Nouvelle Vague #248 – décembre 2018 & janvier 2019

JEANNE ADDED TOUTE L’AcTU MUSicALE dU SUd-EST #248 - DÉCEMBRE 2018 & JANVIER 2019 >> MiOSSEc / HiLiGHT TRiBE / KAZY LAMBiST / PARALLELLS / AGENDA CONCERTS / ALBUM / LIVE...

>> Sommaire 04. Live Report : Stuart Hamm and Gergo Borlai 05. Ma Playlist : Nitya Fornaresio 06. Live Report : Motorama 07. Album de Légende : Sepultura 07. Il y a 10 ans... : Moriarty 08. Live Report : Clara Luciani 09. Partenaires 10. A la Une : Jeanne Added 14. Agenda concerts 28. Live 56. Zoom : Miossec 58. Zoom : Hilight Tribe 60. Zoom : Kazy Lambist 62. Zoom Sud-Est : Parallells 64. Album

>> Humeur L’écho des mots Des paroles prononcées dans un instant de colère ou d’abandon. Une pensée exprimée de manière brute et directe. Des mots qui claquent, qui nous heurtent. Dont on ne perçoit pas tout de suite la signification, la portée. Mais dont l’onde de choc se propage dans notre inconscient. Se confronte à nos questionnements, nos envies, nos incompréhensions, nos rêves... Pour faire émerger des émotions, des doutes, des ressentis, des certitudes... Que l’on va à notre tour tenter d’exprimer. A travers des mots, choisis, ressentis.

Pour donner corps à notre pensée.

Le pouvoir des mots. La force de l’expression.

L’absolue nécessité de vibrer intérieurement, de partager sa pulsion de vie.

Philippe Perret

BP 62 - 06142 VENCE cedex 04 93 58 51 51 contact@nouvelle-vague.com www.nouvelle-vague.com www.facebook.com/nouvellevague.mag Directeur de la publication Philippe PERRET > direction@nouvelle-vague.com Secrétaire de rédaction Aurore VIBERTI > contact@nouvelle-vague.com Responsable commercial & communication >>> communication@nouvelle-vague.com Rédacteurs >>> Lily BAROTTE, David BARTOLI, Laetitia BASTARI, Michael BEAUME, Marie BERGINIAT, Matthieu BESCOND, Lina BOUMEDINE, Laurent BRUGUEROLLE, Anthony CARBONI, Rémi CAVAILLES, Enola CHAGNY, Lucie CHRISTIAN, Kadha CISSOKO, Océane DA SILVA, Céline DEHEDIN, François DEVRED, Lola FERETTI, Sarah FOUDRIER, Anthony FRANÇOIS, Julia GARCIA, Florent GILIBERT, Nadja GRENIER, Christophe GUILBERT, Elisa KLEIN, Aurélie KULA, Véronique LATHUILLIERE, Annie LE, Amélia LEFEBVRE, Matthieu LEGER, Jacques LEROGNON, Jean-Jacques MASSE, Christopher MATHIEU, Margaux MAURISSET, Christian MEIFFRET, Célia MICHELIS, Aurélie MIGNONE, Loreleï NEGRO, Jairah PALENCIA NIEVA, Vincent PAOLINO, Pierre PERRAUDIN, Mourad REBBANI, Laure

RIVAUD - PEARCE, Richard RIVAULT, Anthony ROSE, Evelyne RYDLÖF, Fanny SANANES, Lyuba SOFRONIEVA, Laurent THERESE, Jean-Luc THIBAULT, Emmanuel TRUCHET, Tom VIALA, Abdoulrahim YAYE. Stagiaire >>> Anthony FRANÇOIS. Tirage 10 000 exemplaires.

Dépôt légal 4ème trimestre 2018.

N° ISSN 1266-8591.

Maquette Philippe PERRET. Photo couverture X Impression Graficas Piquer (Espagne).

Régie publicitaire Plein Soleil (04 93 58 51 51).

Nouvelle Vague est édité par Plein Soleil.

Abonnement 10 euros pour 10 numéros.

Distribution «Nouvelle Vague» est distribué gratuitement dans plus de 300 points de la région Sud-Est. Liste complète des lieux sur www.nouvelle-vague.com/ou-le-trouver Magazine fondé en 1994. ::: Prochain numéro le 28 janvier 2019 :::

4 >> #NVmagLiveReport Retrouvez nos compte-rendus de concerts en textes et en images sur nouvelle-vague.com et facebook.com/nouvellevague.mag

STUART HAMM & GERGO BORLAI Le 03/10/18 à l’Espace Magnan - Nice (06).

Photo : Jacques Lerognon (polarjazzblues.wordpress.com).

Envoyez vos photos “musicales” à contact@nouvelle-vague.com. Les sélectionnées seront publiées dans Nouvelle Vague.

#NVmagMaPlaylist >> 5

Nitya Fornaresio

Chargée de communication événementielle – Palais des Festivals et des Congrès de Cannes (06) www.palaisdesfestivals.com munication. Danse, Théâtre, Musique, en configuration intime ou gros festivals, je savoure les découvertes et les plaisirs que les artistes nous donnent à vivre ! Inconditionnelle de chanson française… je me régale quand les versions live sont encore plus vibrantes que les albums, et quand les chansons que l’on croyait connaître sur le bout des doigts révèlent encore des secrets dans leurs textes ou leurs mélodies !

Ta personnalité, ton parcours ?

Urbaine, joyeuse et vivante, je suis une niçoise qui prend plaisir à quotidiennement contempler la mer, le soleil et les palmiers (avec même bonus silence dès que possible… !)

Dans ma jeunesse j’ai exploré la danse africaine, classique, jazz, contemporaine… et cette diversité des pratiques et des univers sonores a éveillé en moi une curiosité sur l’ensemble des arts de la scène.

En parallèle de mes études en « ACL » (Art Communication Langage) à la Fac de Lettres à Nice, je vis ma première expérience professionnelle dans une radio, France Bleu Azur. Et là c’est sûr, les karaokés entre amis ne suffiront pas à combler mon désir de travailler dans le spectacle vivant ! Et me voilà depuis plus de 11 ans (rrrr… ça passe vite…) à la Direction de l’Événementiel Culturel du Palais des Festivals de Cannes, en tant que Chargée des Relations avec les publics d’abord puis Chargée de Com-

Ta playlist ?

- Musique : «Trash Yéyé» de Benjamin Biolay… sûrement son plus bel album ! «A bouche que veux-tu» de Brigitte… pour le côté «girl power».

Mon dernier coup de cœur «Feu! Chatterton» - Cinéma : «La Belle Histoire» de Claude Lellouche, pour l’histoire d’amour vieille de 2000 ans et une BO génialissime !

- Livre : « Veronika décide de mourir» de Coelho.

Première fois que je pleurais en lisant… et que je réalisais que la vie était finalement un choix !

- Concert : Iggy Pop et les Stooges. Toute cette énergie brute et intacte, un public en feu qui monte sur scène… c’était extraordinaire, je suis restée «scotchée»!

- Événement : mon premier Festival Pantiero, côté organisation ! Quand on travaille pendant des mois à la réalisation d’un événement, c’est une sacrée émotion de vivre le résultat !

Ta plus grande émotion musicale ?

Un «Ave Maria» dans une église… une vague de profondeur, de légèreté, de frisson, de fusion.

J’ai mis du temps à «redescendre»…

Ton espoir pour le futur ?

Créativité, diversité, écoute, respect et échange!

En tout, sur tout, et surtout tous les jours !!

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MOTORAMA Le 30/10/18 au Café Julien - Marseille (13).

Photo : Philippe Perret Envoyez vos photos “musicales” à contact@nouvelle-vague.com. Les sélectionnées seront publiées dans Nouvelle Vague.

#NVmagAlbumDeLegende >> 7

SEPULTURA : Arise

Il y a 10 ans...

Sorti le 25/03/1991.

1991, début de l’offensive “Tempête du Désert” au cours de la Guerre du Golfe, Tim BernersLee créé le tout premier site internet et la birmane Aung San Suu Kyi se voit attribuer le prix Nobel de la Paix. 1991, du cœur de la Floride, une vague nommée Sepultura revient secouer l’univers de la musique métal avec la sortie de son quatrième album, ‘’Arise”. Succédant à un “Beneath The Remains” qui avait déjà fait l’unanimité des fans de musiques extrêmes, “Arise” était venu confirmer la sonorité death/trash du quartet brésilien, se hissant d’emblée dans la catégorie des classiques du genre. Lors de sa sortie, l’album produit par Scott Burns sous le label Roadracer Records et enregistré dans les studios de Tampa, offrait 13 titres. Les singles Arise et Dead Embryonic Cell connaîtront un succès incontestable.

Vingt-sept ans plus tard, après bien des rebondissements, dont les départs successifs des frères Cavalera, la sortie de l’album mythique sous forme remasterisée, produite en versions double CD et double vinyle, élève “Arise” au rang de phœnix déployant pléthore de bonus. Si bien souvent les rééditions laissent les fans sur leur faim, de par la pauvreté du contenu ou bien par le parfum hautement commercial du projet, il n’en est rien dans le cas présent. En plus des treize titres originaux, se dévoilent vingt-trois titres supplémentaires. Remix, lives et enregistrements studio viennent s’ajouter aux photos et commentaires inédits. La version vinyle se présente amputée de quelques titres mais l’émotion reste intacte. Il ne reste qu’à espérer que l’opération sera répétée, avec la même qualité de finition, sur d’autres albums du groupe.

Aurélie Kula

moriarty Né en 1995, le groupe prend véritablement son envol en 2007 avec la sortie de son premier album et du single “Jimmy”.

Porté par la chanteuse Rosemary Standley, ce groupe cosmopolite produit une musique qui mêle country, blues et rock et sonne très américain. Toujours actif, Moriarty vient d esortir un double-album live intitulé “Echoes from the borderline“.

8 >> #NVmagLiveReport Retrouvez nos compte-rendus de concerts en textes et en images sur nouvelle-vague.com et facebook.com/nouvellevague.mag

CLARA LUCIANI Le 26/10/18 au Théâtre des Salins - Martigues (13).

Photo : Chantal Goujon Envoyez vos photos “musicales” à contact@nouvelle-vague.com. Les sélectionnées seront publiées dans Nouvelle Vague.

Programmation PANdA EVENTS Du 01/01 au 31/12/2018 www.panda-events.com Programmation LES ARTS d’AZUR Du 01/05/2018 au 30/04/2019 à Le Broc (06) www.lesartsdazur.net Programmation iMAGO REcORdS & PROdUcTiON Du 01/05/2018 au 30/04/2019 www.imagoproduction.com

Programmation THéÂTRE dU cHÊNE NOiR Du 01/09/2018 au 31/08/2019 à Avignon (84) www.chenenoir.fr Programmation NOMAd’ cAFé Du 01/11/2018 au 31/10/2019 à Marseille (13) www.lenomad.com JAZZ SUR LA ViLLE Du 05/11 au 02/12/2018 dans le 13, le 83 et le 06 www.jazzsurlaville.fr

Programmation MJc PicAUd Du 01/06/2018 au 31/05/2019 à Cannes (06) www.mjcpicaud.fr Programmation L’AFFRANcHi Du 01/09/2018 au 31/08/2019 à Marseille (13) www.l-affranchi.com Programmation THéÂTRE LE FORUM Du 01/09 au 31/08/2019 à Fréjus (83) www.aggloscenes.com

RETROUVEZ NOS éVéNEMENTS PARTENAiRES SUR : www.nouvelle-vague.com/ partenaires/evenements

10 >> #NVmagZoom #AlaUne

Jeanne Added Actuellement en pleine tournée irradiante pour présenter son deuxième album “Radiate”, trois ans après un premier opus au titre annonciateur “Be Sensational”, Jeanne Added prend le temps de revenir avec nous sur son parcours et plus particulièrement sur ce disque lumineux et électro fait en collaboration avec le duo franco-écossais Maestro.

Comment se passe cette tournée ?

Bien ! On joue à Caen ce soir. On s’entend bien avec le public, on passe de bons moments ensemble, c’est très agréable. Le truc avec le public c’est que je n’ai pas d’attente particulière. J’ai un public très éclectique : certains sont plus ou moins actifs mais ce n’est pas le signe qu’ils apprécient plus ou moins la musique.

Ce deuxième album s’est envisagé dans une globalité où il s’est plutôt construit petit à petit ?

Il y avait un projet de faire un second album, en revanche la musique et l’écriture se sont faites au fur à mesure. On se rend compte petit à petit qu’il y a une cohérence entre les morceaux composés. J’aime bien quand ça se passe comme ça : pas de préméditation. Tu te rends compte du sens qui s’esquisse entre les morceaux en les faisant un par un.

Cette prise de conscience est solitaire ?

Non, je m’en rends compte avec l’équipe de musiciens avec laquelle je travaille, pour cet album en l’occurrence Maestro.

Y a-t-il un lien entre les deux albums ou ce sont deux projets autonomes ?

Je crois qu’il y a un lien. Le deuxième album est une réponse au premier en quelque sorte.

Ils sont opposés dans leur conception : le premier album était difficile à sortir, difficile à faire, alors que pour celui -ci j’ai adoré prendre le temps d’acquérir plus de tranquillité, de changer un peu ma méthode de travail. Radiate est dirigé vers l’extérieur.

Est-ce que la bonne réception du premier album a joué sur cette envie d’être plus tourné vers l’extérieur ?

Absolument, dans la prise de confiance en soi, cela m’a permis d’entretenir une relation plus tranquille avec la création.

Cette évolution se remarque aussi dans les choix des visuels de vos deux pochettes Oui, c’est pensé, il y a un négatif et un positif.

On peut voir les deux albums comme deux pôles. La suite sera complètement autre chose en revanche. Enfin complètement différent, j’en sais rien mais en tout cas un autre chapitre c’est certain.

Comment se passe le processus d’écriture de chansons ?

C’est un processus normalement solitaire

pour moi cependant pour cet album j’ai coécrit certains morceaux (avec le duo francoécossais Maestro). Ecrire, selon les moments ça peut être un besoin mais aussi un acte fait sciemment avec un vrai travail de recherche.

Au départ, il y a souvent une introspection puis une observation du monde extérieur.

Les premiers jets d’écriture sont des jets de nécessité. Ensuite, je retravaille énormément cette matière. En ce moment je suis en pleine tournée donc je n’écris pas beaucoup mais j’essaie malgré tout.

nouvelle-vague.com / déc. 18 & jan. 19

Est-ce qu’on peut parler d’une évolution dans votre façon de travailler vos textes ?

Le premier album est un album de la nécessité. Aujourd’hui, je travaille plus comme ça.

Cela ne veut pas dire que je donne moins de ma personne seulement j’ai pris de la distance. Du recul. Ça procure une autre saveur à l’écriture. La notion de travail est primordiale : au même titre que travailler un métier, je travaille une technique, quelque chose de l’ordre de la recherche. Un peu comme un chercheur d’or, je suis en quête de chanson, de poésie, de l’émotion qui touche, qui me touche. Quelque chose qui me transforme, qui me fait du bien.

Qu’est-ce qui vous touche ?

Mes chansons quand elles sont terminées (rires). Plein d’autres choses évidemment !

Quand je recherche il faut que ça me fasse vibrer ! Mais il n’y a pas de mots à mettre dessus. Je refuse un peu d’en mettre. A trop expliquer, je me méfie.

Vous avez travaillé votre voix de quelle façon pour cet album ?

La voix bouge tout le temps, c’est une photo de là où l’on en est dans la vie. Elle est le reflet de nos émotions.

Est-ce que certaines chansons du premier album sont obsolètes ?

En tout cas certaines chansons sonnent moins justes vis-à-vis de la personne que je suis maintenant. Après je peux me remettre dans les états qu’elles évoquent. Comme du théâtre.

Comment appréhendez-vous la scène ?

Je ne mets pas en scène ma musique, j’essaie de faire au plus simple. Je ne veux pas de dé-

cor Pour la lumière j’ai travaillé avec Luis Ferreira avec qui j’ai fait toute la première tournée.

Comme c’est le cas dans ma musique et plus largement dans ma façon d’appréhender la musique, je n’aime pas les effets. Il peut y en avoir de temps en temps mais faut vraiment bien les choisir pour que ça ait du sens.

