fficina Libraria catalogue Officina Libraria via Carlo Romussi 4 20125 Milan, Italie tél./fax +39 02 36518294 www.officinalibraria.net – info@officinalibraria.com
diffusion et distribution DOD & Cie 1, rue Guynemer 78771 Magny Les Hameaux, France tél. 01 30487450 www.daudin.com
Le Corps et l’Âme De Donatello à Michel-Ange. Sculptures italiennes de la Renaissance sous la direction de Marc Bormand, Beatrice Paolozzi Strozzi, Francesca Tasso
LE CORPS ET L’ÂME
DE DONATELLO À MICHEL-ANGE SCULPTURES ITALIENNES DE LA RENAISSANCE
512 p., relié 24 5 28 cm, 350 ill. coul. 45,00 € isbn : 978-88-3367-091-1 978-88-3367-091-1 ISBN
Commissaires Marc Bormand (Louvre, Département des Sculptures) Beatrice Paolozzi Strozzi (Florence, ancienne directrice du Musée du Bargello) Francesca Tasso (Milan, Castello Sforzesco, conservateur responsable des collections artistiques)
9 788833 670911
le printemps de la
renaissance
le printemps de la
renaissance La sculpture et les arts à Florence 1400-1460
Diffusion Vilo : 45,00 €
Le printemps de la Renaissance
La sculpture et les arts à Florence 1400-1460 sous la dir. de Marc Bormand et Beatrice Paolozzi Strozzi
560 p., cartonné 24,5 5 29 cm, 450 ill. coul. 24,90 €
isbn : 978-88-97737-26-1
2
Ce projet d’exposition, centrée sur l’art de la sculptures, mais en confrontation avec des oeuvres d’autres domaines (peintures, arts graphiques), cherche à dégager les principaux thèmes et lignes de force qui cheminent dans toute l’Italie durant la seconde moitié du Quattrocento pour déboucher, dans les deux premières décennies du XVIe siècle, à un moment d’apogée de la sculpture de la Renaissance avec l’un des plus grands créateurs de l’histoire, Michel-Ange. Cette grande synthèse s’inscrit dans la suite de l’exposition Le Printemps de la Renaissance. S’agissant de la seconde moitié du Quattrocento, la sculpture florentine, qui s’était imposée comme la référence artistique majeure à travers la Renaissance de la statuaire, voit son rôle se modifier dans un paysage artistique italien plus large et plus complexe. Mais la sculpture conserve néanmoins son exemplarité dans la conception de la volumétrie, du mouvement et des émotions, gardant toute son ambition face aux extraordinaires conquêtes de la peinture. L’intérêt des sculpteurs se fixe sur l’interprétation de l’être humain, tant dans son apparence extérieure, le corps et ses mouvements, que dans ses sentiments intimes qu’ils cherchent à pénétrer et à exprimer. La représentation de la figure humaine dans la diversité de ses mouvements tant intérieurs qu’extérieurs prend alors, en trois dimensions, des formes extrêmement novatrices. Ces recherches sur l’expression et les sentiments de la figure humaine sont au coeur des démarches des plus grands sculpteurs de la période, depuis Donatello jusqu’à Michel-Ange. La fureur et la grâce du corps constituent le premier thème traité dans le parcours. L’intérêt pour les compositions complexes et pour l’exaspération des mouvements du corps prend une place majeure à travers toute
une série d’oeuvres d’Antonio del Pollaiolo, Francesco di Giorgio Martini ou Bertoldo, mettant en jeu tant la complexité de la force et des torsions du corps masculin que l’effet expressif des plus intenses passions de l’âme, à l’exemple des bas-reliefs antiques. Emouvoir et convaincre : à la suite du travail de Donatello autour de 1450, l’émotion et les mouvements de l’âme prennent place au coeur des pratiques artistiques, dans une volonté affirmée de toucher violemment l’âme du spectateur. C’est alors un véritable théâtre des sentiments qui se déploient en Italie du nord entre 1450 et 1520 en particulier dans les groupes de Déposition du Christ, tels ceux de Guido Mazzoni. De Dionysos à Apollon : entre la fin du Quattrocento et le début du Cinquecento, la réflexion inépuisable sur l’Antiquité classique s’exprime dans les oeuvres élaborés à partir des grands modèles classiques comme le Tireur d’épine ou le Laocoon. La sculpture développe la recherche d’une nouvelle harmonie qui transcende le naturalisme des gestes et des sentiments extrêmes. À partir de la fin du siècle, c’est à Michel-Ange qu’il revient d’aboutir à une synthèse formelle qui intègre à la fois la connaissance scientifique des corps, un idéal absolu de beauté et la volonté de dépasser la nature par l’art, selon un parcours qui après le classicisme olympique du Christ de la Minerve, le ‘titanisme’ des Esclaves du Louvre, parviendra jusqu’à l’ineffable et au sublime dans la Piéta de Milan.
3
Victor Hundsbuckler Dessins du musée du Louvre
c ar n e t s e t al b u m s
c ar n e t s e t al b um s Dessins du musée du Louvre
Projet de feu d’artifice tiré à Versailles, le 15 Mai 1771
6
Projet de feu d’artifice tiré à Versailles, le 15 Mai 1771
6
2 VOLUMES EN COFFRET I. carnet : 68 pp., 19,4 5 24,3 cm, relié II. commentaire : 64 pp., 19,4 5 24,3 cm, broché 74 ill. couleur; 62 ill. couleur 48,00 ISBN€978-88-3367-090-4
isbn : 978-88-3367-090-4
9 788833 670904
Victor Hundsbuckler est conservateur au département des Arts graphiques du musée du Louvre où il est en charge des dessins français, italiens et espagnols du XVIIe siècle ; il enseigne l’histoire du dessin à l’École du Louvre. La collection De Jacopo Bellini à Eugène Delacroix, six cents carnets d’artistes et albums de collectionneurs, conservés au musée du Louvre, permettent de mieux comprendre le processus créatif des maîtres qui les ont exécutés et d’apprécier le goût des amateurs qui se sont attachés à les constituer. Ces œuvres précieuses et fragiles demeurent pour la plupart méconnues. Certaines d’entre elles, reproduites pour la première fois dans leurs dimensions d’origine, accompagnées d’une étude inédite, invitent désormais le public le plus large possible au plaisir de la découverte.
4
c ar ne t s e t al b ums Dessins du musée du Louvre
6
De Jacopo Bellini à Eugène Delacroix, six cents carnets d’artistes et albums de collectionneurs, conservés au musée du Louvre, permettent de mieux comprendre le processus créatif des maîtres qui les ont exécutés et d’apprécier le goût des amateurs qui se sont attachés à les constituer. Ces œuvres précieuses et fragiles demeurent pour la plupart méconnues. Certaines d’entre elles, reproduites pour la première fois dans leurs dimensions d’origine, accompagnées d’une étude inédite, invitent désormais le public le plus large possible au plaisir de la découverte.
COÉDITION
Les feux d’artifices, sous l’Ancien Régime, participent de l’univers des fêtes : célébrations de naissances et de mariages royaux, de couronnements, de traités de paix ou de visites diplomatiques. Forme d’art par essence éphémère, dont l’achèvement va de pair avec la destruction, ils nous sont connus grâce à l’abondante documentation conservée liée aux fêtes : gravures et dessins, manuscrits et livres illustrés ; à ceci près que s’agissant des feux d’artifices les dessins se font fort rares ! En 1770, 1771 et 1773, en France et plus précisément à Versailles, trois mariages -celui du Dauphin, futur roi Louis XVI, et de ses frères, le comte de Provence et le comte d’Artois- allaient marquer un moment d’apogée de cette forme artistique si particulière. Du feu tiré à l’occasion du mariage du comte de Provence en 1771, le musée du Louvre conserve un exceptionnel témoignage : un album de dessins exécutés sous la conduite des artificiers en charge du feu, Morel, Torré et Seguin. Pour la première fois, le spectacle pyrotechnique se trouve décliné en chacun de ses tableaux, représentés dans l’intégralité dans leurs effets et figures, parmi lesquels deux « feux » à la nouveauté radicale : un grand palais réalisé uniquement en « feu bleu » et un portrait du roi jugé très ressemblant quoique dessiné là aussi rien qu’en lumières ! Aujourd’hui, c’est l’ensemble du carnet qui est pour la première fois reproduit à l’échelle réelle et étudié de façon exhaustive de manière à glisser entre les mains du lecteur et de l’amateur un peu de l’éclat de ces fêtes dont les feux participaient des dépenses parmi les plus élevées de l’Ancien Régime ; des feux que l’on sait avoir été particulièrement goûtés de Louis XV après le décès duquel on ne connut plus pareilles féeries nocturnes.
