ПРОГРАМАТА „ОТВОРЕНИ ИЗКУСТВА“ ПРЕЗ ГОДИНИТЕ | КЛЮЧОВИ ПРОЕКТИ OPEN ARTS PROGRAM THROUGHOUT THE YEARS | KEY PROJECTS
2
Open Arts Program
NIGHT 2016
ПРОРАМАТА
THE PROGRAM
През годините Нощта и организацията, която стои зад нея – фондация „Отворени изкуства“, неведнъж са се впускали в амбициозни собствени продукции и копродукции. Програмата винаги се е опитвала да разширява границите и обхвата на културата в Пловдив, да провокира с ново съдържание, да показва нови модели и практики и да осъществява диалог между изкуството, града и аудиторията. Дванайсетата Нощ с програмата „Отворени изкуства“ синтезира какво сме постигнали дотук и заявява красноречиво как продължаваме – като нощни организатори, кооридинатори и – продуценти и копродуценти на съдържание. Програмата е мултижанрова и всяка година ще каним куратори и селекционери, които да подбират най-доброто от съвременното изкуство, киното, литературата, театъра, съвременния танц и музиката. „Отворени изкуства“ е програмата с най-силно международно присъствие, като само тази година имаме участия от Австрия, САЩ, Франция, Корея, Великобритания и Израел. Създаваме и нови пространства за култура – физически като Австрийския културен павилион и дигитални като високотехнологичния ни Creative Media Lab. В програмата ще видите късометражни филми, отличени с Оскар, Златна палма и БАФТА, поетично-театрални двубои, вдъхновяващи презентации, българско-корейски съвременен танц, артистични размисли за космоса (и кино „Космос“) и още много.
Throughout the years the Night and the organization behind it – Open Arts Foundation, have undertaken different ambitious productions and coproductions. The program has always aimed to broaden the borders and scope of cultural life in Plovdiv, to provoke with new content, to showcase new models and practices and to create a dialogue between art, the audience and the urban space. The twelfth Nights with the program “Open Arts” synthesizes what we have reached so far and makes a clear statement how will go further – as “night” organisers and coordinators as well as producers and co-producers of new content. The program is a multigenre as each and every year we will invite curators to select the best of contemporary art, cinema, literature, theatre, contemporary dance and music. “Open Arts” is the program with the strongest international presence, only this year we have participants from Austria, the USA, France, Korea, The Great Britain and Israel. We also create new spaces for culture – physical spaces like the Austrian Cultural Pavilion and digital ones like our hitech project Creative Media Lab. In the program you will see short films which were nominated or won Oscars, Palm d’Or and BAFTA; poetical-theater battles, inspiring presentations, Bulgarian-Korean contemporary dance, artistic reflections on cosmos (and the “Cosmos” cinema) and much more.
ОТВОРЕНИ ИЗКУСТВА, 2016
3
OPEN ARTS, 2016
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
4
Open Arts Program
61
Град и култура
NIGHT 2016
City and culture
FLUCA Австрийски културен павилион artnewscafé ул. Отец Паисий 38
FLUCA AUSTRIAN CULTURAL PAVILION artnewscafé 38 Оtets Paisiy str.
23.09 / 24.09 19:00 – 01:00 *23.09 21:00 - Официално представяне на проекта
23.09 / 24.09 7:00 p.m. – 01:00 a.m. *23.09 9:00 p.m. – Official presentation of the project
Включи се: Фокус директен урбанизъм
Get Involved: Focus Direct Urbanism
Участници: Катрин Болт, Петя Димитрова, Фабина Фалейрос, Николаус Ганстерер, Катарина Груцай, Катрин Хорнек, Анна Йермолаева, Сузи Легер, Соня Лаймер, Йохан Лурф, Лазар Лютаков, Луиза Казалицки и Зиегфрид Заворка, Елведин Клакар, Викенти Комитски, Кристиан Космас Майер, Female Obsession, Бен Пойнтекер, Барбис Рудер, Маруса Сагадин, Tat Ort (Александра Берлингер, Волфганг Фийл), Кай Валковиак, Анна Вит, Ина Вундке.
Artists: Catrin Bolt, Petja Dimitrova, Fabiana Faleiros, Nikolaus Gansterer, Katharina Gruzei, Katrin Hornek, Anna Jermolaewa, Suzie Leger, Sonia Leimer, Johann Lurf, Lazar Lyutakov, Luisa Kasalicky & Siegfried Zaworka, Elvedin Klacar, Vikenti Komitski, Christian Kosmas Mayer, Female Obsession, Ben Pointeker, Barbis Ruder, Marusa Sagadin, tat ort (Alexandra Berlinger Wolfgang Fiel), Kay Walkowiak, Anna Witt, Ina Wudtke, Marlene Hausegger u.a.
Куратор: Урсула Мария Пробст Начална точка на проекта с куратор Урсула Мария Пробст е употребата на карго контейнер, който е покрит със светлоотразителна повърхност. След поредица от промени и дейности за адаптация контейнерът като пърформативна инсталация/скулптура има възможността постепенно да се превърне в отворена платформа за голям брой публични събития, докато в същото време запазва основното си качество на мобилна и компактна пространствена цялост. Разработен е заедно с местните архитекти от Ателие Дуо. Партньорите от SARIEV Contemporary, фондация „Отворени изкуства“, artnewscafé и FLUC (Виена) ще обживят Австирйския културен павилион с обменна програма с български и австрийски художници до 15 октомври. Продуценти: Австрийско посолство София и BKA/ Austrian Federal Chancellery Организатор: фондация „Отворени изкуства“ Партньори: Община Пловдив, FLUC (Виена), artnewscafé
5
Curator: Ursula Maria Probst The starting point of the project curated by Ursula Maria Probst is the use of a shipping container which is encacpsulated with a reflective surface. Through a number of alternations and adaptations the container as a performing installation/sculpture is able to gradually transform into an open platform for a wide number of public events while retaining its primary quality as a mobile and compact spatial entity. It is developed in collaboration with the local architects from Atelie Duo. The partners SARIEV Contemporary, Open Arts Foundation, artnewscafé, and FLUC Vienna will invigorate the Austrian Cultural Pavilion with an exchange program by Bulgarian and Austrian artists until October 15th. Producers: BKA/Austrian Federal Chancellery, Austrian Embassy Sofia Organizers: Open Arts Foundation Partners: Municipality Plovdiv, FLUC (Vienna), artnewscafé
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
6
Open Arts Program 62
Кино
NIGHT 2016 Cinema
НОЩТА Е КИНО Конюшните на Царя, Стария град ул. Съборна 40
NIGHT IS CINEMA King’s Stables, Old town 40 Saborna Str.
23.09 / 24.09 20:30 – 01:00
23.09 / 24.09 8:30 p.m. – 1:00 a.m.
