Инна Алифанова
Костюмы победителей Украинские костюмы для побед на конкурсах для руководителей и хореографов
www.fanel.biz, 2013
КОСТЮМЫ ПОБЕДИТЕЛЕЙ
Что важно знать, создавая украинский костюм, чтобы всегда побеждать на конкурсах
Инна Алифанова | Костюмы победителей
Здравствуйте, дорогой мой читатель! Позвольте мне представиться. Меня зовут Алифанова Инна. Являясь владельцем компании «ФАНЕЛ», я более 17 лет помогаю руководителям коллективов и хореографам, создавать народные сценические костюмы, которые вызывают восхищенные взгляды зрителей и жюри! То, что я сейчас напишу можно скорее отнести к разделу «Мысли вслух», но мне думается, что многим это будет полезно.
3
Инна Алифанова | Костюмы победителей
Умный учится на чужих ошибках Всем, кто хочет создать для выступлений своего коллектива отличные костюмы, которые были бы качественные, самобытные, удобные, недорогие, приходится сталкиваться с одной проблемой — нужно во всем становиться экспертом.
• • • • • •
Какие костюмы для постановки выбрать, чтобы они соответствовали региону и характеру танца? Какие элементы одежды должны быть в костюме конкретного региона? Какие цвета и сочетания правильней подобрать? Какой и где правильно?
Какие аксессуары лучше подходят в конкретном образе? Какую обувь подобрать?
4
Все хочется узнать, во все приходится вникать. Для этого нужно изучить массу литературы и приобрести огромный опыт. Благо на рынке сегодня масса предложений, от которых глаза разбегаются. И не знаешь, как не ошибиться с выбором. Как из всего потока информации выделить именно то, что нужно, и не попасться на рекламные уловки продавцов? А ведь цена ошибки, в каком ни будь вопросе, при создании костюмов для выступлений на сцене стоит очень дорого! До нескольких тысяч рублей! И становится потом обидно, что всего этого можно было избежать, если в свое время встретить грамотных и опытных специалистов в своем деле, которые уже наработали богатый опыт, знают секреты и тонкости своего дела. Тогда можно было бы и попасть в пятерку лучших коллективов на конкурсе и силы, время и деньги сэкономить. Компания «ФАНЕЛ» уже более 15 лет помогает творческим коллективам создавать замечательные костюмы. У нас наработан обширный опыт, и мы готовы им делиться. Надеемся, что эта книга не позволит повторить чужих ошибок и сберечь многие тысячи рублей.
Инна Алифанова | Костюмы победителей
ТРИ СТУПЕНИ К УСПЕХУ В чем секрет успеха коллектива? Я часто задаю этот вопрос руководителям коллективов. И если подытожить все ответы, можно заметить, что все они сходятся в одном. Для отличного выступления и победы на конкурсе, коллективу необходимы три составляющие: успешная постановка композиции яркие оригинальные костюмы безупречная техника исполнения
•• •
Под успешной постановкой народного танца подразумевается грамотное создание сюжетной линии, которая гармонично складывается из танцевальных движений под удачно подобранное музыкальное сопровождение. Что бы техника исполнения была безупречной, коллектив должен уделять внимание классическому танцу — должно быть видно хореографическую школу. Движения в танцах, должны быть отточены, правильно и синхронно выполнены. Но заметьте, дорогие читатели, что значение костюма в этом списке стоит на втором месте. Ведь даже при условии хорошей постановки и безупречно выполненных движений, НО без грамотно выполненных костюмов, на победу можно даже не рассчитывать.
5
10 Ошибок
Инна Алифанова | Костюмы победителей
по сценическим костюмам
“
В каждом регионе есть свои различия по костюмам и аксессуарам. Поэтому их нужно обязательно учитывать, при разработке сценических костюмов. В противном случае у жюри и зрителя могут появиться сомнения в уровне подготовки коллектива...