Projet de feu d’artifice tiré à Versailles, le 15 Mai 1771
Victor Hundsbuckler
« Carnets et albums. Dessins du musée du Louvre », 6
Projet de feu d’artifice tiré a Versailles, le 15 Mai 1771
2 volumes ne pouvant être vendus séparément i. « fac-similé » du carnet ii. étude par Victor Hundsbuckler
diffusion :
ISBN 88-99765-38-5
9
788899 765385
00,00 €
CARNET FAC-SIMILÉ
Juliette Trey
Livre à dessiner de P. De Valenciennes
COÉDITION
En 1778, le jeune peintre paysagiste toulousain Pierre Henri de Valenciennes se trouve à Rome où il fréquente de nombreux artistes venus se former, comme lui, au contact des monuments de la Rome antique et des œuvres des maîtres de la période moderne, mais aussi 50,00 € se confronter à la lumière italienne. Le Livre à dessiner isbn : 978-88-3367-032-4 ISBN: 978-8833670324 de P. Devalenciennes nous entraînent, dans un camaïeu épuré d’encre noire et grise, du port de Ripa Grande à la basilique Saint-Jean-de-Latran, du Ponte Molle au Vati9 788833 670324 can, en longeant les rives du Tibre ou en parcourant les différents quartiers de la ville. Loin de tout pittoresque, le dessinateur cherche un idéal : plusieurs pages du carnet présentent des compositions inventées en agençant différents motifs, des paysages « composés ». « ca r n e t s e t a l b u m s . d e s s i n s d u m u s é e d u l o u v r e » c ar n e t s e t al b u m s Dessins du musée du Louvre
De Jacopo Bellini à Eugène Delacroix, six cents carnets d’artistes et albums de collectionneurs, conservés au musée du Louvre, permettent de mieux comprendre le processus créatif des maîtres qui les ont exécutés et d’apprécier le goût des amateurs qui se sont attachés à les constituer. Ces œuvres précieuses et fragiles demeurent pour la plupart méconnues. Certaines d’entre elles, reproduites pour la première fois dans leurs dimensions d’origine, accompagnées d’une étude inédite, invitent désormais le public le plus large possible au plaisir de la découverte.
Le « Livre de croquis de Gabriel de Saint-Aubin »
Gilles Marie Oppenord | Carnet de dessins faits à Rome 1692-1699
En 1922, Léon Bonnat, portraitiste réputé et grand collectionneur, légua au Louvre un recueil de vingt-trois dessins intitulé Disegni di A. Pollaiuolo (?) 1429 † 1498. Malgré l’intitulé de l’album, les historiens se sont interrogés sur son auteur et ont préféré, au nom du célèbre peintre et sculpteur, celui d’un orfèvre et nielleur florentin passé à la postérité pour avoir inventé l’art de la gravure : Maso Finiguerra. Son album apparaît aujourd’hui comme l’une des plus belles sommes d’études d’après le modèle vivant qu’un artiste du xve siècle ait jamais accomplies.
L’album des « Disegni di A. Pollaiuolo (?) 1429 † 1498 »
Gilles Marie Oppenord
Carnet de dessins faits à Rome 1692-1699
diffusion vilo : 29,00 €
c ar n e t s e t al b u m s Dessins du musée du Louvre
c ar n e t s e t al b u m s Dessins du musée du Louvre
3
3
De Jacopo Bellini à Eugène Delacroix, six cents carnets d’artistes et albums de collectionneurs, conservés au musée du Louvre, permettent de mieux comprendre le processus créatif des maîtres qui les ont exécutés et d’apprécier le goût des amateurs qui se sont attachés à les constituer. Ces œuvres précieuses et fragiles demeurent pour la plupart méconnues. Certaines d’entre elles, reproduites pour la première fois dans leurs dimensions d’origine, accompagnées d’une étude inédite, invitent désormais le public le plus large possible au plaisir de la découverte. Connu sous le titre de « Carnet Groult », du nom de son propriétaire au début du xxe siècle, le livre de croquis de Gabriel de Saint-Aubin (1724-1780) est un des joyaux des collections du musée du Louvre. Acquis en 1941, il n’avait jusqu’à ce jour jamais été intégralement reproduit et n’avait donné lieu à aucune étude exhaustive. Tout le génie du merveilleux dessinateur que fut Saint-Aubin marque pourtant chacune des pages de ce petit ouvrage, véritable invitation à redécouvrir le Paris du xviiie siècle et ses figures demeurées plus ou moins familières.
2 volumes ne pouvant être vendus séparément i. « fac-similé » du carnet ii. étude par Xavier Salmon 1
diffusion : 3d – daudin ISBN 88-99765-38-5
9
788899 765385
L’album des « Disegni di A. Pollaiuolo (?) 1429 † 1498 » 45,00 €
Laura Angelucci Dominique Cordellier
X. Salmon
L. Angelucci et D. Cordellier
Carnet de dessins faits à Rome, 1692-1699
Le « Livre de croquis de Gabriel de SaintAubin »
L’album des « Disegni di A. Pollaiuolo (?) 1429 † 1498 »
2 VOLUMES EN COFFRET i : 200 pp., 16,5 5 22 cm, relié ii : 128 pp., 16,5 5 22 cm, broché 200 pl. couleur; 162 ill. couleur 88-99765-79-8 50,00ISBN € isbn : 978-88-99765-79-8
2 VOLUMES EN COFFRET i : 108 pp., 13,5 5 18,7 cm, relié ii : 88 pp., 13,5 5 18,7 cm, broché 103 pl. couleur; 20 ill. couleur 88-99765-38-5 45,00ISBN € isbn : 978-88-99765-38-5
2 VOLUMES EN COFFRET i : 48 pp., 19,7 5 30,9 cm, relié ii : 32 pp., 19,7 5 30,9 cm, broché 32 pl. couleur; 24 ill. couleur 29,00 € isbn : 978-88-97737-86-5
P. Fuhring et J.-G. Castex
Gilles Marie Oppenord
9
1
Le « Livre de croquis de Gabriel de Saint-Aubin »
2 volumes pouvant être Le « Livre denecroquis devendus séparément i. « fac-similé » de l’album Xavier Salmon Gabrielii. de Saint-Aubin étude par Laura Angelucci et » Dominique Cordellier
Jean-Gérald Castex Peter Fuhring
4
1
Dessins du musée du Louvre
3
c ar n e t s e t al b u m s
Dessins du musée du Louvre
Dessins du musée du Louvre
L’album des « Disegni di A. Pollaiuolo (?) 1429 † 1498 »
c ar n e t s e t al b u m s
c ar n e t s e t al b um s
c ar n e t s e t al b u m s
4
Dessins du musée du Louvre
c ar ne t s e t al b um s
2 VOLUMES EN COFFRET I. carnet : 96 pp., 28 5 10,3 cm, relié II. commentaire : 80 pp., 28 5 10,3 cm, broché 96 pl. couleur; 122 ill. couleur
788899 765798
9
788899 765385
5
Niu Guozheng NIU GUOZHENG GAMBLING WITH LIFE
Gambling with Life
Stories of Detention in China sous la direction de M. Dematté
NIU GUOZHENG
GAMBLING WITH LIFE
www.officinalibraria.net ISBN 978-88-3367-049-2
9
788833
670492
180 pp., cartonné 29 5 19,2 cm, 96 pl. trichromie, 10 ill. n/b. 45,00 € ITALIEN, CHINOIS, ANGLAIS ISBN 978-88-3367-049-2 isbn : 978-88-3367-049-2
9
788833
670492
Monica Dematté vit entre l’Italie et la Chine depuis 1986. Elle est actuellement directrice artistique du Mo Art Space à Xinmi, Henan. Son livre Art – An Individual Research: Witnessing 20 Years of Chinese Contemporary Art (Hebei Arts Publishing House, 2008) est le seul livre sur ce sujet publié en Chine par un spécialiste étranger. Niu Guozheng est né à Baofeng, Henan, en 1955. Après avoir été enrôlé dans l’armée, il a rejoint la police de Pingdingshan en 1980. Son travail a été exposé dans de nombreuses expositions ; parmi les dernières, S Sport the Chinese Way (dans le cadre de la Grande exposition sur le reportage, 2009, Wanping, Pékin) et Once there were the centres for custody and identification (2015, CAFA Gallery, Pékin).