Автор на програмата и селекционер: Майя Виткова
Program`s author and curator: Maya Vitkova
Автор Кинопрограмата „Нощта е кино”, която се провежда за първи път в рамките на НОЩ/Пловдив, е условно разделeна на късометражни филми от Американския филмов институт, експериментално кино и художествени филми със съдържание за пълнолетни.
The film program of “Night is Cinema”, held for the first time in NIGHT / Plovdiv, is conditionally divided into short films by the American Film Institute, experimental cinema and films with content for mature audiences. The main emphasis in “Night is Cinema” are films by American Film Institutes’ graduates who, at a later stage of their career, are given the most important film awards in the world; students from around the globe, some of them already announced as the names of tomorrow with their theses films and female directors from a workshop specifically designed for the American Film Institute. Special guests are Christopher Schwartz, manager of the Conservatory of the American Film Institute and his colleague Andrew Pagana, who will present the Institute’s film program. The audience of these films will be able to share the American spirit with a selected menu of barbecue and beer...
Основният акцент в „Нощта е кино” са филми на студенти от Американския филмов институт - отдавна завършили, които на по-късен етап от кариерата си се превръщат в носители на най-значимите награди за филмово изкуство в света; на наскоро завършили студенти от цял свят, някои от които още с дипломните си работи се заявяват като бъдещи големи имена в световното кино и на жени-режисьори от уъркшоп, специално създаден за Американския филмов институт. Специални гости на събитието са Кристофър Шварц, мениджър на Консерваторията на Американския филмов институт и колегата му Андрю Пагана, които ще представят The second segment of “Night is Cinema” - experimental филмовата програма от института. Публиката на cinema with classical music improvisations - is a reminder тези филми ще може да бъде част от американския of the time of silent film, live music will accompany the дух и със селектирано меню от бира и барбекю... films ... Вторият сегмент на „Нощта е кино”, експерименThe third covers fiction films with content for mature тално кино с импровизация на класическа музика, е напомняне за времето на нямото кино, музика на audiences from Scandinavia, a place with a liberal understanding of the position of men and women in живо ще акомпанира на филмите… modern society... The menu is thematic miniature pastries Третият обхваща художествени филми със съдър- and cold water... жание за пълнолетни от Скандинавия, място с разкрепостени разбирания за позицията на мъжете и I believe the individual segments in a peculiar way жените в съвременното общество. Менюто е те- summarize our lives – mainstream and popular, elitist and more difficult to communicate and hidden, sometimes матични миниатюрни пасти и студена вода… even cynical ... The “Night is Cinema.” „Вярвам, че отделните сегменти по своеобразен начин обобщават живота ни - мейнстрийм и общо- Supported by the Embassy of the USA - Bulgaria. достъпен, елитарен и по-трудно комуникативен, и скрит, понякога дори циничен… В „Нощта е кино”.” С подкрепата на Посолство на Съединените американски щати в България. 7
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
8
Open Arts Program 63
Изкуство и нови технологии
NIGHT 2016 Art and new technologies
CREATIVE MEDIA LAB Военен клуб ул. Иван Вазов 2
CREATIVE MEDIA LAB Military club 2 Ivan Vazov str.
24.09 / 25.09* 16:00 – 23:00 24.09 20:00 – официална презентация на проекти на Барак Корен
24.09 / 25.09* 4:00 p.m. – 11:00 p.m. 24.09 8:00 p.m. – official presentation of Barak Koren’s projects
Куратор: Петко Танчев Специален гост: Барак Корен (Израел)
Curator: Petko Tanchev Special Guest: Barak Koren (Israel)
Creative Media Lab е нов модул в програмата на НОЩ/ Пловдив, фокусиран изцяло върху развитието на дигиталното изкуство и показването му в интерактивна, лабораторна среда. Селекция от български и международни артисти ще представят свои творби в сферата на пърформативните практики, инсталации, видеоарт, обекти, софтуер, creative coding. Съдържанието на Лаба включва още демонстрации на нови технологии, презентации на тенденциите в съвременното медийно изкуство, работилници и лекции. Като въведение в модула Барак Корен от Израел ще направи първия си уъркшоп за TouchDesigner в Европа, както и публична презентация на свои проекти. Creative Media Workshop ще бъде осъществен съвместно с куратора на проекта Петко Танчев и представлява двудневен формат Hackathon, в който участниците ще имат възможност да експериментират с различни интерактивни инструменти и да си сътрудничат в създаването на общи мултидисциплинарни проекти. Резултатите ще бъдат показани на 24 и 25 септември в специална изложба, която ще трансформира пространството на Военен клуб, Пловдив. Публиката ще попадне в една неочаквана, абстрактна среда, пресечна точка между изкуство, дигитални технологии и наука.
Creative Media Lab is a new module in the program of NIGHT/Plovdiv that is entirely focused on the development of digital art and presenting it in an interactive, laboratory environment. A selection of Bulgarian and international artists will present their works in the fields of performance practices, installations, video art, objects, software, creative coding. The content of the Creative Media Lab also includes demonstrations of new technologies, presentations of contemporary media art tendencies, workshops and lectures. As an introduction to the module Barak Koren from Israel will make his first workshop for TouchDesigner in Europe as well as a public presentation of his own projects. Creative Media Workshop will be carried out along with the curator of the project Petko Tanchev. The project itself is a two-day format Hackathon in which the participants will have the opportunity to experiment with different interactive instruments and to cooperate for creating common multidisciplinary projects. The results will be presented in an exhibition on 24th and 25th September which will transform the space of the Military club, Plovdiv. The audience will enter an unexpected, abstract environment, an intersection between art, digital technologies and science. Supported by the Israel Embassy in Bulgaria and “Shalom – Plovdiv” organization.
* The results of the project will be presented in an С подкрепата на Посолство на Израел в България и exhibition accessible for the audience also after the ОЕ „Шалом – Пловдив“. official dates of NIGHT/Plovdiv – on Sunday, 25.09. * Резултатите от проекта ще могат да бъдат видени в специална изложба, достъпна за публиката и извън официалните дати на НОЩ/Пловдив - в неделя, 25.09. 9
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
10
Open Arts Program 64
Съвременно изкуство
NIGHT 2016 Contemporary Art
LA COULEUR DU COSMOS [Цветът на Космоса] Кино „Космос“, ул. Гладстон 48
LA COULEUR DU COSMOS [The Colour of the Cosmos] Cosmos Cinema, 48 Gladstone st.
