PEJ TREND SS 23
DE NYE SHOWROOMS
Cases: Louis Poulsen & Normann Copenhagen
FOKUS PÅ 3 DAYS OF DESIGN
PORTRÆTTER &Tradition
Louise Roe
03 — 2022
OPLEV EN EKSTRAORDINÆR JUBILÆUMSUDSTILLING, SOM HYLDER DET BEDSTE AF DANSK DESIGN. BESØG OS PÅ DESIGNMUSEUM DANMARK, BREDGADE 68, 1260 KØBENHAVN K.
LOUISE BYG KONGSHOLM CHEFREDAKTØR
Den canadiske trendforsker Jeremy Gutsche beskriver i sit ’Trend hunter chaos framework’ fire forskellige trin, som vi passerer igennem, når forandringerne rammer os. Det mest interessante ved hans framework er, at krise efterfølges af kaos – noget som alle aktører p.t. oplever i form af stigende priser, råvaremangel, et omskifteligt jobmarked med videre.
1: Path dependency: En periode med forudsigelighed og gentagelse. Næste års planer er en kopi af indeværende år. Næste års salgsbudget er baseret på det, der har solgt godt i år. Det er trygt, genkendeligt og nemt at navigere i. Men der sker ikke rigtigt noget nyt.
2: Crisis: En krise rammer – indefra eller udefra. Den ryster status quo og skaber rystelser gennem hele systemet. Det handler om overlevelse, der ryddes op og fokuseres ind på kerneforretningen. Hvad er nice, og hvad er need? Der løses problemer i en hidtil uset hastighed, og der findes nye løsninger, som ellers ikke ville opstå – i en kamp om overlevelse.
3: Chaos: Efter den umiddelbare overlevelseskamp og det ultrakorte sigte opstår der en periode med kaos. Hvad fik man lige sat i gang, og virkede det egentlig? Var det indsatsen værd eller lige meget? Var der læring i det eller ej? Er der noget, vi vil beholde eller forkaste igen? Blikket løftes også, og der kigges på, hvor meget eller lidt konkurrenterne har rykket sig i mellemtiden. Det er lidt en brat opvågning og en tid, hvor der hersker lidt for meget kaos til, at retningen er klar.
4: Recharting: Her skiftes der gear – eller retning. Efter her-og-nu-krise og hvad-skete-derlige-der-refleksioner er det tid til at træffe afgørende beslutninger om, hvordan den ønskede fremtid ser ud – og gå benhårdt efter den.
Eneste trøst lige nu er, at det går over. På et tidspunkt. Og at en lys fremtid venter forude –specielt for dem, der tør træffe afgørende beslutninger om deres egen fremtid. Som det fremgår af denne udgave af 365DESIGN, er der mange, der har lært af krisen, håndterer kaos og kommer til at være endnu stærkere på den anden side.
10 KORT & GODT
Korte nyheder om stort og småt i branchen.
20 3 DAYS OF DESIGN BYDER OP TIL LEG
Under temaet ’Remember to play’ inviterer den københavnske designfestival til tre dage med fokus på at fejre kreativiteten og passionen i design-, møbel- og interiørbranchen.
26 &TRADITION FORENER DET
KLASSISKE OG DET MODERNE
Ved at kombinere designklassikere med nytænkende design fra upcoming designere har den danske designvirksomhed manifesteret sig som en fremtrædende aktør i branchen.
30 LOUISE ROE: ”DESIGN SKAL VÆRE
SURT, SØDT, SALT OG BITTERT”
Da Louise Roe valgte at starte egen virksomhed, var det ud fra et ønske om at dyrke sin passion for at skabe design, der vækker sanserne på samme måde som lækker mad.
36 PEJ TREND SS 23 – TILSTEDEVÆRELSE
Få indblik i forbrugertyper, farver, former og materialer, når pej gruppens trendredaktører kaster lys over sæsonen forår og sommer 2023.
48 DE NYE SHOWROOMS
Engang tog man på messer for at vise sine produktnyheder frem og møde nye kunder. Men tiderne ændrer sig, og stadig flere designbrands etablerer deres egne ’all inclusive’ showrooms.
56 ”NÅR DU SATSER PÅ DIT EGET SHOWROOM, GØR DU DIG MERE UMAGE”
365DESIGN har talt med Erik Rimmer, der er chefredaktør på Bo Bedre, om hans syn på udviklingen inden for showrooms og messer.
58 ”SHOWROOMS BYGGER BROER”
Signe Byrdal Terenziani, som er direktør for designfestivalen 3 Days of Design, kommer med sit bud på, hvad det er, showrooms kan.
62 NYE VANER – NY KUNDEREJSE
Ikke siden iPhonens lancering har vi set et så dramatisk skift i adfærden som under coronakrisen. Det er bare gået langt hurtigere. Vi taler reelt om fem til ti års udvikling på bare 24 måneder.
68 5 TIPS TIL DEN EKSTRAORDINÆRE SHOPPINGOPLEVELSE
I dag er det essentielt for enhver retailer at lade kundernes forventninger styre forretningens gang, hvis de vil forblive relevante – og det kræver oplevelser ud over det sædvanlige.
72 SØSTRENE GRENE SKABER SYNERGI VIA
SAMSPILLET MELLEM OFFLINE OG ONLINE
CEO i Søstrene Grene Holding ApS, Mikkel Vaupell Grene, fortæller om arbejdet med at integrere offline og online – og kommer med tre gode råd til andre, der skal i gang med samme rejse.
FORSIDE
&Tradition
Kronprinsessegade 4
DK 1306 Copenhagen
@andtradition andtradition.com
+45 39 20 02 33
Louise Byg Kongsholm, chefredaktør
Katrine Rosgaard Klemmensen
Helene Mathiasen
Eva Sofie Anesen redaktionen@pejgruppen.dk
Helene Mathiasen
Jens Thrane-Møller
Kasper Foged
Kristoffer Okkels
Mads Arlien-Søborg
Pernille Kirstine Møller
Rie Fjordsøe Rasmussen
salg@pejgruppen.dk
Årsabonnement Pro: 2.100 kr. + moms
Årsabonnement Business: 7.500 kr. + moms
Læs mere om abonnementsfordele:
365design.dk/abonnement
Abonnementsbetingelser: pejgruppen.com/handelsbetingelser
Bente Bitsch Nielsen Line Kassentoft Linderos salg@pejgruppen.dk
UDGIVELSER
365DESIGN udgives af pej gruppen og udkommer fire gange årligt. Næste udgivelse: Oktober 2022.
365DESIGN.DK
Abonnenter kan logge ind med mailadresse og selvvalgt adgangskode. Har du spørgsmål til login, kontakt support@pejgruppen.dk..
Anette Faarup
Charlotte Ilsø Andersen produktion@pejgruppen.dk
TRYK
Reklametryk Herning
OPLAG
1.500 eksemplarer
ISSN 2246-2015
FOTO
Colourbox, Pexels, Unsplash m.fl.
Redaktionen påtager sig intet ansvar for manuskripter, fotos og tegninger, der uopfordret fremsendes til bladet. Artikler og billeder i 365DESIGN må ikke benyttes uden tilladelse.
Norm er det almenmenneskelige og eviggyldige. En standard der er med til at forme vores adfærd. Norm er også navnet på Genses nye bestik skabt i samarbejde med Jacob Jensen Design. Med sine rene bløde geometrier og arkitektoniske linjer lader Norm ergonomi og balance mødes med æstetisk harmoni.
Nordal har netop slået dørene op til deres nye showroom, Nordal apartment, i Hamborg. Det nye showroom på 350 kvm er beliggende i det gamle havne- og industrikvarter Speicherstadt. Showroomet er indrettet med virksomhedens nyeste design og imiterer et privat hjem med sofaer, reoler, puder og køkkengrej. Lokalerne er bevaret i den industrielle stil, som bygningen lægger op til.
“Vi har arbejdet med åbningen af showroom i Tyskland i en længere periode, og da vi så endelig fandt de perfekte lokaler, slog vi til med det samme," fortæller Mads Nordal til 365DESIGN. Det tyske showroom bliver endnu et i rækken. Indtil videre er der showrooms i Holland, København samt Søvind nær Horsens, og i Oslo står det seneste skud på stammen klar til åbning snarligt.
Kontrakten er underskrevet, og lampeforhandleren AndLight er solgt til mediekoncernen Egmont. Nogen vil måske nok undre sig over, hvad et mediehus skal med en lampeforretning, men Egmont ejer, foruden en række magasiner, også den svenske designwebshop Royal Design Group. AndLight er kendt som forhandler af high-end lamper online, hvilket de også vil fortsætte med fremadrettet.
“Undervejs er der flere, der har vist interesse for vores virksomhed, men det var først i Egmont, vi følte os trygge ved, at de virkelig forstod vores virksomhed. Vi kunne mærke, at Egmont havde ‘de langsigtede briller på’,” fortæller Mads Saabye Jørgensen, tidligere medejer, men stadig adm. direktør i AndLight til 365DESIGN. Den aftale, der er indgået mellem de to parter, betyder, at al lager, kontor og butik forbliver, som det er nu. Altså ingen flytning eller omstrukturering af personale eller lignende. Det giver noget tryghed for den sjællandske virksomhed, der er glade for, at kontrakten med Egmont nu er på plads.
Hvorfor certificere møbler med Svanemærket?
• Kom med i front på miljø og klima
• Bidrag til cirkulær økonomi
• Få et stærkt kommunikations værktøj
• Styrk markedspositionen – nordisk og internationalt
Svanemærket er blandt verdens skrappeste miljøcertificeringer. Målet er at mindske den samlede miljøbelastning fra produktion og forbrug. Derfor har Svanemærket en holistisk tilgang og evaluerer miljøpåvirkningen i alle relevante faser af et produkts livscyklus. Svanemærket sætter ambitiøse krav til miljø, klima og kemikalier – og altid med stort fokus på biodiversitet, sundhed og cirkulær økonomi. Svanemærket er Nordens officielle miljømærke, og hele 9 ud af 10 nordiske forbrugere kender mærket.
Det er i dag muligt at certificere med Svanemærket inden for 55 forskellige produktkategorier – herunder møbler.
Certificeringen hjælper møbelvirksomheder til at omstille til cirkulær økonomi, reducere klimabelastningen, øge ressource‑ effektivitet og tænke i nye mere miljømæssigt bæredygtige forretningsmodeller. Samtidig er Svanemærket et stærkt kommunikationsværktøj – i Norden og internationalt.
