E I N
M A G A Z I N
V O N
N I L O R N
Scabal AUS LEIDENSCHAFT FÜR STOFFE
Nilorn Worldwide UNSER BÜRO IN LOS ANGELES
Fashion Snoops IM FACE-TO-FACE-INTERVIEW
Mode im Kreislauf VON TOBIAS JANSSON
W O R L D W I D E ,
A U S G A B E
N R .
2 / 2 0 1 5
COVER PHOTO
Nilorn Worldwide wurde 1977 gegründet und entwickelt für Kunden aus der Bekleidungsindustrie
Styling Bettina Vilslev/Le Management
das komplette Branding und Design wie Etiketten, Verpackungen und Accessoires. Nilorn Worldwide
Foto Olof Händén
bietet umfassende, kreative und maßgeschneiderte Labeling-, Gestaltungs-, Produktentwicklungs
Haare und Make-up Vivi Pilgaard/
Le Management
Stelle, und wir legen besonderen Wert auf erstklassige Serviceleistungen zur Bildung, Erweiterung
Model Sophie Rask/Le Management
und Festigung langfristiger Kundenbeziehungen. Mit einem Umsatz von fast 400 Millionen SEK zählt Nilorn Worldwide zu den führenden europäischen Unternehmen in diesem Sektor. Die
PAPIER Cover Silk 300 g/m
konzepte und Logistiklösungen. Dabei steht für uns die Zufriedenheit unserer Kunden an erster
2
Unternehmensgruppeunterhält Niederlassungen in Schweden, Dänemark, Großbritannien, Deutschland,
Innenseiten Arctic silk 150 g/m2
Belgien, Portugal, Hongkong, Indien, China, Bangladesch, der Türkei, Pakistan und Italien. Darüber
Druck Responstryck AB, Borås, Schweden
hinaus kooperiert sie mit Partnerunternehmen in der Schweiz, Tunesien und den USA. www.nilorn.com
INHALT 8 10
WILLKOMMEN
MODE IM KREISLAUF VON TOBIAS JANSSON
14
NILORN WORLDWIDE UNSER BÜRO IN LOS ANGELES
19
SCABAL AUS LEIDENSCHAFT FÜR STOFFE
BRANDING
& DESIGN
6
24
DAVID HINCHLIFFE
29
NEUE KOLLEKTION
71
MD NILORN UK LTD
TRENDSPOTTING DIE SONNE SCHEINT IMMER IN L.A.
74
PRODUKTENTWICKLUNG UND FASHION-SHOOTING
FASHION SNOOPS INSPIRATION DURCH TRENDPROGNOSEN
52
DIE DESIGN-EXPERTEN
55
LÄDEN, DIE EINEN BESUCH WERT SIND
60
PANTONE
IM INTERVIEW
GÖTEBORG UND LONDON
WIR LIEBEN DIE NEUEN BEERIG-FRUCHTIGEN FARBEN!
64
STARSTYLING IM FACE-TO-FACE-INTERVIEW
68
RÜCKBLICK LEDER-PATCHES
BRANDING
& DESIGN
7
HAUPTSITZ NILÖRNGRUPPEN AB Wieslanders väg 3 Box 499 501 13 Borås SCHWEDEN Tel. +46 33 700 88 88 Fax +46 33 700 88 19 info@nilorn.com www.nilorn.com
TOCHTER- UND PARTNERUNTERNEHMEN NILÖRN AB Wieslanders väg 3 Box 499 501 13 Borås SCHWEDEN Tel: +46 33 700 88 00 Fax:+46 33 700 88 48 info@nilorn.com BALLY LABELS AG Schachenstrasse 24 5012 Schönenwerd SCHWEIZ Tel: +41 62 855 27 50 Fax: +41 62 855 27 59 info@bally.nilorn.com NILORN BANGLADESH LTD. Millennium Castle, 12th fl. House 47, Road 27 Block A, Banani Dhaka -1213 BANGLADESCH Tel: +88 02 8835912 Fax: +88 02 8835913 info@bd.nilorn.com NILORN BELGIUM NV Brusselsesteenweg 525 9090 Melle BELGIUM Tel: +32 9 210 40 90 info@be.nilorn.com NILORN DENMARK A/S Vestergade 48 5000 Odense C DÄNEMARK Tel: +45 70 23 16 23 info@dk.nilorn.com NILORN EAST ASIA LTD Unit 1701, 17/F, Westley Square 48 Hoi Yuen Road, Kwun Tong Kowloon HONGKONG Tel: +852 2 371 2218 Fax: +852 2 371 2629 info@hk.nilorn.com
NILORN GERMANY GMBH Itterpark 7 40724 Hilden DEUTSCHLAND Tel:. +49 2103 908 16 0 Fax: +49 2103 908 16 99 info@de.nilorn.com NILORN INDIA PVT. LTD Plot no. 9c, Sector – 3 Parwanoo – 173220 (HP) INDIEN Tel. +91 1792 235232 Fax +91 1792 233176 info@in.nilorn.com NILORN ITALY Via Bellini 8/C 41012 Carpi ITALIEN Tel: +39 338 1611351 info@it.nilorn.com NILORN PAKISTAN (PVT) LTD 2nd Floor, Yasir Chambers Gulshan –E-Iqbal, Block 13A Main University Road P.O. Box 75300 Karachi PAKISTAN Tel: +92 21 349 92151 Fax:+92 21 349 92153 info@pk.nilorn.com NILORN PORTUGAL – INDÚSTRIA DE ETIQUETAS, LDA Rua Central de Barrosas, 304 4585 - 902 Recarei – Paredes PORTUGAL Tel: +351 22 411 95 80 Fax: +351 22 411 95 99 info@pt.nilorn.com NILORN SHANGHAI LIMITED Rm 701, 288, Chengjiaqiao Road. Minhang District, Shanghai, CHINA Poastal Code 201103 Tel: +86 21 345 512 90 info@sh.nilorn.com
BRANDING
& DESIGN
8
NILORN TURKEY Mimar Sinan Cad. Ünverdi Sok. No:50. Kat:3. 34540 Günesli Istanbul TÜRKEI Tel: +90 212 657 76 76 (pbx). Fax: +90 212 657 75 10 info@tr.nilorn.com NILORN UK LTD 1A Acre Park Dalton Lane Keighley West Yorkshire BD21 4JH GROSSBRITANNIEN Tel: +44 1535 673 500 info@uk.nilorn.com NILORN USA LLC 3499 Meier Street Los Angeles, CA 90066 USA Tel: +1 888 315 1875 info@us.nilorn.com
Hinter den Kulissen von N I L O R N
L I E B E L E S E R,
STARSTYLING Unser Designer Jasper – vor dem Interview mit Starstyling in Berlin.
wir freuen uns sehr, die diesjährige 2. Ausgabe unseres BRANDING&design-Magazins vorstellen zu dürfen. In der
DAS BÜRO VON FASHION
Modeindustrie herrscht mehr Wettbewerb als jemals zuvor.
SNOOPS IN NY
Um erfolgreich zu sein, müssen Marken kreativer und
Colourhouse Event/Fashion Snoops. Chamber – Frühjahr/Sommer 16: Woman, Trends – Activewear.
smarter werden und so die Aufmerksamkeit der Kunden auf sich ziehen. Sie müssen präsenter sein und eine eigene Identität aufweisen, damit sie sich mit einem Alleinstellungsmerkmal von anderen Marktteilnehmern abheben können. Um anders und besonders zu sein, muss man sich mit den Anfängen, mit der Geschichte einer Marke
LOS ANGELES
auseinandersetzen. Nur so weiß man, was ausgedrückt
Wir genießen das besondere Flair auf dem Weg zu unserem Design-Meeting.
werden soll, und kann sicherstellen, dass einem informierten Verbraucher das richtige Image vermittelt wird. Denken Sie langfristig und binden Sie wichtige Aspekte wie Nachhaltigkeit, Qualität und Stil mit ein. Alle Faktoren,
FASHION-SHOOTING
die Ihrem Kunden ein Gefühl von Sicherheit vermitteln,
Glitchette in Kopenhagen.
sollten berücksichtigt werden. Seien Sie jedoch stets politisch korrekt. Und vor allem: Achten Sie auf eine positive, langfristige Denk- und Herangehensweise, damit Sie die richtigen Werte für Ihre Marke schaffen. Nilorn sammelt seit mehr als einem halben Jahrhundert Erfahrung auf dem Gebiet und weiß daher, wie man Marken schafft und unterstützt, damit sie noch präsenter und erfolgreicher werden. Das Gleiche können wir auch für Sie tun. Wir verstehen Markenbildung als eine Form der Partnerschaft und unser Ziel ist es, in Sachen Branding Ihre erste Wahl zu sein. In dieser Ausgabe beleuchten wir einige interessante
COPENHAGEN FASHION WEEK
Themen, darunter findet sich auch ein Artikel über die Kreislaufwirtschaft, die sich an dem natürlichen Stoffkreislauf mit ausschließlich biologisch abbaubaren Produkten orientiert. Darüber hinaus finden Sie einen Bericht über Fashion Snoops und – wie immer – einen
DIE NÄCHSTEN TRENDS
Blick auf unsere neuen Kollektionen, die von den Design-
Das Design-Team bei der Colourhouse-Trendpräsentation in Göteborg. In seinem Vortrag spricht Tony Bannister von Scout Sydney, Australien, über die Trends der Herbst/Winter-Saison 16/17.
Experten bei Nilorn kreiert und entwickelt wurden. Wir hoffen, dass Sie unser Magazin inspirieren wird, und wünschen Ihnen viel Spaß beim Lesen. Sollten Sie Fragen, Anregungen oder Wünsche haben, freuen wir uns, wenn Sie mit uns in Kontakt treten. Ihr,
Claes af Wetterstedt CE O
BRANDING
& DESIGN
9
Interessante Gespräche auf der CPHFW. Modedesigner Peter Jensen spricht mit Damien Lynch, Art-Director für Nilorn Dänemark.
MODE IM KREISLAUF Text: Tobias Jansson / CircularEconomy.se
In den letzten Jahren hat sich ein neues Konzept entwickelt, das sich umweltbewusstes Handeln zum Ziel setzt – die so genannte Kreislaufwirtschaft. Diese soll größere Geschäftsvorteile generieren, da Materialressourcen auf effizientere Art und Weise genutzt werden – es geht um Recycling, Kompostierung und Geschäftsmodelle, durch die sich Kleidung mieten und mit anderen teilen lässt.
