2023. ÁPRILIS 28. –JÚNIUS 3.
Recirquel: IM A
2023. ÁPRILIS 28. –JÚNIUS 3.
Recirquel: IM A
Creators:
Music: Edina Szirtes / IMA installation: Bence Vági, Tamás Vladár
Lobby design: Árpád Iványi / Costumes: Emese Kasza
Sound: Gábor Terjék / Lighting: Attila Lenzsér
Technical director, flight specialist: Tamás Vladár
Creative assistant to the director, co-choreographer: Kristóf Várnagy
Assistant to the director: Aliz Schlecht / Choreographer, director: Bence Vági
The première was presented by Müpa Budapest as part of the Bartók Spring.
Recirquel Budapest is being sponsored by the Ministry of Culture and Innovation.
The production is being sponsored by PP Center.
Further information: www.recirquel.com, facebook.com/recirquel
The English summary is on page 11.
2023. április 28. – június 3.
Müpa Sátor
Előadja:
Zsíros Gábor (április 28. 19.00; április 29. 16.00; április 30. 16.00; május 2. 19.00; május 3. 20.30; május 4. 19.00; május 6. 17.30; május 7. 19.00; május 10. 19.00; május 11. 19.00; május 13. 20.30; május 14. 20.30; május 16. 19.00; május 18. 19.00; május 20. 19.00; május 21. 16.00; május 23. 19.00; május 27. 17.30; május 28. 16.00; június 3. 17.30)
Horváth Zita (április 28. 20.30; április 29. 20.30; április 30. 19.00; május 4. 20.30; május 6. 20.30; május 7. 16.00; május 9. 19.00; május 10. 20.30; május 12. 19.00; május 13. 17.30; május 14. 17.30;
május 16. 20.30; május 19. 20.30; május 20. 17.30; május 21. 19.00; május 24. 19.00; május 25. 20.30; május 26. 19.00; május 27. 20.30; május 28. 19.00; június 1. 20.30; június 2. 19.00; június 3. 20.30)
Charles-Eric Bouchard (április 29. 17.30; április 30. 20.30; május 5. 19.00; május 6. 16.00; május 7. 20.30; május 11. 20.30; május 13. 16.00; május 14. 16.00; május 17. 19.00; május 18. 20.30; május 20. 16.00; május 21. 20.30; május 24. 20.30; május 26. 20.30; május 27. 19.00; május 28. 20.30; május 30. 19.00; május 30. 20.30; május 31. 19.00; május 31. 20.30; június 3. 16.00)
Illés Renátó (április 29. 19.00; április 30. 17.30; május 2. 20.30; május 3. 19.00; május 5. 20.30; május 6. 19.00; május 7. 17.30; május 9. 20.30; május 12. 20.30; május 13. 19.00; május 14. 19.00; május 17. 20.30; május 19. 19.00; május 20. 20.30; május 21. 17.30; május 23. 20.30; május 25. 19.00; május 27. 16.00; május 28. 17.30; június 1. 19.00; június 2. 20.30; június 3. 19.00)
Alkotók:
Zene: Szirtes Edina / IMA-installáció: Vági Bence, Vladár Tamás
Előtérdesign: Iványi Árpád / Jelmez: Kasza Emese
Hang: Terjék Gábor / Fény: Lenzsér Attila
Technikai vezető, reptetéstechnikai szakértő: Vladár Tamás
A rendező kreatív munkatársa: Várnagy Kristóf / A rendező munkatársa: Schlecht Aliz
Koreográfus, rendező: Vági Bence
A bemutató a Bartók Tavasz keretében a Müpa szervezésében valósult meg.
A Recirquel támogatója a Kulturális és Innovációs Minisztérium.
A produkció támogatója a PP Center.
További információ: www.recirquel.com, facebook.com/recirquel
A Recirquel védjegye az esztétikai változatosság és a szüntelen fejlődés. Amikor 2015-ben a Non Solus bemutatójával megteremtették a cirque danse műfaját, egyértelmű volt, hogy ez valójában egy új irányzat, mely folytatást kíván: a 2018-as My Land és a 2020-as Solus Amor formálta trilógiává e hibrid műfaj iránti elköteleződést. A világ mára megismerte és megtanulta a cirque danse fogalmát, ahogy azt is, hogy jóval többről van szó, mint tánc és cirkusz egyszerű vegyítéséről: a tánc költőisége és a cirkusz varázslata ötvöződött a produkciókban, melyek új előadó-művészeti megközelítést eredményeztek. A társulatot vezető Vági Bence úttörő célokat fogalmazott meg a cirque danse újszülött műfaja kapcsán, amikor a sokáig csak a szórakoztatást szolgáló cirkuszt a radikális önkifejezés fontos formájaként számontartott tánccal egyesítette. Alkotótársaival nem csupán észrevette a műfajok közötti lehetséges átjárókat, de tágra is nyitotta azok kapuit.
