Foto: Alec Soth /Magnum Photos
19.-25. mai 2014 Litteraturhuset i Fredrikstad
ALEC
MARTIN
Parr
– USA –
– UK –
Soth
SARA
Lewkowicz
ANDREA
Bruce
SOFIE AMALIE
ELINOR
Klougart
Carucci
– USA –
– USA –
– DK –
– USA –
1
FORORD
3
øyenvitner Det handler om opplevelser. Det handler om å bry seg. Det handler om deg og meg. Velkommen til dok14 – Norges viktigste fotofestival.
tter mange år i Oslo ble dok-festivalen i 2013 utvidet og flyttet til Fredrikstad. Her samles Norges og verdens beste innen dokumentarfotografi og fotojournalistikk for å diskutere, vise og fortelle. Hvorfor viktig? Dokumentarfotografer er historiefortellere som formidler følelser, dokumenterer hendelser og rører ved hjertet til den som ser. Et hundredels sekund kan fortelle en hel historie, et hundredels sekund kan si mer om en person eller et samfunn enn en hel artikkel. Det er en grunn til at den visuelle journalistikken utgjør over 50 prosent av den redaksjonelle flaten, enten det er snakk om tradisjonell TV, nettaviser eller trykt presse. Bildets kraft er universelt – og gir fotografer en unik mulighet til å påvirke på tvers av språk og kulturell bakgrunn. Det er dét som gjør dokumentarfotografiet så viktig. Alle som jobber med dok14, jobber frivillig. Takk til alle som bidrar til at dette blir en nasjonal fotofest i Fredrikstad. Velkommen til festival.
Foto: Martin Parr/Magnum Photos
2
E
SVEINUNG UDDU YSTAD leder for PK, arrangør av dok14.
6 8
PROGRAM
Få oversikt over hva som skjer hver dag.
MØT FOTOGRAFENE
Les presentasjoner om Martin Parr (bildet) og alle andre fotografene som foreleser.
16
GATELANGS
Utstillinger i bybildet, samt generation next.
imagine a world without images
you can only imagine
6
2
7
PROGRAM
dette skjer Det handler om det nære, det handler om det personlige. Det handler om liv. Det handler om død. Verdens beste fotografer er i Fredrikstad.
mandag 19/05 fredag 23/05
lørdag 24/05
19.00: U T S T I L L I N G
10.30 F A G S E M I N A R E R
10.30: F A G S E M I N A R
11.30: G E T T Y
11.30 D E B A T T
Åpning av utstillingene «Vi skynder oss langsomt» – fotojournalistutdanningen ved HiOA, «Gi meg heller livet» – Håvard Bjelland og «News from the World» – Getty Images i Storgata 6.
torsdag 22/05 12.00: U T S T I L L I N G
Åpning av «Knips – når barn forteller med bilder». Åtte 11- og 12-åringer fra Begby- og Cicignon skole har fotografert hver sin person over tre måneder. Sirkusteltet på Blomstertorget.
18.00: S A R A
LEWKOWICZ
USA. Rystende dokumentar om vold i hjemmet. I Egalia, 3. etasje.
20.00: A N D R E A
BRUCE
Bruce (USA) har konsentrert sitt virke rundt verdens konflikter. Egalia.
Hvordan lage en god videoreportasje. Mette Nyseter avslører triksene.
IMAGES
Europa-sjefene til Getty Images forteller hva som skjer i kulissene. Klokken 13.oo starter portfolio review.
14.30 A N T O N
LIGAARDEN
Historien bak vinnerbidragene i «årets video».
17.00: G E N E R A T I O N
NEXT
Møte med Knips og multimediecampen ved Glemmen vgs. Livemusikk. Egalia.
18.30: S O F I E
A. KLOUGART
20.00: A L E C
SOTH
Nære samtidsdokumenter, fra Danmark. Egalia.
Dronefotografering, Fredrik Naumann (Felix Features) i Thygesen.
Morgendagens fotojournalist? Thygesen.
12.00: N I K O N
Foredrag i storsalen ved Roy Mangersnes. Egalia.
