Catรกlogo de Trabajos Seleccionados
Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires. Ciudad Universitaria, Pabellón III C1428BFA / Ciudad de Buenos Aires Eudeba, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, 2017 21x27cm - 360 p. ISBN 000-111-22-3333-4
Producción
Tipografía González - Nivel II Ciclo Lectivo 2016 ©
Diseño y diagramación
Romina Araoz romina.araoz@hotmail.com be.net/romina_araoz 3ª edición: Diciembre 2016
Impreso en Argentina Hecho deposito que establece la ley 11.723 No se permite la reproducción total o parcial de este libro, ni su almacenamiento en un sistema informático, ni su transmisión en cualquier forma o por cualquier medio, electrónico, mecánico, fotocopia u otros métodos, sin el permiso previo del editor. _ Esta tirada de 5.000 ejemplares.
Catรกlogo de Trabajos Seleccionados
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Autoridades.
- Universidad de Buenos Aires (UBA)
- Facultad de Arq., Diseño y Urbanismo (FADU)
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Palabras.
- Prof. Dr Alberto Barbieri
Rector de la Universidad de Buenos Aires (UBA)
- Prof. Luis Bruno
Decano de la FADU (UBA)
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Staff.
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Palabras.
- DG Pablo Salomone
Director de la Bienal
- (Nombre a Designar)
Palabras del Invitado
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¿ Qué es La Bienal?
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Palabras.
- Arq. Guillermo Cabrera
Secretario Académico FADU (UBA)
CARRERAS - Trabajos Seleccionados - Cátedras
/AUTORIDADES
UNIVERSIDAD DE BUENOS AIRES (UBA) Rector
Srio. de Educación Media
Mg. Oscar García
Srio. de Relaciones Internacionales
Secretario General
Srio. de Extensión Universitaria y Bienestar Estudiantil
Srio. de Planificación de Infraestructura
Dr. Alberto Barbieri Dr. Juan Pablo Mas Vélez Srio. de Ciencia y Técnica
Dr. Ing. Aníbal Cofone Sria. de Asuntos Académicos
Lic. María Catalina Nosiglia Srio. de Posgrado
Dr. Daniel Sordelli
Dr. Gustavo Galli
Srio. de Relac. Instituc. Cultura y Comunicación
Lic. Jorge Biglieri
Srio. de Hacienda y Administración
Dr. Gabriel Capitelli
Arq. Eduardo Cajide
Srio. de Desarrollo y Bienestar de los Trabajadores Universitarios
Sr. Jorge Anró
C.P.N Emiliano Yacobitti
FA C U LTA D D E A R Q U I T E C T U R A , D I S E Ñ O Y U R B A N I S M O ( FA D U ) Decano
Arq. Luis Bruno Vice Decano
Arq. Guillermo Bugarín Srio. General
Arq. Ariel Misuraca Srio. Académico
Arq. Guillermo Cabrera Srio. Operativo
Arq. Ariel Pradelli Srio. de Extensión Universitaria
Arq. Hernán Rodríguez Pardo
Srio. de Investigaciones
Arq. Guillermo Rodríguez Srio. de Posgrado
Arq. Homero Pellicer Srio. de Relaciones Institucionales
Arq. Fernando Schiffani Srio. de Comunicación y Políticas Estudiantiles
Arq. Marcelo Lorelli
Consejo Directivo Claustro de Profesores - Titulares
Arq. Eduardo Pedro Cajide DG. Carlos Mariano Venancio Arq. Javier Fernández Castro Arq. Guillermo José Bugarin Arq. Mario Sebastián Sabugo Arq. Martín Javier Marcos Lic. Miguel Ángel Cannone Arq. Gustavo Barbosa Ribeiro - Suplentes
Arq. Daniel Oscar Miranda Prof. Eduardo Horacio Feller Arq. Rosa Milagros Aboy Arq. César Jaimes Arq. Lucas Gilardi Arq. Horacio Gustavo Sardin Arq. Javier García Cano Arq. Esteban G.Urdampilleta Claustro de Graduados - Titulares
Claustro de Estudiantes - Titulares
Mariano Caprarelli Marina Gauna Ramos María L. Galiana Sofía Rocha - Suplentes
Joel Pereiro Vicente M. Figueroa Evelina Traverso Maia Bernztein Directores de Carrera Arquitectura
Arq. Lucas Gilardi Diseño Gráfico
DG. Diego García Díaz Diseño de Imagen y Sonido
Prof. Carlos Trilnick
María V. Sordelli Claudio Freidin Eduardo Albanese María E. Iravedra
Diseño de Indumentaria y Textil
Ignacio Savid Ileana Versace Juan Pablo Scaglia Jorge Bernasconi
DI. Anabella Rondina
- Suplentes
DIT. Marcela de Zen Diseño Industrial
Lic. Diseño del Paisaje
Arq. Marcelo D’Andrea
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/PALABRAS
El crecimiento de la Universidad de Buenos Aires es un desafío que nos entusiasma y nos motiva a trabajar diariamente a todos los que conformamos su comunidad académica, y estamos convencidos que ese crecimiento no debe pensarse ni quedarse en sí mismo, sino diseñarse e impulsarse con el objetivo de avanzar en los procesos de igualdad y justicia social que implican incluir a todos los que lo deseen al mundo del desarrollo científico y la educación de la más alta calidad.
