Olevisión 23

Nยบ 23 INVIERNO 2002

LA HISTORIA DE

GRECIA EN EUROVISION1

LAS PRESELECCIONES DE 1977 Por Daniel Torres

En 1977 fueron diez las cadenas de televisión que realizaron preselecciones públicas para elegir a su representante. Por desgracia la información que se puede obtener es bastante limitada. Pero os ofrecemos en este articulo lo que hemos encontrado en internet, gracias al trabajo de algunos eurofons se van recogiendo informaciones diversas, que una vez unida, pasan a formar parte de la historia eurovisiva.

PAISES BAJOS Holanda, celebro su final nacional el 2 de febrero de 1977 en el Congresgebouw de La Haya, donde el año anterior se había celebrado el Festival de Eurovisión y fue presentado por Ati Dijckmeester. El ganador se eligió por las votaciones de personajes famosos holandeses que puntuaban a sus canciones favoritas.

1

Superster

Oscar Harris

5

6º

La final Suiza para Eurovision 77 se celebro el 19 de Enero en lose studios de la DRS en Zürich. La cancion ganadora fue elegida tras el voto de tres jurados regionales, el jurado de la prensa y el jurado de espartos. Este es el listado de participantes:

2

De mallemolen

Heddy Lester

28

1º

3

Annabelle

Arjan Brass

4

9º

4

Stop me

Bonnie St.Claire

23

2º

5

Toen kwam jij

Rita Hovink

2

10º

1 Viens avec nous

Sweet People

34 3º

6

Jany

Air Bubble

5

6º

2 Heyho

Véronique Müller

18 6º

7

Pinokkio

Peter Cook

8

4º

3 Aldo Rinaldo

Piera Martell

26 4º 8

Ik wil de wereld laten zien dat ik kan Loeki Knol dansen

5

6º

9

Jouw lach

Dick Rienstra

6

5º

Maggie MacNeal

13

3º

SUIZA

4 Passo...vedo

Leonia

17 7º

5 Swiss Lady

Pepe Lienhard Band

45 1º

10 Jij alleen

6

Dites-moi ce qu'est l'amour

Carole Vinci

26 4º

7

Le coeur dans les nuages

Gérald Matthey

15 8º

8 Faites la vie

Frédérique Sand

7

9 Le livre blanc

Paola

40 2º

9º

Bonnie St. Claire

Destacamos a: Véronique Müller represento a Suiza en 1972 (8º), Piera Martell, en la foto canto por Suiza en 1974 (14º), y Paola hizo lo mismo en 1969 (5º).

De los participantes en la final destaca Maggie McNeal que había participado en Eurovisión

2

’74 como parte del dúo Mouth & MacNeal, siendo en aquella ocasión 4º.

Holanda en Eurovisión en 1970 bajo el nombre de "Hearts of Soul", quedando en 7º lugar.

BELGICA

PORTUGAL

La BRT, televisión belga de habla flamenca, se encargo de seleccionar al representante de Bélgica. Se preseleccionaron a tres grupos, y cada uno de ellos presento tres canciones a concurso de las que se seleccionaron dos. Las seis canciones elegidas pasarón a la gran final que se celebro en el Amerikaans Theater de Bruselas el 5 de febrero. Ese día se interpretaron las seis canciones en un primer pase, siendo eliminadas de nuevo tres, las tres restantes se volvieron a interpretar 1

Dancing man

Two Man Sound

846

2

Bye bye love

Two Man Sound

1014

3

It's wonderful

Two Man Sound

761

4

A million in 1,2,3

Dream Express

978

5

Sold it for a song

Dream Express 1006 922

-

808 812 740

-

-

-

947 984

6

Spinning top

Dream Express

745

-

-

7

Go get your mother

Trinity

876

860

-

8

Drop drop drop

Trinity

1075 933 932

9

Let your love shine on

Trinity

791

El Festival RTP de la cançao se celebro en los estudios de la RTP de Lisboa el 12 de febrero siendo presentado por Herman José y NIcola Breyner. Los siete temas a concurso se escucharon dos veces, cantados por distintos interpretes. Las reglas de ese año indicaban que las 6 canciones no ganadoras empatarían en 2ª lugar, y que no se anunciarían los resultados de las no ganadoras. Finalmente no fue del todo así y tenemos algunos datos. El público eligió sus favoritos por correo. De los 339.924 votos recibidos más de 30.000 fueron nulos.

-

-

. Los miembros femeninos de Dream Express Bianca, Patricia y Stella representaron a

3

1

Portugal no coração

2

Canção sem grades

Teresa Silva Carvalho

?

José Freire

213

7º

3

A flor e o fruto

Fantástica Aventura

39639

Conj.

Maria Albertina

?

?

4

O que custar

Green Windows

56080

Quarteto 1111

?

3º

5

Rita, Rita limão

Green Windows

?

Cara Ou Coroa

?

?

6

Férias

Férias

25132

Paco Bandeira

?

?

7

Fim de estação

Bric-ÀBrac

47478

Vera Mónica & Carlos Quierós

Os Amigos 62844

Gemini

25283 1º

31749 2º

"Portugal no coração" fue la cancion que recibió mas votos, y la interpretación de Os Amigos recibió mas votos que Gemini, el doble. Dos de los miembros del grupo ya habían participado en la aventura eurovisiva, Paulo de Carvalho en 1974 (14º) y Fernando Tordo en 1973 (10º). Paulo participo en las finales portuguesas de 1970 (4º), 1971 (2º), 1973 (4º) y 1975 (3º y 4º). Fernando también había participado en las finales de 1969 (5º), 1970 (10º), 1971 (3º), 1972 (8º), 1973 (1º y 5º).

3 Tvilen er vårt liv

Turid Pedersen

212 2º

4 Ikke mitt bord

Turid Pedersen

235 1º

Semi-Final 2 – Centro 1 Salomo

Supergruppa

2 Du var alene

Supergruppa

3 Casanova

Supergruppa

4 Hva nå

Supergruppa

484 2º ?

3º

601 1º ?

4º

Semi-Final 3 – Oeste

NORUEGA

1 Tidig

Brødrene Thue

552 2º

2 For seint

Ellen M. Johansen

78

3 Robåt rock

Rune Larsen

558 1º

Vi trenger kjærlighet 4 på jord

Brødrene Thue

228 3º

4º

Semi-Final 4 – Sur 1 Går her og håper

Hans Petter Hansen

?

2º

2 Storbyjungel

Magne Høiland

?

?

3 Jonathan

Hans Petter Hansen

?

1º

4 Mellomspill i regn

Magne Høiland

?

?

Semi-Final 5 – Este

La final Noruega para la elección de representante en Wembley 77 se celebro el 19 de febrero del 77, en los estudios de la NRK TV de Oslo. Fue presentado por Vidar LønnArnesen, y el ganador se eligió mediante la votación de 6 jurados regionales.

Anteriormente se habían celebrado cinco semifinales, dividiendo el país en cinco regiones norte, sur este y centro, que elegirían 1 cancion cada zona y la región del este elegiría dos. Destacar que en las semifinales los cantantes que defendían los temas no eran los intérpretes definitivos. Las votaciones en las semifinales regionales se realizaron por medio de tarjetas postales.

Kirsten Lyngedal

172 3º

2 Ro i motvind

Kirsten Lyngedal

45

Kirsti Sparboe & Benny Borg

?

3º

2 Mærra hass Ka'l

Nora Brockstedt

?

5º

3 Det er hans land

Kirsti Sparboe

?

4º

4 Make love, not war

Benny Borg

?

1º

5 Sang

Kirsti Sparboe & Benny Borg

?

2º

Nora Brockstedt

?

6º

6 Springaren

Final 1 Robåt rock

Rune Larsen

59 2º

2 Jonathan

Dag Spantell

42 5º

Odd Børre

25 6º

4 Casanova

Anita Skorgan

91 1º

5 Ikke mitt bord

Axel Gran

55 4º

6 Sang

Kirsti Sparboe & Benny Borg

58 3º

3

Semi-Final 1 - Norte 1 Luta lei

1 Poker

Make love not war

Destacamos de la Final Noruega a: Anita Skorgan que había sido 3º en la Final Noruega de 1976. Odd Børre represento a Noruega en

4º

4

1968, siendo decimotercero. Kirsti Sparboe represento a su país en 1965, 1967 y 1969 quedando en 13ª, 14ª y 16ª. Benny Borg represento a Noruega en 1972 junto a Grethe Kausland quedando en decimocuarta posición.

preselección del 76. . "Plus Two" el dúo femenino que acompañaba a los ganadores estaba formado por Alma Carroll, que quedo 4º en la preselección Irlandesa de 1968 y 2ª en 1973 y por Dickie Rock que ya represento a su país en 1966 quedando en 4º lugar.

IRLANDA

FINLANDIA

Irlanda celebro su preselección el 20 de Febrero de 1977 en los estudios de la RTE en Dublín. La presentación del programa corrió a caro de Mike Murphy. El ganador fue elegido tras la votación de diez jurados regionales que repartían diez puntos cada uno. A continuación tienes la lista de participantes y el resultado de la votación.

1 If I give my love

Jamie Stone

19 2º

Dickie Rock

8

6º

3 Look before you leap

Sunshine

0

You cannot stop the 4 music

D.J. Curtin

5

2

I can't go on without you

La final finlandesa se celebro el 22 de febrero en lose estudios de la YLE TV en Helsinki. El ganador se eligió tras la votación de siete jurados regionales.

1

Palokankaan Maikki

Maikki from Palokangas

Eeva Kiviharju

2

Kuusitoista hyvää vuotta

Sixteen good Lasse years Mårtenson

291 5th 232 7th

3 Lapponia

Lapland

Monica Aspelund

431 1st

8º

4 Kauan sitten

Long time ago

Hortto Kaalo

346 2nd

7º

5 Yötön yö

Light night

Seija Simola

190 9th

6 Luonasi oon

I am with you

Viktor Klimenko

336 3rd

The waving flame

Markku Blomqvist

206 8th

5

It's nice to be in love again

The Swarbriggs Plus Two

25 1º

6

Da-dum-da-dum-da I love you so

Denis Allen

12 5º

7 There was a dream

Colm C.T. Wilkinson

18 3º

8 Goodbye goodbye

Chips

13 4º

7

El dúo ganador, The Swarbriggs ya representarón a Irlanda en 1975, en Estocolmo alcanzando la 5º plaza, y siendo 5º en la

Liehuva liekinvarsi

8 Illalla sillalla

At night on a FinnTrio bridge

9 Rokkilaulaja

Rock singer

Mikko Alatalo & Tabula Rasa

296 4th

273 6th

Monica Aspelund había participado anteriormente en las preselecciones de Finlandia siendo en 1976 6ª y alcanzando las

5

semifinales en 1975. Lasse Mårtenson represento a Finlandia en 1964 (6º), y Viktor Klimenko lo hizo en 1965 quedando 15º en ultima posición.

FRANCIA

SUECIA

Evelyne Leclercq, Patrick Sébastien e Yves Lecoq, fueron los presentadores de las semifinales y final francesa. En las semifinales se eligieron los tres temas más votados, siendo en esta ocasión el televoting, el sistema elegido para determinar tal elección.

Tras ‘la espanta’ de los suecos en el 76, volvían de nuevo a la competición. La final Sueca se celebro en el Cirkus de Estocolmo el 26 de febrero, siendo en esta ocasión presentado por Ulf Elfving. La cancion ganadora se selecciono tras la votación de 11 jurados regionales.

20/2 20/2 20/2

1

Det bästa som finns

Lena Andersson 55

8º

2

Åh, vilken sång

Greta & Malou

72

4º

3

Du och jag och sommaren

Mats Radberg

19

10º

20/2

4

Sommar'n-65

Landslaget

73

3º

20/2

5

Ola mä fiola

Kennet Greuz

47

9º

20/2

6

Minns du Hollywood

Tomas Ledin

63

5º

7

Johan B. Lund

Svante Thuresson

75

2º

Trädets rot

Janne Landegren

60

8 9

Charlie Chaplin

10 Beatles

1 2 3

20/2 4

27/2 27/2

6º

27/2

Eva Rydberg

57

7º

27/2

Forbes

117 1º

27/2

El Segundo clasificado Svante Thuresson, ya había representado a su país en 1966 junto a Lill Linfords quedando en 2º posición.

27/2 27/2

6

Le centre du monde Du côté de l'enfance Pour oublier Barbara Chacun sa chanson d'amour

5

Vis ta vie

6

La vie tu sais

7

Il faut partir

1

Je suis comme elle

2

La poupée

3 4 5 6 7

Dans les nuages L'oiseau et l'enfant Un enfant peut-être Dîtes-moi Le cerfvolant

Gilles Marshall

4213

4º

Delfine

5511

1º

Joël Prévost

3918

6º

Pierre Charby

4722

3º

3810

7º

4881

2º

4036

5º

5001

2º

4879

3º

3293

7

7164

1º

Millie

4332

5º

Primevère

4489

4º

Arlène

3960

6º

Patricia Lavilla Colin Verdier Maxime Piolot Monique Pianéa Corinne Colbert Elisabeth Jérôme Marie Myriam

6/3

1

6/3 2 6/3 6/3 6/3 6/3

3 4

Du côté de l'enfance Chacun sa chanson d'amour La vie tu sais Je suis comme elle

5

La poupée

6

L'oiseau et l'enfant

Delfine

6066

3º

Pierre Charby

3562

5º

4845

4º

2740

6º

Colin Verdier Monique Pianéa Corinne Colbert Marie Myriam

7565

2º

10178

1º

everybody loved the same as you 5

Just for you

6

G. Stephens

High Society

Biddu / G. Shury / R. Roker

74

6º

A little R. give, a little Carl Wayne Greenaway / take T. Macaulay

59

11º

143

1º

73

8º

57

12º

60

10º

G. Benson / D. Mindel 106

5º

7

Rock bottom

Lynsey De Paul & Mike Moran

8

You're my sweet sensation

Sweet Sensation

9

Swings and roundabouts

Val Stokes

10

Everybody knows

Beano

11

After all this time

Wesley, Park & Smith

12

Promises, promises

Rags

L. de Paul / M. Moran

M. Taggart / R. Roberts N. Portlock / R. Crewe F. Philips

R. Gillinson 120 / D. Hays

4º

REINO UNIDO La ultima preselección que se celebro en 1977 fue precisamente la de los anfitriones, fue el 9 de marzo en el New London Theatre, presentado por Terry Wogan. El programa no fue emitido nunca por televisión y solo se emitió por radio. Las votaciones fueron emitidas por diversos jurados regionales.

1

2

What do you say to love

Mary Mason

Where were you when I The needed your Foundations love

N. Ryan / R. Slater 132 J. Mcleod / D. Myers

126

2º

3º

3

Leave a little love

Tony Monopoly

A. Hawkshaw / R. Cameron

66

9º

4

If

Lyn Paul

D. Black /

74

6º

De los participantes en la final destaca Lyn Paul, quien en 1972 ya había representado a su país como miembro de The New Seekers.

7

LAS CANCIONES DE EUROVISION 77 It's nice to be in love again That old familiar feeling when you say hello

IT'S NICE TO BE IN LOVE AGAIN The sweetest thrill is knowing you're wanted Never thought I'd feel it again So long ago I almost forgot it It's coming back like and old refrain It's nice to be in love again That old familiar feeling when You say hello and you know it's love It's nice to be in love again That old familiar feeling when You meet your girl and the world stands still Your heart is filled with sweet melody It's nice to be in love again The sweetest thrill, I couldn't believe it I hadn't even a friend This heart of mine was thinking of leaving Until you came walking 'round that bend It's nice to be in love again That old familiar feeling when you say hello And you know it's love It's nice to be in love again That old familiar feeling when You meet your girl and the world stands still Your heart is filled with sweet melody It's nice to be in love again It's nice to be in love again That old familiar feeling when You meet your girl and the world stands still Your heart is filled with sweet melody It's nice to be in love again

UNE PETITE FRANÇAISE Je n'suis pas Marilyn, je n'aime pas la nuit Et dans les magazines je ne lis pas ma vie Je suis une provinciale, je n'ai pas lu Pascal J'ai une vie normale, c'est presque original Une petite française née en Provence Quand elle avait quinze ans vint à Paris Epousa la chanson, ne changea pas son nom Et la voilà - devant vous aujourd'hui Une petite française née en Provence Loin de ses jeux d'enfants s'était enfuie A-t-elle eu bien raison de quitter sa maison Pour se trouver devant vous aujourd'hui?

Je n'suis pas une idole qu'on aime et qu'on détruit Je vis mes années folles toujours loin de Paris Et sans avoir de Rolls il n'y a pas mieux, je crois Quand je vois quelques gosses qui jouent autour de moi Une petite française née en Provence Quand elle avait quinze ans vint à Paris Epousa la chanson, ne changea pas son nom Et la voilà - devant vous aujourd'hui Une petite française née en Provence Loin de ses jeux d'enfants s'était enfuie

8

A-t-elle eu bien raison de quitter sa maison Pour se trouver devant vous aujourd'hui?

DE MALLEMOLEN In de mallemolen van het leven Draai je allemaal je eigen rondje mee De molen draait ook zonder jou Je paard blijft nooit lang leeg Dus kom, draai met die mallemolen mee Bij de mallemolen van het leven Staat iedereen te wachten in een rij Wachten tot je mee mag doen Het duurt misschien wel even Maar voor iedereen is er een paardje bij In de mallemolen van het leven Draai je allemaal je eigen rondje mee De molen draait ook zonder jou Je paard blijft nooit lang leeg Dus kom, draai met die mallemolen mee Eenmaal in de molen van het leven In 't begin ben je misschien een beetje bang Dan zal iemand je vasthouden Totdat je het alleen kunt Want de mallemolenangst duurt nooit te lang In de mallemolen van het leven Draai je allemaal je eigen rondje mee De molen draait ook zonder jou Je paard blijft nooit lang leeg Dus kom, draai met die mallemolen mee En die mensenlevens mallemolen Gaat door tot je er draaierig van bent Maar jij blijft je toch vasthouden Al vind je het niet leuk meer Want naast de molen is te onbekend

In de mallemolen van het leven Draai je allemaal je eigen rondje mee De molen draait ook zonder jou Je paard blijft nooit lang leeg Dus kom, draai met die mallemolen mee In de mallemolen van het leven Draai je allemaal je eigen rondje mee De molen draait ook zonder jou Je paard blijft nooit lang leeg Dus kom, draai met die mallemolen mee Dus kom, draai met die mallemolen mee Dus kom, draai met die mallemolen mee

BOOM BOOM BOOMERANG Music is love for you and me Music is money for the record company Musik liegt wieder in der Luft Mmm... das ist der ganz besondere Duft Der großen Welt die uns gefällt Deejay vor dem Mikrophon Leg uns jetzt auf den Plattenteller (Den Schlager der Saison) Moneten bringt der Superseller Mono oder Stereo Live oder im Studio Also sprach Big Brothers Voice 'Super-hits für Girls and Boys' Yeah Boom Boom Boomerang, Snadderydang Kangaroo, Boogaloo, Didgeridoo Ding dong, sing the Song, hear the Guitar Twang Kojak, hijack, me and you Boom Boom Boomerang, Snadderydang Kangaroo, Boogaloo, Didgeridoo Ding dong, sing the Song, hear the Guitar Twang Kojak, hijack, me and you

Ein gutes Lied ist pures Gold (Das hören die Konzernherrn von Nashville bis Luzern gern) Und der Dollar rockt und rollt Mono oder Stereo Live oder im Studio Album oder Single Klingel Kassa Klingel Rhythm and Blues, Rock 'n' Roll, Reggae, Shuffle oder Soul Clap you hands, stamp your feet Kauf dir diesen Superhit Yeah Boom Boom Boomerang, Snadderydang Kangaroo, Boogaloo, Didgeridoo Ding dong, sing the Song, hear the Guitar Twang Kojak, hijack, me and you Boom Boom Boomerang, Snadderydang Kangaroo, Boogaloo, Didgeridoo Ding dong, sing the Song, hear the Guitar Twang Kojak, hijack, me and you Ein Lied ist wie ein Boomerang (Boom boom boomerang) Boom Boom Boomerang, Snadderydang Kangaroo, Boogaloo, Didgeridoo Ding dong, sing the Song, hear the Guitar Twang Kojak, hijack, me and you (Who?) Me and you (Who?) Me and you

CASANOVA Har du sett en mann med godt humør?

En som tror han er en stor sjarmør?

Alle tiders Don Juan, kaller seg for Supermann Vet det godt, for jeg er gift med ham Han dro hjemmefra en fredag kveld, Skulle gå en tur og tok farvel Men nå er jeg litt i tvil borte er jo

9

dress og bil Kan jeg ta det hele med et smil?

For han er den store Casanova, danseløve, alle tiders Don Juan Ja, han er den store Casanova, helt på topp i stil og sjarm Har du sett en mann, jeg bare spør?

En som tror han er en stor sjarmør?

Alle tiders Don Juan, kaller seg for Supermann Hils og si at jeg er gift med ham For han er den store Casanova, danseløve, alle tiders Don Juan Ja, han er den store Casanova, helt på topp i stil og sjarm For han er den store Casanova, danseløve, alle tiders Don Juan Ja, han er den store Casanova, helt på topp i stil og sjarm For han er den store Casanova, danseløve, alle tiders Don Juan Ja, han er den store Casanova, helt på topp i stil og sjarm Alle tiders Don Juan, ja

TELEGRAM Since you're gone I'm all alone Stop Just can't make it on my own Stop Operator, did you get the line?

Rush a cable, for I've got no time Gotta send a telegram Telegram to my baby Yes, I'm gonna send a telegram Telegram, and then maybe He won't keep me yearning Tonight he'll be on his way Tomorrow he'll be here to stay Help me then - I can't wait another day Please forgive the things I said Stop Didn't mean to make you sad Stop

Operator, I'll pay any rate If my message will not be too late Gotta send a telegram Telegram to my baby Yes, I'm gonna send a telegram Telegram, and then maybe He won't keep me yearning Tonight he'll be on his way Tomorrow he'll be here to stay Help me then - I can't wait another day I was such a fool to let him go Too proud to show that I love him so Gotta send a telegram Telegram to my baby Yes, I'm gonna send a telegram Telegram, and then maybe He won't keep me yearning Tonight he'll be on his way Tomorrow he'll be here to stay Help me then - gotta send a telegram

FRÈRE JACQUES Frère Jacques, Frère Jacques, dormez-vous? Dormez-vous?

Frère Jacques, Frère Jacques, réveille-toi, réveille-toi Tu aurais bien mieux à faire que de jouer au grand frère Je ne suis plus une enfant, tu sais Il a grandi mon corsage et j'enrage d'être sage Quand tes amis veulent m'embrasser Peter - j'ai peur, Harry - j'en ris, Pablo, Tino, Pedro - zéro Simon - oh non, William - le drame Je crie je mords, et toi tu dors Harold - me frôle, et Pierre - me serre, Eric, Patrick - c'est la panique Frère Jacques, sauve moi (Frère Jacques) Dans mes rêves, (Frère Jacques) tu m'enlèves (Dormez-vous?) Dans ma nuit (Dormez-vous?) tu me fuis Sans toi je me ferais nonne, j'entends les cloches qui sonnent

C'est mon cœur qui bat quand je t'attends J'ai mis du rouge à mes lèvres et du parfum à ma fièvre Mais surtout ne dors pas trop longtemps Hmm... hmm...