Den 114 år gamle møbelvirksomhed nærmer sig 1 mia. kroner i omsætning, viser det seneste regnskab, som er det tolvte rekordsættende regnskab i træk. Y-stolen topper endnu en gang salgslisterne i 2021. Den både danske og globale efterspørgsel på danske møbelklassikere er vokset år for år. Det seneste årsregnskab for Carl Hansen & Søn Holding A/S viser en omsætning, der med en stigning på 37 procent nåede 966 mio. kroner. Overskuddet for 2021 stiger med 89 procent og ender på 176 mio. kroner før skat. Til sammenligning ramte det et rekordhøjt niveau med 93 mio. kroner i 2020. Møbelfabrikantens regnskab beretter om en bundlinje på 146 mio. kroner i 2021 mod 63,4 mio. kroner det forrige år. Egenkapitalen er opgjort til 261 mio. kroner.
De tre virksomheder Mogens Daarbak, Redoffice Scan Office og Scan Office har tilsammen en lang historie, som startede i 1898. Siden forrige århundrede har kontorvirksomhederne hver især opkøbt flere virksomheder og har indtil for nyligt fungeret under tre forskellige brands. Disse tre virksomheder går nu sammen under ét brand og skifter dermed navn. Det er endnu et skridt på vejen for de to kontorindretningsleverandører, som fusionerede sidste år. Her var det Redoffice Scan Office, som en del af koncernen Scan Office Group A/S, der fusionerede med den anden kontorleverandør, Mogens Daarbak A/S, og derved blev Danmarks største leverandør af kontorforsyningsmateriale og professionel indretning. Den samlede virksomhed kommer fremadrettet til at hedde Daarbak Group A/S med de to divisioner Daarbak Design og Daarbak Redoffice.
We look forward to welcome you!
Efter mere end 20 år for bordenden hos Skagerak overdrager Jesper Panduro ledelsen af det skandinaviske brand til Fritz Hansen. Den danske møbelvirksomhed, Skagerak A/S, som sidste år blev opkøbt af det danske design- og møbelbrand Fritz Hansen A/S, overdrager nu også ledelsen af virksomheden, da Jesper Panduro, som i mere end 20 år har siddet for bordenden af det skandinaviske møbelbrand, stoppede på sin post den 19. april 2022.
“Jesper og hans team er en fornøjelse at lære at kende, og jeg er sikker på, at den gode energi fra begge sider vil fortsætte, også efter Jesper er stoppet. Set i lyset af den seneste tid er jeg overbevist om, at Fritz Hansen er klar til at overtage lederskabet af Skagerak. Jeg ønsker at takke Jesper for hans konstruktive tilgang og for at overlade os med en sund forretning og et fantastisk team,” fortæller Josef Kaiser, CEO ved Fritz Hansen.
For fortsat at have fokus på at styrke Skagerak som brand er det besluttet at kombinere et nyt kontor og showroom i Aalborg, der vil skabe rammen om både Skagerak og Fritz Hansen interiør.
Rosendahl Design Group samt tilhørende datterselskaber i Norge og Sverige kan igen i år præsentere et flot regnskab med en vækst i nettoomsætningen på 83 mio. kroner, så den i regnskabet for 1. januar til 31. december 2021 lander på 657 mio. kroner. Bruttoresultatet ender på 197 mio. kroner. Årets resultat lyder på 67,3 mio. kroner, mens egenkapitalen i 2021-regnskabet lander på 272,1 mio. kroner.
“Med en revitalisering af vores danske designklassikere har vi genskabt organisk vækst for andet år i træk, sideløbende med at vi har optimeret vores interne processer og effektiviseret driften markant,” siger CEO Mette Maix og fortsætter:
“Vi lykkedes i 2021 med at gribe de muligheder, der meldte sig i kølvandet på de midlertidigt ændrede forbrugsmønstre under Covid-19, men den grundlæggende forklaring på gruppens vækst skal findes i den fokuserede forfølgelse af vores ambitiøse strategi.”
We accelerate upcoming fashion and lifestyle brands through seed investments and hands-on involvement.
StartUp or investor? Start your journey here.
thewhitebox.dk
Sengetøjsmærket byNORD er blevet gennemgribende revitaliseret, efter at Ikast-baserede Society of Lifestyle opkøbte det og gentænkte hele konceptet. Ud over sengetøj i rolige nuancer kan kunderne nu finde et komplet univers, som favner hele soveværelset. Kollektionen spænder fra sengetøj –som er kernen – til interiør og loungewear.
Ro til det mest private rum
De fleste husker byNORD, som det var. Dyre- og naturprint samt vaser og andet interiør til det nordiske hjem. Med opkøbet er byNORD nu en del af porteføljen hos Society of Lifestyle, som har drejet designet i en anden retning. Fokus ligger på soveværelset, som skal emme af luksuriøs komfort. Ambitionen er at skabe æstetiske designs, der indbyder til afslapning. Derfor omfatter kollektionen også interiør som natborde, sengegavle og tæpper, som alt sammen er med til at skabe et frirum til ro og velvære.
Farver hentet i den nordiske natur
Det rolige udtryk er omdrejningspunktet for mærkets sortiment. Det betyder sengetøj og interiør i nedtonede farver, som er fundet i den nordiske
natur omkring os. Lige fra skovens bær og bark til de blågrå toner i havet og markernes støvede jordfarver.
Det samme gør sig gældende for valget af mønstre. Her er der ingen larmende print og kontraster, men derimod diskrete striber og tern. De er klassiske og traditionelle af karakter, men tidløse nok til at være evigt moderne.
Blødt, åndbart og økologisk
Hemmeligheden bag byNORD-sengetøjet er den tætte percale-vævning. Den giver nemlig metervaren en sprød fornemmelse og en kølende effekt. Og jo mere det bruges, jo blødere og jo bedre bliver det faktisk.
Alt sengetøj er lavet af OEKO–TEX® 100 certificeret økologisk bomuld, som har fået en enzymbehandling for at gøre det endnu blødere. Selv om trends er foranderlige, forbliver byNORD-sengetøj en favorit med de tidløse farver og ikke mindst den holdbare kvalitet.
Se mere på bynord.dk eller societyoflifestyle.com
Teknologien har ændret sig. I dag er det ikke nemt at se forskel på et 3D-billede og et fotografi.
Under temaet ’Remember to play’ inviterer den københavnske designfestival til tre dage med fokus på at fejre kreativiteten og passionen i design-, møbel- og interiørbranchen.
Den 15.-17. juni 2022 afholdes der for niende gang 3 Days of Design i København. Over årene har designfestivalen manifesteret sig som et vigtigt mødested for design-, møbel- og interiørbranchen.
”Det er fantastisk at opleve, hvor meget 3 Days of Design har udviklet sig i løbet af årene, men selve visionen er den samme, nemlig at skabe gode oplevelser og hylde passionen for design,” fortæller Signe Byrdal Terenziani, direktør for 3 Days of Design, som har været med til at starte designfestivalen sammen med designvirksomhederne Montana, Kvadrat, Luceplan og Erik Jørgensen, der i dag hører under Fredericia Furniture.
”Vi holdt alle til i den samme bygning i Pakhus 48 i Nordhavn, og vi havde en fælles drøm om at skabe en event i København, hvor designinteresserede kunne besøge de forskellige showrooms rundt om i byen,” forklarer Signe Byrdal Terenziani og uddyber:
”I stedet for, at Montana inviterede presse og indkøbere til deres showroom, når de lancerede en ny kollektion, og ugen efter gjorde Kvadrat det samme, ønskede vi at skabe rammerne for, at designinteresserede kunne mødes og netværke tre dage i København.”
Til den kommende designfestival er der deltagelse af 250 udstillere, som alle er nøje kurateret af arrangørerne bag 3 Days of Design.
”Vi har ikke lyst til at have kopister eller uinteressante virksomheder på vores liste af udstillere, da det for os ikke handler om at vækste, og derfor må vi også hvert år give en del afslag,” understreger Signe Byrdal Terenziani.
Den københavnske designfestival er åben for alle. Ifølge Signe Byrdal Terenziani har der over årene været en kontinuerlig vækst i antallet af besøgende.
Sidste år tiltrak 3 Days of Design omkring 10.000 besøgende i de forskellige showrooms og udstillingssteder rundt om i København, og forventningen er, at dette tal vil blive overgået til designfestivalen i juni 2022.
’Remember to play’
Hvert år har 3 Days of Design haft et bestemt tema, der har defineret den pågældende udgave af designfestivalen.
”Vi har haft mange forskellige temaer, men det er ikke sådan, at de partout skal proppes ned over alle udstillere. Temaerne er en måde for os at gøre opmærksom på et specifikt område. Sidste år handlede det om fordybelse og refleksion, og i år har vi valgt temaet: ’Remember to play’,” forklarer Signe Byrdal Terenziani og tilføjer: »
”De seneste år med corona og krig har lagt en dæmper på mange ting. Derfor er det vigtigt, at vi husker at bevare vores begejstring, være nysgerrig og udvikle idéer. Vi skal have fokus på legen og glæden ved at skabe som en modpol til alt det triste.”
I forbindelse med den kommende udgave af 3 Days of Design har designeren Luca Nichetto udviklet en grafisk identitet, der understøtter temaet ’Remember to play’, i form af tre unikke figurer med et legende udtryk. Figurerne skal illustrere de tre dage, som designfestivalen varer.
Et vigtigt mødested for designbranchen
At 3 Days of Design kalder sig en designfestival er der, ifølge Signe Byrdal Terenziani, en helt bestemt årsag til.
”Vi er hverken en messe eller en ’design week’, men i og med 3 Days of Design er en fejring af design-, møbel- og interiørbranchen, er designfestival den helt rette betegnelse.”
Og såvel udstillere som besøgende er begejstrede for designfestivalen – heriblandt direktør for Design Denmark, Henrik Lübker, der anser den københavnske designfestival som en et vigtigt mødested på dansk grund:
”3 Days of Design er et knudepunkt og et mødested for designbranchen. Og den slags mødesteder er væsentlige ikke bare for København, men for hele Danmark som designnation. Derfor er det også glædeligt, at det er lykkedes at skabe og fortsat udvikle en så storslået tredages designfestival.”
En af de udstillere, der har været med fra starten, er den italienske ambassade, som inviterer de besøgende indenfor på Fredericiagade 2 i København.
”3 Days of Design giver italienske virksomheder en fantastisk mulighed for at vise deres design frem på en meget uformel og inspirerende måde overfor både professionelle aktører i branchen og ganske almindelige mennesker,” fortæller Italiens ambassadør i Danmark, Luigi Ferrari, til 365DESIGN.
”På ambassaden kan de besøgende opleve, hvordan dansk og italiensk design kan forenes. For italienske designvirksomheder med interesse for det danske marked er det et must at være en del af 3 Days of Design og udstille hos os på ambassaden.”