Prof. Dr. ALBERTO BARBIERI | Rector UBA
L
os no docentes, desde el compromiso con su tarea específica, los estudiantes a diario realizando el trabajo de estudiar, y los docentes con la generación de espacios de crecimiento y nuevas posibilidades aportamos a que la sociedad en general esté cada día un poco mejor. Es ahí cuando podemos ver que la UBA crece: cuando un nuevo desarrollo científico se plasma en una mejora de la calidad de vida de todos, cuando egresa un nuevo arquitecto y con él la posibilidad de concretar muchos sueños, cuando un docente publica un libro que genera nuevos materiales de estudio, cuando un estudiante lleva nuevas preguntas para compartir con su familia, cuando se desarrolla y se lleva a la práctica un proyecto de salud inclusivo, cuando se hace una bienal para transformar el diseño y, a través de él, a la sociedad. La UBA crece cuando incluye y somos más los que la disfrutamos y aportamos a ella, crece cuando se incrementa su vínculo con el desarrollo de la sociedad y trasciende las fronteras de lo académico. Y todo crecimiento implica una tarea creativa, implica tanto un diseño del desarrollo como un desarrollo del diseño nacional y soberano. La tarea de todos los que hacemos la Universidad es una tarea, en un punto, estética. Todo diseño implica una temporalidad, una detención del tiempo a la vez que una proyección y un anclaje concreto en una historia; la UBA es un proyecto de desarrollo cultural, artístico, científico, -
vincular, subjetivo, corporal y del conocimiento que siempre está inmerso y relacionado a lo que sucede históricamente en el pueblo que la conforma, sostiene y que espera de ella. Todo diseño implica un punto de enfoque, un lugar desde dónde se proyecta; la UBA tiene objetivos concretos que trazan perspectivas que incluyen brindar educación de la más alta calidad, fomentar el conocimiento científico y promover el desarrollo de las artes y la cultura. Todo diseño implica una ocupación del espacio; la UBA busca lograr esos objetivos pero siempre desde un lugar que comprende posiciones políticas, haciéndolo gratuitamente, fomentando el análisis crítico de la realidad y de las propias prácticas, pensando en que el desarrollo de la Universidad se derive en un desarrollo general de la sociedad y aportando a su democratización al generar los mecanismos para incluir a todo aquél que quiera ser parte de la comunidad académica. Por fin, todo diseño implica el deseo de la salida de sí mismo, implica el reconocimiento del otro y, en última instancia, un trabajo para el otro; la UBA es, sin más, un espacio de desarrollo de su afuera, un reconocimiento que su sentido lo da aquel sujeto y aquella realidad que se desarrollan con ella. La sociedad provee los contenidos que trabajamos en la universidad y, a su vez, estos están movilizados por lo que buscan producir fuera de la misma. No puede ser de otra manera, ya que la universidad pública debe estar en función de las necesidades existentes en un contexto histórico, para pensarlas críticamente y para diseñar las propuestas de su satisfacción. En este marco, la Universidad de Buenos Aires tiene la alegría y la responsabilidad de ser un muy potente irradiador de conocimiento crítico, de rigurosa actividad científica, de innovaciones productivas y de procesos creativos que se encuentran al alcance de todos. La complejidad de la vida social es el sentido de nuestra Universidad de Buenos Aires, porque ella se propone ser parte primordial del proceso de su transformación para acercarnos cada vez más al sueño de una sociedad más justa, más libre y más soberana.
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/PALABRAS
El proyecto de una Facultad de Diseño de la Universidad de Buenos Aires madura, y hacia allí vamos con decisión. Es una maravillosa conquista de la joven democracia argentina. Quienes pensaron reunir en una misma sede las carreras de Diseño de Imagen y Sonido, Diseño Gráfico, Diseño de Indumentaria y Textil, Diseño Industrial, Diseño del Paisaje y Arquitectura y Urbanismo modelaron a tientas, y con un presupuesto acotado como el de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, un proyecto académico ambicioso que en una sociedad jaqueada económicamente buscaba diversificar para multiplicar las posibilidades de inserción de nuestros egresados.-
C
on el diario de hoy vemos que ese proyecto viene transformando activamente su contexto de inserción, superando con creces las mejores expectativas del comienzo. Hoy todos, egresados, estudiantes y docentes de las carreras de diseño, formamos parte indivisa de una sociedad diferente en su matriz social y productiva, más compleja por variedad y más rica en matices. Y también más inclusiva y nacional. Los diseñadores y arquitectos ocupamos hoy lugares tradicionales, no tradicionales e inéditos en un mapa extenso de responsabilidades dentro de nuestro medio. Esta 2º Bienal Nacional de Diseño nos encuentra trabajando en nuestras disciplinas, trabajo muchas veces perfectible en sus condiciones gremiales, pero trabajo al fin como nunca antes se había registrado, y con una participación en la economía local mucho mayor a la que nuestros predecesores seguramente imaginaron. Enseñamos y aprendemos haciéndolo con convicción académica y política, pero básicamente podemos hacerlo porque hay un virtual pleno empleo en nuestros campos de actuación. Las consecuencias directas son que año a año un número sostenido de jóvenes se proyectan a sí mismos como diseñadores ingresando a nuestras carreras y que, al mismo tiempo, la sociedad comienza a percibir al diseño como algo natural, incor-
porándolo para bien a su vida cotidiana. Dicha Bienal debe fundarse en el reconocimiento explícito de este panorama nacional singular y estimulante, dado que una sociedad que no reconoce las razones de sus progresos puede quedar expuesta a la fragilidad indeseada de repetir sus fracasos. La Bienal de Diseño viene a mostrar a la sociedad qué hacemos y en qué estamos pensando. Es el lugar para poner a la vista lo que pasa en nuestras aulas y talleres. Tenemos ante nosotros una extraordinaria oportunidad para exponer públicamente el estado de la cuestión. Las conclusiones, las lecturas que puedan tomar distancia para ver hacia dónde vamos deben surgir del evento y de la interacción con el medio. Desde esta actualidad de crecimiento y con la producción a la vista podemos delinear y asumir colectivamente nuevos desafíos. Formar parte activa de nuestro medio nos ha permitido instalar progresivamente al Diseño en el imaginario colectivo y nos ha abierto un sinfín de posibilidades laborales en posiciones y responsabilidades muy variadas. Esto es un dato de la realidad. Lo siguiente será instalarnos, no ya como quienes reclaman reconocimiento del medio sino, como agentes conscientes de su capacidad para profundizar el proceso de transformación de la Argentina. Se impone ser actores de la construcción definitiva del modelo de desarrollo basado en la soberanía cultural, política y económica del país, un modelo por ahora incipiente que viene demostrando ser altamente capaz de favorecer el desarrollo de un aparato productivo nacional, fuente principal a través de la redistribución del ingreso, de una sociedad más justa e inclusiva. A través de nuestras disciplinas pode -mos resignificar las formas culturales, pero también tenemos la posibilidad concreta de multiplicar trabajo, favorecer la sustitución de importaciones, mejorar procesos y cambiar el medio físico para el beneficio de más personas. Una toma de conciencia sobre nuestras potencialidades nos debe conducir a situarnos en todos los niveles de la producción y, al mismo tiempo, en la mesa grande de las decisiones nacionales.