23.09 / 24.09 19:00 – 1:00 23.09 19:00 – Откриване 20:00 – Тур, воден от Емил Урумов
23.09 / 24.09 7:00p.m. – 1:00 a.m. 23.09 19:00 – Opening 20:00 - Guided tour by Emile Ouroumov
Автор: Максим Бондю Куратор: Емил Урумов Кино „Космос” е построено през 1964 г. по време на социалистическия период в Пловдив и затваря врати през 1999 г. Киното е било място за представяне на филми и идеологии цели 35 години и по този начин е отразявало политическата и обществена история на страната преди и след падането на Берлинската стена. Рационалистичната сграда (арх. Любомир Шинков) показва едновременно паметта и идеята за бъдещето, заложени в идеологията на бившия Източен блок. „La couleur du Cosmos“ е своеобразен куест, фокусиран основно върху сградата на кино „Космос” и нейната идеология. След обширно проучване през 2015 г. Максим Бондю се рее сред безброй визии за киното. Търсейки невидимото той го открива в следи от малки фрагменти боя, паднала от тавана, сред паяжините в наводненото мазе, в една програма, изцапана с мастило. Той прави опит за определяне на „остатъчния” цвят на екрана, дължащ се на инерцията на зрителното възприятие, или казано по друг начин, доминиращият цвят, постигнат чрез наслагване на фотограмите на всеки един от стотиците филми показвани в киното. Авторът работи заедно с Жулиен Грифит, за да анализира филмите чрез специално създаден за случая алгоритъм. След две седмици изчисления мрежови сървър показва #282320, шестнадесетичен код, на който отговаря определен цвят.
Artist: Maxime Bondu Curated by Émile Ouroumov Built in 1964 during the Soviet period in Plovdiv, the Cosmos Cinema closed in 1999. It was the site of 35 years of projection of films and ideology and is thus a reflection of the political and social history of the country before and after the fall of the Berlin Wall. The rationalist building (architect: Lyubomir Shinkov), expresses both monumentality and an idea of the future contained in the former Eastern bloc. “La couleur du Cosmos” is a quest focused on the building and the ideology of the Cosmos. Following extensive research on-site in 2015, Maxime Bondu wanders among possible images of the Cosmos. In search of the invisible, he found traces in a few fragments of paint fallen from the ceiling, in the cobwebs in the flooded basement, in a programme stained with ink and also in his attempts at deducing the persistent colour of the screen, that is to say the dominant colour achieved by superimposing photograms of each of the hundreds of films shown at the cinema. He worked with Julien Griffit to have the films analysed by an algorithm developed for the occasion. After two weeks of calculation, a server network returned #282320, a hexadecimal code specifying a colour. Supported by Institute Francais de Bulgarie and National Culture Fund
С подкрепата на Френски Институт България и На- * Тhe exhibition will be opened for visitors in the period September 25th-27th, 2 p.m. - 7:30 p.m. ционален Фонд „Култура”. * Изложбата ще бъде отворена за посещения в периода 25-27 септември, 14:00 - 19:30 часа. 11
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
12
Open Arts Program 65
Театър
NIGHT 2016 Theatre
ПРОЖЕКЦИЯ „ХАМЛЕТ“ Лятно кино „Орфей“ ул. Тодор Каблешков 12
SCREENING OF „HAMLET“ Orpheus Open Air Movie Theatre 12 Todor Kableshkov str.
24.09 21:30 – 23:00
24.09 9:30 p.m. – 11:00 p.m.
Най-емблематичната творба на Шекспир „Хамлет” Shakespeare’s most iconic work, Hamlet explodes with its изненадва с големи идеи и представя една алтерна- big ideas and its ultimate story of loyalty, love, betrayal, тивна история за вярност, любов, предателство, murder and madness. убийство и лудост. From its sell-out run at Manchester’s Royal Exchange След представленията в Manchester’s Royal Exchange Theatre comes a film version of this unique and critically Theatre се появява филмова версия на тази уникал- acclaimed production of Hamlet, with BAFTA nominee на и получила одобрението на критиците продукция Maxine Peake in the title role. This groundbreaking stage по „Хамлет” с номинация БАФТА за Максин Пийк в production, directed by Sarah Frankcom, was Royal главната роля. Тази зашеметяваща сценична про- Exchange’s fastest-selling show in a decade. дукция, режисирана от Сара Франкъм, се превръща в най-продаваното представление в Royal Exchange “Right from the beginning of this production it felt like a за десетилетието. thrilling opportunity to explore, excavate and interrogate something with Maxine Peake, the most fearless and „От самото начало на продукцията се усеща вълну- most courageous actor that I’ve ever worked with.” Sarah ващата възможност за изследване, задълбочаване и Franckom задаване на въпроси с Максин Пийк, най-безстрашната и смела актриса, с която съм работила няко- Hamlet is brought to cinemas by film director Margaret га.” Сара Франкъм Williams, whose Written on Skin (Royal Opera House/ BBC) won many awards including the Diapason d’Or. The „Хамлет” е филмиран благодарение на филмовия про- film version of Hamlet is produced by Anne Beresford and дуцент Маргарет Уилямс, чиято продукция „Написа- Debbie Gray, the team behind “Peter Grimes on Aldeburgh но на кожа” (Written on Skin, Royal Opera House/BBC) Beach”, which Margaret also directed. печели много награди, включително Diapason d’Or. Филмовата версия на „Хамлет” е продуцирана от “Being able to shoot creatively with eight cameras ‘in the Ан Бересфорд и Деби Грей, екипът, който стоии зад round’ enabled us to capture the spirit of the play and create „Peter Grimes on Aldeburgh Beach“, също режисиран от a visceral and cinematic experience.” Margaret Williams Маргарет. A cooperation between British Council and Open Arts „Възможността да снимаме свободно с осем камери Foundation. „в кръг” ни даде възможност да уловим духа на пиесата и да се създаде реалистично кинематографско изживяване.” Маргарет Уилямс. Съвместен проект на Британски съвет и Фондация „Отворени изкуства”.
13
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
14
Open Arts Program 66
Литература
NIGHT 2016 Literature
АКТЬОРИ СРЕЩУ ПОЕТИ Лапидарум, Стария град
ACTORS VS. POETS Lapidarium, Old Town
23.09 / 24.09 21:00 – 22:00
23.09 / 24.09 9:00 p.m. – 10:00 p.m.