Avez-vous un personnage scénique ?

Je n’ai pas de personnage scénique. La scène est un endroit où je me sens être complètement moi-même. Bien que je disparaisse aussi un peu, c’est tout le paradoxe. Je le vis comme un exercice de présence et d’instant présent. Ça me plait, j’en tire beaucoup de sensations positives.

Quel impact à le succès sur vous ?

C’est toujours difficile à dire, les notions de succès sont très relatives, c’est surtout quelque chose perçue de l’extérieur. Ce qui est fantastique c’est que les concerts soient pleins. Faire des concerts c’est très concret.

J’ai gagné en confiance ce qui me permet de travailler de manière plus apaisée. L’effet, c’est la confiance. La puissance, dans le sens celle qui permet non pas d’écraser les autres mais de s’élever, d’aller plus loin. J’ose me mettre en danger je crains moins de choses.

Qu’écoutez-vous en ce moment ?

Wagner.

Nadja Grenier Le 04/12/18 à Paloma - Nîmes (30). www.jeanneadded.com

14 >> #NVmagAgenda Concerts Pour figurer dans notre Agenda Concerts, envoyez vos infos avant le 15 à contact@nouvelle-vague.com

décembre 2018 04 // Alpes-de-Haute-Provence -

décembre 2018

08 LE SALES MAJESTES MJC - Manosque (04) 15 PAPET J MJC - Manosque (04) 20 THE MANOSQUEENS’ & THE MANOSKINGS’ JOYFUL CHOIR MJC - Manosque (04)

06 // Alpes-Maritimes -

décembre 2018

01 ROBIN MCKELLE Espace Léonard de Vinci - Mandelieu la Napoule (06) 20:30 02 Festival Manca : ORCHESTRE DES PAYS DE SAVOIE Opéra - Nice (06) 18:00 06 MAMMAL HANDS TRIO Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 19:30 07 LES RAGAS DE NUIT Théâtre de la Semeuse - Nice (06) 20:30 07 MC SOLAAR Palais Nikaia - Nice (06) 20:00 08 ETIENNE DAHO Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30 08 PINK MARTINI Anthéa - Antibes (06) 20:30 08 MICHEL JONASZ Acropolis - Nice (06) 09 GARIBALDI, CONNAIS PAS ! AVEC COROU DE BERRA Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 17:00 09 Festival Manca : ENSEMBLE VOCAL MORA VOCIS Musée Chagall - Nice (06) 18:00 14 Sympathetic Magic : PETER VON POEHL / HELA FATTOUMI / ERIC LAMOUREUX Théâtre - Grasse (06) 20:00 15 DICK RIVERS / LONE REDNECK Théâtre Lino Ventura - Nice (06) 15 GIEDRE La Black Box - Nice (06) 15 FINALE TREMPLIN LA TANGENTE MJC Picaud - Cannes (06) 16 KLONE Altherax - Nice (06) 16 VINCENT SEGAL SOLO SESSIONS Cave Bianchi - Nice (06)

07 // Ardèche -

décembre 2018

07 ELINA DUNI Théâtre Municipal - Viviers (07) 21:00

16 >> #NVmagAgendaConcerts 13 // Bouches-du-Rhône -

décembre 2018

01 LES OREILLES D’AMAN Cité de la Musique - Marseille (13) 20:30 01 Jazz sur la ville : PASCAL CHARRIER / SIMON SIEGER La Meson - Marseille (13) 19:30 01 TIGRAN HAMASYAN Comoedia - Aubagne (13) 20:30 01 IGIT / GAIO Nomad Café - Marseille (13) 20:30 01 ARTHUR H La Chaudronnerie - La Ciotat (13) 01 MOHA LA SQUALE Le Moulin - Marseille (13) 01 BÉNABAR Le Dôme - Marseille (13) 20:00 01 DELGRES Cargo de Nuit - Arles (13) 01 FABIEN MARY TRIO L’Alhambra Cinémarseille - Marseille (13) 20:30 01 SARAH LANCMAN / GIOVANNI MIRABASSI / TOKU Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 01 LENNI KIM Le Silo - Marseille (13) 01 ALCAZ Le Petit Duc - Aix-en-Provence (13) 01 SIGNOR BENEDICK THE MOOR / LUCI / DAISY MORTEM / ADOLF HIBOU L’Embobineuse Marseille (13) 21:00 02 Jazz sur la ville : MARC DUCRET La Meson - Marseille (13) 20:30 02 HERVE VILARD Le Silo - Marseille (13) 03 SOUTH CLUB Le Poste à Galène - Marseille (13) 19:00 04 GRÉGORY PRIVAT TRIO Théâtre du Gymnase - Marseille (13) 20:00 05 HOSHI Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13) 05 SOLSTAFIR Jas’Rod - Les Pennes Mirabeau (13) 06 IGUANA VAN Le Poste à Galène - Marseille (13) 20:00 06 DAN GHARIBIAN TRIO Le Cri du Port - Marseille (13) 20:30 06 THE JUKIN’ MAMAS Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 06 IGUNA VAN Le Poste à Galène - Marseille (13) 21:00 07 AHMAD COMPAORÉ TRIO Cité de la Musique - Marseille (13) 20:30 07 DINOS L’ Affranchi - Marseille (13) 20:30 07 LEILA HUISSOUD / JOE BEL Nomad Café - Marseille (13) 20:30 07 PROVENCE EVOLUTION SOCCER / DJ HARDC92E / KNUT VANDEKERKHOVE Le Poste à Galène - Marseille (13) 22:00 07 3 FOR SWING Tribute NAT KING COLE Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 08 DE BEREN GIEREN Le Moulin à Jazz - Vitrolles (13) 21:00 08 PACHECO TERROR / DJ ANTU Le Poste à Galène - Marseille (13) 23:00 08 ROXANNE BUTTERFLY Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 08 YL Cargo de Nuit - Arles (13)

nouvelle-vague.com / déc. 18 & jan. 19

08 Black Shining Leather : HYRGAL / ARCHENTERUM / WOEST / NECROVERDOSE / HAIKU FUNERAL L’Embobineuse - Marseille (13) 21:00 08 SMIF N WESSUN L’ Affranchi - Marseille (13) 11 COSMOS 1969 Théâtre des Salins - Martigues (13) 20:30 11 PINK MARTINI Grand Théâtre de Provence - Aix en Provence (13) 20:00 12 PINK MARTINI Grand Théâtre de Provence - Aix en Provence (13) 19:00 12 WINSTON MCANUFF & FIXI L’Usine - Istres (13) 13 PINK MARTINI Grand Théâtre de Provence - Aix en Provence (13) 20:00 13 LEÏLA MARTIAL BAA BOX Le Comoedia - Miramas (13) 21:00 13 AHMAD COMPAORE FUNKY QUARTET Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 13 THE LIMINANAS Espace Julien - Marseille (13) 13 CATS ON TREES Le Silo - Marseille (13) 13 Festival Reevox-NH : ERIKM & COLIN DUNNE «»What is ours»» La Friche Belle de Mai Marseille (13) 21:00 14 SNIPER Le Moulin - Marseille (13) 14 FERRAGO Cité de la Musique - Marseille (13) 20:30 14 KLONE Salle du Roucas - Vitrolles (13) 14 NELICK / HYACINTHE L’ Affranchi - Marseille (13) 20:30 14 THERAPIE TAXI Espace Julien - Marseille (13) 19:30 14 PAILLETTES Le Poste à Galène - Marseille (13) 23:00 14 ANGELE Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13) 14 TRIBUTE JAMIE CULLUM Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 14 YVES JAMAIT Le Silo - Marseille (13) 15 ANGELE Le Moulin - Marseille (13) 15 FINALE BUZZ BOOSTER P.A.C.A L’ Affranchi - Marseille (13) 15 Festival Vendetta : SHLEUH / HEIMAT / DERNIER CRI / CACHETTE A BRANLETTE L’Embobineuse - Marseille (13) 21:00 15 ARTHUR H L’Usine - Istres (13) 15 NAÏMA QUARTET Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 15 Festival Reevox-NH : MIC&ROB & MAYA DUNIETZ / LUCRECIA DALT La Friche Belle de Mai - Marseille (13) 20:00 15 Festival Reevox-NH : DOPPLEREFFEKT / SLEEPARCHIVE / RANDOMER Le Cabaret Aléatoire - Marseille (13) 23:00 16 Festival Vendetta : VIA VENGEANCE / MR. MARCAILLE / PORNOHELMUT / DAVE2000 & LE CRABE L’Embobineuse - Marseille (13) 21:00 16 ALDEBERT - ENFANTILLAGES 3 Théâtre des Salins - Martigues (13) 20 STOMP Grand Théâtre de Provence - Aix en Provence (13) 20:00

18 >> #NVmagAgendaConcerts 20 Festival Reevox-NH : CURVA MINORE PICCOLO ENSEMBLE / MY CAT IS AN ALIEN & JEAN-MARC MONTERA La Friche Belle de Mai - Marseille (13) 19:30 20 NASSER Espace Julien - Marseille (13) 21 SANDRO ZERAFA QUARTET Le Moulin à Jazz - Vitrolles (13) 21:00 21 STOMP Grand Théâtre de Provence - Aix en Provence (13) 20:00 21 SOVIET SUPREM Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13) 21 THREE IN A BOX Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 21 MARIUS ET FANNY - OPERA JAZZ HUGH COLTMAN Le Silo - Marseille (13) 21 FATALS PICARDS Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13) 21 Festival Reevox-NH : PETER BRÖTZMANN & HEATHER LEIGH / FELIX KUBIN Montévidéo - Marseille (13) 19:30 22 STOMP Grand Théâtre de Provence - Aix en Provence (13) 15:00 22 BARAONNA « NATALE IN JAZZ » Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 22 CALOGERO Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 22 Festival Reevox-NH : TONY BUCK SOLO / TONY BUCK & MARSEILLE LABO BAND La Friche Belle de Mai - Marseille (13) 19:30 28 ADRIEN BRANDEIS LATIN & CUBAN QUARTET Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 29 FONKAMARS Jazz Fola - Luynes (13) 21:00 31 TRIBUTE TO RAY CHARLES & THE RAELETTES Jazz Fola - Luynes (13) 21:00

26 // Drôme -

décembre 2018

01 Dub Meeting : DREADLYON HI-FI Meets YUMAN’ DUB & GEORGES DUB Mistral Palace Valence (26) 21:00 06 BIFFTY & DJ WEEDIM La Cordonnerie - Romans (26) 08 THE FLESHTONES / LES GRYS GRYS La Cordonnerie - Romans (26) 08 UB40 Théâtre Le Rhone - Bourg Les Valence (26) 13 THE EX / QUINTANA DEAD BLUES EXPERIENCE La Cordonnerie - Romans (26) 14 JESSEVANHORN / ØRI / ERBER Mistral Palace - Valence (26) 21:00 21 51 BLACK SUPER / NOT SCIENTISTS / FOREST POOKY La Cordonnerie - Romans (26)

30 // Gard -

décembre 2018

01 VSO X MAXENSS / KIKESA SMAC Paloma - Nîmes (30) 04 JEANNE ADDED / CRAYON SMAC Paloma - Nîmes (30) 06 MIOSSEC / LESNEU SMAC Paloma - Nîmes (30) 07 WOLF ALICE SMAC Paloma - Nîmes (30)

nouvelle-vague.com / déc. 18 & jan. 19

07 L’IMPERATRICE SMAC Paloma - Nîmes (30) 08 MELISSA LAVEAUX SMAC Paloma - Nîmes (30) 15 COLUMBINE / HYACINTHE SMAC Paloma Nîmes (30)

34 // Hérault -

décembre 2018

01 FULL DAWA avec LA P’TITE FUMEE / TETRA HYDRO K Le Victoire 2 - Saint-Jean-de-Vedas (34) 01 HARAH The Black Sheep - Montpellier (34) 21:00 01 MAIN:ART / ANOTHER AGE / EQUALS INFINITY Secret Place - Montpellier (34) 20:00 06 GLITTERZ / COCKS IN HELL The Black Sheep - Montpellier (34) 21:00 06 CHRISTINE & THE QUEENS Zenith Sud Montpellier (34) 20:00 07 Week End Sauvage : BANANES METALIK / LES SALES MAJESTES / BRASSEN’S NOT DEAD / KURT ! / DJ MOMO DISAGREE / CHARGE 69 Secret Place - Montpellier (34) 20:00 08 Week End Sauvage : THE EASYMEN / LES RATS / WASHINGTON DEAD CATS / PALAVAS SURFERS / BRAIN EATERS Secret Place Montpellier (34) 20:00 08 MC SOLAAR Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 13 KLONE / CLOUD CUCKOO LAND The Black Sheep - Montpellier (34) 21:00 13 MARC LAVOINE Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 13 ANGELE Le Rockstore - Montpellier (34) 14 IN ARKADIA / BENEATH AN OBSIDIAN / RSV The Black Sheep - Montpellier (34) 21:00 15 Les Rockeurs ont du Coeur : DIG UP THE 90’s / LIKE A VIRGIN / PALAVAS SURFERS / LES NAUFRAGES / LES MILLIARDAIRES / JEUX CRUELS Secret Place - Montpellier (34) 20:00 15 THERAPIE TAXI Le Rockstore - Montpellier (34) 19:30

MJC PICAUD LA TANGENTE ]MUSIQUES ACTUELLES[ 12/15

Tremplin La Tangente ]MUSIQUES ACTUELLES[ 02/02

Festival 23# Industrial --------

DAS ICH

)Allemagne / Electro Dark(

AGENT SIDE GRINDER )Suède / Electro Wave(

ASH CODE

)Italie / Dark-Wave Electro(

NEKRA DAMAGE )France / Industrial Techno(

Avenue du Dr Picaud 23 CANNES 06400

latangente-smac.fr

20 >> #NVmagAgendaConcerts 15 I Love Techno Europe : LAURENT GARNIER / SOLOMUN / ARNAUD REBOTINI / CHARLOTTE DE WITTE / KOLSCH (RUNE REILLY KOLSCH) / TALE OF US / DIXON / THE HACKER / DIMA aka VITALIC / DOCTOR P / MACKY GEE / GIORGIA ANGIULI / DELTA HEAVY... Parc des Expositions - Montpellier (34) 15 EL FATA / RAS MAC BEAN Le Victoire 2 - Saint-Jean-de-Vedas (34) 15 ÖFÖ AM / BRING ME THE AXE The Black Sheep - Montpellier (34) 21:00 21 NEENBOO / FERRAJ The Black Sheep - Montpellier (34) 21:00 22 ADOLF HIBOU / LUCI The Black Sheep - Montpellier (34) 21:00

83 // Var -

décembre 2018

01 HILIGHT TRIBE Le Bucéphale - Draguignan (83) 01 GIRLS IN HAWAII / FABIOLA Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 01 BENJAMIN BIOLAY & MELVIL POUPAUD Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 06 COLUMBINE Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 07 JULIETTE Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 07 PINK MARTINI Le Carré - Sainte-Maxime (83) 21:00 07 HYPHEN HYPHEN Mas d’Hiver - Puget-sur-Argens (83) 07 KORRIGAN Le Bucéphale - Draguignan (83) 20:00 07 BIFFTY / SVINKELS / DJ WEEDIM Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 20:30 08 L’IMPERATRICE Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 08 RADIOMEUH Mas d’Hiver - Puget-sur-Argens (83) 19:30 09 PINK MARTINI Théâtre Liberté - Toulon (83) 18:00 14 LOUANE Zenith Omega - Toulon (83) 14 RAMBLIN PICKERS Le Bucéphale - Draguignan (83) 20:00 15 EDDY DE PRETTO Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 15 KLONE Le Bucéphale - Draguignan (83) 22 CHRISTIAN OLIVIER Le Bucéphale - Draguignan (83) 27 OFFISHAL SOUND SYSTEM Le Bucéphale - Draguignan (83) 20:00

84 // Vaucluse -

décembre 2018

01 LE PEUPLE ETINCELLE Theatre du Chene Noir - Avignon (84) 20:30 01 LEGACY Akwaba - Châteauneuf-de-Gadagne (84) 19:00 07 KING TAO Akwaba - Châteauneuf-de-Gadagne (84) 21:00 08 HENRI TEXIER «»SAND QUARTET»» / CHARMASSON / SANTACRUZ / BERTRAND TRIO Theatre du Chene Noir - Avignon (84) 20:30