Arq. LUIS BRUNO | Decano FADU (UBA) | “DISEÑO UBA, PARA TRANSFORMAR NUESTRO PAÍS”
Además de los naturales emprendedores necesitamos proveer al país de políticos, funcionarios públicos y empresarios emergentes de nuestras carreras de diseño, capaces de terciar en todos los niveles donde se discute el porvenir de nuestra sociedad. Se trata de una invitación al crecimiento de la autoestima y, al mismo tiempo, a abandonar una cierta condición de borde con la cual pareciera que solemos conformarnos. Se trata de promover el pensamiento proyectual o el Design Thinking, nuestra particular manera de prefigurar multidimensionalmente, como forma de abordaje para los temas más variados. Esta convicción por asociar más intensamente al diseño a la transformación del país nos mueve a alentar una urgente actualización de nuestros planes de estudio. Para enriquecer y fortalecer el pensamiento proyectual y acercarnos a la cabecera de las decisiones necesitamos entender nuestra economía y nuestra industria. Necesitamos profundizar en los contextos legales y normativos y saber cómo ser mejores gestores de los diferentes procesos de materialización inherentes a nuestras disciplinas. Tenemos un capital académico extraordinario fruto de los 30 años de la FADU democrática y ahora nos proponemos ir por lo que aún le falta a nuestras carreras de grado. Nadie nos impone modelos, somos autores exclusivos de nuestro propio destino. Lo proyectamos desde nosotros mismos como comunidad líder en perma-nente transformación. De ese liderazgo, que sólo debe servir para estimular la fricción intelectual y política entre nosotros, dan cuenta rankings internacionales muy respetables que por estos días nos sitúan en el envidiable lugar 32 dentro de las Facultades de diseño del mundo. Nuestra convicción nos alienta a realizar el esfuerzo de organizar esta nueva Bienal Nacional de Diseño y a asociar a ella un nuevo Congreso de la Red Disur, como un espacio de reflexión académico en torno al diseño para las Facultades públicas latinoamericanas de creciente relevancia en la región. Lo hacemos desde nuestra vocación por aportar a la instalación del diseño en nuestro medio, al cre
cimiento e integración federal del sistema universitario argentino. Y como exponentes de la Universidad de Buenos Aires celebramos la creación de universidades que incorporan nuevas poblaciones universitarias a la educación terciaria en Argentina, así como entendemos las necesidades nacionales por sobre el concepto de autonomía. Desde ese lugar entendemos al Diseño UBA como una herramienta estratégica de extraordinario alcance cuya potencialidad hoy es todavía difícil de predecir. Este breve texto es en cierta manera un mensaje en una botella lanzado al futuro. Sobrevuela entre sus líneas un espíritu optimista por lo que viene en una sociedad que a menudo construye escenarios autodestructivos en forma de profecías autocumplidas. Parte del optimismo se basa en la afirmación de estos años en la política como instrumento de relación que debe prevalecer.
“ Suelo decir que en nuestra Facultad hay vida en el aula y en los pasillos. Es el contrato social más significativo que promueve la Universidad Pública. Unir aula y pasillo equivale a reunir el diseño y la política .” Entendemos que el protagonismo venidero del diseño en la transformación del país se construye por igual en los dos ámbitos. La 2º Bienal Nacional de Diseño en números impresiona por su escala. Concretar un evento de esta magnitud supone un trabajo articulado de gran cantidad de personas en condiciones que por largosmomentos resultaban de gran incertidumbre. Quiero resaltar la excelente predisposición y buena voluntad de todos para llevar cada uno adelante su parte en esteemprendimiento colectivo. No hay presupuesto que pueda reflejar el valor colaborativo de los esfuerzos realizados. Quiero agradecer muy especialmente a todos los que hicieron que esta 2º Bienal Nacional de Diseño sea posible.