6
Niu Guozheng est originaire du Henan, une province de la Chine intérieure. Employé dans le service de police de la préfecture Pingdingshan, dont l’économie repose en grande partie sur l’exploitation minière – activité qu’il a décrite dans deux séries photographiques distinctes. Il a documenté les conditions de vie dans les centres de détention et d’interrogatoire (shoushensuo en Chinois), estimant que le traitement des prisonniers n’était pas digne de l’éthique de son pays. Son activité de policier caméraman, acceptée ou tolérée par ses collègues et par les détenus, était motivée par sa conviction que seule la connaissance des faits peut apporter la solution des problèmes. Les shoushensuo ont été fermés en 1997 grâce à une réforme du processus de justice pénale. Exposé à l’Académie centrale des Beaux-Arts de Pékin pendant une courte période, le reportage de Niu Guozheng n’a pas été publié à ce jour. Ses images, dures et dérangeantes dans certains cas, tendrement poétiques dans d’autres, caractérisent un œil qui fusionne l’intention documentaire avec une très forte sensibilité esthétique qui nous rappelle les maîtres classiques de la photographie.
Okakura Kakuzo–
Le livre du thé Okakura Kakuzō
LE LIVRE DU THÉ commenté par Gian
Carlo Calza
208 pp., cartonné 17 5 24 cm, 8 ill. 22,90 € ISBN 978-88-3367-071-3 isbn : 978-88-3367-071-3
9
788833
commenté par G.C. Calza
670713
Gian Carlo Calza est professeur émérite d’Histoire de l’art de l’Extrême-Orient à l’université de Venise et directeur du centre international de recherches sur Hokusaï à Milan. Il a organisé et coordonné plusieurs congrès internationaux, ainsi que quelquesunes des plus importantes expositions d’art oriental comme « Hokusai. Il vecchio pazzo per la pittura » (Milan, 1999) ; « Ukiyoe. Il mondo fluttuante » (Milan, 2004) ; « Giappone. Potere e splendore 1568/1868 » (Milan, 2009) ; « Hiroshige. Il maestro della natura » (Rome, 2009). Il est l’auteur notamment de Stile Giappone (Einaudi, 2002 ; éd. fr. Phaidon, 2007) ; Genji. Il principe splendente (Electa, 2008) ; Utamaro e il quartiere del piacere (Electa, 2009) ; Il canto del guanciale e altre storie (Phaidon, 2010 ; éd. fr. Phaidon, 2010) ; E tu di che segno sei? (Archinto, 2013).
Au fil des années, le Livre du thé, publié en anglais en 1906 par l’érudit japonais Okakura Kakuzō (18621913), est devenu l’un des emblèmes les plus reconnus de la rencontre entre l’Orient et l’Occident. En dépit de son titre, le Livre ne doit pas être considéré comme un manuel consacré au thé. Il s’agit plutôt d’un hymne à la culture, à l’esthétique, à l’esprit du thé en tant que symbole, image paradigmatique de l’âme asiatique. Son auteur, chercheur passionné, a voué son existence au renouvellement et à la diffusion des caractères idéaux de l’Orient, dans un temps où le Japon semblait vouloir les renier au profit des valeurs occidentales. Cette nouvelle édition contient un riche appareil de notes destiné à éclaircir les contenus non explicités par l’auteur et que les différentes éditions internationales n’ont que partiellement affrontés, ainsi qu’une notice retraçant la vie d’Okakura parallèlement à sa mission interculturelle, sous le signe du développement de la spiritualité universelle au travers de l’esthétique et de la pratique du thé comme mode de vie. Okakura vit une époque de grands idéaux et de transformations individuelles et sociales radicales, où l’hébétement devant la puissance de l’Occident coexiste avec le désir d’imitation. Sa propre vie est un chef-d’œuvre de dévouement aux valeurs de la tradition asiatique et japonaise, et d’habilité à les répandre au sein de la civilisation qui les menace en premier lieu. Avec le recul, la formation d’Okakura apparaît comme un parcours conçu pas à pas dans un but précis, qui sera celui de toute sa vie. Ainsi le Livre du thé tient lieu de fil rouge reliant une existence exemplaire à son destin intérieur, et constitue pour chacun d’entre nous un exemple archétypique actuel et pérenne. 7
Alice Silvia Legé
Alice Silvia Legé
GUSTAVE DREYFUS COLLECTIONNEUR ET MÉCÈNE
GUSTAVE DREYFUS
dans le Paris de la Belle Époque
200 pp., broché 17 5 24 cm, 74 pl. coul. 22,90 € isbn : 978-88-3367-010-2
Gustave Dreyfus
Collectionneur et mécène dans le Paris de la Belle Époque
Au cours de sa vie, le collectionneur parisien Gustave Dreyfus (1837-1914) a rassemblé plus de 1600 œuvres d’art de la Renaissance, qui étaient exposées dans son appartement situé boulevard Malesherbes. Ses nombreux visiteurs avaient ainsi l’occasion d’admirer des sculptures de Desiderio da Settignano et Francesco Laurana, des tableaux attribués à Jacopo Bellini et à Botticelli, et surtout un nombre impressionnant de médailles et de plaquettes. Amateur passionné, Dreyfus était une figure incontournable dans le milieu intellectuel et artistique de son époque. Il connaissait la marquise Arconati-Visconti, Edmond de Goncourt, la princesse Mathilde Bonaparte, les Camondo et les Rothschild, Charles Ephrussi, mais aussi de nombreux artistes comme Auguste Rodin, Gabriele D’Annunzio ou Jules Massenet.
Une antiquité moderne sous la direction de J.-L. Martinez e E. Le Breton
272 p., broché 24 5 30 cm, 62 ill. couleur, 57 ill. n/b 39,00 € français et italien ISBN 978-88-3367-077-5 isbn : 978-88-3367-077-5
9
8
788833
670775
Dans l’antiquité classique romaine les premiers « recueils » de modèles à imiter étaient grecs et l’un des moyens les plus sûrs et les moins onéreux pour le rejoindre parfaitement devaient s’offrir aux artistes sous la forme de statues de plâtre moulées, modestes relais des valeurs éthiques tant convoitées. A l’époque moderne, ces mêmes valeurs recherchées, qu’elles soient morales ou politiques, renouvellent ces gestes d’appropriation de l’Antique par la constitution d’une repertoire semblable présenté dans la salle des Antiques du Roi au Louvre. L’Académie de France à Rome – Villa Médicis – et le musée du Louvre sont aujourd’hui en mesure de restaurer la mémoire de ces œuvres et d’écrire de belles pages de la transmission des modèles et de la creation française du XVIIe au XXe siècle, richement illustrés dans le present ouvrage.
Federica Mancini dessins italiens du musée du louvre
dessins italiens du musée du louvre
Dessins Génois xvie-xviiie siècle Le département des Arts graphiques a entrepris en 1972 de publier les dessins des écoles régionales italiennes figurant dans ses collections. Ce volume, le onzième de la série, est dédié aux dessins génois du xvie au xviiie siècle. L’organisation politique de la République génoise, le commerce et une économie florissante ont permis la naissance d’un art local nourri des nombreuses influences étrangères présentes à Gênes. La célébrité de cette école a bientôt dépassé les frontières de la Ligurie et certains peintres ont poursuivi leur carrière dans d’autres villes, comme Castiglione à Rome et Bernardo Strozzi à Venise, voire à l’étranger, comme Giovanni Battista Castello et Luca Cambiaso à Madrid. Les quelque cinq cents dessins de l’école génoise conservés au musée du Louvre témoignent de la continuité d’un style élégant et recherché.
dessins génoisdu xvie- xviie siècle
dessins génois xvi e -xviii e siècle
496 pp., 20,7 5 27 cm, relié pleine toile avec vignette 620 pl. couleur 95,00 € isbn :ISBN 978-88-99765-45-3 88-99765-45-3
9
788899 765453
i n v e n t a i r e g é n é r a l d e s d e s s i n s i t a l i e n s d u m u s é e d u lo u v r e cover BB dorso 46 okazzurra.qxp:Layout 1
dessins italiens du musée du louvre
dessins italiens du musée du louvre
dessins bolonais du xviie siècle ii
dessins italiens du musée du louvre
30-09-2010
12:29
Pagina 1
dessins italiens du musée du louvre
battista franco
dessins bolonais du xvii e siècle
dessins italiens du musée du louvre
dessins italiens du musée du louvre
baccio bandinelli
battista franco
baccio bandinelli
tome ii
Catherine Loisel
Anne Varick-Lauder
Françoise Viatte
Dessins bolonais du xviie siècle
Battista Franco
Baccio Bandinelli
576 p., relié pleine toile avec vignette, 20,7 5 27 cm, 48 pl. coul., 1040 fig. n/b 95,00 € isbn : 978-88-89854-88-4
416 p., relié pleine toile avec vignette, 20,7 5 27 cm, 50 pl. coul., 274 fig. n/b 97,00 € isbn : 978-88-89854-45-7
320 p., relié pleine toile avec vignette, 20,7 5 27 cm, 48 pl. coul., 280 fig. n/b 87,00 € isbn : 978-88-89854-63-1
9
Chapels in Roman Churches of the Cinquecento and Seicento Form, Function, Meaning CHAPELS
IN ROMAN CHURCHES of the
CinqueCento and SeiCento
Form, Function, Meaning
256 pp., broché 21 5 28 cm, 120 ill. couleur 39,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-99765-93-4
sous la direction de C. Franceschini, S. Ostrow, et P. Tosini
Aux XVIe et XVIIe siècles les chapelles des églises de Rome sont devenues des espaces où les grandes familles patriciennes et la haute bourgeoisie romaine ont pu faire ostentation de leur prestige social. Dans la richesse de ces apparats a triomphé l’auto-représentation de sociétés, lignées et grands hommes. Souvent, les chapelles étaient conçues comme parties d’un système plus complexe, élargi à la nef et aux autres chapelles, en un dialogue entre les arts et les commanditaires de divers milieux. La « voix » individuelle de chaque chapelle (ses objectifs et significations) répondait de cette manière au plus vaste « discours » choral des arts à l’intérieur de l’église, avec des résultats de plus en plus expressifs et spectaculaires à la période baroque.
