова тянетесь за пуховиком. Местные жители привыкли к ветру

July'17 | Megapolis magazine®

travel

Megapolis magazine® | July'17

travel

July'17 | Megapolis magazine®

travel

и ходят в футболках. Туристов сразу можно узнать по слоям одежды и осенним курткам, хотя градусник показывает не меньше +23 °C.

Кто едет в Новую Зеландию?

Выехав с ветреного побережья океана, через несколько часов вы видите горы с озерами. Проехав горы, попадаете в джунгли с пятиметровым папоротником и пальмами. Продолжая путь, к вечеру оказываетесь в сосновом лесу, который напоминает Карпаты

Megapolis magazine® | July'17

Большая часть приезжих — туристы, которые путешествуют с рюкзаками, палатками или на кемпинг-машинах. В основном это молодые европейцы, которые stuck in life и хотят понять, чего они от этой life хотят. Предыдущими арендаторами нашего автомобиля были два 20-летних немца, которые путешествовали по Новой Зеландии четыре месяца. Они окончили школу и перед поступлением в университет отправились в длительное путешествие, чтобы посмотреть мир, научиться самостоятельности и понять, чем хотят заниматься дальше. Второй тип путешественников — молодые люди 25–30 лет, которые уже окончили вуз, устроились на работу,

но в какой-то момент решили сменить декорации. Они берут долгосрочный отпуск или увольняются и отправляются исследовать красоты новозеландских островов. Выбрав для путешествия Новую Зеландию, мы ни разу не пожалели. Это удивительная страна, которая влюбляет в себя сразу и навсегда. Мы встречали ребят, которые путешествовали по островам по полгода. И каждый день открывали их с новой стороны. После такого большого путешествия на край света я поняла, что границ нет и всё возможно. Однако если в поездке вам в первую очередь интересны история и архитектура, подумайте о другом маршруте. Новая Зеландия известна своей природой, горными озерами, гейзерами, папоротниками, овцами, вулканами и огромным количеством видов, глядя на которые думаешь: «Этого не может быть!» А потом оглядываешься еще раз и говоришь сам себе: «И все-таки может!»

trends

Это удивительный город североафриканской страны с богатейшей историей, завораживающей архитектурой и невероятно вкусной едой. Марракеш — город моментов. Слушать, как на закате звучит призыв к молитве с Кутубии, самой большой мечети Марокко. Покупать у улыбчивых торговцев охапки ароматной мяты, блуждая по рынку Баб-Дуккала. Изворачиваться от капель оттенка имперской фиалки между рядами высыхающей на солнце в Дайерс пряжи. Здесь есть всё, чтобы исполнить желания самых избалованных путешественников и охотников за красивыми instagramкадрами. Это город смелых цветов, антиквариата и специй. Марракеш — абсолютный лидер в списке must-see. Текст: Инна Со сл о вс к а я

STAY Отель Dar Kawa Форма риад — традиционных марокканских домов — сохранилась со времен правления династии Идрисидов. Главной задачей такой конструкции было «укрыть» частную жизнь женщин согласно требованиям ислама. Dar Kawa — небольшой уютный отель XVII века. Место, где оживает история, а простая красота граничит с традициями североафриканского дизайна и многослойной марокканской культуры.

Смелее! EAT Ресторан Le Jardin Это настоящий волшебный оазис, расположенный в отреставрированном здании XVI века. За неприметной с улицы дверью скрывается пышный зеленый сад, усеянный столиками и огнями, где вечером можно провести время за просмотром фильмов Золотого века Голливуда. Сочетание марокканского духа и европейского шика нашли место не только в дизайне, но и в меню ресторана. Здесь можно отведать как экзотические марокканские блюда, так и блюда французской и итальянской кухонь.

July'17 | Megapolis magazine®

trends

SHOP Рынок Марракеша (Сук) Наслаждаясь запахом специй, дрейфующим между рядами этого волшебного места, направляйтесь туда, куда упадет ваш взгляд. Следуйте за цветом, ныряйте в маленькие аллеи и крошечные магазины. Начните с оливкового базара, где продают все мыслимые и немыслимые виды маслин, и направляйтесь к базару гончаров — посуда всех цветов радуги ждет вас. Не забудьте взять фотоаппарат — на каждом углу вы увидите невероятные картинки: яркий хрусталь, специи, вышитые кафтаны и сумочки ручной работы.

SEE Сад Мажорель Сад был студией художника Жака Мажореля, который переехал жить в Марокко в 1919 году. Он, как и Клод Моне, был увлечен коллекционированием растений, дружил с ботаниками всего мира, финансировал их экспедиции и обменивался с ними редкими экземплярами. Из своих поездок он привозил редкие виды североамериканских и мексиканских кактусов, азиатских лотосов и других необыкновенных растений Южной Африки. После смерти Жака Мажореля — в 1962 году — сад некоторое время был заброшен.

Megapolis magazine® | July'17

Но известный французский кутюрье Ив Сен-Лоран и его друг Пьер Берже в 1980 году выкупили территорию сада и взяли на себя заботу о его восстановлении и поддержании. Старая студия художника была переделана под музей исламского искусства, где сейчас находятся акварели Мажореля, посвященные природе и ландшафтам южного Марокко, а также частные коллекции Ив Сен-Лорана.

trends

RAG & BONE

WEAR

Peter Pilotto

Для нее DIANE VON FURSTENBERG

YOSUZI MARY KATRANTZOU

SEE BY CHLOÉ

Johanna Ortiz

TABULA RASA MARK CROSS GIANVITO ROSSI

Для него Valentino Gucci

Simon Miller

ISSEY MIYAKE MEN

ETRO

Moscot Prada The Elder Statesman

CastaNer

MARC JACOBS

July'17 | Megapolis magazine®

Настоящий рай

в Грузии

Кахетия — живописный край Грузии, главный винодельческий регион востока страны. Виноград выращивается на этой земле на протяжении 8000 лет! Кроме того, она известна дружелюбием и гостеприимством местных жителей. Стоит ли говорить, что визит в Кахетию — это всегда приятно и незабываемо?!

ахетия также богата историей. Здесь вы найдете невероятный монастырский комплекс ДавидГареджа, который расположился на холмах живописного Сигнахи, множество красивых церквей, замков и особняков вокруг Телави — центра региона. Сигнахи — один из тех немногочисленных городов, который сохранил свой стиль на протяжении веков. Он знаменит традиционными открытыми балконами, уникальной крепостью с башнями, красивыми узкими улицами. Из Сигнахи, известного как «город любви», открывается великолепный вид на Алазанскую долину, Главный Кавказский хребет. Обязательно стоит посетить

Цинандали — село с исторической винодельней, которая когда-то принадлежала аристократическому поэту XIX века Александру Чавчавадзе. Экскурсия по семейному музею, прогулка в парке с прекрасными видами и экзотической флорой оставят незабываемые впечатления. Еще одно место, где нужно побывать, путешествуя по Кахетии, — Lopota Lake Resort & Spa. Это настоящий рай на земле, который находится всего в нескольких минутах от Телави. Lopota Lake Resort & Spa — победитель Национальной туристической премии Welcome to Georgia! 2016 в категории The Best

К услугам гостей — 110 хорошо оборудованных номеров с незабываемым видом на горы и озеро Welness and SPA Resort. Прекрасное расположение комплекса позволяет ему приветствовать всех туристов и путешественников.

Подарите себе драгоценные впечатления и заново откройте чувство ментального и физического равновесия в Lopota Lake Resort & Spa!

Каждый сезон Lopota Lake Resort & Spa — уникальный. Это идеальное место для релаксации, отдыха всей семьей, проведения свадеб, бизнес-встреч, корпоративных, развлекательных и спортивных мероприятий. К услугам гостей — 110 хорошо оборудованных номеров с незабываемым видом на горы и озеро. Отель расположен вдали от шумных дорог, на собственной охраняемой территории. Здесь земля — плодородная кахетинская почва — встречает воду — замечательное озеро Лопота. Отдыхая в Lopota Lake Resort & Spa, вы не только оздоровитесь, но и ощутите полную гармонию души и тела.

www.lopota.ge

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

design

July'17 | Megapolis magazine®

design

й ы в о н о е | н

БРЕЙСИ |

На Шернхолл-стрит в Лондоне есть место, где каждые выходные можно как минимум познакомиться с огромной коллекцией неона, как максимум — почувствовать себя героем артхаусного фильма. Ощущение, что ты окружен декорациями, в магазине-студии God’s Own Junkyard не покидает ни на секунду. 37 лет назад его основал Крис Брейси, после смерти Криса студией занимается его сын Маркус. Здесь не только реставрируют и продают винтажные неоновые вывески со всего мира, но и производят новые, создают специальные неоновые объекты для кино, интерьеров и всего, на что хватит фантазии заказчика. В портфолио GOJY — коллаборации со Стэнли Кубриком, Тимом Бёртоном, Дэмиеном Херстом, Дэвидом Лашапелем, Мартином Кридом. Работы Брейси украшают коллекции Вивьен Вествуд, Стеллы Маккартни, Джуда Лоу, Дэвида и Виктории Бэкхем, Гордона Рамзи. О команде и семейных традициях студии, о том, как изменился неон за последние сто лет и для чего Тома Круза возили на машине задом наперед, Маркус Брейси — в эксклюзивном интервью Megapolis. Записала: Валерия Л ы т к о

Что для вас God’s Own Junkyard? За чем приходят к вам в магазин? Для меня GOJY — волшебная страна креатива, целый торговый центр неона, место, где посетитель может получить неоновое вдохновение. Думаю, многие местные действительно гордятся тем, что магазин находится по соседству с ними и хвастают им друзьям и семье. Потому что нигде ничего подобного больше нет!

Почему магазин работает только по выходным? Мы открыты с пятницы по воскресенье, потому что в другие дни магазин используется как площадка для кино-, фотосъемок и мероприятий, которые мы организовываем.

Сколько людей в вашей команде? В команде God’s Own Junkyard и Electro Signs 30 человек. Они гнут стекло, занимаются производством, графическим дизайном, техническим обслуживанием неона и всем тем, что помогает студии обзавестись новыми произведениями.

Megapolis magazine® | July'17

Ваш магазин своего рода Мекка для любителей неона по всему миру. Какие составляющие такого успеха? Магазин и правда можно назвать Меккой. У нас самая большая коллекция кинореквизита, вывесок и произведений искусства из неона за пределами Америки. Также мы открыли кафе Rolling Scones, в котором подают лучшие домашние пироги в Лондоне.

