ARODES
INTERVIEW: ROCIO FLORES | PHOTOS: JULIAN DESCHUTTER.
ARODES, the Spanish producer and music selector from Alicante, now based in Miami, is a global force in the mu=sic industry. Whether he’s performing on grand stages worldwide, curating his beloved ‘Unreleased,’ or collaborating with a diverse range of artists, ARODES is a name that resonates with music lovers across the globe.
ARODES’ ability to connect with his audience is unparalleled. From captivating the most discerning crowds at festivals like Burning Man, Coachella, Sundream, and Tomorrowland, to introducing his series of events and now label ‘Unreleased,’ ARODES knows how to read the crowd and provide them with a musical experience that lingers long after every event.
A thing that was completely clear to us was that he is not afraid to be playful and experimental, allowing himself to dive into an ocean of sonic diversity. This month has been a great one for him, not only for the release of the single ‘Use Somebody’ via Unreleased Records in collaboration with Armada Music, but also for the announcement of his three shows during Amsterdam Dance Event.
Keep reading and discover the breath-taking path of the Spaniard, who gave us a deep talk after his trip to Burning Man where he performed 10 shows with amazing B2Bs and solo sets.
Hi Adrian, thank you so much for having us, we are so excited to have you here and talk about your label, music and many more fascinating things. What can you share with us about this summer? What would you like to highlight?
Hi, thank you so much, I am so happy to be on the cover! This summer had many highlights, as you could see. We started it with our shared residency at Playa Soleil in Ibiza, where I shared the stage with beautiful people and talented artists like Andrea Oliva, Echonomist Mahmut Orhan, Shimza, and more. On the other hand, we officially started the label Unreleased Records which totally represents my signature sound and style.
It’s not that we are stalkers, but we were closely following your Instagram posts and saw that you had a great time at the residence in Playa Soleil. We’d love to hear all about it and what your main takeaways are.
The entire team put in a lot of hard work and dedication to ensure that everything went smoothly, from public relations and marketing to curating a special lineup. During the Unrelease residency, the focus was on prioritizing good music over big names, and this was evident as people were looking for quality music. It was a fantastic celebration and quickly became our favourite party, everybody was so happy.
The artists that joined us surprised me a lot with their music and versatility. Also, I appreciated that my friend Shimza was there every time that he could, he is someone that I respect a lot.
Ibiza in certain way is also your home. What inspires you most about the island?
Well, I live in Miami during the winter, but I spend the whole summer in Ibiza. Ibiza is everything, is my favourite place in the world, because of its vibe and what it represents for the music, but also its beaches and diversity, the hippie movement sharing with cutting edge. I think, if you plan a career in the electronic Music industry Ibiza can play a major role in the development of your profile. The island and its venues and events are very strong global brands, to be part of this magic which happens every year is very exciting. As a Spanish DJ I am of course proud of Ibiza.
How did electronic music come into your way?
In a certain way, music has always been part of my life, at home we listened to a lot of music; as you already know, my mother was a music teacher. When I was around 18, I started going to Ibiza, where I connected for the first time with electronic music. I am from Alicante, so Ibiza is relatively close. I discovered that scene and loved it, first as a consumer of electronic music. Eventually, I moved to Los Angeles in 2011, and
“With the Unreleased event series, we aim encouraged showcasing undiscovered talent and experimen- tal work, giving priority to authentic, innovative music regardless of the artist’s commercial appeal.”
I started to be involved more and more in events, and festivals as a hobby. I developed a good network with promoters, DJs, etc.
My background was in football; since I was a kid, I have played this sport, almost in a professional way. So, out of the blue, I started to have the same sensations of excitement with the music, the same that I felt when I was a little kid and played football. Some years ago, I hosted a party at home, and the DJs that played there left their equipment in my place. I started to focus, and the whole day, I practiced the DJ skills, and I kept doing it; it was like an addiction. One day, I had the opportunity to play in a club in LA, then house parties, and I felt so much happiness and the rest is history.
What makes ARODES so versatile and nothing sounds alike, but at the same time we can identify your sound?
One of the things I’m most proud of is finding my own sound and style. As a true music lover, this means a lot to me.
