Gema Climent Camacho - Exposición obra gráfica - Luz Sombra y Color

EXPOSICIÓN OBRA GRÁFICA Luz, sombra y color en los patios de Córdoba

Gema Climent Camacho El Museo López Villaseñor

Calle de los Reyes, 11, 13002 Ciudad Real

Catálogo exposición individual obra gráfica Título de la exposición: “Luz, sombra y color en los patios de Córdoba” Autora: Gema Climent Camacho

Nace en Abenojar, provincia de Ciudad Real, el 6 de febrero de 1963.

Dirección de contacto: Avda Kansas City nº 32 C 7º A - 41007 Sevilla

Teléfonos: 954 571 504 / 629 727 492

E-mail: climentdes@us.es Lugar: Museo López Villaseñor

Calle de los Reyes, 11 - 13002 Ciudad Real

Teléfono: 926 255 200 Fecha inauguración: 29 de marzo a las 20 horas Fecha exposición: del 29 de marzo al 17 de abril de 2016 Edita: Museo López Villaseñor - Excmo. Ayto. Ciudad Real Imprime Alba 55 Producción Digital Sevilla ISBN: 978-84-608-6755-5 Diseño y maquetación: Manuel Fernando Mancera Martínez

Ayuntamiento de Ciudad Real

Museo Municipal López-Villaseñor

Exposición obra gráfica

Luz, sombra y color en los patios de Córdoba

Gema Climent Camacho Museo López Villaseñor Calle de los Reyes, 11 - 13002 Ciudad Real

del 29 de marzo al 17 de abril de 2016 inauguración 29 de marzo a las 20 horas

“Los Patios de Córdoba” Agradezco con alegría a Gema Climent, la ocasión que me ofrece para expresar algunos humildes comentarios respecto a su reciente obra, concebida, grabada, estampada y “firmada por su propia mano”.

Lejos de un concepto crítico, Dios me salve, lo que expongo aquí, sólo es en calidad de testigo próximo, a lo largo del tiempo, de la obra de Gema. No obstante, a título de preludio acordamos que al no existir presente sin pasado, debemos rendir honores a esta inexorable certeza.

A sabiendas pues, que los caballos del tiempo no perdonan, bien convendría, no a título de ajuste de cuentas, sino de sano y festivo recordatorio, nombrar con sigilo, sin matices y de forma telegráfica, tantas y tantas mareas encontradas y desafueros en la estoica marcha de la enseñanza del Grabado. Sabemos que a algo regular lo ha precedido algo peor.

Quiero por tanto recordar, aunque con sabor de azúcar y retama, que hacia los años ochenta y algo, se me nombra coordinador de la cátedra del entonces denominado “Departamento de Grabado y Técnicas de Estampación” de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla. No fue fácil la responsabilidad de orquestar los apremiantes y fundamentales flancos de dicha coordinación. En síntesis, urgía por tanto: tórculos, rodillos, calentadores, adecuar la función de la sala de ácidos, adquisición de material fungible, así como dotación de audio-visuales, diapositivas, videos, etc, bibliografía básica, revistas especializadas, monografías, otras publicaciones, etc.

Acuérdate amiga Gema, que por no existir, no existía ni un programa que cubriera el nivel exigible de una cátedra correspondiente a una Universidad europea del siglo XX, hacia el umbral del XXI. Todos sabíamos entonces y mejor lo sabemos ahora, que la herramienta-insignia de un taller de Grabado es el tórculo. Sólo había uno, y de una funcionalidad evidentemente lamentable. Sólo existía una cubeta para los ácidos, donde los alumnos amontonaban a discreción sus planchas. Era ostensible la carencia total de un diversificado equipo de rodillos con sus características particulares, de dimensión, diámetros, durómetros, etc.

La mencionada cátedra, desde el punto de vista conceptual, intelectual y técnico, estaba más próxima a un taller de grabado del siglo XVIII- XIX, que a las imperativas exigencias que imponían la libertad y la modernidad.

Si la vida es memoria, dijo un gran poeta, “recordar es lo cierto”. Sobre aquella lenta y

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heroica marcha, hubo también que crear e improvisar el taller de Litografía y Serigrafía que aún no existía. También recuerdo simultanear los cursos “Teoría e Historia del Grabado”.