FILIPPA K
ARTICLE
Im Februar dieses Jahres stellte das Label Filippa K als Teil seiner so genannten „Long-Lasting Simplicity“-Kollektion drei neue Basics vor. Sie sind das Ergebnis einer zwei Jahre langen Analyse unterschiedlicher Materialien und Faktoren, die die Produkte so natürlich, langlebig und recycelbar wie möglich machten. Gleichzeitig bot das Label eine neue Dienstleistung an: Durch das Leasen von Kleidung können Kundinnen und Kunden nun stets die trendigsten Artikel der Saison tragen. Dazu zählen Anzüge, Kleider sowie Accessoires für besondere Anlässe. Durch das „Filippa K Collect“System kann alte Kleidung außerdem in den Ladengeschäften wieder zurückgegeben werden. Dafür erhält man einen Rabatt auf seinen nächsten Einkauf. Die Initiativen von Filippa K sind allesamt gute Beispiele für gelebte Kreislaufwirtschaft, eine Zukunftsvision mit einem geschlossenen Materialkreislauf, bei dem Produkte viel länger auf dem Markt zirkulieren. Dabei werden Abfälle im Konzept mitberücksichtigt, indem man sie dem natürlichen Stoffkreislauf (der Biosphäre) zurückführt und durch die Kompostierung und Faulung einen Mehrwert schafft oder indem man sie wieder in den Wirtschaftskreislauf (der Technosphäre) integriert, damit Materialien ohne jeglichen Qualitätsverlust weitergenutzt werden können – Recycling 2.0 quasi. Im Grunde legt diese Art von Geschäftsmodell den Zugang über das Eigentum, d. h., es wird die Funktion eines Produktes verkauft, nicht aber das Produkt selbst. Verschiedene Modelle wie Mieten, Leasen und Abonnements machen dies möglich. Mittlerweile lässt sich in der gesamten Modeindustrie ein Trend feststellen, bei dem sich mehr und mehr Unternehmen an solche Modelle herantrauen. Seit einigen Jahren schon
UNIFORMS FOR THE DEDICATED,
bietet die Outdoormarke Houdini Skijacken zum
FOTO: KALLE GUSTAVSSON
Verleih. Schließlich handelt es sich hierbei um ein Kleidungsstück, das die meisten von uns nur ein oder zwei Wochen im Jahr tragen, aber das dennoch teuer ist und viel Platz im Schrank einnimmt.
FACTSHEET: KREISLAUFWIRTSCHAFT
Ein anderes Beispiel aus Schweden ist die Marke
– WAS IST DAS?
Uniforms for the Dedicated. Diese ermöglicht es, ausgewählte Jacken und Blazer aus der aktuellen
In der Kreislaufwirtschaft sollen eingesetzte
Kollektion für ein Wochenende oder eine Woche
Rohstoffe über den eigentlichen Lebenszyklus eines Produkts hinaus wiederverwertet
zu mieten. Die Kosten liegen hier bei 15 bis 20
werden. Das Kreislaufprinzip sorgt für
% des Preises, den man für ein vergleichbares
Ressourceneffizienz und bietet somit einen
Kleidungsstück zahlt. Das Unternehmen will
großen Geschäftsvorteil. Mehrwert wird also
FILIPPA K
seinen Kunden damit eine Alternative zum Kauf anbieten, ihnen „eine neue Art der Freiheit“ schenken und dabei neue Möglichkeiten des Geldverdienens ausprobieren.
BRANDING
& DESIGN
11
durch einen verbesserten Materialfluss sowie zirkuläre Geschäftsmodelle geschaffen.
ARTICLE
EINEN SEHR ERFOLGREICHEN ONLINE-VERLEIH BIETET DAS BRITISCHE UNTERNEHMEN GIRL
Biologische Nährstoffe
Technische Nährstoffe
MEETS DRESS. HIER KANN MAN Rohstoffe
AUS 4.000 DESIGNERKLEIDERN
Recycling 1.0
WÄHLEN.
Recycling 2.0 (C2C)
Instandhaltung
Mehr und mehr Unternehmen stellen sich mutig diesem neuen Konzept und experimentieren mit neuen Finanzierungsmodellen, um ebenfalls einen Verleih anbieten zu können – und so sprießen in
Wiederaufarbeitung
Wiederverwendung
Weiterverwertung der Materialien
Umverteilung
Faulung Kompostierung
unseren Städten so genannte Kleiderbüchereien bzw. Kleidotheken wie Pilze aus dem Boden.
Verlust (minimiert)
Gegen eine Gebühr kann man Kleider – nach demselben Prinzip wie Bücher in einer Bibliothek – ausleihen. Außerdem gibt es Boutiquen, die auf den Verleih von Produkten spezialisiert sind, wie Rent-a-Plagg mit Sitz in Åre. Vorbei sind die Zeiten, in denen man Zelte, Bergsteigerstiefel und
GRUNDPRINZIPIEN DER KREISLAUFWIRTSCHAFT
anderes Wanderzubehör zur Nutzung in Wald und Flur kaufen musste. Die Kette Sporthyra
1. Zwei eigenständige Kreisläufe: biologisch und technisch
unterhält Geschäfte in mehreren schwedischen Städten
und
Ortschaften
und
bietet
ihren
Rein biologische Materialien werden ohne jeglichen Schaden der Biosphäre
Kunden Sportartikel zum Verleih an. Einen sehr
zurückgeführt: Sie agieren als biologische Nährstoffe und unterstützen den
erfolgreichen Online-Verleih bietet das britische
Wiederaufbau natürlicher Ressourcen. Reine und genau definierte t echnische
Unternehmen Girl Meets Dress. Hier kann man aus
Materialien (wie Metall und einige Polymere) bleiben als Nährstoffe für industrielle Verfahren im Kreislauf erhalten.
4.000 Designerkleidern wählen. Aber was geschieht mit all den Kleidungsstücken, die im heimischen Schrank für Chaos sorgen? Könnte man diese nicht auch an die Nachbarschaft
2. Design verhindert Abfälle Materialien und Produkte werden so entwickelt, dass Abfälle vermieden werden. Alle Materialien (sowohl biologisch als auch technisch) werden für neue Prozesse genutzt.
vermieten? Rentez-vous macht dieses Konzept bereits
in
London
und
Paris
möglich.
Es
funktioniert wie Airbnb, nur dass es hier eben
3. Zugang über Eigentum Mit dem neuen Geschäftsmodell können Unternehmen die Funktion eines
um Mode geht und Privatpersonen ihre Kleidung
Produkts verkaufen statt das Produkt selbst. So kann der Maximalwert der
untereinander verleihen. Einige Nachbarn bieten
Materialien erhalten bleiben, und es werden Anreize geschaffen, P rodukte zu
sogar ganz besondere Kleider zum Verleih. Wie
entwickeln, die widerstandsfähig sind und bei Bedarf repariert oder modernisiert
wäre es zum Beispiel mit einem Kleid, das Meryl
werden können.
Streep getragen hat – für nur 173 £ die Woche? 4. Umstieg auf erneuerbare Energien Tobias Jansson ist Autor und Dozent und betreibt
Durch den verbesserten Materialfluss wird eine größere Ressourceneffizienz
durchreist
ermöglicht und weniger Energie verbraucht. Das bedeutet, dass immer mehr
er das Land, um in seinen gefragten Vorträgen und
erneuerbare Energiequellen noch zuverlässiger werden. Am Ende werden wir
Workshops auf das Thema Kreislaufwirtschaft auf-
ganz auf erneuerbare Energien umsteigen können.
den
Blog
CircularEconomy.se.
Derzeit
merksam zu machen. Davor arbeitete er bei Camino, einem schwedischen Magazin für nachhaltige Lebensführung, das er 2006 mitgegründet hat.
BRANDING
& DESIGN
12
Los Angeles
NILORN WORLDWIDE Spot an
NILORN
LA
G O W E S T ! Und zwar bis an die Westküste der USA – zum Golden State, um genau zu sein. In das Land der unbegrenzten Möglichkeiten, in die „Stadt der Engel“, wo Trends entstehen und kurz darauf auf der ganzen Welt aufgegriffen werden. Text: Alexandra Rhode Foto: Sandra Kucher, iStockphoto
NILORN WORLDWIDE
DAS BESTE VON BEIDEM, ALT UND NEU: SKANDINAVISCHER PURISMUS TRIFFT AUF DIE LEBENSFREUDE Hier entstehen Trends im Premium-Denim- und
DER AMERIKANISCHEN WESTKÜSTE.
Streetwear-Segment. Und genau deshalb hat Nilorn USA, der Spezialist für komplette Branding-
Modelabels zu unterstützen, die gerade erst auf
Konzepte in der Modeindustrie, ein Büro in Los
den Markt kommen. Wir sind nicht der Meinung,
Angeles, Kalifornien, eröffnet. Das Büro in L.A. gibt
dass es eine Patentlösung für alle Unternehmen
es seit 2014 und wird geführt von Alexandra Rhode,
gibt, uns geht es nicht um Standardmaterialien
General Manager, und Christine Syquia, Director of
oder Mindestauftragsmengen. Nein, wir glauben
Sales. Zusammen können sie auf 25 Jahre Erfahrung
an maßgeschneiderte Lösungen und Portfolios, und
mit Kleidung und Zubehör im Einzelhandel,
wir sind der Meinung, dass der Umgang mit den
Produktmanagement und in der Beschaffung
skurrilsten und anspruchsvollsten Einzelhändlern
zurückblicken und freuen sich riesig darauf, das
in Europa und die jahrzehntelange Erfahrung in
hiesige kreative Potenzial auszuschöpfen und
der Markenentwicklung und Produktion Nilorn zu
mit dem US-Einzelhandel, Marken und neuen
einem einzigartigen Partner macht.“
Modelabels im Bereich Branding und Design zu Nilorn im Überblick
kooperieren.
Aber wie sind wir überhaupt an diesen Punkt Alexandra und Christine sind davon überzeugt,
gekommen?
dass jede Marke einzigartig ist und dass Branding
Textilindustrie in den USA vor nicht ganz einem
Denn
schließlich
wurde
die
und Design keine Nebenrolle spielen sollten. Ganz
Jahrzehnt noch für tot erklärt. Und dann kam das
im Gegenteil: Sie sind ein entscheidender Faktor,
Jahr 2012, als die Textil- und Bekleidungsexporte 37
der ein Unternehmen ausmacht. Daher ist Nilorn
Prozent über denen der vorherigen drei Jahre lagen.
ihrer Meinung nach der ideale Partner für Firmen,
2014 generierte die Branche einen Gesamtabsatz
die ihren Markenwert steigern wollen. Niemand
von fast 60 Milliarden Dollar, mehr als 20 Milliarden
kennt sich in diesem Bereich besser aus als Nilorn.