22 >> #NVmagAgendaConcerts 08 ANTHONY B / CONQUERING SOUND & WELDERS HIFI Akwaba - Châteauneuf-de-Gadagne (84) 19:00 09 BIJAN CHEMIRANI / SHADI FATHI Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84) 18:00 13 MARTHA HIGH Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84) 20:30 16 DICK RIVERS Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84) 18:00

98 // Monaco -

décembre 2018

01 Monte Carlo Jazz Festival : BOY GEORGE & CULTURE CLUB Opéra Garnier - Monaco (98) 20:30 02 Monte Carlo Jazz Festival : MARCUS MILLER / SELAH SUE / ERIC LEGNINI Opéra Garnier - Monaco (98) 17:00 07 OPEN MINDED TRIO Espace Léo Ferré - Monaco (98) 21:00

janvier 2019 10 BENJAMIN BIOLAY / MELVIL POUPAUD Anthéa - Antibes (06) 20:00 11 ÓMUN Théâtre des Salins - Martigues (13) 20:30 11 Festival Flamenco : NIÑO DE ELCHE SMAC Paloma - Nîmes (30) 20:00 11 BENJAMIN BIOLAY / MELVIL POUPAUD Théâtre Liberté - Toulon (83) 20:30 12 JULIE ZENATTI / CHIMENE BADI Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 12 Happy New Heavy : DJ KICKASS / GUT-SCRAPERS / HERESY Secret Place - Montpellier (34) 20:00 12 SECOND RÔLE Theatre du Chene Noir - Avignon (84) 20:30 12 THOMAS FERSEN Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84) 20:30 13 THÉO CECCALDI TRIO Le Cri du Port - Marseille (13) 17:30 13 Festival Flamenco : ROCÍO MÁRQUEZ / FAHMI ALQHAI Théâtre Bernadette Lafont - Nîmes (30) 18:00 14 Festival Flamenco : TOMÁS DE PERRATE & ALFREDO LAGOS Musée de la Romanité Nîmes (30) 20:00 17 ANDREAS SCHAERER Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 17 Festival Flamenco : CHICUELO / JOSÉ LUIS MONTÓN Odéon - Nîmes (30) 18:00 17 Festival Flamenco : DANI DE MORÓN Théâtre Bernadette Lafont - Nîmes (30) 21:00 18 FABRICE SOLER Casino - Beaulieu (06) 21:00 18 LES DESAXES Le Minotaure - Vallauris (06)

nouvelle-vague.com / déc. 18 & jan. 19

18 Festival Flamenco : KIKI MORENTE Odéon - Nîmes (30) 18:00 18 Festival Flamenco : ARCÁNGEL Théâtre Bernadette Lafont - Nîmes (30) 21:00 18 LA RUMEUR / SIANNA Le Sonambule - Gignac (34) 21:00 19 MOULOUD ADEL Cité de la Musique - Marseille (13) 21:00 19 Festival Flamenco : MARÍA TERREMOTO Odéon - Nîmes (30) 18:00 19 AMELIE-LES-CRAYONS - Mille Points Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 19 TRIO CANTO Theatre du Chene Noir - Avignon (84) 20:30 22 VIKTOR LAZLO Anthéa - Antibes (06) 20:00 24 URIAH HEEP Espace Julien - Marseille (13) 20:00 24 CÉCILE ANDRÉE QUARTET NATURE Le Cri du Port - Marseille (13) 20:30 24 BERNHOFT & THE FASHION BRUISES Le Rockstore - Montpellier (34) 20:00 24 POMME / BERTILLE La Cigalière - Sérignan (34) 25 DIANA SALICETI Cité de la Musique - Marseille (13) 20:30 25 KIMBEROSE La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 26 RIDE THE CLOUDS Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 20:30 26 CLEMENTINE COPPOLANI & L’ALFA TRIO Cité de la Musique - Marseille (13) 20:30 26 SHAKE SHAKE GO La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 29 BERNHOFT & THE FASHION BRUISES Espace Julien - Marseille (13) 20:00 29 MONIQUE ZUPPARDI / HENRI FLORENS Espace Léo Ferré - Monaco (98) 21:00 29 DUO ZUPPARDI-FLORENS Espace Léo Ferré - Monaco (98) 30 JOHN DELALONDE Comoedia - Aubagne (13) 19:00 30 HER Espace Julien - Marseille (13)

février 2019 02 MANU KATCHÉ Espace Léonard de Vinci - Mandelieu la Napoule (06) 20:30 03 CHASSOL Palais des Festivals - Cannes (06) 16:30 05 ENSEMBLE SPIRITO - NICOLE CORTI / GUILLAUME COPPOLA / THOMAS ENHCO Théâtre Durance - Château-Arnoux-Saint-Auban (04) 20:30 07 CAMILLE BERTAULT Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 19:30 08 ENSEMBLE DE GUITARES DU CONSERVATOIRE DE NICE Auditorium France Clidat - SaintLaurent du Var (06) 19:00 08 BLUESETTE Théâtre de la Cité - Nice (06) 20:30 08 ROCH VOISINE Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 09 CARRÉ ROCK Espace Magnan - Nice (06) 20:30

09 VELVET CIRCUS / THE UNNAMED FEELINGS / FACTICE Le Carré - Sainte-Maxime (83) 20:30 13 ANGELE SMAC Paloma - Nîmes (30) 16 BIRKIN / GAINSBOURG LE SYMPHONIQUE Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30 17 L’HARMONIE MUNICIPALE D’AUBAGNE Comoedia - Aubagne (13) 15:30

mars 2019 01 BIG BANG MUSIC Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 01 CORINE Espace Julien - Marseille (13) 20:30 01 ANDRE MANOUKIAN / JEAN FRANCOIS ZYGEL Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84) 20:30 02 MONTI MELODIE QUINTET Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 19:30 06 ALICE MARTINEZ 4TET - WINDOW Comoedia - Aubagne (13) 19:00 07 STOMP Anthéa - Antibes (06) 20:00 07 ALFA MIST Théâtre Alexandre III - Cannes (06) 19:30 08 YOUN SUN NAH Scène 55 Mougins (06) 20:30 08 CHRISTOPHE Théâtre - Grasse (06) 21:00 08 STOMP Anthéa - Antibes (06) 20:30 09 STOMP Anthéa - Antibes (06) 20:30 09 LES NÉGRESSES VERTES Espace Julien - Marseille (13) 20:00 09 LES WRIGGLES La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 09 ERIC BIBB Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84) 20:30 10 STOMP Anthéa - Antibes (06) 15:30 13 RÉMY Le Rockstore - Montpellier (34) 14 HUGH COLTMAN Le Minotaure - Vallauris (06) 20:30 14 RAPHAËL IMBERT Le Comoedia - Miramas (13) 21:00 15 BARBARA FURTUNA Comoedia - Aubagne (13) 20:30 15 SYRTO La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 15 DELGRES Théatre en Dracénie - Draguignan (83) 20:30 15 ODEZENNE Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 20:30 16 YOUN SUN NAH Espace Magnan - Nice (06) 20:30 16 ORCHESTRE DE CANNES - Sympho New Théatre Le Forum - Fréjus (83) 20:30 16 OLAFUR ARNALDS Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 20:30 16 JUAN CARMONA Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84) 20:30 17 ORCHESTRE DE CANNES - Sympho New Théâtre - Grasse (06) 17:00 17 MONSIEUR LUNE Espace des Arts - Le Pradet (83) 16:00 19 ROBERT CHARLEBOIS Anthéa - Antibes (06) 20:00

20 ROBERT CHARLEBOIS Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 20 ABEL Théâtre du Rocher - La Garde (83) 15:00 22 HOSHI La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 22 ROCK LES MÔMES Théâtre Colbert - Toulon (83) 19:30 23 DOMINIQUE A Palais des Festivals - Cannes (06) 20:30 23 -M- (MATTHIEU CHEDID) Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 20:00 23 JEAN GUIDONI 5TET Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 23 PIOLI PôleJeunePublic - Le Revest-les-Eaux (83) 19:30 24 -M- (MATTHIEU CHEDID) Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 19:00 24 ALDEBERT - ENFANTILLAGES 3 Zenith Omega - Toulon (83) 14:30 26 ALDEBERT Grand Théâtre de Provence - Aix en Provence (13) 19:00 27 PAUL LAY TRIO Comoedia - Aubagne (13) 20:30 29 FANTAZIO & THEO CECCALDI Théâtre Durance - Château-Arnoux-Saint-Auban (04) 21:00 31 SOPRANO L’Arena - Montpellier (34)

avril 2019 03 ALEXIS HK Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84) 20:00 04 MICHEL FUGAIN Théâtre - Fos-sur-Mer (13) 20:30 04 MIOSSEC Espace Malraux - Six-Fours-Les-Plages (83) 20:30 05 LAURA PERRUDIN / LEÏLA MARTIAL Théâtre Durance - Château-Arnoux-Saint-Auban (04) 21:00 05 ALAIN CHAMFORT La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 06 RASA TRIO Théâtre de la Semeuse - Nice (06) 20:30 06 NEMIR / L’OR DU COMMUN / MAS KIT & HIP-HOP N MIC Espace Léonard de Vinci Mandelieu la Napoule (06) 20:30 07 EROS RAMAZZOTTI Le Dôme - Marseille (13) 19:00 12 MICHEL FUGAIN Espace Culturel Victor Hugo - Puget-sur-Argens (83) 20:30 12 ÉLODIE FRÉGÉ & ANDRÉ MANOUKIAN Palais des Congrès - Saint-Raphaël (83) 20:30 13 I MUVRINI Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 19 JOYCE JONATHAN Casino - Beaulieu (06) 21:00 24 TRIO SIMON BOLZINGER Comoedia - Aubagne (13) 19:00 26 RADIO BABEL MARSEILLE Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84) 20:30

mai 2019 04 BRAD MEHLDAU Théâtre des Salins - Martigues (13) 20:30 04 ABOU DIARRA & DONKO BAND Le Carré - Sainte-Maxime (83) 20:30 07 JOE BONAMASSA Le Dôme - Marseille (13) 20:00 09 PABLO CAMPOS TRIO Le Comoedia - Miramas (13) 21:00 11 ELECTRO DELUXE Les Arts d’Azur - Le Broc (06) 20:30 17 ANGÉLIQUE KIDJO Grand Théâtre de Provence - Aix en Provence (13) 20:00 18 CHUCHO VALDÉS Grand Théâtre de Provence - Aix en Provence (13) 20:00 18 GLORIOUS Théâtre Galli - Sanary-sur-mer (83) 20:30 24 YOLANDE MOREAU / CHRISTIAN OLIVIER Théâtre - Grasse (06) 20:00 25 YOLANDE MOREAU / CHRISTIAN OLIVIER Théâtre - Grasse (06) 20:00 25 CAMILLE & JULIE BERTHOLLET Théâtre des Salins - Martigues (13) 20:30 25 CHRISTINA ROSMINI Théâtre Toursky - Marseille (13) 21:00 25 SOVIET SUPREM La Cigalière - Sérignan (34) 20:30 29 ALAIN SCHNEIDER Théâtre de l’Olivier - Istres (13) 15:00

juin 2019 05 PATRICK BRUEL Arena du Pays d’Aix - Aix-en-Provence (13) 20:30 07 JAIN Zenith Sud - Montpellier (34) 20:00 08 JAIN Le Dôme - Marseille (13) 20:00 14 SUZANE Casino - Beaulieu (06) 21:00 14 A FILETTA / PAOLO FRESU / DANIELE DI BONAVENTURA CNCDC Châteauvallon - Ollioules (83) 22:00

juillet 2019 09 MUSE Stade Vélodrome - Marseille (13)

28 >> #NVmagLive

JOE BEL Le 07/12/18 au Nomad’Cafe - Marseille (13).

Sa carrière commence en 2008, Joe bell n’a que 20 ans et elle décide partir à Lyon.

C’est dans cette ville qu’elle commence la musique, elle se fait repérer par son futur manager dans une soirée où elle chantait.

La jeune femme enchaîne les concerts en Europe et en France. Sa voix rauque et puissante titille les oreilles les plus fines et porte son succès dans toute la France.

Ses influences sont simples et se décrivent en deux noms, Paul McCartney et Stevie

Wonder, d’un côté on retrouve donc dans les musiques de Joe Bell des sons uniques, mélodiques et de l’autre de la soul. Son premier album est sorti fin octobre, il est intitulé “Dreams”. On retrouvera ces notes particulières et cette voix puissante qui nous portera jusqu’aux prochains concerts de l’artiste française.

Anthony François www.facebook.com/joebelofficiel

nouvelle-vague.com / déc. 18 & jan. 19

CULTURE CLUB

DELGRES

Groupe phare de la communauté homosexuelle des années 80, Culture Club a su s’exporter de par le monde depuis son Londres natal avec une série de tubes marquants de cette période: “Do You Really Want To Hurt Me ?”, “Karma Chameleon”, “The War Song”, “Love Is Love”, “Move Away”, ... Mené par l’excentrique chanteur Boy George, le groupe réussit une percée inédite aux USA depuis les Beatles (3 tubes issus d’un même premier album pour un groupe étranger) et dépasse à ce jour le score impressionnant des 150 millions de disques vendus. Une prouesse d’autant plus importante que le groupe a dû faire face à une adversité sans précédent due à son orientation sexuelle. En proie à l’héroïne, Boy George se retrouve en 1986 contraint de quitter le groupe et entame une carrière solo. Après plusieurs tentatives de reformation, ce n’est que depuis 2014 que Culture Club se retrouve au grand complet. C’est donc l’occasion ! Ainsi que celle de découvrir leur nouvel album: “Life”.

Christopher Mathieu Le 01/12/2018 à l’Opéra Garnier - Monaco (98). www.boygeorgeandcultureclub.com

Louis Delgrès est un fervent partisan de la lutte contre l’esclavage en Guadeloupe. Plutôt que de rejoindre les troupes de Napoléon venues rétablir l’esclavage, ce colonel de l’armée française a préféré se suicider. “Vivre libre ou mourir” prend alors tout son sens. Delgrès c’est aussi le nom de ce groupe composé du chanteur Pascal Danoë, du bassiste Rafgee et de Baptiste Brandy à la batterie. Ils ont sorti récemment un album à 12 titres, nommé “Mo Jodi” (“Mourir Aujourd’hui” en créole). Avec des noms aux telles significations, des chansons engagées sur la lutte pour la liberté semblaient une évidence. Le morceau “Mr President” est un appel à l’homme à la tête du pays. “Avec tous les discours et promesses, comment se fait-il que nous, les gens, nous nous battons encore pour survivre ?”, interroge le chanteur en créole. Dans ce titre, le rock vient s’inviter au blues pour donner un côté de lutte.

Delgrès décrit son style musical comme “du blues flambé au rhum”.

Océane Da Silva Le 01/12/18 au Cargo de Nuit – Arles (13). www.delgresmusic.com

30 >> #NVmagLive BRIGITTE

TIGRAN HAMASYAN

Deux femmes en une ? C’est possible avec Brigitte. Le duo de chanteuses, composé de Sylvie Hoarau et Aurélie Saada, est revenu en 2017 avec un quatrième album « Nues ». Dans cet opus, ces deux auteurs et compositeurs se dévoilent en abordant le thème de la femme.

On les découvre un peu plus avec « Mon intime étranger » qui parle du lien entre une fille et son père. Comme deux copines, elles chantent l’espoir après une rupture amoureuse dans « Palladium » et « Sauver ma peau » et arrivent à nous consoler. En clair, l’œuvre est un hymne à la féminité, à la solidarité, dans l’air du temps.

Avec un nouveau style plus moderne, elles sont loin de leur début très hippie chic et disco. C’est avec « Et vous, tu m’aimes ? » sorti en 2011, que ces deux femmes se sont faites connaître. Aussi sensuel qu’envoûtant, le duo reprend à l’époque « Ma Benz » du célèbre groupe NTM. Double disque de platine pour “A Bouche Que Veux-tu”, récompensée aux Victoires de la Musique et à présent, disque d’or pour “Nues”, Brigitte fait un succès fulgurant. Et vous, vous les aimez ?

