New Style Magazine Issue 188 January/February 2020 by New Style Magazine

I n t e r nat iona l Lifestyle Magazine

January – February 2020 ISSUE 188

Путешествие

Контрасты и гармонии

из зимы в лето

MYTH AND REALITY BENEDICT CUMBERBATCH

£4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT

1917

85 Great Portland Street First Floor London W1W 7LT

Director of Photography: Georges De Keerle

Yana Uralskaya Oleg Skvortsov Lesya Artukhova Anatoly Mukhtyarov Svetlana Kravtsova Darya Horova Angela Angel Catherine MacDougall Greta Ivan Margarita Baskakova Anna Agapova Viktoria Makarova Tatiana Mann-Pakhmutova

ет такого качества в нашем мире, которое продолжало бы существовать вне контраста. Ничего не существует само по себе» – рассуждает американский писатель и моряк Герман Мелвилл в своём знаменитом романе «Моби Дик, или Белый кит». Мы живём во вселенной резко выраженных противоположностей: свет – тьма, вода – камень, лёд – пламя, рождение – смерть, и так до бесконечности… теме контрастов посвящены многие статьи нашего первого номера 2020 года. «есть ли понятие мужских и женских вин? Или предпочитают ли в целом мужчины одни вина, а женщины – другие?» – эти довольно спорные суждения «дегустирует» и анализирует автор наши винной колонки в материале «Инь и Ян в вине». Людей всегда занимали крайности – пример тому неумирающее ежегодное издание «Книги рекордов Гиннесса». О высочайшихглубочайших, кратчайших-длиннейших и многих других «самыхсамых» читайте в материале «Из крайности в крайность». В публикациях номера наши авторы рассказывают, как преломляется тема контрастов в музыке, моде, дизайне, ювелирных украшениях, кинематографе и книгах, а рубрика «Путешествие» предлагает перенестись из зимы в лето. В общем, как писал Александр Пушкин в романе «евгений Онегин»: «Они сошлись. Волна и камень, Стихи и проза, лёд и пламень».

Острота жизни – в контрастах. Редакция

Tatiana Afonina info@newstyle-mag.com

Присланные рукописи, фотографии редакция не возвращает и не рецензирует. Редакция не несет ответственности за достоверность информации, опубликованной в рекламных объявлениях. При использовании материалов номера ссылка на New Style обязательна.

ISSUE 188 / JANUARY – FEBRUARY 2020 Benedict Cumberbatch wearing a JLC Polaris Memovox at the Jaeger-LeCoultre Gala Dinner during the 75th Venice International Film Festival at Palazzo Pisani Moretta on August 31, 2018 in Venice, Italy Photo by Sebastiano Pessina / Image.net by Getty Images.

январь – февраль • 2020

ISSUE 170 / APRIL 2018

New Style Promotion

май • 2019

sk@carlsuchy.com +43 660 75 24 331 www.carlsuchy.com

содержание

Интервью 10 ЮРИЙ КУПЕР ИНТЕРВЬЮ С ХУДОЖНИКОМ Юрий Купер – человек-планета. Живописец, график, театральный художник, архитектор, иллюстратор, поэт и прозаик, почётный член Академии художеств РФ. Произведения Купера хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Эрмитаже, Музее Метрополитен, в коллекциях Министерства культуры Франции, Библиотеки конгресса США, в Центре изобразительных искусств Сэнсбери Восточной Англии, в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и многих других музейных и частных собраниях. Художник рассказал New Style о своих любимых художниках, вере в Бога, критериях гениальности, о самых значительных своих проектах, а также о своих планах на будущее.

Арт-гид 60 ТРОЯ. МИФЫ И РЕАЛЬНОСТЬ

Точка на карте 86 THE GAINSBOROUGH BATH SPA

Бат (Bath) – единственный город Великобритании, обладающий горячими источниками. Собственно, и именем, и самим своим существованием он обязан именно им. О горячих термальных водах в этой местности знали уже в 44 году, ещё до появления здесь римских легионеров. Большие поклонники терм римляне называли здешние источники Aquae Sulis или Aquae Calidae, саксы окрестили Hat Bathun («горячее купанье»). Так что как бальнеологический курорт этот город-баня прославился с античных времён.

Кино

Путешествие

22 Мода

В конце октября в Великобритании переводят часы. Вступает в права зимнее время. Конечно, вероятность того, что природа подарит нам ещё несколько тёплых деньков, существует, но если в четыре часа пополудни на улице темень, ясно, кто теперь в доме хозяин. Причём как минимум на три долгих месяца. К счастью, на нашей планете в любое время года найдётся местечко, где солнце каждое утро подхватывается рано, светит щедро и долго, а спать отправляется неторопливо и величественно, одарив на прощанье невероятной мистерией заката. И совсем необязательно четыре месяца терпеть зимнюю слякоть, унылое серое небо с набухшими дождём облаками и пронизывающую до костей сырость,

60 42

если можно сесть в самолёт или на корабль и на неделькудругую перенестись в тропический рай, на сахарно-белые пляжи океанского побережья. Только сначала убедитесь, что там в это время не дуют муссоны, не начался затяжной сезон дождей. Несколько идей для тех, кто готов устроить себе в середине зимы путешествие в лето.

«Чаша Нестора я, приятно пить из меня. Тот, кто пьёт из чаши сей, он сразу желанием увенчанной короной прекрасной Афродиты будет захвачен», – начертано по-древнегречески на боку облупившейся глиняной чаши с геометрическим орнаментом. По-видимому, автор обладал неплохим чувством юмора, если снабдил простую незамысловатую посудину столь высокопарной подписью – по контрасту с другой известной чашей царя Пилоса Нестора – массивным золотом кубком, о которой рассказывает Гомер в поэме «Илиада». Видавшая виды глиняная чашка, датируемая 715 годом до нашей эры, – один из самых древних экспонатов новой выставки «Троя: мифы и реальность», развернувшейся в залах Британского музея.

30 ПУТЕШЕСТВИЕ ИЗ ЗИМЫ В ЛЕТО

январь – февраль

16 1917 Эмоциональная, захватывающая военная драма, которая «переносит зрителя на передовую». «1917» Сэма Мендеса – один из самых напряжённо ожидаемых фильмов предстоящей зимы. 1917 год, разгар Первой мировой войны. Двум юным солдатам поручают смертельно опасную миссию. Они должны пересечь вражескую территорию и доставить секретное сообщение, которое предотвратит неминуемую гибель 1600 солдат… Смогут ли они выиграть гонку со временем?

42 Драгоценности 84 Книги 90 ГОРОСКОП 92 Светская жизнь

2020

January – February

contents

78 90

Interview

Point on the Map

10 YURI KUPER THE INTERVIEW WITH AN ARTIST

86 THE GAINSBOROUGH BATH SPA

Yuri Kuper - the human planet. Painter, graphic artist, theater artist, architect, illustrator, poet and prose writer, honorary member of the Russian Academy of Arts. Kuper's works are kept in the State Tretyakov Gallery, the State Hermitage Museum, the Metropolitan Museum of Art, the collections of the French Ministry of Culture, the Library of Congress, the Sainsbury Centre for Visual Arts in East Anglia, the Pushkin State Museum of Fine Arts and many other museums and private collections. The artist told New Style about his favorite artists, faith in God, the criteria for genius, his most significant projects, and his plans for the future.

Art Guide 60 TROY: MYTH AND REALITY The exhibition Troy: myth and reality at the British Museum will be the first major Troy show in the UK. It will reveal the lasting legacy of stories from the Trojan War, first told by early poets such as Homer and Virgil and retold and reinterpreted right up to the present day. The show highlights works of art inspired by the tales of war, love and loss that are wrapped up in the Trojan cycle of myths and passed down through generations. Following in the footsteps of the archaeologists and adventurers who sought to prove the reality of ancient Troy, this exhibition will showcase the discoveries made by Heinrich Schliemann in Turkey in the 1870s, which changed the perception of this epic tale forever. From the Trojan horse to Troilus and Cressida, and Hollywood films and contemporary art, this exhibition will tell the stories of Troy that have fascinated and inspired people for more than 3,000 years.

Travel 30 HOW TO ESCAPE THE WINTER COLD There’s lots of reasons we may prefer warmer weather over the cold. As the days shorten and temperatures drop some of us start looking for sunny places to escape the cold British weather. So, if you have decided to throw off the wooly jumpers and trade-in your snowboots for sandals, where will you go? Here are a few ideas.

From its legendary beginnings around a thermal spring with waters that healed a swineherd prince to a magnificent Georgian playground that catered to both aristocracy and commoners alike, Bath has endured for over 2,000 years as a leisure and wellness destination. It’s a city shaped over centuries by warrior-kings and merchant corporations, reimagined by the vision of unconventional gamesters and eccentric architects; all of which culminated in its global recognition as a UNESCO World Heritage site in 1987. The Gainsborough Bath Spa hotel named after the artist Sir Thomas Gainsborough is centred around a unique Spa Village which has privileged access to Bath’s mineral-rich, natural thermal waters.

Film 16 1917 Two young British privates during the First World War are given an impossible mission. Lance-Corporals Schofield (George MacKay) and Blake (Dean-Charles Chapman) are given orders by a General Erinore (Colin Firth) to cross over the trenches into enemy territory, recently suspiciously vacated by the German Forces. They need to hand-deliver a command which will prevent a 1600-strong regiment from charging into a certain death.

22 Fashion 42 Jewellery 84 Books 90 HOROSCOPE 92 Social Life

подготовила: Вика НоВа

январь – февраль ✱ 2020 Музыка ✱

Т е аТ р ✱

В ы с Та В к и ✱

спорТиВные сосТязания

✱

ФесТиВали ✱

га с Т р о л и ✱

Турниры ✱

п ра з д н и к и ✱

ра з н о е

27 ноября – 5 января Великобритания Лондон

«рождественская песнь» ➊ Рождественский ужин у зловредного скупердяя Скруджа? Да у него прошлогоднего снега не выпросишь! «Скрудж был холоден и твёрд, как кремень, и ещё никому ни разу в жизни не удалось высечь из его каменного сердца хоть искру сострадания» – характеризовал этого типа Чарльз Диккенс в своей «Рождественской песне». И вот именно гостиную скряги Эбонезера Скруджа выбрали местом действия создатели «Christmas Carol» – иммерсивного спектакля-ужина по мотивам самой знаменитой рождественской истории британского писателя. Зато рискнувшие прийти в гости алчному эгоисту Скруджу зрители станут свидетелями, а при желании – и активными участниками! – магического перевоплощения ростовщика в щедрейшего и добрейшего человека в городе. Правда, для этого им придётся сыграть роль добрых духов... Погружение в рождественскую сказку о Скрудже начинается со стаканчика пряного горячего глинтвейна, который вручает бармен у входа каждому зрителю. Весьма кстати: ведь нам всего за два часа предстоит растопить сердце одного из самых заскорузлых «сквалыг» в истории мировой литературы. В арсенале воздействия – комнатные игры типа «Угадай, кто я?», совместное пение рождественских песен и простодушные уловки, которым нас учит бывший партнёр Скруджа по бизнесу, а ныне призрак Якоб Марли, явившийся предупредить скупердяя: если тот не изменит своё отношение к деньгам и окружающим людям, ждут его вечные муки и скитания. Выразительная, порой зашкаливающая эмоциями игра двух актёров – Alexander Barclay (Скрудж) и Jack Witham (Якоб Марли) – создаёт электризующее магическое поле, в котором гротеск переплетается с щемящими проникновенными монологами-откровениями. В антракте зрителей приглашают за длинный общий стол на праздничный рождественский ужин из двух блюд. Всё как в добрые диккенсовские времена: посуда в стиле эпохи, официанты в соответствующих костюмах, традиционные рождественские блюда – правда, с изобретательными творческими импровизациями от Flavourology – инновационной команды, специализирующейся в сфере immersive dining experiences. Режиссёр постановки – Tom Bellerby, продюсеры – Hartshorn - Hook Productions. Адрес: Scrooge’s Parlour, Immersive LDN, 56 Davies Street, W1K 5HR. Билеты: Arts Tickets www.artstickets.co.uk Тел: 020 7836 8463

январь – февраль • 2020

15 – 23 февраля Великобритания Фестиваль викингов в Йорке ➋

Древняя столица северной Англии Йорк – город с богатейшим историческим наследием. Неудивительно, что один из главных европейских исторических фестивалей – JORVIK Viking Festival – происходит именно здесь. Посвящён он временам правления грозных скандинавских воителей, распространявших из Йорвика (так в древности называли Йорк) свою власть по всему острову. Организатор исторического праздника – Центр викингов Йорвик – ежегодно представляет обширную культурноразвлекательную программу с участием реконструкторских клубов из разных стран. Гости фестиваля не только увидят захватывающие битвы, соколиную охоту, соревнования по гребле, исторические костюмы, но при желании и сами смогут принять участие в ожившей истории – пострелять из лука, примерить средневековые доспехи или отведать блюда, приготовленные по рецептам викингской кухни. Углубить свои знания о культуре викингов можно на специальных экспозициях, которые готовят к фестивалю все исторические музеи Йорка. Темой фестиваля в этом году выбраны «Путешествия викингов», а официальным центром праздника, охватывающего весь город, станет площадь Коппергейт перед Центром викингов Йорвик. www.jorvikvikingfestival.co.uk

5 – 9 февраля

Франция Париж

выставка Salon RetRomobile – 2020 ➌ «У прошлого есть будущее» – провозглашает сайт престижной выставки Salon Retromobile, которая пройдёт в феврале

New Style

2020 года в парижском экспозиционном центре Paris Expo Porte de Versailles. Bentley, Bugatti, BMW, Mercedes, Porsche, Ferrari, Citroën, Peugeot , Renault, Lancia, Alfa Roméo, Skoda, Jaguar, Land Rover, Ferrari, Aston Martin, Maserati, Lamborghini – для фанатов ретроавтомобилей эти слова звучат как музыка... Автомобильный фестиваль, посвящённый пионерам автомобильной промышленности ежегодно собирает десятки тысяч профессионалов индустрии, коллекционеров, дилеров и любителей старинных автомобилей, а также редких мотоциклов, скутеров, военной техники, сельскохозяйственных машин и оборудования с приставкой «ретро». В этом году в экспозиции их будет около тысячи, а число экспонентов перевалит за 600. Путешествие во времени можно продлить, приобретя в своё владение раритетную модель на аукционе Artcurial Motorcars, который состоится 7 февраля. Одна из главных приманок будущих торгов – Alfa Romeo 8C. www.retromobile.com

8 января – 2 февраля Великобритания Лондонский международный фестиваЛь пантомимы ➍ На этот фестиваль съезжаются лучшие мастера «молчаливого жанра». LIMF – London International Mime Festival – самый масштабный и продолжительный фестиваль пантомимы в мире. На протяжении трёх недель театрального праздника в британской столице зрителям доступен самый широкий спектр представлений этого разноликого постоянно трансформирующегося жанра. LIMF – один из фестивалей, попав на который однажды, с нетерпением ждёшь следующего. В этом году форум визуальных театров пантомимы пройдёт в 44-й раз: среди участников – 10 зарубежных компаний и 8 британских групп. Как всегда, задействованы лучшие театральные площадки города, где зрителей ожидает ряд международных и британских премьер, включая проекты от Ockham’s Razor, Thick & Tight, Told by an Idiot и Vamos Theatre. Известные бельгийские труппы Peeping Tom и Kiss & Cry Collective возвращаются с новыми представлениями; в программе также изысканные кукольные спектакли из Нью-Йорка, Франции и лондонского театра London’s String Theatre на их уникальной Puppet Barge. Тройной акт классики немого кино с живым джазовым сопровождением, загадка Чарли Чаплина и Стена Лорела – на новой сценической площадке LIFM в знаковом Wilton’s Music Hall. В своём новом шоу «Анима» театр Joli

Vyann соединяет танец и акробатику: это интимный взгляд на простой, но извечный акт дыхания и тонкую связь между двумя людьми. Два исполнителя и живой барабанщик Taiko доводят себя до пределов своих физических возможностей, переплетая танец, цирковые трюки, свои голоса и духовые инструменты; их дыхание становится звуковым сопровождением спектакля. Возглавляют эту танцевально-цирковую компанию из юго-западной Англии, основанную в 2012 году, Оливия Куэйл и Ян Пацке. Фестиваль LIMF 2020 откроет шоу This Time театра-цирка Ockham’s Razor. www.mimelondon.com/festival

26 января Лондон

китайский новый год ➎

5 6

Организаторы утверждают, что это самое крупное празднование китайского нового года за пределами Азии. Каждый год сотни тысяч людей собираются в лондонском районе Уэст-Энд, чтобы насладиться красочным парадом, яркими выступлениями на главной сцене на Трафальгарской площади и традиционной китайской едой в Чайна-таун. В этом году сценические площадки, где зрителей ожидают праздничные представления, появятся также на Shaftesbury Avenue и Charing Cross Road, а на Leicester Square ожидаются развлечения для детей и родителей. Остаётся только выучить новогоднее поздравление: на мандаринском китайском «С Новым годом!» звучит Xin Nian Kuai Le, а на кантонском диалекте – San Nin Faai Lok.

15 февраля – 3 марта Франция Ментон

фестиваЛь Лимонов ➏ В конце февраля – начале марта французский город Ментон преображается: на его улицах проходит ароматный, яркий, излучающий позитивную энергию праздник Fête du Citron – Фестиваль лимонов. Ради Fête du Citron на Французскую Ривьеру ежегодно приезжают более 200 тысяч туристов: посмотреть уникальное шоу с парадом огромных скульптур из цитрусовых, которых провозят по городу на машинах-платформах, а затем устанавливают в ботаническом саду (Les jardins Biovès). По вечерам и ночью скульптуры подсвечиваются разноцветными огнями – незабываемое зрелище! Это музыкальносветовое шоу носит название «Сады света» (Jardins de Lumières). Сконструированные из ярко-солнечных лимонов, апельсинов, грейпфрутов и цветов, инсталляции и скульптуры создаются в рамках заданной темы, причём каждый год организаторы придумывают новую. В 2019-м, к примеру, темой фестиваля был «Мир фантазии»,

www.newstyle-mag.com |

в предыдущие годы – «Болливуд», «Бродвей», «Итальянское кино», «Китай», «Музыка», «Сказки Пьеро», «Знаки Зодиака», «Времена года», «Любовь»... У фестиваля, начавшегося в 1934 году с фруктовой выставки, солидный стаж – более 80 лет. Масштаб тоже соответственный: на изготовление скульптур и инсталляций уходит 140 тонн цитрусовых. Огромные плантации апельсинов и лимонов можно увидеть уже на подъезде к городу, Ментон буквально утопает в этих солнечных фруктах – не зря его называют городом лимонов. В дни праздника в Ментоне проходят выставки и ярмарки, на которых можно отведать самые необычные деликатесы из цитрусовых – от сладостей и кондитерских изделий до мясных блюд. И как будто бы этого недостаточно, в дни фестиваля лимонов в Европейском дворце в Ментоне разворачивается ещё одна головокружительная экспозиция – выставка редких экзотических видов орхидей. И как все красивые праздники, Fête du Citron завершает фейерверк. www.fete-du-citron.com

20 февраля – 1 марта Германия Международный кИнофестИваль берлИнале-2020 ➊ До открытия 70 Берлинского международного кинофестиваля (Internationale Filmfestspiele Berlin) ещё несколько месяцев, но уже известны некоторые подробности грядущего форума. Так программу секции «Классика» откроет отреставрированный немой фильм Пауля Лени «Кабинет восковых фигур» 1924 года. Эта лента «представляет собой апогей и в то же время почти закат киноэкспрессионизма. Фантастические декорации, созданные Полом Лени для истории, которая балансирует между реальностью и галлюцинациями, и удивительная игра Конрада Фейдта, Эмиля Яннингса, Вернера Крауса и Уильяма Дитерле совершенно бесподобны и ни с чем не сравнимы» – утверждает Райнер Ротер, глава отдела ретроспективы и художественный руководитель Deutsche Kinemathek. В программе «Рестроспектива» будут показаны 35 фильмов американского режиссёра, продюсера и сценариста Кинга Видора, занимающего центральное место в истории американского кино. Пять из них – «The Crowd», «Hallelujah», «The Champ», «The Citadel» и «Война и мир» – были номинированы на «Оскар» в номинации «Лучший режиссёр». Ведущим торжественных церемоний открытия и награждения Берлинале-2020 станет болгарский и немецкий актёр театра и кино Самуэль Финци. www.berlinale.de

январь – февраль • 2020

1 2

26 января Великобритания Лондон

Гала-вечер «Иконы балета» ➋ Начиная с 2006 года, в Лондоне ежегодно проводится гала-вечер «Иконы балета». Это дань традициям легендарной школы русского балета и других наиболее известных балетных школ; танцорам, чьё искусство веками восхищало мир балета и его поклонников. В обширной программе гала-вечера «Иконы балета – 2020» вновь будут представлены шедевры классики и произведения известных современных хореографов, вдохновлённых традициями русского балета. В рамках гала-вечера также состоятся мировые хореографические премьеры. На сцену театра Колизей выйдут солисты и звёзды Большого, Мариинского и Михайловского театров, Королевского балета КовентГарден, Английского национального балета, балетов парижского театра Гранд-опера, берлинского Штаатс-опера, Нью-Йорк Сити балет. Музыкальное сопровождение – Филармонический оркестр Английского национального балета под управлением Валерия Овсянникова. Завершится гала-вечер «Иконы балета» торжественным ужином в отеле «Коринфия» в присутствии балетных звёзд и знаменитостей из России и Великобритании. Организатор гала-вечера – Ensemble Productions. www.londoncoliseum.org www.russianballeticons.com www.ensembleproductions.co.uk

16 января Великобритания Лондон

концерт «Музыка без ГранИц» ➌

Концерт «Музыка без границ» пройдёт в престижном лондонском концертном зале Cadogan Hall. В программе, которую откроет Modul 5 швейцарского композитора Ника Бертша, представлены произведения Дмитрия Шостаковича, Джона Таверена, Стивена Райха, Исаака Альбениса и других композиторов. В завершение концерта прозвучит прекрасная курдская колыбельная в исполнении всех девяти музыкантов разных национальностей, участвующих в программе. Это новая аранжировка курдской мелодии от живущего в Швейцарии композитора Гэбриела Каррингтона и иранского cитариста Мехди Ростами. Во время исполнения колыбельной на большом экране будут представлены проекции живописных работ художницы Annabel Sebag-Montefiore, вдохновлённой персидским искусством. Картины созданы на заказ для нового анима-

New Style

Февраль 2020

ционного фильма «Зал и Феникс» по мотивам книги Фирдоуси «Принц Зал». Над гранд-финалом концерта работали фотограф и режиссёр Егор Писков, испанский художник-аниматор Кристина Мартин и британская художница Annabel Sebag-Montefiore. Исполнительный продюсер – Марк Стивенсон, музыкальный директор завоевавшего «Оскар» анимационного фильма «Питер и волк». www.cadoganhall.com

Германия КёльнсКий Карнавал ➎

12 января – 1 марта 2020 Великобритания Лондон

Шоу LUZIA от CIrqUe dU SoLeIL ➍ Знаменитый цирк Cirque du Soleil возвращается в лондонский Альберт-Холл с новым ошеломляющим шоу LUZIA. Вдохновением для создания этого завораживающего действа для режиссёра и сценариста Даниэле Финци Паска стала Мексика, где он прожил 10 лет. Культурное, исторические и мифологическое наследие страны послужило основой для всех ключевых элементов шоу – сценографии, костюмов, акробатики и музыки. Шоу LUZIA уводит зрителей в мир мечтаний и воспоминаний о Мексике. Это пространство между сном и реальностью, в котором действие неторопливо перемещается со съёмочной площадки золотого века мексиканского кино на берег океана, из тёмных танцзалов в бескрайнюю иссушенную пустыню. Название LUZIA взято от испанского слова «luz» – свет. Свет успокаивает сердце, а «lluvia» – дождь – смягчает нравы. Тема дождя – одна из главных тем, пронизывающих и акробатику, и отдельные мизансцены шоу. Это и водный занавес, на фоне которого возникают фигуры причудливых животных, цветы или вышивка отоми. И выступление артисток на колесе Сира, завершающееся в потоках дождя. Впервые вода так активно задействована в практике гастрольных шоу Cirque du Soleil. Творческое руководство постановки осуществляли Ги Лалиберте и Жан-Франсуа Бушар (Наставники); творческий директор – Патрисия Рюэль, композитор и музыкальный директор – Саймон Карпентьер, сценограф – Эухенио Кабальеро, художник по костюмам – Джованна Буцци, хореограф по акробатике – Эдесия Морено Барата, создатель кукол – Макс Хамфрис. Всего в шоу LUZIA заняты 115 человек из 25 стран, 45 из них артисты. www.royalalberthall.com

4 5

Общеизвестно, что карнавальным центром Европы является Италия, а старейшим и самым знаменитым – непревзойдённый Венецианский карнавал. Между тем во многих других городах старушки Европы накануне предпасхального поста также предаются безудержной карнавальной стихии. И дисциплинированная Германия не исключение – в праздничные дни народ здесь организованно отвязывается по полной! Преамбулой праздника можно считать ноябрь: 11 ноября в 11 часов и 11 минут на улицах Кёльна появляются первые ряженые, а собрание горожан начинает выбирать главных героев будущего карнавала – Принца, Деву и Крестьянина. Затем следует процесс придумывания лозунга и главной карнавальной песни. Специальный фестивальный комитет следит за организацией и регламентом праздника. А вот непосредственно Kölner Karneval как уличный праздник стартует в «Бабий четверг» (Weiberfastnacht). О его начале оглашают на центральной площади Альтер Маркт, и затем улицы города заполняют женщины в невообразимых нарядах, отправляющиеся на штурм ратуши. Дамам в этот день позволительно делать, что душа пожелает, и уж они своего не упустят: срезают галстуки у мужчин, пачкают пиджаки помадой, обливают их пивом. Практичные немецкие мужчины предусмотрительно надевают в Бабий четверг что похуже. Кульминация карнавала – Розовый понедельник (Rosenmontag): невероятно красочное и эксцентричное карнавальное шествие с участием около миллиона ряженых, музыкантов, старинных нарядных повозок возглавляют ключевые фигуры карнавала – Принц, Крестьянин и Дева (её всегда изображает мужчина). Кёльнцы очень ответственно подходят к выбору костюмов, большинство изготавливает их своими руками. Тихий и вальяжный Фиалковый вторник (Veilchendienstag) заканчивается сожжением в огромном костре соломенного чучела – ритуал искупления накопившихся за год грехов. Пепельная среда (Aschermittwoch) – время прощания с карнавалом; все рисуют друг у друга на лбу пепельные кресты, а в ресторанах на ужин готовят традиционные рыбные блюда, знаменующие завершение пышных праздников и начало поста.Чтобы почувствовать себя на Кёльнском карнавале своим, приветствуйте всех фразой Kölle Alaaf! – Да здравствует Кёльн! www.koelnerkarneval.de www.newstyle-mag.com |

ЮРИЙ КУПЕР Post scenium… ЗаКУлИсьЕ интервью с художником

Автор: Инна Хегай – куратор фонда RAFoundation, основатель галереи АРТ-СОЮЗ, консультант и партнёр Ассоциации

друзей музея Эрмитаж в Италии.

