22 Salón de Diseño Gráfico by Miguel Silva

»MANUAL

IMAGEN 22 SALÓN DE DISEÑO GRÁFICO INDICE: 4. Concepto Gráfico, 8. Imagen y Diseño, 14. Aplicaciones, 22. Referentes Web

IDEA Valorando el conocimiento que aportó la realización previa de un brief donde al consultar me puse de lleno en el contexto del Salón de Diseño Gráfico de la Universidad Nacional, surgió la idea de crear una imagen para este evento a partir de lo que indica su eslogan: “22 Salón de Diseño Gráfico/Diseño Para Dónde: Retos y Prácticas Contemporáneas del Diseño”. Donde se tomó la parte “Diseño Para Donde” como base conceptual para crear la propuesta. Ese “Diseño Para Donde” es una pregunta que se hace la Escuela de Diseño Gráfico (y en general todo el campo del diseño) donde se busca hallar rutas, funciones y formas del diseño contemporáneo en nuestra sociedad, es decir, la cuestión está fundamentada en que actualmente el diseño tiene mucho campo por descubrir y muchos caminos que tomar (en parte gracias a la tecnología y los rápidos avances que en ella se han dado los últimos años) y éste Salón de Diseño se presenta como una buena oportunidad para exponer, identificar y tal vez trazar posibles rutas para el diseño que permitan de alguna manera resolver sus retos y plantear nuevas

prácticas. Entonces, retomando el “Diseño para Donde” del eslogan, se lleva la propuesta a un lenguaje claro, directo y que hiciera énfasis en ese “para Donde” tomando como referencia el viaje (que sería un recorrido o un camino que actualmente el diseño tiene que tomar) y se empezó una búsqueda dentro del “estado del arte” que compete a este tema, de formas y elementos que sirvieran, donde se encontró que los tiquetes aéreos y los tags de equipaje que hay en los aeropuertos, manejan una gráfica muy sólida y automática que me gustaron mucho y que siempre le están comunicando a las personas las rutas y los caminos “para Donde” que ir. Ésta gráfica del viaje también se asocia con todo lo que tiene que ver con tiquetes, facturas, boletas y demás elementos gráficos/informativos que son reproducidos mediante dispositivos electrónicos automáticos y que tienen elementos muy ortogonales y “serios” que solamente se limitan a comunicar un destino o una información muy concreta sin tanta saturación cromática, y se empezó a trabajar desde el punto de vista personal y desde la conexión que se hace con el Salón

- CONCEPTO GRÁFICO -

de Diseño Gráfico donde en el proceso se encontraron unas tipografías, unos colores y unas formas de interacción con las personas (que más adelante explicaré a fondo) que fueron acordes y apropiadas para desde allí plantear la propuesta y hacer así mi aporte para la imagen del evento.

- CONCEPTO GRÁFICO -

REFERENTES FINALES En el proceso de creación de la imagen para el 22 Salón de Diseño Gráfico, se tomaron algunos referentes presentados en el brief anterior a este manual para a partir de ellos construir un conjunto de elementos visuales y ponerlos a la disposición de las necesidades gráficas que surgen y la idea que tengo para la imagen. Lennon: His Life and Work (1), fue una exposición que se hizo en el Rock and Roll Hall of Fame de Cleveland, Ohio, y fue diseñada por el estudio Pentagram, su limpieza y calidad de composición museográfica fueron elementos que se consideararon claves para el proyecto con el salón del diseño y por lo tanto es uno de los referentes obligados así como la pieza editorial que también realiza Pentagram para The New York Photo Festival:The Future of Contemporary Photography (2, 3), donde se utiliza todo un lenguaje que remite a la fotografía y en particular al concepto de la cámara Polaroid y los colores característicos de las fotografías que se obtenían con este dispositivo, allí existe un solo lenguaje gráfico y se utilizan elementos propios del contexto y de los temas que se están tratando para hablar de ellos e dentificar

inteligentemente a este evento. Así que tomando estos referentes se encuentran algunas formas, ideas y maneras de mostrar información que considero pertinentes para la propuesta, añadiendo uno más que hallé en la web ya centrado en la idea de la gráfica del viaje. Éste referente se se trata de toda la producción de identidad y pequeña gráfica (tarjetas, sobres, tags, etc.) que hace el estudio Foreign Policy para el hotel Wanderlust en Singapur (4, 5).