Ifølge ambassadøren er der et særligt bånd mellem Danmark og Italien, når det kommer til design og kreativitet:
”Design er et varemærke for både Italien og Danmark, og det betyder enormt meget for de mennesker, der bor i de to lande. Derfor er design i høj grad noget, som knytter sig til følelser og ikke bare produkter. Design bliver således flettet ind som komponenter i vores liv. Jeg oplever, at mange italienere har dansk design i deres hjem, og omvendt er der også mange danskere, som har italiensk design i deres hjem.”
Ifølge Luigi Ferrari er den vigtigste opgave for en ambassadør at bygge bro. I forbindelse med den københavnske designfestival forsøger de på ambassaden at promovere italienske virksomheder samt skabe relationer, samarbejde og netværk.
Samarbejde skaber synergi
For Signe Byrdal Terenziani er det vigtigt at bevare og være tro mod fundamentet for 3 Days of Design.
”Alt, hvad der vedrører 3 Days of Design er non-profit, for det handler ikke om penge, men om at skabe gode oplevelser,” forklarer direktøren for designfestivalen og fremhæver samarbejdet mellem store og små aktører i designbranchen som noget af det, der gør 3 Days of Design til noget særligt:
”Gennem årene har der været mange eksempler på, hvordan store og små virksomheder har samarbejdet på tværs. Eksempelvis har Carl Hansen og Montana haft en række upcoming brands i deres showrooms for at give dem et udstillingsvindue, som de måske ellers ikke ville have mulighed for.”
For Signe Byrdal Terenziani handler det i høj grad om, at de forskellige samarbejder giver mening. Til juni kan de besøgende blandt andet opleve en udstilling hos det eldrevne highend bilmærke Polestar, som er datterselskab til Volvo:
”Biler hører normalt ikke under 3 Days of Design, men fordi Polestar åbner showroom lige ved siden af Magasin, og da jeg samtidig stod med en gruppe designere, som havde samme tanker om miljø og bæredygtighed som Polestar, valgte vi at etablere et samarbejde mellem dem og derved skabe en eksklusiv pop-up udstilling.”
Spørger man ind til, om 3 Days of Design fremover skal vokse sig endnu større, lyder svaret fra direktøren:
”Vi vil gerne vokse organisk. Det er vigtigt for os, at vi stadig kuraterer og nøje udvælger, hvilke udstillere vi gerne vil have med. Vi har mange rigtig gode besøgende, og de skal ikke vade rundt i ligegyldigheder. Hvert eneste sted, som de besøgende kommer forbi, skal være noget helt specielt.”
3 Days of Design afholdes fra den 15.-17. juni 2022 i København.
FOKUS PÅ 3 DAYS OF DESIGN
Ved at kombinere designklassikere med nytænkende design fra upcoming designere har den danske designvirksomhed manifesteret sig som en fremtrædende aktør i branchen. 365DESIGN har talt med Els Van Hoorebeeck, som er Head of Design hos den danske designvirksomhed, om vigtigheden af at skabe møbler, der holder i nutiden, men også i fremtiden.
Hos &Tradition har de en vision om at være i konstant bevægelse. For den danske designvirksomhed, som blev stiftet i 2010 af Martin Kornbek Hansen, er på en rejse med at nytænke den skandinaviske designtradition. Ifølge Els Van Hoorebeeck, der er Head of Design for &Tradition, er virksomhedens design-DNA at skabe signaturdesign ved at kombinere det klassiske og det moderne:
“Helt fra starten har visionen hos &Tradition været at skabe et univers med en passioneret tilgang til design ud fra et stærkt fokus på kvalitet, håndværk og detaljegraden i hvert enkelt produkt. Når vi designer produkter, er det ud fra filosofien: ’being rich in feel, honest in spirit and surprising in look’.”
Hos &Tradition ærer de gamle designere, som var avantgarde i deres tid, og byder velkommen til nye designere, der skaber morgendagens ikoner. Sammenspillet afspejler sig tydeligt i &Traditions formsprog og vidner om en helt særlig æstetik. Verner Pantons Flowerpot lamper har således fået nyt liv og fås nu i en række moderne farver, ligesom Jørn Utzons JU1 pendler er blevet relanceret i hvid og messing. Eksempler på moderne nyklassikere er Space Copenhagens Amore spejleserie samt Anderssen & Volls Pavilion stoleserie.
”Ved at skabe en sammenhæng mellem gammel og nyt dannes fundamentet for at udvikle tidløst design. Vores vigtigste opgave er at skabe møbler, der holder i nutiden, men også i fremtiden. Derfor værner vi om de håndværksmæssige teknikker, som har udviklet sig gennem tiden, og skaber møbler, der kan gå i arv,” fortæller Els Van Hoorebeeck.
God kemi skaber godt design
Porteføljen af produkter hos &Tradition tæller både møbler, belysning og accessories, og for Els Van Hoorebeeck er det en vigtig proces at udvælge de designere, som den danske designvirksomhed ønsker at samarbejde med.
“Vores kollektioner favner bredt og er et miks af nationaliteter og kulturer. Det betyder meget for os, at designernes personlighed skinner igennem i deres design, at de forbliver tro mod deres eget designsprog, og at de holder fast i deres vision,” forklarer Els Van Hoorebeeck og uddyber:
”Vi lægger stor vægt på, at de designere, som vi samarbejder med, er passionerede mennesker, der kan udfordre os og tilføje nye aspekter til vores eksisterende kollektioner.”
Som Head of Design er det Els Van Hoorebeecks opgave af briefe designerne og guide dem til at skabe et produkt, som passer ind i &Traditions portefølje. Denne proces indebærer en sammensmeltning af designernes identitet og &Traditions brandidentitet.
”Vi har et utrolig tæt samarbejde med vores designere, og derfor er det enormt vigtigt for os, at der en god kemi. I designprocessen er vi hele tiden i dialog med designerne, da de er involveret i hvert eneste skridt på vejen mod det færdige produkt. Hele forløbet bliver meget sjovere, når kemien er god – og det handler jo om at have det sjovt, når man udvikler nye produkter,” understreger Els Van Hoorebeeck.
Et af de områder, som den danske designvirksomhed for alvor har rettet blikket mod i de senere år, er bæredygtighed. Hos &Tradition har de altid haft fokus på at respektere og skåne naturen, men ifølge Els Van Hoorebeeck er det en kontinuerlig rejse:
“Under pandemien brugte vi meget tid på at undersøge, hvordan vi kunne blive en endnu mere ansvarlig virksomhed. Det betyder, at vi har fået FSC-certificeret størstedelen af vores produkter i træ, og at vi nu udelukkende bruger vandbaseret lak. Vi har taget flere små skidt, men nu er vi klar til at tage det store skridt.”
Som Head of Design handler det for Els Van Hoorebeeck om at tænke bæredygtighed ind helt fra begyndelsen, og det hele starter med selve designet. Derfor har &Tradition udarbejdet en designetik-manual, der indebærer alt lige fra udvikling til implementering af designprincipper, som vil blive præsenteret på den kommende udgave af 3 Days of Design.
”Under 3 Days of Design vil vi afholde en workshop med alle designerne, hvor vi vil introducere dem for den designetik, som vi fremover ønsker at arbejde ud fra,” siger Els Van Hoorebeeck og tilføjer, at stolen Rely, designet af Hee Welling, er et godt eksempel på, at det er muligt at skabe kvalitetsdesign i genbrugsplast.
Til 3 Days of Design glæder Els Van Hoorebeeck og resten af teamet hos &Tradition sig til at åbne dørene til deres showroom i Kronprinsessegade i hjertet af København.
“København er vores hjem, og vi glæder os til at invitere de besøgende indenfor, hvor de kan få et glimt af vores univers og se, hvordan vi arbejder. Folk har
&Tradition
brug for at opleve, se og røre for at forstå tankerne bag produkterne,” lyder det fra Els Van Hoorebeeck. I showroomet vil de besøgende kunne opleve en ganske særlig udstilling, der er resultatet af et samarbejde mellem &Tradition og det italienske designstudie Studioutte. En udstilling, hvor design og kunst forenes. ”Det har virkelig været en spændende proces, da vi har set på vores produkter med helt nye øjne ud fra et kunstnerisk perspektiv. Udstillingen giver fornemmelsen af gå rundt i et hjem, men samtidig være på et museum. Hvert rum i udstillingen vækker forskellige følelser og viser, hvad der opstår, når design og kunst smelter sammen,” fortæller Els Van Hoorebeeck. Netop kunsten kommer blandt andet til udtryk i en række unikke kunstobjekter, som udvalgte kunstnere har skabt til showroomet i Kronprinsessegade.
“Kunstobjekterne er fremstillet af overskudsmateriale fra produktionen af vores øvrige produkter, såsom stof- og metalrester. Det er underspillet design, for selv om det er restmaterialer, så er der stadig lagt tanke og kreativitet i alle kunstobjekterne,” forklarer Els Van Hoorebeeck og tilføjer, at der desuden vil være en kurateret talk med designeren Luca Nichetto i showroomet under 3 Days of Design.
Hvad er et bord?
Udstillingen i showroomet er ikke den eneste event, som &Tradition præsenterer under 3 Days of Design. Et andet sted i København, nærmere betegnet Apollo Kantine, står designvirksomheden bag et spændende projekt kaldet ’Studies of a table’, som tager favntag med et møbel, der spiller en central rolle i indretningen i de fleste hjem: bordet.
”Tanken med dette studie er at belyse, hvad et bord egentlig er, hvad et bord skal kunne, og hvordan bordet differentierer sig rundt om i verden. Derfor har vi valgt at arbejde sammen med fem kunstnere fra henholdsvis Indien, Sydafrika, USA, Danmark og Japan, og det er der kommet fem unikke borde ud af,” lyder det fra Els Van Hoorebeeck.
De fem borde udstilles i Apollo Kantine den 15. og 16. juni, og de vil efterfølgende komme på en roadtour rundt til de forskellige &Tradition-showrooms, for at så mange som muligt kan opleve de fem specialdesignede borde. Senere vil bordene blive sat til salg på en auktion, hvor pengene vil gå til et godt formål, som hver enkelt kunstner har valgt.
“Det giver virkelig god mening for os at skabe disse udstillinger og events, da det er med til at udtrykke vores brandidentitet samt vores ønske om at inspirere og begejstre med vores design,” slutter Els Van Hoorebeeck.
”Vi lægger stor vægt på, at de designere, som vi samarbejder med, er passionerede mennesker, der kan udfordre os og tilføje nye aspekter til vores eksisterende kollektioner.”
Els Van Hoorebeeck
”Design skal være surt, sødt, salt og bittert”
Da Louise Roe valgte at starte egen virksomhed, var det ud fra et ønske om at dyrke sin passion for at skabe design, der vækker sanserne på samme måde som lækker mad. For designeren sætter stor pris på design, der ’smager godt’.