Если бы ваш отец не открыл God’s Own Junkyard, вы бы всё равно занимались неоном? Если бы мой отец не открыл GOJY, я бы остался наедине с тысячами знаков — от старых цирковых вывесок до произведений искусства, которые собирались тремя поколениями на протяжении шести десятилетий по разным ярмаркам. Так что я всегда шел к тому, чем занимаюсь сейчас.

Чем вы руководствуетесь в работе? Каких семейных традиций придерживаетесь? Мое главное правило — никакое изделие

не выходит из мастерской, пока я его не увижу и не буду уверен, что оно полностью протестировано. Мой папа был таким же. У нас лучшие техники, которые доводят всё до высочайших стандартов качества.

Ваша дочь продолжит работу отца, как это сделали вы? Я думаю, моя дочь определенно будет заниматься God’s Own Junkyard и неоном. Она тоже на этом «повернута», всегда интересовалась искусством. Пока остальные дети смотрели телевизор, дочь часами сидела с моим отцом за рисованием. Новое поколение уже наступает на пятки — она просто фантастическая граффити-художница!

Неон как искусство становится всё более популярным и, кажется, совсем не собирается умирать. Будет ли он жив еще через 50 лет? Искусство неона популярно уже более 100 лет. Оно приносит людям счастье, радость, и это просто прекрасно. Я до

design

сих пор пользуюсь стекольным оборудованием из 50-х, которое досталось мне от дедушки. Оно невероятное и работает идеально.

Как изготовление неона изменилось с середины прошлого столетия? Способ производства неона фактически не менялся за последние сто лет. Мы по-прежнему работаем с благородными инертными газами — аргоном, неоном, зеоном и экзоном. Не изменился и способ сгибания стекла: его обжигают в 800-градусных печах и заряжают электричеством от 15000-вольтного трансформатора, производят термотоковую тренировку и выдержку, прежде чем товар попадает в студию.

Вы работали со знаменитыми художниками и режиссерами. Сотрудничество с кем из них стало самым незабываемым опытом? Работая над фильмом Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами», мы создали более 150 вывесок. Съемки заняли больше 18 месяцев. Однажды группа

Для меня GOJY — волшебная страна креатива, целый торговый центр неона, место, где посетитель может получить неоновое вдохновение

неправильно сняла эпизод и по сценарию всё пошло не так. Кубрик заставил снимать всё в обратном порядке: люди и машины двигались задом наперед, вывески также должны были висеть задом наперед, меня попросили вести машину с Томом Крузом задом наперед. При этом нельзя было оборачиваться и приходилось стараться ни во что не врезаться.

Есть ли дизайн, которым вы особенно гордитесь? Перед смертью, на мое 40-летие, отец сделал то, что я люблю больше всего, —

July'17 | Megapolis magazine®

design

эксклюзивную линейку. Это, мягко говоря, чертовски круто. Коллекция греется в лучах славы в God’s Оwn Junkyard.

Расскажите о проектах, над которыми работаете сейчас. Мы создаем объекты для большого фильма по комиксам Marvel, о чём пока не особенно могу распространяться. Для

этого проекта мы делаем много неона. Также работаю над новой главой «Marcus Bracey neon art». Уже в этом году серию можно будет увидеть на больших шоу в Лос-Анджелесе и Лондоне. Пока не могу сказать, что именно это будет, но оно определенно вызовет фурор!

Megapolis magazine® | July'17

С кем мечтаете создать коллаборацию? Хотел бы поработать с Джонни Деппом — сделать с ним какой-нибудь совместный проект. Он великолепный актер. Мне кажется, у него отличное воображение. Вместе мы могли бы придумать что-то фантастическое.

guide

Леонид Гребинский: Прозрачная и открытая для клиентов деятельность — главный принцип КРИСТАЛБАНКа» Банковские услуги за последнее десятилетие стремительно шагнули вперед, что, несомненно, отразилось на работе бизнеса. Для корпоративных клиентов банки разрабатывают специальные услуги и предоставляют дополнительные гарантии. Новые инструменты позволяют эффективно развивать бизнес. Об инновациях в банковской сфере и уникальных предложениях для бизнес-клиентов мы поговорили с Леонидом Гребинским — Главой Правления КРИСТАЛБАНКа.

Какие услуги КРИСТАЛБАНКа пользуются наибольшей популярностью у бизнеса? КРИСТАЛБАНК постоянно работает над расширением и усовершенствованием услуг для бизнеса. Именно поэтому банку доверяют корпорации из разных областей. Мы обслуживаем клиентов машиностроительной и промышленной, строительной и туристической, торговой и других сфер. Среди бизнес-клиентов пользуется популярностью финансирование путем кредитования на пополнение оборотных средств, покупку оборудования,

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

guide

«Интернет-банкинг iFobs — это возможность 24 часа в сутки, 7 дней в неделю управлять собственными счетами, открытыми в КРИСТАЛБАНКе»

транспортных средств и других активов. Это помогает сделать успешный старт и выйти из кризисных ситуаций. Мы предоставляем услугу перекредитования с проблемных банков, стоимость ресурсов которых значительно выше. КРИСТАЛБАНК предлагает тендерные гарантии, а также гарантии выполнения контрактов и другие документарные операции. Такие услуги очень важны в период нестабильной экономической ситуации. Наши клиенты активно размещают свободные средства на депозитах и получают прибыль от остатков по текущим счетам.

Как выглядит обслуживание бизнес-клиентов в банке? Мы предлагаем комплексное обслуживание корпоративного бизнеса. Индивидуальный подход и высококачественный сервис — кредо работы КРИСТАЛБАНКа. Профессиональные менеджеры изучают потребности конкретного клиента, выслушивают его пожелания и предлагают наиболее оптимальный пакет услуг. Цель долгосрочного партнерства — развитие бизнеса клиентов. Все услуги банка направлены на удовлетворение индивидуальных потребностей каждого бизнеса, его особенностей.

Какие специальные финансовые предложения банк предоставляет корпоративным клиентам? КРИСТАЛБАНК предоставляет беззалоговые кредиты — овердрафты. Решение по их выплате принимается оперативно — клиент получает услугу максимально быстро. У нас можно получить и бланковые тендерные гарантии: процедура принятия решения и выдачи гарантии занимает не больше одного дня. Еще одно специальное предложение — инди-

Megapolis magazine® | July'17 | promotion

видуальные условия размещения остатков на депозитах и счетах до востребования.

Расскажите о зарплатных проектах для бизнеса. Что предлагает КРИСТАЛБАНК для комфортного обслуживания всех и каждого? Обслуживание корпоративных клиентов учитывает желания каждого участника сотрудничества. КРИСТАЛБАНК предлагает бесплатный выпуск карточек в рамках зарплатного проекта и бесплатное снятие наличных средств во всех банкоматах Украины. Банк идет навстречу крупным корпоративным клиентам и размещает банкоматы на их территории для удобного доступа к наличным средствам. В КРИСТАЛБАНКе внедрена система Internet-banking My CRYSTALBANK для физических лиц, которая отличается простотой и удобством пользования. Клиенты имеют доступ к собственным средствам 24/7.

Какие инновации КРИСТАЛБАНК предлагает бизнесу? Мы всегда стремимся экономить время клиентов. Поэтому, предоставляя услуги, максимально прорабатываем все детали предстоящей сделки и приглашаем клиента посетить банк только для подписания необходимых документов. Яркий пример — услуга по предоставлению электронной банковской гарантии, которая позволяет клиентам оперативно направлять заказчику торгов весь необходимый пакет документов для участия в тендере одним файлом.

iFobs позволяет осуществлять и электронный платежный документооборот. Это можно делать из любой точки мира. Интернет — единственное, что вам понадобится. Интернет-банкинг не требует дополнительных настроек и установки программного обеспечения. Большинство корпоративных клиентов КРИСТАЛБАНКа пользуется онлайнуслугами. Ведь это удобно, надежно и позволяет экономить время.

Может ли обслуживание бизнеса в будущем полностью перейти во Всемирную паутину? В идеальной ситуации банки откажутся от отделений — все услуги можно будет получить онлайн. В мире уже существуют банки, функционирующие исключительно в сети. Рынок Украины также к этому готов. Но не готова законодательная база. Как только ситуация изменится, КРИСТАЛБАНК оперативно перейдет на новую систему. Для этого мы разрабатываем соответствующие процессы и системы.

Каким принципом руководствуется банк в работе с бизнес-клиентами? Прозрачная и открытая для клиентов деятельность — главный принцип КРИСТАЛБАНКа. Поэтому клиенты доверяют нам — банк нацелен исключительно на долгосрочное сотрудничество.

«Цель долгосрочного партнерства — развитие бизнеса клиентов»

Какие возможности открывает интернет-банкинг? Бизнес активно пользуется онлайн-услугами? Интернет-банкинг iFobs — это возможность 24 часа в сутки, 7 дней в неделю управлять собственными счетами, открытыми в КРИСТАЛБАНКе.

crystalbank.com.ua Лицензия НБУ № 276 от 29.04.2015 г.

cinema

Через терни у кіно Хто він — сучасний кінорежисер? Що повинен вміти? До чого має бути готовим? А кому взагалі не варто йти у цю професію? В Air magazine Lviv — про кінорежисуру з перших вуст.