Dollar davon gehen auf Bekleidungsexporte zurück,
Alexandra Rhode
dank derer fast eine Viertelmillion Arbeitsplätze Nilorn bietet seinen Kunden eine ganze Bandbreite
geschaffen werden konnten. Alexandra erinnert sich
kreativer Werkzeuge und vielfältiger, nicht enden
noch gut an das Jahr 2006, als sie im Bereich Marketing
wollender
davon
Fuß fasste und für Labels und Verpackungen in
halten Sie mit unserem BRANDING&design-
der Bekleidungsindustrie Konzepte entwarf. Zu
Magazin gerade in Ihren Händen. Bislang sind
dieser Zeit war die Textilindustrie der USA an
unsere Kunden begeistert von den Konzepten
ihrem Tiefpunkt angelangt. Die wenigen Hersteller,
unserer Designer, die jede Saison unvergleichlich
die noch verblieben, hatten das Land verlassen,
innovative
jedem
um sich in China, Indien, Mexiko oder sonst wo
Einzelhandelssegment präsentieren. „Wir müssen
niederzulassen, wo die Menschen für nur ein paar
unsere Marke definitiv neu erfinden“, verkündete
Dollar am Tag – manchmal sogar weniger – Spul-
Christine Syquia
der Chefdesigner einer führenden Jeansmarke in
, Spinn- und Näharbeiten erledigten. Um die 650
floriert, dass amerikanische Unternehmen wieder
L.A., als er sich unsere Kollektionen anschaute.
Textilfabriken schlossen ihre Türen zwischen
häufiger dazu bereit sind, in den USA produzieren
„Besser heute als morgen, aber wir wollen definitiv
1995 und 2005, überall in den USA verloren
zu lassen. Steigende Löhne in China und anderen
mit Nilorn zusammenarbeiten.“ Nilorn hat bereits
Tausende Menschen ihre Arbeit und blieben
Ländern sowie die höheren Transportkosten und
die Marken mehrerer Start-ups auf den Markt
enttäuscht zurück. Über 900.000 Arbeitsplätze in
Tarife haben dazu geführt, dass einheimische
gebracht und einigen Unternehmen dabei geholfen,
der Textil- und Bekleidungsbranche wurden in
Unternehmen Produktionsstandorte in den USA
bereits etablierte Marken neu zu erfinden. Viele
den Vereinigten Staaten in dieser Zeit gestrichen.
erneut in Betracht ziehen.
unserer Kunden aus den unterschiedlichsten
Auch das Unternehmen, bei dem Alexandra zu
Bereichen sind immer wieder erstaunt über
dieser Zeit angestellt war, konnte sich nur mit
Auch achten immer mehr Verbraucher bei ihrer
die Verbesserungen und die Qualität, die ihre
Müh und Not über Wasser halten. Bald erschloss
Kleidung darauf, dass sie „made in the USA“ ist,
Marken durch das Nilorn-Branding erhalten und
es Standorte in besagten Niedriglohnländern und
was die Unternehmen zusätzlich dazu bringt,
auch darüber, wie es möglich ist, ein gesamtes
stellte den Betrieb der drei Standorte in den USA
wieder amerikanische Waren anzubieten. Viele
Designkonzept zu demselben oder sogar zu einem
ein. Das ganze Equipment wurde um die halbe Welt
ausländische Textilunternehmen aus Brasilien,
günstigeren Preis zu erhalten, für den sie woanders
verschifft. Aber auch wenn die Textilindustrie in
Kanada, China, Dubai, Großbritannien, Indien,
nur minderwertige Einzelleistungen bekommen.
den USA noch immer hinter den Textilindustrien
Israel, Japan, Korea, Mexiko, der Schweiz, aber
in Übersee, wie beispielsweise in China, liegt, zeigt
auch aus den USA selbst haben angekündigt,
Alexandra bringt die Sache auf den Punkt: „Jetzt
die Tatsache, dass die fast schon für ausgestorben
Textilfabriken überwiegend im Süden der USA zu
ist genau der richtige Zeitpunkt für Nilorn,
geglaubte Bekleidungs- und Textilindustrie wieder
eröffnen bzw. dorthin zu expandieren.
Inspirationsquellen
–
Markenkollektionen
eine
in
BRANDING
& DESIGN
16
NILORN WORLDWIDE
Location, Location, Location! Viele Europäer werden sich die Frage stellen: warum ausgerechnet L.A.? Die Antwort ist ganz einfach: Die einflussreichsten High-Fashion-Brands der USA haben sich hier in der Stadt der Engel angesiedelt, und
WIR HINTERFRAGEN DEN STATUS QUO.
dieser Trend bricht nicht ab. Die Metropolregion rund
WIR HABEN SPASS AN NEUEM.
um Los Angeles ist nicht nur Dreh- und Angelpunkt für die Fertigung einer Vielzahl von Textilien und Bekleidungsstücken,
sondern
auch
Heimat
der
Jeanshose. Unzählige Denim-Wäschereien haben sich hier angesammelt, und auch das technische Know-
WIR GREIFEN NACH DEN STERNEN. DAS IST SCHLIESSLICH UNSER JOB! HIER ENDET DIE GESCHICHTE UND WIR SIND
how rund um den robusten, blauen Baumwollstoff
BEREIT FÜR DEN NEUANFANG .
ist in Los Angeles zu finden. Das ist der Grund, warum diese Region das größte Stück vom DenimKuchen abbekommen hat (über 100 Dollar im DenimEinzelhandel). Mehr als 80 % des insgesamt 2 Milliarden Dollar schweren Denim-Premiumsegments in den USA kamen im letzten Jahr aus der Region rund um L.A. Und so verwundert es auch nicht, dass die DenimIndustrie hier die Trends setzt, die die gesamte Modebranche weltweit bestimmen. Aber gerade hier zeigen sich auch die Herausforderungen und Grenzen beim Branding von Denim-Produkten. Es gibt nur wenig Gestaltungsspielraum aufgrund der streng vorgegebenen
Färbe-
und
Waschungsverfahren.
Doch statt sich darauf zu konzentrieren, wie viele Millionen Exemplare sich verkaufen, zieht Nilorn es vor, die Kunden direkt danach zu fragen, welche besonderen Anforderungen sie an die Ware haben – im Hinblick auf das Design, die Verwendung und die Materialauswahl. Um aufstrebenden Marken den Markteinstieg zu erleichtern, verzichtet Nilorn auf Mindestauftragsmengen. Wir wissen, welchen täglichen Herausforderungen sich gerade kleinere Hersteller stellen müssen, und wollen jede Marke unterstützen – egal ob groß oder klein. Daher bieten wir stets denselben tollen Service an und schenken jedem unserer Kunden unsere volle Aufmerksamkeit. Bei Nilorn steht Nachhaltigkeit im Fokus, und die meisten unserer Produkte sind mit dem so genannten bluesign®-Umweltsiegel versehen. Und genau das trifft den Nerv der Zeit: Immer mehr lokal ansässige Marken und Einzelhändler fordern mehr Transparenz und Rückverfolgbarkeit von Materialien entlang der gesamten Lieferkette. Das Beste von beidem, alt und neu Skandinavischer Purismus trifft auf die Lebensfreude der amerikanischen Westküste. Wir machen die Dinge anders. Wir hinterfragen den Status quo. Wir haben Spaß an Neuem. Wir greifen nach den Sternen. Das ist schließlich unser Job! Hier endet unsere Geschichte. Bereit für den Neuanfang.
BRANDING
& DESIGN
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INTERVIEW
Foto: Scabal
INTERVIEW
S CAB A L EINE LEIDENSCHAFT FÜR STOFFE Text: Stephanie Duval
BRANDING
& DESIGN
19
INTERVIEW
Das belgische Unternehmen Scabal startete als ein bescheidener, lokal
Eigentlich stand nie fest, dass J. Peter Thissens
ansässiger Textilhandel, aber innerhalb von 70 Jahren entwickelte es
sollte, das ihm selbst vom Unternehmensgründer
sich zu einem angesagten Label, nach dem sich Hollywoodstars ebenso
Otto Hertz übergeben worden war. Nachdem er
wie mächtige Geschäftsmänner die Finger lecken. Noch heute ist das
abgeschlossen hatte, arbeitete Gregor im Bereich
finanziell unabhängige Unternehmen familiengeführt und verfolgt ein
Finanzen. Als das unvermeidliche Gespräch mit
gesundes, organisches Wachstum, statt riskante Investments zu tätigen.
letztendlich, es zumindest zu versuchen, und
Nilorn traf Gregor Thissen zum Gespräch und erfuhr mehr über die
diese Entscheidung hat er nie bereut. Er durchlief
Vergangenheit und die Zukunft des Familienunternehmens.
und arbeitete sich langsam von der Finanz- und
Sohn eines Tages das Geschäft übernehmen
sein MBA-Studium an der juristischen Fakultät
seinem Vater stattfand, beschloss Gregor Thissen
unterschiedliche
Bereiche
des
Unternehmens
Marketingabteilung hoch, bis er schließlich zum Geschäftsführer ernannt wurde. Er umgab sich mit der Crème de la Crème aus der Branche und ernannte 2013 den Italiener Stefano Rivera zum neuen CEO. Pressemitteilungen in dieser Zeit hoben seine fundierten Kenntnisse im Bereich Change Management hervor und sahen daher seine Aufgabe darin, Scabal durch die Herausforderungen unserer Zeit zu navigieren. Diese Offenheit gegenüber neuen Ideen half Scabal dabei, von einem traditionellen Textilgroßhandel zu einer wesentlich größeren und moderneren Marke heranzuwachsen, die an die tiefgreifenden Veränderungen im Markt angepasst war. In den 1960er und 1970er Jahren ließ man sich noch seine Kleidung beim Schneider nach Maß anfertigen. Durch das Aufkommen der Prêt-à-porter-Mode allerdings schrumpfte das Schneiderhandwerk extrem. Um der Situation Herr zu werden, baute sich Scabal ein zweites Standbein auf und produzierte sowohl maßgeschneiderte als auch Konfektionsanzüge zusätzlich zu den Hemden, Krawatten und der Strickmode. Vor
Kurzem
musste
Herausforderung verändernde
Scabal
eine
meistern:
Luxusgüterindustrie
die
weitere sich während
der weltweiten Finanzkrise. Plötzlich befand sich die Welt der Luxusgüter, die sonst vor Konjunkturschwankungen gefeit schien, unter enormem Druck. Heute sind Luxusgüter zwar wieder gefragt, aber die Art und Weise, mit der sie bezogen werden, hat sich geändert. Scabal bemerkte eine wachsende „Hemdsärmeligkeit“, und gleichzeitig wurde es gerade unter jungen Leuten immer mehr zur Mode, zu besonderen Anlässen wieder auf elegante Kleidung zu setzen. Das Unternehmen traf genau den Nerv der Zeit und konnte die Bedürfnisse dieser neuen Generation bedienen.
BRANDING
& DESIGN
20
INTERVIEW
RESPEKT UND ELEGANZ STEHEN BEI SCABAL AN ERSTER STELLE. RESPEKT SOWOHL VOR DEM PRODUKT UND DEM KNOW-HOW, ABER AUCH VOR DER UMWELT. VOR ALLEM ABER GEGENSEITIGER RESPEKT VOR UNS SELBST ALS MENSCHEN UND INDIVIDUEN.