рий Купер. Живописец, график, театральный худ о ж н и к , а р х и т е к т о р , и ллюстратор, поэт и прозаик, почётный член Академии художеств рФ. подобно человеку эпохи ренессанса, Купер универсален в своем таланте. В начале 1970-х годов художник эмигрировал в израиль, жил и работал в париже, Лондоне, Нью-йорке, а в 2010 году вернулся в Москву, свой родной «город водосточных труб…»

январь – февраль • 2020

С Никитой Михалковым

в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и многих других музейных и частных собраниях. Являясь полноправным «гражданином мира», художник остро чувствует характер и переменчивые настроения целой эпохи. В своих произведениях Купер раскрывают внутреннюю суть простых вещей и привычных явлений, выявляя общие философские законы мироздания, по-своему интерпретируя вечные библейские сюжеты. Свободно творит на границе разных видов и жанров искусства: живописи и театра, создавая завораживающе прекрасные иллюзорные миры. Талант Юрия Купера как сценографа в полной мере раскрылся в совместных проектах с режиссёром и продюсером Никитой Михалковым. В 1988 году они создали уникальный по красоте спектакль «Неоконченная пьеса для механического пианино» в Римском театре Арджентина. В творческом союзе с другими знаменитыми режиссерами Купер работал над многими театральными постановками («Евгений Онегин», «Щелкунчик», «Кармен», «Имаго» и др.), в том числе с Александром Сокуровым над сценографией оперы «Борис Годунов» в Большом театре, номинированной в 2008 г. на премию «Золотая Маска». А сегодня, спустя 30 лет, Юрий Купер и Никита Михалков в творческом тандеме вновь работают над циклом театральных постановок «Метаморфозы». В сценических образах и декорациях этой серии Купер не просто виртуозно освоил современные художественные средства, но и смог вдохнуть жизнь в условный мир сцены, сделать его трёхмерным, изменчивым, в своём роде интерактивным – и в то же время ускользающим от пристального взгляда. Успешно осваивая в XXI веке возможности новейших технологий, цифровые и мультимедийные форматы, Юрий Купер остаётся верным себе и своему призванию, говоря словами Бориса Пастернака: «Во всём мне хочется дойти до самой сути». Произведения последних лет отражают новый уровень творческой свободы мастера, переход от камерного мира простой Произведения Юрия Купера хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Эрмитаже, Музее Метрополитен, в коллекциях Министерства культуры Франции, Библиотеке конгресса США, в Центре изобразительных искусств Сейнсбери Восточной Англии,

Никита Михалков: «Юрий Леонидович – это планета. У нас есть несколько совместных работ. Мы делали спектакль «Неоконченная пьеса для механического пианино» в Риме, в театре Арджентина… Это была одна из самых красивых с точки зрения сценографии постановок. Там играл Марчелло Мастроянни. О Юре можно говорить бесконечно. Видят многие, но реализовать увиденное могут только очень большие художники… Эскизы и картины к нашему спектаклю «Метаморфозы» – это совершенно новое по компактности, аскетичности и красоте решение. Для меня огромная радость не только работать с Юрой, но и дружить с ним в течение вот уже пятидесяти лет».

www.newstyle-mag.com |

ную форму. Веласкес – потому что он виртуоз простой живописи. Без сложной кухни, просто открытая живопись. Но делает это он виртуозно. А Леонардо – что тут комментировать? Великий мастер, блестящий график. Я помню во Флоренции на выставке его рисунков, была одна вещь, которая меня поразила: на шёлке, на ткани, он нарисовал мятую ткань. Это произвело на меня огромное впечатление.

предметности, созерцания созданных человеком вещей – к более масштабному пространству, архитектурным проектам: интерьеры Воронежского драматического театра, Сретенского монастыря в Москве… Талант Купера значителен, многогранен и непостижим. На выставке «Сфумато» в 2020 году в Академии изящных искусств Флоренции будут представлены работы разных лет и жанров. Название выставки «Сфумато» глубоко характеризует творческий и жизненный путь маэстро. Смелость художественного эксперимента авторов концепции выставки выражается в намерении соединить разные виды искусства: вживить новаторскую театральную постановку в академические выставочные залы древнейшей в мире Академии художеств. «Сфумато» назван и опубликованный в 2015 году автобиографический роман-исповедь Юрия Купера. В книге автор смог изобразить собственную жизнь не в привычной линейной форме, а, как и подобает живописцу, в стиле «проявление сквозь дымку». Уже 20 лет, как я знакома с творчеством Юрия Купера. Как истинный художник, он в постоянном поиске, движении, осваивает новые пространства, создает новые формы, непостижимые и притягательные. – Первый традиционный вопрос-тест: 3 самых любимых художника? – Это итальянские художники Фра Анджелико, Леонардо да Винчи, и третьим я бы назвал испанца Веласкеса. Почему Фра Анджелико? Потому что из всей эпохи Возрождения, несмотря на то, что было много гениальных мастеров, он более гениален. То есть как художник ближе к Богу, чем все остальные. Он был монахом, всю жизнь только молился и писал. Это такая суперсублимация в живописи. Кроме того, у Анджелико очень сложная живопись, как будто вся написана через серебро. Там нет открытых красок, всё приобретает какую-то необычайную божествен-

январь – февраль • 2020

– С какого момента вы ощутили себя художником? – Я не знаю такого момента… Может быть, с самого начала. Но я не знал, что я художник. Когда я в первый раз пришёл к частному преподавателю, Вере Яковлевне Тарасовой, я увидел, как молодые люди и девушки рисуют гипсовые головы греческих богов. Они рисовали их углём, с линиями построения. Я подумал тогда: странно, что они не видят прозрачных серебристых теней, и решил, что в следующий раз, когда приду, принесу с собой твёрдые карандаши и буду рисовать эти тени. Это был мой первый импульс художника. Но он был неудачен в смысле реакции педагога: она показала всем мой рисунок и сказала: «Вот это хороший пример, как не надо рисовать. Он не сделал линий построения, а уже тушует тени». Я был слегка расстроен… Но и сейчас я бы сделал то же самое. – Удивителен Ваш мир: будь это кисть, тюльпан, книга - он значительный. В Ваших работах есть смыслы, мерцающая скрытая красота. О Вас говорят: «человек-планета», «художник эпохи Возрождения»…

Инна Хегай и Юрий Купер

Считаете ли Вы себя гением? – Себя я не считаю гением.

Италия значит для меня очень много – это одно из моих любимых мест в мире.

– А какой критерий самооценки? – Всё относительно в мире искусства. Когда сравниваю то, что я делаю, с тем, что делают вокруг – тогда могу сказать про себя: «я гений». Но когда ставлю свое творчество рядом с настоящими гениями – понимаю: мне далеко до них.

– Я знаю, что вы сейчас опять работаете с Никитой Сергеевичем Михалковым в театральном проекте. – Да, мы сейчас делаем для студентов его академии серию постановок «Метаморфозы» по рассказам Чехова и Бунина. Но там другие декорации – их просто нет… Есть занавес с реальным ощущением трёхмерных декораций.

– Ваше отношение к современному российскому искусству? – В современном искусстве правит лозунг: «Кто был ничем, тот станет всем». Это привлекает огромное количество профессионально непригодных художников, так как в актуальном искусстве нет критериев качества. Там есть свои кураторы, которые обладают неимоверной властью.

– Я была на вашем спектакле, и меня больше всего поразили декорации, потому что при таком минималистичном подходе было ощущение соучастия, присутствия в этом пространстве. Чем является для вас роман «Сфумато» – автобиографией, исповедью или художественной прозой? – Это не автобиография… и не исповедь. И в полном смысле романом эту книгу тоже нельзя назвать. Скорее всего, это всё вместе. Когда ты пишешь что-то, независимо от жанра, так или иначе это должно быть исповедью, идущей изнутри. Для автобиографии там недостаточно материалов, для жанра романа – тоже маловато… Поэтому тут всего понемногу, хоть произведение и называется романом. «Сфумато» – это память моих чувств, ощущений. Это осколки воспоминаний, которые находятся на большом расстоянии от тебя, поэтому теряют свою остроту силуэта, становятся как дым. Ты уже не помнишь точно события, но хорошо помнить свои ощущения от эпизода.

– Самый интересный проект в вашей жизни? – В Италии… в римском театре Арджентина. В 1988 году мы с Никитой Михалковым делали спектакль «Неоконченная пьеса для механического пианино». Это было грандиозно: с Марчелло Мастроянни в главной роли. Итальянская труппа. Шикарные декорации. Там была и река, и голубятня, и летающие дрессированные голуби, и радиоуправляемые бабочки. В общем, мы разорили театр Арджентина. Это был самый дорогой спектакль в истории драматического театра – на какое-то время после нашего проекта театр Арджентина пришлось закрыть. С тех пор

– Вы верите в Бога? – Да, верю во Всевышнего. Но представляю его не как Богочеловека, а некоей абсолютной сущностью. Всё, что нас окружает, кто-то создал. Иногда я разговариваю с Богом, рассказываю о своей жизни, что делаю, что чувствую, но никогда ничего не прошу…

www.newstyle-mag.com |

14 января знаменитая актриса и роскошная красавица эпохи 1960-70-х годов Фэй Данауэй отмечает свой 79-й день рождения. New Style публикует интер е с н ы е фа к т ы о легенде американского кинемат о г рафа и в с п о минает фильмы с её участием, вошедшие в золотой фонд Голливуда.

автор: Леся АРТЮХОВА

FAYE DUNAWAY: Роскошная и неповтоРимая 14

январь – февраль • 2020

New Style Date

эй Данауэй родилась во Флориде в семье домохозяйки и военного. Отец девочки погиб во время Второй мировой войны, и овдовевшей женщине самой пришлось заботиться о себе и дочери. неизбалованная, целеустремлённая и трудолюбивая Фэй рано начала зарабатывать на жизнь и исполнила свою детскую мечту, поступив на театральное отделение Бостонского университета. В начале 1960-х Данауэй дебютировала на Бродвее, сыграв в оригинальной постановке пьесы артура Миллера «После грехопадения». В 1966 году Фэй Данауэй получила третью по счёту и первую свою главную роль в кино. Роль Бонни Паркер в криминальной драме «Бонни и Клайд» (1967) сделала из малоизвестной начинающей актрисы звезду мирового масштаба. Фильм получил оглушительный зрительский успех и 10 номинаций на премию «Оскар», включая номинацию за лучшую женскую роль, в которой была представлена Фэй Данауэй. Пресса тут же провозгласила актрису открытием года, самой красивой женщиной современности и иконой стиля. Во всём мире начали подражать героине Данауэй: появилось целое направление моды а-ля Бонни Паркер. Спустя год актриса сыграла главную роль в культовой остросюжетной мелодраме «афёра Томаса Крауна», закрепив за собой статус новой восходящей звезды Голливуда. Интересно, что Данауэй была утверждена на роль сыщицы-интеллектуалки после того, как от этой роли отказалась Брижит Бардо. В 1999 году на экраны вышел не менее популярный ремейк этого фильма, где Фэй сыграла роль второго плана. 1970-е годы стали очень успешными для звезды: она невероятно востребована и популярна. Данауэй снялась в самом кассовом на тот момент фильме-катастрофе «Вздымающийся ад» (1974), а детективный триллер Романа Полански «Китайский квартал» (1974) принёс актрисе ещё

одну номинацию на премию «Оскар». За главную женскую роль в шпионской киноленте «Три дня Кондора» Фэй была номинирована на «Золотой глобус» (1976). Вершиной карьеры для популярной и талантливой актрисы стало участие в психологической драме «Телесеть». Роль амбициозной журналистки была высоко оценена кинокритиками, и Фэй получила заветную статуэтку американской киноакадемии и «Золотой глобус» в номинации «Лучшая женская роль» (1977). После награждения легендарный фотограф Терри О’нил сделал широко известный снимок: Данауэй лежит в шезлонге возле бассейна отеля Беверли-Хиллз, вокруг разбросаны газеты, на столике – статуэтка «Оскар». эта фотография (в чёрно-белом варианте) входит в постоянную коллекцию национальной портретной галереи Лондона. С середины 1980-х годов карьера актрисы пошла на убыль. Она начала сниматься в малоизвестных фильмах и сериалах, получая второстепенные роли, хотя многие из них всё же были удостоены различных премий и кинонаград. В 1999 году звезда получила «Золотой глобус» за лучшую женскую роль второго плана в мини-сериале или телефильме, сыграв в телевизионной драме о жизни и смерти супермодели Джии Каранджи «Джиа». За свою карьеру Данауэй снялась и приняла участие в 114 кинопроектах. В 2017 году вышло 3 новых фильма с участием Фэй, а в 2018 году актриса стала лицом рекламной кампании Gucci. Фэй Данауэй известна романами с режиссёром и фотографом Джерри Шацбергом и актёром Марчело Мастроянни, который хотел ради неё оставить жену и детей, но так и не решился на это. актриса дважды была замужем. Первым супругом кинодивы стал Питер Вульф – гитарист рок-банды Geils Band. Вместе они прожили 5 лет. Вторым мужем Данауэй был Терри О’нилл – известный британский фотограф. Они состояли во многолетних отношениях, а в официальном браке только с 1983 по 1986 годы. В 1980 году у пары родился сын Лиам Данауэй О’нилл. www.newstyle-mag.com |

Film Reviews: Liliana dalla Piana â&#x20AC;&#x201D; Member of BAFTA liliana@newstyle-mag.com

ORDINARY LOVE ORDINARY LOVE An extraordinary look at the lives of a middle-aged couple in the midst of the wife's breast cancer diagnosis. 2019 | UK | 92 mins | Universal | Drama Release Date: 6 December 2019 Directors: Lisa Barros D'Sa, Glenn Leyburn Starring: Lesley Manville, Liam Neeson, David Wilmot Ordinary Love is a poignant study of a retired, middle-aged couple, Joan (Lesley Manville) and Tom (Liam Neeson), living in a suburb of Belfast, who are still coming to terms with the loss of their only child, Debbie.

They lead an amiable, if bland life, with a daily, rather boring, routine of a brisk walk along the waterfront, returning home, having supper, watching TV, chatting and then going to bed. They appear to be blissfully unaware of a life outside their little enclave. However, everything changes, and their relationship is further tested when Joan finds a lump in her left breast and is diagnosed with cancer. It is interesting to note the gradual changes in Joan’s demeanour, when she realises that she recognises a fellow patient, Peter (David Wilmot) at the hospital, who was her daughter’s former teacher and whom she did not like at the time. It transpires that his cancer is terminal and his husband, Steve (Amit Shah) is finding it very difficult to come to terms with this. As their meetings become more frequent, she finds solace in their easy companionship since, whilst her husband is supportive, he cannot quite understand what it is she is going through and it is far easier for her to articulate her emotions and fears, with someone who is on the same journey. Ordinary Love is sensitively directed by married couple, Barros D’Sa and Leyburn but never resorts to using manipulation or sentimentality to achieve its goal. Owen McCafferty’s script is well observed and perceptively down-toearth and captures all the trials and tribulations that one would expect from any film about cancer. It is his first screenplay and is informed by his own experience supporting his wife through breast cancer. Piers McGrail’s cinematography uses subdued lighting to great effect – especially in the home interior scenes, but uses a stronger, more clinical light for the hospital scenes. Manville and Neeson have great on-screen chemistry which brings out the empathy and intimacy needed for their roles. Manville gives a particularly finely nuanced and memorable performance and hopefully should garner some major nominations en route. A definite must-see but do be prepared since it is a little harrowing to watch and the central performances are so ‘natural’ and ‘real’. Twitch Factor: Sub, Sub Zero

январь – февраль • 2020

THE TWO POPES THE TWO POPES Behind Vatican walls, the conservative Pope Benedict and the liberal future Pope Francis must find common ground to forge a new path for the Catholic Church. 2019 | UK, Italy, Argentina, USA | 125 mins | Netflix | Biography, Comedy, Drama (Latin, Italian, English, Spanish, German, Portuguese, French) Release Date: 20 December 2019 Director: Fernando Meirelles Starring: Jonathan Pryce, Anthony Hopkins, Juan Minujín A film inspired by true events, Fernando Meirelles, the Academy Awardnominated director of ‘City of God’ brings us the low-down on what was one of the most dramatic transitions of power in the last 2000 years. It is 2005, after the death of Pope John Paul II and 115 cardinals are participating in the voting for a new Pontiff. Among them are Cardinals Jorge Mario Bergoglio of Argentina and Joseph Aloisius Ratzinger of Germany. The ballot results, (leaked by an anonymous cardinal) are Ratzinger 84 votes and Bergoglio 26. The film trips backwards and forwards, giving us more of an idea of the lives lived, prior to being called to the church. Cardinal Bergoglio (Jonathan Pryce) is dissatisfied with the direction in which the church is being led and in 2012 requests permission to retire from Pope Benedict (Anthony Hopkins). The Pope summons him to Castel Gandolfo where he makes several attempts to hand in his resignation, but to no avail. There are some lovely moments where Bergoglio turns up in ordinary clothes and is asked if he would like to change into his Cardinal’s outfit, to which he firmly replies that he will stay as he is. The same applies to being asked to wear a more appropriate pair of red leather shoes, but he eschews these in favour of his own rather well-worn shoes. In sharp contrast, Pope Benedict is fastidious to a fault in all manner of ways. Bergoglio is humble and has no time for pomp and circumstance, whereas the Pope is the complete opposite. He is a traditionalist and as far

as he is concerned, there is no room for anything else. It is the Pontiff’s right. In February 2013 Benedict shocked the world with a Latin-language announcement of his resignation (it was well known that whenever he had something disagreeable to announce, his language of choice was always Latin). The reason given for his resignation was that he was getting too old and lacked the strength to carry on in office. He was the first Roman Pontiff to resign from office in almost 600 years. Meirelles, once again, proves what a great director he is. Who can forget ‘City of God’ (if you haven’t seen it, this should be a priority!) The script, beautifully written by Anthony McCarten, provides us with very entertaining conversations (even if imagined) which are humorous and sharp. It is a real sparring match between the two of them, only winding up a little like the ‘Odd Couple’ at the end of the film, but nevertheless, it all adds to the sheer enjoyment of it all. The production designer, Mark Tildesly, painstakingly and stunningly replicated the Vatican interiors on the Cinecittà film lot, since no fictional filming is allowed within the Vatican. César Charlone’s cinematography is stunning - whether it is the exterior shots in the gardens or the interiors of the Vatican. Hopkins is very watchable as Benedict: a finely nuanced mixture of some of his previous roles: a piercing hooded gaze, (a milder version of Hannibal Lecter, with a hauteur, reminiscent of King Lear). But it is Jonathan Pryce to whom the audience will lean. He has a twinkle in his eye, which you cannot ignore, and he has the best put-downs (in the nicest possible way, he is talking to the Pope, after all). They both deserve to be nominated, but I cannot imagine how that will be decided, since they obviously have equal screen time, and equally important roles. Nominations should also come in for Best Film and Director categories. We shall have to wait and see. A very entertaining ‘double-act’ film and broadly speaking, you don’t really need to know much about the Roman Catholic religion, although some of the finer nuances of speech, may escape you. You will come out with a spring in your step and a warm, fuzzy feeling. Twitch Factor: Sub, Sub Zero www.newstyle-mag.com |

1917 1917 Two young British privates during the First World War are given an impossible mission. 2019 | UK/USA | 110mins | Dreamworks | Drama, War Release Date: 10 January 2020 Director: Sam Mendes Starring: George McKay, Dean-Charles Chapman, Colin Firth, Andrew Scott, Benedict Cumberbatch, Richard Madden Lance-Corporals Schofield (George MacKay) and Blake (Dean-Charles Chapman) are given orders by a General Erinore (Colin Firth) to cross over the trenches, into enemy territory, recently suspiciously vacated by the

German Forces. They need to hand-deliver a command which will prevent a 1600-strong regiment, from charging into a certain death. Blake is the least experienced and since his brother is in one of those troops, all he wants to do is save his brother from being ambushed and killed without giving much thought to this obvious suicide mission. On the other hand, Schofield has survived the Somme and is more than aware what lies on the other side. Blake and Schofield travel through an apocalyptic nightmare, where dead bodies – human and animal – litter the landscape and all the while, with a sense of futility and fear. Whilst 1917 is not based on a true happening, it is nevertheless dedicated to Sam Mendes’ grandfather and his war time stories, which he never divulged to his children, only to his grandchildren. It is a war film with a difference and Mendes’ most ambitious. Unlike War Horse, it is initially shot in full daylight, rather than using filters and smoky visuals. Mendes wanted to give it the appearance of a single shot film, and therefore, every scene had to be carefully choreographed in order to maintain the illusion and it is a tribute to Director of Photography, Roger Deakins’ expertise and the seamless editing of Lee Smith. Without a doubt, this is MacKay’s film, who can next be seen in True History of The Kelly Gang, where he plays a feral outback rebel, as opposed to a young soldier who having already has a taste of war, is well aware of the danger he is in with every step he takes towards no man’s land. His performance is remarkable not only in terms of his acting skills, but with regard to the physicality he brought to the role. I cannot imagine how exhausting the process must have been for him. Apparently, whilst filming, there is a scene near the end where he can be seen running through the trenches, with 500 plus extras all moving at the same time, and he is knocked down. Since there wasn’t going to be a second take, Mendes was praying that he would just get up and carry on running – which he did, and no-one would guess that this had not been scripted. Such was his tenacity and professionalism. A veritable nail-biting, edge-of-your-seat drama, which honours the 40 million who lost their lives in this futile fight. Twitch Factor: Sub, Sub Zero

январь – февраль • 2020

MOTHERLESS BROOKLYN MOTHERLESS BROOKLYN In 1950s New York, a lonely private detective afflicted with Tourette's Syndrome ventures to solve the murder of his mentor and only friend. 2019 | USA | 144mins | Warner Bros | Crime, Drama Release Date: 6 December 2019 Director: Edward Norton Starring: Edward Norton, Gugu Mbatha-Raw, Alec Baldwin, Bruce Willis Lionel Essrog (Edward Norton), is a lonely private detective with a ‘tic’ (Tourette Syndrome) which means he will utter disjointed phrases, accompanied by jerks of his head, at inappropriate times. When his friend and mentor, Frank Minna (Bruce Willis) is murdered, he sets out to find the killer. Slowly but surely his obsessive mind allows him to unravel closely guarded secrets which appear to hold New York city in the balance. It is a mystery which takes him from the slums of Brooklyn, the jazz clubs of Harlem and finally to the halls of power, involving a ruthless politician, Moses Randolph (Alex Baldwin). En route, he meets a smart community activist, Laura Rose (Gug Mbatha-Raw) and a friendship soon develops between them, since she sees past his tics and involuntary yelps and the two quickly become a team, in order to overthrow the conspiracy, lies and corruption which lie within the hallowed halls. Oscar nominee Edward Norton directed, wrote, produced and stars in ‘Motherless Brooklyn’. The film is a labour of love for Norton, which has taken him 10 years to reach the screen, after seeing the potential in Jonathan Lethem’s novel by the same name. He has brought together an ensemble cast extraordinaire, including Bruce Willis, Alec Baldwin, Willem Dafoe, Gugu Mbatha-Raw and Bobby Cannavale to name but a few. He also transposed it from the late 90s, into the 1950s, giving it a distinctive atmosphere at a time of great change in New York city.

