FORHÅNDSVISNING
Klassisk gitar og besifring
Repertoardelen
Moderato - F. Sor
- F. Sor
med variasjoner - F. Carulli
doodle
48
50 Andantino med variasjon, M. Giuliani
Preludium nr. 1 - M. Carcassi
Preludium nr. 2 - M. Carcassi
Preludium nr. 3 - M. Carcassi
- G. Sanz
- R. de Viseé
53
54
Samspilldelen
Innholdet fra CD er tilgjengelig for nedlast på de fleste plattformer, som Spotify o.l.
Med unntak av samspilldelen inneholder CD-platen /nedlast alle titlene du finner i innholdsfortegnelsen, og i samme rekkefølge.
Vær oppmerksom på at noen av repetisjonene i stykkene er utelatt.
På begynnelsen av platen (spor 1) finner du en stemmesekvens som du kan justere gitaren din etter hvis du ønsker å være samspilt med meg.
Sven Lundestad
Forord
«Spill klassisk gitar» er laget i tilknytning til serien med samme navn som er vist på NRK-TV, men boka er utformet på en slik måte at den utmerket kan fungere separat som et selvstendig læreverk.
Når du skal starte å spille, er det viktig å bruke hele din oppmerksomhet og konsentrasjon på selve instrumentet og spillesituasjonen.
Du finner derfor at all musikk i boka er notert i tabulatur, som betyr at du kan velge å utsette den rent teoretiske notelæren.
Jeg håper du lærer å bli glad i det «nye» instrumentet, nyter læreprosessen og opplever gleden i at du selv mestrer nye utfordringer.
HUSK: «Veien blir til mens du går!»
FORHÅNDSVISNING
Hei!
Jeg skal følge deg gjennom hele boka - og ønsker deg lykke til!
Fredrikstad, april 1999
Sven Lundestad
Gitarens
FORHÅNDSVISNING
Mekanikk
Sadel
Stol
Hals
Hode
Gripebrett
Lokk
Lydhull
Rosett
Sarg
Ned
Opp
Bånd
For å anvise notens dybde og høyde brukes et linjesystem. Det består av fem linjer og fire mellomrom.
På disse linjer og mellomrom ligger følgende noter:
Settes de etter hverandre får vi følgende rekke:
Rytmenoter og pauser
Til å betegne notenes varighet benyttes disse symbolene:
Helnote
Halvnote
Firedels noter
Åttendels noter
Sekstendels noter
FORHÅNDSVISNING
Helpause
Halvpause
Firedels pause
Åttendels pause
Sekstendels pause
(Se mer om dette på side 10)
G-nøkkelen
Gitarmusikk blir vanligvis notert i g-nøkkel
Takt
Taktstrekene deler stykket inn i like lange tidsenheter. Repetisjonstegn.
Taktarter
Taktarter angis i begynnelsen av stykket med en brøk.
Nevneren (det nederste tallet) betegner hvilke noteverdier som regnes for grunnpulsen.
Telleren (det øverste tallet) angir hvor mange av disse hver takt skal inneholde.
FORHÅNDSVISNING
NOTEVERDIER
Det finnes en rytme i alt som beveger seg. Tenk bare på f.eks. årstidene, regndråper på et tak, vinden i trærne og fuglenes sang (både melodi og rytme!). Vi har også det mer mekaniske som i lyden av togenes hjul mot skinnene, en gammel båtmotor eller snekkerens hammer mot spikeren etc.
Øvelse: Konsentrer deg noen minutter om dagen til å lytte og registrere de lydene og rytmene som «treffer» øret ditt.
Noteverdiene forteller deg hvor lenge en tone skal klinge. Dette kalles rytmenoter. I nesten all musikk finnes en grunnpuls som rytmenotene står i et mer eller mindre komplisert forhold til.
Grunnpulsen er det statiske og fundamentale. Rytmenotene (eller rytmen) er det som skaper liv og vitalitet i musikken. (Som et eksempel nevnes jazz eller pop-solistens melodiske lek over et grunn«komp».)
RYTME
Grunnpuls/taktslag
Tenk deg en grunnpuls som sekundviseren på klokka (60 slag i minuttet):
- Fjerdedelsnoten vil da klinge i et sekund
- Helnoten klinger i fire sekunder
- Halvnoten klinger i to sekunder
- Åttendelen klinger i et halvt sekund (2 pr. sekund)
- Sekstendelen klinger i 25 hundredelssekunder (4 pr. sekund)
Punktering
På denne måten står rytmenotene i forhold til hverandre uavhengig om grunnpulsen økes eller senkes. Dette er tallenes tørre fakta når det gjelder noen av noteverdiene, men etterhvert når du får de rytmiske nyansene «i blodet», gir det spenning og liv til musikken. Rytmen «tøyes» rundt sitt faste punkt som er grunnpulsen.
Et punkt etter en note forlenger den tidsmessig med halvparten av dens egen verdi. (Punkt bak en halvnote i eksempelet over gir tre sekunders varighet.)
Triol
FORHÅNDSVISNING
Vi kan også rytmisk dele opp en note i tre like lange tidsenheter. Dette kalles triol (se side ). Beveg deg fra det kjente mot det ukjente og bla litt gjennom boka og se på ulike rytmefigurer.
Underdeling
Noen ganger kan det være fordelaktig å bruke høyere noteverdier som grunnpuls (telle-enhet) for å forstå det rytmiske forløpet bedre.
Hvis for eksempel åttendelen blir grunnpuls, vil fjerdedelen klinge i to slag osv.