”I bund og grund har jeg altid interesseret mig for, hvordan ting ser ud.”
Sådan lyder svaret fra Louise Roe, da 365DESIGN fanger hende på telefonen og spørger ind til tankerne bag opstarten af virksomheden af samme navn i 2010.
Louise Roe er uddannet inden for design og har tidligere arbejdet i modebranchen, men valgte efter noget tid at rykke over i interiørbranchen. Og det var her, at tanken om at starte egen virksomhed begyndte at spire.
”I mit daværende arbejde fik jeg smag for lækre møbler. Som tiden gik, fik jeg mange ideer til ’gode retter’ og fandt ud af, at det var vigtigt for mig at følge mine egne tanker. Derfor valgte jeg at etablere egen virksomhed i 2010,” fortæller Louise Roe. Den designmæssige tilgang fra modebranchen har hun taget med sig ind i interiørbranchen. For Louise Roe handler det nemlig om at få tingene til at passe – uanset om det er tøj til en person eller møbler til et rum.
”Som person er jeg meget energisk og løsningsorienteret. Derfor er der ikke langt fra idé til handling, når jeg designer. Jeg er god til at visualisere noget billedligt i mit hoved og sætter ofte ting i gang, som ikke er helt færdigtænkt,” forklarer Louise Roe og uddyber: ”Jeg er meget impulsiv og elsker at fange momentet, når jeg får en god ide. For mig giver det ofte et bedre flow i design- processen, når man følger sin intuition og ikke lader sig begrænse.”
Louise Roes design er karakteriseret ved at være både sofistikeret og minimalistisk. Stilen er moderne, og der er fokus på organiske materialer i nøje udvalgte farvenuancer, som fremhæver deres skulpturelle og arkitektoniske træk. »
Louise Roe
”Jeg plejer at drage en parallel mellem design og madvarer, for det handler om at have fokus på gode råvarer, der ’smager af noget’. Det er vigtigt for mig at skabe produkter, der er ordentlige og ærlige,” understreger designeren og tilføjer, at netop ordentlighed og ærlighed er egenskaber, som hun sætter stor pris på hos mennesker, men i lige så høj grad i forhold til produkter:
”Den visuelle balance i proportionerne har stor betydning for mig, for design skal være både surt, sødt, salt og bittert. Når jeg designer, fokuserer jeg på at skabe harmoni i produkterne, så det vækker alle sanserne.”
En helhedsoplevelse i centrum af København
Siden opstarten i 2010 er virksomheden med Louise Roes egne ord ”vokset organisk”. Det største spring har, ifølge designeren, været flytningen til Vognmagergade i København i 2018. En bygning, som i dag huser både kontor og showroom samt konceptbutikken Louise Roe Gallery, som omfatter en café og en livsstilsbutik.
”Førhen brugte vi mange penge på messer, men vi følte, at der manglede noget sjæl, og derfor valgte vi at investere i en lækker lokation, som kunne danne rammen for vores univers 365 dage om året,” fortæller Louise Roe og fortsætter: ”Bygningen på Vognmagergade passer rigtig godt til vores image, da den er bygget i naturmaterialer med store vinduespartier, og her har vi mulighed for at udfolde vores DNA og vise, hvem vi er.”
Placeringen i centrum af København spiller ifølge designeren en meget vigtig rolle, da det er med til at tiltrække folk fra udlandet.
Louise Roe er blandt udstillerne ved designfestivalen 3 Days of Design i juni 2022. Her vil de besøgende få mulighed for at opleve en særlig udstilling i designvirksomhedens showroom, som knytter sig til det overordnede tema for den københavnske designfestival: ’Remember to play’.
“Vi har tænkt meget over det legende tema, som 3 Days of Design fokuserer på, og noget af det, som kendetegner leg, er bevægelse. Derfor vil vi lave en udstilling med titlen
’In perpetual motion’, hvor vi vil skabe et øjebliksbillede af noget i bevægelse,” forklarer designeren.
Formålet med udstillingen er at give de besøgende følelsen af at gå rundt på et museum, hvor produkterne er iscenesat på en helt særlig måde med en lyssætning, som skaber liv, selv om tingene står stille:
”Lyssætningen bevæger sig, og derved kommer der skygger rundt om produkterne – ligesom ved solopgang og solnedgang. Denne bevægelse, mellem lys og skygger, får det til at se ud som om, at produkterne nærmest trækker vejret.”
I forbindelse med 3 Days of Design præsenterer Louise Roe flere produktnyheder, blandt andet bænke, skamler og siddeborde i metal. Derudover kommer designvirksomheden snart til at introducere sengetøj i hør, som kun bliver syet på bestilling.
”Vores nye sengetøj i hør er skabt ud fra et bæredygtigt mindset, da vi ikke kommer til at have det på lager, men udelukkende syr det, der skal bruges. Den hør, vi bruger, dyrkes i Frankrig og produceres i Belgien, så det klimamæssige aftryk er minimalt,” lyder det fra Louise Roe, som fremhæver, at hun altid forsøger at finde de dygtigste håndværkere til at fremstille sine produkter:
”For mig skal æstetik, høj kvalitet og godt håndværk gå hånd i hånd. Vi bliver glade for at se noget smukt og påskønner, når noget ’smager godt’ for øjnene.” #
”Den visuelle balance i proportionerne har stor betydning for mig, for design skal være både surt, sødt, salt og bittert. Når jeg designer, fokuserer jeg på at skabe harmoni i produkterne, så det vækker alle sanserne.”
pej trend – now online
Zeitgeist, consumer insights, consumer behaviour and trends.
Seasonal trend stories with colours and materials.
Thematic colour stories and key colours for fashion and interior.
Inspirational trend images for current and future seasons.
Selected prints and patterns - linked to trends and season.
Key materials, textures and design details.
Get access to curated trends, colours, images and stories for the new season. Before everyone else.
Sæsonens grundtanke handler om at erkende behovet for at være til stede lige nu og her. Det er allerede vigtigt – og i fremtiden bliver det endnu mere vigtigt at kunne stoppe op og trække vejret, hvile i nuet og tænke over egne holdninger og handlinger. Dette er både en reaktion på højhastighedssamfundet, men også en konsekvens af en øget bevidsthed om, at de beslutninger, vi træffer lige nu, vil have stor indflydelse på fremtiden – og det kræver tid til eftertanke og refleksion.
I foråret/sommeren 2023 vil vi opleve forbrugere, der er meget bevidste om deres omgivelser og fodaftryk. Dette er ikke noget, der kun vedrører klima og sundhed. Det handler også om oplevelsen af design – både visuelt og taktilt. Uanset om det er mode, design, interiør, mad eller andre livsstilsvalg, så længes de fleste forbrugere efter muligheden for at stoppe op og være til stede. Forbrugerne trives i troen på at få mest muligt ud af nuet – det betyder positive forbrugere, der nyder øjeblikket.
Vi vil opleve forbrugere, der vil træde et skridt tilbage fra nogle af de handlinger, som især i de seneste 10 år har været stigende. Det vedrører blandt andet handlinger inden for hurtig kommunikation, hvilket betyder, at mange vil være mere bevidste om at slukke deres telefoner, når de oplever, i stedet for at optage og dele oplevelsen. Derfor vil vi opleve rumdesign, der signalerer slutningen på en prangende ’se mig’-æra, som kanoniserede oplevelser og rum, der udtrykkeligt er skabt til deling på sociale medier.
Design til forår/sommer 2023 skal derfor opfylde behovet for at være til stede. Dette er noget, der selvfølgelig vil skubbe til tendensen om at skabe mere sensuelt design. Der har været et stort fokus på sanserne i mange år, efter den digitale æra for alvor startede, og denne trend vil fortsætte i de kommende år.
Interessen for blot at løbe hurtigere, og samtidig desperat forsøge at balancere livet, har været faldende i de seneste år. Mange forbrugere er blevet bevidste om, at de skal bremse op og tænke sig om for at kunne skabe en fremtid, der vil fungere for os alle. Forbrugerne vil stadig være fokuserede på elementer i livet, som opfylder behovet for sikkerhed og balance, da det er altafgørende for at kunne nyde øjeblikket og være til stede. Troen på at bevare, uden at slække på nydelsen og livets glæder, har stor indflydelse på denne sæson.
Vi introducerer fire forbrugertyper til forår og sommer 2023, som alle er drevet af deres valg lige nu og her samt deres tilstedeværelse:
1. Den Nedtonede / 2. Den Udefinerede / 3. Den Visionære / 4. Modernisten
Den Nedtonede har en helt klar målsætning om ikke at vække opsigt. Produkter skal fungere i overensstemmelse med miljø og natur. Tingene være i orden, og der skal være overblik over konsekvenser ved ageren og gøren. Det behagelige og funktionelle er i fokus med et tydeligt gennemsigtigt og let udtryk. Overflader er bløde, og selv om de kan have struktur og være ru, giver de et trygt udgangspunkt for funktionalitet. »
Ler
Nedtonet varme
Skyggeleg
Studiopepe
Michele De Lucchi
Alberto and Francesco Meda
Axel Arigato, Paris
LED-lys
Levende mønstre
Solenergi
Stål
3D-print
Natur & teknologi
Aktive former
Christina Z Antonio Dace Suna Ciszak DalmasDen Udefinerede tror på unikke løsninger, som er personaliserede ud fra egen viden om egen krop og behov. Det er tydeligt, at design, mønstre og effekter er frembragt ved et tilfælde – og ikke har været defineret på forhånd. Dette resulterer i unikke og naturinspirerede løsninger. Udtrykket er også vovet med en tydelig reference til en hybrid mellem natur og teknologi. Grundet Den Udefineredes fokus på det unikke aspekt i livet er stilen også anderledes og ikke defineret.
Graduerende farvespil Lysterapi
Den Visionære er i følelsernes vold grundet en bevidsthed om, at det kan være en forskønnet ide om fremtiden, som ikke kommer af sig selv. Både mode og indretning er én stor sammenblanding af kunstneriske udtryk og praktisk funktion. Et rebelsk udtryk bliver født i dette univers, hvor grundfarver og print, der er inkorporeret med kunst og fortællinger, skaber et sammensat udtryk bestående af genanvendte materialer eller produkter, der sættes ind i nye kontekster.
Outdoor-udstyr
Buede former
»
Terrazzokombinationer
Bioplast
Kompositmaterialer
Geometriske former
Genbrugsmaterialer
Kassl Editions
Jordan Ralph
Bright + Bold
Pierre Cabrera
Rasmus-Fenhann
Clayton Korte
Lance Gerber
Photography by Ivo Tavares Studio
Modernisten ønsker at hylde det uperfekte og omfavner design i (rest)materialer, der får lov til at være netop det. Det er vigtigt at vise materialet frem og ikke gemme det væk under polerede overflader. Samtidig ses en tendens til, at modsætninger mødes. Blonder som detaljer, sat ind i en kontekst og styling af et mere hårdført udtryk, giver en ny fortælling. Runde og behagelige former bliver placeret i et miljø af en varm og brændende farvepalette.