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/STAFF
Dirección General
Pablo Salomone Directores
Diego García Díaz Eduardo Simonetti Marcela De Zen Lucas Gilardi Carlos Trilnick Silvio Fischbein Verónica Vitullo Coordinación General
Leda Barrionuevo Laura Reynés Laura Gismondi Anabella Speziale Rosa Schrott Gustavo Mendez
Diseño de Exposiciones
Carmen Sojo Pablo de Laguarigue Eduardo Simonetti Ignacio Savid Tomás Fiallegas Producción de Exposiciones
Guillermina Eichel Organización de Workshops
Leda Barrionuevo Antonella Pingitore Juliana Yantorno
Cátedra
Tipografía DCV Silvia H. González
Diseño del Catálogo
Romina Natalia Araoz Nivel 2 – Ciclo Lectivo 2016
Docente
Juan Furlino
Organización II Congreso Latinoamericano de Diseño
Paula Miguel Anabella Speziale
Diseño y Comunicación
Paula Martín Paula Salzman Marina Gerbaudo Sebastián Poelstra Daniel Perez Daniela Mastropierro Nicolás Campitelli Asesora editorial
Silvina Simondet
Producción de Contenidos
Paola De Titto
Jornada de Emprendedorismo
Verónica Sordelli
Responsable de Voluntarios
Gastón Rebagliatti
Responsable de Eventos
Silvio Fischbein Cobertura Bienal Verónica Vitullo Lila Biscia Andrés Paz Geuse Juan Ortiz Yanina Mena Bibiana Ramirez
Mailén Gamarra Camila Salvaré Yeye Vega Christopher Bisman Tomás Cabrera Cañas Daniela Bruno Organización Objetualia
Marcela De Zen
Organismos Asociados
Ministerio de Educación de la Nación Red DiSUR Centro Cultural Ricardo Rojas Centro Metropolitano de Diseño Museo del Traje Museo del Libro y de la Lengua Eudeba CBC UBA Uriburu Federación de Comercio e Industria de la Ciudad de Buenos Aires (Fecoba) Confederación Argentina de la Mediana Empresa (Came) Fundación Argentina de Nanotecnología (FAN) Empresas Asociadas
Massisa Mercado Libre NH Hoteles Revista Plot
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/PALABRAS
se convierte en un agente ineludiblemente político, con capacidad de operar entre diferentes actores sociales. Y de poner su principal actividad, el proyecto, para mejorar lacalidad de vida de las grandes mayorías. Esees el espíritu Bienal, que muestra esta idea convertida en productos de modo celebratorio; porque si bien ese es el eje, lo que se trabaja y los productos finales tienen milesde matices, de miradas y enfoques. Y lo hacemos de manera que honra el nombre de nuestro lugar, respetando y construyendo la universalidad de ideas sobre una misma convicción.
“ Toda esa galaxia de:
L
a Bienal Nacional de Diseño UBA FADU surgió como la necesidad de la comunidad de la Facultad por plasmar de manera pública el trabajo que todos los años se desarrolla en nuestra casa de estudios. Nuestra Facultad, riquísima en experiencias internas y propias pero también en aportes al exterior, merecía contar con un evento que condensara de un modo ordenado y potente su actividad. Poder armar una versión de muestra de éste trabajo en la esfera de lo público no sólo fue un deseo colectivo realizado, sino una obligación moral de seis carreras de la Universidad pública para con su sociedad. Implícita y explícitamente salimos a declarar y mostrar el eje principal desde donde concebimos el Diseño en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urba-nismo de la Universidad de Buenos Aires: todas las cátedras, transversalmente a todas las carreras, se enseña un Diseño con mirada e impronta inclusiva, destinado a mejorar la vida de las personas. Lejos de cierto concepto de Design instalado mediáticamente, que concibe al Diseño como marcador de status social (donde el que accede es quien tiene los medios económicos para hacerlo), lo que se repite en cada taller es la reafirmación de ser parte de un colectivo que trabaja para transformar la realidad de manera progresiva y permanente. Con una mirada crítica sobre el contexto, el Diseño
- imágenes, - ideas y proyectos, que tiene como finalidad convertir el futuro en un tiempo mejor, toma cuerpo en este evento (La Bienal).” La Bienal es una devolución mínima que le debíamos a la sociedad argentina, el artífice que sostiene nuestra actividad cotidiana. Las múltiples actividades, como la exposición de trabajos, workshops, charlas, conferencias, performances y el congreso, trabajan en dos sentidos pero en múltiples dimensiones: se centran en lo local, miran lo regional y se sienten parte de lo global. Observan y reflexionan sobre los paradigmas hegemónicos para ponerlos en crisis, suscribir o contestar. Conservan el pasado en la recuperación de lo construido pero desde el presente proyecta múltiples futuros, posibles y también imposibles. Tanto lo que se muestra como las actividades, oscilan entre las ideas y conceptos preexistentes, que nos constituyen, y nuevas miradas, disruptivas y por lo tanto saludables. Y muestra de manera fehaciente que si bien el Diseño recupera la tradición de las artes liberales (tal la antigua definición, en tanto actividad desarrollada por hombres libres) alcanza su mejor expresión en el trabajo colectivo. Poder publicar este material condensado recupera la raíz del término: enten- diendo publicar como dar luz sobre algo.
DG. PABLO SALOMONE | Director Bienal UBA FADU
Llevar este trabajo de nuestra comunidad académica en múltiples soportes, con el invalorable aporte de otras carreras de universidades públicas (socios en la red DiSUR) es acercar a la sociedad la idea de Diseño. Este es otro de nuestros grandes objetivos, que el ciudadano sienta cercano el Diseño que, a nuestro entender, es un gran constructor de ciudadanía. En la tensión entre mercado y Estado, entre consumidor y ciudadano, el Diseño es la gran herramienta política de inclusión de mayorías, de ampliación y concreción de derechos de grandes masas. Ese movimiento, de instalación en el verosímil y horizonte de los ciudadanos es otro de los grandes objetivos de la Bienal. Muestra al Diseño como un gran acceso a territorios que pertenecen a todos: la cultura, la educación, el trabajo, la salud, el conocimiento. Párrafo aparte y especial merecen todos los que trabajan y aportan para que el evento se lleve a cabo. Como la mayoría de las cosas que se hacen en la universidad pública, la Bienal está hecha con un montón de esfuerzo colectivo. Desde las cátedras que preparan y curan sus envíos, pasando por todos los trabajadores (docentes y no docentes), estudiantes, voluntarios, funcionarios del Gobierno de la Facultad y la Universidad, disertantes de workshops, empresas que nos ayudan, hasta amigos y colegas, que permiten que un evento de esta magnitud pueda ser ofrecido al público de manera totalmente gratuita. Esta segunda edición es la consolidación de un sueño que llevamos adelante como comunidad. Es un acto de diseño y por lo tanto político, social y cultural. Sabemos que tiene errores, aunque menos que la edición fundacional y seguramente, menos de la que viene. Pero a su vez posee ese empuje, garra y ambición por cambiar las cosas que traen nuestras disciplinas. Esa mirada sobre el futuro que sólo lo proyectual puede aportar. O apropiándonos de Althusser: “ampliar el campo de lo posible”. En eso estamos, ampliando y transformando. La Bienal pone en juego al Diseño como ese gran transformador, como una actividad apasionada en torno a diferentes racionalidades, que marca un camino amplio de muchos surcos que se entrecruzan.