BRANDING
& DESIGN
21
INTERVIEW
„Unser Modell basiert auf Individualität und
E-Commerce-System einrichten lassen, um seine
Die
maßgefertigten Lösungen. Unser Credo lautet: An
Textilien auch online zu verkaufen. Und doch
Investitionen
der Qualität sollte man niemals sparen. Da machen
ist Gregor Thissen davon überzeugt, dass es für
Meilenstein in der Geschichte eines Unternehmens
wir keine Kompromisse“, betont Gregor Thissen.
Maßanfertigungen keinen Markt im Internet gibt.
dar, das nie gern Risiken eingegangen ist. Scabal
Heute lieben die Kunden das Unternehmen Scabal
„Man muss die Atmosphäre in einer Boutique
zog mit seinem Hauptsitz in Brüssel in ein neues
für seinen Sinn für Individualität und seine Liebe
aufnehmen und selbst erleben können, wie sich
Gebäude, direkt gegenüber, um genügend Platz
zum Detail.
die Stoffe anfühlen“, erklärt er. „Man muss die
für alle Mitarbeiter zu schaffen. Der neue Hauptsitz
mehr als 200 unterschiedlichen Details mit eigenen
strahlt pure Eleganz aus und verkörpert dabei doch
Wer einen Anzug von Scabal trägt, setzt sich von
Augen sehen können und seinen Anzug selbst
weit mehr als den zeitlosen Stil, für den Scabal
der Masse ab, die eher zu einem Anzug von der
anprobieren. Denn schließlich wurde er ja für einen
mit seiner Mode steht. „Wir sind schließlich nicht
Stange größerer Modeketten greift.
selbst von Hand angefertigt.“ Das Unternehmen
über Nacht groß geworden, sondern verzeichnen
Scabal hat erkannt, dass es ein Image und ein
seit Jahrzehnten ein stetes Wachstum. Und doch
Scabal passte seinen Stil aber auch an eine
Konzept um sein eigentliches Tagesgeschäft
sind wir nun an einem neuen Punkt in unserer
jüngere Zielgruppe an und entwickelte lässigere
herum aufbauen muss. In den letzten Jahren
Geschichte angekommen“, lenkt Thissen ein.
Schnitte für einen eleganten Freizeitstil: So lässt
wurden größere Investitionen in das Marketing
sich beispielsweise ein Scabal-Jackett ideal mit
und die Vorbereitung für den nächsten Schritt
Die Investition ist Teil eines 6-Jahres-Plans, der dazu
einer Jeans kombinieren. Anzüge sagten einst
getätigt: die Eroberung des Einzelhandels. Für ein
dient, die Vision von Scabal weiterzuentwickeln
viel über den Status oder den Beruf einer Person
Unternehmen ist es das Beste, wenn es sich aktiv
und den Fokus auf die Menschen und das Produkt
aus. Heutzutage liegt der Fokus jedoch auf einem
in den Wettbewerb miteinbringt und seine Waren
zu lenken. Respekt und Eleganz stehen bei Scabal
hohen Tragekomfort, einer perfekten Passform
den Kunden direkt zugänglich macht, ohne dabei
an erster Stelle. Respekt vor dem Produkt und
und dem Ausdruck der eigenen Persönlichkeit.
auf Zwischenhändler angewiesen zu sein.
dem Know-how, aber auch vor der Umwelt. Vor
Ladeneröffnungen und
sind
stellen
Teil
einen
dieser
wichtigen
allem aber gegenseitiger Respekt vor uns selbst als Durch die Digitalisierung ist Scabal auch fit für die Zukunft: Das Unternehmen hat ein
Menschen und Individuen. ANZÜGE SAGTEN EINST VIEL ÜBER DEN STATUS ODER DEN BERUF EINER PERSON AUS. HEUTZUTAGE LIEGT DER
Auf die Frage, was ihn bei seiner Arbeit im Unternehmen
am
meisten
glücklich
macht,
antwortet Thissen: „Die Menschen, die dort
FOKUS JEDOCH AUF EINEM HOHEN
arbeiten. Wir sind ein relativ kleines Unternehmen
Die belgischen Wurzeln von Scabal sind den
TRAGEKOMFORT, EINER PERFEKTEN
mit begrenzten Ressourcen, aber mit internationaler
Eigentümern des Unternehmens noch heute
PASSFORM UND DEM AUSDRUCK DER
100 % BELGISCH?
wichtig. Trotzdem spielen sie keine so große Rolle, wie man es erwarten würde. Scabal
EIGENEN PERSÖNLICHKEIT.
Ausrichtung. Von uns wird erwartet, dieselben Leistungen zu erbringen wie ein multinationaler Konzern, der über zehnmal mehr Beschäftigte
wurde 1938 von dem deutschen Unternehmer
verfügt. Aber wenn ich sehe, wie hochmotiviert
Otto Hertz gegründet und später an dessen
unsere Leute sind und wie sehr sie sich einbringen, dann inspiriert mich das.“
Geschäftspartner J. Peter Thissen übergeben. Scabal steht für „Société Commerciale Anglo, Belgo, Allemande et Luxembourgeoise“. Anfangs vertrieb das Unternehmen Stoffe an Schneider, die in diesen Ländern ansässig waren, und eröffnete sein erstes Geschäft in der Londoner Einkaufsstraße Savile Row. Die Fabrik befindet sich in Huddersfield, und die Anzüge werden in Saarbrücken angefertigt.
www.scabal.com
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INTERVIEW
DAVID HINCHLIFFE MANGAGING DIRECTOR NILORN UK LTD
Ich bin seit fast 29 Jahren mit meiner Frau Sarah verheiratet und
aktiv und motiviert und planten so lange, bis wir denselben Erfolg
Vater von zwei Kindern. Tom, 23, und Emily, 19, gehen beide auf die
verbuchen konnten wie zuvor in Großbritannien.
Universität in Manchester und studieren dort Betriebswirtschaftslehre bzw. Werbung.
Das war natürlich kein einfacher Ritt, sondern ein Werdegang mit vielen Höhen und Tiefen. Ohne meine von Natur aus hohe
Ich arbeite im Vertrieb und bin Vermarkter durch und durch, mit
Belastbarkeit und Hartnäckigkeit hätten wir es, glaube ich, nicht
einer Liebe für Marken. Modemarken haben es mir ganz besonders
geschafft. Aber das hat mir auch gezeigt, dass ich ein unfassbar großer
angetan. Ich habe einen Abschluss in Marketing, und weil ich schon
Optimist bin und dennoch stets pragmatisch und realistisch bleiben kann.
einige Berufsjahre auf dem Buckel habe, unterrichte ich nun am Chartered Institute of Marketing. Meine berufliche Karriere habe ich
Alles, was ich als Markeninhaber gelernt habe, und die Erfahrungen,
überwiegend im Bereich Bekleidungsproduktion verfolgt, und für
die ich gemacht habe, die Zusammenarbeit mit den Designern und
mich beginnt alles mit dem eigentlichen Produkt.
Bekleidungstechnikern, mit den Produktmanagern und Kaufleuten, haben mir vor Augen geführt, wie wichtig unsere Tätigkeiten bei
Eine Marke kann nur bis zu einem bestimmten Punkt erfolgreich sein,
Nilorn sind. Ich habe Verkaufsteams, Einzelhändlern, Online-
und wenn ein Produkt die Erwartungen nicht erfüllt, sind die Kunden
Abnehmern und ihren Kollegen Produkte und Produktserien
unzufrieden. Das mag hart klingen, aber das ist die Realität. Und
vorgestellt und ihnen Gründe geliefert, warum meine Produkte in
nicht jeder Markeninhaber ist auf solch eine Situation vorbereitet.
ihren Regalen, Läden, Online-Stores präsent sein sollten und nicht die der Konkurrenz. Hier habe ich fürs Leben gelernt, und diese
Bei einem großen Wettbewerb in jedem Preissegment ist es wichtig,
Erfahrung möchte ich nicht missen.
sich von der Masse abzuheben. Und das gelingt am ehesten über das Branding und Design.
Ich bin ein großer Verfechter des Teamgedankens und habe schon vor langer Zeit gelernt, dass eine einzige Person (vor allem ich selbst)
Im Grunde geht es doch darum, einen Kaufanreiz zu schaffen, Zweifel
nur in den seltensten Fällen alles allein schaffen kann. Mein Vater
auszuräumen und zur Zielgruppe durchzudringen. Der Teufel liegt
hat immer gesagt: „Umgebe dich mit guten Menschen“, und das ist
immer im Detail … und genau diese Details bieten wir bei Nilorn.
seitdem mein Modus Operandi.
Deshalb passt Nilorn perfekt zu mir.
Bei Nilorn sind viele qualifizierte Menschen beschäftigt,
Bevor ich zu Nilorn kam, war ich verantwortlich für die britischen
und zusammen können wir alles erreichen.
und internationalen Vertriebs- und Marketingtätigkeiten bei
Mein Ziel für den britischen Markt ist es, auf unserem Wachstum
Courtaulds (einem traditionellen Textilhersteller für große Marken
der letzten Jahre aufzubauen. Wir befinden uns noch immer in
sowie ihre eigene Bekleidungsmarke). Mein Aufgabengebiet war
einem Entwicklungs- und Lernprozess, aber die meisten Bausteine
dabei das Branding, und mir gelang es, den Umsatzrückgang ihrer
wurden bereits gelegt, und wir verfügen über ein fantastisches Team:
erfolgreichsten Marke, Pretty Polly, um einige Jahre hinauszuzögern.
Hier sind alle Altersklassen und Erfahrungsgrade, Jugendlichkeit
Ich arbeitete erfolgreich mit britischen Bekleidungsketten, dem
und Enthusiasmus in jeder erdenklichen Kombinationsmöglichkeit
Mode-
Online-
miteinander vereint! Unser Team besteht aus Menschen mit 20 bis
Geschäft zusammen. Später war ich an der Entwicklung einer
über 30 Jahren Berufserfahrung, aber auch aus einem frischen Schub
US- und Exportstrategie beteiligt, die die Zukunft der britischen
junger Auszubildender, die noch am Anfang ihrer Karriere stehen.
und
Lebensmitteleinzelhandel
sowie
ihrem
Traditionsmarke sichern sollte. Es gibt etwas, das wir alle gemeinsam haben – und das ist der Das bedeutete, dass ich ein Geschäft von Grund auf neu aufbauen
Teamgeist. Er ist der Grund für unseren erstklassigen Service. Wir
musste. Schnell erkannte ich, wie unglaublich anders der Markt
hüten uns davor, jemals selbstgefällig zu werden, und wir betrachten
in den USA und der internationale Einzelhandel sind. Meine
die Dinge niemals als selbstverständlich. Wir streben nach Erfolg,
fantastischen Kollegen und ich erarbeiteten eine Strategie, blieben
und ja, wir sind unfassbar belastbar und hartnäckig!
