Adventi koncert
2019. december 1. BartĂłk BĂŠla Nemzeti Hangversenyterem
mupa.hu
MÜPA KULTÚR KÜLTÉR
Végtelen téli élmények jégpálya–újcirkusz–koncertek
mupa.hu
3
1 December 2019 Béla Bartók National Concert Hall
2019. december 1. Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem
Advent Concert Adventi koncert Featuring: Eszter Zemlényi – soprano Eszter Balogh – alto Tamás Pálfalvi – trumpet Andrea Vigh – harp László Fassang – organ Cantemus Choir (choirmaster: Dénes Szabó, Soma Szabó) Franz Liszt Chamber Orchestra (concertmaster: Péter Tfirst) Conductor: Dénes Szabó Soma Szabó Britten: A Ceremony of Carols – excerpts Kocsár: O magnum mysterium Kocsár: Missa in A – Gloria Kodály: The Angels and the Shepherds G. Gabrieli: Angelus ad pastores ait Kocsár: Agnus Dei Eric Whitacre: Lux aurumque Wade–Soma Szabó: Adeste fideles Vivaldi–Bach: Concerto in D major, BWV 972 Handel: Samson, HWV 57 – Let the bright Seraphim Vivaldi: Gloria, RV 589 The English summary is on page 11.
Közreműködik: Zemlényi Eszter – szoprán Balogh Eszter – alt Pálfalvi Tamás – trombita Vigh Andrea – hárfa Fassang László – orgona Cantemus Kórus (karigazgató: Szabó Dénes, Szabó Soma) Liszt Ferenc Kamarazenekar (koncertmester: Tfirst Péter) Vezényel: Szabó Dénes Szabó Soma Britten: A Ceremony of Carols – részletek Kocsár: O magnum mysterium Kocsár: Missa in A – Gloria Kodály: Angyalok és pásztorok G. Gabrieli: Angelus ad pastores ait Kocsár: Agnus Dei Eric Whitacre: Lux aurumque Wade–Szabó Soma: Ó jöjjetek, hívek (Adeste fideles) Vivaldi–Bach: D-dúr concerto, BWV 972 Händel: Sámson, HWV 57 – Let the bright Seraphim Vivaldi: Gloria, RV 589
4
Az adventi időszak az örömteli készülődés, a meghitt várakozás lehetőségét nyújtja mindannyiunk számára. Az ünnepre való ráhangolódásnak kezdettől fogva elengedhetetlen eszköze a zene, melyet ezúttal a Cantemus Kórus és a Liszt Ferenc Kamarazenekar, valamint a hozzájuk csatlakozó kiváló énekes és hangszeres szólisták hoznak el a Müpába. A Cantemus Kórus igazi családként működik, melynek több száz tagját a zene szeretete és az éneklés csodája köti össze elválaszthatatlanul. A Szabó Dénes által 1975-ben életre hívott együttes hazai és nemzetközi szinten is ismert és elismert zenei műhelyként több generációt tart a zene bűvöletében, profizmusát pedig mi sem bizonyítja jobban, mint hogy szinte minden létező kórusversenyt megnyert, és a világ legrangosabb hangversenytermeiben ad koncerteket.