14.00: F A G S E M I N A R
Avansert bruk av Photoshop/råfiler med Ove Tøpfer i Thygesen.
15.00: F A G S E M I N A R
Ta bedre portretter ved Politiken-fotograf Joachim Adrian i Egalia.
18.00: E L I N O R
CARUCCI
Samtidsdokumenter fra USA. Egalia.
USA. Nærmere kommer du ikke enn med bildene til den Israel-fødte fotografen. Egalia.
22.00: K V E L D S V I S N I N G
20.00: M A R T I N
Gratisvisning med blant annet Niclas Hammarström. Livemusikk. Egalia.
PARR
Noen kaller ham bare blits-fotografen, andre kaller ham et geni. Egalia.
8
MØT FOTOGRAFENE
MØT FOTOGRAFENE
TORSDAG KL. 18.00, EGALIA
TORSDAG KL. 20.00, EGALIA
Sara Naomi Lewkowicz riger finnes. Og det finnes masse bilder av dem. Av konflikter, overgrep og aggresjon mellom styrker og nasjoner. «Oppgjør i hjemmet finnes det derimot nesten ingen bilder av», åpner Politikens Henriette Lind (2013) i introduksjonen av den unge, men allerede prisbelønnede fotografen Sara Naomi Lewkowicz. Hun har fotografert innenfor de fire veggene. De veggene som på godt og vondt sikrer vårt privatliv. Lewkowicz hadde fulgt Maggie (19) og hennes kjæreste Shane (31) over en lengre periode. Shane hadde vært ut og inn av fengsel i flere år, og Lewkowicz, som var midt i et masterforløp på Ohio University, ville lage en reportasje om en som var tidligere straffet. Men en natt i november 2012 står Lewkowicz plutselig overfor den største utfordringen i hennes karriere. Etter en fuktig aften på bar,
K
begynner Shane og Maggie å krangle. Shane angriper Maggie, kaster henne inn i stoler og presser henne opp mot veggen. Han tar kvelertak på henne. Alt dette skjer foran Maggies tre år gamle datter, Memphis og fotografen – som ikke kan gjøre annet enn å ta bilder. Hun fortsetter å fotografere når Shane blir lagt i håndhjern av politiet. Og etterpå, når Maggie må overtales til å anmelde Shane. Maggie og hennes to barn flyttet tilbake til familien i Alaska etter hendelsen. Fotografen ble med for å følge opp de personlige konsekvenes av vold i hjemmet. Og det siste bildet av Maggie og hennes lille familie er definitivt ikke tatt. Lewkowicz har vunnet flere priser og stipender, blant annet Alexia Student Grant og det prestisjefylte Ville de Perpignan Remi Ochlik Award. Dessuten har hun blitt kåret til årets beste fotojournalistikkstudent i studentkonkurransne CPOYi.
9
Andrea Bruce ndrea Bruce har de siste åtte årene arbeidet i verdens mest konfliktfylte områder. Ofte gir hun en stemme til de som fort blir glemt når krigen ikke lenger preger overskriftene. I 2003 steppet Bruce inn for en kollega på kort varsel og dro til i Irak for The Washington Post – rett før invasjonen. Hun forstod raskt at hvis leserne skulle kunne relatere seg til konflikten, måtte de først få mulighet til å relatere seg på et menneskelig plan. Derfor ble det viktig for Bruce å vise mer en frontlinjen. Noe hun har fortsatt med siden. I hennes ukentlige spalte «The Unseen Iraq» i The Washington Post viser hun hverdagsliv på tross av krig: Irakiske tenåringsjenter som har eksamen, byråkraten som venter på en minibuss som skal kjøre ham
A
til departementet sitt, en ung irakisk kvinne pyntet opp til fest. Det er sterke personlige historier i Bruce sine bilder, som i «In War’s Wake: Prostitution in Iraq» der hun følger en ung mor som må prostituere seg etter at hennes mann er drept i krigen. Bruce er medeier og medlem i fotobyrået NOOR. Hun er frilanser og leverer jevnlig til The New York Times. Hun har også vunnet en rekke priser i det prestisjefylte World Press Photo og International Pictures of the Year contest. Senest fikk hun 2. pris i World Press Photo 2013 i kategorien dagligliv. Bildet viser en syrisk familie som sørger over sin drepte sønn. I 2012 mottok hun den første Chris Hondros Fund Award prisen på bakgrunn av hennes sterke engasjement og vilje, som alltid vises i hennes arbeid. I dag deler Bruce sin tid mellom Afghanistan og USA.