The development of your own music style of course goes thru different phases and is never standing still. That is the challenge, and you need to be open to this process. To get influenced by all this amazing music out there like Afro House, Melodic Techno, Indie House etc and at the same time create your own specific
sounding soundline as a producer and DJ is one of the most challenging things have done in my life. I love to combine different elements and styles to create this new image of my tracks. Today anyways the strict lines between the genres are gone, so it’s a very exciting time for me.
As you can see, there are many ways to create your identity in music, and it’s fun because being versatile is also good, depending on the moment, the crowd, and the place. Something that I consider pretty of being a DJ is the improvisation; otherwise, you become in a concert. Being a DJ is all about your taste in music and what motivates you, I strive to create and perform music that is a true reflection of who I am—authentic, unapologetic, and something I can stand behind with pride in every set.
Recently, you have released your track ‘Use Somebody’ in collaboration with REDD. A very inspirational anthem for a perfect closing, how does the track come to your way?
I’ve always loved the original one by the Kings of Leon, it has been one of my favourite songs of all times. Once, I had a meeting with REDD, and he came up with the idea, he already had the re-recorded vocals and I simply loved them it gave the song a new identity which I could translate into electronic music. So we started to work on it and the first day that I played it the crowd’s reaction was incredible, it became an anthem.
Before the release date, I’ve gotten many messages of DJs and people that wanted that I shared the track with them. This version of ‘Use Somebody’ is a closing track, for emotional moments because people know the lyric.
The track was released on my Label Unreleased Records in collaboration with Armada Music, I am very happy with the collaboration with Armada Music we are a great team, they are very professional and nice people and they do a great job; Use Somebody this week is number 4 in Beatport’s Afro House charts and number 10 in Beatport’s overall charts. Friends like Andrea Oliva and Jan Blomqvist have their labels collaborations as well with Armada Music. Also, the CEO Maykel Piron came to see my show in Cannes.
Also, I remember you mentioned to us the upcoming release of your track ‘KIDZ’, please tell us more.
‘KIDZ’ is more peak time with strong synths, and the presence of piano that makes a captivating melody that leads an interesting journey across the track. But, at the same time the groove and the baseline are peak time. I would say that this track represents me in a very good way.
There are greater possibilities to collaborate with artists from other genres that respect their authenticity without falling into egos and that the final result is always adequate.
“One of the things I’m most proud of is finding my own sound and style. As a true music lover, this means a lot to me.”
Yes, we live in an era of stigmas and barriers falling. We see more and more that ‘mainstream or EDM artists’ want to reach the underground genre and vice versa. So, these collaborations started to see the light. For me, it is fine; in the end, the crowd loves what is new, and in the past, this kind of collaboration was unthinkable. It’s ok because you can leave your comfort zone, and when you leave it, you always grow and have a different point of view.
I always say music is the boss! You can try to collaborate, but if the result does not work, it simply doesn’t work; I do not like forcing things. Music is a union between artists and audiences. Music has the power to break all kinds of barriers, so these new collaborations between artist
from other music kingdoms can be something fantastic because you gather artists from different countries and backgrounds, and the result can surprise you.
A good part of this cover story is the launch of ‘Unreleased Events.’ What is the essence that encompasses everything related to your showcases?
We are so happy about it with ‘Unreleased’ we are creating a community. First, the most crucial thing for us is letting the music speak for itself. We are trying to produce events that are well-curated with excellent sound quality and top end shows. We also want to give artists visibility in our showcases. The project started two years ago, and we
are growing. This summer, I shared a residence at Playa Soleil in Ibiza with Andrea Oliva and at Void Mykonos. Additionally, we will have a showcase at the Amsterdam Dance Event and close the year in Argentina and finally Brazil.
What musical line does the music label have?
‘Unreleased’ is going to have the musical line around ARODES. We are open to anything with what I as a label head can identify myself. The music has to have good grooves and melodies, tracks that you listen to, and you can instantly feel something more than just physically; that is my mission. We already have signed 30 tracks from other artists and mine as well. We have fantastic support from promoters, artists, and
“We are so happy about it that with the ‘Unreleased Label and Events’ we are creating a new community and giving new producers and DJs a home.”
audiences that now recognize our sound.
We know you shared this residence with Andrea Oliva in Ibiza during the season. But also, you are getting ready to perform together again in ADE with three shows, what can we expect from this?
