SENZA TITOLO
Massimiliano Mirabella
SENZA TITOLO
Massimiliano Mirabella
Spazio Corrosivo www.spaziocorrosivo.com info@spaziocorrosivo.com cell +39 3391196725
ITA Una pennellata rossa dissacra l’ immagine dell’ artista, un rivolo di sangue, un segno suggestivo e prorompente che si trasforma in espressione, in immagine di dissenso, o anche solo di comunicazione estrema. Una serie di autoritratti fotografici collocati in diverse location e situazioni, attraversati o anche solo toccati da una scudisciata di vernice, che sferza, squarcia, accentua la luce là dove la figura dell’artista è buia, quasi a nasconderla del tutto. Questa é l’ immagine speculare degli ultimi lavori di Massimiliano Mirabella che in realtà, diversamente da come appare, pongono al centro dell’ opera non la figura dell’ artista ma gli spettatori che osservano, protagonisti inconsapevoli di una scena che fornisce all’autore un’ ispirazione estemporanea. Con la sua ultima produzione, Mirabella si pone di fronte ad una tela immaginaria che può essere tanto un pubblico in attesa, quanto un’atmosfera o un luogo suggestivo, immagini che fungono da base su cui anche solo una pennellata rossa rende l’ opera completa agli occhi dell’artista, unico “vero” spettatore finale. Il risultato è pregno di forti contrasti. Nei movimenti rimarcati di rosso si scorgono passione, rabbia, amore, emozione, dissacrazione. Una produzione ricca di elementi innovativi, che sposta l’artista fuori dal suo corpo e lontano dalla sue introspezioni, per osservare ciò che lo circonda e che sta “di fronte” all’ opera d’ arte, immagini che restano impresse nell’osservazione personale dell’artista, riflesso dallo sguardo del pubblico protagonista. Questi ultimi lavori costituiscono una sorta di “fil rouge” attraverso il suo percorso artistico, evidenziandone una nuova maturità e chiudendo un simbolico cerchio. La ricerca di Mirabella negli anni ha toccato la pittura, la fotografia, il fumetto, la grafica, il disegno, la scultura, l’ incisione, la performance, l’ installazione, il video, la vetrofusione. Una vita dedicata all’ arte, in tutte le sue forme, un tragitto costituito da esplorazione, ricerca, sfogo, tecnica, creazione, distruzione, ricreazione, e sempre tanta passione. L’ artista proviene dall’ Accademia di Belle Arti di Napoli dove si è diplomato in pittura. Mirabella utilizza tutti i mezzi che la sua ricerca riesce a trovare, sperimenta tecniche imponendosi come uniche regole mutazione e inarrestabilità espressiva. Un tema ricorrente è stato negli anni la distruzione, meglio se quella lavica, culturalmente affine alla sua condizione geografica e storica. Ferite aperte dalle quali può fuoriuscire la vita caratterizzano, invece, alcune sue fotografie, ma anche immagini dell’ uomo-artista nel suo ambiente naturale, nei suoi luoghi, nella sua storia. Si avvale spesso di autoritratti, perché è partendo da se stesso, dalla sua condizione che intende trascendere all’ oggettivazione di stati mentali e sensazioni. Ricerca intima che tende ad allargarsi per inglobare l’ umano sentire e divenire. Le capacità espressive di Massimiliano Mirabella e la propria fisicità a servizio dell’arte danno talvolta luogo a performance, altro campo in cui egli si cimenta con entusiasmo. Lavoro su se stesso, sulle proprie passioni ed espressioni, per appagare un’ incessante esigenza di commistione e sperimentazione, questo in breve, il fulcro della sua arte. Carmen Vicinanza a sinistra (particolare) “Stigmate” 2003 foto digitale 100x70 cm