Автори и селекционери: Стефан Иванов и Станислав Authors and selectors: Stefan Ivanov and Stanislav Кертиков Kertikov Водещ: Лилия Гелева Актьори: Николай Петров, Веселин Петров, Надя Керанова, Неда Спасова, Станислав Кертиков, Нено Койнарски Поети: 23 септември: Иван Димитров, Гергана Панчева, Росен Карамфилов, Стефан Икога, Стефан Иванов, Никола Петров 24 септември: Васил Прасков, Яна Пункина, Белослава Димитрова, Стефан Икога, Стефан Иванов, Никола Петров „Актьори срещу поети“ е смъртоносна битка, в която лъсват десетките разлики между авторското четене на поезия и актьорското й изпълнение като монолог. Публиката решава изхода от своеобразната словесна схватка. Водещ е Лилия Гелева. Актьорите и поетите са винаги дванайсет. Обикновено събитието се случва в закрито театрално пространство, като в Нощта проектът ще гостува на Стария град. За зрителите са оставени листове със стихотворения, те не са на участващите поети, могат да са както български, така и чуждестранни. Със започването Лилия Гелева влиза в ролята си на конферансие. Въвеждащите й думи, представянето на поетите и актьорите и всичко останало, което изрича, бива изпявано. Литературната схватка протича в три различни кръга. След края на рундовете и директните двубои на публиката е предоставена възможност да гласува за победителя. Досега не се е случвало боят да бъде на открито, а публиката да е навсякъде. Това само означава, че активната интеракция със зрителите ще бъде под различна форма, по неочакван начин и повече. 15
Host: Lilia Galeva Actors: Nikolay Petrov, Veselin Petrov, Nadya Keranova, Neda Spasova, Stanislav Kertikov, Neno Koinarski Poets: September 23rd – Ivan Dimitrov, Gergana Pancheva, Rosen Karamfilov, Stefan Ikoga, Stefan Ivanov, Nikola Petrov September 24th – Vasil Praskov, Yana Punkina, Beloslava Dimitrova, Stefan Ikova, Stefan Ivanov, Nikola Petrov “Actors vs. Poets“ is a kind of a deadly duel between actors and poets that illustrates thousands of differences between the authors’ reading of poetry and the actors` performance like a monologue. The audience will decide the outcome of this battle of words. Moderated by Lilia Geleva. The number of the actors and the poets is always twelve. Usually this event happens indoor in theatre halls, in this case, at the festival Night/Plovdiv the project will be a guest of the Old Town. Visitors will receive sheets of paper with poems – not by the poets who participate, but by other poets from Bulgaria and abroad. At the starting point Lilia Geleva will play the role of an announcer. Her words about the poets and the authors and for all the rest will be sung. The battle of words will happen in three different rounds. After the last round and the direct battle between the authors, the audience will have the right to vote for the winner. So far the fight has not taken place outdoors where the audience is everywhere. This only means that the active interaction with the spectators will be in a different way, it will be unexpected and even more.
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
16
Open Arts Program 67
Съвременен танц
NIGHT 2016 Contemporary Dance
COMMON GROUND Малка Базилика ул. Мария Луиза 31
COMMON GROUND The Small Basilica Maria Luisa Blvd. 31
23.09 / 24.09 21:00 – 22:00
23.09 / 24.09 9:00 p.m. – 10:00 p.m.
Артисти: Театър АТОМ и Проект UNIT 828384 (Jo Artists: АТОМ Theatre and Project UNIT 828384 (Jo Hyun Hyun Sang, Kil Seo Young, Lee Jung In, Lee Seung Ju) Sang, Kil Seo Young, Lee Jung In, Lee Seung Ju) В проекта „Common Ground” българските артисти от Театър АТОМ и корейските им колеги от Project UNIT 828384 ще представят танцови фрагменти създадени в тясна колаборация между двата артистични колектива специално за фестивала Нощ/ Пловдив, 2016. Project UNIT 828384 е кооперация от корейски хореоографи, които работят в сферата на съвременния танц в различни точки на света. Проектът, който ги събира, е творческа резиденция във Франция през 2016 г., където тримата работят върху творби на Кафка. Театър АТОМ е базиран в София, България, и е група от млади български артисти, които работят в сферата на съвременния танц. Срещата между Project UNIT 828384 и Театър АТОМ се случва през 2016 г., когато Project UNIT 828384 представя работата си в студиото на АТОМ в София. Двата екипа се сработват много добре и решават да работят заедно по различни проекти, първият от които е „Common Ground”. „Тишина“ (Соло, 13 мин.) – Хореограф: Jo Hyun Sang
The project “Common Ground” by the Bulgarian artists from ATOM Theatre and their Korean colleagues form Project UNIT 828 384 will present dance fragments created in close collaboration between the two artistic teams especially for the festival Night/Plovdiv, 2016. Project UNIT 828384 is a cooperation of Korean choreographers, that work in the field of contemporary dance in different parts of the world. The project that brought them together was an artist residence in France in 2016 where they worked on works by Kafka. ATOM Theatre is based in Sofia, Bulgaria and is a group of young Bulgarian artists who work in the field of contemporary dance. Project UNIT 828384 and ATOM Theatre met in 2016, when Project UNIT 828384 presented their work at АТОМ`s studio in Sofia. The two teams worked together very successfully and decided to continue with other projects. The first of them is “Common Ground” “Silence” (Solo, 13 min) – Choreograph: Jo Hyun Sang “Kafka on the road” (Solo, 12 min) – Choreograph: Kil Seo Young
„Кафка на път“ (Соло, 12 мин.) – Хореограф: Kil Seo “Drifting Island” (Solo, 13 min) – Choreograph: Lee Jung In Young “In the box(ing)” (Solo, 8 min) - Choreograph: Lee Seung „Плаващ остров“ (Соло, 13 мин) – Хореограф: Lee Ju Jung In “Impossibility in its purest form” (A dance fragment, 13 „In the box(ing)“ (Соло, 8 мин) - Хореграф: Lee Seung Ju min) – Choreograph: Stefania Georgieva „Невъзможност в най-чистата й форма“ (Танцов Supported by The Seoul Foundation for Arts and Culture фрагмент, 13 мин) – Хореограф: Стефания Георгиева (SFAC). С подкрепата на Seoul Foundation for Arts and Culture (SFAC).
17
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
18
Open Arts Program 68
Съвременно изкуство
NIGHT 2016 Contemporary Art
15 МИНУТИ СЛАВА Държавен куклен театър Пловдив ул. Хр. Г. Данов 14
15 MINUTES OF FAME State puppet theatre – Plovdiv 14 Hr. G. Danov str.
24.09 20:30 – 23:30
24.09 8:30 p.m. – 11:30 p.m.
Куратор: Вера Млечевска
Curator: Vera Mlechevska
Водещ: Васил Илиев
Moderator: Vasil Iliev
Участници: Елена Калудова, Мария Налбантова, Мар- Participants: Elena Kaludova, Kalina Terzieva, Kiril Ivanov, тин Пенев, Калина Терзиева, Вълко Чобанов, Кирил Maria Nalbantova, Martin Penev, Valko Chobanov Иванов. Musical guests: The Black Swells (Sofia) Музикални гости: The Black Swells (София) There come on the scene politicians, scientists, executive На сцената излизат политици, учени, изпълнителни directors from the Silicon Valley... and painters. Everyone директори от Силиконовата долина и... художни- who can win the audience with an idea or an image is ци. Всеки, който може да завладее аудиторията с summoned to rise under the lime light. “15 minutes of идея и образ, е призован да изгрее под светлините fame” is a new format for inspiring presentations of young на прожектора. „15 минути слава“ е нов формат за Bulgarian artists. For no more than 15 minutes they will вдъхновяващи презентации на млади български ху- have full freedom to present themselves, their work, and дожници. В рамките на не повече от 15 минути те their vision of art as well as their future plans. “15 minutes ще имат пълната свобода да представят себе си, of fame” is an opportunity for the audience to discover the работата си, визията за изкуството и плановете work of contemporary artists in an informal environment. си за бъдещето. „15 минути слава“ е възможност за But why the artist has to talk about their art at all? Does публиката да се запознае с работата на съвременни it go without saying; doesn’t their art talk about them художници в неформална среда. instead? Not really. The artists don’t use the same wellНо защо художникът трябва изобщо да говори за known means that you will impeccably recognise as art изкуството си? Не се ли разбира от само себе си, не any more. The artist can tell you what you have to see. трябва ли изкуството му да говори вместо него? Sometimes artists have something different in mind, not Не съвсем. Художниците вече не използват едни и the thing you think. And finally, what sort of a person is the същи познати средства, които безпогрешно ще по- painter, we will see on the stage of “15 minutes of fame. знаете като изкуство. Художникът може да ви каже “15 minutes of fame” is a project of SARIEV Contemporary какво трябва да видите. Понякога художниците and Open Arts Foundation. The project is part of the имат нещо друго предвид, не това, което си мислиSARIEV Contemporary’s platform Background: Young те. И накрая, що за птица е днешният художник ще Artists. Partners: National fund “Culture” and Municipality видим на сцената на „15 минути слава”. of Plovdiv. „15 минути слава“ е съвместен проект на галерия SARIEV Contemporary и фондация „Отворени изкуства“. Проектът е част от платформата ФОН: Млади автори на SARIEV Contemporary. Партньори: Национален фонд „Култура“ и Община Пловдив.