Added to the mix, are Dick Pope, two-time Oscar nominated director of photography, production designer Beth Mickle and costume designer Amy Roth. The music used also plays an important role in setting the tone and establishing the period. The sultry jazz score is composed by Daniel Pemberton and features Wynton Marsalis on trumpet, as well as an original song written and performed by Thom Yorke. A stunning and very stylish film, perhaps a little heavy-going in parts, but nevertheless, well worth watching. Twitch Factor: Sub, Sub Zero www.newstyle-mag.com |

GIAMBATTISTA VALLI COUTURE

автор: Yana URALSKAYA

Сексуальный монохром 22

январь – февраль • 2020

CHANEL

Jacob & Co.

Linda Farrow

VICTORIA BECKHAM

WWW.MATCHEFASHION.COM WWW.MRPORTER.COM

Saint Laurent

Erdem Bottega Veneta

Lalique

Некоторые гуру моды утверж-

Su Paris

Lunya

Christopher Kane

Fendi

дают, что сочетание чёрного и белого кано цветов в одежде превратила в каноническое Коко Шанель. Модельер эле всегда отдавала предпочтение элегантному и утончённому монохрому, разбавляя последний аксессуарами своего собственного бренда. Прошло се уже более ста лет, а монохром и секлас годня считается проверенной классикой с универсальным характером, его можно использовать как для вечер деловых будней, так и для вечерних коктейлей. Сила чёрно-белого в контрастности и противопоставлении. Это как Инь и Ян, мужское и женское, свет и тьма, ночь и день. В новом сезоне монохромность позволит вам выступить в роли дерзкой пацанки, при этом оставаясь элегантной и сексуальной одновременно. Филигранный крой, роскошные текстуры материалов и ансамбли, которые легко трансформировать из дневных в вечерние, возводят сочетание чёрного и белого на новую высоту и дают клиенткам модных домов ещё один шанс интерпретировать эту неустаревающую классику в духе нового времени.

Serge Lutens

Gucci

Temperley London

Roksanda

Brock Collection

ALEXANDER MCQUEEN

LOUIS VUITTON

Joseph

Christian Louboutin

Balmain

Fendi

Malone Souliers Burberry

www.newstyle-mag.com |

DUNHILL

ALEXANDER MCQUEEN

BALMAIN

Чёрное и белое

автор: Yana URALSKAYA

В колористике для чёрного и белого есть специальные термины: ахроматические цвета.

ёрные предметы поглощают свет и не выпускают его обратно. В этой физической особенности уже есть нечто мистическое, что даёт нам один из ключей к пониманию характеристик чёрного цвета. Белый цвет полностью аналогичен по спектру солнечному цвету, его невозможно получить, смешивая другие основные цвета и оттенки.

В арсенале дизайнеров чёрный и белый всегда являлись цветами силы. Многогранные и элегантные, их невозможно исчерпать парой-тройкой эпитетов. В коллекциях нового сезона одежда белого и чёрного цветов выразительна и функциональна, она остаётся мощным инструментом для создания образа и великолепно подходит для вечера и деловых будней. Лучшие образцы ищите в коллекциях Dolce & Gabbana, Dior Homme, Tom Ford, Celine и Maison Margiela.

Cartier Eyewear

Maison Margiela

Versace

Balmain Maison Margiela

январь – февраль • 2020

Corum Maison Margiela

WWW.MATCHEFASHION.COM WWW.MRPORTER.COM

Maison Margiela

Saint Laurent Maison Margiela

Balmain Maison Margiela

Hugo Boss The Row

Officine Generale Saint Laurent

Christian Louboutin

Common Projects

Saint Laurent

www.newstyle-mag.com |

—

январь – февраль • 2020

Из крайностИ в крайность автор: Леся АРТЮХОВА

Согласно древнекитайской философии во вселенском мироздании тесно переплетаются Инь и Ян — крайние противоположности, которые символизируют женское и мужское начало, тёмную и светлую сторону, добро и зло. Мы живём в мире противоположностей — белое и чёрное, холод и жара, день и ночь, Солнце и Луна, небо и земля, лёгкое и тяжёлое, молодость и старость, и так до бесконечности...

СТРАНЫ

На планете существуют государства, которые легко могут разместиться на территории одного района Лондона, а все их жители — одновременно отправиться в Лондонскую королевскую оперу. Самое маленькое по площади государство в мире — Ватикан. Оно разместилось на 0,44 км². Ватикан является независимой территорией Святого Престола Католической Церкви, перед которой преклоняется миллиард людей на планете. На столь маленькой площади проживает около 800 человек, из которых только 450 имеют паспорт Ватикана. Самая большая по территории страна мира — Россия. Её площадь составляет 17 124 442 км².

НАСЕЛЕНИЕ

Самая малонаселённая страна в мире – британские острова Питкэрн. Это единственная заморская территория Великобритании в Тихом океане. Она включает в себя пять островов, только один из которых обитаем. По данным 2019 года население страны составило 49 человек или 0,000002% от населения Земли. По численности населения лидирует Китай — 1,420,583,996 человек, что составляет 18,06% от всех жителей планеты. Общее население земли на 2019 год — 7,7 миллиарда человек.

ТЕМПЕРАТУРА ЕМПЕРАТУРА

Самое холодное в мире место – Антарктида. Здесь в 1983 году учёные зафиксировали температурный минимум на Земле, который составил 89,2 градуса ниже нуля. Но если в Антарктиде нет постоянного населения и всю суровость южного континента могут оценить лишь участники полярных экспедиций, то в Гренландии проживает 56 300 человек, температура воздуха на острове даже летом не поднимается выше 9°С. Самое жаркое место на Земле находится в Африке. Абсолютный рекорд максимальной температуры на нашей планете был зафиксирован в Ливии (северная Африка) 13 сентября 1922 года в городе Эль-Азизия, когда температура воздуха в тени составила +57,7°C. www.newstyle-mag.com |

ГОРЫ И ВПАДИНЫ

Гора Джомолунгма (или Эверест) находится в Гималаях – самая высокая точка Земли. Её высота 8848 метров над уровнем моря. В переводе с тибетского «Джомолунгма» – Божественная (jomo) Мать (ma) жизненной энергии (lung). Гора названа так в честь бонской богини Шераб Чжаммы, олицетворяющей материнскую энергию. Английское название «Эверест» вершина получила в честь сэра Джорджа Эвереста, руководителя геодезической службы Британской Индии в середине XIX века. С середины XX века, когда Эверест стал активно привлекать внимание альпинистов, при попытках восхождения на него погибло более 260 человек. Тем не менее, ежегодно на Джомолунгму пытаются взобраться более 400 человек. Стоимость экстремального путешествия от $50 тысяч. Марианский жёлоб в Тихом океане – самая глубокая впадина мирового океана. Глубочайшая точка жёлоба, «Бездна Челленджера», находится на глубине 10 924 метров. Если Эверест поместить в Марианскую впадину, он покроется водой больше, чем на 1,6 км. Давление на дне Марианской впадины в тысячу раз сильнее, чем на поверхности моря.

КНИГИ

Самая большая книга в мире была издана в 2012 году в Дубае (ОАЭ). В ней рассказывается о жизни пророка Мухаммеда. Вес книги – 1500 кг, размер – 5х8 метров. В книге 429 страниц, которые так велики, что их невозможно перелистнуть в одиночку. В 2016 году Новосибирский микроминиатюрист Владимир Анискин создал две новые миниатюрные книги – русский «Алфавит» и «Левша». Размер книг 70 на 90 микрон. (Микрон – одна тысячная миллиметра.) Книги-малютки являются самыми маленькими в мире – мастер разместил их на срезе макового зерна. Страницы этих малышек можно перелистывать с помощью остро заточенной иглы.

МОНАРХИЯ

Королева Великобритании Елизавета II правит на троне дольше всех ныне живущих монархов мира – 68 лет. В звании самого долгоправящего монарха она сменила скончавшегося в октябре 2016 года 89-летнего короля Таиланда Пхумипона Адульядета. Его правление длилось 70 лет. Но рекордсменом по сроку нахождения на престоле является древнеегипетский фараон Пиопи II. Он находился у власти 94 года. Самое же короткое правление в мире продолжалось всего 20 минут. Герцог Ангулемский, последний дофин Франции, в 1830 году номинально царствовал несколько минут как Людовик XIX, после чего отрёкся от престола.

январь – февраль • 2020

СТАТУИ

Самой большой в мире статуей, изображающей человека, является памятник Валлабхаи Пателю («Статуя Единства») – одному из лидеров движения за независимость Индии. Он находится на острове Садху на реке Нармада в Индии. Высота статуи вместе с постаментом составляет 240 метров, а без – 182 метра. Статуя Единства почти в 4 раза выше Статуи Свободы. Южноафриканский художник Джонти Гурвиц живёт и работает в Лондоне. Он всемирно известен тем, что, используя квантовую физику, создаёт самые крошечные на планете скульптуры методом мультифотонной литографии. Его уникальная наностатуэтка «Доверие» (2015 год), изображает танцующую девушку и имеет размер 80×100×20 микронов. Примерно настолько отрастает ноготь человека каждые 5-6 часов. Статуэтка занесена в книгу рекордов Гиннеса.

СТУДЕНТЫ

Девятилетний вундеркинд из Нидерландов Лоран Симос в конце 2019 года стал самым молодым в мире выпускником университета. Лоран обладает фотографической памятью, а его IQ составляет 145 баллов. Шестилетнюю программу средней и старшей школы мальчик освоил за полгода. Программой университета он овладел за девять месяцев, начав обучение в марте 2019-го. В 2018 году скончался 103-летний австралиец Алан Стюарт. Свою последнюю учёную степень магистра по медицине университета SCU штата Новый Южный Уэльс он получил в 2012 году в возрасте 97 лет. До этого Стюарт уже шесть лет носил титул самого пожилого студента и выпускника вуза, занесённого в книгу рекордов Гиннеса.

ИМЕНА

Самые «короткие» имена были зафиксированы в Монголии и имеют красивые «говорящие» значения: Аз – счастье, удача, Оч – искра, Од – звезда. В России также нашлись имена, состоящие из двух букв: Ян и Ия. Самое длинное женское имя принадлежит американке, родившейся в заТехасе в 1984 году. При рождении оно было за писано как «Рошандиателлинешьяунневешенк Койаанфскватсиути Уильямс». Родителям девочки показалось этого недостаточно и они добились через суд увеличения именной стро строки и первого имени до 1019 букв. Самое же длинное мужское имя и самое длинное имя в мими ре – 1478 букв – принадлежит жителю Индии. При том, что фамифами лия у индийца вполне обычная — Брахмат Брахматра, чтобы произнести его имя, состоящее из географических названий, имён политиков и профессоров, понадобится не менее десяти минут.

www.newstyle-mag.com |

январь – февраль • 2020

www.newstyle-mag.com |

ПУТЕШЕСТВИЕ ИЗ ЗИМЫ В ЛЕТО

автор:

Вика НОВА

КоНце оКТяБря в Великобритании переводят часы. Вступает в права зимнее время. Конечно, вероятность того, что природа подарит нам ещё несколько тёплых деньков существует, но если в четыре часа пополудни на улице темень, ясно, кто теперь в доме хозяин. Причём как минимум на три долгих месяца. К счастью, на нашей планете в любое время года найдётся местечко, где солнце каждое утро подхватывается рано, светит щедро и долго, а спать отправляется неторопливо и величественно, одарив на прощанье невероятной мистерией заката. И совсем необязательно три месяца терпеть зимнюю слякоть, унылое серое

январь – февраль • 2020

небо с набухшими дождём облаками и пронизывающую до костей сырость, если можно сесть в самолёт или на корабль и на недельку-другую перенестись в тропический рай или на сахарнобелые пляжи океанского побережья. Мальдивы, Индонезия, Филиппины, Шри-Ланка, Вьетнам, Камбоджа, Мексика, Иордания, Гоа в Индии, Таиланд, Бразилия, Кения, Танзания, остров Лангкави в Малайзии… Выбор за вами. Только сначала убедитесь, что там в это время не дуют муссоны, не начался затяжной сезон дождей или пыльных бурь. Несколько идей для тех, кто готов в середине зимы отправиться в путешествие в лето.

КУБА На Кубе главное – не торопить ход событий. Здесь это не принято. У местных в ходу выражение: «Не откладывай на завтра то, что можно сделать послезавтра».

Потому и многообещающее «маньяна» – завтра – не просто одно из самых популярных слов в стране – это особое мышление, иное измерение. Влившись в ритм острова, легче выбрать, какую Кубу мы хотим увидеть, испытать и попробовать на вкус. Можно наслаждаться безмятежным ничегонеделанием на курорте Варадеро на полуострове Икакос: шикарные отели, сервис, ветвистые пальмы и кактусы, 20 километров белоснежных песчаных пляжей, манящие бирюзой тёплые воды Атлантики. А если предпочитаете девственную природу – вам на остров Кайо Коко, где взмывают в небо стаи розовых фламинго. Или дайте себя увлечь водным приключениям – о фантастическом подводном мире Кубы дайверы слагают легенды. Удивляться не приходится, ведь остров является частью второго по величине кораллового рифа в мире: здесь обитают около 700 видов рыб и ракообразных! Гигантские груперы, наполеоны, ангелы, всевозможные скаты, мурены, тунцы, крылатки. А ещё грациозные ламантины, скрывающиеся в мангровых зарослях, и главная приманка для дайверов – почти 100 видов акул, обитающих в этих водах: карибских рифовых, чернопёрых рифовых и бычьих, лимонных, шёлковых… Нередко около мест погружения появляются дельфины – климены, длиннорылые продельфины, серые, короткоклювые и полосатые дельфины – настоящая живая энциклопедия одного из самых любимых человеком вида млекопитающих. Тёплое море и здоровая экосистема, отличная (30-40 метров) видимость под водой и 5500 км открытой для исследования береговой линии – дайвинг на Кубе обещает превратиться в захватывающую подводную эпопею. Лучшее время – с декабря по апрель. А must для поклонников дайвинга – уникальный морской заповедник Хардинес-де-ла-Рейна, который ещё называют «Садами королевы». Вас ждёт цепь из 250 коралловых и мангровых островов; благодаря тому, что многие годы они находятся под защитой ЮНЕСКО и государства, подводная жизнь здесь бьёт ключом и процветает. Число посетителей «Садов королевы» администрация ограничивает, поэтому свой подводный визит стоит планировать заранее. Ещё один магнит для дайверов – расположенный в 50 километрах к югу от Кубы архипелаг Лос-Канарреос (Archipiélago de los Canarreos). Самый крупный из составляющих его 350 островков – Хувентуд (исп. Isla de la Juventud – остров молодёжи). Считает-

ся, что этот остров, на протяжении 300 лет служивший пристанищем для пиратов, стал прототипом Острова Сокровищ, описанного Робертом Стивенсоном в одноимённом романе. Тем, кто только начинает осваивать азы скуба дайвинга, придётся по душе остров Кайо Ларго – второй по величине в архипелаге. Здесь нет сильных течений, спокойные воды, первозданная природа: человеческая деятельность ограничена несколькими отелями. С западной оконечности Кайо-Ларго расположен остров Кайо-Игуана. Его единственные обитатели – игуаны, достигающие метра в длину. Отдавая дань природным красотам острова, не забудьте о Гаване, путешествие по которой напоминает поездку на машине времени – сквозь страны и эпохи. Яркая, вибрирующая, одновременно ленивая и суматошная Гавана одаривает богатством архитектурных стилей: от неоклассицизма, ар-нуво, эклектики и ар-деко до каскада великолепного испанского барокко в старом городе. В колониальной архитектуре города сосуществуют влияния многих культур, в первую очередь, конечно, испанской, принёсшей с собой на остров сплав мавританской, итальянской, греческой, романской. В 1982 году исторический центр Гаваны со всеми зданиями, площадями и памятниками – около 1000 объектов – был объявлен зоной мирового наследия ЮНЕСКО. Гуляя по городу, трудно не обратить внимания на местный транспорт – более многочисленного парка антикварных автомобилей на ходу, чем на Кубе, не встретишь ни в одной стране мира. www.newstyle-mag.com |

Раритетные модели, составлявшие цвет американского автомобилестроения 60-70 лет тому назад – все эти «плимуты», «кадиллаки», «шевроле», «форды», «пиккарды», «линкольны» вполне мирно уживаются с советскими ЗИЛами, ЛАЗами, «Волгами» и «Жигулями», а также неспешными традиционными конными повозками. Ну а если вы зачитывались романами Эрнеста Хемингуэя, пройдитесь по маршруту «Папы Хэма» – знаменитый американский писатель прожил здесь с перерывами почти 20 лет. Память о Хемингуэе хранят не только в его домемузее в пригороде Сан-Франциско-де-Паула, но и в барах El Floridita и La Bodeguita del Medio,

в которых писатель был верным завсегдатаем и прославил в своих романах. И уж если заглянете туда, выпейте по стаканчику ледяного коктейля за старину Хэма, причём желательно в соответствии с украшающей стены фразой писателя: «Мой мохито в «Бодегите», мой дайкири в «Флоридите». Побывать на Кубе и не отдаться во власть всепоглощающих ритмов сальсы и румбы было бы непростительным пренебрежением к самому духу страны со столь яркой и богатой музыкальной культурой. Возьмите урок сальсы в Тринидаде, посетите легендарную пещерную дискотеку, научитесь играть традиционную кубинскую музыку и запишите собственный трек с местными музыкантами в Сантьяго де Куба… Будет что вспомнить по возвращении в пространство зимнего времени!

январь – февраль • 2020

ют к самой кромке нереально сапфировых вод. Оторваться от этой идиллии почти невозможно, но стоит – хотя бы ради поездки по национальным паркам, которых в Доминикане аж 31! Каждый со своим особым характером и «специализацией», ведь географическое разнообразие страны поистине неистощимо: на заповедных землях Доминиканы уживаются густые тропические леса и горячие песчаные дюны; горные массивы и коралловые рифы; мангровые заросли, водопады и реки; сотни километров пляжей с коралловым и чёрным песком и пресноводные голубые лагуны, затерянные среди лесов. А это в свою очередь рождает невероятное разнообразие животного и растительного мира. Национальный парк Лос-Айтисес (Los Haitises) вдохновит поклонников экотуризма; парк Эль-Чоко (El Choco) славится пещерным комплексом «Карибский карст» с подземными бассейнами, а также богатой растительностью и колониями орхидей; подводный парк Ла-Калета (Calle Durate Boca Chica) особенно популярен своими коралловыми рифами у дайверов и снорклингистов. В поражающем первозданной красотой парке Кабритос (Parque Nacional Isla Cabritos) находится озеро Энрикильо (Enriquillo)

ДОМИНИКАНА Мекка для тех, кто ценит природные богатства. В Пунта-Кана, где сходятся вместе Атлантический океан и Карибское море, уходящие в бесконечность жемчужные песчаные пляжи протянулись на 32 километра – от Эль Макао и Баваро до южной бухты Кап Канна. Коралловые пески – ослепительно-белые, мягкие, бархатные, приятно тёплые, необжигающие. Живописно изогнутые стволы кокосовых пальм с покачивающимися от лёгкого бриза кронами иногда подступа-

www.newstyle-mag.com |

– одно из самых крупных в мире озёр со сверхсолёной водой, в котором водятся крокодилы. Площадь Энрикильо – 375 км2. На трёх островах, расположенных в центре озера, живёт множество рептилий и более 60 видов птиц, включая колонии розовых фламинго. Главная фишка Кабритос – питомник американских крокодилов, популяция которых стремительно сокращается. Увидеть этих 5-метровых гигантов можно утром и вечером, в остальное время они прячутся от жары в глубоких водах Энрикильо. Доминиканский остров Самана (Samaná) с середины января по середину марта привлекает особенно много туристов. И дело не только в очаровании и многообразии нетронутой природы, включающей самый большой водопад Доминиканы, уединённые живописные пляжи (пляж Ринкон назван журналом Conde Nast Travel вторым в мире по красоте) и многие другие достоинства острова. На Саману едут, чтобы увидеть брачные игры больших горбатых китов. Каждый год, нагуляв жир в богатых рыбой и планктоном холодных водах, взрослые животные мигрируют к берегам Доминиканы, проплывая более 8 тысяч километров. Горбатые киты остаются здесь в течение нескольких месяцев. Зачем? Чтобы найти себе пару, беременные китихи – чтобы родить, а самки с детёнышами – наверное, чтобы пообщаться. Эту встречу часто называют балом китов. Вполне справедливо: горбатые киты на своей ежегодной вечеринке и в самом деле танцуют и поют, и не только в одиночку, но иногда и хором. Жаль только, на частотах, недоступных человеческому уху. Несмотря на свои гигантские размеры и вес (от 30 до 50 тонн), киты довольно грациозно и легко делают стойки и кульбиты, прыгают и ныряют, бьют хвостом, пускают трёхметровые фонтаны. В общем, зрелище незабываемое. Полюбоваться балом китов вблизи и за-

январь – февраль • 2020

MESOHAIR RESTORE VITALITY AND VIGOUR TO YOUR HAIR IN JUST A FEW SESSIONS Hair Loss in men and women is a normal phenomenon, however if hair loss becomes too significant, then one must make sure that this doesn’t develop into a more serious form of alopecia. scalp, in the targeted tissue. In a clinic a specially-adapted protocol has been devised by the doctor. The two mesotherapy techniques – mesohair or mesoplasma – are prepared using the same vitamin base, including minerals, biotin, amino acids, hyaluronic acid, nucleic acids and coenzymes. For mesoplasma mesotherapy the plasma of the patient, which is naturally rich in platelets and growth factors, is added, after taking a blood sample, which will actively stimulate hair regrowth. How is a session of mesohair treatment carried out? Each session of mesohair or mesoplasma mesotherapy starts with a detailed diagnostic exam of the skin and areas to be treated by the doctor. Once the diagnosis has been established, the treatment decided upon and consent received, the mesohair or mesoplasma mesotherapy injections are carried out by the doctor using an air pressure gun which delivers a micro-dose of either the mesohair or mesoplasma cocktails through a painless micro-needle. The injections are carried out on the scalp to deeply hydrate and stimulate hair regrowth. At the end of the treatment an LED session is carried out to enhance the stimulating treatment. Duration of mesotherapy treatment Generally a minimum of 8 intensive sessions. Hair Loss generally stops after the second session and hair starts to grow back after two or three months. GOOD TO KNOW For people with severe hair loss, hair transplants using the Dr Dray FUE technique is also available in the Dray clinic in London. CONSULTATION IS FREE OF CHARGE.