6
Мне часто доводится бывать на различных хореографических конкурсах и фестивалях народного танца. На самом деле, много участников показывают высокое мастерство и профессионализм. Эти коллективы удачно объединили танец, музыку, сценические костюмы, пошитые по образцам старинной одежды своего региона. Но есть много таких коллективов, костюмы которых не соответствуют национальной одежде того региона, который они представляют. Изготовители этих костюмов не изучают историю национальной одежды Украины. И, как результат, на сцене мы видим большую эклектику в сценических костюмах этих коллективов. По окончании конкурса жюри дает оценку коллективов, в том числе оценивает их костюмы. Мне всегда очень жаль, что из, например, 50-ти коллективов жюри отмечает лишь несколько. Ко всем другим всегда возникает множество замечаний и рекомендаций. Почему так происходит? Для этого есть много причин.
1
Инна Алифанова | Костюмы победителей
Костюмы коллектива не соответствуют региону, который они представляют.
• •
Например, коллектив исполняет «Гуцульский танец» в «Закарпатских» костюмах. Соответственно, зритель в недоумении: почему танцуют одно, а одеты в другое. Еще один пример — давайте вспомним украинскую блузку в красные цветы (мальвы). Она полюбилась многим коллективам Украины и коллективам других стран. Такая блузка характерная для Восточной Украины. Но ее часто используют и в коллективах Западной Украины при выполнении гуцульских и других танцев. Бывают случаи, что вместо постолов, для обуви в гуцульском танце используются обычные черные «чешки» или сапоги.
•
Некоторые коллективы шьют костюмы, которые по своей сути очень далеки от этнографической действительности. В каждом регионе есть свои различия по костюмам и аксессуарам. Поэтому их нужно обязательно учитывать, при разработке сценических костюмов. Сегодня принято разделять Украину на шесть этнографических зон: Центральная Украина — Среднее Приднепровье, Полесье-Волынь, Подолье, Слобожанщина, Юг. Эти этнографические зоны — это разделение на разные культурнобытовые группы людей. Они имеют одновременно много общего в языке и обычаях, но и много различий.
7
Эти различия обязательно надо учитывать, при создании народных сценических костюмов для выступлений. В противном случае у жюри и зрителя могут появиться сомнения в уровне подготовки коллектива, и остается странное и неприятное ощущение про выступление.
2
Инна Алифанова | Костюмы победителей
В классическом народном танце используют стилизованные костюмы.
• •
Например, коллектив исполняет украинский танец «Козачек» в «Гопаковых» костюмах. В результате танец смотрится несколько иначе, теряет свое очарование и не производит должного впечатления. Сам стилизованный костюм так же должен быть в завершенном образе. Бывали случаи, когда девушки танцевали в белых блузах и красных юбках без отделки вовсе. Да красный цвет очень популярный в украинских костюмах. Ведь, например, в свадебной украинской одежде испокон веков доминировал красный цвет. Но когда юбки красного цвета абсолютно не имеют украшений, то это просто тяжело воспринимать визуально. Выглядят такие стилизованные костюмы очень бедно и безвкусно. Наверно вы согласитесь со мной, что на сегодняшний день почти все танцевальные костюмы можно назвать стилизованными. Если цель — сберечь первоисточник, то при создании костюмов базовый образ надо оставлять таким, каким он был в народе. Но если эта постановка номера по мотивам фольклорного танца, то костюм можно стилизовать, в нем могут быть использованы современные элементы. Оба варианта имеют право быть. И оба необычайно красивые. Просто очень важно и нужно четко разделять народный костюм и народный стилизованный костюм.
9
3
В одном костюме эклектика.
“
Такая эклектика очень обедняет колоритную украинскую одежду и сильно искривляет традиции национальной одежды
Инна Алифанова | Костюмы победителей
10
Приведу несколько примеров, о чем речь.
•
Коллектив исполняет Украинский танец в Закарпатских блузах, к ним одеты Буковинские горбатки (юбки), а на голове у девушек веночки региона Центральной Украины.