Szabó Dénes
A Liszt- és Kossuth-díjjal, valamint a Nemzet Művésze címmel kitüntetett Szabó Dénes több mint negyven évvel ezelőtt kezdett tanítani a nyíregyházi Kodály Zoltán Általános Iskolában, és szinte rögtön gyerekkórust is szervezett. Hiába ballagtak azonban el a diákok az iskolából, annyira megszerették az éneklést, hogy nem akarták abbahagyni – az egykori növendékekből így újabb és újabb énekkarok születtek. Az együttesek irányításában ma már egyenrangú társként fia, a Liszt-díjas Szabó Soma is részt vesz, aki édesapja szárnyai alatt kezdett tanulmányait később a budapesti Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen folytatta, majd visszatért a „családi műhelybe”, és ott a Cantemus Kórus számos együttesét dirigálja, de oktatóként is aktívan részt vesz Nyíregyháza zenei intézményeinek munkájában. Emellett tagja az 1988-ban létrejött, számos nemzetközi díjat nyert Banchieri Énekegyüttesnek, illetve karvezetést és reneszánsz társas éneklést tanít nemzetközi mesterkurzusokon Európában, Ázsiában és az Egyesült Államokban. Szabó Soma a kórusok népszerűségének két legfőbb pillérét így fogalmazta meg: „Az egyik a Kodály-módszer biztos alapja, a másik édesapám varázslatos személyisége, amellyel ezt a módszert a gyakorlatban alkalmazza. Minden gyereket megbabonáz, és úgy tudja őket az ügy szolgálatába állítani, hogy az – Kodály Szabó Soma szavait idézve – ne fáradság és teher, hanem örömforrás legyen. Ezek a gyerekek azért énekelnek, mert élvezik, szeretik csinálni, és ezzel a motivációs háttérrel nagyon könnyű magas színvonalat elérni.” A lelkesedés a gyerekkor
elmúltával is megmarad, így a ma este hallható Pro Musica Leánykar és a Cantemus Vegyeskar munkájára éppúgy jellemző, mint a koncerten ugyancsak színpadra lépő Cantemus Gyermekkaréra. A Cantemus Kórus adventi koncertjének nyitányaként a gyermekkart hallhatjuk, melynek tagjai Benjamin Britten (1913–1976) különleges történetű darabját, az A Ceremony of Carols című kompozíciót szólaltatják meg. Britten három Amerikában töltött év után, 1942-ben döntött úgy, hogy visszatér Angliába. Március 16-án élettársával, Peter Pearsszel egy svéd teherhajó, az Axel Johnson fedélzetén hagyta el a partokat és vágott neki a közel egy hónapos útnak. Ekkor kezdett hozzá a Benny Goodmannek ajánlott Szent Cecília-himnusz komponálásához, a kottát azonban a vámtisztek elkobozták tőle, tartva attól, hogy a kézirat valamiféle titkos kód lehet. Az út során kikötöttek Halifaxban, és Britten itt talált rá egy középkori verseket tartalmazó kötetre, mely A Ceremony of Carols című ciklusa alapjává vált. A kórusmű jelentős részben még a hajóúton készült el, és élénk színeinek, fantasztikus hangzásainak köszönhetően hamar Britten egyik legjobban szeretett és leggyakrabban játszott darabjává vált. Az A Ceremony of Carols 1942-ben először gyermekkari változatban látott napvilágot, majd Britten négyszólamú vegyeskarra is átdolgozta. A Cantemus Gyermekkar előadásában ezúttal az eredeti, háromszólamú kórusra, énekes szólistákra és hárfára komponált változat darabjait hallhatjuk. A ciklust Britten különleges gesztussal kerekíti le: a mű elején és végén is elhangzik a Hodie Christus natus est karácsonyi gregorián antifóna, mely a karácsonyi szertartások körmenetének szerves része. A második, Wolcum Yole! című tétel a szenteket, ártatlan gyermekeket és a szertartáson egybegyűlteket üdvözli, míg az ezt követő There is no Rose tétel tiszteletteljes hangvétele Jézus születésének szépségét csodálja. A