On the 17th, I will be hosting an event at the W Hotel in ADE where I’ll invite friends and family. The next day, we will make our debut at The LOFT, hosting ‘Unreleased x All I Need’, with Andrea Oliva, Colyn, Mahmut Orhan, Shimza, and Vintage Culture joining us. After that, we will have an after party at The Crane. I’m really excited about it. Andrea Oliva has a lot of experience and sees in me the energy of someone eager to achieve great things. Our synergy is fantastic, and he has also changed his sound a bit and will be part of ‘Unreleased’ as well.
Before we wrap up, I’m eager to hear about your transformative experience at Burning Man. How did this unique journey contribute to your growth as an artist and a person? I’m sure it was a significant steppingstone in your personal and artistic evolution.
Burning Man is my favourite place. I had 10 shows, and every performance was a unique blend of my personal style and the energy of the event. I had a B2B with Vintage Culture, Shimza, and Rodriguez Jr, and of course my solo sets which was a highlight. The people I went with were extraordinary human beings. We had a fantastic time and only good things.
In this edition, I felt more comfortable with myself, and my music was played more and more. I can tell you that in this knowledge curve, I have learned to be balanced and manage my emotions because, as you know, sailing in this industry can be hard and complicated. For instance, at Burning Man, I learned the importance of self-care and humility, which I apply in my daily life. I recommend to everyone to keep their balance, take care of their health, always keep their goal, and remain humble.
Speaking towards the not-so-distant future, what is your take on about AI? Is it a tool that provides more significant opportunities to artists of the industry? Or could it limit us in a certain way?
It sounds like a threat, but we must always be prepared for technological advances. I haven’t dived so much into this topic; I have yet to use it. But I saw many artists using AI to create vocals, etc. Taking advantage of this technology is a smart thing. Life is in constant evolution, and we have to be prepared for it and flexible enough to adapt to the changes.
In addition to all this, what does 2024 look like? What excites you the most?
I’m so excited about everything on my label. As I told you, music has so many ways. Some artists prefer to work alone, but I am a team player, and I love to build a family with my music and showcases; we are helping many artists, receiving new music, and creating synergy; it is pretty to grow all together.
The summer season was very important to me. I am looking forward to ADE, we will have our ‘Unreleased’ party at the LOFT, and in December we will return to South America. We also want to close the year in Brazil. Speaking of Brazil, I just did a remix for Vintage Culture, so stayed tuned.
Connect with ARODES and Unreleased on: www.instagram.com/arodes_ofc/ https://soundcloud.com/arodes10 www.facebook.com/ArodesMusic/ www.instagram.com/unreleased.ofc
“I strive to create and perform music that is a true reflection of who I am—authentic, unapologetic, and something I can stand behind with pride in every set.”
ARODES
INTERVIEW: ROCIO FLORES | PHOTOS: JULIAN DESCHUTTER.
ARODES, produtor e selector de música espanhol de Alicante, agora baseado em Miami, é uma força global na indústria musical. Seja se apresentando em grandes palcos ao redor do mundo, curando sua amada série ‘Unreleased’ ou colaborando com uma diversidade de artistas, ARODES é um nome que ressoa entre music lovers pelo mundo.
A capacidade de ARODES de se conectar com seu público é incomparável. Desde cativar as multidões mais exigentes em festivais como Burning Man, Coachella, Sundream e Tomorrowland, até apresentar sua série de eventos e agora o selo ‘Unreleased’, ARODES sabe como ler a plateia e proporcionar uma experiência musical que permanece muito depois de cada evento.
Uma coisa que ficou clara para nós é que ele não tem medo de ser brincalhão e experimental, permitindo-se mergulhar em um oceano de diversidade sonora. Este mês tem sido ótimo para ele, não apenas pelo lançamento do single ‘Use Somebody’ na Unreleased Records em collab com Armada Music, mas também pelo anúncio de três shows durante o Amsterdam Dance Event.
Continue lendo e descubra o caminho surpreendente do espanhol, que nos deu uma conversa boa após o Burning Man, onde tocou em 10 shows entre B2B e solo sets
Oi, Adrian, obrigado por nos receber. Estamos muito animados em ter você aqui e falar sobre seu selo, música e muitas outras coisas fascinantes. O que pode compartilhar sobre o verão? O que gostaria de destacar?