20 Canning Place, London W8 5AD Phone +44 (0)20 7937 1031 www.drdray.co.uk

New Style Promotion

печатлеть эпизоды их семейной жизни можно со специального катера, который подвезет вас поближе к месту, где резвятся гиганты. Перед поездкой нужно приобрести путёвку. Лучший способ завершить путешествие по Доминикане – отправиться на карнавал, вихрем охватывающий города и сёла страны в февралемарте. Шествия и парады, фантастические костюмы и маски, и танцы, танцы, танцы. Изобретательность карнавальных нарядов, самобытных для каждого района, просто сметает с ног невообразимыми сочетаниями народных, религиозных и литературных символов, предметов, персонажей. Самым древним и красочным праздником славится карнавал в городке Ла-Вега (La Vega), отнесённый ЮНЕСКО к четвёрке лучших в мире.

ANDROGENIC ALOPECIA is most often hormonal in origin, caused by excess levels of testosterone, androstenedione… This presence is often caused by traumatic events such as stress. Often temporary, this can be treated and is not progressive. In our clinic, several treatments are suggested to stimulate hair regrowth: ● Medical treatments such as minoxidil and propecia; ● Mesohair mesotherapy treatment; ● Mesoplasma for intensive stimulation of regrowth; ● Dray FUE technique of Hair transplant. Mesotherapy is a very efficient and painless technique for slowing hair loss. Medical trials show that the chances of regrowth using mesohair mesotherapy are 60%. It directly targets the causes of hairloss: ● Balances hormone levels around the follicles; ● Delivers specially-adapted nutrients; ● Stimulates blood circulation. Mesohair mesotherapy is a noninvasive technique based on microinjections directly to the epidermis of the

info@drdray.co.uk WhatsApp +33 6 14 61 55 78 Instagram @clinic.dr.dray

www.newstyle-mag.com |

автор: Дарья ГОРОВАЯ

Пожалуй, нигде в мире больше нет такого раскрепощённого и вместе с тем доброжелательного города, как Амстердам. И дело совсем не в легализации лёгких наркотических веществ и профсоюзе жриц любви, хотя это наверняка является приманкой для определённого типа

Амстердам

туристов, желающих оторваться по полной, уйти в загул и при этом чувствовать себя в безопасности. Этот город дышит свободой, он вибрирует венами-велосипедными дорожками, по которым не прекращается поток разнокалиберных двухколёсных средств передвижения, и за рулём можно увидеть граждан в диапазоне от пяти до девяносто пяти лет. Он пульсирует артериями-каналами, по которым беспрерывно двигаются лодочки, лодки, катера и даже небольшие яхты. Он смотрит на мир многочисленными окнами чудных накренившихся пряничных домов, возвышающихся у воды, наблюдающих за жизнью, протекающей мимо изо дня в день из года в год сотни лет. Люди этого города расслаблены и неконфликтны (по крайней мере до тех пор, пока вы не разгуливаете по велосипедной дорожке, в этом случае ждите беды). Они любят себя, свою страну, но при этом рады туристам и расположены к ним, соблюдая достоинство и сохраняя своё «я». Как и в любом крупном городе здесь есть отличный зоопарк с прекрасной подборкой животных со всего мира. Содержатся они в достойных условиях. За ними приятно и интересно наблюдать, так как устройство их быта максимально приближено к среде естественного обитания. Также здесь можно найти немного иной «зоопарк» – ряд улиц со стеклянными витринами, обычно с красной подсветкой, в которых женщины и мужчины, а также иногда и «мужчиноженщины» демонстрируют себя во всей красе при полном параде, и это не менее увлекательно. «Такая работа, мама...» Амстердам – город художников. Здесь просто невозможно не рисовать (в наши дни не фотографировать). Он вдохновляет, направляет, заставляет, в конце концов. Поэтому и у Рембрандта и у Ван Гога есть по музею их имени, которые необходимо посетить. В музее Рембрандта, кроме картин, можно увидеть и его студию, побродить по воссозданной кухне и спальне и на минутку перенестись на несколько веков на-

январь – февраль • 2020

зад (кухарка художника, например, спала прямо на кухне в шкафу, в котором было спрятано скромное ложе. И правильно, нечего расслабляться – если бы в современных офисах можно было такие оборудовать, продуктивность труда повысилась бы в разы). Прокатиться на лодке – это святое. Ах, эти мосты, эти каменные стены, эти восхитительные здания вдоль каналов... эти влюблённые парочки, сидящие, свесив ноги вниз и не замечающие ничего вокруг. Безумно романтично и... негигиенично. По ночам на охоту по берегам каналов выползают крысы. Много крыс. Полчища крыс. Они носятся в поисках пищи и, конечно же, оставляют следы своей жизнедеятельности. Поэтому ни один коренной житель Амстердама никогда не усядется голой попой у канала. Если вы поднимете голову вверх, прогуливаясь по центру города, вы обязательно увидите огромный крюк под самой крышей каждого дома. Дело в том, что здания были спроектированы чрезвычайно узкими, настолько узкими, что занести мебель вверх по лестнице на второй или третий этаж не представляется возможным. В связи с этим в каждый дом вмонтирован крюк, к которому крепится трос, спускающийся вниз и опутывающий желанный предмет мебели, дабы поднять его и затащить внутрь через окно. Отдельный разговор – рынки Амстердама. Тут есть блошиные, овощные, фруктовые и, конечно же, цветочные. Тюльпаны и Голландия. Устойчивое словосочетание. Однажды мне посчастливилось купить связку луковиц тюльпанов на амстердамском цветочном рынке в подарок тёте, садоводу-любителю. На упаковке было заявлено: «Тюльпаны всех цветов радуги». В итоге все они оказались ярко-красными. Моя замечательная тётушка удивилась, но не расстроилась, тюльпаны-то отличные вылупились. Но я в этом увидела определённый заложенный смысл: не гонись за разнообразием, лучшее – враг хорошего, всё в этой жизни прекрасно и удивительно, главное – открыть глаза пошире. Поезжайте в Амстердам, отрывайте глаза пошире, и вы увидите многое. Возможно, гораздо больше, чем я. www.newstyle-mag.com |

автор: Светлана Кравцова

10 правил, о которых следует В

ВОСТОЧНУЮ СИБИРЬ!

Парадокс современной жизни заключается в том, что мы путешествуем чаще по всему миру и реже по России. В то время как иностранцы, несмотря на многочисленные сложности, стремятся именно сюда – где ещё найдёшь такие необычайные просторы и девственную природу? Если с европейской частью страны мы ещё более-менее знакомы, то Сибирь и особенно её восточная часть остаётся неизведанным краем. Сегодня я хочу поделиться своим опытом освоения Сибири и впечатлениями о круизе по реке Лене. Лена занимает десятое место в списке самых больших рек мира и фактически является для населения Восточной Сибири источником пропитания и воды и основной транспортной артерией. Вся жизнь вращается вокруг этой невероятной по красоте реки. На Лене нет ни одной гидроэлектростанции, поэтому выглядит она абсолютно первозданно. Но попасть в эти края и самостоятельно путешествовать практически невозможно.

Отправляться в вОстОчную сибирь стОит, тОлькО если вы настОящий путешественник , а не просто турист. Рассчитывать на

высокий уровень сервиса, к сожалению, пока не приходится. Туризм находится в руках монополистов, а они не пытаются что-то улучшить, поскольку это направление и так традиционно пользуется огромным спросом у иностранцев. Поверьте, приключений будет предостаточно.

ехать нужнО в кОрОткий периОд навигации – после 20 июля, когда Лена полностью

вскрывается, и до конца августа. По Лене курсируют три пассажирских теплохода. «Механик Кулибин» осуществляет регулярные рейсы. Это судно типа река-море, поэтому ему разрешён проход в море Лаптевых и заход в порт Тикси. Два других парохода – «Михаил Светлов» и «Демьян Бедный» – принадлежат компании «Ленатурфлот» и являются круизными.

ЗакаЗывать круиЗ лучше За гОд вперёд.

Есть короткие трёхдневные круизы, например только от Якутска до Ленских столбов. Но это скорее потеря времени при таких грандиозных расстояниях. А двухнедельных круизов всего три. Сначала пароход поднимается против течения до Ленских столбов, делает там остановку, затем спускается вниз по реке с несколькими остановками до порта Тикси. Стоянки возможны не всегда. На Лене всё сильно зависит от погоды.

январь – февраль • 2020

помнить, собираясь…

Самый проСтой путь – заказать тур напрямую через предСтавителя компании в Санкт-петербурге. Порт Тикси яв-

ляется пограничной зоной. Документы, даже для российских граждан, уже в мае отправляются на проверку. Поэтому всё нужно делать заранее.

одежда должна быть плотной и макСимально закрывать тело, хотя на жаре

это не очень комфортно. В южной части температура летом может достигать +40°C, и в Лене можно купаться. Но гнус и оводы – натуральная беда Сибири! Гнус пролезает везде и прокусывает тонкую ткань. Он даже не кусает, а разъедает кожу. Место укуса чешется долго, и на коже остаётся след. На борту продаются накомарники и репелленты. Их обязательно нужно купить. Иначе вы рискуете быть съеденными уже в Якутске. На севере погода непредсказуемая. Может быть очень холодно, ветрено и мокро. Там Лена показывает свой суровый нрав.

будьте внимательны на Стоянках. Не отходите от группы далеко. Места на Лене дикие, всюду встречаются свежие медвежьи следы. Не думаю, что вас обрадует встреча с медведем. А вот рыбалка там отменная. Один из наших шеф-поваров умудрялся за пару часов наловить рыбы нам на ужин.

вы приедете сюда ещё раз. Стоит посетить «Царство вечной мерзлоты», «Сокровищницу Якутии», «Музей мамонта» и, конечно, Старый город. Очень неплохая картинная галерея. А кто-то сразу побежит за бриллиантами. вСе текущие вопроСы Следует решить до круиза. Связи нет никакой. Причём не

только у туристов, но и персонала, включая капитана. С другой стороны это даже неплохо – отключаться иногда от внешнего мира.

поСвятите один день экСкурСии по якутСку. Достопримечательностей немного, но вряд ли

берите С Собой хорошее наСтроение

и отправляйтесь в неизведанную Восточную Сибирь!

учаСтвуйте в корабельной жизни. Как

вы проведёте время, во многом зависит от вас. Не могу сказать, что я в восторге от тех развлечений, которые предлагались на борту. Самым грандиозным из них был, пожалуй, ресторан – такому разнообразию кухни мог бы позавидовать любой круизный лайнер. На палубе не очень погуляешь из-за гнуса, фильмы показывают старые, а артисты весьма самодеятельные. В нашем круизе русские составляли только четвёртую часть. Были большие группы немцев, новозеландцев, шведов и даже одна испанская семья. Активный авангард сумел сделать наш круиз очень даже весёлым. www.newstyle-mag.com |

Чёрные белых

бриллианты против

jewellery expert: Yana URALSKAYA

риллианты представляют собой огранённые алмазы. Этот факт общеизвестен. тот цвет, которым обладал алмаз изначально, и станет цветом бриллианта после огранки. Почему же бесцветные бриллианты всегда ценились в разы больше чёрных? Чёрные бриллианты отличаются от белых отсутствием игры цвета, но зато выигрывают своей необычностью. Для удовлетворения ювелирного ок спроса требуется большое количество камней с ровным ок-

расом и минимальными включениями, которые можно было бы огранить и отполировать, в итоге получив красивый чёрный бриллиант. В настоящее время популярность чёрных бриллиантов практически сравнялась с популярностью бесцветных, однако при выборе крупного камня большинство клиентов ювелирных домов по-прежнему отдаст предпочтение белому бриллианту, тогда как чёрные особо любимы в коктейльных сетах, дополненные прозрачными бриллиантами и яркими полудрагоценными камнями.

Solange

Theo Fennell

Garrard

Chanel

январь – февраль • 2020

Jacob & Co.

de Grisogono

Stephen Webster

Graff

De Beers

Hemmerle

Karma El-Khalil

Stephen Webster

Lydia Courteille

www.newstyle-mag.com |

О новом стиле,

эмоционально-чувственном опыте и синергии заказчика и дизайнера Спроектировать хороший интерьер – это не только умение создать композицию, но и талант задать сценарий пространству, изменяющемуся вместе с человеком, для которого оно создано. Именно к этому пониманию я пришла в своей работе задолго до того, как начала увлекаться историей и теорией дизайна.

январь – февраль • 2020

оздание атмосфер является главной отличительной характеристикой нового стиля, который теоретики определяют как метамодернизм. мы живём в удивительное время: налицо беспрецедентное наращивание скоростей. Цифровые технологии меняют наше сознание и методы взаимодействия: мы можем творить и в достаточно быстрой перспективе видеть плоды своего труда и их влияние на систему в целом. Всё это несколько пугает и одновременно заставляет задуматься над будущим и нашими действиями как профессионалов, которые это будущее формируют, прописывают культурные коды, ищут новый язык и смыслы. Всего год назад в рамках London Design Festival наше архитектурное бюро принимало участие в проекте AFTERSPACE, где совместно с художниками, работающими в формате VR, мы ставили вопрос о том, как же будут выглядеть дома будущего. а сейчас к нам приходят клиенты, решившие отказаться от традиционных форм искусства в пользу новых технологий. на смену живописи приходит дополненная реальность и цифровое искусство, которое можно с лёгкостью взять с собой в любую точку мира. В преддверии нового года, когда полагается давать модные прогнозы и выявлять актуальные тренды, мы совместно с другими дизайнерами приняли участие в концептуальном проекте создания архитектурно-дизайнерских инсталляций-рассуждений на тему «Что же дальше?». наш авторский стенд-концепция апеллировал к эмоциям, рождаемыми образами будущего и прошлого. Ведь сегодня мы живём в театрализованном обществе, которое про чувства, театр, дуализм и игру. Прошлое мы воссоздали в чёрной комнате, наполнив пространство чувствами, эмоциями, кинематографом, литературой, театром, живыми переживаниями и

предметами коллекционного дизайна. В центре пространства человек – писатель, сценарист, режиссёр. По сути творец, который сравнивает чужие истории и свой собственный опыт, перерабатывает их и создаёт из этого нечто новое – то, что даёт надежду, пищу для ума, силы идти вперёд и веру в лучшее. Будущее представили в белой зоне, единственным наполнением которой стала проекция экрана айфона на стене. Интерактивный чат – символ нашего будущего и настоящего, где слова заменены символами, где посыл унифицирован, а слова значат всё и ничего одновременно.

В течение 4 дней, наблюдая за посетителями выставки, взаимодействующих с этой инсталляцией, можно было увидеть, как стираются границы между пространствами и человек изменяет его. К примеру, во время выставки один актёр увлекся девушкой, которая внимательно слушала читаемые им тексты писем, а после нашел её посредством интерактивного чата, к которому она присоединилась. Наши два пространства, построенные на противопоставлении, в какой-то момент ста-

ли сливаться, подчиняясь сценарию жизни. Технологии растворились, а мы как дизайнеры действительно смогли увидеть, что эмоционально-чувственный опыт – это и есть часть нашей профессии. Идеология метамодернизма предполагает выход на первый план базовых ценностей дизайнера, его образования, вкуса, художественных принципов. Сегодня в своём сотворчестве дизайнер и заказчик входят в единую синергию, чтобы создать атмосферу, так называемый иммерсивный опыт, переживание до осмысления.

Когда вы ищете дизайнера, выбирайте человека, способного сопереживать и творить, разделяя вместе с вами эмоции и создавая ваш сценарий жизни, задавая динамику вашему пространству. Интерьер будущего в мире современных технологий – это ваше убежище. Он будет актуален и неподвластен времени, только если в него вложены ваша душа и ваше индивидуальное переживание комфорта и красоты.

Автор: Анна АгАповА Креативный директор O&A Design

www.newstyle-mag.com |

| январь Sean 46 Connery, 1971

– февраль • 2020

Культурное наследие терри о'нилла 17 ноября в британской столице на 82 году жизни скончался легендарный английский фотограф терри о'нилл. теренс Патрик (терри) о'нилл родился в лондоне 30 июля 1938 года, за период своей карьеры он фотографировал Элтона джона, The Beatles и Rolling Stones, Фрэнка синатру, Бриджит Бардо, дэвида Боуи, а также членов британской королевской семьи, известных политиков и каждого актёра, когда-либо исполнившего роль джеймса Бонда. В 2011 году о'нилл был награждён медалью, посвящённой столетию Королевского общества фотографов, а в 2019 году получил титул командора ордена Британской империи. Фотографии маэстро навсегда останутся в наших сердцах. Photos: Terry O’Neill/Iconic Images

www.newstyle-mag.com |

| январь – февраль • Brigitte48 Bardot, Spain, 1971

2020

| 49 www.newstyle-mag.com Brigitte Bardot and Sean Connery 1968

Elton John, Colorado, 1975

• 2020 50 - |Dodger январь – февраль Elton John Stadium, Los Angeles, 1975

| 51 www.newstyle-mag.com Audrey Hepburn, Lippy 1966

52 | and январь – февраль David Bowie Elizabeth Taylor 1975•

2020

The Rolling Stones in the park 1969

www.newstyle-mag.com |

It’s only when I lose myself in someone else that I find myself…. (Depeche Mode)

autor: SueX Seven

январь – февраль • 2020

Liberating experience of one sapiosexual* young and educated American woman who found freedom and happiness in natural submission to a dominant man.

T SEEMS surprisingly often that opposites “click” together and coexist in harmony. And the human logic can hardly find proper tools to explain this, except the old stereotypical ‘opposites attract’ hypothesis. The intimate side of our life is abundant in contrasting dualities. Think of freedom-possession, master-servant and of course love-fear (yes, fear, not hatred). This story was documented in a refined literary style and ornamented by beautiful images on several social media sites. We take the liberty to share some excerpts here. All credits and glory to #JBabyWrites “Some of us are aroused by intellect. At least this was the diagnosis I tagged myself with. Where could this lead me? Either to having a reputation of a coldblooded sarcastic icicle or to a series of crushes on distant hyper-intellectual heroes of all times. But I was lucky to meet You and to be accepted and collared by You… I am not a veteran of this world and this is the only relationship of this kind I've ever entered. You made me discover what it means to "naturally submit". I previously understood what it meant, but had yet to experience it. Throughout most of my journey in this world and learning about what being a submissive means for me, I was always under the impression that I could only submit in the bedroom and to only a select few… While the “select few” has not changed, I've learned that natural submission changes my perspective on everything else. I no longer think, "I would never do that." In its place it is now "I will, for the right Dominant." Natural submission is not born out of fear. It comes from a much different place. I don't become a different person, I am still me. The submissive is part of my identity; it's just a part that rarely finds an outlet. I am sure the same can be said for those who identify as Dominants. With the right submissive, the Dominance is natural and flows freely. There is nothing forced about it. My sarcasm disappeared, my reactions, thoughts and feelings to You, for You, were all in a submissive context. You give me a compliment and I blush, look away, feeling shy. I do not dare to chuckle at Your jokes, though I see humour in them. I am baffled. So these words, all of You and are for You. I became more and more comfortable with the side only You were bringing out in me. I found it completely freeing, enriching and transcendent. You inspired a lot in me - my individuality, my writing. While I have always found writing as a healthy and rewarding outlet, I have felt the desire to share more of my work...especially the words You stir inside me. Whether it is a conversation we have or just the basic animal-like desire You create beneath my calm exterior, I find myself writing more with You in my life. From the start, I knew You are different, I could feel this pull, this energy. You touched me in ways I didn't know were possible. The desire to please and serve You had me enraptured. I am humbled by You and proud to be the one who experiences everything You are. You will never use ten words, when five will suffice. You do not yell or act irrationally. You would never lash out in anger or be cruel just to prove a point. You never demand obedience, You inspire it. I get the sides no one else is privileged enough to see or know. I stir You like no other, and get the man and the beast. The parts You keep hidden from others, You share with me. I get Your secrets and Your vulnerabilities.

You smirk when I've said something naughty You grin when I've surprised You The smile in Your eyes when I say, "Sir" The way You look in blue The way You laugh All of these things make You incredibly sexy but the thing that makes You the sexiest:

you are mine. www.newstyle-mag.com |

Маленький принц высокой Моды Ив Сен-Лоран произвёл революцию в моде ХХ века. В своих моделях кутюрье воплотил не только синтез субкультур и повседневности, мужской и женской одежды, но и диалог искусства и моды. Ив доводил наряды

до совершенства, подняв тем самым творения от-кутюр в разряд произведений искусства.

алжирском городе оране в семье президента страховой компании 1 августа 1936 года появился на свет будущий кутюрье. мать семейства любила красиво одеваться и выписывала журнал Vogue, который малыш изучал вместо азбуки. ив с детства придумывал платья для своей матери и сестёр. Подростком на пляже штрихами карандаша одевал фигурки загорающих в самые невероятные наряды. ив сен-лоран очень рано сделал карьеру в мире моды: в семнадцать лет он победил в международном конкурсе молодых дизайнеров. разделив первый приз с юным карлом лагерфельдом в номинации «Вечернее платье», он приобрёл славу и соперника на всю жизнь. После смерти диора юный мастер стал директором модного дома Christian Dior, где до этого работал ассистентом. Через три месяца он представил собственную коллекцию, которая пользовалась сумасшедшим успехом. Но был уволен за коллекцию Beatnik. Эта смелая коллекция, названная в честь одной из первых субкультур, оппозиционных консервативным вкусам, пропагандировала моду с улиц: короткие мотоциклетные куртки, норковые пальто с узкими вязаными рукавами и костюмы, под которые вместо сорочек были надеты водолазки, много чёрного. Эксперимент не понравился клиенткам и шокировал модную общественность – в 1960 году ив сен-лоран покинул Dior, чтобы создать новую классику для женщин и в 1962 году открыть свой модный дом Yves Saint Laurent,

январь – февраль • 2020

который во всём мире будет ассоциироваться с тремя переплетёнными золотыми буквами YSL. С 1959 года в творчестве Ива Сен-Лорана царит радикальный чёрный: художник разрушил стену между чопорной роскошью haute couture и практичным цветом. В 60-е, как и в 20-е, наступил бум абстрактного геометрического декора. Особенно популярными стали чёрнобелые графические рисунки в стиле оп-арт. Контрастные цвета стали выражением чувств, а головокружительные оптические иллюзии компенсировались простотой и лаконичностью форм. Главную революцию произвела чёрно-белая коллекцияYSL весна-лето 1966 года. Подчёркнуто женственный силуэт не перебивала пёстрая расцветка. Если речь шла о классике, имела место виртуозная работа с чёрным и его противоположным – белым. Они, как сумел доказать Сен-Лоран, могут быть эффектнее самых ярких цветов. С его благословения женщины облачились в чёрные водолазки и мини, брючные костюмы и пальто-бушлаты, шёлковые комбинезоны, прозрачные чёрные блузы и платья-трапеции. Именно в этой коллекции появился брючный костюм Le Smoking, мужской смокинг, предложенный женщинам в то время, когда их ещё можно было не пустить в модный ресторан, если они были одеты в брюки. По этой причине светской львице Нане Кемпнер, преданной клиентке Сен-Лорана, было отказано в посещении La Côte Basque в Нью-Йорке в 1968 году… но она сняла брюки и вошла. По следам этой коллекции в 1967 году Ив Сен-Лоран создал гардероб для Катрин Денев в фильме Луиса Бунюэля «Belle de Jour» и продолжал одевать её до конца своей карьеры. Денев стала его музой. Варианты мгновенно узнаваемого странного лакированного пальто с трикотажными рукавами и знаменитого чёрного платья

с белым воротником и манжетами предлагались для продажи в бутике Saint Laurent Rive Gauche. Словосочетание Rive Gauche («левый берег») символизировало всё самое модное, молодёжное и яркое, ведь на левом берегу Сены располагались кафе и галереи, в которых в те годы зарождалось альтернативное искусство. Ив Сен-Лоран имел репутацию художника, превосходящего моду, однако его истинное значение заключалось в том, что он был последним из парижских кутюрье и первым дизайнером, талант которого создал массовую роскошь. Архив Ива Сен-Лорана содержится в особняке отеля Napoleon III, в котором ранее располагался его дом моды, на авеню Марсо, 5, в Париже. Одежда хранится в месте, где раньше располагалось ателье. Студия Сен-Лорана с богатой библиотекой была тщательно реконструирована, подно наполнена рулонами ткани, образцами вышивок и подносами с пуговицами.