Art History Before English
Negotiating a European Lingua Franca from Vasari to the Present
Art History Before English Negotiating a European Lingua Franca from Vasari to the Present
160 p., broché 20 5 25 cm, 120 ill. 29,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-3367-073-7
ISBN 978-88-3367-073-7
9
10
788833
670737
sous la direction de R. Brennan, M. Mascolo, A. Nova, C. O. O’Donnell
Les études rassemblées dans ce volume tournent autour d’une une question fondamentale pour toutes les disciplines humanistes, à savoir celle de la relation entre la langue qui prédomine dans un certain domaine et le développement de ce domaine. L’histoire de l’art, par exemple, parle d’abord en latin (à partir de Pline l’Ancien), bientôt remplacé par la langue vulgaire italienne (avant et après Vasari), supplantée à son tour par le français et l’allemand, surtout en ce qui concerne la théorie esthétique. Quelles sont les dynamiques artistiques, intellectuelles et historiques qui mènent à la diffusion et à l’affirmation d’une langue plutôt que d’une autre dans la littérature historico-artistique au fil des siècles ?
Ruth Appelhof
LEE AND ME
Ruth Appelhof
Lee and Me
An Intimate Portrait of Lee Krasner
192 pp., broché 17 5 24 cm, 48 pl. coul. et 10 ill. n/b 29,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-3367-010-2
J aynie a nderson
Rebelle, scandaleuse, provocatrice, courageuse, Lee Krasner (1908-1984) est la veuve de Jackson Pollock, mais aussi l’auteur d’une œuvre majeure qui a influencé l’évolution de l’art contemporain, et tout particulièrement la production artistique des femmes aux xxe et xxie siècles. Dans le rôle à la fois de chercheuse et d’amie, Ruth Appelhof examine l’œuvre de Lee Krasner sous l’éclairage de l’expérience, intellectuelle et émotionnelle, des semaines partagées à dialoguer spontanément avec elle. Elle explore également les relations de l’artiste avec d’autres personnes – amis, personnalités du monde de l’art, artistes et autres « estivants » admis dans son sanctuaire personnel – au travers d’interviews. Ces souvenirs ouvrent une fenêtre sur la vie privée, particulière et intense, de Lee, ainsi que sur sa production artistique novatrice, déclinée au cours de plus de six décennies d’activité. Jaynie Anderson
The Life of Giovanni Morelli in Risorgimento Italy
The Life of
GIOVANNI MORELLI in Risorgimento Italy
268 pp., broché 17 5 24 cm, 90 pl. coul. 35,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-99765-95-8 ISBN 978-88-99765-95-8
9
788899
765958
L’historien de l’art Giovanni Morelli (1816-1891) est connu pour avoir inventé une méthode scientifique d’attribution des œuvres d’art de la Renaissance appelée « méthode morellienne ». Né à Vérone dans une famille suisse alémanique, il obtient une licence en médecine à l’université de Munich. Il est de retour en Italie dans les années quarante, pour prendre part aux soulèvements du Risorgimento. Au cours des années 1860 Morelli est élu député à quatre reprises ; son activité politique est consacrée à la préservation du patrimoine, et il invente sa célèbre méthode comparative comme instrument de sauvegarde des biens culturels à la suite des dévastations causées par les guerres du Risorgimento. À sa mort il lègue sa collection à l’Accademia Carrara de Bergame, sa chère ville d’adoption. 11
Lila De Nobili
Lila De Nobili
Chats de Paris et d’ailleurs
Lila De Nobili
textes de Claudie Gastine et Francesca Simone
Chats de Paris
Chats de Paris
on : 3D – Daudin fficinalibraria.net
e gouttière) ns un ordre simplement , ou encore iamois…
la musique nt tigrés ou commun :
Gallerani :
r et Tyke, uraient écrit co Scarlatti non auraitl inventé la brick… Les cachait sous Perruque, conseils de nspirer bien oe et James r le PATSY e chat du n » ont leur jem le plus une gorille. s « tigres de ndre dignes
144 pp., 22,25 5 16,5 cm, cartonné 120 pl. couleur 17,90 € isbn : 978-88-3367-007-2
Lila De Nobili (1916-2002), peintre, scénographe et costumière, s’installe à Paris en 1945, sur la Rive gauche, qu’elle ne quittera plus. Elle dessine des décors pour de nombreux théâtres. À la demande des directeurs et des metteurs en scène les plus réputés, elle crée des costumes de scènes pour des célébrités telles que Maria Callas, Édith Piaf, Audrey Hepburn et Ingrid Bergman. Après mai 68 elle décide de se consacrer exclusivement à la peinture, collaborant à différentes décorations murales avec l’architecte Renzo Mongiardino, et elle adopte son premier chat, qui partagera son appartement rue de Verneuil. La famille féline s’agrandit rapidement et Lila ne se lasse pas de la croquer, réalisant esquisses, dessins, ébauches et aquarelles. Paola Gallerani (texte) et Gabriella Gallerani (illustrations)
dessins originaux de Gabriella texte de Paola
Gallerani Gabriella & Paola
Alphachat
G
allerani
A l p h a
128 p., cartonné 21 5 28 cm, 28 pl. coul. 19,00 €
isbn : 978-88-97737-16-2
12
Les Alphachats sont une race à part : ce sont tout d’abord des chats peints « au poil près » par l’illustratrice naturaliste Gabriella Gallerani, et bien rangés en ordre alphabétique. À chacun sa propre lettre, pour y grimper, se cacher, jouer, s’étirer, bâiller ou simplement prendre la pose : A comme Angora, B comme Bengal, C comme Chat (what else ?)… Mais les Alphachats sont aussi les chats qui ont fait l’histoire et la littérature, le cinéma, la BD, la musique et, naturellement, le bonheur des auteurs qui ont vécu en leur compagnie. Ces chats ont quelque chose en commun : chacun a son propre nom. En voici donc 600, accompagnés d’autant d’anecdotes glanées par Paola Gallerani.
L’ C ^ H A d’etre A R T T
D E
24 T R È S R I C H E S
H E U R E S
M A V I E
56 pp., 12 5 21 cm, broché couture apparente 24 pl. bichromie 9,50 € isbn : 978-88-97737-95-7
Je suiS
Chat Birba
48 pp., 12 5 21 cm, broché couture apparente 24 pl. bichromie 9,80 € isbn :ISBN 978-88-99765-51-4 88-99765-51-4
788899 765514
24 très riches heures de ma vie
Intellectuel raffiné et conseiller éditorial chez Officina Libraria, le chat Padamu a accepté de dévoiler l’ordinaire de l’une de ses journées, exemplaire… Il s’est laissé portraituré sur le vif, heure par heure, et saisir par le crayon mordant de Jack Tow. Un portrait tout en majesté et élégance, dans les poses les plus (ou les moins…) plastiques. Chaque moment, croqué par un dessin, est rehaussé par un aphorisme de Padamu traduit du miaou par Paola Gallerani qui, forte de sa compétence en matière d’idiome félin et de sa connaissance intime de son « collègue », a restitué toute sa sagesse et sa sagacité. Le temps qui se déroule ici fait figure de véritable philosophie féline. L’art d’être chat, comme un art d’être… Birba & Jack Tow
et l’ heure est venue de dire ma liberté
9
L’art d’être chat
traduit du miaou en italien par Paola Gallerani puis de l'italien au français par Marguerite Pactat
パダム
le
Padamu & Jack Tow
Je suis le chat
et l’heure est venue de dire ma liberté traduit du miaou en italien par Paola Gallerani puis de l'italien au français par Marguerite Pactat
Robe écaille-de-tortue, regard de reptile, aussi impertinente qu’agaçante, la chatte Birba est une collaboratrice free lance d’Officina Libraria, dans ce sens que c’est toujours elle qui décide comment, quand et pourquoi – en général parce qu’elle a faim – entrer ou sortir du bureau. Son esprit insoumis se sent plutôt entravé derrière les murs étriqués de l’accueillante maison qu’elle partage avec Padamu : mais elle s’est laissée portraiturer sur le vif par Jack Tow qui, durant l’une de ses journées exemplaires, a suivi l’entreprenante exploratrice dans ses incursions nocturnes et l’a débusquée de jour dans chacune de ses cachettes, captant, heure par heure, de son crayon mordant la singularité de ses expressions les plus pénétrantes. 13
M É R O É un empire sur le Nil
M É R O É
É
un empire sur le Nil
nigmatique et majestueuse, l’antique civilisation de Méroé est un exemple unique de multiculturalisme accompli. Héritier culturel de l’Égypte pharaonique, sous l’influence des réseaux d’échanges de la Méditerranée orientale, l’empire a rayonné, de 270 av. J.-C. à 320 apr. J.-C. environ, entre la 1re et la 6e cataracte du Nil, sur les terres du Soudan actuel. Panthéon religieux, systèmes politique et culturel, réalisations urbaines, écriture, artisanat témoignent de la richesse de cette civilisation. Les historiens de l’Antiquité connaissaient déjà le « pays de Kouch », terre des pharaons noirs de la 25e dynastie égyptienne. Plus tard, les explorateurs du e xix siècle et les archéologues du début du xxe siècle ont été éblouis par cette civilisation oubliée dont on peut citer, entre autres richesses, la fameuse nécropole de pyramides. Depuis les années 1960, les fouilles archéologiques et les recherches scientifiques ont considérablement enrichi notre connaissance de la civilisation de Méroé. Il manquait l’ouvrage de référence que voici, abondamment illustré de vues de monuments et de paysages de Méroé, ainsi que d’objets conservés au musée de Khartoum et dans les plus grands musées européens.