hárfakíséretes, puritán szólótétel, a That yongë child után az örömteli, ujjongó Balulalow következik, mely Szűz Mária bölcsődala a kis Jézushoz. Az As dew in Aprille tételben a fókusz a gyermek Jézusról Szűz Máriára kerül, a finom, kedves szólamok egymásba fonódva játszanak a visszhang hatásaival. A tavasz hangjaiból építkező Spring Carol két szoprán duettje, mely az Istennek való köszönetmondással ér véget. Végül újra a Hodie Christus natus est dallamát halljuk: Krisztus megszületett. A Cantemus Kórus különleges és rendkívül szoros kapcsolatot ápolt a közelmúltban elhunyt Kocsár Miklóssal (1933–2019), aki 1993-ban az énekkar számára komponálta Missa in A címen világhírűvé vált első miséjét, melynek Gloria tételét ma este is meghallgathatjuk. Az együttes hangzásától inspirálva évről évre újabb műveket írt nekik,
ADVENTI KONCERT
5
6
és gyakran a próbákra is ellátogatott, hogy a közös munka során tökéletesítse azokat. „Élő drágakövek ezek a darabok – fogalmazott Kocsár Miklós művészetéről Szabó Soma. – Addig csiszolgatja őket, amíg a feszültség úgy nem húzódik végig az egész kompozíción, ahogy annak lennie kell: elindul az elején, eljut egy hatalmas, katartikus élményt nyújtó csúcsponthoz, aztán feloldja a feszültséget. Ilyen szempontból a tökéletes formát valósítja meg, és azt hiszem, a közönségnek is erre van szüksége, az ilyen művekkel tud igazán azonosulni.” Ilyen mű a karácsony reggelének responzóriumára épülő O magnum mysterium motetta is, mely a Pro Musica Leánykar előadásában hangzik fel, valamint a kegyelem és az irgalom hangján szóló, a vágyott békéért való könyörgéssel teljessé váló Agnus Dei, melyet a Cantemus Vegyeskartól hallhatunk majd. A leánykar műsorát Kodály Zoltán (1882–1967) népi szövegre komponált, Angyalok és pásztorok című kórusműve zárja, mely égiek és földiek, a nép és kiválasztott fiának találkozása. Tóth Aladár ma is érvényes megfogalmazása szerint ahogyan „Kodály a népi anyagot beágyazza egy hatalmas zeneköltői koncepció egészébe: az valóban a nép és a belőle teremtő magányra kisarjadó művészegyéniség legfölségesebb összetalálkozása. És hogy a harmónia teljes legyen: a gyönyörű összetalálkozásból született zeneköltői álom maga is egy nagy összetalálkozást ünnepel.” Olyan változatos zenei világok érnek össze a darabban, mint a gregorián tónus, a magyar népdal, a klasszikus a cappella stílus és a keleti egyszólamúság. Az angyalok énekére a népdal földi hangjai válaszolnak. Ahogy a Betlehembe induló pásztorok megtalálják a kis Jézust, a földi hangok összefonódnak az égiekkel, és feloldódnak a Gloriában: „Üdvözlégy, ó Jézus, kis királyunk, kit nagy szegénységben itt találunk, légy mindenkor mi oltalmunk, halálunkkor diadalmunk!” A kóruscsalád harmadik tagja, a Cantemus Vegyeskar programja először a 16. század végi Velencébe repít minket vissza. A Szent Márk-székesegyház a kora barokk zene jelentős központjaként működött, otthont adva a város virágzó egyházzenei életének. Itt szolgált orgonistaként és zeneszerzőként Giovanni Gabrieli (1554/57–1612), aki nagybátyját, Andrea Gabrielit követte ebben a pozícióban. 1587-ben jelent meg többkórusos motettákat tartalmazó közös gyűjteményük, melyben a fiatalabb Gabrieli ma este megszólaló Angelus ad pastores ait című darabja is helyet kapott. A kórusmű gazdag, többdimenziós hangzása arról is árulkodik, hogyan inspirálhatta a zeneszerzőt a székesegyház tere, ahol fantasztikus akusztikai környezetben csendülhettek fel az egymást erősítő és egymással egységet alkotó szólamok.