Текст: Марічка А л е кс е в и ч

Чи потрібна спеціальна освіта? Начебто всього можна досягти, маючи гарно розвинені природні задатки. Втім, часто саме спеціалізовані виші допомагають правильно та швидко розвити їх. Найсильніші серед навчальних закладів — NYU Tisch School of the Arts, London Film School, факультет кінематографії Film and TV School of Academy of Performing Arts in Prague, паризька кіношкола La Fémis, Lodz Film School. Вартість навчання у цих кузнях кіномитців коливається від 5 тисяч євро до 100 тисяч доларів. «Школу треба обирати прискіпливо, — радить кінорежисер Тарас Химич («Жива», «Золотий вересень. Хроніка Галичини 1939–1941»). — Навіть якщо це дороге і престижне місце, варто перевірити, що відбувається всередині. Адже менш рейтинговий заклад може виявитись кращим. Раджу дивитися на роботи студентів, на те, як виш себе презентує, на чому він акцентує увагу». Який би вибір ви не зробили, наявність диплому від закладів такої категорії додасть вам суттєвої професійної ваги на першому знімальному майданчику. «Якщо ж ви навчатиметесь в Україні, то будьте готові: коли влаштовуватиметесь на роботу, у вас не пи-

Тарас Химич татимуть, який виш ви закінчили, — говорить режисер Володимир Тихий («Україно, Goodbye!», Babylon'13, «Зима, що нас змінила»). — Але запитають, у кого ви навчались. В Україні є Михайло

американський режисер Чед Грасія сумнівається у доцільності спеціальної режисерської освіти

July'17 | Megapolis magazine®

cinema

Володимир Тихий Іллєнко. Скількох учнів він вже навчив робити щось цікаве у кіно! Є і Сергій Буковський — дуже хороший документаліст. До нього приходять молоді люди — він досить відповідально береться за їхнє навчання». Натомість американський режисер Чед Грасія (популярність в Україні йому приніс фільм «Російський дятел») взагалі сумнівається у доцільності спеціальної режисерської освіти. «Я не думаю, що університет — це завжди найкраща ідея. Просто візьміть фотоапарат і вчіться у процесі». Тарас Химич також успішно працює без режисерської освіти. Він переконаний: для кінорежисера найважливіша освіта — художня. «В Україні і за кордоном я навчався у художніх закладах (Львівська академія мистецтв і College of Visual Arts, США — прим. ред.), — розповідає режисер. — Я графічний дизайнер. Спеціалізована кіноосвіта виробляє певне бачення, а я можу будувати власну систему. Художня освіта

Психологічна стійкість — важлива якість для всіх, хто обирає шлях у кіно

Megapolis magazine® | July'17

Які навички необхідні? Якщо щодо освіти думки фахівців різняться, то у питанні обов’язкових для режисерів навичок вони виявилися більш одностайними. «Режисер повинен бути глибоко освіченою людиною, багато дивитися і читати, розуміти, що кіно почалося не з фільмів Тарантіно», — говорить режисер Сергій Буковський («Знак тире», «На Берлін!», «Назви своє ім'я»). Справжній сучасний кінорежисер — це той, хто постійно виходить за рамки.

Ти можеш відзняти шедевр в АТО, отримати травму, а успіху досягне той, хто займався нібито абсолютними дурницями. Люди, які йдуть у режисуру, дуже амбітні та вразливі. Усі мріють про одне, а отримують геть інше. Це все перетворюється на суцільну травму. Вистояти після всіх ударів можуть тільки одиниці». Тарас Химич розвіює міф про елітарність професії: «Хтось думає, що режисура — пафосна професія. Я б сказав, що це дуже чорнова робота, не кожен зможе її витримати. Тому таку професію треба вибирати за покликом душі, а не просто тому, що це круто». Кому не варто обирати режисуру? «Професію режисера не слід обирати благополучним людям, у яких все в житті відмінно, тим хто задоволений самим собою», — запевняє і одночасно застерігає Сергій Буковський.

Фото: Роман Орел

Фото: Directory films

розвиває уяву. Якщо ви не матимете такої освіти, будете робити ляпи, не розуміючи що таке композиція».

Сергій Буковський «Якщо ти стаєш режисером, маєш бути людиною, яка привертає увагу, — вважає Володимир Тихий. — Ти повинен бути активним, робити те, чого від тебе не очікують. Щось сміливе». Отже, режисер сьогодні — це людина-оркестр. «Режисер сидить у кріслі, а оператор постійно бігає і знімає? Забудьте про це! — резюмує Тарас Химич. — Такого більше не буде. Якщо хочете вижити, маєте вміти все».

Як залишитись у професії? Володимир Тихий ділиться досвідом, як не впасти у відчай, роблячи перші кроки у кар’єрі: «Навіть у найважчі часи треба пам’ятати, що все можна виправити. Творча професія дає достатньо можливостей для нових дублів. Усвідомлення цього приходить з досвідом». Інтелектуально насичена, емоційно виснажлива та суспільно відповідальна, а також креативна, впливова та з безліччю можливостей — така вона, робота кінорежисера сьогодні. Талант, амбіції, гнучкість і сила волі — те, чим необхідно запастись, вирушаючи у довгий, виснажливий, але натхненний шлях.

До чого треба бути готовим? Психологічна стійкість — важлива якість для всіх, хто обирає шлях у кіно. «Треба бути готовим до того, що режисура — це дуже жорстока професія, — говорить Володимир Тихий. —

exclusive

July'17 | Megapolis magazine®

exclusive

Пилип Іллєнко, Голова Державного агентства України з питань кіно:

Сьогодні ми вже можемо говорити про те, що в Україні відродився кінематограф» Голова Державного агентства України з питань кіно Пилип Іллєнко народився в родині кінорежисера та актриси. Але до роботи в Держкіно пройшов довгий шлях, на якому були Міністерство юстиції України, юридична практика, громадська діяльність, продюсування і навіть зйомки в кіно. Пилип Іллєнко розповів нам про стан справ в українському кінематографі, поділився реальними цифрами і озвучив небезпідставні прогнози розвитку індустрії.

Записала: Валерія Л и т к о

У квітні цього року набув чинності закон про нові норми підтримки українського кіно. Які наслідки це за собою тягне? коли, на вашу думку, будуть помітні суттєві зміни? Перші зміни почали відбуватися ще на етапі роботи над законопроектом. Найголовніше — те, що відбулося згуртування та об’єднання усієї кіноіндустрії (мабуть, вперше в історії українського кіно) задля того, щоб закон був написаний, підписаний та набув чинності. Паралельно це призвело до того, що українські кінематографісти навчилися лобіювати та відстоювати свої інтереси. З’явилося фінансування. Зараз знімається безпрецедентна кількість стрічок, які обираються на відкритому, прозорому конкурсі. Нещодавно пройшов пітчинг — другий етап конкурсного відбору, який міг відвідати будь-хто.

Megapolis magazine® | July'17

Що стосується безпосередньо закону, він містить норми, які вже набули чинності та можуть бути використані. Наприклад, норми щодо захисту авторського права в інтернеті, прирівняння реклами українських фільмів до соціальної реклами. Нові форми державної підтримки кіно можуть запрацювати після того, як буде ухвалена ціла низка нормативно-правових актів і, відповідно, виділене фінансування — створена нова бюджетна програма, передбачена цим законом. Це якщо коротко.

жанри чи напрямки, а якісь — ні. Ми підтримуємо і повнометражне ігрове кіно, і неігрове кіно, і дебютні фільми, зокрема короткометражні ігрові, і анімаційні. Щодо повнометражних ігрових фільмів, дійсно, ми вирішили більшу частину коштів спрямовувати на так зване мейнстримне кіно, орієнтоване на масового глядача. Наша позиція обумовлена тим, що сьогодні саме через комунікацію з масовим глядачем кінематограф може виконати покладену на нього функцію — сприяти національній самоідентифікації українців.

На які проекти Держкіно найохочіше виділяє гроші? У яких немає шансів залучитися державною підтримкою?

Що ви маєте на увазі під неякісним кіно? Поганий сценарій?

Немає шансів залучитися підтримкою у проектів низької якості. Це не означає, що ми підтримуємо якісь

Ми оцінюємо не лише сценарій. Експертна комісія Держкіно, до складу якої входять 16 надзвичайно

exclusive

авторитетних та досвідчених діячів галузі кіно, оцінює кінопроект у комплексі: сценарій, продюсерське та режисерське бачення, маркетингову стратегію, кошторисну вартість виробництва, перспективу прокату фільму, його участі у фестивалях. Ми зважаємо на те, наскільки кінопроект відповідає заявленій аудиторії, наскільки досвідченою є заявлена команда, чи отримав він підтримку з боку інших структур, що фінансують кіновиробництво, чи має дистриб’юторів або сейлз-агентів, чи брав участь у міжнародних або українських конкурсах та пітчингах. Усі ці фактори та багато інших впливають на результат участі у конкурсі.

Назвіть найкращі, на вашу думку, українські фільми, створені за часів УРСР та незалежної України. «Білий птах з чорною ознакою» — створений за часів УРСР, «Молитва за гетьмана Мазепу» — за часів незалежності.

У кого з українських режисерів найбільші перспективи розвитку, виходу на міжнародний ринок? Звичайно, у нас є режисери, які вже здобули серйозне ім’я, яких знає глядач, на фільми яких чекають. Але більшість проектів, які зараз підтримує Держкіно, знімаються режисерами, які створюють свій перший, максимум — другий повнометражний фільм. Держкіно дає шанси і початківцям. Але чи можна вважати початківцем сорокарічну людину, яка зняла багато рекламних та музичних відео, короткі метри, документальні фільми чи серіали, але є дебютантом в ігровому кіно? Раніше в Україні кіно підтримувалось дуже слабко, якісь зміни почали відбуватися тільки в останні роки. Тому ми шукаємо таланти, свідомо даємо можливість вперше створити фільм для того, щоб продемонструвати потенціал. Зараз почали пожинати плоди, зерна яких були посіяні 2015 року, коли ми запустили обрані за новим принципом проекти. Якщо чесно, я дуже пишаюся побаченим. Вважаю, що ми вже можемо говорити про те, що в Україні відродився кінематограф. Навіть не побоюся таких пафосних заяв. Адже скромність, як казав один видатний український режисер, — прямий шлях до невідомості. (Посміхається.)

«ми вирішили більшу частину коштів спрямовувати на так зване мейнстримне кіно. Наша позиція обумовлена тим, що сьогодні саме через комунікацію з масовим глядачем кінематограф може виконати покладену на нього функцію — сприяти національній самоідентифікації українців»

Як би ви описали сучасний стан українського кінематографа, якщо порівнювати його із ситуацією п'ятирічної давнини? П’ять років тому ми стояли на руїні. Сьогодні ми стоїмо біля фундаменту, на якому вже можна будувати хмарочос.

Ще через п'ять років ми побачимо один відбудований поверх або вже кілька? Це буде залежати від загального розвитку держави. Звичайно, у кожній країні є певні галузі, які випереджають інші. Кіно — це насамперед індустрія, а не тільки культурний продукт. На відміну від усіх інших видів мистецтва, цей — найдорожчий, найтехнологічніший і найбільш залежний від купівельної спроможності масового глядача. Він також залежить від того, чи існують в державі прозорі правила розподілу коштів за використання

авторських прав, чи захищаються права інтелектуальної власності. Якщо в Україні зростатиме економіка, купівельна спроможність населення, внутрішній ринок, якщо у нас будуть банківська та фінансова системи, які сприятимуть довгостроковим інвестиціям у кінотеатри, звичайно, українське кіно процвітатиме і, сподіваюсь, буде лідером економіки. Принаймні, у порівнянні з іншими галузями. Кіно — це не ресурсна економіка, не експорт металопрокату. Це продукт, в якому левову частку доданої вартості складає талант, інтелект. Це креативна індустрія і це майбутнє.

