D A N M A R K S
I N T E R N A T I O N A L E
I N T E R I Ø R M A G A S I N
79
SOMMERLÆKRE DESIGNFUND TIL DIT HJEM
SUMMER IN THE CITY + Kom med bag om Puglias fineste kunsthotel
5 PERSONLIGE I N D R ET N I N G E R vi (stadig) elsker ORIT ELHANATI CECILIE INGDAL BRITT SISSECK JUSTINE BELL AS ØLAND
DESIGNER
JULIE FA G E R H O LT OM MODE, MØBLER OG ÆSTETISKE AMBITIONER
PLUS FINE FLETSTOLE, UNIKKE TEKSTILER, SMUKKE PARASOLLER, KERAMIK OG KUNST
Founded in 1911, Fredericia draws on its heritage of creating iconic, innovative designs developed in collaboration with a circle of internationally recognised designers. Modern originals crafted to last.
Fredericia.com
IN T ER IØR & DE SIGN 10
Ø N S K E L I S T E N 10 ting, vi elsker lige nu
22
T R E N D bring sommerstemningen indenfor
23
U P DAT E håndplukkede interiør- og designnyheder
34
M O O D B OA R D visionært design og drømmedestinationer
10 6 T R E N D tag sommeren med ind i den nye sæson
BOL IGER 12
D E S I G N E R E N S D E TA L J E R i krydsfeltet mellem kunst og design har Louise Stubkjær skabt en misundelsesværdig indretning
48
B O L I G FAVO R I T kreativ chef As Ølands æstetiske indretning byder på pasteller og finurlige vintagefund
56
B O L I G FAVO R I T designklassikere møder nytænkende skræddersyede løsninger hos Justine Bell
64
B O L I G FAVO R I T på besøg hos modedesigner Britt Sisseck
72
B O L I G FAVO R I T smykkedesigner Orit Elhanatis lejlighed er et stilsikkert miks af mellemøstlige referencer
80
B O L I G FAVO R I T kom indenfor i chefredaktør Cecilie Ingdals penthouse, hvor alt er valgt med omhu
SIDE 4
E L L E D E C O R AT I O N
indhold
L ÆSESTOF 28
I N T E RV I E W designer Julie Fagerholt om mode, møbler og æstetiske ambitioner
92
Q & A tekstil- og farvedesigner Margrethe Odgaard
98
B AG O M den italienske hotelperle Palazzo Daniele
10 0 G E TAWAYS 6 skønne steder, du kan nyde den danske sommer 10 4 A N B E FA L I N G svensk idyl i Hornbæk
LIVSSTIL 37
F E AT U R E tre stilfulde kvinder om byliv, sommerliv og udeliv
88
G U I D E sæt scenen til en æstetisk sommer
95
N OT E R kunst, arkitektur og uopdagede spots, du ikke må gå glip af
DET OFFICIEL L E 6
R E DA K T R I C E R N E om at skabe noget tidløst
8
KO LO F O N dem, der står bag dit magasin
9
GÆ S T E L I S T E N bidragsydere og glimt backstage
10 5 N Æ S T E N U M M E R er på gaden den 29. august
PÅ F O R S I D E N Styling M A R I E MON R A D GR AU N B Ø L Foto M I K K E L TJ E L L E S E N ’Analog’-spisebord, Jaime Hayon for Fritz Hansen, 10.433 kr. ’Dot’-skammel af Arne Jacobsen, Fritz Hansen, 1.890 kr. ’Flora’-kaffe- og underkop, Royal Copenhagen, 400 kr. ’Light Tray’-lysestage, Cecilie Manz for Fritz Hansen, 1.199 kr. Skærebrætterne er håndlavet af Andrea Brugi, fra 899 kr. Billedet er fra Britt Sissecks hjem.
SIDE 5
E L L E D E C O R AT I O N
redaktricerne
ON TOP OF MIND ...
Hay har igen været på pletten. De har indgået et samarbejde med den serbiske kunstner Ana Kras om produktion af hendes fine ’BonBon’-lamper.
Sommeren byder på afslapning og gerne på denne fine solseng fra Kettal.
Vi drømmer om et værk af den tyske kunstner Frank Moll, der her i foråret udstillede på københavnske Sunday-S Gallery.
ndelig er det sommer! Og drømmene svæver mod isbaren på hjørnet (eller vores yndlings-is-spiseri Banana i Torvehallerne), mod udeliv på terrassen eller på byens cafeer, hvor middage ender i hyggelige snakke til den lyse morgen. Vi er SÅ klar til at nyde hver eneste bid af solskinsvejret og indrette vores sommerudeliv med alt det, vi elsker: puder, tæpper og keramik. I dette nummer af ELLE Decoration besøger vi tre stilsikre kvinder, der alle byder sommeren indenfor i deres hjem, og som har formået at skabe sig et helle, der kan favne både sol og varme dage, der hvor de bor: iværksætter Marie Worsaae, der har lejlighed i det inderste København, men som sniger sig til at se film under åben himmel i den hængekøje, hun har hængt op på sin tagterrasse, influencer og Style Director på ELLE Mie Juel, der har taget det helt store skridt og er flyttet til det nordligste Sjælland omgivet af himmel, hav og skov i et charmerende hus med fokus på både ude- og indelivet og PR-manager Cecilie Pram, der lader Københavns cafeer og byens havnebad danne rammen om sin sommer. Deres pointe er enkel. Din bolig skal matche alle årets sæsoner og på den vis (også) være tidløs. Den slags tanker har fem andre (stilsikre) kvinder, vi besøger i dette nummer, helt sikkert også gjort sig. De har nemlig skabt en bolig, vi har valgt at kalde en favorit, og en indretning så fin, at vi aldrig bliver trætte af den. Vores begejstring deler vi med dig på side 47 til 87, hvor du kommer med indenfor i fem hjem, vi på alle måder får lyst til at besøge og lade os inspirere af igen og igen.
”De har nemlig skabt en bolig, vi har valgt at kalde en favorit, og en indretning så fin, at vi aldrig bliver trætte af den.”
God læselyst og god sommer ! Cecilie & Mette SIDE 6
TE K ST ME TT E SKJØ DT STRAND BERG POR T RÆ TFO TO SEAN M CMENOM Y F OTO PR
O M AT SKABE N O G ET TIDLØST
Nyhed Patera Silver
Design to Shape Light
Patera Silver Vejl. udsalgspris fra kr. 6.050 Design: Ă˜ivind Slaatto louispoulsen.com
EDITOR- IN - CHIEF
Cecilie Ingdal / cecilie.ingdal@elle.dk EDITOR
Mette Skjødt Strandberg / mette.skjoedt@elle.dk SENIOR ART DIRECTOR
Susanne Valman Dyrhauge / susanne.dyrhauge@elle.dk D I G I TA L D I R E C T O R
Emilie Bech Zerlang / emilie.zerlang@elle.dk INTERIOR JOURNALIST
Katrine Fromberg Kiehn / katrine.fromberg@elle.dk VIDEO & SPECIAL CONTENT EDITOR
Rose Maria Boelsmand / rose.boelsmand@elle.dk KO R R E K T U R Anja Meyer S T Y L I S T E R Marie Monrad Graunbøl, Michael Nygaard, Trine Nørgaard, Mille Collin Flaherty, Stine Langvad S K R I B E N T E R Marie Monrad Graunbøl, Elsebeth Moutitzen, Trine Nørgaard F O T O G R A F E R Mikkel Tjellesen, Katrine Rohrberg, Marie Louise Munkegaard, Line Thit Klein, Chris Tonnesen U D G I V E R D I R E K T Ø R Charlotte Riparbelli / charlotte.riparbelli@aller.dk S A L G S D I R E K T Ø R Ann Forup/ ann.forup@aller.dk C L I E N T D I R E C T O R Charlotte Juhl / charlotte.juhl@elle.dk C L I E N T M A N A G E R Christina Ravn / christina.ravn@aller.dk M A R K E T I N G D I R E K T Ø R Anthony Lim / anthony.lim@aller.com M A R K E T I N G A N S VA R L I G Iben Joo Frederiksen / iben.frederiksen@aller.dk
A N S VA R S H AV E N D E U D G I V E R Aller Media A/S, www.aller.dk, tlf. 7234 2000 P O S TA D R E S S E Postboks 420, DK, 0900 København C B E S Ø G S A D R E S S E Havneholmen 33, 1561 København V I S S N 1903-9301 ELLE Danmark T R Y K Aller Trykk A/S, Brennaveien 20 B, 1481 Hagan, Norge, telefon +47 6706 3000
RETUR- OG PRISPOLITIK Ting sendt uopfordret til redaktionen returneres ikke. Vi tager forbehold for prisændringer og slåfejl.
SMS -VILK ÅR Konkurrencer løber i en angivet periode. For sms sendt til 1266 betales normal sms-takst i henhold til dit teleselskab og abonnement. Prisen opkræves på din mobilregning. Der er 14 dages fortrydelsesret. Ansatte hos og andre relaterede til Aller Media A/S kan ikke deltage. Alle tjenester udbydes af ELLE, Havneholmen 33, 1561 København V. NB! Når du deltager i en konkurrence, accepterer du samtidig at modtage tilbud og nyhedsbreve om magasiner, analyser, blade samt events og konkurrencer m.v. fra Aller Media A/S-koncernen via brev, telefon og elektronisk post (f.eks. e-mail og sms).
KUNDESE RVIC E Hverdage kl. 13-16 på 7020 7592.
V I L D U H AV E M E R E ? F I N D E L L E D E C O R AT I O N PÅ W E B , I N S TA O G FAC E B O O K .
I N S TAGR A M @elledecorationdk
FAC E B O OK facebook.com/elledecorationdanmark
E L L E . DK elle.dk/decoration
L AGA R DÈR E N EWS CEO Constance Benqué CEO E L L E I N T E R NAT IONA L L ICE NSE S François Coruzzi S V P/ I N T E R NAT IONA L DI R ECTOR OF E L L E DECOR AT ION Valeria Bessollo Llopiz S V P/ DI R ECTOR OF I N T E R NAT IONA L M E DI A L ICE NSE S , DIGI TA L DE V E L OPM E N T & S Y N DICAT ION Mickael Berret CR E AT I V E DI R ECTOR OF E L L E DECOR AT ION Linda Bergmark M A R K ET I NG M A NAGE R OF E L L E DECOR AT ION Morgane Rohée S Y N DICAT ION OF E L L E DECOR AT ION – DE PU T Y S Y N DICAT ION T E A M M A NAGE R CO OR DI NATOR Marion Magis S Y N DICAT ION CO OR DI NATOR Johanna Jegou COPY R IGH TS M A NAGE R Séverine Laporte SE N IOR DIGI TA L PROJ ECT M A NAGE R Moda zere I N T E R N A T I O N A L A D S A L E S H O U S E : L AG A R DÈ R E GL OBA L A DV E RT ISI NG S V P/ I N T E R NAT IONA L A DV E RT ISI NG Stéphanie Delattre / sdelattre@lagarderenews.com V P/ I N T E R NAT IONA L A DV E RT ISI NG Julian Daniel / jdaniel@lagarderenews.com
24
1
Ø M E R KE T ILJ
SIDE 8
8 Trykksak 6
4
M
E L L E D E C O R AT I O N
gæstelisten
BIDRAGSYDERE Mange gode mennesker er hver måned med til at skabe ELLE Decorations univers af interiør og design. Mød en af dem her! MARIE LOUISE MUNKEGAARD FOTOGRAF
Foto Marie Louise Munkegaard, Christian Hoyer
Fotograf Marie Louise Munkegaard er optaget af at vise det personlige – både når der skal skydes portrætfoto og interiørbilleder af stemningsfulde sommerspots. Hendes eget sommerhelle er Bornholm, og også her foreviger hun smukke øjeblikke og æstetiske blikfang. Du skyder både interiørbilleder og portrætter og har skudt begge dele til dette nummer af ELLE Decoration. Hvordan adskiller arbejdet med de to typer opgaver sig fra hinanden? Når jeg skal fotografere portrætter, giver jeg mig altid tid til at snakke med det menneske, jeg skal fotografere. Det er for mig udgangspunktet for et godt portræt, at man fornemmer, hvilken person man står over for, og det lykkes bedst, når man har brugt tid sammen inden, og der er skabt en tillid. Jeg tænker på, hvilken udstråling der skal være i portrættet, og hvordan personen kan stå eller sidde, så det føles naturligt. I mit arbejde med interiørfotografi kan min interesse for indretning fuldt ud komme til udtryk. Jeg arbejder tæt sammen med stylist Trine Nørgaard, for her er det supervigtigt med en god makker, så vi på fineste vis kan få fortalt historien om det sted, vi besøger. Hvordan ændrer din egen indretning form, når sommeren er over os? Vi er lige flyttet fra lejlighed til hus i Dragør og skal til at indrette os på ny. Det bliver helt sikkert påvirket af sommeren og lyset. De nye møbler, der skal findes, må gerne emme af lethed. Og så skal der blomster ind fra haven og møbler, puder og tæpper ud på terrassen.
Hvad er dit yndlingssommereksil? Bornholm har en helt særlig plads hos mig. Min far er fra øen, og vi har haft sommerhus derovre, så jeg er kommet der hver sommer hele min barndom. Nu tager jeg min egen familie med, og heldigvis er min mand lige så begejstret for øen. Vi bor i Sandvig på Nordbornholm, som for mig har det hele, den rå natur, strand, god mad og Is-Kalas på klipperne. Hvad er et must for dig på Bornholm? At hente nybagt brød om morgenen hos vores venner, der driver Strandhotellet på Sandvig Havn, nyde god kaffe og is på Sandvig Is-Kalas med udsigt til klipper og hav. Frokost på silderøgeri er også et must, og særligt smukt er det at sidde udenfor ved Hasle Røgeri. Turen går også altid forbi Listed, hvor jeg besøger Lov i Listed, som laver det smukkeste keramik. Der er utrolig mange steder, jeg elsker at besøge, så listen kunne være lang, men et absolut favoritsted, som heller ikke må glemmes, er restauranten Kadeau, der ligger helt sydpå på Bornholm. Dem har jeg fotograferet for siden 2011 og gør det fortsat. Maden, udsigten, betjeningen og stemningen er ud over det sædvanlige.
Marie Louise i fuld gang med at fotografere Kadeaus marker, hvor der dyrkes grøntsager og bær.
B A C K S TA G E
Bag om det, du kan vente dig i denne måneds magasin.
S. 26 Ud fra et mål om at blive CO2-neutrale i 2030 kaster Ikea lige nu alle idéer, der kan føre i en mere bæredygtig retning, op i luften. Interiørjournalist Katrine Fromberg har været på jagt efter dem – og andre labre designnyheder.
S. 37 Stylist- og fotograf-makkerparret Trine Nørgaard og Marie Louise Munkegaard skød genvej mod sommerfølelsen, da de en kølig maj-dag havde fanget tre skønne kvinders lige så skønne sommerhelle.
S. 47 Det var ikke nogen let opgave (at begrænse os), da vi besluttede os for at (gen)vise de fem mest stilsikre og inspirerende indretninger fra de seneste syv års ELLE Decoration. Se favoritterne, og gør dig klar til god inspiration!
SIDE 9
S. 98 Har du endnu ikke planlagt sensommerens getaway, er Palazzo Daniele i Puglia stedet, især hvis du gerne vil krydre din ferie med både kunst og lokale kuriositeter. ELLE Decoration har mødt manden bag designelitens nye it-sted.
E L L E D E C O R AT I O N
top 10
1
3
Stribede sandaler til sommeraftenerne og dagene tilbage på arbejde, Alexandre Birman hos Lot#29, 3.900 kr.
Karakter Copenhagen har endelig sat favorit-lampen ’Moby’, tegnet af Birgitte Due Madsen og Jonas Trampedach, i produktion, endnu ikke prissat.
2
Nyt, smukt porcelænsstel, Hav, designet af arkitekt Bjarke Ingels, industriel designer Lars Holme Larsen og designfilosof Jens Martin Skibsted for Royal Copenhagen.
4
5
En bog om mad og glæden ved at spise den i fællesskab. Blixens Babettes Gæstebud er alletiders sommerfavorit.
Hermès’ nye tekstilprint, Animaux camouflés, tegnet af Jan Bajtlik, begejstrede alle på både kaffekrus og kaffevogn i Milano i april.
ØNSKELISTE 10 ting, vi elsker lige nu.
7
’Josef’, gulvlampe, Federico Peri for Nilufar, pris på forespørgsel.
6
Et gyldent statement. ’Jessie’, halssmykke, Orit Elhanati, 7.500 kr.
En smuk gyngeflyder designet af italienske Franco Albini i 1938. Spottet hos designgalleriet Giustini/Stagetti i Rom.
10
Italienske Dimore Studio kan iscenesætte interiør, så du bliver helt forpustet, men de forstår også kunsten at designe noget, der bare er enkelt og lækkert som serveringsbakken her. Dimorestudio.it
SIDE 10
TE K ST & STYLIN G M ET TE SKJ ØDT STRAN DBERG FO TO P R
9
8
Når en form finder sit eget liv, bliver du aldrig rigtig træt af den. ’Spade Chair’, Faye Toogood hos Please Wait to be Seated, 3.475 kr.
1949 – 2019 standing the hard test of time.
string.se
string® shelving system. made in sweden
new. outdoor, galvanized.
new. beige
aabenraa jacobsen møbler aalborg brdr sørensen møbler, ulf bolighus aarhus tidens møbler, thorsen møbler, decorate, magasin birkerød interieur & design egå tendens møbler frederiksberg fick & co herning luxo living holstebro living møbelstudio horsens jacobsen plus kolding decorate københavn casa shop, magasin, illums bolighus lyngby johannes fog, illums bolighus løsning interiør odense schiang living, magasin randers decorate, brdr sørensen møbler ringe trend bazaar silkeborg decorate, ting svendborg schiang living vejle decorate viborg selta design www.magasin.dk, designdelicatessen.com agent designhuset aarup, www.designhuset-aarup.dk
DESIGNERENS DETALJER I en gammel Frederiksberg-villa har designer Louise Stubkjær indrettet sine højloftede stuer med møbler og kunst, der taler til følelserne snarere end fornuften. Alt er håndplukket ud fra ideen om, at et møbel først for alvor er interessant, når det opleves i en sammenhæng – og intet er tilfældigt, heller ikke måden, hvorpå en vægfarve påvirkes af dagslyset, eller den visuelle harmoni i et rum giver sanserne en særlig ro. Foto Katrine Rohrberg Styling og tekst Marie Monrad Grauenbøl / Revolver Retouch Magnus Mols
SIDE 12
Kunst er en væsentlig del af indretningen hos Louise Stubkjær, også i stuen, hvor et stort værk med titlen Life Is Pain af den danske billedkunstner Asger Harbou Gjerdevik fylder det meste af væggen. Sofaen er Erik Rasmussens klassiske modulsofa valgt i en farve, der spiller lydefrit sammen med det keramiske værk af Karl Monies. Plaiden af hør er fra italienske Society.
Dagen igennem bevæger lyset fra de store vinduer ud til haven sig igennem rummene og giver de farvede vægge deres helt særlige spil. Værket med titlen Pink Lady er af Louises gode ven, den dansknew zealandske kunstner Damon Hope, og stolen er den klassiske Thonet-model, der har eksisteret siden midten af 1800-tallet, hvor de første stole blev designet af den tysk-østrigske møbelsnedker Michael Thonet.
