2025. FEBRUÁR 19.
DOMINGO
Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem
19 February 2025
Béla Bartók National Concert Hall
PLÁCIDO DOMINGO AND GUESTS
Featuring:
Plácido Domingo – baritone, Juliana Grigoryan – soprano, Boldizsár László – tenor, Hungarian State Opera Orchestra
Conductor: Eugene Kohn
Ponchielli: La Gioconda – Dance of the Hours
Giordano: Andrea Chénier – ‘Nemico della patria’ (Gérard’s aria from Act 3)
Puccini: Tosca – ‘E lucevan le stelle’ (Cavaradossi’s aria from Act 3)
Verdi: Macbeth – ‘Pietà, rispetto, amore’ (Macbeth’s aria from Act 4)
Verdi: Aida – ‘Se quel guerrier… Celeste Aida’ (Radames’s Romance from Act 1)
Bizet: Les pêcheurs de perles – ‘Au fond du temple saint’ (Nadir and Zurga’s duet from Act 1)
Gounod: Roméo et Juliette – ‘Je veux vivre’ (Juliette’s aria from Act 1)
Gounod: Faust – Waltz
Verdi: La traviata – ‘Imponete… Morrò, la mia memoria’ (Violetta and Germont’s duet from Act 2)
Giménez: La boda de Luis Alonso – Intermedio
Guerrero: Los gavilanes – ‘Mi aldea’
Luna: El niño judío – ‘De España vengo’
Arrieta: Marina – ‘Feliz morada’
De Falla: La vida breve – Intermedio
Penella: El gato montés – ‘Me llamabas, Rafaeliyo?’
Lehár: Giuditta – ‘Meine Lippen, sie küssen so heiss’
Suppé: Light Cavalry Overture
Lehár: Die lustige Witwe – ‘Lippen Schweigen’
The English summary is on page 11.
2025. február 19.
Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem
PLÁCIDO DOMINGO ÉS VENDÉGEI
Közreműködik:
Plácido Domingo – bariton, Juliana Grigoryan – szoprán
László Boldizsár – tenor, a Magyar Állami Operaház Zenekara
Vezényel: Eugene Kohn
Ponchielli: Gioconda – Az órák tánca
Giordano: Andrea Chénier – „Nemico della patria” (Gérard áriája, III. felvonás)
Puccini: Tosca – „E lucevan le stelle” (Cavaradossi áriája, III. felvonás)
Verdi: Macbeth – „Pietà, rispetto, amore” (Macbeth áriája, IV. felvonás)
Verdi: Aida – „Se quel guerrier… Celeste Aida” (Radames románca, I. felvonás)
Bizet: Gyöngyhalászok – „Au fond du temple saint” (Nadir és Zurga duettje, I. felvonás)
Gounod: Rómeó és Júlia – „Je veux vivre” (Júlia áriája, I. felvonás)
Gounod: Faust – Keringő
Verdi: Traviata – „Imponete… Morrò, la mia memoria”
(Violetta és Germont kettőse, II. felvonás)
Giménez: La boda de Luis Alonso (Luis Alonso esküvője) – Közjáték
Guerrero: Los gavilanes (A héják) – „Mi aldea”
Luna: El niño judío (A zsidó fiú) – „De España vengo”
Arrieta: Marina – „Feliz morada”
De Falla: Rövid élet – Közjáték
Penella: El gato montés (A vadmacska) – „Me llamabas, Rafaeliyo?”
Lehár: Giuditta – „Olyan forró ajkamról a csók”
Suppé: Könnyűlovasság – Nyitány
Lehár: A víg özvegy – „Ajk az ajkon”
A zene és a színpadi lét elválaszthatatlan része Plácido Domingo életének. Fellépései igazi örömünnepek, amelyek a szó legnemesebb értelmében szórakoztatják a közönséget: elkápráztatnak, ámulatba ejtenek, mosolyra derítenek, gyönyörködtetnek, szívhez szólnak. Domingónak ezúttal két énekes partnere lesz a varázslatban: a generációjának legígéretesebb tehetségei között számon tartott örmény szoprán, Juliana Grigoryan, valamint Magyarország egyik legkedveltebb tenorja, László Boldizsár A különleges estén megszólaló részletek szinte kivétel nélkül olyan művekből valók, amelyek több szálon is kötődnek Domingo pályájához. A program első fele a romantikus operáé, az olasz és francia szerzőké, a szünet után pedig a spanyol zarzuela kerül reflektorfénybe.