A Recirquel az IMA bemutatójával még egyet lépett előre, amikor a cirque danse fogalma mellett újabb terminust tanított a hazai rajongóknak. Az immerzív színház intézménye keveseknek ismerős mifelénk. „Az előadó és a néző egyazon téren osztozik: közösen léteznek benne. Nincs különbség abban, hogy a néző a tér melyik pontján van – az előadás minden pillanatban magába foglalja őt is. Nekem ezt jelenti az immerzív színház” – mondta a koreográfus-rendező Vági Bence, amikor magáról a fogalomról kérdeztem. Az IMA egészen más típusú élmény, mint amit a Recirquel korábbi története során a társulat közönsége megismert. „A néző fokozatosan hagyja maga mögött a külvilágot, mire megérkezik az IMA terébe. A bemutató sorozat után sokan jeleztek vissza, hogy jóval tovább maradnának itt, mert amit éreznek és átélnek, az megnyugtatja és elcsendesíti őket. A beszámolók szerint olyasmit éltek át idebent, amit szent helyeknél tapasztal meg az ember” – mesélte a társulatvezető.
De hogyan kapcsolódik mindez a cirque danse-hoz? „Folytatjuk a megkezdett utat, tovább finomítva a közösen kialakított rendszert. Érdeklődésünk középpontjában a mozdulat finomsága, táncszerűsége, kifejezőképessége áll. Paradox helyzet jön létre: miközben a művészek nehéz mutatványokat hajtanak végre, a lassú, folyamatos, szinte áramló mozgás miatt a néző elfeledkezik arról, hogy cirkuszt lát. Vannak trükkök, nem is akármilyenek, de a látványosság, az ámulatkeltés tudatosan másodlagossá vált.”
Alkotásaiban Vági Bence igen gyakran nyúl vissza a társművészetek, a fotó, a film, a képzőművészet jeleseihez, az IMA forrásvidékét azonban máshol érdemes keresni: „A pandémia hónapjai alatt fogalmazódott meg bennem, hogy szükségünk van egy olyan térre, amelyben képesek vagyunk magunkba nézni. Ez azonban nem jelent magunkba temetkezést vagy
bezárkózást; olyan helyre van szükségünk, ahol reményt is kapunk. Egy univerzális, üres, szakrális térre, amelyből töltekezni tudunk.” Amikor arról kérdeztem Vági Bencét, hívőnek, vallásosnak kell-e lennem, hogy az IMA nyújtotta élményt minden ízében átéljem, így felelt: „Mindez nem kötődik szorosan a vallásossághoz. Inkább ahhoz tudnám hasonlítani, amikor az ember kimegy a csillagos ég alá, és eltűnődik azon, hogy csupán egy aprócska pont a végtelen univerzumban. Az ima univerzális, vallástól, felekezettől függetlenül létezik.”
Az IMA speciális tere zsiliprendszerre emlékeztet, amelyben több stációt érintve jutunk el a tulajdonképpeni élményig. A néző a Müpa Sátor kapuján belépve különleges előtérben találja magát. Az installáció központi elemeként kialakított hálóra tűzött imaszalagok száma folyamatosan növekszik: egyre több néző érzi úgy, hogy személyes nyomot kell hagynia a légies könnyedségű falon. Ezt bárki megteheti az előadás kezdete előtt, de sokan inkább az IMA után járulnak oda. Egy folyosón jutunk el a központi térbe, amelynek fizikai határait szinte képtelenség felfogni.