10
MØT FOTOGRAFENE
FREDAG KL. 20.00, EGALIA
Alec Soth
en amerikanske Magnum-fotografen Alec Soth (f. 1969) har laget en karriere ut av å finne tonen med fremmede. På sine mange kjøreturer i USA har han plukket opp lengselsfulle drømmere og vandrende ensomme. Det ender ofte i en samtale og noen portretter med hans analoge storformat 8×10 kamera. Da forsvinner hodet hans under det mørke teppeforhenget til kameraets søker. Og det blir helt stille. Stillheten og det underlige uttrykksløse er tilbakevennende temaer i Soths arbeid. Det er også landskapene. – Jeg er kjent for å svette når jeg fotograferer mennesker, noe som ikke ser ut til å skje når jeg fotograferer landskap.Min egen ubekvemhet beroliger folk, tror jeg. Det blir en del av møtet, sier Soth i et intervju med The New York Times. Selv sier han at han ble forelsket i prosessen; det å bare vandre rundt for å finne ting som kan fotograferes. På den måten finner Soths metode
D
og bilder også sin plass i den amerikanske «on-the-road»- fotograferingen. I denne tradisjonen regnes Walker Evans, Robert Frank og Stephen Shore som de store bautaene. Soth sitt arbeid drives av god historiefortelling, der fotoboken er det endelige målet. Når han er på veien lar han det ene bildet lede til det neste. Og så lager han gjerne lister for hva han skal lete etter: Skjegg, sopp, fuglekikkere, etter regnskyllet, figurer sett bak fra, kofferter og høye mennesker (særlig tynne), trehus og telt (intervju med The New York Times, 2009). Med sin forkjærlighet til fotobøker, startet han i 2008 sitt eget forlag under navnet «Little Brown Mushroom». I 2008 ble Soth fullverdig medlem av fotobyrået Magnum. Han har fotografert for The New York Times Magazine, Fortune og Newsweek. Arbeidet hans har også blitt publisert i en rekke solo- og gruppeutstillinger, samtidig har han mottatt en lang liste med priser. I 2013 mottok han Guggenheim Fellowship. I dag bor han i Minneapolis, Minnesota.
Charles, Minnesota, 2008. Fra boken «Sleeping by the Mississippi». Foto: Alec Soth / Magnum Photos
12
MØT FOTOGRAFENE
MØT FOTOGRAFENE
FREDAG KL. 18.30, EGALIA
LØRDAG KL. 18.00, EGALIA
Sofie Amalie Klougart en danske fotojournalisten Sofie Amalie Klougart (f. 1987) leder inn i lukkede rom over hele Danmark. På innsiden kommer single, partnere og ektepar. De betaler inngangspenger, for så å kle av seg. Swinger-klubber i Danmark har i løpet av ti år fordoblet seg. I et intervju med Politiken sier Klougart at hun ser swingerklubbene som politiske rom i like stor grad som seksuelle. Klougart og hennes prosjekt «Philosophy in the bedroom» ble i 2012 plukket ut til det som formodentlig er fotoverdenens mest prestisjefylte kursforløp: Joop Swart Masterclass i Amsterdam, arrangert av World Press Photo. Det er kun plass til 12 deltakere. Samme år tok den unge fotografen 1. pris i kategorien Åben klasse i Årets Pressefoto Danmark. Juryens dom lyder som følgende: «Sofie Amalie Klougart
D
tar seksualiteten tilbage fra pornografien, pengemaskinen og sygdommen». Men det er ikke bare swinger-prosjektet Klougart har rukket utmerke seg med i sin unge alder. I 2010/2011 gikk hun helt til topps i klassen Årets reportasje i Danmark. I serien er Klougart på innsiden av det nasjonalistiske og konservative partiet Dansk Folkeparti sitt årlige sommermøte. Fotografiene viser bedagelige omgivelser og aktiviteter som fotball og kurbad, mens ordene forteller at partiet blant annet vil forby «all ikke-vestlig tilgang til Danmark». Det er kun noen få år siden Klougart ble ferdigutdannet fotojournalist fra Danmarks journalisthøyskole. Siden da har arbeidet hennes blitt publisert og utstilt utallige ganger. Nå frilanser hun og bor i København.