•
Второй пример, который мне приходилось встречать — это исполняется украинский танец под украинскую музыку, а танцоры одеты в костюмы, пошитые из блесточной ткани без привязки к региону вообще. Такая эклектика очень обедняет колоритную украинскую одежду и сильно искривляет традиции национальной одежды. Приступая к стилизации народного костюма, прежде всего, следует помнить, что этот образ создается для танца определенной народности или региона. На сегодняшний день существует много фирм, которые предлагают свои услуги — без знания канонов и требований к украинскому сценическому костюму. Все это приводит к тому, что многие коллективы выглядят на сцене незатейливо и примитивно. В итоге это все создает впечатление, мягко говоря, низкого организаторского подхода. А это даже при наличии удачной постановки танца и хорошей музыки снижает шанс на победу Вашего коллектива.
Инна Алифанова | Костюмы победителей
4
Костюмы быстро теряют форму. Конечно, это одно из самых важных условий!
Что толку от красивых костюмов, если они разлезутся и полиняют после первой стирки. А что бывает в жизни? Костюмы теряют свою форму еще до первого выступления на сцене, ткани могут просто линять, «красить» блузки и сорочки. Ткани на юбках могут «не выдержать» нагрузки вышивки и отделки. Ткани на брюках могут очень быстро растянуться в районе колен. А это все — испорченное настроение коллектива и Ваши дополнительные расходы по переделке и ремонту. В большинстве случаев, это происходит потому что, для изготовления костюмов используются более дешевые материалы — из желания сэкономить или попросту по незнанию. Бывает, наоборот, изготовителем выбираются красивые и дорогие материалы, но которые абсолютно не пригодные для танцевальных костюмов. С подкладочными тканями тоже надо быть очень осторожными потому, что неправильно подобранная подкладка может испортить весь костюм в процессе его эксплуатации. Последствия будут самые неприятные. Такой подход может сыграть с вами злую шутку, которая в лучшем случае приведет только к дополнительным расходам. Сценические костюмы должны служить вам долгие годы. Необходимо также помнить, что бывают случаи, когда они используются в разных погодных условиях улице, как говорится, и в дождь, и в жару. Костюмные ткани также должны выдерживать многократные «стирки». В гастрольном туре чистка костюмов может быть каждый день.
11
Инна Алифанова | Костюмы победителей
Позвольте мне дать вам несколько советов: Потребуйте у изготовителя сделать дополнительную влажно-тепловую обработку тканей. Старайтесь, чтобы вам предлагались по возможности натуральные ткани. Проверьте, что бы это были прочные, немнущиеся ткани, которые позволят костюму выглядеть великолепно долгое время.
1 2 3
5
12
В сценических костюмах неудобно и тяжело выступать.
Костюм — “визитная карточка” коллектива. А для танцора такой же инструмент для роботи. Представьте себе хирурга, который делает операцию. Представляете, если бы его перчатки в самый ответственный момент операции, просто треснули бы у него на пальцах. Такое же состояние, танцора, когда у него во время выступления отрывается рукав или рвутся штаны по шву? Он растеряется, сделает ошибки, которые сведут на «нет» все великолепие постановки и старания других участников коллектива. Результат? Сорванное выступление и испорченная репутация. Ведь зрителям Ваш коллектив запомнится не захватывающим выступлением, а именно этим казусом с костюмом. Также не стоит забывать о том, что зачастую владельцу костюма приходится часто и быстро его менять — для этого в костюме должны быть предусмотрены удобные застежки. В народном сценическом костюме важно не только соблюсти соответствие корням, но сделать правильный покрой и применить особую технологию пошива. Кроме того крой костюма зависит от того, в каком стиле, манере с какими движениями и трюками, решается постановка танца.
13
Ведь сценический костюм должен создать условия, чтобы танцору было УДОБНО и ЛЕГКО выполнять хореографические па и трюки. Костюм должен давать возможность активным действиям рук, корпуса, головы.
Поэтому перед тем, как заказывать сценические костюмы:
1 2
Узнайте, как у изготовителя решен вопрос кроя и технологии пошива. Если этот вопрос остался «тайной за семью печатями» — не торопитесь заказывать всю партию. Предложите сделать вам образец именно таких изделий, где могут возникнуть такие проблемы. Ваши танцоры будут иметь возможность протестировать его на предмет удобства и прочности. Вы убедитесь что изделие, пошито учитывая все ваши требования и специальные технологии при создании костюма.