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“ Porque decir sobre el hacer es empezar a hacer. Porque diseñar es transformar.”
/PALABRAS
“La ciencia sin conciencia, es la ruina del alma” - Francois Rebelais -
L
os que abrazamos al Diseño, tanto para ejercerlo profesionalmente como para enseñarlo, estamos sometidos a una situa ción de aprendizaje continuo. Debemos estar atentos, el objeto sintetiza en la armonía de sus formas y en la eficacia de su prestación, todos los factores que promovie ron su demanda en una realidad cada vez más compleja de la cultura del proyecto. A diferencia de otras profesiones, el Diseño va mutando casi al mismo ritmo que el tiempo, adecuándose a los cambios que éste impone con asombrosa agilidad, de la mano de los permanentes y cada vez más vertiginosos avances tecnológicos, del rápido fluir de la información y los cambios de contexto, promoviendo resultados impensados en un pasado reciente. El hombre, viajero del tiempo y centro de su atención, se beneficia y padece de igual modo las consecuencias. No cuesta demasiado entender como en el presente puede realizarse en cuestión de horas un viaje que tiempo atrás duraba largos días. O cómo la medicina de hoy realiza, lo que ayer eran milagros. De igual modo, era impensable que hombres con hachas derriben un bosque agotando un recurso, cosa que hoy demanda pocas horas y siendo irreversibles los daños ambientales que ocasionan. O bien el crecimiento permanente de las expectativas de vida, con la posibilidad cierta de vivir unos años más, y que trajo consigo la superpoblación, promoviendo consecuencias de mayor desocupación y miseria. La diferencia la hace el Diseñador, su ética, frente al hombre, frente a los acontecimientos. En otro aspecto el mundo, desde la revolución industrial a esta parte, empezó a priorizar más los mercados que los territorios; y este tipo de conquista, mucho más efectivo y no menos cruel, dividió el planeta entre ricos y pobres, desarrollo y subdesarrollo, centro y periferia, norte y sur.
El menú de consecuencias es bastante conocido para los que habitamos esta parte del mundo. El Diseño, a lo largo de toda su historia, sufrió muchos e irracionales cambios de contextos políticos, económicos y sociales donde se desarrolló logrando sobrevivir por su rápida capacidad de adecuación, su desenfado, su insolencia y sobre todo por la tenacidad de todos quienes lo ejercen. En la Argentina de 1960 cuando comienza la enseñanza de la disciplina había en un principio condiciones necesarias como para tener un desarrollo auspicioso, pero desde Arturo Frondizzi a Cristina Fernández de Kirchner hubo más de 40 Presidentes y casi 100 Ministros de Economía, con interrupciones violentas del proceso democrático y la creciente globa-lización de economías y mercado. En este contexto el Diseño, muchas veces bastardeado en todas sus acepciones, y los Diseñadores sobrevivimos por la convicción de nuestra formación y por el noble propósito de nuestra disciplina a interpretar el complejo sistema de necesidades del hombre para encontrar las respuestas más adecuadas a su demanda. La red Disur fue también impulsora de cambios e incubó la idea de acercar la academia al medio a partir de hacer vínculos con las empresas y el Estado. Por ejemplo, en Córdoba se generó esa relación y continúa hasta el presente con muchos beneficios para todos. Y además, el trabajo interdisciplinario es sin duda el resultado más relevante de la relación. Hoy es posible ver como se amplían las posibilidades de inserción en el circuito laboral a partir de haber incursionado en el aprendizaje en áreas como la salud, la agro industria, el turismo, la energética, etc. 30 años de historia en nuestra profesión significan muchísimos. Debemos valorar mucho los esfuerzos por publicar, animarnos a contar y a mostrar nuestra producción y a testimoniar el período que nos toco protagonizar. No olvidar su contextualización ayudará a las nuevas generaciones de diseñadores a superar muchas de las dificultades por las que nos toco atravesar a nosotros. Quienes quizás no diseñamos tanto pero sí debimos
(NOMBRE A DESIGNAR) | Palabras del Invitado
explicar mucho o demasiado lo que elegimos estudiar. Gracias FADU/UBA por el aporte. Durante mucho tiempo estuvimos pendientes de Milán o Barcelona. Un viejo escritor cordobés, Juan Filloy, solía decir que el discurso del centro y la periferia lo tenían harto (porque el centro no sabe nada de la periferia y la periferia sabe poco sobre sí misma). Mi modesta traducción dice que: a Milán o Barcelona les interesa muy poco lo que aquí hacemos o ni siquiera conoce. Y nosotros en Buenos Aires sabemos muy poco de Córdoba, San Juan o Asunción. Debemos concentrar nuestras miradas en nuestro continente, en esta parte del mundo llena de oportunidades; por su enorme cantidad de recursos naturales, por su bajo número de habitantes (una escala ideal de producción para pymes), por las enormes distancias, por el idioma común, por sus tradiciones y culturas regionales.