Pues bien, dicho lo cual, quiero recordar que en los momentos de ir vadeando aquel paciente naufragio, es cuando se incorpora a la cuadrilla del Grabado y la Litografía la protagonista objeto de estas reflexiones, la profesora-artista GEMA CLIMENT CAMACHO. Quiero añadir, que sería por mi parte mentir, si paso en silencio junto al taller de Grabado hoy, pues deseo afirmar con alegría, que todo se ha ido superando merced a la heroica voluntad de los que han tenido y tienen la briega de la enseñanza del Grabado, pues “quien lo probó lo sabe”. También sería injusto, de toda razón, no reconocer en particular, el buen criterio, exigencia e impulso que el taller ha experimentado bajo la orquestación rectora y bien calculada de Rita del Río Rodríguez.

En definitiva y desde estas derivaciones, Gema ha entendido que lo mejor de esta sementera es cumplir con generosidad la continua experiencia de enseñar-yaprender, de extraer el sagrado talismán de aprender- enseñando, a crecer desde dentro. Y mientras tanto, una realidad se alza por encima de todas esas dificultades ya pasadas: el logro y la consolidación de un lenguaje que madura y se afirma como levadura o matriz que exponencialmente avanza y predispone la realización de la obra. Gema sabe bien que ser ARTISTA-Y-PROFESORA es la sabrosa maquila que se abona a cambio del renovado ejercicio de aprender mientras se enseña.

PROFESOR-Y-ALUMNO jamás debieran perder de vista la aseveración del prestigioso pensador George Steiner: “No hay comunidad, credo, disciplina o artesanía, que no tenga maestros y discípulos, sus profesores y aprendices”. Al respecto quiero recordar que fue el sabio Andre Malreaux quien dijo que: “en las artes plásticas es el alma la que busca, pero son las manos las que encuentran”. Por eso es la oralidad y el esfuerzo lo que se impone y perdura entre maestro-y-alumno.

Gema ha debido calcular bien el motivo o el tema que se ha planteado, pues no es fácil medirlo y domeñarlo a nivel de lenguaje plástico. No es insignificante el empeño creacional de acaparar esa jungla sensual y lujuriosa que representa el tema seleccionado. A todas luces se hace evidente que los dioses del tiempo no pudieron permanecer dormidos frente a la esplendorosa belleza de LOS PATIOS DE CORDOBA. En esos espacios o estancias llueve abundante la luz texturándose e incendiando umbrías, se extiende improvisando sombras y blandores, sin cesar de sacudir una persistente sonoridad olfativa. Provoca rodales violáceos y azules, cobaltos-añiles, prusias y abigarrados laberintos esmeraldas. Se encadenan y fluyen nácares

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transiciones, invadiendo el pálpito de musgos sin nombre.

Gema debe intuir que es imposible perder de vista esa compacta vorágine vegetal que aturde y amorfina, que embauca y pasma al espectador-artista. La confusión y el desconcierto es la textura mollar que envuelve una calima liliácea o gramínea de tantos y casi imperceptibles aromas. Las luces se expanden y grapan mientas el sol y la segadora vislumbre golpea el blancor de la cal enjalbegada.

De pronto ocurre, que los perfumados sonidos del nardo y la magnolia, de las azaleas y rosales ocultos calambrean en los ojos y en los dedos, y en los tímpanos también, y salen de golpe a relucir las cálidas lindes del paraíso. Y es que en esos patios, ágoras o tálamos, las biznagas y los arpegios perduran, y, al igual que el mar no cesan nunca de estar recomenzando. Esta viva densidad de sugerencias han debido cautivar los propósitos de Gema Climent y, en consecuencia, ha tomado todas las precauciones, remedios, herramientas y conjuros para poner mano a la obra. Un vocabulario urgente ha debido subirle a la frente y a los dedos: sonidos metálicos de cobres, puntas, buriles, ácidos, barnices, resinas, matrices superpuestas, memorial de resonancias y nombres, sustancias, materiales, tintas, rodillos, texturas, transparencias, veladuras, opacidades, metal-print, collagraph, Nesch, Hayter, Peterdi, Chinne Collé, tórculo, papeles, metálicas metamorfosis, fotopolímeros presensibilizados y electrolíticos, y vuelta a empezar…

La artista va, y emplea como contrapunto, esa bien calculada batería de remedios y recursos, sin dejar de hundir en tanta metalistería y durezas el suave tamiz de la sensibilidad y la exigencia. Así surge, al fin, ese ramillete de sucesivas estampaciones que libres se exponen a la luz del día.