Чи є шанс побороти інтернет-піратство в Україні? Шанс є. Саме новий закон вперше за всю історію України дає механізм, як швидко боротися із ним — до судового врегулювання, через так звану процедуру

Кадр з фільму Ахтема Сеїтаблаєва «Чужа молитва»

July'17 | Megapolis magazine®

exclusive

«notice and takedown». Згідно з процедурою адресувати претензію і вимогу видалити нелегальний контент можна буде не до особи, яка є власником сайту чи домену, а до особи, яка є хостинг-провайдером. Тобто на обладнанні якої знаходиться інформація. Піратство у тій чи іншій мірі розвинене в кожній країні. Завжди можна придумати якісь хакерські способи, але ми говоримо про масового юзера, який часто не вміє ними користуватися. Для масових явищ перспектива є. На рівні закритих мереж це, звичайно, може продовжуватись, але не матиме критичного впливу на економічний процес. Крім того, важлива робота із користувачами — пояснення того, що за будь-який легальний контент не обов’язково треба платити. Він може так само монетизуватися через перегляд реклами, як це відбувається на піратських сайтах. Тільки гроші мають йти не невідомо куди, а правовласникові. Якщо ви хочете дивитися наступну серію улюбленого серіалу, потрібно заплатити за попередню. Навіть відеоблоґерство не може існувати без системи монетизації.

Скільки українських фільмів, знятих за підтримки Держкіно, вже вийшло цього року і скільки ще заплановано? Все пізнається в порівнянні. Зараз у процесі створення — близько 90 проектів, з яких 50 — повнометражні ігрові

«Кіно — це не ресурсна економіка, не експорт металопрокату. Це продукт, в якому левову частку доданої вартості складає талант, інтелект. Це креативна індустрія і це майбутнє»

або анімаційні стрічки. Значна частина вийде в прокат та матиме світові прем’єри на престижних міжнародних фестивалях (або вже вийшла в прокат і мала такі прем’єри) до кінця року. Можу поділитися стислою статистикою за період мого керівництва Держкіно. З 11 серпня 2014-го завершено виробництво 54 фільмів, серед яких — 12 ігрових

всіх професій кіно, не тільки авторів, а й спеціалістів середньої ланки. Художники по костюмах, гриму, гафери, другі оператори та режисери, спеціалісти, які займаються комп’ютерною графікою, — в Україні немає закладу, де цьому можна навчитися, більшість набирається досвіду самотужки.

повнометражних, 9 короткометражних дебютних, 13 анімаційних і 22 документальні фільми.

Як розвіяти упередження українського глядача щодо вітчизняного кіно?

Чи є в Україні цікаві, вдумливі сценаристи та композитори? Звичайно, у нас все є. Єдине, чого немає — системи ефективної професійної кіноосвіти. Кіно, як індустрія інновативна, не дозволяє обмежуватися суто теоретичною освітою. Кіношкола фактично повинна мати власну студію, доступ до сучасних кінотехнологій. На жаль, якщо їх немає, це не кіношкола, вона не може так називатися. Це стосується абсолютно

Треба більше якісних фільмів, які були б зняті тією кіномовою, яку глядач звик бачити на екрані. Які були б орієнтовані на українську кіноаудиторію, а не на аудиторію Каннського кінофестивалю. Такі стрічки вже з’являються в українському прокаті, їх буде все більше. Це серйозний шлях, ми вже стоїмо на ньому і рухаємося вперед. Тому в середньостроковій перспективі нам потрібно ще трохи зусиль для того, щоб перейти певну точку неповернення. Це обов’язково станеться, я в це вірю.

Кадр з фільму Дмитра Мойсеєва «Час хризантем»

Megapolis magazine® | July'17

design

Максим Лазебник: « Мне нравится, как выглядят молодые рекламисты» генеральный директор Всеукраинской рекламной коалиции, организатор Киевского международного фестиваля рекламы, фестивалей Ad Black Sea, WOW Done Awards, Ukrainian Design The Very Best Of, KAKADU Awards, международного конкурса Effie Awards Ukraine, проектов Best Marketing Teams и Best Marketing Practices, «Ніч рекламожерів», Ukrainian Creative Week Записала: София Р уд ь

July'17 | Megapolis magazine®

design

для опытных рекламистов фестиваль — это процедура кровопускания. Нужно периодически проверять, туда ли ты идешь, не стал ли совсем олдскульным, есть ли у тебя еще порох в пороховницах

Жизнь до ВРК и вывески на Крещатике Со словом «маркетинг» я познакомился в 1991 году. Окончив московскую академическую аспирантуру, работал научным сотрудником в донецком филиале Московского НИИ. Начало 90-х — полуголодное время для науки. Однажды в институт в поисках офиса пришли мои одноклассники — так я стал начальником отдела маркетинга малого рекламнополиграфического предприятия с зарплатой в раза три больше, чем у научного сотрудника. Мы работали с первыми настольными издательскими системами Xerox Ventura Publisher, установленными

делали визитки, этикетки, упаковки, предоставляли услуги ксерокопирования. Затем, в 1995 году, меня пригласили возглавить рекламное агентство «Негоциант». Агентство считалось фулсервисным, хотя основной доход приносили рекламные вывески и торговля материалами для изготовления рекламы. В 1996-м наше агентство стало организатором первой рекламной выставки на Донбассе. А в 1997-м, на банкете, после уже второй успешно проведенной выставки, звучали такие тосты, что я почувствовал: это потолок и вершина моей рекламной карьеры в этом городе. Я поехал в Киев и предложил нашему основному

на самые мощные на то время компьютеры 286 AT, 386 SX, с первыми лазерными принтерами Hewlett-Packard, а еще у нас был самый настоящий и редкий копир Xerox. Наверное, эту технику среди моих коллег по рынку уже никто и не вспомнит, разве что Александр Гороховский (CEO Dentsu Aegis Network Ukraine — прим. ред.), который недавно хвастался мне своим первым 286 АТ. Мы

поставщику материалов — компании «Ларсен» — создать рекламное агентство. Так появилось РА «Ларсен», а я стал его директором. Честно говоря, нам не удалось реализовать первоначальный замысел нового агентства до конца. Мы не смогли начать зарабатывать на рекламных идеях, на креативе и продолжали продавать всё те же вывески: чуть ли не половина всех вывесок Крещатика и Большой

Первое,

на что обращаешь внимание в кабинете Максима Лазебника, — «Сад земных наслаждений» Иеронима Босха на заставке iMac. Максим Романович рассказывает, что эту картину ему не удалось рассмотреть в деталях из-за толпы ценителей искусства в музее Прадо в Мадриде. он поставил ее на рабочий стол, чтобы лучше изучить. С таким же интересом он относится ко всему, что приносит ему удовольствие, к работе — в первую очередь. Максим Лазебник — мастодонт украинской рекламной индустрии, у которого до сих пор горят глаза, а в голосе слышится энтузиазм, когда речь заходит о рекламе, фестивалях и молодом поколении рекламистов. Об этом, а также о том, как ему удается объединять главных антагонистов сферы медиакоммуникаций на посту главы Всеукраинской рекламной коалиции — в интервью Megapolis.

Megapolis magazine® | July'17

design

Моя задача — найти то, что объединяет, а не разъединяет, обозначить некую миссию, направление и таким образом развивать рекламный рынок Украины

путь, а не итог. Я пришел к пониманию, что этот путь должен быть комфортным, интересным. Именно это, а не денежная мотивация — маркер для принятия решений. Например, сейчас наш офис переезжает на ВДНХ. Аренда там будет дороже, мне придется туда дольше добираться. Вообще, любой переезд — это стресс. Зачем мы это делаем? Хочется! Нет никаких иных мотиваций. Когда мне говорят «холодный расчет» или «думай про результат» — мне это не интересно. За годы работы в ВРК мои убеждения, предпочтения и мотивации трансформировались. Если сначала я пытался

креативный потенциал. Для молодых имен это критично важно. Тем, кто уже состоялся, выдерживать фестивальную гонку трудно. Некоторые предпочитают сойти с дистанции, сделав имя, больше не участвовать в фестивалях: мол, а смысл? Конечно, это более слабая позиция, чем у тех, кто продолжает сражаться, но мы понимаем, что она может быть и такой. В то же время для опытных рекламистов фестиваль — это процедура кровопускания. Нужно периодически проверять, туда ли ты идешь, не стал ли совсем олдскульным, есть ли у тебя еще порох в пороховницах. Например, Кирилл

Васильковской были изготовлены в «Ларсене». Кстати, первые световые буквы ЦУМ в конце 90-х также делало наше агентство. Работая в «Ларсене», в 1999-м я оказался в жюри минского рекламного фестиваля «Золотой Волк». Там познакомился с Константином и Ириной Кузнецовыми (основатели ВРК — прим. ред.), которые рассказали мне о Всеукраинской рекламной коалиции. Я вдохновился этим проектом и решил стать частью его команды.

действовать исходя из четко обозначенных, в том числе материальных целей, то сейчас поступаю так, как считаю правильным с точки зрения процесса, миссии. Мне вполне комфортно быть конформистом. Если бы я был максималистом, как моя жена, я не смог бы быть директором ВРК, которая собрала абсолютных антагонистов сферы медиакоммуникаций. Например, непримиримые противоречия существуют между outdoor-рекламой и телевидением, внутри креативного digitalкластера. Моя задача — найти то, что объединяет, а не разъединяет, обозначить некую миссию, направление и таким образом развивать рекламный рынок Украины.

Чичкан (креативный директор рекламного агентства PROVID — прим. ред.) недавно написал в Facebook, что уже 20 лет работает в PROVID. Он до сих пор делает фестивальные работы. Последняя кампания КМФР — дело рук Кирилла. У него по-прежнему горят глаза! Люблю его за это.

Круглые даты и трансформация убеждений

В этом году ВРК исполнилось 20 лет. Я работаю в коалиции с 2000-го. Для меня эта цифра — всего лишь 17 лет жизни, которая всё еще продолжается. Любые юбилеи и круглые даты — что они означают? Какой-то отрезок времени. Жизнь —

Фестивали и кровопускание Фестиваль — это подиум, на котором ты должен продемонстрировать

КМФР, критика и факапы Создавая первые КМФР, мы слышали много критических отзывов от людей, которые никогда не были на рекламных фестивалях. Им даже не с чем было сравнивать, но они критиковали всё: организацию, работу жюри... Рынок взрослел, рекламное сообщество становилось более опытным, люди начали больше ездить, понимать международный и профессиональный контекст. Побывав на

July'17 | Megapolis magazine®

design

сотне национальных и мировых фестивалей, в том числе в Бухаресте, Париже, Амстердаме, Нью-Йорке, могу сказать: мы делаем продукт, за который абсолютно не стыдно. Мы не Канны — это глупое сравнение. Факапы на фестивалях происходят регулярно, это нормально. Вся наша жизнь состоит из плюсов и минусов.