Brændende farvespil
Lavamønstre
Svungne former
Rå tekstur
Materialet i fokus
Godt nyt til alle cykel-entusiaster:
Vi lancerer vores ikoniske design i en Tour de France-version, som hopper og hepper på medvind og masser af spænding i feltet.
Må vi præsentere: Den gule fører-Hoptimist, pointrytteren i grønt og den prikkede bjerg-Hoptimist – og 3.500 kilometer smil.
Engang tog man på messer for at vise sine produktnyheder frem og møde nye kunder. Men tiderne ændrer sig. I dag oplever mange messer en nedgang i antallet af besøgende og deltagere, i takt med at stadig flere designbrands etablerer deres egne ’all inclusive’ showrooms.
Der er rift om de ledige erhvervslejemål i indre København, og det er ikke længere blot restauranter, cafeer og modebrands, der slås om de eftertragtede kvadratmeter. Nye aktører har meldt sig i kampen. I løbet af få år er flere af de store designvirksomheder rykket ind i centrum af det gamle København omkring Bredgade, Store Kongensgade, Fredericiagade og senest i området omkring Gråbrødretorv og Holmen, der blot ligger et stenkast fra Bredgade og Nyhavn.
Selv om det er dyrt at etablere et showroom i indre København, bliver der ikke sparet på budgetterne. For i dag skal et showroom kunne mange ting – det skal ikke bare tappe ind i det enkelte brands univers, for måske vigtigst af alt så skal det imponere og inspirere de mange kunder og besøgende.
Showrooms skaber muligheder
Efter mange år i de legendariske lokaler ved Trianglen på Østerbro flyttede Normann Copenhagen i 2021 ind til København K i kvarteret omkring Gråbrødretorv, hvor også Paustian, Fritz Hansen og Fredericia Furniture har adresse. Ifølge Poul Madsen, CEO hos Normann Copenhagen, giver placeringen af det nye showroom langt flere muligheder:
”Vi er superglade for vores nye showroom og placering. Vi har fået mere plads til både vores medarbejdere og produkter. Vi har gennem de seneste år skåret kraftigt ned på messerne, og i vores nye showroom kan vi betjene kunder og arkitekter samt lave store og små events.”
Den danske lampegigant Louis Poulsen flyttede i 2019 ind i Kuglegården på Holmen, der oprindelig husede forsvarskommandoen. I de flotte gamle bygninger har Louis Poulsen indrettet kontor, showroom og designafdeling.
I 2021 blev området udvidet med endnu et showroom, D Studio, der repræsenterer nogle af verdens førende møbel- og belysningsbrands. Bag D studio står Design Holding, ejeren bag ikoniske brands som B&B Italia, Maxalto, Azucena, Arclinea, Flos og Louis Poulsen, som altså nu har samlet alle brands under samme tag fordelt på hele 1.760 kvadratmeter.
Ifølge David Obel Rosenkvist, Chief Commercial & Creative Officer hos Louis Poulsen, har man fundet en unik placering, der kan mere end bare at fremvise produkter:
”Vi ønskede at finde en lokation i København, der både kunne fungere som hovedkontor og showroom. Samtidig havde vi et ønske om at skabe et stimulerende miljø for brandet Louis Poulsen samt vores produkter. Det synes jeg, at vi har fundet her på Holmen. Det er måske snarere et ’do-room’ end et showroom, for det er et sted, der bringer mennesker sammen, og her er altid masser af aktivitet og liv.”
Er messerne blevet helt overflødige?
De store investeringer til etablering af nye showroom skal ses i lyset af, at tiderne har ændret sig, og den måde, hvorpå designbrands i dag vælger at møde deres kunder, er ikke den
samme som for 10-15 år siden. Tidligere var de mange messer i Danmark og Europa de primære steder, hvor virksomheder mødte deres kunder, hvor produktnyheder blev vist frem, og hvor kontrakter blev underskrevet. Sådan er det ikke længere, og selv om tiden med corona og nedlukninger har været hård kost for messerne, kan man ikke give pandemien hele skylden. Allerede inden udbruddet af corona var messerne udfordrede på flere områder. De traditionelle messer har generelt haft det svært med omstillingen til en mere digital verden, hvor alt er tilgængeligt og inden for rækkevidde. Virksomhederne producerer digitale kataloger, som hurtigt kan sendes ud til kunderne, og produktnyhederne ligger allerede på internettet, længe før messerne åbner deres døre. Man kan således nemt og hurtigt komme i kontakt med sine kunder og skabe nye relationer. Det hele kan ordnes på e-mail og fra virksomheders egen showrooms. Så er messerne blevet helt overflødige?
Ifølge Poul Madsen er der noget om snakken, men han vil ikke dømme messerne ude:
”Messerne er blevet mindre vigtige, mindre relevante, og der er også generelt færre besøgende – det er en udvikling, vi allerede oplevede før corona. Når det er sagt, så kan messerne jo være en fin platform for de mindre virksomheder. For det er en nem og overskuelig måde at møde sine kunder på. Vi deltog før i tiden på rigtig mange messer, men i dag har vi sælgere på alle vores markeder, og derfor er det ikke så relevant for os. Vi vil for eksempel hellere bruge pengene på at invitere folk til vores showroom.” Ifølge David Obel Rosenkvist er det resultatet af en udvikling, der er foregået over mange år: ”Tiden har ændret sig. Engang havde vi en messe i København, som man støttede op omkring, men med tiden blev det måske mere af pligt end af gavn. I dag har showrooms overtaget en del af de aktiviteter, som messerne tidligere stod for. Da mange af de store brands, blandt andre Fritz Hansen og Kvadrat, rykkede ud i pakhuset i Nordhavn, blev der skabt et helt nyt design community omkring de mange showrooms i bygningen. Det var en ny og langt mere dynamisk oplevelse af brands, end man før
havde set. Ud af dette community blev 3 Days of Design skabt, og i dag er 3 Days of Design den vigtigste danske designevent med masser af aktiviteter i de mange showrooms rundt omkring i København. Det er en udvikling, vi også ser andre steder, eksempelvis i Milano, hvor de mest interessante ting foregår inde i byens mange showrooms og udstillinger.”
Pengene flyttes fra messer til showrooms
En anden udfordring handler om økonomi og dyre investeringer på messerne. En messedeltagelse er ofte forbundet med store udgifter for virksomhederne. Stande skal designes og opbygges, personale skal sendes af sted, og der skal betales fly og hotelophold. Sidst, men ikke mindst skal de store anlagte stande tages ned igen. En enkelt messedeltagelse kan derfor nemt løbe op i både seks- og syvcifrede beløb. De udgifter vælger flere virksomheder nu at kanalisere over i deres egne showrooms ved blandt andet at lave events for deres kunder og presse.
I dag skal et showroom kunne mange ting – det skal ikke bare tappe ind i det enkelte brands univers, for måske vigtigst af alt så skal det imponere og inspirere de mange kunder og besøgende.
”Før i tiden brugte vi hvert år mange penge på messerne. De penge kan bruges meget klogere i dag. For os handler det ikke om at spare penge – de bliver bare brugt på andre aktiviteter i blandt andet vores showroom. Vores sælgere i udlandet inviterer eksempelvis vores kunder og samarbejdspartnere til Danmark for at besøge vores showroom,” forklarer Poul Madsen. Hos Louis Poulsen er tendensen den samme. Ifølge David Obel Rosenkvist handler det om at bruge budgettet anden måde end tidligere:
”Det er da helt klart noget, vi tænker over. Der er ikke tale om en spareøvelse, da vi ikke har skåret ned i vores budgetter. For os handler det mere om, hvad formålet med at tage på messe er, og hvor pengene er bedst brugt. Hvis du allerede er solidt etableret på et marked, er det måske ikke nødvendigt. I Milano er vi ikke ude på messen, men laver en pop-up udstilling inde i byen. Andre steder giver det måske mere mening at bruge messerne. Vi deltager blandt andet på en messe i Shanghai, og da vi ikke har showroom i Kina, er det en god platform.”
Heller ikke Normann Copenhagen er at finde på messen i Milano i 2022. De vil dog deltage på Stockholm Furniture Fair i starten af 2023, men det handler ifølge Normann Copenhagen mere om, at det er tæt på København og derfor nemt og bekvemt.
Den bæredygtige sideeffekt
Udviklingen har en anden positiv effekt, som har stor betydning for et helt andet regnskab. Det stigende fokus på og den øgede bevidsthed om bæredygtighed og miljøhensyn har også haft indflydelse på, hvordan virksomhederne prioriterer i forhold til valg af aktiviteter. Både hos Normann Copenhagen og Louis Poulsen bakker man op om denne udvikling:
”Helt sikkert. Man får en dårlig smag i munden, når man tænker på alt det ressourcespild, der har været og stadig er i dag omkring opbygning af messestande. Kan man lave flere showroomaktiviteter for de penge, man tidligere brugte på messerne, bliver det en mere bæredygtig strategi,” understreger David Obel Rosenkvist, og hos Normann Copenhagen er man helt enig:
”Når man tænker over det, er det noget svineri at bygge en kæmpe stand, der står i fire-fem dage for derefter at blive taget ned og smidt ud – uden at blive genbrugt. Jeg håber, at udviklingen kan være med til, at brands tænker sig om,” siger Poul Madsen.
#
Bredgade / Store Kongensgade / Fredericiagade
Brdr. Krüger
Carl Hansen & Søn
Montana
Astep
Boffi
Wendelbo
New Works
Please Wait to be Seated
Frama
Gråbrødretorv / Niels Hemmingsens Gade / Valkendorfsgade
Normann Copenhagen
Fritz Hansen
Fredericia Furniture
&Tradition
Kitchen Living Design (F&H brands)
Holmen / Christianshavn
Louis Poulsen
D studio – herunder Flos, B&B Italia, Maxalto med flere
Ferm Living
Egetæpper
Det ved du som abonnent allerede godt!
På 365design.dk holder vi dig opdateret med nyt fra design-, møbelog interiørbranchen og forsyner dig med dybdegående indsigt i branchen.
Som abonnent får du eksklusiv adgang til regnskabsartikler, perspektiver fra brancheaktører, relevante tal og analyser fra branchen, trendinspiration, portrætter, optakt og reportager fra de vigtigste events og messer og meget, meget mere.
Er du endnu ikke abonnent? Så går du glip af noget.
Vil du være med?