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INTERVIEW
DESHALB PASST NILORN PERFEKT ZU MIR.
Der Kunde ist König. Ich versuche stets, eine bestimmte Werthaltung vorzuleben, und wir richten uns in unserem Tun stets nach diesen Werten. Natürlich machen wir nicht immer alles richtig, aber das hält uns nicht davon ab, es immer weiter zu versuchen. Wir lernen aus unseren Fehlern. Dabei bleiben wir stets bescheiden und üben uns in Demut, mit einem Lächeln auf den Lippen. Ich konzentriere mich immer zuerst auf die Zahlen. Sie sind das
F Ü N F F R AG E N
Erste, was ich jeden Morgen überprüfe. Wir können nur unsere eigenen Erwartungen erfüllen, wenn alle geschäftlichen Aspekte
Bier oder Wein?
miteinander im Einklang stehen. Am Ende des Tages geht es in
Bier.
unserem Geschäft doch immer um die Menschen. Daher verwende
Fußball oder Rugby?
ich besonders viel Zeit darauf, mir Gedanken darüber zu machen, im
Fußball.
Team zusammenzuarbeiten, mich mit Kunden zu treffen, sämtliche Blockaden zu lösen und für die Zukunft zu planen. Damit wir
Halb voll oder halb leer?
weiterhin einen so außergewöhnlich guten Service bieten können.
Halb voll. Theater oder Kino?
Genau wie Marken und Produkte, die sich vom Wettbewerb
Kino.
differenzieren sollen, soll sich auch Nilorn weiterhin von unseren Mitstreitern auf dem Markt absetzen. In diesem Jahr habe ich es mir
Kein Wochenende ohne …?
zum Ziel gesetzt, Großartiges zum richtigen Zeitpunkt zu leisten: Ich
... samstagmorgens Golf zu spielen.
will uns das beste Jahr in der Unternehmensgeschichte und auf dem britischen Markt bescheren ... Und mich dann Jahr für Jahr weiter verbessern!
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INTERVIEW
‘LEBEN IST DAS, WAS PASSIERT, WÄHREND DU EIFRIG DABEI BIST, ANDERE PLÄNE ZU MACHEN.’ JOHN LENNON.
Wie würden Sie sich mit drei Worten beschreiben? Noch im Aufbau. Wovor haben Sie am meisten Angst? Vor einem dreieinhalb Meter langen Putt, den man bergab von links oben nach rechts unten schlagen muss. Welche Stadt gefällt Ihnen weltweit am meisten und warum? New York, denn wie sang schon Frank Sinatra? „If I can make it there, Iʼll make it anywhere“! Haben Sie ein verstecktes Talent? Ja, aber das ist wohl wirklich sehr versteckt. Ihre Lieblingsband/Ihr Lieblingsalbum? Mein Musikgeschmack ist sehr vielseitig, aber momentan höre ich oft Royal Blood und London Grammar.
Welchen Song haben Sie am häufigsten auf Ihrem Handy/ Ihrer Stereoanlage abgespielt?
Bestes Konzert/beste Show, das/die Sie je gesehen haben? Gary Numan im Birmingham Odeon 1980. Mein erstes richtiges, großes Konzert – das hat mich völlig aus den Socken gehauen. Lieblingsessen/Wenn Sie nur noch eine Mahlzeit zu sich nehmen könnten – was wäre das?
Oh, da gibt es so viele, aber darunter sind definitiv Bad von U2, The Way It Is von Bruce Hornsby & the Range und Rhythm of Life von Oleta Adams. Ihr Lieblingszitat? „Leben ist das, was passiert, während du eifrig dabei bist, andere
Fish and Chips, Weißbrot mit Butter, Biskuitrolle mit Marmelade und Vanillesauce, und dazu eine Tasse Tee.
Pläne zu machen.“ John Lennon. Ihr Lieblingsbuch und warum?
Wenn Sie eine berühmte Persönlichkeit treffen könnten,
Alle Bücher aus der „Jack Reacher“-Reihe von Lee Child.
egal ob verstorben oder noch am Leben, wen würden Sie gerne kennenlernen?
Haben Sie einen Spitznamen? Wie lautet er und warum?
Entweder Ayrton Senna oder Seve Ballesteros – da kann ich mich
Alle nennen mich Hinchie oder Hinch. Ich bin mir aber nicht ganz
wirklich nicht entscheiden.
sicher, warum …
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PRODUKTENTWICKLUNG
KOLLEKTION Nilorn-Produktentwicklung Auf den folgenden Seiten zeigen wir Ihnen unsere aktuelle Kollektion. Unser Ziel ist es, Anregungen und neue Ideen f체r unsere Kunden zu schaffen, damit auch sie mit ihren Labels und ihrem Branding einen Schritt voraus sind. Wir sind immer auf der Suche nach neuen Materialien und Produktionstechniken, w채hrend wir hinter den Kulissen Design, Produktion und Logistik perfektionieren.
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FOTOGRAF Olof Händén STYLISTIN Bettina Vilslev Für diese Ausgabe baten wir Fotograf Olof Händén und Stylistin Bettina Vilslev darum, Glitchette, eine unserer aktuellen Kollektionen, in Bilder zu fassen. Sehen Sie auf den folgenden Seiten das Ergebnis unseres facettenreichen Foto-Shootings.
Glitchette ist das weibliche Gegenst체ck zu Glitch. Feminin, aber niemals m채dchenhaft. F체r unabh채ngige It-Girls, die anderen in Sachen Mode und Lifestyle-Trends stets ein paar Schritte voraus sind und sich dabei stets treu bleiben! Inspiration: Post-Punk-Fashion der 80er bis 2000er Jahre, Vivienne Westwood, Musik von New Order, Joy Division, Neville.
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Gilet Yarra Trail Dress Pringle of Scotland Belt Patrizia Pepe Shoes Mimco
Foto: Olof Händén Styling: Bettina Vilslev/Le Management Haare und Make-up: Vivi Pilgaard/Le Management Model: Sophie Rask/Le Management
Unser Model trägt Kleidungsstücke verschiedener Marken: Sabine Poupinel Missioni 2nd day Saint laurent Rodebjer Dries van noten Falke & other Stories Urban outfitters Bettina Bakdahl Tophop Hm studio Vintage-Stücke, privat
Glitch ist ein eigenes Fashion-Statement für Outsider! Glitch kann alles sein, denn es lässt sich nichts vorschreiben und es lässt sich nicht von der Modeindustrie in eine Schublade stecken! Glitch ist modernster Neo-Punk für Digital Natives. Niemals retro, aber steht dennoch für eine Zeitreise durch die digitale Revolution von der CD über den Game Boy, die ersten iPods und andere Erinnerungsstücke wie die Swatch und Furbys bis hin zu den Hightech-Spielzeugen von heute.
NUCHONI Studios - Active sport Die Welt des Sports und der Chemie verschmelzen immer mehr miteinander, und es bricht ein neues Zeitalter f端r Produktmanagement und Produktadaption an. Von Sportlern wird verlangt, dass sie immer leichter und schneller werden, und so treiben auch Markenhersteller ihre Designer an ihre Grenzen. Jeder will das Beste vom Besten und immer perfekter und erfolgreicher werden.
NUCHONI Studios - Luxury Sport Die Marke steht für moderne Ästhetik, innovative Denkweisen, höchste Qualität und perfekte Verarbeitung. Diese hochwertigen Luxusartikel für Herren mit einem sportlichen Touch zeichnen sich oft durch einen ungeahnt kreativen Gewebemix aus. Jede Kollektion wird inspiriert durch einen Song oder Spielfilm, der zu progressivem Denken anregt.
I Kid You Not ist eine Unisex-Marke für Kinder. Bei den Designs handelt es sich jedoch nicht um typische Kindermotive. Eher würde man solche Stücke bei einer Modemarke für Erwachsenere vermuten. Man könnte also sagen, dass Kinder hier wie kleine Erwachsene eingekleidet werden. Viele Eltern finden es toll, wenn sie nun Kleider für ihre Kinder kaufen können, die ihrer eigenen Garderobe ganz ähnlich sind. Werde niemals erwachsen!
Durch die Kombination aus konzeptionellem Design und Coolness ist es Bijou gelungen, Haute Couture mit tragbarer Alltagskleidung zu verbinden. Dadurch wirkt frau auch nach einem langen Arbeitstag elegant. Wer unsere Kleidung trägt, erlebt einen Tragekomfort, der mit keiner anderen Marke vergleichbar ist. Bei Bijou sorgen scharfe Linien, perfekte Passformen und die Liebe zum Detail für einen unverkennbaren, außergewöhnlichen Stil. Die hohe Qualität der Kleidung spiegelt sich im Preis wider. Der Status eines Menschen ist an seinem Stil zu erkennen.
Grindstone steht für Arbeitskleidung mit hohem Tragekomfort und moderner Optik. Die Kleidungsstücke sind strapazierfähig und halten auch extremen Bedingungen stand. Ob Arbeitshose, Unterwäsche, Socken oder Handschuhe – jedes Teil aus der neuen Kollektion ist bluesign®-zertifiziert. Dem Textilunternehmen ist es gelungen, natürliche Ressourcen maßvoll und verantwortungsbewusst einzusetzen und so den Schadstoffausstoß in Wasser und Luft zu reduzieren. Es konnte seine Abwasseraufbereitung verbessern und insgesamt seinen ökologischen Fußabdruck verkleinern.
PRODUKTENTWICKLUNG
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Brown Sugar CO ist eine 1978 gegründete britische Modemarke, die hochwertige Konfektionsware herstellt. Der Unternehmensname ist inspiriert vom gleichnamigen Rocksong „Brown Sugar“, geschrieben von den beiden Mitgliedern der Rolling Stones Mick Jagger und Keith Richards. Musik und vor allem Rock ’n’ Roll ziehen sich wie eine roter Faden durch die Kollektionen. Zusammen mit feinsten Stoffen und hochwertiger Verarbeitung bildet dies den Kern der Marke. Rock & Roll ist unsterblich!
Sommer, Sonne, wunderschöne Natur und dazu ein satter Sound von morgens bis Soundtrack versehen, der die weltbesten DJs miteinander vereint.
abends. Ein Tanzfestival im Paradies – abgeschieden, geheimnisvoll und mit einem
Noch bevor du zu unserem Festival kommst, fühlst du dich bereits von seinem besonderen Flair angezogen, wenn du dein persönliches Abenteuerpaket erhältst. Line-up, verpackt in natürlichen, rustikalen Materialien.
In diesem Paket ist alles enthalten, was du brauchst: vom Armband bis zum
Wenn du erst einmal angekommen bist, wirst du überwältigt sein von unserem Du wirst eins mit der Welt und den anderen Partygästen. Such dir
ansteckenden Gefühl von Freiheit und du wirst sofort spüren, dass du dazu gehörst: einfach einen Strand aus und entdecke neue Dinge. Tanz die Nacht durch oder bleibe so lange, bis du den perfekten Sonnenaufgang erlebst.
entspanne dich und tanke neue Kraft. Sieh den Feuertänzern zu und
Willkommen bei Ivory Tower!