- CONCEPTO GRﾃ：ICO -

- IMAGEN Y DISEÑO -

UNA IMAGEN PARA EL SALÓN La imagen para el salón entonces la empecé bocetando primero como un tag (luggagetag) de equipaje de los que usan los aeropuertos para marcar las maletas de los viajeros; sin embargo, ésta idea era un poco dificil de comunicar ya que no se entendía muy bien lo que quería proponer, así que empecé a buscar otras formas gráficas propias de los aeropuertos y los tiquetes aéreos y encontré algunos elementos clave para componer la imagen. Entonces la idea empezó a tener forma y a consolidarse como un proyecto de diseño que requería un sólo lenguaje: el lenguaje de la gráfica del viaje. Con éste lenguaje pude encontrar esos elementos y esas formas que hablaban claramente de la idea general que tenía e igualmente me fue más fácil condensar y comunicar la información fundamental del salón de diseño. La gráfica se constituye por una forma rectangular alargada vertical que está inspirada en los luggagetags; contiene en su interior toda la información pertinente y requerida para un evento de este tipo y está diagramada de acuerdo al ejemplo de tiquetes aéreos, gráfica aeroportuaria y en

definitiva el último referente que añadí para el proyecto; utilicé unas tipografías acordes y propias del lenguaje aeroportuario y las dispuse en el espacio de acuerdo a las jerarquías de información que existen en lo que había que comunicar, también tiene un elemento gráfico en la parte superior que puede variar de tono siempre y cuando se use uno de los colores de la paleta escogida para este proyecto (que se explica más adelante). Existen unos elementos propios de los tags de equipaje que son las palabars “To” y “VIA”, ubicados en un puntaje pequeño y que realizan un buen juego junto con la tipografía de mayor puntaje que dice el nombre del evento; la información adicional (y necesaria) como la fecha y los créditos de la institución que lo organiza (Universidad Nacional), están en la parte de abajo como si se tratase de un texto automático que se genera junto con un código de barras. En sí es una propuesta gráfica sencilla que usa sólamente dos tonos de color y que además está construida dentro de un formato que es en cierta medida responsable con el planeta, característica que se explica más adelante en Aplicaciones.

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Elemento decorativo que hace alusión a la gráfica del viaje, con un pictograma aeroportuario y líneas punteadas que indican distintas rutas.

La información de la locación del evento se pone con una tipografía sencilla y pequeña para darle entrada al contenido importante de más abajo.

Los elementos “TO,” y “VIA”, son propios de los luggagetags y por ello fue importante su inclusión. Líneas divisorias del espacio, propias de los luggagetags.

La tipografía un poco más grande y ortogonal (propia de toda la composición) fue eficiente en el mensaje principal de la imagen.

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La fecha del evento se indica como si fuera una información adicional e importante como en un tiquete, también se usa un código de barras generado con un número de diez dígitos para que vaya con el lenguaje.

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- IMAGEN Y DISEÑO -

COLORES Escogí cuatro colores para el proyecto que comunican amablemente el mensaje al público y que hacen una alegoría a la variedad de temas y rutas que tiene el diseño en nuestros días. Los cuatro colores pueden ser utlizados con la imagen ya que ésta está construída a partir de una composición bicromática donde el negro contrasta y se complementa con cualquiera de estos cuatro tonos. C 0 M 99.61 Y 100 K 0 R 237 G 30 B 36

C 0 M 67.06 Y 94.9 K 0 R 244 G 117 B 41

C 12.94 M 93.73 Y 0 K 0 R 211 G 48 B 146

C 59.61 M 0 Y 2.35 K 0 R 74 G 199 B 238

» Los colores fueron seleccionados partiendo de la idea de las estampas de correo y los luggagetags que generalmente están diseñados con colores vivos y llamativos que indican su importancia, además pertenecen a dos gamas cromáticas que fusionadas se comportan muy bien: los colores cálidos y los colores fríos.