автор: АНЖЕЛА АНГЕЛ

Эксперт по развитию luxury брендов, дизайнер и стилист, спикер, трендсеттер и аналитик моды.

В модной индустрии более 20 лет. Автор многочисленных публикаций в журналах о современных стилях и модных тенденциях, специалист по PR коммуникациям. В прошлом - директор бутиков Hermes, Ermanno Scervino и Agent Provocateur. Глава Kiev Fashion Institute (2012-2014). Знает все процессы в мире моды изнутри. Больше всего любит наблюдать за ростом молодых и неизвестных дизайнеров, помогая им словом и делом создавать коллекции грамотно и точно в сезон. vladimirova2401@gmail.com Instagram: @angel_vladimirova Facebook: Angela Angel

www.newstyle-mag.com |

Как стать счастливым и не сойти с ума Е к ат е р и н а М а к Д у га л л р о дилась в Москве. В начале 1990-х гг. вышла замуж за Уильяма МакДугалла и переехала в Англию. Живёт в Москве и Лондоне. Окончила Литературный институт им. Горького (г. Москва), образование — писатель. В Англии окончила Лондонский экономический университет, образование — экономист. Автор ряда романов на русском и английском языках. Под руководством Екатерины МакДугалл был создан аукционный дом MacDougall’s, входящий в тройку лидеров по продажам произведений русского искусства с момента своего основания в 2004 году.

январь – февраль • 2020

ождь… – тихо сказал муж, прокравшись в комнату. Я посмотрела на часы. Три утра. У моего мужа хроническая бессонница, и в это время он как раз читает новости. За окном действительно шумело, словно дом наш выходит окнами на Ниагарский водопад. –да, дождь, – подтвердила я. Мне тоже почему-то не спалось, и я лежала и думала о Наталии Гончаровой. Муж обрадовался, что есть с кем поболтать. – Представляешь, в тюрьме Belmarsh зонтики отнимают прямо у входа, и потом метров 30 ещё идти до двери под открытым небом, то есть весь вымокнешь. Вместо того чтобы всячески помогать людям, которые готовы навещать преступников (а заключённым ох как нужна эта поддержка), они, наоборот, вставляют палки в колёса и заставляют людей мокнуть под дождём. И, пока я ещё пребывала в лёгком шоке от полученной информации, муж прибавил: – Украинские националисты снова собираются на Майдан, а Россия объявила об укреплении экономических связей с Белоруссией. Я стала просыпаться. – Где находится тюрьма? Может, она в Таиланде, и там солнечно? – В Таиланде тоже бывает сезон дождей, – не сдался супруг… Тут я не выдержала. – Слушай, а на кой чёрт ты вот про эти зонтики мне рассказываешь? – Надо думать разные мысли, чтобы быть счастливым и не сойти с ума, – спокойно пояснил мой супруг и завалился спать. И я стала думать про разные мысли. Или точнее – про разность мысли. Вот муж, например, думает обо всём на свете: о современности, глобальном потеплении, истории гражданской войны в США, словом, обо всём. он в курсе всех новостей и всех новых сериалов. Следит за политикой и новейшими технологиями – словом, за всем, что не имеет в нашей жизни ника1 кого прикладного значения. Я же в подавляющем большинстве думаю как раз наоборот: о делах сына, о работе, о проблемах творчества и внутренней самоидентификации. о счастье и смысле жизни наконец. Мысли эти, как и полагается, невесёлые, но с ума сойти мне они пока не дают. Видимо, в этом всё-таки разница между мужским и женским сознанием. Ведь вот если взять художников-женщин и художников-мужчин, то и здесь прослеживается некая похожая закономерность. Взять супругов Ларионова и Гончарову. Ларионов всю свою жизнь метался по различным течениям – и в импрессионизме отметился, и в фовизме, и в кубизме, и в футуризме, и в лучизме,

–

то есть в беспредметном искусстве, выставлялся и с бубнововалетовцами, и с мирискусниками – при этом во всех этих течениях отметился гениальными работами. Но нигде долго не задержался, везде он разный! А Гончарова также отметилась в этих же самых течениях, но всегда узнаваема. При этом более сорока лет писала один и тот же образ – Испанку, в соответствии с канонами тех течений, которыми на тот момент увлекалась. Сначала испанки были у неё угловатые, кубистические, яркие, громкие, наигранно театральные, потом стали они все более спокойными, гармоничными, цветными, красота внутри – красота снаружи, на фоне зачарованных садов магнолий. Образ вечной женственности. Русская Мона Лиза. А потом, в 1930-е, цвет поблек, образ стал монохромным, словно зима пришла в душу, и появилась в её творчестве некая бестелесность. Кто же из двух гений? Оба.

1. Наталья Гончарова, Испанка 2. Михаил Ларионов, Цветы на веранде, 1902 3. Михаил Ларионов, Натюрморт с цветами 4. Наталья Гончарова, Две испанские девушки 5. Михаил Ларионов, Стоящая обнажённая 6. Наталья Гончарова, Весна. Белые испанки, 1932

Как говорят англичане, it is not a black and white issue. Не вопрос – кто прав, а кто нет. Главное, выходить за круг собственных вопросов, не пробуксовывать в родной колее одних и тех же мыслей. Зонтики в лондонской тюряге, говорите? Ладно, в конце концов пересмотрим сериал «Глухарь». С ума точно не сойдём. А там, глядишь, и счастливыми станем!

www.newstyle-mag.com |

1. The BP exhibition Troy: myth and reality at British Museum. . In the foreground is a marble sculpture of wounded Achilles by Filippo Albacini, 1825. Photograph © The Devonshire Collections, Chatsworth 2. Jean-Noel Lavesvre Faunes + and Malangeli shoe, ©Jean-Vincent Simonet

январь – февраль • 2020

www.newstyle-mag.com |

Троя

автор: Вика НОВА

Мифы и реальносТь «Чаша Нестора я, приятно пить из меня. Тот, кто пьёт из чаши сей, он сразу желанием увенчанной короной прекрасной Афродиты будет захвачен», – начертано по-древнегречески на боку облупившейся глиняной чаши с геометрическим орнаментом. По-видимому, автор обладал неплохим чувством юмора, если снабдил простую незамысловатую посудину столь высокопарной подписью – по контрасту с другой известной чашей царя Пилоса Нестора – массивным золотом кубком, о которой рассказывает Гомер в поэме «Илиада». Видавшая виды глиняная чашка, датируемая 715 годом до нашей эры, – один из самых древних экспонатов новой выставки «Троя: мифы и реальность», развернувшейся в залах Британского музея. Впрочем, единого мнения о смысле подписи у учёных нет – некоторые полагают, что это пример древней алкогольной игры, участники котор ой дол ж н ы бы л и по очереди писать строки стихотворения на сосуде, из которого пили. Да что там чаша, если само существование Трои со всеми сопутствующими событиями, героями и атрибутами до сих пор остаётся предметом споров и многочисленных гипотез учёных и археологов.

000-летняя история легендарного города и троянская война, запечатлённые в эпосе древнегреческого поэта Гомера «илиада» волновали человечество на протяжении столетий, бесконечно пересказывались и переосмыслялись. Богиня Афродита пообещала троянскому принцу Парису самую прекрасную женщину на земле – греческую принцессу елену. Парис похищает её у мужа – царя спарты Менелая – и увозит к себе. Возмущённые греки осаждают трою в течение десяти лет и в конечном итоге хитростью проникают в город: воины одиссея, спрятавшиеся внутри огромного деревянного Коня, который был подарен жителям трои в знак лжеперемирия, под покровом ночи выбираются наружу и открывают городские ворота основным силам греческой армии, устроившим резню и опустошившим трою. В этой драматической истории есть всё: роковая женщина, любовь к которой стала поводом для великой войны, эпические битвы, обречённые герои, хитроумные интриги, мудрые короли-старики и глупые молодые принцы, любовный треугольник и даже деревянная лошадь. Гордость и вожделение сталкиваются с судьбой и силами богов в переполненной эмоциями, страстями и кровью трагической саге. троянские мифы пережили тысячелетия, а словосочетания «суд Париса», «троянский конь», «елена Прекрасная», ««одиссея», лекдавно вошли в повседневный лек сикон… и не только. выражеК примеру, выраже «троянский ние «т конь» стало пресимволом пре дательства и даобмана (и да же использовалось вредоносв названии вредонос компьюных вирусных компью терных программ); а за мевполне анатомическим ме «Ахилдицинским термином «Ахил лово сухожилие» стоит миф о выдаюсмерти одного из самых выдаю Nestor’s cup, circa 715BC, from the early Greek settlement of Pithekoussai in southern Italy. Museo Archeologico di Pithecusae

январь – февраль • 2020

Dora Maar. Portrait of Ubu 1936. Photographic, gelatin silver print. Photo © Centre Pompidou, MNAM-CCI / P. Migeat / Dist. RMN-GP. © ADAGP, Paris and DACS, London 2019

Roman sarcophagus lid, late 2nd century AD, marble, including detail of the Trojan horse. Photograph © Ashmolean Museum

щихся героев Троянской войны – Ахиллеса, убитого стрелой в пяту. Миф гласит, что мать Ахиллеса, Фетида, желая, чтобы её сын стал бессмертным, погрузила его в воды священной реки Стикс, и это сделало тело мальчика неуязвимым. Ранить Ахиллеса можно было только в пятку, за которую мать держала его, окуная в воду. Мраморная скульптура Филиппо Альбачини (1777 – 1858 гг.) «Раненый Ахилл» – один из центральных экспонатов выставки в Британском музее, отважившемся на поистине колоссальную по размеру и грандиозную по амбициям экспозицию в духе гомеровского эпоса. Более 300 экспонатов, среди которых античные вазы, саркофаги, фрески, скульптура, оружие, фрагменты мозаики, глиняные амфоры и серебряная посуда прибыли в Лондон со всего мира: из Берлинского музея, Эшмолианского музея искусства и археологии, Датского национального музея. Некоторые артефакты насчитывают более 5 000 лет. Выставка построена по трём крупным разделам: первый посвящён изложению главных эпосов, связанных с Троей – «Илиаде», «Одиссее» и «Энеиде», рассказанных с помощью произведений визуального искусства и материальных объектов. Рассматривая их, поражаешься, насколько по-разному трактуют античные мастера вновь и вновь повторяющиеся сюжеты гибели Ахилла, суда Париса, страданий Кассандры, встречи Одиссея с сиренами; насколько индивидуаль-

ны интерпретации образов героев троянских мифов, запечатлённых в камне, бронзе, графике, на многочисленных греческих амфорах. Здесь нет единого канона, мастера не просто воспроизводят миф, а становятся его сотворцами. На чёрнофигурной амфоре афинского художника 540-530 г. до н.э. – поразительная по драматизразмах му сцена: Ахилл, в пылу битвы широко размахнувшись, вонзает копьё в шею царицы амазонок Пентесилеи. За секунду до её смерти их глаза встречаются и Ахилла охватывает жар люб любстано ви. Его глаз, показанный в профиль, становится огромным, в очах Пентесилеи застыла смерть. Один из тех экс экс1 тримов, которыми полны троянские мифы: любовь с первого взгляда на пороге смерти. Вторая часть выставки сконцент сконцентрирована на раскопках и находках Генриха Шлимана. Интересно, что 150 лет назад археолог обратился в Британский музей с предложением приобрести у него коллекцию най найденных артефактов за 50 тысяч фун фунтов стерлингов (около 5 миллионов сегодня). Музей посчитал эту сумму завышенной и отказался. Тогда Шлиман сделал другое предложение – он готов одол одолжить коллекцию на временное экспонирование. И опять руководство музея не согласилось. Зато музей Виктории и Альберта, в те годы называвшийся South Kensington Museum, оказался более сговорчивым, и находки археолога экспонировались в его залах с 1887 в течение трёх лет. В конечном итоге, в выигрыше оказался Берлинский музей, где сокровища осели и хранятся по сей день. За исключением клада Приама, вывезенного из Германии в годы Второй мировой войны в Москву. Так что нынешняя выставка в Британском музее в какой-то мере исправляет ошибку руководства полуторавековой давности. Но вернёмся к Шлиману. Конечно, он не был первым, кому пришла в голову идея искать Илион (другое название Трои, давшее имя поэме Гомера «Илиада»). Трою, как и Атлантиду, пытались найти многие. Ещё в 1775 году английский писатель и путешественник Роберт Вуд в своей книге «Эссе о подлинном гении и

The BP exhibition Troy: myth and reality at British Museum. Installation image

1. Terracotta face pot from Troy, c. 2550–1750BC. Photograph © Staatliche Museen zu Berlin, Museum für Vor- und Frühgeschichte, Photo: Claudia Plamp

www.newstyle-mag.com |

1. Achilles kills the Amazon queen Penthesilea, Athenian amphora, c.530BC, ceramic © The Trustees of the British Museum

творениях Гомера» писал: «От истинной и славной Трои в веках не осталось следов: не осталось и камня, чтобы удостоверить, где она стояла. Её искали без особых успехов ещё со времен Страбона. И Лукан, упоминая, что её тщетно искали ещё во времена Юлия Цезаря, заключает свой рассказ меланхоличным наблюдением о судьбе этого прославленного города: «Даже руины его были уничтожены». И всё же именно благодаря находкам Шлимана в Турции в 1870-х годах произошёл перелом и реальность древней Трои обрела фундамент. Не случайно надпись у входа в Музей Трои гласит: «Господь Бог создал Трою, господин Шлиман раскопал её для человечества». С этим утверждением, однако, согласны далеко не все археологи. Второе столетие в ми-

ре кабинетных учёных продолжается троянская война, не утихают дискуссии: а ту ли, гомеровскую Трою открыл господин Шли Шлиман? Да и личность неистового археолога-любителя, его методы и деятельность историки и учёные оценивают весьма неоднозначно. К тому же этот горячий поклонник поэзии Гомера и сам был не чужд мифотвор мифотворчества. Описанные им в дневниках, письмах и автобиографиях факты частенько расходятся 1 с официальными версиями событий – что, ко конечно же, не проясняет линию судьбы этого неординарного человека, жизнь которого на напоминает авантюрный роман. К археологии сын немецкого пастора Эр Эрнеста Шлимана пришёл, когда ему было уже за 40. Но всегда уверял, что мечта о Трое родилась ещё в детстве. Подаренная матерью на Рождество книга историка Йер Йеррера «Всеобщая история для детей» произвела на него огромное впечатление. Особенно по поразили картинки с изображением города Трои, воспетой слепым поэтом Гомером в «Илиаде». Се Семилетний Генрих принял решение: когда вырастет – непременно отыщет и раскопает этот прекрасный го город. Трогательная история о подарке матери, расска рассказанная Шлиманом в автобиографии, расходится, увы, с реальными фактами. Знаменитый фолиант действи действительно хранится у его потомков, но куплен был много лет спустя в России, в букинистическом магазине Санкт-Петербурга. В России 24-летний Генрих оказался в 1846 году, успев до этого несколько лет поработать в Голландии посыльным, а затем и торговым агентом. При этом обнаружилось, что у него недюжинный дар лингвиста: за два с половиной года самостоятельных занятий Генрих овладел английским, французским, итальянским, португальским, шведским и испанским языками. А узнав, что у компании «Шредер и Ко», в которой он трудился, большие виды на российский рынок, Шлиман взялся и за русский язык. Всего несколько лет понадобилось предприимчивому немцу, чтобы перейти в разряд миллионеров. Он умудрялся делать деньги на всём: продавал в Амстердам русский хлеб и ввозил в Россию селитру, индиго, резину и сахар; открыл собственное дело с представительствами в Москве, Париже, Лондоне, Амстердаме, а во время «золотой лихорадки» основал свой банк в Калифорнии. Авторитет Шлимана в деловых кругах России стремительно рос: он получил звание почётного потомственного гражданина, в 1852 году женился на Екатерине Петровне Лыжиной, дочери известного петербургского адвоката, у супругов родилось трое детей. Успешные сделки предпринимателя далеко не всегда строились на честном бизнесе, и некоторые из его афёр и спекуляций не остались незамеченными: к примеру, поставки Шлиманом для армии низкопробной амуниции - сапогов с картонной подошвой, фляг, пропускавших воду, ремней, провисающих под тяжестью снаряжения. Так что когда много лет спустя Шлиман хотел вернуться в Россию для раскопок скифских курганов, на его прошении о въезде в страну Александр II написал краткую резолюцию: «Пусть приезжает – повесим!» Сколотив значительное состояние, Генрих Шлиман распрощался с коммерцией и отправился в кругосветное путешествие. А по возвращении с решимостью приступил к осуществлению своей давней мечты о прекрасной Трое. Чтобы освоить азы археологии и античной истории, экс-бизнесмен посещает лекции в Сорбонне, но, не дослушав курс, отправляется в Грецию: копает на острове Итаке, где происходила часть описанных в гомеровской «Одиссее» событий; пытается разыскать могилу царя Агамемнона в Мике-

Wall-painting showing Helen leaving Sparta for Troy AD 45-79 © Museo Archeologico Nazionale di Napoli.

январь – февраль • 2020

Bust of the ‘blind’ poet Homer, Roman copy (2nd c. AD) of a Hellenistic original of the 2nd c. BC, Baiae, Italy © The Trustees of the British Museum.

The BP exhibition Troy: myth and reality at British Museum. Installation image

Priam and Achilles, Roman silver cup, 1st century AD, National Museum of Denmark . Photograph: Roberta Fortuna and Kira Ursem © National Museet Denmark

нах; затем в поисках местонахождения Трои переезжает на упомянутую в «Илиаде» равнину в западной части Малой Азии возле Дарданелл. Из бытовавших в то время гипотез самой достоверной ему кажется теория о том, что Трою нужно искать на месте холма Гиссарлык в Турции (по-турецки «крепость»). Не стоит забывать, что в годы, когда к историям в поэмах Гомера относились по большей части как к легендам, Шлиман был убеждён в их абсолютной достоверности; и пока учёные в тиши кабинетов колебались и сопоставляли факты, он, как неофит, рвался к действиям и совершил-таки ряд археологических открытий. Но эта же безоговорочная одержимость стала причиной многих ошибок и гибели во время раскопок важных исторических культурных слоев. Стремясь во что бы то ни стало доказать свою теорию и докопаться до Трои, он походя проскакивал, а порой и небрежно уничтожал то, что не подходило под описания Гомера. Профессиональные археологи были возмущены действиями Шлимана, именовали его самого дилетантом, а методы раскопок – примитивными и разрушительными. Но факты остаются фактами: во время раскопок Гиссарлыка (1871-1873 гг.) под руинами греческого города классической эпохи он нашёл остатки более древнего укрепления и ряд культурных слоёв, уходящих к бронзовому веку. Была открыта микенская цивилизация. Настоящим триумфом для Шлимана стал клад, который он случайно обнаружил в мае 1873 года. Это собрание золотых и медных украшений Генрих назвал по имени троянского царя «кладом Приама». Впрочем, некоторые учёные-археологи отнеслись к кладу с подозрением, считая, что ради утверждения своей теории Шлиман попросту соединил вместе артефакты из разных мест и временных периодов. От троянского коня до шекспировских Троила и Крессиды, голливудских фильмов и современного искусства, экспозиция в Британском музее разворачивает перед нами ещё одну проекцию истории Трои. Заключительную часть выставки кураторы посвятили представлению того, как троянские мифы преломлялись в западном искусстве: портрет Елены Троянской кисти Эвелин де Морган, работы Уильяма Блейка, Сая Твомбли, фоторабота американки Элеонор Антин «Судейство Париса», созданная по мотивам полотна Рубенса, и даже неоновая абстракция... Пока рассматриваешь их, возникает непреодолимое желание вернуться назад, в античные залы, к образцам искусства, пережившим время и не утерявшим силы удивлять, восхищать и вдохновлять тысячи лет спустя.

Installation image

TROY: MYTH AND REALITY 21 ноября 2019 – 8 марта 2020 The British Museum Great Russell Street, London WC1B 3DG www.britishmuseum.org www.newstyle-mag.com |

КРИСТИАН ЛУБУТЕН:

«2020 БУДЕТ ФАНТАСТИЧЕСКИМ ГОДОМ!»

элегантном лобби лондонского отеля Claridge’s с конца ноября обосновался… ярко-красный вагончик Loubi Express. это часть рождественского декора от известного французского дизайнера обуви Кристиана лубутена. автор знаменитых туфель с красными лакированными подошвами преобразил вестибюль Claridge’s в сказочный лес из припорошенных снегом и искрящихся инеем ёлочек. В центре – классическая ветвистая зелёная красавица пятиметровой высоты, увенчанная слегка сбившейся набок короной из сусального золота и щедро украшенная сверкающими гирляндами огней, красными и золотыми шарами да имбирными печеньями в виде – конечно же! – лубутеновских туфелекстилетто. Припаркованный в этом волшебном лесу нарядно поблёскивающий вагончик Loubi Express с ворохом тщательно упакованных подарков на крыше внутри таит ещё один сюрприз – здесь разместился уютный ресторан на четыре столика. «Коктейль-кондуктор» в красной униформе примет у вас заказ. В меню – шампанское, коктейли по специальным рецептам от лабутена и коронные канапе от Claridge’s: омар Веллингтон, темпура из креветок, гужеры с трю-

Christian Louboutin at Claridge’s hotel. ©Claridge’s hotel

Bottinos, ©Jean-Vincent Simonet

январь – февраль • 2020

фелями. ну и, конечно, неизменное сопровождение праздника – рождественские песни. Сам маэстро лубутен в фирменном красном костюме также прибыл на открытие своего Claridge’s Christmas Tree. Сидя за столиком декорированного разными оттенками красного бархата вагона-ресторана, он любезно дал блиц-интервью журналу New Style.

Maquereau shoe created in 1987, at the Tropical Aquarium of the Palais de la Porte Doree (based on a visual archives from 1988), ©Christian Louboutin

ПОСЛЕДНИЙ ШАНС УВИДЕТЬ ЭКСПОЗИЦИИ: OLAFUR ELIASSON IN REAL LIFE До 5 января 2020 Tate Modern

Bankside, London SE1 9TG www.tate.org.uk

GAUGUIN PORTRAITS До 26 января 2020 National Gallery

Trafalgar Square, London WC2N 5DN www.nationalgallery.org.uk

– Начиная с 2009 года в преддверии рождества отель Claridge’s приглашает известного дизайнера современности создать свою версию Claridge’s Christmas Tree, открытие которого уже стало своеобразным символом наступления праздничного сезона в Лондоне. В 2019-м этой относительно недавней, но полюбившейся в городе традиции исполняется 10 лет, и именно вас как давнего друга отеля пригласили создать юбилейное Claridge’s Christmas Tree. Расскажите, пожалуйста, что обусловило вашу идею рождественского убранства? – Поскольку сам я живу в Париже, в Лондон всегда приезжаю на поезде. Для меня в путешествии на поезде присутствует нечто ностальгическое, напоминающее о грандиозных приключениях и возвращениях домой. Поезда дают нам возможность помечтать, созерцая пролетающие за окнами пейзажи, и хоть немного отдохнуть от суматошного ритма жизни. Мне хотелось передать это ощущение романтики и волнения, которое охватывает тебя в путешествии. А ещё привезти в британскую столицу частичку моего родного Парижа. Я был гостем Claridge’s многие годы и считаю его своим вторым домом, когда бываю в Лондоне. Так что я подумал: а почему бы, минуя пробки на дорогах, не направить мой поезд прямиком в отель? – И вам это удалось, Loubi Express припарковался прямо в холле Claridge’s! Какой совет или пожелание вы могли бы адресовать читателям журнала New Style в Новом году? Уверена, многие из наших читательниц являются счастливыми обладательницами туфелек дома моды Christian Louboutin… – 2020 будет фантастическим годом! Я приглашаю всех на мою грандиозную выставку, которая откроется в Париже в конце февраля 2020! И советую: лучший способ путешествия в Париж – поездом.