19
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
20
Open Arts Program 69
Музика
NIGHT 2016 Music
МУЗИКАЛНА СЦЕНА Сахат тепе
LIVE MUSIC STAGE Sahat Hill
23.09 / 24.09 19:00 – 23:00
23.09 / 24.09 7:00 p.m. – 11:00 p.m.
Селекция: Common Future 23 септември – XraYdio (Пловдив), Aki Vanderley (София), Noblesse Oblige (Берлин) 24 септември – Purita D (Берлин), RoboKnob (София), Alavux (Белград)
Selection by: Common Future 23 September – XraYdio (Plovdiv), Aki Vanderley (Sofia), Noblesse Oblige (Berlin) 24 September – Purita D (Berlin), RoboKnob (Sofia), Alavux (Belgrade)
НОЩ/Пловдив и сдружение „Общо бъдеще“ ще представят двудневен (или по-скоро двунощен) музикален фестивален формат, който ще превърне Сахат тепе в музикална сцена на открито. Първата вечер програмата ще се открие с DJ сет с музика от онлайн радиото, базирано в Пловдив – Xraydio. То е проект на Зак Кузманов (Джони Фиаско). DJ партито ще продължи с Aki Vanderley (София), познат с еклектичния си стил в пускането на странни парчета от мръсен петдесетарски и шейсетарски спейс ейдж поп, минавайки през ромски фолк, африкански рок и стигайки до мутирало диско и японска психиделика. След двата сета на сцената ще забие берлинската електропоп/артпоп/ноар дуо Noblesse Oblige. Те комбинират електроника и акустика, за да постигнат неподражаем стил от танцувална мистичност, поп мелодии, шлифована електроника с препратки към диско и уейв ерата, а цялото е гарнирано с акустични и електрически китари, които добавят нужната доза рок.
NIGHT/Plovdiv and “Common Future” NGO will present a two-day (or rather two-night) music festival format which will transform the Sahat hill into an open-air music stage. The first evening the program will be opened with a DJ set with music from the online radio based in Plovdiv – Xraydio. It is a project of Zack Kuzmanov (Jonny Fiasco). The party will continue with Aki Vanderley (Sofia), known for his eclectic style of playing strange tracks from dirty 50s and 60s space edge pop, through Roma folk, African rock, to mutated disco and Japanese psychedelic. After the two sets the Berlin electro pop / art pop / noir Berlin based duo Noblesse Oblige. They combine electronica and acoustics in order to create a unique style of dance mystery, pop melodies and fine electronica with references to the disco and wave eras, all this garnished with acoustic and electric guitars which add the needed dose of rock.
Берлинско присъствие ще има втората вечер, когато програмата ще се открие с DJ сет на Purita D, известна още като Rough Diamond. След нея на сцената ще излезе експерименталното техно дуо RoboKnob от София, което обича машини и извършва неспирни намеси в техните възможности. Кулминацията на програмата ще бъде с Alavux, който е сред водещите артисти на електронната сцена в момента. Аlavux успешно обединява електро, техно и непривични звуци в една цялостна композиция, която носи белезите на класиките в жанра от края на 80-те и началото на 90-те, но същевременно отговаря със съвременен и отворен подход. 21
There will be Berlin presence at the second night as well. The program will then start with a DJ set by Purita D, also known as Rough Diamond. Next will be the experimental techno duo RoboKnob from Sofia. The just love machines and make endless interventions in their technical possibilities. The culmination of the program will be with Alavux who is among the leading artists at the electronic scene at the moment. Alavux successfully combines electro, techno and unusual sounds in an entity which bares the marks of late 80s and early 90s classics in the genre. At the same time he responds with contemporary and open approach.
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
22
Open Arts Program 70
Град и култура
NIGHT 2016 City and culture
АЛТЕРНАТИВНА КАРТА НА ПЛОВДИВ Хостел Old Plovdiv ул. 4-ти януари, 3
ALTERNATIVE MAP OF PLOVDIV Hostel Old Plovdiv 3, 4th January Str.
24.09 18:00 ч. – 19:30 ч. Тур и представяне на новото издание на Алтернативна карта на Пловдив
24.09 6:00 p.m. – 7:30 p.m. Guided tour and presentation of the new edition of Alternative Map of Plovdiv
В рамките на Нощта ще бъде представена новата разработка на Алтернативна карта на Пловдив с мотивация за новите четири теми: „Махалата“ (Хаджи Хасан махала), „Реката – начини на обитаване“ (Каршияка, Мараша и Столипиново), „Социалният живот на панелките“ (ж.к. „Тракия“) и „Тепетата като форми на градски живот“. Като провокация към публиката за откриване на интересни топоси в града по маршрутите, в специален тур, посетители ще имат възможност да допълнят новото издание с локации по тяхно предожение.
Within the Night will be presented the latest development on the map with a motivation for the new 4 topics: “The Mahala” (Hadji Hassan Quarter), “The Maritsa River: Modes of Inhabiting” (Karshiyaka, Marasha and Stolipinovo Quarters), “The Social Life in Panel Block Residential Districts” (Trakiya District); “Plovdiv’s Hills as Forms of Urban Life”. As a challenge the audience would be invited on a special tour to discover new interesting locations in based on the new topics.
„Алтернативна карта на Пловдив“ цели да създаде по-широк нов поглед и любопитство към града. Първото печатно издание е от 2013 година, тогава съставители на картата са арх. Владислав Костадинов, арх. Антония Вълканова от „Студио 8 ½ „ и историкът Катрин Сариева от фондация „Отворени изкуства“. Първото издание включва маршрутите „СОЦ-наследството на Пловдив“, „Тютюневите складове на Пловдив“, „Квартал Капана“, „Баухаус под тепетата“, „Религии“ и „Улица Отец Паисий“.