(Frère Jacques) Frère Jacques, (Frère Jacques) Frère Jacques (Dormez-vous?) Réveille-toi (Dormez-vous?) Réveille-toi (Frère Jacques) Frère Jacques, (Frère Jacques) Frère Jacques Réveille-toi, et viens dormir avec moi

PORTUGAL NO CORAÇÁO Portugal foi a razão Por que um dia morreu meu irmão Mas também é coração A bater nesta canção Não sei bem de quem eu nasci Não descobri nem pai nem mãe Só sei que já nasci aqui e foi aqui Que eu fui alguém Portugal foi a razão Por que um dia morreu meu irmão Mas também é coração A bater nesta canção Digo tudo quanto eu sou Serei criança ou malmequer Tenho apenas o que eu dou Este lugar que ninguém quer Neste país onde estou Serei tudo quando eu fizer Este povo a que me dou Não é homem nem mulher Portugal é querer dar a mão Sermos amigos termos pão Portugal é Ter a vontade De acabar com a saudade Portugal já tem idade Para o povo entender liberdade Portugal é uma Nação Onde vive o meu irmão Portugal eu meu amor Coração desta minha canção Bate, bate coração Para termos a vida melhor

10

Portugal eu meu amor Coração desta minha canção Bate, bate coração Para termos a vida melhor Portugal eu meu amor Coração desta minha canção Bate, bate coração Para der vida melhor

ROCK BOTTOM Where are we? Rock bottom Tragedies? We got 'em Remedy? Why don't we Rub it out and start it again With sympathy - Oh, I get it Harmony - You said it Where are we? Rock bottom Rub it out and start it again Can you tell me? Oh, I don't know Can you help me? I don't know All I know is we can do Anything we want to Where are we? Rock bottom Tragedies? We got 'em Remedy? Why don't we Rub it out and start it again With sympathy - Oh, I get it Harmony - You said it Where are we? Rock bottom Rub it out and start it again Rock, rock, rock bottom Rock, rock, rock bottom Rock, rock, rock bottom Can you tell me? I don't know But can you help me? Oh, I don't know All I know is we can do Anything we want to Where are we? Rock bottom Tragedies? We got 'em Remedy? Why don't we Rub it out and start it again With sympathy - Oh, I get it Harmony - You said it Where are we? Rock bottom Rub it out and start it again

Where are we? Rock bottom Rub it out and start it again Rock, rock, rock bottom Rock, rock, rock bottom Rock, rock, rock bottom Rub it out and start it again

MATHIMA SOLFEGE Imastan pedia, san mia sintrofia, tote Ke i musiki mas arese poly, tote Mathima solfege, yiro ap' to palio piano Notes dinates, notes apales, piano Avanti do fa fa fa Sol fa sol fa mi do si mi mi mi, do si do si sol si do Do fa fa fa, (do si,) sol fa sol fa mi do mi Ke do fa fa fa Sol fa sol fa mi do si mi mi mi, do si do si sol si do Do fa fa fa, (do si,) sol fa sol fa mi do mi Perase o keros, irthane kami ali Ma i musiki panta mia glikia zali Mesa mu mila m' ena mayiko tropo Xeri tis kardias ton pio mistiko thromo Avanti do fa fa fa Sol fa sol fa mi do si mi mi mi, do si do si sol si do Do fa fa fa, (do si,) sol fa sol fa mi do mi Ke do fa fa fa Sol fa sol fa mi do si mi mi mi, do si do si sol si do Do fa fa fa, (do si,) sol fa sol fa mi do mi San mia musiki oli ti zoi zise Dio melothikes notes stin kardia klise Kane tin hara tragudi ke pantu pesto Ke to s' agapo pes to se rithmo presto Avanti do fa fa fa Sol fa sol fa mi do si mi mi mi, do si do si sol si do

Do fa fa fa, (do si,) sol fa sol fa mi do mi Ke do fa fa fa Sol fa sol fa mi do si mi mi mi, do si do si sol si do Do fa fa fa, (do si,) sol fa sol fa mi do mi Mi sol si re mi

AHAVA HI SHIR LI-SHNAYIM Ken, ken, ze shuv mitnagen - zemer shir yashan noshan She-nikhtav me-khadash bishvilkha, 'ashir 'oto lekha Ve-shuv 'onim kinorot, 'af 'ani, kmo meytar She-no'ad le-mangina 'akhat - hamangina shelkha Yashiru ha-shamayim - 'ahava hi shir li-shnayim Ha-'olam kulo tzokhek 'elay ve-shar kama tov, kama tov Yashiru ha-shamayim - 'ahava hi shir li-shnayim Ki shiri hu ha-shir shelkha Ken, ken, ze shuv mitnagen - zemer shir yashan noshan She-hayom po bi-shnayim nashir, bishnayim nashir Ki ha-shir lo nigmar, tamid hu yushar, tamid (Yashiru ha-shamayim - 'ahava hi shir li-shnayim) Ha-'olam kulo tzokhek 'elay ve-shar kama tov, kama tov (Yashiru ha-shamayim - 'ahava hi shir li-shnayim) Ze 'ole ve-holem kmo tupim she-balev 'im ha-zemer ha-ze Ha-'olam kulo tzokhek 'elay ve-shar kama tov, kama tov Yashiru ha-shamayim - 'ahava hi shir li-shnayim Ki shirkha hu ha-shir sheli

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SWISS LADY Sie war ziemlich schlank, sie war gertenschlank Und manchmal nahm er sie aus seinem Schrank Da machte er Musik und legte zärtlich die Hand um sie Er spielte Rock 'n' Roll, er spielte Dixieland Und war bekannt als die One-ManMountain-Band Er sagte, "Durch sie allein ist die Welt voll Musik "Sie gibt mir alles und vergißt mich nie" Sie ist meine Swiss Lady, und ich ein Mann aus den Bergen Und wer sie einmal gehört hat, der kann mich sicher versteh'n Ja, sie ist meine Swiss Lady, und ich - ein Mann aus den Bergen Und wer sie einmal gehört hat, weiß so ein Alphorn klingt so schön Aoo... Swiss lady Aoo... Swiss lady Aoo...

Wenn er nach Hause kam, nahm er sie in den Arm Wo er sie liebevoll auseinander nahm Doch vorher spielte er noch mal im Dixie-Stil Und sind in tiefer Nacht die Leute aufgewacht Und haben sich beschwert, dann hat er nur gelacht Er sagte, "Ich lad' euch ein und wir feiern ein Fest "Weil meine Lady noch nicht schlafen will" Sie ist meine Swiss Lady, und ich ein Mann aus den Bergen Und wer sie einmal gehört hat, der kann mich sicher versteh'n Ja, sie ist meine Swiss Lady, und ich - ein Mann aus den Bergen

Und wer sie einmal gehört hat, weiß so ein Alphorn klingt so schön Aoo... Swiss lady Aoo... Swiss lady Aoo...

Sie ist meine Swiss Lady, und ich ein Mann aus den Bergen Und wer sie einmal gehört hat, der kann mich sicher versteh'n Sie ist meine Swiss Lady, und ich ein Mann aus den Bergen Und wer sie einmal gehört hat, weiß so ein Alphorn klingt so schön

BEATLES Beatles gav oss sin musik 'Yesterday', vad den var fin Alla älska' melodin Yeah, yeah, yeah...

När skivor kom då gick det larm Grammofonen den gick varm Alla föll för Beatles charm Yeah, yeah, yeah...

Många gick och nynna' på 'A Hard Day's Night' fast de var små Farfars far, kan ge svar Vem de var, Beatles, Beatles Världen var en stor estrad Och där stod vi rad i rad Njöt av varje fin ballad Yeah, yeah, yeah...

Beatles gav oss sin musik Flickor tjöt i vilda skrik Alla skivor har vi kvar Vi ska minnas Ringo Starr Och George och Paul och John Farfars far, kan ge svar Vem de var, Beatles, Beatles Världen var en stor estrad Och där stod vi rad i rad Njöt av varje fin ballad Yeah, yeah, yeah...

Beatles gav oss sin musik Flickor tjöt i vilda skrik Alla skivor har vi kvar Vi ska minnas Ringo Starr Och George och Paul och John

ENSEÑAME A CANTAR Al salir de mi casa, cuando iba a pasear Pensando en mis problemas con ganas de olvidar Me encontré a una niña, sentada en el portal Tocando con un banjo, cantando sin parar Enséñame a cantar, enséñame a cantar Que tengo triste el corazón y necesito amar Enséñame a cantar, enséñame a cantar Que tengo triste el corazón y necesito amar (La la la la la la la la..... la la la la la la la la.....)

(La la la la la la la la..... la la la...)

La la la la la la la la..... la la la la la la la la.....

La la la la la la la la..... la la la...

La miré sonriendo, sin saber porqué, Se iluminó su cara y sonrió también "Siéntate a mi lado, si quieres aprender "Y no te de vergüenza que yo te enseñaré" Enséñame a cantar, enséñame a cantar Que tengo triste el corazón y necesito amar Enséñame a cantar, enséñame a cantar Que tengo triste el corazón y necesito amar (La la la la la la la la..... la la la la la la la la.....)

(La la la la la la la la..... la la la...)

La la la la la la la la..... la la la la la la la la.....

La la la la la la la la..... la la la...

Enséñame a cantar, enséñame a cantar

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Que tengo triste el corazón y necesito amar Enséñame a cantar, enséñame a cantar Que tengo triste el corazón y necesito amar Enséñame a cantar, enséñame a cantar Que tengo triste el corazón y necesito amar Enséñame a cantar, enséñame a cantar Que tengo triste el corazón y necesito amar

LIBERA Libera di parlare, libera di cercare Di fare e di disfare, di esser soltanto me Libera di capire, libera di sentire Realizzare un fine e di sbagliare da me So bene quel che voglio, quello che non voglio Ho il mio orgoglio, cosa c'entri tu Scoprirmi innamorata, ma non a te legata Donna abituata a camminar da sé (Libera di pensare, libera di mostrare) Di pensare... libera di mostrare (Di dare e di non dare,) quello che piace a te Libera di provare, libera di esser madre Peccare o non peccare e di pagare da me Libera come il sole, libera come il mare Noi come due persone, libera io e te (Libera come il sole, libera come il mare) Come il sole...

(Noi come due persone, libera io e te)

Na na na na na na na na na na na na na na na na na na...

(Libera come il sole, libera come il mare) Come il mare...

(Noi come due persone), libera io e te (Libera come il sole, libera come il mare) Come il sole...

(Noi come due persone), libera io e te (Libera come il sole, libera come il mare) Na na na na na na na... na na na... come il mare...

(Noi come due persone, libera io e te) Na na na na na na na na na na na na na na na na...

Libera io e te

LAPPONIA Ma na na...

Ma na na na ma na na...

Ma na na na ma na...

Ma na na na ni na na na...

Lapponia - tämä on Lapponia Josta Pohjan kauniin neitosen kutsu kaikuu Tuo neito noita on Hän luo voimalla kohtalon Hän vailla on seuraa ja lohduttamaton Ja siksi loihtii hän noituen Hän luo voimalla loitsujen Hän tavalla Seidan näin miehen kutsua saa Hey... ma na na...

Ma na na na ma na na...

Ma na na na ma na...

Ma na na na ni na na na...

Lapponia - tämä on Lapponia Josta Pohjan kauniin neitosen kutsu kaikuu Mies lähti Pohjolaan Tie käy kuunnellen vaistoaan Mies rakastuu noitaan Hän on ihminen maan

Ja siksi on neidon mentävä Hän on noidista lentävä Käy tulella taivaan ja loitsut kaikuen soi Hey... ma na na...

Ma na na na ma na na...

Ma na na na ma na...

Ma na na na ni na na na...

Lapponia - tämä on Lapponia Josta Pohjan kauniin neitosen kutsu kaikuu Noin noidan joiku kutsuen soi Na na na na...

(Lapponia, Lapponia, Lapponia, Lapponia) (Ma na na...)

(Ma na na na ma na na...)

(Ma na na na ma na...)

(Ma na na na na na...)

Lapponia - tämä on Lapponia Josta Pohjan kauniin neitosen kutsu kaikuu Lapponia - tämä on Lapponia Josta Pohjan kauniin neitosen kutsu kaikuu (Ma na na...)

(Ma na na na ma na na...)

(Ma na na na ma...)

A MILLON IN 1 , 2, 3.

Need a million in one, two, three Can't you do a little work for me?

Mister President, can't you see I'm never gonna get higher Need a million in one, two, three I'm not too clumsy, as you can see I've got the feeling inside of me Feel my need and desire now I've got the look, but never got the money Just a ten-quid flat on the second floor Too doo doo too too too doo...

Had a dream - holiday in Cannes A yacht in Monte Carlo next to his Too doo doo too too too doo...

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Joining your big compagny Could bring me wealth and sympathy Think you've got some extra needs?

Hey, hey, hey...

Need a million in one, two, three Can't you do a little work for me?

Mister President, can't you see I'm never gonna get higher Need a million in one, two, three I'm not too clumsy, as you can see I've got the feeling inside of me Feel my need and desire now My bedroom wall's covered with glamour The Lido in December would not be bad Too doo doo too too too doo...

Ships and sails, Formula races Super-long drinks down at the Playboy club Too doo doo too too too doo...

Joining your big company Could bring me wealth and sympathy Think you've got some extra needs?

Hey, hey, hey...

I've got the look, but never got the money Just a ten-quid flat on the second floor Too doo doo too too too doo...

Had a dream - holiday in Cannes Yacht in Monte Carlo, next to his Too doo doo too too too doo...

Joining your big company Could bring me wealth and sympathy Think you've got some extra needs?

Hey, hey, hey...

Need a million in one, two, three Can't you do a little work for me?

Mister President, can't you see I'm never gonna get higher Need a million in one, two, three I'm not too clumsy, as you can see I've get the feeling inside of me Feel my need and desire Need a million in one, two, three Can't you do a little work for me?

Mister President, can't you see I'm never gonna get higher Need a million in one, two, three L’OISEAU EL L’ENFANT Comme un enfant aux yeux de lumière Qui voit passer au loin les oiseaux Comme l'oiseau bleu survolant la

terre Vois comme le monde... le monde est beau Beau le bateu dansant sur le vagues Ivre de vie, d'amour et de vent Belle la chanson, naissante de vagues Abandonnée au sable blanc Blanc l'innocent, le sang du poète Qui en chantant invente l'amour Pour que la vie s'habille de fête Et que la nuit se change en jour Jour d'une vie où l'aube se lève Pour réveiller la ville aux yeux lourds Où les matins effeuillent les rêves Pour nous donner un monde-amour L'amour c'est toi L'amour c'est moi L'oiseau c'est toi L'enfant c'est moi Moi je ne suis qu'une fille de l'ombre Qui voit briller l'étoile du soir Toi, mon étoile, qui tisses ma ronde Viens allumer mon soleil noir Noirs la misère, les hommes et la guerre Qui croient tenir les rênes du temps Pays d'amour n'a pas de frontière Pour ceux qui ont un cœur d'enfant Comme un enfant aux yeux de lumière Qui voit passer au loin les oiseaux Comme l'oiseau bleu survolant la terre Nous trouverons ce monde-amour L'amour c'est toi L'amour c'est moi L'oiseau c'est toi L'enfant c'est moi L'oiseau c'est toi L'enfant c'est moi L'oiseau c'est toi L'enfant c'est moi

Eran otros tiempos, y la música del Festival de Eurovisión se comercializaba de distinta manera. Las cadenas de radio todavía pinchaban las canciones de Eurovisión. Se hacían versiones en muchísimos idiomas, de las dieciocho canciones a concurso se realizaron cincuenta y tres versiones y fueron solo Portugal y Alemania los únicos países que no realizaron versiones de sus temas. Finlandia y Francia realizaron seis versiones respectivamente, Mónaco cinco, y Noruega e Israel cuatro. Destacar que Mónaco, Italia y Francia realizaron versiones en español, y como no, se realizaron 14 versiones en ingles, y es que a pesar de que ese año acabo la libertad de idioma, se tenia ya muy claro que el futuro éxito de las canciones dependía mucho de que se versionearan en el idioma de Shakespeare. A continuación y como muestra encontrareis algunas versiones traducidas que no sonaban nada mal .

UNE PETITE FRANÇAISE No me hagas sufrir, apártate de mí Si no sientes amor, mejor dejémoslo En septiembre me iré y todo acabará Yo por ti lloraré, y a ti, ¿qué mas te da?

Une petite française soy para ti Una extranjera para pasear Un cuerpo para estar las noches junto al mar Una experiencia más para olvidar Une petite française soy para ti Una muñeca para pasear Una conquista más para un verano más Y que el invierno acaba por borrar No puedes entender que yo soy algo más Que un cuerpo de mujer para poder jugar Yo te quiero, lo sé, y presiento el final Mejor dejémoslo, te quedan muchas más Une petite française soy para ti Una extranjera para pasear

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Un cuerpo para estar las noches junto al mar Una experiencia más para olvidar Une petite française soy para ti Una muñeca para pasear Una conquista más para un verano más Y que el invierno acaba por borrar.

AHAVA HI SHIR LI-SHNAYIM Viens, viens, le soleil de juin te réchauffera le cœur Si tu as du chagrin, n'oublie pas que tu n'es pas tout seul Et les gens qui t'aiment, tu n'imagines pas Ce qu'ils feront pour toi, ce qu'ils feront pour toi Ensemble sur la route de l'amour et de la vie Qu'on soit deux, qu'on soit dix mille et qu'on soit fous, on ira jusqu'au bout Ensemble dans un monde qui explose un peu partout Toi et moi, on pourrait s'aimer Viens, viens, tu ne risques rien, et pleurer ça fait du bien Si tu as du chagrin, n'oublie pas qu'on est avec toi C'est la chose la plus belle, quelqu'un qui t'appelle 'ami' (Ensemble sur la route de l'amour et de la vie) Qu'on soit deux, qu'on soit dix mille et qu'on soit fous, on ira jusqu'au bout (Ensemble dans un monde qui explose un peu partout) Sans amour, sans amis, ce n'est pas vraiment la vie, alors viens avec nous Viens, ne dis pas non, ne ferme pas les yeux, essayons d'être heureux Ensemble sur la route de l'amour et de la vie Toi et moi, on pourrait dire oui Daniel Torres

Pais

Letrista

Compositor

Director de Orquesta

Titulo

Interprete

IRLANDA

It's Nice To Be In Love Again

The Swarbriggs + Two

MONACO

Une Petite Française

Michèle Torr

Jean Albertini

P. Senneville & O.Toussaint

Yvon Rioland

HOLANDA

De Mallemolen

Heddy Lester

W.Hogenkamp

Frank Affolter

Harry Van Hoof

AUSTRIA

Boom Boom Schmetterlinge E L.Resetarits Boomerang

S. Hernstadt, W. Resetarits y H. ZöchlingTampier

Christian Kolonovits

T. y J. Swarbrigg

Noel Kelehan

NORUEGA

Casanova

Anita Skorgan

Dag Nordtømme

Svein Strugstad

Carsten Klouman

ALEMANIA

Telegram

Silver Convention

Michael Kunze

Slyvester Levai

Ronnie Hazlehurst

LUXEMBURGO Frère Jacques Anne-Marie B. PORTUGAL

Portugal No Coração

REINO UNIDO

Rock Bottom

GRECIA

Máthema Solfége

ISRAEL

Ahava Hi Shir LishNayim

Ilanit

SUIZA

Swiss Lady

Pepe Lienhard Band

SUECIA

Beatles

Forbes

ESPAÑA

Enséñame A Cantar

Micky

ITALIA

Liberà

Mia Martini

FINLANDIA

Lapponia

Guy Béart y Pierre Cour J. C. Ary Dos Santos

Os Amigos

Fernando Tordo

BELGICA

FRANCIA

L'Oiseau Et L'Enfant

Marie Myriam

Giorgos Hatzinassios

Edna Peleg

Eldad Shrim

Peter Reber Sven-Olof Bagga

Claes Bure

Anders Berglund

Fernando Arbex Luigi Albertelli

Monica Aspelund

A Million In One, Two, Dream Express Three

Jose Calvario Ronnie Hazlehurst

Lynsey De Paul y Mike Moran Pascalis, Sevy Tiliakou Marianna, Robert & Bessy

Johnny Arthey

Salvatore Fabrizio

Maurizio Fabrizio

Aarno Raninen

Ossi Runne

Luc Smets

Joe Gracy

15

Jean-Paul Cara

Alyn Ainsworth Raymond Donnez

WEMBLEY 77: EL FESTIVAL elegido para celebra el certamen fue The Concert Hall del Wembley Conference Centre. La sala circular acogia el escenario de la misma forma con el foso de la orquesta en su interior y unos anillos movibles en el escenario. Fue elegida para presentar la gala del festival Angela Rippon, no eligiendo esta vez a Katy Boyle que habia presentado el festival en los años 60, 63, 68 y 74. Quizas por la los errores que se produjeron por su parte en la edicion del 74, no fue elegida, pero el cambio no fue para mejor ...

Todo se había preparado con esmero e ilusión. El Reino Unido celebraba por tercera vez en seis años el Festival de Eurovisión. Pero esta vez lo hacia como pais ganador de la edicion anterior, y no como habia sucedido en 1972 y 1974, que realizaron el festival por las renuncias de Monaco y Luxemburgo.

Se hicieron planes para que el festival se celebrase el 23 de abril, pero unas semanas antes del festival comenzaron a surgir problemas. Al parecer un nuevo pais se iba a integrar a los participantes, Tunez.

Incluso participo en el sorteo para establecer el orden de participación, quedando en cuarta posición en el orden de salida. Pero la participación de Israel y los continuos y consabidos problemas que existen entre el pueblo judio y el arabe los llevo a renunciar, (esta información me ha sido imposible contrastarla y aparece en internet (www.ecgermany.de/archiv.htm).

Tras una introducción no muy larga en la que se veian antiguos castillos y fortalezas distribuidos por todo el Reino Unido: Gales, Escocia, Irlanda del Norte e Inglaterra, Angela paso a dar la bienvenida en Ingles y Frances, este ultimo pasable. A razon de la huelga el festival se realizo bajo minimos. Las cartulinas que tenian que verse entre cancion y cancion, y que mostrarian a los artistas disfrutando de los cientos de pubs londinenses no se realizaron y lo que se vio fue continuos ‘barridos’ del publico con lo que hoy podemos disfrutar del look que gastaban los britanicos en el 77. Inicio la andadura Irlanda con el mismo duo que habia conseguido la quinta plaza en Estocolmo 75 y como acompañantes la representante irlandesa del 68, la canción no estaba nada mal pero recordaba mucho a la ganadora del año anterior. Monaco presento uno de los mejores temas de toda su historia en eurovisión, Michelle Torr en su segunda aparicion en Eurovisión consiguió una mas que meritoria cuarta plaza y su canción sono bastante bien en Europa ese año realizando cuatro versiones de su tema.

Incomprensiblemente el tema Holandes no tuvo el apoyo de los jurados europeos y fue justamente con esta canción con la que la orquesta se lucio mas. Por autria se presento la que hasta dia de hoy a sido la critica mas grande realizada en eurovisión a los temas pachangueros y facilones, y los deseos de las compañias discografiacas de embolsasrse buenos dividendos con estribilos como ding dong, sing a song... la coreografia genial los cantantes masculinos hiban con un monigote a las espaldas que representaba la cara de un millonario manipulando billetes de banco. Lo de Noruega en los 70 no tiene nombre, intentando buscar un tema de titulo

A esto le siguió una huelga de los Camaras de la BBC, que obligaron a la UER a interceder en las negociaciones. Finalmente se llego a un acuerdo y fue elegida la fecha del 7 de mayo como la definitiva para la celebración del Festival. Este año destaco la vuelta a antiguas normas, le libre eleccion de idioma fue suprimida, haciendo caso asi a las quejas de Suecia que no participo en la edicion anterior.

Pero esta norma llego algo tarde y tuvo que ser ‘modificada’. La razon estuvo en que Alemania y Bélgica ya habian seleccionado sus temas en ingles y no estaban muy dispuestos a cambiar sus temas, por lo que se permitio que participaran en ingles.

Yugoslavia inicio su exilio voluntario del festival por tanto quedaron 18 paises en competición.El lugar

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tan buena clasificaion como en el ’73 pero su tema fue traducido a varios idiomas.

internacional para poder arrastar los puntos que les eran negados en toda Europa desde el ‘apaño del 63, si el año anterio el tema era dedicado a Mata-Hari, este año la atención era para Cassanova, precisamente su interprete haria la primera de muchas futuras apariciones en eurovisión. Alemania uno de los dos paises autorizados a cantar en ingles estaba desesperada por conseguir el Gran Prix, sus comienzos en los ’70 fueron muy buenos tres terceros puestos consecutivos (70.71.72) les hacias suponer que el triunfo estaba muy cerca, pero le siguiero cuatro sonados fracasos siempre al final de la tabla. Este año no se realizo preseleccion en Alemania y se eligio directamente al grupo que mas sonava en todas las discotcas europeas Silver Convention, pero a pesar de una buena coreografia que simulaba la señales telegráficas con el movimiento de los brazos no conquistaron al jurado europeo. Luxemburgo daba la de cal este año con una canción que para algunos es infumable.