13
Elinor Carucci en israelsk-amerikanske fotografen Elinor Carucci (født 1971 i Jerusalem) er kjent for sine usedvanlige intime selvportretter. Siden hun begynte å fotgrafere som 15-åring har hun alltid brukt seg selv, sin kropp og sine nærmeste relasjoner i bildene. Elinor Carucci har selv tjenestegjort to år i den israelske hæren. Hun studerte deretter ved Bezalel-akademiet for kunst og design. Siden hennes utstillingsdebut, har hun stilt ut i noen av verdens mest kjente gallerier. I Caruccis første bok «Closer» (2002) dokumenterer hun forholdet til sin mann og sine foreldre med en kjærlig ømhet. De store narrativene utspiller seg likevel i bakgrunnen; som hennes utroskap og hans stoffmisbruk, som foreldrenes stormfulle forhold og til slutt skilsmisse.
D
Når hun i 2004 blir gravid med tvillinger, retter hun like naturlig kameraet mot seg selv. Prosjektet har snart pågått i over ti år. Det starter med en graviditet hun føler tar overhånd, deretter skildrer hun sine barns voksende selvstendighet. Hun tar bilder av en mistet tann, den første hårklippen, utforskning av kropp. Den intense kjærlighten, og den lite omdiskuterte erotikken som eksisterer i forholdet mellom mor og barn spilles ut naturlig og ærlig. Prosjektet har blitt til boken «Mother», som ble kåret til en av de ti beste fotobøkene utkommet i 2013 av The New York Times. I boken blir skjønnhet, smerte og sårbarhet forent. Vi inviteres inn i «den mest intime dansen» (The Times, 2013) – den dansen som beveger seg forbi den glorifiserte Madonna og barnet. Carucci skildrer det å være mor slik vi aldri før har sett det.
14
MØT FOTOGRAFENE
LØRDAG KL. 20.00, EGALIA
Martin Parr en britiske fotografen Martin Parr (f. 1952) tar ikke bilder for å smigre. Blitzen er direkte, fargene sterke og tonen er småfrekk fyllt med ironi og humor. Han tar bilder av verden slik han ser den, og i over tredve år har han vendt tilbake til den britiske kysten, supermarkeder, shoppingsentre og turiststrender – der vanlige folk gjør vanlige ting. Og det har provosert. Siden slutten av 70-tallet har Parr gitt ut 80 fotobøker av sitt eget arbeid og redigert 30 til. Han er selverklært populist, og i 1994 ble han medlem av Magnum, verdens mest prestisjefylte fotobyrå. «Det har trolig aldri vært en så kontroversiell opptakelse til Magnum som min egen», sier Parr i et interjvu med The Guardian (2001). Krigsfotografen Philip Jones Grifftihs gikk så langt som å beskylde han for «fascisme». Et par tiår senere vil mange si at Parrs fotografi har vært med på å definere en hel generasjon. En generasjon der forbruk, avslapning og kommunikasjon gradvis inntar sentrum av tilværelsen. Parr velger selv å kalle det en «globalisert junk-food-verden». Parrs karakteristiske måte å se denne verdenen på kan være nådeløse. Skillet mellom reportasje, reklame og propaganda viskes ut. «Tacky» blir til kunst. Bildene er fargesterke og lyse, men samtidig potensielt ukomfortable. Mens fotografer ofte venter tålmodig på at noe skal skje, venter Parr på det øyeblikket der ingenting skjer. Han venter på samtalen som går tom for ord, fasaden som lydløst revner, blikkene som begynner å flakke, fluen som setter seg på hatten til den fornemme ladyen. Blitzen trenger gjennom den tunge sminken og avdekker dårlig smak og svak dømmekaft. Det er det moderne mennesket som blottlegges i Parrs bilder. Og vi ler, kanskje med lettelse, velvitende om at vi egentlig ler av oss selv.