Couverture La statue d’un roi archer, voir 229. Quatrième de couverture Les pyramides de la nécropole Nord de Méroé, avec une pyramide de la nécropole Sud au premier plan.
Diffusion Vilo : 39,00 €
Cartes I et II à l’intérieur du rabat
Méroé
Un empire sur le Nil sous la dir. de Michel Baud
Les premiers retables
Pierre-Yves Le Pogam
xiie
– début du xve siècle Une mise en scène du sacré
La sculpture à la lettre
280 p., cartonné 28 5 21 cm, 257 pl. coul., 60 fig. n/b
240 p., broché avec rabats 16,5 5 24 cm, 165 pl. coul. 9,90 € isbn : 978-88-89854-29-7
sous la dir. de Pierre-Yves Le Pogam
288 p., broché avec rabats 21 5 28 cm, 380 pl. coul. 19,90 € isbn : 978-88-89854-50-1
39,00 €
isbn : 978-88-89854-32-7 ISBN 978-88-89854-327
788889 854327
des
L’IMMAGINE DEI SANTI NELLE ALPI OCCIDENTALI ALLA FINE DEL MEDIO EVO
saints
des
hommes
9
MASQUES MASCARADES
des
des
aints hsommes
MASCARONS
L’IMAGE DES SAINTS DANS LES ALPES OCCIDENTALES À LA FIN DU MOYEN ÂGE
www.officinalibraria.com 28,00 €
DIFFUSION VILO
Des saints et des hommes
14
Giotto
e compagni
sous la dir. de Simone Baiocco et Marie Claude Morand
sous la dir. de Dominique Thiébaut
248 p., broché 22 5 24 cm, 230 ill. coul. 28,00 € isbn : 978-88-97737-14-8
256 p., broché avec rabats 24,5 5 29 cm, 170 pl. coul., 15 ill. n/b 39,00 €
isbn : 978-88-97737-11-7
Masques Mascarades Mascarons De l’Antique
aux romantiques
sous la dir. de Françoise Viatte, Dominique Cordellier et Violaine Jeammet
72 p., broché avec rabats 24,6 5 28 cm, 120 pl. coul. 32,00 €; isbn : 978-88-97737-37-7
Rab Hatfield was born in 1937 in New York City. He received his higher education at Harvard and the University of Munich. From 1966 to 1971 he taught at Yale and from 1971 to 2012 at Syracuse University in Florence. A three-time Fellow of Villa I Tatti, he has also been a Member of the Institute for Advanced Study at Princeton. His recent books are The Wealth of Michelangelo (2002); Finding Leonardo: The Case for Recovering the Battle of Anghiari (2007); and Botticelli and Herbert Horne, of which he was the editor and to which he contributed an essay on Botticelli’s Primavera (2009). He is also the author of a recent essay on Michelangelo’s fortifications that appeared in Michelangelo e il linguaggio dei disegni di architettura, edited by Golo Maurer and Alessandro Nova (2012). Now retired, Professor Hatfield lives outside of Florence.
THE THREE MONA LISAS
In this study Rab Hatfield provides a thorough, no-nonsense analysis of Leonardo da Vinci’s Mona Lisa or La Gioconda. The book begins with a consideration of the generally known sources and documents and a careful look at the painting as we know it now. There follow discussions of rarely examined laboratory photographs and of a recently discovered annotation by Ser Agostino Vespucci in a book he owned of letters by Cicero, from which we learn that Leonardo left a portrait of “Lisa del Giocondo” unfinished no later than October 1503. The book concludes with a hitherto unknown letter written in 1515 by Filippo Strozzi to Lorenzo de’ Medici, Captain General of the Florentine Armies and soon to become Duke of Urbino, describing some supposed advances these two men made to Mon(n)a Lisa. The laboratory photographs and newly discovered sources make it clear that the Mona Lisa has probably been reworked twice, that it in fact depicts Mon(n)a Lisa del Giocondo, and that it would be better if we spoke of it as La Gioconda rather than the Mona Lisa.
rab hatfield
What do we really know about Leonardo da Vinci’s Mona Lisa or La Gioconda? Why is it known by two different names? Does it show the likeness of a real person? If so, do we really know who she is and why Leonardo should have painted her?
rab hatfield
the
THREE
MONA LISAS
www.officinalibraria.com £ 25.00 $ 39.95 € 30.00
L’Arioste et les arts sous la dir. de Michel Paoli et Monica Preti, préface de Gianni Venturi
« Beauté de la couverture, élégance de la mise en page, nombre des illustrations – souvent de grande qualité –, tout donne envie d’ouvrir le livre. » La Quinzaine littéraire 328 p., cartonné 21 5 26,5 cm, 200 ill. coul. 48,00 € isbn : 978-88-89854-68-6
La Sainte Anne
Rab Hatfield
L’ultime chef-d’œuvre de Léonard de Vinci
sous la dir. de Vincent Delieuvin
The three Mona Lisas
448 p., broché avec rabats 24,5 5 29 cm, 411 ill. coul. 45,00 € isbn : 978-88-89854-87-7
Une nouvelle lecture de la Joconde de Léonard de Vinci, sans doute le tableau le plus célèbre de toute l’histoire de l’art.
Album de l’exposition : 48 p., broché, 8,50 € isbn : 978-88-89854-96-9
248 p., cartonné 17 5 24 cm, 82 pl. coul. 30,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-97737-39-1
andrea daninos
dessins du louvre
Parmigianino
Andrea Daninos se consacre depuis des années à l’étude de la sculpture en cire, thème sur lequel il a publié de nombreux articles. Pour Officina Libraria il a dirigé la publication de Storia del ritratto in cera. Un saggio (2011), première édition critique et traduction italienne du célèbre essai de Julius von Schlosser, ainsi que Avere una bella cera. Le figure in cera a Venezia e in Italia (2012), catalogue de l’exposition éponyme dont il était le commissaire.