Suiza participa de nuevo con un tema de Peter Reber integrante de Peter Sue and Marc, el grupo participaba con la tuba tipica suiza y uno de los miembros de labanda era Pino Gasparinni (Sui 85).

Suecia volvia a eurovision despues de su sonada ausencia el año anterior, no sabremos nunca si fue por la rabieta que cogieron o por la calidad de la cancion que el retorno sueco fue desastroso. España presento a Micky un cantante bien conocido en centroeuropa y que habia tenido buenos exitos, la facilo na cancion española paso sin pena ni gloria y consiguio quedar justo en la mitad de la tabla. Italia fue representada por primera vez por la gran dama de la cancion transalpina Mia Martini. Finlandia estaba segura de sus grandes posibilidades de triunfo alcanzando la audiencia ese año cotas fantasticas que tardaron muchos en ser superadas. El tema fue traducido a seis idiomas. Belgica era el segundo pais que participaba en ingles con la autorizacion de la UER.

Portugal presentaba de nuevo un fado a concurso con los cantantes que habian tenido éxito en eurovisión, Carlos do Carmo por la publicidad que se dio a su canción como señal de comienzo del golpe de estado que derrocaria al dictador Salazar y, Fernando Tordo por el éxito que tuvo en su pais en los setenta, aun asi el tema quedo a mitad de la tabla.

Llegó el turno de los organizadores y para no ser menos que otros directores de orquesta en anteriores festivales Ronnie Hazlehurst en su primera actuacion en eurovision como director aparecio en escena vestido como uncaballero de la City londinense. En escena con dos pianos Linsey y Paul defendieron de forma muy simpatica el tema britanico. La sorpresa llego a contiunacion Grecia uno de las nuevas incorporaciones de los 70 en eurovision presento un tema que estaba entre los favoritos. La leccion de solfeo que cantaron fue todo un exito. La pena fue lo nerviosos y estaticos que aperecieron en escena de haber estado mas tranquilos posiblemente hubiesen estao mas arriba. Destacar que el clip de la cancion griega sirvio para anunciar los programas musicales de la semana en television española, haciendo familiar la sintonia del do fa fa fa sol fa sol fa ... .

Israel la ‘responsable’ de la no participacion de Tunez,presentaba de nuevo a su mega estrella de los ’70 Ilanit, con un buen tema esta vez no consiguio

Las hermanas Maessen volvian a eurovision tras haber representado a Holanda en 1970, esta vez les acompañaba el autor del tema Luc Smets y estaban entre los favoritos. Finalmente Marie Myriam por francia defendio brillantemente el tema que al final se alzaria con el Gran Prix. El intermedio mostro la visita de algunos participantes a pubs londinenses donse se podia escuchar musica de jazz. La votacion fue otra historia con los continuos fallos de la presentadora. A continuacion podeis leer otra cronica del mismo festival.

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“Enséñame a cantar”, compuesto por Fernando Arbex y con Rafael Ibarbia como director de orquesta. España obtuvo un noveno lugar con 52 puntos, otorgados básicamente por Holanda, Alemania, Luxemburgo, Italia, Finlandia y Bélgica.

Original era la aportación española con el Banjo como novedad instrumental en el festival de Eurovisión.

La votación, que anunció la presentadora Angela Rippon y fue supervisada por Clifford Brown en su undécimo año como escrutinador de la UER, se convirtió en un desastre. Todo empezó cuando Grecia dio 4 puntos a dos países diferentes, España y Austria, sin que nadie se diera cuenta, y la cosa continuó cuando Israel olvidó mencionar a quien le otorgaba sus 4 puntos. Esto fue detectado y corregido al instante, y cuando a Francia le tocaba votar en última instancia ya era ganadora. La votación francesa fue toda una maraña, dio las votaciones de Portugal e Italia al revés, dio 3 puntos a dos países diferentes (Grecia e Israel), y entonces corrigió sus errores dando 1 punto a dos países distintos (Bélgica y Austria). Nadie se percató, y así el resultado al final de la noche mostraba nueve de los 18 países participantes con marcadores que más tarde se demostró que eran erróneos.

Las puntuaciones totales fueron consecuentemente arregladas más tarde, dejando a Austria con 2 puntos menos, y a Holanda, Alemania, Reino Unido, Israel, Italia, Finlandia y Bélgica con 1 punto menos.

Portugal fue el único ganador, subiendo 1 punto más.

Ninguno de estos pequeños arreglos hizo cambio alguno en el resultado final, y así por tanto Francia ganaba claramente.

Como anécdota remarcable de este festival, se puede hacer mención al momento en que anuncian a Francia como ganadora. Marie Myriam se levanta y se dispone a salir desde la sala de cantantes hacia el escenario, con la mala suerte de tropezar a medio camino con el cámara que le iba grabando en directo, y tirarlo al suelo. En ese momento, Marie se para y empieza a pedir hielo y un médico para el cámara, razón por la cual tardó tanto en salir a escena y produjo un claro desconcierto en la presentadora Angela Rippon, para quien este festival fue un absoluto fracaso.

Eurofestival ’77 Por Jacinto Colomer El festival de Eurovisión del 1977, desde el Centro de Conferencias de Wembley en Londres, dio la victoria a Francia de nuevo desde que Isabelle Aubert cantara “Un premier amour” ganando en 1962. Era la quinta canción en francés que ganaba desde entonces, sin incluir la canción ganadora de Udo Jurgens por Austria en 1966, cantada en alemán, pero con título en francés (Merci Cherie).

“L’oiseau et l’enfant”, cantada por Marie Myriam, nacida en el Congo, marcó en Eurovisión la vuelta a las canciones lentas del pasado, después de un periodo de 3 años en el que los triunfos fueron para canciones up-tempo que habían establecido una pauta. Como ejemplo de esto fueron las canciones de Austria (Boom Boom Boomerang), de Suecia (Beatles) o la favorita de aquel año, Bélgica (A million in one two three), que fueron batidas y estancadas, exceptuando el caso de Reino Unido con la canción “Rock Bottom”, que obtuvieron su típico segundo puesto. Quizás los jurados votaron más la excentricidad que el cumplimiento musical, dado que en el caso de Reino Unido el director de orquesta Ronnie Hazlehurst sostenía un paraguas en lugar de una sencilla batuta.

En las apuestas previas al festival, Francia partía con 16-1 para ganar muy detrás de otras favoritas como Alemania, Irlanda, Reino Unido u Holanda, pero está visto que es muy difícil acertar con el ganador de Eurovisión.

Los intérpretes de Portugal, Os Amigos, contaban con Paulo de Carvalho, quien volvía al festival tras haber participado en Brighton en el 1974 quedando empatado el último con otros tres países más. En este año 1977 Portugal volvía a ser uno de los perdedores, quedando en la posición 14.

El grupo Dream Express, por Bélgica, pudieron partir como favoritos en parte porque incluían a las hermanas Maesen, Patricia, Stella y Bianca, quienes habían representado a Holanda en 1970 como Patricia and Hearts of Soul. Pero al igual que en 1970 quedaron séptimas. Stella Maesen volvería a Eurovisión en 1982 representando a Bélgica, y quedaría en aquella ocasión la cuarta.

La representación española de aquel año corrió a cargo de Micky interpretando el alegre tema

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FRANCIA

5

-

-

6

-

4

12

8

35

12º

4

3

10

-

1

-

6

-

7

11

17º

-

7

4

5

10

-

-

-

8

6

3

18

15º 8º

1

2

-

-

1

-

2

HOLANDA

1

-

*

-

-

3

-

AUSTRIA

5

8

-

*

-

2

-

NORUEGA

12

1

-

2

*

-

-

-

-

7

6

-

POSICION

BELGICA

10

12

-

5

PUNTOS

ITALIA

FINLANDIA

7

-

-

3

SUIZA

2

3

*

SUECIA

4º

5

8

ISRAEL

96

*

MONACO

GRECIA

4

IRLANDA

R. UNIDO

-

LUXEMB.

3º

-

PORTUGAL

119

6

ALEMANIA

10

-

AUSTRIA

4

-

NORUEGA

12

-

HOLANDA

8

7

MONACO

-

12 10

IRLANDA

ESPAÑA

VOTACIONES DE EUROVISION 77

-

1

10

4

-

-

2

7

3

-

8

12

55

2

*

-

12

6

-

5

-

7

-

-

4

10

17

16º

8

-

*

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14º

ALEMANIA

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LUXEMBURGO

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PORTUGAL

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2º

GRECIA

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5º

ISRAEL

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11º 6º 18º

REINO UNIDO 12

SUIZA

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SUECIA

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ESPAÑA

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9º

ITALIA

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1º

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HISTORIA DEL FESTIVAL DE BENIDORM

Por Jaume Guerrero

Todo comenzó una tarde de 1958 en el bar del Tio Quico. Los hombres que detentaban el poder municipal de Benidorm hacían su tertulia habitual fantaseando con posibles vías para estabilizar su población como énclave turístico. Animados por el éxito de Sanremo, que celebraba un importante festival musical y que aquel año había premiado a Domenico Modugno con ‘Nel blu dipinto di blu’, decidieron emular a la villa italiana creando un festival de la canción. El festival de Benidorm se convertiría, auguraban, en una vía de difusión de la nueva música española al igual que el festival de Sanremo lo era de la música italiana desde 1951.

Poco se imaginaban los contertulios que aquella reunión en el bar del Tio Quico sería el detonante de una de las catapultas más exitosas que iba a tener la música ligera de nuestro país en la segunda mitad del siglo XX: el Festival de la Canción de Benidorm.

La gestión de Pedro Zaragoza, alcalde de Benidorm, de Carlos Villacorta y de Teodoro Delgado, fue decisiva para que en julio de 1959 el festival fuera ya una realidad. El festival de Benidorm viviría una etapa dorada durante dos décadas, pero a finales de los años 70 entraría en una grave crisis que lo conduciría a faltar en dos convocatorias para desaparecer tras celebrar sus Bodas de Plata en 1985. En 1993 el festival resurgiría de sus cenizas para tratar de recuperar su antiguo esplendor. Sin embargo, hoy sobrevive con más pena que gloria tratando de estabilizarse y de encontrar su lugar en el panorama musical.

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1959 La primera convocatoria del festival tuvo lugar en el Manila Park de Benidorm del 9 al 11 de julio de 1959. Estuvo organizada conjuntamente por la Red de Emisoras del Movimiento (R.E.M.) y por el Ayuntamiento de Benidorm. Bobby Deglané ejerció de locutor.

El primer premio se lo llevó Monna Bell, nacida en Santiago de Chile, cuya canción ‘El Telegrama’, original de los hermanos Alfredo y Gregorio García Segura, arrasaría posteriormente en la radio española de 1959. Llegarían a grabarse hasta 53 versiones distintas de la canción.

También en 1959 hubo intérpretes de prestigio participando en Benidorm.

Fue el caso de José Guardiola, conocido en la época como el “Frank Sinatra español”. Alcanzó el 4º puesto con la canción ‘Alguna vez’.

Destacamos también a Elder Barber (‘La montaña’) y Los 5 Latinos (‘Don Quijote’).

1960 Tras el éxito meteórico de la edición anterior, el Ayuntamiento de Benidorm convocó la II edición del concurso, que esta vez fue transmitida en directo por TVE. Las labores de presentación corrieron a cargo de Antolín García. Nuevamente un cantante chileno, Arturo Millán, ganó el festival con el tema ‘Comunicando’. Entonces, la Sirenita de Oro venía aderezada con un suculento cheque valorado en 100.000 pesetas.

Aquel año tomó parte en el festival la actriz Elvira Quintillá llevándose la Sirenita de Bronce con el tema ‘Por tu amor’. Entre la nómina de participantes también estuvieron Gloria Lasso, Torrebruno y el actor Fernando Fernán Gómez. Coincidiendo con el festival, se rodó la película ‘Festival de Benidorm’, dirigida por Rafael J. Silva y protagonizada por Conchita Velasco. Se convertiría en todo un éxito de taquilla que afianzaría todavía más el interés del público español por este joven festival.

1961 Gracias al éxito de las canciones ganadoras de las dos primeras ediciones y a la película ‘Festival de Benidorm’, en 1961 nos encontramos con un festival plenamente consagrado que cada vez levanta más expectación en España. En esta ocasión ganó José Francis con la canción ‘Enamorada’, original de Augusto Algueró y dedicada a Carmen Sevilla, con la que llevaba pocos meses casado. Pero la canción que obtendría mayor difusión tras el festival fue en esta oportunidad la clasificada en 2º lugar, ‘Quisiera ser’ interpretada por el Dúo Dinámico.

En 1961 participó el grupo pop Los Sonor, en cuyas filas se encontraban Manolo Díaz y Toni Martínez, futuros integrantes del grupo Los Bravos.

Con ‘Fronteras’ consiguieron el Premio de interpretación. También participaron las portuguesas Simone d’Oliveira y Magdalena Iglesias, la actriz Mary Santpere y el “crooner” Ramón Calduch, que aquel mismo año había tomado parte en la selección española para Eurovisión 1961.

Por último, en 1961 participó una jovencita llamada Maribel Llaudes, que con el paso de los años se convirtiría en la popular Karina.

1962 El escenario del Manila Park quedaba pequeño para la celebración del festival, dada la creciente demanda de localidades y la sede se trasladó a la Plaza de Toros. Raphael, un prometedor cantante de 19 años conocido como “El niño de Linares”, se convirtió en la estrella de aquella edición del festival. ‘Llevan’ le catapultó a la Sirenita de Oro. En 1962 se instauró el Premio especial a la Mejor Letra de las canciones presentadas

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a concurso. Se lo llevaron Barajas y León, autores del tema ‘Quisiera’, que, interpretado por Los Brujos, había conquistado la Sirenita de Plata.

1963 Mario Sellés y Rafael Portolés fueron los autores de ‘La hora’, la canción vencedora del festival de 1963. Con este triunfo pudieron resarcirse del amargo cero que obtuvieron como autores de ‘Llámame’, la canción que defendió Víctor Balaguer en el festival de Eurovisión del año anterior. Los intérpretes de la canción ganadora fueron Alberto y Rosalía.

En 1963 participaron artistas como Lorenzo Valverde, Ángeles Hortelano, Fina Galicia, Francesca, Meli Laiz, Federico Jover o Rafael Mendoza.

1964 Llegaron 525 canciones a Benidorm, de las que se seleccionaron 20 para el festival. El actor Tony Leblanc corrió con las labores de presentación del concurso ante los 13.000 espectadores que abarrotaban la Plaza de toros. La Sirenita de Oro se la llevó la canción ‘Eternidad’, que interpretaron Irán Eory y José Casas. Irán Eory había nacido en Teherán y debía su nombre artístico a su país de origen; durante los años 60 se convertiría en una actriz muy popular en España, interviniendo en varias películas y series de TVE, como ‘Historias de la frivolidad’ (1968); a principios de los años 70 se afincaría en México, donde continuaría con su carrera artística. Casas, por su parte, era natural de Calella (Barcelona) y compaginaba la música con su trabajo de esmaltador en la Ciudad Condal. Entre los participantes de aquella edición nos encontramos al alicantino Jaime Morey, auténtico asiduo a los festivales de la canción de los años 60 y 70. Morey se llevaría la Sirenita de Plata con el tema ‘El barco, la mar y el viento’ 1965 En 1965 la sede del festival se trasladó a El Palmeral, donde se dispuso de un escenario de 450 m2. y de 4.500 localidades cuyo precio oscilaba entre las 50 y las 250 pesetas. Ángel de Andrés fue el encargado de presentar el festival. Aquel año hubo participantes de auténtico renombre, como Los Pekenikes, Jaime Morey, Rosa Morena, Raphael o el italiano Bobby Solo. Este último llevaba un imparable carrerón aquel año en cuanto a participación en festivales se refiere: había ganado Sanremo’65 y había representado a Italia en el festival de Eurovisión.

La victoria de aquella convocatoria fue para Laura y Federico Cabo con un tema de estilo rock, ‘Tu loca juventud’ 1966 Jesús Álvarez fue el presentador de la VIII edición, en la que por primera vez 15 jurados regionales votaban por teléfono para decidir el nombre del ganador. En esta ocasión fue la canción ‘Nocturno’, interpretada por Alicia Granados y Santi. Alicia Granados es la intérprete más joven que ha conquistado la Sirenita de Oro en Benidorm: tenía tan solo 12 años.

En 1966 se instauró el Premio de la Crítica, otorgado por representantes y críticos de prensa, radio y televisión. Se lo llevó la canción ‘Amor amargo’, del Dúo Dinámico, defendida por Los 4 Ros. Entre la nómina de participantes de 1966, destacamos a Bruno Lomas y a un jovencísimo Víctor Manuel

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1967 El festival volvió a la Plaza de Toros en un año en que se apostó por la juventud de los jurados. Fueron de nuevo 15 jurados regionales integrados por miembros con una media de edad de 23 años.

La victoria de 1967 recayó sobre el cantante italiano Tony Dallara, ganador junto a Renato Rascell del Festival de Sanremo 1960 con ‘Romantica’. Tony Dallara llevaba varios años afincado en Barcelona y fue un asiduo al Festival de la Canción Mediterranea, pero no logró ganarlo. A Benidorm llevó la canción ‘Entre los dos’, que también interpretaría Bettina. Este triunfo fue duramente criticado por el público, que prefería las grandes voces de Jaime Morey(que presentaba el tema ‘Por las mañanitas’)o de Míchel. Este último sería considerado posteriormente el vencedor moral de la IX edición del festival. Además compitieron Rosa Morena, Tito Mora, Ana Kiro, Paula Rivas, Los 4 Ros y Bruno Lomas, con el tema ‘Recuerdas nuestro pueblo’.

1968 En 1968 se optó por convocar a un jurado internacional integrado por visitantes europeos (daneses, alemanes, suecos, ingleses o franceses) para que decidieran quien se llevaría la Sirenita de Oro. El ganador fue un tímido estudiante de derecho cuya carrera deportiva se acababa de ver truncada por un desafortunado accidente. Su nombre era Julio Iglesias y su canción un encomiástico canto al paso del tiempo titulado ‘La vida sigue igual’. Julio debutaría al año siguiente en el mundo del cine como protagonista del film ‘La vida sigue igual’. No hay duda que este festival fue el auténtico pistoletazo de salida a la meteórica carrera musical que Julio Iglesias desarrollaría en los años sucesivos, convirtiéndose en el intérprete español más internacional. Iglesias es hoy el gran referente del festival de Benidorm y prueba de ello es el nombre que recibe actualmente el auditorio del Parc de l’Aigüera de Benidorm: ‘Auditorium Julio Iglesias’. ‘La vida sigue igual’ fue presentada también por el conjunto pop Los Gritos, que obtendrían cierto renombre en aquellos últimos años de la década de los 60, participando en la comedia de Paco Martínez Soria ‘Abuelo made in Spain’ (1969). Aquel año participaron Los Payos, Dova, Elsa Baeza y Cristina y los Stop, con el tema ‘Canción de la esperanza’, de Marisa Medina y María José de Ceratto. Massiel, recién laureada con el Gran Premio de Eurovisión, acudió a Benidorm como artista invitada, convirtiéndose en la gran atracción de la prensa y del público.

1969 El nuevo alcalde de la ciudad, Jaime Barceló, sugirió que se construyera un Palacio de festivales que albergase la celebración del festival en un lugar cerrado para evitar la exposición a los caprichos de la meteorología, pero su idea no fructificó. Además propuso adelantar la celebración del concurso al mes de enero para que la canción ganadora fuera la representante de España en el festival de Eurovisión 1969, a celebrar en Madrid. Finalmente no se produjo ningún acuerdo con TVE y el festival de Benidorm mantuvo su emplazamiento estival. La XI edición del certamen fue conducida por Antolín García y Marisol González. Los ganadores de la Sirenita de Oro fueron Mirla y Koldo & Los Impactos con ‘Ese día llegará’, compuesta por Manuel Alejandro, autor de la mayoría de éxitos de Raphael. En 1969 participaron Alberto y Rosalía (ganadores de Benidorm’63), Cristina (excomponente de Los Stop), Los 80 centavos, Juan Erasmo Mochi, Rosalía,

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Lía Uya y Bruno Lomas, con el tema ‘Adiós verano, adiós amor’, compuesto por el Dúo Dinámico.

1970 Presentada por Conchita Bautista y Luís del Olmo, la edición de 1970 contempló la victoria de la canción ‘Tus manos’, interpretada por dos muchachos granadinos, Joe & Luís y por Donna Hightower. Donna Hightower había participado ese año en la selección de TVE para Eurovisión. Entre los premiados de aquella edición encontramos a Marisa Medina y Santiesteban, autores de la canción ‘Como puedo olvidarte’, que se llevó el premio a la mejor letra. El tema fue defendido por Javier Medina. De la nómina de participantes de 1970 destacamos la presencia Eduardo Rodrigo, Franciska (madre de la cantante Rebeca), Rosy Armén (la cantante armenia que había interpretado ‘Gwendolyne’ en la selección de TVE para Eurovision’70), Los Bríos y el jovencísimo Jean Jacques, que un año antes había conquistado el sexto puesto en el festival de Eurovisión con ‘Maman’.

1971 La votación de 1971 acabó con un empate entre dos canciones.

Una era ‘Como el álamo al camino’, compuesta por Julio Iglesias e interpretada por Herve Vilard y el filipino Kay Cauton. La otra era ‘Mi rincón’, compuesta por Mario Sellés y Rafael Portolés e interpretada por Eli (Eliseo Peri) y Rosana. Ante el empate, se procedió a una segunda vuelta en las votaciones a cargo de los jurados internacionales y el triunfo fue finalmente para el tándem Sellés-Portolés, que lograba así su segunda Sirenita de Oro en Benidorm. Entre los participantes consagrados hay que destacar la participación de Rosalía, Luciana Wolf y de Mari Trini.

1972 A partir de 1972 se cambió el reglamento de presentación de canciones en Benidorm: los temas participantes pasaban a ser interpretados en una única versión. ‘A María yo encontré’ fue el título de la canción vencedora, compuesta por Alfonso Alpín (pseudónimo de Augusto Algueró) e interpretada por Eduardo Rodrigo, que con el tiempo se convertiría en marido de Teresa Rabal y autor de todos los éxitos infantiles de la cantante. Daniel Velázquez se llevaría la Sirenita de Plata con la canción ‘Tema de amor’ mientras que la Sirenita de Bronce fue para el tema ‘Las enamoradas’, de Federico Cabo (ganador de Benidorm’65). El premio a la mejor voz fue para el grupo Trece de Agosto y el premio a la mejor interpretación del festival se lo llevó Betty Missiego, que el 25 de noviembre de aquel año representaría a su país de origen, Perú, en el I Festival de la OTI. Entre las participantes de aquella edición, nos encontramos a Robert Jeantal y a la actriz Beatriz Carvajal que, por lo visto, antes de triunfar como actriz estuvo tentada por el mundo de la canción 1973 En 1973 tuvo lugar el arrollador triunfo del cordobés Emilio José con una de las canciones más bellas que han alcanzado la Sirenita de Oro en Benidorm: Soledad. La Sirenita de Plata se la llevó Isabel Paton, mientras que el premio de la crítica correspodió a la canción ‘Como un pueblo vacío’, del periodista Pedro Rodríguez. José Vélez defendió el tema ‘Hoy soy feliz’ pero no obtuvo premio alguno. Tampoco lo obtuvo Nydia Caro, aunque esta, al año siguiente, se llevaría el Primer Premio en el Festival de la OTI.

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La anécdota de la noche la protagonizó el marcador electrónico, que a última hora falló y entre el señor notario y la maestra de ceremonias, que no era otra que Concha Velasco, lograron sumar adecuadamente los votos.

1974 La XVI edición, con lluvia y apagón incluidos en la primera gala, contó con la actriz Fiorella Faltollano como conductora del festival.