Ad Black Sea и грузинские инвестиции

Запустить новый фестиваль сложно. Мы решили организовать Ad Black Sea, потому что, по моему опыту, фестивали на море проходят лучше, чем не

семинарской программой. Такое разделение сняло с нас 50% нагрузки. Грузины смогли найти финансирование, донести важность проведения фестиваля до правительства — это то, чего мне не удавалось сделать за 18 лет работы в Украине. Мы ни разу не видели бюджетных денег, а наши грузинские коллеги получают инвестиции для проведения фестиваля уже третий год подряд.

Опыт и путь на вершину мира

Мне нравится, как выглядят молодые рекламисты. У них больше задора, драйва,

Побывав на сотне национальных и мировых фестивалей, в том числе в Бухаресте, Париже, Амстердаме, Нью-Йорке, могу сказать: мы делаем продукт, за который абсолютно не стыдно

на море. Среди стран-соседей Украины самая мощная рекламная индустрия — в Турции. Турция — это 10 000 конкурсных работ на национальном фестивале, это самое большое в Европе число заявок на Effie Awards, это регулярные каннские награды. Креативный рынок номер два из черноморских стран — Румыния. Ну и Россию, и саму Грузию сбрасывать со счетов не стоит. Это те странысоседи, креативное рекламное соревнование с которыми было бы крайне полезно как для украинских рекламистов, так и для бюджета ВРК, конечно. Здорово, что для фестиваля в Батуми мы нашли партнеров в лице Ассоциации коммуникационных агентств Грузии, которая взяла на себя все BTL- и локационные активности. ВРК занимается сайтом, формированием жюри, судейством,

Megapolis magazine® | July'17

Экзамены и место рекламиста в профессии После переезда на ВДНХ планируем создать Ukrainian Advertising Certificate — аналог European Advertising Certificate. У нас есть для этого и административные полномочия, и предварительные договоренности с агентствами. Не всегда на собеседовании с потенциальным сотрудником понятно, насколько кандидат крут в своем деле. Мы возьмем часть хлопот агентств на себя и дадим молодым специалистам тот самый толчок проявить себя в профессии. В планах — проведение экзаменов, во время которых будут оцениваться профессиональные навыки и личные качества рекламиста. По результатам тестов будет ясно: имеет ли он шанс занять свое место в рекламе или нет.

Оловянные солдатики и музеи для настроения

интереса, чем у «бывалых профессионалов». Прийти в рекламу сейчас дорогого стоит! Здесь нет денег, славы. Реклама не входит в список востребованных профессий, наоборот — с каждым годом теряет популярность. Те люди, которые сегодня приходят в рекламу и хотят что-то делать, уже заслуживают как минимум большого комплимента. Для настоящего рекламиста важен опыт. Обучение тут не при чем. Ни Miami Ad School, ни Berlin School of Creative Leadership не могут дать неспособному, творчески неодаренному человеку толчок, который поможет ему взлететь на вершину мира. Но они способны направить того, кто действительно хочет быть на этой вершине. Кроме того, рекламистам с огнем в глазах помогут и менее раскрученные школы, самообразование.

В рекламе заработки поменьше, чем в нефтегазовом секторе. Поэтому коллекционировать антиквариат или предметы искусства не приходится. Иногда в пассивном режиме выбираю что-то на память. По случаю покупаю оловянных солдатиков. Был период, когда я собирал курительные трубки — так у меня появилась довольно большая коллекция. В музеях покупаю каталоги, чтобы потом детально рассмотреть экспозиции. Есть музеи, которые посещаю неоднократно. Мне нравится музей Рене Магритта в Брюсселе, был в нем раза четыре. Мне близка его атмосфера. Хотя, может, так сложилось потому, что я регулярно бываю в Брюсселе. А если бы, например, у меня была дача в Фигерасе, моим фаворитом был бы театрмузей Сальвадора Дали. Поход в музей носит для меня эмоциональный характер. Не скажу, что в 50+ хочется пытливо познавать. Скорее, хочется больше задать себе настроение.

personal

guide

Мы понимали специфику рынка и технические нюансы — Depositphotos стал одним из крупнейших в мире фотобанков

Записала: Валерия Л ы т ко Фото: Дима Гав р и ш

July'17 | Megapolis magazine®

business

Дмитрий

Сергеев: Я — серийный предприниматель

Интернет меняет правила игры настолько часто, что даже опытный предприниматель никогда не может быть на 100% уверен в успехе того или иного проекта. Дмитрий Сергеев не раз прочувствовал эти скачки на себе: из-за претензий правообладателей и стремительно меняющихся условий работы на рынке ему пришлось буквально избавиться (хотя и за несколько миллионов долларов) от успешного файлообменника DepositFiles. Фотобанк Depositрhotos, созданный им в 2009-м, уже через три года оценивался в 70–100 миллионов долларов. Сейчас Depositрhotos — один из пяти крупнейших микростоков планеты. А вот проект Clashot, которому Дмитрий пророчил будущее революционера индустрии, так им никогда и не стал. Неудачи (которых, впрочем, меньше, чем успехов) не ломают бизнесмена. Три года назад он основал интернет-журнал о фотографии и визуальной культуре Bird in Flight, страшно полюбившийся думающей аудитории. А в апреле этого года открыл самую большую в Украине фотостудию. Дмитрий Сергеев — о работе, целях и искусственном интеллекте.

По образованию вы политолог. Как пришли в бизнес? Я — серийный предприниматель, запускал много проектов в очень разных областях: занимался рекламой, делал биржи трафика и файлообменники. Не брезговал ничем. Позже рынки начинали регулироваться — я уходил из бизнесов, оставаясь в правовом поле.

Вы успешно продали DepositFiles или избавились от него? Довольно успешно продал, хотя и не очень дорого. Главное — вовремя. Можно сказать, избавился.

Потом появился Depositphotos. Почему именно фотобанк? Выбор направления бизнеса был продиктован спросом или тема фотографии вам близка? Моя жена фотограф. Она работала со стоками и показала мне лучшие из них. Мы успели занять свое место среди других фотобанков планеты. После нас в сегменте микростока не запустилось ни одного похожего продукта. Мы понимали специфику рынка и технические нюансы — Depositphotos стал одним из крупнейших в мире фотобанков.

business

В чём его ключевое отличие от других фотобанков? У Depositphotos удобный и уникальный поисковый механизм в тех регионах, где мы доминируем, например в СНГ, правильный подход к работе с контрибьюторами и клиентами, сильная языковая поддержка, огромная база эксклюзивного контента. Это главные причины нашей конкурентоспособности.

Расскажите о Clashot. Что он из себя представляет? Жив ли сейчас? Главная идея проекта заключалась в том, что каждый обладатель смартфона, сделав стоящую фотографию, может получить за нее денежное вознаграждение. Из массы среднего контента обязательно найдется хотя бы одна фотография, достойная внимания. Способом оценивания фото были лайки, которые ставили другие пользователи. Автор мог получить за них какие-то деньги. В итоге система оказалась нежизнеспособной — выплачивать деньги за эти лайки не представлялось возможным. На момент создания Clashot мы были первыми, после нас начали появляться подобные приложения. Буквально каждый участник рынка выпустил что-то похожее. И никто из них не выстрелил. Сейчас Clashot — это просто приложение, через которое пользователь может работать с Depositрhotos с помощью смартфона.

У вас есть несколько филиалов по миру, штабквартира в Штатах. Но главный офис базируется в Украине. Почему? Мы любим Украину, нам тут хорошо — нет смысла называть другие причины. Нам понятен украинский рынок труда. Кто бы что ни говорил, условия для бизнеса тут благоприятные. Но в Depositрhotos работают люди со всего мира, не только из Украины. Находясь тут, мы выполняем определенную миссию.

Что это за миссия? Наша миссия — сделать так, чтобы хотя бы одна из крупнейших мировых компаний была украинской.

Можете ли Вы спрогнозировать, что ждет Украину через пять или десять лет? Думаю, лет через десять появятся первые заметные изменения. Через пять лет мы

будем там, где сейчас развивающиеся страны Восточной Европы. Не стоит ждать манны небесной уже завтра. Нужно верить и трудиться. Нужно предпринимать, а не сидеть и ждать. Не просить. Быть достойным цивилизованного сообщества. В Украине сохраняется большущий интеллектуальный капитал, страна продолжает генерировать умы, которые создают будущее. Это особенно заметно в сфере IT: зарплаты становятся всё более высокими, начинают приравниваться к европейским.

Об имиджевых проектах. Bird in Flight — один из них? Или находите способ монетизировать и его? Он окупается на две трети. Поначалу журнал существовал за счет маркетингового бюджета Depositрhotos, но сейчас это полностью независимый проект. Главный редактор Bird in Flight — Евгений Сафонов — сделал продукт исключительного качества для образованной и интересующейся прослойки населения. Это нравится рекламодателям. У журнала высокая посещаемость. Кроме того, деньги приносит внедрение образовательных курсов и программ.

Какие украинские и мировые стартапы удивили Вас в последнее время? В Украине сохраняется большущий интеллектуальный капитал, страна продолжает генерировать умы, которые создают будущее

У Depositрhotos огромная команда специалистов из разных сфер. По какому принципу нанимаете людей? Мы нанимаем людей, учитывая уровень их профессиональных качеств. Нельзя брать на работу человека, потому что он хороший или потому что он твой друг. От этого страдает бизнес.

В этом году вы открыли Lightfield Productions — самую большую в Восточной Европе фотостудию. Этот бизнес приносит желаемый уровень дохода или пока только развивается? Студия начнет полностью окупаться к концу года. Каждый месяц показатели увеличиваются на 150–200%. Мы ведь не просто рентал, хотя стараемся заполнить и эту нишу, нарабатываем клиентскую базу. В Lightfield Productions снимаем для Depositрhotos и других фотобанков. Пожалуй, сейчас это имиджевый проект, но со временем он превратится в хорошее дополнение к основному бизнесу.