Después del pertinaz y paciente esfuerzo, bien merece GEMA CLIMENT augurarle el merecido éxito.

Manuel Manzorro Profesor Doctor de la Facultad de Bellas Artes de Sevilla Director de Calcografía Nacional y reiteradamente becado por la Fundación Juan March

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Insoladora

Revelado con agua plancha de alumnio presensibilizada

Introducción al grabado Contemporáneo A mitad del S.XIX surge la fotografía y como consecuencia provoca la desaparición del Grabado de Reproducción; sustituido por el Grabado experimental da origen a la estampa original, donde el artista idea, realiza, estampa y firma la obra. Este radical cambio en la historia del grabado provoca la aparición de una imagen plástica original, que hasta entonces solo se trabajaba en su mayoría con reproducciones de obras de arte. Actualmente han aparecido nuevos materiales y modernas técnicas que el grabador utiliza para el desarrollo de sus obras; dedicada al grabado experimental, en esta Exposición se han empleado técnicas tan novedosas como el fotograbado, o el fotopolímero, unidas a métodos tradicionales actualizados con técnicas mixtas alternativas como aguafuerte, aguatinta a la resina o al azúcar. Sus resultados han llegado a conseguir un gran interés social hacia la obra artística gráfica, no solo innovando en las técnicas sino en la utilización de los métodos de estampación como fundidos, poupèe o Hayter, todo ello conlleva a un resultado plástico innovador, dirigido hacia un campo de investigación renovado y contemporáneo.

LA TÉCNICA DEL FOTOPOLÍMERO ( CON UNA PLANCHA) comienza a trabajarse a finales del siglo XX con planchas de aluminio de gran dureza sensibles a la luz, para transferir tanto fotolitos fotográficos generados por ordenador como Manuales.

Hay que tener en cuenta que se producen grises sumamente finos. El procedimiento consiste en obtener un fotolito por medio de una Impresora con trama estocástica, que se transferirá a la plancha, ésta se introduce en una insoladora y se expone a una luz UV de 365 nanómetros, en un tiempo de exposición determinado. La plancha se revela con agua, se seca y directamente se estampa.

Entintado

Estampación

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LA TÉCNICA DEL FOTOPOLÍMERO POLÍCROMO, con el mismo procedimiento que el anterior pero utilizando varias planchas una para cada color, a lo que corresponderá un fotolito por cada color, una vez insoladas y reveladas las planchas se entintan cada una con el color correspondiente y se van estampando unas sobre otras para formar una sola imagen.

Fotolito Negro

Fotolito Rojo

Fotolito verde

Estampación final

LA TÉCNICA DEL GRABADO FOTOGRÁFICO A finales del S.XX, Se comienza a trabajar planchas de Cobre emulsionadas con una película fotosensible, que a diferencia de el fotopolímero la gama tonal es más corta y las planchas son mordidas en ácido. El procedimiento consiste en crear un fotolito fotográfico generado por ordenador y procesado en la impresora de trama estocástica, y el proceso de insolación se obtiene del mismo modo que en el fotopolímero, excepto el revelado que es con carbonato de sodio y el fijador con agua, sal y vinagre. La plancha se muerde en acido, y se estampa.

Emulsión fotográfica

Entintando emulsión sobre cobre

Insolar

Revelar

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Morder con รกcido

Entintar

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Imagen final

Esta Exposición se basa en la descripción del color, la luz y las sombras como fuentes eternas de inspiración, basándose en el tono añil y en formas que se dispersan y se repiten con diferente gamas de colores, se asegura la esencia de la imagen impresa. Es la naturaleza la que ofrece la composición exacta y permite una base perfecta para utilizarla con expresiones gráficas, ofreciendo juegos de claroscuro, formas y tonalidades frías y cálidas, que sirven para formal un mundo floral donde confluyen los patios de Córdoba.