- IMAGEN Y DISEÑO -

TIPOGRAFÍAS La tipografía es un elemento clave para la idea; tenía que encontrar unas letras que mostraran claramente el fundamento conceptual del proyecto y por ello escogí las fuentes que aquí presento, además, en con tré p rop ue s t a s co n c e ptu a l e s tipográficas como la fuente Routes OT de Hans Reichel, que no tiene letras sino una serie de símbolos y pictogramas que uso en todo el entorno gráfico de la imagen y que más adelante explico a profundidad.

ABCDEFG

1234567890.;()/&¿?¡!#«»^º

HIJKLMÑOP

1234567890.;()/&¿?¡!#«»^º

QRSTUVWXYZ 1234567890.;()/&¿?¡!#«»^º » De arriba a abajo, se muestran las fuentes de la familia Airport OT diseñadas por Cornel Windlin y Stephan Müller en 1997 que son Gateway A One OT Regular, Gateway A Two OT Regular, Gateway B One OT Regular y Luggagetag Two OT Regular; la última es la fuente pictográfica de Hans Reichel diseñada en 2001 que consta de Routes A One y Routes A Two. Son distribuídas por FontShop.

ABCDEFGHI 1234567890.;()/&¿?¡!#«»^º

OPejjsUfa dhxqtuQUHV

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VARIACIONES En un proyecto de diseño que supone crear una identidad o una imagen ya sea para fines corporativos o para simplemente identificar un evento, como es el caso del salón de diseño, es imprescindible hacer pruebas de ésta en lo que a color se refiere y por ello presento a continuación el funcionamiento de éstas pruebas o variaciones cromáticas que hay que hacer. Primero que todo, mi propuesta es que la imagen se use con los cuatro colores de la paleta, ya que de ésta forma el mensaje se comunicaría mucho mejor al público de la universidad (y de fuera de ella también), porque la imagen deja de ser un simple cartel bicromático que nos dice algo y se convierte en un elemento de código que maneja color y que varía momentáneamente, es decir, ésta imagen está diseñada para que se reproduzca en carteles con diferentes colores, y éstos carteles sean exhibidos en toda la universidad (y tal vez en la ciudad), comunicando el mensaje y difundiendo la noticia del 22 Salón de Diseño Gráfico a través del uso de diferentes colores que comunique, junto con la idea del eslogan del evento, su variedad e importancia.

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- IMAGEN Y DISEﾃ前 -

ELEMENTOS QUE SURGEN Una de las variaciones de la imagen para el salón de diseño que es bastante importante es la que tiene que ver con la repetición; sin embargo, al ser esta imagen tan densa y compacta, no se muestra como un logotipo y por lo tanto no se presta adecuadamente para la realización de un juego de repetición o pattern con ella, por eso, para construir el escenario gráfico donde se desenvuelve la imagen (la marca fondo), propongo el uso de otros elementos que son sustraídos de ella, por ejemplo, el uso de las líneas punteadas y del pictograma del avión que aparecen en la parte superior de la imagen y también el uso de la fuente Routes OT, que se presenta como una conjugación de meros pictogramas que sirven para representar gráficamente rutas y caminos y por supuesto el lenguaje aeroportuario que estoy desarrollando en todo este proyecto. Entonces, utilizo estos elementos para con ellos componer otros elementos requeridos en el proyecto del 22 Salón de Diseño Gráfico que son la tarjeta de invitación y éste mismo manual, donde extraigo ciertos detalles y utilizo el espacio que me proporcionan éstas piezas editoriales para disponer los elementos y mostrar así todo

un lenguaje gráfico que está basado en lo que vengo llamando como gráfica del viaje. Es una forma alternativa de construir una identidad y una gráfica sin la necesidad de ceñirse específicamente a la imagen principal del evento; ya que por ejemplo más adelante propongo otra forma de identificación mediante el uso de las iniciales del salón de diseño como una forma que hace referencia a los sellos postales en la tarjeta de invitación y que sería exclusiva de ésta.