El Primer premio fue para un cantante consagrado, Juan Erasmo Mochi, que convenció al jurado con el tema ‘Un camino hacia el amor’, compuesto por él mismo. La Sirenita de Plata se la llevó Miguel Ángel, con el tema ‘Manuela’, de Manuel Alejandro, que posteriormente grabaría Julio Iglesias. Por cierto, Manuel Alejandro hizo doblette presentando otra canción a aquel festival, ‘Se muere por mi la niña’, defendiéndola él mismo, aunque no tuvo tanta suerte. Completó el podium la canción de Ángel Melero ‘Poema’, interpretada por Ramón Riva. El Premio de la Crítica se lo llevó el Grupo Zebra con la canción ‘Solo aquí pensando’, compuesta por Juan Babiloni y el periodista Carlos Toro, mientras que la colombiana Clemencia Torres mereció el Premio al mejor Intérprete. Por segundo año consecutivo, concurrió al festival José Vélez, esta vez con el tema ‘Lo mucho que te amo’, de Fina de Calderón y Manuel Díaz Criado.

1975 El Frontón Eder Jai se convirtió en el nuevo emplazamiento del festival. No tardaron en surgir inconvenientes, como el escaso aforo o la pésima acústica del recinto. Para colmo aquel año no se contó con el respaldo de la emisión televisiva, con lo que el festival no tuvo la misma difusión que en ediciones anteriores. La situación del festival era bastante caótica y Alfredo Garrido, representante de Fonogram-Philips, apuntó la posibilidad de que la gala no fuera competitiva para atraer así a las primeras figuras del mundo de la canción. José María Íñigo, popular locutor de la época, presentó el certamen. El cantante canario Braulio, que al año siguiente acudiría al festival de Eurovisión, logró el Premio de la Crítica y el de mejor Intérprete, pero se le resistió la Sirenita de Oro y al final se tuvo que conformar con un honroso segundo lugar, para la canción ‘Déjalo volver’. Y todo porque el vencedor del festival fue el valenciano Juan Camacho con el tema ‘A tí, mujer’. La Sirenita de Bronce de 1975 correspondió a Fernando Brossed, con el tema ‘Enséñame a besar’ 1976 TVE se hizo cargo de nuevo de la transmisión del festival y para ello desplazó a Benidorm a un “competente” equipo de 50 personas. Fue la primera vez que el festival se transmitía en color y la actriz catalana Teresa Gimpera ejerció de presentadora. El primer premio se lo llevó Dyango con una balada titulada ‘Si yo fuera él’ y al repetir la canción, el equipo de técnicos del festival saltó al escenario para desmontar el decorado. Dyango continuó cantando su canción como si tal cosa.

Otra anécdota la protagonizó el cantante June, cuya canción ‘Quiéreme’ fue eliminada del festival porque se descubrió que ya había sido presentada a otro concurso. Lo curioso es que la comisión organizadora se enteró del asunto por medio de … un grupo de fans del cantante(!!!).

Entre la nómina de participantes de aquella edición nos encontramos a Andrés Caparrós y Luís Fierro (Sirenita de Bronce).

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1977 La Sala Benidorm Palace albergó la celebración del XIX festival de la canción, presentada por la actriz Mónica Randall y por Loly Martínez y Tony Guerrero. El cantante vallisoletano Alfonso Pahíno triunfó con ‘Aléjate’, canción compuesta por el Dúo Dinámico, que lograba por fin la Sirenita de Oro en Benidorm. Aquel año participó el futuro eurovisivo José Mª Bacchelli.

1978 En 1978, tras seis victorias consecutivas de solistas masculinos con lentas baladas, ganó un conjunto: el septeto andaluz Yunque. La canción vencedora fue ‘Toro Negro’, original de A. Bueno Avilés y de tema taurino, como lo fue ‘La hora’, el tema ganador de quince años antes. En 1978 tomó parte Tino Casal con el tema Emborráchate, recibiendo el premio al mejor intérprete del festival.

1980 Tras un año de ausencia, el festival regresó en 1980 presentado por la televisiva Mayra Gómez Kemp. Estupor en la prensa ante el nombre del autor de la canción ganadora: Eleuterio Sánchez, “el Lute”. Y es que el criminal más famoso de los años 60 tembién tenía su sensibilidad musical. La canción, ‘Quisiera’, fue interpretada por Jerónimo. Aquel año fue presentada por primera vez una canción interpretada en catalán; la llevó el cantante valenciano Lluís el Sifoner.

1981 Mari Cruz Soriano condujo la edición más tardía del festival, puesto que se celebró en pleno otoño. La victoria fue para José Umbral, con ‘Y te quiero’, tema compuesto por Luís Fierro, que como intérprete había alcanzado la Sirenita de Bronce en 1976. La edición de 1981 no estuvo exenta de polémica. El día de la final, se filtró la noticia de que el festival había sido comprado para que Braulio, con el tema ‘Con su mejor amiga’, fuera el vencedor. Por la noche, mientras interpretaba su canción, el cantante canario hizo un alto para comunicar su retirada del festival.

Cuentan las crónicas que, al acabar de interpretar la melodía, Braulio abandonó el recinto hecho un mar de lágrimas. Aquel año participaron Bordón 4, Fernando Romero y el Grupo Zoom.

1982 Fernando Ubiergo se convertía en el tercer chileno que ganaba el Festival de Benidorm, tras el triunfo de Monna Bell y Arturo Millán en las dos primeras convocatorias del certamen. Fernando Ubiergo ganó el festival del 82 con la preciosa y enigmática ‘Yo pienso en tí’. Dos años después lograría el Primer Premio del festival OTI en Acapulco, representando a su país de origen con el tema ‘Agualuna’. Entre los participantes, encontramos a Juan Antonio Muriel, con el tema ‘Princesa’, creado por el gran Joaquín Sabina. También participó el dúo infantil Botones.

1983 La edición del 83 fue bastante atípica respecto a ediciones anteriores puesto que se prescindió del carácter competitivo del festival con el fin de acrecentar la participación de intérpretes menos desconocidos para el público español.

1985 El turismo de los 80 buscaba otros destinos como Ibiza o Marbella y Benidorm había quedado anclado en el recuerdo de los años 60. En España, los festivales de música ligera habían dejado de interesar: tenían un sabor franquista y conectaban poco con la música que surgía al calor

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de la movida madrileña. En 1985, el festival de Benidorm celebraba sus bodas de plata con la participación de conjuntos como Seguridad Social, Alphaville o Círculo vicioso. El festival fue demostrativo y no competitivo.

1986-1992 De 1986 a 1991 el festival no se celebró. Parece ser que el Ajuntament de Benidorm, gobernado por el PSPV-PSOE, decidió prescindir de un evento musical que resultaba caro y poco productivo para la imagen turística de Benidorm puesto que mucha gente lo asociaba irremisiblemente a la España de la Dictadura. Con la llegada de los 90 y del PP, el consistorio de la ciudad iniciaría un tira y afloja que se resolvería con la recuperación del festival. En 1992 tuvo lugar una edición sin carácter competitivo. De hecho, no se le otorgó numeración ni se transmitió por televisión. En realidad consistió en un ciclo de conciertos, de espíritu revival, que se celebraron en Benidorm durante el mes de Julio en los que actuaron los grandes referentes del festival como el Dúo Dinámico, Dyango, Emilio José o Raphael.

1993 El nuevo emplazamiento para el festival fue el Parc de l’Aigüera, diseñado por el arquitecto Ricardo Bofill. En aquella edición, la XXVI, se instauraron dos categorías de participación: “Pop-rock” y “Canción ligera”. Tele5, la emisora encargada de la retransmisión del certamen, desplazó a Benidorm a sus estrellas del momento: Beatriz Rico, Kike Supermix y Jesús Puente. La final de “Pop-rock”, que por cierto fue ganada por el grupo El desierto que viene y su canción ‘Tierra del amor’, no ha tenido continuidad en ediciones posteriores del festival. El auténtico protagonista de aquella final fue Javier Sánchez, supuesto hijo de Julio Iglesias, que presentó una canción a concurso (‘Nada mejor que tu’), pero no se clasificó siquiera para semifinales. Ante la insistencia de los medios de comunicación y dada la evidente publicidad gratuita que otorgaría al festival, la comisión organizadora decidió permitir que Javier actuara en el festival fuera de concurso.

El grupo ganador de la final de “Canción ligera” estaba formado por cuatro cantantes valencianos. Se trataba de Fernando Romero, Eva Baja, Gema García y Ramiro Segrelles, y se presentaron bajo el nombre de Romero y sus amigos. Su canción, ‘Sabed amigos’, era un himno de solidaridad con las personas invidentes. Para apoyar la letra de la canción contaron con la impagable participación de la Coral Allegro de niños de la ONCE de Valencia, integrado por cincuenta niños, algunos de ellos con visión y otros ciegos. Se llevaron la Sirenita de Oro, pero recibieron duras críticas en la prensa por su actitud excesivamente sensibilera.

El segundo premio fue para Chefo Andradas con ‘No quiero que mi corazón’, de Arturo Pareja Obregón y el tercero, para una chica de 14 años llamada Elisabeth que interpretó ‘No te hagas ilusiones’, compuesta por Eduardo Rodrigo. Del resto de participantes, destacar la presencia de Marta y Loreto Valverde con ‘Enamoradas del mismo sueño’ y de Álex de la Nuez como compositor.

1994 Pedro Rollán y la actriz Victoria Vera fueron los conductores de aquella edición, celebrada en pleno septiembre, a la que se presentaron 24 artistas de los que 12 llegaron a la Final. El sistema de votación se hizo algo más democrático al añadir al jurado presente en Benidorm las vota-

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ciones de 17 jurados autonómicos. La ganadora de 1994 fue Esmeralda Grao, una joven de Orihuela (Alicante), que interpretó una balada titulada ‘Fuego y Miel’, cuya compositora fue Rosana Arbelo, que dos años más tarde se convertiría en la cantautora revelación de nuestro país. El pódium de 1994 se completó con Lisardo y su balada ‘Quédate una noche más’ y con el dúo Nova, integrado por José Luís Iglesias y Doris Calés, que interpretaron el tema ‘Lo se’. En 1994 se contó con la participación de cantantes como Alberto Lanco o Paco Arrojo. El reciente representante de España en el festival de Eurovisión, Alejandro Abad, compuso la canción ‘Más fuerte que el amor’, defendida por Montserrat Vega, excomponente de La Pequeña Compañía.

1995 Tras la experiencia casi otoñal del año anterior, en 1995 el festival se adelantó al mes de junio. A partir de aquel año, Cadena Dial se hizo cargo de la cobertura radiofónica del concurso. En aquella edición se rindió homenaje al Cine, que cumplía su primer centenario, con la presencia in situ en Benidorm de la actriz Úrsula Andress. Además, el cartel anunciador del festival reprodujo una sensual imagen de Marilyn Monroe como Sirenita de Benidorm. La Gran Final tuvo que suspenderse hasta el día siguiente por causa de una inesperada tormenta de verano. El conductor de la gala fue nuevamente Pedro Rollán, esta vez acompañado por la modelo mexicana Jacqueline de la Vega. Tábata ley, un trío valenciano, logró alzarse con la Sirenita de Oro gracias al tema ‘Solo amor’ una melodía comercial y festivalera. Las votaciones resultaron muy apretadas puesto que superaron en solo siete puntos al segundo clasificado, el sevillano Frank Bravo y su tema ‘Tú eres mágica’, compesto a medias por el propio intérprete y su hermano José Antonio Cabeza, de Bordón-4. Alejandro Canals, que ya había participado en 1993, se llevó la Sirenita de Bronce con una balada titulada ‘Ese fui yo’, compuesta por el “peco” Pedro J. Herrero. Aquel año participaron Anika, Opera Club y Adel Hakki, con ‘Siempre junto a tí’, tema escrito por José Luís Abel. Por otro lado, Alejandro Abad volvió a probar fortuna como compositor, esta vez con dos temas: ‘Quiero olvidarla’, que defendió Javier Ríos, y ‘Como el anillo al dedo’, defendido por Gloria. Rios y Gloria se conocieron en ese festival y acabaron formando pareja sentimental y artística, llamándose “Ríos de Gloria”.

1996 Fue una edición con pluralidad de estilos musicales. Sirvan como ejemplos los nombres de La Plata, David Saylor y Miriam Fultz, Inma Serrano, Chalay y Jesús Cisneros. Aquel año Missiego (el hijo de Betty) iba a participar con el tema ‘Que no quede huella’ pero fue eliminado antes del festival por incumplir una de las reglas del concurso: su canción había sido registrada antes del 1 de enero de 1996. El tercer puesto correspondió a la renovada Década Prodigiosa con ‘Las ganas de vivir’ aunque después del festival no levantaron el vuelo comercialmente.

Quien sí lo levantó fue el guipuzcoano Mikel Herzog, que quedó segundo con ‘La magia del amor’. Fue el participante de aquel año que más discos vendería posteriormente. ‘La magia del amor’ se convertiría en un relativo éxito a finales de 1996 pero siempre se silenció su participación en Benidorm. Finalmente, los ganadores del festival fueron un dúo sevillano, Malizzia-malizzia, con la canción ‘Y no puedo más’.

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En el transcurso de la Final tuvo lugar un estreno mundial. Fuera de concurso, el torero Jesulín de Ubrique debutó como cantante y presentó allí mismo en Benidorm su canción ‘Toda’ (más conocida como “Toa, toa, toa”). Este tema se hizo famoso en España, más por el pitorreo que suponía escuchar a Jesulín que por las dotes interpretativas del torero.

Las galas estuvieron conducidas por un cuarteto de presentadores: Pedro Rollán (con una afonía de cuidado), Elsa Anka, Verónica Mengod y el polifacético Julio Sabala.

1997 Aquel año se celebró la XXX edición del concurso, que volvía a ser transmitido por TVE. Ana Obregón fue la conductora del festival, junto al ya habitual Pedro Rollán. Aquel año se contó con la presencia estelar de Julio Iglesias, que participó en la entrega de premios. La Sirenita de Oro fue para Diego Daniel, cuya balada ‘Soledad (no es estar solo)’ conmovió a los miembros del jurado. David y su rítmica ‘Te quiero’ logró la Sirenita de Plata mientras que la cantante canaria Virginia Trigo, con ‘Vienes tú o me voy yo’ quedó en tercer puesto.

La prensa local se volcó con Paco Ángel, policía municipal de Benidorm, que interpretó el tema ‘Qué dura es la realidad’. Pero la canción más rompedora con el resto de participantes fue la ambigua ‘Ángeles’, interpretada por Nacho Lesko y compuesta por Carlos Izaga, batería y guitarra eléctrica respectivamente de la participación española en Eurovisión’94. ‘Ángeles’ cosechó un inmerecido 5º lugar sobre 10 participantes.

1998 Con los mismos presentadores del año anterior, la edición de 1998 contó con 12 artistas participantes. Muchas caras desconocidas, a excepción del trío albaceteño A las 10 en casa cuya canción ‘Con todo descaro’ no obtuvo más que un séptimo lugar. Enrique Casellas se llevó la Sirenita de Oro con el tema ‘Seguramente’, un cocktail con ingredientes tan atractivos como la salsa y la rumba. El segundo clasificado, Angel Ríos, interpretó una balada in crescendo titulada ‘Todo por ella’ mientras que los murcianos Inesperados completaron el podium con su ‘Miedo’. Alejandro Abad volvió a probar fortuna en el festival con el tema ‘A partir de mañana’, defendido por José de Miguel.

1999 Nuria Roca y Carlos Lozano presentaron el festival del 40 aniversario, en cuya nómina de invitados se contó con la israelí Dana International, ganadora del Festival de Eurovisión 1998.

Ganó el dúo Quintaesencia, compuesto por una pareja de novios de Madrid, interpretando una canción de amor entre mujeres titulada ‘De manera espontánea’. El segundo premio fue para Gerson Galván y el tercero, para Lisardo, que en 1994 ya había quedado en el podium de Benidorm.

2000 El XXXIII festival contó con Norma Duval y Carlos Lozano como maestros de ceremonias. La clasificación final se decidió a través de un nuevo sistema de puntuación: la combinación entre la votación del jurado de expertos y la votación telefónica de los espectadores.

El Primer premio fue para el tema ‘Alcanzarás la luna’, de Alazán. La canción se convirtió en un relativo éxito durante el verano de 2000.

Mónica Mey y ‘Una noche de amor’ se llevaría el segundo puesto

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mientras que el tercero fue para Herbert con ‘No te perderé’. Ramsey Ferrero y Frank Bravo estuvieron entre los participantes del 2000.

2001 Verónica Mengod acompañó a Carlos Lozano en las labores de presentación del festival. Tomaron parte 9 canciones de las que 6 pasaron a la final. Juan con ‘Sólo me faltas tú’ se llevó el tercer premio, Sólo dos con ‘Abrazo del tiempo’, el segundo premio mientras que el ganador fue el madrileño Carlos Fénix con ‘Mi razón de vivir’. Entre los participantes estuvo el grupo Karma (antes Hi Priority) con la canción ‘A nadie como a tí’, que pese a quedar segunda en Eurocanción’2001, en Benidorm se tuvo que conformar con un sexto lugar.

GANADORES DEL FESTIVAL DE BENIDORM 1959

Telegrama

Hnos. García Segura

1960

Comunicando

1961 1962

Enamorada Llevan

López QuirogaSegovia-Palomar de León- Algueró Regueiro- Llorente

1963 1964 1965 1966 1967 1968 1969 1970

La Hora Eternidad Tu loca juventud Nocturno Entre los dos La vida sigue igual Ese dia llegará Tus manos

Portolés- Sellés J. Hernando Huerta/Navarro J.Domingo A.Domenech Julio Iglesias Manuel Alejandro J.L.García Gutiérrez

1971 1972

Mi rincón A Maria yo encontré Soledad Un camino hacia el amor A ti mujer Si yo fuera el Alejate Toro negro Quisiera Te quiero Yo pienso en ti No competitivo Saber amigos Tierra del amor Fuego y miel Solo amor Y no puedo mas

Portolés- Sellés Alfonso Alpín

José Francis Raphael & Margarita Cantero Alberto & Rosalia José Casas & Iván Eory Federico Cobo & Laura Alicia Granados & Santi Tonny Dallara & Betina Julio Iglesias & Los gritos Mirla & Koldo Joe & Luis & Donna Higtower Edy & Rosana Eduardo Rodrigo

Emilio José Juan Erasmo Mochi

Emilio José Juan Erasmo Mochi

J. Pardo-J. Camacho Ray Girado de la Calva- Arcusa A.Bueno Avilés E. Sánchez, -Jerónimo Luís Fierro Fernando Ubiergo

Juan Camacho Dyango Alfonso Pahino Yunke Jerónimo José Umbral Fernando Ubiergo

Pablo Motos El Desierto Rosana José Manuel Moles Manuel Pruaño-Mª José Montaño J. J. Reyes Santsella Enrique Casellas Félix Pizarro-Alberto Estébanez José A.Granados J. C. Villamil-A. Gil M. Solís-L. Suárez

Romero y sus amigos El desierto que viene Esmeralda Tabata Ley Malizzia & Malicia

1973 1974 1975 1976 1977 1978 1980 1981 1982 83/85 1993 1994 1995 1996 1997 1998 1999 2000 2001 2002

Soledad Seguramente De manera espontanea Alcanzaras la luna Mi razón de vivir Vida

30

Monna Bell/Jacinto Segarra Arturo Millan

Diego Daniel Enrique Cavellas Quinta Esencia Alazán Carlos Fenix Marta Solís

JAHN TEIGEN, EL INCANSABLE por JOSE LUIS ELORZA Por fin en 1978 consiguió el triunfo con la recordada “Mil etter mil”. Jahn puso toda la carne en el asador en Paris, con una interpretación muy afectada que incluya un salto al final. A pesar de sus esfuerzos no pudo evitar un rotundo rosco. Pero no pareció tomárselo demasiado mal porque a su siguiente álbum lo tituló “El perdedor del año”. Tras descansar en el 79, volvió en el 80 con una pachanguera canción titulada “Ja” y vestido de explorador en plan “Doctor Livingstone”. Incluso al final de la actuación sacaba una banderita de su gorro. Con esta patética puesta en escena obtuvo el 9º puesto, empatado con el último. Pero dos años más tarde, en compañía de su entonces compañera sentimental, Anita Skorgan, defendió el romántico y edulcorado “Adieu”. Para mi gusto es la mejor de todas sus euro-canciones. Aunque no llegaron a culminar el beso, fueron 13º en Harrogate. Al año siguiente, Teigen vuelve a presentarse y vuelve a ganar con la previsible “Do,re,mi...”. En Munich sí que hay piquito con la Skorgan y obtienen un excesivamente bueno 9º lugar, el mejor resultado de Teigen en toda su carrera.

En el 85 participó como artista invitado, realizando un divertido “midley” de las canciones noruegas en Eurovision. Al año siguiente volvió a actuar en el intermedio, esta vez con su amada Anita Skorgan.

En el 88 regresó al concurso con la oportunista “Glasnot” y quedó segundo, a 10 puntos del triunfo.

En el 89 se llevó una de las mayores decepciones de su carrera al no clasificarse entre los 3 finalistas con “Optimist”, su canción favorita. Esta eliminación fue acompañada por una sonora pitada de gran parte del público, que no dejó de corear su nombre durante varios minutos. En el 90 intentó vengarse con la también optimista y pegadiza “Smil”, acompañado en los coros por Anita Skorgan y Carola. Pero volvió a quedar segundo, por detrás de Ketil Stokkan.

En el 91 no hubo preselección y en el 92 debutó como presentador junto a Elissabeth Andreasson. En el 93 lo volvió a intentar con una payasada titulada “Jackpot”. La canción y la puesta en escena eran infumables, pero el careto de pasmado que pone uno de los acompañantes cuando sale del interior de la máquina es impagable. Lógicamente quedó último.

En el 94 mostró una cara más seria con una correcta balada titulada "Gi att vi har". Quedó quinto. Por fin, en 1996 concursó por última vez, acompañado por Ovstein Vilk, haciendo una especie de parodia de

Hay muchos cantantes que han participado una y otra vez en las diferentes preselecciones nacionales

intentando participar en el festival: Peter, Sue & Marc, Tommy Seebach, Lécia Jonsson, Olsen Brothers, Kirka, Linda Martin, Claudette Pace, Renato, Georgina, Inger Lise Rypdal, Elissabeth Andreassen, Tor Endresen, Nick Borgen…Pero el que se lleva la palma, sin lugar a dudas, es el noruego Jahn Teigen. A lo largo del último cuarto de siglo este feúcho y escuálido cantante, que despierta simpatías y odios a partes iguales, ha participado en las finales noruegas nada más y nada menos que 17 veces, 13 como intérprete, dos como presentador y otras dos como artistas invitado.

Nacido el 27 de Septiembre de 1949, debutó en el Norsk Melodi Grand Prix en 1974, cuando cada tema era interpretado 2 veces, una con una pequeña banda y otra con una gran orquesta. Jahn Teigen cantó “Hvor er du?” en la primera parte. La canción ganó la preselección y fue interpretada por Anne-Karinne Strom en Brighton. Al año siguiente quedó segundo con "Kjferlihetens under". En aquellos primeros años, Jahn destacaba por su larga melena y sus extravagantes y llamativos atuendos. A su lado, Georgie Dann parece el rey de la discreción, La preselección del 76 fue casi un miniconcierto de Teigen. Interpretó 3 de las canciones en la primera parte y repitió “Voodoo” con la también incansable Inger Lise Rypdal (11 participaciones; 0 victorias) en la segunda parte. Para la ocasión Jahn se disfrazó de esqueleto, con capa incluida, en una de las “performances” más recordadas en la historia del NMGP. Quedaron segundos.

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como uno de los copresentadores del mismo. ¿Volveremos a verle en futuras ediciones? Yo no me atrevería a decir que no, tras el éxito de veteranos como Olsen Brothers o David Benton.

los 3 tenores. A pesar de que la canción no vale mucho, quedaron cuartos. Durante los años 90 se hizo cargo de la presentación del conocido concurso “Lluvia de estrellas”, ocupación que ha simultaneado con la participación en varias comedias musicales y la publicación de varios álbumes. Y en el 2001, tras 5 de ausencia, Teigen volvió al NMGP AÑO

INTERPRETE

CANCION

PUESTO

1974

JAHN TEIGEN

"Hvor er du?"