A rendezőnek határozott elképzelése van a néző pozíciójáról az előadásban: „Az első pillanattól fogva vezetni akarjuk a nézőket, akik nagyon különböző
lélekállapotokban érkeznek Zsíros Gábor Fotó © Hirling Bálinthozzánk. Szeretnénk, ha a külvilág gondjait mindenki maga mögött hagyná, ezért olyan térbe invitáljuk a látogatót, ahol valóban önmaga lehet. Végtelen magány és egy értő-érző közösség találkozik: a művészek maguk is azt mondták, hogy az előadás számukra legfontosabb része, amikor a sötétben, a magasban, a csendben, a fénypászmáktól körülölelve a semmiben lebegnek.”
Az IMA egyszemélyes előadás: a néző ezúttal négy különböző előadóval négy különböző élményben részesülhet. De hogy lehet egy ilyen vállalkozásra felkészülni? „Egyesével próbáltam mindegyik művésszel, ami különlegessé tette a próbafolyamatot. A négy ember négy különböző imádságot fogalmaz meg a testével és a mozdulataival, így bizton állíthatom: minden egyes előadás különbözik a másiktól. A néző és az előadó akkor és ott összekapcsolódó gondolkodásából megannyi, egyéni vonásokkal rendelkező találkozás születik.”
A szertartás, amelynek az IMA negyven sűrű perce alatt részeseivé válunk, struktúrájában változatlan, a nézőnek mégis érdemes lehet újranéznie, újraélnie a produkciót, mivel az egyes előadók egészen eltérő energiákat működtetnek. És a csillagerdő tövében születő közönségreakciók is alkalomról alkalomra változnak. Rítusról lévén szó, érthető, ha a néző nem szeretne tapsolni a végén.
Vági Bence ezúttal is összeszokott csapattal dolgozik, melynek legtöbb tagja már korábbi Recirquel-produkciókból ismerős. Az IMA főszerepében, a kivételes erejű szertartás közvetítőjeként négy izgalmasan különböző habitusú és hátterű művészt láthatunk.
Charles-Éric Bouchard Kanada francia nyelvű részén született és nevelkedett. Pályáját tizenkét évesen a québeci cirkusziskola növendékeként kezdte, majd a montreali nemzeti cirkusziskolában szerzett diplomát 2015-ben. Azóta a világ számos cirkusztársulatával, köztük a Cirque du Soleil-jel dolgozott.
Az előadócsapat egyetlen női tagja Horváth Zita, aki a tánc világa felől érkezett a cirkuszhoz a Recirquelnek köszönhetően. A Meztelen Bohócban lépett fel először újcirkuszi produkcióban, ami után magától értetődően következett a folytatás. A Solus Amorban és a Kristályban már nem csupán előadóművészként, de próbavezetőként is dolgozott.
Illés Renátó és Zsíros Gábor számos Recirquel-produkció társalkotója, művészeti tanácsadója és koreográfusa. Utánozhatatlan párosukat a Recirquel rajongói jól ismerik a Non Solus című cirque danse produkcióból.
Illés Renátó gyermekkora óta a színpad, az akrobatika és a tánc vonzásterében él. A Baross Imre Artistaképzőben a legjobb tánctanulókat elismerő Vadady Ágnes-díjjal tüntették ki, 2011-ben pedig az első Magyar Tissue (Silk) Bajnokságon egyéni és páros versenyzőként is aranyéremmel díjazták, továbbá elnyerte a Fővárosi Nagycirkusz különdíját. 2013, a Cirkusz
az Éjszakában bemutatója óta a Recirquel tagja. Zsíros Gábor hosszú ideig foglalkozott latin és standard táncokkal, nevét magyar showtáncbajnokként is jegyzik. A Kortárs és a Magyar Táncművészeti Főiskolán is tanult, 2007 óta táncosként és koreográfusasszisztensként működik közre nagyszabású produkciókban. A korábban említett cirque danse trilógia darabjai után Vági Bence újra Szirtes Edinával dolgozott. A számos díjjal elismert komponista és előadóművész több formációhoz is kötődik, de színházi és táncelőadásokhoz is gyakran szerez zenét. „A zenei kompozíció az orgonától a tradicionális hangszerekig széles skálán mozog. Olyan hangszereket kerestünk, amelyek a legkülönbözőbb kultúrákban a spiritualitáshoz kötődnek, illetve rítusokat kísérnek vagy jelenítenek meg a segítségükkel. Ez is az IMA egyetemes atmoszféráját erősíti. A feladat ezúttal azért volt nehéz, mert az imádkozás magányos tevékenység, általában nem szól közben semmilyen zene. Az előadás zenei világa egyfajta belső utazás: az egyes szakaszok egyre távolabbra, mélyebbre segítenek önmagunkban” – árulta el Vági Bence.