PLAY, PROTEST AND PELICANS: A PEOPLE'S HISTORY OF LONDON'S ROYAL PARKS До 9 Feb 2020 Garden Museum

Lambeth Palace Road, London SE1 7LB www.gardenmuseum.org.uk

SHOT IN SOHO До 9 февраля 2020

The Photographers' Gallery

16 – 18 Ramillies Street, London W1F 7LW www.thephotographersgallery.org.uk

REMBRANDT’S LIGHT До 2 февраля 2010 Dulwich Picture Gallery

Gallery Rd, Dulwich, London SE21 7AD www.dulwichpicturegallery.org.uk

ВЫСТАВКИ, КОТОРЫЕ СТОИТ ПОСЕТИТЬ В ЯНВАРЕ-ФЕВРАЛЕ: MUSHROOMS: THE ART, DESIGN AND FUTURE OF FUNGI 31 января -26 апреля Somerset House

Strand, London WC2R 1LA www.somersethouse.org.uk

NICOLAES MAES: DUTCH MASTER OF THE GOLDEN AGE 22 февраля – 31 мая 2020 National Gallery

Trafalgar Square, London WC2N 5DN www.nationalgallery.org.uk

CARS: ACCELERATING THE MODERN WORLD 23 ноября 2019 –19 Apr 2020 V&A

Cromwell Road, London SW7 2RL www.vam.ac.uk

STEVE MCQUEEN 13 февраля - 11 мая Tate Modern

Bankside, London SE1 9TG www.tate.org.uk

CHRISTIAN LOUBOUTIN, Exhibition[nistE] 26 февраля – 26 июля 2020

KIMONO: KYOTO TO CATWALK 29 FebruAry-21 June

Palais de la Porte Dorée 293, avenue Daumesnil, 75012 Paris www.palais-portedoree.fr

Cromwell Road, London SW7 2RL www.vam.ac.uk

V&A

Zendaya - Armani Show in Paris - July 2019 - ©Getty Images

www.newstyle-mag.com |

январь – февраль • 2020

Story NewStyle

www.newstyle-mag.com |

Из серии «Дорога в Гандагай»

ЦИКЛ «АРЕНДОВАННАЯ МОСКВА» 70

январь – февраль • 2020

Ольга КентОн – писатель, сценарист, журналист, член Союза независимых авторов и издателей. Автор романов «На краю земли» и «Девушка из дома на набережной».

артофель скворчал на сковороде, распространяя по всей квартире (а было-то в ней тридцать с хвостиком да кухня с ванной) приятный, щекочущий язык аромат. Хотелось есть. Гости, два парня и девушка, усевшись на диване-уголке, поглядывали на улыбающихся Дину и алексея.

Дина отворачивалась от гостей, делая вид, что занята обжариванием картошки, а сама пыталась вдыхать-выдыхать, считать до десяти (а может, и до миллиона), как учили в одном из женских журналов, чтобы успокоиться, не трепать самой себе нервы и самое главное – скрыть то и дело набегающие слёзы перед друзьями мужа. алексей в позе философа или римского оратора стоял возле холодильника, нутро которого он демонстрировал, находя в этом символический подтекст. там стояли открытая наполовину использованная железная банка с томатным соусом, солёные огурцы, выложенные на тарелку и запотевшая бутылка водки. – ах, моя хорошая, – с любовью, почти как к жене, лёша достал бутылку. – Хороша… Вот мужики, вот оно счастье российского актёра – денег ни хрена, жратвы ни хрена, видите? – И он ещё раз демонстративно отворил дверцу холодильника, носившего гордое французское имя. – Зато она, она! Дина повернулась, ей хотелось закричать, а ещё больше – схватить раскалённую сковороду с только что пожаренной картошкой и бросить ею в мужа. – лёша, прекрати. – лёха, давай её сюда, – прокричал один из парней, потушив окурок в наполненной доверху пепельнице. – Давай родимую! Другой – Стас – схватил гитару и ударил по струнам, запев: «Что такое осень – это небо…». – Диночка, мы с тобой винца выпьем, я взяла. – Света, впервые оказавшаяся в гостях, казалась девушкой неплохой, может быть, чуть простоватой, но в ней были миловидность и спокойствие, которые обычно привлекают людей. – Недорогое, извини, но у нас тоже денег не много. – Да, что ты извиняешься, Светка? – развязанным голосом сказал лёша. – Я же говорил, она всегда так, всегда. Не приводи друзей, – передразнивая голос супруги, начал лёша, – когда в доме жрать нечего. она, видите ли, стесняется. а чего стесняться? Получаю десять тысяч за дворницкую службу – и классно! Стас и Серёга торжественно поднимали стопки, но, услышав про работу, избранную другом, поставили их обратно. Сами-то они работали статистами, перемещаясь в пределах Москвы с одной съёмочной площадки на другую, втайне надеясь найти хоть какую-нибудь роль второго, третьего или тридцать третьего плана. www.newstyle-mag.com |

– А что вы так уставились? Дворник – тоже работёнка, я потом вам такого Фирса сыграю, оборжётесь! Здесь же вся суть, вся соль жизни! Вы что, не верите? А эти голливудские актёры, Питты и Деппы, сколько из них работали посудомойщиками, лифтёрами? Вот даже уголовник теперь – лицо глянцевых обложек. Ничего, не стеснялись. Вот и я! Лёша сел, налил себе полную стопку водки и тут же отправил её в рот, не обращая внимания на молчавших друзей. – Чего? Сдался мне ваш театр. Да, они меня туда зазвали. Я пришёл, как нормальный, познакомиться – а они мне, мол, работай. Вы что, ребят? Я работать не могу? Но только не надо так приказывать, как в армии. Вы помните, помните, а?! Как я выкладывался на съёмках? Да я до фига заработал, вон, на этой женился. Ей шмотья накупил, золотишка тоже, сюда приехали. Хорошо маман… Да, маман у Динки замечательная попалась: хату подкинула, колёса тоже, как же дочка будет передвигаться по городу на метро?! А нет, чтоб сказать: «Да пошла ты дочка на все четыре стороны, вышла замуж за босяка, за бездаря, так и вали…

январь – февраль • 2020

И живи своей любовью». Это она, – Лёша уставился на Дину, сгорбившуюся над тарелкой с картошкой. Вилка лежала нетронутой, в дрожащих пальцах медленно дотлевала сигарета. – Мне нужна пудра, мне нужны прокладки, лифчики, туфли. Почему тебе всё нужно? Почему ты думаешь, что мне ничего не нужно? – Потому что тебе, дорогой, ничего не нужно. Тебе всё до одного места. Тебе нужна только водка! – Водка! Да, я её люблю. Люблю больше, чем тебя, потому что она молчит! Не пилит меня каждый день своей философией, как бы заработать больше денег. Ей не нужны турецкие курорты, кафе и все твои подружки вместе взятые, перед которыми вечно неудобно, – тонким голосом передразнил Леша. – С девочками не на что в ресторан сходить, выйти не в чем. А как же любовь, Дина, до слёз?! А вот она, – он снова взял бутылку, – одна со мной солидарна! – Лёш, ну ты чего? Может, мы лучше пойдём? – спросила Света. – Зачем? Все хорошо. Сейчас она поворчит и перестанет. Кстати, Светик, что у тебя там за вино? Света робко протянула бутылку белого вина. – Беленькое, ох? не люблю! – откупоривая бутылку, сказал Лёша. – Ну, да ладно, была не была! – Лёх, и что с театром, попросили? – Не-а, сам ушёл… Не пропаду. Я с утра проснулся, – Лёха закурил сигарету, – оделся в спортивный костюмчик, пробежечка, потом метёлочку в руки и за дело. Красота!

В семь утра, когда народ только свою репу чешет, чтоб просыпаться, садится в тарахтелки, толкается до офисов – я свободная птица! – С бутылкой у окна, – не выдержала Дина. – Опять ты! – Лёша вскочил. – Всю картину мне испортила! По-твоему, я не могу выпить после рабочего дня? Не могу расслабиться? – Ты расслабляешься каждый день на свои и мои деньги, на деньги своих друзей, родителей, знакомых! Знаете, что он про вас сказал? «Давай их пригласим, бухло принесут!» – Заткнись! – Сам заткнись! Ты про всех так говоришь! Приглашаем мою маму в гости, только потому что знаем: она оставит деньги или привезёт продукты. – А, понял! Твоей маме не нравится, что мы берём взаймы?! Так не будем! Пусть она катится, куда подальше, владелица автосалона, видел я её салон под названием «Пошла на…». – Не смей так говорить о моей матери, она меня всю жизнь одна воспитывала, последнее мне отдавала, я должна быть ей благодарной! И ты тоже! – Я? Я-то с чего? Твоя мамаша постоянно меня попрекает! «Лёша, я последний кусок дочери отдавала, ночей не спала». А какое мне до этого дело? Вот мои родители нам не помогают, и я рад! – Чему ты рад?! Они спихнули тебя со своих плеч, вздохнув с облегчением. Сидел на шее двадцать пять лет, тянул из них последние деньги на выпивку… Ты сам хоть раз в жизни им помог? Твоя мама больна! – Больна?! – удивился Лёша, словно на него кто-то вылил ведро холодной воды. «Нет, она не может быть больна, это всё выдумки, – подумал он. – Больна, больна… а кто сейчас не болен?!» – Да, больна, а ты не знал? Или просто делал вид? Думаешь, твой отец работает таксистом, потому что ему это нравится?

Он никогда не рассказывал тебе, что всю жизнь мечтал купить лодку и выезжать рыбачить на озёра, а вместо этого вкладывал деньги в тебя. А ты? Что ты? Из одного института сбежал, из другого тебя выгнали… Лёша, а что дальше? Что? Лёша, отвернувшись, допил остатки водки из горла и бросил пустую бутылку в окно. – Сам подберу, через три часа мне на работу… Крики и упреки продолжались. Друзья сидели на диване, пили водку и кислое вино, ели жареную картошку, наблюдая эту, словно разыгрываемую для зрителей, сцену: камера наплывала крупным планом, а затем отдалялась, оставляя лишь смешанную какофонию звуков, обрывочных слов и обвинений, из которых невозможно найти ни одну ниточку, зацепку, способную вытянуть эту семью из водоворота недовольств и скандалов. Город жил своей обыкновенной мегаполисной жизнью: кто-то рождался, умирал, занимался любовью, сидел в ресторане, стоял в пробке на внутреннем кольце, спешил в гости к друзьям, выбирал в супермаркете сосиски, пытаясь угадать, в каких меньше консервантов, смотрел пятничный выпуск новостей, не обещающих ничего хорошего, а где-то в одной из квартир на окраине Москвы медленно распадалась ещё одна семья. Ещё один день, две недели и три месяца – и на одну ячейку общества станет меньше. На одну ли?

www.newstyle-mag.com |

Музыкальные контрасты и гармонии

автор: Олег СКВОРЦОВ

урналисты любят яркие контрасты и противопоставления порою в ущерб полутонам – чёрное или белое, хорошее или плохое. но к музыке такие оценки подходят не всегда. Хотя, казалось бы, такие яркие образы! Мажор и минор, синкопы, чёрно-белые клавиши, белый рок и чёрный соул… Впрочем, и без контрастов музыку представить сложно. «Ebony and Ivory» — песня в исполнении Пола Маккартни и Стиви Уандера, вышедшая в марте 1982 года и возглавившая чарты США, Великобритании и многих других стран. Композиция посвящена идее мирного и гармоничного сосуществования людей разной расовой принадлежности. В образе эбенового дерева предстаёт африканская (чернокожая) раса, в образе слоновой кости — европейская (белая) раса; сочетание этих материалов на клавиатуре фортепиано символизирует идею гармоничных межрасовых отношений (Википедия).

Меня всегда интересовали музыкальные направления, созданные на стыке стилей или с неожиданными заложенными противоречиями. наиболее ярким примером такого объединения (сплава) является джаз-рок или фьюжн, который впитал в себя энергию белой рок-му-

январь – февраль • 2020

зыки и импровизационное начало чёрного джаза. но на самом деле это некий штамп и всё намного сложнее, так как существенное влияние на создание направления оказали уже не чистые музыкальные стили, а фанк и соул-джаз. Меня всегда раздражает в оценке музыки «ярлыковщина», когда вешается некий ярлык, символ, знак, хороший или плохой, который прочно закрепляется за музыкантом или целым направлением. Давать оценки приятно, но часто они несправедливы или просто ошибочны. Хочется привести два примера музыкального противопоставления и споров, касающихся музыки барокко. недавно я стал свидетелем разговора двух меломанов. Один говорил: эта музыка уже не злободневна, проста, сейчас иное время, надо слушать актуальных и прогрессивных композиторов… и далее шёл список имён. Оппонент возражал, возможно, принижая уровень и значимость современных композиторов. По мне, имеют право на уважение как композиторы барокко (а это Бах и Вивальди, например), так и музыканты настоящего. Зачем искусственно ограничивать музыку какими-то временными периодами и направлениями? Другой спор длится уже более полувека: аутентисты и традиционные классические музыканты. аутентисты говорят: как можно исполнять, например, музыку Баха, написанную для клавесина (cembalo, harpsichord), на фортепиано, ведь природа звукоизвлечения у этих инструментов совсем разная? Да и старинные струнные инструменты имеют немного другой звук. До гитары была

Аутентизм, аутентичное исполнительство (от authenticus – подлинный, достоверный) — движение в музыкальном исполнительстве, которое ставит своей задачей точное воссоздание звучания музыки прошлого, соответствие современного исполнения оригинальным («историческим») представлениям (Википедия).

Сегодня насчитывается около 60 версий каденции скрипичного концерта Бетховена, авторами которой являются разные композиторы и скрипачи. Из-за нехватки времени перед премьерой композитор не прописал соло скрипки, каденцию, которая часто в то время отдавалась на откуп солисту. В каденции авторства Альфреда Шнитке, композитора другой эры и другого мира, кажется, что музыка опускает нас в самые глубины бездны, имя которой ХХ век, но затем чудесным образом возвращает нас в век XIX. Пожалуй, я не знаю столь контрастного, но объединённого в целостное музыкальное полотно произведения. Это очень яркий пример контраста, мнимого противоречия, которое обогащает великое музыкальное произведение. лютня, например. Музыку того времени надо исполнять на инструментах того времени или их современных репликах. Вопрос резонен, как можно исполнять Баха на фортепиано, когда инструмент появился много позже? Логика тут понятна, и я готов принять сторону аутентистов, играющих на клавесинах, но это не должно вычёркивать записи, сделанные на современных инструментах. Что делать с великолепным исполнением Святослава Рихтера или таким уникальным и неоднозначным исполнением Глена Гульда? Тут должны быть баланс и уважение к обоим направлениям. Более того, так интересно иногда послушать одно произведение в исполнении разных школ.

Каденция – развёрнутая импровизационная вставка для солирующего инструмента (чаще соло, но иногда с оркестром), которая предоставляла возможность солисту для импровизации и акцентирования своего технического мастерства.

Моё глубокое убеждение – мир музыки огромен и многогранен. Его противоречия и контрасты – это подарок нам, слушателям. Всё это в конечном итоге одна прекрасная и гармоничная вселенная, где рядом находятся столь разные музыкальные произведения, которые скорее обогащают чудесный мир музыки.

www.newstyle-mag.com |

инь и Ян в вине

Недавно завязался интересный разговор с директором (Сандро Хатиашвили) виноторговой компании Симпл на тему вин через призму гендерности. Есть ли такое понятие, как мужское и женское вино? Предпочитают

ли в целом мужчины одни вина, а женщины – другие?

иерархии взросления винного вкуса, особенно у поколения X, всё сладкое, казалось уже элементом вкуса. В советские времена грузинские вина с остаточным сахаром Тамада Киндзмараули продавались на ура в каждом супермаркете страны. Настоящего Киндзмараули из сорта «саперави», столько не производилось. Со временем покупатели расширили свои вкусовые пристрастия и занялись изучением дубовых шардоне, ароматических сортов, где можно было ощутить вкус по полной. Вина с высокой кислотностью казались априори невкусным. Да и в наши дни ароматный совиньон блан – хит продаж во всём мире. В алкогольной рекламе, да и не только, розовый цвет Барби 90-х дизайнеры активно отожествляли с женским полом, но если мы посмотрим на цвет розового в наши дни, то он ассоциируется с поколением миллениум. Взять хотя бы популярные в европе яркие носки. Цвет больше не признак разделения полов. Неравенство цветов осталось только в колыбельном возрасте, где сразу после рождения мальчиков наряжают в голубое, а девочек в розовое.

январь – февраль • 2020

ЧЕРЕЗ ПРИЗМУ КИСЛОТНОСТИ Считается в винных кругах, что неббиоло, санджовезе и пино нуар – одни из самых элитарных винных сортов. Винные гики стараются понять вино, помимо проб, через теоретическое изучение материала. У всех этих сортов бледный цвет и повышенная кислотность по сравнению со средиземноморскими сортами. Такие вина редко нравятся с первого раза. В 90-х, по мнению виноторговца, российским мужчинам категорически не нравился пино нуар, в наши же дни бургундские красные, самые дорогие вина мира, пользуются популярностью среди мужчин. Но пьют ли они его потому что модно или потому что на самом деле «повзрослел вкус»?

ЧЕРЕЗ ПРИЗМУ ТАНИНОВ Классическая байка: мужчинам нравятся брутально-танинные вина, а женщинам – более элегантные. Винные маркетологи не растерялись и поставили клише на ряд винных регионов. Так у нас появились Марго – женственные вина, пойак – брутально-мужские. В Бургундии: вольне – женственное

вино, а поммар – более сурово-мужское, хотя в слепой дегустации вольне можно легко принять за поммар. Только винодел задаёт стиль вину.

ЧЕРЕЗ ПРИЗМУ СОРТОВ ВИНОГРАДА Blanc de blancs или blanc de noirs? Самая элита вина – мир пузырьков. Шампанское, яхты и красивые девушки. Французы, эстеты вкуса, такими красивыми названиями обозначают шампанские, выполненные из белых и красных сортов винограда. Шардоне – белое из белых, пино нуар – белое из красных. Выглядит в обоих случаях, как белое вино брют, но выполнено из разных сортов. К счастью, они не ассоциируются с женскими и мужскими сортами винограда.

ЧЕРЕЗ ПРИЗМУ ДРОЖЖЕЙ В профессиональных кругах не секрет, что вино можно сделать «по рецепту». Добавив энзимы и коммерческие дрожжи, а можно и спонтанным путём, ничего не добавляя - на кожуре ягод есть натуральные дрожжи и бактерии, которых хватает для запуска ферментации. Я лично пробовала сделать одно и то же вино в стенах винодельни Sikory в двух воплощениях. Одно на натуральных дрожжах, другое – на коммерческих, по рецепту. Вино назвала «Птичка». Дикая и Домашняя. Вина в бочках дозреют через 2 месяца, тогда и можно будет рассуждать, кто из них кто.

ЧЕРЕЗ ПРИЗМУ ВИНОДЕЛА Опыт можно провести самим. Взять вино от двух российских премиум-виноделен. Например, от Алёны Целоусовой из Sykory и Романа Неборского из Лефкадии. Мужское и

женское начало задают изначально вкус их винам. У Алёны получаются более цветочные вина со вкусом фиалки с более изящными танинами, а у Романа – более структурированные, которые отлично стареют (из линейки Лефкадия Резерв). Недаром же Лефкадии Резерв 2012 года поставили 92 балла в одном из ведущих винных гидов мира. Весь их секрет в терруаре, стиле винификации и, конечно, личной философии винодела. Алёна могла бы выполнить мужской стиль Романа, а Роман при наличии определённой почвы добавить цветочности своим винам, хотя через призму холодной мацерации тоже можно докрутить цветочный стиль. Так что стили они могли бы легко поменять, если захотели. Как передаются микроэлементы из почвы в вино и почему проявляется тот или другой вкус в вине, до сих пор остаётся неоткрытым таинством. В этом самая главная красота вина. Просто получайте удовольствие от неслучайных вин, не обращая внимание на маркетинг.

Фото: Studio Ulko

автор: Татьяна Манн Пахмутова - дипломированный WSET Diploma IV специалист с 18-летним стажем в винном бизнесе. Член совета директоров британской организации винных критиков и писателей Circle of Wine Writers. Судья международных винных конкурсов IWSC и SWA.

Инстаграм: Winesyllogist ● Фейсбук: Татьяна Манн Пахмутова www.newstyle-mag.com |

автор: Вика НОВА

Celeste

аЖе ординарный пончик-донат показался бы в этом интерьере изысканным десертом. Особенно, если прийти в ресторан Celeste днём, когда струящийся сквозь высокий стеклянный купол солнечный свет артистично выделяет великолепие бледно-голубого цвета стен с

январь – февраль • 2020

белыми рельефами по всему периметру зала. Фризы наполнены сценами из жизни богов и смертных – cтиль от Wedgwood, олицетворяющий идеальный миф о Древней Греции и Древнем Риме, необычайно популярный в XIX веке не утерял своего очарования и в XXI столетии. Классическое цветовое сочетание голубого и охры с позолотой в деталях гармонирует и в мебели, и в коврах. Эти колористические комбинации вошли в моду в эпоху Ренессанса и опять вернулись в тренд в XIX веке на волне новых открытий и раскопок в странах Средиземноморья. Стройные белые колонны с элементами коринфского ордера расставляют вертикальные акценты в архитектурном пространстве зала; скульптурные бюсты на позолоченных подставках на стенах, искусная ковка разделительных балюстрад, стеклянные ширмы с белой изморозью узоров гравировки в обрамлении широких золотых рам... всё это сдержанное великолепие причудливо преломляется в выпуклых сферических зеркалах. Три хрустальные люстры, как короны, царящие над залом, завершают ансамбль. В таких интерьерах даже несколько высокопарное имя ресторана не кажется надуманным – Celeste переводится с французского как небесный, неземной. И самое отрадное – искусство шефов и кулинарной команды Celeste соответствует высокой планке, заданной дизайнерами интерьеров (Alberto Pinto design studio). Ресторан крепко держит свою заслуженную мишленовскую звезду, завоеванную в 2016 году. Главный шеф-повар Celeste португалец Darcio Henriques только что приступил к этой должности, сменив на посту Стивена Жиля, ученика одного из самых почитаемых мастеров гастрономии Парижа Эрика Фрешона. Сам Дарсио несколько лет оттачивал свое искусство у обладателя бесчисленных премий и наград знаменитого повара Жоэля Робюшона. Рестораны Робюшона в разных странах мира в общей сложности собрали 32

мишленовские звезды! Именно от Робюшона Дарсио перенял не только технику высокой французской кухни, но и глубокое убеждение - качество ингредиентов превыше всего. Безусловно, Celesta – в первую очередь ресторан французской кухни, с приготовленными по высшим стандартам классической французской технологии блюдами. Но при этом Дарсио творчески сочетает в них лучшие британские ингредиенты с французскими и международными современными кулинарными влияниями. Первое блюдо дегустационного меню на нашего ужина в Celeste покорило сразу и безоговорочно. При том, что это был всего лишь крем-суп из тыквы, традиционное осеннее блюдо, пусть и приправленное жареными каштанами, орешками и крутонами (Potimarron soup). Ключевое слово здесь – потимарон, японская тыква, которую ещё называют «каштановой тыквой»; именно её необычная сладость, «нетыквенность», характерный привкус каштана с лёгкими ореховыми нотками придали супу восхитительный бархатистый вкус. Подобные импровизации и неожиданные акценты в традиционных блюдах вносят в кулинарные творения шеф-повара Celeste свежесть и новизну. Деликатная плотная шелковистость теринна из фуа-гра удачно контрастировала с поджаренной воздушной мякотью бриоши и свежестью чатни из фиг; нежному мясу утки Чалланс придала симпатичную пикантность лёгкая нотка маринованной горчицы. Но звёздным блюдом ужина мы единогласно провозгласили шотландские морские гребешки. Под их хрустящей зажаренной корочкой открывалась невероятно нежная сочная сладковатая мякоть, вкус которой подчёркивал пряно-ореховый привкус аккомпанирующего сельдерея, а трюфельный соус возносил всю композицию прямиком на кулинарный Олимп.

