Operní sezona 2016/17 Prague Opera Season by Národní divadlo

OPERNÍ SEZONA 2016 17 PRAGUE OPERA SEASON Národní divadlo | National Theatre Nová scéna | New Stage Stavovské divadlo | Estates Theatre Hudební divadlo Karlín | Karlín Music Theatre

ÚVODNÍ SLOVO FOREWORD

Vážení diváci, esencí divadla je vyprávění, v opeře vytvářené hudbou, gestem, světlem, ale konečně i příběhy jednotlivých umělců na jevišti nebo v orchestřišti. Jeden neobyčejný společný příběh začínáme žít s touto operní sezonou. Jsme nesmírně rádi, že se Státní opera dočkala po desetiletích velké rekonstrukce a že tento nádherný stánek umění a múz bude pro vás po jejím skončení ještě pohodlnější a pro nás technicky a provozně modernější. Zájem o operní umění v Praze za posledních několik let významně vzrostl a rozhodně nechceme polevit v nabídce, pestrosti a kvalitě operních představení. Nejoblíbenější tituly, ale i to nejlepší z posledních sezon, co jste měli možnost zažít ve Státní opeře, nabídneme vám a všem divákům jednak v historické budově Národního divadla a díky pohostinnosti našich kolegů také v Hudebním divadle Karlín. Tento působivý prostor se znamenitou akustikou a dlouholetou tradicí hudebních žánrů

4 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

přivítá od září 2016 naši Rusalku v režii Zdeňka Trošky, rodinného Jeníčka a Mařenku v režii Matěje Formana, Verdiho opery Rigoletto, Trubadúr, Nabucco a La traviata, ale i Gounodova Romea a Julii v režii Slávy Daubnerové a operetního Netopýra. Na konci této sezony připraví bratři Cabanové v Hudebním divadle Karlín premiéru Offenbachova Orfea v podsvětí. Do historické budovy Národního divadla přestěhujeme ze Státní opery novou inscenaci Madama Butterfly v režii Jiřího Heřmana, Havelkovu Bohému a z Verdiho oper Aidu a Macbetha. Orchestr a Sbor Státní opery zde nastuduje novou Toscu, jednu z nejmilovanějších oper všech dob, jejíž příběh chce režisér Arnaud Bernard vykreslit naléhavěji, než bychom čekali. Ne, nedáme vám vydechnout! Silvia Hroncová ředitelka Opery Národního divadla a Státní opery

Dear audience, Opera in the previous seasons, will now be staged at the National Theatre historical building, as well as, owing to the hospitability of our colleagues, at the Karlín Music Theatre, an impressive space possessing excellent acoustics and a long-standing tradition of performing musical genres. From September 2016, the Karlín Music Theatre will host the opera productions of Rusalka, directed by Zdeněk Troška; the family-friendly Hänsel und Gretel, directed by Matěj Forman; Verdi’s Rigoletto, Il trovatore, Nabucco and La traviata; Gounod’s Roméo et Juliette, directed by Sláva Daubnerová; and Strauss’s operetta Die Fledermaus. At the end of the current season, the Caban brothers will stage at the Karlín Music Theatre the premiere of Offenbach’s Orphée aux enfers.

During the time of the State Opera’s reconstruction, the National Theatre historical building will stage the recent production of Madama Butterfly, directed by Jiří Heřman; La bohéme, directed by Ondřej Havelka; and the performances of Verdi’s Aida and Macbeth. And the State Opera Orchestra and Chorus will prepare there a new adaptation of Tosca, one of the most celebrated operas of all time, with the stage director Arnaud Bernard intending to depict the story more poignantly than one might expect. So, hold on tight. We’ve got a white-knuckle ride in store for you! Silvia Hroncová Director of the National Theatre Opera and the State Opera

Foto: Patrik Borecký

The essence of theatre is narration, which in opera is formed by music, gesture and lighting, as well as the stories of the artists on stage and in the orchestra pit. An extraordinary story has started this opera season. We are delighted that the State Opera building is finally undergoing an extensive reconstruction, whose aim it is to make this wonderful tabernacle of art and the muses even more comfortable for the audience and, in technical and operational terms, more modern for us. Over the past few years, Prague has witnessed a significant increase in interest in opera, and we are determined to continue to offer a wide scale of high-quality opera performances. The most popular shows, and the best productions you have had the opportunity to see at the State

Foto: Ilona Sochorová

Milí diváci, než s kolegy v Národním divadle připravíme novou operní sezonu, než pro vás vybereme ta nejpozoruhodnější operní díla, položíme si spoustu nejrůznějších otázek. Ale nakonec jen dvě z nich jsou podle mě nejzásadnější: čím zvolený titul promlouvá k našemu divákovi a proč by mohla tato promluva našeho diváka zajímat. Věřím, že kvality, pro které jsme se nadchli, budou inspirující i pro vás. Zatímco jsem před dvěma lety bez váhání mohl mluvit o riskování a loni o snaze nabídnout více elánu, nyní pociťuji trochu obavu, abych něco nezkazil. V sezoně 2016/17 bude totiž opera plná (a já věřím, že opravdu hodnotných) překvapení. Nejdříve vám představím dvě novinky, které zajisté dobře znáte. Po skvělém ohlasu na Tristana a Isoldu, Parsifala a nedávno na Tannhäusera, připravíme další velký wagnerovský rébus. Lohengrina hudebně nastuduje německý dirigent Constantin Trinks, častý host Bavorské státní opery a dalších předních scén, režii bude mít nejpovolanější Katharina Wagner. Pucciniho Tosca patří k základnímu repertoáru a i v Praze se těší

velké oblibě. V Národním divadle ji připraví Orchestr Státní opery. Režii jsme svěřili francouzskému režisérovi Arnaudovi Bernardovi, jehož nadčasová La traviata patří k tomu nejlepšímu ve Státní opeře. Z díla autora kantáty Carmina Burana Carla Orffa jsme vybrali opery Chytračka a Měsíc. Režisérem bude Jiří Nekvasil a hudebně je nastuduje Zbyněk Müller. Orffova hudba, sama o sobě neotřelá, nám přinese i jedno z překvapení sezony: na hudebním nastudování se bude jako druhý dirigent podílet mladá česká dirigentka Nikol Kraft. Českým operním dílem v Národním divadle bude Krakatit Václava Kašlíka. Nad experimentální kompozicí se sejdu s režisérkou Alicí Nellis, s níž jsme byli před pěti lety svědky malého zázraku – uvedení Glassových Les enfants terribles v Psychiatrické léčebně v Bohnicích. Ve Stavovském divadle vám opět připravíme přehršli pozitivních emocí v Donizettiho Poprasku v opeře (Viva la Mamma!) z divadelního prostředí, který nejspíše opatříme upozorněním o smyšlenosti postav a čistě náhodné podobnosti s konkrétními osobami. Před Orchestr

6 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

Národního divadla se postaví Enrico Dovico a režisérem bude Radim Vizváry, který nás strhl svou skvělou choreografií v loňské inscenaci Z mrtvého domu. Na jevišti Nové scény bude jistým předznamenáním Kašlíkova Krakatitu tříaktová opera Beryl Korot a Steva Reicha Three Tales uvedená poprvé před čtrnácti lety ve Vídni. Obě opery tematizují lidský pokrok a jeho možné zneužití proti přírodě a proti lidem samotným. Jsem nesmírně rád, že po Rudé Marii Jana Kučery uvedeme další novou soudobou premiéru, tentokrát z pera Jiřího Kadeřábka, a to opět na Nové scéně. Kus tohoto Fulbrightova stipendisty na Kolumbijské univerzitě zkomponovaný pro Národní divadlo má název Žádný člověk. Dílo uvidíte v režii Kathariny Schmitt, častého hosta progresivního pražského Studia Hrdinů. Věřím, že naše překvapení budou příležitostí pro nečekané zážitky a že si vyberete z více než třiceti operních titulů a deseti novinek. Petr Kofroň umělecký ředitel Opery Národního divadla a Státní opery

Dear opera fans, Whenever we at the National Theatre start preparing a new opera season, before selecting for you the most remarkable works, we raise plenty of questions. At the end of the day, how-ever, two remain as the most significant: How will the chosen title address our audience? And why would it be of interest to them? I believe that the qualities we have found inspiring will also be inspiring for you. Whereas two years ago I could, without hesitation, speak about risk-taking, and last year about our striving to offer greater élan, now I feel somewhat worried about spoiling something. Well, in the 2016/17 season our programme will be replete with (truly valuable, I hope) surprises. First of all, I will present new productions of two works you indisputably know very well. Following the great response to Tristan und Isolde, Parsifal and, most recently, Tannhäuser, we have decided to stage another grand Wagner opus: Lohengrin. Its music will be explored and prepared by the German conductor Constantin Trinks, a frequent guest of the Bavarian State Opera and other renowned theatres. The production will be staged by the most competent of directors: Katharina Wagner. Puccini’s Tosca has long been part of the core repertoire in opera houses worldwide, and has enjoyed great popularity in Prague too. A new National Theatre production will be performed by the State Opera Orchestra and directed by France’s Arnaud Bernard, whose timeless account of La traviata is one of the best the State Opera has on offer. The double bill, made up of the one-act operas Der Mond and Die Kluge by Carl Orff, best known for his cantata Carmina Burana, will be staged by Jiří Nekvasil and conducted by Zbyněk Müller. The production of Orff’s singular pieces will also entail one of the season’s surprises: its music will be co-prepared by the

young Czech female conductor Nikol Kraft. When it comes to new Czech opera productions, they include Václav Kašlík’s experimental work Krakatit, which will be directed by Alice Nellis, who a few years ago staged a minor miracle: Philip Glass’s Les enfants terribles at the Psychiatric Hospital in Bohnice, Prague. The Estates Theatre will again host produc-tions abounding in positive emotions. Donizetti’s dramma giocoso Le convenienze ed inconvenienze teatrali (or Viva la Mamma!) is set in the theatre milieu (all the characters are fictitious, and any similarity to real persons is purely accidental!), and its music will be performed by the National Theatre Orchestra under the baton of Enrico Dovico; the production will be staged by Radim Vizváry, who last year created a brilliant choreography for Janáček’s From the House of the Dead. The New Stage will pave the way for Kašlík’s Krakatit with the three-act opera Three Tales by Beryl Korot and Steve Reich, premiered 14 years ago in Vienna. Both pieces refer to human technological progress and its possible abuse to the detriment of Nature and humankind itself. I am immensely pleased that, following Jan Kučera’s Red Mary, we will present at the New Stage another contemporary Czech opera: No Man, written by Jiří Kadeřábek, a scholar at Columbia University, to commission from the National Theatre. The production will be directed by Katharina Schmitt, a frequent guest of the progressive Studio Hrdinů in Prague. I believe that the surprises we have in store will turn into unexpected experiences, and that you will chose wisely from the more than 30 repertoire operas and ten new productions. Petr Kofroň Artistic Director of the National Theatre Opera and the State Opera

PREMIÃ&#x2030;RY PREMIERES

10–13

Noemova potopa Noye’s Fludde

14–17

Chytračka / Měsíc Die Kluge / Der Mond

18–21

Three Tales

22–25 Tosca 26–29

Poprask v opeře Viva la Mamma

30–33

Faustovo prokletí La damnation de Faust

34–37

Žádný člověk No Man

42–45

Lohengrin

46–49

Orfeus v podsvětí Orphée aux enfers

Foto: Ilona Sochorová

38–41 Krakatit

Foto: Alžběta Jungrová

BENJAMIN BRITTEN

NOEMOVA POTOPA Dnes již dávno renomovaný Kühnův dětský sbor patří mezi stálé, vítané a oceňované spolupracovníky Opery Národního divadla. Poprvé vystoupil v Národním divadle již v roce 1936 – tehdy ještě jako Dětský sbor pražské rozhlasové stanice pod vedením sbormistra Jana Kühna – při pražské premiéře Her o Marii Bohuslava Martinů. Dnes se s ním mohou naši diváci setkat v inscenacích Dvořákova Jakobína, Bizetovy Carmen, Humperdinckova Jeníčka a Mařenky či Janáčkových Příhod lišky Bystroušky, v nedávné minulosti spoluúčinkoval také např. ve Hrách o Marii Bohuslava Martinů, Brittenově Glorianě či Musorgského Borisu Godunovovi a jeho spolupráce s Národním divadlem pokračuje i v Orffově Měsíci, který spolu s Chytračkou uvedeme jako první premiéru nové sezony 2016/2017. Partnerství Kühnova dětského sboru a Opery Národního divadla trvá letos již pozoruhodných 80 let! U příležitosti tohoto výročí jsme se rozhodli uvést v Národním divadle vůbec poprvé dílo, v němž se svět dětských a dospě-

10 Premiéry | Premieres 2016/17

lých hudebníků, ale i svět dětské fantazie a naivity s letitou moudrostí „starců“ přímo symbolicky prolíná – Brittenovu u nás nepříliš známou operu Noye’s Fludde, čili Noemova potopa. Autor ji napsal v roce 1958 na text staroanglické Hry o potopě ze středověkého Chesterského cyklu divadelních mystérií. Brittenova opera o věrném Noemovi, který uposlechne výzvu Hospodina a postaví archu, v níž se spolu se svou rodinou a mnoha zvířaty zachrání před ničivou potopou, v sobě snoubí nadsázku, vtip a hravost s poezií a působivou imaginací. Přes svůj nevelký rozsah vyžaduje rozsáhlý provozovací aparát, na němž se podílejí dospělí i dětští zpěváci a profesionální i amatérští hráči. Do Brittenova neobyčejně bohatého instrumentáře patří vedle tradičních orchestrálních nástrojů a klavíru, varhan či zobcových fléten také větrostroj, ruční zvonky, hrnečky či dokonce smirkový papír. Díky režijní spolupráci Magdaleny Švecové pak bude tento koncert pastvou nejen pro uši, ale též i pro oči.

BENJAMIN BRITTEN

NOYE’S FLUDDE The renowned Czech Philharmonic Children’s Choir has been a regular, welcome and acclaimed collaborator of the National Theatre Opera over the long term. It debuted at the National Theatre back in 1936 – then as the Prague Radio Children’s Choir, headed by the chorus master Jan Kühn – within the Prague premiere of Bohuslav Martinů’s The Miracles of Mary. Today, our audiences can see and hear it in the productions of Dvořák’s The Jacobin, Bizet’s Carmen, Humperdinck’s Hänsel und Gretel and Janáček’s The Cunning Little Vixen. Over the past few years, the choir has also performed in Martinů’s The Miracles of Mary, Britten’s Gloriana and Mussorgsky’s Boris Godunov, and is scheduled to appear in Orff’s opera Der Mond, which the National Theatre will be staging together with another one-act opera of his, Die Kluge, as the first premiere of the 2016/17 season. This year marks the 80th anniversary of the partnership between the Czech Philharmonic Children’s Choir and the National Theatre Opera. To celebrate this astonishing anniversary, we have decided to present for the very first time at the National Theatre a remarkable

12 Premiéry | Premieres 2016/17

work in which the world of child and adult musicians, as well the world of children’s imagination and naivety, symbolically blend with the wisdom of “old men” – Britten’s opera Noye’s Fludde, a piece not generally known in our country, written in 1958 to a text of the 15th-century Chester Mystery Plays, which recounts the Biblical story of the Great Flood. Britten’s opera about the faithful Noah, who obeys God’s order and builds the arc, on which he, his family and a host of animals survive the devastating flood, combines hyperbole, witty humour and playfulness with poetry and forcible imagination. Its small scope notwithstanding, the opera requires a wide variety of performers, made up both child and adult singers, professional and amateur musicians. In addition to the traditional orchestral instruments and piano, organ and recorders, Britten’s opera employs plenty of exotic and invented instruments and sound-generating objects, including a wind machine, hand bells, mugs and even sandpaper. Under the direction of Magdalena Švecová, the concert promises to be a feast for the ears and eyes alike.