Не планируете запускать собственный видеопродакшн? Нет, мы не хотим лезть в эту сферу. У нас арендуют студию для своих целей другие видео-продакшны.

Не подумайте, что я не знаю о происходящем вокруг. Но за последнее время не было чего-то слишком заметного. Хорошо выстрелила Prisma. Сейчас в целом отлично развивается и внедряется всё, что связано с нейронными сетями. В последнее время заявил о себе Nimses — социальная сеть с криптовалютой. Надеюсь, у них получится сделать из проекта что-то стоящее.

Какое изобретение или открытие облегчило бы жизнь лично Вам? Искусственный интеллект помог бы нам улучшить технологию поиска и распознавания. Соответственно, выросли бы продажи, за ними — зарплаты. Он может улучшить и многие бытовые сферы. Программы, которые считывают информацию в миллионы раз быстрее, сделают рынок нейронных сетей доступным каждому. С ними можно будет создавать удивительные вещи.

Большинство открытий сегодня совершается на стыке существующих наук. Как думаете, появится что-то кардинально новое? Так и есть. Но новое будет появляться всегда. Совсем недавно алхимики пытались из кожи ящериц вперемешку с тертыми пауками сделать золото. И это вовсе не значит, что они были идиотами. Просто в то время это было актуально и соответствовало повестке дня. Сегодня мы продолжаем перетирать ящериц, но теперь называем это «химией» и «стыком наук». Я уверен, что сюрпризы ждут нас. Но мы должны понять, что убивать себе подобных, — это плохо, как ни смотри.

July'17 | Megapolis magazine®

personal

guide

HR Giger Bar Локация: Грюйер, Швейцария Вдохновение: «Чужой» (1979) Атмосфера: «В космосе никто не услышит твоего крика»

Дежавю:

бары по мотивам фильмов Есть фильмы, которые можно пересматривать бесконечно. И не только пересматривать. Настоящий фанат разберет любимое кино на цитаты, соберет коллекцию мерчандайзинг-продукции, вступит во все тематические сообщества и подпишется на соцсети главных актеров и их дублеров. А еще — обязательно побывает в заведении, в котором можно погрузиться в аутентичную атмосферу и попробовать блюда и напитки, как «в том самом фильме». Мы выбрали четыре зрелищных бара, созданных по мотивам кинолент, интерьеры которых обеспечивают эффект присутствия не хуже голливудских декораций.

Текст: Анна П а н а х н о

Lebowski Bar Локация: Рейкьявик, Исландия Вдохновение: «Большой Лебовски» (1998) Атмосфера: «Ковер задает стиль всей комнате» Необычная комедия братьев Коэн о безмятежном бездельнике и пацифисте Джеффри Лебовски не впечатлила кинокритиков, зато сразу понравилась зрителям. Вдохновленные образом жизни Чувака (The Dude), его фанаты даже создали целое философское учение — дудеизм. Lebowski Bar в Рейкьявике — один из нескольких баров, рассыпанных

Этот фильм может потрясать сценарием, игрой актеров и филигранной съемкой Ридли Скотта. Но без самого Чужого он вполне мог остаться на задворках второсортного кино и не стать классикой хоррора. Получить Oscar за жуткий образ главного антагониста, леденящие душу пейзажи и интерьеры картине помог швейцарский художник Ганс Рудольф Гигер. Дом-музей, спроектированный Гигером в биомеханическом стиле «Чужого», появился в швейцарском Грюйере в 2003-м. При музее располагается бар, однако перевести дух в нем едва ли получится. Соскучившись за любимым проектом, художник воссоздал в Giger Bar атмосферу абсолютной тревоги и опасности. Мебель цвета костей, гигантские арки в виде хребтов доисторических животных, серая сталь и кожаные поверхности — присутствие Чужого ощущается здесь в каждой детали. Настолько, что будет казаться, будто вы находитесь внутри некогда живого существа, нагонявшего страх на команду «Ностромо».

по Европе, которые дают возможность окунуться в мир главного героя «первого культового фильма эпохи интернета»: насладиться плавным течением жизни, забыв об эффективности, продуктивности и работе на результат. Лаунж-бар, оббитый коврами, боулинг, бургеры с тематическими названиями и 16 вариантов «Белого русского» создают в Lebowski Bar атмосферу настоящей Dude-нирваны. В фильме Чувак ни разу не бросает мяч, зато выпивает девять порций любимого коктейля. Собираясь посетить это местечко, запомните слово «skál» — так на исландском звучит «ура» — и готовьтесь побить кинорекорд!

July'17 | Megapolis magazine®

gastro

Green Dragon Pub Локация: Матамата, Новая Зеландия Вдохновение: «Властелин колец» (2001–2003) Атмосфера: «Понимаешь, мы твои друзья, Фродо. От этого никуда не денешься» Новая Зеландия начала превращение в Средиземье в октябре 1999-го. Уви-

дев с вертолета ферму, расположенную неподалеку от городка Матамата, Питер Джексон решил построить деревню хоббитов именно здесь. После съемок трилогии часть декораций оставили, и с 2002-го Хоббитон стал достопримечательностью страны. Спустя 10 лет, когда весь мир замер в ожидании выхода фильма, Хоббитон пополнился новым объектом: в деревне открылся Green Dragon Pub.

Домик с соломенной крышей, круглыми дверцами и окнами — точная копия таверны, в которой любили отдыхать Фродо Бэггинс и его друзья. Попасть в паб можно только заказав экскурсию по Хоббитону. В заведении участников тура бесплатно угощают элем, яблочным сидром или имбирным пивом на выбор. Насладиться угощениями можно сидя у камина в уютном деревянном кресле, похрустывая шоколадными чипсами.

Blood and Wine

час пробил. Средневековый бар Blood and Wine в Эдинбурге открыли энтузиасты из event-компании Pop-Up Geeks. Заведение появилось в самом волшебном городе Шотландии не случайно. На создание известной главы «Красная свадьба» автора саги вдохновила шотландская история, а особенно — кровавое событие 1440 года, получившее название «Черный обед». В меню Blood and Wine — «Бургеры по-вестеровски», «Пироги из Фреев», эли, настойки и другие лакомства и зелья, приготовленные по рецептам Джорджа Мартина. Проработав один месяц, бар закрылся, чтобы снова распахнуть двери 16 июля — в день премьеры 7 сезона «Игр престолов».

Локация: Эдинбург, Шотландия Вдохновение: «Игра престолов» (2011–настоящее время) Атмосфера: «А теперь иди и пей, пока не покажется, что ты всё сделал правильно» «Клан Сопрано в Средиземье» — так сценарист Дэвид Бениофф описал этот сериал, намекая на его темную атмосферу и хитрые интриги. Судьбы героев решаются здесь буквально в каждой серии, нередко — с бокалом в руках. Появление бара, созданного по мотивам фильма, было делом времени, и в феврале 2017-го

July'17 | Megapolis magazine®

beauty

Индустрия красоты развивается семимильными шагами. Современные женщины имеют уникальную возможность продлить молодость, не прибегая к пластическим операциям. Сегодня инъекции различных препаратов, омолаживающих и оздоравливающих кожу, уверенно заявили о себе как об альтернативе скальпелю. Но очень жаль, что многие рассматривают такую возможность как модный каприз, подводящий все лица под определенный стандарт. К сожалению, этим страдают и многие косметологи!

Лицо «с иголочки»: все за и против

ысокий класс доктора — это когда все делают комплименты клиенту о том, что его лицо выглядит посвежевшим. Введенный внутрь препарат должен восстановить утраченные объемы или щадящим способом усовершенствовать природные данные, но не лишить лицо естественности. Об этом шла речь на AntiAging Medicine World Congress в Монако. Что же нужно знать об инъекциях красоты? Как сделать правильный выбор препарата и не пожалеть о своем решении? Заполнить морщинки и «впадины», если необходимо — добавить объем, помогут филлеры — гели, которые вводятся под кожу. Самые безопасные — биодеградирующие, которые со временем полностью рассасываются. Они состоят из родственных для организма

веществ — гиалуроновой кислоты, гидроксиапатита кальция, коллагена, собственного жира (липофилинг) или шовных материалов. Такие филлеры хорошо приживаются, редко вызывают осложнения, обеспечивают естественный вид. Когда они рассасываются, эффект сходит на нет — это главный их недостаток. В зависимости от плотности препарата и действующего вещества, процесс рассасывания может занять от 6 месяцев до 2-3 лет. В докладе «Осложнения в контурной пластике» на Международном конгрессе было отмечено, что гиалуроновая кислота — максимально биосовместима, поэтому реже вызывает осложнения и побочные эффекты. Это вещество, входящее в состав кожи и обеспечивающее ее тонус, помогает удерживать воду. Если осложнения всё же возникают, их всегда можно быстро ликвидировать инъекциями гиалуронидазы.

Также высокой безопасностью, биосовместимостью и абсолютной резорбцией отличается уникальный материал на основе поликапролактона, не имеющий аналогов — 3D DarVin-нити. Их используют для создания долговременного прочного «корсета» дермы в любых проблемных зонах, необходимого как для коррекции имеющихся дефектов, так и для профилактики развития эстетической деформации по всему телу. В основе изобретения итальянских косметологов — шовный материал капролактон, который позволяет биологически ремоделировать ткани для многоступенчатой физиологической ревитализации и реструктуризации дермы. Благодаря тройному сплетению инновационной структуры 3D, нити Дарвин биодеградируют дольше, чем нити из других шовных материалов. Благодаря этому удлиняется процесс стимуляции неоколлагеногенеза, за счет чего достигается

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

beauty

Правильный выбор препарата и клиники — только так вы продлите молодость, сохраните индивидуальность и не потеряете свое лицо.