TABULATUR
➀ strengen
(Happy Birthday)
På 1400- og 1500-tallet begynte man å notere musikk for strengeinstrumenter i tabulatur-form. Denne praksisen har i våre dager blitt adoptert av visesangere og rockemusikere.
Vi kan si at det er en utvidet form av akkord(greps)diagrammet.
Strengene tegnes ned og på dem plasseres tall som forteller i hvilket bånd tonen spilles. Systemet er enkelt å lære etter, men sier deg ingenting om de mer teoretiske sidene av musikken, i flerstemt (polyfon) musikk, samspill og andre dialoger knyttet til musikk, vil tabulaturet være mangelfullt.
Jeg anbefaler deg derfor hele tiden i stykkene å kikke på notene på linjen over og på sikt gå over til å spille etter noter. Øv opp din notekunnskap gjennom å skrive noter i tabulatur og omvendt.
Etterhvert blir notene formet til tabulatur i ditt eget hode.
La det være målet!
FORHÅNDSVISNING
Eksempel på fransk tabulatur fra Barokken (ca. 1700)
Sittestillinger
Merk deg at de anvisninger og råd du ser her er ment som veiledende. Det gjelder å tilpasse disse til dine egne anatomiske forutsetninger. Med andre ord: Vær fleksibel og bruk litt tid på å finne den måten å sitte på som passer deg best.
Merk deg de fire støttepunktene (A-D) og at gitaren står støtt før du begynner å spille.
Fotskammel gir god kontakt med instrumentet.
Fordelen her at du har beina i likevekt og belastningen blir mindre på hofter og rygg.
1= justerbart gitarstativ
Kjenn at - du sitter i balanse - skuldrene er senket
- venstre arm har rom og frihet til å bevege seg under gitarhalsen
Kontrollér sittestillingen ved hjelp av et speil!
FORHÅNDSVISNING
Denne stillingen gir noe mindre stabilitet for instrumentet, men kan benyttes som en variasjon.
Alternativer til fotskammel
Husk å ta pauser! (reis deg og strekk ut)
Det er lett å glemme at stillingen kan bli statisk og belastende hvis du overdriver.
Pute Gitarstativ - (justerbart)
Venstre og høyre hånd
Venstre hånd:
Neglene holdes korte
0 = løs streng.
Tommelen brukes kun som støtte bak gitarhalsen 1 2 3 4
Negler
FORHÅNDSVISNING
Høyre hånd: pima er forkortelse for de spanske betegnelser av fingrene:
P = pulgar
i = indice
m = medio
a = anular lillefingeren (e) brukes sjelden.
Neglenes form og konsistens er et individuelt fenomen, men som en god regel bør neglene følge fingertuppenes profil (lengde cirka 1-2 mm). Noen foretrekker en liten kant på anslagssiden (normalt venstre side sett fra spillestillingen). Neglene prepareres med neglefil og fint smergelpapir, eller stålull. Preparater som styrker neglene fås kjøpt i parfymerier. Daglig tilskudd av mineraler og vitaminer er også å anbefale.
Vi spiller med negler på høyre hånd for å få en klarere og mer distinkt tone.
Det går også utmerket godt å spille bare med fingertuppen (uten negl).
Strengenes navn og stemming
Gitaren stemmes på denne måten:
Trykk ned ➀ strengen (den tynneste) i 5. bånd - du skal ha samme tone som stemmegaffelen (A).
➁ strengen trykkes ned i 5. bånd og du skal ha samme tone som åpen ➀ streng.
➂ strengen trykkes ned i NB! 4. bånd og skal klinge likt med åpen ➂ streng.
➃, ➄ og ➅ streng skal trykkes ned i 5. bånd og skal klinge likt med de foregående løse strengene.
Se diagrammet nedenfor.
Alle diagrammer i denne boka leses på denne måten - E ➀ (den tynneste strengen) til høyre.
For lettere å huske strengenes navn kan du bruke denne reglen:
Melodispill - gå på strengen
FORHÅNDSVISNING
ANSLAG
I klassisk gitarspill er anslaget og tonekvaliteten av stor betydning. Utgangspunktet for en god klangbehandling bestemmes alltid av ditt øre. Lytt på hver tone og hør at den føyer seg inn i helheten og at klangen er jevn i overgangen mellom strengene. Husk! Dette er en erfaringssak som tar tid å utvikle.
Støtteanslag
(spansk: Apoyando)
Etter strengen er slått an «hviler» fingeren mot nabostrengen. Dette anslaget bruker du i melodi-spill, skalaspill og der hvor du vil markere enkelte toner. Tommelen (p-finger) kan også spille støtte-anslag.
Fritt anslag
(spansk: Tirando)
Etter strengen er slått an passérer fingeren nabo-strengen. Dette anslaget bruker du i akkordspill og arpeggio (fingerspill). Det er et mål å tilnærme det frie anslaget klanglig mot støtteanslaget, noe du kan gjøre ved å slå an med hånden/fingeren skrått mot venstre.
Start anslaget på fingertuppen så nær neglen som mulig.
Anslagsøvelser på åpne strenger
Vekselanslag)
Start med å spille med en og en finger, med anslaget innover mot håndflaten og vend tilbake til utgangspunktet foran strengen. Spill deretter med vekselanslag i-m etc.
FORHÅNDSVISNING
Alternativ:
Se at håndleddet ditt er svakt krummet utover. Rist løs hvis du føler deg anspent i hånden.
FORHÅNDSVISNING
Spill med både støtte- og fritt anslag. Tenk deg at du går på strengen
Si navnet på notene høyt.
Skriv selv ned hvilke fingre du spiller med i høyre hånd, etter du har lært melodien. (Husk: pima)
FORHÅNDSVISNING