UVÁDÍME | PRESENTED: 2. 10. 2016 V NÁRODNÍM DIVADLE | AT THE NATIONAL THEATRE

Koncertní provedení opery pro dětské i dospělé hudebníky u příležitosti 80. výročí spolupráce Kühnova dětského sboru s Národním divadlem | A concert performance of an opera for child and adult musicians marking the 80th anniversary of the co-operation between the Czech Philharmonic Children’s Choir and the National Theatre Dirigent | Conductor: David Švec Režijní spolupráce | Stage director: Magdalena Švecová Sbormistr | Chorus master: Jiří Chvála Noe | Noye: Miloš Horák Noemova žena | Mrs Noye: Kateřina Jalovcová Dětské role interpretují členové Kühnova dětského sboru | The child roles are sung by Czech Philharmonic Children’s Choir members Kühnův dětský sbor | Czech Philharmonic Children’s Choir Členové Orchestru Národního divadla | National Theatre Orchestra Members Studenti Gymnázia a hudební školy hl. m. Prahy pod vedením Evy Bublové a Michala Reisera | Students of the Prague municipal secondary school and music school under the supervision of Eva Bublová and Michal Reiser Studenti Pražské konzervatoře pod vedením Jakuba Kydlíčka | Students of the the Prague Conservatoire school under the supervision of Jakub Kydlíček

Foto: Josef Rabara

CARL ORFF

CHYTRAČKA MĚSÍC Operní jednoaktovky Carla Orffa (1895–1982), slavného autora světoznámé kantáty Carmina Burana, vypráví formou zábavného a výpravného lidového divadla dvě pohádky bratří Grimmů – o chytrém selském devčeti, které uhodne jakoukoli hádanku, vyzraje na podvodníky a získá si lásku samotného krále, a o Měsíci, který si pošetilí lidé navzájem kradou, aby ho nakonec strážce nebes Petr pověsil na oblohu mimo dosah jejich všetečných rukou. Orffova hudba je mnohotvárná, něžná i divoká, komorní i mohutně symfonická, jímavá i strhující, inspiruje se nejrůznějšími styly od vesnických odrhovaček a lidových žánrů přes noblesní operní zpěv až k modernistickým postupům předvídajícím minimalismus. Při tom všem zůstává přístupná a srozumitelná i pro ty, kteří do opery chodí méně často.

14 Premiéry | Premieres 2016/17

V Orffově „divadle světa“ se nejen hraje, zpívá a mluví, ale také notně intrikuje, hraje karban, pije, nadává i miluje, směje i pláče. Grotesknost a moudrost pohádek bratří Grimmů ve zpracování Carla Orffa nejlépe ocení publikum starších dětí, teenagerů a dospělých všech generací. Od poslední premiéry Orffovy Chytračky v Národním divadle uplyne letos již 35 let, zatímco Měsíc nebyl v Národním divadle dosud uveden nikdy.

CARL ORFF

DIE KLUGE DER MOND The two one-act operas by Carl Orff (1895–1982), globally known for his cantata Carmina Burana, retell in the form of entertainment and epic folk theatre the respective fairy tales of the Grimm brothers. Die Kluge (The Wise Girl) is about a poor but shrewd peasant girl who can answer any riddle, outwits three swindlers and even wins the love of the king, while Der Mond (The Moon) is a story about foolish people who steal the Moon for themselves, until Peter, the guard of the heaven retrieves it and hangs it in the sky, out of reach of their meddlesome hands. Orff’s music is variegated, tender and wild, intimate and mightily symphonic, moving and forcible, inspired by all sorts of styles, ranging from hackneyed village songs and popular genres, through refined opera, to modernist, Minimalism-anticipating idiom. At the same time, it remains accessible and comprehensible even to those who do not regularly visit the opera.

16 Premiéry | Premieres 2016/17

Orff’s “theatrum mundi” encompasses acting, singing and speaking, it shows people scheming, gambling, boozing, swearing and loving, laughing and weeping. The grotesqueness and wisdom of the Grimms’ fairy tales as rendered by Carl Orff can be primarily valued by older children and adults of all ages. The most recent production of Orff’s Die Kluge was staged at the National Theatre in Prague some 35 years ago, whereas Der Mond will be presented for the very first time.

PREMIÉRY | PREMIERES: 20. & 21. 10. 2016 V NÁRODNÍM DIVADLE | AT THE NATIONAL THEATRE DALŠÍ PŘEDSTAVENÍ | NEXT PERFORMANCES: 1. 11., 3. 11. 2016 & 28. 2., 6. 3., 6. 4., 23. 4. 2017

Libreto | Libretto: Carl Orff Hudební nastudování | Musical preparation: Zbyněk Müller Dirigent | Conductor: Zbyněk Müller / Nikol Kraft Režie | Stage director: Jiří Nekvasil Scéna | Sets: Daniel Dvořák Kostýmy | Costumes: Simona Rybáková Pohybová spolupráce | Motion cooperation: Ladislava Košíková Video | Video: Zuzana Studená Gagman | Gagman: Števo Capko Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk Dramaturgie | Dramaturgy: Ondřej Hučín Osoby a obsazení | Cast Chytračka / Die Kluge: Král | The King: Roman Janál / Svatopluk Sem Sedlák | The Peasant: Zdeněk Plech / František Zahradníček Chytračka | The Peasant's Wise Daughter: Jana Sibera / Lenka Máčiková Žalářník | Prison governor: Lukáš Hynek-Krämer / Tomáš Jindra Oslař | Donkey owner: Josef Moravec / Ondrej Šaling Mezkař | Mule owner: Jiří Rajniš ml. / Jakub Tolaš 1. pobuda | First vagabond: Michal Bragagnolo / Václav Lemberk 2. pobuda | Second vagabond: Jiří Hájek / Martin Matoušek 3. pobuda | Third vagabond: Josef Škarka / Pavel Švingr Osoby a obsazení | Cast Měsíc | Der Mond: Vypravěč | The storyteller: Jaroslav Březina / Ondrej Šaling 1. kluk | First rascal: Jiří Hájek / Martin Matoušek 2. kluk | Second rascal: Jiří Rajniš ml. / Jakub Tolaš 3. kluk | Third rascal: Michal Bragagnolo / Josef Moravec 4. kluk | Fourth rascal: Josef Škarka / Pavel Švingr Petr | Saint Peter: Zdeněk Plech / František Zahradníček Sedlák | A farmer: Roman Janál / Svatopluk Sem Orchestr Národního divadla | National Theatre Orchestra Sbor Národního divadla | National Theatre Chorus Kühnův dětský sbor (sbormistr: Jiří Chvála) | Czech Philharmonic Children’s Choir (Chorus master: Jiří Chvála)

THREE TALES Na Nové scéně uvádí Opera Národního divadla hudebně-scénické projekty vycházející z tvorby 20. a 21. století. Právě takovým bude uvedení videoopery soudobého amerického skladatele Steva Reicha (1936) Three Tales (Tři příběhy) z roku 2002. Steve Reich, který bývá označován za jednoho z otců hudebního minimalismu, ve své videoopeře připomíná milníky vývoje vědy a moderní technologie, která otevřela před lidstvem perspektivy závratných výšek i propastných hloubek. Originálním audiovizuálním jazykem, spojujícím komorní instrumentaci a pět lidských hlasů s autentickými dokumentárními materiály, Reich „vypráví“ příběhy o katastrofě vzducholodi Hindenburg, o nechvalně proslulých jaderných testech na tichomořském atolu Bikini a konečně o klonování ovce Dolly.

18 Premiéry | Premieres 2016/17

Three Tales Steva Reicha tvoří v sezoně 2016/17 spolu s Kadeřábkovou operou Žádný člověk a Kašlíkovým Krakatitem trojici dokazující, že opera se nemusí nutně uchylovat jen k bájím a dávným či smyšleným světům.

Foto: Julia Hetta / Art + Commerce

BERYL KOROT & STEVE REICH

THREE TALES The New Stage is the venue at which the National Theatre Opera has traditionally presented projects pertaining to 20th- and 21st-century music. Of this ilk is the 2002 video-opera Three Tales, by the contemporary American composer Steve Reich (b. 1936), branded one of the fathers of musical Minimalism. The piece responded to the milestones of science and modern technology, which opened to humankind horizons of dizzying heights and abysmal depths alike. Employing a singular audio-visual language, combining chamber instrumentation with five human voices and authentic documentary materials, Reich “narrates” the story of the Hindenburg airship disaster, tells of the infamous nuclear tests on Bikini Atoll in the Pacific, as well as the cloning of Dolly the Sheep.

20 Premiéry | Premieres 2016/17

In the 2016/17 season, alongside Kadeřábek’s No Man and Kašlík’s Krakatit, Reich’s Three Tales constitutes one of the three productions demonstrating that opera need not necessarily only turn to ancient myths, or fictitious worlds and subjects.

PREMIÉRA | PREMIERE: 3. 12. 2016 NA NOVÉ SCÉNĚ | AT THE NEW STAGE DALŠÍ PŘEDSTAVENÍ | NEXT PERFORMANCES: 12. 12., 18. 12. 2016 & 4. 1., 10. 1. 2017

Dirigent | Conductor: Marko Ivanović Dramaturgie | Dramaturgy: Jitka Slavíková Osoby a obsazení | Cast: Soprán | Soprano: Hana Jonášová, Yukiko Šrejmová Kinjo Tenor: Jiří Hruška, Josef Moravec, Václav Sibera Klavír | Piano: Martin Levický, Lucie Pirochová Ve spolupráci s katedrou bicích nástrojů HAMU | In cooperation with the Percussion Department of Academy of Music

S finanční podporou | Supported by

Foto: Julia Hetta / Art + Commerce

GIACOMO PUCCINI

TOSCA V roce 1889 zhlédl Puccini ve Florencii úspěšnou hru francouzského dramatika Victoriena Sardoua La Tosca, strhující melodrama o lásce a nenávisti, vášni a smrti, to vše na pozadí politických intrik a boje za svobodu a nezávislost. Sardou drama napsal pro slavnou herečku Sarah Bernhardt, která byla v této roli podle dobových svědectví fascinující. Kritici v Sardouově hře ostře odsuzovali přemíru násilí, ale publikum ji milovalo a propadl jí i Puccini. Premiéra opery 14. 1. 1900 v římském Teatro Costanzi měla obrovský úspěch, i když například Gustav Mahler ji odmítl dirigovat s tím, že je to „mistrovská slátanina“ (Meistermachwerk) a ještě hůře se o ní vyjádřil Richard Strauss; k jejím obdivovatelům naopak patřili Claude Debussy, Igor Stravinskij a Arnold Schönberg. Dnes patří tento operní thriller o slavné zpěvačce Tosce, jejím milenci malíři Cavaradossim a zákeřném policejním šéfovi baronu Scarpiovi, odehrávající se roku 1800 v době napoleonských bojů proti Rakousku v Itálii, k nejpopulárnějším operním titulům.

22 Premiéry | Premieres 2016/17

V Čechách uvedlo Tosku poprvé pražské Národní divadlo 21. 11. 1903. O rok později, 8. 9. 1904, opera zazněla v Novém německém divadle a stala se trvalou součástí repertoáru tohoto divadla až do současnosti; zatím poslední inscenace, premiérovaná 7. 6. 1999 ve Státní opeře Praha, revitalizovala legendární scénografi Josefa Svobody z období Velké opery (1947) a v červnu 2016 dosáhla 271. reprízy. Ženské postavy v operách Giacoma Pucciniho (1858–1924) mají mnoho společného: jsou to fyzicky i duševně slabé bytosti, sociálně na okraji společnosti, vášnivě milující a na lásku umírající. Titulní hrdinka páté Pucciniho opery Tosca se z této klasifikace vymyká svým společenským postavením (je slavnou umělkyní) i duševní silou a odhodláním za svou lásku bojovat všemi prostředky. Ale i ona podlehne a umírá. Novou inscenaci Tosky nastuduje mezinárodně renomovaný francouzský režisér Arnaud Bernard.

GIACOMO PUCCINI

TOSCA In 1889, Puccini saw in Florence a performance of La Tosca, an acclaimed play by the French author Victorien Sardou, an engrossing melodrama about love and hate, passion and death, against the backdrop of political intrigues and the struggle for freedom and independence, written for the famous actress Sarah Bernhardt, who, according to the period testimonies, dazzled in the lead role. Even though the critics castigated Sardou’s play for containing excessive violence, the audience loved it, and Puccini was no exception. The premiere of the opera, on 14 January 1900 at the Teatro Costanzi in Rome, was a resounding success. Although some scorned it, including Gustav Mahler, who refused to conduct it, referring to the work as a “Meistermachwerk” (sham masterpiece), and Richard Strauss, who dismissed it in even harsher terms, the opera was admired by Claude Debussy, Igor Stravinsky and Arnold Schönberg. Today, the opera-thriller about the diva Tosca, her lover, the painter Cavaradossi, and the malicious police chief Baron Scarpia, set in 1800 in Italy during the time of Napoleon’s war against Austria, is one of the most popular operas worldwide.

24 Premiéry | Premieres 2016/17

Puccini’s Tosca was first staged in Bohemia by the National Theatre in Prague, on 21 November 1903. The next year, on 8 September 1904, the opera was performed at the New German Theatre and has ever since been a permanent part of the repertoire on the stage of what is now the State Opera. The most recent production, premiered on 7 June 1999 at the State Opera Prague, revitalised Josef Svoboda’s legendary sets dating from the period of the Fifth of May Grand Opera (1947), and in June 2016 will have been given its 271st rerun. The female characters in the operas of Giacomo Puccini (1858–1924) have a lot in common: physically and mentally frail beings, they are outsiders, passionately loving and dying of love. The heroine of his fifth opera, Tosca, however, surpasses the others owing to her social position (she is a celebrated artist), as well as the spiritual strength and determination to fight for her love by applying any means. Yet she too yields and ultimately dies. The new production of Tosca will be created by the renowned French director Arnaud Bernard.

PREMIÉRY | PREMIERES: 28. & 29. 1. 2017 V NÁRODNÍM DIVADLE | AT THE NATIONAL THEATRE DALŠÍ PŘEDSTAVENÍ | NEXT PERFORMANCES: 3. 2., 4. 3., 17. 3., 19. 4., 1. 6., 5. 7. 2017

Libreto | Libretto: Luigi Illica, Giuseppe Giacosa Hudební nastudování | Musical preparation: Andreas Sebastian Weiser Dirigent | Conductor: Andreas Sebastian Weiser / David Švec Režie | Stage director: Arnaud Bernard Scéna | Sets: Camille Dugas Kostýmy | Costumes: Arnaud Bernard Světelný design | Lighting design: Arnaud Bernard Sbormistr | Chorus master: Adolf Melichar Dramaturgie | Dramaturgy: Jitka Slavíková Osoby a obsazení | Cast: Floria Tosca: Anda-Louise Bogza / Annemarie Kremer Mario Cavaradossi: Peter Berger / N.N. Baron Scarpia: Dalibor Jenis / Jiří Sulženko Cesare Angelotti: Oleg Korotkov / František Zahradníček Kostelník | Sagrestano: Jevhen Šokalo / Luděk Vele Orchestr Státní opery | State Opera Orchestra Sbor Státní opery | State Opera Chorus Kühnův dětský sbor (sbormistr: Jiří Chvála) | Czech Philharmonic Children’s Choir (Chorus master: Jiří Chvála)

Foto: Eliška Kyselková & Katarína Támová

GAETANO DONIZETTI

POPRASK V OPEŘE Opera o opeře, tak lze stručně charakterizovat Donizettiho komedii nazvanou původně Le convenienze ed inconvenienze teatrali, čili volně přeloženo Divadelní dohody a neshody, později přejmenovanou na Viva la mamma a u nás s odkazem na slavnou Goldoniho komedii na Poprask v opeře, jak ji v roce 1977 v českém překladu dlouholetého sólisty Opery Národního divadla a zručného překladatele zpěvních textů Jiřího Jorana uvedla první česká scéna. Děj se odehrává během příprav na premiéru nové opery, kdy se můžeme kochat rozličnými figurkami vystupujícími na divadelních prknech i v zákulisí. Asi nejvýraznější z nich je postava matky Agaty hraná mužem. Užití travestie podtrhuje komičnost nejen této postavy ale celé komedie a navazuje na staletou tradici komediálního divadla.

26 Premiéry | Premieres 2016/17

Také chování ostatních aktérů je legrační, protivné a zároveň dojemné. Stejně legrační, někdy protivné a dojemné a ve výsledku obdivuhodné je vystupování i dnešních následovníků Donizettiho postav. A právě v její nadčasovosti spočívá kouzlo této operní grotesky, která vedle zábavného děje samozřejmě nabízí brilantní Donizettiho hudbu vrcholícího bel canta. Zkrátka řečeno Donizettiho opera je jakýmsi demi glace hudební komedie 19. století, které bezpochyby přijde k chuti i dnešním konzumentům.