инъекций велика вероятность осложнений, в первую очередь — фиброза (разрастание соединительной ткани) и гранулематозных воспалений. Так как негативные реакции возникают через некоторое время, хирургически удалить синтетические частички сложно. Также велик процент осложнений при применении нерассасывающихся биополимерных гелей. Синтетические гели часто мигрируют, вызывают стойкое воспаление и нагноение, удалить их хирургически очень сложно. Лечение может занимать несколько лет. От предложения увеличить губы биогелем, «держащимся вечно», нужно бежать, чтобы не повторить судьбу тех несчастных, которые десятилетиями борются с последствиями подобных опасных уколов красоты. Избавиться от морщин на лбу, между

значительный омолаживающий эффект. Биологически совместим и гель на основе гидроксиапатита кальция, составляющей костной ткани. Он давно используется в ортопедии и стоматологии. В контурной пластике такой гель заполняет морщинки и стимулирует синтез собственного коллагена, обеспечивая длительный эстетический эффект (более года). Но если он был введен неправильно, в результате чего произошло его «выпячивание», устранить осложнение можно только хирургическим путем. Очень часто негативные реакции возникают не сразу, а через несколько лет, когда включаются аутоиммунные процессы, что приводит к длительному сложноконтролируемому воспалению. К комбинированным препаратам, состоящим из нерассасывающихся синтетических частичек и биодеградирующего геля, которые за счет этого действуют гораздо дольше, у большинства врачей отношение неоднозначное. После таких

Megapolis magazine® | July'17 | promotion

бровями, «гусиных лапок» у внешних уголков глаз и других мимических морщинок помогут инъекции препаратов на основе токсина ботулизма типа А. Это ботокс и диспорт — препараты, овеянные мифами. Многие ошибочно называют ботоксом все инъекции в косметологии. На самом деле опыт применения ботулотоксина в медицине — более 30 лет. Изначально он использовался для лечения неврологических заболеваний, сопровождающихся мышечным спазмом. Сегодня механизм действия ботулотоксина тщательно изучен — его с большим успехом применяют в эстетической медицине, неврологической практике (в том числе при ДЦП у детей), при лечении болевых синдромов. Следует отметить высокую эффективность ботулотоксина в лечении избыточной потливости (подмышечной области). Процедура длительностью 10–40 минут обеспечивает решение этой деликатной проблемы на целый год. Как работaeт ботулотоксин? Препарат блокирует каналы передачи нервных импульсов, что способствует расслаблению мышц и не дает гримасничать так активно. Их действие продолжается

в течение 4–8 месяцев, пока не сформируются новые нервно-мышечные связи. Очень радует современная тенденция — отход от мраморного лица без эмоций к живому и подвижному. Достигается это введением средних дозировок препарата: мимика ограничивается, но полностью не исчезает. Главное — большой опыт врача, его знания анатомии и методик введения препаратов. Если ошибочно рассчитать дозировку или выбрать неправильную точку для инъекции, могут возникнуть птоз — опущение верхнего века, опущение или подъем линии бровей, асимметричность лица. Инъекции ботокса не вызывают привыкания. Беспочвенны и рассказы о том, что ботулотоксин может накапливаться в организме и медленно «отравлять» его. После инъекций препарат выводится в течение максимум 3 недель. Один флакон диспорта на 500 единиц в детской неврологии может использоваться однократно, в косметологии — для 2–4 клиентов, а опасная доза для человека — 200 флаконов! Чтобы избежать осложнений и инфекций, никогда не обращайтесь к врачам, делающим инъекции на дому. Выбирайте клиники или медицинские центры, которые имеют лицензию на проведение подобных косметологических процедур и необходимую техническую базу, обеспечивающую хирургическую стерильность. Инъекции должен делать врач, прошедший обучение методике с использованием конкретного препарата и имеющий соответствующий сертификат. Только так вы продлите молодость, сохраните индивидуальность и не потеряете свое лицо.

г. Киев, ул. Туровская, 32 +38 (044) 425-46-99 +38 (096) 140-18-58 promoitalia.com.ua

education

KIDSWOOD:

мир современного детства Бесчисленные информационные потоки, внедрение инноваций, стремительный темп жизни — современный мир диктует новые требования к воспитанию и обучению детей. Детские сады со старой образовательной моделью часто не соответствуют потребностям детей нового века. Как же выглядит садик мечты любого ребенка? Мы знаем ответ. Это KIDSWOOD!

Заинтересовать — объяснить — научить — получить результат — принципы обучения инновационного детского садика

нновационный детский садик расположился на закрытой зеленой территории комплекса «Конча-Заспа» в экологически чистой зоне среди соснового леса. Здоровый образ жизни, единение с природой и инновации — кредо KIDSWOOD. В этом детском садике малыши усваивают всю необходимую информацию в игровой форме на занятиях, которые проходят даже на свежем воздухе. Возраст детей сада — от 1,6 до 6 (7) лет. На территории садика оборудованы детские площадки, футбольное миниполе, спортивные уголки, удобные и безопасные для насыщенных прогулок. Веселиться и одновременно учиться — что может быть лучше, а главное — эффективнее!? Здание детского сада переносит ребят в настоящую лесную сказку, наполненную светом и воздухом. И это под знаком экологичности — все материалы соответствуют стандартам. В KIDSWOOD мебель изготовлена из экологических материалов по индивидуальному заказу!

Маленький рай позволяет малышам чувствовать себя комфортно и не забывать о своем главном задании — радоваться всему и всем. Пятиразовое питание в KIDSWOOD — это вкусная, сбалансированная, полезная и разнообразная еда. Обустроен в садике и кабинет для занятий по кулинарии. KIDSWOOD активно использует и внедряет современные технологии. Захватывающий процесс обучения проходит с помощью мультимедийных досок и проекторов. Это как нельзя лучше отвечает потребностям детей. Воспитатели — настоящие друзья

малышей — к каждому находят индивидуальный подход. Все дети в садике получают должное внимание от воспитателей, принимают активное участие в учебном процессе — занятия проходят в небольших группах до 15 человек. Обеспечить разностороннее и гармоничное развитие ребенка, привить любовь к здоровому образу жизни и природе, развить конструктивное и творческое мышление — такие задачи ставит перед собой образование нового типа. Особое внимание KIDSWOOD уделяет изучению английского языка. Готовьтесь вести беседы дома на английском за чашечкой чая! Заинтересовать — объяснить — научить — получить результат — принципы обучения инновационного детского садика. KIDSWOOD — это развивающие игры и продуктивное обучение, улыбки и новые друзья, яркие воспоминания и успешный старт в жизнь!

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

cinema

Объем мирового рынка анимации — 244 миллиарда долларов

Украина возвращается на карту мировой анимации! В этом году украинские мультипликаторы впервые приняли участие в крупнейшем фестивале Annecy International Animation Film Festival и рынке анимации MIFA во Франции. На Annecy — престижном событии с 50-летней историей — они представили яркие работы самых разных жанров. Современный мир, фантастические планеты, исторические события — всё это нашло отражение в лентах художников. Переосмысление национальной мифологии, новые герои и выход на глобальные рынки — главные тренды мультипликации по-украински.

рганизатором стенда Украины на мировом форуме стала Украинская анимационная ассоциация UANIMA при поддержке Государственного агентства Украины по вопросам кино, Министерства культуры Украины и Министерства иностранных дел Украины. Animazing stories of Ukraine — с таким слоганом Украина презентовала свои работы в Анси. С учетом 90 летней истории украинской анимационной школы, нам действительно есть чем удивлять — уверены специалисты. Аутентичность образов, многообразие сюжетов, различные техники исполнения, небанальные открытия —

европейскому рынку только предстоит окунуться в мультипликационный мир Украины. Участие в смотре предоставило украинским творцам возможность не только продемонстрировать работы, но и наладить диалог с мировыми партнерами. Первый национальный украинский стенд в Анси — шаг в приключения кра-

сочных одушевленных образов. Впереди — долгий путь на глобальный рынок объемом 244 миллиарда долларов. Мы расскажем о некоторых ярких проектах 2017-2018 годов, которые уже покорили сердца зрителей или только готовятся выйти на большие экраны.

Аутентичность образов, многообразие сюжетов, различные техники исполнения, небанальные открытия — европейскому рынку только предстоит окунуться в мультипликационный мир Украины

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

cinema

«Мама поспішає додому» Animagrad (FILM.UA Group) Режиссер: Евгений Алехин Это сериал о волшебных приключениях современной городской семьи. Каждый день по дороге с работы с мамой и папой происходят удивительные случаи. Но, несмотря ни на что, им всегда удается вовремя добраться домой к своему сыну Лесику. Все чары мира помогают им в этом!

Самая известная украинская драма-феерия впервые заиграла анимационными красками. Мавка — прекрасная лесная нимфа — влюбляется в человека, талантливого музыканта Лукаша. Она оказывается перед сложным выбором: любовь или долг лесной хранительницы? Смогут ли Мавка и Лукаш защитить свои чувства? Сделают ли влюбленные правильный выбор?

Megapolis magazine® | July'17 | promotion

«Мавка. Лісова пісня» Animagrad (FILM.UA Group) Режиссер: Александра Рубан

cinema

«Викрадена принцеса» Animagrad (FILM.UA Group) Режиссер: Олег Маламуж

23 Insults of Petryk Film animation production studio KAPI Режиссер: Ростислав Гарбар

Smart Babies Lisenbart Animation Studio Режиссер: Дмитрий Лисенбарт

История мультфильма происходит в волшебном Киеве во времена отважных воинов, прекрасных принцесс и суровых колдунов. Странствующий артист Руслан влюбляется в княжескую дочь, которую похищает злой колдун. Руслан отправляется на поиски похищенной принцессы — ему придется доказать, что любовь сильнее магии.

Веселая приключенческая история о шалуне и непоседе Петрике Пяточкине, который смог преодолеть свои обиды и силой духа спасти одноклассников из Страны Стертых Детей. Наконец он понял, что мысль — уже поступок, а имя — уже человек.

Друзья живут в ближайшем времени — это знакомое, но абсолютно удивительное будущее, полное смелых новых идей. Здесь автомобили не используют бензин, а провода и вовсе перестают существовать. Люди научились наслаждаться жизнью в гармонии с природой. И маленькая Мэри тоже!

promotion | July'17 | Megapolis magazine®

cinema

Это рассказ о дружбе маленького глухого робота Виктора и девочки Виктории, которые живут в далеком мире в далеком будущем. Вместе они находят дедушку Виктории. Вместе ремонтируют солнце Виктора и узнают, что означает настоящая дружба.

«Віктор_Робот»

Первый украинский комикс-бестселлер про приключения казаков-характерников и мастеров боевых искусств Запорожской Сечи оживет на экранах планшетов осенью 2017 года. Цифровая книга объединила элементы печатного комикса и анимации, озвученной и переведенной на шесть языков. Чтобы окунуться в приключения, нужно загрузить интерактивное приложение.

Daogopak Motion Comics

Маленький Мыкыта, сын известного сильного богатыря, решил, что может побороть дракона, как когда-то это сделал его отец. В результате мальчик попадает в беду. Победит ли он возрождающегося дракона и вернется ли домой из волшебного мира, зависит только от него и от друзей, которых он встречает в пути.