dessins
du louvre
francesco orso
ISBN: 978-88-97737-28-5
9 788897 737285
Parmigianino
Rembrandt
sous la direction de Dominique Cordellier
sous la dir. de Lloyd DeWitt, avec Blaise Ducos et George S. Keyes
192 p., broché avec rabats 24,6 5 28 cm, 125 ill. coul. 35,00 € isbn : 978-88-97737-73-5
262 p., cartonné 26 5 31 cm, 200 pl. coul. 19,90 € isbn : 978-88-89854-67-9
Dessins du Louvre
eN CIRe
et les cabinets de figures en france
Diffusion Vilo www.officinalibraria.com 19,90 €
Parmigianino
uNe RÉVOLuTION eN CIRe
Cet ouvrage raconte pour la première fois l’histoire des expositions de figures en cire grandeur nature dans les années de la Révolution, qui sont à l’origine des musées de cire tels que nous les connaissons aujourd’hui. À partir de la biographie des principaux personnages ayant pratiqué ce type de représentations, l’auteur met au jour un phénomène extrêmement populaire pendant plus de deux siècles, s’arrêtant brièvement sur la figure d’Antoine Benoist, célèbre du temps de Louis XIV, pour ensuite se pencher sur la vie et l’œuvre de Philippe Curtius, père de la future Madame Tussaud, actif à Paris sous la Révolution dont il vécut directement certains des événements marquants. Les bustes en cire de Necker et du duc d’Orléans, portés en triomphe par la foule lors des émeutes du 12 juillet 1789 qui entraînèrent la vague révolutionnaire, étaient de sa main. Toute la dernière partie de l’ouvrage est consacrée à la redécouverte de Francesco Orso, sculpteur piémontais actif au cours de la seconde moitié du xviiie siècle, le seul parmi ses compatriotes à s’être spécialisé dans la réalisation de portraits en cire polychrome, impressionnants de réalisme. Établi à Paris à partir de 1785, il y ouvre sous le nom francisé de François Orsy une exposition de figures en cire qui se trouvera parfois au centre des événements de la Révolution. Le volume contient en outre le catalogue complet des œuvres de Francesco Orso et de nombreux documents inédits, découverts lors de recherches d’archives menées en France et en Italie.
andrea daninos
uNe RÉVOLuTION
et la figure du Christ
Andrea Daninos
Une révolution en cire Francesco Orso et les «cabinets de figures» en France 160 p., cartonné 17 5 24 cm, 24 ill. coul., 26 ill. n/b 19,90 €; isbn : 978-88-97737-28-5 ISBN: 978-88-97737-28-5
9 788897 737285
15
MON NOM EST CHE VAL
Passion
IMAGES EN TRE OR IEN T ET OCCIDEN T
Afrique
MON NOME EST CHEVAL
d’
l’Art africain dans les collections italiennes
Lilia Zaouali
Mon nom est cheval Images entre Orient et Occident
144 p., broché 16,5 5 24 cm, 12 ill. coul., 31 pl. coul. 15,00 € FRANÇAIS/ITALIEN ISBN 88-99765-14-9 isbn : 978-88-99765-14-9
9
L’art africain dans les collections italiennes
240 p., broché 14,5 5 21 cm 18,50 € isbn : 978-88-89854-53-2
244 p., relié sous jaquette 24 5 30 cm, 123 pl. coul., 34 fig. n/b 29,90 € avec DVD isbn : 978-88-89854-42-6
Livre d’histoire et de recettes
sous la direction de Chiara Gatti
Passion d’Afrique
La grande cuisine arabe du Moyen Âge
Essais d’Egidio Cossa et de Jean-Louis Paudrat Sous la dir. de Chantal Dandrieu et Fabrizio Giovagnoni
788899 765149
The Bernard and Mary Berenson collecTion of european painTings aT i TaTTi
Woven Monuments of Baroque Rome
$45.00 38,00 € £35.00
www.officinalibraria.com ISBN 88-99765-31-6
9
officinalibraria.com
THE BARBERINI TAPESTRIES
THE BARBERINI TAPESTRIES
The Berenson collecTion aT i TaTTi
James Gordon Harper
James Gordon Harper
When in early 1901 Bernard and Mary Berenson, newlyweds who had been longtime companions, moved to I Tatti—now the Harvard University Center for Italian Renaissance Studies, they proudly installed the first fruits of their collecting: Domenico Veneziano, Sassetta, and Giambono. The gathering soon expanded to include other great Renaissance masters like Giotto, Pietro Lorenzetti, and Signorelli. The Berensons even kept some of their early mistakes like fakes by Federico Icilio Joni, and Bernard made forays into modern art buying Matisse and Picasso. This catalogue, written by an international team of scholars, contains new original art historical investigations of about 140 paintings still at I Tatti and essays about the Berensons and their ambient. The texts take full advantage of new archival research and of technical studies of each work conducted in collaboration with the Opificio delle Pietre Dure in Florence. The catalogue, including 101 paintings formerly at I Tatti listed in an illustrated appendix, is a remarkable window into the Berensons’ intellectual concerns, the early world of connoisseurship in which they were principal players, and the importance of that practice in the development of twentieth-century Italian art history and criticism.
788899 765316
Carl Brandon Strehlke and Machtelt Brüggen Israëls
00 - £90.00 - €100.00
Cover: Giambono, Saint Michael Archangel (Pl. 41)
The Bernard and Mary Berenson Collection of European Paintings at I Tatti
D. S. Lopez Jr. et R. Bloom
The Barberini Tapestries
Assembly of the Exalted
160 p., cartonné 25 5 30,5 cm, 126 ill. couleur 38,00 € ANGLAIS. 88-99765-31-6 isbn :ISBN 978-88-99765-31-6
Project et photographies de J. Bigelow Taylor
Woven Monuments of Baroque Rome
sous la dir. de Carl Brandon Strehlke et Machtelt Brüggen Israëls
824 p., cartonné 25,5 5 30,5 cm, 400 ill. coul. 100,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-97737-63-6
16
James Gordon Harper
9
788899 765316
The Tibetan Buddhist Shrine Room from the Alice S. Kandell Collection
224 p., cartonné; 22 5 29,7 cm, 77 ill. coul. 55,00 € ANGL. isbn : 978-88-3367-018-8
GIULIANO DA SANGALLO
GIULIANO DA SANGALLO
Giuliano da Sangallo è uno dei maggiori architetti del primo Rinascimento. Erede di Brunelleschi e Alberti, a lui si deve l’introduzione di temi che saranno fondamentali per la grande stagione dei Bramante, Raffaello, Michelangelo, Palladio. Realizzò la prima villa umanistica per Lorenzo il Magnifico nelle campagne fiorentine a Poggio a Caiano, dove usò per primo il frontone tipico dei templi antichi sulla facciata di un edificio civile, un motivo che segnerà l’architettura classicista nei secoli successivi. Il suo oratorio di Santa Maria delle Carceri a Prato rimane un esempio chiave della chiesa rinascimentale a pianta centrale. Fiorentino per nascita e formazione, fu il capostipite di una dinastia di architetti e costruttori che, con il nipote Antonio da Sangallo il Giovane, sarà determinante nella costruzione della basilica di San Pietro e di palazzi quali il palazzo Farnese a Roma. A questa figura centrale della storia dell’architettura il Centro Internazionale di Studi di Architettura Andrea Palladio e il Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut hanno dedicato un importante seminario di studio a Firenze e Vicenza, in occasione del V centenario della sua morte: gli esiti sono raccolti in questo volume. I saggi, basati su nuove ricerche, riflettono ogni aspetto della multiforme carriera di Giuliano – progettista, scultore, legnaiolo, modellista, architetto, ingegnere di fortificazioni, rilevatore, disegnatore e studioso di antichità – e tutti i luoghi in cui lavorò: Roma, Savona, Pisa, Napoli, Loreto, Prato e naturalmente la sua città natale, Firenze.
Vasari per for
45,00 €
www.officinalibraria.com ISBN 88-99765-20-0
9
788899 765200
Bindo Altoviti
Il Cristo portacroce The Christ Carrying the Cross
Gli avori del Museo
sous la direction d’A. Belluzzi, C. Elam et F.P. Fiore Photofraphies par Václav Sedý
sous la direction d'I. Ciseri textes de D. Gaborit-Chopin et de S. Armando, B. Chiesi, G. Distefano, F. Morena, F. Paolucci
ISBN 88-99765-56-9
56 pp., cartonné 21 5 28 cm, 21 ill. coul. 18,00 € ANGLAIS/ITALIEN ISBN 978-88-3367-033-1 978-88-3367-033-1 isbn :
ANGLAIS/ITALIEN/ALLEMAND 88-99765-20-0 isbn :ISBN 978-88-9976-520-0 9
788899 765200
This exhibition is part of the program «Picasso-Méditerranée», an international cultural event taking place from 2017 to 2019. More than seventy institutions have imagined together a program focused on the “doggedly Mediterranean” art work by Pablo Picasso. An initiative of the Musée national Picasso-Paris, this exploration of the creativity of the artist and of the places that have inspired him offers a novel cultural experience, wishing to strengthen the ties between the shores.
www.officinalibraria.net
Christ Carrying the Cross
45,00 €
9
£ 37.00 $ 48.00 € 39.00
788899 765651
Vasari for Bindo Altoviti
368 pp., broché avec rabats 20 5 25 cm, 64 pl., 297 ill. n/b.