ZENE AZ ÉLET
Plácido Domingo az egész világon ünnepelt énekes és karmester, tenor és bariton, sokoldalú művész, aki több mint százötven szerepben lépett színpadra nagy sikerrel. A kritikusok gyakran emlegetik reneszánsz emberként, utalva ezzel tiszteletbeli címeire, valamint humanitárius elkötelezettségét elismerő rangos díjaira is. Fiatal tehetségek támogatója és az Operalia énekverseny alapítója, szülei példáját követve a spanyol kultúra és a zarzuela nagykövete világszerte. Ugyancsak sokszínűségét jelzik korábban betöltött művészeti igazgatói és más vezető tisztségei, valamint az opera műfajának népszerűsítéséért José Carrerasszal és Luciano Pavarottival folytatott munkája. Operák világpremierjeiben énekelt, a crossover úttörője, 12 Grammydíj nyertese. Operafilmek főszereplőjeként olyan rendezőkkel dolgozott együtt, mint
Franco Zeffirelli (Parasztbecsület, Traviata, Otello), Francesco Rosi (Carmen) vagy Gianfranco de Bosio (Tosca). Az éneklés mellett karmesterként is figyelemre méltóan aktív: több mint hatszáz előadást vitt már sikerre. Egyedülálló művészi karrierje több mint fél évszázada tart töretlenül – hihetetlen teljesítményét a kerek évfordulón
New York, Bécs, Verona, Milánó és Buenos Aires operaházaiban is ünnepelték.
Plácido Domingo
Fáradhatatlan lendületét fejezi ki gyakran hangoztatott mottója is: „If I rest, I rust”, azaz „Ha leállok, berozsdásodom”. Berozsdásodásról egyelőre szó sincs, Domingo mindig megtalálja azt a szerepet, amelyben otthonosan érzi magát, legyen szó éneklésről, vezénylésről vagy fiatal tehetségek támogatásáról. A változásban rejlő lehetőségekről nemrég így vallott: „Az élet egy utazás, és ahogy telik az idő, sok minden változik, rajtunk múlik, tudunk-e alkalmazkodni. Az én hangom és korom például idővel jobban illett a baritonszerepekhez, de sosem képzeltem, hogy baritonként »második karriert« fogok felépíteni 2009 után, amikor először énekeltem a Simon
Boccanegrában a dózse baritonszerepét a korábban énekelt tenorszerep helyett. Ami a vezénylést illeti, ez az út is messzire nyúlik vissza: gyerekként nem gondoltam, hogy énekes leszek, és zongorázni tanultam. Ezek mind összefonódó utak.”
ÚTON A VILÁGHÍRNÉV FELÉ
Juliana Grigoryan 2022ben elnyerte az Operalia verseny első díját és közönségdíját, és olyan rangos színpadokon debütált, mint a milánói Scala, a New Yorki Metropolitan Opera, a római Teatro dell’Opera vagy a Veronai Aréna. 2024 októberében szülővárosában, Jerevánban állhatott egy színpadon Domingóval, akivel hatalmas közönségsikert arattak. Ugyanebben az évben a Hildegard Behrensdíj kitüntetettje lett, valamint Andrea Bocelli partnereként indult európai koncertkörútra. Egy interjúban úgy fogalmazott, igazi valóra vált álom számára, hogy a Domingóval dolgozhat. Az ő támogatása, sugárzó energiája és kedvessége mind hozzájárul ahhoz, hogy az énekesnő a legtöbbet hozhassa ki magából, és nem mellékesen a legrangosabb operaházak és koncerttermek visszatérő szólistájává váljon. Karrierje szinte napról napra ível felfelé: a közeljövőben fellép többek között Musettaként Parmában, Mimìként Bolognában, a Metropolitanben, Barcelonában és a müncheni Staatsoperben, Liùként a Covent Gardenben, a Metropolitanben és Szöulban, Violettaként debütál Ománban, de A szerelmi bájital, a Rómeó és Júlia és a Cári menyasszony előadásaiban is szerepel majd.
Juliana Grigoryan
A fiatal szoprán példaképei között kitüntetett helye van Angela Gheorghiunak. „Kislánykorom óta lenyűgöz varázslatos szépsége és hangja” – nyilatkozta Grigoryan.