Az előtérdesign megálmodója Iványi Árpád, aki diplomás látványtervezőként hazai és külföldi produkciókban is közreműködik, filmes, színházi és televíziós munkák egyaránt megtalálják. Emellett a Recirquel több produkciójának (Non Solus, Párizs Éjjel) díszlete fűződik a nevéhez, de a FINA-zárógálára ő tervezte a Csodaszarvas legendájának grandiózus látványvilágát is.
Az IMA-installációt a rendező közösen jegyzi Vladár Tamással, utóbbi az előadás technikai vezetője és reptetéstechnikai szakértője is egyben. Minden korábbinál összetettebb feladat várt rá a Vági Bence ötletéből megszülető tér tervezőjeként, hiszen itt nemcsak az artisták, de a lámpák is bonyolult koreográfia szerint zuhannak és emelkednek. Vladár Tamás a Recirquel egyik alapembere: 2013 óta dolgozik a produkciók műszaki és technikai megtervezésén, illetve a fellépések gördülékeny kivitelezésén.
Kasza Emese jelmeztervezőnek szintén sokadik Recirquel-produkciója ez: az előadás felvezető szakaszában sejtelmes, sűrű szövésű fátyollal borított test(ek) később leplezetlen ragyogással jelennek meg előttünk.
Senki se lepődjön meg, ha az IMA terében tátott szájjal ámuló nézőket lát maga körül. Vági Bence elképzelésének professzionális megvalósításában fontos közreműködő a fényért felelős Lenzsér Attila, akit hazai és külföldi fesztiválokról jól ismernek mindazok, akik a különleges fénytervekre kíváncsiak. A hanghatásokért ezúttal is felel: a precízen megkomponált zenei világra elektronikus effektekkel válaszol. A rendező-koreográfus összetett munkáját ketten is segítették. Kreatív munkatársa Várnagy Kristóf volt, aki a Magyar Táncművészeti Egyetemen tanult, majd számos fontos társulatnál (például Frenák Társulat, Cullberg Balett, Cirque du Soleil, Svéd Királyi Balett) táncolt, 2020 óta pedig tagként erősíti a Recirquel csapatát: a Solus Amor és a Kristály című produkcióban lépett színre. A rendező munkatársa volt Schlecht Aliz is, aki 2016 óta dolgozik a Recirquellel, a társulat új kreációinak produkciós menedzsere.
Több mint egy évtizeddel a Recirquel megszületése után bátran kijelenthetjük: Vági Bence és munkatársai kemény munkával felépítettek egy olyan márkanevet, amelyet már régóta nem csak Magyarország határain belül ismernek és ismernek el. A korai évek meghatározó sikereket hoztak: a Cirkusz az Éjszakában, A Meztelen Bohóc és a Párizs Éjjel után 2015 ma már a fordulat éveként tűnik fel a krónika lapjain.
Ekkor ugyanis a Non Solus révén nem csupán egy újabb bemutató következett, hanem egy új műfaj, a cirque danse is megszületett. Az ukrán artistákkal készült My Land, majd a magyar csapattal színre vitt Solus Amor folytatta a megkezdett irányt: a kortárs tánc, a színház és a cirkusz elemeit különleges érzékkel keverő előadások itthon és a nemzetközi porondon egyaránt űrt töltöttek be.
Az alapító-művészeti vezető Vági Bence a modern tánc és a klasszikus balett területéről érkezett. Rendezői és koreográfusi képzése után a cirkusz és a fizikai színház világa vonzotta magához. Az elért sikerekkel sosem megelégedő, mindig új utakat kereső Recirquel irányítójaként világszerte a hazai cirkuszművészet első számú képviselőjévé vált.
Ez utóbbit értsük szó szerint, hiszen a Recirquel csapatát
2014 óta már nemcsak a Müpa közönsége, hanem az egész világ a tenyerén hordozza – Edinburgh, Bogotá, Párizs, Montreal, Avignon, New York csak néhány helyszín az egyre hosszabbra nyúló turnélistából. Az alapítása óta eltelt években a Recirquel Magyarország egyik legismertebb és legnépszerűbb kulturális intézményévé nőtte ki magát, miközben folyamatosan keresik az alkotás új formáit.