Alternative Мap of Plovdiv is a project that aims to create a broad new insight and curiosity about the city. The first printed edition of the map (2013) was created as a collaborative work between arch. Vladislav Kostadinov and arch. Antonia Vulkanova from Studio 8 ½ and the historian Katrin Sarieva from Open Arts Foundation. The edition form 2013 includes the topics: “The Tobacco Warehouses”, “The Kapana Quarter”, “Bauhaus under the Hills”, “CommunistEra Architecture”, “Religions” and “Otets Paisiy Str”. The 4 new topics form 2016 focus on the way people inhabit the spaces - diverse ethnic and social groups, the atmosphere of the everyday life in Plovdiv. The second edition is developed by Katrin Sarieva in consultation with a range of experts: arch. Megan Luenberg, the historian Vladimir Baltchev, Nikola Venkov, Ph.D. student in Urban Studies, St. Clement of Ohrid University of Sofia, Atanas Dimitrov, student Architecture at University of Strathclyde, Glasgow.
Допълненията във второто издание акцентират върху начина на обитаване на пространствата от разнообразни етнически и социални групи и атмосферата на пловдивския делник. Новото издание на картата е разработено от Катрин Сариева с консултацията на експерти по различните теми: арх. Меган Луенбърг, историкът Владимир Балчев, Никола Венков, докторант „Градски изследвания” СУ „Св. Климент Охридски” и Атанас Димитров, студент по If you want to register for the tour, please send an email архитектура „University of Strathclyde”, Глазгоу. to info@openarts.info until 18.09., the places are limited. За да се зaпишете за тур, моля, изпратете мейл дo The project is developed by Open Arts Foundation. 18.09 на адрес info@openarts.infо, местата са ограничени. Проект на Фондация „Отворени изкуства“. 23
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
БИОГРАФИИ BIOGRAPHIES
Урсула Мария Пробст е куратор, критик, художник и изкуствовед. Живее и работи във Виена. Основният фокус в работата й е върху публично изкуство, транскултурна еманципация и проблеми на пола. От 2002 е директор на артистичната програма на FLUC – независимо пространство, създадено от художници, както и интердисциплинаарен, транскултурен контейнер про bект. Куратор е на основните изложби от Vienna Art Week (2008-2015). От 2014 работи с KulturKontakt Austria/BKA по проекти в публично пространство. Курирала е съвместни проекти с Puvlic Art Niederösterreich, KÖR Vienna, EUROPART (проект с 480 билборда в градска среда), няколко изложбени проекта с BKA Austria, Kunstraum Niederösterreich, Gallery Krinzinger и други институции. Ursula Maria Probst is a curator, artcritic, artist, arthistorian. She lives and works in Vienna. The main focus of her work is on public art, transcultural emancipation and gender issues. Since 2002 director for the art projects at the FLUC - an artist run space and interdisciplinary, transcultural container project. Curator for the main exhibitions of the Vienna Art Week, 2015 - 2008. Since 2014 cooperations with KulturKontakt Austria/BKA for projects in public space. Curated projects in public space in cooperation with Public Art Niederösterreich, KÖR Vienna, EUROPART (a project with 480 Billboards in public space), several exhibitions projects in cooperation with BKA Austria, Kunstraum Niederösterreich, Gallery Krinzinger and other institutions.
НАТФИЗ през 2001 г. Между 1996-2008 работи като асистент режисьор и изпълнителен продуцент за национални и международни проeкти като Eastern Delight на Майкъл Пейлин за BBC и The Ancient X-Files за National Geographic. През 2008 година Майя Виткова е изпълнителен продуцент на Източни пиеси на Камен Калев, който има премиерата си в „15-дневка на режисьорите” в Кан. През 2009 г. Майя основава „Виктория Филмс” и продуцира два късометражни филма, написани от румънския режисьор Раду Жуде и пълнометражния „Виктория”. Световната премиера на филма се състои в рамките на Sundance Film Festival през януари, 2014. Виктория е първият български игрален филм в селекцията на Сънданс, Ротердам, фестивалът на Американския филмов институт и много други през 2014/2015 г. Maya Vitkova is a writer-director and producer born in Sofia in 1978. She graduated from the National Academy for Theatre and Film Arts in 2001. Between 1996 and 2008 Maya has worked as an assistant director and executive producer for national and international productions, such as the BBC’s Eastern Delight by Michael Palin and National Geographic’s The Ancient X-Files. In 2008 she executive produced Kamen Kalev’s Eastern Plays, which premiered at the Cannes Directors’ Fortnight. In 2009 Maya founded Viktoria Films, producing two shorts written by the Romanian Radu Jude, and her debut feature Viktoria. The film premiered at the Sundance Film Festival in January 2014. Viktoria has been the first Bulgarian feature in competition at Sundance, Rotterdam, the American Film Institute’s AFI Fest and many others in 2014/2015.
Петко Танчев е визуален артист, сценограф и видеодизайнер от Пловдив, България. Завършва специалМайя Виткова e сценарист, режисьор и продуцент. ност „Сценография“ в НХА през 2008 и магистърска Родена е в София през 1978 г. Завършва режисура в степен по „Проектиране на авторски визуален спек24
Open Arts Program
NIGHT 2016
такъл“ през 2010. Има реализирани редица сценографски проекти и видеоинсталации за театрални постановки в страната и участва активно в национални и международни фестивали. В своите авторски проекти той използва компютърен хардуер и средства за визуално програмиране, за да създава генеративни образи, интерактивни системи, анимация, видео. Често работи в спецификата на конкретно пространство (site-specific) и винаги е готов да експериментира с нови медии и съвременни технологии. Petko Tanev is a visual artist, scenographer and a video designer from Plovdiv, Bulgaria. He graduated in Scenography from the National Academy of Art in Sofia in 2008 and has a master’s degree in “Designing of author’s visual performance”. He has realized numerous scenography projects and video installations for theatre productions in the country and actively participates in festivals in Bulgaria and abroad. In his artworks he uses computer hardware and means for visual programming in order to create generative images, interactive systems, animation and video. He often works site-specific and is always ready to experiment with new media and contemporary technologies.
also gained experience at MAMVP (Paris), gb agency (Paris) and MAMCO (Geneva). He has curated or cocurated various exhibitions, such as “Tension Economy” (CAC Parc Saint Léger, 2016, France); “Theatre of Operations” (Théâtre de l’Usine, Geneva, 2015); “The Galápagos Principle” (Palais de Tokyo, Paris, 2013); “There is as yet insufficient data for a meaningful answer” (2012, CAC Villa du Parc, Franc).