GAETANO DONIZETTI

VIVA LA MAMMA An opera about opera – thus can be briefly characterised Donizetti’s dramma giocoso Le convenienze ed inconvenienze teatrali (The Usages and Misuasages of the Stage), also known as Viva la Mamma. The action takes place during the preparations and rehearsals for a new opera production, featuring singers, artists, theatre-makers and staff both on stage and backstage. Perhaps the most distinct character is that of Mamma Agata, the mother of the second donna, portrayed by a man. The application of travesty highlights the comicality of both the personage and the whole farce, thus linking up to the centuries-old tradition of comic theatre.

28 Premiéry | Premieres 2016/17

The conduct of the other prota gonists is funny, annoying, yet moving too. And just as funny, annoying and moving, and in the final analysis, admirable, is the behaviour of today’s descendants of Donizetti’s characters. The very timelessness of the operatic farce is actually that which makes it so enthralling. In addition to an amusing plot, the audiences can also savour Donizetti’s brilliant bel canto music at its peak. By and large, the opera is a sort of quintessence of 19th–century musical comedy, which also has the indisputable potential of enchanting present-day consumers.

PREMIÉRY | PREMIERES: 9. & 10. 2. 2017 VE STAVOVSKÉM DIVADLE | AT THE ESTATES THEATRE DALŠÍ PŘEDSTAVENÍ | NEXT PERFORMANCES 17. 2., 24. 2., 2. 3., 11. 3., 18. 3., 7. 4., 22. 4. 2017

Libreto | Libretto: Domenico Gilardoni Hudební nastudování | Musical preparation: Enrico Dovico Dirigent | Conductor: Enrico Dovico / Ondrej Olos Režie | Stage director: Radim Vizváry Scéna | Sets: Lucia Škandíková Kostýmy | Costumes: Petra Vlachynská Světelný design | Lighting design: Karel Šimek Choreografie | Choreography: Miřenka Čechová Sbormistr | Chorus master: Martin Buchta Dramaturgie | Dramaturgy: Beno Blachut ml. Osoby a obsazení | Cast: Daria: Kateřina Kněžíková / Jana Sibera Procolo: Jiří Hájek / Roman Janál Biscroma Strappaviscere: Jiří Brückler / Igor Loškár Agata: Roman Hoza / Vladimír Chmelo Luigia: Jana Horáková Levicová / Michaela Kapustová Guglielmo: Josef Moravec / Martin Šrejma Pippeto: Kateřina Jalovcová / Alžběta Vomáčková Cesare Salzapariglia: Boris Prýgl / Pavel Švingr Impresario: Miloš Horák / Zdeněk Plech Inspicient: Michael Kubečka / Lukáš Sládek Inspektor: Michal Bragagnolo Orchestr Národního divadla | National Theatre Orchestra Sbor Národního divadla | National Theatre Chorus Balet Opery Národního divadla | National Theatre Opera Ballet

Foto: Lukáš Ďúran

HECTOR BERLIOZ

FAUSTOVO PROKLETÍ Hector Berlioz, jedna z klíčových osobností formující se romantické programní hudby 19. století, uvedl netradičním podtitulem své faustovské fresky, „dramatická legenda“, své současníky, ale i následující generace do rozpaků, zda jde o tradiční operu, novodobé scénické oratorium či koncertní kantátu. Sám váhal, kam své dílo zařadit, a přestože nakonec dostalo formu, která je nejblíže opeře, po dlouhá desetiletí bylo a stále je prováděno především koncertně. Přispívá k tomu jeho základní dramaturgický rozvrh, založený na kontrastu mezi privátním světem váhavce a skeptika Fausta, kterého fatálním způsobem vytrhne z životní letargie teprve démonické Mefistovo angažmá, a rušného, mnohovrstevnatého světa kolem, reprezentovaného velkým, výrazově velmi proměnlivým sborem, znějícím sice často monumentálně, avšak pouze staticky, „zvukově“ a v druhém plánu, mimo Faustovo uzavřené soukromí.

30 Premiéry | Premieres 2016/17

Berlioz byl jako průkopník moderního hudebního dramatu a programní hudby fascinován velkými díly světové literatury, zejména Shakespearovými hrami a Goethovým Faustem. Jako své opus 1 dokonce označil svou kantátu s názvem Osm scén z Fausta, kterou zkomponoval jako šestadvacetiletý v roce 1829. Tu sice později zavrhl, k Faustovi se nicméně o mnoho let později přece jen znovu vrátil, aby v roce 1845 vytvořil právě svou zmíněnou „dramatickou legendu“, pyšnící se kromě rafinovaného protikladu mezi objektivitou velkého světa a subjektivitou Faustova srdce a duše také mimo jiné jímavou, typicky francouzskou hudební lyrikou. V historii Národního divadla toto pozoruhodné Berliozovo dílo až dosud nikdy nezaznělo.

HECTOR BERLIOZ

LA DAMNATION DE FAUST By calling his Faust fresco a “légende dramatique”, Hector Berlioz, one of the pivotal figures of 19th-century Romantic programme music, perplexed his contemporaries, as well as the generations to come, making them pose the question of whether the work was a traditional opera, a modern-time scenic oratorio, or a concert cantata. The composer himself hesitated as to how to classify the piece, and even though he ultimately gave it a form that is most akin to opera, La damnation de Faust has always been performed mainly on the concert stage. Conducive to this practice is its fundamental dramaturgical plan, based on the compelling juxtaposition between the private universe of the procrastinator and sceptic Faust, who is, in a fatal way, only roused from his lethargy by Mephistopheles’s demonic engagement, and the eventful, multilayered world around, represented by the large chorus, extremely variable in terms of expression, often sounding monumental, yet merely statically, “sonically”, beyond Faust’s recluse privacy.

32 Premiéry | Premieres 2016/17

A pioneer of modern musical drama and programme music, Berlioz was fascinated by great works of global literature, particularly the plays of Shakespeare and Goethe’s poem Faust. He even numbered as Opus 1 his cantata titled Huit scènes de Faust, which he composed at the age of 26 in 1829. Although he ultimately repudiated the piece, many years later he would return to Faust and in 1845 create the mentioned légende dramatique, featuring, in addition to the refined contradiction between the objectivity of the world at large and the subjectivity of Faust’s heart, an engrossing, typically French lyrical music. Berlioz’s fascinating piece has yet to be performed at the National Theatre in Prague.

UVÁDÍME | PRESENTS: 9. & 12. 3. 2017 V NÁRODNÍM DIVADLE | AT THE NATIONAL THEATRE

Koncertní provedení | Concert performance Dirigent | Conductor: Jaroslav Kyzlink Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk, Adolf Melichar Faust: Pavel Černoch Markéta | Marguerite: Stanislava Jirků Mefisto | Méphistophélès: N.N. Brander: Pavel Švingr Sbor Národního divadla | National Theatre Chorus Sbor Státní opery | State Opera Chorus Orchestr Národního divadla | National Theatre Orchestra Kühnův dětský sbor (sbormistr: Jiří Chvála) | Czech Philharmonic Children’s Choir (Chorus master: Jiří Chvála)

Foto: Josef Klimeš

JIŘÍ KADEŘÁBEK

Smrt je řešení všech problémů. Žádný člověk – žádný problém. (Смерть решает все проблемы. Нет человека – нет проблемы.) Stalin Vyhoďte operní domy do povětří! Pierre Boulez

ŽÁDNÝ ČLOVĚK Původní hudebně-divadelní dílo ve třech dějstvích, pojednávající o tragickém osudu sochaře Otakara Švece a osudu jeho posledního díla – Stalinova pomníku na Letné vzniklo na objednávku Národního divadla. Inscenace mezi operou a instalací jako scénický gesamtkunstwerk mezi utopií a dystopií. Hudební tkáň vytvořená skladatelem Jiřím Kadeřábkem nabídne kombinaci reprodukované elektroniky s živou orchestrální produkcí. Hudební koncept se opírá o spojení nepřítomných interpretů, ale i scénické akce a tímto kontrastem vytváří analogii k nepřítomné přítomnosti Stalinovy sochy ze současné perspektivy.

34 Premiéry | Premieres 2016/17

Drama částečně vychází z historických a archivních materiálů prolínajících se s epickou reflexí lidské touhy po díle, které člověka přesáhne. Autoři pracují s obrazem likvidace Stalinova pomníku v roce 1962 jako reakce na politické změny v Sovětském svazu a na kritiku kultu osobnosti. Inženýr, kterému byla svěřena demolice, dostal za úkol vymyslet tichý výbuch: socha měla zmizet, aniž by si výbuchu kdokoliv všiml. Tichý výbuch je dramaturgickým vrcholem druhé části. Zároveň s explozí Stalinovy sochy vybuchne i klasická struktura opery Žádný člověk: dostáváme se od klasické formy k otevřené struktuře. Po tichém výbuchu slyšíme v druhé části jen ruchy samotného divadelního prostoru, kulis, techniky, diváků a ticho. Po tiché explozi se objeví přízraky, které zůstaly po výbuchu Stalinovy sochy v kolektivním vědomí Pražanů.

JIŘÍ KADEŘÁBEK

Death solves all problems. No man, no problem. Stalin Opera houses? – Blow them up! Pierre Boulez

NO MAN The original musical drama in three Acts deals with the tragic fate of the Czech sculptor Otakar Švec and the fate of his final work – the grandiose Stalin monument in Prague’s Letná. The opera was commissioned by the National Theatre. The production, combining opera and art installation, is a stage Gesamtkunstwerk between utopia and dystopia. The music, created by Jiří Kadeřábek, employs recorded electronics and live orchestra. The musical concept is based on the integration of absent performers and stage action, with this contrast creating an analogy to the absent presence of the Stalin statue from the current perspective.

36 Premiéry | Premieres 2016/17

The drama partially draws upon authentic historical and archival material, blending with an epic reflection on the human yearning for creating a work that surpasses the person. The production creators approach the image of the removal of Stalin’s monument in 1962 as a response to the political changes in the Soviet Union and a backlash against the cult of personality. The engineer encharged with the monument’s demolition was given the task of devising a silent explosion: the statue was to disappear without anyone noticing the blast. The silent explosion is the dramaturgical apex of the second part. As Stalin’s statue blows up, so does the classical structure of the opera No Man: passing from the classical form to an open structure. Following the silent explosion, all that is heard in the second part is the bustle of the theatre in operation – the sounds emitted by the props, technology and spectators – and silence. The silent explosion is followed by the appearance of the symptoms that have remained in the wake of the demolition of Stalin’s monument in the collective consciousness of Praguers.

PREMIÉRA | PREMIERE: 31. 3. 2017 NA NOVÉ SCÉNĚ | AT THE NEW STAGE DALŠÍ PŘEDSTAVENÍ | NEXT PERFORMANCES: 3. 4., 17. 4., 1. 5., 7. 5. 2017

Libreto | Libretto: Katharina Schmitt, Lukáš Jiřička Skladatel a dirigent | Composer and conductor: Jiří Kadeřábek Režie | Stage director: Katharina Schmitt Výprava | Sets and Costumes: Patricia Talacko Dramaturgie | Dramaturgy: Lukáš Jiřička, Beno Blachut ml. Účinkují | Cast: Eliška Gattringerová Jana Horáková Levicová Jan Mikušek Ivan Kusnjer Pavel Švingr Orchestr Národního divadla | National Theatre Orchestra

Foto: Salim Issa

VÁCLAV KAŠLÍK

KRAKATIT Český repertoár Národního divadla v sezoně 2016/17 rozšíří pozoruhodné experimentální dílo Václava Kašlíka (1917–1989), jednoho z největších a nejuniverzálnějších českých operních tvůrců. Václav Kašlík, dirigent a operní režisér, který zasvětil svou práci především Národnímu divadlu, ale zároveň proslul i ve světě, byl i hudebním skladatelem a autorem několika oper a baletů. Za předlohu své druhé opery zvolil román Karla Čapka Krakatit, filosofické sci-fi z roku 1922, které formou podobenství předpovědělo nejen vývoj moderní vědy, ale také a především cestu lidské civilizace až na samý práh sebezničení. V době novodobé polarizace světa a nových, neutuchajících projevů bezbřehé mezilidské brutality a fanatismu nabývá Čapkův román v Kašlíkově operním zpracování netušených souvislostí.

38 Premiéry | Premieres 2016/17

Opera Krakatit se vyznačuje dynamickým scénářem prolínajícím skutečný svět a svět přeludů, ostrým střihem a kontrastem a hudbou kombinující experimenty soudobé vážné hudby s jazzem či pop music. Na libretu Kašlíkovy opery se podílel filmový režisér Otakar Vávra, který Čapkův román dříve sám zfilmoval s Karlem Högerem v hlavní roli Ing. Prokopa. Operní verze Krakatitu, napsaná v roce 1960, byla o rok později rovněž zfilmována, a to jejím samotným autorem. V tutéž dobu byla opera také poprvé uvedena v Ostravě. V pražském Národním divadle měla premiéru až v roce 1966. Inscenaci uvedeme u příležítosti 100. výročí narození Václava Kašlíka.

VÁCLAV KAŠLÍK

KRAKATIT The Czech repertoire of the National Theatre in the 2016/17 season will be extended to include a remarkable experimental creation by Václav Kašlík (1917–1989), one of the greatest and most versatile 20th-century Czech opera composers. A conductor and opera director, he mainly worked for the National Theatre in Prague, yet he also attained renown abroad. Kašlík based his second opera on Karel Čapek’s 1922 novel Krakatit, a philosophical science-fiction work, which in the form of a parable predicted the rapid development of modern science and, most significantly, the path of human civilisation to the very brink of extinction.

At the present time, amid the world’s polarisation and new types of unceasing brutality and fanaticism, Čapek’s novel has acquired unthought-of connections. Kašlík’s opera Krakatit draws upon a dynamic scenario blending the real world and the world of delusion, and is characterised by sharp cuts and contrasts, with the score combining contemporary classical music experiments with jazz and pop. The libretto was co-created by the Czech film director Otakar Vávra, who had previously adapted Čapek’s novel into a movie, starring Karel Höger in the lead role of Ing. Prokop. The operatic version of Krakatit, written in 1960, was cinematised too, in the following year by its creator himself. At the time, the opera was also premiered in Ostrava. The National Theatre hosted the first performance of Kašlík’s Krakatit in 1966. Our production will mark the centenary of the composer’s birth.

40 Premiéry | Premieres 2016/17

PREMIÉRY | PREMIERES: 20. 4. & 21. 4. 2017 V NÁRODNÍM DIVADLE | AT THE NATIONAL THEATRE DALŠÍ PŘEDSTAVENÍ | NEXT PERFORMANCES: 10. 5., 18. 5., 15. 6. 2017

Libreto | Libretto: Otakar Vávra Hudební nastudování | Musical preparation: Petr Kofroň Dirigent | Conductor: Petr Kofroň / Jiří Štrunc Režie | Stage director: Alice Nellis Scéna | Sets: Matěj Cibulka Kostýmy | Costumes: Kateřina Štefková Sbormistr | Chorus master: Martin Buchta Dramaturgie | Dramaturgy: Ondřej Hučín Osoby a obsazení | Cast: Ing. Prokop: Josef Moravec Anči: Lucie Hájková Dr. Tomeš / Anarchista Rosso: Richard Haan Ing. Tomeš: Jiří Brückler Carson: Zoltán Korda Princezna | Princess: Alžběta Poláčková D'Hemon, kouzelník ve varieté | Magician: Ivo Hrachovec Neznámá dívka / Prostitutka | Unknown girl / Prostitute: Jitka Burgetová Baron Rohn: Zdeněk Plech Pošťák | Postman: Luděk Vele 1. zpěvák / 2. zpěvák | 1st singer / 2nd singer: Jiří Hruška Hlídač | Watchman: Roman Vocel Ošetřovatelka | Nurse: Lenka Šmídová Zpěvačka v baru | Bar singer: Dasha Orchestr Národního divadla | National Theatre Orchestra Sbor Národního divadla | National Theatre Chorus Balet Opery Národního divadla | National Theatre Opera Ballet

Foto: Julia Hetta / Art + Commerce

RICHARD WAGNER

LOHENGRIN S dějinami Prahy je spojena řada jmen světových skladatelů, kteří zde buď přímo působili nebo ji třeba jen navštívili. Patří mezi ně i gigant hudebního divadla Richard Wagner, který měl Čechy ve zvláštní oblibě a ve 20.–40. letech 19. století je mnohokrát navštívil. Stalo se tak i létě 1845: „Ke čtení jsem si s sebou vzal básně Wolframa von Eschenbach v přepracování Simrocka a San Marteho a s nimi související epos o Lohengrinovi s dlouhým úvodem od Görrese. S knihou v podpaží jsem se vždy ztratil v lesním porostu, usadil se u potoka a s Titurelem a Parcivalem se potěšil cizí, a přece tak niterně blízkou a důvěrně známou básní Wolframovou.“ Tak vzpomínal Richard Wagner na začátek práce na textu k Lohengrinovi během svého pobytu v Mariánských Lázních. Kompozici se věnoval od května 1846 do dubna 1848. Na jeviště byla opera uvedena poprvé ve Velkovévodském dvorním divadle ve Výmaru 28. srpna 1850. Dirigentem premiéry byl Franz Liszt, skladatel, klavírní virtuóz a pozdější Wagnerův tchán.