Majd folytatta a sort: „Később, amikor a zenetörténet nagy szopránjainak memoárjait olvastam, és meghallgattam Maria Callas, Anna Moffo, Renata Tebaldi, Mirella Freni és mások szinte összes felvételét, a zenei tudás új dimenziói nyíltak meg előttem.
De szeretném megemlíteni Anna Netrebkót is, különösen lélegzetelállító Ruszalkaés Violetta-alakítását. Mindannyiuknak hálás vagyok, hogy tudtukon kívül is hozzájárultak énekesi fejlődésemhez.”
AZ OPERAHÁZ ÜSTÖKÖSE
A Magyar Érdemrend lovagkeresztjével kitüntetett László Boldizsár üstökösként robbant be a magyar operaéletbe, azonnal bizonyítva, milyen jól bírja az extrém terhelést: operaénekesi pályája első négy évében tizennégy opera és három operett tenor főszerepét játszotta el. Noha a Cotton Club Singers alapítójaként és frontembereként vált itthon ismertté, mindig tudta, hogy egyszer operaénekes lesz. A bel canto technikát két kiváló mestertől, Sík Olgától, valamint Carlo Bergonzi egyik utolsó növendékétől, Berle Sanford Rosenbergtől sajátította el. 2012ben Pinkerton szerepében debütált a budapesti Operaházban, amelynek azóta is vezető magánénekese. A 2017/2018as évadban a Magyar Állami Operaház Kamaraénekese címet is kiérdemelte. Mindemelett a Pozsonyi Állami Operaház és a Szegedi Nemzeti Színház állandó vendége, de több alkalommal fellépett Győrben, Miskolcon, Kassán, Prágában, Észtországban és Kolozsvárott is.
László Boldizsárt a legnépszerűbb operák főszerepei mellett a közönség gyakran láthatja kuriózumnak számító alakításokban is. Legyen szó bármilyen karakterről vagy műfajról, mindig kutatja azokat a helyzeteket, amelyek izgalmat és kihívást jelentenek számára, amelyekben feszegetheti a határait. „Engem ez érdekel – mondja –, ezért is vállalok időről időre egy-egy más jellegű, operán kívüli megbízást például egy operettben vagy koncertfellépés alkalmával. És ezért örülök az olyan szólamoknak, amelyeket még soha nem énekeltem, és amelyeket nem minden tenorista tud megformálni.”
László Boldizsár
DOMINGO MAGYARORSZÁGON
Domingót a kezdetektől fogva nagy rajongással fogadja a magyar közönség. Először 1973ban, Cavaradossi szerepében lépett színpadra az Erkel Színházban. A rendkívüli estéről a Magyar Nemzet akkori kritikusa, Kovács János így tudósított: „Óriási tudás, nagy-nagy formakultúra, s a kifejezés különleges gondossága tükröződik már abban a gesztusban is, ahogyan Domingo a budapesti színpadon letette »névjegyét« az első felvonás Képáriájában – ha az igazi, nagy olasz stílus mibenlétéről akarunk fogalmat alkotni, íme, itt a példa rá. Az ember azt hinné, hogy ilyen eszközök birtokában nem kell semmi mást tenni, csak énekelni – a hang csodája, az éneklés művészete, a stílus varázsa amúgy is megteszi a magáét. De nem – Domingo a Tosca drámájának ebből a legpasszívabb, legkiszolgáltatottabb szerepéből is tökéletesen kidolgozott emberi alakot formál; nemcsak az éneklés, hanem a színpadi átélés minden eszközével.
Nemcsak nagy énekes, hanem párját ritkítóan becsületes, s elmélyedő művész – amire még híréből sem számíthattunk: a zenés színpad átfogó nagy egyénisége.”
Tizennégy évnek kellett eltelnie, hogy újra egy opera főszerepében lépjen fel Budapesten: ezúttal Radamest énekelt az Aidában, ugyancsak az Erkel Színházban, ahol az előadás végén közel egy órán át tartott a taps. Úgy tűnik, Domingo maga is értékeli a magyar közönség figyelmét, amelyről nemrég így beszélt: „Csak pozitív emlékeim vannak az itteni fellépésekről, mert a közönség mindig olyan szívélyes és lelkes, egyben intelligens is, ahogy az várható egy olyan országban, amely Liszt Ferencet, Bartók Bélát, Kodály Zoltánt, Erkel Ferencet – és még sok más nagyszerű zenészt – adta a világnak. Az elmúlt évek során abban a megtiszteltetésben volt részem, hogy Magyarország különböző városaiban is dolgozhattam.”