01 (1)

1975

JAHN TEIGEN

"Kjferlihetens under"

02 (1)

1976

JAHN TEIGEN & INGER LISE RYPDAL

"Voodoo"

02

1976

JAHN TEIGEN & GUDNY ASPAAS

"Voodoo"

02 (1)

1976

JAHN TEIGEN

"Hastervak"

03 (1)

1976

JAHN TEIGEN & GUDNY ASPAAS

"Altid en vind"

04 (1)

1978

JAHN TEIGEN

"Mil etter nil"

01

1980

JAHN TEIGEN

"Ja"

09

1982

ANITA SKORGAN & JAHN TEIGEN

"Adieu"

01

1983

JAHN TEIGEN

"Do, re, mi..."

01

1988

JAHN TEIGEN

"Glasnot"

02

1989

JAHN TEIGEN

"Optimist"

F

1990

JAHN TEIGEN

"Smil"

02

1993

JAHN TEIGEN

"Jackpot"

08

1994

JAHN TEIGEN

"Gi att vi har"

05

1996

2 TENORER (J.TEIGEN & OVSTEIN WILK)

"Ariel"

04

(1) Actuó en la primera parte, con una pequeña banda

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LA, LA, LA (Historia de una gesta) Por Jaume Guerrero propio cantautor desmentiría declarando que no pensaba cantar en castellano “porque no me da la gana”. Sin embargo, en diciembre de 1967 Joan Manuel aterrizó en Madrid y contó con José María Lasso de la Vega como representante artístico. Lasso de la Vega era uno de los ‘manager’ de la época con mayor ojo clínico para el negocio de la música, y entre la cohorte de artistas a los que representaba estaban Juan & Junior y el Dúo Dinámico. Lasso de la Vega convenció a Serrat para que abandonase la interpretación exclusiva de temas en catalán y cantara también en castellano. Aquello causó un enorme revuelo entre los admiradores del cantante: por un lado, sus seguidores ‘a ultranza’ lo vieron justificado, pero por otro lado, en el círculo de la ‘Nova cançó’ aquello fue considerado como una traición a los pilares básicos del movimiento: contribuir a la plena normalización del uso del catalán en la canción ligera.

Lasso de la Vega le proporcionó a Serrat un sello discográfico, Zafiro-Novola, que editaría todas sus canciones en castellano, mientras que Edigsa continuaría editando sus temas en catalán. Serrat había decidido su futuro musical como bilingüe, aludiendo su condición de hijo de aragonesa y de catalán: “yo, bilingüe … bilingüe”.

Londres, 6 de Abril de 1968: TVE logra su primera victoria en el prestigioso Festival de la canción de Eurovisión gracias al tema ‘La, la, la’ defendido por Massiel. Este fue el desenlace de una apasionante historia que mantuvo en vilo a toda España y que se desarrolló entre luces y sombras. Seguidamente analizaremos toda la información publicada a este respecto, siguiendo un hilo cronológico, con el fin de acercarnos a la verdad de lo que sucedió en torno a la representación española del Festival de Eurovisión 1968.

El primer protagonista de esta historia es Joan Manuel Serrat, un cantautor nacido en 1943 y procedente del Poble Sec. En 1965 comenzó su carrera artística vinculado al movimiento de la ‘Nova cançó’, que pretendía normalizar el uso de la lengua catalana en la canción ligera. Serrat destacó rápidamente en el grupo de la ‘Nova cançó’ por sus textos frescos y llenos de vida. La crítica del momento lo definió como cultivador de un estilo influenciado por los grandes cantautores franceses como Jacques Brel, Guy Beard y, en menor medida, Salvatore Adamo. En 1967 sus composiciones en catalán fueron “descubiertas” en las emisoras de radio de Madrid y difundidas a todo el estado. Temas como ‘Cançó de matinada’ o ‘Paraules d’amor’ llamaron poderosamente la atención del público castellanófono y convirtieron a Serrat en el sustituto de Raphael, gran ídolo de la canción ligera del momento. En abril de 1967 surgieron rumores sobre el incipiente bilingüismo de Serrat, algo que el

EL DÚO DINÁMICO COMPONE UNA CANCIÓN Según cuenta el Dúo Dinámico en su página web, en noviembre de 1967 Ramón Arcusa y Manuel de la Calva, integrantes del popular Dúo Dinámico, habían acudido a Ourense a cumplir un contrato en una sala de fiestas. El día que debían regresar a Madrid cayó una nevada antológica que dejó intransitables las carreteras gallegas. Por ello tuvieron que pasar aquel domingo encerrados en el hotel El Parque de Ourense, jugando a cartas con algunos de sus músicos.

Cuando el aburrimiento les venció, Manolo y Ramón se retiraron a ensayar y a hacer pruebas con la guitarra para crear alguna canción nueva. Mientras Ramón tocaba, Manolo empezó a tararear algo y, lentamente, fue tomando cuerpo una melodía interesante. Aquel estribillo no tenía texto concreto: más bien era una sucesión de ‘la, la, la …’ que se

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de Venezuela y les habla de la convocatoria para Eurovisión. El dúo saca a la luz aquella melodía que esbozó en Galicia y se la muestra a su representante, que queda encantado con la canción.

Días después Lasso de la Vega, que también era mánager de Joan Manuel Serrat, acude con el cantautor del Poble Sec a un recital del Dúo Dinámico en la Sala 1400 de la carretera de Sarrià y, en el camerino, antes de que salgan a actuar, les pide que le enseñen a Serrat la canción que habían compuesto en Ourense. Manolo y Ramón la cantan y Joan Manuel Serrat, al escucharla, reconoce que le gusta. Como la canción todavía no tiene letra, Lasso de la Vega decide que sea Joan Manuel quien la escriba y quien la cante y deciden presentarla así a la selección interna de TVE. El Dúo Dinámico insiste en que les gustaría que el tema mantuviera el estribillo y el título de ‘La, la, la’ argumentando que al no tener un texto concreto, será una canción universal para todos los participantes en un festival multilingüístico como Eurovisión. Joan Manuel y el Dúo Dinámico firman así su alianza bajo los auspicios de Lasso de la Vega.

queda como leit-motiv. De este modo tan inocente se gestó el estribillo de la primera canción española que ganaría el Festival de Eurovisión.

Al día siguiente se despejó el temporal y el Dúo Dinámico regresó a Madrid con el tiempo justo para tomar un avión que les llevaría a Venezuela, puesto que tenían un contrato que cumplir en Caracas.

TVE BUSCA REPRESENTANTE Por aquellos días, el productor alemán Artur Kaps, jefe de contratación artística de TVE desde 1965, difundía las bases para la selección del tema que iba a representar a TVE en el Festival de Eurovisión 1968. Artur Kaps llevaba un par de años inmerso con Luis Ezcurra, subdirector general de TVE, en lo que en la época se denominó ‘Operación festivales’. Por aquel entonces, el joven ente público español tenía especial interés en mostrar al mundo todo su potencial y ganarse un prestigio en el ámbito de las televisiones europeas. Entre 1965 y 1967, TVE había logrado nada menos que siete premios internacionales en certámenes audiovisuales gracias al trabajo de realizadores como Narciso Ibáñez Serrador, Luis Miravitlles o Pedro Amalio López.

Pero detrás de esos logros, estaba indudablemente la gestión en la sombra de Artur Kaps: sus relaciones establecidas con directivos europeos y presidentes de jurado fueron de suma utilidad para que la calidad de los productos con que TVE concurría a certámenes internacionales fuera reconocida sin reservas.

Sin embargo, hasta ese momento, TVE no había salido muy bien parada en los festivales internacionales de la canción. En el recuerdo quedaba el amargo resultado cosechado por Conchita Bautista en el Eurofestival 1965 a pesar del dinero invertido en aquella participación por discos BELTER y TVE, o las discretas clasificaciones obtenidas por Raphael en los festivales de 1966 y 1967. Por ello, en 1968 la predisposición de TVE y de Artur Kaps a ganar el festival de música ligera más importante de Europa, era absoluta.

Parece ser que Manuel Fraga Iribarne, ministro de información y turismo, de cuyo ministerio dependía TVE, también tenía sumo interés en que España ganara el Eurofestival puesto que eso comportaba traer a tierras españolas un prestigioso evento internacional que serviría como espléndido escaparate para enseñar al mundo la realidad turística del país.

Todavía quedaba tiempo para que culminara el plazo de presentación de temas al comité seleccionador y Joan Manuel Serrat comenzó a buscar un texto adecuado para las estrofas de la canción. Logró escribir un brillante texto en catalán en el que aparecían elementos constantes en sus composiciones: la madre, los recuerdos de la infancia y la propia música. Pero la letra en castellano se le resistía. Por ello, el día anterior a que culminara el plazo y en vista de que Serrat no había escrito un texto en castellano, Ramón Arcusa se enclaustró en

JOAN MANUEL SERRAT CANTARÁ EL ‘LA, LA, LA’ José María Lasso de la Vega, mánager del Dúo Dinámico, acude a recibirlos cuando estos regresan

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de captar la atención de los jurados europeos en el Eurofestival.

La grabación de ‘La, la, la’ por la compañía discográfica de Serrat, Zafiro-Novola, se hizo por todo lo alto en Milán bajo la dirección musical de Juan Carlos Calderón. Además, Artur Kaps consiguió que Bert Kaempfert, buen amigo suyo, realizara el arreglo de la canción. Kaempfert venía avalado por su éxito como autor de la música del tema ‘Strangers in the night’ popularizado por Frank Sinatra. Aprovechando la banda orquestal, Serrat graba también la versión en catalán de ‘La, la, la’, que será enviada a Edigsa, la casa discográfica que difundía las grabaciones de Joan Manuel en lengua catalana.

La canción eurovisiva es presentada oficialmente el día 8 de marzo en un programa especial de Teleritmo. El espacio fue presentado por José Luis Uribarri y, en un sencillo escenario de forma circular y rodeado de jóvenes fans, Serrat interpretó el ‘La, la, la’ y siete interesantes temas de su repertorio artístico: ‘Cançó de matinada’, ‘Paraules d’amor’, ‘Me’n vaig a peu’, ‘Ara que tinc vint anys’, ‘El titiritero’, ‘Mis gaviotas’ y ‘Poema de amor’. Ese fue el pistoletazo de salida de una intensa promoción que llevará al representante de TVE por toda Europa, promocionando una canción que, además, graba en inglés (She gives me love), italiano, alemán y francés. En la sombra, Artur Kaps establece sus primeros contactos con algunos jurados para favorecer la cesión de puntos a España, o al menos ese fue un rumor que circuló en la época. En cualquier caso, empieza a respirarse en el ambiente que Serrat es uno de los grandes favoritos para ganar el Festival de Eurovisión 1968.

su apartamento madrileño, en el piso 35 de la Torre de Madrid, y se puso manos a la obra, escribiendo a toda prisa un texto provisional para poder presentar la canción al comité de selección. Lo hizo para no perder la participación y suponiendo que, en caso de que la canción fuera seleccionada, no habría ningún problema en que Joan Manuel Serrat, el propio intérprete, realizase los cambios que considerara oportunos. Curiosamente, aquel texto escrito contra reloj por Ramón Arcusa sería el de la versión definitiva del ‘La, la, la’.

Entre los temas aspirantes a representar a TVE en el Eurofestival 1968 se presentó ‘Nos falta fe’ de Juan & Junior, pero el comité seleccionador, presidido por Artur Kaps, se entusiasmó desde el primer momento con el tema ‘La, la, la’ y con la idea de que Serrat fuera el representante español. El 16 de enero de 1968 se anunció públicamente que Joan Manuel Serrat sería el representante español en Eurovisión.

Para TVE, la integración de Serrat en el engranaje paraoficial era sumamente positiva e importante.

Consistía en tender la mano a un movimiento cultural, la ‘Nova cançó’, con imagen de “proscrito” y, a la vez, permitía desautorizar a aquellos que acusaban al ente público de marginar a la cultura y a la canción catalanas.

Serrat, consciente de la concesión que significaba en su carrera artística no solo el hecho de participar en Eurovisión representando a un medio estatal, sino de hacerlo con una canción floja y descaradamente comercial como ‘La,la,la’, trató de presentar un tema de mayor calidad al comité seleccionador: ‘El titiritero’. El Dúo Dinámico habla en su página web de este episodio como un desaire que les hizo Serrat, en quien habían confiado ciegamente para defender el ‘La, la, la’ en Londres. Artur Kaps no aceptó el cambio: reconoció la belleza de ‘El titiritero’ pero consideró que el ‘La, la, la’ tenía más posibilidades

CONSPIRACIÓN Mientras Joan Manuel Serrat estaba de promoción, algunos grupos empresariales catalanes como el sello discográfico Edigsa o Banca Catalana (propiedad por aquel entonces de Jordi Pujol) celebran en la clandestinidad tres reuniones decisivas; la primera de ellas, en un bar céntrico de la ciudad condal y las otras dos, en los despachos de dos destacados abogados barceloneses. No están conformes con que Joan Manuel, máximo representante de la denominada ‘Nova cançó’ acuda al Festival de Eurovisión cantando en castellano y gestionan con Lasso de la Vega y con Serrat un retroceso sobre la decisión inicial.

En concreto, se buscaba un golpe de efecto teatral que ayudara a salvar la imagen pública de Joan Manuel Serrat, francamente deteriorada en Cataluña por su decisión de cantar en castellano. Parece ser

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embargo, se había obcecado en cantar en catalán y aquello era intolerable. Llegados a este punto, Ramón Arcusa cuenta en la página web del Dúo Dinámico que el mismo día 25 almorzó con José María Lasso de la Vega. Esa misma mañana, Lasso de la Vega había estado negociando en las oficinas de Edigsa y por la tarde volaría a París para reunirse con Joan Manuel. Después de comer, Ramón Arcusa acudió al aeropuerto a despedir a Lasso de la Vega y, una vez allí, éste le pidió que pasara por la aduana un maletín que supuestamente contenía dinero para que Joan Manuel Serrat pudiera sobrevivir en su exilio parisino. Sin pensárselo dos veces, y para ayudar a su amigo Joan Manuel, Arcusa accedió a pasar el maletín, a sabiendas del grave delito que implicaba sacar moneda española al extranjero de forma ilegal.

Lasso de la Vega estaba seguro de que los vigilantes del aeropuerto, cegados por la popularidad del dinámico Ramón Arcusa, no repararían en el maletín que este llevaba, como así ocurrió. Aquella misma tarde, Lasso de la Vega partió hacia París con el misterioso maletín para Joan Manuel Serrat. ¿Cuanto dinero contenía ese maletín? ¿Quién lo había aportado? Estas preguntas no tienen respuesta oficialmente publicada, pero parece ser que Banca Catalana aportó una generosa cantidad para que Serrat pudiera sobrevivir en su exilio, que tal y como se estaban desarrollando los acontecimientos, podía ser largo.

que en un primer momento, el propio Lasso de la Vega sugirió la idea de que Serrat cantara una de las estrofas de la canción en catalán y la otra en castellano, pero aquello no fructificó.

El Dúo Dinámico en su página web trata de quitarle hierro al asunto considerando que detrás de aquella presión había una simple operación de marketing promovida por Edigsa para vender discos en catalán.

Pero no hay duda de que con ese gesto, se pretendía llamar la atención internacional hacia la situación de Cataluña bajo la dictadura franquista.

LA ‘BOMBA SERRAT’ El día 25 de marzo (12 días antes del festival) estalla lo que la prensa española bautizó como la ‘Bomba Serrat’. El noi del Poble Sec se encontraba en París en aquellos momentos promocionando la canción y, ante la presión de los grupos catalanes, declara que no puede ir en contra de la gente que le ha visto nacer artísticamente y que le exige no traicionar a Cataluña ni a los principios de la ‘Nova cançó’; por ello, anuncia que sólo interpretará el ‘La, la, la’ en Londres si en TVE le permiten hacerlo en lengua catalana. Es posible que Joan Manuel Serrat esperase hasta el último momento para hacer su anuncio, considerando que, dada la proximidad del festival, en TVE no podrían negarse a su petición. También circuló el rumor de que Serrat, cantautor comprometido, estaba arrepentido de haber accedido a representar a la España de Franco (en aquellos momentos no había otra) ante Europa y que la petición de cantar en catalán fue su forma de renunciar a participar en el concurso.

La noticia de la ‘Bomba Serrat’ es difundida en el Telediario de las tres de la tarde y, a continuación, se lee una nota, aparentemente redactada por el mismísimo Juan José Rosón, director general de TVE, en la que se rechaza la alternativa propuesta por Serrat y se descalifica al cantautor catalán.

Automáticamente, Serrat es vetado en TVE y en todas las emisoras radiofónicas del país, prohibiéndose terminantemente la difusión de sus discos. En estos momentos podemos pensar que en 1968 era toda una osadía atreverse siquiera a plantear la posibilidad de representar a TVE en un certamen musical internacional con un tema en catalán, pero nada más lejos de la realidad: en agosto de 1968, la propia Salomé se llevaría el Gran Premio de la Crítica del Festival de Sopot (Polonia) por su interpretación del tema ‘Una mica de música’. Al poder franquista le interesaba tener de su lado a los cantantes que cantaban en catalán siempre y cuando exhibieran un bilingüismo y cantaran también en castellano, como era el caso de Salomé. Serrat, sin

UN SUSTITUTO PARA SERRAT En TVE ni siquiera contemplaron la posibilidad de acceder a la petición de Joan Manuel Serrat. El estricto director del ente público, Juan José Rosón, anuncia que el ‘La, la, la’ será interpretado en castellano. Con el festival prácticamente encima, solamente había dos intérpretes que podían defender con cierto éxito la canción: por un lado, los propios

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de 1966 con la presentación de un tema compuesto por ella misma, ‘Di que no’. Aquel mismo verano, tomó parte en el III Festival Internacional de la canción de Palma de Mallorca con ‘Rufo, el pescador’ y se llevó el Premio de la crítica.

El éxito le llegó en 1967, con la edición de su primer EP que incluía ‘Rosas en el mar’, compuesto por Luis Eduardo Aute. Además, en 1967 intervino en el rodaje de dos películas musicales: ‘Vestida de novia’ protagonizada por el cantante de copla Pedrito Rico, y la juvenil ‘Codo con codo’, en la que participaba el rockero valenciano Bruno Lomas.

Ya en 1968 se embarcó junto a su padre en una gira por México, súbitamente interrumpida al ser reclamada por TVE para acudir al Festival de Eurovisión 1968. Massiel recibió la noticia de su designación en Guadalajara (México) a través de un amigo suyo, nieto del revolucionario mexicano Pancho Villa. Su inmediata reacción fue de incredulidad porque sabía que Joan Manuel Serrat había sido designado para participar en el concurso.

Sin embargo, se puso en contacto telefónico con Enrique de las Casas que le confirmó la noticia.

Massiel logró embarcarse de inmediato en un avión de Aeronaves Mexicanas y presentarse en Madrid en cuestión de horas.

autores, el Dúo Dinámico, que conocían de sobra el ‘La, la, la’ y su participación en el Eurofestival podía ayudarles a relanzar su alicaída carrera; por otro lado, Cristina y los Stop, que habían grabado ya en discos BELTER las versiones en castellano y catalán del ‘La, la, la’.

Pero había un problema con ambos intérpretes: ni el Dúo Dinámico ni Cristina y los Stop pertenecían a Zafiro-Novola, sello discográfico de Joan Manuel Serrat, que ya había desembolsado una enorme cantidad en conceptos de promoción y no estaba dispuesto a renunciar a las ventas de un éxito eurovisivo del corte que se veía venir. Por ello, Zafiro-Novola buscó entre las filas de su compañía a un intérprete adecuado para defender el ‘La, la, la’.

Comenzaron negociando con Marisol, que se encontraba en Madrid en aquellos momentos, pero dada la precipitación con la que debía prepararse para el certamen, renunció a participar en el Eurofestival. La elección recayó finalmente sobre Massiel, una jovencita de 19 años que en aquellos momentos se encontraba de gira por México ajena al chaparrón eurovisivo que vivía España.

Precipitadamente, Zafiro-Novola contactó con el mánager de Massiel, el propio padre de la cantante, y le ordenó que Massiel regresara a España, previo pago de indemnización por el incumplimiento de los contratos pendientes.

MASSIEL Massiel se llamaba en realidad María de los Ángeles Felisa Santamaría Espinosa y era hija de Emilio Santamaría, sastre en su juventud y, desde principios de los 60, representante artístico de grandes figuras de la canción como Karina o Encarnita Polo.

Massiel, o Mari Feli, como la llamaban en casa, se había acostumbrado desde pequeña a las candilejas de la popularidad y su gran sueño era ser famosa.

Comenzó estudiando idiomas y fue durante un tiempo la eficiente secretaria de su padre, acompañándolo a las diferentes emisoras de radio y agencias de espectáculo a las que este acudía por motivos laborales. Mari Feli recibió clases de baile y uno de sus profesores, Héctor Zaraspe, fue quien le proporcionó su nombre artístico. Él la llamaba dulcemente ‘Macciel’, con dos “c”. Este nombre gustaba mucho a la joven Mari Feli porque sonaba a ‘Mari Cielo’. A fuerza de repetirlo, aquel nombre acabó convirtiéndose en ‘Massiel’. En su afán por hacerse famosa, Massiel no dudó en presentarse al concurso de ‘Guapa con gafas’ con unas lentes que le prestaron. Lo ganó, desbancando a las mismísimas Claudia Gravy y Paloma Cela, que también se habían presentado. Su debut musical se produjo a principios

CAMINO DE LONDRES Artur Kaps no se separó de Massiel ni a sol ni a sombra: quedaban muy pocos días para el inicio de los ensayos en Londres y debían grabar la canción y hacer la promoción pertinente. La grabación discográfica se realizó en los Estudios Kirios de Madrid, bajo la supervisión orquestal del maestro Rafael Ibarbia, que adaptó el arreglo de Bert Kaempfert al tono de voz de Massiel.

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promocional por toda Europa con objeto de dar a conocer a Massiel; se resiste a que España pierda el trofeo del más importante concurso de la canción de Europa. El periodista Federico Volpini cuenta en su Diario de un reportero sus vicisitudes para promocionar a la nueva representante de TVE. Volpini recuerda que Rosón fue contundente en sus órdenes: “Hay que llevar el nuevo ‘La, la, la’ con la voz de Massiel a todas las emisoras europeas; hay que simpatizar si es posible con los presidentes de los jurados, “convencerles” de que la nuestra es la mejor canción”. Durante la semana previa al festival, Volpini se mueve por ciudades como Estocolmo, Helsinki, Oslo, Viena, Amsterdam, Luxemburgo y Bonn. En esta última ciudad cuenta con la ayuda de Pedro Wender, corresponsal de TVE en la capital de la República Federal de Alemania. Fuera de la onda promocional quedaron los países que contaban con posibilidades de triunfo (Reino Unido, Irlanda, Bélgica, Francia e Italia) puesto que allí la “predicación” resultaría inútil.

Federico Volpini recuerda que aquello era una publicidad “boca a boca” que puso a prueba su poder de convicción. Su labor consistió en repartir por toda Europa argumentos como estos: “Sí, Serrat era muy bueno… pero Massiel es aún mejor, ya lo veréis.

Massiel es una maravilla: ha triunfado plenamente en España y en toda Iberoamérica. Se trata de una inconformista -argumento muy valioso- y ha interpretado a los autores más progresistas… ”.

De Madrid, Massiel vuela a París con objeto de encontrar el vestuario que lucirá la noche del certamen. Por aquel entonces, Massiel solía vestir en sus actuaciones trajes largos de color negro en consonancia con los textos comprometidos de los autores que interpretaba, pero habida cuenta del ritmo del ‘La, la, la’, optó por buscar un vestido moderno y juvenil, acorde con el estilo del tema. En París se decide que Massiel actuará en el festival con una sugerente minifalda de la firma francesa Courrèges. Además, en la capital francesa, Massiel graba el ‘La, la, la’ en francés, inglés, alemán y serbocroata.