Gema Climent Camacho Profesora Doctora de la Facultad de Bellas Artes de Sevilla

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En Penumbra II FotopolĂ­mero (1 plancha de aluminio pre sensibilizada) 41X 30 cm 2014

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Ventana sombría I Técnica mixta fotopolímero y punta seca (1 plancha de aluminio pre sensibilizada) 41X 30 cm 2014

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Sombras y reflejos en aĂąil I FotopolĂ­mero (1 plancha de aluminio pre sensibilizada) 41X 30 cm 2014

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Ventana sombrĂ­a II fotopolĂ­mero (1 plancha de aluminio pre sensibilizada) 41X 30 cm 2014

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Sombras y reflejos en aĂąil II FotopolĂ­mero (1 plancha de aluminio pre sensibilizada) 41X 30 cm 2014

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Sombras y reflejos en aĂąil III FotopolĂ­mero (1 plancha de aluminio pre sensibilizada) 41X 30 cm 2014

Cruz enrejada Grabado collage fotogrรกfico y collagraph 76X 57cm 2015

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Debajo de cristales azules Grabado fotogrรกfico (1 plancha de cobre emulsionada) 57X 39 cm 2015

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Rejas en vertical Grabado collage fotogrรกfico 56X 39cm 2016

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Sombras azules II FotopolĂ­mero (2 plancha de aluminio pre sensibilizadas) 29X 20 cm 2016

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Atrapado en el azul FotopolĂ­mero (2 plancha de aluminio pre sensibilizadas) 29X 20 cm 2016

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Sombras azules I FotopolĂ­mero (2 plancha de aluminio pre sensibilizadas) 29X 20 cm 2016

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Olor a Rosas FotopolĂ­mero (2 plancha de aluminio pre sensibilizadas) 29X 20 cm 2016

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Ventana de mis sueĂąos FotopolĂ­mero (2 plancha de aluminio pre sensibilizadas) 40X 27 cm 2016

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Serie Patios de Cordoba II Grabado fotogrรกfico (1 plancha de cobre emulsionada) 26X 20 cm 2013

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Serie Patios de C贸rdoba IV Grabado fotogr谩fico (1 plancha de cobre emulsionada) 26X 20 cm 2013

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Serie Patios de C贸rdoba III Grabado fotogr谩fico (1 plancha de cobre emulsionada) 26X 20 cm 2013

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Serie Patios de C贸rdoba I Grabado fotogr谩fico (1 plancha de cobre emulsionada) 26X 20 cm 2013

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Tríptico cordobés Técnicas mixtas: collage con planchas de Fotopolímero pre-sensibilizadas, acetatos, chine collée, y plantillas.

166X 76 cm 2015

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Esencia del rosa III Grabado fotogrรกfico (1 plancha de cobre emulsionada) 27X 41 cm 2015

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Esencia del rosa I Grabado fotogrรกfico (1 plancha de cobre emulsionada) 41X 27 cm 2015

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Esencia del rosa II Grabado fotogrรกfico (1 plancha de cobre emulsionada) 41X 29 cm 2015

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Luz y sombra II FotopolĂ­mero (1 plancha de aluminio pre sensibilizada) 41X 30 cm 2015

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Collage añil Grabado fotográfico collage con fotopolímeros 63X 40cm 2015

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Luz dorada Grabado fotogrĂĄfico collage con fotopolĂ­meros 75X 55cm 2015

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Tríptico verde Grabado fotográfico collage con fotopolímeros 84X 40cm 2015

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Tríptico amarillo Grabado fotográfico collage con fotopolímeros 84X 40cm 2015

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Tríptico gris Grabado fotográfico collage con fotopolímeros 84X 40cm 2015

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Tríptico violeta Grabado fotográfico collage con fotopolímeros 84X 40cm 2015

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Luz y sombra III FotopolĂ­mero (1 plancha de aluminio pre sensibilizada) 41X 30 cm 2015

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Luz y sombra I FotopolĂ­mero (1 plancha de aluminio pre sensibilizada) 41X 30 cm 2015

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Maceteros en lĂ­nea FotopolĂ­mero (2 plancha de aluminio pre sensibilizada) 114X 39 cm 2015

CURRICULUM GEMA CLIMENT Nace en Abenojar, provincia de Ciudad Real, el 6 de febrero de 1963.

Licenciada en la Facultad de Bellas Artes de Valencia en la especialidad de Pintura y Grabado

PREMIOS RECIBIDOS -1990. 3º Premio de Pintura rápida de Paisaje al aire libre en Rubielos de Mora Teruel.

-1997. 3º Premio de Pintura en Sección Nacional de XLVIII Salón de Arte de Puertollano. El 3 de Mayo, otorgado por la Diputación Provincial de Ciudad Real.