„Az életem, ahogy a legtöbb emberé, zajos. Sok zene, találkozások, beszélgetések, állandó kattogás az agyban, irodalom, matematika. Olyan zenét próbálok azonban írni, amely ráhelyez valami nagyobb óceánra. Ott ülök egy csónakban, visz az óceán, és szeretném, hogy ezt a csendet, ezt a tágasságot mások is hallják. Ezért varázsol el az asztrofizika, az űrkutatás, a csillagászat, mert az univerzum lassúsága, nagysága mindent elcsendesít, és kisimítja azt, ami itt, az apró földgolyónkon ellentét.” Így fogalmazott legutóbbi magyarországi látogatásakor egy interjúban Eric Whitacre (1970), akit a mai kóruséneklés egyik legnépszerűbb nagyköveteként tartanak számon. Whitacre zenéjében gyakran megjelenik az idézetben is megfogalmazott lebegés, tágasság és időn kívüliség, mely Lux aurumque című karácsonyi darabját is áthatja. Finom, mélyen harmonikus és dallamos a zene, melynek hangjai – akárcsak a címben szereplő fény és arany – ragyognak, ha a Cantemus Kórusra jellemző érzékenységgel szólaltatják meg őket. Az első részt az összkar zárja John Francis Wade 18. századi karácsonyi szövegének és dallamának, az Adeste fidelesnek Szabó Soma által készített feldolgozásával. Weimari éveiben Johann Sebastian Bach (1685–1750) több itáliai szerző darabját írta át orgonára és csembalóra. Foglalkoztatta, hogyan ötvözheti saját gondolataival az itáliai zenei formákat, és a weimari udvari élet is megkívánta, hogy olyan virtuóz versenyművekkel álljon elő, melyek elnyerik Johann Ernst herceg tetszését, aki amatőr hegedűsként és zeneszerzőként is rajongott a kor legújabb zenéiért. Johann Ernst lehetett az, aki Weimarba hozatta Vivaldi op. 3-as concertosorozatának kottáját, melyet 1711-ben adtak ki Amszterdamban. Vivaldi művei minden ízükben a modern itáliai stílust képviselték: dallamosak voltak, virtuózak, világosan strukturáltak, tetszetős harmóniákkal dolgoztak. Bach az 1710-es években több más szerző – például Telemann, Benedetto Marcello és maga Johann Ernst herceg – művei mellett összesen hét Vivaldi-concertót írt át csembalóra vagy orgonára, köztük ötöt az op. 3-as L’estro armonico, azaz A harmóniai találékonyság című sorozatból. Ebből a gyűjteményből hallgathatjuk meg a D-dúr versenyművet, ezúttal orgonán és trombitán.
ADVENTI KONCERT
7
8
„Szóljon tüzesen a fényes szeráfok / hangos, felemelő angyaltrombitája! / Játsszon a kerubok serege dallamos kórusokban / halhatatlan, aranyhúros hárfáikon!” Így szól Georg Friedrich Händel (1685–1759) Sámson című oratóriumának Let the bright Seraphim kezdetű áriája, mely ünnepi akkordjaival és briliáns hangszerelésével a zárókórus előtt kapott helyet az eredeti darabban. Händel 1741-ben, a Messiással egy időben kezdett dolgozni a Sámsonon, melyet két évvel később hatalmas sikerrel mutatott be a londoni Covent Gardenben. Bár a Sámson műfaja oratórium, szcenírozva, operai köntösben is többször színpadra állították. A ma este megszólaló ária ünnepélyességét a virtuóz szoprán szólam és trombitaszóló mellett a zenekar visszafogott, mégis erőt sugárzó, fényes hangzása biztosítja. Az adventi hangversenyt Antonio