H ER BO R
Designer Louise Stubkjær sammen med sin 16-årige datter – hendes 20-årige søn flyttede hjemmefra for nylig. Villalejligheden, der i gamle dage fungerede som fødeklinik, er på 300 kvadratmeter og består af kælder og stueplan med udgang til en have med gamle frugttræer.
E
t bord, der i virkeligheden er et kunstværk, som gennem tiden har taget farve af lysets påvirkning og kunstnerens personlige ejendele. En serie grove keramik-skulpturer med smukke, levende glasurer, der ikke rigtig synes at kunne bestemme sig for, om de skal være kunst eller brugsobjekter. Og rum, hvor farvetonerne er så nøjagtigt afstemt, at det øjeblikkeligt indgyder ro og får en til at sænke skuldrene. Hjemme hos Louise Stubkjær er indretning et spørgsmål om at vælge lige præcis de møbler og objekter, der hver for sig er smukke, men først sammen slår en ny stemning an og giver en oplevelse af harmoni, overraskelse eller en helt ny betydning. Overalt fylder billedkunst, skulpturer og møbler, der bevæger sig i krydsfeltet mellem kunst og design, sat sammen med få udvalgte designklassikere og objekter, som har en historie eller særlig betydning i hendes liv. Alt sammen vidner om Louises veludviklede fornemmelse for dét, der taler til sanserne, slipper forbi forstanden og rammer lige midt i følelserne. ”Fra jeg var helt ung, har jeg været optaget af udtryk, også i møbler, rum og indretning, før jeg vidste, hvad jeg egentlig lavede, hvad jeg ville eller kunne definere det,” fortæller Louise, der har arbejdet som modedesigner og iværksætter og desuden har skabt møbler og keramik, eksempelvis spisebordet i køkkenet og en serie duftlys af bivoks, der efterfølgende kan bruges som kopper. Men selv om hun i dag i den grad er klar over, hvad hun vil med sin indretning, så er der ingen masterplan eller faste regler. ”Der er ingen rød tråd, og min indretning er ikke resultat af en overordnet plan, men er snarere et forsøg på at udtrykke mig med møbler og genstande, der taler til mig. Jeg holder af at omgive mig med farver, materialer, teksturer og overflader, som har en klar tilstedeværelse og personlighed, gerne på hver deres måde. Ofte handler det om at forbinde tidsperioder og stilretninger, så de fremstår som en helhed, men alligevel taler et nyt sprog,” fortæller hun. Denne meget konsekvente tilgang til indretning har blandt andet betydet, at Louise i årevis levede uden en sofa, ganske enkelt fordi hun ikke kunne finde den helt rigtige – og at hun aldrig bliver færdig med at indrette huset, som derfor er under konstant forandring, når møbler skifter plads, eller ny kunst kommer til. ”Mit hjem skal gerne give mig lyst til at videreudvikle og forny, og det skal også helst være et sted, hvor jeg kan opdage nye sammensætninger og blive inspireret. En lille detalje kan gøre en stor forskel, og jeg vil gerne bevare lysten til at tilføre og forbedre.”
Et potpourri af naturfarver med enkelte indslag af stærke toner. Louises kærlighed til farver og tydelige talent for at mikse dem træder også frem i samlingen af praktisk køkkengrej. Som her, tallerkener fra Mette Duedahl, en kop fra hendes eget projekt Personal Belongings, et viskestykke fra Charvet Èditions og en kop af Peter Shire, som hun holder særligt af, fordi man aldrig finder to, der er ens.
Det eneste konstante er respekten for de gamle rammer, som fra første færd fascinerede hende og gav hende lyst til at lege med mødet mellem nyt og gammelt. ”Da jeg trådte ind i huset første gang for 16 år siden, var jeg ikke i tvivl om, at her ville jeg bo. Det er meget smukt udefra, men det var først, da jeg oplevede de store, flotte rum med udgang til den smukkeste have med gamle frugttræer, at jeg for alvor blev forelsket. Jeg faldt for historien, som er bevaret i huset, de gamle vinduer, de smukke parketgulve og lyset, som bevæger sig igennem huset dagen lang,” fortæller hun. Netop lyset har siden været en kilde til daglig glæde, når det fra tidlig morgen til sen aften vandrer igennem rummene og trækker lange skygger over gulve og vægge – en glæde, der kun overgås af Louises begejstring for den lille tilbygning med vinduer fra gulv til loft, som ligger for enden af stuen. ”Jeg har en særlig kærlighed til min vinterhave, der er indrettet som en kombination af læseværelse, musikværelse og soveværelse. Her kan man ligge i sengen med åben dør ud til haven og få fornemmelse af årstiden, lysets rytme og skiftet mellem nat og dag via de store vinduer. Det føles som en lille hule, man går ned i. Et enkelt trappetrin, og stemningen og lyden er helt forandret,” fortæller hun og tilføjer: ”Jeg elsker, at det er et altmuligt-rum med kunst og klaver og ikke et soveværelse i traditionel forstand. Også derfor bruger alle i familien det som et helle, hvor man ikke kan andet end at være sig selv.”
SIDE 15
Louises forkærlighed for skæve materiale- og farvekombinationer, der overrasker og pirrer nysgerrigheden, ses også i de mindste detaljer – her i mødet mellem glas fundet på et fransk glaspusteri i Antibes, en gammel spiritusflaske og en serie kopper, som Louise selv står bag i samarbejde med art director Sanne Frank og fotograf Katrine Rohrberg under navnet Personal Belongings.
Entreen er enkelt indrettet med bl.a. et bord skabt af kunstneren Luuk van den Broek. Pladen er malet med en særlig UV-følsom maling, som gennem tiden har taget farve af lysets påvirkning og kunstnerens personlige ejendele. Lampen er en lignende krydsning mellem møbel og kunst, nemlig det funktionelle værk fra serien Voie Lights af Sabine Marcelis, fundet hos Etage Projects. Stolen med marmorsæde er fra svenske Magniberg. På den gamle snedkermesterbænk i køkkenet står en stabel keramik designet af keramikeren Mette Duedahl sammen med et sæt gamle tallerkener fundet på et loppemarked. Desuden et keramisk værk af Karl Monies og en plante i en potte fra Anne Black.
SIDE 16
Lyset, de nøjagtigt afstemte farver og den enkle indretning er med til at give en udpræget følelse af ro i husets store stue, hvor Erik Rasmussens modulsofa for Paustian er rummets altdominerende møbel. Lampen er designet af Muller Van Severen, som i Danmark repræsenteres af Studio x Viaduct, og de skulpturelle beholdere, som står flere steder i huset, er af kunstneren Karl Monies.
Louise har selv tegnet spisebordet, som man kan købe på bestilling, og som i hendes eget køkken står perfekt til de klassiske fletstole af Hans J. Wegner. Loftslampen er også hendes eget værk, der er lavet særligt til rummet. Kunstværket på bagvæggen er af den franske kunstner Côme Clèrino.
Det store, lyse køkken er opbygget som et symmetrisk forløb gennem rummet, hvor hele bagvæggen er dækket af elementer og en køkkenø fra Multiform. Den runde skulptur er af kunstkeramikeren Natalie Weinberger, og den enkle vase er fundet på et loppemarked.
Marmoropsatsen er fundet på et loppemarked, og som en markant farvekontrast har Louise placeret en potte fra Anne Black i klar blå på dens top. Lampen i soveværelset, der består af et farvet metalrør tilsat en glasskærm, er formgivet af Muller Van Severen.
En blomstret kimono printet i hånden med plantefarver hænger på væggen som et kunstværk. Ikke alene fortjener den pladsen, fordi den er smuk – den har også en helt særlig betydning for Louise. Ved dens side står en klassisk Thonet-stol.
Overgangen mellem stue og soveværelse markeres af en klassisk fransk dør med et overdimensioneret gardin, der falder i tunge draperinger. På væggen over klaveret hænger to værker af den franske kunstner Anne Pellegrini, mens stolen med det sigende navn ZigZag, der erstatter en klassisk klaverbænk, er formgivet af Gerrit Thomas Rietveld. Vasen på kaminen er en japansk antikvitet.
SIDE 20
Husets gamle havestue er i dag omdannet til soveværelse med kig ud til haven gennem vinduer, der går fra gulv til loft. Den lille skulptur er et værk af prins Henrik, som Louise har fået af sin mor, og som har fået plads ved siden af værket Sun and the Moon af en af Louises yndlingskunstnere, georgiske Anna Topuriya.
E L L E D E C O R AT I O N V O L . 2 9. FOTO LINE THIT KLEIN.
E L L E D E C O R AT I O N
trend
Kunsthandler Helle Thygesens havestue emmer af sommer, hygge og landlig idyl.
Pendel af transparent bomuld, Paris au Mois d’Août hos Cahetu, 2.200 kr.
Italiensk keramikkande, Artilleriet, 400 kr. ’Merci’-kjole i økologisk bomuld, Skall Studio, 1.799 kr.
Håndprintet pude i 100 % hør, Chhatwal & Jonsson, 485 kr.
’Belladonna’-sofa af Franco Albini, Sika, 11.485 kr.
Toilettaske, Aiayu, 395 kr.
DU DANSKE SOMMER Flettet markedskurv, Tine K Home, 139 kr.
Lad dig inspirere af den bohemede sommerhusstil, og bring den indenfor i dit eget hjem med støvede farver, lette naturmaterialer og stemningsfulde, blomstrede tapeter.
SIDE 22
@AT E L I E RV I M E
INSPIRATION
@THEAPARTMENTDK
@JOHANNABRADFORD
Print, Hein Studio x Stilleben, 475 kr.
TE K ST OG STY LIN G KATRINE FROM BERG KIEH N FO TO LINE T HIT KLEIN , INSTAGRAM , PR
Zafferano-drikkeglas, Stilleben, 150 kr.
update Dyk ned i de vigtigste danske og internationale designnyheder, og bliv klogere på idéerne, designerne og historierne bag.
Er du ægte James Bond-fan, genkender du måske den karakteristiske ’Pantonova’-modulserie, som kan spottes i James Bond-filmen ’The Spy Who Loved Me’ fra 1977. Nu relanceres 1970’er-ikonet som en del af Montanas voksende portefølje af Verner Panton-design. Pantonova stolemoduler, 11.000 kr. pr. modul.
TE K ST K ATRI NE FROM BERG KI EH N F OT O PR
Psst ... Montana har som en af de første danske møbelproducenter opnået at få certificeringen EU-Blomsten, som er det officielle miljømærke i EU, der garanterer, at der er taget hensyn til miljøet i deres produktion.
SIDE 23
E L L E D E C O R AT I O N
update
PA ST E L L E R T I L ST R A N D TUREN
Håndklæde, Hay, 99 kr.
Net, Stilleben, 175 kr.
Bøllehat, Aiayu, 399 kr.
Pak strandtasken med de fineste pasteller, og tag den gode stil med ud i sommerlandet.
I TA L I E N S K E N K E L H E D
Med sin raffinerede enkelhed og elegante kombination af materialer er ’537’-bordlampen, som Astep netop har relanceret, et lysende eksempel på, hvorfor Gino Sarfatti regnes for en af Italiens dygtigste belysningsdesignere. Selv om Gino Sarfatti for længst er gået bort, og det næsten er 70 år siden, han tegnede lampen, er designet fortsat aktuelt. ’537’-bordlampe designet af Gino Sarfatti i 1950, Astep, 6.750 kr.
M ODERNE KUNS TPLAKA TER
TE K ST K ATRI NE FROM BERG KI EH N F OT O PR O G N ICO LAJ DID RIK SEN
Under den italienske titel ’L’Archivio Non Arte’, som oversat til dansk betyder ’kunsten ligger ikke i arkivet’, har den danske kunstner og designer Nynne Rosenvinge skabt sit bud på en moderne serie kunstplakater. Med grafiske motiver og italienske kunstrelaterede begreber er tanken, at plakaterne skal være et uhøjtideligt indspark i en kunstverden, der til tider kan virke formel og utilnærmelig. ’Non Arte Galleria’, plakat, Nynne Rosenvinge, 450 kr.
FLER E SK ØNNE ST RI BER
Tapet-Café har lanceret endnu en mønstret kollektion fra tekstildesigner Helene Blanche, som har ladet sin forkærlighed for striberne få frit spil i det sommerlige tekstil ’Moiré Stripe’. Tekstilet indgår i Tapet-Cafes voksende ’Como Collection’, som er inspireret af italiensk elegance. ’Moiré Stripe’-tekstil designet af Helene Blanche for Tapet-Cafe, 995 kr. pr. meter.
SIDE 24
TIL LÆSKENDE S O M M E R F R I ST E L S E R
Sommerens iskaffer og forfriskende lemonader skal nydes i de smukke glas fra Yali Glass. Hvert glas er mundblæst på Murano-øen ved Venedig efter de samme teknikker, som de populære Murano-lamper skabes ud fra. Espresso-sæt og glas med hvid spiral-stribe, Yali Glass hos Studio x Viaduct, fra 1.200 kr. og 700 kr.
HVAD ER DEMOKRA TIS K DESIG N?
I tråd med tidens fokus på bedre kvalitet og bæredygtighed ønsker den svenske kunstner og designer Frederik Paulsen med sin ’Röhsska’-stol at udfordre opfattelsen af, hvad demokratisk design er. Han sætter spørgsmålstegn ved, om design trods en billig pris kan være demokratisk, hvis dets materialer og produktionsmetode på sigt kan skade menneskeheden og naturen. Stolen er skabt til udstillingen ’Unmaking Democratic Design’ på Röhsska Design Museum i Göteborg, men den vil blive sat i produktion af Blå Station.
HVIDT & MØLGAARD
&Tradition har endnu en gang været i arkiverne og lede efter oversete designperler, de mener trænger til en renæssance. Denne gang er valget faldet på seks design af duoen Hvidt & Mølgaard, heriblandt ’Pinwheel’-sidebordet. Peter Hvidt (1916-1986) og Orla Mølgaard-Nielsen (1907-1993) var med deres visionære arbejde med industriel møbelfremstilling pionerer inden for dansk design og medvirkende til, at Danmark fik status som førende designland, og at 1950’erne sidenhen blev udråbt til dansk designs guldalder. ’Pinwheel’-sidebord designet i 1953 af Hvidt & Mølgaard, relanceres af &Tradition, endnu ikke prissat.
DRAM AT ISK S IL HUET
Med inspiration fra arketyper af klassiske lysekroner har den unge danske designer Simon Legald skabt en serie voluminøse lamper, der med rokoko-lignende silhuetter har et nærmest pompøst og teatralsk udtryk. Lamperne er udført i et særligt halvtransparent resin-materiale, der giver et blødt og stemningssættende lys. ’Phantom’-lampe, Normann Copenhagen, 7.999 kr.
SIDE 25
E L L E D E C O R AT I O N
update
KENDER DU Q U I ST G A A R D ?
Du har med al sandsynlighed spist af hans ’Relief’-stel hos dine bedsteforældre som barn, men vidste du, at den danske designer Jens H. Quistgaard også tegnede møbler? Et af dem er foldeskamlen ’Fiona’, som har været en fast del af Skageraks sortiment siden 1986. I anledning af 100-året for Jens H. Quistgaard lanceres skamlen i en dyb mørkegrøn jubilæumsversion. ’Fiona’-skammel, Skagerak, 1.795 kr.
EN BORD TIL DIT BORD
DU PASSER BEDRE PÅ TING , DU H AR ET FOR HOL D TIL
Gennem portrætter af Københavns sejeste kreative kvinder guider ’Curated Copenhagen’ dig til alt det bedste, København har at byde på inden for kunst, design, arkitektur og gastronomi. ’Curated Copenhagen’, Oak – The Nordic Journal, 95 kr.
Undersøgelser viser, at produkters levetid forlænges, hvis ejeren har et forhold til produktet eller har en fornemmelse af, at produktet er lavet af et menneske i stedet for en maskine. Som led i Ikeas initiativer for at blive endnu mere bæredygtige har møbelgiganten lanceret ’Knixhult’-lampen, hvor variationen i det C02-neutrale bambus, som lampen er håndflettet af, vidner om, at det er et håndlavet produkt. Håndflettet ’Knixhult’-bordlampe, 199 kr. Kilde: Ikea og Space10
ST R I N G F LY T T E R U D
Nu er det slut med tarvelige redskabsskure og uinspirerende plantereoler. Svenske String, der står bag det ikoniske hyldesystem af samme navn, er blevet lanceret i en udendørsversion, der med aluminium- og zink-overfladebehandlinger tåler vind og vejr. ’String outdoor’, String, fra 400 kr.
I ’Blå og mørke spor’ formidles temaer som mennesket og naturen, livet og døden, det sensitive og det aggressive i en fængende forening af digte skrevet af Naja Marie Aidt og illustrationer af Cathrine Raben Davidsen. ’Blå og mørke spor’, Gyldendal, 250 kr.
SIDE 26
E L L E D E C O R AT I O N
update
T H O N ET x H E R K N E R
Hvordan forener man over 150 års håndværkstradition og designarv i et møbel, der samtidig er nytænkende og moderne? Det spørgsmål stod den tyske designer Sebastian Herkner over for, da han fik til opgave at designe en ny spisebordsstol for Thonet. Resultatet er stolen ’118’, der med sin let buede ryg og sit hesteskoformede sæde trækker referencer til Thonets berømte ’214’-stol, der er kendt som arketypen på en Thonet-stol. Det moderne islæt og Sebastian Herkners præg ses i brugen af den iøjnefaldende røde farve og det kraftigere stel, der adskiller sig fra Thonets lette, svungne stel. ’118’-stol, Thonet, 2.300 kr.
FEMINI N MODERNIS ME
Atelier Mint Studio har lanceret en tredje print-kollektion; ’The Gray Collection’. Som navnet antyder, er kollektionen inspireret af den irskfødte, modernistiske designer og arkitekt Eileen Gray. Kollektionen tager afsæt i Eileen Grays arbejde med stramme geometriske former, og herfra har Atelier Mint Studio tilført deres eget præg ved at farvesætte printene i støvede, feminine nuancer. ’The Gray Collection’-print, A2, Atelier Mint Studio, 650 kr.
PÅ S K R Å
Flos har haft det japanske designstudie Nendo med på holdet i udviklingen af deres nyeste design; ’Sawaru’gulvlampen. Sammen har de skabt et bemærkelsesværdigt lampedesign, der som en lyskanon kan skyde lyset i nøjagtig den retning, der er brug for. Ud over et funktionelt design gemmer ’Sawaru’ på en avanceret teknologi, der sørger for, at lyset både kan dæmpes og indstilles til henholdsvis kolde og varme toner efter behov. ’Sawaru’-gulvlampe, Flos, 7.270 kr.
AR KITEK TONI SK SIL HUET
Menu lancerede tidligere på året loungestolen ’Tearoom Club Chair’, som er designet af den unge skotske designer Nick Ross. Nu har de udvidet med en sofa i serien, der ligesom stolen har en stram arkitektonisk form. Sofaen fås i rød og en elegant knækket hvid. ’Tearoom Sofa’, Menu, 27.600 kr.