42 Premiéry | Premieres 2016/17

Česká premiéra se uskutečnila 23. února 1856 ve Stavovském divadle za řízení kapelníka Františka Škroupa. V Národním divadle byl Lohengrin poprvé uveden 12. ledna 1885. Poslední pražská premiéra se konala 17. května 1997 ve Státní opeře Praha. Wagnerova velkolepá romantická opera o souboji dobra se zlem se odehrává v atmosféře plné tajemství obklopujícím neznámého hrdinu, který přišel hájit čest brabantské princezny Elsy. Po hudební stránce se jedná o další skladatelův důmyslný a strhující krok k prokomponovanému hudebnímu dramatu, jakým je jeho vrcholný Parsifal pojednávající o Lohengrinovu otci. Vedle oblíbeného svatebního sboru je opera obdařena neméně skvělými scénami, jako je například Elsina snová představa o rytíři, jenž ji má přijít zachránit, Lohengrinovo a Elsino setkání ve svatební komnatě nebo Lohengrinovo přiznání své identity ve vyprávění o svatém Grálu. Nové nastudování Lohengrina je už pro dílo samotné příslibem povznášejícího zážitku pro každého operního diváka, který očekává hudební krásu, silné emoce a napínavý příběh.

RICHARD WAGNER

LOHENGRIN A number of globally-renowned composers have been connected with the history of Prague, either through directly living and working here or paying visits to the city. One such was the giant of music theatre Richard Wagner, who particularly liked Bohemia and would come here regularly from the 1820s to the 1840s. Wagner recalled one such visit, in the summer of 1845: “I took to read Wolfram von Eschenbach’s poems, revised by Simrock and San Marte, and the related epic of Lohengrin, with a long introduction written by Görres. With the book under my arm, I would disappear into the forest, sit down by a brook and, with Titurel and Parcival, revel in the strange, yet so akin and familiar poem by Wolfram.” This is how Wagner recollected the beginning of his work on the text to his opera Lohengrin during his stay in a spa in Mariánské Lázně. He composed the music from May 1846 to April 1848. The opera was first staged at the Herzogliches Hoftheater in Weimar on 28 August 1850, conducted by Franz Liszt, a composer, piano virtuoso and, later on, Wagner’s father-in-law.

44 Premiéry | Premieres 2016/17

The first Czech production of Lohengrin was premiered on 23 February 1856 at the Estates Theatre in Prague, conducted by the Kapellmeister František Škroup. At the National Theatre, the opera was first performed on 12 January 1885. Its most recent Prague production was premiered on 17 May 1997 at the State Opera. Wagner’s grandiose Romantic opera about the fight between Good and Evil is set against an atmosphere replete with the mystery veiling an enigmatic hero, who arrives to defend the honour of Elsa, Princess of Brabant. In terms of the music, it was yet another inspired and engrossing step taken by Wagner on his journey towards through-composed music drama, culminating in the opera Parsifal, dealing with Lohengrin’s father. Besides the extremely popular bridal chorus (Treulich geführt), generally known as “The Wedding March”, the opera contains other, no less brilliant, scenes, including Elsa’s dreamy fantasy about a knight who is supposed to arrive so as to save her; Lohengrin and Elsa’s meeting in the wedding chamber; and Lohengrin’s revealing his identity in the narration about the Holy Grail. The new National Theatre production of Lohengrin promises to provide an uplifting experience for every opera fan expecting wonderful music, bold emotions and a thrilling story.

PREMIÉRY | PREMIERES: 8. 6. & 10. 6. 2017 V NÁRODNÍM DIVADLE | AT THE NATIONAL THEATRE DALŠÍ PŘEDSTAVENÍ | NEXT PERFORMANCES: 14. 6. & 17. 6. 2017

Libreto | Libretto: Richard Wagner Hudební nastudování | Musical preparation: Constantin Trinks Dirigent | Conductor: Constantin Trinks / Zbyněk Müller Režie | Stage director: Katharina Wagner Scéna | Sets: Frank Philipp Schlößmann Kostýmy | Costumes: Thomas Kaiser Světelný design | Lighting design: Reinhard Traub Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk, Adolf Melichar Dramaturgie | Dramaturgy: Daniel Weber, Beno Blachut ml. Osoby a obsazení | Cast: Jindřich Ptáčník | Heinrich der Vogel: Oleg Korotkov / Jiří Sulženko Lohengrin: Aleš Briscein / N.N. Elsa von Brabant: Miranda Keys / Ann Petersen / Dana Burešová Friedrich von Telramund: Jakub Kettner / N.N. Ortrud: Natascha Petrinsky / Eliška Weissová / Eva Urbanová Královský hlasatel | The King’s Herald: Jiří Brückler / Vladimír Chmelo Orchestr Národního divadla | National Theatre Orchestra Sbor Národního divadla | National Theatre Chorus Sbor Státní opery | State Opera Chorus

Foto: Julia Hetta / Art + Commerce

JACQUES OFFENBACH

ORFEUS V PODSVĚTÍ Jacquese Offenbacha (1819–1880) nazval Gioachino Rossini „Mozartem ze Champs-Élysées“. Geniální autor téměř stovky vaudevillů a operet vytvořil svými díly vzor hudebního divadla reagujícího komediální formou a perzifláží na aktuální témata dne. Největší úspěch si vydobyly jeho operety Orfeus v podvětí a Krásná Helena, které na pozadí mytologických příběhů parodovaly s obrovským vtipem politické a společenské reálie tzv. druhého císařství za Napoleona III. Orfeus v podsvětí, skvělá komedie plná bohů, se odehrává u Théb, na bájném Olympu a v říši boha stínů Pluta. Halévy a Offenbach jednu z nejslavnějších řeckých bájí obrátili naruby: ze zamilovaného páru se stala dysfunkční rodina, oba partneři se navzájem podvádějí a Eurydika nakonec uteče za lepším životem do podsvětí, za svým milencem Hádem. Ovdovělý Orfeus se neraduje dlouho: Veřejné mínění jej přinutí vydat se na Olymp a vyprosit si Eurydiku zpět.

46 Premiéry | Premieres 2016/17

Na Olympu se bohové bouří proti jednotvárným a nudným „nebeským“ poměrům, nudí se i Eurydika v podsvětí a ráda podlehne mouše – ve skutečnosti Jupiterovi. Jeho zásluhou Orfeus v podsvětí neuspěje a vše končí happy endem: Eurydika se stane olympskou bakchantkou a Orfeus je konečně svobodný! Nesmrtelnost této operetě zajistily efektní melodie, jiskřivé dialogy a v neposlední řadě „pekelný galop“ čili kvapík (francouzsky can-can), který se od premiéry operety 21. 10. 1858 ve skladatelově vlastním divadle Bouffes-Parisiens stal hudebním symbolem Paříže. V Čechách byl Orfeus v podsvětí poprvé uveden 13. 12. 1863 v tehdejším Královském zemském českém prozatímním divadle v Praze. I po 158 letech od své premiéry je Orfeus v podsvětí neodolatelnou a stále aktuální satirou, která baví publikum na celém světě.

JACQUES OFFENBACH

ORPHÉE AUX ENFERS Jacques Offenbach (1819–1880) was referred to by Gioachino Rossini as the “Mozart of the Champs-Élysées”. An inspired artist, whose oeuvre encompasses dozens of vaudevilles and operettas, Offenbach provided a model of music theatre, reflecting by means of comedy and persiflage the issues of his time. The most acclaimed and popular were his operettas Orphée aux enfers and La belle Hélène, which against the background of the mythological stories wittily parodied the political and social situation during the time of the Second French Empire under Napoleon III. Orphée aux enfers, a brilliant comedy replete with gods, is set in Thebes, on Olympus and in the realm of Pluto, the ruler of the Underworld. Offenbach and the librettist Ludovic Halévy turned one of the best-known Greek myths inside out, transforming the couple into a dysfunctional family, with the two partners cheating on each other and Eurydice ultimately running away for a better life to join her lover, Pluto, in the Underworld. The widowed

48 Premiéry | Premieres 2016/17

Orpheus does not rejoice for long, as Public Opinion compels him to go to Olympus in order to coax Eurydice back. The gods on Olympus rebel against their eventless and boring life. Eurydice too grows weary in the Underworld and so she willingly yields to a fly, the disguised Jupiter. And owing to Jupiter, Orpheus’ expedition to the Underworld fails and everything ends happily: Eurydice becomes a Bacchant on Olympus and Orpheus is finally free! Offenbach’s operetta has attained immortality thanks to its forcible melodies, effulgent dialogues and, last but not least, the ”Infernal Galop” (the music for the “cancan”), which in the wake of the work’s premiere, on 21 October 1858 at the Théâtre des Bouffes-Parisiens, went on to become a musical symbol of Paris. In Bohemia, Orphée aux enfers was first staged on 13 December 1863 at the Royal Czech Provisional Theatre in Prague. One and a half centuries since its premiere, the operetta remains a dashing, still topical, satire entertaining audiences worldwide.

PREMIÉRY | PREMIERES: 6. 7. & 7. 7. 2017 V HUDEBNÍM DIVADLE KARLÍN | AT THE KARLÍN MUSIC THEATRE DALŠÍ PŘEDSTAVENÍ | NEXT PERFORMANCES: 8. 7., 9. 7. 2017

Libreto | Libretto: Ludovic Halévy, Hector-Jonathan Crémieu Český překlad libreta | Czech translation of the libretto: Tomáš Belko Hudební nastudování | Musical preparation: Jan Chalupecký Dirigent | Conductor: Jan Chalupecký / Richard Hein Režie | Stage director: Michal Caban, Šimon Caban Scéna | Sets: Šimon Caban Kostýmy | Costumes: Simona Rybáková Pohybová spolupráce | Motion cooperation: Jan Kodet Světelný design | Lighting design: Pavel Dautovský Sbormistr | Chorus master: Adolf Melichar Dramaturgie | Dramaturgy: Jitka Slavíková Osoby a obsazení | Cast: Veřejné mínění | Public Opinion: Lenka Šmídová / Yvona Škvárová Jupiter: Jan Ježek / Ivan Kusnjer Orfeus | Orpheus: Josef Moravec / Richard Samek Eurydika | Eurydice: Kateřina Kněžíková / Jana Sibera Aristeus | Aristaeus / Pluto: Jaroslav Březina / Martin Šrejma Amor: Barbora Řeřichová / Yukiko Šrejmová Kinjo Jean Styx: Petr Horák / Jiří Hruška / Jan Ježek Diana: Sylva Čmugrová / Michaela Kapustová Juno: Jitka Svobodová / Simona Procházková Venuše | Venus: Andrea Kalivodová / Jana Sýkorová Mars: Tomáš Bartůněk Orchestr Státní opery | State Opera Orchestra Sbor Státní opery | State Opera Chorus

KONCERTY CONCERTS

Koncert k zahájení sezony 2016/17 Opening Concert 2016/17

54–55

Štefan Margita Gala 60

56–57

Mozartovy narozeniny 2017 Mozart’s Birthday 2017

58–59

Wagner–Korngold–Zemlinsky

Foto: Ilona Sochorová

52–53

UVÁDÍME | PRESENTED: 16. 9. 2016 V NÁRODNÍM DIVADLE | AT THE NATIONAL THEATRE

KONCERT K ZAHÁJENÍ SEZONY 2016 /17 OPENING CONCERT 2016 /17 Co Národní divadlo dlouho neslyšelo a asi už nikdy neuslyší II | What the National Theatre has not heard for a long time and perhaps will never hear again II Skladatelé | Composers: Emil František Burian, Vítězslav Novák, Rudolf Zamrzla, Stanislav Suda, Karl Goldmark, Karel Moor, Václav Suk, Boleslav Vomáčka, František Picka, Adolf Piskáček, Xavier Leroux, Antonín Vojtěch Horák, Jan Evangelista Zelinka, Francesco Benizzo Dirigent | Conductor: Petr Kofroň Účinkují | Performers: Lucie Hájková, Kateřina Jalovcová, Michaela Kapustová, Kateřina Kněžíková, Maria Kobielska, Jana Sibera, Jana Sýkorová, Petra Šimková Alvarez, Jiří Brückler, Jiří Hájek, Ivan Kusnjer, Václav Lemberk, Josef Moravec, Zdeněk Plech, Jiří Sulženko, Martin Šrejma Orchestr Národního divadla | National Theatre Orchestra

Koncert k zahájení sezony 2016/2017 s podtitulem Co Národní divadlo dlouho neslyšelo a asi už nikdy neuslyší II. navazuje na úspěšný loňský koncert, který představil zajímavosti z Knihovny notových materiálů Národního divadla. Také tentokrát vybral umělecký ředitel Opery Národního divadla Petr Kofroň ukázky z oper, jejichž notové zápisy dlouhá desetiletí neopustily police knihovny a přece mají svoji kvalitu a jejich autoři patří mezi zajímavé postavy české a evropské hudby. O tom vás jistě přesvědčí dirigent Petr Kofroň společně se sólisty Opery a Orchestrem Národního divadla.

52 Koncerty | Concerts 2016/17

The concert marking the opening of the 2016/17 season, titled Music the National Theatre has not heard for a long time and will probably never hear again II, follows on from last year’s successful concert, which presented interesting pieces and rarities from the National Theatre music archive. For this occasion, Petr Kofroň, the Artistic Director of the National Theatre Opera, has selected fragments from operas whose scores may have been gathering dust for decades yet possess true quality, with their composers ranking among the fascinating figures of Czech and European music. The concert, to be performed by the National Theatre Orchestra and featuring Opera soloists, will be conducted by Petr Kofroň himself.

Foto: archiv

UVÁDÍME | PRESENTED: 13. 11. 2016 V NÁRODNÍM DIVADLE | AT THE NATIONAL THEATRE

ŠTEFAN MARGITA GALA 60 Dirigent | Conductor: Robert Jindra Účinkují | Singers: Štefan Margita, Eva-Maria Westbroek, Simona Houda-Šaturová, Dagmar Pecková, Josef Moravec, Jiří Brückler Orchestr Národního divadla | National Theatre Orchestra

Již nyní můžeme prozradit, že hlavním hostem hudebně i vizuálně originálního galakoncertu k 60. narozeninám Štefana Margity bude Leoš Janáček, s jehož dílem je neodmyslitelně spojena pěvecká kariéra jubilanta. Jsou to právě role v operách Její pastorkyňa, Káťa Kabanová či Z mrtvého domu, které jsou základem mezinárodní proslulosti Štefana Margity a v nichž – vzato z opačného pohledu – Štefan Margita výrazným způsobem napomáhal v prosazování Janáčkova génia doma a především ve světě. Kromě Janáčkovy hudby ovšem posluchači uslyší také celou řadu velkých světových operních árií a duetů v provedení dalších hostů večera, vynikajících interpretů, pěveckých kolegů a přátel Štefana Margity. Vedle něj ozdobí narozeninový galakoncert svým zpěvem holandská lyricko-dramatická sopranistka Eva-Maria Westbroek, dále dámy Dagmar Pecková a Simona Houda-Šaturová, které není třeba našemu publiku představovat, a dvojice mladých sólistů Opery Národního divadla, kteří po boku Štefana Margity vystupují v nejnovější inscenaci Janáčkovy opery Z mrtvého domu, pánové Josef Moravec a Jiří Brückler.