Vivaldi (1678–1741) Gloriája zárja, melynek tételei között örömteli himnusz, ima és briliáns hangzású, ünnepi tételek éppúgy találhatók, mint mély, a szomorúságot magukba ölelő darabok. Vivaldi dallamos énekszólókból, duettekből, ünnepi kórusokból építette fel mesterművét, miközben nem feledkezett meg a zenészekről sem – ezt bizonyítják többek között a hegedűre és oboára írt gyönyörű ellenszólamok. Bár a Gloria kimondottan egyházi mű, hallhatjuk benne az operaszerző Vivaldi hangját is, akárcsak a hangszeres concertók szerzőjének igényességét és technikai finomságait. Ünnepi darabját Vivaldi a Velencében működő Ospedale della Pietà számára komponálta, melyet hosszú ideig szolgált. Az árvaház szerepét is betöltő intézményben nevelkedő lányok a legmagasabb szintű zenei oktatásban részesültek, nem függetlenül attól, hogy többen közülük a város befolyásos nemeseinek törvénytelen gyermekei voltak. Az Ospedale zenekarának és kórusának előadásait rendszeresen látogatták a helyi arisztokrácia képviselői és az átutazó nemesek, olykor uralkodók, és ezek az előadások különösen népszerűek voltak azokon a kitüntetett napokon, amikor Velence operaházai – a társasági élet központjai – az egyházi ünnepek miatt zárva voltak. A Gloriát templomi környezetben ismerhette meg a közönség, ahol a karzatról, gyakran szinte alig látható helyekről éneklő kórustagok és a legkiválóbb szólisták és zenészek hangja töltötte be a teret. Ezúttal a Müpa hangversenyterme változik át templommá, hogy átengedve magunkat Vivaldi zenéjének, közelebb kerülhessünk az ünnep fényéhez. Írta: Belinszky Anna
Zemlényi Eszterrel opera- és oratórium-előadások, zenekari és kamaraprodukciók közreműködőjeként, klasszikus és kortárs művek előadójaként a lehető legváltozatosabb szerepekben találkozhat a közönség. A háromszoros Fischer Annie-ösztöndíjas énekművész külföldi és hazai fesztiválok állandó vendége, aki operaszerepei mellett olyan együttesekkel koncertezett már, mint a Nemzeti Filharmonikusok, a Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara, az Orfeo Zenekar vagy a Budapesti Fesztiválzenekar. Balogh Eszter rendszeres közreműködője a hazai koncertéletnek, visszatérő szólistája többek között a Budapesti Fesztiválzenekar barokk együttesének és a Vashegyi György által vezetett Purcell Kórusnak és Orfeo Zenekarnak, 2016-ban Helmuth Rilling keze alatt énekelte Bach János-passiójának altszólóját. 2014-ben debütált a Magyar Állami Operaházban, 2018-ban pedig Bernstein Trouble in Tahiti című kisoperájának főszerepében hallhatta őt a közönség a Müpában. 2019-ben megnyerte a London Handel Society énekversenyét.
Fotó © Dominik Odenkirchen
Pálfalvi Tamás napjaink egyik leginnovatívabb trombitása. A fiatal művész hihetetlen virtuozitásának, rendkívüli színpadi jelenlétének és kivételes zeneiségének köszönhetően több rangos elismerés birtokosa. Turnéi során Európa és a világ legjelentősebb hangversenytermeiben koncertezik New Yorktól Bostonon és Pekingen át Tokióig. Olyan karmesterekkel dolgozott együtt, mint Fabio Luisi, Eötvös Péter, Christoph Eschenbach vagy Kocsis Zoltán.