SIDE 27
E L L E D E C O R AT I O N
interview
JULIE FAGERHOLT
Dronningen af god smag Julie Fagerholt havde både Mogens Lassen og Laura Ashley i bagagen, da hun søgte ind på Danmarks Designskole for at blive designer, men gennem mere end 20 år har hun formået at skabe sin helt egen underspillede luksusstil, som gør kunderne godt tilpas – både når hun skaber tøj, indretninger og interiør – for hendes æstetik passer til såvel kongelige, kendte og cool kids.
”M
Tekst Elsebeth Mouritzen Foto Marie Louise Munkegaard
it hjem er mit helle. Det er her, jeg lader op. Derfor er det enormt vigtigt, hvad jeg omgiver mig med. Det skal være ting, jeg kan lide at kigge på, og netop nu, hvor jeg har lavet mit arbejdsliv om, må det også gerne være ting, der inspirerer mig,” fortæller Julie Fagerholt, der sidste år overraskede modeverdenen ved at forlade sit livsværk, Julie Fagerholt Heartmade, for at blive freelancedesigner for det danske sportstøjbrand H2O’s nye mærke, H2O Fagerholt, og, på sigt, hvad der ellers byder sig til. Gennem to årtier voksede Julie Fagerholt fra at være design-darling for de få til at være eftertragtet bohemebrand for de mange. Det havde ikke været uden betydning, at kronprinsessen også foretrak hendes underspillede luksusstil, men det var potentialet til at kunne brede succesen endnu mere ud, der for syv år siden fik hende til at gå i partnerskab med den danskejede PBO Group for at få tid til det, hun er bedst til: det kreative. Samarbejdet endte dog i en skilsmisse i 2018,oghuntogspringetudidetuvissemed sit familienavn i behold. Det kan nu prydeallekommendeopgaverogigenogsådørskiltet til hendes gamle lejemål i det københavner-baghus i Indre By, hvor succesen med Heartmade tog sin spæde begyndelse. ”Der ser helt anderledes ud, end da jeg designede Heartmade, og det er med vilje, for det skal jo afspejle den, jeg er, og det, jeg arbejder med nu. Jeg er trådt ud af en historie, som har fulgt mig i mange år, og jeg kan se, at den energi, jeg har fået frigivet ved at skifte spor, også giver mig et andet fokus, når jeg skaber de rum, jeg skal befinde mig i,” siger Julie Fagerholt. ”Det er så god timing for mig at have startet mit samarbejde med H2O, for det er den verden, jeg selv bevæger mig rundt i. Lige efter at jeg havde sagt op og forladt Heartmade, rejste jeg til New York, og derovre blev jeg meget optaget af den store indflydelse, som sport og streetstyle har på moden og vores måde at sætte tøj sammen på. Så det føltes som et helt naturligt ryk, da H2O hen-
vendte sig om et samarbejde. Så kan det godt være, at der ikke er så mange lange kjoler i det, men det, som jeg designer nu, ligger i naturlig forlængelse af dér, hvor jeg er. Samtidig er det vigtigt for mig, at jeg ikke bliver puttet i kasser i forhold til, hvad jeg kan, for jeg vil gerne bruge min nye, kreative frihed til at vise flere og andre sider af mig selv.”
Æstetik fra barnsben
Første gang ELLE Decoration møder ”den nye” Julie Fagerholt, røber hendes look straks denne retning: hvide frottésokker med H2O Fagerholt i neongrønt print på langs i Salomon-sneakers i samarbejde med Paris-brandet The Broken Arm til oversized Prada-sweater i norsk mønster med flerfarvet fartstribe hen over brystet og et par gamle, sorte uldbukser fra Céline. Den majdag, hvor vi mødes igen for at tale videre, vidner den olivengrønne trenchcoat med ”old Céline”-guldknapper med det originale, karakteristiske Blazon Chaine-logo og lavendelfarvede Chanelballerinasko til cremehvid Isabel Marant-sweater og ditto jeans om den anden side af hendes knivskarpe stilsans, som har gjort hende til et mode-ikon. Det er nærliggende at kalde hende for Danmarks ukronede dronning af god smag, men da hun får spørgsmålet om, hvad god smag er, smiler hun undvigende. ”Min far sagde, at der ikke findes nogen entydig ”god smag”, for vi er alle sammen forskellige. Vi definerer os ud fra de omstændigheder, vi sidder i på et givent tidspunkt, og hvad der er rigtigt for os på det sted i livet. Når det er sagt, så er der ingen tvivl om, at det er ham, som har været med til at vække min interesse og forme min sans for æstetik,” siger Julie Fagerholt. Når man læser den kollegiale hyldest af hendes far, Nils Fagerholt, da han gik bort tidligere på året, er der flere ord, som sagtens kunne passe på hende. ”Nils havde masser af stil, fuldstændig casual, men aldrig tilfældig. Omhyggeligt udvalgt, men ikke prætentiøs.
Vi definerer os ud fra de omstændigheder, vi sidder i på et givent tidspunkt, og hvad der er rigtigt for os på det sted i livet.
SIDE 29
E L L E D E C O R AT I O N
interview
”Det er ikke noget, jeg har haft en profesKræsen og forkælet, bedst i medvind.” OM JULIE sionel drøm om, men når jeg har stået over Han var arkitekt og designprofessor på KunstFA G E R H O LT for indretningsopgaver, er jeg gået til dem akademiet, og han flyttede ind med sin unge Julie Fagerholt ( f. 1968) er med de værdier, som jeg lærte af min far, familie i en moderne villa på Sølystvej i Charuddannet beklædningsdesigmed enkelhed og kvalitet. Jeg er ret god til lottenlund, da Julie Fagerholt var helt lille. ner fra Danmarks Designskole hurtigt at kunne se mulighederne i et rum, Den var tegnet af kollegaen og naboen Mogens og åbnede i 1998 sit modehus og så bruge det, der er til rådighed,” siger Lassen, og det første barndomshjem har prenHeartmade i Pilestræde, KøbenJulie Fagerholt. tet sig i hendes hukommelse. havn. Hun solgte det i 2012 til Talentet kom på lidt af en prøve, da hun ”Huset var kantet, som Mogens Lassens arPBO Group, som førte brandet som 20-årig og nygift med baron Ivan kitektur jo er, men med en rund trappe midt videre med hende som designer, Reedtz-Thott flyttede til en herregård på i, hvor jeg har siddet mange gange som barn. indtil hun sagde sin stilling op i Sydsjælland, der var fuldt møbleret med Den klassiske enkelhed og renhed, som kom2018. Samme år blev hun tilbudt arvestykker. mer fra både ham og min far, sidder nok i mig. stillingen som kreativ direktør ”Jeg flyttede jo ind i en historie, der ikke såVi flyttede, da jeg var syv år, og jeg kan huske, for et helt nyt brand under H2O dan var til at ændre på, men så tilpassede at jeg tænkte, at ”det hus vil jeg bare have tilbaSportswear, H2O Fagerholt, jeg mig stilen og satte det præg, jeg kunne, ge”, så meget betød det for mig. Jeg fik faktisk hvor hun deler designopgaven ved at ombetrække møbler, sy gardiner og buddet for otte år siden, men dels ser man anmed sin yngste datter, Bex lave sengetæpper, så det blev lidt mere roderledes på det med voksne øjne, og dels pasFagerholt. Sammen med sin mantisk og lidt mere mig.” sede det ikke ind, hvor jeg var i mit liv på det mand, Jacob Grønlykke, der er tidspunkt,” fortæller Julie Fagerholt. medstifter af Løgismose og medDet næste barndomshjem var et charmerende Med tårer i øjnene ejer af Falsled Kro, har hun løst skovserhus, som var mere i hendes mor, psySiden har det været altoverskyggende viginteriøropgaver, bl.a. for Nimb kolog Ninja Tholstrups, ånd. Selv om hendes tigt for Julie Fagerholt at bo i og omgive sig Copenhagen, Kong Hans Kælder far renoverede det, havde det en udpræget femed skønhed og æstetik, og hun fandt den og Falsled Kro. minin stil, som smittede af, da Julie Fagerholt perfekte makker i sin nuværende mand, fik lov til selv at indrette sit værelse. civilingeniør og iværksætter Jacob Grøn”Jeg gik vildt op i det og ville have Laura Ashlykke, for tyve år siden. ley-tapet over det hele. Samtidig kom der rya-tæpper på gulvet, og ”Vi supplerer hinanden, ligesom vi skubber til hinanden. Vi er da min far så det, fik han et chok og sagde, at ”man skulle tro, her ikke altid enige, men vi respekterer hinandens smag. Han ved bor en gammel dame!”. Men jeg var glad for det og blev rigtig stolt, f.eks., at jeg bare ikke kan bo på et, efter min mening, grimt hotel, da det blev valgt til en boligreportage i et ugeblad sammen med fordi jeg altid helst vil være i inspirerende omgivelser, så det får Alexander Kølpins og Kim Magnussons teenageværelser.” jeg lov til at booke, når vi rejser!” siger hun med et smil. Det var ham, der hev hende med ind i projektet med at omdanne den hedengangne danserestaurant Nimb ved Tivoli til et hotel i På skolebænken hos far Som stor pige tilbragte Julie Fagerholt megen tid med sin far på byen, der mere skulle ligne en kro på landet med masser af perrejser rundt i landet og ud i verden. Nils Fagerholt lavede udstil- sonlighed. Det var vigtigt for dem, at det ikke blev et mand-konelinger for bl.a. Alev Siesbye og Poul Kjærholm, og hun husker især projekt, men et ligeværdigt samarbejde, så de skrev simpelthen et kæmpeprojekt med Arne Jacobsens ’Myren’-stole på Louvre, en kontrakt, hvor han hyrede hende til at stå for indretningen, som gjorde stort indtryk på hende, fordi hendes far arbejdede me- mens han tog sig af rammerne og de store linjer. ”Han havde gået op og ned ad sine forældre og set dem forvandle get med lys. ”Indimellem var det lang tid bare at kigge på, mens han arbejdede, herregården Løgismose, Falsled Kro og restaurant Kong Hans og der har været gange, hvor jeg syntes, det var virkelig irriterende Kælder, så det var ikke nyt for ham, men jeg havde aldrig stået at sidde i et hjørne af et fint museum og vente, men i dag kan jeg med sådan en professionel opgave før. Der var 14 værelser, gangarealer, mødelokaler og restaurant, men jeg greb det an, som når kun være taknemmelig over alt det, jeg lærte af ham.” Hun overvejede dog aldrig at blive arkitekt, tværtimod tog hun jeg skaber kollektioner, og lavede moodboards hjemme i stuen som teenager afstand fra hele den verden. Hun ville enten være med klinker, farve- og stofprøver, for jeg vidste godt, hvor jeg ville jordemor eller designer. Det første opgav hun hurtigt, da hun hen med det. Jacob syntes, jeg var lidt dyr, når vi tog til London indså, hvad det krævede af eksamensgennemsnit, og i stedet be- for at kigge på gardinstoffer og sengetæpper, og han kunne ikke gyndte hun at forberede sig på at komme ind på Danmarks De- forstå, at jeg så hurtigt kunne gå ind og ud af en butik uden at kigge signskole. Nils Fagerholt gav hende en plads på sin tegnestue, så nærmere på varerne, men han fandt ud af, at jeg med det samme hun kunne lære at tegne fra bunden, og der sad hun så et helt år kan se, om der er noget. Det havde min æstetiske sans og erfaring for at gøre sin ansøgningsmappe klar. Resten er, som man siger, lært mig, så jeg var målrettet og lynhurtig, ligesom når jeg vælger modehistorie, men ved siden af sin støt stigende karriere som de- stoffer til mit tøj. Han overraskede så mig med sin vision for den store pejsestue, hvor han fik idéen til at lade kunstneren Cathrine signer har hun faktisk sat sit præg på mange rum gennem tiden.
SIDE 31
Raben Davidsen, som vi selv har flere værker af, male direkte på væggen i sin typiske streg over panelerne. Da jeg stod inde i det færdige rum, syntes jeg, det havde fået en vild forvandling, og jeg fik tårer i øjnene over, hvor smukt det var blevet,” fortæller Julie Fagerholt, som brugte de femstjernede rammer til at holde sit første modeshow med Heartmade, da det nye Nimb officielt var åbnet.
Så på 100 lejligheder
Det betyder meget for hende at bo og arbejde i det indre København, og ligesom hun er glad for, at hun ikke var ”husvild” ret længe, efter at hun forlod Heartmade, og kunne vende tilbage til sit kontor i baghuset i Pilestræde, hvor det hele startede, lige så begejstret er hun stadig for deres lejlighed i en af de nyklassicistiske etageejendomme, som i løbet af 1800-tallet blev genopført i den såkaldte middelalderby efter byens store brand i 1795. ”Min far lærte mig, at man også skal huske at tænke på, hvad man kigger over på fra sin bolig, men det bliver vist ikke pænere end det her,” siger Julie Fagerholt og peger på de vinduer, som vender ud mod Kongens Have med Rosenborg Slot i det fjerne. Hun havde brugt lang tid på at lede efter det helt rigtige sted og var ved at drive ejendomsmæglerne til vanvid, for når de havde travlt med at vise hende lysdæmpere, ledte hun efter naturligt lysindfald. ”Du bliver aldrig tilfreds”, sagde de fortvivlet, men da hun havde set på henved 100 lejligheder, kom denne på markedet. ”Jeg tog også min far med op og kigge på den, og han var vildt begejstret. Selv om den er langt fra hans stil, er den bygget med gamle værdier, og jeg kunne med det samme se, at den havde en god stemning. Rummene talte til min og Jacobs æstetiske sans, så han lagde et bud og fik afslag, men jeg VILLE have den, og da han skulle ud at rejse, tog jeg sagen i egen hånd. Det er bare en af den slags lejligheder, som der ikke findes ret mange af, så jeg ringede til ham og sagde ”nu køber jeg den”, og han svarede ”du er tosset”, men vi har ikke fortrudt det siden,” fortæller Julie Fagerholt. Lige nu får lejligheden en makeover, som den har fået flere gange i de næsten tyve år, den har været rammen om deres liv. Det er helt naturligt for hende, at boligen løbende ændrer udseende, og hun synes ikke, at man skal skamme sig over at blive træt af sine ting og sine møbler.
”Jeg synes ikke, man smider sin personlige historie ud, fordi man får lyst til noget andet. Det er helt naturligt for mig, at jeg flytter mig i min smag, fordi jeg er et nysgerrigt menneske. Jeg har f.eks. haft en meget lang etnisk periode, hvor jeg slæbte hjem fra Marokko og loppemarkeder, men nogle af de ting har udlevet deres tid hos os, og så flytter de videre til mine piger, når andet rykker ind og erstatter eller supplerer. Jeg tror i det hele taget på, at man skal leve i sine rum over lang tid, førend man lægger sig fast på indretningen, fordi man skal opdage, hvordan de fungerer i dagligdagen, og derfra bygge dem op. Jeg er ikke så imponeret af noget, som er købt det samme sted, så bliver det nemt lidt tomt, mens et hjem, der er bygget op omkring ting, man har købt på rejser og gjort sig umage med at finde, giver det liv og med det samme fortæller en historie om dem, der bor der. Jeg synes, at skønheden ofte ligger i kontrasterne. Det er her, personligheden kommer frem, når man bor med gammelt og nyt.”
Den nye enkelhed
For en tingfinder som Julie Fagerholt er det samtidig noget af en erkendelse, at man kan bo med ”lidt, men godt”, som var hendes fars mantra. ”Jeg lærte af ham, at man hellere skal vente og købe, når man har sparet op til det helt rigtige i en god kvalitet, og det sidder stadig i mig. Jeg er begyndt at vende tilbage til de designere, jeg har lært at kende gennem min far – modernister som Mogens Koch, Mies van der Rohe og Poul Kjærholm – selv om Jacob var lidt skeptisk i starten, fordi det er en gammel, klassisk lejlighed, men vi har fået det til at fungere godt, og han forstår mit øje for tingene og mit behov for at omgive mig med ting, jeg godt kan lide.” Hun lærte det også på den hårde måde, da familien i 2016 flyttede til London for at få et frisk pust i arbejdslivet, efter at både hun og Jacob Grønlykke havde solgt deres respektive firmaer. De pakkede kufferter med tøj til et år og lejede sig ind i et hus i Chelseakvarteret, som skulle møbleres af et firma, der ikke laver andet end at skabe midlertidige hjem for expats. ”Du kan jo ikke tage noget med dig hjemmefra for så kort en periode, og hvis vi havde købt noget fra Ikea, ville vi ikke vide, hvad vi skulle gøre med det bagefter, så vi hyrede nogen udefra til at komme med tingene, så vi kunne få huset til at fungere som et
J U L I E S FAV O R I T H O T E L L E R L I G E N U
CH ILTER N FI R EHOUSE
SOH O HO USE
– ligger i en nedlagt brandstation i London. Det er underspillet, men ekstremt gennemført indrettet, hvor noget ligner sommerhus med hængeplanter i baren, og andet er klassisk engelsk med polstrede møbler, som sammen med personlig service giver en helhedsoplevelse. Jeg har ikke tid til at fare ud på smarte steder om aftenen, så det er superfedt, at restauranten også holder stilen.
– i Istanbul er indrettet i et italiensk palazzo, som senere blev amerikansk ambassadørbolig. Jeg valgte at blive medlem af kæden, fordi der er taget stilling til enhver detalje, så det virker mindre som et hotel og mere som et privathjem. Man fornemmer godt, at man er i Tyrkiet på tekstiler, testel og tandkrus, men her er en afslappet, international atmosfære med dæmpet luksus, og igen den lækreste restaurant.
SIDE 32
T H E ME R CE R – har været mit faste hotel i SoHo, New York i tyve år. Jeg har valgt det for den enkle indretning af Christian Liagre og deres café og restaurant, hvor jeg får lokalmiljøet ”serveret på et sølvfad”. Her kommer de mest inspirerende mennesker døgnet rundt, så jeg ikke behøver at gå andre steder, men vil jeg det, er personalet supertjekkede til at give gode anbefalinger.
hjem i den periode. Det var sjovt at prøve, selv om vores piger kiggede lidt på det endelige resultat, der slet ikke var sådan, som vi plejede at bo. Det blev lidt mere engelsk, som er langtfra os i forhold til vores stil hjemme i København. Jeg tror så til gengæld, at hende, der stod for indretningen, var temmelig træt af mig, for hun kunne ikke bare trække standardløsninger ned over os. Selv om jeg gik med til, at det skulle være engelsk look, røg der mange sofaer og puder frem og tilbage, inden jeg var tilfreds, men det lykkedes os at få stykket et hyggeligt hjem sammen på to-tre uger,” fortæller Julie Fagerholt. Processen i London med at bo uden den store bagage af ting satte gang i nogle overvejelser. ”Jeg køber da stadig en masse med hjem fra vores rejser, men hvor det tidligere kom fra loppemarkeder, har jeg strammet lidt op, fordi vi gerne vil bo lidt mere enkelt og simpelt. Tanken om ikke at have så mange ting tiltaler mig.”