“Un amigo diseñador,
Ronald Shakespeare, decía en uno de sus escritos que:
el Supremo Diseñador cuando culminó su gran obra, a la que denominó paraíso terrenal, le confió al último elemento de su creación (al que denominó Hombre) diseñar todo lo que al proyecto original le faltaba.” Una oferta más que generosa porque mucho más allá de las creencias, nuestra América Latina sigue siendo nuestro paraíso terrenal por su impactante belleza, por su gran potencial y por sobre todo, por la calidez de su gente.
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DG. PABLO SALOMONE | Director Bienal FADU (UBA)
¿QUÉ ES
LA
La enseñanza del diseño, salvo excepciones, es una actividad relativamente nueva en el ámbito de la universidad pública argentina. Este corto camino, sin embargo, ha logrado instalar un cambio perceptual en el ámbito social. En la actualidad, es necesario agudizar no sólo la percepción sobre el Diseño como motor de cambios y mejoras sociales, sino como ésto se concreta en la realidad. La Bienal de Diseño UBA FADU, como eventos político, social y cultural, se propone contar y exponer este proceso, como camino entrelazado de varias pistas, con innumerables actores y relaciones complejas. Y cómo esta gran vía que aúna a todas las disciplinas, el proceso proyectual, redunda en mejorar la calidad de vida de la sociedad. Las nuevas condiciones generales y sociales del país han generado un escenario muy favorable para las disciplinas de Diseño. La sustitución de importaciones y el desarrollo de la industria liviana generan una demanda a la cual se podrá satisfacer instalando la idea fundamental del Diseño como valor agregado en la economía y valor cultural para cualquier sociedad. Y en especial, a la nuestra. Es por eso que la Bienal apunta a ensanchar sus relatos. Intenta incorporar no sólo la muestra de la producción de Diseño de la UBA, sino de las carreras de las carreras de las universidades
nacionales de todo el país y esperando hacerlo en breve con las del Cono Sur de igual manera. En esta dirección, la FADU, como organismo de amplia vastedad en cuanto a disciplinas e interdisciplinas vinculadas al Diseño puede y debe ser un eje importante de difusión tanto conceptual como material. El proceso que comienza con la fundación de diversas carreras, y que ha derivado en un crecimiento sostenido de actividades e interrelaciones puede tener, a su vez, diversas acciones que lo legitimen socialmente, y de posibilidades genuinas de intercambio y cooperación con diferentes áreas del quehacer nacional.
“Es por ello, que se ha generado este ámbito de exposición, muestra, discusión y propuestas vinculadas a la producción de Diseño de nuestras carreras.”
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Arq. GUILLERMO CABRERA | Secretario Académico FADU (UBA)
Hace dos años cuando planteamos la Primera Bienal Nacional de Diseño,con la idea de “instalar” el diseño en la ciudad, de proyectar nuestra producción y pensamiento a la comunidad, todas eran expectativas y deseos en cuanto a nivel de participación y repercusión. El éxito alcanzado generó nuevas expectativas y una pregunta inmediata: “¿Cuándo viene la 2ª?”, con nuevas ideas y nuevos desafíos.
H
oy, en las puertas de la segunda edición, esperamos poder seguir enriqueciendo este espacio académico y cultural. El título “Diseño para la Transformación” orienta y potencia la convocatoria; las nuevas sedes para exposiciones amplían el universo de visitantes posibles; el Congreso de la Red de Universidades Públicas de Diseño ( DISUR ) pone en valor la discusión de políticas académicas y de investigación a escala nacional y la publicación impresa. Una publicación da cuenta de lo que sucedió, es lo que queda. La foto para el futuro. Una foto de por si recortada ya que no puede reproducir, en su real dimensión, la sensación de vitalidad de los pasillos o los múltiples workshops funcionando simultáneamente o el clima y debate de cada mesa redonda. Sin embargo, es una foto rica y valiosa que recoge la enorme y diversa producción de diseño de nuestra escuela y de otras escuelas del país, con distintas miradas o distintas estrategias.
2 3 Por otra parte, nuestras prácticas, tanto en lo académico como en lo profesional- el trabajo en entornos colaborativos, el desarrollo simultáneo de simulaciones múltiples, el error como herramienta de aprendizaje- se perfilan como modelos a reproducir en otras disciplinas y en ámbitos de decisión. Las páginas siguientes muestran productos del diseño en cada una de sus disciplinas como herramienta de transformación con la responsabilidad que nos toca desde la Universidad Pública y, traspolando el juramento de los jóvenes atenienses de la Grecia Antigua al convertirse en ciudadanos
‘con el compromiso de dejar una ciudad más bella y más justa que la recibida’.
A.
Ciclo Básico Común. - Prof. Jorge Ferronato | Dirección
B.
Arquitectura. - Arq. Lucas Gilardi | Dirección
C.
Diseño Gráfico. - DG. Diego García Díaz | Dirección
D.
Diseño de Indumentaria y Textil. - DIT. Marcela de Zen |Dirección
E.
Diseño Industrial. - DI. Anabella Rondina | Dirección
F.
Diseño de Imagen y Sonido. - Prof. Carlos Trilnick | Dirección
G.
Licenciatura en Planificación y Diseño del Paisaje. - Arq. Marcelo D’Andrea | Dirección
C ÁT E D R A S
Bozzano
Goldenstein
Figueroa
Saldaña
García Lettieri
Speranza
Arias Incolla
García / Gigliotti
El objetivo es que el estudiante afiance sus conocimientos y habilidades en el uso de diversos lenguajes y en el manejo de información; que se oriente hacia una elección de carrera adecuada y hacia una futura ubicación profesional relacionada con la comunidad, que asuma la responsabilidad del aprendizaje de modo de iniciarse en la educación universitaria. El alumno podrá comprometerse con una carrera después de un año, habiendo tenido oportunidad de conocer su campo de estudio y aplicación.