ENG A red stroke desecrates the artist’s figure, a trickle of blood, an evocative and striking sign that becomes expression, image of dissent or just extreme communication. A series of photographic self-portraits taken in different locations and situations touched by a whip of paint that lashes, rips and emphasizes the darkest side of the artist. This is the mirror image of the latest works by Massimiliano Mirabella in which, differently from what appears, it’s not the artist himself to be under the spotlight but the viewers, unwitting actors in a scene that gives the author an impromptu inspiration. With his latest production the author is in front of an imaginary canvas that can be either an audience waiting or just a suggestive location or perhaps simply an evocative atmosphere. This is the baseline scenario in which even one single red stroke makes the work complete to Mirabella, who is the only true final viewer. The result is full of strong contrasts. Inside his “red movements” there is passion, anger, love, emotion, desecration. A production rich in innovative elements that places the artist outside of his own body and away from his introspection to observe his surroundings and what is in front of a piece of art. These latest works represent a sort of “fil rouge” in his artistic career, a common thread that highlights a new maturity and closes a symbolic circle. The author’s artistic research over the years has taken the form of painting, photography, comics, graphic design, drawing, sculpture, engraving, performance art, installation, video and fused glass. A life dedicated to art in all its forms, a path of exploration, research, relief, techniques, creation, destruction, recreation and a constant passion. Mirabella, who studied painting at the Fine Arts Academy in Naples (Italy), is experimenting with all the means and different techniques he finds in his research giving himself only the mutation and the unstoppable as main rules to follow. One distinct and recurring subject is the destruction, especially recalled by the lava flow, something culturally congenial to Mirabella for his geographic and historical perspective influenced by the nearby Vesuvius volcano. Open and fresh wounds from which life can come out are the main subject of some of his artistic photographs; wounds that conceptually suggest also a metaphorical representation of the man-artist in his natural setting, his places and his history. Mirabella often makes use of self-portraits. In fact, it is starting from himself, from his situations and conditions that he becomes able to transcend to the objectification of sensations and states of mind. It’s an intimate research that widens to encompass the human feeling and becoming. The expressive abilities of Massimiliano Mirabella and his physicality give rise to performance art, another area in which he is successful. An extensive work on himself, on his own passions and expressions to satisfy a never-ending need for experimentation and mingling, this is in brief the core of his art. Carmen Vicinanza a sinistra (particolare) “Piazza Plebiscito” 2003 foto digitale 100x70 cm
a sinistra (particolare) “Security Zone” 2007 foto 100x70 cm
“Basta” 2009 foto+vernice rossa 100x70 cm
a sinistra (particolare) “Drawing in Action” 2010 disegno su carta con tecnica mista 35x50 cm
“H1N1” 2010 foto+vernice rossa 100x70 cm
a sinistra (particolare) “Sfida” 2010 disegno su carta con tecnica mista 35x50 cm
“Sfidare la morte” 2010 foto+vernice rossa 100x70 cm
“Gadget-art 11x15” “FRAGILE” limited collection - 1/200
“Gadget-art 11x15” “SIGNS” limited collection - 1/100
a sinistra (particolare) “Venere di milo” 2008 Vetrofusione con rame 30x30 cm
a sinistra (particolare) “David” 2009 Vetrofusione con stagno 60x40 cm
Performance live painting “Signs” Roma -2010 video frame
a sinistra (particolare) “Nike” 2009 Pittura su tela tecnica mista 230x210 cm
“La morte di Carnevale” 2010 foto+vernice rossa 100x70 cm
a sinistra (particolare) “Portatori” 2010 Pittura su tela tecnica mista - 120x80 cm
“Start” 2010 foto+vernice rossa 100x100 cm
a sinistra (particolare) “Prigioni” 2010 Pittura su tela tecnica mista - 120x80 cm
“Senza identita’” 2010 foto+vernice rossa 40x40 cm
«Dipingere è facile quando non sai come si fa, ma molto difficile quando lo sai.» «Painting is easy when you do not know how to do it, but very difficult when you know.» Edgar Degas «Ogni bambino è un’artista. Il problema è poi come rimanere un’artista quando si cresce.» «Every child is an artist. The problem is how to remain an artist when you grow up.» Pablo Picasso