Емил Урумов (роден 1979 в Пловдив, живее в Париж). Изучавал е визуални изкуства, има магистърска степен като куратор. Асистирал е на кураторите Пиер Бал-Бланк и Ханс Улрих Обрист, има опит от MAMVP (Париж), gb agency (Париж) и MAMCO (Женева). Бил е куратор и ко-куратор на различни изложби като „Tension Economy” (CAC Parc Saint Léger, 2016, Франция); „Theatre of Operations” (Théâtre de l’Usine, Женева, 2015); „The Galápagos Principle” (Palais de Tokyo, Париж, 2013); „There is as yet insufficient data for a meaningful answer” (2012, CAC Villa du Parc, Франция). Émile Ouroumov (born 1979 in Plovdiv, lives in Paris) studied Visual Arts followed by a Master in Curatorial Studies (Paris 1 University, 2009). He has assisted the curators Pierre Bal-Blanc and Hans Ulrich Obrist and has 25
Стефан Иванов (*1986, София) е завършил философия в СУ „Св. Климент Охридски“, магистър е по културология и докторант по естетика в същия университет. Автор на стихосбирките „4 секунди лилаво” (2003), „Гинсбърг срещу Буковски в публиката” (2004), „Списъци” (2009) и „Навътре“ (2014). За „Списъци“ е номиниран за Националната награда за поезия „Иван Николов“. Носител е на наградата „София: Поетики“ (2011). Съавтор е заедно с Иван Добчев на пиесата „Медея – майка ми“, спечелила „Икар“ (2013) за най-добро представление. Пиесата му „Между празниците“ е номинирана за „Икар“ (2014) за драматургия. Stefan Ivanov (*1986, Sofia) graduated in philosophy from the Sofia University St. Kliment Ohridski, he has a master’s degree in Cultural Studies and is currently a PHD student in Aesthetics at the same university. He wrote the poetry books ”4 seconds purple” (2003), “Ginsburg against Bukovski in the audience” (2004), ”Lists” (2009) and “Inside“ (2014). For “Lists“ he was nominated for the National Poetry Award “Ivan Nikolov“.He won the award of “Sofia Poetics“ (2011). Together with Ivan Dobchev he coauthored the play “Medea, my mother“, that won an “Ikar“ Award (2013) for the best performance. The play “Between the holidays”(2014) was nominated for an “Ikar” Award for dramaturgy.
Програма Отворени изкуства
Станислав Кертиков (*1992) завършва НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“ през 2014 г. със специалност „Актьорство за драматичен театър“ в класа на професор Маргарита Младенова. Оттогава е свързан с проекти на ТР „Сфумато“. През 2014 година печели Голямата награда „Владимир Трендафилов“ и Наградата на Унгарския културен институт на 24-я Национален конкурс за изпълнение на унгарска и българска поезия и литература. През 2015 г. заедно със Стефан Иванов и Иван Димитров организират първото издание на „Актьори срещу поети“ в рамките на Малкия сезон на ТР „Сфумато“. Stanislav Kertikov (*1992) graduated in “Acting for drama theatre” in the class of Prof. Margarita Mladenova from the National Academy for Theatre and Film Arts “Krastyo Sarafov” in 2014. Since then he has been involved in projects of “Sfumato” Theatre Workshop. In 2014 he won the Big award “Vladimir Trendafilov” and the Award of the Hungarian cultural institute at the 24th National contest for performing Hungarian and Bulgarian poetry and literature. In 2015 together with Stefan Ivanov and Ivan Dimitrov he organised the first edition of “Actors vs. Poets” in the framework of the Small season of “Sfumato”.
Вера Млечевска е куратор и критик, завършила е Национална художествена академия в София и университета по изкуства и дизайн Констафак в Стокхолм. Била е куратор на различни изложби, от които; „Персона”, галерия ИСИ-София, „Трансгресии” галерия „Кредо Бонум“ 2011, „Краят и Отвъд“, Баня Старинна – Пловдив, 2011 и „Ритуали на обичайното“, 2012. Като критик има публикации в различни издания като в. Култура, сп. Лик и Blistermagazine.com. Вера Млечевска е и член на фондация „Изкуство – дела и документи“, в парньорство с екипа на която разра-
НОЩ 2016
ботва общи образователни и интердисциплинарни културни проекти. Vera Mlechevska is a curator and art critic. She graduated from the National Academy of Arts and the Konstfack University of Arts, Crafts and Design, Stockholm. She has curated the following exhibitions: Persona, Institute of Contemporary Art, Sofia, 2010; Transgressions, Credo Bonum Gallery, 2011; The End and Beyond, Centre for Contemporary Arts / Ancient Baths, Plovdiv, 2011; Rituals of the Habitual, 2012, and others. Mlechevska is a board member of the Art Affairs and Documents Foundation, where she co-directs its educational and cultural projects. She has published in Kultura, Lik and Blistermagazine.com.
Сдружение „Общо Бъдеще“ е организация на млади и луди хора, която е създадена с алтруистична цел и преследва високо идеалистична философия. Дълбоката вяра в истинските неща и най-вече в лятото на 69-та и есента на 89-та предопределя съдбата на участниците в тази авантюра. Доктор, програмист, скиор, архитект, лунатик, театрална актриса и икономист се самонадъхват и въвличат в социални гатанки. Като това да раздават хляб с чубрица на пешеходна пътека на шофьорите. Или да организират концерт на никому неизвестна по българските ширини група. Цялата идея е да подкрепят каузи и артисти, които разчупват границите на статуквото и връщат вярата в общото ни бъдеще. Common Future NGO is an organization of young and crazy people, which was established with altruistic purpose and pursuing highly idealistic philosophy. The deep faith in real things, especially in the summer of 1969 and the autumn of 1989, determines the fate of the participants in this adventure. A doctor, a computer engineer, a skier, an architect, a lunatic, a theatre actress and an economist inspire themselves and engage in social riddles. Such as handing out bread with savory to drivers on a walkway. Or organizing a concert of a completely unknown band. The whole idea is to support causes and artists who break the boundaries of the status quo and return the faith in our common future. 26
Open Arts Program
Катрин Сариева е родена през 1954 г. в Пловдив. Завършва специалност „История” в СУ „Климент Охридски”, София. От 1980 г. до 1993 г. е преподавател по история в ПУ „Паисий Хилендарски”, Пловдив. Научните ѝ интереси са свързани с изследване на социалната и демографска структура на българския град през 90-те години на XIX век. Участвала е на научни конференции, има публикации в научния и периодичния печат по темата и по събития, свързани с историята на Пловдив. През 2004 г. заедно с Веселина Сариева основават галерия Sariev Contemporary, Пловдив, а през 2007 основават Фондация „Отворени изкуства”. Катрин Сариева е автор на текста на изданието на фондацията „Улица Отец Паисий преди и сега”, 2010 и съставител и автор на текста на „Алтернативна карта на Пловдив”, 2013. Katrin Sarieva was born in 1954, Plovdiv. She graduated a Bachelor of History in Sofia University „St. Kliment Ohritski“. From 1980 till 1993 she was a history teacher in Plovdiv University „Paisiy Hilendarski“. Her scientific interests are mostly in researching social and demographic structure of the Bulgarian city in the 90s. Katrin took part in lots of scientific conferences. She had a lot of publication in the scientific and periodical press on the topic and about events concerning the history of Plovdiv. In 2004 Vesselina Sarieva and she founded Sariev Contemporary Gallery in Plovdiv, and in 2007 they founded Open Arts Foundation. Katrin Sarieva is the author of the text of the publication „Otets Paisiy street before and now“ and a compiler and author of the text of the „Alternative Map of Plovdiv“, 2013.