54 Koncerty | Concerts 2016/17

We can already reveal that the musically and visually unique gala concert marking the 60th birthday of Štefan Margita will primarily feature music by Leoš Janáček, which has been an integral and significant part of the singer’s professional career. The roles he has portrayed in Jenufa, Katya Kabanova, From the House of the Dead and other Janáček operas have above all gained Štefan Margita international renown, at the same time serving to make Janáček’s genius known at home and, primarily, abroad. Besides Janáček’s music, the gala concert audience will also hear a number of grand international opera arias and duets, performed by the birthday evening’s guests, superlative singers all, Margita’s colleagues and friends. They will include the Dutch lyrical-dramatic soprano Eva-Maria Westbroek, the stellar Czech singers Dagmar Pecková and Simona Houda-Šaturová, who need no introduction to our music-lovers, as well as two young National Theatre Opera soloists who appear alongside Štefan Margita in our latest production of Janáček’s From the House of the Dead: Messrs Josef Moravec and Jiří Brückler.

Foto: Jan Zatorsky

Foto: Ă&#x2030;lizabeth Cloutier

UVÁDÍME | PRESENTED: 27. 1. 2017 VE STAVOVSKÉM DIVADLE | AT THE ESTATES THEATRE

MOZARTOVY NAROZENINY 2017 MOZART’S BIRTHDAY 2017 Housle | Violin: Isabella D’Éloize Perron Dirigent | Conductor: Pierre Pichler Orchestr Národního divadla | National Theatre Orchestra

Isabella D’Éloize Perron pochází z muzikantské rodiny. Je houslistkou, klavíristkou i zpěvačkou. Studuje ve třídě Billa van der Sloota na Mount Royal University Conservatory. V průběhu let 2007–2015 obdržela mnoho ocenění v národních i mezinárodních soutěžích, a to jak ve hře na klavír, tak ve hře na housle. V roce 2015 získala v Národní kanadské hudební soutěži 1. místo a nejvyšší udělené bodové ohodnocení mezi všemi nástroji a kategoriemi. Vybojovala také 2. místo v Klein International Competition a v roce 2016 se stala vítězkou mezinárodní soutěže Concertino Praga. Isabella hraje na nástroj proslulého houslaře Jean-Baptiste Vuillauma z roku 1737 zapůjčený od společnosti Canimex z Drummondville v Quebecu.

The violinist, pianist and singer Isabella D’Éloize Perron hails from a family of musicians. She is currently studying under the guidance of William van der Sloot at the Mount Royal University Conservatory in Calgary. Between 2007 and 2015, she received numerous accolades in national and international competitions, both as a pianist and a violinist. In 2015, she won the Canadian Music Competition and obtained the highest overall rating in all categories, and came second in the Klein International Competition. In 2016, she received first prize in the Concertino Praga international competition. Isabella plays a violin made in 1737 by Jean-Baptiste Vuillaume, lent from the company Canimex, based in Drummondville, Quebec.

Pierre Pichler je rakouský klarinetista a dirigent žijící ve Vídni. Jako klarinetista absolvoval řadu koncertů a turné s Vídeňskou filharmonií pod taktovkou Simona Rattla, Seiji Ozawy, Zubina Mehty, Nikolause Harnoncourta nebo Pierra Bouleze. Vystoupil také s Frankfurtským rozhlasovým orchestrem, drážďanskou Staatskapelle či s Mahlerovým komorním orchestrem. V letech 1999–2002 byl klarinetistou salcburského Mozarteumorchesteru, v letech 2003–2008 pak prvním klarinetistou Opernhausu ve Štýrském Hradci pod vedením dirigenta Philippa Jordana, který stál u zrodu jeho dirigentské dráhy. Se širokým dirigentským repertoárem sahajícím od vídeňského klasicismu po soudobou hudbu vystoupil např. v Německu, Rusku, Japonsku, Srbsku či Rumunsku (s bukurešťskou Filharmonií George Enesca).

Pierre Pichler is an Austrian clarinettist and conductor from Vienna. He has had a firm background in music since an early age. Pierre Pichler played at numerous concerts and on concert tours with the Vienna Philharmonic Orchestra under the batons of the world’s most esteemed conductors including Sir Simon Rattle, Seiji Ozawa, Zubin Mehta, Nikolaus Harnoncourt and Pierre Boulez. Apart from his solo performances and chamber music, he is regularly invited to orchestral performances as a principal clarinettist with the Frankfurt Radio Symphony Orchestra, Staatskapelle Dresden, Malaysian Philharmonic Orchestra, Mahler Chamber Orchestra. His artistic work as a conductor is very diverse, with the emphasis on Viennese Classicism and Romantic repertoire, the works of Johann Strauss, as well as contemporary music and operas.

Foto: Julia Hetta / Art + Commerce

58â&#x20AC;&#x192;Koncerty | Concerts 2016/17

UVÁDÍME | PRESENTED: 25. 3. 2017 VE FÓRU KARLÍN | AT THE FORUM KARLÍN

WAGNER–KORNGOLD– ZEMLINSKY Richard Wagner: Mistři pěvci norimberští, předehra | Die Meistersinger von Nürnberg, overture Erich Wolfgang Korngold: Houslový koncert D dur | Violin Concerto in D major Alexander Zemlinsky: Lyrická symfonie | Lyric Symphony Housle | Violin: Jiří Vodička Dirigent | Conductor: Andreas Sebastian Weiser Orchestr Státní opery | State Opera Orchestra

Koncert Orchestru Státní opery nabídne tři vrcholná díla skladatelů spjatých s Prahou. Vedle předehry k Wagnerově opeře Mistři pěvci norimberští je to Lyrická symfonie, nejslavnější dílo Alexandra Zemlinského, které poprvé zaznělo v Praze v červnu 1924 pod taktovkou samotného skladatele. Žák Alexandra Zemlinského Erich Wolfgang Korngold byl mnoho let známý mnohem více jako Oscarem ověnčený autor hudby k hollywoodským filmům, než jako respektovaný evropský autor klasické hudby. Jeho Houslový koncert D dur s řadou motivů z jeho filmových soundtracků si od své premiéry v roce 1947 získal trvalou oblibu mezi světovými houslisty.

The State Opera Orchestra concert will feature three mature works by composers who had links to Prague. The Overture to Richard Wagner’s opera Die Meistersinger von Nürnberg will be followed by the Lyric Symphony, Alexander Zemlinsky’s best-known work, which received its premiere in Prague in June 1924, with the composer himself conducting. A pupil of Zemlinsky, Erich Wolfgang Korngold was for years far more renowned for his Oscar-winning scores for Hollywood movies than as a European classical music composer. His Violin Concerto in D major, premiered in 1947, employing a number of motifs from his film soundtracks, has enjoyed great popularity among violinists worldwide.

OPERNÍ SEZONA 2016 17 PRAGUE OPERA SEASON

Světové operní hvězdy v operních inscenacích Národního divadla World opera stars in National Theatre Opera productions 62–65

66–67 Repertoár Repertoire 69

Opera nás baví We Like Opera

70–71

Dramaturgické úvody Introduction to the work

72–73 Sólisté Soloists 74

Orchestr Národního divadla National Theatre Orchestra

Orchestr Státní opery State Opera Orchestra

Dirigenti a sbormistři Conductors & chorus masters

81 Sbory Choruses 86–91 Program Programme

Foto: Ilona Sochorová

92 Kontakty Contacts

SVĚTOVÉ OPERNÍ HVĚZDY V OPERNÍCH INSCENACÍCH NÁRODNÍHO DIVADLA WORLD OPERA STARS IN NATIONAL THEATRE OPERA PRODUCTIONS JULIA NOVIKOVA The Russian singer Julia Novikova made her opera debut in 2006, in the role of Flora in Britten’s The Turn of the Screw at the Mariinsky Theatre in St. Petersburg, conducted by Valery Gergiev. Since her victory in the Operalia 2009 competition, she has gained international acclaim as a sought-after coloratura soprano. In 2009, she made her debut at the Wiener Staatsoper, as the Queen of the Night in Mozart’s Die Zauberflöte. To date, she has collaborated with Adam Fischer, Daniel Barenboim, Stefan Soltesz and other renowned conductors.

Giuseppe Verdi: La traviata Violetta Valéry: Julia Novikova Národní divadlo | National Theatre 5. & 8. 4. 2017

Igor Stravinskij: Slavík | The Nightingale Slavík | The Nightingale: Julia Novikova Národní divadlo | National Theatre 10. & 16. 3. 2017

Foto: Shirley Suarez

Julia Novikova vstoupila na operní jeviště v roce 2006 v roli Flory v Brittenově Utahování šroubu v petrohradském Mariinském divadle pod taktovkou Valerije Gergieva. Od svého vítězství v soutěži Plácida Dominga Operalia v roce 2009 se zařadila mezi vyhledávané ruské sopranistky. Téhož roku debutovala ve Vídeňské státní opeře v roli Královny noci v Mozartově Kouzelné flétně a ve své kariéře spolupracovala mj. s dirigenty Adamem Fischerem, Danielem Barenboimem nebo Stefanem Solteszem.

62 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

Foto: Janis Deinats

DMYTRO POPOV Ukrajinský pěvec a vítěz soutěže Plácida Dominga Operalia z roku 2007 má za sebou čerstvou zkušenost z Vídeňské státní opery a londýnské Covent Garden. Vaudémonta již zpíval v madridském Teatro Real a moskevském Velkém divadle. V současné sezoně má na repertoáru mj. Cavaradossiho (Puccini: Tosca) v drážďanské Semperoper, Alfreda Germonta (Verdi: La traviata) v Curychu a Londýně nebo Dona Josého (Bizet: Carmen) v Hamburku, Oslu a Turíně. Na koncertním repertoáru spolupracoval mj. s dirigenty Antoniem Pappanem nebo Simonem Rattlem.

The winner of the Plácido Domingo Operalia 2007 competition, the internationally renowned Ukrainian tenor Dmytro Popov has recently debuted at the Wiener Staatsoper and the Royal Opera Covent Garden in London. He has portrayed Vaudémont at the Teatro Real in Madrid and the Bolshoi Theatre in Moscow. In the current season, his repertoire includes the roles of Cavaradossi (Puccini: Tosca) at the Semperoper in Dresden, Alfredo Germont (Verdi: La traviata) in Zurich and London, and Don José (Bizet: Carmen) in Hamburg, Oslo and Turin. As a concert singer, he has worked with a number of distinguished conductors, including Antonio Pappano and Sir Simon Rattle.

Giuseppe Verdi: La traviata Alfredo Germont: Dmytro Popov Národní divadlo | National Theatre 5. & 8. 4. 2017

Petr Iljič Čajkovskij: Jolanta | Iolanta Hrabě Vaudémont | Count Vaudémont: Dmytro Popov Národní divadlo | National Theatre 10. & 16. 3. 2017

YUSIF EYVAZOV The range of Yusif Eyvazov’s current repertoire is remarkable indeed. He has debuted as Canio in Pagliacci at the Los Angeles Opera, conducted by Plácido Domingo, and made his first appearance at the Metropolitan Opera in New York, as Calaf in Puccini’s Turandot, a role which he has also portrayed at the Wiener Staatsoper, conducted by Gustavo Dudamel. Furthermore, he dazzled as Manrico in Il trovatore in Paris and Berlin.

Umberto Giordano: Andrea Chénier Andrea Chénier: Yusif Eyvazov Národní divadlo | National Theatre 30. 1, 6. 2. & 8. 2. 2017

Foto: archiv

Záběr jeho aktuálního repertoáru je obdivuhodný: coby Canio v Komediantech vystoupil v Los Angeles Opera pod taktovkou Plácida Dominga, debutem v newyorské Metropolitní opeře byl Kalaf v Pucciniho Turandot. Ve stejné roli se představil i ve Vídeňské státní opeře pod taktovkou Gustava Dudamela. Jako Manrica v Trubadúrovi ho viděli diváci v Paříži a Berlíně.

64 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

Foto: Anja Frers

PIOTR BECZAŁA Jako Prince z Dvořákovy Rusalky zná široké české publikum operního pěvce Piotra Beczału. Vyprodanou dvořákovskou inscenaci v Metropolitní opeře přenášela v roce 2015 také česká kina. Pražské publikum jej zná rovněž z loňského koncertu z Obecního domu, na kterém sklidil ovace, a stejně pozitivní byly recenze české kritiky. Piotr Beczała účinkuje mj. v pařížské opeře, londýnské Covent Garden, Vídeňské státní opeře nebo v inscenaci Gounodova Fausta na Salzburském festivalu. Jeho Princ v Rusalce v režii Jiřího Heřmana bude Beczałovým prvním vystoupením v operní roli v České republice.

The Polish tenor Piotr Beszała is known to Czech audiences as the Prince in Dvořák’s Rusalka, a production of which at the Metropolitan Opera in New York was broadcast live in 2015 at cinemas in the Czech Republic. Last year, he appeared to great critical acclaim at a concert at the Municipal House in Prague. Piotr Beczała is currently performing at the Opera Paris, Covent Garden in London, the Wiener Staasoper and other prestigious theatres. His recent highlights include an appearance in a production of Gounod’s Faust at the Salzburger Festspiele. His portrayal of the Prince in Rusalka, directed by Jiří Heřman, will mark his opera debut in the Czech Republic.

Antonín Dvořák: Rusalka Princ | Prince: Piotr Beczała Národní divadlo | National Theatre 18. & 20. 2. 2017

REPERTOÁR REPERTOIRE NÁRODNÍ DIVADLO | NATIONAL THEATRE Bedřich Smetana Prodaná nevěsta | The Bartered Bride

Georges Bizet Carmen

Bedřich Smetana Libuše

Giuseppe Verdi Aida

Antonín Dvořák Jakobín | The Jacobin

Giuseppe Verdi Macbeth

Antonín Dvořák Čert a Káča | The Devil and Kate

Giuseppe Verdi La traviata

Antonín Dvořák Rusalka

Giacomo Puccini Tosca

Leoš Janáček Z mrtvého domu | From the House of the Dead

Giacomo Puccini Madama Butterfly

Leoš Janáček Příhody lišky Bystroušky | The Cunning Little Vixen

Giacomo Puccini La bohème

Bohuslav Martinů Juliette (Snář / The Key to Dreams) Carl Orff Chytračka / Měsíc | Die Kluge / Der Mond Václav Kašlík Krakatit Richard Wagner Lohengrin

66 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

Umberto Giordano Andrea Chénier Igor Stravinskij / Petr Iljič Čajkovskij Slavík / Jolanta | The Nightingale / Iolanta Benjamin Britten Noemova potopa | Noye’s Fludde Hector Berlioz Faustovo prokletí | La damnation de Faust

HUDEBNÍ DIVADLO KARLÍN | KARLÍN MUSIC THEATRE Antonín Dvořák Rusalka

Charles Gounod Romeo a Julie | Roméo et Juliette

Giuseppe Verdi Nabucco

Engelbert Humperdinck Jeníček a Mařenka | Hänsel und Gretel

Giuseppe Verdi Rigoletto

Johann Strauss ml. Netopýr | Die Fledermaus

Giuseppe Verdi Trubadúr | Il trovatore

Jacques Offenbach Orfeus v podsvětí | Orphée aux enfers

Giuseppe Verdi La traviata

STAVOVSKÉ DIVADLO | ESTATES THEATRE Wolfgang Amadeus Mozart Figarova svatba | Le nozze di Figaro

Gioachino Rossini Popelka | La Cenerentola

Wolfgang Amadeus Mozart Don Giovanni

Gaetano Donizetti Poprask v opeře | Viva la Mamma

Wolfgang Amadeus Mozart Kouzelná flétna | Die Zauberflöte

NOVÁ SCÉNA | NEW STAGE Dmitrij Šostakovič Orango / Antiformalistický jarmark | Orango & Anti-Formalist Rayok Beryl Korot & Steve Reich Three Tales

Jan Kučera Rudá Marie | Red Mary Jiří Kadeřábek Žádný člověk | No Man

Foto: Ilona Sochorovรก

OPERA NÁS BAVÍ WE LIKE OPERA Projekt „Opera nás baví“ připravujeme ve spolupráci s Dětskou operou Praha a je určen dětem a jejich rodičům. Interaktivním a zábavným způsobem představuje v každém díle jednu nebo dvě výrazné skladatelské osobnosti a také dobu, ve které žily, či kdo je inspiroval ke komponování.

