RHAPSODY IN BLUE
George Gershwin: Cuban Ouverture for orkester og jazz ensemble (1898 - 1937) arr. Bill
Daniel Freiberg: Latin American Chronicles – Koncert for jazzklarinet (f. 1959)
Dirigent: Emil Eliasson og Torben Sminge Solister: Michael Salling, klaver; René Højlund Rasmussen, klarinet
Jesper Riis: Sete Santos (f. 1969)
15. SEP 2022 19.30 - CARL NIELSEN SALEN - ODENSE KONCERTHUS
– TIPTOE & OS
Varighed: ca. 6 min.
I Panorámicas
Varighed:Cuncliffeca.10min.
III Varighed:Influenciasca.16min.
Somnium Suite - for bigband og symfoniorkester (f. 1976) (uropførelse)
I Lullaby & Transition
II The Chase
III A Glimpse Of you
Varighed: ca. 15 min.
P A U S E
IV Walkin’ White Clouds
John Kristensen:
Varighed: ca. 24 min.
II Diálogos
George Gershwin: Rhapsody in Blue
Rhapsody in Blue blev bestilt og dirigeret af den berømte musiker og kapelmester Paul Whi teman “The King of Jazz” i en koncert med navnet “An Experiment in Modern Music”. Selvom koncerten blev en succes, var det kun med nød og næppe, at Gershwin fik skrevet sin musik færdig til koncerten. Angiveligt var det gået over hovedet på Gershwin, at Whi teman havde bedt ham om at skrive et værk til koncerten, så det var først, da hans bror Ira læste om koncerten i avisen og spurgte ind til musikken, at Gershwin opdagede, at han havde ganske travlt med at få skrevet en symfonisk jazz-koncert. På det tidspunkt var der fem uger til, at værket havde premiere; og han var netop i gang med prøverne på sine nye Broadway-musical Sweet Little Devil.
Få dage efter ramte inspirationen ham, da han sad i toget mellem New York og Boston, og Rhapsody in Blues struktur stod lysende klar for ham. Togets stålsatte rytmik, der accelerer og blæser gennem et landskab af vild natur og metropoler; det var lyden af den amerikan ske kultur. Han skrev hurtigt værket, og Whitemans arrangør fik orkestreret musikken
TIPTOE BIGBAND SKIFTER DEN 16. SEPTEMBER NAVN TIL ODENSE JAZZ ORCHESTRA
George Gershwins Rhapsody in Blue havde premiere i 1924 og er et af de mest spillede symfoniske værker fra USA.
En ‘rapsodi’ er et stykke musik, der består af flere enkeltstående musikalske elementer og passager, der er sat sammen til ét stykke. Et af de mest berømte eksempler er nok Queens Bohemian Rhapsody, men der er også mange andre eksempler i den klassiske verden, bl.a. hos Debussy, Liszt og Rachmaninov.
RHAPSODY IN BLUE
Rhapsody in Blue har fået en helt særlig status i den amerikanske kultur, bl.a. fordi United Airlines hyppigt har brugt musikken siden 1980’erne til deres reklamer, og når passage rer skulle boarde flyene. Mange kender også værket fra Disney-filmen Fantasia 2000, hvor børn og andre nysgerrige sjæle kunne stifte bekendtskab med klassisk musik gennem teg ne- og Gershwinanimationsfilm.harenfremtrædende plads i musikhistorien både i USA og i resten af verden, og hans CV er mildest talt imponerende og mangefacetteret med både orkesterværker, filmmusik, sange, en lang række Broadway-musicals, operaer og værker for soloklaver. George Gershwin døde i 1937, kun 38 år gammel.
til alle de medvirkende musikere. Klavernoden nåede dog ikke at blive færdig i tide, så da Gershwin selv sad bag klaveret ved premieren, blev denne del spillet ud fra hukommelsen og delvist improviseret - på ægte jazz-manér - af den blot 25-årige komponist. Et sted i partituret stor der endda, at dirigenten skulle vente på et signal fra solisten, før de gik videre til næste del.
Rhapsody in Blue skulle oprindeligt have heddet ‘American Rhapsody’, men Gershwin blev inspireret af maleren James McNeill Whistlers kunstværker, der ofte havde en farve i tit len, f.eks. Nocturne in Black and Gold. Derfor brugte han den blå farve i titlen, som repræ sentant for den afroamerikanske jazz og blues, selvom der ikke er mange blå toner (altså de karakteristiske sænkede toner i forhold til dur-skalaen) i værket. Værket ikke kan kate goriseres som et jazzstykke, og det er også for løst i formen til at være en symfoni eller en klaverkoncert. Måske er den bedste betegnelse Gershwins egen, der kaldte Rhapsody in Blue for et musikalsk kalejdoskop af Amerika.
ODENSE SYMFONIORKESTER
SOMNIUM SUITE
Første sats (“Lullaby & Transition”) begynder i grænselandet mellem den vågne tilstand og søvnen, hvor en en vuggevise i form af en basun tager os med ind i drømmelandet. Harpen hjælper os med transitionen til anden sats (“The Chase”). Her bliver vi fanget i en mareridts-agtig sekvens, som bliver gentaget igen og igen.
- John Kristensen, komponist
TIPTOE BIGBAND
I tredje sats (“A Glimpse Of You”) sætter strygerne tonen an til store følelser, da vi får besøg af en savnet person fra fortiden.
“Somnium” er den latinske betegnelse for “drøm” eller “vision”, og i dette værk har jeg for søgt at beskrive forskellige drømmestadier gennem i 4 satser.
