2010 E2 G2 Riciutti

arquitectural scripts valentina ricciuti

sofĂ­a guillĂŠn + claudia varin

m a r c o El texto “Arquitectural scripts”, es un artículo publicado en el año 1996 en la revista de arquitectura “Lotus”, de origen italiano. Su autora, la arquitecta Valentina Ricciuti (Roma, 1979), pertenece a un estudio llamado “Medir”, junto al arquitecto Robert Iangiro (Campobasso, 1969), que se dedica a la arquitectura, diseño y arte contemporáneos; colaborando con artistas, profesionales , instituciones y asociaciones culturales.

El trabajo del estudio ha sido documentado por numerosas exposiciones y publicaciones: en 'Academia Nacional de S. Lucas (Premio Final joven 2006) , Conflictos colectivos - Arquitectura Contemporánea en Italia (Salerno 2005-06) y arquitectos italianos menores de 50 años (Trienal de Milán 2005).

Entre los premios de reciente mención, se encuentra el del proyecto de la ribera en Reggio Calabria para la competencia internacional del mismo nombre (V clasificados matriz A. Anselmi , 2007) y el segundo lugar para el proyecto de restauración del antiguo GIL (padre Iadanza S. , 2005).

El estudio es muy activo en publicaciones de investigación, entre las publicaciones recientes figura el volumen de V. Entradas rizado arte (Libra 2005).

Ianigro fue profesor en la Facultad de Arquitectura Giulia Valle en Roma. Desde 2002, experto en el tema de Composición Arquitectónica, y en la actualidad lleva a cabo investigaciones en la Universidad Ar_Cos Depto "Sabiduría" Roma ( DRACO PhD) . V. Ricciuti lleva a cabo investigaciones en el Departamento de diseño arquitectónico y urbano en la Universidad de Florencia (PhD ) y trabaja en las actividades culturales de la AAM Arquitectura de Francesco Moschini Moderno de Arte.

Comenzando con la definición del concepto de Diagrama, la autora nos introduce a las diversas formas de considerarlo, interpretarlo, y como lo han utilizado otros teóricos en épocas anteriores.

En este sentido, cita al diseñador gráfico italiano Giovanni Lussus: “el signo es escritura y la escritura es siempre imagen”. Es interesante como al citar una frase de una persona ajena a la arquitectura, Ricciuti plantea una cierta universalidad del tema del diagrama, o al menos lo trata de forma mas amplia, relacionándolo por ejemplo con el tema del signo, y la escritura.

Por otro lado, introduce la concepción del “espacio comom campo de locomoción o campo visual”; nombra a Kevin Lynnch (urbanista y escritor estadounidense, Chicago 1918 - Massachusetts 1984), quien contribuye a la disciplina de la planeación urbanística y el diseño a través de sus estudios sobre cómo se percibe y desplazan los ciudadanos por la ciudad. Relaciona a Arnheim (Psicólogo, Filósofo, Alemania 1904-2007), con sus contribuciones a la comprensión del Arte Visual y otros fenómenos estéticos, y al debate de cómo el hombre Moderno está acosado permanentemente por el mundo del lenguaje.

Finalmente, Church (Massachusetts, 1918-2003) y sus estudios acerca de la percepción del espacio a través de diagramas realizados por niños: “la perecepción del espacio está siempre basada en movimiento”.

De esta forma, el texto nos permite visualizar cual es la función, o la forma en que es utilizado el diagrama ya en esas épocas, para llegar luego a la contemporánea.

a p o r t e s Comienza por ordenarnos las fases proyectuales, como momentos diagramáticos, donde cada uno utiliza diferentes recursos, ya sea para la fase prediagramática, cibernética de realización o post-diagramática.

El aporte principal del texto analizado está en la codificación y decodificación de los diagramas, las intenciones con las que se realizan y su forma.