The “We Like Opera” project, prepared in collaboration with the Children’s Opera Prague, is intended for the youngest audiences and their parents. In an interactive and entertaining manner, it presents in each edition one or two distinguished composers and the era in which they lived, as well as those who inspired them to compose.

Autorka projektu: Jiřina Marková Dramaturgie: Beno Blachut ml. Výtvarník projektu: Jiří Votruba

Project creator: Jiřina Marková Dramaturgy: Beno Blachut Jr. Graphic designer: Jiří Votruba

Ne 25.09.2016 ND 11:00 P ostavy české historie v operách Ne 09.10.2016 StD 11:00 Pohádkové postavy v operách So 12.11.2016 StD 11:00 Postavy světové historie v operách So 03.12.2016 StD 11:00 Slavné literární předlohy v opeře I. Ne 15.01.2017 StD 11:00 Gaetano Donizetti Ne 19.02.2017 StD 11:00 Slavné literární předlohy v opeře II. So 11.03.2017 StD 11:00 Wolfgang Amadeus Mozart Ne 09.04.2017 ND 11:00 Anglická opera Ne 28.05.2017 ND 11:00 Richard Wagner Ne 11.06.2017 StD 11:00 Jacques Offenbach

Su 25.09.2016 ND 11:00 Czech history figures in opera Su 09.10.2016 StD 11:00 Fairy-tale characters in opera Sa 12.11.2016 StD 11:00 World history figures in opera Sa 03.12.2016 StD 11:00 Famous literary originals in opera I. Su 15.01.2017 StD 11:00 Gaetano Donizetti Su 19.02.2017 StD 11:00 Famous literary originals in opera II. Sa 11.03.2017 StD 11:00 Wolfgang Amadeus Mozart Su 09.04.2017 ND 11:00 English opera Su 28.05.2017 ND 11:00 Richard Wagner Su 11.06.2017 StD 11:00 Jacques Offenbach

ND Národní divadlo | National Theatre StD Stavovské divadlo | Estates Theatre

DRAMATURGICKÉ ÚVODY INTRODUCTION TO THE WORK Operní inscenace je jako obraz s mnohými vrstvami. Stojíme před ním a necháváme se strhnout prvním dojmem. Nebo nastražíme smysly a hledáme významy v mnohých jeho rovinách. Proč sáhl skladatel právě k tomuto námětu a jak vznikalo libreto? Co znamenalo dílo ve své době – umělecky i politicky? Změnilo hudební řeč a koho dalšího inspirovalo? Proč mnoho dnešních operních hitů po premiéře publikum nenadchlo? Jak můžeme v současnosti vyprávět stovky let starý příběh, abychom opravdu porozuměli jeho někdejší naléhavosti? Nebo naopak – jak nalézat krásu v na poslech komplikovanější hudbě? Naši dramaturgové, přední čeští operní specialisté Ondřej Hučín, Jitka Slavíková a Beno Blachut připravili i pro nastávající sezonu srozumitelné, poutavé a veskrze zasvěcené dramaturgické úvody před řadou operních představení. Nabídnou vám mnoho odpovědí na okolnosti vzniku v ten večer uváděného operního díla a odpoví na všechny vaše zvědavé otázky. Otevřete své smysly a užijte si zážitek z představení v plné míře. Dramaturgické úvody se konají vždy 30 minut před představením – v Národním divadle v hlavním foyer v úrovni 1. balkonu, ve Stavovském divadle v Mozartově salonku, ve foyer Hudebního divadla Karlín a na Nové scéně v předsálí v úrovni 2. patra budovy. Hledištní personál vás ochotně nasměruje. Smysly doporučujeme rozjitřit sklenkou kvalitního vína nebo sektu.

70 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

V sezoně 2016/17 jsme pro Vás připravili dramaturgické úvody před následujícími představeními: 11:00 Čert a Káča 19:00 Madama Buttefly 19:00 Kouzelná flétna 19:00 Chytračka / Měsíc 19:00 Chytračka / Měsíc 19:00 Juliette 20:00 Rudá Marie 19:00 Madama Buttefly 20:00 Three Tales 19:00 Z mrtvého domu 17:00 Kouzelná flétna 20:00 Three Tales 19:00 Příhody lišky Bystroušky So 28.01.2017 ND 19:00 Tosca Po 30.01.2017 ND 19:00 Andrea Chénier Čt 02.02.2017 NS 20:00 Orango / Anti formalistický jarmark Út 07.02.2017 HDK 19:00 Romeo a Julie Čt 09.02.2017 StD 19:00 Poprask v opeře Pá 17.02.2017 StD 19:00 Poprask v opeře So 18.02.2017 ND 19:00 Rusalka Ne 05.03.2017 HDK 17:00 Jeníček a Mařenka Pá 10.03.2017 ND 19:00 Slavík / Jolanta Pá 17.03.2017 ND 19:00 Tosca Pá 31.03.2017 NS 20:00 Žádný člověk Po 03.04.2017 NS 20:00 Žádný člověk Út 04.04.2017 HDK 19:00 Romeo a Julie St 05.04.2017 ND 19:00 La traviata Pá 07.04.2017 StD 19:00 Poprask v opeře Čt 20.04.2017 ND 19:00 Krakatit St 10.05.2017 ND 19:00 Krakatit St 14.05.2017 HDK 17:00 Jeníček a Mařenka Čt 18.05.2017 ND 19:00 Krakatit Čt 01.06.2017 ND 19:00 Tosca Čt 08.06.2017 ND 19:00 Lohengrin So 17.06.2017 HDK 19:00 Nabucco So 17.06.2017 ND 19:00 Lohengrin So 10.09.2016 ND Ne 18.09.2016 ND Čt 22.09.2016 StD Čt 20.10.2016 ND Čt 03.11.2016 ND Pá 04.11.2016 ND Ne 06.11.2016 NS Ne 27.11.2016 ND So 03.12.2016 NS Út 06.12.2016 ND Ne 18.12.2016 StD Ne 18.12.2016 NS St 11.01.2017 ND

An opera production is like a multilayered picture. We face it and let ourselves be carried away by the first impression. Or we strain our senses and seek meanings in its numerous levels. Why did the composer reach for this subject in particular, and how did the libretto engender? What did the work mean in its time – artistically and politically? Did it influence and change the musical language, and who else did it inspire? Why did a host of today’s operatic hits fail to enrapture the first-night audiences in the past? How can we now tell a centuries-old story so as to understand its erstwhile poignancy? Or vice versa – how to find beauty in music complicated to listen to? For the upcoming season, our dramaturges, the distinguished Czech opera specialists Ondřej Hučín, Jitka Slavíková and Beno Blachut, have prepared comprehensible, intriguing and profoundly informed dramaturgic introductions that will take place prior to a number of opera performances. They will elucidate the circumstances of the origination of the operatic work to be staged on that evening and answer all your curious questions. Open your senses and enjoy the performances to the full. The dramaturgic introductions are always conducted in Czech 30 minutes before the beginning of the performances – at the National Theatre historical building, in the main foyer at the level of the dress circle; at the Estates Theatre, in the Mozart lounge; at the main foyer of the Karlín Music Theatre; and at the New Stage, in the lobby at the level of the second floor. The auditorium staff will gladly show you how to get there. We recommend that you rouse your senses with a glass of fine wine or champagne.

In the 2016/17 season, you will have the opportunity to attend dramaturgic introductions in Czech language prior to the following performances: Sa 10.09.2016 ND 11:00 The Devil and Kate Su 18.09.2016 ND 19:00 Madama Buttefly Th 22.09.2016 WeD 19:00 Die Zauberflöte Th 20.10.2016 ND 19:00 Die Kluge / Der Mond Th 03.11.2016 ND 19:00 Die Kluge / Der Mond Fr 04.11.2016 ND 19:00 Juliette Su 06.11.2016 NS 20:00 Red Marry Su 27.11.2016 ND 19:00 Madama Buttefly Sa 03.12.2016 NS 20:00 Three Tales Tu 06.12.2016 ND 19:00 From the House of the Dead Su 18.12.2016 WeD 17:00 Die Zauberflöte Su 18.12.2016 NS 20:00 Three Tales We 11.01.2017 ND 19:00 The Cunning Little Vixen Sa 28.01.2017 ND 19:00 Tosca Po 30.01.2017 ND 19:00 Andrea Chénier Th 02.02.2017 NS 20:00 Orango & AntiFormalist Rayok Tu 07.02.2017 HDK 19:00 Roméo et Juliette Th 09.02.2017 WeD 19:00 Viva la Mamma Fr 17.02.2017 WeD 19:00 Viva la Mamma Sa 18.02.2017 ND 19:00 Rusalka Su 05.03.2017 HDK 17:00 Hänsel und Gretel Fr 10.03.2017 ND 19:00 The Nightingale / Iolanta Fr 17.03.2017 ND 19:00 Tosca Fr 31.03.2017 NS 20:00 No Man Po 03.04.2017 NS 20:00 No Man Tu 04.04.2017 HDK 19:00 Roméo et Juliette We 05.04.2017 ND 19:00 La traviata Fr 07.04.2017 WeD 19:00 Viva la Mamma Th 20.04.2017 ND 19:00 Krakatit We 10.05.2017 ND 19:00 Krakatit We 14.05.2017 HDK 17:00 Hänsel und Gretel Th 18.05.2017 ND 19:00 Krakatit Th 01.06.2017 ND 19:00 Tosca Th 08.06.2017 ND 19:00 Lohengrin Sa 17.06.2017 HDK 19:00 Nabucco Sa 17.06.2017 ND 19.00 Lohengrin

SÓLISTÉ SOLOISTS A Rafael Alvarez Milena Arsovska B Václav Barth Martin Bárta Piotr Beczała Lena Belkina Peter Berger Anda-Louise Bogza * Aleš Briscein Michal Bragagnolo Jiří Brückler * Jaroslav Březina * Dana Burešová * Jitka Burgetová C Miguelangelo Cavalcanti * Václav Cikánek Markéta Cukrová Č Pavel Černoch Tomáš Černý Lenka Čermáková Sylva Čmugrová * D Vladimír Doležal Miroslav Dostál Veronika Dzhioeva E Yusif Eyvazov F Marie Fajtová * Aljaž Farasin Jolana Fogašová

H Richard Haan Veronika Hajnová * Jiří Hájek * Lucie Hájková Denisa Hamarová Lubomír Havlák Kateřina Hebelková Aleš Hendrych Josef Hervert Lucie Hilscherová Juraj Hollý Miloš Horák * Jana Horáková Levicová * Simona Houda Šaturová Roman Hoza Ivo Hrachovec * Šárka Hrbáčková Jiří Hruška Lukáš Hynek-Krämer CH Matěj Chadima Vladimír Chmelo I Raul Gabriel Iriarte J Kateřina Jalovcová * Roman Janál Erika Jarkovská Olga Jelínková Aleš Jenis Dalibor Jenis Jan Ježek Stanislava Jirků * Iveta Jiříková Hana Jonášová *

G Eliška Gattringerová Martin Gyimesi Marek Gurbaľ

72 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

K Pavel Kacjušin Michaela Kapustová * Vassilis Kavayas Anton Keremidtchiev Jakub Kettner Miranda Keys Efe Kislali Kateřina Kněžíková * Maria Kobielska * Štefan Kocán Ondřej Koplík Zoltán Korda Oleg Korotkov * Tomáš Kořínek Václava Krejčí Housková Stanislav Krejčiřík Annemarie Kremer Oldřich Kříž Michal Kubečka Ivan Kusnjer * L Michal Lehotský Václav Lemberk * Petr Levíček Igor Loškár Ľudovít Ludha

M Štefan Margita Jan Markvart * Eduard Martynyuk Martina Masaryková Luciano Mastro Martin Matoušek Daniel Matoušek Matúš Mazár Lenka Máčiková Tereza Mátlová Miloslav Mejzlík Peter Mikuláš Jan Mikušek Josef Moravec * Ondrej Mráz N Julia Novikova Petra Perla Nôtová David Nykl O Lívia Obručník Vénosová Jan Ondráček P Lenka Pavlovič Ester Pavlů Dagmar Pecková Ann Petersen Natascha Petrinsky Adam Plachetka Zdeněk Plech * Alžběta Poláčková * Dmytro Popov Anna Princeva Simona Procházková * Valentin Prolat Jiří Přibyl Štěpánka Pučálková

R Jiří Rajniš ml. Marta Reichelová Pavol Remenár Olga Romanko Matěj Ruppert

T Andrea Tögel Kalivodová * Jakub Tolaš

Ř Barbora Řeřichová

V Pavel Vančura Christina Vasileva Luděk Vele * Roman Vocel * Erika Vocelová Jarkovská Alžběta Vomáčková Aleš Voráček Pavla Vykopalová

S Richard Samek Hector Sandoval Svatopluk Sem Vincent Schirrmacher Jana Sibera * Václav Sibera * Lucie Silkenová Luboš Skala Lukáš Sládek Ondřej Socha Dorothea Spilger Jiří Sulženko * Jitka Svobodová * Jana Sýkorová *

U Eva Urbanová *

W Eliška Weissová Eva-Maria Westbroek Z František Zahradníček * Gianluca Zampieri

Š Ondrej Šaling Petra Šimková Alvarez Josef Škarka Yvona Škvárová * Lenka Šmídová Jevhen Šokalo Martin Šrejma * Jana Šrejma Kačírková Yukiko Šrejmová Kinjo * Michaela Šrůmová Jan Šťáva Richard Šveda Pavel Švingr *

* Sólistka/sólista Opery Národního divadla a Státní opery | Soloist of the National Theatre Opera and the State Opera

ORCHESTR NÁRODNÍHO DIVADLA NATIONAL THEATRE ORCHESTRA 1. housle | 1st violins Rosík Alexej (koncertní mistr | concertmaster), Vránová Monika (koncertní mistr | concertmaster), Frank Vladimír (zástupce koncertního mistra | sub-concertmaster), Anděl Petr, Burda Pavel, Burianová Andrea, Fousková Jana, Hás Ondřej, Kacafírková Alexandra, Kopka Alexandr, Kořán Jaroslav, Kostková Anna, Lobovská Karla, Mátlová Marie, Novotný Josef, Preislerová Radka, Straňovská Blanka, Šaršon Zdeněk, Takahashi Hiroko, Tupý Martin, Vejvodová Táňa 2. housle | 2nd violins Petřík Jan (vedoucí skup. | principal), Machačka Milan (vedoucí skup. | principal), Prosek Tomáš (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Vychytil Josef (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Bartošová Krystína, Čápová Markéta, Horová Daniela, Konečný Roman, Melíšková Hana, Mistriukova Tatiana, Noguchi Ayako, Pechoušek Zdeněk, Šmejkal Ladislav, Šrámek Marek, Štěpán Jaromír, Volc Jindřich Violy | Violas Benda Václav (vedoucí skup. | principal), Přibyl Petr (vedoucí skup. | principal), Puteany Kamila (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Špelinová Marta (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Čech Mikoláš, Hroník Aleš, Jelínek František, Jiříček Marek, Machačová Renata, Souček Milan, Trnka Michal, Vovsová Helena Violoncella | Cellos Sládeček Jan (koncertní mistr | concertmaster), Zajmi Bledar (koncertní mistr | concertmaster), Rytinová Hana (zástupce koncertního mistra | sub-concertmaster), Verner Pavel (zástupce koncertního mistra | sub-concertmaster), Kocinová Kristína, Kutál Pavel, Lhotka Jonáš, Pražák Josef, Soukupová Barbora, Urban Karel, Vondráček Viktor Kontrabasy | Double basses Císař Jiří (vedoucí skup. | principal), Mandel Michal (vedoucí skup. | principal), Razák Jan (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Smažík Jan (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Blažek Roman, Čížek Lubomír, Lustig Marek, Pospíšil Pavel, Šindelář Marcel, Vybíral Tomáš Harfy | Harps Pokorná Ivana (vedoucí skup. | principal), Váchalová Barbora (zástupce vedoucí skup. | assistant principal)