DIE DESIGN E XP ER T EN
DESIGN - EXPERTEN
Als weltweit tätiges Unternehmen kooperiert Nilorn mit einer ganzen Reihe von kreativen Grafikdesignern an seinen jeweiligen Standorten wie beispielsweise in Schweden, Dänemark, Deutschland, England und Belgien. Für diese Ausgabe haben wir drei Designer ausgewählt und einmal genauer unter die Lupe genommen. Wir haben sie gefragt, was sie inspiriert... Unsere Designer arbeiten alle in den unterschiedlichsten
die Lösungen zu bieten, die sie sich wünschen. Kein Konzept
Kreativbereichen wie Mode, Editorial Design, Verpackung,
gleicht dem anderen, und deshalb wissen unsere Designer
Illustration, Fotografie ... So stellen wir sicher, dass wir auch für
auch genau, wer für welchen Job am besten geeignet ist. Nur
die komplexesten Aufgaben immer einen Experten an unserer
so können wir garantieren, dass jedes Konzept individuell auf
Seite haben.
unsere Kunden zugeschnitten ist.
Zunächst einmal arbeiten alle in ihren eigenen Ländern und
Damit unsere Designer bei Nilorn in Sachen Mode stets auf
Regionen. Da wir allerdings im digitalen Zeitalter leben, ist
dem Laufenden sind und wissen, wo neue Trends entstehen,
es unseren Designern möglich, auch über die Landesgrenzen
reisen sie regelmäßig in angesagte Städte wie New York,
hinweg tätig zu werden, um so gegebenenfalls mit ihren
Tokyo, Los Angeles, London oder Berlin und suchen nach
Kollegen internationale Teams zu bilden und unseren Kunden
neuer Inspiration.
RIKARD HÄLL Wo bist du aufgewachsen? In Lerdala, im tiefsten Wald, in der Nähe von Skövde, mitten in Schweden. Dein Lieblingsfilm? Puh, das ist schwierig … Ich sehe mir eigentlich nur noch Serien an. Wie zum Beispiel Mad Men, Game of Thrones, Silicon Valley und so. Auf HBO gibt’s wirklich gute Sachen. Was möchtest du nie missen? Musik – ich höre gern Musik (vor allem live), aber ich mache auch gern selbst Musik. Leider habe ich fürs Songschreiben und Spielen nicht mehr so oft Zeit, wie ich es gern hätte. Welche Stadt ist für dich am inspirierendsten und warum? Das ist wohl New York. Ein totales Klischee, ich weiß, aber hier gibt es einfach alles – New York ist wie ein großer Schmelztiegel, in dem Altes und Neues vereint ist. Je nachdem, für was man sich interessiert, geht man einfach in ein bestimmtes Viertel und findet, wonach man sucht. Als ich mit meinen Kollegen das letzte Mal dort war, war ich vor allem vom Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum begeistert. Wenn du eine Zeitmaschine hättest, in welche Zeit würdest du reisen? Ich glaube, am spannendsten wäre es, in die Zukunft zu reisen. Vielleicht 100 Jahre weiter, um zu sehen, wie weit die Technik entwickelt und Teil des menschlichen Alltags geworden ist.
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DESIGN - EXPERTEN
LAURA PROCTER Wo bist du aufgewachsen? In Silsden, West Yorkshire. Welcher Modedesigner ist dein großes Vorbild? Victoria Beckham. Bestes Reiseziel für einen Wochenendtrip? London. Wo findest du Inspiration? Überall – ich interessiere mich vor allem für die Arbeiten von Fotografen und für Kalligrafie. Welchen Käse isst du am liebsten? Einen kräftigen Cheddar.
DAMIEN LYNCH Wo bist du aufgewachsen? Geboren wurde ich in Dublin, und das mit dem Aufwachsen ist ’ne gute Frage. :) Was trägst du am liebsten? Mein Motto lautet: Kleide dich jeden Tag, als wäre die Welt deine Bühne und als sei heute Premiere! Welchen Titel trägt dein Lieblingsfilm über Mode? L’amour fou: ein Dokumentarfilm über Yves Saint-Laurent. Was ist für dich der schlimmste Modetrend? Jogginghosen und Trainingsanzüge außerhalb des Fitnessstudios! Um es mit den Worten von Karl Lagerfeld zu sagen: „Jogginghosen sind das Zeichen einer Niederlage. Man hat die Kontrolle über sein Leben verloren und dann geht man eben in Jogginghosen auf die Straße.“ Von wem würdest du lieber angegriffen werden: von einer Ente so groß wie ein Pferd oder von einem Pferd so groß wie eine Ente? Wie wäre es mit fünfzig entengroßen My Little Ponys? Die sind so schön bunt!
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LÄDEN, DIE EINEN BESUCH WERT SIND
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LÄDEN, DIE EINEN BESUCH WERT SIND
HOPE STORES
Der Hintergrund Hope ist ein schwedisches Modelabel und begann als kreative Diskussion zwischen zwei Freunden, Ann Ringstrand und Stefan Söderberg, die beide eine große Leidenschaft und unbändiges Interesse
für
qualitativ
hochwertige
Alltagskleidung
haben.
Nachdem sie im Herbst 2001 eine kleine Testkollektion vorgestellt hatten, erhielten sie so viel positive Resonanz, dass sie Hope 2002 auf den Markt brachten. Am Anfang wurde die Entscheidung getroffen, sich speziell auf Oberbekleidung, Hosen und Accessoires zu konzentrieren, um so ein modernes Qualitätsprodukt anbieten zu können, ohne dabei Kompromisse eingehen zu müssen. Sie wollten ein originelles und einzigartiges Konzept statt einer traditionellen Modekollektion präsentieren. Mittlerweile verzeichnet das Unternehmen ein stetes Wachstum, und immer mehr Kunden treten der Hope Community bei. Und so wurde das Sortiment weiterentwickelt: Heute bietet Hope komplette Modekollektionen für Damen und Herren sowie DesignKooperationen für die Bereiche Einrichtung und Schmuck. Die Mission Die Mission von Hope ist es, hochwertiges Modedesign und exzellente Kommunikation zu bieten. Das Unternehmen setzt sich intensiv mit seinen Produkten auseinander, und ein einheitlicher Stil liegt ihm am Herzen. Hope wächst, weil die Produkte die Verbraucher inspirieren und ihnen Bestätigung schenken. Die Macher von Hope bilden hier die Grundlage. Deshalb beziehen sie ihre Arbeitsumgebung in ihre Mission und ihr Engagement für individuelles Wachstum und Wohlbefinden mit ein. Das neue Ladenkonzept
HOPE WÄCHST, WEIL
Im Januar dieses Jahres modernisierte Hope die Website und
DIE PRODUKTE DIE
verlieh ihr einen frischen neuen Look. Der Fokus liegt nun
VERBRAUCHER
auf
Benutzerfreundlichkeit
und
plattformübergreifenden
Funktionalitäten.
INSPIRIEREN UND IHNEN BESTÄTIGUNG S CHENKEN.
In Verbindung mit der Eröffnung weiterer Ladengeschäfte wird das Unternehmen auch sein neues Ladenkonzept vorstellen. „Wir modernisieren gerade unser Design und streben ein innovatives Raum- und Einrichtungskonzept an“, berichtet Ann Ringstrand, Brand Director bei Hope sowie Gründerin und Designerin. „Uns gefällt die Idee, keine Regale an die Wände zu montieren und so immer spontan und lebendig zu bleiben. Im Laden selbst finden sich auch Kunstwerke, und das Mobiliar lässt sich flexibel anpassen. Wir verwandeln das Ladenlokal in einen kreativen Raum, in dem unsere Produkte ‚in der ersten Reihe stehen‘. Dabei nutzen wir Beleuchtungssysteme und digitale Kommunikationstools als Hauptbestandteil unseres Konzepts“, führt Ann fort.
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LÄDEN, DIE EINEN BESUCH WERT SIND
SEHENSWERTES LADENKONZEPT: Hartenstraat 26, Amsterdam, Niederlande Øvre Slottsgate 17, Oslo, Norwegen Korsgatan 17, Göteborg, Schweden
Fotos: Hope Göteborg
HOPE GÖTEBORG
ÖFFNUNGSZEITEN:
Korsgatan 17
Montags bis freitags
411 16 Gothenburg
11.00 bis 20.30 Uhr
SCHWEDEN
Samstags 10.30 bis 16.00 Uhr
korsgatan@hope-sthlm.com
Sonntags
www.hope-sthlm.com
12.00 bis 16.00 Uhr
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COUVERTUR E & THE GARBSTORE
LÄDEN, DIE EINEN BESUCH WERT SIND
DIE KLEIDER DES ONE-STOPSHOPS COUVERTURE & THE GARBSTORE SIND ONLINE UND IN LONDON E RHÄLTLICH UND DEFINITIV EIN MUSS FÜR ALLE, DIE NACH INSPIRIERENDEN UND AUCH EIN WENIG EIGENWILLIGEN UNIKATEN SUCHEN.
Couverture & The Garbstore wurde 2008 von den
Jedes Teil wurde neu interpretiert und „historisch
Designern Emily Dyson und Ian Paley im Herzen
aktuell“ überarbeitet. Darüber hinaus findet
von Notting Hill gegründet. Der Concept Store auf
man auf dieser Ebene auch eine Auswahl an
drei Etagen befindet sich in einem modernisierten
internationalen Kult-Marken, seltene Bücher und
Altbau unweit des berühmten Portobello Market.
Sammlerstücke, die teilweise ausschließlich in Großbritannien erhältlich sind.
Sie meiden bewusst große Marken und halten so ihr Angebot intuitiv und authentisch. Der Fokus liegt auf unabhängigen Nischen-Labels, exklusiven Kooperationen und der Förderung junger Talente. Im Erdgeschoss und in der Galerie im 1. Stock findet man ein sorgfältig ausgesuchtes Repertoire an internationaler und europäischer Damenmode und Accessoires, Kindermode und Spielzeug, Wohnaccessoires und Möbel. Da wundert es kaum, dass der Concept Store ein beliebtes Ziel
COUVERTURE & THE GARBSTORE 188 Kensington Park Road Notting Hill, London W11 2ES
für Modestylisten und Innenarchitekten sowie ein
info@couvertureandthegarbstore.com
anspruchsvolles Publikum ist.
www.couvertureandthegarbstore.com
Das
Untergeschoss
beheimatet
Ian
Paleys
Herrenmodelabel „Garbstore“– hier wird VintageKleidungsstücken und -Accessoires, die an die Nachkriegszeit erinnern, neues Leben eingehaucht.