«Микита Кожум'яка»

Megapolis magazine® | July'17 | promotion

LLC Studio Chervoniy sobaka Режиссер: Анатолий Лавренишин

Автор: Максим Прасолов

Panama Grand Prix LLC Режиссер: Манук Депоян

partners

АВИАБИЛЕТЫ И АВИАПЕРЕВОЗКИ МЕЖДУНАРОДНЫЙ АЭРОПОРТ «БОРИСПОЛЬ» (044) 393-43-71 www.kbp.aero

АВТО ООО « Порше Украина » г. Киев, пр-т Павла Тычины, 1в, офис «В», 4-й этаж (044) 492-97-27 GROUPE RENAULT, АО «РЕНО УКРАИНА» г. Киев, ул. Гайдара, 50 (044) 490-68-32 www.renault.ua АВТОМОБИЛЬНЫЙ МЕГАПОЛИС NIKO г. Киев, Бориспольское шоссе, 13-й км (063) 930-55-41

ОТЕЛИ PREMIER PALACE г. Киев, б-р Тараса Шевченко/ ул. Пушкинская, 5-7/29 (044) 244-12-00 (044) 537-45-00 FAIRMONT GRAND HOTEL KYIV г. Киев, ул. Набережно-Крещатицкая, 1 (044) 322-88-88 (044) 322-88-99 www.fairmont.com CITYHOTEL г. Киев, ул. Богдана Хмельницкого, 56а (044) 393-59-00 (044) 393-59-16 www.cityhotel.ua BonApart г. Киев, б-р Дружбы Народов, 14-16 (044) 377-57-75 « Баккара » г. Киев, Венецианский остров, 1 (044) 369-32-32 « Братислава » г. Киев, ул. Андрея Малышко, 1 (044) 537-39-75 Greguar Hotel & Apartments г. Киев, ул. Большая Васильковская, 67/7 (044) 498-97-90 Hilton г. Киев, б-р Тараса Шевченко, 30 (044) 393-54-00 Holiday Inn Kiev г. Киев, ул. Большая Васильковская, 100 (044) 363-30-00 « Казацкий » г. Киев, ул. Михайловская, 1/3 (044) 279-49-25

President Hotel г. Киев, ул. Госпитальная, 12 (044) 256-32-55 (044) 256-38-55 Natsionalny Hotel г. Киев, ул. Липская, 5 (044) 255-88-88 « Опера » г. Киев, ул. Богдана Хмельницкого, 53 (044) 581-70-70 11 MIRRORS DESIGN HOTEL г. Киев, ул. Богдана Хмельницкого, 34а (044) 581-11-11 (044) 581-11-00 www.11mirrors-hotel.com Park Hotel Golosievo г. Киев, пр-т Голосеевский, 87 (044) 219-11-55 Radisson Blu Hotel г. Киев, ул. Ярославов Вал, 22 (044) 492-22-00 Senator Apartments City Center г. Киев, ул. Пирогова, 6 (044) 200-77-55 Гостиничный комплекс « Sun Ray » Днепропетровская обл., г. Подгородное, ул. Дачная, 24 (056) 790-25- 25, (067) 523-28-82 www.sunray.dp.ua

КАФЕ И РЕСТОРАНЫ MERCATO ITALIANO г. Киев, пл. Спортивная, 1а, ТРЦ Gulliver, 6-й этаж (067) 240-85-75 РЕСТОРАН «АТМОСФЕРА» г. Киев, б-р Тараса Шевченко/ ул. Пушкинская, 5-7/29 (044) 244-12-00 (044) 537-45-00 РЕСТОРАН « КУРЕНИ » г. Киев, Парковая дорога, 4 (044) 253-17-24 Ресторан « Любимый Дядя » г. Киев, ул. Паньковская, 20 (044) 289-18-85 РЕСТОРАН VA BENE BISTRO г. Киев, ул. Богдана Хмельницкого, 19-21, БЦ «Леонардо» (044) 377-75-65

Ресторан IBSEN г. Киев, ул. Мечникова, 16 (098) 014-42-42 info@ibsen.com.ua www.facebook.com/ibsenrestaurant Ресторан « Прага » г. Киев, пр-т Академика Глушкова, 1 (044) 526-99-90 Aroma Espresso Bar г. Киев, ул. Димитрова, 5 (044) 201-66-33 г. Киев, ул. Жилянская, 75, БЦ «Евразия» (044) 596-00-20

ZLOCCI г. Киев, ул. Городецкого, 10/1 (044) 279-61-41 (068) 717-84-44 Show Room FAMILY г. Киев, ул. Лютеранская, 17 (098) 749-33-32 Boudoir г. Киев, ул. Марии Заньковецкой, 7 (044) 591-26-40 VIKA ADAMSKAYA (050) 325-28-50 www. adamskaya.com

Ресторан « Первак » г. Киев, ул. Рогнединская, 2 (044) 235-09-52 www.pervak.kiev.ua

MIKI HOUSE г. Киев, ул. Бассейная, 6, ТЦ «Мандарин Плаза» (067) 238-03-79

РЕСТОРАН VAPIANO г. Киев, ул. Большая Васильковская, 1-3/2, ТЦ ARENA

LESIA SEMI г. Львов, ул. Гнатюка, 4 (068) 889-48-87 www.lesiasemi.com

РЕСТОРАН « КРЕП ДЕ ШИН » г. Киев, ул. Гоголевская, 25 (044) 537-70-70 Загородная резиденция KIDEV Бориспольская трасса, 12-й километр после КП (044) 354-14-70 (044) 354-14-80 www.kidev.kiev.ua Ресторан Beef Мясо & Вино г. Киев, ул. Шота Руставели, 11 (094) 928-98-04 (044) 384-28-04 www.beef.kiev.ua Ресторан Bassano г. Киев, ул. Большая Васильковская, 100 (044) 237-79-90 (044) 237-79-91 bassano.com.ua

КРАСОТА И ЗДОРОВЬЕ АНДРЕЙ ЯКОБЧУК пластический хирург (066) 993-49-22 www.plastika-grudi.com OLFA, ФАРМАЦЕВТИЧЕСКИЙ МАРКЕТИНГ И ДИСТРИБЬЮЦИЯ г. Киев, пр-т Бажана, 14а (044) 503-89-20 044) 503-89-24 www.olfa.ua Клуб здоровых удовольствий «5 элемент » г. Киев, ул. Электриков, 29а (044) 351-77-33 Ruben Hair г. Киев, ул. Тургеневская, 76 (044) 466-76-76

Ресторан CHI г. Киев, ул. Парковая дорога, 16а (044) 466-20-13 (067) 657-20-13 (067) 488-20-13 carteblanche.ua

Kamana Luxury г. Киев, ул. Пушкинская, 28/9 (044) 223-22-27

БУТИКИ И МАГАЗИНЫ

Барбершоп BARBOSS г. Киев, ул. Богдана Хмельницкого, 47 (098) 778-13-16, (073) 438-13-16

FASHION-БУТИК HELENBER г. Киев, ул. Красноармейская, 18 (098) 992-09-99

Ресторан « Собака съела голубя » г. Киев, Бессарабская площадь, 7 (098) 088-00-33

FREYWILLE г. Киев, ул. Красноармейская, 46 г. Киев, ул. Гетьмана, 6, ТЦ «Большевик» г. Одесса, ул. Екатерининская, 29

Ресторан Mr. Zuma г. Киев, пл. Спортивная, 1а, ТРЦ Gulliver, 5-й этаж (067) 466-52-90

KARPOV&KARPOVA JEWELLERY (099) 559-22-28 www.karpov-karpova.com

UF Mozart г. Киев, ул. Городецкого, 10/1 (044) 300-00-03

Anti Aging Center by Promoitalia г. Киев, ул. Туровская, 32 (044) 425-46-99, (096) 140-18-58 www.promoitalia.com.ua

ТУРИЗМ BUKOVEL (0342) 595-546 www.bukovel.com

July'17 | Megapolis magazine®

event

Открытие нового магазина BOSS в ЦУМе BOSS отпраздновал открытие нового магазина в ЦУМе! Модный праздник посетили Александр Шовковский, Александр Скичко, Владимир Остапчук, Никита Добрынин, Анатолий Анатолич, Серж Смолин, Олег Панюта, Олег Собчук, Назарий Михайлюк и многие другие медийные персоны. Гости вечера погрузились в мир современной мужской одежды BOSS и познакомились с новой коллекцией бренда S/S17 и Pre-Fall 2017.

обытие в формате коктейльной fashion-вечеринки началось приветственным словом Йеспера Густафсона. Директор HUGO BOSS по международным рынкам и оптовой торговле в Швейцарии специально приехал в Украину поздравить любителей марки BOSS с открытием магазина. В рамках мероприятия прошел показ актуальной мужской коллекции BOSS,

которая отражает стиль «Man of Today». На примере подобранных образов ведущая украинская стилистка Ольга Слонь рассказала о последних тенденциях в мужской моде и раскрыла секреты стиля современного мужчины. Присутствующий на вечеринке brand ambassador BOSS в Украине — олимпийский чемпион Денис Силантьев — на собственном примере продемонстрировал,

как должен выглядеть успешный человек. А также вместе с ведущим вечера Петром Магой рассказал гостям о трендовом мужском стиле. Магазин BOSS был открыт в декабре 2016 года и расположился на 138 м² минус первого уровня киевского ЦУМа. Здесь представлены последние коллекции мужской одежды BOSS Menswear и BOSS Green, включая обувь и аксессуары. С появлением коллекции мужской одежды S/S17 и Pre-Fall 2017 от BOSS под названием «The Earth from above» магазин пополнился новыми моделями. Они демонстрируют непринужденный крой BOSS с мягко сконструированными тканями в темно-серых и синих цветах, которые сочетаются с теплыми песочными тонами.

Megapolis magazine® | July'17 | promotion

Стильные футболки и майки идеальны для создания разнообразных образов. Сделать кэжуал-акцент, подчеркнуть вечерний лук и даже разбавить деловой стиль — всё это им под силу! Футболки с громкими, часто — провокационными, высказываниями остаются на пике модных трендов уже не первый год. Но сезон весна-лето 2017 смог удивить: дизайнеры решили поэкспериментировать со «святым» — поиграть с собственными логотипами. Смело, ярко и эффектно — что еще нужно для насыщенного лета? Создавайте уникальные образы с ультрасовременным fashion-пространством DN8! Футболки немецкого бренда Rich & Royal и итальянского Kocca готовы покорять вершины с вами. Не отказывайте себе в лучшем!

promotion

trends