Oi, muito obrigado! Estou muito feliz por estar na capa! Este verão teve muitos destaques, como você pode ver. Começamos com nossa residência compartilhada no Playa Soleil, em Ibiza, onde dividi o palco com pessoas incríveis e artistas talentosos como Andrea Oliva, Echonomist, Mahmut Orhan, Shimza e outros. Além disso, lançamos oficialmente o selo Unreleased Records, que representa totalmente meu som e estilo característicos.
Não é que sejamos stalkers, mas acompanhamos de perto suas postagens no Insta e vimos que você se divertiu muito na residência em Playa Soleil. Adoraríamos ouvir tudo sobre isso e tambem as principais lições.
Toda a equipe se dedicou muito para garantir que tudo ocorresse da melhor forma, desde relações públicas e marketing até a curadoria de uma escalação especial. Durante a residência Unreleased, o foco foi priorizar boa música em vez de grandes nomes, e isso ficou evidente, pois as pessoas estavam em busca de música de qualidade. Foi uma celebração fantástica e rapidamente se tornou nossa festa favorita, todo mundo estava tão feliz.
Os artistas que se juntaram a nós me surpreenderam muito com sua música e versatilidade. Também apreciei que meu amigo Shimza esteve presente sempre que pôde; ele é alguém que respeito muito.
Ibiza, de certa forma, também é sua casa. O que mais te inspira na ilha?
Bom, moro em Miami durante o inverno, mas passo o verão em Ibiza. Ibiza é tudo para mim; é meu lugar favorito no mundo, por causa da vibe e do que representa para a música, mas também por suas praias e diversidade, a movimentação hippie se misturando com o que há de mais moderno. Acredito que, se você planeja uma carreira na indústria da música eletrônica, Ibiza pode desempenhar um papel fundamental no desenvolvimento do seu perfil. A ilha, seus locais e eventos são marcas globais muito fortes, e fazer parte dessa magia que acontece todos os anos é muito empolgante. Como DJ espanhol, é claro que tenho orgulho de Ibiza.
Como a música eletrônica entrou na sua vida?
De certa forma, a música sempre fez parte da minha vida; em casa, ouvimos muita música. Como você já sabe, minha mãe era professora de música. Quando eu tinha cerca de 18 anos, comecei a ir a Ibiza, onde me conectei pela primeira vez com a música eletrônica. Sou de Ali-
“Com a série de eventos ‘Unreleased’, incentivamos shows de novos talentos e a experimentação, dando prioridade à música autêntica e inovadora, independentemente do apelo comercial do artista.”
cante, então Ibiza é relativamente perto. Descobri essa cena e adorei, primeiro como consumidor de música eletrônica. Eventualmente, me mudei para Los Angeles em 2011 e comecei a me envolver cada vez mais em eventos e festivais como hobby. Desenvolvi uma boa rede de contatos com promotores, DJs, etc.
Meu passado era no futebol; desde criança, joguei esse esporte de forma quase profissional. Assim, do nada, comecei a ter as mesmas sensações de empolgação com a música que sentia quando era pequeno jogando futebol. Alguns anos atrás, organizei uma festa em casa, e os DJs que tocaram lá deixaram seu equipamento comigo. Comecei a me concentrar e passei o dia praticando as habilidades de DJ, e continuei fazendo isso; era como um vício. Um dia, tive a oportunidade de tocar em um clube em LA, depois em festas em casa, e senti uma felicidade imensa; o resto é história.
O que torna ARODES tão versátil e único, mas ao mesmo tempo identificável?
Uma das coisas das quais mais me orgulho é ter encontrado meu próprio som e estilo. Como verdadeiro amante da música, isso significa muito para mim. O desenvolvimento do seu próprio estilo musical passa, é claro, por diferentes fases e nunca para. Esse é o
desafio, e você precisa estar aberto a esse processo. Ser influenciado por toda essa música incrível que existe, como Afro House, Melodic Techno, Indie House etc., e ao mesmo tempo criar uma linha sonora específica como produtor e DJ é uma das coisas mais desafiadoras que já fiz na vida. Adoro combinar diferentes elementos e estilos para criar essa nova imagem das minhas faixas. Hoje em dia, as fronteiras rígidas entre os gêneros já não existem, então é um momento muito empolgante para mim.