Océane Da Silva Le 01/12/18 à l’Opéra Berlioz - Montpellier (34). www.brigitteofficiel.com

Pianiste de jazz et originaire d’Arménie, Tigran Hamasyan remporte son premier prix de piano-jazz en 2006, ce qui l’amène à étudier à l’université de Californie du Sud à Los Angeles. C’est en 2011 que sa carrière de pianiste décolle véritablement lorsqu’il commence à se produire dans des festivals comme Jazz In Marciac ou encore Montreux. La même année, il enregistre son premier EP avec le batteur Jeff Ballard. Ses nombreuses récompenses de 2002 à 2011 (8 récompenses) font de Tigran, un pianiste reconnu dans son genre. Cette année, le pianiste a fait paraître un nouvel EP regroupant cinq titres qui rendent hommage à sa ville natale en Arménie, l’ep est composé de “Aragatz”, “Rays of Light”, “The American”, “Sefl-Portrait”et “Revolving-Prayer”. En décembre, on aura donc la possibilité de (re)découvrir Tigran Hamasyan à Aubagne au Théâtre Comoedia, un bon moyen de finir l’année en beauté.

Anthony François Le 01/12/18 au Théâtre Comoedia – Aubagne (13). www.tigranhamasyan.com

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ALCAZ

HOSHI

Un couple réuni sur scène, comme dans la vie, donne forcément un joli sixième album “Portés par les vents” sorti mi-avril dernier. Alcaz, c’est Jean-Yves Liévaux compositeur et chanteur, qui rencontre en 2002, une chanteuse et musicienne Vyvian Cayol. Ensemble, ils réunissent leurs talents au profit de la musique et ils se complètent. La voix de Vyvian adoucit celle de Jean-Yves, plus enraillée. Le duo, originaire de Marseille, a toujours fait résonner dans leurs chansons leur terre provençale, l’amour et l’eau fraîche. S’étant fait connaître dans un registre plus pop folk n’rock, le duo a décidé de changer d’air. Dans ce nouvel album, le public peut aussi bien entendre de l’électro-rock, de la pop latine et un peu de jazz. A travers ses 13 titres, ces artistes nous emmènent entre terre et mer, suivre leur idylle avec notamment “Mal au vent” ou “Comme on sème”. Le couple se laisse porter par le souffle de la musique...

Océane Da Silva Le 01/12/18 au Petit Duc – Aix en Provence (13). www.blog.alcaz.net

Petit bout de femme tatouée aux allures rock et edgy, Mathilde a découvert son amour pour la musique un beau jour, chez ses grands-parents, alors qu’elle écoutait un vinyle de Jacques Brel.

Elle décide sur cette idylle, d’apprendre le piano puis la guitare et les mêle alors à ses compositions. Elle confie dans une interview : « J’ai voulu les mettre en musique, donc je me suis dit qu’il allait falloir que je chante ». La jeune Mathilde devient alors Hoshi (signifie étoile en japonais) et compte bien tracer un long chemin, tout en musique. A l’âge de ses 18 ans, elle fait découvrir sa voix grave au grand public, à Rising Star. Quatre ans plus tard, son premier album « Il suffit d’y croire » sort. Accompagnée de sa guitare, elle compose des chansons mélancoliques comme “Femme à la mer” ou “Ta marinière”.

Elle s’accompagne de Gaëtan Roussel dans “Je vous trouve un charme fou”, un très joli mélange d’une voix cassée et d’une voix rauque.

L’auteure émue ses fans et son album se retrouve quelques mois plus tard, disque d’or. Hoshi croit en sa bonne étoile et conquit la France.

Océane Da Silva Le 01/12/18 au Rockstore – Montpellier (34), le 05/12/18 à la Salle de l’Etoile - Chateaurenard (13) et le 22/03/19 à la Cigalière - Sérignan (34). www.facebook.com/Hoshi.Officielle

32 >> #NVmagLive

HENRi TEXiER “SANd QUARTET” Le 08/12/18 au théâtre du Chêne Noir - Avignon (84).

Henri Texier est un contrebassiste et compositeur de jazz depuis le milieu des années 60. Très influencé par Don Cherry et Ornette Coleman qu’il croise à Paris, il va vite se lancer dans le Free Jazz très en vogue à l’époque. Puis ses rencontres avec Dexter Gordon, Lee Konitz vont faire débuter sa carrière en fanfare. Il enregistre en leader dès le début des seventies mais il participe aussi à d’autres formations avec Aldo Romano, Martial Solal, Louis Sclavis ou encore Daniel Humair. Plus tard, jouant un rôle de passeur indispensable dans le monde de la musique, il intégrera à ses

groupes de jeunes musiciens, à commencer par son fils Sébastien (désormais saxophoniste de renom). Musicien charismatique, toujours affublé d’un bonnet, Henri Texier est un grand voyageur. Bien que toujours jazz, ses compositions s’inspirent autant de l’Afrique que de l’Amérique et même de sa Bretagne natale. Son nouveau groupe, le Sand Quartet réuni le guitariste Manu Codjia, les saxophonistes Sébastien Texier et Vincent Le Quang ainsi que le jeune Gautier Garrigue à la batterie.

Jacques Lerognon Photo : Jacques Lerognon.

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LENNI-KIM

FESTIVAL MANCA

Après avoir fait succès au Québec, il conquis l’Hexagone. Lenni-Kim, candidat révélé dans la saison 2 de The Voice Kids, continue son ascension. Même sans être allé jusqu’à la finale, le garçon âgé de 17 ans fait fureur. Sa réussite, il le doit à son travail. gé d’à peine 8 ans, il rentre dans une agence de publicité où il joue dans publicités et films, avant d’avoir fait une école des arts de la scène, à Montréal. Il n’y a pas à dire, le petit québécois a baigné dans le monde des artistes. Le résultat est là : il sort son premier album « Les autres » en 2017, aidé par de grands artistes comme Zaho ou Sofiane El Hatimi. Un opus pop électro, destiné à un jeune public. Dans ses clips, il se déhanche à la M. Pokora. Il est talentueux, beau mais aussi engagé. Dans sa chanson « Pourquoi tout perdre », Lenny-Kim parle d’un thème poignant et actuel, le suicide. Les fonds récoltés sont alors reversés à l’association québécoise de la prévention contre le suicide (AQPS). Aujourd’hui, l’idole des jeunes filles enchaîne les émissions télévisées comme Fort Boyard ou Danse avec les Stars…

Océane Da Silva Le 01/12/18 au Silo – Marseille (13), le 02/12/18 à l’Opéra Berlioz – Montpellier (34) et le 04/05/19 à Acropolis – Nice (06). www.lennikim.com Photo : Benjamin Decoin.

Le mot d’ordre de cette 39ème édition du festival Manca est “Prima la Musica”. La musique d’abord, même si cette année, la voix sera à la fête. Tout comme les machines, les outils électroniques, informatiques qui ont eux aussi toute leur place dans cette musique contemporaine que l’on célèbre. 25 compositeurs, de 11 nationalités et 31 œuvres pour mettre en fête la musique d’aujourd’hui avec des instruments d’aujourd’hui mais aussi d’hier. Le choix est large, de l’orchestre symphonique des Pays de Savoie aux voix solistes au féminin, en passant par un récital de viole d’amour (amplifiée!). Les lieux sont nombreux aussi, de l’Opéra au conservatoire et même (plus original) par la salle Jedrinsky de la Diacosmie ou la Villa Arson et le musée Chagall. Et tous ces concerts à des tarifs contenus (ou même gratuit) pour que tout le monde puisse oser l’aventure. Le festival ne se limite pas aux concerts, on peut aussi assister à des tables rondes, des conférences pour mieux appréhender les beautés de cette musique ou mieux s’imprégner de leurs subtilités.

Jacques Lerognon Du 02 au 09/12/18 à l’Opéra, au Palais Lascaris et au Conservatoire - Nice (06). www.cirm-manca.org/manca2018 Photo : Christopher Trapani

34 >> #NVmagLive VENI VIDI VJ

MARCUS MILLER

L’association Routes Productions est heureuse de vous convier au festival “Veni Vidi VJ”. À cette occasion, l’Altherax ouvrira ses portes aux amateurs de programmations éclectiques.

Pop, rock, électro et performances visuelles extravagantes, orchestrées par des VJs talentueux, se déclineront tout au long de la soirée. À l’affiche, le groupe Curl, projet franco-anglais, nous comblera d’extraits issus de leur dernier album. Egalement présent sur cette date, le combo niçois de musique rock alternative, Kill The Moose. Une musique punchy fusionnant des influences allant de Sonic Youth à Slowdive en passant par Cocteau Twins. S’en suivront les performances électro, accompagnées parfois de véritables show vidéo, des formations Batchass, ASC/DESC, Pleasure III, DJ Gunston et 1828. Des artistes audacieux et une approche de la conception scénique révolutionnaire pour un dimanche placé sous le signe du renouveau artistique.

Aurélie Kula Le 02/12/18 à l’Altherax – Nice (06). www.sophiadigitalart.com/veni-vidi-vj

Est-il encore besoin de présenter le bassiste, le compositeur américain Marcus Miller ? Oui, car sa musique est en constante évolution. Il commence comme sideman dans le groupe du saxophoniste David Sanborn mais il doit sa renommée à sa collaboration avec Miles Davis au début des années 80, entre autre pour le fameux album “Tutu”, dont il compose la majorité des thèmes. Depuis, il mène une carrière solo dans le monde entier jusqu’à devenir un des basshero les plus célèbre du jazz. Sa musique est depuis toujours matinée de funk, de soul, sans oublier la musique d’église, celle de son père organiste. Du jazz fusion au sens le plus large du terme. Véritable performer avec sa célèbre Fender Jazz Bass, il joue aussi de la clarinette basse, du sax soprano, et même du guembri des goannas dans sa précédente tournée Afrodeezia.

Star adulé il est aussi un passeur qui offre une place à de jeunes musiciens en devenir. Cette année, pour accompagner Laid Back, son nouvel album, le casting intègre la chanteuse Selah Sue. Une rencontre à découvrir et à savourer.

Jacques Lerognon Le 02/12/18 à l’Opéra Garnier - Monaco (98). www.marcusmiller.com

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HERVÉ VILARD

SOLSTAFIR

Après plus de cinquante ans d’activité, Hervé Vilard a entamé sa dernière tournée, celle des adieux “Dernières“. L’auteur de “Capri c’est fini“ a décidé de mettre un terme à sa carrière après un énième tour de France sur scène. À 72 ans, on retiendra du chanteur des dizaines de tubes marquants des générations au fer rouge et surtout des millions d’albums vendus. Mais il le concède lui-même, arrêter la musique n’est pas en option. “Il y aura un chanteur dans des petits coins (...) dans des tous petits théâtres.“ confiait-il au micro de France 3. Et si l’envie de chanter ne pourra s’estomper, il a surtout pris la décision d’arrêter de tirer sur la corde avant qu’elle ne lâche. Hervé Vilard, cet homme sans langue de bois, authentique et qu’on ne saurait comparer à un autre artiste tant il est unique. Il fut le tout premier artiste à avoir fait son comingout dans les années 60 et n’avait pas peur de boycotter les médias quand ces derniers ne le suivaient pas. Un personnage à part qui manquera au monde de la musique c’est certain.

Tom Viala Le 02/12/18 au Silo – Marseille (13). www.herve-vilard.com

Formé par trois amis, Solstafir existe depuis 23 ans maintenant. Le groupe commence à gagner en notoriété en 2005, Solstafir sort un album intitulé “Masterpiece of Bitterness” qui est très bien accueilli par les critiques de presse et par le public en général. Dans uns style black metal, le groupe s’est réorienté plus tard sur du post rock metal qui conquit une autre partie du public mais qui rappelle toujours les débuts du groupe. La bande sait jouer avec les émotions, les morceaux qu’ils composent sont puissants, rythmés, parfois explosifs mais sont aussi teintés d’une certaine profondeur qui pourrait nous rendre presque triste ou mélancolique.

Le morceau le plus marquant reste néanmoins “Svartir Sandar” qui témoigne d’une grande puissance, le titre a touché le public parisien qui a été conquis et qui a même chanté en a cappella.

Anthony François Le 05/12/18 à Jas’rod – Les Pennes Mirabeau (13). www.solstafir.net

36 >> #NVmagLive

NELicK Le 14/12/18 à l’Affranchi - Marseille (13).

Le rap game est en plein essor avec l’émergence d’une génération de rappeurs qui se sont accaparés intelligemment les bons côtés de la old et la new school.

Nelick, originaire de Paris, fait partie de ces artistes talentueux à l’aise quand il s’agit de kicker ou de rapper sur des productions tantôt cloud tantôt groovy. Faisant partie du groupe Palass aux côtés de Lord Esperanza, il se crée une première notoriété accentuée par de courts projets et de freestyles publiés sur le net. Cette année, Nelick dévoile « KiwiBunnyTape » sorti en janvier, un opus de dix titres aux sonorités

cloud, chill et parfois même grave. Avec une plume travaillée et un rap acidulé, Nelick se balade entre flow kické et flow nonchalant, il aborde dans cet album des sujets plus personnels, ses doutes et ses regrets comme dans « 10 décembre ». Du haut de ses vingt ans, l’artiste n’a pas fini de démontrer toute l’étendue de son talent, et ce que l’on peut dire c’est que la relève du rap est bien assurée, pour notre plus grand plaisir.

Aurore Viberti www.facebook.com/nelick2022

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BIFFTY & DJ WEEDIM

COLUMBINE

Jeune prodige du rap français, il commence par poster des sons sur Internet, il arrive rapidement à s’entourer des bonnes personnes. Biffty fait sa première apparition dans une mixtape de DJ Weedim intitulé “Boulangerie française”.

Rapidement le duo est formé, Biffty travaille sur les paroles et DJ Weedim sur le son.Son premier morceau est en featuring avec Vald. La collaboration entre DJ Weedim et Biffty est axée sur la violence, les clips qui sont produit dénoncent la décadence de notre société. L’entente entre les deux hommes est parfaite, lorsqu’on écoute les sons de Biffty, on se rend compte de la qualité et le talent de DJ Weedim. Il répond présent quand il s’agit de lui faire les meilleures prods. Le style qu’emploie le rappeur français se rapproche beaucoup de celui de Alkpote ou même de Lorenzo, un genre plutôt agressif, cru ou “sale”. Son dernier album intitulé “La potence” sortie en juin 2018 est le troisième de sa carrière et on espère que cela ne s’arrêtera pas là .

Anthony François Le 06/12/18 à la Cordonnerie - Romans (26) et le 07/12/18 à l’Espace Culturel André Malraux - Six-Fours (83). www.facebook.com/biffty

Originaire de Rennes et formé en 2014, le groupe tire son nom de la fusillade de Columbine aux Etats-Unis. Les membres principaux du groupe (Lujipeka,Foda C, Lorenzo et Yro) se rencontrent au lycée où ils se découvrent une passion commune pour la musique. Rapidement le groupe Columbine se forme et le premier clip sort en 2014 et est intitulé : “Charles – Vicomte”. Il est l’élément déclencheur de leur succès. Le groupe adopte un style de musique particulier, un rap second degrés qui est critiqué, surtout lors de la sortie de ce premier titre. Leur premier EP sort en décembre 2014 et se nomme “Columbine 2K16”. Ce n’est que deux ans plus tard que le groupe sort son premier album intitulé : “Clubbing for Columbine” avec des musiques trash mais surtout des paroles profondes et des morceaux qui ont un lien entre eux.

Le deuxième album du groupe “Enfants Terribles” sort en 2017, il reçoit de meilleures critiques que le premier, il est par ailleurs beaucoup plus construit et travaillé, le groupe s’essaye à un style différent avec des sons de rock, de jazz et des paroles plus introspectives. Cette année, Columbine revient avec un nouvel album intitulé “Adieu bientôt”.