14
“
К орнаменту на костюмах нужно относиться более трепетно и ответственно!
15
6
Несоответствие вышивки региону.
Конечно, у большинства коллективов все-таки вышивка на костюмах просто замечательная. Но бывают случаи, когда вышивка на костюме полностью и не совсем соответствует региону танца. Например, исполняется танец региона Полесье. И весь костюм выдержан в цветах и формах Полесье, а вышивка на блузах и юбках выполнена по мотивам региона Центральная Украина. Жюри тут же обратит на это внимание и снизит бал. Хочу привести еще один пример. Некоторые мужские коллективы выступают в сорочках, в которых полностью расшиты рукава и низ орнаментом. Но надо помнить, что народная мужская одежда значительно проще в своем декоративном оформлении. Мужской костюм также имел свою систему соответствующих признаков — пояса, сабли, тем не менее, он был значительно более простой.
• •
Я думаю, что к орнаменту на костюмах нужно относиться более трепетно и ответственно. На мой взгляд, вышивка сценического костюма — это его душа. Недаром в старые времена считалось, что вышивка на груди защищает душу человека от разрушения и упадка. На тему Украинская вышивка написано огромное количество книг, диссертаций и т.д. Все мы прекрасно знаем, что украинская вышивка настолько богата своим колоритом и разнообразием, что и сейчас заставляет нас восхищаться. И использовать ее в украшении костюма надо осторожно, грамотно правильно. Почему осторожно? Потому что сценические каноны и танец требуют определенных изменений народной одежды в сценический вариант костюма.
Инна Алифанова | Костюмы победителей
И именно на фоне всей этой работы очень важно правильно:
1 разработать 2 эффектный сценический вариант подобрать первоисточник;
орнамента;
3
при этом обязательно сберечь национальный колорит региона.
16
7
Невыгодное для артиста размещение вышивки на костюме.
Всем нам понятна и известна ситуация, когда во многих коллективах обучение практически бесплатное. Изготовление детских да порой и взрослых костюмов происходит за сет спонсорской помощи или родительской поддержки. Знаю по рассказам руководителей коллективов, что это процесс всегда очень тяжелый. И поэтому вдвойне обидно, когда уже на сцене видно проблемы:
•
Вышивку не видно со сцены — то есть видно конечно, что там что-то вышито, но она вышита слишком мелко, поэтому характера и настроения образа она не передает. Музыкальные инструменты закрывают вышивку полностью, то есть она расположена не в тех местах, где могла бы наиболее выгодно работать для образа костюмов. Костюм перегружен количеством вышивки. Видимо изготовители решили все вопросы дизайна только одним способом. А результата оригинальных интересных костюмов так и не достигли. Некоторые производители шьют костюмы,
• •
Инна Алифанова | Костюмы победителей
забывая или не учитывая совсем, как их будут использовать артисты, коллектив на сцене. Какие движения наиболее частые. Какой это танец по составу участников сольный, парный, групповой и т.д. Если не учесть таких моментов заранее — это снова приведет коллектив к ненужным дополнительным расходам.
8
Использование аутентичных костюмов для выступлений на сцене.
Я очень люблю и очень бережно отношусь к сохранению национального наследия, духа народа — его своеобразия. Но народный сценический костюм требует ярких цветов, блеска, утонченности.
Проблема в том, что:
• • • •
Аутентичные костюмы плохо «читаются» со сцены. Кроме того они не всегда соответствуют возрасту и размерами исполнителей. Плохо гармонируют между собой.
Также подлинные костюмы быстро изнашиваются, если их использовать на концертах постоянно.
17
9
Аксессуары для завершения сценического образа
“
Аксессуары помогают передать атмосферу хореографического образа и подсказывают зрителю: где, когда, почему происходит действие.