-1997. 1º Premio de Pintura del I Salón de Arte local “Ciudad de Puertollano”. El 4 de Septiembre, - 2000. Premio Nacional del 2º Certamen de Pintura Rápida de Castellar Jaén. Otorgado por el Exmo Ayuntamiento de Castellar el - 2003. Primer Premio Cultural Antares, de la Ciudad de Sevilla Concurso de Obra Gráfica por la obra titulada “Nenúfares en invierno - 2013 Primer Premio de Pintura Nacional del LXIV Salón de Arte “Ciudad de Puertollano”.

Otorgado por el Excmo Ayuntamiento de Puertollano. Ex aequo: Gema Climent y Fernando Mancera por su obra “El monstruo del Lago de los Nenúfares” técnica mixta 100 x 140 cm.

Primer premio 4000€. El 6 de mayo de 2013

ÚLTIMAS EXPOSICIONES INDIVIDUALES - 2003. Exposición individual de Pintura y grabado en la Galería Infantas de Madrid. Expuesta desde el 29 de octubre al 15 de noviembre - 2006. Exposición individual de Pintura y grabado, en la Galería de Arte Álvaro de Sevilla.

Titulada: “Entornos del Guadiana”. Expuesta desde el 13 al 28 de enero de 2006.

- 2008. Exposición individual pintura y grabado en el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla La Mancha – Fundación F. Picornell. Titulada “Impresiones” Expuesta enero, Hellín, (Albacete).

- 2009. Exposición Individual de pintura y grabado, en el Museo Casa de Baños Septiembre, Ayuntamiento de Puertollano, Ciudad Real “Nymphaes, Sensaciones Cromáticas” - 2010. Exposición Individual de pintura y grabado, en la Sala de Exposiciones del Palacio Pimentel de la Excma. Diputación de Valladolid. titulada: “Reflejos en el agua” Del 1 al 29 de

Septiembre, - 2013. Exposición Individual de grabado, en la Sala de Exposiciones del Museo de Puertollano titulada: “Naturaleza en el agua” patrocinada por el Ayuntamiento de Puertollano, Diputación de Ciudad Real y Repsol Del 5 de Noviembre al 23 de Diciembre de 2013.

ÚLTIMAS EXPOSICIONES COLECTIVAS - 2005 Exposición Internacional de grabados, intercambio entre España y Taiwán , organizada por Chiayi City Cultural Affairs Bureau , itinerante durante el 2005, técnica: aguafuerte, aguatinta sobre cobre.

- 2005- Exposición Internacional de grabados, celebrada en Taipei, Taiwán, itinerante durante el 2005, técnica: aguafuerte, aguatinta sobre cobre. Mes de mayo y junio. Catálogo, cartel.

- 2007. Exposición Colectiva Internacional de Pintura del II Salón De Primavera “Por tierras de Castilla la Mancha”. Organizado por la Asociación Española de pintores y escultores de Madrid. Lugar: Museo Municipal de Valdepeñas (Ciudad Real) del 12 de abril al 6 de mayo de 2007.

- 2007. Exposición Internacional de grabados, titulada: “XVIII Edición Internacional Exlibris”.

Lugar de las Exposiciones: Centro Cultural de Taipei, Taiwán, Fechas de Exposición desde 02-06- hasta 30- 12- 2007. Exposición Colectiva itinerante Internacional de grabados, titulada: “27 è Mini Print International septiembre Chiddingly, East Sussex , Reino Unido. Fundació Tharrats d’ Art Gràfic, en Pineda de Mar, Barcelona , España. Galerie L’Etangd’ Art , noviembre Bages, Francia.

- 2007. Exposición Colectiva itinerante Nacional de grabados, titulada: “Taller de Grabado Pepe Fuentes”. Organizado por la Obra Social de Caja de Ávila. Expuesta en:-El Palacio los Serrano Ávila en Julio l - 2008. Exposición Colectiva Internacional de grabados, titulada: “Ard And the Mountain 2008” desde el 3 de diciembre al 30 de enero del 2009 en MAPP- Museo d’ Arte Paolo Pini .

CAI – Sezione di Milano Italia.