Anthony François Le 06/12/18 à Espace Malraux – Six-Fours (83), le 07/12/18 à l’Usine - Istres (13) et le 15/12/18 à Paloma - Nîmes (30). www.columbine.store

38 >> #NVmagLive MC SOLAAR

LES SALES MAJESTES

Célèbre rappeur Français originaire du Sénégal, MC Solaar est connu pour ses titres emblématiques et ses albums, le dernier en date est “Géopoétique”. Ses nombreuses victoires de la musique font de lui un influenceur majeur dans le rap français. Cette année MC Solaar a reçu la victoire de la musique pour son dernier album qui est sortit en 2017. Il sera présent dans la plupart des villes de France pour se produire en concert. Après une absence de 2008 à 2017, MC Solaar compte bien combler le manque des fans et refaire vibrer la scène surtout ici dans le sud, puisqu’on l’attend sur trois dates différentes ce qui nous montre le retour marquant du rappeur sur la scène nationale.

Anthony François Le 06/12/18 à l’Aréna du Pays d’Aix – Aix en Provence (13), le 07/12/18 au Palais NikaïaNice (06) et le 08/12/18 au Zénith Sud - Montpellier (34). www.tsprod.com/artiste/mc-solaar

Groupe de punk rock créé en 1981 par Yves Cessinas et Stéphane Robert, Les Sales Majestés comptent aujourd’hui 4 membres. Originaires des hauts de seine, les deux hommes au talent inexploité commencent à traduire leurs dégoût pour les inégalités présentent dans la région où ils vivent. Ecoeuré par la médiocrité du niveau de vie de celle-ci, ils emportent avec eux le peu de matériel qu’ils ont et leurs compétences en musique pour traverser la France et jouer partout où ils vont. Influencé par Les Sheriff, OTH ou encore les Béruriers Noir, le style musicale de la bande, reste unique, les paroles sont rythmées et rapides ce qui donne un ton violent au texte et un impact fort sur les messages qu’ils transmettent. Le groupe sort son premier album en 1995 intitulé “Bienvenue” s’en suit rapidement, 2 ans plus tard “ No problemo” et “Y’a pas d’amour” en 2000.

Récemment Les Sales Majestés ont participé au festival Hellfest, et sortent leurs septième album en 2017 intitulé “Droit dans le mur”. On attend donc la bande pour les voir s’arracher sur scène et nous transmettre cette âme de rebelle.

Anthony François Le 07/12/18 dans le cadre du festival Week end Sauvage à la Secret Place - Saint Jean de Védas (34) et le 08/12/18 au Café Provisoire Manosque (04). lessalesmajestes.free.fr

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JULIETTE

HYPHEN HYPHEN

Malgré des études de lettres et de musicologie, Juliette ne semble que très peu intéressée par ses cours et n’est pas assidue. Elle préfère jouer du piano dans des restaurants ou dans des bars.

Pour se faire connaître, Juliette Nourredine, de son vrai nom, n’a eu besoin que de deux participations consécutives aux Découvertes du Printemps de Bourges en 1986 et 1987. Par la suite, elle enchaînera très rapidement par la sortie de son premier album “Qué tal?” La singularité de cet album ? Avoir été enregistré en public. Les autres sont réalisés en studio. Ses chansons sont intimes ou franches. Sorti en février 2018, son dernier album “J’aime pas la chanson”, évoque avec humour le parcours d’une personne qui part sans réellement savoir où il va. Lors de ses concerts, Juliette aime faire quelques références à ses anciennes musiques. Élu révélation féminine de l’année lors des Victoires de la Musique en 1997 et même chevalier de la Légion d’honneur depuis 2013, il n’y a plus aucun doute à se faire. Juliette est une artiste à part entière.

Anthony Carboni Le 07/12/18 au Théâtre Georges Galli - Sanary Sur Mer (83), le 08/12/18 au Théâtre les Cordeliers - Romans sur Isère (26), le 16/03/19 à la Tuilerie - Bédarieux (34) et le 29/03/19 au Théâtre des Cordeliers - Annonay (07). www.facebook.com/JulietteNoureddineOfficiel

Originaire de Nice, ce groupe de pop rock est composé de trois membres. Les deux fondateurs du groupe, Santa et Puss, se connaissent depuis leur enfance. Ils ont rencontré le troisième membre au lycée et c’est à ce moment qu’ils décident de former le groupe (en 2009). Ils sortent leur premier album en 2015 intitulé “Times”. En 2016, ils remportent la Victoire de la Musique avec les titres “Just Need Your Love” et “Closer to you”. Cette année ils ont sorti un nouvel opus intitulé “HH”. Hyphen Hyphen qualifie son style de musique de “pop mélancolique”, un style surplombé par des paroles en anglais. Les sons sont constitués d’électronique et d’acoustique, le rythme effréné des guitares nous fait ressentir toute la puissance de la chanson et l’a rend émouvante.

Anthony Francois Le 07/12/18 au Mas d’Hiver – Puget sur Argens (83), le 25/01/18 au Rockstore – Montpellier (34) et les 25 et 26/01/18 à l’Usine – Istres (13). www.hyphenhyphen-music.com

40 >> #NVmagLive

GiEdRé Le 15/12/18 à la Black Box - Nice (06).

GiedRé est une jeune et talentueuse auteur-compositeur-interprète, originaire de Lituanie, qui allie brillamment musique et humour. Elle se fait connaître avec son premier album intitulé tout simplement « Mon premier disque » sorti en 2011, un opus apprécié et bien accueilli par le public. Petit bout de femme, seule sur scène avec sa guitare acoustique, elle offre à chacune de ses représentations un véritable « constacle » comme elle aime à le dire (concert + spectacle). Son dernier album en date est « GiedRé et les gens » sorti début 2018, dans lequel elle interprète à tour de rôle une palette de personnes qui se raconte en

musique. Des histoires de la vie de tous les jours racontées avec humour à travers des comptines amusantes dont les mots sont maniés avec intelligence. Dans ce nouvel opus, elle est accompagnée par le musicien Cédric Perras, une nouvelle recette pour son public habitué à la voir seule sur scène depuis sept ans. Une artiste pleine de ressources qui vous surprendra autant qu’elle vous amusera.

Aurore Viberti Egalement le 11/05/19 au Théâtre Galli Sanary sur Mer (83) www.giedre.fr

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KORRIGAN

L’IMPÉRATRICE

Il était une fois, au cœur des Landes dépeuplé, une cité post-apocalyptique. Les descendants des survivants y vivant en autonomie, ils sont divisés en deux castes d’humanoïdes mutants, se partageant les hauts lieux dévastés et les bas-fonds putrides… L’une est prédatrice, l’autre proie.

Mais, le Korrigan, un être mythique sommeille, il est le lien entre le vivant et la source de vie, le chant des enfants le réveillera et avec lui l’espoir de lendemains harmonieux. C’est donc de la trame de cette histoire, qu’est née ce magnifique opéra rock, de l’imagination de Philippe Casetti.

En partenariat avec le conteur et auteur Patrick Mégale, et s’entourant sur scène d’Alexandre Pulitano à la basse, de la sublime Marie Piasco au chant et quelle voix, et de Gilles de Laclos à la batterie, Philippe Casetti a fait renaître ce projet de ses cendres, en se réinventant scéniquement en permanence. Comme dans tout opéra, il se décompose en plusieurs actes, allant d’un rock rythmé, au chant lyrique de Marie. En passant par du post alternatif et agrémenté d’un soupçon de métal, les influences très Floyd ne sont pas pour rien ! Comme une sorte de contes vivant, Korrigan vous emmènera dans les tréfonds d’une histoire hors du commun, tant musicalement que scéniquement ! A ne louper sous aucun prétexte !

Céline Dehédin Le 07/12/18 au Bucéphale - Draguignan (83).

Un vent de fraîcheur surfe sur l’électro-pop avec l’Impératrice. La french touch par excellence. Si vous ne connaissez pas, le groupe est composé de 5 hommes et une femme (la chanteuse) et mélange électro, disco des années 80 et pop pour un résultat loin des sentiers battus traditionnels. Et loin d’eux l’idée de copier un modèle déjà bien établi. Le groupe dégage une force collective contagieuse et les inspirations, les influences de chacun jouent un rôle prépondérant dans leur musique. Ils puisent leur imagination chez Dr Dre, ou encore chez leur père spirituel : Sébastien Tellier, un modèle du genre en France, tant ils sont peu à s’inscrire dans ce registre.

Un début de carrière prometteur et un deuxième album déjà en préparation pour l’Impératrice, le groupe du moment. Après une tournée de festivals et concerts aux quatre coins de la France, ce n’est ni plus ni moins que l’Olympia qui les attend début 2019 (complet pour l’occasion) pour boucler la boucle.

Tom Viala Le 07/12/18 à Paloma – Nîmes (30) et le 08/12/18 à l’Espace Culturel André Malraux – Six-Fours (83). www.facebook.com/Je.Suis.Imperatrice

42 >> #NVmagLive SVINKELS

ETIENNE DAHO

Formé lorsqu’ils étaient encore au collège, ce groupe de rap est d’abord composé de Gérard Baste et Nikus Pokus. A 18 ans, le duo est tout jeune mais se lance très rapidement puisqu’ils ont déjà la possibilité de se produire à Paris.

Avec un style musical alternatif, le groupe est lancé sur tous les chemins, autant sur le plan comique, que sur des dénonciations sérieuses comme le racisme. Les nombreuses musiques du groupe nous rappellent Stupeflip, on aperçoit le même flow dans la tournure des phrases, beaucoup de jeux de mots font la personnalité de ce groupe et donne un coup de frais au hip hop français. Aujourd’hui, le groupe est un trio bien soudé avec Mr Xavier mais également Frédéric Lansac qui est au chant. En bref les Svinkel débordent de talent et tournent dans les quatre coin de la France mais surtout ici dans le sud-est où ils vous feront frissonner toute la soirée.

Anthony François Le 07/12/18 à l’Espace Culturel André Malraux – Six Fours (83). www.facebook.com/svinkelsofficiel

À l’occasion de son 11ème album “Blitz” sorti l’année dernière dont il dit lui-même qu’il est “l’album de ses rêves”, Etienne Daho est en tournée en novembre et décembre à travers toute la France avec l’aptement nommé “Blitztour” ! Afin de réussir visuellement l’adéquation avec le caractère psychédélique et urgent de l’album, Etienne a désiré cette nouvelle aventure scénique aux antipodes de la précédente, soit obscure et baignée d’un halo de lumières. Bien entendu, on peut compter sur le plus célèbre des chanteurs Rennais pour également couvrir ses 37 ans de carrière à l’aide de certains de ses plus grands tubes: “Week-End À Rome”, “Tombé Pour La France”, “Duel Au Soleil”, “Des Heures Hindoues”, “Epaule Tattoo”, “Le Premier Jour” et tant d’autres... 4 ans après sa tournée “Diskönoir” pour l’album “Les Chansons de l’Innocence Retrouvée”, ce sera de nouveau le Palais des Festivals de Cannes qui accueillera son passage dans la région.

Christopher Mathieu Le 08/12/2018 au Palais des Festivals - Cannes (06). www.dahofficial.com

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UB40

PINK MARTINI

Groupe phare de reggae créé en 1978, UB40 reste encore aujourd’hui une référence musicale importante. Parmi leur succès, on retrouve les reprises des titres « Kingston Town » de Lord Creator, « I’ll be your baby tonight » de Bob Dylan ou encore « Red Red Wine » écrit par Neil Diamond en 1968. Leur musique est pétrie de nombreuses et diverses influences : irlandaises, écossaises, africaines et évidemment jamaïcaines. D’abord influencé par le blues, UB40 se dirige par la suite vers le reggae et le ska. Des styles de musique qui les pousse à s’engager pour des causes plus grandes, ainsi le groupe dénonce souvent dans leur chanson le racisme, le chômage, les années Thatcher, les politiques de domination… Leur dernier album en date est « A Real Labour of Love » sorti en mars 2018, on retrouve sur ce nouvel opus Ali Campbelle (chanteur et fondateur du groupe), Astro (chanteur) et Mickey Virtue (claviériste). Un concert à ne pas manquer, pour un voyage à travers le temps, direction les années 80.

Aurore Viberti Le 08/12/18 au Théâtre le Rhône - Bourg Les Valence (26). www.ub40.global

Est-il encore nécessaire de présenter Pink Martini et la douce voix de China Forbes ? “Je ne veux pas travailler, je ne veux pas déjeuner, je veux seulement l’oublier, et puis je fume.“ Un classique indémodable de plus de vingt ans, et pourtant le groupe n’a pas pris une ride. C’était la douce époque, où la chanteuse américaine glissait avec volupté ces doux mots en français s’il-vous-plaît. Depuis, ils n’arrêtent plus. On les voit en tournée quasi perpétuelle, accompagné plus ou moins d’une dizaine de musiciens. Derrière la voix angélique de China Forbes, se cache l’excellent compositeur-pianiste Thomas Lauderdale, sans cesse à la recherche de nouvelles sonorités plus recherchées les unes que les autres. Leur communion avec le public est unique, laissant souvent l’imagination de ces derniers prendre le dessus sur la discographie du groupe.

Et même s’ils n’ont pas le temps pour un nouvel opus, leur générosité sur scène est inégalable et c’est sûrement là-dedans que Pink Martini puise autant de force, de créativité. À ne rater sous aucun prétexte pour les amateurs de musique.

Tom Viala Le 08/12/18 à l’Anthéa - Antibes (06), le 09/12/18 au Théâtre Liberté - Toulon (83) et du 11 au 13/12/18 au Grand Théâtre de Provence - Aix-en-Provence (13). www.pinkmartini.com

44 >> #NVmagLive

TREMPLiN LA TANGENTE Le 15/12/18 à la MJC Picaud - Cannes (06).

Comme chaque année, la MJC Picaud de Cannes met à l’honneur les artistes de la scène azuréenne en proposant le tremplin La Tangente. Ouvert à tous, le principe est simple : l’organisation lance l’ouverture des candidatures sur la toile, il suffit aux artistes d’envoyer leurs productions.

Les chanceux repérés sont sélectionnés au début de mois de novembre pour une journée de résidence le 8 décembre prochain. La finale du tremplin est quant à elle quelques jours plus tard, le 15 décembre, où les artistes choisis pourront se produire en présence d’un public et d’un jury de professionnels là pour les

départager. Le groupe qui sortira vainqueur de cette épreuve sera suivi pendant un an par la MJC Picaud, et pourra ainsi être programmé en première partie d’un concert.

Mais ce n’est pas tout, le groupe gagnant aura également la chance d’être présenté au dispositif « Quart de Tour » du PAM (Pôle de coopération des acteurs de la filière musicale en région PACA) afin d’avoir l’opportunité de se produire dans d’autres salles de la région. Ce tremplin est donc une véritable perche tendue aux artistes qui veulent sortir de l’ombre.

Aurore Viberti www.latangente-smac.fr/tag/tremplin

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THE LIMINANAS

FESTIVAL REEVOX-NH

Composé de deux personnes, le groupe The Liminanas s’est lancé en 2009. D’un côté, Marie à la batterie et à la percussion. De l’autre, Lionel à la guitare et à la basse. Souvent en tête d’affiche dans les festivals, le duo rock psychédélique s’inspire des plus grands comme Alain Bashung ou encore Serge Gainsbourg. Les perpignanais arrivent à se faire connaître en 2009 grâce au réseau social, méconnu aujourd’hui des plus jeunes, Myspace. À leur début, The Liminanas possède une popularité importante aux Etats-Unis. La raison ? Le groupe est majoritairement diffusé aux USA. Le couple a sorti en janvier dernier “Shadow people”. C’est dans un studio berlinois qu’ils se sont enfermés afin de pouvoir enregistrer cet album rock. “Shadow people”, le duo raconte l’histoire d’un enfant des années 80/90 et qui tente à tout prix de se trouver une place. Ce dernier a l’embarras du choix : hippies, skins, rockeur... Dans ce recueil, de nombreuses collaborations avec des artistes de renom comme Anton Newcombe ou encore Emmanuelle Seigner.

Anthony Carboni Le 13/12/18 à l’Espace Julien – Marseille (13). www.theliminanas.com

Le Festival Reevox revient cet hiver avec un petit changement : il fusionne avec le festival « Nuits d’Hiver » et s’ouvre ainsi aux musiques improvisées et expérimentales.