ADVENTI KONCERT
9
10
Fotó © Felvégi Andrea
Fotó © Csibi Szilvia, Müpa
Vigh Andrea Liszt-díjas hárfaművész, a Gödöllői Nemzetközi Hárfafesztivál alapítója és művészeti vezetője, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem rektora. Számos szólólemeze jelent meg, olyan zenekarok közreműködésével szólaltatott meg versenyműveket, mint a Budapesti Fesztiválzenekar, a Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara vagy a Liszt Ferenc Kamarazenekar, és olyan kiváló művészek voltak partnerei az elmúlt évek során, mint Kocsis Zoltán, Eötvös Péter, David Grimal, Marielle Nordmann, Perényi Miklós, a Bartók Vonósnégyes, az Amadinda Ütőegyüttes vagy Presser Gábor. Fassang Lászlót a zenei szakma és a közönség joggal tartja generációja egyik legtehetségesebb és legsokoldalúbb orgonaművészének. Kivételes adottságokkal rendelkező improvizáló zenészként és billentyűsjátékosként Fassang érdeklődése a csembalótól a fortepianón és a zongorán át a Hammond-orgonáig terjed. Világszerte koncertezik, nemzetközi versenyek zsűrijében vesz részt, emellett a Zeneakadémia és a párizsi Conservatoire tanára, valamint a Müpa orgonakoncertjeinek művészeti vezetője. A Liszt Ferenc Kamarazenekar több mint fél évszázada állandó szereplője a hazai és nemzetközi klasszikus zenei életnek. Az együttes évről évre a világ legjelentősebb koncerttermeiben lép színpadra olyan elsőrangú szólistákkal, mint Mischa Maisky, Emmanuel Pahud, Fazıl Say, Borisz Berezovszkij, Baráti Kristóf, Várdai István, Martha Argerich, David Fray vagy Maxim Vengerov. Az alapító Sándor Frigyes és a zenekart több évtizeden át irányító Rolla János után 2016 óta Tfirst Péter tölti be a Liszt Ferenc Kamarazenekar koncertmesteri posztját.
Summary The Advent season, a time of joyful preparation and intimate anticipation, has something to offer everyone. Music has always been a crucial part of getting in tune with the holiday season, and bringing it to Müpa Budapest this time are the Cantemus Choir and the Franz Liszt Chamber Orchestra, joined by outstanding vocal and instrumental soloists. Founded by Dénes Szabó, the Cantemus Choir functions as a true family, with several hundred members inextricably linked to each other by their love of music and the wonder of singing. And there is no better proof of their professionalism than the fact that they have won nearly every existing choral competition and regularly perform in the world’s most prestigious concert halls. Opening tonight’s concert is the children’s choir, who will perform a piece by Benjamin Britten with a remarkable story behind it: A Ceremony of Carols. The Cantemus Choir enjoyed a unique and extraordinary close relationship with the late Miklós Kocsár, who was inspired by the sound of the ensemble to write new works for it year after year. “These pieces are living precious gems,” is how Soma Szabó described Kocsár’s works, of which Gloria from the Missa in A and a Christmas motet (O magnum mysterium) will be performed tonight by the girls' choir, along with his Agnus Dei for mixed choir. Concluding the programme of the girls’ choir will be the choral work The Angels and the Shepherds. Composed to folk text by Zoltán Kodály, it is an encounter between the heavenly and the earthly, and between the people and their chosen son. The third member of the Cantemus family, the mixed choir will perform Giovanni Gabrieli’s piece Angelus ad pastores ait, as well as a Christmas work by Eric Whitacre, considered one of the most popular ambassadors of choral singing. The combined choirs will then close the first part of the concert with John Francis Wade's Adeste fideles. During his years in Weimar, Johann Sebastian Bach transcribed pieces by several Italian composers for organ and harpsichord. Tonight the audience will hear Vivaldi's Concerto in D major, but this time arranged for organ and trumpet. This will be followed by the aria Let the bright Seraphim from Handel’s oratorio Samson, whose solemnity is provided by – along with virtuoso parts for soprano and trumpet – the restrained yet powerful and brilliant sound of the orchestra, and Antonio Vivaldi’s Gloria, with Müpa Budapest’s concert hall transforming into a church, and Vivaldi’s music bringing the audience closer to the holiday’s splendour.
SUMMARY
11
KARÁCSONYI HANGVERSENY
A Drezdai Kamarakórus és a Le Concert Lorrain
Közreműködik: Mary Bevan – szoprán, Tim Mead – kontratenor, Guy Cutting – tenor, Tobias Berndt – bariton Vezényel: Marcus Creed
2019. december 19.
Guy Cutting Fotó © Ben McKee
Magyar Állami Népi Együttes: Csodaváró betlehemes
Rendező-koreográfus: Mihályi Gábor
2019. december 21., 22.