Írta: Jászay Tamás
IMA, the last production by Hungary’s top contemporary circus company, Recirquel Budapest, is a unique gem. It elevates cirque danse, the genre the company created and developed by merging the devices of dance, circus arts and theatre, to a whole new level by taking it to the world of immersive theatre. This time around, Recirquel offers an intimate and unforgettable theatrical experience to its viewers, one that connects one spirit to another, all courtesy of director and choreographer Bence Vági and his creative team. The piece invites you to take part in a 360-degree experience, where the slow, continuously flowing motion of the artists makes viewers forget that they are watching a circus performance. After entering and passing several stages of the immersive installation, visitors reach the actual IMA space, shielded from the lights and noise of the outside world. IMA is truly a chance to think and perceive as we spend 40 minutes gazing into ourselves. Vági, Recirquel’s founder and artistic director, dates the idea for the production back to the time of the pandemic: he imagined a sacred space that offered, in addition to an opportunity to reflect, the possibility of filling us with hope. His chief source of inspiration was the crystal clear starry sky stretching over the desert; the place where human beings realize that we are all merely tiny points in the infinite vastness of the universe. There is no need for religious faith for anyone to be able to absorb the experience. Vági feels that one’s personal beliefs are irrelevant in this space. As he puts it, “Prayer is universal, exists independently from religion or denomination.”
The four performers featured in IMA guarantee four completely different experiences: donning the costume of the protagonist, whom the director simply calls “the guide”, will be Canadian Charles-Éric Bouchard and three Hungarian circus artists: Zita Horváth, Renátó Illés and Gábor Zsíros. Composer Edina Szirtes experimented with a wide range of instruments to create IMA’s ritual-like musical world, supplemented with sound design by Gábor Terjék. The director co-credits Tamás Vladár, who is also the technical director for the production, for the complex and magical IMA-installation, which evokes an infinite space, while the lobby was designed by Árpád Iványi. The outstanding visual universe of IMA is made complete with lighting design by Attila Lenzsér and the costumes created by Emese Kasza.
One of Hungary’s most successful cultural brands today, Recirquel has a busier travel schedule than any other artistic company in the country. They have dazzled their constantly expanding audience everywhere from Edinburgh, Paris and Avignon to Bogotá, Montréal and New York.
2023. május 6.
Közreműködik: Mari Kalkun – ének, kannel, lábcsengő, harmonika, zongora, Palya Bea – ének, sansula, tapan, televi, Orbán György – nagybőgő, Czirják Tamás – dob, ütőhangszerek, Szokolay Dongó Balázs – fúvós hangszerek, Lisztes Jenő – cimbalom
JAZZTAVASZ 2023
Judith Hill – ének, gitár, billentyűs hangszerek
Közreműködik: Michiko Hill – billentyűs hangszerek, Peewee Hill – basszusgitár, John Staten – dob
2023. május 10.
NAVRATIL ANDREA
FOLKKVINTETT: DARAM-DARAM-MADARAM
Palya Bea Judith Hill Navratil Andrea Folkkvintett2023. május 14.
Koreográfus: Barta Dóra
Rendező: Szemenyei János
2023. május 19.
FOLK SPECIAL: A KARIBI BARTÓK-KALAND
2023. május 24.
Közreműködik: Mísia – ének, Fabrizio Romano – zongora, Bernardo Couto – portugál gitár, Bernardo Viana – fadogitár
Müpa-jeggyel a Ludwig Múzeumba
Érvényes Müpa-jeggyel az előadás napjáig egy
tetszőleges alkalommal a Ludwig Múzeumba is ingyenesen ellátogathat.
Müpa Budapest
Nonprofit Kft.
1095 Budapest, Komor Marcell u. 1. Központi információ:
Tel.: (+36 1) 555 3000
E-mail: info@mupa.hu www.mupa.hu
Nyitvatartás
Aktuális nyitvatartásunkról tájékozódjon a www.mupa.hu weboldalon.
A szerkesztés lezárult: 2023. április 14.
A programok rendezői a szereplő-, műsor- és árváltoztatás jogát fenntartják!
Stratégiai partnerünk: mupa.hu
A Müpa támogatója a Kulturális és Innovációs Minisztérium.