La programmation du festival s’étoffe et offre un large choix de qualité. Ouverture des festivités avec la création « What is ours », une pièce alliant musique et danse par l’initiative du musicien eRikm et du danseur traditionnel irlandais Colin Dunne. Le festival est aussi l’occasion de faire des rencontres autour des soirées d’installations et de performances, l’artiste israélienne Maya Dunietz sera présente pour un concert piano immanquable. Pour le deuxième week-end de Reevox-NH, l’Italie sera mise à l’honneur avec la venue du trio Leilo Giannetto et du duo My Cats is an Alien en première partie de soirée et se poursuivra avec le concert de Peter Brotzmann & Heather Leigh et Felix Kubin. Pour mettre un point d’honneur à cet événement, le festival se clôturera avec le live attendu du batteur et percussionniste Tony Buck. Reevox offre donc un panel de musique très diversifiée et riche qui saura vous séduire.

Aurore Viberti Du 13 au 22/12/18 à la Friche la Belle de Mai, au Cabaret Aléatoire, au Frac et à Montévidéo - Marseille (13). www.gmem.org/festivals/reevox-nuit-hiver-presentation

46 >> #NVmagLive ANGÈLE

THÉRAPIE TAXI

C’est à 19 ans que cette chanteuse et musicienne belge fait son apparition sur la scène musicale. Avec un père chanteur et un frère rappeur, elle baigne depuis son enfance dans l’univers de la musique. Elle se fait connaître avec son compte Instagram où elle poste des courtes vidéos, mélangeant chant et humour.

Ses influences musicales sont nombreuses et variées. Elle s’inspire notamment de Prince, Hélène Ségara ou encore Ella Fitzgerald. Grâce à son frère Roméo Elvis, elle a su apprécier le rap et l’a peu à peu intégré dans ses textes. Angèle est une adepte de la formule piano/voix qu’on associe souvent à la musique jazz. Des touches très pop apparaissent dans son premier single, surtout dans les refrains. En juin 2018, elle sort son troisième single, « La Thune » et annonce par la même occasion la sortie de son premier album le 5 octobre. Grâce à son talent et sa personnalité atypique, Angèle a su se faire son propre nom.

Marine Virmoux Le 13/12/18 au Rockstore - Montpellier (34), le 14/12/18 à la Salle de l’Étoile - Châteaurenard (13), le 15/12/18 au Moulin - Marseille (13) et le 13/02/19 à Paloma - Nîmes (30). www.facebook.com/angeleouenpoudre

Rock, rap ou pop, aucun style n’effraie le groupe Thérapie Taxi. En 2012, Adelaïde Chabannes de Balsac rencontre Raphaël Faget-Zaoui. Ils débutent avec des chansons en anglais avant de choisir de chanter en français. Après l’arrivée de Félix à la guitare et aux claviers et de Renaud à la batterie, le groupe trouve sa forme définitive. Leurs textes contiennent des paroles crues et percutantes, à l’image de « Salope », l’un des titres révélateurs du groupe. Ils se moquent de l’âge adulte et ne se prennent pas au sérieux.

Ces parisiens aiment dévoiler la vérité avec des discours lucides et cruels, dans lesquels beaucoup de jeunes peuvent s’identifier. Ils se produisent sur scène dans des petites salles, partout en France et dans des festivals comme Rock en Seine. « Hits Sale » en featuring avec Roméo Elvis est le tube le plus écouté en 2017 sur la playlist des nouveaux talents Spotify.

Aujourd’hui, Thérapie Taxi enchaîne les succès notamment grâce à son titre « PVP » qui accumule près de quatre millions de vues sur Youtube.

Laurina Andurao Le 14/12/18 à l’Espace Julien - Marseille (13), le 15/12/18 au Rockstore - Montpellier (34) et le 14/03/19 à Paloma - Nîmes (30). www.therapietaxi.com

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FESTIVAL VENDETTA TATATATA

SYMPATHETIC MAGIC

Triple évènement en décembre qui réunit la sixième édition du salon de micro-édition Vendetta ainsi que son excroissance musicale avec le vernissage de l’exposition Mondo DC célébrant les 25 ans du Dernier Cri. Conçue par le Dernier Cri, Vendetta ou « la vengeance contre les mauvais livres » rassemble des résistants de l’édition indépendante et alternative venus du monde entier. L’évènement à multiples facettes propose aussi bien des rencontres, des performances et des concerts. Entre autres, vous aurez la chance de voir se produire les groupes Shleuh, Heimat, Mr Marcaille et bien d’autres ! En même temps, profitez-en pour venir fêter les 25 ans du Dernier Cri qui pour cette occasion propose un film d’animation sous allégorie d’une île imaginaire et pleine de mystère. Ne ratez pas non plus l’ouverture du festival le samedi 15 décembre avec le vernissage de l’exposition “Mondo DC” gratuit et ouvert à tous.

Nadja Grenier Du 14 au 16/12/18 au Data, à la Friche Belle de Mai et à l’Embobineuse - Marseille (13). www.facebook.com/salonvendetta

Sympathetic Magic est un nouveau défi relevé par l’auteur compositeur et interprète suédois Peter Von Poehl accompagné des talentueux danseurs et chorégraphes Héla Fattoumi et Eric Lamoureux. Un spectacle alliant brillamment musique et danse. Ensemble, ces trois artistes hors normes proposent un live de corps et de sons qui s’entremêlent pour un résultat frôlant le fantasmagorique. Les pas légers et élégants des deux chorégraphes épousent avec intelligence le phrasé et la mélodie de Peter Von Poehl. Pour ce live, l’album éponyme de l’artiste, composé de onze titres, sert de base solide autour duquel le spectacle se construit. Niveau musique on retrouve aux côtés du suédois, Antoine Boistelle qui est aux percussions et Frédéric Parcabe à la basse. Ce spectacle unique est la rencontre entre des sons, des gestes et des images qui crée un équilibre à la fois doux et puissant qui ne vous laissera pas indifférent. C’est une invitation à une ballade poétique et sensuelle surplombée de la voix gracieuse de Peter Von Poehl.

Aurore Viberti Le 14/12/18 au Théâtre de Grasse (06). www.viadanse.com/spectacle/sympatheticmagic

48 >> #NVmagLive

RidE THE cLOUdS Le 26/01/19 aux Arts d’Azur - Le Broc (06).

Chevauche les nuages (en français) est composé de trois Niçois au mouvement jazz électro. Ils le revendiquent. Leur musique a pour objectif de voyager et de rêver à travers une histoire racontée. Dans ce trio, chacun a une place bien définie : l’un est au piano/claviers (François Barucco), une autre à la harpe/chant (Aliénor De Georges) et le dernier au saxophone (Julien Perez). Sur scène, les musiciens se coordonnent pour que tout leur matériel soit compatible les uns avec les autres.

Comme une impression qu’ils font cela d’une simplicité déconcertante. Dans “Not enough colors”, le début de la musique est

entraînante, les premières notes de piano commencent à apparaître. On se met à entendre parfaitement le saxophone de Julien Perez. Ce n’est que lorsque tous les instruments sont en action, que la douce voix d’Aliénor se fait entendre. Rapidement, la chanson se veut un brin électro.

Sur Youtube, dans la “Why Not Session” du groupe, vous pourrez découvrir comment ils font pour maîtriser les instruments, le chant et leur dispositif électronique. Et tout cela, en même temps.

Anthony Carboni www.facebook.com/ridethecloudselectro

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SNIPER

DICK RIVERS

Ils sont de retour après sept longues années d’absence. Le groupe mythique Sniper, un trio composé de Tunisiano, Blackoo et Aketo, a annoncé en début d’année son come-back dans le rap game. Avec leur nouveau titre “Sablier“, le groupe tente comme certains auparavant de revenir sur le devant de la scène aux bons souvenirs des années 2000. Un style inimitable entre refrain reggaeton de Blackoo et petite nouveauté : de l’autotune sur les couplets des deux anciens Tunisiano et Aketo. Une initiative qui pourrait en surprendre plus d’un, les vigoureux défenseurs du rap à l’ancienne, mais on y voit surtout la volonté de se renouveler dans un art où les plus jeunes ont pris le dessus désormais.

Ils sont loin aussi de l’époque où leurs chansons transpiraient la haine et dénonçaient les injustices. Aujourd’hui, c’est un rap plus posé, peut-être plus mature qu’ils offrent à leur public.

Avec le titre “Ensemble“, ils jouent la carte du rassemblement, derrière ce titre sorti deux jours avant la finale de la Coupe du Monde. Un pari risqué pour le groupe certes, mais un vrai régal pour les fans.

Tom Viala Le 14/12/18 au Moulin - Marseille (13). www.facebook.com/officielsniper

Né en 1945 à Nice, Hervé Forneri prend le pseudo de Dick Rivers (le nom d’Elvis dans un de ses films) à l’âge de 15 ans, peu avant de tenter sa chance à Paris. Il devient le chanteur de l’un des groupes rock phares des années 60, Les Chats Sauvages, dans lequel jouera aussi un autre niçois fameux, André Ceccarelli.

Lassé de la rivalité avec Les Chaussettes Noires d’Eddy Mitchell, Dick quitte vite les chats pour une carrière solo qui dure depuis plus cinquante ans avec certes quelques longues éclipses.

Il se tourne un moment vers le théâtre avant de revenir, une fois de plus sur la route avec Francis Cabrel d’abord puis dans la fructueuse tournée ge tendre et tête de bois. Fidèle au rock, sa musique d’origine, malgré quelques tentatives country ou chansons façon crooner, il repart dans les salles de France en 2018, fidèle à l’adage de Neil Young “Rock’n’roll will never die”, le Rock’n’roll ne meurt jamais. Et s’il n’a plus la banane, ne doutant pas un instant qu’il aura toujours la pêche !

Jacques Lerognon Le 15/12/18 au Théâtre Lino Ventura – Nice (06) et le 16/12/18 à Auditorium Jean Moulin - Le Thor (84). www.dick-rivers.com

50 >> #NVmagLive I LOVE TECHNO EUROPE

VINCENT SEGAL

Né dans les années 90 en Belgique, I Love Techno est l’un des plus gros festival de musique électronique d’Europe. Après son déménagement en France, le festival garde l’esprit et l’atmosphère qui le caractérise depuis plus de vingt ans. Avec plus de 25 000 festivaliers venus des quatre coins de France (et parfois même de l’étranger) à chaque édition, il constitue l’un des plus gros rassemblement. Comme son nom l’indique, le lineup est bourré d’artistes techno, mais pas que, depuis peu le festival s’est ouvert à plusieurs genres musicaux : drum&bass, électro, dubstep ou encore hardcore… Cette année, l’organisation propose trois espaces rave pour une nuit de plus de dix heures de son. La programmation est riche et plus qu’alléchante, les festivaliers auront la chance de voir se produire Dixon, le duo Tale Of Us, Solomun, la belge Charlotte de Witte, le danois Kölsh et bien d’autres encore ! Les artistes français sont bien représentés aussi puisque Laurent Garnier sera de la partie, ainsi qu’un b2b inédit d‘Arnaud Rebotini et The Hacker. En résumé, c’est LA soirée à ne pas manquer cet hiver.

Aurore Viberti Le 15/12/18 au Parc des Expositions - Montpellier (34). www.ilovetechnoeurope.com

Un concept inédit proposé par Imago Records & Production et ABC music project dans le cadre des Nice Jazz Sessions : de grands artistes, maîtres de leurs instruments, viennent proposer un dimanche après-midi par mois à 18h des performances en solo, où ils dévoilent leur art dans cet exercice de haut vol. Inauguré par le guitariste Louis Winsberg, c’est le violoncelliste Vincent Ségal qui clôturera cette première saison. Formé initialement à la musique classique, Vincent Ségal est un véritable touche-à-tout du violoncelle. Le nombre de ses collaborations est impressionnant. Il joue avec des artistes aussi différents que George Moustaki, Bumcello, M, ou bien encore Vanessa Paradis, Dick Annegarn ou le tromboniste jazz Glenn Ferris. Mais c’est son duo avec le joueur de kora Ballaké Sissoko qui l’a rendu vraiment jusqu’à une nomination aux victoires de la musique obtenue pour leur album “Musique de Nuit”. Le voir affronter un récital en solo promet d’être une expérience musicale passionnante.

Jacques Lerognon Le 16/12/18 à la Cave Bianchi - Nice (06). www.facebook.com/VincentSegal.officiel Photo : Jacques Lerognon

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NASSER

FATALS PICARDS

Nasser voit le jour en 2009 par l’initiative de trois amis originaires de Marseille : Simon (guitare, clavier), Nico (batterie, chant) et Romain (programmation). Avec près de dix ans d’ancienneté, et presque quatre ans d’inactivité, Nasser se remet au goût du jour avec un troisième album très attendu « The Outcome » sorti en mars 2018. Le trio devient duo, mais le talent reste au rendez-vous. Leur musique est toujours à michemin entre le rock et l’électro, ce qui fait toute l’identité du groupe depuis ses débuts. L’album s’ouvre de manière épurée, une voix maîtrisée, des choeurs, une batterie qui scande le temps, des synthés tranchants, des guitares furieuses et une petite surprise, l’arrivée de la caisse claire. Oui, Nasser est bien de retour. Ce nouvel opus prend tout son sens en live, car les prestations scéniques du groupe sont accompagnées de visuels riches et dynamiques qui constitue un gros atout. Un univers à (re)découvrir, pour notre plus grand plaisir.

Aurore Viberti Le 20/12/18 à l’Espace Julien - Marseille (13). www.facebook.com/wearenasser

10 ans après qu’ils aient humilié la France à l’Eurovision, qu’est ce qui peut vous amener à encore aller voir les Fatals Picards ? Tout d’abord leur répertoire. Le groupe, qui approche les vingts ans de carrière, n’a pas son pareil pour proposer des chansons garanties 100% punk-rock français. De dignes héritiers des Wampas, mais dans une veine humoristique que n’auraient pas reniée Renaud. On peut aussi parler de leurs prestations scéniques. Les Fatals facturant une bonne centaine de concerts par an depuis de nombreuses années, ils sont devenus une machine de guerre, proposant un show de deux bonnes heures puissant et généreux . Mais il faut aussi signaler leur facteur X, leur arme fatale (sans jeu de mot) : Poupou, le chanteur, véritable monstre sur scène, à la fois moteur et grain de sable de cette mécanique si bien rodée, il se paye le luxe d’être en plus l’homme le plus drôle du monde. Bonus : les Fatals vous réserverons cet hiver la primeur des chansons de leur futur album prévu pour 2019.

Fred Boyer Le 21/12/2018 à la Salle de l’Etoile - Chateaurenard (13). www.fatalspicards.com

52 >> #NVmagLive CALOGERO

JEAN-LOUIS CHINASKI

Sicilien de naissance, Calogero obtient la nationalité française à l’âge de 23 ans. Ce chanteurcompositeur et musicien commence sa carrière en 1987. Il débute en formant le groupe Les Charts avec son frère Gioacchino et Francis Maggiulli. Après seulement deux ans, il décide de se lancer dans une carrière solo, avec son premier album intitulé « Au milieu des autres ».

Grâce à l’album « Calogero » sorti en 2012, la célébrité lui fait peu à peu signe. Ce chanteur qualifie lui-même son style musical de pop-rock.

Calogero est aussi bien bassiste que guitariste.

Il n’est pas à proprement parler un auteur, il n’a écrit qu’un seul texte pour le titre « Je me suis trompé ». Ne trouvant pas les mots adéquats, il préfère se consacrer à ses mélodies. Calogero laisse de grands noms de la musique française écrire pour lui. Paru en août 2017, son dernier album « Liberté chérie » a atteint la première place des ventes en France. Il s’est écoulé à plus de 300 000 exemplaires, synonyme d’une triple certification de platine. Calogero est également très engagé dans différentes causes, notamment dans celle des Enfoirés.

Marine Virmoux Le 22/12/18 à l’Aréna du Pays d’Aix - Aix-enProvence (13). www.calogero.fr

Jean-Louis Chinaski, fait partie de ses artistes qui ont pour ainsi dire créer la scène locale niçoise mais pas seulement ! Chinaski est avant tout un poète des temps modernes, un homme qui pratique son art, parfois dans la dérision mais toujours dans la passion ! Son univers oscille entre des textes cinglants, un humour noir et décalé le tout dans des mélodies rock, chanson, puisant ses influences dans Nino Ferrer, Bashung ou encore Gainsbarg et même Bob Dylan. Il n’empêche un concert de Chinaski c’est juste l’alchimie sublime de la musique d’hier et d’aujourd’hui, avec la pointe de talent qu’il faut sans fioritures et n’en déplaise à ses détracteurs, Chinaski est toujours là contre vents et marée.