Инна Алифанова | Костюмы победителей
18
Что делает образ завершенным? Да, конечно, это аксессуары! Для народных коллективов это в первую очередь пояса, уголовные уборы, обувь, украшения, сценический реквизит — неотъемлемые составляющие народного костюма. Роль аксессуаров очень важна в сценическом номере, потому что помогает передать атмосферу хореографического образа и подсказывает зрителю: где, когда, почему происходит действие. Они выполняют много задач и функций — подсказывают в каком регионе действие, помогают понять обряды и обычаи. Обязательной частью любой одежды у украинцев был пояс. В мифологическом сознании восточных славян он играл роль оберега, защиты человеческого тела. И сейчас в сценических костюмах каждого региона используются пояса-крайки, поясакушаки, гуцульские пояса – Чересы — все они являются неотъемлемым атрибутом костюма. Веночек — символ непорочности юности и красоты. Особое внимание уделяется рушникам — древним талисманам дома, семьи. Так же в танцах часто используется Каравай — символ обрядовости и украинской свадьбы.
Инна Алифанова | Костюмы победителей
10
Использование НЕ сценической обуви.
Обувь, безусловно, является одним из важных элементов завершающих сценический образ.
А знаете ли вы, насколько важно использовать правильную сценическую обувь в выступлениях?
1
она должна соответствовать выбранному образу. Если это национальный костюм Центральной Украины, то женская обувь — это красные сапожки. Для женского костюма Карпатского региона следует использовать полусапожки на шнуровке или постолы.
2
обувь обязательно должна быть профессиональной. Она помогает выполнять танцевальные па, снижает нагрузку на ноги танцора и уменьшает риск получения травм и несчастных случаев во время танца.
“
В такой обуви танцор не поскользнется и не подвернет ногу в течение танца, потому как в ней ЛЕГКО и УДОБНО.
19
Инна Алифанова | Костюмы победителей
Особенности национальных костюмов Украины
Когда мы разрабатываем костюмы для сцены, мы всегда поднимаем большое количество достоверных информационных источников, от кусочка к кусочку собираем информацию в краеведческих музеях. Такой тщательный подход позволяет, правильно отражать культуру того или иного региона. Также создавать качественные, удобные и легкие сценические костюмы. Культура района Центральная Украина очень богата танцем. Здесь танцуют веснянки, хороводы, казачки и, конечно, гопак. Украинский народный танец «Гопак» — визитная карточка Украины. Первоначально это был исключительно мужской танец. Гетманы, взяв булаву, начинали плясать в центре круга, а входившие в круг казаки подтверждали этим их главенство. Сегодня в сценическом варианте принимают участие девушки, находясь на втором плане полукругом вокруг парней.
20
Какой же элегантный и красивый национальный костюм Центральной Украины! Его главное украшение — это не только покрой, подчеркивающий осанку танцора, но и сложная художественная вышивка. Нельзя не отметить и яркий венок, который за многие годы стал визитной карточкой украинского национального костюма. Здесь также танцуют веснянки в широких коротких в колено юбках. Хороводы — для них характерны длинные юбки.
Инна Алифанова | Костюмы победителей В этнографическом регионе Полесье, Волынь кроме хороводов, наиболее распространены были танцы «Полька» и «Полесский гопак», «Волынянка» и «Крутняк». Название, этого танца говорит за себя — это значит крутиться, вертеться. Также на фото представлен вариант костюма Волынь для взрослых. Яркие сочные цвета, сложная художественная вышивка и лаконичный покрой, подчеркивающий фигуру и осанку танцора. Он привлекает внимание своим оформлением. Как очаровательно смотрятся дети в традиционном костюме региона Полесье! Белый цвет гармонично дополняют яркие красные элементы кроя и вышивки, которая, кстати, заслуживает особого внимания. Благодаря сложной технике простые, на первый взгляд, геометрические фигуры складываются в необыкновенно красивый узор, который превращает лаконичные элементы одежды в праздничный наряд. Костюм Подольского региона — это гармоничное сочетание цвета и формы, обильно украшенное вышивкой. Вышивка — главный элемент художественного оформления Подольского костюма. Она поражает своим богатством, оригинальностью и сложностью исполнения Национальный костюм Подолья очень декоративный, живописный и красочный. Это связано с особенностями местных народных ремесел и культуры изготовления одежды.