Domingo azóta is különleges szálakkal kötődik Magyarországhoz. Néhány éve Simon Boccanegra baritonszerepét énekelte a Magyar Állami Operaházban, ahol több patinás rendezvényen is fellépett énekesként és karmesterként. 2009ben Budapest és Pécs adott otthont az általa létrehozott Operalia énekversenynek, de sokan találkozhattak vele a magyar klasszikus zenei tehetségkutató, a Virtuózok mentoraként is. Részt vett a zsűri munkájában, és több nemzetközi koncerten is vezényelte már a műsorban feltűnt tehetségeket.
VILLANÁSOK
A hangversenyen megszólaló áriák és duettek különböző operák pillanatképeiként elevenednek meg. Umberto Giordano Andrea Chénier című operájában Domingo sokáig a címszerepet énekelte, majd baritonként Gérardt játszotta, akit az alkotók a francia forradalom egyik vezéregyéniségéről mintáztak. Monológjában Gérard vádiratot fogalmaz, és a forradalom eszméiről elmélkedik. Cavaradossi szerepét ma este László Boldizsár ölti magára, akinek életében a Tosca ugyancsak fontos állomás. A kritikusok gyakran kiemelik, milyen jól illik alkatához Cavaradossi karaktere, milyen biztos technikával és érzékeny dallamformálással tolmácsolja a festő frázisait.
Macbeth a halál kapujában énekli azt az áriát, amelyet Domingo ma este megszólaltat: „A béke boldog réve, / Az ősz haj nyugalmas társa, / Ó, nem vár reám, megvédve / Az életnek alkonyán! / Könnyet hiába várok / Királyi sírom kövére! / Ó, csak szörnyű gyászdal, / Csak átok, / Mi száll majd / Gyűlölt nevem nyomán!” (Fischer Sándor fordítása) Hatásos kontrasztként következik Radames halhatatlan románca, majd Domingo és László Boldizsár duettet, ráadásul igazi barátságduettet formál.
Bizet Gyöngyhalászok című operájának részletét hallgatva tanúi lehetünk a tenor és a bariton hangszín különleges összeolvadásának. Juliana Grigoryan az este folyamán először Gounod Júliájának bravúros áriájával lép színpadra: keringőjében álomvilágról, az örök tavasz virágzásáról énekel. Az első rész fináléjaként a Traviata részletében Violetta és az idősebb Germont, Juliana Grigoryan és Domingo folytat drámai párbeszédet.
ÉLJEN A ZARZUELA!
A koncert második felét zarzuelarészletek uralják. A prózai és énekes elemeket ötvöző spanyol zenés színpadi műfaj története egészen a 17. század közepéig nyúlik vissza: az első zarzuelaelőadást egy madridi palotában tartották, amelyet sűrű szederindák (zarzas) borítottak – innen származik az elnevezés. A 18. században az olasz opera térhódítása beárnyékolta a spanyol műfajt, amely azonban a 19. és a 20. században többször újra virágzásnak indult. A ma este megszólaló részletekben a spanyol folklórmotívumok mellett az olasz és francia vígoperák jellegzetességei, valamint nem utolsósorban az operettek lendülete és könnyedsége is megjelenik.
„Nekünk, spanyoloknak, a vérünkben van a zarzuela” – vallja Domingo, akinek repertoárjában a műfaj kitüntetett helyet foglal el. A zarzuela iránti vonzalmát szüleinek, Plácido Domingo Ferrernek és Pepita Embilnek köszönheti, akik e zenei hagyomány kiemelkedő alakjai voltak. (A szülők már sejthették, hogy fiuk minden bizonnyal zenész lesz, amikor ötévesen hosszú részleteket jegyzett meg és dudorászott egy zarzuelaelőadásból.) Plácido Domingo Ferrer és Pepita Embil a 20. század első felének meghatározó zeneszerzőivel dolgoztak együtt, majd egy amerikai körutat követően 1950ben Mexikóban telepedtek le, ahol saját társulatot alapítottak.
Ebben a társulatban indult a fiatal Domingo karrierje: tizenévesen baritonszerepeket énekelt és zongorakísérőként is működött.