Den sikre hånd
”Jeg synes ikke, man smider sin personlige historie ud, fordi man får lyst til noget andet. Det er helt naturligt for mig, at jeg flytter mig i min smag”
Selv om der bliver kurateret skarpere på hjemmefronten, kan Julie Fagerholt stadig folde sit talent for andre genrer ud på samme måde, som da hun stod med den tilgifte herregård. Hun er med til den løbende opdatering af værelserne på Falsled Kro, som Jacobs mor, Lene Grønlykke, satte sit personlige præg på, da familien købte landevejskroen i 1969. ”Vi kunne godt føre den videre i hendes stil, som var banebrydende for sin tid med franske antikviteter og spanske klinker i stedet for mørke bondemøbler, men vi har valgt at gøre det i vores stil, hvor det er mere stramt og forenklet, men stadig i god harmoni og samklang med det gamle. Jeg kan gøre det, som jeg synes er rigtigt for stedet, uden at få trukket en kasse ned over hovedet med, hvordan det skal se ud,” siger Julie Fagerholt. Til gengæld respekterer alle i familien den oprindelige indretning af Lene og Svend Grønlykke i det fælles bondehus 20 minutters kørsel oppe i bjergene fra den vestfranske surferby Biarritz. ”Det er blevet en tradition, at vi er der et par uger i løbet af sommeren på skift med Jacobs søskende, og når vi har det, sætter jeg bare vores lille præg på det med lidt blomster. I forvejen er
Biarritz som at komme til en tidslomme, så det er ikke noget, der skal ændres på, men ligesom i vores eget fritidshus på Fyn elsker jeg at bruge et par dage på at rigge det til for sommeren og gøre det klar ved at rykke rundt på tingene, så rummene åbner sig op og er rare at være i,” fortæller Julie Fagerholt. Rygtet om hendes tæft for indretning har spredt sig, så hun bliver indimellem spurgt til råds og direkte, om hun vil påtage sig eksterne opgaver. ”Tidligere, når jeg blev spurgt, var jeg ved at dø af skræk ved tanken, fordi jeg ikke havde tid til det. Lysten var der, men når ens arbejdsliv har været skemalagt i tyve år, så jeg altid kendte min kalender to år frem, kunne jeg ikke overskue at sige ja. Jeg har rigeligt fået dækket mit behov med de private projekter, vi har haft gang i, men på den anden side er det ikke længere en fremmed tanke, fordi jeg er et andet sted i mit liv, hvor jeg har luft til at kunne lade tingene ske ved siden af mit modedesign for H2O. Jeg kan og vil dog ikke påtage mig at lave en hvilken som helst indretning. Hele pointen med at spørge mig er jo, at jeg kan bringe noget af mig selv og det, jeg står for, ind i opgaven. Ellers findes der mange andre dygtige inden for faget, som kan gøre det.”
SIDE 33
E L L E D E C O R AT I O N
moodboard
NØ G N E S ØJ L ER Under designugen i Milano viste den italienske duo Opere Varie resinmøblerne ‘Pompei’ inspireret af søjlerne i klassisk arkitektur. Operevarie.com
MA LDIV ER N ES H V I DE H E S T Hvis sommeren i Danmark ikke er lang nok, kan du overveje drømmedestinationen Cheval Blanc Randheli. Det LVMH-ejede resort – tegnet af stjernearkitekten Michel Gathy – er blevet kaldt det mest elegante på Maldiverne, og her står sommerdagene i kø. Chevalblanc.com
FI N FA J A NC E
LYS TI L D IN E SO M ME R A FT E N E R ? Designfirmaet Trueing står bag gulvlampen ’Cerine’ og har hentet inspiration til den kurvede form i New Yorks gadebelysning. Trueing.com
T I L DIN D R I NK Canadiske Ben Barbers ’Sanora’sidebord er den perfekte afsætningsplads til sommerens drinks. Thefutureperfect.com
D EN GY LD N E N Å L Stol fra Crosby Studios. Crosby-studios.com
SIDE 34
TE K ST & STYLIN G M ICH AEL NYGAARD FOT O P R, P . PARIN EJ AD, LA UREN COLEM AN , KASI A GATKOWSKA
Bag brandet Bornn står to søstre. De skaber fajance efter traditionelle metoder – men med et moderne udtryk. Bornn.com.tr
G U L D PÅ HJ UL ’Cubo Magico’-kabinettet i messing tegnet af Gabriella Crespi i 1970’erne. Nilufar.com
LETBEN E T Sebastian Herkner har tegnet ‘Echino’bordet med de karakteristiske ben i glas. Zanotta.it
P RES C IT R ON EN
F EN N’T A S T I SK
Sommerens citrusfrugter kan presses med stil med Elinor Portnoys ’Juicer 1’. Fra 2.750 kr. hos Store.wallpaper.com
F O T O : K A S I A G AT K O W S K A
Hvis du mangler et hotel til dit marrokanske get-away, bør du overveje El Fenn. El-fenn.com
O CE A N E R AF O P B E V A RI NG Reolen ’Deep Sea’, tegnet af Nendo, bringer kølige dybder ind i dit hjem. Glasitalia.com
NO WHE R E SP A C ES 3D-kunstneren Alexis Christodoulou skaber imaginære arkitekturprojekter. Drøm med ham på instagram @teaaalexis
SIDE 35
SIMPLE AESTETHICS, FUNCTIONAL SOLUTIONS
FRAME from 199 DKK www.moebe.dk
FO TO M AR IE LOUI SE M UNKEGAA RD TE KST & STY LI NG TRIN E NØRGAARD
E L L E D E C O R AT I O N
mit sommersted
MIT SOMMERHELLE På en solrig terrasse i Frederiksstaden, i et byhus i det brostensbelagte Nyboder-kvarter eller i et charmerende træhus med kort afstand til vand og skov; sommerens oaser kan findes overalt. ELLE Decoration har sat tre stilsikre kvinder stævne, hvis hjem emmer af sommer og sol.
SIDE 37
E L L E D E C O R AT I O N
mit sommersted
”Energien i København om sommeren er helt speciel” Head of PR and Marketing hos Hvisk og Founder af modebrandet GEIT Copenhagen, Cecilie Pram, elsker storbylivet om sommeren i det charmerende byhus ved Nyboder-kvarteret, hvor der kun er få minutter til et forfriskende havnebad og en morgenkaffe på kærestens vinbar og spiseri Barlie.
Cecilie Pram og hendes kæreste faldt pladask for huset, første gang de så det; mavefornemmelsen var helt rigtig, atmosfæren var god, gaden er hyggelig, og der var en helt speciel ro, selv om beliggenheden er Indre København.
”Vi faldt for huset ved Nyboder, fordi der er en god atmosfære og hersker en helt særlig ro. Nogle gange glemmer vi helt, at vi er midt i byen. Gaden er hyggelig med gamle stokroser og brosten, og vores hus opfylder alle vores drømme med en lille gårdhave, hvor der gror vinplanter på væggene. Huset er i tre etager og øverst en dejlig altan, hvor vi nyder morgensolen og en kop kaffe fra kaffemaskinen i soveværelset, inden dagen starter.” ”Stemningen i vores hjem om sommeren er løssluppen og forfriskende, da vi er omringet af planter og blomster i fuldt flor både inde og ude. Desuden er der masser af dagslys, og vi har altid venner, som svinger forbi efter arbejde til et glas i gården.” ”Mit sommerhjem kendetegnes ved lysere farver i indretningen, åbne døre og vinduer, friske blomster og masser af frisk frugt og ikke mindst duften af grill, kolde drikke og gode venner. Jeg stornyder også at sætte mig i et solspot med en god bog, som venter på at blive læst.” ”Badning på Holmen en tidlig morgen, inden jeg skal på arbejde, og en hurtig tur forbi min kærestes café Barlie til en kaffe, er den ultimative start på dagen for mig. Så føler jeg mig virkelig heldig og lykkelig over, at vi har bosat os her, hvor alting er inden for kort afstand.” ”Jeg elsker summen af mennesker, der sidder på fortovscaféer og livet ved kanalerne, badebroerne og de lyse nætter. Energien i København om sommeren er helt speciel, vi bruger byen på en helt anden måde. Dagene bliver lange, og vi mødes med vores venner i tide og utide og har hyggelige udendørsmiddage til langt ud på natten.” @ceciliepram @geitcopenhagen På en solgul tallerken samler Cecilie sine smykker, hvoriblandt der er en hvid koralstenskæde fra en ferie på Cayman Island, en Sophie Bille Brahe-ørering, som hun har fået af sin mor, og en kunstnerisk ørering skabt af Pernille Lauridsen. De store øreringe er fra Hvisk.
I køkken-alrummet har Cecilie fyldt en klassisk stålreol med favoritporcelænet fra Hay, arvet glas og en stor, frisk buket sommerblomster. Cecilie elsker porcelænet i sorbetfarver og bliver ekstra glad, når yoghurten serveres i en farverig skål. Plakaten fra Galerie Maeght er en gave, og Miro-figuren er købt med hjem fra en rejse til Paris.
SIDE 38
”Jeg elsker vores franske altan ud for mit hjemmekontor; kigget ud i gården og til de andre farvede nabohuse. Der er et dejligt gårdmiljø, og jeg elsker alt det grønne der springer i øjnene, når du kigger ud,” fortæller Cecilie. Spejlet, der er mere end 100 år gammelt, har hun arvet af sine bedsteforældre og for nylig malet mintgrønt. Alabast-lampen er fra hendes mormor, og skærmen er købt hos Jolander i Store Strandstræde. Læder-taburetten har parret fået af Cecilies svigerfamilie.
Stuen og soveværelset er opdelt af en smuk væg lavet af gamle sprossevinduer. Foran står lænestolen ’Ghost’ fra Gervasoni med en vintagequilt fra Line Sander og puder fra Aiayu og The Apartment. Lampen fra Cathrine Raben Davidsen er et kunstværk i sig selv, og den lille tegning i rosa ramme er en kostumetegning skabt af Maries onkel (kostumier Jens Jacob Worsaae), som designede scenografien til Romeo & Julie på San Francisco Ballet. Den store sommerbuket er plukket i det fri på en af Maries gåture med hunden Lola.
E L L E D E C O R AT I O N
”Havet og himmelen skifter hele tiden farve” For Marie Worsaae, der er selvstændig, var det den daglige udsigt til havet fra soveværelset og lyse nætter på terrassen, som fik hendes hjerte til at slå ekstra hurtigt, da hun stødte på lejligheden i Frederiksstaden i København.
mit sommersted
Vindueskarmen i soveværelset er et af Maries yndlingssteder at hænge ud. Her rammer den tidlige morgensol, og så sidder hun her ofte, når hun har gæster, hvor terrassen er fyldt og vindueskarmen bliver en ekstra siddeplads.
”Jeg flyttede ind, fordi udsigten ikke var til at stå for. I mit gamle hjem havde jeg ikke udsyn som her, og jeg kigger ud et utal af gange om dagen og kniber mig selv i armen. Havet og himmelen skifter farve hundrede gange mellem kl. 06-08, og nogle gange vågner jeg af det smukkeste røde lys i mit soveværelse, der spejler sig på væggen gennem vinduerne.” ”Mit hjem ændrer sig om sommeren, når jeg kan bruge terrassen som et ekstra værelse. De store vinduer i mit soveværelse står åbne ud til terrassen, ligesom døren i stuen gør det. Jeg har skabt et uderum, hvor jeg kan sidde og arbejde, have besøg, eller, som jeg nogle gange gør om sommeren, ligge i hængekøjen og se en film om aftenen.” ”Min indretning karakteriseres ved alt mulig blandet, som forhåbentlig tilsammen giver en fin sammenhæng. Hvis jeg vælger det, jeg godt kan lide, plejer det normalt at hænge sammen. Og ellers håber jeg allermest, at stemningen i mit hjem virker åben, afslappet og ikke dikteret.” ”Jeg slapper bedst af med mennesker, jeg elsker, omkring mig, og min hund Lola, som gør min lejlighed ekstra meget til et hjem. Hun har sine spots og beder meget bestemt om at komme udenfor på terrassen, når solen skinner, så hun kan ligge i solen og sove.” ”Det, jeg elsker mest ved Indre By om sommeren, er faktisk turisterne. Blandingen af mennesker er ret skøn. Og så elsker jeg morgenbadning på Ofelia Plads. Når kalenderen viser sommer, betyder det mere spontane aftaler og mere uformelle sammenkomster. Det elsker jeg. Jeg dækker op til middag på terrassen med forskelligt keramik, glas og tekstiler og forkæler mine gæster med friske råvarer og vin.” @marieworsaae
”Jeg elsker keramik og har altid haft en stor kærlighed til det, så det er samlet over lang tid, og jeg nyder at kunne huske, hvor hver kop er fra, eller hvem jeg har fået dem af,” fortæller Marie. Her er det keramik købt i Japan, yndlingsglas fra Zafferano, rustikke kopper fra Big Sur Bakery i Californien, små espressokopper fra en lille cafe i Italien og kopper fra Stilleben.
Hængekøje, bænk, stole og parasol på terrassen er fra Skagerak, mens bordet er fra Andrea Brugi. Tekstilerne sætter lidt farve på det hele og er blandt andet fra Tine K Home, Society og The Apartment.
SIDE 41
E L L E D E C O R AT I O N
mit sommersted
Spisepladsen er indrettet med et rundt bord fra Rosmosegaard og ’Beetle’stole fra Gubi. Vasen på bordet er fra Christiansen & Co, og lysekronen i Muranoglas er fra The Villa Cph. Solsikke-kunsten på væggen er en bryllupsgave fra Mies svigerfar.
”Vi flytter aldrig tilbage til byen” Style Director på ELLE, Mie Juel Engel, har fundet sit helle i kystbyen Hornbæk, hvor hun og familien flyttede til for nylig. I et dejligt træhus med udgang til en stor terrasse og skoven bagerst i haven har Mie indrettet sig med gyldne sennepstoner og vintagemøbler i et miks med nyt design.
”Sækkestolen fra Natures Collection sidder vi i hver dag, fordi den er så behagelig, og fordi man kan sidde i den på så mange forskellige måder. Den er både pæn og funktionel, hvilket jeg rigtig godt kan lide,” fortæller Mie.
Havebordet fra Rosmosegaard var oprindeligt spisebord i parrets gamle lejlighed i København, men da det fyldte for meget i den nye spisestue, kom det til sin ret på terrassen. Stolene er vintage Steen Østergaard.
”Vi flyttede ud af byen, fordi vi gerne ville have mere plads og en have. Min mand havde huset i Hornbæk i forvejen, da hans far har bygget det, så det var oplagt at prøve af, om livet på landet overhovedet var noget for os – og det er det. Vi er blevet så glade for at bo på landet, at ingen af os kan forestille sig at flytte tilbage til byen.” ”Om sommeren foregår alting udenfor på vores terrasse. Dørene står åbne hele dagen, så huset føles meget større og mere rummeligt. Livet omkring huset ændrer sig; træernes grønne farve og blomsterne, der er sprunget ud, fuglene, der kvidrer fra tidlig morgen til sen aften, og naboerne, der tænder op i grillen hver dag. Det er en dejlig kontrast til vinteren, hvor vi har tendens til at bure os inde.” ”Jeg kan godt lide at bringe naturen inden døre, nu hvor vi bor så tæt på den. Jeg har strå og gule blomster i mine vaser, og jeg elsker især solsikker. Det er sådan en glad blomst, og det var min yndlingsblomst, da jeg var barn. Stråblomsterne plukker jeg ved Hornbæk Sø, når ingen kigger.” ”Jeg slapper bedst af, når her er ryddet op. Det er svært for mig at slappe af, hvis jeg kan se, at der ligger ting og flyder rundtomkring. Det er virkelig et punkt, hvor jeg arbejder med mig selv, især efter at jeg har fået min lille søn. Derfor holder jeg også indretningen i samme farveskala, så der ikke er noget, der unødvendigt forstyrrer mit øje.” ”Det, jeg elsker mest ved Hornbæk om sommeren, er livet i byen og vores ture på stranden ved Plantagen. For at komme dertil skal man gå igennem skoven, og det er så magisk om sommeren med grantræerne, der bøjer sig ind over bugten. Det er fuldstændig picture perfect som et postkort. @mie_juel
SIDE 42
”Jeg elsker hjørnet her, fordi jeg har det fulde overblik over køkken, spisestue og stuen på én gang. Når jeg sidder her med benene oppe på skamlen, kalder min mand mig ‘Chefen’,” griner Mie. Lænestolen er en vintage Knud Vinther fundet hos Ruby Atelier, og hørpuden er fra Society. Gulvlampen fra Caprani er fundet hos The Villa Cph, mens rullevognen er fra Privé. Skamlen, designet af Poul Kjærholm, er en bryllupsgave fra Mies mor og stedfar.
E L L E D E C O R AT I O N
annonce
EVIGE KLASSIKERE De danske designmestre som Poul Kjærholm og Mogens Koch formåede som få at skabe klassikere til hjemmet. Deres møbler forfører øjet, behager kvalitetsgenet og forbliver elegante, uanset skiftende trends og stilarter. På hos bruun-rasmussen.dk har ELLE Decoration har fundet evige designklassikere, der altid vil give hjemmet et originalt præg.
E L L E D E C O R AT I O N
MODSATTE SIDE Skænk, Mogens Koch, 10.000-12.000 kr. Serge Poliakoff-udstillingsplakat, Galerie Dina Verny, 3.000 kr. Stentøjsfad, Eva Stæhr-Nielsen, et af fem stk., 3.000 kr. Vase af stentøj, Patrick Nordström, 3.000 kr. Fajanceskål, Holland, 1.500 kr. DENNE SIDE Bram van Velde-litografi, 8.000-10.000 kr. Hvilestol, Poul Kjærholm og Jørgen Høj, 15.000-20.000 kr. Skål af sterlingsølv, Henning Koppel, 3.000 kr. Stribet vase, Kähler, 3.000-4.000 kr. Vase af lertøj, Kähler, en af to stk., 3.000 kr. Håndvævet tæppe, Berit Koenig, 12.000-15.000 kr. Sofabord, Dansk møbeldesign, 2.000 kr.
annonce
Vores smukkeste malinger Foto: Margaret M. de Lange
Af tryktekniske årsager kan farveprøverne afvige fra originalfarverne.
Udforsk nye farvekombinationer og skab en personlig stil med supermatte vægge og nymalede detaljer. Med LADY Pure Color og LADY Supreme Finish er du sikret et flot resultat.
VÆG I FRONT: LADY SUPREME FINISH 7629 ANTIQUE GREEN DØR: LADY SUPREME FINISH 12078 COMFORT GREY VÆG I BAGGRUND: LADY SUPREME FINISH 7628 TREASURE
VÆG: LADY PURE COLOR 12080 SOFT RADIANCE
LADY SUPREME FINISH er markedets bedste maling til paneler, døre, lister og møbler. Den fås i fire forskellige glansgrader og giver masser af spillerum til en kontrastfyldt eller en ensfarvet boligstil.
VÆG: LADY PURE COLOR 7629 ANTIQUE GREEN
Lad farverne genspejle din personlighed og fortælle din historie. Se de nyeste farver fra LADY og bliv inspireret og få farveråd på jotun.dk
LADY PURE COLOR giver dig en helt unik farveoplevelse. Den er nu endnu mattere og endnu smukkere. Med den nye supermatte finish kommer hver farvenuance til sin ret.