21
Инна Алифанова | Костюмы победителей
22
Обязательным элементом мужской и женской одежды были пояса самых разнообразных видов и цветов. Также очень самобытные и красивые костюмы Опилля. Традиционно регион Карпаты делят на: Буковину, Гуцульщину и Закарпатье. Культура этого района, в том числе танцевальная, формируется большими и малыми народами, среди которых бойки, гуцулы, буковинцы, верховинцы . Костюмы Бойки. Это регион на западе Украины. Посмотрите, какие необыкновенно красивые костюмы в этих регионах. Лаконичные формы кроя складываются в элегантные наряды, которые богато украшаются сложными растительными и геометрическими орнаментами. Результат? Оцените сами! Красота, от которой сложно отвести глаза! Итак, начинаем!
Особенно интересны танцы западных областей „Коломыйка”, „Гуцулка”, динамичный и четкий “Аркан”, “Тропотянка”, “Шевчик”, «Опрышки». На этих фото вы можете увидеть сценические костюмы Гуцулии Закарпатья и стилизованные варианты костюмов этих регионов.
Инна Алифанова | Костюмы победителей
Проектируем, рассчитываем — исключаем ошибки в самом начале! Как известно перед каждой серьезной работой нужно сделать проект.
Это разработка эскиза. Каждая работу над созданием костюмов начинается именно с этого. Именно на стадии проектирования предусматриваются и исключаются все проблемы, о которых я рассказывала выше.
•• •• •
Подбор материалов из первоисточников. Подбор тканей, фурнитуры, украшение костюмов. Подбор формы, цветов, орнаментов. Подбор эффективной технологии и кроя. Подбор вариантов удешевления.
Вы как заказчик, всегда должны иметь возможность непосредственно участвовать в утверждении дизайна костюма. Так же собственноручно утверждать предлагаемые вам варианты и вносить поправки, высказывая пожелания. По вашему желанию производители обязательно должны сделать тест-образец готового костюма. И приготовьтесь фантазировать, ведь
от вашего четкой постановки задачи — замысла зависит 50% успеха.
23
Инна Алифанова | Костюмы победителей
24
Заключение Что выбрать? «Там дешевле» или «Чем дороже, тем лучше»… Постарайтесь эти вопросы решать заранее. Даже если вы все продумаете, обязательно что-нибудь вылезет. Выбирайте компанию для создания своих сценических костюмов не по принципу «там дешевле». Но и не всегда работает принцип «чем дороже, тем лучше». Выбирайте по опыту, вашему, друзей, других руководителей и хореографов, танцоров. Народное радио никто не отменял. Поинтересуйтесь, довольны ли Ваши коллеги своими костюмами, удобно ли им? Как оценивало жюри их костюмы на выступлениях. С дизайном или идеей костюма все сложнее. И не странно, что коллективы высокого уровня чаще выглядят лучше, чем ансамбли уровнем ниже. Советуйтесь, просмотрите кучу фото и видео, набросайте идею. Ищите профессионалов для воплощения вашего замысла и вместе рождайте ваш неповторимый уникальный сценический образ. Мы живем и работаем на Украине и мне очень захотелось начать рассказ о народных сценических костюмов именно с наших Украинских костюмов. КОМПАНИЯ «ФАНЕЛ» разрабатывает и создает костюмы для сценических выступлений для танцев многих народов мира. В том числе костюмы для Российских, Белорусских, Цыганских, молдавских, Грузинских, Еврейских и многих других танцев народов мира. Если вы не хотите лишний раз рисковать и делать ошибки, приглашаю вас в нашу компанию. Мы создадим для вашего коллектива потрясающие костюмы, которые, безусловно, станут неотъемлемой составляющей успеха вашего коллектива на сцене. При этом приятно обрадуем вас ценами и качеством обслуживания! www.fanel.biz Получайте удовольствие от того, что и в чем вы танцуете, тогда люди будут получать удовольствие от вас!
Инна Алифанова | Костюмы победителей
25
КОМПАНИЯ
«ФАНЕЛ»
разрабатывает и создает костюмы для сценических выступлений для танцев многих народов мира. В том числе костюмы для Российских, Белорусских, Цыганских, молдавских, Грузинских, Еврейских и многих других танцев народов мира.
w w w.fa n e l .biz