Prøv vores online univers gratis i 30 dage her
365design.dk/eksklusiv
365DESIGN har talt med Erik Rimmer, der er chefredaktør på Bo Bedre, om hans syn på udviklingen inden for showrooms og messer.
Hvornår startede tendensen med, at virksomhederne begyndte at satse på showrooms frem for messer?
Det har været en glidende overgang, vi har set gennem de seneste ti år. Der er ingen tvivl om, at på et tidspunkt var der nogle af messerne, der blev for store og alt for uoverskuelige for de besøgende.
Hvad foretrækker pressen – showrooms eller messer?
Set ud fra pressens perspektiv er det gode ved messerne, at man kan nå sindssygt meget på ret kort tid. Man kan virkelig nå mange brands på få timer. Der er nogle nemme stik, man kan hive hjem, for man kan hurtigt få et overblik over de nyeste trends. Og mange af messerne er faktisk rigtig gode til at lave områder, hvor de viser de nyeste tendenser. Men en messe som Salone del Mobile i Milano var så stor til sidst, at mange journalister aldrig kom ud i de store messehaller. De kunne simpelthen ikke
overskue det. I stedet tog de ind til byen og tog de oplevelser, der var der. Og der er sket en stor udvikling de seneste ti år, hvor det oplevelsesmæssige er blevet det væsentlige, og spændende oplevelser kan du bedre lave et sted, hvor dit brand enten knytter sig til en historisk bygning, eller bruger det, som brandet i forvejen har investeret masser af penge i. Det kan du så udnytte, når der sker noget særligt som Salone del Mobile i Milano eller 3 Days of Design i København.
Hvad er mest inspirerende – showrooms eller messer?
Jeg har sagt det i mange år efterhånden, og min dybe holdning er: Hvorfor gå rundt i nogle dødsyge haller med dødssygt lys og tæpper, der gør dig elektrisk, når man kan skabe det magiske i sit eget showroom? Når du satser på dit eget showroom, gør du dig mere umage og giver noget ekstra. Når du arbejder på din hjemmebane, er du tvunget til at se dig selv i spejlet.
Er der fordele ved at have eget showroom, hvis man taler bæredygtighed?
Der er stort fokus på rigtig udnyttelse af ressourcer, og dem udnytter man meget bedre i sit eget showroom. Det giver ingen mening i min optik at bruge en masse penge på at bygge et kunstigt miljø/univers op på den måde, som man har gjort på messerne. Når man går rundt på Milano-messen den sidste dag, kan man ikke lade være med at tænke på, at om to dage bliver der smidt for millioner af euro direkte på lossepladsen. Det kan jo ikke være rigtigt, og set fra et bæredygtighedsperspektiv, er det hul i hovedet. Det er fuldstændig latterligt.
Giver messerne noget, som man ikke får i et showroom?
Der er faktisk en risiko ved at droppe messerne og satse på sit eget showroom. Det er altså nemmere at komme i dialog med en ny kunde fra Seoul på en messe, fordi vedkommende tilfældigvis kommer forbi din stand –den person kommer ikke tilfældigvis forbi dit showroom i København. Så de ressourcer, man har frigivet ved at droppe messerne, skal bruges aktivt og klogt for at tiltrække nye kunder fra nye markeder. Men det er et stort arbejde at sikre sig, at man når langt nok ud og får fat i eksempelvis de asiatiske eller amerikanske kontakter – og i det hele taget sørge for, at man rammer de rigtige.
Betyder det noget, hvor et showroom er placeret?
Et af hovedargumenterne, der taler for showrooms, er, at de knytter sig til byens liv. Et showroom bygger en lille bro mellem byens indbyg-
gere, byens liv og brandet. Milano er blevet en by, der er enormt god til at omfavne Salone del Mobile, som er blevet den største begivenhed i byen – og som eksempelvis langt overstråler modeugen i Milano. Den værdi har man ikke helt fattet endnu i København, men vi er på vej.
Kommer vi til at se showrooms lukke igen og messer blomstre op?
Vi lever i en tid, hvor vi higer efter oplevelser. Corona gav os en tænkepause, og hvis pandemien ikke havde været der, havde vi stadig set nogle designmesser i nogle store haller. De ville have fortsat i noget tid, men de ville dø på et tidspunkt. Det var en udvikling, der var i gang, og som ikke kan stoppes. Og på grund af corona bliver det endnu sværere for de store messehaller, og samtidig har det gjort det endnu mere attraktivt at få sit eget showroom. #
Erik RimmerDesignfestivalen 3 Days of Design har samlet de københavnske showrooms omkring skabelsen af det, der gennem næsten 10 år har udviklet sig til en af de største designbegivenheder i Skandinavien. 365DESIGN har talt med direktør Signe Byrdal Terenziani for at få hendes bud på, hvad det er, showrooms kan.
Mange designvirksomheder har gennem de seneste fem til ti år investeret store summer i etablering af nye showrooms. Tidligere var de mange messer i Danmark og Europa stedet, hvor virksomheder mødte deres kunder og pressen. Sådan er det ikke nødvendigvis længere, for i dag handler det mere om det personlige møde og det at give de besøgende en autentisk oplevelse. Gæsterne vil gerne have følelsen af, at de kommer ind bag facaden på deres yndlingsbrands og oplever virksomhedens DNA helt tæt på.
De høje udgifter, der traditionelt blev investeret i opbygning af messestande, vælger flere virksomheder at kanalisere over i etablering af egne showrooms. Showrooms, der nu får en multifunktionel anvendelse, da de både bruges som kontor, designpræsentation, kundemøder,
men også til at holde events under blandt andet designfestivalen 3 Days of Design. Det er tendenser, man har set i eksempelvis Milano gennem mange år, hvor brands har trukket sig fra at udstille i de store haller uden for byen og er rykket ind i de historiske palæer, hvor man kan skabe sit eget univers. Det er samme tendens, der er fundamentet for 3 Days of Designs succes, og festivalen vokser år for år.
”Den personlige atmosfære, der opleves i et showroom, er netop det fundament, som hele 3 Days of Design er bygget op omkring. Der er en spændende ramme af fantastiske og meget forskellige showrooms i København, som gør, at vi i fællesskab kan fortsætte med at bygge oven på de oplevelser, som vi hvert år giver vores besøgende,” siger Signe Byrdal Terenziani og uddyber:
Direktør for 3 Days of Design
”3 Days of Design bygger på ideen om, at vi skal stå sammen om at udvikle platformen for promovering af designscenen i København. At vise sit DNA i eget showroom og samtidig være en del af et større fællesskab, giver en helt særlig synergieffekt og en unik oplevelse for de besøgende. Den oplevelse er nok sværere at opnå i en messehal, hvor det autentiske er erstattet af kulisser,” fortæller Signe Byrdal Terenziani.
Den øgede fokus på bæredygtighed og hensyn til miljøet er også en del af ligningen. Det er vigtigere end nogensinde at vise, man tager bæredygtighed og grøn omstilling alvorligt. Derfor passer det dårligere og dårligere ind i strategien, at man bruger millioner på at bygge messestande op og efterfølgende smide dem ud.
”Der er ingen tvivl om, at det er et stort plus for bæredygtigheden, at man ved etablering af eget showroom undgår problematikken med at bygge en messestand op bare for at smide det hele
ud efter fire dage. Om 3 Days of Design har været med til at skubbe til den udvikling, er jo ikke til at sige, da eksempelvis Milano har mærket den tendens i en række år. Men mange af de udstillinger og indretninger, der bliver skabt i forbindelse med 3 Days of Design, er noget, som langt de fleste udstillere arbejder videre med i uger og måneder efter festivalen. På den måde bliver ressourcerne investeret i noget mere langtidsholdbart,” forklarer Signe Byrdal Terenziani og tilføjer:
”3 Days of Design skal ikke sælge kvadratmeter, men tilbyde nye samarbejdsmuligheder. Vores koncept bygger på tillid, samarbejde og gensidig respekt overfor hinanden. Vi bruger mange kræfter på at involvere vores samarbejdspartnere og hjælper vores udstillere i forhold til, hvordan vi udvikler os sammen. I et showroom kan man nemlig kombinere blomsterkunst med billedkunst, lamper og designmøbler. Det skaber helt andre muligheder for samarbejde – det bygger broer og er med til at samle den kreative verden.” #
Signe Byrdal Terenziani. Foto: Egon Gade
Ikke siden iPhonens lancering har vi set et så dramatisk skift i adfærden som under coronakrisen. Det er bare gået langt hurtigere. Så vi taler reelt om fem til ti års udvikling af købsadfærden på bare 24 måneder.
Vaner og rutiner er det moderne menneskes stærkeste våben til at kunne navigere gennem en dagligdag med stadigmere støj. Vanerne hjælper os gennem et utal af valg, uden at hjernen behøver at køre på højtryk konstant. De er en hjælp og en støtte – og uendeligt svære at ændre.
Så hvad skal der til for, at vi reelt ændrer vaner? Hvad med en global pandemi, en verden i undtagelsestilstand og en dramatisk nedlukning af samfundet?
Menneskets tilpasningsevne er forbløffende. På rekordtid etablerede vi alle nye vaner hjemme fra spisebordet. Ikke mindst nye digitale vaner.
Alle generationer er blevet mere digitale, og særligt de ældrehar set det digitale lys. Zoom og Teams er ikke længereforbeholdt arbejdslivet – alt fra lægekonsultationer til skoleundervisning er rykket online.
For alle os andre blev hjemmearbejde den nye normal. Det gav en eksplosiv vækst i webinarer, livestreams og podcasts – samt dårlige arbejdsstillinger. Og ugen blev rundet af med virtuel fredagsbar eller Kahoot. Det ægte sociale var det småt med, men sociale medier blev brugt flittigt, og godt hjulpet på vej af TikTok røg mængden af video-content i vejret.
Betød den ændrede digitale adfærd så også ændringer i vores købsadfærd? Spoiler alert: Det gjorde den.
Kunderejsen er ændret for altid
Gennem studiet ’Marketsquare Shopper Insights’ har vi fulgt og afdækket købsadfærden i Danmark, både før og under corona. Vi har kortlagt den konkrete købsadfærd gennem hele kunderejsen på tværs af 16 retailkategorier, lige fra dagligvarer og byggematerialer til helsekost og babyudstyr. Undersøgelsen er gennemført i februar 2020, i august 2020 og igen i juni 2021. Og hvad er der så sket? Cirka halvdelen af alle har handlet markant mere online. Især den altid travle Generation Y i alderen 26-40 år har skruet endnu mere op for e-handlen. På tværs af alle kategorier er e-handel gået fra to ud af ti køb i februar 2020 til fire ud af ti køb i juni 2021. Men der er dog kæmpe brancheforskelle. Fra dagligvarer, hvor 94 procent af alle køb er fysiske, til bøger, elektronik og sportsudstyr, hvor online for længst har passeret det fysiske køb.