God smag fortjener det bedste
boliger
5 UNIKKE INDRETNINGER, vi (stadig) elsker
TE K ST M E TTE SKJØDT STRA NDBERG FO TO PR
Gennem de sidste syv år har vi på ELLE Decoration vist dig rundt regnet 225 smukke, feminine, kunstneriske og personlige hjem, indretninger skabt af stilsikre kvinder, der med sans for både detaljer og rum har formået at skabe en personlig bolig, der ikke bare danner ramme om deres private liv, men som også inspirerer os andre til at gå den der ekstra mil, der kan gøre en forskel. På de næste sider kan du opleve eller genopleve fem af de indretninger, vi har været allermest betaget af, og som stadig holder hundrede procent. Kom med indenfor hos kreativ direktør As Øland, modeskaber Britt Sisseck, arkitekt Justine Bell, chefredaktør Cecilie Ingdal og smykkedesigner Orit Elhanati.
SIDE 47
KREATIV CHEF
AS ØLAND
Stemningen er parisisk og finurlig, når kreativ chef i brancheorganisationen Dansk Mode & Textil, As Øland, indretter, og i hendes tidligere 1700-tals lejlighed i indre København er det et charmerende miks af møbler, objekter og kunst, der betager. I dag bor hun uden for byen, men tænker stadig tilbage på lejligheden med de mange lyserøde nuancer. Foto Line Thit Klein, Chris Tonnesen Styling Mille Collin Flaherty
TE K ST M E TTE SKJØDT STRAN DBERG BILLE DTE KSTE R MILLE CO LLI N FLAHERTY (BOLI GEN HAR TI DLI GERE VÆRET BRAGT I ELLE DECORATION 2 01 5)
På væggen i stuen hænger et værk af Malene Landgreen og to grafiske værker af kunstner Eske Kath. Daybeden af Poul Volther har fået ny, lyserød hynde, som er specialsyet hos en møbelpolstrer, de små puder i blomstret stof er fra Caramel Baby & Child, og de blå og lyserøde puder har As Øland selv syet.
DERFOR HOLDER INDRETNINGEN STADIG Det feminine miks af vintagefund og holdbart design går aldrig af mode, og slet ikke når det er tilført en duft af Paris. Den farverige kunst, de mange tekstiler og brugen af sarte nuancer fuldender stemningen.
”D
et optimale udtryk for mig er en slags smukt ordnet kaos.” Sådan beskrev kreativ direktør As Øland sin stil, da ELLE Decoration besøgte hendes fine 1700-tals lejlighed i det indre København. Og selv om hun ikke længere bor i de højloftede stuer, er det stadig et sted, hun tænker tilbage på med glæde. ”Jeg elsker, at lejligheden var sat i stand på en meget fin måde, hvor de gamle detaljer var bevaret – virkelig smukt. Jeg kan ikke fordrage, når man ribber alt og starter forfra, selv om det nogle gange kan være nødvendigt. Og så gav det jo noget helt særligt, både historisk og stemningsmæssigt, at lejligheden lå helt inde i midten af indre by,” fortæller hun i dag og understreger, at hendes stil ikke har ændret sig specielt, selv om hun er flyttet. Det meget personlige udvalg af designmøbler, de fine lamper og de stemningsfulde tekstiler er fulgt med, kunstsamlingen er vokset, og de franske fornemmelser huserer stadig i tæt samspil med en udsøgt brug af lyserøde nuancer. ”Jeg elsker den skødesløshed, som det franske for mig kan repræsentere. Jeg har en forkærlighed for forfald, fejl og naivitet. Og det har desværre også en bagside – at tingene ikke fungerer så godt, men er smukke at se på. Jeg hader, når noget bliver opstillet eller fisefornemt – og jeg kan godt lide, når man kan se mennesket bag. Lyserød er en farve, der følger mig for altid. Lyserød rummer for mig både noget grimt, sårbart, sart, sejt og skønt …” fortæller hun. Selv om det er mode, As Øland arbejder med, er interessen for interiør kun tiltagende. ”Jeg nørder stadig meget – jeg er for eksempel besat af det danske armaturfirma Toni. De skabte tilbage i 1884 ’Christiansborg’-armaturet – det er helt fantastisk håndværk, meget fascinerende og moderne, synes jeg. På den måde tror jeg, at jeg har udviklet min stil ved at gå dybere ned i design, farver, materialer osv.,” siger hun. Lejligheden i København er fortid, men indretningen og æstetikken holder stadig. Den omhu, med hvilken hvert eneste item er valgt, bærer frugt i form af noget, der på sin egen fine måde er tidløst.
SIDE 50
Sofahjørnet i stuen er præget af As Ølands sans for at sætte moderne kunst sammen med vintagefund og design objekter. Sofaen fra Bolia var egentlig ikke en favorit, men den har fået lidt farve med to små silketæpper fra Cara mel Baby & Child. Glasbordet i hjørnet er fundet hos Bukowskis.se, og lampen med foldeskærm er fra et marked. Bor det ’Lens’ er designet af McCollin Bryan, og standerlampen er fra Artemide.
Kvalitet er en afgørende parameter i As Ølands stil, og hun går primært efter møbler og objekter, hun kommer til at have hele livet. Hun falder typisk for ting, der ældes smukt, som træbordet af Piet Hein Eek, og den smukke, store træskål på gulvet, som hendes mor har drejet. As’ morfar var trædrejer, og hendes mor har taget det op efter hans død og laver nu de smukkeste skåle. Glasfiberstolen er af Eames, og reolerne, hvori bøgerne gerne må stå uden tanke for hverken farveholdning, alfabetisk rækkefølge eller andre regelsæt, er fra Trævarefabrikernes Udsalg.
Det rummelige køkken er indrettet med bord fra Hay og vintagestole designet af Alvar Aalto fra As’ barndomshjem. Det blå papirklip i egetræsramme er af Mathias Malling Mortensen. På hylden i køkkenet står en vintage-Lyngby-vase, en lille vase af Michael Andersen og Henning Koppels ikoniske kande fra Georg Jensen. Terrinen, tekanden og de to mælkekander er fra Royal Copenhagen. Overalt i lejligheden har As skabt små stillebener af bøger, kunst og objekter. Her en lille gouache af Marcel Louis Baugniet fra 1926 og et patchwork-værk af Thomas Campbell fra Galleri V1. Den gamle daybed har hun fundet på Monvintage.fr. Plaiden er vintage fra en genbrugsbutik i Asserbo, den stribede silkepude har hendes mor syet, og de runde puder i velour er fundet i H&M Home.
SIDE 53
Der var oprindeligt køkken i det rum, der nu er indrettet som et stort badeværelse. Silkekjolen er fra Ganni, den bærbare højtaler fra B&O Play, og den lille toilettaske i læder er fra Alaïa. Den franske atmosfære er også at finde i badeværelset, hvor As selv har syet gardiner af tyndt, hvidt bomuld. Samlingen af sarte gule toiletsager understreger den feminine stil. Toilettasken og parfumen med rødt låg er fra Marni, mens æsken med pompon er fra Rebekka Notkin. Parfumen Paper Passion er en af As’ yndlingsdufte.
SIDE 54
Det rummelige soveværelse er holdt helt enkelt uden billeder på væggene, så de gamle, gråmalede paneler får lov til at dominere. Sengetæppet er fra Hay og de strikkede puder fra Aiayu. Den lille skammel, der er brugt som natbord, er vintageAlvar Aalto, mens den lille læselampe er fra Ikea. Sandalerne er fra Miu Miu.
E L L E D E C O R AT I O N
boligfavorit
ARKITEKT
JUSTINE BELL
For arkitekt Justine Bell og hendes mand, Jonas Djernes, er boligindretning mere end bare fornøjelsen ved at skabe et hjem, der fungerer og behager; det er en faglig udfordring, og i lejligheden på Frederiksberg er det derfor også de skræddersyede løsninger og en unik sans for materialer og rum, der sætter stilen. Foto Mikkel Tjellesen Styling Marie Graunbøl
TE K ST M ET TE SK JØDT STRAN DBERG BI LL EDT EKST ER MARI E GRAUN BØL (BOLIG EN H AR TIDLIGERE VÆRET BRAGT I ELLE DECORATION 2 01 6)
En nedrevet væg mellem to stuer er genopført i russisk fyrretræsfiner med samme struktur og proportioner som plantegningerne afslørede, at den originale væg havde haft. Briksen er en Wegner-klassiker produceret af Getama, men med en ny polstring med tekstil fra Kvadrat. Mobilen er danske Flensteds simple design, mens det blå billede er Justine Bells eget værk. De smukke gardiner med et print, der forestiller sydafrikanske blomster, er syet af stof fra producenten Seed & Co.
DERFOR HOLDER INDRETNINGEN STADIG Justine Bell og Jonas Djernes har tænkt ud af boksen og skabt en indretning, der fremstår supermoderne, men stadig med stor repsekt for lejlighedens oprindelige stil og arkitektur.
D
a ELLE Decoration besøgte arkitektparret Justine Bell og Jonas Djernes i deres karakteristiske lejlighed på Frederiksberg, fortalte Justine, hvordan filosofien for restaureringen havde været at behandle det oprindelige efter de gamle arkitektoniske regler og lade alt nyt træde tydeligt frem som en underspillet, men stærk kontrast. Det kombineret med brugen af rene, ærlige materialer – træ, sten og kobber – blev afgørende for, hvordan lejlighedens indretning formede sig. Og alt fra stikkontakter til dørgreb blev gennemtænkt og håndplukket. Tre år og to børn senere bor de stadig på de 120 personlige kvadratmeter og er stadig glade for resultatet. ”Møbleringen har gennemgået en række iterationer, men er lige nu endt tæt på de oprindelige placeringer, vores soveværelse er flyttet ind i det mindste værelse mod gaden, bagved krydsfinervæggen, og børnene har fået værelse i vores oprindelige soveværelse, hvor de har plads til at lege, men ellers er meget det samme,” fortæller Justine. ”Jeg savner måske lidt den spartanske indretning, vi skabte, da vi flyttede ind. Når man bliver flere i lejligheden, får man brug for flere ting. Børnene har ikke ændret filosofien, men lejligheden er bare blevet hyggeligere,” supplerer hun. Parret stræber dog fortsat efter kun at have det mest nødvendige og bygger ofte selv møbler, når der er brug for nyt. Det er fagligheden, der spiller ind. I år lancerer de deres egen tegnestue Djernes & Bell, hvor de fokuserer på bolig, kultur og transformationsprojekter og gør brug af de erfaringer, de har høstet i London hos blandt andet arkitekten John Pawson, arkitektfirmaerne 6a og Caruso St John. Og hvem ved, måske er der også et nyt hjem på vej. ”Vi kigger hele tiden og snakker meget om, hvad det kunne være – en større lejlighed i byen, hus eller rækkehus, eller noget helt andet arkitektoniske måske at bygge vores eget hus fra grunden,” fortæller Justine.
SIDE 58
Denne side: Den lyse stue byder velkommen med smukke træpaneler mod væggenes gråblå flader. Sofaen i samme farvetone er Arne Jacobsens ’Mayor’, mens bordet blot er en rund marmorplade placeret på mursten. Den elegante rispapirlampe er fra &Tradition, mens den afrikanske maske på væggen er fundet på et marked i Justines hjemland, Sydafrika. På væggen hænger et litografi af Per Kirkeby, og på gulvet ligger et kelimtæppe købt via auktionshuset Bruun Rasmussen. Tv.: Spisebordet af varmvalset stål er produceret af Cph Steel efter tegninger af Jonas og Justine, mens pendlen er designet af arkitekten Vilhelm Lauritzen til det gamle radiohus. På væggen, der er skrællet helt ind til det oprindelige lag puds, hænger et maleri af den unge rumænske kunstner Ion Vacareanu.
Køkkenet er holdt i en kombination af stålelementer og særlige designløsninger af kobber, som parret selv har udtænkt og realiseret, bl.a. en vægbeklædning, der går i ét med emhætten og fremhæver lyset fra vinduet.
I et hjørne af køkkenet har parret indrettet en lille spiseplads med et klapbord, der blev lavet af en snedker til at matche de klassiske Wegner-stole. De mange kobberdetaljer fungerer som smü, velplacerede referencer til brugen af kobber bag komfuret og vasken og skaber en tydelig sammenhÌng i rummet.
Roen er slående i hjørnet, hvor garderobestangen af kobber, som Jonas selv har lavet, hænger sammen med en glaspendel, der er et arvestykke fra Jonas’ bedsteforældre. De grønne fliser i badet er af naturstenen Broughton Moor. Parret besøgte selv stenbruddet i England for at vælge stenen. Billedet er af kunstneren Jenny Saville, og armaturet er fra Dornbracht.
SIDE 62
Soveværelset er lyst med en enkel seng, parret selv har bygget. Billedet af en hvid due fandt Justine på afgangsudstillingen på Cape Town School of Art, mens sengetøjet i hør er fra Society. En taburet med korktop designet af Ilse Crawford for Ikea er brugt som natbord. Den hvide drikkeskål er købt med hjem fra en tur til Kyoto. Det første, øjet møder, når man træder ind i lejligheden, er et enkelt stilleben med en række elementer, der opsummerer indretningen: væggens smukke, pudsede flade, en specialdesignet stikkontakt importeret fra Tyskland, et kunstværk fra Justines sydafrikanske tante, en hylde lavet af natursten, vasen af Lex Pott og ikke mindst lysets stemningsmættede fald i rummet.
SIDE 63
E L L E D E C O R AT I O N
boligfavorit
MODEDESIGNER
BRITT SISSECK
Balance og harmoni er kodeordene i modedesigner Britt Sissecks elegante lejlighed på Østerbro i København. Her er det de rene linjer og de veludførte detaljer, der styrer, og ikke mindst lysten til at omgive sig med formfuldendte møbler og så få forstyrrende elementer som muligt. Den sans for underspillet skønhed, du møder i hendes design, genfinder du i hendes indretning. Foto Mikkel Tjellesen Styling Marie Graunbøl
TE K ST M E TTE SKJØDT STRA NDBERG BILLEDT EKS TER M ARIE GRA UN BØ L (BOLIGEN HAR TI DLI GERE VÆRET BRAGT I ELLE DECORA TI ON 20 18 )
Tre højloftede stuer ligger i lige linje langs lejlighedens vinduer ud mod gaden, hvor sollyset strømmer ind og fremhæver indretningens brug af lyst træ, hvid, sand, kaki og andre bløde jordfarver.
DERFOR HOLDER INDRETNINGEN STADIG De velholdte og gennemtænkte rammer fungerer som et lærred for udvalget af møbler og lamper. Former, farver og materialer træder frem, og hver en lille detalje får betydning.
M
odedesigner Britt Sissecks bolig er af den slags, man bliver betaget af, så snart man træder indenfor. De store, højloftede stuer og de velholdte rammer, det fine, lyseblå snedkerkøkken og udvalget af møbler, der er modigt uden at være larmende. Der hersker en helt særlig ro i rummene, og selv om Britt Sisseck ikke har stået for renoveringen af lejligheden selv, men kunne flytte ind i den, som den var, er det alligevel hendes fortjeneste, at indretningen fungerer. Og ikke meget er forandret, siden ELLE Decoration besøgte hende sidste sommer. ”Et hjem er altid en dynamisk størrelse. Det vokser og forandres i forhold til det liv, der leves der, og den periode, man har levet i det. Ting bliver tilføjet eller erstattet afhængigt af behov. Jeg har børn med meget stor aldersforskel, den ældste er 27 og den yngste 10, og det har gjort, at mit hjem hele tiden har skullet tilpasse sig antallet af børn og deres venner og deres alder. Og så har jeg i en periode brugt dele af lejligheden som kontor,” fortæller Britt Sisseck i dag. Lejlighedens lysindfald og de særlige detaljer glæder hende stadig. Der opstår en særlig poesi, når smukke møbler bades i lys; det gælder både Wegners klassiske ’Y’-stole og nyt design af blandt andre spanske Jaime Hayon, som Britt Sisseck er stor fan af. ”Mit hjem er det sted, jeg finder ro. Og det er det stadig. Hjemmet er et helle fra alt det krævende og komplekse og forvirrende i livet. Alt det, vi føler trang til at holde pause fra. Jeg kan være meget fascineret af folk, der kan leve med mange ting og altid er omgivet af alle de historier, tingene fortæller. Det er smukt. Men i mit eget univers føler jeg mig trængt op i en krog, hvis der er alt for meget omkring mig, som kræver min opmærksomhed. Min sensitivitet over for det visuelle gør, at jeg har sans for enkelhed og overskuelighed,” siger hun.
SIDE 66
Arbejdsværelset er ikke færdigindrettet, og selv om Britt Sisseck har planer om, at der skal flyttes reoler og endnu en arbejdsplads ind, så vil stilen fortsat være enkel og rammerne fri for alt for meget visuel støj. Skrivebordet fra hollandske Arco er valgt ud fra filosofien om at barbere alt ned til den rene form og funktion. På bordet står en kurv med hank formgivet af Benjamin Hubert for Fritz Hansen. Rummets stole er begge moderne klassikere – henholdsvis ’Y’-stolen af Hans J. Wegner og Arne Jacobsens ’Oxford Chair’.
Det blå køkken var en af årsagerne til, at Britt Sisseck øjeblikkeligt følte sig hjemme, da hun trådte ind i lejligheden første gang. I dag ved hun, at det sandsynligvis var, fordi lyset her er smukt hele dagen igennem og får et helt andet og blidere skær i mødet med den blå farve, end hvis køkkenet eksempelvis havde været hvidt. Bordet er formgivet af Jaime Hayon – en af hendes spanske yndlingsdesignere. Skærebrætterne er lavet i hånden af italienske Andrea Brugi, og glasflasken med gammeldags korkprop er tegnet og produceret for Irma af tegnestuen R7B. Glasset er fundet i en antikvitetshandel ligesom den lille sølvskål på fod, der bruges som sæbeskål.
Også i soveværelset er farverne nøje afstemt og med til at skabe ro. Sengen med en høj, betrukket gavl er fra Ikea, mens natbordet er en moderne klassiker designet af Anna Castelli Ferrieri for Kartell. Lampen er formgivet af Verner Panton, og sengetæppet er et vintagefund. Lejligheden er fuld af smukke og ikke mindst godt udtænkte detaljer – som de vilde, blå bladranker på tapetet i badeværelset, der er sat i loftet i stedet for på væggene. Den lille samling af gamle parfumeflakoner er taget med hjem fra en rejse til Marokko.
SIDE 70
Et gennemgangsrum mellem soveværelset og resten af lejligheden er i dag forvandlet til påklædningsværelse med skabe langs alle vægge. Derved udnyttes pladsen optimalt, og der er masser af plads til Britts garderobe.
E L L E D E C O R AT I O N
boligfavorit
SMYKKEDESIGNER
O R I T E L H A N AT I
Dansk-israelske Orit Elhanati formår i sin indretning at forene kulturer, farver og teksturer til et smukt, stemningsfuldt hjem, der på mange måder føles lige så eksklusivt og eventyrligt som de smykker, hun står bag. Paletten har hun hentet fra Paris. Foto Line Thit Klein Styling Mille Collin Flaherty
TE K ST M E TTE SKJØDT STRA NDBERG BILLEDT EKS TER M ILLE COLLIN FLAH ERTY (BOLIGEN HAR TID LIGE RE VÆRET BRAGT I ELLE DECORA TI ON 20 17 )
Tv. Orit Elhanati i stuen, der er indrettet imødekommende med en stor, rustrød vintagesofa fra Anton Dam. Fotoværket af Casper Sejersen er med til at fremhæve lysindfaldets poesi. Det lille, lyserøde sidebord er designet af Claus Samuelsen, mens glaslampen med den gule skærm er fra Sentaku. Denne side: Uanset hvor i lejligheden man opholder sig, er der smukke kig igennem de store rum. De to malerier, begge af den danske kunstner Maria Marstrand, komplementerer hinanden smukt, mens standerlampen af Le Klint og stolen fra Gubi skaber et stille hjørne i stuen. Konsolbordet er designet af Orits mand, Claus Samuelsen.