74 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

Flétny | Flutes Pelikán Jaroslav (vedoucí skup. | principal), Reiprich Oto (vedoucí skup. | principal), Havel Daniel (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Hlavsa Martin, Kalous Tomáš, Vargová Anežka Hoboje | Oboes Vlna Vratislav (vedoucí skup. | principal), Kubát Přemysl (vedoucí skup. | principal), Houdková Eva (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Podroužek Vojtěch, Sejkorová Marta, Tylšar Pavel Klarinety | Clarinets Bydžovský Miloš (vedoucí skup. | principal), Hejhal Jan (vedoucí skup. | principal), Čistecký Tomáš (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Axmann Hanuš, Kotal Jiří, Šimeček David Fagoty | Bassoons Hucek Daniel (vedoucí skup. | principal), Hudeček Jan (vedoucí skup. | principal), Rytina Pavel (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Dunglová Marie, Puschman Jan Lesní rohy | French horns Douba Pavel (vedoucí skup. | principal), Musil Jan (vedoucí skup. | principal), Volcová Adéla (zástupce vedoucího skup.| assistant principal), Černíková Eva, Jirásek Pavel, Krystlík Lubomír, Mach Jan, Talián Miroslav, Vojtíšková Blanka Trubky | Trumpets Rejlek Vladimír (vedoucí skup. | principal), Houdek Jiří (vedoucí skup. | principal), Černík Přemysl (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Kolafa Josef, Kovařík Lubomír, Suchan Jaroslav, Vejvoda František Pozouny a tuby | Trombones and tubas Votava Jan (vedoucí skup. | principal), Zazvonil František (vedoucí skup. | principal), Kotrba Břetislav (vedoucí skup. | principal), Sailer Jiří (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Hrabec Luděk, Kajzler Vladimír, Kopta Miroslav, Lejnar Ladislav, Merhaut Antonín Tympány a bicí | Timpanis and percussions Rehberger Pavel (vedoucí skup. | principal), Koubek Tomáš (vedoucí skup. | principal), Svejkovský Pavel (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Kubíček Jaromír

ORCHESTR STÁTNÍ OPERY STATE OPERA ORCHESTRA 1. housle | 1st violins Šandera Radovan (koncertní mistr | concertmaster), Kaniak Štěpán (koncertní mistr | concertmaster), Burda Antonín (zástupce koncertního mistra | sub-concertmaster), Zahurančíková Eva (zástupce koncertního mistra | sub-concertmaster), Vaňkát Josef, Valenta Josef, Vlček Jan, Kokš Tomáš, Zelenková Hana, Valášek Richard, Samoylova Světlana, Máchová Rikako, Drahota Jan, Samoylov Dimitri, Suková Petra, Budínská Ludmila, Kolařík Tomáš, Růžičková Jana, Tkadlčíková Petra, Jahnová Jitka 2. housle | 2nd violins Kalista David (vedoucí skup. | principal), Romanovský Michael (vedoucí skup. | principal), Sugihara Miho (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Trupl Radek (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Galašová Eva, Scháněl Josef, Harakályová Lea, Toman Marek, Scheinostová Zuzana, Klika Jiří, Drahotová Soňa, Nishimura Satomi, Pařízková Kateřina, Hromádková Daniela, Novotný Lukáš, Klodová Markéta, Jiříčková Jitka Violy | Violas Šušlík Petr (vedoucí skup. | principal), Sadílková Věra (vedoucí skup. | principal), Kubík Vít (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Střihavka Robert (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Marek Stanislav, Zícha Ondřej, Brenner František, Kopecká Jaroslava, Valentová Ludmila, Mrštík Josef, Landová Gabriela, Matoušková Martina Violoncella | Cellos Kutmanová Štěpánka (koncertní mistr | concertmaster), Houdek Petr (koncertní mistr | concertmaster), Branislav Ondřej (zástupce koncertního mistra | sub-concertmaster), Sůva Vladimír (zástupce koncertního mistra | sub-concertmaster), Rejchrt David, Pergel Petr, Krejčí Josef, Vávra Miloš, Vašků Michaela, Rattayová Andrea Kontrabasy | Double basses Tkadlčík Dalibor (vedoucí skup. | principal), Landa Ondřej (vedoucí skup. | principal), Zelenka Martin (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Kolman Jan (zástupce vedoucího skup. | assistant principal), Berg Antonín, Josífko Tomáš, Krykorka Pavel, Tichý Ivan, Klečka Pavel, Melecký Ondřej

Harfy | Harps Vaňková Vendulka (vedoucí skup. | principal), Navrátilová Lucie Flétny | Flutes Lenc Václav (vedoucí skup. | principal), Večerková Tereza (vedoucí skup. | principal), Moulíková Miroslava, Slivanský Václav, Loukota Jiří, Kratinová Gabriela Hoboje | Oboes Hrubešová Martina (vedoucí skup. | principal), Šesták Jiří (vedoucí skup. | principal), Orcígr Ivan, Wichterlová Dana, Polášek Pavel, Souček Jan Klarinety | Clarinets Škrobálek Petr (vedoucí skup. | principal), Valášek Jaromír (vedoucí skup. | principal), Soukalová Kateřina, Boura Luděk, Bárta Miroslav, Dohnal Karel Fagoty | Bassoons Cibulka Tomáš (vedoucí skup. | principal), Janda Josef (vedoucí skup. | principal), Dostál Radek, Soukal Libor, Svoboda Lukáš Lesní rohy | French horns Hořejší Jakub (vedoucí skup. | principal), Kyral Tomáš (vedoucí skup. | principal), Doležalová Lenka, Triebeneklová Adéla, Doležal Jan, Kirschner Tomáš, Lisý Jiří, Bílek Stanislav, Adamová Eliška, Krajhanzlová Eva, Špaček Jiří Trubky | Trumpets Bílek František (vedoucí skup. | principal), Sadílek Josef (vedoucí skup. | principal), Gregorovič Vít, Doležal Jakub, Laštovka Miroslav, Richter Adam Pozouny a tuby | Trombones and Tubas Čermák Lukáš (vedoucí skup. | principal), Maryška Lubomír (vedoucí skup. | principal), Perný Jan, Přibyl Jiří, Fejgl František, Břicháč Jiří, Kotek Václav, Řehák Tomáš Tympány a bicí | Timpanis and percussions Fousek Josef (vedoucí skup. | principal), Kubánek Libor (vedoucí skup. | principal), Fingl Karel, Čech František, Kettner Vladimír, Němec Dalibor

ORCHESTR NÁRODNÍHO DIVADLA | NATIONAL THEATRE ORCHESTRA Foto: Josef Rabara

76 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

78 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

ORCHESTR STÁTNÍ OPERY | STATE OPERA ORCHESTRA Foto: Ladislav Babuščák

DIRIGENTI A SBORMISTŘI CONDUCTORS & CHORUS MASTERS UMĚLECKÉ VEDENÍ OPERY | ARTISTIC DIRECTION OF OPERA

SBORMISTŘI | CHORUS MASTERS Pavel Vaněk Šéfsbormistr Opery Národního divadla | Chief Chorus Master of the National Theatre Opera Adolf Melichar Šéfsbormistr Státní opery | Chief Chorus Master of the State Opera Martin Buchta Marek Valášek

Petr Kofroň Umělecký ředitel Opery Národního divadla a Státní opery | Artistic director of the National Theatre Opera and the State Opera

Jaroslav Kyzlink Hudební ředitel Opery Národního divadla | Music director of the National Theatre Opera

DIRIGENTI | CONDUCTORS Łukasz Borowicz Tomáš Brauner Enrico Dovico Hilary Griffiths Marco Guidarini Richard Hein * Jan Chalupecký * Marko Ivanović Robert Jindra Jiří Kadeřábek Jakub Klecker Nikol Kraft Jan Kučera Jan Latham-Koenig Zbyněk Müller * Ondrej Olos Marek Šedivý Jiří Štrunc * David Švec * Constantin Trinks * Dirigenti v angažmá Opery Národního divadla a Státní opery | Conductors engagement in the National Theatre Opera and the State Opera

Andreas Sebastian Weiser Hudební ředitel Státní opery | Music director of the State Opera

80 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

SBORY CHORUSES SBOR NÁRODNÍHO DIVADLA | NATIONAL THEATRE CHORUS

SBOR STÁTNÍ OPERY | STATE OPERA CHORUS

I. soprán | soprano Čapková Dana (hlasový vedoucí | voice leader), Eichlerová Veronika, Fílová Krystýna, Miháliková Jarmila, Polednová Věra, Sládková Blanka, Šírová Michaela, Zobalová Pavla

I. soprán | soprano Karlovič Emilia, Koczianová Soňa (vedoucí hlasové skupiny | voice leader), Pešinová Gabriela, Popova-Alabazova Lubomira, Radosa Daniela, Sailerová Lada, Sedláčková Irena, Veitová Soňa, Vychytilová Karolina

II. soprán | soprano Baranová Olessia, Benedová Klára, Kajzlerová Romana, Krišková Zděnka, Malá Magdaléna, Novotná Naděžda, Slachová Danuše, Trnková Kateřina I. alt | contralto Blachutová Hana, Březinová Blanka, Exnerová Magda (hlasový vedoucí | voice leader), Kyralová Radka, Ročková Ivana, Rurac Irina, Schejbalová Kateřina, Vernerová Zuzana, Vodičková Dagmar, Mužíková Vrátná Renata

II. soprán | soprano Břicháčová Petra, Effemberková Olga, Martiníková Daniela, Panská Markéta, Růžičková Tereza, Svobodová-Pobišová Michaela, Šrámková Jaroslava I. alt | contralto Fialová Adéla, Holubová Jarmila, Moravová Stanislava, Mourečková Eliška, Sedláčková Eliška, Šrámková Sylva, Zelinková Štěpánka

II. alt | contralto Bartůňková Roberta, Folkeová Denisa, Houdková Nikola, Kučerová Lenka, Niklová Bronislava, Tichá Veronika

II. alt | contralto Drozdová Libuše, Koptová Helena (vedoucí hlasové skupiny | voice leader), Kotlíková Iva, Podéšťová Martina, Štědrová Marcela, Vlasáková Ivana, Zacharieva-Forschtova Maria

I. tenor | tenor Brindzák Jozef, Eliáš Štěpán, Ďuríček Pavel, Frýbert Petr, Hajduch Václav, Havlíček Ivan, Kosina Petr (hlasový vedoucí | voice leader), Koval Vladimír, Milanovič Nenad, Sitár Jaroslav

I. tenor | tenor Bulíček Vít, Morčuš Stanislav, Nečesaný Jindřich (vedoucí hlasové skupiny | voice leader), Nikolov Nikolay, Prügl Radek, Svoboda Miroslav, Škoda Roman, Vokřínek Milan, Vychytil Ivan

II. tenor | tenor Brozman Josef, Horák Petr, Kriško Miroslav, Mihálik Aleš (tajemník sboru | chorus manager), Renner Richard, Šedivý Luboš

II. tenor | tenor Darebník Josef, Frýda Lukáš, Honus Jiří, Oczadly Bronislav, Pechač Zdeněk, Pěnkava Karel, Skalický Michael, Smirnyy Serhiy

I. bas | bass Alabozov Valentin, Hrubý Jakub, Janoušek Roman, Křovina Tomáš, Novák Pavel (hlasový vedoucí | voice leader), Prudič Jiří, Tříska Václav

I. bas | bass Lehmann Stanislav, Novák Libor (tajemník sboru | chorus manager), Pavelka Dalibor, Plecháček Lukáš, Rokos Richard, Šilhán Josef

II. bas | bass Dihel Marek, Drábek Karel, Exner Eduard, Hudi Antonín, Jindra Tomáš, Uherek Jiří, Vaňáč David

II. bas | bass Bartůněk Tomáš, Beck Martin, Gemza Tomáš, Kyndl Tomáš, Laptěv Alexander, Paleček Peter, Tašev Nikola (vedoucí hlasové skupiny | voice leader)

82 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

SBOR NÁRODNÍHO DIVADLA | NATIONAL THEATRE CHORUS Foto: Josef Rabara

SBOR STÁTNÍ OPERY | STATE OPERA CHORUS Foto: Josef Rabara

84 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

PROGRAM PROGRAMME SRPEN | AUGUST 2016

ZÁŘÍ | SEPTEMBER 2016

Pá 26.08. ND 19:00 Aida So 27.08. ND 19:00 Madama Butterfly Ne 28.08. ND 19:00 La bohème

Čt 01.09. StD 19:00 Kouzelná flétna Pá 02.09. ND 19:00 Rusalka Ne 04.09. StD 19:00 Don Giovanni Út 06.09. ND 19:00 Prodaná nevěsta St 07.09. StD 19:00 Figarova svatba ND 19:00 Aida Pá 09.09. ND 17:00 Slavík / Jolanta So 10.09. ND 11:00 Čert a Káča ND 19:00 La traviata Po 12.09. StD 19:00 Kouzelná flétna Út 13.09. StD 19:00 Popelka HDK 19:00 Nabucco St 14.09. ND 19:00 Carmen HDK 19:00 Rigoletto Pá 16.09. ND 19:00 KONCERT K ZAHÁJENÍ SEZONY 2016/17 So 17.09. StD 14:00 Figarova svatba StD 19:00 Figarova svatba Ne 18.09. ND 19:00 Madama Butterfly Po 19.09. HDK 19:00 Nabucco St 21.09 ND 19:00 Příhody lišky Bystroušky Čt 22.09. StD 19:00 Kouzelná flétna Pá 23.09. ND 19:00 La bohème Ne 25.09. ND 11:00 Opera nás baví Po 26.09 StD 19:00 Don Giovanni HDK 19:00 La traviata Pá 30.09 ND 19:00 Rusalka

86 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

ŘÍJEN | OCTOBER 2016

LISTOPAD | NOVEMBER 2016

Ne 02.10. ND 19:00 NOEMOVA POTOPA Po 03.10. HDK 19:00 Rigoletto Út 04.10. ND 19:00 La traviata St 05.10. StD 19:00 Popelka Čt 06.10. ND 19:00 Slavík / Jolanta Pá 07.10. StD 19:00 Kouzelná flétna Ne 09.10. StD 11:00 Opera nás baví StD 19:00 Don Giovanni Út 11.10. ND 19:00 Prodaná nevěsta St 12.10. StD 19:00 Figarova svatba Út 18.10. ND 19:00 La traviata Čt 20.10. ND 19:00 CHYTRAČKA / MĚSÍC Pá 21.10. ND 19:00 CHYTRAČKA / MĚSÍC Ne 23.10. StD 17:00 Popelka Po 24.10. ND 19:00 Carmen HDK 19:00 Rigoletto Út 25.10. HDK 19:00 Rusalka St 26.10. ND 19:00 Juliette (Snář) Čt 27.10. StD 19:00 Kouzelná flétna Pá 28.10. ND 17:00 Libuše So 29.10. ND 11:00 Čert a Káča ND 19:00 Prodaná nevěsta Po 31.10. ND 19:00 La traviata

Út 01.11. ND 19:00 Chytračka / Měsíc St 02.11. StD 20:00 Don Giovanni Čt 03.11. ND 19:00 Chytračka / Měsíc Pá 04.11. ND 19:00 Juliette (Snář) So 05.11. ND 14:00 Příhody lišky Bystroušky ND 19:00 Příhody lišky Bystroušky Ne 06.11. NS 20:00 Rudá Marie Po 07.11. HDK 19:00 Rigoletto Út 08.11. HDK 19:00 Rusalka StD 20:00 Popelka St 09.11. ND 19:00 Carmen Pá 11.11. ND 19:00 Rusalka So 12.11. StD 11:00 Opera nás baví Ne 13.11. ND 19:00 ŠTEFAN MARGITA GALA 60 Út 15.11. ND 19:00 Prodaná nevěsta St 16.11. StD 19:00 Figarova svatba So 19.11. StD 14:00 Kouzelná flétna Po 21.11. StD 19:00 Don Giovanni HDK 19:00 La traviata Út 22.11. HDK 19:00 Nabucco ND 19:00 Jakobín Čt 24.11. StD 20:00 Popelka Pá 25.11. StD 19:00 Figarova svatba Ne 27.11. ND 11:00 Adventní koncert ND 19:00 Madama Butterfly Po 28.11. HDK 19:00 Rigoletto NS 20:00 Rudá Marie Út 29.11. HDK 19:00 Nabucco St 30.11. ND 19:00 La bohème StD 19:00 Kouzelná flétna