"Da du sidst købte ’Kategori’, handlede du da i en fysisk butik eller online?"
Marketsquare Shopper Insights:
”Da du sidst købte ‘Kategori', handlede du da i en fysisk butik eller online?”
Forskel på digital og fysisk købsadfærd
Nye fænomener som social shopping er kommet til. Her er der for eksempel oprettet en shop-funktion på Instagram, hvor man uden at forlade appen kan købe direkte fra et opslag. Men Facebook, Pinterest, TikTok i samarbejde med Shopify og Googles planlagte YouTubeshopping kan skam også. Under nedlukningen kom også liveshopping til landet, og dette interessante miks af e-handel og Tupperware-party er kommet for at blive. Vanerne omkring digital købsadfærd er klart lettere at ændre end den fysiske købsadfærd. En ny spændende webshop er kun et klik væk. Faktisk siger 56 procent af alle respondenter, at de under corona har prøvet nye butikker og webshops. Og prøvekøbet er første skridt mod ny adfærd.
Oplevelseskøb eller convenience?
Seks ud af ti kunder foretrækker stadig det fysiske køb på tværs af alle kategorier. Men det betyder ikke, at kunden vælger det en regnvåd aften i marts. 56 procent af alle køb starter nemlig digitalt, og fraregner vi dagligvarer, nærmer tallet sig tre ud af fire køb.
To år med hjemmearbejde, Teams-møder og e-handel har givet stor erfaring og lært kunderne at behovsdække langt mere bevidst. 34 procent svarer direkte, at de tager stilling fra gang til gang, om de vil handle fysisk eller online. Det står krystalklart for kunderne, hvad den enkelte webshop eller butik kan tilbyde. Er det et godt råd, jeg mangler?
Vil jeg opleve og mærke produktet? Eller ønsker jeg bare et effektivt køb?
De tre vigtigste faktorer for at vælge e-handel er: ’Gode tilbud og lave priser’, ’Jeg kan handle i ro og mag’, og ’Det er nemmere og hurtigere’. For det fysiske køb lyder top 3: ’Jeg kan få varen med det samme’, ’Jeg kan bedre opleve varen’, og ’Jeg kan få rådgivning om varen’. Værdiskabelsen opleves med andre ord vidt forskellig mellem de to kanaler. Det er oplevelse kontra convenience.
En ny McKinsey-undersøgelse i 45 lande viser, at 65 procent af de adspurgte forbrugere har en ’høj hensigt’ om at fortsætte med den købsadfærd, de har tillagt sig under pandemien.
Ma rk etsq uar e kund erej se Marketsquare kunderejse
Erkendelse Hv ilk e br ands husker og fo re træ kker kunderne ?
In spirat i on og ak ti v søgnin g Hvor og hvor dan få r kunderne in sp ir ati on og søger vi den fø r et k øb?
De lt op le ve ls e Hv ilk en re la ti on ha r kunderne t il mæ rk et og hvor dan de le s d en?
Loyalitet Hv ad skaber æg te t il hør sforhol d og genkøb ?
Op le ve ls e Hvor dan opl ever og eval uere kunderne de re s køb?
Kø b
Hvor og hvor dan shopper kunderne ? Hv ad styrer deres va lg af kana l?
Her er en tjekliste:
Når behovet erkendes efter triggerfasen, skal retaileren skal være top of mind.
Brandet skal opleves som relevant og attraktivt for både oplevelses- og conveniencekøbet. Dette er erkendelsesfasen
I inspirationsfasen skal alle relevante digitale kontaktpunkter omfavnes og mestres. SEO er en kernedisciplin, og inspirerende og aktuelt videocontent i sociale kanaler et must.
I selve købsfasen skal kanalernes værdiskabelse imødekomme kundernes valgkriterier. Rådgivning, inspiration og produktoplevelse i de fysiske kanaler. Effektivitet, tilgængelighed og udvalg i de digitale.
Selve købsoplevelsen er fundamentet for senere genkøb og dermed loyalitet. Og forventningsstyringen det vigtigste værktøj. Derfor skal du etablere en 1:1 sammenhæng mellem løfterne i inspirationsfasen og sandhedens øjeblik ved køb og levering.
Gode og dårlige købsoplevelser deles. I dag også ved hjælp af sociale medier og Trustpilot. Derfor skal du prioritere muligheder for at understøtte delingen af den gode oplevelse – og ressourcer til at imødekomme den dårlige. Grib det som en chance for dialog, så den dårlige oplevelse bliver vendt til en god.
Ægte loyalitet er resultatet af den overbevisende kunderejse, hvor der er blevet leveret i alle faser. Her kan den funktionelle loyalitet selvfølgelig understøttes af kundeklubber og nyhedsbreve, men intet slår et tydeligt og attraktivt retailbrand.
Kort sagt: Dagens retailer skal mestre både det fysiske og det digitale. Man skal skabe
’commercial excellence’ i begge kanaler, men med vidt forskellig behovsdækning og kundemøde. Og der skal arbejdes med alle faser i kunderejsen.
4 velsmurte tandhjul i et præcist logistik-urværk:
LGT International
– er møbelindustriens erfarne og pålidelige partner ved ind- og udgående international logistik. Fra Europa til Norden og omvendt.
LGT’s klimaoptimerede lastbiler kører overalt i Europa, suppleret af et velfungerende, internationalt netværk – MACH3000. Alliancen består af virksomheder, der ligesom os har forfinet alle services indenfor møbellogistik. Vi håndterer dine møbler, som var det vores egne. Sikkert og 99,96% skadesfrit.
LGT Project Delivery
– er en service til dig, der realiserer større interiørprojekter med leverancer af møbler, eksempelvis til et nyt hotel eller kontorbygning. Projekter der måske involverer samarbejde med andre interessenter.
Alt efter dine behov og dine ønsker kan LGT Project Delivery indhente, cross-docke, samle, levere og evt. bortskaffe gamle møbler. Vi håndterer altså din komplette leverance på én gang og til aftalt tid. Kan du se perspektivet?
LGT Office Delivery
– er skræddersyet til dig, der sælger eller producerer kontormøbler med inventarløsninger til virksomheders lokale afdelinger.
LGT Office Delivery håndterer al logistikken og leverer dine skriveborde, lamper, hylder og kantinemøbler på én eller flere adresser. Uanset virksomhedens størrelse eller branche, – hvor som helst i Skandinavien.
Mød en partner, der elsker møbler – og få detaljerne om alle 8 services i ClockworkTM konceptet på www.lgtlogistics.dk
LGT Home Delivery
– er optimal logistik til dig, der driver webshop, er møbelproducent, kædechef eller forhandler.
LGT Home Delivery gør det nemt for dig – og for allede slutbrugere, der hver uge køber fornyelse til hjemmet via nettet, i kædebutikker eller hos de mange øvrige forhandlere af møbler og interiør.
For bare 10 år siden ville de fleste retailere ryste på hovedet ved tanken om at lade kundernes forventninger styre forretningens gang. I dag er det essentielt for enhver retailer, hvis de vil forblive relevante. Læs med, når vi dykker ned i netop kundernes forventninger og giver dig brugbare tips til, hvordan du kan møde dem med shoppingoplevelser ud over det det sædvanlige.
Kundernes forventninger til købsoplevelsen har aldrig være højere og klarere. De ved, hvad de vil have, og de lægger mærke til, hvis de ikke får det. Men et uendeligt produktudvalg, lynhurtig levering samt nem betaling og returnering kræver, at retailere tilpasser sig med de rette investeringer i teknologier og processer. Anders Wedendahl, der er seniorkonsulent og leder af Retail Technology hos konsulenthuset Impact Commerce, forklarer udviklingen sådan her: ”Kundernes utrolige magt er drevet af de erfaringer og vaner, de får, når de handler i forskellige butikker – både fysisk og online. Lad os tage levering samme dag som et eksempel. Det, der for ganske få år siden, begyndte som en nichemulighed, er ved at blive en standardforventning på tværs af alle typer varer.”
Generation Z vælger effektivitet over loyalitet
Når kundernes forventninger til parametre som levering, betaling og produktsortiment skifter kurs, er det også et udtryk for et skifte i, hvad der egentlig betyder noget for dem. Loyalitet over for et brand er mindre vigtigt – service og tilgængelighed er afgørende. Det fastslår en undersøgelse lavet af Salesforce, hvor alle målgrupper svarer, at de prioriterer convenience – altså bekvemmelighed og tilgængelighed – over brandloyalitet. Særligt Generation Z, som er født mellem 1996 og 2015, sætter service og convenience højest.
Blandt dem er det tre ud af fire, der hellere bruger penge i butikker, som opfylder deres krav til effektivitet og kundeservice, frem for at holde sig til de brands, de allerede kender og køber.
”De yngre dele af din målgruppe – og dermed dine fremtidige kernekunder – er fuldstændig ligeglade med, om dit brand har en høj troværdighed. Hvis det ikke er bekvemt og nemt at handle hos dig, går de til dine konkurrenter, der har bedre service og leverings- eller afhentningsmuligheder,” understreger Anders Wedendahl.
Det er også blandt de yngre forbrugere, at vi ser det største krav om at gøre kunderejsen på tværs af kanaler mere fleksibel. Salesforce-undersøgelsen viser også, at langt størstedelen – hele 83 procent – af kunderne forventer fleksible leveringsmuligheder. Det tæller blandt andet muligheden for at købe varen online og hente den i en fysisk butik.
Sådan former du forretningen efter kundernes forventninger
Kundernes forventninger skal inkluderes i både strategiudvikling og prioritering. Det handler ikke om, at du skal leve op til, hvad firstmovers gør – det handler om, at de grundlæggende forventninger til din kundeservice er skudt i vejret. Og det er på tide at følge med. Så hvad skal retailere gøre for at forme forretningen efter kundernes forventninger?
Gode – og forskellige – leverings- og returmuligheder er et af de vigtigste parametre for kunder, når de skal vælge, hvor de skal bruge deres penge. I takt med, at kunderne har vænnet sig til både dag-til-dag levering og levering samme dag, vokser behovet for convenience kun. Sørg for, at dine kunder kan få deres køb leveret og returneret på præcis den måde, de ønsker – ‘Klik & Hent’, ‘Reservér & Hent’ og returnering i butikken. Jo flere muligheder, des bedre. En international undersøgelse viser, at 80 procent af adspurgte amerikanske forbrugere ønsker muligheden for levering samme dag, og hele 27 procent af dem har prøvet at annullere en online ordre, fordi produktet ikke kunne leveres samme dag. Og selv om den amerikanske tankegang ikke er helt så udbredt i Skandinavien endnu, er det kun et spørgsmål om tid. Der er altså langt mellem kundernes ønsker og virkeligheden til tider. Og det samme viser den seneste ’Omni channel Index’-undersøgelse, der analyserede 253 brands og retailere i hele Skandinavien. Resultaterne afslørede, at mindre end fem procent af de adspurgte virksomheder tilbyder levering samme dag. Med andre ord: Potentialet for at udnytte hurtig levering i Skandinavien er stort, og du vil være blandt de få, der faktisk gør det.