BÉCSI OPERETT ÉS MÁS KÖZJÁTÉKOK
Lehár Ferenc nevét sem véletlenül találjuk a műsorban: Domingo már tizenéves korában énekelt Lehárszerepeket szülei társulatában. A bécsi operettvilágot ezúttal a zeneszerző utolsó színpadi műveként ismert Giuditta egy részlete, valamint A víg özvegy egyik örök slágere idézi meg. Az áriákat és duetteket zenekari bevezetők és közjátékok választják el és kötik össze. Az Órák tánca Ponchielli Gioconda című operájából származik, de önálló balettként is népszerű lett – érdemes figyelni a fény és a sötétség játékát, ahogy megrajzolják a különböző napszakok színeit. A Kermesse-keringő Gounod Faustjából való: az eredeti jelenetben a bor és sörfogyasztásról éneklő kórus alapozza meg a vásári hangulatot, ironikus kontrasztot alkotva a címmel, amely „templomi misére” utal.
Giménez La boda de Luis Alonso (Luis Alonso esküvője) című zarzuelájának közjátéka energikus nyitánya az este második részének – spanyol dallamai és ritmusai a teljes félidő hangulatát megalapozzák és előrevetítik. A La vida breve (Rövid élet) a 20. századi spanyol zene emblematikus komponistája, Manuel de Falla 1913ban bemutatott egyfelvonásosa, amelyet bár teljes egészében ritkán játszanak, népszerű zenekari részleteinek köszönhetően fontos része a repertoárnak. Ugyancsak egy zenekari részlete, hatásos nyitánya élteti a mai napig Franz von Suppé Leichte Kavallerie (Könnyűlovasság) című operettjét.
Írta: Mona-Belinszky Anna
Eugene Kohn a legnagyobb operaénekesek zongorista partnereként kezdte pályáját, dolgozott többek között Maria Callas, Franco Corelli, Luciano Pavarotti és Renata Tebaldi mellett. Karmesteri tanulmányait a Metropolitan Operában, Fausto Cleva irányításával folytatta. 1980ban debütált ugyanitt Ponchielli Gioconda című operájában – James Levine ezt követően több fontos darab előadására is szerződtette. Ezután olyan jelentős operaházakban vezényelt, mint a bécsi, a hamburgi és a berlini Staatsoper, a berlini
Deutsche Oper és a barcelonai Liceu, miközben szimfonikus zenekarok karmestereként is több turnén szerepelt Európában és DélAmerikában. A közelmúltban Andrea Bocelli és Plácido Domingo világ körüli turnéinak vált kulcsszereplőjévé. Domingóval közös lemezei is készültek, többek között az Italia, ti amo címet viselő 2007es felvétel, amelyet Grammydíjra is jelöltek. Zongorakísérőként a filmvásznon is feltűnik: saját valódi szerepét formálja újra Zeffirelli Maria Callasról szóló művészportréjában.
A Magyar Állami Operaház Zenekara hosszú múltra tekinthet vissza: története 1838ban kezdődött, amikor Erkel Ferenc létrehozta a Pesti Magyar Színház, a későbbi Nemzeti Színház operajátszó együttesét. A muzsikusok, ugyancsak Erkel vezetésével, 1853ban elkezdték önálló koncertjeik szervezését Budapesti Filharmóniai Társaság néven, megalakítva ezzel az ország első hangversenyzenekarát. A dalszínház zeneigazgatói és főzeneigazgatói minőségében olyan jelentős karmesterek irányították az együttest, mint Erkel Ferenc, Erkel Sándor, Gustav Mahler, Kerner István, Ferencsik János, Medveczky Ádám vagy Kovács János, de fontos periódusok köthetők az együttes életében Egisto Tango, Sergio Failoni, Otto Klemperer, Lukács Ervin, Erdélyi Miklós, Lukács Miklós, Oberfrank Géza, Győriványi Ráth György és Fischer Ádám nevéhez is. A zenekar 2016 és 2023 között Kocsár Balázs főzeneigazgató irányítása alatt működött, jelenlegi igazgatója Tóth Sámuel Csaba.