Como você pode ver, há muitas maneiras de criar sua identidade na música, e é divertido porque ser versátil é bom, dependendo do momento, do público e do lugar. Algo que considero importante como DJ é a improvisação; caso contrário, você se torna um artista de concerto. Ser DJ é sobre seu gosto musical e o que te motiva; busco criar e performar músicas que sejam um verdadeiro reflexo de quem sou—autêntico, sem desculpas, e algo que posso defender com orgulho em cada apresentação.
Recentemente, você lançou sua faixa ‘Use Somebody’ em colaboração com REDD. Um hino inspirador para um fechamento perfeito, como surgiu essa faixa?
Antes da data de lançamento, recebi muitas mensagens de DJs e pessoas que queriam que eu compartilhasse a faixa com elas. Esta versão de ‘Use Somebody’ é uma faixa de encerramento, para momentos emocionais, porque as pessoas conhecem a letra.
A faixa foi lançada pelo meu selo Unreleased Records em colaboração com a Armada Music, e estou muito feliz com essa colaboração; somos uma ótima equipe, eles são profissionais e pessoas muito legais que fazem um ótimo trabalho. ‘Use Somebody’ está esta semana em 4º lugar nas paradas de Afro House do Beatport e em 10º lugar nas paradas gerais do Beatport. Amigos como Andrea Oliva e Jan Blomqvist também têm colaborações com a Armada Music. Além disso, o CEO Maykel Piron veio assistir ao meu show em Cannes.
Além disso, lembro que você mencionou o lançamento da sua faixa ‘KIDZ’; por favor, conte-nos mais sobre isso.
‘KIDZ’ é mais voltada para os picos, com sintetizadores fortes e a presença de piano, que cria uma melodia cativante que leva a uma jornada
Sempre amei a versão original do Kings of Leon; é uma das minhas músicas favoritas de todos os tempos. Uma vez, tive uma reunião com REDD, e ele trouxe a ideia; ele já tinha as vocais regravadas, e eu simplesmente amei. Isso deu à faixa uma nova identidade que consegui traduzir para a música eletrônica. Começamos a trabalhar nela, e no primeiro dia em que a toquei, a reação da plateia foi incrível; tornou-se um hino.
“Uma das coisas das quais mais me orgulho é ter encontrado meu próprio som e estilo. Como um verdadeiro amante da música, isso significa muito para mim.”
interessante pela faixa. Ao mesmo tempo, o groove e a linha de baixo são intensos. Eu diria que essa faixa me representa muito bem.
Há maiores possibilidades de colaborar com artistas de outros gêneros que respeitam sua autenticidade, sem cair em egos, e que o resultado final seja sempre adequado.
Sim, vivemos numa era em que estigmas e barreiras estão caindo. Vemos cada vez mais que artistas “mainstream” ou de EDM querem alcançar o underground e vice-versa. Assim, essas colaborações começaram a surgir. Para mim, isso é ótimo; no final, o público adora o que é novo, e no passado, esse tipo de colaboração era impensável. É bom porque você pode sair da sua zona de conforto, e quando faz isso, sempre cresce e ganha uma nova perspectiva.
Eu sempre digo que a música é o chefe! Você pode tentar colaborar, mas se o resultado não
funcionar, simplesmente não funciona; não gosto de forçar as coisas. A música é uma união entre artistas e o público. A música tem o poder de romper todos os tipos de barreiras, então essas novas colaborações entre artistas de diferentes mundos musicais podem ser fantásticas, pois reúnem artistas de diferentes países e origens, e o resultado pode te surpreender.
Uma parte importante dessa matéria de capa é o lançamento dos ‘Unreleased Events’. Qual é a essência que envolve tudo relacionado aos showcases?
Estamos muito felizes com isso. Com o ‘Unreleased’, estamos criando uma comunidade. Primeiro, a coisa mais crucial para nós é deixar a música falar por si mesma. Estamos tentando produzir eventos bem-curados, com excelente qualidade de som e shows de alto nível. Também queremos dar visibilidade aos artistas em nossos showcases. O projeto começou há dois
anos, e estamos crescendo. Neste verão, compartilhei uma residência na Playa Soleil em Ibiza com Andrea Oliva e no Void Mykonos. Além disso, teremos um showcase no Amsterdam Dance Event e vamos fechar o ano na Argentina e, finalmente, no Brasil.
Qual é a linha musical do selo?