Når dine kunder bevæger sig fra research og inspiration til køb, er det essentielt, at købet kan gennemføres på dit website – uden at linke til et andet domæne. Hvorfor? Ud over øget sikkerhed, så har du på dit eget website en unik mulighed for at tilbyde mersalg og give kunden en ensartet købsoplevelse. I en tid hvor datadrevet markedsføring er alfa og omega, er det afgørende, hvor købet finder sted. Som retailer får du indblik i dine kunder og deres præferencer, der ellers ville gå tabt til en tredjepart, en markedsplads eller i værste fald din konkurrent.
Det er mindre væsentligt for din kunde, hvem der har produktet på lager, eller hvem der rent faktisk sender og leverer pakken. Det vigtige for dem er, at købet foregår på retailerens eget website. Derfor vil vi i fremtiden også se Point-of-Sale flytte andre steder hen til eksempelvis social shopping, live shopping eller metaverse shopping – måske lidt længere ude i fremtiden, men stadig.
Samspillet mellem dine fysiske og digitale kanaler – også kaldet omni channel – er en af vejene til at møde kundernes forventninger. Men en god omni channel-strategi stiller større krav til din organisationsstruktur og forretningsmodel – og ikke kun til investering i teknologier og systemer, herunder et ordrestyringssystem (OMS). Det omfatter også ændringer i butikslayout, lancering af nye mobile Point-of-Sale-løsninger, personaleuddannelse og nye arbejdsgange, der skal planlægges og rulles ud.
Omni channel involverer flere dele af forretningen – fra økonomi, logistik, retail, digital markedsføring og e-handel. Alt for mange digitale projekter undervurderer kompleksiteten af de mange forandringer, der kræves, for at ’front stage’-oplevelsen bliver en succes. Men når du husker at inddrage hele forretningen i forandringerne, er du allerede godt på vej.
Når du planlægger dit omni channel-projekt, er det nødvendigt at være hård, når du prioriterer. Hvilken del af kunderejsen skal understøttes først? Identificér alle de relaterede processer, og sæt handling bag tankerne. En god regel er at vælge den eller de dele af kunderejsen, der giver mest værdi for pengeneeller har mindst kompleksitet i forhold til din organisation og it-arkitektur. Der er ingen retailere, der kan implementere alle omni channel-løsninger på én gang. Så begynd der, hvor du ser de bedste forudsætninger for at forbedre kundeoplevelsen og tilføre værdi til virksomheden. Husk: Det er ikke altid det direkte økonomiske afkast, du skal kigge efter. Værdi er også lig med gode brugeroplevelser, bedre kundedata og flere indsigter, en bredere vifte af produkter og flere markeder – de digitale og de fysiske.
En nylig rapport fra Gartner fremhæver den vigtige rolle, som en composable –eller modulbaseret – arkitektur spiller for fremtidens shoppingoplevelser. Modsat den tradi-tionelle monolit-tilgang til digital infrastruktur, er den composable tilgang fleksibel og agil.Netop fleksibilitet er en kæmpe fordel, når kundernes forventninger ændrer sig lige så hurtigt, som verden omkring os gør. Om det er under en pandemi eller ej, kan enhver retailers tech-setup være afgørende for både dens succes og overlevelse.
Dagene, hvor it-systemer begrænsede den oplevelse, du kunne tilbyde dine kunder, er for længst forbi. Nu er det tid til at lade dine kunder bestemme, hvad dit it-system skal levere – og det imødekommer du nemt med en composable arkitektur.
Fremtiden for retail formes af forventninger
Ved at lytte til dine kunders forventninger og tilpasse forretningen er rollerne måske byttet om – men det er den bedste måde at forblive relevant for dine kunder og give dem lyst til at komme igen. Og igen. #
ApS, Mikkel Vaupell Grene, fortæller om arbejdet med at integrere offline og online – og kommer med tre gode råd til andre, der skal i gang med samme rejse.
Hvilken rolle spiller den fysiske butik hos jer?
Den har vist sig at være helt afgørende og meget stærk – også efter coronakrisen, hvor mange af vores kunder måtte handle online. De er kommet tilbage med fuld styrke til de fysiske butikker. Forudsætningen for en stærk fysisk butik er dog en veleksekveret digital strategi, da kunderne som oftest starter indkøbsturen med at samle inspiration online, og da kunderne forventer, at det fysiske og digitale går hånd i hånd og gør det nemt for dem at planlægge og finde inspiration. Vi er dog i gang med at opgradere vores butikker til et nyt koncept, som endnu mere bygger på oplevelser og et mere naturligt og sanseligt udtryk. Udviklingen går i retning af større og flottere butikker, og metropolerne trækker stadig fra provinsen mange steder, så selv om den fysiske butik generelt har det godt, er den traditionelle butik, uden en digital tilstedeværelse, meget presset.
Det er selvfølgelig frem for alt en vigtig salgskanal for de kunder, som vægter bekvemmelighed højt. Det at vores varer er blevet digitale har dog også den fordel, at kunderne kan udforske varerne online i en meget højere grad ind tidligere, hvor man kun kunne finde et udpluk af sortimentet. Netbutikken er også vigtig for os, fordi den giver os en tæt og direkte kontakt til slutkunden og dermed mulighed for at lære mere om vores kunders præferencer og adfærd samt give dem mere relevant kommunikation og udvikle på vores sortiment.
Ud over det bruger vi hjemmesiden til at opfordre til kreativitet og i det hele taget vise, hvad man kan med vores varer og dermed bygge flere lag på, end vi har mulighed for at gøre i den fysiske butik. Det betyder, at kunderne ikke kun besøgeros online for at købe produkter, men også i høj grad for at få inspiration til forskønnelse og berigelse af deres daglige liv. Endelig sælger vi også varer fra andre brands i vores netbutik, som ikke er at finde i de fysiske butikker, men som vi synes passer godt ind i vores univers.
Hvornår begyndte I på integrationen mellem online og offline?
Det var for cirka 15 år siden. Vi startede med en blog og en ’kunstnerklub’, hvor kunderne kunne udstille deres malerier online. Efterfølgende blev det meget Facebook, som tog over, og vi blev ret hurtigt Danmarks mest fulgte firmaside. SoMe har længe spillet en stor rolle i at drive kunder i butikken og bygge videre på vores brandunivers – og gør det også i dag, hvor
flere sociale medier er i spil. Vores netbutik åbnede vi først i marts 2020, og i dag har vi netbutik i otte ud af 15 lande,og flere lande kommer til. De seks af dem driver vi selv fra Aarhus.
Hvor ser I jer selv på en skala fra single channel til omni channel? (Se nedenstående figur)
Vi ser os selv på 2, da vi først er ved at implementere ægte omni channel, men målet er, at det tal skal være rent 3 inden for de kommende år.
Hvad har været de største udfordringer på rejsen med at integrere online og offline?
Helt klart at sikre valide data på butikkernes varelagre. Nummer to må være udfordringerne med at pakke og sende varerne fra de fysiske butikker, da det kræver en del indpakning, og da butikkerne i forvejen har mange andre opgaver at løse.
Hvad har overrasket jer mest på rejsen?
Det må været, hvor stærkt de fysiske butikker har vist sig at være. De har været dømt ude mange gange, og der har værettale om butiksdød i årevis, men p.t. er der faktisk færre ledige lokaler end for 10 år siden i mange lande, og de bedste placeringer er stadig i høj kurs. Det har også været overraskendeog positivt at opleve, hvor meget synergi der opstår, når man lykkes med at få offline og online til at spille godt sammen. Mange ser det som et nulsumsspil og er bange for kanaliseringen af de fysiske butikker, men 2 + 2 kan godt blive til 6, og det digitale giver meget mere, end det tager fra de fysiske butikker – hvis man gør det rigtigt som en samlet løsning, der spiller godt sammen på tværs af alle kanaler.
Jeg er også overrasket over, hvor hurtigt vi har fået transformeret vores virksomhed til den nye digitale virkelighed, men her blev vi faktisk hjulpet af den brændende platform, som coronakrisen skabte. Jeg er faktisk meget imponeret over, hvad organisationen har formået på bare to år.
Omfanget har også været overraskende i og med, at vi har solgt otte millioner varer det seneste år – på trods af, at vi mangler at få de fleste lande med.
Hvilke tre gode råd vil du give til andre, der skal i gang med samme rejse?
1. Sørg for at tilføre stærke digitale talenter til din egen organisation og arbejd målrettet på at skabe et hands-on digitalt mindset hos alle – inklusiv dig selv, så du ikke bliver for afhængig af at hente denne viden udefra, og så du sikrer at få udnyttet de mange digitale muligheder til at udvikle din forretning og give kunderne en bedre service.
2. Nogle gange er den eneste måde at finde den rigtige model på at prøve noget af i virkeligheden –frem for på tegnebrættet, så sørg for at have en enkel og agil måde at teste nye ideer af på dine kunder, inden du ruller ud i stor skala.
3. Glem alt om 3-års planer – du kommer til at bygge vejen, mens du kører på den, og spillepladen ændrer sig med uhyggelig kort varsel, så forudsigelighed er ikke en luksus, du skal regne med at have. Tro ikke, det kan gøres perfekt fart og innovation er vigtigere end stilkarakteren.
Happy to finally meet again. Together we create a world full of interior design where business, networking, talent, inspiration and knowledge can flourish. Welcome to Formex!
Stockholm 23–26/8/2022
Pursue
I år kan FDB Møbler fejre 80 år med dansk design. Det markerer det anerkendte designbrand med en stor happening på Kongens Nytorv i forbindelse med 3 Days of Design, hvor alle er inviteret til en tidsrejse gennem dansk designkultur. Her vil der blandt andet være mulighed for at opleve talks med designere, samle et ikonisk designermøbel og ikke mindst få lov til at dykke ned i noget af det guld fra designhistorien, som FDB Møbler har fundet frem til anledningen, så alle kan få lov til at opleve det. Happeningen finder sted fra den 15. - 17. juni 2022 på Kgs. Nytorv, hjørnet mod Store Kongensgade og Gothersgade. Programmet bliver løbende opdateret på @fdbmobler, Instagram og Facebook.
Find os på Kongens Nytorv og i FDB Møbler, Store Kongensgade 21, 1264 København K, www.fdbmobler.dk
80 års jubilæum 1942 2022