DERFOR HOLDER INDRETNINGEN STADIG Det delikate miks af farver og stilarter, kunsten og de velvalgte finurligheder gør Orit Elhanatis lejlighed til at sted, man har lyst til at besøge. Igen og igen.
F
or smykkedesigner Orit Elhanati er indretning en lang, eventyrlig rejse. Og selv om den af og til skal finde plads i nye rammer, er det den gennemgående fortælling, de karakteristiske farver og de mange mellemøstlige detaljer, der går igen, uanset hvor hun bor. I lejligheden i Hellerup, hvor der er seks meter til loftet og et enestående lysindfald, er det svært ikke at føle sig draget af de parisiske kulører og de mange finurlige stilsættere. En stor del af møblerne, både spisebord, sofabord og konsolbord, er skabt af Orits mand, Claus Samuelsen, og ellers er designet udvalgt med omhu gennem tiden ligesom kunsten, hvor særligt de store værker af den danske kunstner Maria Marstrand fanger blikket. ”Dit hjem skal indeholde ting, der er dejlige for øjet,” mener Orit Elhanati og peger på blide nuancer i marmorbordene, personlige objekter fra parrets mange rejser, de velholdte gulve og et køkken, der er lige så meget et leverum som et værksted. Alle vægge og træværket er malet med farver fra File Under Pop, og hvert rum har en særlig, uforklarlig stemning – en iboende naturlighed, der understreges af væggenes nuancer, fortæller hun. I dag bor Orit Elhanati med sin familie i et funkisrækkehus, men stilen er den samme, og man kan let se, at det er hende, der står bag indretningen. De minimalistiske rum har inspireret til lidt flere rene linjer og lidt mindre dekadence, men den dybde og glæde, den næsten krydrede varme, som man også fornemmer i Orits personlige stil, lægger hun aldrig fra sig. ”Jeg er stor tilhænger af at mikse det, man elsker, fordi personligheden netop opstår i kombinationerne. Jeg får det nærmest dårligt af symmetri og etiketter og af, at tingene bliver for tænkte,” siger hun.
S I D E 74
Alle rum i lejligheden er malet i en delikat nuance, der skaber en subtil stemning frem for at larme. De mørke parketgulve, stuk og fyldningsdøre er med til at understrege den varme, herskabelige atmosfære. I stuen er Vilhelm Lauritzens klassiske lysekrone og Mies van der Rohes ’Barcelona’-stol sat sammen med et sofabord, Orits mand har designet i samarbejde med Frederiksberg Møbelsnedkeri. Den smukke, grønne glasvase på bordet er fra Beau Marché, den grå daybed er af ukendt oprindelse, og puden er af Helle Høgsbro.
Orit Elhanati er vild med gedigent køkkengrej som Chasseur-panderne her. De dansende figurer er fra Barcelona, og vindrueklasen er en gave. Gardinerne, der skaber et poetisk lys i rummet, er syet af tekstil fra Italien. Det cremehvide vintagemøbel fra Fil de Fer skaber en fin kontrast til de mørke elementer i køkkenet. Her står en smuk samling af personlige objekter.
SIDE 76
Det store, sorte smedejernskomfur fra Lacanche er køkkenets Ferrari. Sammen med de sorte gryder fra Chasseur skaber de et solidt udtryk, der for Orit sætter gang i lysten til at lave mad. De grønne fliser er fra Byens Fliser i Hellerup, og lampen er designet af Claus Samuelsen. Køkkenelementerne er fra Ikea og her kombineret med bordplade og fronter fra en snedker. Det rummelige køkken er det rum, familien opholder sig mest i. Bordet med den mørke stenplade har Orits mand, Claus Samuelsen, designet, og stolene fra Sibast er en gave. Lampen ’Beehive’ af Alvar Aalto er vintage, ligesom det grønne fad på konsolbordet, som er fra Fil de Fer. De store indbyggede skabe rummer alt fra service til tekstiler og gør, at resten af køkkenet kan holdes frit for ting, der fylder.
SIDE 77
I spisestuen møder dansk design vintagemøbler, arvestykker og ekspressiv kunst. Over spisebordet, som Claus har designet, hænger Poul Henningsens ikoniske ’Kogle’-lampe. Der er altid friske blomster, gerne i stærke farver, i vaserne hjemme hos Orit. Blomster kan for hende ændre en dum dag til en fin dag – og understreger i øvrigt stilens eksotiske islæt.
Orit har brugt mange år på at finde præcis den lidt gulnede vægfarve, der minder hende om bohemelivet i Paris. Farven er, ligesom de øvrige i lejligheden, fra File Under Pop. Den sorte sengelampe er fra Gubi og skaber, sammen med det væghængte sengebord, Claus selv har designet, netop et lidt dekadent udtryk. Glasvasen er fundet i Beau Marché, og sengetæppet er fra Gubi.
E L L E D E C O R AT I O N
boligfavorit
CHEFREDAKTØR
CECILIE INGDAL
ELLEs chefredaktør, Cecilie Ingdal, udvælger nøje hver eneste ting, hun omgiver sig med. Om det er møbler, lamper, kunst eller små personlige effekter, der er med til at give penthouselejligheden i indre København karakter. Det er i omhuen, hun finder skønheden, og i en kræsen søgen efter god kvalitet. Foto Line Thit Klein Styling Mille Collin Flaherty
TE K ST M E TTE SKJØDT STRA NDBERG BILLEDT EKS TER M ILLE COLLIN FLAH ERTY (BOLIGEN HAR TID LIGE RE VÆRET BRAGT I ELLE DECORA TI ON 20 17 )
En højrygget bænk designet af Ilse Crawford skaber det indretningsmæssige omdrejningspunkt i et indhak i Cecilie Ingdals stue. Stolene, designet af Muller Van Severen, og Achille Castiglionis ’Snoopy’lampe tilfører et farvestrejf til udtrykket, mens det originale Beni Ouraintæppe skaber sammenhæng i rummet. Værket af den koreanske kunstner Minjung Kim og trofæet af Maria Rubinke er blandt den kunst, Cecilie aldrig skiller sig af med. CristaSeyas ’Testa de Moro’-vase er købt i Wood Wood, og puden er fra Helle Thygesen Art & Antiques.
DERFOR HOLDER INDRETNINGEN STADIG Den særligt fine indretning opstår, når alt er valgt med omhu og ud fra en gennemgående begejstring for skønheden, der opstår, når delikate farver, smukke former og eksklusive materialer mødes.
D
a chefredaktør for ELLE og ELLE Decoration, Cecilie Ingdal, overtog penthouselejligheden i indre København, tegnede hun straks en plantegning over, hvordan hun gerne ville disponere stedet. Hun drømte om et stort multirum, et funktionelt køkken og ikke mindst masser af skabsplads. Da hun et års tid senere kunne flytte ind, var det bare at vælge møbler og lamper til de helstøbte rammer. Og kunst selvfølgelig. To store billeder af den koreanske kunstner Minjung Kim var det første, Cecilie købte og bragte med sig ind i hjemmet. Det er 10 år siden i dag, men en stor del af indretningen er stadig intakt. ”Jeg elsker alle de ting, jeg omgiver mig med, men jeg er egentlig ikke så nært forbundet til mit interiør (eller min garderobe), at jeg ikke kan skille mig af med det. Når det er sagt, har jeg stadig forsøgt at tænke langsigtet – og investeret i ting, jeg ved, at jeg har lyst til at omgive mig med i mange år. Selv de lyserøde Gubi-stole. Og Minjung Kimværkerne Nat og Dag, som jeg købte som det allerførste til lejligheden, betyder noget særligt,” siger hun. Hendes indretning er karakteriseret ved et udsøgt udvalg af nyere designmøbler, blandt andet sofa og bænk tegnet af britiske Ilse Crawford, og elegante klassikere formgivet af nogle af Danmarks store designmestre. ”Jeg flytter ret ofte rundt for at skabe en ny dynamik, så møblerne står tit anderledes, selv om det er de samme. Siden billederne blev taget, har jeg investeret i nogle af Cathrine Raben Davidsens smukke værker. Og endelig har min gode ven Leif Sigersen hjulpet mig med at skabe den have på tagterrassen, som jeg har drømt om i årevis. Komplet med frugttræer, jordbærplanter, som vi plukker fra til morgenmaden i juni måned, syrener og andre smukke planter,” fortæller hun.
SIDE 82
Centralt i lejligheden er det store, åbne rum, der favner såvel køkken som spiseplads og stue. Fra en række vinduer i taget skaber dagslyset en særlig poesi af lys og skygge på den skrå væg. Om spisebordet ’PK54’ af Poul Kjærholm fra Fritz Hansen står en samling ’Beetle’-stole i rosa velour fra Gubi. ’Tube’-lampen over bordet er designet af Michael Anastassiades. På bordet står en prikket vase af Jessica Hans, en lyserød vase fra Stilleben, en grønlig vase af Annika Semler og et antikt tinfad, Cecilie har fået i gave af sine forældre.
I den lille fordelingsgang, hvorfra en trappe leder op til tagterrassen, står Arne Jacobsens ’Svanen’ i lyseblå uld fra Fritz Hansen sammen med et lille sidebord af Ana Kras. Den røgfarvede glasskål er fra Holmegaard og skulpturen på væggen af Curtis Jere.
Den grønne veloursofa designet af Ilse Crawford skaber en smuk, optisk bund i den del af det store rum, der er indrettet til stue. Wegners ’Flagline-stol’ giver interiøret klassisk tyngde, mens ’Lens’-bordene af McCollin Bryan tilfører udtrykket noget moderne. Gulvlampen er fra Kalmar hos The Apartment, tæppet er et vintage Golran, og værket er af Minjung Kim. Cecilie interesserer sig meget for kunst og finder stor inspiration hos særligt danske kvindelige kunstnere. Det lille, farverige værk forrest på gulvet er af Evren Tekinoktay. En lille samling af Cecilies smykker ligger i håndlavede keramikskåle skabt i et samarbejde mellem smykkevirksomheden Anni Lu og keramiker Lone Hjørnet. Glasskålen er et arvestykke. Lejlighedens store tagterresse, hvor der er udsigt ud over København, er i brug lige så snart, vejret tillader det.
SIDE 85
Soveværelset er enkelt indrettet med en høj seng fra Hästens og et sæt sengelamper designet af Apparatus og købt hos Studio Oliver Gustav. De strikkede puder er fra Aiayu, mens de øvrige er fra hhv. Society og H&M. For enden af sengen står en klassisk daybed, ’PK80’, af Poul Kjærholm fra Fritz Hansen på gulvtæppet fra Ege med et tidligere ELLE Style Awards-print. Gulvet i det rummelige badeværelse er belagt med fliser i lavasten fra Made a Mano. Det store, ovale badekar, vasken og skabet er fra Boffi, mens spejlet, der laves på bestilling og efter mål, er fra Barlby Carlsson. Lågkrukkerne på skabet er fra Studio Oliver Gustav. Yndlingsdufte fra Balenciaga, dekorative neglelakker fra Christian Louboutin og en duft med Cecilies navn indgraveret fra Louis Vuitton pryder bordet.
SIDE 86
Garderoben består af en række skabe, der også gemmer på indgangen til soveværelset på den ene side og til badeværelset på den anden. Spejlet for enden er designet af Memphis-mesteren Ettore Sottsass og købt i Studio Oliver Gustav. Skabe og låger er skabt af Køkkensnedkeren. Kjolen er fra Saks Potts.
E L L E D E C O R AT I O N
sommerguide
SOMMERDRØMME Vind i håret og sand mellem tæerne. Uanset om du bruger dine sommerdage hjemme eller i et fjernt, forjættet land, er fine rekvisitter, smukke accessories og inspirerende historier med til at sætte scenen og fylde din ferie med de varmeste minder.
WA N N A B E R O S S A N A
KO N K Y L I E K R U K K E Den er dekorativ som bare pokker og i den forstand et nemt element til din indretning. Den skulpturelle konkylie sender tankerne mod havet og kontrasterne mellem alt det matte – sandet, stenene, skallerne – og det evigt blanke vand. Krukken er fin i sig selv, men kan også bruges til blomster. ’Shell Pot’, Ferm Living, 599 kr.
TIL SOMMERHUSET 1 Spisebordsstolen i naturflet er som skabt til den danske sommerhusidyl, hvad end du går efter Børge Mogensens klassiske folkestol, Wegners demokratiske CH36 eller måske en ny variant anno 2019 tegnet af svenske David Ericsson for Gärsnäs. Garsnas.se
SIDE 88
TE K ST & STYLIN G M ETTE SKJ ØDT STRANDBERG FO TO CH ARLE S P ETILLON , PR
Han er forelsket i objekter, former og volumen; hun er inspireret af dans og dansens æstetik, sammen skaber brasilianske Gisela og Gustavo Assis solbriller af den fineste slags. Designet tager form i deres fælles atelier i São Paulo, mens lokale håndværkere står for produktionen, og stilen er forfriskende urban. Drømmer du om at have kant som Rossana Orlandi, et look som Iris Apfels eller stil a la Camille Charriere, er der helt sikkert et par til dig. ’Paula’, hvide solbriller med gult glas, Lapima, 3.150 kr.
H U S K S K YG G E N Familiefrokost i haven eller lun natmad på terrassen – begge dele kræver en god parasol, og hvorfor ikke gå helt klassisk med skygge i lærred, stativ i træ og detaljer i slidstærkt læder? ’Atlantis’-parasol, Skagerak, 5.995 kr. Parasollen er din bedste ven mellem 12 og 15 – og når duggen falder, og du nægter at gå ind.
EVREN FOREVER Det er ikke alle forundt at have et originalværk af den dansk-tyrkiske kunstner og stilikonet Evren Tekinoktay hængende på væggen, for hendes farvefulde collager er efterhånden ved at nå op i en god pris. Til gengæld kan alle være med, når hun skaber plakater, som nu i samarbejde med Stilleben. ’Flag’, Evren Tekinoktay for Stilleben Print Collection, 475 kr.
FLETTET UNIK A Hold fortsat øje med møbeldesigner Anne Brandhøj, hvis skønne kærlighedsaffære med naturens levende materialer bliver ved med at udfordre vores blik. Æstetisk bæredygtighed kalder hun det selv, når hun arbejder lokalt med både håndværkere og materialer, som er tæt på, og med sin omhu udfordrer både masseproduktion og overforbrug. Håndflettet loungestol, Anne Brandhøj, pris på forespørgsel
TID TIL STRIBER I sommerkollektionen ’The Circle’ genfortolker Aiayu deres klassiske skjorter og nederdele i en hyldest til kvinders fællesskab og sammenhold. ”Jeg har længe haft et billede i mit hoved af en gruppe kvinder, fem, måske seks stykker, udenfor i vildmarken med langt, ukæmmet hår – bohemede og en anelse mystiske. Der er så meget styrke i sammenholdet mellem mennesker,” fortæller designer Maria Heilmann om inspirationen. Søsterskab har altid været et udgangspunkt for mærket og måske et ganske fint (og stribet) udgangspunkt – også for sommeren. ’The Circle’, stribet skjorte, Aiayu, 1.195 kr.
SIDE 89
E L L E D E C O R AT I O N
sommerguide
PÅ A L D R E N D E G R U N D Det er helt o.k., hvis du allerede nu har lyst til at købe den stol, du skal sidde i, til du bliver 100, og huset har fået veranda og livet et sensommerligt skær. For italienske Dimore Studio prikker til lige præcis det, når de genfortolker alle tiders mest pittoreske stol, gyngestolen, i en udendørs variant, der er moderne i udtrykket og alligevel fuldstændig old school. Den enkle konstruktion gør stolen let og anvendelig – også på altanen. Dimoregallery.com
T I L F Ø R S E LV M Y N T E Grøn te, hvid te, urtete. Te med citron. På dage, hvor solen ikke helt kommer frem, og tågen ser ud til aldrig at lette, hvor gårsdagens havefest stadig sidder i kroppen, og luften er tyk af melankoli. Intet er mindre kompliceret end at sætte vand over – til te. Gult glaskrus, Hay, 129 kr.
TIL SOMMERHUSET 2 Hvis du er så heldig at have pejs eller brændeovn i dit sommerhus og tillader dig selv den luksus en gang imellem at tænde op og lade hyggen sprede sig, kan du lige så godt gøre det med stil. For vi ved det jo godt, at det ikke er noget, vi bør gøre hver dag. Brug eksklusive (og pæne) tændstikker, hæld iskold vin i glasset, og nyd hvert minut af din varme, flammende synd. Tændstikæske, John Derian.
HOTEL VETEMENTS I hjertet af Belville i Frankrig skaber dansk-franske Alexandra Hartmann eksklusiv mode af de fineste provencalske vintagetekstiler, elegante hotelgardiner og aflagt blomstret sengetøj. Målet er at favne det uperfekte i hvert eneste stykke tekstil og give det nyt liv i håndsyede skjorter og jakker, vi virkelig gerne vil eje denne sommer. Blomstret skjorte, Hotel Vetements, 1.785 kr.
SIDE 90
HOLD ØJE ME D ... ... den franske fotokunstner Charles Petillon, der invaderer sine altid smukke billeder med et hav af hvide balloner, der kryber gennem vinduer og svæver gennem skoven, og selv om det oftest ser ud som en fin og poppet øvelse, er der også alvor bag galskaben. Som i værket 33 kilomètres, der trods sin umiddelbare skønhed symboliserer strækningen mellem Sangatte-kysten i Frankrig (tv.) og Sandwich Bay i England (th.), en strækning, som tusindvis af emigranter har forsøgt at krydse. Charlespetillon.com
ØNSKEPOSEN Du kan finde flettede stråtasker hos de små kurvemagere i Palmas sidegader, eller du kan lægge vejen forbi dit yndlingsluksusbrand. Loewe står bag sommerens hæklede favorit, der er både uendelig rummelig og virkelig fin. ’Slit’, taske , Loewe, 5.240 kr.
GØR SOM GAR ANC E ... Den franske influencer Garance Dore holder stadig sine læsere fanget efter mere end 13 år på bloggen og uddeler uimodståelig god inspiration til, hvordan du kan leve et fancy og kreativt liv. Som når hun anbefaler dig at lægge vejen forbi restaurant Simonette i L.A. (billedet) og sætter sig selv i scene på en måde, der er både intelligent og smittende. Garance Dores univers er (fortsat) et mekka af stilige mennesker og gode historier, og har du god tid med iPad’en hen over sommeren, er det bare med at få læst op. Atelierdore.com @garancedore
DAGLI GE RITUALE R Hvordan får kunstnere skabt stor kunst, og hvordan får forfattere skrevet de 100.000 ord, der typisk skal til, før du kalder et værk for en roman? Går der aldrig leverpostej, Netflix og kølige Aperols i deres liv? L.A.-journalisten Mason Currey satte sig for at finde svaret på kreative menneskers dagligdag og dykkede i den forbindelse ned i det, store mestre som Beethoven og Kafka selv har fortalt om deres (succesfulde) rutiner. Daily Rituals: How Artists Work, Mason Currey, Saxo, 250 kr.