Eugene Kohn
SUMMARY
Acclaimed around the world for his singing (long as a tenor, more recently as a baritone) and conducting, Plácido Domingo is a versatile artist who has triumphed on stages in more than 150 different roles. His unique artistic career has now lasted for more than half a century – with the 50th anniversary of his debut serving as an occasion to celebrate, in the opera houses of New York, Vienna, Verona, Milan and Buenos Aires, his incredible achievements. Critics often refer to him as a Renaissance man, citing his honorary titles as well as the prestigious awards he has received in recognition of his commitment to humanitarian causes. A promoter of young talents and the founder of Operalia, he has also followed in his parent’s footsteps as a global ambassador for Spanish culture and zarzuela – a genre that has been part of his life since childhood and which holds a prominent place in his repertoire. The zarzuela excerpts being performed tonight feature motifs from Spanish folklore, characteristics of Italian and French comic opera coupled with the dynamic lightness of operetta. With music and the stage inseparable and unshakable elements of his existence, Domingo’s performances are truly joyful celebrations that entertain the audience in the noblest sense of the word: they dazzle, amaze and delight, making us smile as they go straight to our hearts. Joining him in the magic this time will be two vocal partners: the Armenian soprano Juliana Grigoryan, considered to be among the most promising talents of her generation, and Boldizsár László, one of Hungary’s favourite tenors and a recipient of the Knight’s Cross of the Hungarian Order of Merit.
The excerpts on the programme for this remarkable evening almost without exception come from works that are connected to Domingo’s career in multiple ways. The first half will be devoted to Romantic opera by Italian and French composers, with Spanish zarzuela taking over the spotlight after the intermission. Tonight’s arias and duets will come to life as snapshots from various operas, enriched by some orchestral introductions and interludes. Taking the helm of the Hungarian State Opera Orchestra is Eugene Kohn, who began his career partnering on piano with some of the world’s greatest opera singers before going on to conduct at such important opera houses as the Vienna, Hamburg and Berlin Staatsopers and Barcelona’s Liceu. He regularly wields the baton at Domingo’s concerts, and the two have recorded together as well.
× LU M U
KÉT ÉLMÉNY EGY JEGGYEL!
Müpa-jeggyel a Ludwig Múzeumba
Érvényes Müpa-jeggyel az előadás napjáig egy
tetszőleges alkalommal a Ludwig Múzeumba is ingyenesen ellátogathat.
2025. március 3.
KELEMEN BARNABÁS, ANDREAS OTTENSAMER ÉS MŰVÉSZTÁRSAIK
KAMARAKONCERTJE
Közreműködik: Kelemen Barnabás – hegedű, Andreas Ottensamer – klarinét, Kokas Katalin, Kelemen Gáspár – hegedű, brácsa, Fenyő László – cselló, Fejérvári Zsolt – nagybőgő
2025. március 10.
ZUBIN MEHTA ÉS A NYUGAT-KELETI DÍVÁN ZENEKAR
2025. március 12.
ANDRIS NELSONS ÉS A LIPCSEI GEWANDHAUS ZENEKARA
Közreműködik: Nikola Hillebrand – szoprán
Andris Nelsons Fotó © Marco Borggreve
Zubin Mehta Fotó © Wilfried Hoesl
Andreas Ottensamer Fotó © Katja Ruge
Kelemen Barnabás
2025. április 4. BARTÓK TAVASZ
KELEMEN BARNABÁS | MÜNCHNER
PHILHARMONIKER
Vezényel: Mirga Gražinytė-Tyla
2025. április 6.
BARTÓK TAVASZ
DIANA DAMRAU | JONAS KAUFMANN | HELMUT DEUTSCH
2025. május 9.
JOYCE DIDONATO ÉS AZ
IL POMO D’ORO
Händel: Jephta
Közreműködik: Michael Spyres, Joyce DiDonato, Mélissa Petit, Cody Quattlebaum, Jasmin White – ének
Vezényel: Francesco Corti
Fotó © Csibi Szilvia, Müpa
Diana Damrau Fotó © Jiyang Chen
Joyce DiDonato Fotó © Sergi Jasanada
Müpa Budapest Nonprofit Kft. 1095 Budapest, Komor Marcell u. 1.
Központi információ:
Tel.: (+36 1) 555 3000 E-mail: info@mupa.hu www.mupa.hu
Nyitvatartás
Aktuális nyitvatartásunkról tájékozódjon a www.mupa.hu weboldalon.
Címlapon: Plácido Domingo Fotó © Fiorenzo Niccoli
A szerkesztés lezárult: 2025. január 28.
A programok rendezői a szereplő-, műsor- és árváltoztatás jogát fenntartják!
Stratégiai partnereink:
A Müpa támogatója a Kulturális és Innovációs Minisztérium.