D
England, New Brighton. Fra «The Last Resort», 1983-85. Foto: Martin Parr / Magnum Photos
3
17
gatelangs dok14 preger bybildet i Fredrikstad. Vi gir deg seks utstillinger med visuelle historier i rådhuset, langs brygga og i Storgata – med fri entré! GRATIS KVELDSVISNING FREDAG KL. 22.00
Niclas Hammarström viser bilder fra Syria
Foto: Niclas Hammarström
16
GENER A T I ON NEXT ok14 retter søkelyset mot den kommende generasjonen dokumentarfotografer. Festivalen er vertskap for tre prosjekter som alle viser at det blomstrer i underskogen av de profesjonelle; fotojournalistutdanningen ved Høgskolen i Oslo og Akershus, Glemmen videregående skole og Knips. Fredag klokken 17.30 kan du møte de åtte unge Knips-fotografene og multimediecampen vil dele noen av sine portretter fra «1 av 80 000». Arrangemntet er åpent og gratis for alle. Fredrikstad Kammermusikkfestival vil åpne denne seksjonen med et 20-manns blåseorkester.
D
20
GATELANGS
GATELANGS
21 Foto: Frida Sofie LArsen Sæter
Foto: Line Ørnes Søndergaard
19.-25. MAI, STORGATA 6 OG DAMPSKIPSBRYGGA
Foto: Line Ørnes Søndergaard
«Vi skynder oss langsomt» Høgskolen i Oslo og Akershus ver dag publiseres 60 millioner bilder på Instagram, 15 millioner bilder på Facebook hver time og hundre timer video lastes opp på Youtube hvert minutt. Med hele verden i lomma er det lett å bla forbi de livene som leves i egen bakgård. Urmakeren som jobber med å få tiden til å gå, selv om hans tid er over for lengst. Gutten som svetter i en kjeller et sted, for å bli noe han kanskje aldri får bli. Lastebilsjåføren som synger bursdagssang over telefonen fra en rasteplass i Hemsedal. Dette er ni bildefortellinger fra Norge fortalt av andreårsstudentene ved fotojournalistutdanningen ved Høgskolen i Oslo og Akershus. Fortellinger om mennesker som lever sine liv.
H
M U LT I M E D I AC A M P , 2 3 . M A I KL. 17.00, LITTERATURHUSET
«Én av 80 000» Glemmen videregående skole
ed den prisvinnende svenske fotografen Magnus Wennmann som leder, har en gruppe elever fra Glemmen vgs og Mysen vgs gjennomført en tredagers workshop for å utvikle det flermediale språket. Elevene har levd sammen døgnet rundt mens de har laget portretter av innbyggere i Fredrikstad. – Årets multimediacamp er grunnsteinen i det vi planlegger skal være et årlig samlingspunkt for unge talenter og etablerte fagfolk, sier faglærer ved Glemmen, Adrian Øhrn Johansen. – Vi lager multimediale produksjoner som både bidrar til å utdanne ungdom og å skape visuell dokumentasjon fra dagens Fredrikstad. Det kan også komme til nytte for fremtidige generasjoner og bli et grunnlag for forskning.
M
22.-24. MAI, BLOMSTERTORGET
«Knips – når barn forteller med bilder»
tadig flere av bildene i samfunnet vårt er fotografert av barn. «KNIPS - når barn forteller med bilder» har samlet åtte 11- og 12-åringer fra Fredrikstad-skolene Begby og Cicignon i et flere uker langt workshop-program, ledet av Hans-Olav Forsang, for å utvikle barnas visuelle fortellerevne. Veiledningsprogrammet har også ønsket å sette etikk, farer og muligheter ved publsiering av bilder høyt. – Fotografi handler i stor grad om å leke og utforske, og det er det som kjent barna våre som kan best, sier Forsang. – Jeg er ikke i tvil om at barns evner til å formidle seg gjennom fotografi er uten grenser, fortsetter han. dok14 presenterer festivalens yngste fotografer i eget sirkustelt på Blomstertorget, hvor barnas åtte historier fra hverdagen er stilt ut.