512 pp., cartonné 24 5 28 cm, 700 ill. coul. 85,00 € ITALIEN ISBN 88-99765-65-1 isbn : 978-88-99765-65-1 9
B. Agosti, M. Corso, C. Falciani
Giuliano da Sangallo
Nazionale del Bargello
788833
670331
www.officinalibraria.net ISBN 978-88-3367-030-0
9
788833
670300
88899 765569
Bernini sous la dir. d’A. Bacchi et A. Coliva
440 p., cartonné 24 5 28 cm, 210 ill. coul. 55,00 € ANGLAIS 88-99765-56-9 isbn :ISBN 978-88-99765-56-9 9
788899 765569
A. Morandotti et G. Spione
Picasso
The Sculpture
Pierre Subleyras e l'abate miniatore Felice Ramelli
sous la dir. d’A. Bacchi et D. Widmaier-Picasso
Un ritratto per i Musei Reali di Torino
288 pp., cartonné 22,2 5 28 cm, 190 ill. coul.
avec une préface de P. Rosenberg
45,00 €
56 pp., cartonné; 24 5 28 cm, 50 ill. coul. 19,90 ITA; isbn : 978-88-3367-027-0 ISBN:€;978-8833670270
9 788833 670270
ANGLAIS ISBN 978-88-3367-022-5 978-88-3367-033-1 isbn :
9
788833
670331
17
a token of elegance
Fabergé, Cartier, Tiffany, Van Cleef & Arpels, Alfred Dunhill, Buccellati —all are represented here in specially commissioned photography by masters John Bigelow Taylor and Dianne Dubler that makes these diminutive objects pop off the pages with brilliant color and form. Within these pages are early nineteenth-century cigarette holders, Princess Margaret’s well-used enameland-amber cigarette holder; and disposable holders given as promotional gifts by the top nightclubs of Roaring Twenties New York.
a token of elegance cigarette holders in vogue martin barnes lorber – rebecca mcnamara ph oto g r a ph y by j o h n b i g e low tay lo r a n d d i a n n e d u b l e r
$50.00 - £35.00 - €48.00
Ursula Ilse-Neuman
Martin Barnes Lorber et Rebecca McNamara
Bijouterie contemporaine
A Token of Elegance
Cigarette Holders in Vogue
03-4
www.officinalibraria.com $40.00 - £24.95 - €30.00
Luigi Bortoluzzi
This is Chicago
18 9
I did some of the best work of my life there Robert Motherwell
Robert
MOTHERWELL
www.officinalibraria.com $ 45.00 - £ 30.00 - € 32.00
The East Hampton Years, 1944–1952
Phyllis Tuchman Between Sea and Sky
Roy Lichtenstein
Between Sea and Sky
avec une prèface de Scott Turow
sous la dir. de Clare Bell, Avis Berman et Jack Cowart
144 p., cartonné 19,5 5 29 cm, 100 pl. n/b, 16 pl. coul. 30,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-3367-003-4 ISBN: 88-3367-003-4
112 p., cartonné 21 5 28 cm, 31 pl. coul., 60 ill. 30,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-97737-66-7
788833 670034
240 p., relié sous jaquette 24,5 5 28,5 cm, 320 ill. couleur 45,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-97737-76-6
The East Hampton Years, 1944–1952
Between Sea and Sky
ria.net
€ 30,00
0034
avec une préface de G. Agosti et une note d'édition de F. Simone
Robert MOTHERWELL
roy Lichtenstein
THIS IS CHICAGO
8).
Roomscapes
288 p., relié sous jaquette 24 5 24,5 cm, 240 pl. coul. 29,90 € isbn : 978-88-89854-28-0
roy Lichtenstein
192 p., relié sous jaquette 24,5 5 25,5 cm, 137 pl. coul., 43 ill. 48,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-97737-62-9
Turow
Renzo Mongiardino
du Museum of Arts and Design de New York
photographies de John Bigelow Taylor et Dianne Dubler
ark
g ith the ith the held in r» (held
The book’s illustrated essay written by Asian arts specialist Martin Barnes Lorber and rising art and design writer Rebecca McNamara—takes the reader through the history of smoking from its pre-Columbian roots in the Americas, where it was a sacred ritual, through to the present-day worldwide e-cigarette craze. Entertaining and informative, the essay keeps its artistic eye focused on smoking’s accoutrements as expressions of the day’s dominant design trends, from sinuous Art Nouveau to the costume jewelry craze to sleek midcentury black, and more.
www.officinalibraria.com
Luigi Bortoluzzi
eas his or But ween
A Token of Elegance: Cigarette Holders in Vogue showcases a select group of about 125 cigarette holders from the unique collection of Carolyn Hsu-Balcer. Rare, oneof-a-kind, exquisite and luxurious, these small gems of design represent the artistry of the finest artisans and jewelers of the nineteenth and twentieth centuries.
Robert Motherwell
The East Hampton Years, 1944-1951 120 p., cartonné 21 5 28 cm, 40 pl. coul., 10 ill. 32,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-97737-34-6
Ross Robert J. Ross is a native New Yorker who has spent the past fifteen years capturing colorful moments in Africa and in property finance and development. Rob’s work has been published in National Geographic Adventure, National
BURIED TREASURE
Geographic Traveler, Condé Nast Traveler, Getaway Magazine,
Africa Geographic, Islands, Travel Africa, GQ, House & Garden,
nd many other leading travel and environmental journals. Rob has also undertaken
hotographic assignments for the Wildlife Conservation Society, the World Wide
“Rarely written about and rarely photographed, the Selous is a vast wild place in southeastern Tanzania. A stronghold of large animals, it is the largest wildlife sanctuary on the African continent (larger than Switzerland). It is also one of the least accessible and the least known. With Robert J. Ross’ The Selous in Africa, this is about to change. An American photographer, Ross has travelled to this extraordinary wilderness numerous times documenting its great array of wildlife with some of the most beautiful photographs ever taken there.”
“The Selous was my very first Africa experience, and it remains my favorite.
the Selous in Africa
elsewhere around the world after wisely leaving a career
—Peter Matthiessen, National Book Award-winning author and naturalist
und for Nature, and the Global Fund for Children. Rob now divides his time
etween bases in the mountains of Colorado and at the southern tip of his beloved
olf D. baldus was the German manager of the Selous Conservation Program
Tanzania from 1987 to 1993. In 1998 he returned to Tanzania as Government
“The Selous is a national treasure for Tanzania and a snapshot of heaven for the rest of humanity. The preservation of their patrimony is a critical right for future generations of Tanzanians. But its very existence, as these extraordinary photos illustrate, enriches us all.” —Robert F. Kennedy, Jr., attorney and environmental activist
dvisor for Community Based Natural Resources Management and he was
volved in revising the Wildlife Act and in assisting the creation of the new Saadani
ational Park and the Selous-Niassa Wildlife Corridor in southern Tanzania. Rolf is
he author of many papers on the Selous as well as editor of Wild Heart of Africa, a
omprehensive collection of essays on the Selous published in 2009.
Walter R. Jubber has worked as a walking safari guide in his native South Africa, Namibia and until recently in the Selous, where he was the head guide at Beho
eho for five years. Walter has published a number of scientific papers including
“The Selous is one of the largest wild areas left on earth. Robert J. Ross is a dedicated conservationist and tenacious photographer—just the combination needed to bring this wilderness to the light. Rob’s book appears at a critical time when the attention it brings is most needed.” —Michael “nick” nichols, photographer, conservationist, and editor-at-large, National Geographic
ork on several species of Oxpeckers and another on the distribution of the Forest
obra. Walter has a love for conservation and specializes in biodiversity ecology
enson o. Kibonde has worked in the Selous for much of the past thirty years.
enson has been the Chief Warden of the Game Reserve from 1994 to 2008 and
om 2012 through 2015.
hotographs © 2015 Robert J. Ross ww.rjrossphoto.com cket and book design by Gregory Wakabayashi
ublished by Officina Libraria ww.officinalibraria.com rinted in Italy
BURIED TREASURE
protected area and remains one of the continent’s greatest undisturbed ecosystems.
i n
Teeming with life—including elephants, giraffe, more lions than any other protected area on the continent, large packs of wild dogs and vast herds of buffalo—the Selous is a crown jewel of biodiversity and wilderness preservation. The Selous in Africa: A Long Way From Anywhere by Robert J. Ross, features nearly 400 photographs of this extraordinary place. Not only the large mega-fauna typically seen in a photographic book on African wildlife, but also the fantastic and often overlooked smaller creatures, birds, insects, and dramatic landscapes are captured in these breathtaking images. Original essays on the history and ecology of the Selous as well as words focused on the clear and present threats facing the Game Reserve including
A L o n g WAy F R oM A n y W h e R e
elephant poaching and human encroachment are complimented by generous excerpts from Sand Rivers, Peter Matthiessen’s beautifully written book about a safari he undertook in the Selous. But the story of the Selous Game Reserve is best experienced through Ross’ photography. Culled from more than 100,000 photographs shot over four years, the images offer an intimate glimpse into the diverse landscapes, flora, and fauna to be found in this cherished reserve.