C Ă T E D R A S
Aboy
Pedemonte
Arrese - Alvarez
Pellicer
Casiraghi - Romano
San Roman
Ex- Baliero
Scagliotti
Garay
Sacarone
Grinberg
Taller AVB
Jacoby
Taller Explora
Ledesma - Solsona
Taller Forma & Proyecto
Lencinas
Taller Maestripieri
Lombardi
Taller Sudamerica
Moscato
TVRed Arquisur
La carrera propone la formación de un profesional capaz de proyectar, materializar y gestionar los espacios destinados al hábitat humano. Esto implica un dominio de dimensiones proyectuales, morfológicas, tecnológicas e histórico-críticas, integradas en la formación del Arquitecto, centrada en la capacidad de creación para imaginar y concretar los espacios. El núcleo fundamental es el aprendizaje de los mecanismos para proyectar y construir obras en sus diferentes contextos y complejidades.
C ÁT E D R A S
Belluccia
Groisman
Pereyra
Bermúdez
La Ferla
Pescio
Brignone
La Ferla (Audiovisual)
Pujol
Carbone
Longinotti (Morfología)
Rico
Cosgaya
Longinotti (Tipografía)
Roldán
Filippis
Manela
Salomone
Frid - Marconi
Mazzeo
Trlnick
Gabriele
Melon
Venancio
Gaitto
Meygide
Wainhaus
González
Pereyra
Yantorno
La carrera de tiene como objetivo la preparación de profesionales capaces de ejercer la actividad proyectual que posibilita comunicar visualmente información, hechos, ideas y valores útiles al hombre. Esta disciplina implica procesar y expresar en términos de forma, factores sociales, culturales, perceptivos, estéticos, tecnológicos y ambientales. La formación básica se construye en los talleres de proyecto, en donde se articulan los campos de conocimiento aportados por las restantes materias.
C Ă T E D R A S
Campos
Ex Wajsman
Trilnick
Murgia
Cannone
Vitullo
La carrera propone formar un realizador integral de medios audio-visuales integrando todos los elementos que participan del proceso de organización proyectual y producción de su discurso. Se basa tanto en el conocimiento del hecho estético como en una sólida formación técnica que le permite ahondar en prácticas tanto integrales como específicas de las distintas ramas de la creación y producción audiovisual. Sus conocimientos le permiten asumir el manejo creativo de los medios de comunicación.
C Ă T E D R A S
Bonilla - Martin
Fiorini
Martin
Brocher
Fiorini - Wengrowicz
Martin - Schobert
Caballero
Izza
Moragues
Camargo
Kuc - Izza
Nirino
De Zen (Fundamentos)
Kuc
Romano
De Zen (M. Expresivos)
Kweitel - Kohon
Saltzman
Ex Sassone
Lisman
Diseño de Indumentaria se ocupa del proyecto, planificación y desarrollo de los elementos del vestir, teniendo en cuenta los conceptos técnicos y socioeconómicos, adecuados a la producción y las concepciones estéticas que reflejan las características culturales de la sociedad. Diseño Textil tiene como objeto la determinación de las cualidades estéticoformales que deben poseer los textiles y cuya utilidad o uso y sistemas productivos son a la vez condicionantes y emergentes de la acción proyectual.
C Ă T E D R A S
MuĂąoz
Rondina
Naso
Simonetti
El objetivo principal es formar profesionales que se ocupen del proyecto de los objetos que rodean al hombre y que serán producidos industrialmente. Los egresados se insertarán en el medio productivo con alta capacitación en la resolución de productos, sean estos estáticos o dinámicos, en sus aspectos formales, de uso y tecnología. Simultáneamente se los capacitará para una actitud crítica y reflexiva de su actividad proyectual, a través del estudio del hombre y el contexto en el que actúa.
C ÁT E D R A S
Campari
García Espil
D’ Andrea
Movia - Maggi
Figueroa
Lic.en
(Compartida entre la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo y la Facultad de Agronomía)
La carrera tiene como objetivo capacitar a los alumnos a nivel profesional para que se vinculen con otras disciplinas científicas y sociales con el fin de planificar y diseñar espacios abiertos integrando el ambiente natural al entorno construido por el hombre. El profesional estará capacitado para promover, incentivar, desarrollar y divulgar la formación de una conciencia plena de los problemas del ambiente.
/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
Romina Araoz /Ricardo Kim Anastasia Paik / Gisela Rojo •Urban Game (2012) Medios Expresivos II Instalación urbana
Para llevar a cabo este proyecto se realizó la intervención de un espacio recreativo público (una plaza) en el que se diagramó con cintas adhesivas de colores un esquema de juego, llevando a cabo una propuesta de diseño urbano que hace reminiscencia directa al género del videogame. http://urban-game.blogspot.com.ar/
MEDIOS EXPRESIVOS | Cรกtedra Groisman
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Juego 1
Juego 2
Armado de inst. A
Armado de inst. B
/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
Romina Araoz •NO LOGO (2016) Tipografía II
Afiche de película 37x55 cm Afiche para la película: NO LOGO Dirección: Sut Jhally Documental – EEUU – 2003 – 40 min
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Detalle de afiche
Afiche completo
TIPOGRAFร A| Cรกtedra Gonzรกlez
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Postal
Detalle afiche
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2.b/
Postal
Detalle afiche
/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
DISEÑO GRÁFICO | Cátedra Gabriele
Romina Araoz Máquina de Coser (2009) Diseño Gráfico I
Maqueta + fotografía experimental Generación de climas a partir de la fotografía de una maqueta 3D de un objeto realizada anteriormente. Se intenta reflejar la esencia conceptual y gráfica del objeto, el volumen, el peso, su forma, su materialidad y recorrido.