Precisamente, esta última versión tiene la oportunidad de estrenarla in situ en Yugoslavia, puesto que antes de viajar a Londres, realiza una actuación en un show de la Televisión yugoeslava (RTJ). Por aquel entonces Yugoslavia vivía una situación atípica en el contexto político europeo: era un país que se regía por el sistema comunista pero las discordancias entre el Mariscal Tito y el poder central de la URSS hacían que este país tuviera un relativo trato con el bloque capitalista y buena prueba de ello era su participación en el Festival de Eurovisión desde 1961. Massiel contó en el programa ‘Molt personal’ de TVE-Catalunya que se ganó muchas simpatías en Yugoslavia al enseñarles fotos de sus actuaciones en Cuba.

Paralelamente, desde la dirección general de TVE, Juan José Rosón despliega una actividad

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británico, que a la sazón jugaba en casa, se perfilaba como el gran favorito del público para ganar el certamen. La noche del festival, Massiel interpretó el ‘La, la, la’ con gran convicción y recibió un aplauso apoteósico.

FESTIVAL DE EUROVISIÓN 1968 Massiel llegó a Londres el martes 2 de abril para realizar los ensayos. Una vez allí surge un nuevo escollo: la BBC se niega a variar los carteles, rótulos y programas que se habían hecho contando con la participación de Serrat. A Artur Kaps le corresponde resolver la papeleta.

También en Londres, según explicaría en 1971 Joaquín Merino, un grupo de exiliados españoles procedentes de París pretendía raptar a Massiel para que no cantara el ‘La, la, la’. La delegación española optó por contratar a un guardia jurado “de tres metros de altura y cinturón negro de judo” que les acompañó durante toda su estancia en la capital británica, garantizándoles la integridad física y que el ‘La, la, la’ pueda ser interpretado sin más contratiempos en el Royal Albert Hall.

Las votaciones fueron sumamente emocionantes: tras un comienzo positivo para España con 4 puntos otorgados por Portugal, Massiel llegó a la mitad de la votación clasificada en tercer lugar con 14 puntos, antecedida por Reino Unido con 20 puntos y por Francia, con 18.La recta final fue más emocionante para España puesto que recibió 4 votos de una de sus más directas competidoras, Francia. Los 6 puntos otorgados por el jurado alemán, penúltimo en votar, situaron a Massiel en primer lugar, solamente 1 punto por encima de Cliff Richards. El jurado yugoslavo, último en votar, no puntuó ni a España ni al Reino Unido y así Massiel se proclamó ganadora de la XIII edición del Concurso de la canción de Eurovisión.

Mucho se ha hablado respecto al empujón que dio Alemania a Massiel cuando los británicos tenían prácticamente el festival en el bolsillo: parece ser que Alemania, que en aquellos momentos promovía por Europa la patente del sistema PAL para las emisiones televisivas en color, en encarnizada lucha con el sistema francés SECAM, trató de ganarse al gobierno español, que en última instancia era quien iba a decidir a qué sistema se adscribiría TVE. Este hecho promocional pudo haber jugado un importante papel en el voto masivo de los jurados alemanes por

Como anécdota, Manuel de la Calva recuerda que el día anterior al festival, durante los ensayos se les acercó a la delegación española un joven estudiante de derecho que vivía en Londres y les dijo que el ‘La, la, la’ era la mejor canción del festival y que se llevarían el Gran Premio. El joven añadió que quería ser cantante y que seguro que oirían hablar de él.

Pues bien, el muchacho no se equivocó en ninguna de sus “profecías”: respondía al nombre de Julio Iglesias y, además de que el ‘La, la, la’ ganó el festival, ese mismo año él también ganaría el Festival de Benidorm con ‘La vida sigue igual’ y desarrollaría una fulgurante carrera musical.

Tras el último ensayo, los músicos de la orquesta realizaron una votación y proclamaron vencedora a Massiel. Sin embargo, Cliff Richards, representante

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la canción española, como indica Josep Maria Baget i Herms en su libro ‘Historia de la televisión en España 1956-1975’.

como un desprecio a sus propios méritos y comienza una tormenta de descalificaciones cruzadas entre el Dúo Dinámico y la propia Massiel, agrandadas por la prensa.

Sin embargo, Massiel niega categóricamente cualquier intento germánico de “soborno” y afirma que si ganó fue porque el jurado yugoslavo, último en votar, estaba presidido por la misma realizadora del show de la RTJ en el que actuó antes de volar a Londres. Según Massiel, la realizadora del programa, fascinada por la personalidad de la joven representante española, favoreció que su jurado no puntuara al Reino Unido y facilitó las cosas para que, sin votar directamente a España (situada políticamente en las antípodas de Yugoslavia), la ganadora del concurso fuera Massiel. Con todo esto, Massiel impugna tajantemente la labor en la sombra de Artur Kaps y afirma que si ganó a Cliff Richards, lo hizo por el factor suerte y por sus propios méritos, por la bocanada de aire fresco que supusieron para el Eurofestival su canción y su imagen.

En Londres, Massiel y el Dúo Dinámico celebran por todo lo alto la primera victoria hispana en el Festival de Eurovisión, tras enviar el telegrama de rigor al jefe de Estado para darle a conocer la buena nueva.

Con todo, al día siguiente surgen algunas desavenencias entre el Dúo Dinámico y Massiel motivadas porque en una entrevista en directo para El gran musical de la Cadena SER, Ramón Arcusa se acuerda de Joan Manuel Serrat, exiliado en Francia y pide que no se le olvide por lo mal que lo debe estar pasando. Massiel interpreta estas palabras

‘La, la, la’ se convirtió sin duda alguna en el mayor éxito discográfico español de 1968 y Massiel fue comparada con Agustina de Aragón, disfrutando de muchos meses de protagonismo absoluto en TVE. A su llegada a Barajas, fue recibida como una heroína por multitud de reporteros gráficos.

Massiel fue llevada en coche descubierto del aeropuerto de Barajas a Prado del Rey, y durante el trayecto contó con la compañía masculina del actor de moda, José Rubio. En Prado del Rey se realizó

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una rueda de prensa y se grabó un programa especial de bienvenida con la participación de Massiel y del Dúo Dinámico.

En las semanas siguientes, la ganadora de Eurovisión 1968 recibió la distinción de la Orden de Isabel la Católica. Massiel ya no pudo reemprender su carrera en México y a pesar de los múltiples intentos que realizó con objeto de retomar su imagen previa al Eurofestival, no logró deshacerse de un perfil minifaldero y frívolo, algo que con el tiempo le haría comparar su victoria eurovisiva a una condena.

rocambolescas, pero todo ello cuenta con el respaldo de una bibliografía concreta, y remito al lector a dicha bibliografía Bibliografía Baget Herms, Josep Mª (1993): ‘Historia de la televisión en España 1956-1975’. Feed-Back ediciones, Barcelona.

Díaz, Lorenzo (1994): ‘La televisión en España 1949-1995’. Alianza editorial, Madrid.

Garcia-Soler, Jordi (1976): ‘La nova cançó’.

Edicions 62, Barcelona.

Munsó Cabús, Joan (2001): ‘La otra cara de la televisión’. Ediciones Flor del Viento, Barcelona.

Miravitlles, Ramon (1993): “Entrevista a Massiel en el programa Molt personal de TVE-Catalunya”.

Transcripción de Joan-Carles Viñas. Revista ‘Eurovisivos’ (Primera época), número 11.

Toro, Carlos (2001): ‘Dúo Dinámico. En la brecha (Memorias)’. La esfera de los libros, S.L. Madrid.

Bibliografía web www.duodinamico.com/lalala.htm

Joan Manuel Serrat, por su parte, tuvo que esperar unas pocas semanas y cuando su representante, Lasso de la Vega, obtuvo garantías de que no le sucedería nada malo, el noi del Poble Sec regresó a España y reanudó su carrera musical como si nada hubiera ocurrido, aunque estaría vetado en TVE hasta 1974, lo que puso en evidencia el uso de listas negras en el ente público. En septiembre de 1975, Serrat tendría un nuevo altercado con el régimen franquista puesto que declaró en México su “absoluto repudio a la pena de muerte, la violencia establecida y oficial”, y estuvo exiliado durante once meses, hasta que pudo volver a España el 20 de agosto de 1976.

ññññññññññññññññññññññññññññññññññ ññññññññññññññññññññññññññññññññññ ññññññññññññññññññññññññññññññññññ ññññññññññññññññññññññññññññññññññ ññññññññññññññññññññññññññññññññññ nnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnn nnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnn

NOTA: Este artículo pretende ser una reconstrucción de lo que pudo haber ocurrido con la canción española del Festival de Eurovisión 1968, siguiendo diversas fuentes bibliográficas. En ningún momento pretendo dar por sentado que todo cuanto he escrito es cierto. Soy consciente de que, en ocasiones, el relato adquiere dimensiones

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VERSIONES DEL LA, LA, LA

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La la la la la la la la la la...)

Yo canto a la mañana que ve mi juventud y al sol que día a día nos trae nueva inquietud Todo en la vida es como una canción Te cantan cuando naces y también en el adiós Lala la la la la la la la la... la la la la la la la la...

La la la la la la la la la la... la la la la la la la...

Le canto a mi madre que dio vida a mi ser Le canto a la tierra que me ha visto crecer Y canto al día en que sentí el amor Andando por la vida aprendí esta canción La la la la la la la la la la... la la la la la la la la...

La la la la la la la la la la... la la la la la la la ESPAÑOL

(La la la la la la la la la la...)

Me’n recordo mare quan em duies de la mà tu eres jove encara i jo anava fent-me gran Teniem fred però amb una cançó feies la nit més clara i més blava aquella tardor La la la la la la la la la la... la la la la la la la la...

La la la la la la la la la la... la la la la la la la...

Me’n recordo mare quan em veies cantant “trenca les fronteres, guaita lluny i endavant” Res no em pot excusar ni ho vull oblidar que per tu mare meva cada vespre em senten cantar La la la la la la la la la la… la la la la la la la la...

La la la la la la la la la la... la la la la la la la...

(La la la la la la la la la la...)

I wake up every morning and there, before my eyes I find my darling sighing sleepy sighs I kiss his face "Good morning, my love" He smiles and pulls me closer says it's me he's been dreamin' of He gives me love, la la la la la la...

I feel his arms wrapped around me He gives me love, la la la la la la... he gives me love, la la la...

He comes home every evening, his work can get him down But there, in the doorway, he hides away his frown My heart begins to pound, I open the door He takes me in his arms Who could ask for anything more?

He gives me love, la la la la la la...

I feel his arms wrapped around me He gives me love, la la la la la la... he gives me love, la la la...

CATALAN

INGLES (La la la la la la la la la la...)

(La la la la la la la la la la...)

Je me souviens, ma mère, que tu chantais souvent Malgré tes misères, malgré tous nos tourments Il faut chanter encore, et toujours plus fort La nuit sera plus claire, et plus bleu le ciel d'aurore La la la la la la la la la la... la la la la la la la la...

La la la la la la la la la la... la la la la la la la...

Je me souviens, ma mère, que tu disais souvent: "Oublie la frontière, regarde loin devant" Tu me fais bruit le froid, j'ai de la mémoire Et c'est pour toi, ma mère, que je chante tous les soirs La la la la la la la la la la... la la la la la la la la...

La la la la la la la la la la... la la la la la la la...

Es gab so viele Lieder, die meine Mutter sang Ich werde nie vergessen, wie eines damals klang Ein Lied von Einsamkeit, von Liebe und Glück Die Träume meiner Kindheit bringt mir dieses Lied zurück La la la la la la la la la la... la la la la la la la la...

La la la la la la la la la la... la la la la la la la...

Die großen Illusionen verlor' ich mit der Zeit Ich fand Glück und Liebe und auch die Einsamkeit Doch was die Mutter sang, vergess' ich nie Es klingt in meinem Herzen die alte Melodie La la la la la la la la la la... la la la la la la la la...

La la la la la la la la la la... la la la la la la la...

FRANCES

ALEMAN

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BIOGRAFIAS EUROVISIVAS Por Daniel Torres

Nombre completo: Dorotea Dragovic Budimir, Nombre artístico: Doris Dragovic. Fecha de Nacimiento: 16 de abril de 1961, en la Split (Croacia) Nacionalidad: Croata.

Casada con Mario Budimir, su hijo Borna nació en 1990.

Participo en la preselección Yugoslava de 1986, alcanzando el primer puesto con la canción: Zeljo moja (Mi deseo) Con esta canción participo en el Festival de Eurovisión de 1986 en Bergen , Noruega aunque solo alcanzo la 11ª posición, su canción esta considerada como una de las mejores de ese año. En 1999 volvió de nuevo a participar en una preselección y gano el Dora croata con la canción “Marija Magdalena”, con la que consigue el 4º lugar en el festival de Eurovisión celebrado en Jerusalén.

No sin polémica, ya que llevaba parte de los coros grabados lo que le supuso una sanción por parte de la UER perdiendo un tercio de los puntos obtenidos, aunque manteniendo la misma posición. Así mismo participo en el Dora 96 y Dora 00 como artista invitada.

Doris era la cantante del grupo "More" de 1982-86. (Este grupo participo en la preselección yugoslava de 1975 con la canción Ovo vrijeme, pero Doris no forma todavía parte del grupo). More era un grupo polifacético que trabajaba con distintos tipos de música, parece ser que desapareció en 1986, cuando Doris empezó su carrera en solitario. Su lanzamiento se realizo precisamente con “Zeljo Moja” que la catapulto a la fama en toda Yugoslavia y siendo hoy una de las eferencias de la música en Croacia.

Doris participa regularmente en el MHJ y el ZadarFest, dos festivales musicales muy importantes en Croacia. En 1998 gano el premio a la mejor interprete del MHJ con la bella canción “Kao ti”, de los mismo autores de su éxito eurovisivo “Maria Magdalena”. Álbumes: Zeljo moja (1986) ,Tuzna je noc (1987), Budi se dan (1989), Dajem ti srce (1992), Ispuni mi zadnju zelju (1993), Baklje ivanske (1995), Rodjendan u Zagrebu (1996), Zivim po svom (1997), Krajem vijeka (1999), Lice (2000), Doris - s ljubavlju (2001).

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BIOGRAFIAS EUROVISIVAS Brainstorm esta formado por: Reynard Cowper (nombre real: Renars Kaupers), líder y solista, nacido el 1 de septiembre el 1974."Magic" (nombre real: Janis Jubalts), guitarra, nacido el 24 de agosto de 1974.

Peter Scott Jr (nombre real: Gundars Maulevics), bajo, nacido el 18 de agosto de 1974. Nick William Simon (nombre real: Kaspars Roga), percusión, nacido el 19 de julio de 1974. Mike Minolta (nombre real: Maris Mihelsons), acordeón y teclado, nacido el 3 de agosto de 1975.

Brainstorm se fundo oficialmente en 1989. Se conocieron en la escuela donde ya tenían alguna que otra fan a pesar de solo tener un par de temas. Al ser un año menor Mike Minolta se unió al grupo unos meses mas tarde. Debutaron con la canción As You're Coming que entro en el Top 10 de los singles mas vendidos. Su siguiente single Winter alcanzo el segundo puesto de los más vendidos. Ese año recibieron el Premio al mejor grupo revelación de Letonia. En 1995 su single Airplane se convirtió en el disco mas vendido de la historia en Letonia .Al año siguiente Under my wing fue de nuevo el disco mas vendido del año. En 1998 decidieron dar el salto al extranjero donde de nuevo triunfaron. Fue en el Festival Karlshamn en Suecia. Among the suns fue su primer álbum editado para el extranjero y un nuevo éxito en Escandinavia. Sin embargo el verdadero éxito a nivel

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Por Daniel Torres internacional lo consiguieron en el año 2000, ganando en principio la preselección Letona y consiguiendo después el tercer puesto en el Festival de Eurovisión celebrado en Estocolmo. Durante ese año viajaron extensamente por Europa. En el verano 2000 el solista, Reynard Cowper, protagonizo la película Mystery of the Old Town Hall. En 2001 ganó el premio al mejor actor de Letonia. Sus discos editados son: Vairak neka skali (1993), Vietu nav (1994), Veronika (1996), Viss ir tiesi ta ka Tu velies (1997), Starp divam saulem (1999), Among The Suns (1999), Among The Suns (New edition, 2000), Izlase '89-'99 (2000), Kakens, kurs attiecas no jurasskolas (2001), Online (2001).

transmitió también el festival en directo, con Nieves Herrero como locutora, a la que puede que estén adiestrando como sustituta de Uribarri (escuché un fragmento de su transmisión y me dió la sensación de que transmitía la cabalgata de los Reyes Magos).

FESTIVAL DE BENIDORM 2002

Este año, en Benidorm han contratado a Eduardo Leyva (a quien habíamos perdido la pista desde que desapareció la orquesta del Eurofestival) y a la Chatanooga Big Band, una orquesta DE VERDAD que ha superado con creces a la charanga del año pasado y le ha dado un aire más glamouroso a las canciones de este festival. Sin embargo, los artistas invitados cantaron todos en playback, y, la verdad, fue un desperdicio no haber aprovechado la magnífica orquesta de este año.

Por Jaime Guerrero Tras el escándalo suscitado el año pasado con la concesión del premio a Carlos Fénix y ‘Mi razón de vivir’, este año el Ajuntament de Benidorm ha pretendido dar nuevos bríos a su festival de la canción dejando en manos de la productora Visión 10 la selección de participantes y organización del concurso. Y Visión 10 ha “tomado prestadas” algunas ideas del programa ‘Operación Triunfo’, como editar un CD recopilatorio incluyendo los 12 temas participantes y la grabación de un medley con las ganadoras más sonadas y escuchadas de la historia del festival, a cargo de los concursantes. Este año ha habido muy “buen rollito” entre los participantes que, entre grabación y grabación del CD, compusieron un himno coral para el Festival de Benidorm 2002 titulado ‘Mira como suenan’.

Las dos galas de esta convocatoria estuvieron presentadas por Jennifer Rope (que mantuvo el grado de ordinariez visto en Eurocanción’2001) y Sergio Dalma (cordial y afable en todo momento, que accedió a las súplicas del público y cantó en directo ‘Bailar pegados’, acompañado por un improvisado arreglo de Eduardo Leyva). Las presentaciones fueron más pesadas que sostener una vaca en brazos, especialmente por los continuos alegatos contra la piratería, por los estúpidos concursitos del 906, en que los espectadores debían llamar para responder a preguntas chorra, y por las sonoras equivocaciones de Jennifer (menos mal que allí estaba Sergio para sacarla de apuros).

SEMIFINAL Celebrada el “orgullible” 28 de junio, actuaron como artistas invitados Marta Sánchez, Las Ketchup, Marcos Llunas, Lucrecia, Rosana, Ketama, Nek y Naím Thomas. En esta Semifinal se presentaron los 12 temas participantes y, por medio de una votación secreta que se haría pública al día siguiente, se resolvió la eliminación de las cuatro canciones siguientes.

El primero de los temas que no obtuvo pase para la final fue ‘Contigo’, presentada por el madrileño Lorenzo Aragonés, que tiene a sus espaldas una dilatada carrera como integrante de varios grupos.

Con su participación en Benidorm se lanza como intérprete solista. Presentó una balada hermosa, de corte romántico muy bien interpretada, aunque tuvo un “error imperdonable”: cometió la osadía de no abrocharse el último botón de su camisa y, en consecuencia, de exhibir ante el público su “curva de la felicidad” y estas cosas, se pagan caras. Y fue una

Portada del álbum recopilatorio de Benidorm’2002 En esta edición, el ente público se ha volcado con el festival. En un principio se anunció que se emitirían los castings de los 600 aspirantes a la Sirenita de Oro, pero afortunadamente, se optó por hacerlo a puerta cerrada. Además de TVE, este año RNE

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en un intento de maquillar la situación, cosa que hizo que Bea soltara una sonora carcajada que deslució la actuación. Al día siguiente, salió más seria (alguien le leería la cartilla entre bambalinas …) y logró la Sirenita de Plata, con la máxima puntuación del televoto.

pena, porque ‘Contigo’ era una balada muy atractiva y Lorenzo disponía de un timbre de voz que recuerda a los solistas italianos clásicos.

También se quedó en el camino la benjamina del certamen, Erika Albero, de 16 años, que acudía con un tema compuesto a medias entre ella y su padre.

La niña salió vestida de manera espantosa: falda negra de volantes y top veraniego blanco y rosa. La canción era una rumbita muy previsible titulada ‘Tu destino’ cuya letra es un compendio de consejos adolescentes a esa amiga reprimida que todavía no se aplica los cosméticos Margaret Astor.

2. NOS TOCA!: ‘¿Por qué será?’

(133 puntos) SIRENITA DE BRONCE Este trío fue formado en 1992 en Frankfurt por hijos de emigrantes españoles. Desde entonces, han combinado en su repertorio versiones y temas propios. Llegaron a participar incluso en las “after party” de la gira “Pasión gitana” de Joaquín Cortés.

A Benidorm llegaron con una rumbita graciosa pero con una letra espantosa que parece escrita en medio de una borrachera. En su favor, hay que decir que el trío le puso mucho feeling a la interpretación y que eso puede explicar su Sirenita de Bronce. Hay que explicar que sacaron el mismo número de votos que Bea Bronchal, pero Jenifer Rope (sintiéndose Mr. Brown) decretó un empate en el segundo lugar. Al día siguiente se explicó que existía una cláusula en el festival que decía que, en caso de empate, tenía prioridad aquella canción que hubiese recibido más llamadas de los espectadores, con lo que ‘¿Por qué será?’ quedó en tercera posición. Un apunte que no puede evitar hacer quien suscribe: el cantante solista del trío tiene un parecido asombroso con el humorista Millán Salcedo.

Otro de los eliminados fue el ilicitano Ben Amaro, que ya había grabado un disco de pop afroamericano.

Su canción llevaba por título ‘Buscando mi camino’ y la instrumentación es un plagio descarado de ‘Mas de mil noches’, una de las apuestas de David Bustamante para acudir a Eurovisión 2002. El jurado se curó en salud y optó por eliminar esta canción la primera noche.

Y el cuarto participante que no alcanzó la final fue el veterano Fernando Langue, de origen argentino pero afincado en España. La música es su forma de vida: ha formado parte de diversos grupos, y ha grabado varios discos como guitarrista y corista. En este festival se presentó por primera vez en solitario con un tema latino interpretado guitarra en ristre titulado ‘Tengo que seguir tranquilo’. Él estuvo muy profesional en escena pero la canción destacaba poco en el conjunto del festival.

3. DAVID PLATÓN: ‘De sol a sol’ (74 puntos) 5º LUGAR

FINAL Tuvo lugar el 29 de junio, con la amenaza constante de la lluvia. Los artistas invitados fueron Rosa, Dúo Dinámico, Antonio Orozco, Alejandro, Gisela, Selena Leo, Lolita, Los Caños y Davinia Gloria. Y los 8 finalistas, fueron los siguientes:

Este cantante vizcaíno, de 22 años, lleva cantando en orquestas desde que era un adolescente y todo ese bagaje, se le nota en escena. La canción es una baladita sin mucho potencial, pero el aire modosito que David le imprime cuando la interpreta, la revaloriza considerablemente. En la final, hizo una interpretación perfecta y podría haber ganado de calle el festival, pero quedó 5º, algo que puede añadir a su cutre palmarés, donde sólo cuenta con el Primer premio del Karaoke de Cadena Dial - Lleida y con el segundo premio del Karaoke de Tele5. Y, sin duda, este chico se merece mucho más.

1. BEA BRONCHAL: ‘Siempre tú’ (133 puntos) SIRENITA DE PLATA El último descubrimiento de Alejandro Abad es una valenciana de 19 años, despampanante y con sonrisa profidén incorporada. Tiene una voz fresca y una estética muy actual. Para la ocasión, Alejandro le escribió un tema muy moderno (qué lejos quedan ya aquellas plomos de baladas que escribía hace 10 años …) que la muchachita defendió con la ayuda de dos bailarines. En la semifinal a punto estuvo de perder el equilibrio y uno de los maromos la agarró

4. YOLANDA DOPICO: ‘Te viene grande mi amor’ (57 puntos) 8º LUGAR Josep Llobell y José Ogara, creadores de las quasieurovisivas ‘Sueño su boca’ y ‘Prisionera de tu

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amor’ han tomado parte en Benidorm’2002 con un tema tan petardo como aquellos titulado ‘Te viene grande mi amor’. Fallaron seleccionando a Yolanda Dopico como intérprete, que actuó con la cara anestesiada y vistiendo modelitos que pueden recordar a Ania Iglesias (Gran Hermano 2000). Por si eso fuera poco, la cantante dio algún que otro traspiés y la voz le falló en un par de ocasiones.