27
NIGHT 2016
70 66 62 68
Djumaya
0 69 65
67 61
64 Garden of Tsar Simeon
61 62 63 64 65
FLUCA Австрийски културен павилион Austrian Cultural Pavilion Нощта е кино Night is Cinema Creative Media Lab Creative Media Lab La couleur du Cosmos [Цветът на Космоса] La couleur du Cosmos [The Colour of the Cosmos] Прожекция „Хамлет“ Screening of „Hamlet“
66 67 68 69 70
63
Актьори срещу поети Actors vs. Poets Common Ground Common Ground 15 минути слава 15 minutes of fame Музикална сцена Live Music Stage Алтернативна карта на Пловдив Alternative Map of Plovdiv
0
Инфо пункт Info point
28
Фондация „Отворени Изкуства“ е създадена през февруари 2007 в Пловдив от Катрин и Веселина Сариеви. От тогава работи активно за създаването и устойчивото развивитие на модели и практики за подкрепа на българската съвременна култура. Дейността и проектите на „Отворени Изкуства“ имат широка разпознаваемост, носители са на редица награди и са намерили множество съмишленици. През 2012-та година фондацията получи наградата „Организатор на годината“ от Eventex Awards в съревнование с културни и комерсиални организации от цяла България. Дейността на фондация „Отворени Изкуства“ през последните девет години е определяна като един от важните фактори за развитие и активизация на съвременния културен живот на Пловдив. Фондациятa участва и подкрепя инициативата „Пловдив - Европейска Столица на Културата 2019“ като нейни идеи и проекти са заложени в програмата на ОФ „Пловдив 2019“ Голяма част от дейността на фондацията е в Пловдив, но включва също така проекти в София, такива с национално покритие, както и в чужбина. През 2015 г. фондацията организира първия си проект в чужбина – Фокус:България на панаира за съвременно изкуство Vienna Contemporary. Офисът на фондацията е базиран в Пловдив. Годишната програма на „Отворени изкуства“ обхваща платформите: Нощ на музеите и галериите; Образователна програма; Град и култура, като всяка платформа има собствени краткосрочни или дългосрочни подпроекти. In 2007, the Open Arts Foundation was founded in Plovdiv by Katrin and Vesselina Sarievi. Since then main purpose of the Foundation is to actively work for the establishment and the sustainable development of models and practices in support of the Bulgarian contemporary culture. Open Arts` activities and projects are widely recognised and they brought the Foundation numerous awards. In 2012 the Foundation is honoured with the "Organizer of the Year" Award by Eventex in a competition with variety of Bulgarian cultural and commercial organizations. The activity of the Foundation in the past nine years is defined as one of the important factors for the development and activation of the contemporary cultural life of the city. Open Arts participates and supports "Plovdiv - European Capital of Culture 2019" idea as its projects are included in the program of the "Plovdiv 2019“ bid book. Although the office of the Open Arts Foundation is based in Plovdiv and mainly operates in Plovdiv, there are several projects in Sofia and in the country. In 2005 the Foundation organised its first event outside Bulgaria – Focus:Bulgaria, at the Vienna Contemporary Art Fair. The annual program covers the platforms: Night of Museums and Galleries; Educational program; City and Culture Program. Each platform has its own short-term or long-term subprojects.
29
Организатор / Organizer:
Основни партньори / Main partners:
Партньори / Partners:
Институционални партньори / Institutional partners:
Медийни партньори / Media partners:
Съорганизатори / Co-organizers:
Open Arts Program
NIGHT 2016
МУСИЗ, 2010 Автор: Иван Мудов MUSIZ, 2010 Artist: Ivan Moudov
Акция на Альоша, 2014 Артисти: Destructive Creation Intervention at the Alyosha monument, 2014 Artists: Destructive Creation
PLOVEDIV, 2011 Проект на: Милен Гелишев и Симеон Тодоров PLOVEDIV, 2011 Project by: Milen Gelishev and Simeon Todorov Карта на източноевропейското изкуство, 2011 Куратор: Яра Бубнова Артисти: IRWIN East Art Map, 2011 Curated by: Iara Boubnova Artists: IRWIN
Silent Rock Festival, пърформанс, 2014 част от Юбилейната програма „Тъмната страна на Нощта“ Артист: Пиер Бисмут Изпълнители: PISTAMASHINA Silent Rock Festival, performance, 2014 part of the Anniversary program “The Dark Side of the Night” Artist: Pierre Bismuth Performed by: PISTAMASHINA
Mузео Аеро Солар, част от фестивала „Град и публични пространства“ – „Ритуали на обичайното”, 2012 Проект по идея на Томас Сарасено Museo Aero Solar, part of the festival “City and Public Spaces” “Rituals of the habitual”, 2012 Idea by Tomas Saraceno Демокрация (Мадрид), част от фестивала „Град и публични пространства“ – „Ритуали на обичайното”, 2012 Democracia (Madrid), part of the festival “City and Public Spaces” “Rituals of the habitual”, 2012
Издава: фондация "Отворени изкуства" Текстове: фондация "Отворени изкуства" и участници Снимки: архив фондация "Отворени изкуства" и участници Дизайн: студио Пункт Печат: Тафпринт Тираж: 5000 Дистрибуция: фондация "Отворени изкуства"
Водата в млякото съществува, видео, 2014 част от Юбилейната програма „Тъмната страна на Нощта“ Артист: Лорънс Вийнър Water in Milk Exhists, video, 2014 part of the Anniversary program “The Dark Side of the Night” Artist: Lawrence Weiner Тики-така Пловдив (Сънят на чудовищата поражда разум), лекция-разходка, 2014 част от Юбилейната програма „Тъмната страна на Нощта“ Артист: Лъчезар Бояджиев Tiki-taka (The sleep of monsters produces reason), walking lecture, 2014 part of the Anniversary program “The Dark Side of the Night” Artist: Luchezar Boyadjiev
Publisher: Open Arts Foundation Texts: Open Arts Foundation and the participants Photos: archive Open Arts Foundation and participants Design: studio Punkt Print: Tafprint Circulation: 5000 Distribution: Open Arts Foundation
Правата за изображенията в настоящото издание принадлежат на авторите и участниците в съответните проекти All rights to the images in this issue belong to the artists and participants in the particular project. 31
Програма Отворени изкуства
НОЩ 2016
"Подрекепата за Фондация "Отворени изкуства" е осигурена от Фондация Америка за България. Изявленията и мненията, изразени тук, принадлежат единствено на Фондация "Отворени изкуства" и не отразяват непременно вижданията на Фондация Америка за България или нейните партньори." 32