Distillant de part et d’autres, ses mots à travers ses maux, à moins que ce ne soit l’inverse, à travers sa plume acerbe, son verbe haut, il continue de faire un pied de nez à tous les biens pensants, ce qui fait de lui un artiste terriblement attachant. Et si vous ne me croyez pas, le mieux est encore de venir vous en rendre compte par vous-même lors de ses prochains concerts ! Allez venez, vous ne le regretterez pas !

Céline Dehédin Le 22/12/18 au Bucéphale - Draguignan (83). www.jean-louis-chinaski.com

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FESTIVAL FLAMENCO

ANDREAS SCHAERER

Depuis 1989, Nîmes s’anime au début du mois de janvier pour accueillir chanteurs, musiciens, danseurs ou jeunes révélations pour refléter chaque année la diversité de l’univers flamenco.

Pendant deux semaines, le Festival Flamenco prend place pour sa 29ème édition au coeur de la ville. De nombreux événements sont organisés pour l’occasion : projections de films, expositions, conférences, du théâtre et bien sûr des concerts. Parmi les artistes présents, Niño de Elche, véritable phénomène flamenco de la province d’Alicante, viendra présenter son « anthologie hétérodoxe ». Rocío Márquez, la talentueuse chanteuse originaire de Huelva (Espagne) viendra faire résonner sa voix cristalline aux côtés de Fahmi Alqhai, musicien baroque et virtuose de la viole de gambe, dans un dialogue intime et dans une invitation au voyage que l’on ne peut refuser. Et entre autres, un concert acoustique avec Tomás de Perrate (petit-fils de Manuel Torre) en compagnie du guitariste Alfredo Lagos, qui promettent un live léger et raffiné. Et ce n’est pas tout, le festival vous réserve beaucoup de surprises, embarquez dans l’aventure flamenca !

Aurore Viberti Du 11 au 20/01/19 au Théâtre de Nîmes (30). www.theatredenimes.com/festival-flamenco

Andreas Schaerer est un chanteur et compositeur de jazz d’origine suisse. Le terme vocaliste lui conviendrait mieux tant son registre vocal est étendu. Il peut chanter du jazz classique, swing ou comme un crooner, faire du scat ou de la pop mais on peut l’entendre dans de longues psalmodies qui rappelle le grégorien ou certaines voix du Maghreb soufi. L’opéra ne l’effraie pas et quand il n’a pas de batteur, il peut faire les percussions avec sa bouche ! Il participe à de nombreux projets, avec Bobby McFerrin (l’un de ses maîtres !), avec le sextet Hildegard Lernt Fliegen qu’il a créé mais aussi un quartet de haut vol avec la crème du jazz européen Parisien, Peirani et Wollny. Dans la tournée qui passe dans notre région, on pourra l’entendre dans une nouvelle formation, A Novel of Anomaly avec le très italien Luciano Biondini à l’accordéon, le guitariste finlandais aussi jazz que rock, Kalle Kalima et Lucas Niggli à la batterie qui garde de sa naissance au Cameroun un goût prononcé pour les rythmiques africaines.

Jacques Lerognon Le 17/01/19 au Théâtre Alexandre III - Cannes (06).

Photo : Stefanie Marcus.

54 >> #NVmagLive LES DÉSAXÉS

ZUPPARDI-FLORENS DUO

Les Désaxés c’est un quatuor de saxophonistes virtuoses tous plus talentueux les uns que les autres. Quatre personnages complètement déjantés qui ont prit le goût du spectacle en proposant des représentations alliant musique, comédie, danse et théâtre… Un défi brillamment relevé par Guy Rebreyend (saxophone soprano), Samuel Maingaud (saxophone alto), Frédéric Saumagne (saxophone baryton) et Michel Oberli (saxophone ténor). Cette joyeuse compagnie vous embarque pour un voyage à travers le jazz, le classique avec une touche d’humour. Guy Rebreyend, un des membres fondateurs du groupe, prend des allures de chef d’orchestre à la posture de savant fou, c’est un musicien hors pair qui allie sans difficulté musique et théâtre. Ne vous fiez pas aux allures « premier de la classe » de Samuel Maingaud, car c’est un véritable virtuose, il vous étonnera de son talent et de son aisance. Frédéric Saumagne, le baryton des Désaxés, s’est formé sur le tas en réalisant des spectacles de rue, auxquels il a prit goût. Dernier mais pas des moindres, Michel Oberli est lui aussi un musicien de talent doté d’un humour décalé. Le spectacle des Désaxés c’est plus qu’un concert, mais une véritable expérience musicale. Show devant !

Aurore Viberti Le 18/01/19 au Minotaure - Vallauris (06). www.lesdesaxes.com

Monique Zuppardi est une chanteuse de jazz, formée en Provence, elle fait ses classes à Salon, à Marseille où elle débute sa carrière dans divers lieux de la cité. Un passage à Paris où elle forme un trio et s’essaye à la composition, acquiers une expérience de la scène. Puis retour vers le sud où elle crée le Lina quartet avec des musiciens locaux avant de retrouver, en 2018, le pianiste Henri Florens avec lequel elle avait débuté des années auparavant. Marseillais, Florens a découvert le jazz, dit-il, avec les disques de Django Reinhardt, mais c’est le piano qui sera son instrument de prédilection. A ses débuts, il croise la route de Marcel Zanini, puis, plus tard, de grands noms tel Dizzy Gillespie, Chet Baker ou plus récemment Stéphane Belmondo et Thomas Bramerie. Son répertoire est très varié il a aussi accompagné la chanteuse Marion Rampal mais pour le duo qu’il monte avec Monique Zuppardi, le swing est à l’honneur. La voix va squatter, le piano balancer aux rythmes de standards revisités.

Jacques Lerognon Le 29/01/19 au Théâtre Toursky - Marseille (13).

Photo : Christian Ducasse.

56 >> #NVmagZoom

Miossec Miossec a fait sa rentrée cet automne avec un onzième album “Les Rescapés” placé sous le signe de la nécessité de vivre et de la joie. Deux ans après “Mammifères” qui faisait office de nouveau départ, le chanteur diffuse dans ce nouvel album des élans d’humanisme et d’espoir.

Dans quel état d’esprit tu as conçu ce onzième album ?

Dans un esprit d’attaquant, avec l’envie de repartir en tournée, de faire des concerts. L’idée qui parcourt cet album c’est se tenir droit dans une époque un peu terrible, de ne surtout pas être dans l’accablement.

Quand tu chantes « nous sommes les rescapés, nous sommes les survivants » de qui s’agit-il ?

De tout le monde. De ceux pour qui ce mot a une résonance. De toutes les trajectoires individuelles un peu cabossées.

Tu te considères comme un rescapé ?

Ah ouais je m’englobe dedans tant qu’à faire.

Rescapé de maladie infantile, de noyade, d’accident de voiture … la liste est assez longue en fait. Quand on est rescapé généralement on a un appétit de vivre bien plus grand.

Du coup « on est condamné à la joie » comme tu dis ?

Si on écoute ce qu’on nous dit en ce moment, l’horizon proche est vraiment sombre. C’est juste impossible de le voir arriver et de le subir. Si on est accablé, l’existence devient insupportable. La joie c’est quelque chose qui t’envahit profondément, qui te permet de rester droit. Par exemple, l’idée d’être sur scène c’est assez joyeux. C’est une énergie joyeuse. Depuis que je suis gamin je suis plutôt un mec joyeux.

Pourtant on t’attribue plus souvent le qualificatif de chanteur mélancolique...

Je vois d’autres chanteurs mélancoliques mais je ne m’intègre pas dedans. Par contre, j’ai fait une chanson qui s’appelle “la Mélancolie” qui a peut-être suffit à résumer.

Quel rapport tu entretiens avec le temps qui passe ?

J’ai toujours aimé le temps qui passe, l’Histoire avec un grand H. Après, me concernant directement, passé 50 ans les données ne sont plus les mêmes, je ne sais pas combien de morceaux il me reste à faire.

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Tu chantes « je suis devenu ce que j’ai récolté » Ça aurait pu être bien pire. Je me suis mis à la musique parce que mes trente ans arrivait et le monde du travail n’était plus supportable pour moi. C’était devenu vital de faire de la musique.

Dans cet album, tu t’es beaucoup investi sur le plan musical, pourquoi cette envie ?

Le précédent disque avec l’accordéon m’a conduit à vouloir faire l’inverse. Je fais toutes les guitares sur cet album. J’étais guitariste dans une tendre jeunesse, j’ai oublié que je l’étais et c’est en train de revenir. J’ai travaillé à la maison avec l’équipe de Mammifères, c’est à trois qu’on a posé les fondements de ce disque.

« Je me suis mis à la musique parce que mes trente ans arrivait et le monde du travail n’était plus supportable pour moi. C’était devenu vital de faire de la musique. »

Parmi d’autres métiers, tu as été journaliste, quel regard tu portes sur l’exercice de l’interview ?

C’est très sain pour moi, ça me libère de beaucoup de mots sur la musique. Ça m’évite d’emmerder mon entourage avec ce que je fais puisque je le raconte. Ça fait du bien.

Nadja Grenier Le 06/12/18 à Paloma - Nîmes (30). www.christophemiossec.com

58 >> #NVmagZoom

Hilight Tribe Hilight Tribe fait partie de ces groupes pionniers de la natural trance, avec plus de quinze ans de carrière, le groupe continue de déchaîner les foules et reste une référence pour ce style musical. Le groupe ne cesse de voir son public de plus en plus nombreux, et le conquit avec une énergie folle et un talent hors du commun. Ludo, un des membres du groupe, a bien voulu répondre à nos questions Pouvez-vous nous expliquer ce qu’on appelle la « natural trance » ?

En fait ce sont des musiciens sans ordinateur, sans séquenceur, qui font de la musique avec juste batterie basse et guitare mais en reprenant des rythmes déjà préexistant dans le monde de la musique électronique et traditionnelle. C’est un style de musique qui forme la base d’Hilight Tribe.

La natural trance est un style musical que l’on retrouve souvent en free party, est ce que ça été le point de départ pour votre carrière ?

A l’origine, on était dans la musique du monde, avec des chants mongols, des percussions africaines, du didgeridoo d’Australie… Nous avons tous une passion commune qui est les musiques du monde. Puis dans les années 90, on a rencontré notre producteur qui s’appelle JeanMarc Lando, qui a eu l’idée de nous introduire dans le monde de la musique électronique.

Dans cette démarche, il nous a exposé aux musiques de DJ et de certains compositeurs électronique. On a été extrêmement proche

de certains, qui nous ont énormément inspiré, puis on a repris la chose à notre manière.

GMS fait partie de nos inspirations, au lieu de concevoir la musique avec un ordinateur, on s’est armé de nos instruments. On a déjà joué dans des free party, mais à l’époque ce genre de rassemblements réunissait tous les genres de musiques électronique (trance, psytrance, techno, hardcore…), aujourd’hui les genres sont dissociés. On fait partie des premiers musiciens qui réapprenaient à jouer de la musique pour créer un nouveau style : la natural trance.

Vous êtes les précurseurs de cette musique (natural trance) qu’est ce que cela évoque chez vous ?

En réalité, c’est le retour du public qui nous touche le plus, qui nous fait vraiment plaisir.

En hiver, dans des salles de concert, on peut aller a la rencontre du public et en général il est brillant, libre penseur, il se compose de voyageurs, d’étudiants, ou juste de passionnés qui ont une réflexion par eux-mêmes. On a aidé à ce mouvement et c’est une réelle fierté.

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Quels messages voulez-vous transmette à travers cette musique peu connue ?

On veut véhiculer un message de rencontre entre les peuples, de paix et d’unité. Des valeurs plus qu’importantes dans notre monde.

même temps qui ont fait de cette expérience un moment unique et inoubliable. Ca nous a marqué et on s’est dit que ça marquera sans doute les esprits parce qu’il y avait une telle connexion avec le public, c’était dingue !

Quelle a été votre plus grande émotion musicale ?

Je pense que sans hésiter l’apogée de mon expérience musicale, et de tout le groupe, a été cet été au Boom Festival. On a joué pendant l’éclipse sur une scéne géante qui a réunit a peu près 20 000 personnes connectées en provenance du monde entier. C’était une expérience magique. Dès que le live a commencé, on a senti une sorte de facilité et d’aisance pour ce concert, tout s’est tellement bien passé qu’on a pu faire plus que ce qui était prévu, on se sentait guidé par une force invisible. L’amplitude de l’événement, la lune qui ressortait de l’éclipse, les décorations extraordinaires avec des mapping incroyables, et musicalement la crème de la crème du monde entier… Je crois que c’est tout ça en

Que prévoyez-vous pour 2019 ?

On est actuellement en plein boulot de composition et de préparation. On est dans la phase inspiration là. On note des idées, on commence à enregistrer, c’est ce qui va être le block constructeur pour notre prochain album. Pour faire un nouvel album, on a des étapes qui sont : inspiration, maquettes, répétition, enregistrement, et le travail en studio (arrangé et mixé).

Un dernier mot ?

One love, positive vibes à tous en vous souhaitant de vivre vos rêves et de rêver votre vie.

Aurore Viberti Le 01/12/18 au Bucéphale - Draguignan (83). www.hilighttribe.fr

60 >> #NVmagZoom

Kazy Lambist A 25 ans seulement, Arthur Dubreucq, plus connu sous le nom de Kazy Lambist, a conquis la scène électro-pop. Après un EP réussi, il a sorti son premier album “33 000 ft” le 8 juin dernier et nous fait voyager très loin. Rencontre avec un artiste vendeur de sensations.

Raconte-nous ton parcours musical...

Comment Arthur Dubreucq est devenu Kazy Lambist ?

Je faisais du piano classique quand j’étais petit.

Puis, je me suis mis à la guitare. J’ai joué dans plusieurs groupes. D’abord des groupes de rock. Je suis partie dans le nord du Canada, un an. Là-bas, les jeunes écoutent beaucoup de hip hop. Dans le lycée où j’étais, il y avait un groupe de jazz, je m’y suis beaucoup intéressé.

Après les cours, beaucoup de mecs rappaient.

Vu que moi, je ne pouvais pas vraiment le faire, c’était un peu ridicule avec mon accent français, je me suis mis à faire des instrus sur mon ordi pour eux. C’est comme ça que j’ai commencé à vraiment composer sur ordinateur. Quand je suis rentré en France, j’ai continué. Mes potes ici, écoutent de l’électro, ce qui m’a fait totalement dériver vers ce style musical. Je pense avoir trouvé mon truc.

Au début, tu as commencé tout seul dans ta chambre à créer des productions, quel a été le déclic pour le chant ? Ça n’a pas vraiment été un déclic. Au début, je ne pensais vraiment pas devenir chanteur, comme je faisais mes compos tout seul, c’était plus facile que ça soit moi qui chante. J’ai commencé, tout seul, dans ma chambre parce

que quand je faisais des instrus, je me disais: « Tiens ça pourrait être marrant qu’il y ait des petits “Ouhouh” ». J’ai donc commencé à enregistrer ma voix et je faisais des maquettes.

Je les ai montrés à mes potes. Ils appréciaient alors j’ai posté ça sur internet.

Tu t’attendais à un tel engouement ?

Non forcément, c’était surprenant. Au début, c’est arrivé assez vite. On a participé à un tremplin, les « InrockLab » qui n’existe plus d’ailleurs. C’était suivi par le milieu de la musique à Paris. En gagnant, ça nous a permis, mon équipe et moi, de jouer au Petit Journal de Yann Barthès, d’être interviewé par Sept à Vous… Les médias s’intéressaient au projet.

Plus tard, j’ai signé pour faire cet album chez le label indépendant Cinq 7, il y a trois ans.

Qu’est-ce que signifie le nom de l’album “33 000 ft” ?

33 000 ft c’est une altitude de croisière, c’est 10 000 mètres d’altitude, j’ai toujours été passionné d’aviation. C’était le métier que je voulais faire étant petit et encore maintenant ça me passionne. J’avais envie que l’album tourne autour de ça, que ça soit un album qu’on puisse écouter en avion.