Винная карта в Celeste включает около 700 наименований, так что самое разумное – доверить выбор винных пар к вашим блюдам опытному французскому сомелье Полу. Именно он сочетал так полюбившиеся нам гребешки с великолепным шардоне Camelot, Jackson Estate, Santa Barbara, 2015: пышный вкус, освежающий аромат ананаса и манго, нотки корицы и ванильного крем-брюле. Среди удачно подобранных пар запомнилось и благородное тото кайское, Tokaij, Disznoko, 5 Puttonyos, Dorgo Vineyard, Hungary 2008, предложенное сомелье к одному из моих любимых десертов Millefeuille. Правда, такой версии этого популярного французсфранцузс кого лакомства мне ещё не припри ходилось пробовать: плотный айсберг каштанового парфе, увенчанный красивым оранжевым кленовым листом из тончайшего хрупкого слоёного теста. И раз мы уж заговорили о десертах, очень рекомендую заказать здесь чай под названием The Lanesborough tea: его нежный деликатный и необыкновенно выразительный аромат показался мне отражением имени Celeste.

CÉLESTE The Lanesborough

Hyde Park Corner, London SW1X 7TA

PHONE: 020 7259 5599

www.oetkercollection.com/hotels/the-lanesborough/ restaurants-bars/restaurants/celeste/ www.newstyle-mag.com |

автор: Виктория МАКАРОВА

АНАЛИТИК И ГЕДОНИСТ:

СИНЕРГИЯ В БОКАЛЕ РИШАР ПФИСТЕР родом из Швейцарии, из семьи потомственных виноделов (его семье принадлежали виноградники и винодельня на берегу Женевского озера), дипломированный энолог – прошёл обучение в знаменитой Высшей школе виноградарства и виноделия Швейцарии Changins. Также в течение 7 лет занимался изучением профессии парфюмера у женевского парфюмера Даниэля Андре (Daniel Andre).

В настоящий момент Ришар Пфистер – сертифицированный наблюдатель и консультант международного конкурса вин OIV, преподаватель Высшей школы виноградарства и виноделия Швейцарии Changins, Университета виноградарства и виноделия Бордо (ISVV Bordeaux) в Швейцарии, Высшей школы аграрных наук AgroSup (Institut national supérieur des sciences agronomiques AgroSup) в Дижоне, энолог-консультант многочисленных виноделен в Швейцарии, Франции, Испании, Чили, Молдове, Грузии, Румынии и Казахстане, а также создатель линейки премиальных парфюмов для Parfum Concept (Швейцария). В 2013 году Ришар Пфистер выпустил книгу Les Parfum du Vin, получившую награду от Международной ассоциации вина и виноградарства. Эту книгу смело можно назвать библией дегустатора: в ней содержится подробное описание 150 композиционных нот, которые встречаются в ароматике вин. Книга издана пока только на французском языке.

январь – февраль • 2020

покойная, интеллигентная манера гово- грибку под названием бреттаномицес. понимая природу этого рить, открытая, располагающая улыбка, весё- аромата, винодел может избежать его появления или уменьлые искорки в глазах и, конечно же, изящный шить его проявление в процессе производства вина. Так кто же он, Ришар пфистер? парфюмер, энолог, винои выдающийся нос – наверняка именно на это вы обратите внимание при первом знакомстве дел, учёный, или просто «гениальный нос»? ответ на этот с Ришаром пфистером. кто он? Человек, который способен вопрос искала Виктория Макарова. в буквальном смысле перевернуть ваше представление об ароматах вина и их происхождении. Даже если вы увере- – Все ссылки, которые выдаёт Google по запросу «Энопарны, что вы бог дегустаций и мастер распознавать ароматы фюмер», ведут на материалы о вас. Вы единственный энопарфюмер в мире? в бокале, не торопитесь. почему, дегустируя, к при– Это слово – моё изобретение, точно так же, меру, гевюрцтраминер, вы в первую очередь как и профессия, и методология. Да, вполне чувствуете в нём розу, в то время как друможно сказать, что я единственный в мире гой дегустатор узнает ноты маракуйи? кто «я бы энопарфюмер… из вас прав, кто ошибается? по мнению сказал, что господина пфистера, правы вы оба! по – А как, к примеру, вы могли бы доходсути, каждый из вас определил один и играю в такую чиво рассказать о своей профессии тот же ароматический компонент, разспециальную ребёнку? ница лишь в ассоциациях и описании игру, в которой – наверное, я бы сказал, что играю ваших ощущений. в такую специальную игру, в которой больше тысячи Уникальный метод ольфакторного больше тысячи разных ароматов. я за(обонятельного) анализа, разработанный разных поминаю их, затем нюхаю вино, стараРишаром, позволяет классифицировать ароматов» юсь их там распознать и выяснить, как ароматы вин так же, как и парфюмерные они попали ко мне в бокал. ароматы, на молекулярном уровне. С одной стороны, казалось бы, идея, лежащая на повер– Вы наверняка смотрели «Возвращение в Бурхности, с другой стороны – гениальная разработка, гундию». Помните, там был эпизод, в котором родитепо сути, некий универсальный код, с помощью которого винные эксперты, энологи, дегустаторы и сомелье могут не толь- ли-виноделы учили детей распознавать ароматы фруктов и ко описать ароматы, присутствующие в вине, но и определить, других продуктов ещё до того, как перешли к дегустациям? почему они там появились. Благодаря этим ценным знаниям, к Ваши родители учили вас чему-то подобному? – Мой отец был виноделом, мама отлично готовила. помипримеру, виноделы могут уберечь свои вина от дефектов: достамо виноградников и винодельни, у нас были большой сад и точно знать, что аромат скотного двора, который огород. Родители выращивали много разных овощей, фруквстречается иногда и в великих винах, – это летутов, ягод, трав, вкусы и ароматы которых я впитал в себя чие фенольные соединения, которые появились с детства – это работает лучше любой энциклопедии. позне потому, что винодельня находится рядом с же, когда мы с моими сёстрами подросли, родители начали конюшней, а благодаря «непропонемногу знакомить нас с винами. Мы учились вдыхать шеному гостю» – чужеродному

www.newstyle-mag.com |

аромат, наслаждаться им, катать вино во рту, раскрывая вкус… В общем, учились дегустировать. В семьях виноделов это распространённая история. – Как вы считаете, может ли чувствительность к ароматам развиваться сама по себе, или дело в практике? – Возможно и то, и другое, но практика в данном случае влияет больше, чем природная эволюция. Кроме того, постоянная работа с ароматами расширяет горизонты восприятия, это важно для развития личности в целом.

– Можно ли тренировать обонятельные способности, или это особый врождённый талант? – Я уверен, что это скорее вопрос тренировок, нежели талант, хотя многие считают, что дело во врождённых способностях. При этом мы забываем, что врождённые способности не берутся из ниоткуда: они закладываются ещё на этапе внутриутробного развития, на них влияет наше

январь – февраль • 2020

окружение в процессе развития и роста – по сути, это тоже практика и тренировки. Так что без труда чудес не бывает. Секрет в том, чтобы практиковаться ежедневно. Сначала вы изучаете нужную вам группу ароматов, привыкаете к ним. Затем, по мере тренировок, учитесь распознавать их вслепую. Затем – выделять их в сочетаниях, например в винах. Это самые базовые принципы тренировки обоняния. – В вашей работе есть риски. Например, простуда. Застраховали ли вы свой нос? – Да, это большая проблема… Пока не застраховал, но всерьёз думаю об этом! Нос – мой рабочий инструмент. – Вы так детально изучаете молекулярную природу ароматов в винах. Не мешает ли это получать удовольствие от вина? – Ну конечно же, нет! Дегустируя вина, я сначала делаю это как аналитик, а затем – обязательно – как гедонист! Обе фазы очень важны в процессе знакомства с «Чем глубже вином. Чем глубже я изучаю вино, тем я изучаю вино, больше оно способно рассказать о себе. тем больше Удовольствия от дегустации при этом оно способно я также получаю намного больше.

– Ну, раз уж речь зашла о дегустациях, мо можете ли вы назвать самое выдающееся вино, которое вам довелось попробовать в 2019 году? – Очень «взрослое» белое из Швей Швейцарии, Chasselas 1919 от Les Dames de Hautecour. Это одно из самых пот потрясающих вин, которые я когда-либо рассказать дегустировал. Виноградарь, вырастив вырастиво себе» ший виноград, из которого было сделано вино, до этой дегустации ни разу его не пробовал. Мы оба немного волновались – возраст, риски с пробкой и так далее. Но оно оказалось просто невероятным. И мой внутрен внутренний аналитик, и гедонист были сражены наповал. – Пользуетесь ли вы парфюмами или только создаете их? Считается, что парфюм – злейший враг дегуста дегустатора… – Вы правы, парфюмы очень мешают дегустациям на любом этапе, поэтому я практически никогда ими не пользуюсь. Считайте это профдеформацией. – Существует много споров по поводу того, какие ароматы в вине считать дефектами, а какие нет. Ваше мнение? – Фактически любой аромат может либо стать дефектом либо дать вину характер, всё зависит от его интенсивности и личного восприятия дегустатора. Например, аромат зелё зелёного перца в небольшой концентрации может сделать вино более сложным, комплексным, но, если концентрация будет слишком высокой, этот аромат убьёт всё остальные, и вино станет совсем простым. – Какие факторы, по вашему мнению, повлияют на будущее виноделия? И каково оно, это будущее? – Конечно же, больше всего влияют на виноделие кли климатические изменения. Достанется всем, особенно жарким пере винным регионам. В этом смысле нас ждут большие перемены. Также важным фактором является то, что виноделы естествен стараются всё меньше и меньше вмешиваться в естественные природные процессы, например использовать только бо натуральные средства для защиты лоз от вредителей и болезней. В целом я поддерживаю такую тенденцию, но всё же рекомендую виноделам не забывать, что производство вина – это контролируемый процесс. Если его не конт контролировать, получится уксус. www.newstyle-mag.com |

СМОТРИ И ЧИТАЙ С МАРГАРИТОЙ БАСКАКОВОЙ Единство в борьбе. В борьбе противоположностей? Чёрное и белое, добро и зло, день и ночь – без одного не бывает другого. Часто соперничество становится единственной целью и смыслом жизни. Любовь, успех, место под солнцем или борьба за справедливость – всё может неожиданно поменяться местами: четыре фильма с двумя неизвестными, где сумма может оказаться неожиданной.

Пронзительная, тонкая, многослойная история получилась у режиссёра и сценариста Джейн Кэмпион. Мелодрама «Пианино» (The Piano) получила «Золотую пальмовую ветвь», а актриса Холли Хантер была признана лучшей исполнительницей женской роли в Каннах и на церемонии вручения премии «Оскар», добавив третью статуэтку Американской киноакадемии в багаж кинокартины. В свете общественных дискуссий о насилии в семье, жертвами которого чаще всего становятся женщины, этот фильм – просто иллюстрация токсичных отношений, замолчанных травм, сложности преодоления барьеров, реакции детей, оказавшихся в эпицентре насилия. Героиня может только играть. Музыка – её голос. Эта женщина выбрала молчание. Молчание как протест. Её лишили любви, её продали, как неликвидный товар. От неё ждут покорности. Но она играет свои странные мелодии, и только в мире звуков она кажется счастливой. Многослойный и неоднозначный фильм с большим количеством полутонов, оттенков, он завораживает и заставляет чувствовать каждую царапину на фортепианных клавишах, трансформироваться и перерождаться, утонуть и воскреснуть.

В начале фильма герой Майкла Кейна говорит, что каждый фокус содержит в себе три этапа, главный из которых – финальный, под кодовым названием «престиж». Это самая сложная часть трюка, так как именно она вызывает восторг и любовь публики. «Внимательно ли ты наблюдаешь?» Кристофер Нолан создаёт из набора иллюзий и аллегорий настоящий блокбастер «Престиж», подкупает невероятным качеством постановки. Нолан написал сценарий вместе со своим братом Джонатаном, их история основывается на романе Кристофера Приста, но братья убрали всю линию настоящего времени и сделали калейдоскоп из флэшбэков: два фокусника-иллюзиониста, два фанатика разворачивают самую настоящую войну с диверсиями, агентами и шпионажем. Хью Джекман и Кристиан Бэйл прекрасно справились с воплощением на экране духа загадочности и соперничества. И как в хорошем фокусе, развязка вышла удивительная и даже шокирующая. В этой картине надо ловить каждое слово, жест и сцену, чтобы фокус получился. И в конце стоит задаться тем же вопросом, что и в начале: «Ты внимательно наблюдаешь?»

«Весна. Лето. Осень. И снова весна» – сменяются сезоны, поколения, и только ошибки человеческие остаются прежними. Ошибки неизбежны, что и показывает Ким Ки Дук: любовь порождает желание обладания, желание обладания порождает ревность и ненависть, а ненависть влечёт за собой желание убивать. Но буддисты не ставят крест на человеке – если ошибки осознаются, то можно обрести гармонию и покой. Не мы придумали этот мир – мы тысячелетиями наступаем на одни и те же грабли. И только вечная и мудрая природа внемлет, принимает и прощает.

январь – февраль • 2020

Акиро Куросава был первым японским режиссёром, открывшим европейскому кино неизвестный мир удалённого острова. Чёрнобелые картины режиссёра фокусируются на человеческом лице как зеркале души. «Расёмон» – важный для Куросавы фильм. Он был снят в 1950, а в 1951 принёс создателю «Золотого льва» на Венецианском фестивале и «Оскара» в 1952 за лучший фильм на иностранном языке. Тогда мир и узнал о существовании японского режиссёра и вообще японского кино, которое до этого оставалось тайной за семью печатями. Картина находится на перекрёстке культур – Запада и Востока, японского этноса и европейского экзистенциализма. «Расёмон» – сплетение разных историй, версий, мнений, где нет и не может быть единой истины. Парадоксально, что фильм при этом тотально прозрачен. Это невероятное в своём минимализме кино про человеческие чувства, зависть, эгоизм, любовь, ревность. В центре кадра лица, позы, руки, движения героев. Ожившими фресками они спускаются на экран. За гротескными местами эмоциями кроются боль, личная история и страшная тайна. Японцы связаны традициями и ритуалами, которые говорят больше, чем слова. Связь фильмов Куросавы с театром Кабуки очевидна, но актёрам позволено в кадре больше, чем на сцене: вот маска, а вот за ней проступает уже человек.

Антагонисты – пожалуй, самая интересная категория, лежащая в основе литературных сюжетов. Что может быть интереснее, чем смотреть на события под другим, часто неожиданным углом? Предыстория и неизвестные факты могут повернуть историю в другое русло: трактат о ведьмах, ЖЗЛ наизнанку, бытовые сплетни мертвецов и пророчества, которые не должны были сбыться, но свершились.

Если на секунду представить, что ведьмы существуют, то встаёт вопрос, как вывести дьявольское создание на чистую воду. Очень просто – есть целое пособие с пятисотлетней историей. «Молот ведьм», или Malleus Maleficarum, Maleficas, at earum hæresim, ut phramea potentissima conterens, что переводится с латыни как «Молот Ведьм, уничтожающий Ведьм и их ересь, подобно сильнейшему мечу». Этот трактат был написан в 1486 – 1487 годах католическим священником и доминиканским инквизитором Генрихом Крамером в сооавторстве с деканом Кёльнского университета Якобом Шпренгером. Хотя современные исследователи утверждают, что Шпренген написал лишь вступительную статью и способствовал изданию сего труда, дабы придать книге научного веса. Правда, у Крамера был зуб на высшее духовенство – далеко не все его обвинения в ведьмовстве были признаны, и он положил жизнь, дабы найти совим методам научное обоснование. Своего он добился – «Молот» стал руководством к действию для судей и духовенства, так как там была детально описана и проработана поцедура судопроизводства и наказания обвиняемых в колдовстве. Правда, по иронии судьбы, в 1940 году Крамер был осуждён судом инквизиции за превышение в использовании средств дознания, неправильные методы инквизиции и повышенный интерес к сексуальным аспектам колдовства. Даже булла Папы Иннокентия VIII, включённая в книгу, не помогла опальному охотнику на ведьм. Особых откровений и смачных подробностей не ждите, но книга создаёт прекрасную иллюстрацию царившим в Средневековье нравам.

Эдуард Лимонов обратился к известным лицам, жизнь которых настолько обрасла мифами и легендами, что докопаться до сути уже не представляется возможным, но не для эпатажного писателя. «Великие» – сборник небольших эссе о таких исторических личностях, как Сократ, Платон, апостол Павел, Ницше, Дарвин, Маркс, Бакунин, Фрейд. Пол Пот, Усама бен Ладан. Лимонов берёт лупу и выуживает самые интересные и малоизвестные факты биографий. Например, Фрейд до увлечения психоанализом искалечил немало пациентов, удаляя им носовые перегородки, а его первая теоретическая работа была о половых различиях у речных угрей – забавно, правда? Апостол Павел предстаёт гениальным пиарщиком и специалистом по работе с массовым сознанием, у Ницше оказался веер сексуальных проблем и сифилис мозга, а Ленин и Маркс предстают эдакими оригиналами. Крайне занимательное чтиво, с которым хочется спорить, но в то же время понимаешь, что описанное, скорее всего правда, хотя сложно примерить её на бронзовые памятники, мраморные бюсты и мрачные портреты в золочёных рамах.

«Серотонин» Мишеля Уэльбека окрестили пророческой книгой. Французская газета Le Figarо убедила всю страну, что писателю задолго до уличных протестов жёлтых жилетов удалось предсказать подобное развитие событий. Глобализация, не самая удачная экономическая политика Евросоюза погрузили страну в хаос из протестов, манифестаций, забастовок и баррикад. Хрустальный замок западного благополучия оказался на поверку довольно хрупкой игрушкой политиков.

Страх и ужас переводчиков « Гр я з ь к л а д б и щ е н с к а я » Мартина О’Кайна в течение 70 лет была доступна только знатокам ирландского гэльского. Несмотря на узость круга читателей, роман был признан образцом ирландского модернизма. В 70-е годы ирландский поэт и критик Шон О’Туама поставил сложно выстроенную прозу О’Кайна на одну полку с текстами Беккета и Джойса. Специалисты по ирландской литературе называют роман шедевром и образцом современной европейской литературы. Биография самого О’Кайна, как сама Ирландия, противоречивая, испаханная и взрывоопасная. Он ратовал за сохранение языка и считал, что Ирландия вместе с уничтожением языка потеряет и самоидентификацию. Текст «Кладбищенской грязи» долго ждал своего переводчика, но в итоге в работе оказалось сразу два варианта. Первый, выполненный ирландским писателем и переводчиком Аланом Титли, под названием «The Dirty Dust», вышел в 2015 году; но знатоки сочли, что в тексте много самого Титли. Другой перевод – Churchyard Clay – готовил ирландский автор Лиам Мак Кон Айомер совместно с английским картографом Тимом Робинсоном. Айомер решил быть верным автору и второй перевод вышел более сдержанным по тону. Русский перевод уже есть в наличии. Свершилось!

www.newstyle-mag.com |

автор: Вика НОВА

THE GAINSBOROUGH BATH SPA Beau Street, Bath BA1 1QY

Telephone: +44 (0) 1225 358 888 www.thegainsboroughbathspa.co.uk

На просторах Соединенного Королевства только Бат наделён этим природным даром – единственный город в стране, обладающий горячими термальными источниками. Всё в судьбе Бата связано с ними: и само появление на свет, и имя, и впечатляющая 2000-летняя история. Археологические раскопки в районе горячих источников датируются 8 тысячелетием до н.э. Вокруг загадочного места с горячим паром, исходящим из недр болотистых земель, росли древние поселения. Колоритная легенда повествует, как заболевший проказой и изгнанный из дворца принц Блейдад устроился свинопасом в ближнем селе. Как заметил, что его подопечные хрюшки постоянно наведывались в ольховые заросли, откуда возвращались бодрыми и довольными, хоть и сильно перепачканными теплой грязью. Cмекалистый принц решил на себе испытать воздействие грязевых ванн. Чудо исцеления произошло, Блейдад взошёл на трон, а в честь своего избавления от проказы основал город – дабы и современники и их потомки могли на себе испытать целительные силы горячих источников. Кстати, этот Блейдад был отцом короля Лира, воспетого Шекспиром. А вот сооружением термального комплекса-курорта и храма над источниками занялись уже римские завоеватели, давшие городу имя Aquae Sulis (Воды Сулис) – по имени местной богини, дарующей жизнь и воду. Работы велись долго, но результаты впечатляют и сегодня: кроме Рима, в Европе терм-купален римского периода подобного масштаба не найдено. На протяжении веков молва о целительных свойствах батских источников ширилась, и в 1590 году королева Елизавета I пожаловала городу хартию, утверждавшую: «Горячие воды должны быть доступны для людей навечно». Новый виток в судьбе Бата наступил, когда во время археологических раскопок 1775 года были обнаружены античные римские термы. Город с лечебными водами превратился в центр летних светских сезонов; «на воды» и местные балы стекалась столичная знать, аристократы, члены королевских семей, родители с дочерьми на выданье. Началось активное строительство: возведённые архитектором-палладианцем Джоном Вудом и его сыном Джоном Вудом-младшим здания и архитектурные ансамбли из местного известняка медового цвета преобразили облик Бата георгианской эпохи. Эти здания и ныне задают тон в восприятии города. Бат не возьмёшь с наскока за день, он требует особого настроя и неспешных вдумчивых прогулок. И, конечно, невозможно покинуть город, не испытав на себе благотворное воздействие термальных вод. К счас-

январь – февраль • 2020

тью, неподалёку от античных римских терм, на мощёной булыжником улочке вы найдёте The Gainsborough Bath Spa – единственный в Великобритании отель-спа с природными термальными водами. Разместился отель в двух зданиях с внушительными георгианским и викторианским фасадами – оба памятники истории и культуры II степени. Изначально здесь располагался благотворительный госпиталь, построенный на общественные взносы по проекту Джона Пинча; затем здание перешло к техническому колледжу. Во время длительной реконструкции и реставрации зданий, предшествовавшей открытию отеля в 2015 году, здесь обнаружили мозаичные полы римского периода: их расчистили, сделали точную копию, и снова законсервировали. Копия древнеримской мозаики сейчас украшает комнату отдыха спа, и по ней можно ступать без опаски потревожить дух римских предков. Ещё одна находка – клад римских монет весом в 120 килограммов; часть этой коллекции представлена в витрине в эффектном лобби отеля. Здесь же стоит резное кресло-седан – в таких одноместных кабинках с длинными ручками слуги носили своих господ по городу. Несмотря на присутствие реликвий, викторианский фасад и дань историческому прошлому в дизайне, все 99 номеров, в числе которых 12 сьютов, оборудованы по самым современным отельным технологиям (компания Champalimaud Design). Гостей, остановившихся в The Bath Spa Suite, ждёт приятный сюрприз – они могут принимать термальную ванну прямо в номере. Достаточно просто открыть кран с надписью «Термальная вода» и наполнить ванну… Творческие флюиды (и соблазнительные ароматы!) витают и в ресторане отеля: главный шеф-повар Дан Мун искусно соединяет в своих блюдах влияния европейской и паназиатской кухонь, играя на контрастах текстур и фактур. Живописная презентация блюд мастерски обыграна: официанты приносят их под колпаками, которые театрально снимают перед глазами гостей. И всё же главный магнит отеля – Spa Village Bath, где античные термы обрели вторую жизнь. Во внутреннем дворике-атриуме с колоннадой и высоким стеклянным куполом три бассейна с термальной водой разной температуры, поступающей сюда из древних источников; в состав вод входят 42 минерала. В центральном бассейне, прямо под куполом, в который заглядывает небо, чувствуешь себя римским патрицием; при этом разнообразные спа-джеты прилежно массируют тело. А ещё здесь есть традиционная и инфракрасная сауны, влажная парная; ледяной альков, в который гривастый лев-барельеф целый день терпеливо роняет кубики льда с лавандовым ароматом. Терраса для отдыха и 11 процедурных комнат, где гостям предлагают широкий спектр массажей и ритуалов – от традиционных до азиатских и современных. Один из самых проникновенных и расслабляющих – ароматерапевтический. Да, правы были древние. Salus per aquam - Здоровье - в воде! За стенами отеля, названного в честь английского портретиста Томаса Гейнсборо, когдато проживавшего в Бате, элегантный город с радостью откроет вам свои сокровища: The Roman Baths, аббатство Bath Abbey, напоминающий о Флоренции Мост Палтни…Вот только захочется ли покидать магические объятия целительных вод под куполом Spa Village Bath?

www.newstyle-mag.com |

То, о чём не говоряТ Согласно каббале, в этом мире существуют три вещи, которые дают человеку возможность почувствовать вкус Эдемского сада, и одна из них – секс. Получается, несмотря на вездесущую распущенность в этом вопросе, изначально в мире нет ничего более духовного, чем интимные отношения.