“The African elephant, an iconic symbol of Africa’s extraordinary natural wealth, an illegal ivory trade, which impoverishes us all. This bloody violence respects neither the sanctity of Africa’s National Parks nor the global importance of a magnificent World Heritage Site such as the Selous. Enjoy this book and share it,
ISBN 88-99765-02-6
788899 765026
E. Beck et G. E. Harlow
Buried Treasure
for its message is important, and a reminder the natural world is ours to protect.” —Alexander Rhodes, CEO, Stop Ivory
Robert J. Ross
Paola Gallerani
The Selous in Africa
La Ménagerie de Louis XIV
A long way from anywhere
The Gillespie Collection of Petrified Wood
Peinte par Pieter Boel 88 p., cartonné 30 5 24 cm, 40 pl. coul. 12,90 € isbn : 978-88-89854-75-4
Préface de J. Gillespie. Photographies de J. Bigelow Taylor et D. Dubler
276 p. avec 6 planches dépliantes, cartonné, 31,8 5 25,4 cm, ill. coul. 55,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-97737-64-3
304 p., cartonné 30,5 5 43,2 cm, 193 pl. couleur 120,00 € ANGLAIS. 88-99765-02-6 isbn :ISBN 978-88-99765-02-6 788899 765026 Platini Rummenigge Maradona Matthäus Van Basten Baggio
Maldini Zidane Ronaldo Ibrahimović C. Ronaldo Messi
Cha
rles
Hod
Memphis’ Original Sound
Memphis’ Original Sound
William s O. V. Wri ght
65.00 $ 40.00 £ 50.00 € www.officinalibraria.com
diffusion : vilo 25,95 €
disponible aussi en anglais : Versailles in watercolours isbn : 978-88-89854-52-5
souL
Ronnie
ISBN: 978-88-97737-42-1
9 788897 737421
Thom Gilbert
en aquarelles 64 p., cartonné 21 5 15 cm, 80 pl. coul. 12,50 € isbn : 978-88-89854-51-8
Thom GilberT
souL
Isaa ge c H sS ay r. Ben Har es per Rick Hall Al Green Howard Grimes John Fry Aretha Franklin Eddie Floyd The Mad Lads Donald “Duck” Dunn Larry Dodson Jr. Jeanne Darling Bettye Crutcher Steve Cropper Hubert Crawford Don Covay Rita Coolidge George Coleman The Charmels Ben Cauley Darryl Carter Burke solomon Bryant Donald Bramlett k Bonnie ddoc d Bra an l Eddie e” Bl Bel lu am y “B Willi bb Bo
ys bley arKe s” Ma n e M om Th ckie “M McMilla uel Ja nnie an La bby M ell Bo o Mitch Bo Moman Chips y Elvis Presle Sam Moore Charlie Musselwhite Floyd Newman Don Nix Spooner Oldham Deanie Parker Ann Peebles Dan Penn Wilson Pickett Steve Potts Otis Redding L. J. Reynolds Sir Mack Rice Bobby Rush Sam the Sham Jerry Lee “Smoochie” Smith Novella Smith Lester Snell Lewie Stein berg Jod Jim y Stevens Ra Stewa rt Th ndy e Stew Te art m pre es
as om Th as rla om as Ca a Thll Thom Irmarve s M Thoma rner Rufus ie Tu Arch Turner Ike Kirk Whalum Bobby Whitlock Percy Wiggins
Valérie Bajou (texte) et Jack Tow (illustrations)
Versailles
GIORGIO MARTIGNONI ROBERTO RONCHI
FOOTBALL
Thom GilberT
G. Müller Beckenbauer Best Cruijff Keegan Zico
“Teen
Garrincha Charlton G. Banks Pelé Eusébio Rivera
Roland Janes Wayne Jackson Rev. Jesse Jackson Jr. Al Jackson Jr. Clayton Ivey Luther Ingram Hot Buttered Soul Hood David es Hodg es ie” dg y Ho es Jr. Rand Hodg ions Leroy ot e Em Th
« Vous aimez le foot ? Voilà le livre qu’il vous faut ! Vous n’aimez pas le foot ? ...Voilà le livre qu’il vous faut ! » Sindelar Meazza Schiaffino Di Stéfano Puskás Yachine
Ha Th rold A l e Bar Be Bel Char -K an l les “Pac Estell ays e ky e Ax The ” Ax ton Astoton Duane rs Allman James Alexander
9
FOOTBALL
$135.00 £110.00 €120.00
—bryan Christy, Director, Special Investigations Unit, National Geographic
The Selous Game Reserve in Tanzania is one of the last remaining great wilderness areas in Africa. Encompassing more area than Switzerland and proclaimed a UNESCO World Heritage Site in 1982, the Selous is Africa’s oldest and largest
is being liquidated across the continent by a corrupt few who seek profit from
www.officinalibraria.com
9
be, might be—if we keep these breathtaking images firmly in mind. A triumph!”
RobeRT J. Ross
www.officinalibraria.com $65.00 £45.00 €55.00
nd trail guiding.
other on earth. A world of elephants. Of wild dogs. Of nature as it should be, can
Selous Africa
Dr. Mable John Jimmy Johnson Syl Johnson Booker T. Jones Johnny Keyes Albert King B. B. King Sydney Kirk Den Jerryise LaSalle C Lee Lew Ju harle dy s is Lo Lloy ve d
frica in Cape Town.
Robert J. Ross’ extraordinary photographs take us into a natural world unlike any
T h e
Giorgio Martignoni (texte) et Roberto Ronchi (illustrations)
Soul
Watch – Football
Préface de Dan Aykroyd
144 p., cartonné 19,5 5 29,5 cm, 200 pl. coul. 24,95 € isbn : 978-88-97737-42-1
256 p., cartonné 23,5 5 30 cm, 167 pl. coul. et n/b 50,00 € ANGLAIS isbn : 978-88-97737-47-6
ISBN: 978-88-97737-42-1
9 788897 737421
Memphis’ Original Sound
19
DES MOTS QUI TIENNENT CHAUD
Mademoiselle Roulette a immigré dans un nouveau pays et tout lui semble étrange. C’est comme si elle n’était plus elle-même : elle découvre, avec une nouvelle langue, de nouvelles manières de vivre… et d’être.
diffusion Vilo : 14,00 = C ISBN: 978-88-97737-55-1
9 788897 737551
Spine:8mm
2nd Proof
Title:
Job No:
My Two Blankets : 30149 ~HB CVR~ CPD0913-27 / Sammi
Jan Ormerod (texte) et Freya Blackwood (illustrations)
Libby Gleeson (texte) et Freya Blackwood (illustrations)
Irena Kobald (texte) et Freya Blackwood (illustrations)
Mathilde et l’ours
Regarde, un livre !
48 p., cartonné 22,5 5 27,5 cm 9,00 € isbn : 978-88-89854-79-2
32 p., cartonné 21 5 24 cm 9,00 € isbn : 978-88-89854-91-4
Des mots qui tiennent chaud 32 p., cartonné 21 5 25 cm; 14,00 € isbn : ISBN: 978-88-97737-55-1 978-88-97737-55-1
9 788897 737551 +
+
Une ombre menaçante plane sur les jeux des petits cochons Purk et Pork et des petits lapins Hip et Hop à la ferme… c’est Ululò, le petit loup, qui cherche un ami « pour le goûter » !
LÒ Ule Lpetituloup
Qui a peur d’ ULuLÒ ?
qui ne veut pas faire dodo
Andrea Alemanno
Cette tendre histoire d’amour entre deux grenouilles, Lady Crapette et Sir Grenaud, livre un message des plus universels : en amour, comme dans la vie, restons nous-mêmes.
U L u LÒ
Une surprise pour
Lady Crapet te
ULuLÒ
le petit loup qui ne veut pas faire dodo
Une fable pleine de suspense où l’on apprendra que les loups ne sont pas toujours méchants.
a peu Qui ? r d’
* Andrea Alemanno * Une surprise pour Lady Crapette *
ole un petit coin i est-ce ? st Ululò, … le soir ! ? ors que ilé ?
Diffusion Vilo: 14,00 =C
Diffusion Vilo: 14,00 =C
n Vilo:
Diffusio
=C
Amélie Galé (texte) et Jack Tow (illustrations)
Amélie Galé (texte) et Jack Tow (illustrations)
Andrea Alemanno (texte et illustrations)
Ululò. Le petit loup qui
Qui a peur d’Ululò ?
Une surprise pour Lady Crapette
48 p., cartonné 19 5 28 cm 14,00 € isbn : 978-88-89854-94-5
40 p., cartonné 19 5 28 cm 14,00 € isbn : 978-88-97737-24-7
40 p., cartonné 24,5 5 24,5 cm 14,00 € isbn : 978-88-97737-32-2
ne veut pas faire dodo
20
14,00