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Qu’est-ce que tu as voulu faire ressortir de cet album ?

J’espérais pouvoir emmener le public dans des univers, des émotions que j’ai traversés. Je ne veux pas délivrer un message avec cet album.

Je veux que les gens puissent s’imaginer quelque chose à partir de ma musique, c’est comme leur donner des pistes… J’essaye de retranscrire des sensations que j’ai pu avoir, peut-être qu’ils pourront se reconnaître dans certaines choses. Je n’ai pas envie de leur dire : « Bon, ça c’est la colère, ça c’est les vacances». J’essaye de créer de façon à les laisser s’approprier mes titres.

Tu voulais devenir une « star » ou tu préfères avoir ta petite notoriété, tranquille ?

Non, non, je n’ai jamais voulu devenir une star.

Je fais de la musique et après je vois ce qu’il se passe. Forcément, maintenant, il y a une équipe qui s’est formée donc elle attend des résultats.

Je veux juste faire ce que je kiff, puis si ça ne marche pas tant pis. D’ailleurs, je ne pense pas

que je resterai au premier plan. Peut-être que dans quelques années, je produirais quelques artistes, ça sera peut-être une suite…

En parlant de suite, quels sont tes projets à venir ?

Avec le créateur de mode Jean-Charles De Castel Bajac, j’ai créé un vinyle d’édition limité.

J’ai souvent des projets avec lui. Hier, il m’a appelé pour diffuser ma musique dans son exposition. J’ai bossé cet été avec le jazzman Jowee Omicin. Kid Francescoli a remixé un de mes morceaux et j’ai remixé un des siens.

Ils vont sortir très bientôt. Aussi, le clip de ma chanson « Nancy » va sortir dans deux semaines maximums.

Océane Da Silva Le 14/12/18 à la Salle des Rotatives - Marseille (13). www.kazylambist.com Crédit photo : Grégoire Alexandre www.gregoirealexandre.com

62 >> #NVmagZoom #SudEst

Parallells Plutôt issues d’un univers jazzy et funky, Thomas et Julien de Bie jouent de la musique électronique avec des sons que l’on pourrait caractériser de cosmiques et mélodiques qui, à chaque représentation, emportent le public dans un véritable voyage exaltant d’émotions. De l’Angleterre à la Pologne en passant par l’Egypte et le Mexique, le duo s’est produit sur de nombreuses scènes internationales. Bien décidés à imposer en France leur style électro, qui semble déjà avoir un réel succès à l’étranger, les frères n’ont pas fini de faire parler d’eux.

Est-ce que vous pouvez vous présenter en quelques mots, de façon personnelle ?

Nous sommes Thomas et Julien, deux frères musiciens de 25 et 27 ans, d’origines hollandaise et italienne. On a grandi à Monaco et on est tous les deux partis faire nos études aux Pays-Bas pendant environ sept ans (on a gradué il y’a deux ans). On entretient une passion commune c’est la musique, c’est quelque chose qu’on fait depuis tout petit. Après la musique électronique c’est vraiment aux Pays-Bas qu’on l’a découvert, parce qu’à la base on était plus sur de la instrumentale avec un groupe, des guitares, un piano. Du coup on s’y est mis à fond et là ca fait trois ans que finalement ça commence à bien marcher pour nous.

Vous avez grandi dans un environnement jazzy et funky, comment votre intérêt pour l’électro est-il apparu ?

Oui en effet. Notre père c’est un grand mélomane de jazz et en fait il en écoute tout le temps. Il joue du steel drum, d’ailleurs, qui est un instrument des Caraïbes. Voilà c’est un féru de musique et c’est donc grâce à lui qu’on a ce goût prononcé

pour la musique je pense. J’ai un oncle qui baigne dans la musique aussi puisqu’il jouait au conservatoire de l’orchestre philharmonique de Monaco en tant que contrebassiste. Donc, on peut dire que la musique fait partie de la famille depuis longtemps.

Quand est ce que votre aventure musicale a t-elle commencé ?

Il y’a trois ans. Bon au début c’était juste pour le plaisir. A ce moment là je produisais de la musique à Montréal avec des amis du PaysBas et Julien, lui jouait solo à droite et à gauche aux Pays-Bas déjà, mais tout seul, on était chacun dans son truc. Du coup un jour on s’est dit « ben vas-y toi tu m’apprends à jouer, moi je t’apprends à produire » et ça a commencé comme ça. Depuis on fait tout ensemble.

Comment définiriez-vous votre musique ?

Notre musique étant donné qu’on a un background assez jazzy, elle est toujours ultra sophistiquée. On joue pas mal d’accords et tu as des notes que tu peux jouer seulement si tu joues des accords et donc on est pas dans le

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style techno répétitive et qui tape fort. C’est plus soft. Après ça nous arrive de faire des truc un peu moins soft mais ça reste ultra mélodieux.

Pourquoi avoir choisi, comme nom de scène, Parallells ?

Parce qu’on s’est mis dans la tête un univers parallèle, le sien et le mien. C’est deux frères, deux vies et deux lignes qui vont dans la même direction. C’est tout un concept. C’est Julien qui a eu l’idée et qui m’a tout de suite appelé quand ça lui est venu à la tête. J’étais à Montréal à ce moment là et j’ai trouvé l’idée géniale avec une réelle signification.

Vous avez joué un peu partout dans le monde. Est-ce que vous appréhendez de jouer dans certains endroits ?

On a beaucoup bougé, oui. On a fait Londres, Berlin, Tunis, Saint-Domingue Belgique, Italie, Espagne, France bien sûr, Pologne, Egypte, Mexique... On sait que la meilleure scène c’est la berlinoise, la amsterdameuse aussi, c’est

vraiment là où l’on a rencontré des publics ultra réceptifs qui connaissent la musique. Bien sûr, des fois on appréhende. Par exemple à Berlin on a joué au Kater Blau qui est l’un des meilleurs clubs de Berlin, donc ouais t’appréhende.

En plus on a joué 8h. 8h en Back2Back avec notre ami Sam Shure de Stil Vor Talent, c’est long mais tu ne les vois pas passer. Et Berlin c’est vraiment la scène qui requiert une bonne préparation parce que si tu te foires, c’est fini les gens ils partent et t’es catégorisé. Mais ça s’est bien passé pour nous. L’enregistrement du set est d’ailleurs sur notre soundcloud.

Si vous deviez définir votre musique en 2 mots, ce serait lesquels ?

Thomas : Je dirais profonde et mélodieuse, Julien : et moi, progressive et réfléchie.

Yasmine Romdhane Le 07/12/18 au Nikaïa Live - Nice (06). www.parallellsmusic.com

64 >> #NVmagAlbum BIRÉLI LAGRÈNE : Storyteller (Naïve/ Believe) J J J J J

CHINESE MAN : Shikantaza remix (Chinese Man Records) J J J J J

Au retour d’une tournée estivale où il jouait de la basse fretless pour un hommage à Jaco Pastorius, Bireli Lagrène retrouve son instrument de prédilection, la guitare.

Un trio avec deux pointures, Larry Grenadier à la contrebasse et Mino Cinelu aux percussions.

Plus de fusion, de jazz rock, juste l’épure de l’acoustique. Virtuose toujours, lyrique souvent, Biréli est à l’écoute de ses deux complices avec lesquels, il construit chacun des 12 thèmes. Pas de manouche pour cet album mais surtout des reprises de standards (On Green Dolphin Street, Stella by Starlight, There Is No Greater Love), ou des vieux titres de son répertoire, revisités par le groupe jusqu’au Storyteller qui donne son titre au disque et qui clôt l’album façon chamane navajo, la voix, les sons de Cinelu relevé par les six cordes avec reverb de Biréli. Superbe.

Jacques Lerognon

Tout est parti d’une proposition de Chinese Man, celle de demander à une dizaine de producteurs et musiciens de remixer les morceaux de leur dernier album “Shikantaza”. Leur dernier disque était déjà une invitation au lâcher prise, un chemin vers la spiritualité par le biais de la musique expérimentale. « Liar » est ainsi retravaillé de deux façon différentes, la première est un voyage psychédélique, la deuxième est une sorte de trip hop aérien. « Shikantaza », dans un mélange de musique indienne traditionnelle et de sons électro, là encore est un voyage expérimental. « What you need », se transforme en un rap urbain. « Anvoyé », là aussi dans deux versions différentes une tribale, l’autre dub. « Blah » se dévoile en deux facettes entre hip hop et musique culturelle. En conclusion un bel album de diversité musicale, qui vous emportera dans un univers fantasmagoriques entre rêves et cauchemars.

Céline Dehédin

MADAME ROBERT : Comme de Niro (At-home) J J J J J Cette drôle de dame là est composée de 5 membres plein d’énergie ! Amoureux du groove et de la motown, Madame Robert vient de sortir un premier album « Comme de Niro ». Sous ce drôle de patronyme, se cache en réalité un line up des plus étonnant, puisque Reuno, le chanteur de Lofofora y pose sa voix, accompagné de Xa Mesa et Stef Zena, dernière section rythmique du légendaire Parabellum. Les trois compères après avoir partagé « Le bal des enragés », ne pouvaient décemment pas en rester là. C’est donc à travers cet album live, que le trio s’est fait plaisir et nous fait plaisir ! Beaucoup de rythm’n’blues sur ce disque aux accents de voyage dans le temps. De « Papa Legba », à « Schultzy blues » en passant par « Captain », les claviers un brin rétro, les textes satiriques et drôles, font de ce disque, un très bon moment d’écoute ! Et comme ils le disent c’était « mieux avant » !

Céline Dehédin

nouvelle-vague.com / déc. 18 & jan. 19

SUEDE : The blue hour (Warner Bros) JJJJ J

ZENZILE : 5+1 Meets JayRe (Yotanka Records) J J J J J

Après 5 albums, le jet d’éponge, Tears, puis Brett Anderson en solo, qui croyait au retour de Suede ? Et pourtant “Blood sport”s et surtout “Night thoughts” avaient remis les pendules britpop à l’heure onze ans après. Ce groupe reconnaissable entre tous était là pour durer, lui. Le 8ème opus enfonce le clou, réplique du précédent sur la forme : 14 titres enchaînés, concept album, couleurs noir et bleu et claque frontale. On passe sans peine de hits avec riffs à des introspections plus douces, voire livides. Le chant est magistral, les mélodies se gravent instantanément, les ambiances s’insinuent. Fait nouveau : orchestre et chœurs sont de la partie et empiètent un peu sur basse batterie, effacés ici la moitié du temps. Par contre Osman et Codling (guitare et claviers) cosignent tout avec le boss, ce qui renforce la cohésion du groupe et du disque.

L’apogée du groupe !

Jean-Jacques Massé

On l’attendait, il est enfin arrivé. Le 11ème album de Zenzile, un des groupes phares de la French Dub Touch, est un véritable retour aux origines du groupe. Alors que les membres s’étaient au fil des années ouvert à d’autres styles musicaux, c’est près de 20 ans plus tard qu’ils reviennent à leur premier amour, le dub. Un album en collaboration avec le chanteur JayRee, dont la voix épouse et sublime parfaitement les samples et compositions oscillants entre reggae et dub. L’originalité de cet opus réside dans le fait que Zenzile offre cinq titres chantés reggae avec leurs versions dub mixées, un travail méticuleux qui ravit les oreilles et le coeur dès la première écoute. Ainsi, on découvre des morceaux qui se répondent et font écho entre eux, comme par exemple « Stay Close To Me » et « Close To Dub », « So Good So Far » et « So Good So Dub », ou encore « Disconnected » et « Dub Connected ». Avis aux amateurs de dub, ne passez pas à côté de cet opus. Aurore Viberti

#NVmagLivre : CHARLES MINGUS : Moins qu’un chien (Parenthèses) JJJJ J Les édition Parenthèses, sises à Marseille, ont eut l’excellente idée de rééditer cette autobiographie de Charlie Mingus, parue en 1971, à un tarif contenu. La narration prend trois voix, celle de Charlie, celle de Mingus et enfin celle de “mon copain” qui n’est autre qu’un avatar schizophrénique des deux autres.

Une grande partie du récit est consacré à ses amours (nombreux) et à sa vie sexuelle (trépidante) qui sont intéressantes surtout par la forme, les trouvailles langagières et stylistiques. Ce qui domine par-dessus tout, c’est le racisme dont sont victimes les noirs américains dans ces années là (aujourd’hui encore probablement), jusqu’aux altercations entre noirs purs et noirs cafés au lait !

Les passages relatant ses discussions passionnantes avec Fats Navarro, ses rencontres hautes en couleur avec Parker, Miles à New York, nous replongent elles, dans le monde du jazz. Ce “Moins qu’un chien” est un cri de rage, dérangeant mais salutaire. Jacques Lerognon

66 >> #NVmagAlbum MICHEL BORLA : Je n’y pense plus (autoproduit) J J J J J

DIRTY RODEO : Name This Fucking Second Record Yourself (Autoproduit) JJJJJ

Cinquième album du niçois dans cette vie-là (depuis 2007 et “Tuer le temps”), c’est pas mal quand on a un boulot (restons discret sur ses activités anglophiles). Ça prouve que la musique reste la passion de sa vie. Bon, l’entrée dans le disque est rude. On a affaire à des paroles cryptées et des musiques souvent arides. Il se mérite avec les écoutes et si cette impression crépusculaire de fin du monde extérieur et sentimental, de rupture, de deuil, de nostalgie persiste, elle finit par nous toucher, puis nous submerger. On se met alors à distinguer la moindre lumière dans cet œuvre au noir magnifique. Musicalement, jamais Michel et sa bande n’avaient sonné aussi éclectiques : folk, toujours, pop de plus en plus, post rock, post tout par moments, prog même, enfin retrouvée, tout y passe. Et cette voix toujours âpre et rêche, fragile et pudique, le plus souvent sans artifice. Entre la souffrance d’un Vanot ou d’un Manset et l’impossibilité du Neil… Quelles récompenses pour ceux qui ont plongé ! A mon avis, son meilleur disque. Jean-Jacques Massé

Célèbre pour sa porcelaine, Limoges sera désormais connue pour avoir servi d’incubateur à l’une des formations les plus explosives de cette décennie, Dirty Rodeo. Faisant écho à un EP éponyme produit en novembre 2016, Paul et Alex, les deux électrons libres, et uniques membres du groupe, auto produisent ici leur premier LP ironiquement intitulé “Name This Fucking Second Record Yourself”. La recette est efficace, une guitare et une batterie, le tout catalysé par une énergie atomique. Le résultat est sans appel, Dirty Rodeo privilégie la qualité à la quantité, la fusion opère. Succédant à une intro clairement conçue pour évoquer un thriller glaçant, les huit titres défilent à la vitesse d’une réaction en chaîne contrôlée avec précision. Les mélodies, plus entraînantes les unes que les autres, semblent avoir été formulées, notes après notes, sur une partition enflammée. Une addiction frénétique instaurée par deux voix cinglantes aux débits inaltérables. Sur cet album, un plus un égale légion. Aurélie Kula

THE MARRIED MONK : Headgearalienpoo (Ici d’ailleurs…) J J J J J Retour inespéré pour le groupe culte des années 90/2000. The Married Monk (MM pour les fans) revient dix ans après son cinquième album, avec « Headgearalienpoo » ! Formé par Christian Quermalet, chanteur et mélodiste, The Married Monk a su marquer le paysage musical à travers des succès tel que « The Jim Sade » ou encore le tube disco « Pretty Lads » sur The Belgian Kick (sorti en 2004). Entre Kate Bush et The Ramones, The Married Monk, ne cache pas ses influences… Pour ce come-back inattendu, MM s’affiche en trio, autour de Christian Quermalet, vous retrouverez Jean-Michel Pires et Tom Rocton. C’est avec délice que les beats électro de « Obnoxious one » vous ouvriront les oreilles. Plus tribal « Gravity », emmené par des synthétiseurs légers et aériens, vous entraînent dans une pop song nonchalante. « 10.16 Saturday Night », n’est pas sans rappeler le style Daft Punk. « Bus » et « Love commander strikes again », sorte de ballades tendres et romantiques, vous bercera. « The Obnoxious two », terminera le disque, dans une douce sensation de joyeuse quiétude. Céline Dehédin