Massimiliano Mirabella
CV
Born in Naples, Italy, in 1970 January 24, Massimiliano Mirabella lives and works between Naples and Caserta where he teaches decorative painting and scenography for the Art Institute of San Leucio. He studied at the Fine Arts Academy in Naples and got a degree in painting in 1993. Main solo exhibitions 2010 - “Signs” – “Studio Lenzi” Arteritivo by Silvia Pulli, in Rome 2009 - “Fragile” – “Eidostudio” Arteritivo by Francesca Maione in Naples 2006 - “D’amore & d’altro” Painting Performance at the Lanificio25 in Naples 2005 - “Musei in movimento” at the Faculty of Agriculture and Veterinary Medicine, Federico II University of Naples 2003 - “Ossessione” - art gallery“Il ritrovo di Rob Shazar” in S. Agata dei Goti in Benevento Main collective exhibitions 2010 /2013 - “Seven”-”seven capital sins + 1” - in Villa Vannucchi S. Giorgio a Cremano in Naples - with SpazioTempo art gallery 2010 - “HUMANRIGHTS?”- Campana dei caduti - Rovereto (TR)- with SpazioTempo art gallery - “MITHRA sol invictus”- Archaeological Museum “Antica Capua” in Santa Maria Capua Vetere in Caserta - “DOMITAFRICA”- Archaeological Museum in Mondragone in Caserta 2009 - “H1N1”- at Spazio Corrosivo art gallery, in Marcianise in Caserta - “HUMANRIGHTS?”- in Belvedere di San Leucio in Caserta - with SpazioTempo art gallery “stARTup”- in Colbuccaro di Corridonia (MC) with SpazioTempo art gallery - “Most Kultury”- at Spazio Corrosivo art gallery, in Marcianise in Caserta 2008 - “Open” at “Polo Della Qualita” Marcianise in Caserta - with Spazio Corrosivo art gallery 2007 - “Arruolart” - at Spazio Corrosivo art gallery, in Marcianise in Caserta - “Cultural Festival – Italia Hungary” Performance - at Ybl Palace in Budapest 2006 - “European Frieze” at Magyar Kulturális in Moscow, with MissionArt Galéria (Budapest) - “European Frieze” in Roma with MissionArt Galéria (Budapest) 2005 - “Studi Aperti” in collaboration with Arterìa cultural association in Naples 2004 - “Art Toronto 2004” – Metro Toronto Convention Centre in collaboration with STOPART art gallery in Rome - "Artisti Italiani" at Vinalia Winecafè art gallery café in Tegucigalpa in Honduras - "Angel in palace" MB 47 art gallery in Salerno - “Studi Aperti” in collaboration with Arterìa cultural association in Naples “Milano Flash Art Fair” - Una Hotel Tocq in Milano with STOPART art gallery in Rome “1st MonteCarloArt Expo” with STOPART art gallery in Rome - “Settantadueore action” - with STOPART art gallery in Rome 2003 - “Opening” - STOPART art gallery in Rome - “ACTION” Painting Performance in Palazzo Valentini in Rome “Porto Ercole Biennale” Painting Performance (performance director: Federico Caramadre) 2002 - “6th Modern Art Fair” - Video-art installation in Forlì 2001 - “VESUVIaria” in Chiostro S. Cosimato – in Rome 2000 - “VESUVIaria” in Villa Ruggiero in Ercolano - “Mediterraneo o l’oblio dell’essere” Archaeological Museum in Ponza 1998 - “J. Menendez Palencia ritrae Todo Modo” - art gallery Ciac M21 in Caserta 1997 - “Corps Portraits” - with Todo Modo Group at the Institute of Italian Culture in Barcelona in Spain
SENZA TITOLO
di Massimiliano Mirabella dedicato a mio fratello: Maurilio Mirabella (aspettando che torna) si ringrazia: per i testi Carmen Vicinanza per le traduzioni in inglese Stefania Boiano mia figlia, mia moglie, mia mamma, mio padre, Luigi Balzano, Francesca Maione, Alessandro De Turris, Menotti, etc.etc. per le foto autoscatti, Giovanni Tartaglione, Santiago. ufficio stampa: Carmen Vicinanza tel +39 0810787815 - fax +391786041473 k.vicinanza@tiscali.it progetto grafico: miramediastudio.com stampa: odiitaly@live.it contatti: Massimiliano Mirabella tel +39 08231700896 - cell +39 3391196725 info@miramediastudio.com - www.miramediastudio.com copyright Š 2010 in copertina “Action� 2010 - foto 100x100cm
Finito di Stampare da odiitaly@live.it - Caserta febbraio 2011