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ÖFFNUNGSZEITEN: Montags bis samstags 10.00 bis 18.00 Uhr
PANTONE
e g i t h c u r f g i r e e B n e b r a f e n o pant
Keiner kann den fruchtigen und beerigen Farben aus der Natur widerstehen! Wen interessieren schon Vitamintabletten, wenn man allein bei diesem Anblick nur so vor Lebensfreude sprüht? Denn den Farbpigmenten in Früchten und Beeren werden diverse Schutzwirkungen vor einer Vielzahl von Erkrankungen zugeschrieben.
DARK SLATE Nagellack Orage Chanel
Iss bunt und lebe länger!
SAGE Lidschatten Sweet Pea The Body Shop
FROSTY GREEN Feigen
MAUVEWOOD Lippenfarbe Rosette Clinique
WOODBINE Kürbissamen
PANTONE ®
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For four generations SUNWILL has taken pride in creating perfect details, developing the perfect fit, and choosing the best fabrics. We know that the difference between a good pair of trousers and a fantastic pair of trousers is in the details. One frequently has to compromise on either the design, the functionality or the quality. But not with SUNWILL. Take a closer look at our trousers – you will see and feel the difference.
The name SUNWILL became an independent brand. One of SUNWILL’s core values is our personal engagement in production and service – a value we do our utmost to pass on to our working partners. Today the SUNWILL brand is stronger than ever. The company is successful due to an ability to constantly develop as well as a firm conviction to stick to a tradition of non-compromising high quality.
SUNWILL was founded in 1963 as an exclusive tailoring business. 26 years later it was purchased by F. Engel K/S, who expanded the company’s activities by starting specialized production of men’s trousers. www.sunwill.dk
Norgesvej 12, 6100 Haderslev, Denmark
INTERVIEW
Interview: Christina Walter Fotos: Starstyling, iStockphoto, Nilorn
Starstyling Eigenwillig, kompromisslos, kreativ – der Look von Starstyling hat nichts mit gängigen Modetrends gemein. Katja Schlegel und Kai Seifried, die Macher des Berliner Labels, schaffen sich mit ihrer Arbeit vielmehr die Möglichkeit, ihr Umfeld kritisch zu beleuchten und gesellschaftliche Trends visuell umzusetzen. Ironische Anspielungen, graphische Prints und ungewöhnliche Materialien sind beliebte Stilmittel.
Seit die gelernte Kostümbildnerin und der Kommunikationsdesigner ihr Label im Jahr 2000 ins Leben riefen, konnten sie ein stetig wachsendes, internationales Publikum für ihre Auffassung von Mode begeistern. Die Kollektionen werden ausschließlich in Deutschland produziert und verkaufen sich heute weltweit.
Branding & Design traf sich mit der Designerin Katja Schlegel für ein persönliches Interview, um mehr über das Universum und die Philosophie von Starstyling zu erfahren.
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& DESIGN
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Wie hat es mit Starstyling angefangen? Habt ihr von Anfang an auf experimentelle Mode gesetzt? Ich habe zunächst in Stuttgart als Stylistin gearbeitet. Da hat immer mal wieder ein Eyecatcher gefehlt. Darum habe ich angefangen, bunte, bestickte Armbänder zu nähen. Ein Freund von mir zeigte die Bänder in seinem Showroom und nach kurzer Zeit gab es bereits über 500 Bestellungen. Ich habe mir dann schnell eine zweite Nähmaschine organisiert und zusammen mit Kai nächtelang Armbänder genäht. Später kamen T-Shirts hinzu. Irgendwann hatten wir dann einen Agenten in Paris, der uns bat, eine ganze Kollektion zu machen. Da ich über Schnittgestaltung wenig wusste, habe ich mir ein Buch über Schnittkonstruktion gekauft und mit Schnitten experimentiert. Die ersten Schnitte waren zum Teil gruselig (lacht). Ihr
verkauft
weltweit.
eure
Wie
habt
Kollektionen ihr
es
heute
geschafft,
eure Vorstellung von Mode in die Welt hinauszutragen? Das hat sich so ergeben und war gar nicht geplant. Wir sind da sehr blauäugig und naiv drangegangen und standen plötzlich mittendrin. Wir nehmen das alles nicht so verbissen und ernst. Uns macht es einfach Spaß und wir nehmen uns die Freiheit, das zu machen, was wir wollen. Das haut meistens hin.
INTERVIEW
DA ICH ÜBER SCHNITTGESTALTUNG WENIG WUSSTE, HABE ICH MIR EIN BUCH ÜBER SCHNITTKONSTRUKTION GEKAUFT UND MITSCHNITTEN EXPERIMENTIERT.
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INTERVIEW
Wo und wie präsentiert ihr eure Mode? Verfolgt ihr darüber hinaus konkrete Marketing-Strategien? Da wir im Moment keine PR-Agentur haben, steuern wir den Verleih von Kollektionsteilen an Fotografen und Stylisten selbst. Das heißt, wir suchen uns bewusst aus, in welchen Modemagazinen unsere Kollektion zu sehen ist. Dazu kommen Präsentationen in Showrooms. Momentan nehmen wir oft am Showroom Berlin in Paris teil, da wir mittlerweile ein Aushängeschild für Berlin sind: Original geblieben und immer noch dabei. Zudem haben wir hier und da ein paar Freunde und Künstler, die das Image von Starstyling weitertragen. Gab es schon einmal Momente auf eurem Weg, wo
Welche Musik hörst du zurzeit?
ihr überlegt habt, die Kollektion zugunsten besserer
Das geht bei mir immer phasenweise: Ich sehe z. B. irgendwo etwas
Verkaufszahlen kommerzieller zu gestalten?
über Pink Floyd und dann höre ich zwei Monate die alten Platten
Es gab natürlich schon einige Diskussionen zu diesem Thema. Letztendlich sind wir jedoch davon überzeugt, dass es nicht unser Weg ist, in die kommerzielle Richtung zu gehen. Wir müssen eher klein und speziell bleiben, um erfolgreich zu sein. Dennoch sind in euren Kollektionen auch Basics zu finden? Auf jeden Fall! In den Kollektionen finden sich immer bedruckte
von Pink Floyd. Ich mag sehr gerne elektronische Musik, vor allem auch Minimal Techno. Als vor 20 Jahren der Techno aufkam, habe ich mich nur für House-Musik interessiert. Jahre später finde ich Techno plötzlich sehr interessant. Ich höre aber auch sehr viel klassische Musik. Ich finde, dass sich klassische Musik und Techno vom Aufbau her sogar oft ähneln – vor allem insofern, dass sich am Schluss alles harmonisch auflöst. Oldies wie z. B. Kate Bush höre ich auch sehr gerne. Mein Musikgeschmack ist schon sehr gemischt.
T-Shirts, Jogginghosen und Sweater, die gut funktionieren. Dazu gibt es exquisitere Sachen, die aufwändiger und teurer sind. Zum
Eure neue Kollektion heißt „Boreout“. Was hat dich dazu
Teil haben wir Showpieces, die nur zwei Mal produziert werden.
inspiriert?
Das sind dann Stücke für Spezialkunden. Ein Shop hat uns erzählt, er würde uns hauptsächlich deshalb kaufen, weil er uns als Eyecatcher ins Schaufenster hängt. Nehmt ihr eigentlich auch an Modenschauen teil?
Bisher kannte ich nur den Begriff „Burnout“. In einem Zeitungsartikel bin ich auf den Begriff „Boreout“ gestoßen. An sich ist es meiner Meinung nach, eine recht dekadente Geschichte, dass man quasi durch Unterforderung Stresssymptome zeigt. Damit konnte ich mich aber auch ein bisschen identifizieren: Ich brauche Druck, Zwänge,
Wir haben ein paar Mal hier in Berlin eine Show gemacht. Es hat
Klammern und Einschränkungen, damit ich aus den Puschen
wahnsinnig Spaß gemacht, aber es bringt uns leider nichts. Das
komme. Wenn ich alle Freiheit habe oder alles Geld, dann habe ich
Problem ist, dass wir an keinen einzigen Laden hier in Deutschland
keine großartige Antriebsfeder, etwas zu verändern. Es ist also eine
verkaufen, daher sind leider keine Einkäufer für uns unterwegs. Nur
sehr persönliche Geschichte.
für Blogger kann man eine Modenschau nicht machen, dafür ist es viel zu aufwändig.
Inwieweit würdest du bestätigen, dass du dich als Designerin immer zu 100 % verwirklichen kannst?
Was inspiriert dich?
Das kann ich natürlich nur bedingt. Da gibt es ja diverse BudgetBeschränkungen. Aber wie gesagt, für mich ist Beschränkung eher
Alles (lacht)! Natur, Sonne und Farben, Materialien und auch ganz viel
ein Antrieb. Das ist psychologisch vielleicht schon etwas grenzwertig
Geschichte. Ich liebe alte Bücher und Darstellungen, Kostümbücher,
(lacht). Ich kenne das noch aus der Schulzeit. Wenn ich gelobt worden
alte Kleidung und Folklore. Es kann aber auch ein Musiksong sein,
bin, dann fand ich das eher langweilig. Wenn es jedoch Widerstand
der mich irgendwohin trägt.
gab, dann dachte ich mir: So! Denen zeige ich es jetzt aber!
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RÜCKBLICK
RUBLE GOODS & CO RG2 008
SIENNA BRISTLE SB 115
PORTLAND BLUE PB 008
ROYAL DENIM RD 4004
COWCOW 105
COWCOW
PETROL
DECO MODA DM 012
PETROL 212
LEDER-PATCHES VON NILORN
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Los Angeles ist eine riesige Metropolregion, in der man so ziemlich alles fi ndet, was das Herz einer wahren Fashionista begehrt. Egal ob Hipster, Verfechter eigenständiger Labels oder Fan von exklusiver H ighend-Mode: In der Stadt der Engel wird niemand enttäuscht! Doch eins ist so klar wie der Himmel über Kalifornien: In dieser Stadt regiert der Boho-Look! Text: Damien Lynch Foto: Sandra Kucher, iStockphoto
TRENDSPOTTING
FÜR DAS ECHTE L.A.-FEELING MUSS MAN DEN ABBOT KINNEY BLVD IN VENICE GESEHEN HABEN.
Das erste, was man über L.A. wissen muss, ist, dass diese Stadt verdammt groß ist! Man sollte sich also vorher ein bisschen über
DIE 5 BESTEN EINKAUFSSTRASSEN UND VIERTEL IN L.A.:
die Stadtteile informieren, die man gerne sehen möchte, und einen Mietwagen organisieren – andernfalls wird man wahrscheinlich nicht einmal die Hälfte von dem zu sehen bekommen, was die Stadt zu bieten
Abbot Kinney Blvd in Venice
hat!