ЗАМЫСЕЛ ТВОРЕНИЯ

По сути интимная близость – это один из самых мощных инструментов, данных человеку для создания круговорота Божественной энергии. Начнём с того, что этот процесс соответствует самому замыслу Творения, то есть той цели, ради которой каждый из нас приходит в этот мир. Эта цель заключается в соединении желания получать с желанием даровать. Древнее учение гласит, человек в сути своей является желанием получить. Задумайтесь, вашу жизнь и вашу личность составляют ваши стремления, а от наполнения желаний зависит ваше ощущение счастья. Вы – это желание получать. И есть другая сторона мироздания – желание даровать, это природа Бога, его основная роль. Мир был создан в тот момент, когда мы, как одна коллективная душа, захотели стать подобным Богу, научиться даровать, так же как Он. Поэтому цель каждого человека в этом мире, знает он об этом или нет: превратить своё желание получать в желание даровать, и таким образом создать бесконечный круговорот энергии. И секс является инструментом для достижения этой цели, потому что в этот момент мы можем получать и даровать одновременно.

СОПРОТИВЛЕНИЕ И ДАРОВАНИЕ

Что нужно для того, чтобы создать круговорот энергии? Возьмём для примера электрическую энергию. Что нужно для её возникновения? Нить накаливания. Сопротивление. Возвращаясь к теме интимной близости, это означает сказать нет потребностям тела, и сказать да желанию даровать. Этот универсальный закон применим ко всему в нашем мире, в том числе и к самым сокровенным моментам. Если вы желаете лишь удовлетворить потребности тела, только чтобы насытить своё желание получить, то в долгосрочной перспективе не только интимные отношения перестанут приносить удоволь-

январь – февраль • 2020

New Style Date

ствие; без «нити накаливания» рано или поздно произойдёт «короткое замыкание», и вы останетесь без Света, то есть лишитесь удовлетворённости. Если же ваше намерение во время этого процесса – дать удовольствие вашему партнёру, создать новую жизнь, раскрыть больше позитивной энергии в мире – тогда будет запущен тот самый круговорот энергии, который способен наполнить удовлетворением и другие сферы вашей жизни. Объединение с сознанием дарования действительно раскрывает огромное количество позитивной энергии во всём мире. И вы способны усилить этот эффект: в процессе близости можно медитировать, что вы направляете все эти райские ощущения наслаждения и счастья во Вселенную, чтобы породить и преумножить добро в мире.

СОКРЫТИЕ

Каббала гласит: раскрытию чего-то позитивного всегда должно предшествовать сокрытие. Без процесса сокрытия нет никаких шансов получить Свет. Одно отступление – под Светом каббалисты подразумевают всё то благо, которое может человек получить: удовольствие, счастье, радость, любовь, другими словами, всё, что может стать наполнением для человеческого желания получить. В глазах каббалиста физическая близость – это энергия, подобная электричеству в оголённых проводах. И без изоляции провода (читай – без сокрытия), ничего хорошего от электричества (от Света) не получишь, разве что удар током. Согласно древним источникам (книга Зоар, 2000 лет назад), чем больше уровень сокрытия, тем больше Света будет раскрыто. Как можно реализовать сокрытие на практике? Например, это значит сопротивляться разговорам о сексе. Не обсуждать это ни с кем. Все эти шутки и смешки вокруг темы секса – всё это создаёт ненужную энергию. Пусть это станет для вас чем-то действительно сакральным, тайным. Это кажется мелочью, но это очень важно.

ПРАВИЛЬНОЕ ВРЕМЯ

Каббала говорит, что есть определённые зоны времени, когда лучше воздержаться, и наоборот – существует максимально благоприятное время для интимной близости. Например, лучшее время среди недели – ночь с пятницы на субботу. В эту ночь (особенно после полуночи) сексуальные отношения углубляются благодаря силам космической энергии, доступным в этот период. В это время происходит объединение физического и духовного мира, и ваш союз с партнёром происходит синхронно с этим объединением. Ещё одна прекрасная возможность – новолуние, то, что в каббале называется Рош Ходеш, и такая возможность есть у вас каждый месяц. Кстати, в любой день недели ночь предпочтительнее светлого времени суток, потому что ночью больше сокрытия. Московский Каббала Центр kabbalah.ru

www.newstyle-mag.com |

январь 2020

Лев (23.07 – 22.08) В январе Львам необходимо уделить особое внимание отношениям со своими детьми и любимыми. У творческих людей этот период может стать началом получения материальных дивидендов от своего хобби. Благоприятный период для занятия спортом, творчеством и развлечениями. Родившимся с 25 по 26 июля в этом месяце может быть присуща

Овен (20.03 – 20.04)

Близнецы (22.05 – 20.06)

В январе Овны склонны больше внимания уделять философским вопросам, образованию, планированию своего далёкого будущего, путешествиям, изучению других культур. Период в целом благоприятен для отдыха на зарубежных курортах и путешествий. У родившихся с 11 по 15 апреля в январе могут возникнуть серьёзные трудности в важных жизненных сферах. Поэтому им потребуется проявить всё своё трудолюбие, ответственность, упорство, терпение, чтобы с минимальными потерями пройти этот период жизни. При этом особое внимание необходимо уделить своему здоровью.

Близнецам в январе нужно усиленно контролировать себя в общении с другими людьми, так как их необычно агрессивное, импульсивное поведение, необдуманные поступки и действия могут значительно помешать в делах, требующих участия других людей. Стремление к конкуренции и решению вопросов силовым способом в этот период очень сильно возрастёт. Также в этом месяце потребуется особое внимание уделить браку и партнёрским отношениям.

Телец (21.04 – 21.05) Тельцам в январе нужно быть очень осторожными при использовании чужих денег и совместных финансов, так как это период повышенного риска в финансовой сфере. Рискованное поведение может притянуть опасные ситуации, поэтому постарайтесь проявлять осторожность и сдержанность более чем обычно. Родившимся с 22 по 23 апреля в январе нужно быть готовым к непредсказуемым и резким изменениям в жизни, которые могут приходить как извне, так и быть инициированы вами. В этот период делайте лишь то, что уже долго обдумывали, но не решались сделать до этого.

январь – февраль • 2020

Рак (21.06 – 22.07) В этом месяце у Раков сложится благоприятный период для реорганизаций на службе с целью повышения производительности труда, внедрения передовых методов или переориентации на новый вид деятельности. Многие из Раков могут быть очень сильно загружены работой или получат ответственные задания от начальства. Уделите особое внимание своему здоровью и постарайтесь кардинально изменить привычки так, чтобы они не наносили вред вашему здоровью. У родившихся с 13 по 18 июля в январе может быть трудный жизненный период с большим количеством проблем и забот, в течение которого потребуется проявить максимум трудолюбия и терпения.

повышенная нервозность и склонность к революционным изменениям в жизни. Подготовьтесь к этому заранее и постарайтесь не совершать необдуманных поступков.

Дева (23.08 – 22.09) Девам в январе нужно уделить основное внимание решению семейных проблем, улучшению своего жилья, операциям с недвижимостью, переездам, ремонтам. Если уже давно собирались сделать ремонт или перестановку мебели в квартире, то сейчас самое время потратить на это свои физические силы. Также необходимо больше внимания уделять партнёрским взаимоотношениям и браку, так как в этот период вы будете больше чем обычно настроены на взаимодействие с другими людьми.

Автор: Вадим Феофанов, астролог. Skype: vad2008 (для консультаций ) www.fb.me/Feofanov.Vadim - 1415701435313605

Астролог Анатолий Мухтияров

astro-tol@mail.ru www.astro-zodiak.ru www.facebook.com/astrotol

Внимание! Это описание общего влияния планет! Индивидуальный прогноз возможен только в ходе личной консультации с астрологом.

Весы (23.09 – 22.10) В этом месяце представителям знака зодиака Весы придётся много двигаться, разъезжать, заниматься несколькими делами сразу. Вы будете вовлекать в решение своих проблем знакомых, друзей, близких родственников. Вероятно активное обновление связей с другими людьми. Больше времени уделяйте учёбе и самообучению. Также может возникнуть не-

сопровождаться неожиданными и революционными изменениями в жизни, но не спешите менять всё и сразу.

Стрелец (22.11 – 21.12) Для Стрельцов в январе будут характерны повышенная активность, импульсивность, стремление к лидерству и конкуренции. В этом месяце вы можете стать очень активны и чрезмерно агрессивны, поэтому опасайтесь разрешения конфликтов с помощью силы. Постарайтесь быть в этот период более благоразумными и спокойными.

Козерог (22.12 – 19.01) Козерогам в январе необходимо обратить пристальное внимание на вопросы духовности, поиска истины, углубления в своё подсознание. Для чего вам потребуется больше чем обычно уединение от других людей. Используйте этот месяц для того, чтобы глубже понять свою истинную натуру. Для родившихся с 28 декабря по 4 января этот месяц станет благоприятным для начинаний во многих сферах жизни. Для Козерогов, родившихся с 13 по 16 января, январь может быть с большим количеством проблем и забот в важных сферах жизни, из-за чего потребуется проявить максимум трудолюбия, терпения и упорства.

Водолей (20.01 – 18.02) В этом месяце Водолеи будут больше времени и сил уделять общению с друзьями и активнее привлекать их к реализации своих идей. Благоприятное время для внедрения какого-либо изобретения или рационализаторского предложения. Ваши действия в этом месяце пойдут на благо общества или группы, к которой вы принадлежите. Родившимся с 23 – 24 января в этом месяце требуется быть готовым к неожиданным жизненным переменам и нестандартным ситуациям. Но старайтесь кардинально менять в жизни лишь то, что уже давно обдумывали раньше.

Рыбы (19.02 – 20.03) В этом месяце в центре внимания у Рыб будут работа, карьера и общественное признание. При этом вам придётся серьёзно потрудиться и приложить максимум усилий для продвижения в карьере и упрочнения своего авторитета. Январь благоприятен для новых карьерных проектов, реализации любых планов и получения вознаграждения за все свои труды. Есть смысл инициировать новые карьерные проекты, в этот период они принесут вам успех и признание.

обходимость в командировках. У родившихся с 14 по 18 октября в январе будет сложный период, требующий большого терпения, трудолюбия, упорства и готовности к важным переменам в жизни. Необходимо особое внимание уделять своему здоровью.

Скорпион (23.10 – 21.11) В январе Скорпионы потратят много времени и энергии на увеличение своих доходов. Сложится благоприятное время для поиска дополнительного заработка и дополнительной работы. Активизация деятельности на увеличение своих доходов не пройдёт зря и обязательно принесёт свои плоды, хотя и тратиться деньги в это время будут так же быстро, как и зарабатываться. У родившихся с 25 по 26 октября этот месяц станет нервным и может Images © Olga Baby 2018

www.newstyle-mag.com |

РОЖДЕСТВЕНСКИЕ ВСТРЕЧИ В CATHERINE BEST Уже ставшая традиционной для New Style рождественская ярмарка Highgrovе собрала друзей журнала в ювелирном бутике Catherine Best, где перед походом во дворец гости могли пообщаться в непринуждённой обстановке и примерить великолепные украшения. В преддверии Рождества Clarence House – официальная резиденция Его Высочества принца Уэльского – распахивает свои двери для посетителей, предлагая приобрести подарки для родных и близких. Собранные на ярмарке средства направляются в благотворительный фонд принца Чарльза. Организатором мероприятия выступил давний партнёр New Style Королевская школа рисования (Royal Drawing School).

CATHERINE BEST, SVETLANA ROZANOVA

NATALIYA TUTUS

OLGA TOMUSHKINA, IRINA PORRITT

ANGELA KAZARYAN

TATIANA PISKOVA

CLAIRE ALFREY, JOANNA GRAY, JANET CASEY

Photos: Egor Piskov

январь – февраль • 2020

OLGA VASILISHINA, BELLA MCNAMARA, NATALIYA TUTUS, TATIANA BONDARENKO

SHARON STONE

GQ MEN OF THE YEAR 2019 В Берлине прошла церемония вручения наград журнала GQ Men of the Year 2019. Во время гала-концерта в берлинском оперном театре, на котором присутствовало 850 гостей, были вручены награды в девяти категориях признанным звёздам в индустрии развлечений, музыки, спорта и моды. Среди номинантов World Cup чемпион Toni Kroos (номинация «Икона Спорта»), чемпион TONI KROOS AND MARIUS Mueller-Westernhagen

Формулы 1 Lewis Hamilton (номинация «Креатив и дизайн») и актёр Florian David Fitz (номинация «Кино»). Американская

MARIANO DI VAIO

актриса, продюсер и модель Sharon Stone была названа «Женщиной года». Один из старейших мужских журналов в мире GQ: Gentlemen's Quarterly неоднократно признавался самым влиятельным журналом в мире.

CeO COnde nast gerMany JessiCa PePPel-sChulz

BILLY PORTER

LEWIS HAMILTON

VICTORIA SWAROVSKI

andre POllMann, JessiCa sChWarz and FlOrian david Fitz

THORE SCHÖLERMANN

SOPHIA THOMALLA

SHARON STONE

Photo by Franziska Krug/Getty Images для GQ www.newstyle-mag.com |

ПОЛЕЗНЫЕ АДРЕСА

Медицина

Hairdresser

Ювелирные

/гомеопатия/психология

/Manicure/Make-up

украшения/Часы

Clever Psychology www.clever-psy.com

Ludmila Salon

Bentley & Skinner 55 Piccadilly, London W1J 0DX +44 2076290651 www.bentley-skinner.co.uk

Hairdresser 59 Shirland Road,

Galina Boggis-Rolff Врач-гомеопат и специалист по лечению аллергий 22 Harley Street, London, W1G 9AP +44 7913204465 www.homeopathic.pro www.absolutehealth.pro

London W9 2JD +44 20 7266 1188 www.ludmilla-salon.co.uk Lina Cameron Makeup Artist First floor, 5 South Molton Street,

Happy Kids Dental 74–78 Seymour Place, Marylebone, London W1H 2EH +44 20 7078 0822 www.happykidsdental.co.uk Nikitin Dental Practice 30a Wimpole Street, London W1G 8YA +44 20 7436 2077 www.30awimpole.com/nikitin-practice Polyclinica N1 16 Devonshire Street, London, W1G 7AF www.polyclinica.com +44 2072990100

London W1K 5QE +447939321611 www.linacameron.com Tatiana Karelina Hair Salon 33 Holland Street, London W8 4LX www.tatianakarelina.co.uk Lin&Lo Organic professional makeup www.linandlo.co.uk Seb Hair Hairdresser 15 Thackeray street,

www.sebastienhair.salon Duck&Dry 28 Market Place, London W1W 8AW +44 2081271121 www.duckanddry.com

SameDayDoctor 14 Wimpole Street, London W1G 9SX +44 2076310090 www.samedaydoctor.co.uk

Dessange Ascot 2A The Hermitage, Ascot SL5 7HD +44 1344626026 www.salon.dessange.com/en/ascot

The Harley Street Clinic 35 Weymouth Street, London W1G 8BJ +44 20 7935 7700 www.theharleystreetclinic.com

Dessange Kensington

Toothbeary Practice 358a Richmond Road, East Twickenham, TW1 2DU +44 20 8831 6870 www.toothbeary.co.uk

Oblique Beauty

Twenty-five Harley Street 25 Harley Street, London W1G 9QW +44 20 3883 9525 www.25harleystreet.co.uk

Janet Ginnings

январь – февраль • 2020

Julien Raid Sahyoun 6 Roland Gardens, London, SW7 3PH www.jsay.com

alina.milos@linandlo.co.uk

+44 2079372946

+44 7554798382 sabina.stevenson@gmail.com

Jade Jagger 43 All Saints Road, London W11 1HE +44 2072213991 www.jadejagger.com

+44 20 7937 1989

LondonW8 5ET

Sabina Oridjeva Психолог, лайф коуч

Bykov 71 Queen Victoria Street, London EC4V 4BE info@russian-heritage.co.uk www.bykovs-jewelry.com

27 Thurloe Street, London SW7 2LQ + 44 2075818808 www.salon.dessange.com/en/kensington/

Lalique 42 Burlington Arcade, London W1J oQJ +44 2074090864 www.lalique.com Leyla Abdollahi +442032865858 leyla@leyla-abdollahi.com www.leyla-abdollahi.com Pushkin Antiques Grays Antique Centre, 58 Davies Street, Mayfair, London NW1 5EA Sirin Oak Suite, Heston Court, 19, Camp Road, London SW19 4UW +44 2089 463 489 enquiries@sirin-jewelley.co.uk www.sirin-jewellery.co.uk Budrevich Fine Jewellery Studio + 44 20 7430 1138 info@budrevich.co.uk www.budrevich.co.uk

19 Bute Street, London SW7 3EY +44 2072253116 www.obliquebeauty.uk

Hair & Beauty 45 Curzon Street, London W1J 7UQ +44 2074991904

Visual Couture London

Somerset House Trust Foundation, Strand, London WC2R 1LA www.visualcouture.co.uk

USEFUL ADDRESSES

Дети

Организация

Фотографы

Клубы/Лагеря/Развлечения

мероприятий/Развлечения

Сундук со сказками

The Fishing Party

edward@edwardlloydphotography.co.uk

madyart@gmail.com

+44 7801227095

www.sunduk.co.uk

www.edwardlloydphotography.co.uk

thefishingparty@btopenworld.com

Edward Lloyd +44 7956 685077

Arbuzz lecture anna@arbuzz.co.uk www.arbuzz-lectures.co.uk Teremok Russian Kid's Club

Egor Piskov Photography AR GROUP

+44 78177239139

Организация мероприятий

egorpiskov@gmail.com

+447440079163

www.egorpiskov.com

www.argroup.org.uk Julia Flit

57 Harvard Road, London W4 4ED

Ensemble Productions

+44 07835738472

+44 7890649657

Cultural events

www.flitphotography.co.uk

www.teremokclub.org

Suite 10, 45 St. Mary’s Road,

Maksatics camp + 44 7462870543 info@maksatics.camp www.maksatics.camp

London W5 5RG

Olga Shibiko

+44 203819 7070

+44 7591090864

www.ensembleproductions.co.uk

oshibiko@gmail.com www.olgashibiko.com

Banya N1 17 Micawber St,

Anna Neva Photography

42 rue de Turenne,

London N1 7TB

+44 7400857119

Paris, France

+44 20 7253 6723

anyalavrentyeva@yahoo.com

www.marabou.club

www.gobanya.co.uk

www.annanevaphotography.com

LONDON ● UK ● EUROPE ● RUSSIA

Marabou Camp

07976 777 774 07976 777 775

MAN & VAN REMOVALS

Решим любые вопросы, связанные с переездами, доставкой и другими грузоперевозками цены от £25 ph

LETUSMOVEYOU.CO.UK www.newstyle-mag.com |

Interna Lifesty tional l Magazi e ne

ugust

A July –

БЫТЬ О ЛИ ЛЕГКИНЦЕССОЙ ПР

ЕЛЕНА ЯКОВЛЕВА

ЕКАТЕРИН Inte РОЖДЕСТ А L i f e r nat io ВЕНСКА nal Я: s t y

НИSeptem ber 2018 ЧЕГО 174 ЛИШНЕISSUE ГО

I n t e r nat iona l Lifestyle Magazine

S 9OF0STYYELAERFRAORMDRTOHBEE N'S W

CINEMA: СТЫ МПСЕ Ы ПАЛИ ЭЛЛАД

УЧИТЕMСaЬg a z i nlee ПОЛУЧАТЬ РАДОСТЬ

Дми Кры трий Путелов з а м ев ы е тКи

DANCER en ISSN 1749-7 434

оПе рА:

стрА

120 €5.30

6.50 CHF

июль

€5.30

сть

e cQu

434 1749-7 ISSN

2016 август •

Januar y – Febr uary 20 18 IS SUE 16 8

MUSEUM S WHERE Y OU CAN LAU GH OUT LOU D

£4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT

£4.50

ISSUE 150

АНДРЕЯ СИКОРСКО ГО

al tion ВА rna АНО РОМ Intestyle ЬГА Я ОЛ Life azine ГИН КНЯ Mag

QUEE

April 2016

КОТЫ

2016

153 ISSUE

и вл

CATW PHOT ALKING BY CHOGRAPHY RIS M from 1954 OORE ti

Асть

CÉZA

RAITSE

PORT ISSN 1749-7 434

ISSN 1749-7434

£4.50

€5.30

6.50 CHF

€5.30

Про

£4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT

ll 2017

АН

«Нел дрей юбо вь» Звяги и од иНо Нцев чес тво

LIFE STYLE FROM NEW STYLE www.NewStyle-MaG.coM

www.INStaGraM.coM/NewStyle_MaG ● www.facebook.coM/NewStyleMaG ● www.ISSuu.coM/NewStyleMaGazINe6 подписку одписку можно оформить на странице NewStyle-MaG.coM/SubScrIPtIoN

tional Interna e l Lifesty e n i z a g a M

t 2017

July – Augus

ISSUE 163

tional Interna e l Lifesty e n Magazi

Inte L i f e r nat io Mag style nal azin e

17 ber 20 Septem iSSuE 164

Decem ber 20 17 ISSUE

I n t e r nat iona l Lifestyle Magazine

Бр и т

£4.50

€5.30

6.50 CHF

€5.30

THE LONDONJune 2017 EYE ISSUE 162

I n t e r nat iona l Lifestyle Magazine

tion rna Intestyle Life azine g a M

GA: NCIA BALE PING SHA ON I FASH

Й СВАДЕБНЛЫ Х ПЕРЕПО О

ниы ки р та тжи е лист урна ир Позн

N I E S S I T A M O I D U T S E TH

им Влад Wintour d AnnAWoodWAr BoB

7434 I SSN 1749-

ни я!

ISSN 1749-7 434

167

ШКИН ИН ЮДА ВАЛЕНТ Я МОДА ВЫСОКА

Цзин

ь Ба

IT 6.50 CHF €5.30 £4.50 €5.30

434 1749-7 ISSN

I SSN 1749- 7434

£4.50

£4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT £4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT

ол о – ст

ичны

й Вес

тник

E C N PRI

WILD

IT 6.50 CHF €5.30 £4.50 €5.30

I SSN 1749- 7434

сентябрь • 2019

I SSN

1749- 7434

€5.30

6.50 CHF

€5.30

Habit Rouge DRESS CODE

www.guerlain.com

New Style Promotion