Collection 2019 Marie-Claude Courteau

5Ã 8

LE 25 avril

Collection

Marie-Claude Courteau avril / April 2019

Fr ENTRETIEN AVEC MARIE-CLAUDE COURTEAU 1.

Vous jouissez maintenant d’une belle carrière artistique mais, comme tous les artistes, vos débuts ont sûrement été moins faciles.

Parlez-nous de vos débuts, de votre carrière en chimie et du moment où vous avez décidé que la peinture devenait votre activité principale…

J’ai toujours su qu’un jour je consacrerais ma vie à la peinture. Mes congés se passaient très souvent en nature, faisant le plein d’énergie et de belles images qui, je le savais, m’inspireraient plus tard.

La retraite est venue plus tôt que prévu; j’ai dû quitter mon emploi à cause de problèmes aux mains dus aux mouvements répétitifs au travail, douleurs constantes, perte de résistance, je voulais garder ce qui me restait de force pour peindre.

Comme j’aimais aussi beaucoup le jardinage, j’ai suivi une formation d’un an en Horticulture ornementale. J’adorais créer des tableaux vivants par des aménagements paysagers. Mais là encore, mes mains n’ont pas voulu suivre, je n’avais plus assez de force pour le travail en serres. Vers l’an 2000, j’ai donc repris les pinceaux, et ne les ai plus laissés.

2.

Vous venez d’une famille qu’on pourrait qualifier d’artistique. À quel point cette réalité a influencé votre parcours artistique?

Côté famille, un père très habile et méticuleux manuellement, et une mère dotée d’une grande douceur et sensibilité...un mélange artistique. Jean-Louis, de 6 ans mon cadet, dessinait constamment et profitait de mon absence quand j’allais au travail pour utiliser mon matériel de peinture et exprimer sa créativité. Il a fait carrière en Arts bien avant moi, et avec beaucoup de succès. Les autres membres de la famille ont aussi un côté artistique très fort.

3.

On parlait de votre carrière en chimie un peu plus tôt. Pour bien des gens, vos deux carrières se retrouvent aux antipodes. Diriez-vous que votre formation et votre expérience en science a eu une influence sur votre travail artistique ou avez-vous fait une coupure entre les deux sujets?

Mon côté scientifique et mathématique influence très certainement mes créations: souci du détail, des proportions, exactitude des formes, justesse des tons. Le réalisme est important. Le défi est de trouver un juste équilibre entre ce réalisme et le côté plus «wild», sauvage, anticonformiste de ma nature.

4.

Comment avez-vous vécu les grands changements qui ont frappé le monde de l’art un peu partout à travers le monde et principalement dans notre pays au cours des derniers dix ans?

Les dernières années ont amené un plus grand défi encore. Les acheteurs potentiels, plus jeunes, se tournent vers des œuvres plus contemporaines, moins dispendieuses et plus facilement accessibles, dont ils peuvent aussi plus facilement disposer, pour changer de décor.

5.

Est-ce que les nouvelles technologies apportent quelque chose de positifs au marché de l’art et au travail des artistes ou cela rend-il le travail et la vie des artistes plus difficile?

L’arrivée des caméras numériques et des ordinateurs a littéralement changé ma vie. On peut aujourd’hui prendre des milliers de photos, sélectionner ensuite, et modifier à notre convenance, nous procurant ainsi des images de références faciles à consulter en tout temps. La technologie d’aujourd’hui permet aussi de faire des photos assez justes de nos tableaux, d’en ajuster les couleurs pour rendre justice à la toile, et de les acheminer aux galeries en un instant. On est bien loin des diapositives et des photos sur papier!

6.

Quels sont vos plans pour les prochaines années?

Mes plans: peindre. Encore et toujours. Partager ma passion pour la nature et son infinie beauté. Vivre pour peindre, et peindre pour vivre. Tout simplement.

7.

Auriez-vous un conseil à donner aux jeunes artistes d’aujourd’hui?

Un conseil aux jeunes...Si la passion est là, se laisser guider par elle et travailler sans relâche. Ce n’est pas un chemin facile, loin de là. Beaucoup d’insécurité, de questionnements, de périodes où rien ne va...mais si la passion y est vraiment, on se retrousse les manches et on continue à travailler. Le talent seul ne suffit pas...

en AN INTERVIEW WITH MARIE-CLAUDE COURTEAU

1.

You are now enjoying a great artistic career but, like all artists, your beginnings have surely been less easy. Tell us about your beginnings, your career in chemistry and when you decided that painting became your main activity...

I always knew that one day I would devote my life to painting. My holidays were very often spent in nature, full of energy and beautiful images that, I knew, would inspire me later.

I retired sooner than expected; I had to leave my job because of problems with my hands due to repetitive work movements, constant pain, loss of resistance, I wanted to keep what I had to paint.

As I also loved gardening, I took a one-year course in Ornamental Horticulture. I loved creating living paintings by landscaping. But again, my hands did not want to follow, I did not have enough strength for work in greenhouses. Towards the year 2000, I took back the brushes, and did not leave them anymore.

2.

You come from a family that could be described as artistic. How much did this reality influence your artistic background?

Family side, a father very clever and meticulous manually, and a mother with a great softness and sensitivity ... an artistic mix. Jean-Louis, 6 years my junior, constantly drew and took advantage of my absence when I went to work to use my painting equipment and express his creativity. He had a career in Arts long before me, and with great success. The other members of the family also have a very strong artistic side.

3.

We mentioned your career in chemistry a little earlier. For many people, your two careers are at the opposite end of the spectrum. Would you say that your training and your experience in science had an influence on your artistic work or did you make a clean break between the two subjects?