/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
1/
John Travolta
2/ Samuel L. Jackson
3/ Uma Turman
DISEÑO GRÁFICO | Cátedra Gabriele
Romina Araoz •Pulp Fiction (2014)
Diseño Gráfico II
Créditos de película / Cinética
Rediseño de los títulos de Pulp Fiction (Quentin Tarantino; 1994) mediante la técnica de Stopmotion y el collage de imagenes relacionadas literal y conceptualmente al film.
/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
Romina Araoz •Windsurf (2014)
Tipografía II
Publicación impresa 42x27 cm Diseño editorial 1.0. Programa de 8 páginas sobre el Windsurf, donde se presentan diferentes tipologías y jerarquizaciones de página. pág. completa 1 pág. completa 2 detalle
TIPOGRAFร A | Cรกtedra Longinotti
/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
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DISEÑO GRÁFICO | Cátedra Gabriele
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Romina Araoz •Fascinación X (2011) Diseño Gráfico II
Secuencia fotográfica (16) A partir de dos objetos fascinables: Televisor & Biblioteca Nacional, se buscó resignificarlos relacionándolos morfológica y secuencialmente,buscando sus puntos de conexión.
1-7/
Televisor 11._
8-11/
Biblioteca Nacional
/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO DISEÑO GRÁFICO | Cátedra Gabriele 2/ Detalle
1/ Índice (detalle)
3/ Doble página
Romina Araoz •Patti Smith - Like a Virgin (2011) Diseño Gráfico II
Diseño Editorial Publicación impresa (10 pgs) 42x29,7 cm Parte del Programa “Hacedores del Mundo” ( 20 fascículos coleccionables) Publicación sobre la vida de Patti Smith tomando como concepto la batalla que libra con la fe y que, finalmente, se convierte en la base de su vocación artística. tapa línea de tiempo (página doble)
/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
Romina Araoz / Ricardo Kim Anastasia Paik / Gisela Rojo •Comunión (2012) Medios Expresivos II
Técnica: collage Secuencia de imagenes utilizadas para Videoarte basado en el concepto de 'Pandroginia'.
MEDIOS EXPRESIVOS | Cรกtedra Groisman
/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO DISEÑO GRÁFICO | Cátedra Gabriele
Romina Araoz •WACHO (2009)
Diseño Gráfico I
CD Edición de Lujo Artista: Illya kuryaki and the Valderramas Diseño de un CD Edición de Lujo para una banda de propia elección. Incluye booklet con letras musicales, souvenir, afiche publicitario y pack contenedor.
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CD Booklet (doble) WACHO
CD Booklet (doble) CD Booklet + CD + souvenir
CD Booklet (detalle) Packaging + CD booklet
CD Booklet (detalle) Afiche publicitario (detalle) 1._ 2._
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/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
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Logotipo
2/ Arquigrafía (sistema de banners para colección permanente)
DISEÑO GRÁFICO | Cátedra Gabriele
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Configuración de marca
Romina Araoz •MALBA (2011)
Diseño Gráfico II Rediseño del Sistema de Identidad y Comunicación Visual del Museo de Arte Latinoamericano de Bs.As. (MALBA) El desarrollo completo incluye: - Configuración de marca - Arquigrafía (permanente y temporal) - Sist. Editorial (afiches públicos + catálogos de muestras) - Señalética interna
4/ Arquigrafía (colocación - uso)
/CÁTEDRAS ( por orden alfabético )
ARQUITECTURA
Aboy Arrese - Alvarez Casiraghi-Romano Ex Baliero (Rizzo, Montaner, Urdampilleta) Garay Grinberg Jacoby Ledesma - Solsona Lencinas Lombardi Moscato Pedemonte Pellicer San Roman Scagliotti Scarone Taller AVB Taller Explora Taller Forma & Proyecto Taller Maestripieri Taller Sudamerica TVRed Arquisur DISEÑO GRÁFICO
Belluccia Bermudez Brignone Carbone Cosgaya Filippis Frid- Marconi Gabriele Gaitto González Groisman La Ferla La Ferla (Audiovisual) Longinotti (Morfología) Longinotti (Tipografía) Manela Mazzeo Melon Meygide Pereyra Pescio Pujol Rico Roldán Salomone Trilnick Venancio Wainhaus Yantorno
DISEÑO DE INDUMENTARIA Y TEXTIL
Bonilla - Martin Brocher Caballero Camargo De Zen (Fundamentos) De Zen (Medios Expresivos) Ex Sassone Fiorini Fiorini-Wengrowicz Izza Kuc-Izza Kuc Kweitel - Kohon Lisman Martin Martin-Schobert Moragues Nirino Romano Saltzman DISEÑO INDUSTRIAL
Muñoz Naso Rondina Simonetti
DISEÑO DE IMAGEN Y SONIDO
Campos-Trilnick Cannone Ex Wajsman Murgia Vitullo
LICENCIATURA EN PLANIFICACIÓN Y DISEÑO DEL PAISAJE
Campari D’Andrea Figueroa García Espil Movia-Maggi
CICLO BÁSICO COMÚN (CBC)
Bozzano Figueroa Garcia Lettieri Arias Incolla Goldenstein
Saldaña Speranza García / Gigliotti Proyecto especial FADU Cátedras y carreras de la Red Disur
UNAM - Misiones.
Diseño Gráfico
UNMDP - Mar del Plata.
Arquitectura Diseño Industrial Diseño Industrial Textil
UNL - Litoral.
Lic. en Diseño de Com. Visual
UNRN - Río Negro.
Diseño de Interiores y Mobiliario
UNRN - Río Negro. Diseño Industrial
(CBC) Arquitectura Diseño Gráfico Diseño Industrial Diseño de Indumentaria y Textil Diseño de Imagen y Sonido Licenciatura en Planificación y Diseño del Paisaje