W 3rd Street und Melrose Ave in Mid-City
Was man auch unbedingt wissen sollte über L.A., ist, dass es dort fast immer warm ist! Das ist vielleicht auch der Grund, warum die meisten
L.A. Art District in der Downtown von Los Angeles
„Angelenos“ eher lässige, unkomplizierte Kleidung im stilvollen
E 1st Street–E 7th Street zwischen
Boho-Look tragen – egal ob tagsüber oder nachts! In Los Angeles
S Alameda Street und Los Angeles River
regiert ein ganz eigener Modestil, und wenn man nicht wie ein Tourist daherkommen möchte, sollte man sich entsprechend kleiden: Wir
Silver Lake Blvd in Silver Lake
denken da an Jeans, Paisley und florale Muster. Am besten geht man gleich zum angesagtesten Designer in ganz Kalifornien, Johnny Was,
Rodeo Drive und Beverly Hills Drive in Beverly Hills
und lässt sich dort für den typischen L.A.-Look inspirieren! Für Highend-Fashionistas hingegen ist die West 3rd Street ein wahres Mekka: Hier beginnt man den Tag mit einem Frühstück bei Joan’s on Third. Anschließend werden sich die Herren über einen
Etwas individueller geht es auf dem Sunset Boulevard im Stadtteil Silver
Shoppingbesuch bei Marc Jacobs freuen, und bei den Damen schlägt das
Lake zu: Hier reihen sich hippe Coffeeshops wie Intelligentsia Coffee
Herz im Bookmarc Store des Designers höher. In dieser Gegend finden
an coole Designerläden wie Reform School für Ungewöhnliches aus
sich auch Boutiquen weiterer internationaler Designer wie Alexander
der Kunst und dem Handwerk. Und natürlich befindet sich hier auch
McQueen, Hervé Léger oder auch das trendige Open Ceremony für
der Mohawk General Store – ein absolutes Muss für Mann und Frau.
etwas experimentierfreudigere Besucher.
Hier findet man die textilen Werke amerikanischer und internationaler Designer wie Issey Miyake oder das amerikanische Traditionslabel
Hier in Los Angeles regiert der L.A.-Look, und es scheint fast so, als
Gitman Bros., das sogar eine Limited Edition exklusiv für diesen Store
würden in dieser Stadt alle Trends gemacht! Man sieht kaum jemanden
entworfen hat!
auf der Straße, der typisch europäisch aussieht; das wäre auch zu schlicht L.A. ist bekannt für Vintagemode und recycelte Kleidungsstücke. Wer
für das heiße Klima und den lässigen Lebensstil der Großstädter!
sich dafür interessiert, wird vor allem am Melrose Place fündig. Man Für das echte L.A.-Feeling muss man den Abbot Kinney Blvd in
sollte jedoch genügend Zeit mitbringen, denn man kann Stunden damit
Venice gesehen haben. Hier springen einem Shops mit lokalen
verbringen, von einem skurrilen Shop zum nächsten zu bummeln.
Designerstücken und quirliger Mode, Bio-Restaurants und Speiselokale
Ein heißer Tipp ist der American Vintage Store, der vor allem den
mit ökologischer Ausrichtung ins Auge. Abbot Kinney bringt frischen
Rockabilly-Look und Vintage-T-Shirts aus den 70ern und 80ern führt.
Wind ins Großstadtleben, hier findet man Zeit zum Durchatmen und
Und dann gibt es da noch die wunderbare Secondhand-Boutique
kann die typische Atmosphäre eines aufstrebenden Viertels erleben, das
Ampersand auf dem Larchmont Blvd, nicht weit vom Melrose Place.
glücklicherweise vom Tourismus noch verschont geblieben ist.
Hier findet man aktuelle Designerstücke sowie Design-Klassiker!
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& DESIGN
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THIS IS NOT TRANSLATED!
FASHION
SNOOPS
Inspiration durch Trendprognosen
Interview mit Lilly Berelovich und Nilorn Design
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Fashion Snoops/Runway Custo BCN, Barcelona, Spring 16
INTERVIEW
INTERVIEW
DIE STELLEN, AN DENEN WIR FÜR G EWÖHNLICH NACH ANTWORTEN G ESUCHT HABEN, SIND H EUTE EHER B ESTÄTIGEND ALS RICHTUNGSWEISEND … MACHT DAS SINN?
Das Büro von Fashion Snoops in Manhattan.
Als Lilly Berelovich vor 15 Jahren Fashion Snoops
Wir
seinem
Kunden hätten alle Informationen am liebsten
gründete, geschah dies aus rein eigennützigen
Geschäftssitz im so genannten Garment District
sofort, sogar zwei Minuten nach einer Fashion-
Motiven. Sie war damals sehr in ihre Arbeit als
von Manhattan. Im Gebäude geht es bei weitem
Show.
Designerin eingebunden und hatte nicht viel
nicht so hektisch und laut zu wie unten auf der
Zeit, sich Inspiration zu suchen. „Was würde
38th Street.
besuchen
Fashion
Snoops
an
Vor ungefähr zehn Jahren baute Fashion Snoops
ich dafür geben, wenn mir die Ideen einfach nur
sein Konzept weiter aus und übernahm auch das
so zugeflogen kämen“, dachte sich Lilly. Durch
Das Einzige, was man hier hört, ist gedämpfter
Ressort Lifestyle & Kultur. Es folgten ein Online-
eine neue Technologie schien diese Möglichkeit
Smalltalk in den weitläufigen Büros. Hier arbeitet
Magazin sowie die Organisation verschiedener
plötzlich wahr zu werden, denn jetzt konnte
das 25-köpfige Kreativteam von Fashion Snoops,
Events.
sie Trendprognosen für die unterschiedlichsten
unter ihnen Redakteure, Forscher und Designer.
Bereiche über das Internet anbieten.
Ihre Team-Philosophie lautet: Jeder bringt etwas
„Wenn wir etwas auf dem Laufsteg gesehen hatten,
mit. Lilly erzählt, dass die Praktikanten, die
suchten wir nach Gründen, warum es so aussah,
Zunächst beschäftigte sich Lilly Berelovich mit
ebenfalls an den unterschiedlichsten Meetings
wie es eben aussah. Und um dies kurzfristig
dem Bereich Kindermode. „Damit kannte ich mich
teilnehmen, oft die besten Ideen haben.
zu bewerkstelligen, bevor es die anderen tun,
aus, auf dem Gebiet hatte ich schon gearbeitet.
setzten wir uns mit den aktuellen Veränderungen
Dann habe ich mein Unternehmen erweitert und
„Die Haupttätigkeitsbereiche von Fashion Snoops
im Kulturbereich auseinander – das ist ja auch
einen Bereich nach dem nächsten dazugenommen.
sind
Thema“,
wesentlich interessanter. Heute verfügen wir über
Zuerst Damenmode, dann Herrenmode und dann
berichtet Lilly. Laufstege, Messen, Events und
ein gesamtes Team, das sich ausschließlich mit
Denim. Jetzt, 15 Jahre später, kommt es mir vor, als
alles, was im Einzelhandel so geschieht, müssen
dieser Art von Veränderungen beschäftigt.“
sei mein Unternehmen mein eigenes, knuddeliges
stets verfolgt werden. Allerdings gab es auch
Kind“, verrät sie.
große Veränderungen innerhalb der letzten Jahre.
ein
immer
wiederkehrendes
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INTERVIEW
VOR UNS LIEGT EIN GROSSES LEERES BLATT PAPIER – WIR NENNEN ES DIE ZUKUNFT DER MODE.
Lilly Berelovich im Büro von Fashion Snoops in Manhattan.
„Früher haben wir nach Antworten gesucht,
es sich um einen Zulieferer für Unternehmen, die
heute verstehen wir die Dinge eher als eine Art Bestätigung dessen, wohin die Reise geht. Unser
Kosmetikprodukte vertreiben und verkaufen. Es FASHION SNOOPS: DIE FAKTEN
Ziel ist es, Trends vorherzusehen und all das, was tatsächlich passiert, in einen Zusammenhang zu bringen.“
Produkt zu entwickeln und zu testen, daher sind Fashion Snoops unterstützt Unternehmen, Labels und Kreativschaffende dabei, die Trends der
„Heutzutage verändern sich Trends wesentlich
Zukunft vorherzusehen, und konzentriert sich dabei auf die Bereiche Mode,
langsamer“, erklärt Lilly. „Wir sehen seit drei
Accessoires, Inneneinrichtung und
Jahren dieselben Trends auf den Laufstegen. Aber
Kosmetik.
was sich verändert hat, sind die Geschichten, die dahinterstehen. Interessant ist nicht, ob etwas nun hip ist oder nicht. Uns interessiert die hippe Geschichte dahinter und die Frage, wie wir dieser eine neue Bedeutung geben können.“ „Auch können wir beobachten, dass selbst Unternehmen, die mit dem Fashion-Business nichts
am
Hut
haben,
an
Trendprognosen
interessiert sind. Die Modeindustrie war schon immer die einzige Branche, die sich mit den Trends von morgen auseinandergesetzt hat, und andere Branchen haben nie in diese Richtung gedacht. Da gibt es zum Beispiel dieses Chemieunternehmen,
dauert in dieser Branche um die drei Jahre, um ein
Fashion Snoops bietet einen internetbasierten Service, den K unden abonnieren können und so Zugriff
sie schon früh auf Trendprognosen angewiesen.“ „Vor uns liegt das Unbekannte. Und das Unbekannte wird für uns irgendwann Alltag sein, wie zum Beispiel unerwartete Partnerschaften und plattformübergreifende
Funktionalitäten.
Man
spricht schon lange davon, und es sind bereits die unterschiedlichsten Partnerschaften im Bereich Design entstanden. Aber wir haben noch immer
auf eine umfangreiche Sammlung an
nicht die Grenze dessen erreicht, was überhaupt
Berichten, Fotos, Grafiken, Prognosen
möglich ist. Es gibt immer die, die den Trends
und vieles mehr haben.
folgen, aber kreative Unternehmen schauen über
Die User kommen aus über 40 Ländern. Der Hauptsitz von Fashion Snoops befindet sich im Garment District von Manhattan, New York. Zusätzlich verfügt das Unternehmen über weitere internationale Büros und Mitarbeiter, die weltweit im Einsatz sind.
mit dem wir zusammenarbeiten. Hierbei handelt
den Tellerrand hinaus ...“ Lilly
Berelovich
sieht
voraus,
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das
an Bedeutung gewinnen wird. Die Betriebe werden wieder zu ihren Wurzeln zurückkehren und auf ihre eigene Geschichte zurückgreifen, statt weiter Trends zu verfolgen und so vergleichbar mit jedem anderen in der Branche zu sein.
BRANDING
dass
Geschichtenerzählen für Unternehmen zunehmend
C O L L E C T I O n
A U T O M n E - H I V E R
2 0 1 5
CEVIMOD, SARL au capital de 539.864 €, dont le siège est à WASQUEHAL (59290), 30 rue des Châteaux, ZI de la Pilaterie, RCS LILLE METROPOLE 327 323 770.