HOSTOVÁNÍ STÁTNÍ OPERY V JAPONSKU | JAPAN TOUR 10. 10.–14. 11. 2016 V. Bellini: Norma W. A. Mozart: Kouzelná flétna Tokio, Tsukuba, Sendai, Morioka, Ibaraki, Yokosuka, Omiya, Matsudo, Fukuoka, Ehime, Matsuyama, Biwa-Lake, Osaka, Kanazawa, Nagano, Nagoya, Niigata

PROSINEC | DECEMBER 2016

LEDEN | JANUARY 2017

Pá 02.12. ND 19:00 Macbeth So 03.12. StD 11:00 Opera nás baví NS 20:00 THREE TALES Ne 04.12. ND 11:00 Adventní koncert Út 06.12. HDK 19:00 Netopýr ND 19:00 Z mrtvého domu Pá 09.12. ND 19:00 Z mrtvého domu Ne 11.12. ND 11:00 Adventní koncert Po 12.12. NS 20:00 THREE TALES St 14.12. ND 19:00 Aida StD 20:00 Popelka Čt 15.12. ND 19:00 La bohème So 17.12. StD 11:00 Vánoční koncert Kühnova dětského sboru 15:00 Vánoční koncert Kühnova dětského sboru 18:00 Vánoční koncert Kühnova dětského sboru Ne 18.12. ND 11:00 Adventní koncert StD 17:00 Kouzelná flétna NS 20:00 Three Tales Po 19.12. HDK 19:00 Rusalka NS 20:00 Orango & Antiformalistický jarmark Út 20.12. ND 19:00 Jakobín St 21.12. ND 19:00 Slavík / Jolanta Čt 22.12. HDK 18:00 Jeníček a Mařenka Pá 23.12. ND 17:00 Prodaná nevěsta Ne 25.12. ND 17:00 Rusalka HDK 17:00 Jeníček a Mařenka Po 26.12. HDK 14:00 Jeníček a Mařenka HDK 18:00 Jeníček a Mařenka StD 19:00 Figarova svatba Út 27.12. HDK 19:00 La traviata St 28.12. HDK 19:00 La traviata Čt 29.12. ND 19:00 Příhody lišky Bystroušky Pá 30.12. StD 19:00 Don Giovanni So 31.12. HDK 15:00 Netopýr StD 20:00 Kouzelná flétna

Ne 01.01. ND 17:00 Prodaná nevěsta Po 02.01. ND 19:00 La traviata Út 03.01. HDK 19:00 Rusalka St 04.01. ND 17:00 Macbeth StD 19:00 Don Giovanni NS 20:00 Three Tales Čt 05.01. StD 19:00 Figarova svatba ND 19:00 La bohème Pá 06.01. StD 19:00 Popelka ND 19:00 Aida So 07.01. HDK 14:00 La traviata Ne 08.01. StD 17:00 Kouzelná flétna ND 19:00 Madama Butterfly Po 09.01. NS 20:00 Orango & Antiformalistický jarmark Út 10.01. StD 19:00 Don Giovanni NS 20:00 Three Tales St 11.01. ND 20:00 Příhody lišky Bystroušky HDK 19:00 Rigoletto Čt 12.01. ND 19:00 Carmen HDK 19:00 Netopýr Pá 13.01. StD 19:00 Figarova svatba HDK 19:00 Nabucco So 14.01. HDK 17:00 Jeníček a Mařenka Ne 15.01. StD 11:00 Opera nás baví NS 20:00 Rudá Marie Po 16.01. ND 19:00 Z mrtvého domu Út 17.01. StD 19:00 Kouzelná flétna St 18.01. ND 19:00 Z mrtvého domu Čt 19.01. StD 19:00 Popelka Ne 22.01. StD 17:00 Don Giovanni St 25.01. ND 19:00 Carmen Čt 26.01. ND 19:00 Prodaná nevěsta Pá 27.01. StD 19:00 MOZARTOVY NAROZENINY So 28.01. ND 19:00 TOSCA Ne 29.01. ND 19:00 TOSCA Po 30.01. ND 19:00 Andrea Chénier Út 31.01. StD 19:00 Figarova svatba HDK 19:00 Netopýr

88 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

ÚNOR | FEBRUARY 2017

BŘEZEN | MARCH 2017

St 01.02. ND 19:00 Carmen Čt 02.02. StD 19:00 Kouzelná flétna NS 20:00 Orango & Antiformalistický jarmark Pá 03.02. ND 19:00 Tosca Ne 05.02. HDK 11:00 Jeníček a Mařenka StD 17:00 Popelka HDK 17:00 Jeníček a Mařenka Po 06.02. ND 19:00 Andrea Chénier Út 07.02. HDK 19:00 Romeo a Julie St 08.02. ND 19:00 Andrea Chénier HDK 19:00 La traviata Čt 09.02. StD 19:00 POPRASK V OPEŘE Pá 10. 02. StD 19:00 POPRASK V OPEŘE ND 19:00 Aida So 11.02. ND 19:00 Madama Butterfly Po 13.02. ND 19:00 Prodaná nevěsta HDK 19:00 Rigoletto Út 14.02. StD 19:00 Don Giovanni HDK 19:00 Trubadúr St 15.02. NS 20:00 Rudá Marie Čt 16.02. ND 19:00 Macbeth Pá 17.02. StD 19:00 Poprask v opeře So 18.02. ND 19:00 Rusalka Ne 19.02. StD 11:00 Opera nás baví ND 11:00 Čert a Káča HDK 16:00 Romeo a Julie ND 19:00 La traviata Po 20.02. ND 19:00 Rusalka HDK 19:00 Rigoletto Út 21.02. HDK 19:00 Netopýr ND 19:00 Slavík / Jolanta St 22.02. ND 19:00 La bohème Čt 23.02. StD 19:00 Figarova svatba Pá 24.02. StD 19:00 Poprask v opeře So 25.02. ND 11:00 MATINÉ K 193. VÝROČÍ NAROZENÍ BEDŘICHA SMETANY Ne 26.02. StD 14:00 Kouzelná flétna Po 27.02. ND 19:00 Carmen HDK 19:00 Trubadúr Út 28.02. HDK 19:00 Rusalka ND 20:00 Chytračka / Měsíc

St 01.03. ND 19:00 Příhody lišky Bystroušky Čt 02.03. StD 19:00 Poprask v opeře So 04.03. ND 14:00 Tosca StD 19:00 Kouzelná flétna Ne 05.03. HDK 11:00 Jeníček a Mařenka HDK 17:00 Jeníček a Mařenka Po 06.03. ND 19:00 Chytračka/Měsíc HDK 19:00 Rigoleto NS 20:00 Orango & Antiformalistický jarmark Út 07.03. StD 19:00 Figarova svatba HDK 19:00 Romeo a Julie St 08.03. StD 19:00 Don Giovanni HDK 19:00 Nabuco Čt 09.03. ND 19:00 FAUSTOVO PROKLETÍ Pá 10.03. ND 19:00 Slavík / Jolanta So 11.03. StD 11:00 Opera nás baví 19:00 Figarova svatba Ne 12.03. ND 19:00 Faustovo prokletí Po 13.03. StD 19:00 Don Giovanni HDK 19:00 Rusalka Út 14.03. HDK 19:00 Netopýr St 15.03. HDK 19:00 La traviata Čt 16.03. ND 19:00 Slavík / Jolanta Pá 17.03. ND 19:00 Tosca So 18.03. StD 19:00 Poprask v opeře Ne 19.03. StD 19:00 Figarova svatba HDK 19:00 Romeo a Julie Po 20.03. ND 19:00 Prodaná nevěsta HDK 19:00 Trubadúr St 22.03. ND 19:00 Juliette (Snář) Pá 24.03. StD 19:00 Popelka So 25.03. FK 19:00 WAGNER–KORNGOLD– ZEMLINSKY Út 28.03. StD 19:00 Kouzelná flétna Pá 31.03. ND 19:00 Juliette (Snář) NS 20:00 ŽÁDNÝ ČLOVĚK

DUBEN | APRIL 2017

KVĚTEN | MAY 2017

So 01.04. StD 19:00 Don Giovanni Ne 02.04. HDK 11:00 Jeníček a Mařenka HDK 17:00 Jeníček a Mařenka Po 03.04. ND 19:00 Juliette (Snář) HDK 19:00 Trubadúr NS 20:00 ŽÁDNÝ ČLOVĚK Út 04.04. StD 19:00 Figarova svatba HDK 19:00 Romeo a Julie St 05.04. ND 19:00 La traviata Čt 06.04. ND 19:00 Chytračka/Měsíc Pá 07.04. StD 19:00 Poprask v opeře So 08.04. ND 19:00 La traviata Ne 09.04. ND 11:00 Opera nás baví ND 19:00 La bohème Út 11.04. StD 19:00 Figarova svatba St 12.04. ND 19:00 Juliette (Snář) Pá 14.04. ND 19:00 Macbeth So 15.04. StD 19:00 Kouzelná flétna Ne 16.04. HDK 19:00 La traviata Po 17.04. HDK 19:00 Nabucco NS 20:00 Žádný člověk Út 18.04. HDK 19:00 Rigoletto St 19.04. ND 19:00 Tosca Čt 20.04. ND 19:00 KRAKATIT Pá 21.04. ND 19:00 KRAKATIT So 22.04. StD 19:00 Poprask v opeře Ne 23.04. ND 17:00 Chytračka/Měsíc Po 24.04. HDK 19:00 Rusalka Út 25.04. HDK 17:00 Romeo a Julie Čt 27.04. StD 19:00 Don Giovanni ND 19:00 Aida So 29.04. ND 19:00 Madama Butterfly Ne 30.04. HDK 19:00 Netopýr

Po 01.05. HDK 19:00 Nabucco NS 20:00 Žádný člověk Út 02.05. StD 19:00 Kouzelná flétna HDK 19:00 Trubadúr So 06.05. ND 19:00 Madama Butterfly Ne 07.05. HDK 19:00 La traviata NS 20:00 Žádný člověk Po 08.05. ND 17:00 Libuše HDK 19:00 Rusalka Út 09.05. HDK 19:00 Romeo a Julie St 10.05. ND 19:00 Krakatit Čt 11.05. StD 19:00 Popelka Pá 12.05. ND 19:00 Macbeth Ne 14.05. HDK 17:00 Jeníček a Mařenka Po 15.05. ND 19:00 Andrea Cheniér HDK 19:00 Nabucco Út 16.05. StD 19:00 Figarova svatba HDK 19:00 Romeo a Julie St 17.05. ND 19:00 Prodaná nevěsta Čt 18.05. ND 19:00 Krakatit So 20.05. StD 17:00 Kouzelná flétna Út 23.05. HDK 11:00 Rusalka St 24.05. HDK 19:00 Trubadúr ND 20:00 La traviata Čt 25.05. ND 19:00 Andrea Cheniér Pá 26.05. ND 19:00 Jakobín Ne 28.05. ND 11:00 Opera nás baví ND 19:00 Andrea Cheniér HDK 19:00 Netopýr Po 29.05. StD 19:00 Figarova svatba HDK 19:00 Romeo a Julie Út 30.05. ND 19:00 Rusalka HDK 19:00 Nabucco St 31.05. StD 19:00 Don Giovanni

90 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

ČERVEN | JUNE 2017

ČERVENEC | JULY 2017

Čt 01.06. ND 19:00 Tosca StD 19:00 Kouzelná flétna Ne 04.06. ND 19:00 Madama Butterfly Po 05.06. HDK 11:00 Jeníček a Mařenka Út 06.06. HDK 11:00 Jeníček a Mařenka Čt 08.06. ND 19:00 LOHENGRIN So 10.06. ND 19:00 LOHENGRIN Ne 11.06. StD 11:00 Opera nás baví Po 12.06. ND 19:00 Carmen St 14.06. ND 19:00 Lohengrin Čt 15.06. ND 19:00 Krakatit HDK 19:00 Romeo a Julie Pá 16.06. StD 19:00 Popelka HDK 19:00 La traviata So 17.06. HDK 17:00 Jeníček a Mařenka ND 19:00 Lohengrin Ne 18.06. HDK 11:00 Jeníček a Mařenka Po 19.06. StD 19:00 Don Giovanni Út 20.06. ND 19:00 Jakobín St 21.06. ND 19:00 Prodaná nevěsta HDK 19:00 Netopýr Pá 23.06. ND 19:00 Rusalka HDK 19:00 Trubadúr So 24.06. ND 11:00 Čert a Káča ND 19:00 La traviata HDK 19:00 Rusalka Ne 25.06. HDK 19:00 Romeo a Julie Po 26.06. StD 19:00 Figarova svatba Út 27.06. ND 19:00 Carmen St 28.06. HDK 19:00 Rigoletto

Po 03.07. ND 19:00 Madama Butterfly Út 04.07. ND 19:00 Aida St 05.07. ND 19:00 Tosca Čt 06.07. HDK 19:00 ORFEUS V PODSVĚTÍ Pá 07.07. HDK 19:00 ORFEUS V PODSVĚTÍ So 08.07. HDK 19:00 Orfeus v podsvětí Ne 09.07. HDK 19:00 Orfeus v podsvětí

MEZINÁRODNÍ OPERNÍ FESTIVAL SMETANOVA LITOMYŠL | SMETANA'S LITOMYŠL INTERNATIONAL OPERA FESTIVAL 01. 07. 2017 B. Smetana: Prodaná nevěsta

ZMĚNA PROGRAMU VYHRAZENA | THE PROGRAMME MAY BE SUBJECT TO CHANGE

KONTAKTY CONTACTS

Ředitel Národního divadla | Director of the National Theatre Prof. MgA. Jan Burian +420 224 901 250 j.burian@narodni-divadlo.cz Ředitelka Opery Národního divadla a Státní opery | Director of the Opera Mgr. Silvia Hroncová +420 224 901 742 s.hroncova@narodni-divadlo.cz Umělecký ředitel Opery Národního divadla a Státní opery | Artistic director of the Opera Petr Kofroň +420 224 901 742 p.kofron@narodni-divadlo.cz Hudební ředitel Opery Národního divadla | Music director of the National Theatre Opera Jaroslav Kyzlink +420 224 901 742 j.kyzlink@narodni-divadlo.cz Hudební ředitel Státní opery | Music director of the State Opera Andreas Sebastian Weiser +420 224 901 742 a.s.weiser@narodni-divadlo.cz Šéfdramaturg Opery | Chief Dramaturge of the Opera Mgr. Ondřej Hučín +420 224 901 717 o.hucin@narodni-divadlo.cz Vedoucí marketingu a PR Opery | Head of Marketing & PR of the Opera Mgr. Juraj Gerbery +420 774 574 130 j.gerbery@narodni-divadlo.cz

Vedoucí zahraničních vztahů a produkce | Head of International Relations and Production of the Opera Don Nixon +420 224 901 861 d.nixon@narodni-divadlo.cz

Vedoucí uměleckých provozů Opery | Head of Artistic Administration Helena Císařová +420 734 574 977 h.cisarova@narodni-divadlo.cz

Casting Manager Stanislav Trnovský +421 915 730 030 s.trnovsky@narodni-divadlo.cz

92 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

Operní sezona 2016/17 Vydalo Národní divadlo, jehož zřizovatelem je Ministerstvo kultury ČR Autoři textů: Ondřej Hučín, Jitka Slavíková, Beno Blachut ml. a Juraj Gerbery Autoři fotografií: Patrik Borecký, Tomáš Brabec, Janis Deinats, Lukáš Ďuran, Anja Frers, Julia Hetta / / Art + Commerce, Alžběta Jungrová, Josef Klimeš, Eliška Kyselková / Katarína Támová, Josef Rabara, Ilona Sochorová, Shirley Suarez Grafický design: Petr Huml Sazba: Formata Tisk: Tiskárna POLYGRAF, s.r.o. Copyright © Národní divadlo, 2016 Změna obsazení a změna programu vyhrazena www.narodni-divadlo.cz www.facebook.com/ndopera

CHARLES GOUNOD: ROMEO A JULIE | ROMÉO ET JULIETTE Foto: Patrik Borecký

94 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

96 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

GIOACHINO ROSSINI: POPELKA | LA CENERENTOLA Foto: Patrik BoreckÃ½

UMBERTO GIORDANO: ANDREA CHÉNIER Foto: Patrik Borecký

98 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

100 Operní sezona 2016/17 | Prague Opera Season

GIACOMO PUCCINI: MADAMA BUTTERFLY Foto: Patrik Borecký

101

www.narodni–divadlo.cz

Neprodejný výtisk