‘Unreleased’ terá uma linha musical que gira em torno de ARODES. Estamos abertos a qualquer coisa com a qual eu, como chefe do selo, possa me identificar. A música precisa ter bons grooves e melodias, faixas que você escuta e pode sentir algo além do físico; essa é minha missão. Já assinamos 30 faixas de outros artistas e minhas também. Temos um suporte fantástico de promotores, artistas e públicos que agora reconhecem nosso som.
Sabemos que você compartilhou a residência com Andrea Oliva em Ibiza na temporada.
“Estamos tão felizes com isso que, com o ‘Unreleased Label and Events’, estamos criando uma nova comunidade e dando aos novos produtores e DJs um lar.”
Mas também, está se preparando para se apresentar novamente com ele no ADE, com três shows. O que podemos esperar disso?
No dia 17, estarei organizando um evento no W Hotel durante o ADE, onde vou convidar amigos e família. No dia seguinte, faremos nossa estreia no The LOFT, com ‘Unreleased x All I Need’, com Andrea Oliva, Colyn, Mahmut Orhan, Shimza e Vintage Culture se juntando a nós. Depois disso, teremos uma after party no The Crane. Estou realmente empolgado com isso. Andrea Oliva tem muita experiência e vê em mim a energia de alguém ansioso para alcançar grandes coisas. Nossa sinergia é fantástica, e ele também mudou um pouco seu som e fará parte do ‘Unreleased’ também.
Antes de encerrarmos, estou ansioso para ouvir sobre sua experiência transformadora no Burning Man. Como essa jornada única contribuiu para seu crescimento como artista e pessoa? Tenho certeza de que foi um marco significativo na sua evolução pessoal e artística.
Burning Man é meu lugar favorito. Fiz 10 shows, e cada apresentação foi um mix único do meu estilo pessoal e da energia do evento. Fiz B2B com Vintage Culture, Shimza e Rodriguez Jr., além dos meus sets solo, um dos destaques. As pessoas com quem fui eram seres humanos extraordinários. Tivemos momentos fantástico e só coisas boas.
Nesta edição, me senti mais confortável comigo mesmo, e minha música foi tocada cada vez
mais. Posso dizer que, nessa curva de aprendizado, aprendi a ser equilibrado e a gerenciar minhas emoções porque, como você sabe, navegar nesta indústria pode ser difícil e complicado. Por exemplo, no Burning Man, aprendi a importância do autocuidado e da humildade, que aplico na minha vida diária. Recomendo a todos manterem seu equilíbrio, cuidarem da saúde, sempre manterem o foco e permanecerem humildes.
Falando sobre um futuro não tão distante, qual é a sua opinião sobre a IA? É uma ferramenta que oferece mais oportunidades para os artistas da indústria? Ou pode nos limitar de alguma forma?
Pode parecer uma ameaça, mas devemos sempre estar preparados para os avanços tecnológicos. Não me aprofundei muito nesse tema; ainda não a utilizei. Mas vi muitos artistas usando IA para criar vocais, etc. Aproveitar essa tecnologia é algo inteligente. A vida está em constante evolução, e precisamos estar preparados para isso e flexíveis o suficiente para nos adaptar às mudanças.
Além de tudo isso, o que vem por aí? O que mais te entusiasma?
Estou muito animado com tudo que está acontecendo no meu selo. Como já mencionei, a música tem tantas facetas. Alguns artistas preferem trabalhar sozinhos, mas eu sou uma pessoa que gosta de trabalhar em equipe e adoro construir uma família com minha música e showcases; estamos ajudando muitos artistas,
recebendo novas músicas e criando sinergia; é lindo crescer todos juntos.
A temporada de verão foi muito importante para mim. Estou ansioso pelo ADE, teremos nossa festa ‘Unreleased’ no LOFT e em dezembro voltaremos à América do Sul. Também queremos fechar o ano no Brasil. Falando em Brasil, acabei de fazer um remix para Vintage Culture, então fiquem ligados.
Connect with ARODES and Unreleased on: www.instagram.com/arodes_ofc/ https://soundcloud.com/arodes10 www.facebook.com/ArodesMusic/ www.instagram.com/unreleased.ofc
“Me esforço para criar e tocar música que seja um verdadeiro reflexo de quem sou—autêntica, sem desculpas, algo do qual posso me orgulhar em cada set.”