Fotó © Nagy Attila, Müpa
ÚJÉVI HANGVERSENY
Haydn: A teremtés
Közreműködik: Baráth Emőke – szoprán, Szigetvári Dávid – tenor, Thomas E. Bauer– bariton, Purcell Kórus (karigazgató: Vashegyi György), Concentus Musicus Wien Vezényel: Fischer Ádám
2020. január 1. Fischer Ádám Fotó © Csibi Szilvia, Müpa
Bellini: Az alvajáró
Szereplők: Mirco Palazzi, Zuzana Marková, Anton Roszickij, Kriszta Kinga, Kun Ágnes Anna, Dobák Attila Közreműködik: Kodály Kórus Debrecen (karigazgató: Szabó Sipos Máté), Pannon Filharmonikusok Vezényel: Riccardo Frizza
2020. február 9., 11.
Zuzana Marková Fotó © Henry Fair
RÉGIZENE FESZTIVÁL
A Felvilágosodás Korának Zenekara
Közreműködik: Margaret Faultless (zenekarvezető), Huw Daniel – hegedű, Katharina Spreckelsen – oboa
2020. február 28. Margaret Faultless Fotó © Faultless
RÉGIZENE FESZTIVÁL
Haydn Philharmonie
Vezényel és szólót játszik: Nicolas Altstaedt
2020. március 4. Nicolas Altstaedt Fotó © Marco Borggreve
Playlistről a Müpába.
Kösse össze Müpa- és Spotify-fiókját, hogy elsők közt értesülhessen róla, ha kedvence a Müpába érkezik! mupa.hu
AZT AKARJUK, HOGY ÉREZD!
KI N YOM TAT T U K ! roadster.hu/elofizetes
• INMEDIO
• RELAY
• BORTÁRSASÁG
• LIBRI
• MÜPA
GUIDE T O
BUDAPE ST
GUIDE T O
BUDAPE ST
®
OCTOB ER 2019
®
NOVEM BER 20 19 RECOM MEND ED
BY YOU R CON CIERGE
RECOM MEND ED
BY YOU R CON CIERGE
EXPLO
RE HAVE Y OUR C AKE AND E AT IT T O O AT BUDAP EST’S O LD WORLD CAFES EX
PLORE TAKE A L ATE-A UTUMN HIKE IN THE PE ACEFU L BUDA HILLS
W W W.W
octobe
HERET RAVELE R.COM
where
r_2019
.indd
3
BU
Y BRING HOME DISTIN A CTIVE SOUVE ORGA N IR: NIC HU NGARIA SKINC N ARE PR ODUC TS
W W W.W
HERET RAVELE R.COM
cover_
novem
ber_20
19.indd
3
A 25 ÉVES WHERE BUDAPEST KÖSZÖNTI AZ OLVASÓKAT! 2019. 09.
22. 19: 43
2019. 10.
24. 15: 13
A Where Budapest az egyetlen olyan külföldi látogatóknak szóló magazin, amit a szállodai szobákba előre bekészítenek, már 25 éve.
M A G A Z I N E
ÉLMÉNY MARAD Ajándékozzon Müpa-jegyet vagy -utalványt karácsonyra!
Mario BIONDI Rio de Janeiro Blue
A Magyar Máltai Szeretetszolgálat és a Müpa hangszobor-kiállítása
Hallgassa meg!
Müpa Zászlótér, 2019. december 4. – 2020. január 5.
mupa.hu
Közreműködő: BADITZ Gyula szobrászművész
Asztalosműhely • Tiszabura
Stratégiai partnerünk:
Kiadta a Müpa Budapest Nonprofit Kft.
Stratégiai médiapartnerünk:
Felelős kiadó: Káel Csaba vezérigazgató Szerkesztette: Magyarszéky Dóra A címlapon: Cantemus Kórus Címlapfotó: Nagy Attila, Müpa A szerkesztés lezárult: 2019. november 22. A programok rendezői a szereplő-, műsor- és árváltoztatás jogát fenntartják!
A Müpa támogatója az Emberi Erőforrások Minisztériuma. Emberi Erőforrások Minisztériuma