Obtuvo el 8º lugar, pero puede que con otro intérprete, este tema se hubiera plantado en el podium.

8. MARTA SOLÍS: ‘Vida’ (135 puntos) SIRENITA DE ORO Y esta fue la ganadora del Festival. Nacida en Santa Cruz de Tenerife en 1976 y con formación universitaria (es licenciada en Publicidad y Relaciones Públicas), Marta Solís ha desarrollado una interesante carrera musical desde los 15 años. Ha pasado por los grupos Mala Vida y Cristales Rotos y ahora, en el 2002, comienza su carrera musical en solitario. Su primer CD, ‘Promesa’, ha sido grabado en Florida y contiene la canción ‘Vida’, que se sale de la norma de canciones que han ganado el Festival en los últimos años. La canción que ha obtenido este año la Sirenita de Oro puede recordar a los temas de Amaral, aunque Marta Solís tiene una personalidad propia: su belleza serena y su bonita voz la convierten en una ganadora idónea para este festival.

5. SITO ÁBALOS: ‘Atado a tu cuerpo’ (93 puntos) 4º LUGAR Sito Ábalos, de Jerez de la Frontera, es el participante de Benidorm’2002 más conocido entre los eurofans porque tomó parte en la selección española del 2000 con la canción ‘Bailando en la oscuridad’ (quedando en 9º lugar). Ha abandonado el tupé y la laca y los ha sustituído por unos rizos en plan David Bisbal. Salió a escena con unos pantalones y una camisa tres tallas más grandes (para ocultar los kilitos de más y poder bailar con más holgura). La canción recuerda a ‘Bailando en la oscuridad’ y daba poco de si, la verdad, pese a que los autores eran David Santisteban y David DeMaría.

6. GUILLERMO MARÍN: ‘No vuelvas más’ (61 puntos) 7º LUGAR Nacido en Zaragoza en 1985, su primer contacto con el mundo del espectáculo fue a través del programa ‘Menudas estrellas’ de Antena 3. En el 2000 grabó su primera maqueta, en la que incluía temas compuestos por él mismo y en el 2001 llegó a presentar algunas canciones en Cuba. Este año se ha presentado en Benidorm con un tema de su creación.

Salió al escenario verdaderamente sobreactuado, imitando los gestos más afectados de Alejandro Parreño y Naím Thomas. La canción que presentó tiene bastante ritmo, pero suena a ya escuchada.

Marta Solís, ganadora del Festival de Benidorm 2002 El jurado estuvo presidido un año más por el eterno Regidor de cultara de l’Ajuntament de Benidorm, don José Amor Amor (nada que ver con Plastic Bertrand). De los 9 componentes del jurado, cinco eran trabajadores de TVE (¿simple casualidad?) y de los restantes, hay que destacar a Salomé, Emilio José y al periodista José Ramón Pardo que este año ha hecho su particular agosto con el Festival de Eurovisión. Las votaciones, como se ha dicho, resultaron apretadísimas hasta el punto de que Marta Solís superó tan solo por dos puntos a Bea Bronchal y a Nos toca. Y una ilusionada Marta Solís repitió su canción, cerrando Benidorm’2002.

7. B-NUS: ‘Ven a mí’ (64 puntos) 6º LUGAR Una rubia y otra morena, llamadas Mayka y Jennifer.

Ambas participaron por separado en un concurso llamado ‘Objetivo: fama’ antes de unir artísticamente sus vidas y venir a Benidorm como clónicas de Sonia & Selena. De hecho, las coreografías y el vestuario son igualitas a las de aquellas; para igualarlas, sólo les falta silicona y cantar mejor. ‘Ven a mi’ es una pesadilla de canción: contiene todos los topicazos de cualquier tema disco veraniego.

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GRECIA EN ESC 1974-2002 por MasHiel Tengo que reconocer que se trata de una afición nueva y muy poco ortodoxa, puesto que no me considero una experta en música griega para nada. Sólo espero seguir cultivándola, siempre y cuando el resto de los europeos nos permitan ver en el ESC a griegos o chipriotas, aunque últimamente el griego, como lenguaje musical eurovisivo, suena muy poco ya en el ESC. Es terrible que buena parte de Europa no valore como se merece una forma diferente, musicalmente hablando, que no sea la anglosajona, la nórdica o la báltica, y el ESC vaya perdiendo su sesgo multicultural y su variedad lingüística. Personalmente me duele ver que siempre haya países como Chipre, Grecia, Portugal o Turquía, entre otros, que estén siempre pendientes de la espada de Damocles de los votos del resto de Europa para poder ir o no al año siguiente al Eurofestival, mientras que Suecia, por ejemplo, lleve lo que lleve, tiene garantizado, año tras año, el sagrado e incondicional voto de sus "vecinas". Todavía recuerdo indignada el descalabro de Chipre en el ESC'1999 con Marlain y su "Tha nai erotas" o en el ESC'2000 con Alex Panayi & Christina y su "Nomiza". Es triste. Y esta tristeza se convierte en una profunda rabia cuando, encima, particularmente a servidora no le suelen gustar a menudo las canciones suecas.

Siendo totalmente sincera, debo reconocer que yo era de las que siempre se rió de cómo sonaban las canciones en griego, al igual que de las finlandesas, las estonas o las eslavas.

Sin embargo, ahora debo admitir que tarde se ha acostumbrado mi oído a la fonética y a la sonoridad musical de las canciones griegas.

Me resultaban, y me siguen resultando, extrañas, aunque no por ello sean menos maravillosas. ¿Acaso no es la extrañeza o la novedad de las formas en el Arte una de las premisas que mueve o permite desentrañar el significado del lenguaje de la expresión artística?. Fuera como fuese, aquí me tienen, totalmente enamorada de las canciones griegas

No sé muy bien cómo empezó esta afición mía por las canciones griegas de nuestro Eurovision Song Contest. Me imagino que todo comenzó a raíz de mi devoción por esa maravillosa canción helénica llamada "Ellada hora tou fotos" de Keti Garbi que, allá por 1993, me cautivó el alma. Luego, el visionado de festivales en video y el descubrimiento de las páginas web sobre el ESC han hecho el resto. Lo cierto es que, oyendo esos pequeños tesoros musicales que la música hecha en el Egeo ha llevado al ESC, mi predisposición hacia las canciones griegas ha ido creciendo poco a poco, hasta acabar embaucada y atrapada por la cadencia y los matices de las voces de sus intérpretes, por las sonoridades y entonaciones del idioma, por los sonidos tradicionales que evocan su rico folklore y, sobre todo, por ese aroma mediterráneo que las cuerdas, su percusión y sus vientos dejan enredados en casi todas sus canciones.

KETI GARBI

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y, por extensión, de las chipriotas, de las que ya me encargaré en otra ocasión.

En el bachillerato odiaba el griego clásico, servidora no podía con los verbos consonánticos, pese a que su profesora fuera la mismísima hermana del amoso Teddy Bautista y que hacía, pedagógicamente hablando, lo imposible para que nos gustara el idioma de Sócrates. Desde el principio mi relación con la lengua griega no fue nada "platónica", y cuando, ya en la Facultad de Filología, tuve que leerme la "Poética" de Aristóteles para la asignatura de Teoría de la Literatura no dudé ni un instante en coger la edición traducida al español estupendamente del profesor García Yebra. Y, pese a que mi Universidad de La Laguna ofertaba cursos de griego moderno como asignaturas optativas (que me hubiese permitido entender mejor a mi Keti Garbi, a Anna Vissi, a Antique o a Alex Panayi), opté por el árabe clásico. Rara que es una, lo admito. Ahora sigo sin enterarme de griego y del árabe me he olvidado hasta de escribir de derecha a izquierda, pues si el griego era difícil, del árabe ni os cuento.

ESC por esta lengua mediterránea, aunque había sido su tortura en 3º de BUP. En definitiva, se ha estandarizado que todos los países que acuden al Festival lleven un tema en inglés, el ESC ha dejado de ser lo que era y ha perdido una parte muy importante de su identidad y de su razón de ser. A lo largo de toda su existencia, lo interesante del ESC ha sido no sólo su pluralidad lingüística, sino también el hecho de ser un evento musical rico en matices y divertido. En algunas ocasiones he defendido determinados temas en inglés, sobre todo cuando se trataba de versiones que mejoraban las versiones oídas primero en las preselecciones. Pero, en otras, prefiero el tema en su lengua origen, ya que hay muchos giros, requiebros melódicos de las voces de los intérpretes y entonaciones de las propias frases que aportan una musicalidad especial a los temas, sin contar el hecho constatado de que muchos temas, al ser pasados al inglés, pierden buena parte de su carga connotativa y emotiva, volviéndose, en ocasiones, también un poco más "fríos" y "distantes".

Los griegos, como otros muchos países, saben que si su tema va en inglés recibirán muchos más puntos. Eso es una verdad evidente, pero no deja de ser una solución que hipoteca o sacrifica, según se mire, el encanto y la belleza de la pluralidad de lenguas en el ESC. No deja de ser obvio, que el inglés posee un código lingüístico-musical mucho más universal, más cercano y cotidiano al resto de los europeos, a fuerza de la enorme difusión (o globalización) del mercado discográfico cantado en inglés, en detrimento de otras lenguas europeas. Es raro en la actualidad encontrar en el mercado discográfico internacional temas en francés, en alemán o en español (no hablo de spanglish del "Macarena" de Los del Río o del "Aserejé" de las Ketchup), si lo comparamos con los temas en inglés. ¿A qué nos cuesta más recordar el nombre de temas como "Fangad av en stormvind" de Carola o el "Ein bibchen frieden" de Nicole que temas como "Making your mind up" de Buck's Fizz o el "What's another year?" de Johnny Logan?. En nuestro

Sin embargo, en la edición del ESC'2001, los que estamos enamorados de Hellas asistimos a la mejor clasificación de Grecia en el ESC de toda su historia. Como recordarán, Antique llevó a su país a un 3º puesto. Supo a poco, ya que para muchos de nosotros Grecia debió haber ganado en Copenhague aquel 13 de mayo. Después de mucho pensárselo, los griegos se plantearon llevar su tema en inglés a Dinamarca, MasHiel en su momento puso el grito en el cielo y rompió, en vano, una lanza en los foros de las webs españolas sobre el

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caso tendrían que llegar a las listas de música europeas más Enriques Iglesias, Rickies Martins, Christinas Aguileras, Chayannes y demás para que oyéramos canciones en inglés con trocitos (o migajas) cantados en español.

De todas formas, en las preselecciones europeas previas al ESC'2002, asistimos a la aparición de algunas canciones de preselecciones no españolas que llevaron temas con estrofas o momentos que se interpretaban en español. Hablo de casos como Javiera con su "No hay nada más" o DJ Méndez con "Adrenaline" en el Melodifestivalen de Suecia; El tema "Y tú cruel" de Katerina Topazi de la preselección griega; el "Fuego latino" de Amanda Battler de la preselección suiza o, finalmente, el "Paco y Paquita" de Wade & C de la Preselección belga.

Bueno, creo que me estoy yendo por las ramas. Volvamos a los comentarios de las canciones griegas del ESC. Bien, aquí os dejo un puñado de impresiones y comentarios "personales" que me sugieren las canciones griegas al ser recordadas y ser oídas de nuevo.

No tengo, en todos los casos, las imágenes de las actuaciones de los festivales, sólo de algunos años. La mayoría de las canciones que tengo son versiones de estudio, sin imágenes.

Desde aquí, quiero agradecer a dos amigas eurofans, como son Marlain y Juana Interprovincial, por proporcionarme gran parte (por no decir el 80 %) del material del ESC, sin el cual este comentario no hubiese sido posible. Mil gracias de nuevo, reinas.

grupo de jóvenes de la sección femenina subidas a sus bicicletas Orbea o que una pizpireta Marisol, en lo alto de un carro cargado de heno, se lance a cantar este tema en una secuencia con un día de primavera radiante por esos caminos que atraviesan los campos de España.

Al parecer, Marinella es todavía una leyenda viviente en su país, toda una gran dama del star-system de la canción griega. Me la imagino a ella con todo un carácter de "rompe y rasga", muy jovial y mediterránea. La canción es ideal para ir de excursión en autocar, en el supuesto de que podamos memorizarla, y cantarla mientras se atraviesan campos verdes con sus casitas, sus florecitas, sus vaquitas y sus vallas pintaditas de blanco.

Es fresca, primaveral y llena de esos sonidos de cuerda tan mediterráneos y a la que el tiempo le ha inferido ese aire y ese toque tan kirstch que me vuelve loca. Si Almodóvar la oyera, seguro que la incluye en su nueva banda sonora. Ideal para una comedia. La canción de Marinella quedó en el puesto 11 .

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 10

GRECIA EN EL ESC: 1974 - 2002 Año: 1974 Canción: Krasi, thalassa ke t'agori mou (Vino, mar y mi novio) Cantante: Marinella Comentario: Si me hubiesen dicho que es la versión griega de una canción de una película española de los años 60's, me lo hubiese creído totalmente. De estar inmersa en la B.S.O. de una película española, sólo falta que en algún momento de la cinta salga una jovencísima Rocío Dúrcal cantando y encabezando un

Año: 1976 Canción: Panagia mou, panagia mou (Madre mía, madre mía) Cantante: Mariza Koch Comentario: La voz de Mariza es clavada a la de María Ostiz. En las imagénes borrosas de la

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cinta de video, adivino que la griega tiene un cierto aire y un parecido más que razonable con la gran Ostiz española, con su inmenso pelo lacio arrubiado, sus ojos tristones y su guitarra en ristre. Aunque la griega era mucho más voluminosa. Parece ser que "Panagia mou" es toda una señora canción protesta, en toda regla y que denuncia la invasión turca en Chipre y defiende el derecho a la independencia del pueblo chipriota. ¿Y nos sorprendemos que los chicos israelíes de "Sameach" hayan sacado las banderitas y gritaran "peace"? Los propios griegos siguen pensando que la canción continúa siendo fresca, yo me reservo la respuesta para no ser mala, pero el tiempo le ha pasado factura a este tema, aunque no dejo de admitir que la chica la interpretó bien. Nadie duda de sus méritos interpretativos y de la voz de Mariza.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 5 Año: 1977

Canción: Mathima solfege (Lección de solfeo) Cantante: Paschalis, Marianna, Robert & Veis Comentario: Una clase de solfeo divertida y que, creo recordar, tuvo cierta fama en Europa.

Yo, al menos, la recuerdo sonando en la radio. ¿O no?. Yo ya desvarío. No me hubiese extrañado nada que Valerio Lazarov la hubiese tomado prestada para hacer un montaje con su Ballet Zoom con el que deleitaba a una España que estrenaba nueva democracia. Aunque tampoco quedaría mal como una de aquellas muchas coreografías que hacían las azafatas de Chicho en el programa "1,2,3... responda otra vez". La canción es de lo más setentona y divertida. Es auténticamente petarda. Ideal para un playback de escándalo o uno de esos guateques en los que se compite en quién lleva la música más auténtica y hortera. Paschalis, Mariana, Robert y Bessy consiguieron un meritorio 5º puesto, pese a realizar una interpretación un tanto acartonada. Aunque no hubiese estado mal que ganaran.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 8

Y, en conjunto, tiene esa musicalidad mediterránea que imprime un carácter tierno y fresco a las canciones griegas, aunque canten sobre tristezas y melancolías. A la orquesta hay que pegarle una tunda de palos ese año.

Un detalle. Mariza llevó la misma tela de tablas plisadas que la rusa Youddiph, pero en negro. El modelo de túnica griega era mucho más clásico y convencional; nada que ver con el anaranjado y polifacético manto futurista de la intérprete del maravilloso "Vechni stranik" del ESC'1994. Mariza quedó en el puesto 13.

Año: 1978 Canción: Tsarli Tsaplin (Charlie Chaplin) Cantante: Tania Tsanaklidou

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Comentario: Tania se quiso aprovechar de la reciente muerte de Charlie Chaplin y del consiguiente tirón popular y comercial de la imagen de Charlot para convencer a los europeos con un tema que rememorara el mito hollywoodiense. Su canción es tan festivalera, como descaradamente previsible, por ello no debe extrañar que alcanzara un 8º puesto. Muy en la línea que se usaba en el Eurovisión en esa época. ¡Mira que son ramplonas, facilonas e infantiles este tipo de canciones!. Por lo visto, según los eurofans griegos, este tema exigía una interpretación muy teatral con una voz fuerte y emocional. No obstante, no lo hizo tan mal la chica. Su mérito tendrá, digo yo...

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 5

clásicas. En conjunto esta canción me recuerda a los himnos ascendentes israelíes, usado en esta ocasión para exaltar al filósofo de Hélades.

Fue número 1 en Israel; y es que el tema, se mire por donde se mire, es profundamente hebreo. A ello, hay que unirle que Epida y el coro hicieron una interpretación soberbia, muy coordinada y perfecta. De lo mejor de aquel año. Quedaron en 8º puesto. Muchos años después, en 1986 esta cantante griega representaría a Chipre. Comienza así el trasvase de recursos humanos musicales entre la península helénica y la isla chipriota. Qué tiempos aquellos.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 7 Año: 1979 Canción: Socrates Cantante: Elpida Comentario: Grecia se pone trascendente y decide sacarle partido a su glorioso pasado histórico. Para ello, los griegos comienzan a explorar y a probar suerte con temas grandilocuentes y espectaculares en el ESC. Éste, en concreto, parece sacado de la ópera rock "Jesucristo Superstar", la quintaesencia de la época de la espiritualidad musical. Elpida se me antoja que tiene la voz de Amaya de Mocedades y el coro alcanza tanto protagonismo como en las tragedias griegas

ELPIDA Y ANNA VISHI

Año: 1980 Canción: Autostop Cantante: Anna Vissi

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Comentario: Una repetición de otro tema setentón en la misma línea del Charlie Chaplin del año 1978 y que vuelve a caer en los mismos esquemas facilones. La canción cabe perfectamente en aquellos espectáculos trasnochados de las Revistas de Lina Morgan o de Norma Duval, a las cuales me imagino haciendo un sketch vestidas con una gorra ladeada, pañuelo rojo atado al cuello, camisa blanca anudada a la barriga y pantalón vaquero pirata, haciendo la payasada de hacernos creer que hacen autostop tras un decorado de cartón piedra. Quien oye esta canción hoy y escucha su actual canción "Everything I am" se caerá de bruces al descubrir un cambio musical tan radical y un nuevo look tan "post-quirófano" en la nueva y radiante Anna Vissi que quiere hacerse un huequecito en el difícil mercado internacional de la mano, al parecer, del productor de Cher.

Espero que eso suceda. Por lo menos, así olvidamos este "autostop" de revista setentona o de versión veraniega de María Jesús y su Acordeón en Benidorm. En el 13º puesto quedó, y gracias. Dos años más tarde, Anna Vissi representaría en el año 82 a Chipre.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 4

Cantante: Yiannis Dimitras Comentario: Grecia se pone tristona ella, en plan balada y a mí me entra el sueño. Y nos regala a un Yiannis que nos duerme un poquito con una melancólica y romanticona versión de uno de esos temas que encabezan las telenovelas hispanoamericanas. Los coros me suenan a los que solían acompañar a los temas insufribles de nuestro mítico y olvidadísimo Manolo Otero cuando le dio por cantar canciones "habladas" con su voz de locutor que enamoraba a media España, tras el éxito de masas de la radionovela "Simplemente María", allá por la época de Maricastaña. Dios, qué cosa más aburrida de canción...Seguro que a los seguidores de Goran Karan (Croacia 2000) o de Tuzmen (Turquía 1998) tiene que gustarle esta canción griega. En 8º puesto quedó... Suerte que tienen algunos. Fue elegida por la prensa eurovisiva como la mejor canción de ese año. Qué valor.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 4 Año: 1983

Año: 1981

Canción: verano)

Feggari

kalokerino

(Luna

Canción: Mou les (Tú me dices) Cantante: Christi Stasinopoulou Comentario: Al principio tiene un cierto aire de canción china, aunque cantada en griego.

Pero luego esta extraña ilusión se desvanece cuando oímos unos compases extraños que imponen un cambio imprevisto en medio de la canción. La gracia se la debemos a un señor

de

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unido a un saxo enloquecido y a unas inapropiadas licencias musicales muy americanas, por cierto, que rompen totalmente la canción. Luego, cuando el compositor se arrepiente, intenta volver a los acordes chinos del principio para retomar el aire de canción oriental de restaurante asiático moderno, pero ya es tarde. El daño está hecho y queremos que acabe urgentemente. Pésima mezcolanza.

Los griegos la califican como dulce y mediocre. No sé cómo se pueden combinar ambos calificativos, la verdad. Ella hizo lo que pudo, pero de nada le sirvió, porque cantó sin gracia. A España le debió gustar mucho porque le dio un 12. De todas formas, se quedó en el 14º puesto. Según las páginas griegas de ESC, hace algunos años Christi dio voz a Ariel en la versión griega de las canciones de la película "La Sirenita" (de Walt Disney). España tiene a su "Campanilla" con Gisela y Grecia a su "Ariel" con Christi.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 4

mejores momentos. Por lo visto, actuó algo nervioso él. Lástima. Es una de esas típicas canciones de toda la vida del ESC y que recibió un ¿injusto? 16º puesto.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 7 Año: 1987

Canción: Stop Cantante: Bang Comentario: Los eurofestivaleros del Mar Egeo denominaron al cantante y a la canción como muy "escandinavos" y llevan mucha razón. Aunque, bien mirado, yo creo que este tema, más que escandinavo, es muy inglés.

Sea lo que sea, la canción es terriblemente festivalera, cursilona y punto. Él estaba muy escuálido, siguiendo los patrones estéticos de los hombres-niños-anoréxicos que en la década de los ochenta impusieron los cantantes y artistas anglosajones. Él, fiel a estos patrones, llevó un estofado rubio con más laca que la que consume Tamara Superstar en uno de sus bolos discotequeros de medio pelo o la Isabel Tocino en sus intervenciones en la Cámara Baja.

Las go-gós del coro fueron muy americanas con sus trajes almidonados en verde, fucsia y azul, con sus gafas y estilo de los años cincuenta. Por lo visto, una de ellas es la pluriempleada o enchufada, según se mire, de Marianna. El tema era muy moderno y de aquellos años y que al que el tiempo le ha pasado una necesaria factura, aunque ahora se lleve la estética musical de los 80's. A mí se me ha metido en la cabeza que el solista debe

Año: 1985 Canción: Miazoume (Nos parecemos) Cantante: Takis Biniaris Comentario: Los griegos dicen que esta canción nada tenía que ver con lo que se vio y se oyó la noche del Eurofestival del 1985.

Takis llevó su voz fuerte y algo rasgada al ESC, con ese aire que me recuerda a la de Demis Roussos o a la de Nino Bravo en sus

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ser un primo lejano de nuestro venerado (y a la vez, vilipendiado) Iván, el que cantaba aquello de "Fotonovela". El del teclado es una copia del propio solista. Sea como sea, creo que ambos se "entienden" bastante bien. Según he podido saber, los chicos de Stop llegaron a grabar un disco en inglés con temas y refritos variados, y se les llegó a comparar como los nuevos Wham!. Europa le dio 64 puntos y quedaron en la 10º posición.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 7

Comentario: Y llegó una de las canciones más sonadas de Grecia en el ESC, objeto de burlas y comentarios jocosos por los eurofans. Yo la recuerdo como la canción del Clown que se recorrió todo el escenario haciendo estúpidos malabarismos y pantomimas, mientras Afroditi y su corte miraban asustados al clown. Muy festivalera la canción de Afroditi, pero con unas gotas de estilo griego, claro.

Según se asegura en las páginas griegas, era la canción menos mala entre todas las que se presentaron ese año a la Preselección griega.