Un aporte técnico lo visualizamos en el momento que nos presenta una clasificación de dibujos, de diagramas asimilables a un dibujo de arquitectura, donde sus distintos tipos (ya sean planos, alzados, cortes, axonométricas, perspectivas), logran diferenciar si lo plasmado es subjetivo o no, respecto al punto de vista realizado, o es simplemente descriptivo para el entendimiento de un modelo o el análisis del mismo; cómo nos puede influir las diversas formas de mirarlo.

Respecto a los tres usos diferentes (lingüístico, infraestructural y práctico), nos hace reflexionar sobre el papel que juega el lenguaje en el diagrama, la cultura que está implícita, y mas aún cuando el lenguaje contemporáneo va mutando y nos pone en la línea de los arquitectos que se nutren de métodos cibernéticos.

El texto nos deja cuestionándonos, si el diagrama es una forma de evitar el lenguaje, si es una sustitución, o si es el diagrama realizado hoy en día es lenguaje por sí mismo; aunque aún no analizado lo suficiente para ser reconocido en la teoría de la arquitectura como cargado de lenguaje.

Rudolf arnheim, “esqueleto estructural del Cuadro”. Polos de atracción

Boston. Kevin Lynch

Dibujo de un niño en referencia al análisis de J. Church.

As dez casas experimentais de Peter Eisenman

Frank Gehry, Umbráculo pisciforme, Hotel Arts, Barcelona 1989. rimeros bocetos: rotulador sobre papel.

o p e r a t i v i d a d Tal como se plantea en el título del artículo, el texto plantea tres usos distintos del diagrama, tres categorías de arquitectos, que utilizan el diagrama de tres formas distintas, y toma algunos ejemplos para explicar la categorización.

El interés de esta categorización, es a nuestra opinión, que se vuelve una forma de análisis de la obra arquitectónica, un instrumento, con el cual catalogar las arquitecturas de distinas épocas y autores.

Los tres usos del diagrama planteados como hipótesis, son los que la autora llama: “lingüístico”, “ infraestructural” y “cibernético”.

Dentro de cada categoría se podrían reconocer las características de la obra de los arquitectos: lingüístico: Eisenman, Libeskind, Sejima; infraestructural: Bentham, Lynn, Tschumi, Koolhaas; cibernético: Purini, Bentham, Van Berkel.

En el uso linguístico, en la obra de Eisenman y Libeskind se plantea la coincidencia entre lenguaje y diagrama; mientras que en Kasuyo Sejima se daría una “utilización del medio diagramático como un modelo” .

EISENMAN

LIBESKIND

SEJIMA

o p e r a t i v i d a d Luego en el uso infraestructural, podemos distinguir el diseño para una prisión de Bentham(Inglaterra, 1748): “el Panóptico”, como modelo replicable.

Tiene que ver con el tipo de relación “diagramática” entre las partes o elementos arquitectónicos o artísiticos de una obra.

Según el filósofo Foucalt (1926), el panóptico es “una figura de tecnología política que puede y debe ser separada de cualquier uso específico”.

El panóptico es un tipo de modelo de “vigilancia social”, “forma arquitectónica que permite un tipo de poder del espíritu sobre el espíritu”.

Por último, el uso cibernético (estrictamente práctico), en el que se inscribe la obra de Van Berkel, Purini y Bentham.

Los morfemas de Purini, serie de operaciones semánticas , plantea distintas relaciones entre los elementos plásticos de una obra.

Dicha relación es la que se plantea como diagramática.

Luego de que el texto presenta estas tres categorías diagramáticas, creemos que se convierte en una herramienta de análisis de la obra arquitectónica o artística, con la cual podemos considerar a todo el espectro de autores. También abre un debate, una línea de pensamiento, con la que luego se podrían plantear otras hipótesis distintas para el mismo objetivo, del análisis de la obra arquitectónica.

b i b l i o g r a f Ă­ a

revista Lotus nÂş 127 http://www.designrepublic.it/viewdoc.asp?co_id=3432 http://www.psikis.cl/portal/leer.php?cod=508 http://arquiteorias.blogspot.com/2009/05/la-imagen-de-la-ciudad-kevin-lynch.html