Fyldt op med kærlighed bevæger vi os ind i fjerde sats (”Walkin’ White Clouds”), hvor vi svæver gennem skyerne, mens lykkelige øjeblikke fra vores liv udspiller sig under os.
- René Højlund Rasmussen, solist
RENÉ HØJLUND RASMUSSEN
P.S. Komponisten, Daniel Freiberg, der er bosat i New York, er i Koncerthuset i aften for at overvære koncerten.
Det er længe siden, at vi planlagde denne koncert, det er længe siden, at størstedelen af publikum har købt billet (koncerten skulle oprindeligt have været opført i marts 2021). Men nu er det nu, jeg er klar, og jeg glæder helt vildt til at præsentere Latin American Chronicles for jer sammen med dirigent Torben Sminge og OS.
LATIN AMERICAN CHRONICLES
Jeg havde frygtet, at det jazzede lå i, at jeg skulle improvisere, men alt var skrevet ned på noder, så det var bare om at komme i gang.
For nogle år siden - ja, længe før coronaen ændrede vores hverdag - opdagede jeg en fanta stisk og meget jazzet klarinetkoncert. Den var lige noget for mig, men jeg vidste ikke, om jeg kunne magte den. Jeg måtte have noderne til denne koncert og se, om det nu også var noget for mig.
Koncerten var helt nykomponeret, så noderne var ikke på markedet endnu. Derfor kon taktede jeg komponisten Daniel Freiberg. Han sendte mig straks noderne, og jeg gik i gang med at lære koncerten.
I 1989 blev René fastansat i Odense Symfoniorkester, hvor han har været siden. René har flere gange optrådt som solist med Odense Symfoniorkester, ligesom han også er en me get flittig kammermusiker.
MEDVIRKENDE
Emil har allerede gennem sin studietid arbejdet med flere symfoniorkestre rundt i Norden.
Torben Sminge, dirigent
Han har undervist på en lang række fynske musikskoler, blandt andet Odense Musikskole, MGK og 1748.
Efter han tog sin studentereksamen, kom han ind på Det Kongelige Danske Musikkon servatorium i København. To år efter optagelsen vandt han en konkurrence i Livgardens Musikkorps, hvor han blev ansat som klarinettist.
Torben Sming er TipToe BigBands chefdirigent.
Han har været tilknyttet Odense Teater som kapelmester, musiker, repetitør, komponist og arrangør. Ligeledes har han været en del af H. C. Andersen Festspillene i Den Fynske HanLandsby.vandt i 2019 prisen som Årets Fynske Jazzmusiker
René har desuden modtaget Sydbanks Regionale Musikpris 2009 og Sydbanks Nationale Musikpris 2010.
Hans musikerskab er formet af netop den blanding, da det spænder fra symfoniorkester over teater til jazz og pop.
Michael Salling, klaver
René Højlund Rasmussen, klarinet René Højlund Rasmussen begyndte sine musikalske løbebaner i Tivoli-Garden, hvor han blev optaget på marchfløjte, da han var 7 år gammel. To år senere begyndte han at spille klarinet, hvilket han har gjort lige siden.
Torben Sminge er uddannet trompetist og ensembleleder fra Det Fynske Musikkonserva torium – på både klassisk og senere rytmisk linje.
Den unge, svenske dirigent Emil Eliasson (født i 1989) har blandt andet dirigeret Den Kon gelige Svenske Opera, Royal Stockholm Philharmonic Orchestra, og i 2017 dirigerede han den tv-transmitterede afslutningskoncert på Copenhagen Opera Festival. I 2014 blev Emil færdiguddannet på Kungliga Musikhögskolan i Stockholm hos Tommy Anderson, Glenn Mossop og Daniel Harding, hvor han assisterede sidstnævnte ved Sveri ges Radios Symfoniorkester.
Emil Eliasson, dirigent
Han har modtaget flere priser for sit virke som både musiker, dirigent og pædagog. Typisk for hans arbejde er en nærværende og insisterende entusiasme, hvor målet altid er et givende samarbejde om at nå det bedst mulige kunstneriske resultat.
Michael Salling er er vokset op i Ringe og har boet i Odense i 30 år. Han er uddannet pianist og komponist fra Det Fynske Musikkonservatorium i 1995 ved Jørgen Emborg, Carsten Dahl og Niels Thybo.
DRIKKE KAFFE
ØL, VAND ELLER VIN TIL PAUSEN ? SPRING KØEN OVER OG FORUDBESTIL I BAREN
LAKRIDS PIBE 10 KR.
RØD/HVID/ROSÉ 70/315 KR.
ALKOHOLFRI 0,5 % 48 KR.
CHOKOLADEMORTENS 48/35 KR.
ØL 35 KR.
VARME / TE 22 KR.
BOBLER 65/295 KR.
KILDEVAND
CLASSIC/PILSNER
VIN
NØDDER 25 KR.
SODAVAND 30 KR.
PASTILLER /
SAFT 30 KR. 25 KR.
27. 2022SEP BESTIL BILLETTER PÅ ODENSESYMFONI.DK Tangokvintetten prøver kræfter med to forrygende spanske sangcykler i tæt samspil med den nyligt debuterede mezzosopran, Emma Oemann, der også fortolker Vally Weigls klimabevidste sangcyklus “Songs to the Earth” for den sjældne besætning: hornkvartet. Weigl: A Quintet of Poems Koppel: Invention for viola og marimba Granados, de. Falla og Piazzolla: ”Spanske og argentinske rytmer” PROFJERNEMUSICAHIMMELSTRØG KAMMERKONCERTER - ODENSE KONCERTHUS FagerlundMinaFoto:
