ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ФОТОШКОЛА
Детский «взрослый» портрет Создание идеи Двойная экспозиция О ФОТОГРАФИИ
Большой спорт для маленьких Что для меня главное в фотографии РЕТУШЬ И ОБРАБОТКА
Коррекция цвета кожи новорожденных
5 ЭФФЕКТНЫХ СПОСОБОВ СДЕЛАТЬ ФОТОГРАФИЮ ОБЪЕМНОЙ
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
СОДЕРЖАНИЕ | 2 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ФОТОШКОЛА Детский «взрослый» портрет..............................4 5 эффектных способов сделать фотографию объемной...........................................................8 Создание идеи................................................13 Двойная экспозиция........................................17
ОБЗОР
Фотограф: Татьяна Цыганова
Fujifilm Instax, или Как привить любовь к фотографии ребенку.....................................19
ИСТОРИЯ ФОТОГРАФИИ ...от Михаила Потапова..................................21
РЕТУШЬ И ОБРАБОТКА
Фотограф: Татьяна Невмержицкая
Коррекция цвета кожи в фотографиях новорожденных...............................................22
О ФОТОГРАФИИ Большой спорт для маленьких.........................25 Что для меня главное в фотографии...............29
СПИСОК ФОТОСООБЩЕСТВ
Фотограф: Анна Дейви
.......................................................................32
Фотограф: Татьяна Невмержицкая
www.photocasa.ru/photo-journal
ЖУРНАЛ
БЕСПЛАТНАЯ ПОДПИСКА
ОБЗОР 3 | ЖАНР ФОТОШКОЛА
О ФОТОГРАФИИ
выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
НА ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ ПОДПИСАТЬСЯ МОЖНО НА САЙТЕ:
ЖУРНАЛОФОТО.РФ
www.pho
АЛ ЖУDОТРFОГНРАФИИ
Ф ОP
УРНАЛ выпуск
№ 10
(22)
1 l/ ие | влен to-journa ho напра a.ru/p
otocas
ph www.
nal/
oto-jour
u/ph tocasa.r
www.pho
АЛ ЖУDОТРFОГНРАФИИ
4)
ь – 201
(октябр
Ж ОТОГРАФИИ
ск №
2) 10 (2
выпу
– ябрь
(окт
)
Ф ОP
2014
№ 09
(21)
брь –
(сентя
14)
Ж ОТОГРАФИИ
ОФ
www.pho
АЛ ЖУDОТРFОГНРАФИИ
2014)
ск №
выпу
ОФ
09
Ф ОP
20 брь –
УРНАЛ 4)
выпуск
№ 08
(20)
т – 201
(авгус
Ж ОТОГРАФИИ
ентя
(с (21)
1 l/ ие | влен to-journa ho напра a.ru/p
otocas
ph www.
nal/
oto-jour
u/ph tocasa.r
УРНАЛ выпуск
1 l/ ие | влен to-journa ho напра a.ru/p
otocas
ph www.
nal/
oto-jour
u/ph tocasa.r
ск №
выпу
)
– 2014
вгуст
0) (а
08 (2
ОФ
кола
отош
ф ро ое мак новочн условиях поста них ту в домаш чать рабо х на остока С чего на фот
Ла ШКо ФоТо светом ЙнаЯ м сТУДи со студийны ты Ла бо Ко Ш овы ра ФоТо
Осн
Семь
Худо
иста
йзаж
пе метки
ь
сен ем о
за
а сним
сним
аем
замет
ки пе
ь по
ретуш
естве
ре
жест
ретуш
ьио
венн
браб отк
а
разных
а от
ре урок
(четы
рабо т
(четы
ка ф
а от
ес Худож
и рафи отог
ров)
авто
ла
шко
фото
фото
отог
разных
тка БраБо тка
рабо
я об твенна
вф Цвет
ре урок
С
Ьио
Цвет
ая об
ста
Закат
ла шко фото а света хем
ретуш
и рафи
отог
ка ф
бот обра нная
а
отк браб
ио тушь
Худо ь
иста
йная
студи
ста зажи ки пей ла шко замет фото я а н й студи
ж Худо
осен
йзаж
замет
эре на плен рет света рт Схема енский по ете Ж св нном ве ст в есте
ТКа БРаБо ии ьио ф РеТУШ тка фотогра та ртре рабо
я об
енна жеств
фото
зажи
ки пей
ла
шко
тера орепор кина ты фот ар ов рабоот павла М секрет
шко
авто
ров)
рафи и
в фо
ла
тогра фии
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОШКОЛА | 4 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ФОТОШКОЛА
ДЕТСКИЙ «ВЗРОСЛЫЙ» ПОРТРЕТ Текст и фото: Татьяна Цыганова
www.photocasa.ru/photo-journal
5 | ФОТОШКОЛА выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
Во время съемки со мной были мои любимцы Nikon D 700 и Nikon AF-S NIKKOR 50 mm f/1.4G. Для большей глубины пространства и из-за тусклого освещения мной было принято решение максимально открыть диафрагму (f/1.4 — f/1.6), при этом не поднимать значение ISO выше 400. Зернистость фотографий затем была усилена с помощью фильтров Adobe Photoshop.
Здравствуйте всем. Давайте знакомиться. Меня зовут Татьяна Цыганова, по профессии я webдизайнер, который уже более шести лет занимается фотографией. К ней меня подтолкнуло рождение дочки, она до сих пор остается моей любимой моделью. Иногда нам хочется с ней подурачиться и провести не обычную классическую фотосъемку, а что-то необычное. Помню, как в детстве я хотела поскорее вырасти и представляла себя взрослой. Современные дети тоже хотят поиграть в больших и умудренных опытом людей. Итогом такой игры стала серия портретов, где моя шестилетняя дочка представляет себя взрослой моделью. Правда, во время съемки у нас было одно НО: мы договорились не использовать косметику и оставить детское лицо чистым. Вся серия была снята в моей минской квартире в ноябре, с использованием только естественного света из окна. Ноябрь в Беларуси — пасмурный месяц, поэтому мне нужно было придумать, как добавить недостающий свет. Выход был найден: я установила светлые поверхности по обе стороны от моей модели, которые замечательно отразили свет, шедший из окна. В качестве фона я использовала обычную черную и серую ткани. Мне особенно не хотелось убирать случайные складки материала, которые придавали фотографиям некоторую небрежность, так любимую мной. Поскольку главным в этих фотографиях должно было стать лицо, никакого дополнительного реквизита я не использовала.
Еще до съемки я составила ее план, где зарисовала и описала основные кадры, которые хотелось получить на выходе. Мне кажется, план съемки очень важен, т. к. в процессе некоторые идеи можно просто упустить из виду, хотя, несомненно, очень часто получаются отличные кадры, снятые совершенно экспромтом. Обязательно во время фотосъемки я включаю музыку. Эта серия не стала исключением. Музыка помогает раскрепоститься и модели, и фотографу, вжиться в роль и получить более эмоциональные кадры. Конечно же, работа с моделью является основой любой портретной съемки. Во время фотосессии обязательно нужно разговаривать с моделью, направлять, но ни в коем случае не давить. Мне нравится такой прием, как акцентирование внимания модели на чем-то определенном. Я даю достаточную свободу в движениях, позах, но в определенный момент указываю модели на то, что будет главным в кадре: например, могу сказать: «Глаза!» — и это дает мне необходимый взгляд в кадре. Подводя итог, хочу сказать, что работа с ребенком, а особенно со своим,— очень интересный опыт, который позволяет полностью проявиться творческому началу каждого из участников. Всем подписчикам и читателям журнала PhotoCASA желаю удачных кадров! Текст и фото: Татьяна Цыганова www.vk.com/id44325656 www.viewbug.com/member/LisaAnfisa#/ LisaAnfisa/gallery?sort=mostview
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
СТУДИЙНАЯ ФОТОШКОЛА | 6 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
www.photocasa.ru/photo-journal
7 | СТУДИЙНАЯ ФОТОШКОЛА
ДОСТАВЛЯЕМ ЛЮБУЮ ФОТОТЕХНИКУ ВО ВСЕ УГОЛКИ СТРАНЫ!
выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
Бесплатная доставка и самый широкий ассортимент: www.yarkiy.ru
8 (800) 555-01-02 Е ЬНО Е! Л А ЦИ НИ СПЕ ЛОЖЕ Д ПРЕ
ЛЮБАЯ ФОТОПЕЧАТЬ И ФООСУВЕНИРЫ ВО ВСЕ РЕГИОНЫ РОССИИ ВСЕГО ЗА 200 РУБЛЕЙ*
photo.yarkiy.ru
*фиксированная стоимость доставки
СТУДИЙНАЯ ФОТОШКОЛА
ФОТОСЪЕМКА BEAUTY Текст и фото: Татьяна Макеева
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОШКОЛА | 8 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ФОТОШКОЛА
5 ЭФФЕКТНЫХ СПОСОБОВ СДЕЛАТЬ ФОТОГРАФИЮ ОБЪЕМНОЙ Текст и фото: Татьяна Невмержицкая
www.photocasa.ru/photo-journal
9 | ФОТОШКОЛА выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
Здравствуйте. Меня зовут Татьяна Невмержицкая. Я арт-фотограф из Киева. В большинстве случаев я фотографирую на улице, и для меня очень важна передача глубины, трехмерного пространства на фотографии. В этой статье я хочу поделиться приемами, которыми я пользуюсь для этих целей при фотосъемке и обработке. Начнем с ответа на вопрос: «Как же вообще мы видим объемные предметы?». Мы смотрим на мир обоими глазами; картинки, улавливаемые левым и правым глазами немного отличаются ввиду расположения органов. Это легко можно проверить, поставив палец у носа и закрывая попеременно то левый, то правый глаз: палец будет смещаться влево и вправо соответственно. Наш мозг, получая информацию от обоих глаз, объединяет две разные картинки в одну, которая и воспринимается объемной. Какую же картинку дает объектив? Какой бы он ни был, изображение получается всегда плоским. Объектив — это набор линз в одной плоскости, и он не может воссоздать настоящий 3D-эффект. Это было бы возможно, если бы было два объектива и на матрицу писались бы изображения с обоих. Кстати, так и снимают 3D-кино: используя два разнесенных на небольшое расстояние объектива. Поэтому все дальнейшие способы передачи объема будут не о настоящем 3D, а лишь об иллюзии объема, трехмерного пространства на двухмерной фотографии. А чтобы эту иллюзию усилить, смотреть фотографии нужно тоже правильно, а именно так же, как они были сняты — ОДНИМ глазом. Если мы смотрим обоими глазами и мозг считывает одинаковую картинку (а фотография плоская, потому и картинки одинаковые), то никакой трехмерности мы не получим. Другое дело — отключить механизм бинокулярного зрения, прикрыв один глаз. Попробуйте: • отберите удачно снятые с точки зрения передачи глубины фотографии или используйте мои фотопримеры;
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
• откройте их в полноэкранном режиме; • сядьте так, чтобы монитор был на уровне глаз и ничего не отвлекало боковое зрение; • смотрите и сравнивайте одним и двумя глазами. Если все сделаете правильно, то одним глазом вы увидите стереокартинки, похожие на те, какие раньше были в советских диафильмах. Если не получилось, значит просто фото не очень подходит. Явного 3D-эффекта вы не добьетесь, если будете рассматривать, например, студийную фотографию на однородном фоне. Итак, какие же приемы можно использовать для передачи глубины пространства на фотографии?!
1. ГРИП Все же одно свойство, схожее с устройством зрения, наши объективы имеют. Это ГРИП — глубина резко изображаемого пространства. Вам кажется, это не так из-за того, что в основном мы видим все вокруг резким? А поднесите палец к носу и сфокусируйтесь на нем. Задний план уйдет в размытие. Используя малую ГРИП, мы выделяем главный объект съемки, фокусируясь именно на нем. При этом второстепенные персонажи и фон размываются, имитируя наш механизм зрения. Конечно, этот способ не применяется в пейзажной съемке, где все планы должны быть в зоне резкости. Напомню, как получить малую ГРИП и красивое боке: • чем больше открыта диафрагма, тем больше размытие. Используйте светосильные объективы. Я, например, чаще всего фотографирую на значениях диафрагмы в диапазоне 1.8–2.2; • чем длиннее фокусное расстояние, тем больше размытие, красивее боке, пластичнее картинка; • чем ближе к модели (крупнее портрет), тем больше размытие; • камера с полной матрицей дает большее размытие, чем кроп;
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОШКОЛА | 10 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
• чтобы было чему размываться, не нужно ставить модель близко к фону (у самой стены, забора, дерева). Всегда лучше разнести их на планы с разными зонами резкости.
дереве). Это придаст дополнительно ощущение глубины и плановости.
Этот совет применим и для студийной съемки. Очень часто в фотозонах яркими стенами на заднем плане и множеством реквизита сложно выделить модель. А стоит отдалить ее от фона и снять с открытой диафрагмой — и фотографии выглядят уже гораздо художественнее, с акцентом на главном. С интерьером тоже нужно уметь работать!
Он помогает еще лучше передать глубину. Из переднего плана можно создать своего рода рамочку, обрамление сюжета — эффектный ход построения композиции. К тому же таким способом передается ощущение подглядывания, когда хочется передать непринужденность и естественность сцены.
2. ПЛАНОВОСТЬ Наверняка все, кто имеет хотя бы небольшое представление о композиции, знают, что нужно стараться использовать несколько планов на фотографии. При съемке пейзажей все об этом помнят, но при съемке портретов часто дружно забывают. А ведь никто не отменял эффект плановости как способ передачи глубины. Задний план — фон. Его надо подобрать так, чтобы ничего не торчало как будто из модели, красиво размывалось в боке (конечно, если это не пейзаж). Используйте правила линейной, воздушной и цветовой перспективы (подробнее ниже). Средний план — это и есть наша модель, главный объект съемки. Неплохо бы в одной плоскости с моделью поместить еще что-то, что будет в зоне резкости (кустик, веточки с листиками или цветами на
Передний план — именно о нем часто забывают в портретной съемке.
В качестве переднего плана можно использовать ветки кустов, цветы, низкие ветви деревьев. Если таких рядом нет, попросите ассистента подержать заготовленные веточки перед камерой. В студии можно использовать подходящий реквизит, цветы, выглядывать из-за приоткрытых дверей. Передним планом может выступать и просто трава, размытая в боке: просто понизьте точку съемки и снимайте сидя или лежа. Если в съемке используются летящие предметы (цветочные лепестки, осенние листья, перышки, бумажные странички, конфетти и т. п.), попросите ассистента разбрасывать их в разных плоскостях от модели, чтобы были как в зоне резкости, так и размытые на переднем и заднем планах. Такие вот детали эффектно «вводят» зрителя в картинку, когда как бы вылетают из реальной жизни в фотографию. Бывает, не получается поместить что-то на передний план сразу при съемке (например, не влезает в кадр). Тогда можно сфотографировать подходящую веточку отдельно и потом добавить, используя Photoshop, или с помощью этой же программы создать передний план из заготовок на прозрачном фоне, найденных в Интернете. Не забудьте их размывать в разной степени в разных плоскостях. В пейзажной фотографии часто используется широкоугольный объектив для эффектной подачи переднего плана. Расположенные впереди объекты (камни, бревна, мост и проч.) как бы затягивают нас в картинку. Геометрические искажения
www.photocasa.ru/photo-journal
11 | ФОТОШКОЛА выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
широкого угла в этом случае только на руку. Этот же прием можно применять и в портретах, усиливая передний план и эффект «затягивания».
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
трим на мир тоже под широким углом. При этом располагайте модель посередине, так как геометрические искажения усиливаются к краям кадра.
3. ЛИНЕЙНАЯ ПЕРСПЕКТИВА Это закономерное изменение масштабов изображения разноплановых объектов, расположенных на плоскости. Чем ближе к фотоаппара4. ВОЗДУШНАЯ (ТОНАЛЬНАЯ) ПЕРСПЕКТИВА ту находится объект, тем он крупнее. Это физическое явление, суть которого в том, Первый признак линейной перспективы — уменьшение масштаба удаляющихся предметов, что свет, проходящий через прозрачную среду — воздух, преломляется, рассеивается и отвторой — стремление параллельных сойтись ражается. В зависимости от состояния атмосв одной точке на линии горизонта. феры, ее загрязненности и влажности свет Что делать, чтобы передать эту самую линейную рассеивается в воздушном слое в большей или перспективу в кадре: меньшей степени. Тогда мы видим воздушную • выбирайте удачно задний фон. Уходящая дымку (высветленные дали). Теперь понимаете, вдаль тропинка (прямая или извилистая), доропочему такие воздушные фотопейзажи полуга, рельсы, ряд домов, длинный коридор, столбы чаются ранним утром или в туман, когда воздух или колонны — все это помогает в передаче чистый и влажный? перспективы и создании эффекта присутствия Для передачи воздушной перспективы следует зрителя в кадре; помнить, что чем дальше объект: • старайтесь располагать модель и схождение линий перспективы в силовых точках, но не в одной и той же; • не располагайте линии так, чтобы они уводили взгляд из кадра. Взгляд должен следовать внутрь кадра и блуждать по нему; • иногда можно использовать широкоугольный объектив, приблизившись к модели. Он усиливает передачу перспективы, так как в жизни мы смо-
• тем менее насыщенные тона; • менее четкие очертания объектов съемки (дымка); • мягче контраст; • светлее детали. Если вам повезло и вы фотографировали рано утром на рассвете, то, возможно, все эти нюансы камера и передаст. В противном случае это
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОШКОЛА | 12 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
просто можно учесть при обработке:
го, можно выделить на фотографии главное.
• снизить насыщенность заднего плана;
На пространственные свойства влияют также разница светлоты и контраст цветовых пятен объекта. При большом контрасте меньшее цветовое пятно становится броским и выделяется как фигура, а большее воспринимается как фон. Броские и контрастные цвета выдаются вперед и выступают. При небольшом и среднем контрасте серые цвета удаляются.
• поднять резкость и четкость на модели (и переднем плане в пейзаже); • поднять контраст ближних объектов, оставляя задний план неконтрастным; • добавить световые пятна на задний план или нарисовать туман, дымку (белой кистью с малой прозрачностью в режиме наложения «Экран»); • затемнить передний план, сделать виньетку.
Как все это использовать в фотографии: • продуманно подходите в плане цвета к выбору модели (цвет волос), фона, одежды, предметов интерьера и реквизита; • можно использовать при фотосъемке источники света разной температуры. В студии это может быть холодный свет от окна в сочетании с постоянным теплым искусственным светом, также подойдут постоянные источники разной цветовой температуры. В интерьере можно комбинировать естественный свет от окна или отраженный свет вспышки в совокупности с теплым светом ламп, свечей, гирлянд на заднем или переднем плане;
5. ЦВЕТ Цвет и объем также тесно взаимосвязаны. Выступающие (теплые) цвета воспринимаются ближе, отступающие (холодные) — дальше своего настоящего положения. Это явление называется хроматической стереоскопией. Данный эффект художники с успехом используют для передачи трехмерных форм. Его действенность проверена при практике живописи и при работе с интерьером и гардеробом. Отступающие и выступающие цвета способны визуально искажать трехмерное пространство или делать плоскость объемной, рельефной. Расположенные рядом теплые и холодные цвета помогают друг другу зазвучать ярче, громче. Теплый становится еще теплее, а холодный — еще холоднее. Используя контраст теплого и холодно-
• тонируйте фотографию в процессе постобработки. Вариантов множество: от раздельного тонирования (сплит-тонинг) светов и теней в теплые или холодные в «полуавтоматическом» режиме функциями фотошоп до раскраски кистью нужных объектов (в режиме «Мягкий свет»); • уделяйте внимание не только гармоничным цветовым схемам, но и количеству каждого цвета на фотографии. Выделите цветом главные объекты и детали, на которых хотите сделать акцент; • правильно работайте с насыщенностью: насыщенные и чистые цвета воспринимаются ближе, а менее насыщенные — дальше. В идеале нужно, чтобы на фотографии было применено несколько из вышеперечисленных приемов. Тогда ваши фотографии оживут и заиграют, как и в трехмерной реальности. Текст и фото: Татьяна Невмержицкая www.vk.com/foto81 nevmerzhytska.com Обучение в фотошколе (Киев): fotoaz.com.ua
www.photocasa.ru/photo-journal
13 | ФОТОШКОЛА выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
ФОТОШКОЛА
СОЗДАНИЕ ИДЕИ Текст и фото: Annet Тукачева
Привет, дорогой читатель!
меня в отрочестве пойти художественную школу. В ней было очень просто: дают тему — ищешь Один знакомый спросил меня: «Есть ли у тебя конкретная идея, которую пытаешься воплотить картиночки (тогда Интернета было мало, зато или просто снимаешь, что видишь, и получаются было много книг, тогда я мечтала быть иллюстракрутые работы?» Спасибо за добрые слова, но тором детской литературы), смотришь мультики сейчас не об этом, а об идее. Долгое время это и фильмы на соответствующую тему, а еще тебе для меня было проблемным вопросом, и сейчас, дают 1–2 урока (в переводе на человеческую жизнь часов 6–8) на раздумья и рисование мнорешив его, я могу открыто об этом поговорить жества эскизов, и мудрый наставник помогает из с вами. всего вороха выбрать самое интересное, в маПериоды своего творчества привыкла условно леньких зарисовках узреть интересные нюансы, разделять на три этапа. которые предлагает включить в картину. Первый и самый длинный был художественным — Пришла в фотографию я с таким же настроем, назовем его так. Я русую с раннего детства. только указания сверху уже нет, темы тоже — Некоторые жизненные обстоятельства подвигли бери любую понравившуюся идею и твори, но
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОШКОЛА | 14 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
не тут-то было. Безграничность выбора, как ни что другое, затрудняет принятие решения. Все равно мне удавалось с этим справляться, и я тщательно готовилась к фотосессиям (тогда еще в роли модели), подбирала место, шила с мамой костюмы, выбирала фотографа под эту самую идею. В целом все хорошо складывалось.
стремительную реку. Основываясь на этом, предлагаю модели идею, мы договариваемся о поиске одежды и аксессуаров к образу, а также стилиста. Для создания идеи не всегда нужен ростовой костюм и три этажа декораций, порой достаточно одного элемента, который создаст у зрителя нужное настроение. Конечно, иногда мои ощущения при просмотре профиля модели И тут начался опять-таки условно второй этап не совпадают с ее внутренним миром, ведь, как моего творчества. Я взяла в руки фотоаппарат, говорится, внешность обманчива, да и в любом а что, кого, как и с чем снимать не знала и не понимала. Я думала, зачем нужна какая-то идея, случае я смотрю на человека сквозь призму своих ощущений, своего характера и опыта. Я ведь мы же не в детском саду, и зачем все это с радостью рассматриваю идею модели. Если лишнее… берешь красивую девочку в своей она для меня неприемлема, я просто вежливо одежде и снимаешь, нечего и придумывать, забивать голову себе и людям. На вопрос моделей, отказываюсь от съемки, а если идея мне интересна, на мой взгляд, свежа, то я с энтузиазмом что снимать будем, какая идея, я реагировала берусь за ее воплощение. искренним удивлением: «Вот есть ты, вот и будем тебя снимать. Зачем идея?» И как раз здесь Еще один способ выбора идеи — анализ портчто-то и пошло не так. Фотографии, лишенные фолио. Я смотрю, на какую тематику у модели смысловой нагрузки, стали мне казаться пустыми больше фото, и предлагаю ей что-нибудь такое, и неинтересными, начали проявляться апатичные чего нет в ее фотографиях и ей показалось бы настроения, идеи съемок и способы их донесения в новинку. В таком случае у модели появляется до зрителя так и не появлялись. Тогда я и задума- особый интерес к подготовке и реализации идеи. лась, куда же я хочу прийти. Возник вопрос «А как Этот же метод выбора идеи подходит, если мопонять, куда я собралась?». дель пишет сама. Например, Алексея я увидела С помощью долгих съемок, просмотра миллионов фото и сотен фильмов, чтения книг и прослушивания песен я поняла, что мне во всем этом нравится, что их объединяет и что я хочу донести до зрителя. Ответом стали настроение и атмосфера. В этом и заключается основной смысл моих фотографий, мой третий этап, по которому я иду.
в образе Шерлока, эти кудряшки сразу создали передо мной иллюзию озорного ветра в волосах известного сыщика. Леше эта идея показалась интересной. Благо, он и сам творческая личность, в его гардеробе нашлась подходящая одежда. Какой же Шерлок без скрипки? Ее нашли у знакомой, так и сложился образ. Только Создание идеи или три пути поиска вдохновения. засев за обработку фотографий, я поняла, что Закон сохранения энергии гласит: «Ничто не появляется из ниоткуда и не исчезает в никуда». Порядок перечисления не связан со значимостью. Путь первый. В соцсетях я часто нахожу понравившихся людей: как девушек, так и парней. Пишу им, что хочу их сфотографировать. Когда смотрю их портфолио, думаю, какие чувства вызывает у меня этот человек. Это могут быть совсем не эмоции, а, например, ощущения. Эта девушка напоминает мне солнечный день, эта —
www.photocasa.ru/photo-journal
15 | ФОТОШКОЛА выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
хотела бы еще кадр и с трубкой, который бы довел образ до конца, но, жаль, хорошие мысли приходят опосля. Второй путь Как найти быстрый и простой путь обретения вдохновения, я не скажу, ведь сама не знаю. Как я уже писала, для меня это прежде всего просмотр фото, картин, фильмов, чтение книг и прослушивание музыки. Всегда, когда слушаю песню, возникает в голове клип, его персонажи и их действия. А когда я смотрю его настоящую версию, спорю с монитором, совсем как Сергей Юрьевич Беляков. Мне кажется, что все не так и не эдак, надо было снимать то, что я выдумала, а не вот эту вот ерунду! И теперь, не дожидаясь выхода клипа или фильма, если речь идет о вдохновившей меня книге, я воплощаю свою задумку. Когда я смотрю чужие фото, я также вдохновляюсь атмосферой в кадре, настроением и хочу передать то, что я почувствовала своему зрителю, что близко моей душе — таким образом у меня рождается идея. Я ищу модель под конкретную задумку. Решаю, какими должны быть ее оттенок кожи, текстура волос. Бывает, что ни первое, ни второе не важно, главное, например, чтобы она красиво улыбалась или, наоборот, многозначительно не раскрывала уста.
шать зрителю) и не решается его открыть. Она испытывает абсолютно разные эмоции: то взволнованное настроение, то спокойная надежда, то бурная радость. Третий путь Бывает, гуляю я по улице и нахожу прекрасную локацию, которая нравится мне и светом, и цветом, то есть настроение практически сформулировано для кадра. И тогда я цепляюсь за него, начинаю раскручивать мысль, КТО мог бы здесь находиться, чтобы усилить это чувство, ЧТО он мог бы тут делать, чтобы идея была ясна зрителю, КАК он должен выглядеть, чтобы гармонично смотреться в кадре.
Такая ситуация случилась у меня с Полиной. В те дни стояла невыносимая жара, красиво цвели деревья. В одном из садов был даже небольшой В дальнейшем я хочу перейти от картинок из Ин- домик. И вот мне захотелось найти типаж не тернета, нарезок из фильмов или клипов к рас- Аленушки, а именно знойной и чувственной кракадровкам, которые буду рисовать самостоясотки. Под эту категорию, на мой взгляд, подтельно, показывать их модели и стилисту, чтобы ходят жгучие брюнетки, шатенки. Когда я нашла точно передавать идею, показывать, каким я вижу готовый кадр. Все идет из головы! Например, у меня появилась идея вечернего пин-ап — образа девушки 40–50-х годов, не откровенного, а загадочного. В нем я видела исключительно утонченную и светловолосую девушку аристократичной наружности. Для его воплощения Аня подошла просто идеально! Чтобы дополнить внешнюю компоненту внутренней, для модели была придумана история: девушка перед выходом в свет, или попросту вечеринкой, получила долгожданное письмо (от кого — ре-
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОШКОЛА | 16 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
Полину, сразу поняла, что она мой идеал.
Возвращаясь к вопросу, заданному моим знакомым, я могу ответить, что сначала создаю идею, а потом снимаю. Удалось ли мне ее воплотить мои мысли в реальности, судить зрителю. Что касается внутренней удовлетворенности, она, как и у любого художника, скачет от «это гениально» к «ой, какой ужас». И это нормально!
Еще хочу рассказать про съемку с Сандрой. Я бродила по берегу моря и наткнулась на такие места, где свет ложился прекрасно, очень интересно и выразительно, не было никаких лишних деталей. Тогда мы жили большой группой моделей, я поняла, что Сандра именно тот человек, который прекрасно подойдет для этой съемки, не Текст и фото: Annet Тукачева просто подойдет, а вообще будет бомбой фото- www.vk.com/laflaca сессии, поможет раскрыть атмосферу «чилаута», яркого солнца и далеких островов. Этот подход находит отражение и при нахождении каких-нибудь интересных вещей. Одна забавная вещица может построить вокруг себя целую историю и приковать внимание людей. В поиске такого реквизита я иду тем же путем, спрашиваю, какую историю с его помощью можно поведать людям, использую его привычным или совершенно новым способом.
www.photocasa.ru/photo-journal
17 | ФОТОШКОЛА выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
Этап 5
ФОТОШКОЛА
ДВОЙНАЯ ЭКСПОЗИЦИЯ Текст и фото: Aнна Дейви
Здравствуйте, уважаемые читатели PhotoCASA! Меня зовут Анна Дэйви. Я неоднократный участник и организатор фотовыставок в Кирове и Санкт-Петербурге. Основное направление деятельности — оформление телеканалов и радиостанций Калининграда, Нижнего Новгорода, Казани и Кирова.
Все свободное время я посвящаю развитию собственного жанра фотообработки — биосюрреализму. Отличительной чертой этого направления является использование природных мотивов при создании портретов. Луна, цветы, деревья, волны, ветер сплетаются воедино с прекрасными женскими лицами, создавая особую атмосферу и глубину готовой работы.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОШКОЛА | 18 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
Этап 1
Я хочу рассказать вам о процессе создания своих работ. Все начинается с сырой — необработанной — фотографии. Чаще всего мне присылают на выбор несколько портретов, а иногда я сама провожу фотосессию. Важным этапом является обсуждение сюжета и настроения будущей работы. Нередко модели рассказывают о своих предпочтениях, делятся идеями и пожеланиями в построении композиции.
Этап 2
Мне интересно, как от меньшего складывается большее, как детали формируют картину и общее впечатление. Например, процесс создания представленной работы занял около трех недель. Часть этого времени понадобилась для обдумывания изображения. На нем нет конкретной модели: лицо составлено из разных частей. Конечно, были промежуточные этапы. Иногда мне казалось, что появился конечный результат, но каждый раз картина просила доработки. И множество часов кропотливой работы дали свой результат!
Дело за вдохновением. Тщательный выбор музыкального трека, который будет крутиться на повторе несколько суток подряд. Это особенный Текст и фото: Анна Дэйви процесс, погружение. Проникаясь атмосферой, www.vk.com/annadeivi созданной музыкой, я начинаю визуализировать Этап 3 образ. На выполнение полноценной картины в среднем уходит неделя. Основной прием — двойная экспозиция. В отличие от общепринятого понимания я делаю это в Photoshop. Эффект достигается путем наложения множества кадров с последующей доработкой. Финальный и самый кропотливый этап — детальная проработка мелочей. Добавляются текстуры, множество мелких элементов, которые украшают и складывают картину, делая ее более цельной. Недостаточно просто соединить несколько кадров, весь секрет скрыт в мелочах.
www.photocasa.ru/photo-journal
19 | ОБЗОР выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
ОБЗОР
FUJIFILM INSTAX, ИЛИ КАК ПРИВИТЬ ЛЮБОВЬ К ФОТОГРАФИИ РЕБЕНКУ Текст и фото: Павел Бушуев
Fujifilm Instax Mini 70 — одна из камер моментальной печати серии Fujifilm Instax. Эта камера появилась у меня в руках в начале года, однако сама серия мне уже хорошо знакома. И дело не в том, что я решил променять свою старую зеркалку на эту веселую игрушку. Вовсе нет!) Просто у меня растет ребенок, и, будучи в постоянных поисках чего-то нового, интересного и развивающего для своего чада, я не обошел вниманием Instax.
1-Е ПРЕИМУЩЕСТВО. ЧУДО РОЖДЕНИЯ СНИМКА. Ребенка увлекает прекрасный и таинственный процесс рождения снимка. После нажатия на кнопку мы получаем белую карточку, на которой вдруг плавно начинает появляться картинка. Процесс, признаться, захватывает не только детей).
2-Е ПРЕИМУЩЕСТВО. УЧИМСЯ ЦЕНИТЬ Я решил поразмыслить на тему плюсов камеры КАДР. моментальной печати для ребенка, хотя преиму- Ребенок с самого начала приучается ценить щества оказались очевидными. фотографию. Если же дать ему цыфромыльницу,
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ОБЗОР | 20 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
то очень вероятно, что он начнет снимать много, 5-Е ПРЕИМУЩЕСТВО. ЗАЩИТА КАРТОЧКИ. очень много). А от этого и качество будет соот- Фотографии, полученные при съемке на Instax, ветствующим. защищены слоем пленки, что придает им большую сохранность. Это важно, т. к. объяснить 3-Е ПРЕИМУЩЕСТВО. СВОБОДА ОТ ПРО- ребенку, что фотографию надо брать за края, ВОДОВ И МОНИТОРОВ. конечно, можно, но в порыве творческой увлеченМы не привязаны к компьютеру! Это огромная ности ваш малыш скоро позабудет о правилах). радость, например, во время летней поездки на Ну а минус здесь можно выделить один: цена на дачу или на море. Можно гулять, фотографиро- картриджи достаточно высокая. Может, многие вать и при этом сразу наслаждаться полученным скажут об отсутствии возможности выставлять результатом, а не тратить время на перекачку ручные настройки выдержки, диафрагмы… Но, снимков. думаю, это будет не очень уместно в рамках
4-Е ПРЕИМУЩЕСТВО. ЛЕГКО И УДОБНО. Камера легкая! Для ребенка 4–6 лет это очень весомый плюс, хотя по эргономике Fujifilm Instax Mini 70 больше подойдет для подростков. При покупке фотоаппарата для маленьких детей все же стоит обратить внимание на Instax Mini HELLO KITTY, Fujifilm Instax Mini 8. Они, вероятно, удобнее для детей, хотя и с Instax Mini 70 ребенок сможет справиться при небольшой сноровке.
этой статьи. Ведь здесь мы рассмотрели камеру Instax как самый первый инструмент юного фотолюбителя, задача которого — больше увлечь начинающего фотографа, привить любовь к процессу фотосъемки, а не завалить малыша томами знаний!) Спасибо, что прочитали мою небольшую заметку! Искренне ваш, Бушуев Павел, главный редактор журнала PhotoCASA
www.photocasa.ru/photo-journal
21 | ИСТОРИЯ ФОТОГРАФИИ выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
ИСТОРИЯ ОДНОЙ ФОТОГРАФИИ
...ОТ МИХАИЛА ПОТАПОВА Текст и фото: Михаил Потапов
2.0 и, ничего никому не говоря, сделал фотографию в панорамном режиме, в черно-белом варианте, в формате jpeg. Можно сказать, на удачу. Кадр был один, то есть дублей не было. Я ценю и люблю снимать естественное состояние человека, когда он не подготовлен, когда не наигран интересный момент, который порой невозможно повторить. Приветствую вас, читатели PhotoCASA. Меня зовут Потапов Михаил, фотографией занимаюсь около 7 лет. Для меня это отличное хобби, все мои путешествия связаны с этим. Снимаю только с естественным светом, часто экспериментирую. Любимые жанры: стрит, жанровый портрет, природа.
Далее — публикация этой работы на 1x.com на главной странице. А когда подошло время, отправил эту и еще несколько работ в разные номинации на конкурс 1X Photo Awards 2016. Многие знали о моем участии. Конечно, не все верили в мою победу в столь серьезном конкурсе в отличие от меня, я же был уверен в своей победе.
Я помню этот день 30 января, когда должны были объявить результаты. Организаторы тянули до вечера, и, лишь приехав после 9 вечера домой, я смог включить ноутбук. Медленно просматривая страницу с победителями, понял, что в этом году работы особенно сильны. Дойдя до номинации «Природа», остановил взгляд на шикарном снимке, где две хищные птицы бьются На этой фотографии — мои друзья, снятые в ре- за свою добычу. Когда увидел следующую расторане одной из гостиниц Адыгеи. Был день боту (работу, где сняты мои друзья), наступил отъезда, возвращения домой. Мы позавтракали ступор… минут на 5. Я спокойно сидел и просто и пили чай, у всех было отличное настроение, смотрел на нее. В этот момент не думал о приведь тогда ярко светило солнце, а нам еще зе, просто понял, что я это сделал! предстояло небольшое путешествие по местным Текст и фото: Потапов Михаил красотам. www.vk.com/potapovmikhail На улице ноябрь, солнце в 9 утра было достаточно низко и хорошо освещало зал. По залу ходили люди, кто-то сидел за столом, играла музыка, я сидел спиной к окну. Этот момент не был постановочным: никто не играл и не ожидал. В моем кармане лежал беззеркальный фотоаппарат, я достал его, выставил экспокоррекцию 30 января были опубликованы результаты ежегодного международного фотоконкурса 1X Photo Awards 2016, где в номинации «Люди», по выбору судьи Lois Lammerhuber, победила моя работа. Конкурс сложный, в нем участвуют профессионалы со всего мира. Большинство задолго готовится к этому фотоконкурсу.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
РЕТУШЬ И ОБРАБОТКА | 22 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
РЕТУШЬ И ОБРАБОТКА
КОРРЕКЦИЯ ЦВЕТА КОЖИ В ФОТОГРАФИЯХ НОВОРОЖДЕННЫХ Текст и фото: Tatsiana Tsyhanova
Практически все, кто занимается фотосъемкой новорожденных и детей до года, сталкиваются с необходимостью корректировки цвета кожи на фотографиях, ведь кожа младенцев часто имеет ярко выраженный красноватый оттенок.
Теперь нам необходимо переместить изображение с фотографии-образца на редактируемый снимок. Для этого воспользуемся инструментом Move Tool.
В этой статье я хочу предложить один из вариантов изменения цвета кожи юных моделей в редакторе Adobe Photoshop. Этот способ основан на сравнении фотографий, на одной из которых (фотографии-образце) цвет кожи выглядит естественным и привычным для нас, а на второй (редактируемой фотографии) — имеет красный оттенок. Итак, после открытия в Adobe Photoshop редактируемого фото нам понадобится подобрать еще одно, на которое мы будет ориентироваться. Следующим шагом станет анализ цвета кожи на изображениях. Для этого с помощью инструмента прямоугольного выделения нужно создать область на фотографии-образце таким образом, чтобы в нее попали как освещенные, так и затемненные участки кожи.
Мы видим, что на левой фотографии цвет уходит в красный, в то время как на правой цвет кожи соответствует нашим привычным представлениям о нем.
www.photocasa.ru/photo-journal
23 | РЕТУШЬ И ОБРАБОТКА выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
С помощью комбинации клавиш Ctrl+J продублируем выделенную область на новый слой и отключим отображение фотографии-образца в палитре слоев. Для удобства можно трансформировать полученный прямоугольник на новом слое, если размер образца получится недостаточно большим.
Кликнув по иконке нового слоя и удерживая клавишу Ctrl, создадим выделение полученного прямоугольника. Затем с помощью фильтра Filter — Blur — Average получим усредненный цвет в прямоугольнике-образце.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
Это и будет тот основной цвет кожи, на который мы будет ориентироваться. Для снятия выделения можно воспользоваться комбинацией клавиш Ctrl+D либо командой Select — Deselect. Затем такие же действия нам нужно проделать с редактируемой фотографией, находящейся на слое Background, и получить в итоге еще один цветной прямоугольник.
Наконец, переместив прямоугольник, полученный из слоя Background, на прямоугольник, полученный из фотографии-образца, мы можем проанализировать, как отличаются два цвета кожи. Проще всего это сделать с помощью цветовой палитры.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
РЕТУШЬ И ОБРАБОТКА | 24 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
Воспользовавшись значениями в числовой части цветовой палитры, мы отчетливо видим разницу между двумя цветами. Цвет фотографииобразца имеет значения H21, S29, B85, а цвет редактируемой фотографии — H5, S23, B95. Обладая информацией о разнице цветов, мы можем приступить непосредственно к коррекции. Для этого вернемся на слой Background и создадим корректирующий слой Hue/Saturation.
После произведенной коррекции нам остается только лишь удалить вспомогательные слои и слить слой Background и корректирующий слой Hue/Saturation. Таким способом можно производить коррекцию не только фотографий новорожденных, но и любых других фотографий, где требуется добиться желаемых фотографу цветов. Удачи! Текст и фото: Tatsiana Tsyhanova www.viewbug.com/member/LisaAnfisa Обладатель бронзовой медали FIAP на международном конкурсе фотографии Pannonia Reflection 2016 (Словения), категория — «Портрет» Обладатель золотой медали PSA на международном конкурсе фотографии Drina 2016 (Босния и Герцеговина)
В открывшейся палитре слоя Hue/Saturation перейдем в красный канал (Red) и введем разницу, которую мы можем высчитать при анализе двух цветов. Применительно к двум текущим изображениям разница значения H составила 16 градусов, S — 6, B — минус 10.
Обладатель 2 золотых медалей Artphoto на международном конкурсе фотографии Drina 2016 (Босния и Герцеговина) Обладатель 3 Honorable Mention на международном конкурсе фотографии Monochrome Awards (Великобритания)
www.photocasa.ru/photo-journal
25 | О ФОТОГРАФИИ выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
О ФОТОГРАФИИ
БОЛЬШОЙ СПОРТ ДЛЯ МАЛЕНЬКИХ Текст и фото: Татьяна Малышева
Здравствуйте, многочисленные читатели PhotoCASA. Меня зовут Татьяна Малышева, и фотография — моя работа уже более 10 лет. Я снимаю в разных жанрах, но самое главное — это люди в кадре. Сегодня я расскажу вам о моем проекте «Большой спорт для маленьких» — фотосериях о детях 4–10 лет, которые уже всерьез занимаются каким-либо видом спорта. Моя цель — вовлечь зрителя. В фотографию, в красоту спорта, в эмоции. Для меня важен тот кадр, который заставляет задуматься, засмеяться, заплакать и еще много «за…». Чтобы это получилось, я делаю фотокино, продуманное,
документальное с элементами художественности. А главное — правдивое. Одна серия — один рассказ об одном виде спорта с одним главным героем. Со всеми основами композиции: завязка, кульминация, развязка. Но при этом это документальная фотография, а значит, визуальный ряд должен быть хронологическим (каждый последующий кадр — вытекать из другого), разноплановым — с чередованием от крупного к общему, разбавленным деталями-отбивками, с разными ракурсами и художественными приемами. Сложнее не придумаешь, но если разложить по полочкам, то все выходит вполне доступно фотографу, знающему технику съемки и свою аппаратуру.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
О ФОТОГРАФИИ | 26 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
С чего я начинаю новую серию? Ну, кроме выбора вида спорта необходимо договориться с тренером, чтобы не только разрешил фотосъемку, но и позволил делать это на расстоянии вытянутой руки от спортсменов. Это часто не безопасно, например, в боевых искусствах или на льду, да и физически не так просто. Обычно общение происходит через родителей юного спортсмена — героя, который красной нитью свяжет всю серию. Я доношу до них, что хорошо стою на коньках, умею увернуться от ударов, не мешаю процессу и что мне необходимо быть как можно ближе, чтобы зритель почувствовал происходящее, будто там был. После я готовлюсь к съемке — беру тот набор объективов, который может понадобиться — в зависимости от размера помещения, количества света и непосредственно вида спорта. Процесс длится не больше часа, нужно быть во всеоружии. Можно для оценки ситуации посмотреть место съемки заранее. Я люблю 35–40 мм, для меня это комфортное фокусное расстояние для контактной фотосъемки, но иногда необходимо
расширить диапазон. Сейчас я снимаю на беззеркальную камеру Sony a7 II с мануальными линзами. Это позволяет мне контролировать освещение, работать с любой точки через монитор, предугадывать зону фокуса и наводиться на нее. Кроме того, у меня всегда есть план съемки, о котором я сказала выше (разноплановость, разноракурсность, хронологичность), но предсказать различные ситуации невозможно. Я опираюсь на то, что в любой тренировке есть разминка, основная часть и завершение в виде оценок или напутствия, а значит, завязка, кульминация и развязка. При этом оцениваю происходящее постоянно, т. к. у меня нет суперсилы, кроме интуиции. Телепортироваться я не умею, так что оказаться там, где нужно, должна заранее. Я обязательно чередую планы хронологически — один за другим: крупный, средний, общий, деталь. Менять местами можно, во времени — нет, иначе потом не получится фотофильм. Никогда не пользуюсь серийной съемкой, если только не нужно снять бегущего, например. По-
www.photocasa.ru/photo-journal
27 | О ФОТОГРАФИИ выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
этому я делаю определенное и довольно ограниченное количество кадров, оценивая в момент съемки, достаточно или нужно еще. Здесь кроме объективной оценки опять же включается интуиция. Конечно, я иногда ошибаюсь, двигаясь дальше, но чаще оказываюсь права. Помнить, кто я и зачем здесь, очень важно. Не выпадать из процесса, оставаться с нужной стороны камеры и ни в коему случае не мешать тренировке. Сказать сделать еще несколько джебов или повторить флип может только тренер, моя задача — быть незаметной и при этом запечатлевать все. Я одеваюсь на съемку в черно-серое и мысленно представляю себя в шапке-невидимка. Это, конечно, шутка. Не про одежду. Еще я помню, что я фотограф, а не хирург, и поэтому обязательно слежу за тем, чтобы люди в кадре остались целыми. Кисти рук, стопы, макушка головы — все это пригодится юным спортсменам не только в жизни, но и на фотографии. Мое мнение — нельзя визуально удлинить нос или снять моргнувшие глаза и оправдывать это пойманным моментом. Чтобы показать характер главного героя, я фотографирую его мимику в момент перерывов, тяжелых упражнений, общения с ребятами. Отмечаю детали: например, брелок в виде мишки на рюкзаке расскажет о возрасте, зажмуренные во время удара глаза — о страхе, а пот, стекающий по лицу,— об упорстве.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
Акцентирование внимания на главном герое (кадра и всей серии) с помощью художественных приемов очень важно в данном жанре. Я не упираюсь в один метод, а чередую их: расфокус, обрамление, выделение цветом, светом и многое другое. Да, это репортаж, но художественность никто не отменял. Я же не привираю, я использую только то, что имею и не вмешиваюсь в процесс. Например, фокус на кончике стопы во время растяжки поможет увидеть размах ног спортсмена, а прием масштабирования или контровой свет — выделить его из всей группы. Я использую любую возможность разнообразить фоторяд: отражение в зеркале приумножает эффект, увеличивает помещение. Соотношение размера юных спортсменов с тренером, коньками, грушей показывает их силу духа и смелость. Длинная выдержка, ритмы создают движение в кадре. «Фантомы» спортсменов вокруг тренера, чередующиеся линии, столбы, дети, качающие пресс, придают динамику. Детали — это не только хорошая отбивка, но и прекрасная возможность придать атмосферу всей серии. Капли тающего льда на лезвии конька, бутылка с водой, носки с эмблемой Супермена, детские игрушки среди спортивных снарядов. Работа над серией заканчивается только после того, как она выложена на сайт. Я люблю чернобелые фотографии, на мой взгляд, цвет отвлекает — за редким исключением, как например, в кикбоксинге. Так на катке яркие рекламные
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
О ФОТОГРАФИИ | 28 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
вывески померкли в монохроме и перестали перетягивать одеяло. Несмотря на приверженность стилю, на каждой съемке я экспериментирую — с ракурсами, приемами, добавляю что-то новое и старое делаю по-другому. Репортаж — это творчество, такое же, как и постановочная фотография: режиссировать, не режиссируя, рисовать светом, показывать зрителю, куда смотреть, выделять незаметное — это как пользоваться волшебной палочкой. А фоторассказ о детях в спорте вдохновляет сам по себе, и никогда одна серия не будет похожа на другую. Мне кажется, этот проект нескончаемый. Текст и фото: Татьяна Малышева www.tabby.ru www.instagram.com/tabby.ru/ www.vk.com/tabby
www.photocasa.ru/photo-journal
29 | О ФОТОГРАФИИ выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
О ФОТОГРАФИИ
ЧТО ДЛЯ МЕНЯ ГЛАВНОЕ В ФОТОГРАФИИ Текст и фото: Юрий Лео
Свою первую камеру я купил за пару недель до своего четвертьвекового юбилея. К тому времени за плечами я уже имел среднее специальное художественное образование, 3 курса вуза и 5 лет работы по специальности «графический дизайн». Соответственно, на фотографию я смотрел сквозь призму художественно-дизайнерского опыта. Следует пояснить: многим кажется, что художник — это такая творческая личность, которая годами ждет вдохновения. На самом деле быть художником — значит обладать соответствующим набором навыков, только и всего, в частности уметь строить композицию, передавать объем, выбирать цветовую гамму и т. д. По большому счету уметь рисовать — то же, что и уметь, на-
пример, строить дома, просто иметь соответствующую теоретическую базу и необходимую практику. С дизайном так же. Только дизайнер вообще ближе к инженеру, чем к художнику. Вот и фотографию я воспринимал так: главное — знания и практика. Стал изучать технические аспекты, жанры, обработку и т. д. и много-много снимать. За свой первый (2012) год как фотограф я провел более 1000 коммерческих фотосессий, 16–18 свадеб, плюс каждые выходные по ночам снимал в клубах. Это уже не говоря о постоянных творческих съемках, где я старался пробовать что-то новое. Через какое-то время мне стало казаться, что я начинаю понимать, что же действительно главное в фотографии. Берем сюжет, находим
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
О ФОТОГРАФИИ | 30 выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
правильную композицию, грамотно используем свет, выбираем хорошее цветовое решение и т. д.— таким образом и приближаемся к своей «идеальной фотографии». Я и сам не заметил, что стал смотреть на результат своей работы, как на картину. Помните? Набор навыков, художественных приемов… Тогда мне казалось, что нужно просто оттачивать каждый из них и я стану крутым фотографом.
Время шло, я читал разные книги по фотографии, ходил на мастер-классы, общался с фотографами. Мои работы стали приятнее по цвету, насыщеннее по композиции, гармоничнее по свету. Но чем правильнее они становились, тем больше нарастало ощущение, что я упускаю что-то важное, иду по какому-то ложному сле-
www.photocasa.ru/photo-journal
31 | О ФОТОГРАФИИ выпуск № 2 (40) (март-апрель – 2017)
ду. Хотя художник во мне никак не хотел с этим соглашаться: «Ну как же? Вот цвет, вот композиция. Разве не так пишутся лучшие картины? Разве не так снимаются лучшие фотографии?»
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
большинство из них окажутся запечатлением какого-либо неповторимого мгновения. Будь то социальное или природное явление.
Неповторимость — вот отличие фотографии от Как я понял позже, я делал выводы из ложных остальных видов искусства. С пониманием этого убеждений, приравнивая фотографию к живо- я полностью поменял приоритеты при съемке писи. Окончательно разобраться в этом вопро- и отборе кадров. Несмотря на то, что я снимаю се мне помогла книга французского философа постановочную фотографию, я все же фотограРолана Барта «Camera Lucida». Возможно, фирую людей. И завтра моя модель будет уже отчасти потому, что это книга о фотографии, на день старше. Изменится погода, атмосфернаписанная не фотографом,— не знаю. Главная ное давление, угол падения солнечных лучей, мысль, которую я из нее почерпнул: «Фотогра- день недели, курсы акций — да все что угодно. фия — это маленькая смерть». Кадр — это сво- Все будет другим! Тот кадр, который я не сниму его рода свидетельство о смерти определенсегодня, я не сниму уже никогда. ного момента. Вот он был, и его уже никогда И после, когда я сижу и отбираю лучшие снимбольше не будет. Его (в отличие от картины) не ки, я смотрю не на правильность поз и компоповторить. В этом и есть главное предназначе- зиции, я выбираю кадры, которые не похожи на ние фотографии — сохранять мертвые момен- остальные. ты. Сохранять. Моменты. Случайный взгляд, неуловимое движение кончиТак просто, не правда ли? На осознание этой ков пальцев — все, что сама модель не сможет очевидной мысли у меня ушло не меньше трех повторить специально. Уникальность кадра сталет. То есть самый настоящий фотографичела для меня важнее правильности. Последнюю я ский жанр — это «репортажка». Не бывает ведь оставляю художникам. репортажной живописи? Если вы погуглите Текст и фото: Роман Филиппов что-нибудь вроде «лучшие фотографии мира», www.vk.com/r.v.filippov www.filippovroman.com/
1
Список фотосообществ ВКонтакте, которые анонсируют выход нашего фотожурнала: 1. You сan Canon www.vk.com/you_can_canon 2. Nikon www.vk.com/nikon_club 3. Photoday: легендарные фотографии www.vk.com/bestphotogroup 4. Club of Photoshop — Фотошоп сообщество www.vk.com/club_of_photoshop 5. Модели и Фотографы в контакте www.vk.com/club9207251 6. PhotoProCenter Фототехника Студийное оборудование www.vk.com/photoprocenter 7. AquaPhotoStudio (аренда студии, аквасъемка, фотосъемка) www.vk.com/aquastudio 8. Клуб ProFoto Russia www.vk.com/profoto_russia 9. Фотограф Марина Теплякова www.vk.com/club18163714 10. Фотостудия LeonaStage www.vk.com/leonastage 11. МОБИЛОГРАФИЯ | Мобильная фотография www.vk.com/mobilefoto 12. Фотостудия PRIDE2. Москва www.vk.com/priderental 13. Bravo! Great photo www.vk.com/bravotalent 14. Фотоплюс — сеть магазинов цифровой техники www.vk.com/club_fotoplus 15. ФотоВдохновение | Художественная фотография www.vk.com/foto.vdohnovenie
5
2
3
6
9
4
8
7
11
13
12 14 10
15