SIDE 91
E L L E D E C O R AT I O N
Q&A
TEKSTIL- OG FARVEDESIGNER MARGRETHE ODGAARD
”Farver kan være overvældende på godt og ondt”
”Både farver og tekstiler spiller en vigtig rolle i indretning. Tekstil bidrager til, hvordan rummet føles og mærkes på kroppen, mens farvens funktion er at skabe stemning og imødekomme sanserne. Ved at lave gode tekstiler og stimulerende farver forsøger jeg at påvirke menneskets oplevelse af sig selv i omgivelserne på en positiv måde. Det lyder meget storslået, men det er egentlig ganske simpelt.” ”Alle undersøgelser viser, at omgivelser lavet med omhu og gode materialer er med til at stimulere os positivt og får os til at værdsætte, hvor vi er, og hvad vi er midt i. Vi trives bedre som mennesker, når vi opholder os steder, hvor der er lagt kræfter i at løfte den visuelle og sanselige oplevelse. Mit ønske som designer er at lave design, der materialemæssigt, æstetisk og funktionelt kan højne oplevelsen af vores omgivelser. Jeg tror på, at det kan smitte positivt af og regenerere noget godt i verden.” ”Jeg har altid interesseret mig for farver og har bunkevis af farvedagbøger liggende, som jeg har fyldt op med inspiration og observationer gennem årene. I en af mine farvedagbøger fra min studietid har jeg beskrevet det ganske malerisk: Jeg laver projekterne bare for at få lov til at sætte farver på det. Mit arbejde med at skabe en ny farvepalet for Montana er derfor lidt af en drøm, der går i opfyldelse. Montana er et inspirerende brand at arbejde sammen med, fordi de tør og vil farver, og de går all-in på farveuniverset.”
”Jeg har i arbejdet bestræbt mig på at lave en palet af farver, som både er kulørte og farverige og samtidig naturligt afbalancerede, så de fungerer og harmonerer med de andre farver og naturmaterialer, vi i forvejen bruger i vores boligindretning. Montana er et matematisk supersystem, og det har jeg ført videre over i farverne. Ligesom modulerne giver mulighed for uanede kombinationsmuligheder, skal farverne også kunne bruges og matches på kryds og tværs, så de passer til Montanas ideologi om ”Creating Room for Personality”. Det var også vigtigt for mig, at farverne skulle afspejle omhu og kvalitet. Det er farver, der skal kunne holde i mange år – både hjemme hos dem, som køber et Montanamøbel, men også i Montanas eget univers. Jeg er derfor med vilje gået uden om trends, og i stedet har jeg forsøgt at lave farver, som er eviggyldige.” ”Tager du nøjagtigt det samme rum og maler det i en komplet modsat farve, end hvad det var før, så er du ikke længere i tvivl
SIDE 92
TE K ST KAT RIN E FROMBERG KIEHN FO TO DAVI D STJ ERNH OLM , OLE AKH ØJ
Æstetik og sanselighed er omdrejningspunktet for alt, hvad farve- og tekstildesigner Margrethe Odgaard kaster sig over. Om det er i udviklingen af bæredygtige tekstiler for Kvadrat, eller når hun skaber nye farver for Montana, er visionen klar; design skal skabe stimulerende omgivelser, der gør en positiv forskel. Mød hende her, hvor hun fortæller om tekstil, farvers betydning og vigtigheden af at vægte æstetik højt, hvis bæredygtigt design skal slå an.
Hvert syvende år skifter Montana deres farvepalet bestående af 30 farver ud. Her ses farverne ’Rhubarb’ og ’Cumin’, som er en del af den nye farvepalet, som Margrethe Odgaard står bag.
MAR GRETHE ODGAARD
’Re-wool’ er et genbrugsmøbeltekstil, der delvist er skabt af tekstilrester og skabt i samarbejde mellem Margrethe Odgaard og Kvadrat.
Margrethe Odgaard er uddannet tekstildesigner fra Danmarks Designskole i 2005 og Rhode Island School of Design i USA. Hun startede sin karriere hos The Fabric Workshop and Museum i Philadelphia, hvor hun producerede tekstiltryk for blandt andet MoMA og Guggenheim. Derefter arbejdede hun for den danskfranske virksomhed Epice, mens hun så småt begyndte at bygge sit eget navn op for at springe ud som selvstændig i 2013. Siden da har hun samarbejdet med brands som Muuto, Ikea og Hay og har vundet flere internationale priser for sit design heriblandt en Wallpaper Design Award og den svenske Torsten og Wanja Söderbergs Pris.
om farvers betydning – farver kan være overvældende på godt og ondt. Det er desværre også det, der gør, at mange ikke tør kaste sig ud i at bo med farver og derfor holder sig til de sikre grå og hvide nuancer. Jeg kan sagtens forstå det. Det kan være svært at ramme rigtigt. Det kræver forberedelse og arbejde at farvesætte et rum. Og så skal du indimellem vove lidt mere, end du tør, for det er som bekendt ikke i de sikre valg, de store oplevelser ligger og venter – helt ligesom med så mange andre ting her i livet.” ”For hele tiden at blive klogere og skarpere på mit fag lægger jeg et stort arbejde i at observere farver. Gennem mange år har jeg trænet mig selv i at se og forstå farvekompositioner. Som designer bruger jeg min forståelse for farver til at tænke: Hvad skal farven kunne, og hvilken stemning skal den tilføre et rum, og hvis det er tekstil, spekulerer jeg over, hvordan tekstilet skal føles på kroppen som beklædning eller som tekstilflade i rummet.” ”I mit møbeltekstil Re-wool for Kvadrat er der lagt en ekstra di-
For at træne sin evne til at skabe og sammensætte farver har Margrethe Odgaard ført farvedagbøger lige siden sin studietid. I samarbejde med A. Petersen har hun udgivet en samling af tre farvedagbøger, der rummer farveinspirationer fra rejser til Japan, Marokko og Island. Sæt med tre farvedagbøger, A. Petersen, 400 kr.
For nylig kunne Margrethe Odgaards gardinkollektion for Kvadrat opleves på soloudstillingen ’Never odd or even / neve ro ddo reveN’ på Munkeruphus. Udstillingen havde til formål at udfordre måden, vi tænker tekstil på. Daybeden har Margrethe designet i samarbejde med Chris L. Halstrøm for Skagerak.
mension ind over tekstil- og farvearbejdet. Re-wool er et delvist genbrugstekstil, hvor tråden i den ene retning af tekstilet er spundet af rester fra Kvadrats øvrige produktion, mens tråden i den anden retning er spundet af ny uld. Det er ret unikt at tænke upcycling og bæredygtighed ind i tekstil på den måde, hvor man spinder guld af sine rester og blander nyt og brugt. Jeg er meget stolt af at have fået lov til at være en del af det. Havde Kvadrat valgt at bruge genbrugstråd i begge retninger, kunne det godt være blevet mindre elegant. Det ville godt nok have været endnu mere bæredygtigt, men jeg er ikke sikker på, at der ville have været den samme interesse for det. Som resultatet er landet, vil man – uanset om man kender historien og ved, at tekstilet er genbrugt og bæredygtigt – forhåbentlig først og fremmest synes, det er smukt. Det synes jeg er en vigtig pointe, når vi arbejder med bæredygtighed; æstetikken og taktiliteten skal være førsteprioritet, for ellers får designet aldrig liv, og så kan det hele være ligegyldigt.”
SIDE 93
E L L E D E C O R AT I O N
annonce
DESIGNDUOEN BERNADOTTE & KYLBERG blev stiftet i 2012 af Carl Philip Bernadotte og Oscar Kylberg. Deres første designprojekt var en serie af stilfulde porcelænsskåle for Gustavsbergs Porslinsfabrik. Nu vender duoen tilbage til det keramiske udtryk i samarbejde med Kähler. Fad, 700 kr.
’Kokong’-serien består af fem elementer i keramik: to fade, to vaser og en lysestage.
Signaturdesignet, 2-i-1-vasen, består af to klassiske former, der tilsammen danner en ny harmoni. Vasen kan dekonstrueres, så de to elementer kan anvendes hver for sig.
K ÄHLER X BER NA DOTTE & K Y L BERG Den svenske designduo Bernadotte & Kylberg føjer sig med serien Kokong til rækken af anerkendte designere, der i samarbejde med Kähler skaber nye fortolkninger af klassisk keramik.
Vase, 1.000 kr.
Den svenske designduo Bernadotte & Kylberg, aka Carl Philip Bernadotte og Oscar Kylberg, er internationalt anerkendt for deres innovative og prisvindende design. De forener tidløs æstetik med et unikt formsprog – og resultatet er altid både eksklusivt og funktionelt. I et nyt samarbejde med danske Kähler omsætter designduoen deres passion for svensk design og rene linjer til en ny serie af skulpturelle designelementer gjort i Kählers klassiske keramik. Kähler bygger på en lang tradition med at indgå samarbejder med ledende kunstnere
og har siden 1839 udfordret de traditionelle keramiske former ved at inddrage danske navne som Svend Hammershøi, Kai Nielsen og i vores tid Stine Goya, Cecilie Manz og Anders Arhøj i designprocessen. Bernadotte & Kylberg-serien er den første internationale fortolkning af den danske keramikinstitutions udtryk. ”Det er en stor ære for os, at vi nu føjer os til skaren af navnkundige kunstnere og designere, som har samarbejdet med Kähler lige siden starten i 1839,” siger Oscar Kylberg. ”Sammen har vi skabt en kollektion, som fører keramikken ind i fremtiden.” Serien, der har fået navnet ’Kokong’, består af vase, fad og lysestage i keramik, der veksler mellem matte og blanke glasurer i mørkebrun og naturhvid. Lerets naturlige farve og struktur er synlig under den naturhvide glasur, hvilket bidrager til et organisk udtryk. Alle seriens elementer er udskåret i hånden og forener bløde kurver og rene linjer, der afspejler Bernadotte & Kylbergfilosofien om at skabe ikonisk design med grafiske referencer og en enkelhed, der gør elementerne tidløse, klassiske og holdbare.
livsstil Drøm dig væk til uopdagede hotelperler, gribende kunstudstillinger og betagende arkitektur. På de følgende sider retter vi blikket udad og anbefaler dig det bedste, kulturlivet har at byde på lige nu.
TE K ST K ATRI NE FROM BERG KI EH N F OT O PR
Ingen sommer i København uden hyggelige stunder på byens fortovscafeer. Bottega Barlie er en ny en af slagsen og stedet, du hellere end gerne bruger sommeraftener i godt selskab akkompagneret af deres velsmagende mediterranske småretter og naturvine. Med rå vægge, åbne vinreoler og franske vintage-møbler kan stilen og stemningen bedst beskrives som klassisk fransk bistro, der møder charmerende rå taverna. Bag indretningen står Københavns Møbelsnedkeri og Bottega Barlies ejer, indretningsarkitekt og designer Asger Hjort, der sammen har designet skræddersyede løsninger specifikt til stedet og herved formået at skabe en følelse af et uformelt lokalt samlingspunkt, som altid har ligget der. Bottega Barlie, Fredericiagade 78, København
SIDE 95
CEL I NE FÅ R NYT UDTRYK
Der gik et sug gennem modebranchen, da Celine sidste år annoncerede, at den franske fotograf og designer Hedi Slimane skulle overtage tronen som kreativ direktør for Celine efter Phoebe Philo. Hedi Slimane er kendt for en langt mere androgyn og sexet stil end den, Phoebe Philo har dyrket i sine 10 år på posten. Som led i Hedi Slimanes nye stilmæssige retning følger Celines butikker trop, hvilket betyder, at der lige nu er ved at blive åbnet nye Celinebutikker verden over, der alle matcher Slimanes mere rå æstetik.
D I S KU S S I O N E N O M PIERRE BONNARD
Denne sommer kan du dykke ned i den omdiskuterede franske kunstner Pierre Bonnards værker på dansk grund. Med særudstillingen ’Pierre Bonnard, The Color of Memory’ folder Glyptoteket Bonnards kunstneriske virke ud og graver ned i den kunsthistoriske debat om, hvorvidt Bonnards kunst skal forstås i lyset af impressionismen, som vandt frem i slutningen af det 19. århundrede, eller om den skal læses ind i det 20. århundredes modernisme. Hvad tænker du? ’ ’Pierre Bonnard, The Colour of Memory’, Glyptoteket, indtil d. 22.09.2019.
Celine, Tokyo
INSTA INSPIRA TION
KU N ST O G A R K I T E K T U R I ANTWERPEN
Inkluderer sommerferien en tur til den belgiske kulturperle Antwerpen, må du ikke snyde dig selv for at lægge vejen forbi området Kanaal, der ligger i den østlige udkant af Antwerpen. Gennem de sidste 20 år har den belgiske indretningsarkitekt og kunsthandler Axel Vervoordt løbende opkøbt og forvandlet området, så det, der tidligere var et forladt industriområde, i dag er en levende og kreativ bydel, der byder på alt fra eksperimenterende arkitektur til intet mindre end 4000 kvadratmeter med kunstudstillinger. Du kan blandt andet opleve kunstinstallationer af den serbiske performancekunstner Marina Abramović og af den amerikanske installationskunstner James Turell. Kanaal, Stokerijstraat 19, Wijnegem, Belgien
SIDE 96
TE K ST K ATRI NE FROM BERG KI EH N F OT O PR O G I NSTAGRA M
Som medstifter af arkitekt- og designvirksomheden Quincoces-Dragó & Partners fornægter norske Fanny Bauer Grungs sans for æstetik sig ikke — heller ikke på hendes private Instagramprofil @fannina.
E L L E D E C O R AT I O N
livsstil
MUS T SEE I MILANO
En tur til Milano er som bekendt ikke fuldendt uden et besøg på kunstcentret Fondazione Prada, som ligger i udkanten af byen. Ud over det imponerende udbud af samtidskunst er Fondazione Prada også et besøg værd på grund af de iøjnefaldende bygninger, som centret har til huse i. Arkitekturen er en blanding af industrielle bygninger fra starten af 1900-tallet og nyopført arkitektur. Særligt værd at opleve er den seneste tilføjelse, Torre, som er et 60 meter højt, hvidt betontårn, der med sin irregulære form syner forskelligt afhængig af vinklen, det ses fra. Bag det signifikante bygningsværk står den hollandske stjernearkitekt Rem Koolhaas og hans tegnestue OMA, som du måske kender for den omdiskuterede Blox-bygning i Københavns Havn. Torre rummer intet mindre end ni etager, hvoraf de seks af dem anvendes til kunstudstillinger af prominente internationale navne. Du kan blandt andet gå på opdagelse i tysk-belgiske Carsten Höllers finurlige værk Upside Down Mushroom Room og Damien Hirsts surrealistiske installationer Tears for Everybody’s Looking at You. Torre, Fondazione Prada, Largo Isarco 2, Milano
REJS MED LIDT BEDRE SAMVITTIGHED
At leve bæredygtigt hænger desværre dårligt sammen med at rejse. Dog kan samvittighedskvalerne lettes en smule ved at vælge hoteller, der har bæredygtighed på agendaen. ’Bon Voyage’ guider til verdens skønneste bæredygtige designhoteller, som ud over at være indrettet smukt sørger for, at driften er miljøvenlig og social ansvarlig. ’Bon Voyage – Boutique Hotels for the Conscious Traveler’, Gestalten, 350 kr.
B O S OM SI X GA L LERY
Under designugen i Milano løftede arkitekt- og designvirksomheden Quincoces-Dragó & Partners, som står bag designgalleriet Six Gallery i Milano, sløret for deres kommende projekt: The Sister Hotel. Ligesom hos Six Gallery kan man forvente et skarpt kurateret udvalg af vintagemøbler og moderne design, der trods hotelsettingen, som møblerne indgår i, er til salg. Med dette koncept skriver The Sister Hotel sig ind i rækken af ’shoppable hotels’, der gør det muligt at købe de ting med hjem, du omgiver dig med – og forelsker dig i – under dit ophold. I København kendes samme koncept fra The Apartment, som også tilbyder The Apartment Accomodation. The Sister Hotel åbner til september, Thesisterhotel.com
SIDE 97
E L L E D E C O R AT I O N
anbefaler
Ud over de mange kunstværker, som Palazzo Daniele er indrettet med, får ejer Francesco Petruccis store interesse for kunst frit løb, når han hvert år åbner palæet op og afholder sin kunstmesse Capo d’Arte, hvor esklusiv international samtidskunst præsenteres.
HOTEL - ENTREPRENØR GABRIELE SALINI OM
PA L A Z Z O DA N I E L E
Palazzo Daniele er meget mere end bare et hotelkoncept. I mine øjne er et hotel ikke længere blot en komfortabel seng og et pænt badeværelse – det er det et stykke ad vejen, men indretningen, stedets historie, lokalområdet, kunsten og hele stemningen spiller en rolle for, at oplevelsen bliver fuldendt og uforglemmelig. Palazzo Daniele er et luksushotel, der har til huse i et over 150 år gammelt familieejet palæ, som indtil den nylige omdannelse til kunstresidens og hotel var hjem for arvingen og kunstfilantropen Francesco Petrucci. Missionen med at åbne Palazzo Daniele op for gæster og kunstnere er at tilbyde et unikt sted, der byder på det bedste af det bedste inden for kunst, moderne design og gastronomi. Alt sammen med en særlig tilknytning til byen Gagliano del Capo, som Palazzo Daniele er beliggende i.
SIDE 98
TE K ST KAT RIN E FROMBERG FO TO PR
Majestætiske detaljer møder stram minimalisme i det nyåbnede kunstresidens og luksushotel Palazzo Daniele i den italienske kystby Gagliano del Capo i Puglia. De overdådige bygninger blev opført af den italienske adelsfamilie Petrucci i 1861 og er siden gået i arv – senest til stedets nuværende ejer, kunstkurator Francesco Petrucci, der i samarbejde med hotel-entreprenøren Gabriele Salini har forvandlet Palazzo Daniele til et æstetisk åndehul, hvor prægtig arkitektur, moderne design og samtidskunst pirrer nysgerrigheden og rykker ved forventningerne til, hvad et hotel kan være. Gabriele Salini fortæller.
GABRIELE SALINI
I sit firma GS Collection arbejder den italienske entreprenør Gabriele Salini med at skabe unikke hoteloplevelser, der tilbyder det ypperste inden for italiensk gastronomi, kunst, design og historie. I 2014 tog han det første spadestik til at udfolde sin vision om at redefinere, hvad et hotel skal være, da han åbnede luksushotellet G-Rough i Rom. Et hotel, der ligesom det nyåbnede Palazzo Daniele omfavner den historiske arkitektur og kombinerer den med moderne design og kunst. Senere i år følger Salini trop med sit tredje hotel, der åbner i Toscana.