- 2008. Exposición Colectiva Internacional de grabados, titulada: “13 th International Biennial Print Exhibition R.O.C” En el National Taiwan Museum of Fine Arts. Taipei-Taiwán, septiembre - 2008. Exposición Colectiva Internacional de grabados, titulada: “Bimpe V” Vancouver BC,Canadá. Expuesta la obra por la Federation Gallery and Dundarave print workshop durante el 2008 - 2009. Exposición Colectiva Nacional de grabados, titulada: “XVI Premios Nacionales de Grabado” desde el 29 de enero al 27 de marzo del 2009 en la Fundación Museo del Grabado

Español Contemporáneo Marbella.

- 2009. Exposición Colectiva Internacional de grabados, titulada: “II Bienal de Grabado Aguafuerte de Valladolid” septiembre ,en la Sala de Exposiciones del Palacio Pimentel de la Excma. Diputación de Valladolid.

- 2009. Exposición Internacional itinerante: “MINIPRINT 4º MUESTRA INTERNACIONAL 2008, ROSARIO-ARGENTINA” - 2009. Exposición Colectiva :”IV CERTAMEN LADRÚS DE GRABADO IBEROAMERICANO” Pinacoteca de Arte Contemporáneo. Ayuntamiento de Almonte. Huelva. Otoño 2009 - 2009. Exposición Colectiva: “MUFART ARTES PLASTICAS PARA EL SIGLO XXI”, OBRAS PREMIADAS Y SELECCIONADAS” Ministerio de la Presidencia. Madrid - 2009. Exposición Internacional itinerante: “29 è MINIPRINT INTERNACIONAL DE CADAQUÉS”, con la colaboración del Ministerio de Cultura del Gobierno de España.

- 2010. Exposición Colectiva: “Agrupación de Acuarelistas de Andalucía”, celebrada en el Ayuntamiento de Sevilla del 3 al 21 de diciembre. Sevilla.

- 2010. Exposición Individual de pintura y grabado, en la Sala de Exposiciones del Palacio Pimentel de la Excma. Diputación de Valladolid. titulada: “Reflejos en el agua” Del 1 al 29 de Septiembre.

- 2011. Exposición Colectiva Internacional de Pintura del II Salón De Primavera “Por tierras de Castilla la Mancha”. Organizado por la Asociación Española de pintores y escultores de Madrid. Lugar: Museo Municipal de Valdepeñas (Ciudad Real) mayo 2011.

- 2011. Exposición Colectiva Internacional de Grabado 31è Mini Print. Internacional de Cadaqués Organizado por ADOGI. Galería Fort en Cadaqués, Gerona. Del 25 de Junio al 30 de septiembre.

- 2011. Exposición Colectiva Internacional de Grabado 31è Mini Print. Internacional. Fundació Tharrats d`Art Gràfic. Pineda de Mar , Barcelona. Del 07 de octubre al 06 de noviembre.

- 2011. Exposición Colectiva Internacional de Grabado 31è Mini Print. Internacional.

Organizado por ADOGI. Wingfield Barns en Wingfield Reino Unido, Del 26 de julio al 04 de septiembre.

- 2011. Exposición Colectiva Internacional de Grabado 31è Mini Print. Internacional de Cadaqués Organizado por “Galerie L’ étangd Art” , Bages, Francia. Del 12 de noviembre 2011 al 06 de noviembre del 2012.

- 2012. Exposición Colectiva Internacional de Grabado “XIX Premios Nacionales de Grabado” Organizado por Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo ,Marbella, Málaga.

Sala de Exposiciones del Museo. Del 26 de enero al 3 de marzo de 2012.

- 2012. Exposición Colectiva Internacional de Grabado “III Bienal Internacional de Grabado Aguafuerte” Organizado por Diputación de Valladolid, Sala de Exposiciones Palacio de Pimentel. Del 30 de marzo al 29 de abril de 2012.

- 2012. Exposición Colectiva Internacional de Grabado “ARTE en papel Amatl. Retrospectiva Internacional” En Pahuatlán. Puebla, Nuevo Mexico. Del 31 de marzo al 29 de abril de 2012.

- 2012. Exposición Colectiva de Acuarela: “Acuarelas para la Ataxia” En El Ilustre Colegio de Médicos de Madrid. Del 4 al 18 de mayo - 2012. Exposición Colectiva Nacional de grabados, titulada: “Grabado e Innovación”.

Expuesta en la obra social de Caja de Ávila en el Palacio los Serrano Ávila del 27 de enero al 8 de abril.