S
22
23
GATELANGS
GATELANGS
UTSTILLING, 8.-31.MAI BYHALLEN / FREDRIKSTAD KINO
UTSTILLING, 19.-31. MAI LITTERATURHUSET
Årets Bilde 2013
Getty Images
rets Bilde er den fremste utmerkelsen for det dokumentariske fotografiet i Norge og tildeles av Pressefotografenes Klubb (PK) hvert år. Det første Årets Bilde ble delt ut allerede i 1963. Årets Bilde 2013 er tatt av frilansfotograf Paal Audestad med bildet «Til døden skiller oss ad».
H
UTSTILLING, FISKETORGET 19.-25. MAI
«Gi meg heller livet» – Håvard Bjelland
iden andre verdenskrig har over hundre tusen soldater vært i utenlandstjeneste for Forsvaret i Norge. For mange har hjemkomsten vært starten på en kamp mot nasjonen de en gang dro i krigen for. Avstanden fra krig og nød ute til å prøve å finne seg til rette i hverdagen hjemme i Norge blir vanskelig. Sammen med journalisten Bjørn Asle Nord har fotografen Håvard Bjelland laget dokumentarboken «Gi meg heller livet» som gir et unikt innblikk i norske krigsveteraners liv etter endt utenlandstjeneste. Under dok14 presenterer Bjelland seks av historiene i boken i en containerutstilling på Fisketorget. En sterk skildring av ødelagte liv og en kamp om oppreisning fra det offentlige for de psykiske skadene som har rammet dem.
S
Foto: Scott Olson/Getty Images
Foto: Paal Audestad
Å
ver dag får vi et innblikk fra hele verden gjennom bilder i aviser og magasiner, papir eller digitalt. Fotografene tilknyttet verdens største bildebyrå, Getty Images, står bak mange av disse. Under dok14 viser bildebyrået et utvalg av sine beste bilder fra året som gikk - hentet fra boken «Year in Focus».
23. MAI KL. 22.00 LITTERATURHUSET
Gratis, multimedial bildevisning
om siste post på dok14-programmet denne dagen byr festivalen på en bildevisning akkompagnert av Övinge-kvartetten, Knut Henriksen (klarinett) og Rune Halvorsen (perkusjon). Blant det vi får se er den svenske fotografen Niclas Hammarströms bilder fra innsiden av det borgerkrigsherjede Syria. Hammarström vil også stille på podiet for en Q&A før visningen starter. Andre prosjekter vi vil få se er den danske fotografen Mads Nissens «Amazonas», Moment Agency sitt prosjekt «Scandinavian Moments» og Ivar Kvaal gir oss en smakeprøve på sitt Norwegian Journal of Photography-prosjekt «Hessdalen». Visningen vil også rette seg østover til Ukraina-konflikten og norske fotojournalisters dekning derfra.
S
GATELANGS
Hva skjer hvor? FA
RM
AN
NS
GA
TE
B
SJON USSTA
7
EN
QUALITY HOTELL
ST OR
8
GA TA
8
6
1
LITTERATURHUSET Alle foredrag foregår her.
NG GA ROA B
1
3
4 7
ÅRETS BILDE GL OM
Utstilling i rådhuset.
MA
3
K N I P S - T E LT E T
ST
5
. C R
SLO TIL O
2
RICA CITY HOTELL
OI
X
GA
TE
2
FREDRIKSTAD-BROEN
Utstilling på Blomstertoget.
4
TO
5
FOTOJOURNALISTIKKUTDANNINGEN Utstillingen «Vi skylder oss langsomt» (HiOA).
6
FISKETORGET
Håvard Bjelland – «Gi meg heller livet» og Paragon Features.
DOMKIRKEN
GS
TA
SJ
ON