Habría que ver las otras entonces. Parece ser que nunca se llegó a grabar ningún disco con este tema. Es una lástima. Su voz me recuerda, no me griten, a la de Cleopatra que representaría a Grecia en el 1992. La orquesta estropeó la interpretación de esta canción que, aunque no era nada del otro jueves, hizo que pareciera un disparate musical dirigido por el propio bailarín vestido de clown. Sin embargo, después de todo, a mí no me disgusta del todo esta canción, pese a que los griegos los abrume el ridículo sufrido con el "Clown" ese año.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 6 Año: 1989 Canción: To diko sou (Tu propia estrella) Cantante: Marianna Comentario: Grecia se embarca en un nuevo estilo musical y manda una preciosa canción melódica, serena y un con aire más serio y más trabajado. Para la ocasión se toma como escenario la belleza mediterránea de los paisajes griegos, a tenor de su video, con sus blancos pueblos marineros sobre el fondo azulísimo del mar Egeo, lleno de luz y de gentes amables. El video y la canción son una maravilla.Todo está impregnado de una poética y de una atmósfera muy relajante. Keti Garbi tuvo excelentes referentes y tomó buena nota para su intervención en el 93. Al parecer Marianna se sentía algo incómoda en el escenario. A saber por qué. Grecia quedaba en el 9º.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 10

Año: 1988 Canción: Clown Cantante: Afroditi Frida

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Él parece que se empeñó en hacer un sobreesfuerzo al final, cuando veía que la cosa se le hundía sin remedio en el pantano de la mediocridad más evidente. Los eurofans griegos se ríen de una del coro que se sobreactúa en su papel y que parece vivir cada momento de la canción, incluso más que el propio Hristos. Tengo ganas tremendas de ver el video, del que se comenta que es de pena.

Se quedó en el 19º. Mi Puntuación: (De 1 a 12): 4 Año: 1991

Año: 1990 Canción: Horis skopo (Sin propósito) Cantante: Hristos Kaloou Comentario: Hristos apareció con su pinta de rockero arrepentido y metido a yuppie, con una chaqueta enorme y cantando un tema imposible de clasificar. A medio camino entre una canción griega de toda la vida y los aires de las caras B de letras de Johnny Logan en su versión más americana, todo ello sazonado con una base light de rock barato que nos cansa y aburre sobremanera. Ideal como material de relleno para un CD de Tele-tienda de música de carretera comarcal.

Canción: Anixi (Primavera) Cantante: Sofía Vossou Comentario: Ella, aunque entradita en años, llevó a Roma un cardado rubio al estilo de las protagonistas de la serie de Las Chicas de Oro y una cara de muñeca antigua que parecía que no iba a hacer nada del otro mundo. Pero sorprendió a extraños con una gran canción y una gran voz, a menudo recordada, y laureada como parte importante del grupo de grandes damas de la historia del ESC. Pese a todo, hay que decir que durante la actuación, Sofía estaba algo nerviosa, por lo menos hasta media canción. Estaba espléndida, pero vestida por su peor enemiga. Yo hubiese fusilado al del saxo que hizo de su interpretación un calvario.

La orquesta fue un infierno que la pobre Sofía intentó suplir con su voz y su ímpetu. Los

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sueños de los griegos se iban al traste al ver que su cantante quedaba sólo en el 13º lugar.

Aún hoy sigue siendo un tema conocido y muy querido en Grecia.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 8

nada. Los 94 puntos recibidos la llevaron a un injusto 5º puesto, aunque, para mí, debió haber quedado ganadora y no esa hortera y trasnochada de Linda Martin.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 10

Año: 1992

Año: 1993 Canción: Ellada hora tou fotos (Grecia, tierra de la luz) Cantante: Keti Garbi

Canción: Olou tou kosmou i elpida (Toda la esperanza del mundo) Cantante: Cleopatra Comentario: Ella salió como si se hubiera despertado de una resaca, casi se le adivina el halo de vodka y los restos de la pastilla de Alka-Seltzer en la garganta. ¡Qué pelos, Dios mío, llevó Cleopatra a Malmö!. Pero lo suplió con una soberbia interpretación al más puro estilo griego. Una actuación desgarrada y majestuosa, aunque muy sobreactuada en algunos momentos. Su voz era espléndida y dramática y la canción parecía estar hecha a su medida. De nuevo quiero ver en los ojos de las griegas un parecido razonable con la Amaya de Mocedades, aunque, las cosas como son, mucho más delgada. Me gustaría tener el colgante en forma de sol que lleva Cleopatra cosido al traje, y que, por lo visto, es la Estrella de Vergina, el emblema de Alejandro Magno. Por lo demás, el traje no me gusta

Comentario: En un exceso de fanatismo por mi parte, siempre he dicho hasta el cansancio, que esta canción y su intérprete es lo mejor del ESC. Permítanmelo decir de nuevo, aunque sepamos que no es cierto. Pero me hace

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ilusión. En este bellísimo tema helénico, nuestra Keti nos habla de los conflictos entre la Grecia de Aristóteles y la Grecia actual, tan turística ella. Uno de los mejores momentos del ESC'93 es, sin duda, su irrupción en el escenario. Ella entró muy decidida con su traje celeste o soraya, según se quiera, dispuesta a comerse a Europa con su mirada felina y azul turquesa como las aguas del Egeo. Durante años, he defendido que las mejores entradas en el escenario del ESC en estos últimos años han sido Keti Garbi (Grecia 93), Gina G (UK96) y Dana (Israel98). De ella se dijo que no llevaba bragas, aunque nunca se pudo demostrar a ciencia cierta. Keti sabrá. La peinaron al trancazo, es decir, rápido y mal. Otro año en que Grecia descuida el cabello de las chicas... ¡Ruppert, las griegas te necesitan!. Keti derrochó belleza, elegancia en su actuación y cantó estupendamente, mientras enamoraba a la cámara con sus ojos verde-azulados. No obstante, Keti estaba mucho más guapa y estupenda en el video turístico que nos proponía una isla griega maravillosa. De haber ido Grecia en el 2000, hubiese ido de nuevo mi querida Keti con su tema "To Kati". Si hubiese participado Grecia ese año en Estocolmo, Nikki French, Alex Panayi o los chicos de Ping-Pong ocuparían lugares más bajos dentro de mis más que discutidas preferencias musicales del ESC'2000. Los escasos 64 puntos la relegaron a una 9ª posición. Qué injusto son los europeos con las canciones griegas, Dios.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 12

con sus media de liga. Parecían, las cosas como son, dos zorrones de bar de carretera.

Aunque lo peor, sin duda, son las chaquetas amarilla y verde de ellos. El solista se cree uno de esos ligones latinos de mediana edad con sus ojos diminutos de ratón. ¡Qué coraje me da ese hombre!. El 14 º lugar, y gracias. En el 2002, el hortera de Kostas Bigalis volvió a la Preselección griega con un tema titulado "Let me be the one", una especie de balada tontorrona y previsible, que bien hubiese podido ser una digna candidata irlandesa.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 5

Año: 1995

Año: 1994 Canción: To trehantiri (diri diri) (El velero Diri Diri) Cantante: Kostas Bigalis Comentario: Música griega movidita de sarao en las Athena's nights. Ideal para una boda o un encuentro de estudiantes o amigos griegos en London o Paris. Me encantan esos sonidos de cuerda de los instrumentos tradicionales mediterráneos de esta canción melódica. Las chicas del coro fueron vestidas con dos camisones negros con sus botas altas a juego y

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Canción: Pia prosefhi (Qué clase de oración) Cantante: Elina Konstantopoulou Comentario: Otra gran canción griega de las que hacen historia en mi ESC. Grecia apuesta por enviar a una gran cantante con una buena voz para interpretar, como manda la ley y dentro del más puro estilo helénico en el ESC. Elina cantó un magnífico tema que conjuga unas voces y unos ecos étnicos con sonidos envolventes y con unos acordes musicales muy mediterráneos y tan del gusto de las grandes canciones mediterráneas de esta época.

Comentario: Nuevamente Grecia vuelve a llevar a una cantante que ya había ido en otras ocasiones ( 1987, como parte de los coros, y 1989). Marianna vuelve a demostrar que sigue teniendo una buena voz y que es capaz de interpretar un tema al estilo griego, incorporando elementos nuevos como los sonidos de la percusión de los tambores del principio; aunque el título de la canción parezca un slogan publicitario de "El Corte Inglés". La letra se supone que es alegre, aunque la veterana Marianna permaneció asustada y muerta de miedo durante toda la actuación. Casi no se movió de su sitio, haciendo gala de un hieratismo muy parecido a las "korés" del período preclásico de la escultura griega. Decididamente, se trata de la época dorada de las canciones griegas en el ESC, aunque la actuación deja mucho que desear. Personalmente, creo que Marianna, dentro de su estaticidad escénica, hizo una memorable entrada, con un traje sujeto con un botón que en cualquier momento le podía haber deparado un susto inesperado.

ELINA Y MARIANNA

Ella, pálida como una geisha, realizó una interpretación correctísima y con un dramatismo medida, sin rayar en una sobreactuación desnaturalizada. Los griegos piensan que podían haber quedado mejor con este tema, el cual guarda bastantes similitudes con la canción "Olou tou kosmos i elpida" que Cleopatra interpretó en 1992 en Suecia.

Europa la colocó en el 12º puesto. En la preselección griega del 2002, nuestra Elina volvió a intentarlo y llevó un tema moderno y festivalero llamado "Beautiful life", que fue interpretado en un inglés macarrónico por nuestra diva helénica.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 10

Nuestra elegante y nerviosa Marianna estuvo asistida, durante toda la actuación, por un bailarín que revoloteaba como un moscardón "entendido" junto a ella, hasta hacerse insoportable con sus meneos e idas y venidas.

El video se grabó en Mykonos y la recuerdo tirando flores a diestro y siniestro en una discoteca gay, en medio de una algarabía que

Año: 1996 Canción: Emis forame to himona anixiatika (Durante el invierno llevamos ropa de primavera) Cantante: Marianna

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debía ser algo así como una preselección...

Nuevamente la canción griega es maltratada descaradamente por la orquesta. Vaya una cruz. Marianna quedó en esta ocasión en el 14º.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 10

Comentario: Ella no se tiñó antes de salir de Athenas, y por eso llegó a Birmingham con las incipientes y espantosas raíces negras a lo "Madonna" durante aquel "Blond Ambition Tour" del verano de 1990. Las cejas, algo depiladas, hacían juego con las raíces del pelo.

Año: 1997

Su vestido negro de raso llevaba unos jirones de volantes, como si se hubiese peleado con su novio o con su peor enemiga. Lo mejor de su vestimenta fueron sus altísimos tacones. Me encantaron. Toda esta tramoya de poco le sirvió a esta canción griega movidilla, que fue tan incomprendida por Europa. Flaco favor le hizo el toque rockero desfasado de su melodía que la hacía que sonara como una canción fuera de onda.

Canción: Horepse (Baila) Cantante: M. Zorba Comentario: Grecia vuelve a llevar algo de la tierra y apuesta por un tema cálido y mediterráneo, con cuerdas muy expresivas, percusión y vientos de instrumentos tradicionales, para envolver a una canción que sabiamente combina ritmos vivos y cadencias melancólicas. La griega hizo una buena interpretación, aunque fue vestida con un traje de madrina de boda comprado por la solista portuguesa de Alma Lusa. La orquesta, haciendo voto de una extraña conjura contra Hellas, volvió a hacer lo que le dio la real gana con la canción griega. Los 39 puntos la colocaron en el 12º puesto.

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 10 Año: 1998 Canción: Mia krifi evesthisia (Mi ilusión secreta) Cantante: Talaza

Y no hablemos del estribillo que le incrustaron y que poco conmovió a los europeos. La chica se esforzó y no cantó, creo, tan nada mal como

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muchos insistieron en su día. Se trata de una buena interpretación, pese a que la música no es nada del otro mundo. La pobre Thalassa quedó en la 20ª posición. En torno a esta canción y a la participación griega de ese año hubo toda una polémica que se comenta en las páginas del ESC griegas. La prensa helénica creo que se pasó de la raya con Thalassa, incluso llegaron a cuestionar el Festival y las futuras participaciones griegas. A veces, como diría nuestro Braulio, "sobran las palabras".

Mi Puntuación: (De 1 a 12): 8

precioso, donde se mezclaban estupendamente los ritmos cálidos del Mediterráneo (como sólo los griegos saben hacer) con esas cuerdas maravillosas, aderezados con sonidos modernos y rítmicos que nos invitaban a mover sensualmente, tal y como lo hacía su guapa y estilizada solista (aunque te hayas pasado con la silicona de los labios, guapa).

Puntuación (Del 1 al 12): 12 Año: 2002 Canción: S.A.G.A.P.O. Intérprete: Michalis Rakintzis

Año: 2001

Canción: Die for you Intérprete: Antique Comentario: Tras dos años de ausencia, Grecia volvió al ESC dispuesta a triunfar y nos regalaron una de las mejores canciones de su historia en el Eurofestival. Los chicos de Antique partían como una de las apuestas más firmes de ese año. A su favor tenían que ya eran conocidos por los nórdicos y tenían varios CD's editados en el mercado discográfico griego y sueco. Maite Ripoll y servidora nos pusimos a buscar, antes de saber su canción de la preselección, y nos quedamos maravilladas ante las buenas canciones de este grupo helénico como "Dinata, dinata", "Opa opa", "I zoi ine tora", "Mera me ti mera", etc...

Grecia eligió la canción con la que han conseguido la mejor canción clasificada de su historia. Todos, absolutamente todos, los países de la edición del ESC'2001 le dieron puntos a "Die for you" y fue, para muchos, lo mejor de la noche. Derrocharon saber estar, elegancia, tablas y nos regalaron un tema

Comentario: La primera vez que oí la canción, me sonó a rayos. Me quedé traspuesta y sin habla. Pensé: ¿Cómo es posible que el año pasado de la Preselección Helénica haya salido Antique, dejando el pabellón helénico tan alto, y este año elijan esta especie de himno lastimero de indios navajos clamando lluvia al cielo con sus "say, say" que suenan a "hey, hey"?. Ni que decir tiene que pasé una noche horrible, pensando en que los amantes de la música de Grecia en el ESC no nos merecíamos esto. Maite Ripoll, siempre atenta a las preselecciones, me tenía histérica con las canciones de este año en la preselección griega. A mí personalmente me gustaban cosas como el "To be together" de la gran Maria Louiza Vassiloupoulou, un tema con principio lento y final efectista y festivalero, con

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algunos guiños a las mejores canciones que las nuevas repúblicas eslavas llevan siempre al ESC. Hubiese sido una buena elección. Y ya dentro de otra onda más europeística y más pop, señalar dos temas que siempre confundo al recordarlos. Hablo del "Love is a wonderful thing" de Peggy Zina y del ya mencionado "Beautiful life" de Elina, dos canciones que entroncan con el buen hacer musical de las "recicladas y modehnas" de Keti Garbi o de esa diva del Egeo llamada Anna Vissi.

Mención aparte para Katerina Topazi con el tan hispánico y sorprendente título de "Y tú cruel", donde podemos oír un generoso fragmento en español, aunque la canción no haya por dónde cogerla, de mala que es. Algo parecido, pero dentro de otro estilo más pasteloso, es el "Pension sweet home" de Giannis Kikkinos, el "Fthinoporini urochi" de Christos o el "Tu non c'eri qui" de Veroniki Mpielitsa dentro de lo que podríamos llamar la línea más clásica o "de toda la vida" de las canciones griegas del ESC. Y sin clasificar nos queda el "Fire" de Motive, un tema que, por momentos, parece robado a los británicos Duran-Duran. ... En ninguna de las quinielas de Maite Ripoll y de servidora estaba este Michalis con esa cara de mala leche de galán venezolano de telenovela barata que se gasta.

Como todos ya sabemos, este año la "pre" helénica estuvo teñida por su polémica particular, como otras tantas preselecciones europeas del 2002. En la de Atenas, se llegó al punto de que el propio Michalis decidió renunciar públicamente tras las acusaciones de los otros representantes, pero la HRT(la TV griega) decidió al final no aceptar su renuncia y, sin cortarse un pelo, frente a las graves acusaciones vertidas sobre lo ocurrido, decidió que lo enviaría a Tallinn. En Estonia pudimos ver a Rakintzis y a sus chicos vestidos como astronautas o figurantes de la nueva entrega de la película "Mad Max" (sólo le falta Tina Turner en los coros). Lo peor fue el aire forzado del Michalis y su sibilina sonrisa a lo Jocker (de Batman). De todas formas, aunque los eurofans piensen lo contrario, a mí la canción me encantó. Y no sé decir la razón:

¿Será por su monotemático estribillo silábico, como dice Juana Interprovincial? ¿Quizás por su aire ochentón? ¿Será porque le encuentro un parecido rítmico con aquella canción llamada "Santorini" de Dimitris Laskaridis de la Preselección griega del 2001 y que me volvía loca? No lo sé, pero esta música tan tecno-trash griega me tiene atrapada y las imágenes de los chicos vestidos de negro con esos pases tan calculadamente monótonos me gustan muchísimo. Incluso, me encantan esos ecos horteras y trasnochados de "oh","say","hey" de esa rareza llamada SAGAPO. Lo peor es esa letra tan reiterativa y pesada que cansa enormemente. ¿Por qué me gustan a mí las cosas más raras?. Qué incomprendidas somos algunas y qué solitarios son, a veces, nuestros gustos.

Puntuación (Del 1 al 12): 12 Y hasta aquí el comentario a las canciones griegas en el ESC. Al parecer para la Preselección helénica del 2003, la ERT griega ha informado que el plazo para presentar canciones es hasta el 2 de diciembre de 2002 y que realizará una campaña publicitaria para impulsar el ESC. Para los que adoramos a Grecia y a sus canciones del ESC, nos gustaría pensar que un año de estos pueda ser el año de Grecia y, finalmente, gane el Festival. Se echa en falta que el Mediterráneo organice una edición del Festival ya.

Gane o no el ESC Grecia en el 2003, al menos nos queda la esperanza de que la próxima Olimpiada será en Atenas en el 2004.

TANIA TSANAKLIDOU ESC 78

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Cinco minutos mas tarde se hayan preparadas en la puerta Carolina, Rania y Margarita, la anfitriona. Las tres se miran con un halo de miedo y sospecha en sus ojos: ¿Dónde está Juliana? ¿Habrá sido también secuestrada? ¡¡¡¡¡NOOOO!!!!!

Soltando al unísono las maletas corren escaleras arriba en busca de la arcana y cual es su sorpresa cuado se la encuentran en el primer rellano de la escalera con la faja en las rodillas, la combinación a medio poner y la capa que le regalo Danijela enganchada en las ruedas de su inseparable silla. ¡¡¡S.O.S!!!, ¡¡¡S.O.S!!! – grita compungida ¡¡¡Para ser tan holandesa lo chipriota que parece!!! – susurra Rania al oído de Margarita. ¡Seguro que se lió con algún chipriota durante la Batalla de Lepanto! – añade Carolina.

Una vez solucionada la vicisitud de la silla y la capa retoman sus maletas.

Carolina siempre abanderada del buen gusto y proclamando su verdad de Santísima Trinidad (bella, calva y esbelta), elige para la ocasión el sencillo y colorido traje que le lego Marion Welter cuando fue expulsada de Luxemburgo.

Margarita precursora de la movida “Barbie Killer”, luce el espléndido modelo de Sandra Reemer 76, y Rania, después de haber sido elegida la persona mas elegante del mundo, porta la capa que le regaló su amiga Linda Wagenmakers y unas botas de uno de sus amantes del grupo Herreys. ¡¡¡¡Que hortera es la jodía!!!!

El silencio se rompe a los pocos minutos con una de las clásicas preguntas profundas de nuestra arcana: ¿Cómo nos vamos?

Magdalena cual Ana Vissi propone ir en AUTOSTOP, AUTOSTOP… Rápidamente esa opción fue desechada por el peligro que siempre conlleva ir acompañadas de algún desconocido.

Juliana tiesa de pelas propone enganchar un sidecar a su silla de ruedas, pero dada la incomodidad de dicho transporte, añadiendo la

EL RINCON REAL SEGUNDO CAPITULO: “EL TE DE LAS 4” Hallámonos compungidas y preguntándonos ¿Por qué? ¿Por qué? ¿Por qué? ¿Por qué?... mientras nos tomamos el té de las 4 entre estas cuatro paredes del Palacio de Copenhague y leemos ensimismadas el “Aftonbladet” no damos crédito a la noticia de portada: “MAGDALENA IS KIDNAPPED” Como además de reinas somos aventureras cual Pas de Deux cazando bisontes en la Pampa Argetinoide, decidimos que nuestra regia asociación del L.A.P.I.Z. (Liga Absurda de Princesas Increíblemente Raposas omitiendo el significado de la “Z” por respeto a los oyentes) debería tomar partido ante tan magno agravio, ¡¡¡¡¡ UNA DE LAS NUESTRAS RAPTADA!!!!!

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¿Habrá sido secuestrada por Mia Martini? – pregunta perpleja Carolina.

Hija ponte al día. Ya esta muerta Mia – puntualiza Juliana viéndose pronto acompañada de la “Libera” Rania con la mirada puesta en la hontananza sentencia: He tenido una visión. La veo en la parte trasera del camión de Dina maniatada, ultrajada y enganchada con el piercing de su ombligo a los muelles de la cama, sufriendo más que Celia Lawson esperando puntos.

Con lo feliz que se la veía la última vez en el funeral de la vieja inglesa junto a Gina G. – añade Margarita.

Sin decirnos nada nos levantamos como una exhalación a preparar nuestras maletas y emprender rumbo al Palacio de los Bernadotte.

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aparatosidad de nuestra indumentaria real Carolina sugiere, siempre pensando en ella, que el trayecto a recorrer se realice en uno de los barcos-casino de su familia.

Rania veta la propuesta de la calva recordando los recientes problemas ludopáticos acaecidos en el Palacio Real Holandés. En su lugar se deciden por un sencillo viaje en calesa descubierta tirada por once corceles blancos y uno negro.

Cruzando el puente de Malmoe, saludando así con la mano (que cada uno piensa lo que quiera), los “Soldiers of Love” de la aduana nos detienen. Aunque parezca mentira sospechan de nosotras. Nos cruzamos miradas inquisitorias para intentar averiguar el motivo de nuestra detención. Rania se sorprende al girar su regia cabeza y encontrarse la de Margarita cubierta inexplicablemente con la combinación de nuestra Juliana (que cada uno piense lo que mas le convenga).

Rania sospecha por su experiencia de “Bajarse al Moro” que lo que buscan realmente son estupefacientes en las ruedas de la silla de Juliana.

Para evitar cualquier posible escándalo, Margarita pega un empujón a Czaba Szigetdi, hasta ahora el conductor de la calesa, haciéndose con las riendas y poniendo a los corceles a galope, llevándose por delante a numerosos viandantes.

Carolina exclama estupefacta: ¡¡¡¡Aggggggggghhhhhh!!!! ¡¡¡¡Nos hemos llevado por delante a Carmen Miriam!!!!

Juliana inexplicablemente aplaude.

Antes de llegar al Palacio de los Bernadotte, decidimos hacer la noche en una hermosa posada llamada “Sti Fotia” (cada uno que piense lo que quiera).

El posadero nos informa de que no hay plazas libres, pero nos ofrece la posibilidad de compartir la suite “Sodomen och Gomorren” con los famosos V.I.P. Automáticamente aceptamos la propuesta aunque Rania estuviera de Ramadán.

Tras presentarnos sus respetos los húngaros, nos dirigimos a nuestros tálamos nupciales para un descanso merecido.

A las 5 de la madrugada Margarita ve turbados sus “Alle mine Tanker” con el chirriar característico de la silla de Juliana.

Incrédula observa como la arcana es acosada por el cuarteto magiar mientras ella intenta huir al son del “Why me?”

Nuestra querida danesa despierta a sus compañeras y huyen juntas todas en la oscuridad ataviadas solamente con un camisón y los zapatos dorados de los Herreys para que los focos de todo vehículo detectaran su presencia en el arcén….

CONTINUARA.

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