- 2012. Exposición Colectiva Internacional de Grabado Iberoamericano. Organizado por la Fundación Ladrús Almonte. Huelva. 19 de septiembre al 10 de 0ctubre de 2012. Obra titulada: “Aguas violetas II” y “Reflejos violetas I” Grabado de 76x56 cm, técnica: aguafuerte, aguatinta. Sala de Exposiciones de la Universidad de Huelva - 2012. Exposición Colectiva Internacional de Grabado 32è Mini Print. Internacional.

Organizado por ADOGI. Y Expuesta en las siguientes Galerías: • Taller Galería For, del 30 de junio al 30 de septiembre 2012 en Cadaqués Girona España.

• Fundació Tharrats d’ Art Gràfic, del 6 de octubre al 4 de noviembre 2012, Pineda de Mar, Barcelona , España.

• Galerie L’Etangd’ Art , del 18 de noviembre 2012 al 12 de enero de 2013, Bages, Francia.

•

Wingfield Barns, Wingfield (Reino Unido), del 20 de Julio al 9 de septiembre 2012.

-2013. Exposición Colectiva Nacional de Pintura y grabados, titulada: “Bajo la luz de Clara”.

Expuesta en el Museo de Santa Clara en Zafra Badajoz del 16 de febrero al 21 de abril.

-2013. Exposición Colectiva Internacional de Serigrafia itinerante. Titulada “Gliptodonte”, Organizado por el Instituto Universitario de Investigación de Arte y tecnología de la animación de Salamanca Universidad de Salamanca Escuela de Artes y Letras Institución Universitaria de Bogotá, Museo de Ciencias Naturales del Ayuntamiento de Valencia. Expuesta en: •

Museo de Ciencias Naturales de Valencia del 21/11/2013 al 20/03/2014

•

Claustro de San Agustín en Bogotá del 24/11/2013 al 30/02/2014

• Centros Oficiales en Colombia: algunos enlaces: exposición: diners/ revista colombiana…

•

gliptodonte/revista

Publicación digital del libro: www.iberprinter.com/ gliptodonte

- 2013. Exposición Colectiva Internacional de Grabado. Titulado: “Bienala Internationala de Gravura Contemporana: Iosif Iser.” “The Iosif Iser International Contemporary Engraving Biennial Exhibition”. Editia a X-a, 2013 /Tenth Edition, 2013. Art Museum of Prahova County Rumanía. Organizado por The Council of Prahova “Ion Ionescu- Quintus”. Noviembre 2013.

- 2013. Exposición Colectiva Internacional de Grabado 32è Mini Print. Internacional.

Organizado por ADOGI. Y Expuesta en las siguientes Galerías: • Taller Galería For, del 39 de junio al 30 de septiembre 2013 en Cadaqués Girona España.

• -Fundació Tharrats d’ Art Gràfic, del 4 de octubre al 3 de noviembre 2013, Pineda de Mar, Barcelona , España.

• Galerie L’Etangd’ Art , del 16 de noviembre 2013 al 19 de enero de 2014, Bages, Francia.

•

Wingfield Barns, Wingfield (Reino Unido), del 27 de Julio al 3 de septiembre 2013.

- 2015. Exposición Colectiva Internacional de Grabado. Titulado: “Bienala Internationala de Gravura Contemporana: Iosif Iser.” “The Iosif Iser International Contemporary Engraving Biennial Exhibition”. Editia a XI-a, 2015 /Tenth Edition, 2015 Art Museum of Prahova County Rumanía. Organizado por The Council of Prahova “Ion Ionescu- Quintus”. Noviembre 2015.

ORGANISMOS CON OBRA - Junta de Comunidades de Castilla La Mancha.

- Diputación de Ciudad Real.

- Museo Villaseñor de Ciudad Real.

- Museo de Reggio Calabria, Italia.

- Museo Cittanova, Italia.

- Centro Cultural Affairs Bureau of Chia-Yi city of Taiwán.

- Academia lingüística di Belle Arti, Génova Italia.

- Centro Murciano de Arte Gráfico y de La Estampa Contemporánea Caravaca de la Cruz Murcia .

- National Taiwan Museum of Fine Arts. Taipei-Taiwán.

- Palacio Pimentel. Diputación de Valladolid.

-Museo Palacio los Serrano Ávila - Colección Ladrús del Grabado Americano . Huelva.

- Calcografía Nacional Madrid. España

Ayuntamiento de Ciudad Real

Museo Municipal L贸pez-Villase帽or

29 de marzo al 17 de abril de 2016