My scientific and mathematical side certainly influences my creations: attention to detail, proportions, accuracy of forms, and correctness of tones. Realism is important. The challenge is to find the right balance between this realism and the wild, unconventional side of my nature.

4.

How did you experience the great changes that have taken place in the art world around the planet and especially in our country in the last ten years?

The last years have brought a bigger challenge still. Potential buyers, younger, are turning to more contemporary works, less expensive and more easily accessible, which they can also more easily dispose of, to change the scenery.

5.

Do new technologies bring something positive to the art market and artists’ work or does it make the work and life of artists more difficult?

The arrival of digital cameras and computers has literally changed my life. Today, we can take thousands of photos, then select and modify at our convenience, thus providing reference images that are easy to consult at any time. Today’s technology also makes it possible to make fairly accurate pictures of our paintings, to adjust the colors to render justice to the canvas, and to convey them to galleries in an instant. We are far from slides and photos on paper!

6.

What are your plans for the next few years?

My plans: to paint. Still and always. Share my passion for nature and its infinite beauty. Live to paint, and paint to live. Quite simply.

7.

Do you have any advice for today’s young artists?

My advice to young artists? ... If the passion is there, be guided by it and work tirelessly. It’s not an easy path, far from it. A lot of insecurity, questions, periods when nothing goes right ... but if the passion is really there, we roll up our sleeves and continue to work. Talent alone is not enough.

Au bout de l’ombre

20’’ x 60’’

Dig. 25913

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Murmures

24’’ x 36’’

Dig. 25915

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Traverse de perdrix

24’’ x 40’’

Dig. 26153

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Chute Delaney

36’’ x 60’’

Dig. 26102

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Nocturne givrée

16’’ x 24’’

Dig. 25791

Printemps au Windigo

24’’ x 48’’

Dig. 25917

Symphonie d’hiver

24’’ x 60’’

Dig. 25914

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Loin du reste du monde

24’’ x 48’’

Dig. 25574

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Le doux chant des champs d’août

24’’ x 36’’

Dig. 25789

Les premiers verts

24’’ x 40’’

Témoins d'un autre temps

16’’ x 24’’

Dig. 25732

Lever de brume sur la Lièvre

18’’ x 24’’

Dig. 25783

Au seuil de l’infini

30’’ x 48’’

Dig. BA 6996

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Bouleaux endimanchés

24’’ x 60’’

Dig. 25586

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La pointe aux dorés

Lueurs automnales

8’’ x 10’’ Dig. 25687

12’’ x 16’’

Dig. BA7599

Au couchant

7’’ x 7’’

Dig. 25567

Beau jour d’octobre

12’’ x 16’’

Dig. 25583

Le buck

24’’ x 30’’

Dig. 25848

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Moosehead

30’’ x 30’’

Dig. 25937

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Moose

24’’ x 36’’

Dig. 25691

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Fr Mes vaches: Les vaches ont fait partie de ma vie pendant de nombreuses années, notre maison étant tout à côté d’une ferme laitière. Elles représentent le calme, la paix de la campagne. Craintives mais curieuses, elles finissent toujours par s’approcher quand, attirée par une belle lumière, je m’arrête près d’un champ pour les photographier. J’aime particulièrement la race Highland, les belles écossaises aux cheveux dans le vent, si photogéniques, que je ne peux m’empêcher de leur tirer le portrait!

en My cows: Cows have been part of my life for many years, our house being right next to a dairy farm. They represent the calm, the peace of the countryside. Skittish but curious, they always come closer when, attracted by a beautiful light, I stop near a field to photograph them. I particularly like the Highland breed, the beautiful Scottish hairs in the wind, so photogenic, that I cannot help but draw the portrait!

Rouquine

18’’ x 18’’

Dig. 25851

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Neige sur les Highlands

24’’ x 36’’

Dig. 26152

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Red bull

30’’ x 30’’

Dig. 25578

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Timide

30’’ x 24’’

Dig. 25569

Médaillée

*Les images dans ce montage ne sont pas à l'échelle. L'artiste peut faire des demandes sur mesure.

12’’ x 1

10’’

Dig. 25575

Le choix du président

24’’ x 24’’

Dig. 26155

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L’amour est dans les yeux

30’’ x 48’’

Dig. 25933

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Je t’ai à l’oeil

30’’ x 48’’

Dig. 25787

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Le naturiste

48’’ x 48’’

Dig. 25576

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L’heure dorée

24’’ x 48’’

Dig. 26151

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Côte-à-côte

20’’ x 30’’

Dig. 26139 www.balcondart.com

Photocopie

40’’ x 40’’

Dig. 26154

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Rest Area

24’’ x 48’’

Dig. 25579

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Toi et moi

24’’ x 48’’

Dig. 25577

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Bain de lumière

30’’ x 48’’

Dig. 25593

Chouette rayée

24’’ x 36’’

Blanche

20’’ x 30’’

Dig. 25571

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Au coeur du silence

24’’ x 48’’

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La pêche du soir

16’’ x 24’’

Dig. 26138

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Snowbirds

30’’ x 48’’

Dig. 25989

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Marche silencieuse

18’’ x 24’’

Dig. 26137

Conférence au sommet

Heureux

30’’ x 48’’

20’’ x 30’’

Dig. 25689

Pygargue à tête blanche

30’’ x 24’’

Dig. 25730

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Flying with you Flying with me

16’’ x 12’’

Dig. 25581

12’’ x 16’’

Dig. 25582

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Au décollage

24’’ x 60’’

Dig. 26150

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La grande séduction

24’’ x 48’’

Dig. 25590

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