- APLICACIONES -

EL CARTEL La imagen del salón de diseño es en sí el cartel de éste, por lo tanto no existe ninguna diferencia entre los dos ya que en este caso no hay un logotipo y luego un cartel de exposición como se vería regularmente. En ese orden de ideas, el cartel del salón viene siendo pensado desde la misma creación de la imagen y está diseñado con un criterio de conciencia ecológica o responsabilidad con el planeta, ya que para su reproducción, la idea es que se utilice provechosamente el espacio del papel y de éste se saquen dos carteles (además sería un poco más rentable que reproducir un cartel por pieza de papel). El formato de este cartel, cuyo destino es ser exhibido en los interiores de los edificios de la universidad, está acomodado en lo que sería medio fomato B1 (según los estándares de impresión en máquinas Plotter), y esto significa que el cartel mediría 100 cm de alto x 70.7 cm de ancho, lo cual lo hace una pieza gráfica de un tamaño apropiado para la lectura de la información que se necesita que se quede en la memoria de la gente; sin embargo, si se requiere más pequeño para este mismo propósito, se puede reproducir en medio formato B2. SEPT. 17 A OCT. 5 2012 S E D E B O G O T Á FACULTAD DE ARTES

- APLICACIONES -

EL PENDÓN El pendón es igual que el cartel; lo único que los diferencia es la medida ya que éste sería un poco más grande. El pendón es una pieza que anuncia en gran formato el acontecer de un evento, y se vuelve totalmente necesario para un proyecto de identidad o de imagen como éste. La imagen del salón, al igual que se acomoda provechosamente para el cartel, también lo hace para el pendón ya que generalmente se acostumbra que este tipo de piezas sean reproducidas en un formato vertical alargado y grande. Entonces, propongo que el pendón se reproduzca en una formato que aprovecha medio formato B0 el cual mide 141.4 cm de alto por 100 cm de ancho en donde se pueden obtener dos pendones si se utiliza el formato completo. Es claro que hay pendones mucho más grandes como los requeridos para exhibir en los postes de la luz (que mencioné anteriormente en las variaciones), entonces para esos formatos mucho más grandes que serían reproducidos en otro material diferente al papel como el banner (para que resista la intemperie), también sugiero que se reproduzcan de la misma forma y se aproveche el espacio al máximo. SEPT. 17 A OCT. 5 2012 S E D E B O G O T Á FACULTAD DE ARTES

- APLICACIONES -

TARJETA Invitar a las personas a un evento es un ejercicio que requiere algo más que simplemente consignar en un un papel la información que se necesita, por ello planteo que la tarjeta de invitación sea una pieza editorial llamativa que tenga en su configuración el lenguaje de la grafica del viaje y sea apreciada por las personas invitándolas realmente de una forma cordial y amable al evento. Está diseñada para que se reproduzca en medio formato B4 (12.5 cm de alto x 35.3cm de ancho abierta y contando la tirilla desprendible).

» La tarjeta de invitación sigue una gráfica que se basa en elementos ortogonales y funcionales para la comunicación de una información concreta como el lugar, la fecha y el nombre del evento que a su vez se inspira en los tiquetes aéreos, entre otros.

» La tarjeta cuenta con un elemento desprendible que se quiebra fácilmente y se inspira en la boletas o los tiquetes (de teatro o cine, por ejemplo) y le da un toque especial que funciona atrayendo a las personas ya que de alguna forma ésta característica la hace interactiva.

- APLICACIONES -

SITIOS DE INFORMACIÓN Todo este proceso que se constituye en un manual expositivo y narrativo, requirió la labor de indagar y consultar en diferentes medios y lugares, donde la totalidad de fuentes informativas fueron páginas web que contenían datos y temas específicos que ayudaron a construir la idea y cristalizarla en lo que se muestra como la propuesta de imagen para el 22 Salón de Diseño Gráfico a lo largo del presente documento; asi que a continuación se listan esos sitios a modo de lo que sería una “referencia bibliográfica” tanto para este manual como para el brief presentado previemente:

Foroalfa.org En.Wikipedia.org Pentagram.com Behance.net Agenciadenoticias.Unal.Edu.Co Facartes.Unal.Edu.co

DISEﾃ前 POR

UNIVERSIDAD NACIONAL

MIGUEL SILVA

DISEﾃ前 GRﾃ：ICO/TALLER V

Cﾃ泥. 03331479 2012

IDENTIDAD E IMAGEN COORDINADA