Inspireret af filosofien om fravær og den ro, som fravær medfører, er indretningen af hotellet holdt enkel, så bygningernes historiske detaljer får lov til at træde frem og være i fokus. Freskomalerier, hvælvede lofter og mosaikgulve fungerer som dramatiske lærreder for stedets kunstsamling, der rummer historiske familieportrætter og kunst af blandt andre Mohamed Namou, Simon d’Exea og Carla Accardi. Kunst, design og funktion flyder indimellem sammen, og det er helt bevidst. Kunst er for alle, ikke kun for samlere og kunstkendere. Et eksempel er det store badeværelse, hvor badevandet falder fra det seks meter høje loft ned i et stort bassin designet af Andrea Sala (italiensk kunstner, red.). Funktionen bliver en kunstinstallation og ekstraordinær oplevelse i sig selv. Et hotel skal have forbindelse til den region, det ligger i. Gæsterne skal kunne mærke, hvorhenne i verden de opholder sig. Den lokale forankring, der spores i arkitekturen, udvalget af kunst, design og gastronomi hos Palazzo Daniele er afgørende for, at gæsterne bliver klogere på kulturen og føler sig som en del af lokalsamfundet for en stund. Tanken har været at skabe et sted med en speciel energi; et internationalt samlingssted for kunstneriske fællesskaber og designinteresserede gæster. Hvorfor? Fordi vi vil have, at nysgerrige, kulturelt engagerede rejsende skal have mulighed for at mærke og forstå Gagliano del Capos historie og kultur og opleve alt det, området har at byde på. Palazzodaniele.com
SIDE 99
E L L E D E C O R AT I O N
holder fri
SOMMER I DANMARK
STEMNINGSFULDE G E TAWAY S Mindeværdige gourmetoplevelser, bjergtagende natur, idylliske historiske rammer og æstetisk indretning. Det danske sommerland byder på alt, hvad vi behøver, når det ringer ind til sommerferie. ELLE Decoration guider til seks skønne it-steder.
Hotel Frederiksminde, Præstø Er du på jagt efter ro, idyl og en kulinarisk oplevelse langt ud over det sædvanlige, så er Hotel Frederiksminde i Præstø stedet, du skal besøge. I historiske omgivelser og kun 50 meter fra strandkanten ved Præstø Fjord finder du Hotel Frederiksminde; en klassisk hotelbygning fra 1870, der straks sender dig 150 år tilbage i tiden. Fra det øjeblik du træder indenfor, er det som at befinde sig i senromantikken – væggene prydes af blomstrede tapeter, og indretningen består af 1800-tals antikviteter, majestætiske lysekroner og møbler med elegance. Alle rum er indrettet med tanke på, at de skal føles som et privat hjem, hvor der er roligt, hyggeligt og elegant, og hvor du som gæst kan føle dig hjemme og hensat til fordybelse. Og alle 19 værelser og suiter er forskellige og byder på hver sit unikke udtryk. Indretningen er dog ikke det eneste, der efterlader et stort indtryk efter et besøg på Hotel Frederiksminde, det gør de kulinariske oplevelser i særdeleshed også. Siden hotellet i 2010 ansatte Jonas Mikkelsen til at stå i spidsen for de gastronomiske udfoldelser i hotellets restaurant, er det regnet ned over Hotel Frederiksminde med priser, stjerner og topanmeldelser. Køkkenchefen har tidligere arbejdet på Svinkløv Badehotel og på den nu lukkede restaurant Kommandanten, som lå i Indre By i København, og som var den første restaurant i Danmark, der blev tildelt to Michelin-stjerner. På Hotel Frederiksminde tryller Jonas Mikkelsen med råvarer fra lokalområdet og frembringer enkle, nordiske retter, der både er en fryd for øjet og smagsløgene. Stedet har sin egen køkkenhave, hvorfra der høstes urter og grøntsager året rundt. I højsæsonen høstes grøntsagerne samme morgen, som de serveres om aftenen. Det ambitiøse gastronomiske niveau fuldender Hotel Frederiksmindes status som et sted i særklasse, hvor idylliske omgivelser danner rammen om gastronomiske oplevelser af høj kaliber. Frederiksminde.com
I 2016 resulterede køkkenchefen Jonas Mikkelsens anstrengelser i køkkenet i en enkelt Michelin-stjerne, som stedet siden stolt har forsvaret og beholdt.
SIDE 100
TE K ST KAT RIN E FROMBERG KIEHN FOT O RIGETTA KLINT/SLOWFAS HI ON HOUSE. COM , M I KK EL A DSBØL, I N STAGRAM : @SVI NKLOEVBADEHO TE L , @ CH RI SL IL J EHA L , PR
GASTRONOMI I SÆRKLASSE
RÅT OG NORDISK
Hotel Nordlandet, Bornholm Ingen dansk sommer uden en tur til solskinsøen, hvor naturen gerne må opleves fra sin mest storslåede side som på det hypede badehotel Hotel Nordlandet, hvor indretningen bevidst ikke stjæler udsigten. På en stejl klippeskrænt i udkanten af den bornholmske by Allinge tårner den hvide hotelbygning sig op. Udefra ligner stedet et klassisk romantisk badehotel, men så snart du træder indenfor, mødes du af en moderne, skandinavisk indretning. Velkommen til Nordlandet. Hotellet er indrettet i samarbejde med indretningsarkitekt Morten Hedegaard, som også står bag indretningen af Hotel SP34 i København, hvilket tydeligt kan ses. De enkle linjer, glaspendlerne, lamperne fra svenske Rubn og messing-, læder- og betondetaljer over for hvide fliser og kridhvidt sengetøj. Stilen på Nordlandet er bevidst nedtonet og enkel, da tanken er, at indretningen ikke skal give associationer til andre eksisterende steder, men derimod efterlade plads til, at du som gæst selv kan fylde rummene med egne indtryk og rette dit fokus mod den bjergtagende udsigt over Østersøen. Og så er der selvfølgelig maden. Når sulten melder sig under dit ophold på Nordlandet, kan du enten vælge den uformelle spisebar Underbar, der serverer simple, velsmagende retter til overkommelige priser, eller det lidt mere avancerede Pony x Nordlandet. Bag Pony x Nordlandet står den succesfulde trio: Nicolai Nørregaard, Rasmus Kofoed og Magnus Høegh, som er kendt for bistrorestauranten Pony på Vesterbro og Michelin-restauranterne Kadeau i henholdsvis København og Aakirkeby på Bornholm. På Pony x Nordlandet er menuen klassisk dansk med særlig inspiration fra den bornholmske natur og det nye nordiske køkken. Hotelnordlandet.com
Pssst ... En tur til solskinsøen er ikke fuldendt før, du har dyrket Bornholms vigtigste kunstneriske arv: keramikken. Læg for eksempel vejen forbi keramikværkstedet Lov i Listed, som ligger nord for Svaneke. Her finder du særdeles fin keramik, der er skabt med inspiration fra den rå bornholmske natur og blandt andet også spisestellet Kadeau skabt til Michelin-restauranten Kadeau i Aakirkeby. Lovilisted.dk
SIDE 101
For tredje år i træk slår møbelhuset Skagerak dørene op til et lille sommerunivers med en pop op-shop i Gudhjem, hvor de denne gang har teamet op med Stilleben og Rudolph Care. Pop op-shoppen åbner på Brøddegade 34 i Gudhjem den 1. juli og holder åbent til den 17. august 2019.
PERSONLIGT & HJEMLIGT
The Monica, Ærø Går turen mere sydpå i det danske sommerland, så slå et smut forbi The Monica på Ærø, som er så hyggeligt og velindrettet, at det i sig selv er turen værd. Med kun to værelser og en enkelt værtinde, der står for alt fra indretning til drift, er det lidt som at ’flytte ind’ hos Monica Conradsen, som ejer stedet The Monica på Ærø. Det er også hende, der laver morgenmaden og byder dig velkommen. Hjemligheden er omgivet af øens skønne natur og med en indretning, der byder på Aiayu-tekstiler, Helene Blanche-tapeter og et utal af vintagefund og små gennemførte detaljer, kan du altså forvente en personlig oplevelse i yderst æstetiske omgivelser. Themonica.dk
ÆSTETISK AFSLAPNING
Tisvilde Strandhotel, Tisvildeleje Det summende liv i byen, den hvide sandstrand og den afslappende stemning gør Tisvilde til stedet sommer efter sommer, og Tisvilde Strandhotel fuldender stadig oplevelsen.
Psst ... På Hovedgaden finder du endnu en Tisvilde-favorit: Tisvilde Kro, der sidste sommer åbnede som et velindrettet og afslappet samlingspunkt for byens badegæster. Kombinationen af specialdesignede løsninger, loppefund, dekorative vægmalerier og en bred farvepalet gør stilen svær at sætte formel på, men fordi indretningen er gennemført uden at blive prætentiøs, føles stedet imødekommende, stemningsfyldt og uformelt. Køkkenet på Tisvilde Kro styres med sikker hånd af køkkenchef Christian Marquard, hvis speciale er de klassiske franske og italienske retter, der tager udgangspunkt i sæsonens grøntsager. Tisvildekro.dk
Historien om den gamle købmandsgård i Tisvilde, der blev lavet til badepension og senere til badehotel, er ikke ny, og det er Tisvilde Strandhotel, der har til huse her, heller ikke. Alligevel er hotellet værd at nævne (igen), da stedet fortsat er mindst lige så hyggeligt og anbefalelsesværdigt, som da Kølpin Hotels gennemrenoverede og genåbnede hotellet for ti år siden. Tisvilde Strandhotel er intet mindre end indbegrebet af afslappet badehotelstemning, og den uformelle atmosfære bakkes op af indretningen, som Alexander Kølpin står bag. Den er på en og samme tid uhøjtidelig og ganske stilet. Med et velvalgt miks af vintagemøbler, brugen af jordfarver, kurveflet og kanvasstole er der skabt en både hjemlig og æstetisk indretning, der leder tankerne mod fjernere himmelstrøg. Alexander Kølpin har i et interview med ELLE Decoration tidligere fortalt, at han har sigtet imod ”en blanding af et bed and breakfast og en Karen Blixen-teltlejr” – en mission, han på fineste vis er lykkedes med. Strand-hotel.dk
SIDE 102
HISTORISK IDYL I NYE RAMMER
Designer Chris Liljenberg Halstrøms mood-board for den nye indretning af Svinkløv Badehotel. Indretningen tager udgangspunkt i den oprindelige klassiske badehotels-stil, men i en nyfotolket udgave, hvor moderne design har fået plads. Blandt andet har Chris Liljenberg Halstrøm tegnet en spisebordsstol specifikt til stedet.
Svinkløv Badehotel, Fjerritslev Svinkløv Badehotel kan atter byde gæster velkommen efter flere års genopbygning, men du skal bestille i god tid. Stilen emmer fortsat af klassisk badehotelstemning, og selv nu i en mere moderne fortolkning er der rift om værelserne. Lige siden Jammerbugtens perle brændte ned til grunden i 2016, har der været travlt i det nordjyske. Travlt med at genopbygge Danmarks største træhus og mindst lige så vigtigt travlt med at finde frem til, hvordan Svinkløvs ånd kunne føres videre i nybyggede rammer. For selv om ”det nye” Svinkløv Badehotel på ydersiden ligner det gamle til forveksling, har forpagterparret også brugt anledningen til på ydmyg vis at modernisere det historiske sted fra 1925. Med hjælp fra Praksis Arkitekter er bygningerne genopført i den oprindelige stil med træpaneler og sprossede vinduer, og de indre rammer er på sofistikeret vis blevet moderniseret i en stil, der respekterer den oprindelige charme, og her har designer Chris Liljenberg Halstrøm været inde over. Med afsæt i den tidligere indretnings farveskala og materialebrug har hun skabt et udtryk og en stemning, der både harmonerer med naturen omkring Svinkløv, stedets historie og moderne design og funktion. Svinkloev-badehotel.dk
FORKÆLELSE LIGE VED VANDET
Marienlyst Strandhotel, Helsingør Marienlyst Strandhotel er stedet, hvor du ikke kan andet end at sænke skuldrene og give dig hen til ren afslapning. Hvis ikke i det luksuriøse spaområde, så til den beroligende udsigt over Øresund Trods et velrenoveret ydre og indre er det snart 160 år siden, Marienlyst Strandhotel slog dørene op og bød de første gæster velkommen i 1861. Siden da har hotellet været en vigtig del af fortællingen om Helsingør, og Marienlyst Strandhotel er da også noget ganske særligt. I gamle brochurer om hotellet kaldes det for den danske rivieras perle, hvilket selvfølgelig henviser til hotellets helt store fortrin, nemlig beliggenheden på nordkysten, så tæt på vandet du kan komme. Med kun få meter til Øresund og en storslået udsigt til Kronborg Slot og den svenske kystlinje er du omgivet af en dragende udsigt til havet, som helt naturligt også har haft indflydelse på indretningen af hotellet, som bedst kan betegnes som maritimt med et nordisk præg. Alt fra restauranterne til det luksuriøse spaområde – som er Marienlysts helt store trækplaster – er indrettet i materialer og farver, der harmonerer med den omkringliggende natur. Paletten er inspireret af sandets blide beige nuancer, havets lyseblå toner og de støvede grønne farver fra marehalmens strå, og der er lagt op til ro og fordybelse. Med andre ord er det her, du skal søge hen, hvis du vil helt ned i gear – helt tæt på naturen. Marienlyst.dk
Det er ikke kun indretningen, der på Marienlyst Strandhotel bærer præg af beliggenheden lige ud til Øresund, det gør menuerne på stedets to restauranter også.
SIDE 103
E L L E D E C O R AT I O N
anbefaler
Hornbækhus åbnede første gang som badehotel og pensionat i 1904. Siden da har det store træhus haft et omskifteligt liv. Fra slankeinstitut i 1970’erne til kursuscenter for Udenrigsministeriet.
Alle værelser er individuelt indrettet, men stilen er den samme svenske idyl med tapeter og tekstiler, bl.a. designet af Josef Frank.
Middagen på Hornbækhus spises som på gamle pensionater i fællesskab med stedets øvrige gæster.
HORNBÆKHUS
FÆLLESSKAB
Når du træder ind ad den lidt tunge dør på Hornbækhus, kommer du direkte ind i et stort, åbent køkkenrum. En familiær stemning rammer dig med det samme, og her er ingen skranke eller klokke, der kan redde dig fra stilheden. Din modtagelse kræver en indsats af dig selv. Du kan sætte dig i en af de polstrede stole og vente eller liste videre ind i det store hus og se, hvem du møder. Stilen på stedet er som et overdådigt svensk sommerhus. Pelargonierne i vinduerne, de høje træpaneler og stearinlysene leder tankerne hen på den svenske maler Carl Larssons idylliske motiver og et generelt blomstrende liv i det svenske sommerland. Det er Sus Lajboschitz, der også står bag indretningsfirmaet Een Kobenhavn, der har stået for indretningen, og som har valgt det nordiske som en rød tråd. Arkitekten Josef Franks karakteristiske blomstermotiver, som du kender dem fra Svenskt Tenn, pryder tapeterne, mens en stor del af de blomstrede tekstiler er fra det lige så historiske svenske tekstilbrand Gocken Jobs. ”Alt her er dansk, svensk eller på anden vis nordisk. Det besluttede vi ret hurtigt. Her er ingen kelimpuder, selv om jeg elsker kelimpuder, de skal bare ikke ind her. Jeg er ikke bange for farver og er så træt af, at man siger, at nordisk stil er grå, det er en løgn, der er blevet gentaget alt for mange gange,” siger Sus Lajboschitz. Sammen med sit team har hun håndplukket hvert eneste møbel, hver eneste ting og hvert eneste maleri på hotellet – og kun meget lidt er købt fra nyt. For hvorfor købe nyt, når det smukke allerede findes? Filosofien er lidt den samme, som i Een Kobenhavn, der
netop er specialiseret i at opkøbe gamle møbler og give dem nyt liv med tekstiler og restaurering. Alt er lavet med omhu. Og det er ifølge Sus Lajboschitz kvaliteten og det smukke i hver enkelt ting, der giver sammenhængen. Fint interiør er dog kun rammerne på Hornbækhus. Bag indsatsen ligger også en række tanker om fællesskab, som Sus Lajboschitz har taget med sig fra Folkehuset Absalon på Vesterbro i København, hvor hun sammen med sin mand, Lennart Lajboschitz, har skabt et værested for mennesker, der ønsker at komme hinanden ved. Både der og på Hornbækhus er der masser af fællesaktiviteter – bordtennis, sang, yoga og bogsalon – og ikke mindst fællesspisning, hvor det føles helt naturligt at sludre over maden, mens man sørger for, at alle får mad. At skabe et sted, hvor vi kan være sociale – at skabe rum, vi kan være sammen i – har været en stor drivkraft på Hornbækhus, og det er en mission, som indretningen bakker op om. For Sus Lajboschitz handler det om, at alt ikke nødvendigvis skal være så convenient. Vi må godt skulle spørge om vej til toilettet, og hvis tallerknerne ikke er ens, har vi noget at tale om. Målet har været at skabe en hjemlig atmosfære, hvor æstetikken er intakt, og et besøg på Hornbækhus er derfor (også) et eventyr, hvis du glædes over smukt interiør. Hornbaekhus.com Psst … Til Hornbækhus hører også strandhotellet Villa Strand, der denne sommer genåbner efter en større renovering. Stilen er den samme – med et tvist af endnu mere sommer.
SIDE 104
TE K ST M E TTE SKJØ DT STRANDBERG FO TO PR
På strandhotellet Hornbækhus tjekker du ind i et stilsikkert univers med pelargonier, blomsterprint og vintageporcelæn. Ikke kitsch eller retro, men rendyrket svensk sommerhusstil som den, man forestiller sig, at både Carl Larsson og Astrid Lindgren ville have værdsat.
Næste nummer af ELLE Decoration er på gaden 29. august 2019.
BY L IN E
GLÆD DIG
E L L E D E C O R AT I O N
trend
’Parchment Nesting’, sideborde, Anna Karlin, 36.045 kr. ’Wolf Table’, Magniberg, 8.200 kr.
’Cestita Bateria’, lampe, Miguel Milá for Santa Cole hos Casa Shop, 3.713 kr.
’Maniera 12’, sidebord/skammel, Christ & Gantenbein, Maniera, pris på forespørgsel.
DY R K SOMMEREN ’Chair 611’, Alvar Aalto for Artek hos Paustian, 5.380 kr.
Tag solen, letheden og lyset med dig ind i den nye sæson, så du husker blå himmel og lune aftener lidt endnu.
’Blu Ponti’, keramikflise af Gio Ponti, Ceramica Francesco De Maio, 1.868 kr./m2.
’Tu es le soleil de mon coeur’, gulvtæppe, lrnce, 3.210 kr.
’Gala’, kurvestol, Franco Albini hos Bonacina 1889, pris på forespørgsel.
’Centro Flush Mount’, loftslampe, Rich Brilliant Willing, 5.000 kr.
SIDE 106
STY LI NG & T EKST STIN E LAN GVAD FOT O PR
’Brightfall’, tekstil, Dedar hos Tapet-Cafe, 865 kr./m.
FINNAIR.COM
TO DO ABSOLUTELY NOT IN ONE OF 6 974 073 REASONS TO FLY
THE KOPPEL COLLECTION BY HENNING KOPPEL
H E N N I N G KO P P E L ’ S ST R I K I N G A N D I CO N I C W O R K F O R G E O R G J E N S E N LO O K S A S M O D E R N TO DAY A S I T E V E R D I D. F R O M VA S E S TO C A N D L E H O L D E R S A N D B O W LS, KO P P E L ’ S CO L L E C T I O N E P I TO M I S E S T I M E L E SS S C A N D I N AV I A N D E S I G N . G E O R G J E N S E N .C O M